História da Fotografia de Moda."Fotografia de moda é uma profissão traiçoeira. Na arte, representa o que sex-appeal é para o amor. Astúcia pode ser uma coisa perigosa; quando mal-aplicada, os resultados são grosseiros e espalhafatosos. O uso correto depende do instinto. Cabe ao fotógrafo de moda criar uma ilusão. Fazendo isso, ele não está agindo com desonestidade, e quando adequadamente invocada, o resultado não é somente uma ilusão; mais do que isso, faz o observador enxergar o que ele deseja ver."

(C. Beaton e Buckland G., A Imagem Mágica, 1975)

Importância da Fotografia de moda.

• A fotografia de moda possui um grande valor documental, porque recria o mundo vivo. Apesar de sua função comercial, ou mesmo graças a ela, as imagens de moda se manifestam em um âmbito de realidade. É verdade que, muitas vezes, as imagens de moda tentaram fabricar sonhos, mas a ficção e a realidade são identificadas facilmente, o que torna a um importante documento de época, principalmente porque retrata, em sua maioria, o universo feminino, deixado muitas vezes de lado.

Adolphe Braun e Virgínia Oldoini.

• Em 1858 Aldolphe Braun publica um livro com 288 retratos de Virgínia Oldoini, a Condessa de Castiglione. As fotografias mostravam o seu vestuário oficial de corte, o que a transformou na primeira modelo.

1880 - 1930• A fotografia de moda é criada em 1880.• O desenvolvimento do meio-tom viabiliza o nascimento do

uso da fotografia nas revistas de moda, antes ilustradas.• O Barão Afolf de Meyer reinventa a formalidade do palco e

as configurações de ornamentos que compõe foto. Em 1914 ele tornou-se fotógrafo de moda chefe da Vogue, em seguida, em 1922, foi para a Harper’s Bazaar.

• O estilo pictorialista, reconhecido principalmente nos trabalhos de Adolf de Meyer, entra em decadência a partir da Primeira Guerra Mundial.

• Fotos mais experimentais - Edward Steichen e Man Ray.• Final da década de 20 e 30 – uso de câmeras pequenas.• 1930 – a fotografia de moda se transforma em um genero

visual com identidade própria.• Início da década de 30 – O estilo esportivo e dinamico, do

fotógrafo húngaro Martin Munkacsi, se torna influente.

1930 – 1950

• Ainda na década de 30, o surrealismo influencia as fotografias, principalmente nos cenários.

• 1932: A vogue publica a primeira foto colorida.• Mainbocher Corset (1939) – uma das fotos mais conhecidas da

revista vogue.• Com o início da Segunda Guerra (1940) os EUA se tornam

líderes da fotografia de moda mundial, status antes pertencente à Alemanha.

• 1947 – Irving Penn faz a primeira foto de moda, em grupo.• Richard Avedon revoluciona a fotografia de moda e redefine o

papel do fotógrafo de moda no período pós-Segunda Guerra Mundial, com suas imagens imaginativas da mulher moderna.

• Ainda no período pós-guerra, as fotografias de moda passam a ser impressas nos jornais.

1960 – 2010.

• 1960 – 1970: fotografia como uma arte sexy (Helmut Newton e David Bailey).

• A partir da década de 80 a fotografia digital começa a ser usada.

Antes da Fotografia...

Adolf de Meyer e Virgínia Oldoini

1882 – 1932

Capa da Vogue - 1882

Edward Stchein - 1926 P Horst - 1932

Martin Munkacsi, 1929.

1932 - 1950

Primeira foto colorida – Vogue, Julho 1932, Stchein

Capa da Vogue - 1933 Capa da Vogue - 1934 Capa da Vogue - 1938

Capa da Vogue 1947 Capa da Vogue 1949 Capa da Vogue 1950

1939 - 1947

Mainbocher Corset (1939) – P. Horst

Primeira foto de moda em grupo, 1947 – Irving Penn

1955 - 1970

Capa da Vogue - 1955 Capa da Vogue 1960

Helmut Newton, Yvens Saint Laurent, 1970

1980 – 2008

Capa Vogue 1980 Capa da Vogue 1990Vogue 2005 Vogue 2008

Jean Baptiste Mondino