Dürer e Michelangelo

A Pintura e a MatemáticaDouglas Toseto – 2º ano lic.

Not.

Renascimento• Diversas transformações em uma multiplicidade de

áreas da vida humana assinalam o final da Idade Média e o início da Idade Moderna.

• Ruptura com as estruturas medievais.

• Chamou-se "Renascimento" em virtude da redescoberta e revalorização das referências culturais da Antigüidade clássica, que nortearam as mudanças deste período em direção a um ideal humanista e naturalista.

Albrecht Dürer – 1471 - 1528

• Albrecht Dürer foi desenhista e pintor, gravador e cientista; e considerado por excelência o representante do momento de transição entre o gótico e o renascimento na Alemanha.

• Filhos de ourives imigrantes da Hungria, Albrecht Durer nasceu em Nuremberg a 21 de maio de 1471.

• Em 1484, ainda menino com apenas 13 anos de idade, fez seu primeiro auto-retrato.

• Em 1486, começa a trabalhar como aprendiz de Michael Wohlgemut com quem iniciou seus trabalhos de gravuras.

• Em 1490, pintou seu primeiro quadro datado, O retrato do pai. Também nesse ano Durer viajou. Correu o sudoeste da Alemanha e trabalhou algum tempo em Estrasburgo, e foi até a Basiléia, na Suíça, onde executou muitas xilogravuras.

Retrato do pai - 1490

• Desse tempo de viagens têm-se poucas noticias e se conhecem poucas obras. Entre elas destaca-se a tela: Auto-retrato com Flor de Rícino de 1493.

• Em 1494, volta a Nuremberg e casa-se com Agnes Frey. Nesse mesmo ano empreende outra viagem, dessa vez à Itália, onde foi à Veneza e teve contato e influencia de pintores como Bellini, Carpaccio e Mantegna.

• Em 1496, instala seu estúdio em Nuremberg. No mesmo ano, ao pintar o Altar de Dresden ele põe em evidencia uma plasticidade que lembra Mantegna.

Auto-retrato com Flor de Rícino - 1493

Altar de Dresden – 1496 - 1500

• E entre 1496 e 1500 ele pinta Nossa Senhora com o Menino onde notadamente aproveita o estilo de Bellini. Note que o tipo de Nossa Senhora criado pelo artista, nessa fase de sua carreira, prende por seu ar humano, pela intimidade terrena a sua volta.

• Em 1498 edita a série de xilogravuras “O Apocalipse segundo São João”, e Durer torna-se um nome conhecido.

Nossa Senhora com o Menino 1496 - 1500

• Entre as influencias italianas que teve, uma delas foi a de incluir-se entre o publico de uma cena descrita.

• As mais importantes obras em que Durer lança mão desse recurso são: A festa do rosário, A Adoração da Santíssima trindade, e O Martírio dos Dez Mil, onde o pintor seria um personagem segurando uma placa ou cartaz fazendo alusão à autoria do quadro.

A festa do Rosário - 1506

A festa do Rosário - detalhe

A Adoração da Santíssima Trindade - 1511

A Adoração da Santissíma Trindade - detalhe

• Em 1505 faz uma segunda viagem à Itália.

• Entre 1506 e 1511, depois de sua segunda

viagem à Itália, Durer realizou as três obras mencionadas.

• A Festa do Rosário, encomendada pela corporação dos comerciantes alemães de Veneza, resultou de cinco meses de trabalho num estúdio improvisado na cidade de laguna.

• A Adoração da Santíssima Trindade é considerada a obra mais monumental de Durer e uma das melhores expressões do renascimento alemão

• Note o autor segurando uma placa no canto direito inferior onde está escrito: “Albertus Durer Noricus Faciebat Anno a Virginis Partu 1511” – num latim que pretenda evidenciar a sua cultura humanística.

A humanização dos quadros e o esforço para situar personagens celestes numa ambientação terrana é uma das principais características de Durer, que foram influencia da arte dos Paises-Baixos juntamente com a arte italiana, que aparece muito em pinturas como Adoração dos Magos e a Natividade.

Natividade - 1503

A Adoração dos Magos - 1504

A Adoração dos Magos - detalhe

• De 1512 a 1520 trabalha quase que exclusivamente para o Imperador Maximiliano I, servindo como uma espécie de decorador oficial do soberano, ilustrando livros, desenhando brasões e projetando arcos do triunfo.

• Em 1520 ele se afasta de seus encargos e viaja para os Paises-Baixos.

Dürer sofre influencia de diversas teorias matemáticas, como a proporção, e descreve seu trabalho de construção usando régua e compasso que ele usou para fazer Adão e Eva no Livro "The Four Books on Human Proportions“, publicado em 1528.

Adão e Eva - 1507

Em 1526, ativo participante da Reforma de Lutero, Durer pinta Os Apóstolos João, Pedro, Paulo e Marcos e doa o trabalho ao Conselho de Nuremberg. Na parte inferior das pinturas, faz constar um texto alusivo às polemicas religiosas, uma advertência contra os falsos profetas.

Os Apóstolos João, Pedro, Paulo e Marcos - 1526

A 6 de Abril de 1528, vitima de uma doença contraída nos Paises-Baixos, Albrecht Durer morre em Nuremberg.

• CURIOSIDADES:

• Em alguns quadros Dürer coloca sua assinatura como se fosse parte integrante da cena.

• Sua gravura Melancolia I, foi a primeira a ter um quadrado mágico, onde as duas casas do centro da ultima linha indicam o ano em que a gravura foi feita

São Jerônimo - 1521

São Jerônimo - detalhe

O Cavaleiro, A Morte e O Demônio - 1513

O Cavaleiro, A Morte e O Demônio - detalhe

Melancolia I - 1514

Melancolia I - detalhe

Michelangelo Buonarroti – 1475-1564• Michelangelo di Ludovico Buonarroti Simoni

nasceu em Caprese, província florentina, a 6 de março de 1475.

• Foi pintor, escultor, poeta e arquiteto, seu grande prazer era desenhar.

• Seu pai, Ludovico di Lionardo Buonarroti, era um homem violento.

• Sua mãe, Francesca di Neri di Miniato del Sera, faleceu quando Michelangelo tinha seis anos.

• Michelangelo foi entregue aos cuidados de uma ama-de-leite cujo marido era cortador de mármore na aldeia vizinha de Settignano, o que despertou nele a vocação para escultor.

• Aos 13 anos, mesmo contra a vontade do pai, Michelangelo ingressa como aprendiz do estúdio de Domenico Ghirlandaio. Porém o abrendizado com Domenico é breve.

• Após deixar Ghirlandaio, Michelangelo entra pra escola de escultura que o mecenas Lourenço, o Magnífico mantinha nos Jardins de São Marcos, ontem tem verdadeiro contato com o ambiente do Renascimento italiano.

• Michelangelo adere plenamente a esse mundo, e produz O Combate dos Centauros, baixo-relevo de tema mitológico

O Combate dos Centauros

• Em 1492 falece Lourenço, o Magnífico, e Michelangelo deixa o palácio de Lourenço onde estava hospedado.

• Em 1494 estoura a revolução em Florença e um mês antes Michelangelo fugira para Veneza, onde tem contato com as obras de Petrarca, Boccaccio, e Dante.

• Na primavera do ano seguinte passa por Florença, onde esculpe O Cupido Adormecido; tempo depois viaja a Roma, onde esculpe Baco, e Adônis morrendo.

Baco

• Tempos depois, em 1498, a situação em Florença se acalma devido a morte do monge Savonarola.

• Michelangelo esculpe Pietá.

• Em 1501 finalmente retorna a Florença, e nesse mesmo ano cria sua primeira escultura mais madura, o colossal Davi.

• Dessa mesma época data sua primeira pintura conhecida, trata-se de um tondo da Sagrada Familia

Pietá

Pietá - detalhe

Pietá - detalhe

Davi - 1501

Davi - detalhes

A Sagrada Familia - 1504

• Em março de 1505, Michelangelo é chamado a Roma pelo Papa Júlio II, e recebe a proposta de construir a tumba do Papa nos padrões da Roma antiga.

• Porém o Papa cancela o projeto, que será retomado tempos depois, e incube Michelangelo de fazer uma estátua de bronze do Papa Júlio II para ser erguida em Bolonha.

• Michelangelo após muitos esforços, pois não tinha maestria com o metal, conseguiu terminar a estátua em fevereiro de 1508.

• Porém o resultado de seus esforços não valeram, pois em dezembro de 1511 a estátua foi destruída por uma facção política inimiga do Papa.

• Quando retorna a Roma, Michelangelo recebe uma nova incumbência do Papa Julio II: Decorar a Capela Sistina.

• A proposta original seria representar os 12 apóstolos, mas Michelangelo sugeriu que a pintura fosse sobre a criação, e sua sugestão foi aceita pelo Papa.

• Em 10 de maio de 1508, Michelangelo começa o trabalho mais expressivo de sua vida, ele recusa o auxilio dos pintores ajudantes que lhe mandaram, e dos instrutores de pintura afresco, a qual não tinha familiaridade.

• Michelangelo decide não pintar somente o teto da Capela, mas também suas paredes.

• Depois de muito trabalho, e de passar por muitas dificuldades (como trabalhar sem receber nada durante mais de 1 ano) , ele termina o trabalho no dia de finados de 1512.

• O teto da Capela Sistina contem mais de 300 figura e é baseada no livro do Gênesis, dividida em três grupos:

• A criação da terra por Deus • A criação da Humanidade e sua queda • A Humanidade representada por Nóe

A criação de Adão

Adão e Eva expulsos do paraíso

Interior da Capela Sistina

Interior da Capela Sistina

Teto da Capela Sistina

Teto da Capela Sistina

• Em fevereiro de 1513 morre o papa Julio II, e no mês seguinte Michelangelo assina um contrato comprometendo-se a terminar a tumba em sete anos.

• O novo papa Leão X oferece a Michelangelo a edificação da fachada da Igreja de São Lourenço, em Florença. E Michelangelo, aceita a proposta, mesmo que para isso tivesse que suspender novamente a tumba do papa Julio II.

• Infelizmente, após anos de esforços trabalhando na fachada da Igreja o papa anula o projeto.

• O sucessor de Leão X, Clemente VII, dá ao Michelangelo a tarefa de construir a capela e a tumba dos Medicis. Trabalho que Michelangelo conclui em 1531.

• Com a morte de Clemente VII em 1534, Michelangelo – odiado pelo Duque Alexandre de Medicis – abandona Florença mais uma vez, porém agora seu exílio em Roma será definitivo.

Capela dos Medicis

• Em Roma, Paulo III o nomeia arquiteto-chefe escultor e pintor do palácio apostólico. E entre 1536 e 1541, Michelangelo pinta os afrescos do Juízo Universal da Capela sistina.

• Terminados os afrescos da Sistina, o papa exige que o ancião de 70 anos pinte os afrescos da capela Paulina – A crucificação de São Pedro e A Conversão de São Paulo.

• Em 1545, finalmente, Michelangelo termina a Tumba do Papa Júlio II, restando apenas a escultura do Moisés do projeto original

O Juízo Universal

A conversão de São Paulo

Interior da Capela Paulina

Tumba do Papa Julio II

Moisés

• Os últimos anos de sua vida Michelangelo dedicou à arquitetura. Dedicou-se ao projeto da Basílica de São Pedro. Projetou também o Capitólio (onde se reúne o Senado italiano) e a Igreja de São João dos Florentinos.

• Em 18 de fevereiro falece em Roma, onde deixa um testamento comovente, pedindo “regressar pelo menos já morto” à sua adorada e inesquecível Florença, doando sua alma a Deus e seu corpo à terra.

Basílica de São Pedro

Frases do Michelangelo:

• "A perfeição é feita de pequenos detalhes - não é apenas um detalhe."

• "Espero que eu sempre possa desejar mais do que consigo fazer.“

• "Se as pessoas ao menos soubessem o quão duro trabalho para ser mestre no que faço, não lhes pareceria tão maravilhoso."

• "Em cada bloco de mármore vejo uma estátua; vejo-a tão claramente como se estivesse na minha frente, moldada e perfeita na pose e no efeito. Tenho apenas de desbastar as paredes brutas que aprisionam a adorável aparição para revelá-la a outros olhos como os meus já a vêem."

FIMOBRIGAD

O

Bibliografia

• http://bethccruz.blogspot.com/2008/12/michelangelo-cone-da-renascena-italiana.html

• http://pt.wikipedia.org/wiki/Michelangelo_Buonarroti• http://www.historianet.com.br/conteudo/default.aspx?

codigo=197• http://pt.wikipedia.org/wiki/David_(Michelangelo)• www.pitoresco.com.br• http://www.educ.fc.ul.pt/icm/icm2000/icm33/Durer.htm• http://pt.wikipedia.org/wiki/Albrecht_D%C3%BCrer• Web Gallery of Art: www.wga.hu• Gênios da pintura, volume 1