A Itália no Renascimento

O Renascimento

Renascença Italiana foi como ficou conhecida a fase de abertura da Renascimento (ou Renascença), um período de grandes mudanças e conquistas culturais que ocorreram na Europa, entre o século XV e o século XVI. Este período marca a transição entre a Idade Média e a Idade Moderna.

Surgem novos conceitos ligados ao Humanismo, Naturalismo e Classicismo.

Quais as razões para ser em Itália?Itália reunia, no século XV, condições que favoreciam o desenvolvimento cultural: - Era constituída por Estados autónomos. Entre eles estabeleceu-se uma verdadeira rivalidade: todos pretendiam ter os mais belos palácios e igrejas, os artistas e os pensadores mais célebres. - Abundam na Itália os vestígios da arte greco-romana que viria a inspirar numerosos artistas. Por sua vez, as bibliotecas dos mosteiros guardavam cópias de muitas obras da Antiguidade, que os intelectuais estudavam. - Muitas cidades italianas tinham-se tornado centros de comércio. Graças a essa prosperidade, os grandes senhores nobres e eclesiásticos e os ricos burgueses apoiavam os escritores e os artistas.

Estados italianos no Renascimento

Centro do Renascimento

A referência inicial é centrada na zona da Toscana, nas cidades de Florença e Siena. Espalhou-se depois para o sul, tendo um impacto muito significativo sobre Roma, que foi praticamente reconstruída. Espalhou-se depois para o resto da Europa.

Vista de Florença, dita de la Catena, Museu de Florença, 1470-1490

Florença, o berço do Renascimento

Florença era umas das mais prósperas cidades italianas. Os negociantes e financeiros, apreciadores das belas artes, criaram à sua volta um ambiente favorável aos artistas.Entre as famílias mais ricas de Florença contavam-se os Médicis, que acabaram por controlar o governo da cidade e tornar-se mecenas generosos. Sob o seu governo, Florença transformou-se na capital das artes: ali trabalharam inúmeros arquitectos, escultores e pintores famosos.

Os mais destacados

Surgiram os nomes mais destacados do Renascimento e que influenciaram toda a obra ocidental posterior: Leonardo da Vinci (1452-1519) e Miguel Ângelo (1475-1564). Pintor, escultor, arquitecto, engenheiro e cientista, Leonardo da Vinci foi importante, principalmente, na pintura onde introduziu o conceito de perspectiva atmosférica. Miguel Ângelo, pintor, escultor, arquitecto e poeta, transformou-se em um dos maiores criadores que o mundo já conheceu.

Arquitectura renascentistaA arquitectura do Renascimento está bastante comprometida com uma “visão de ver o mundo” assente em dois pilares essenciais: o Classicismo e o Humanismo. Basicamente utiliza formas regulares e simétricas e está assente na geometria, proporcionalidade e na perspectiva. Neste campo destacam-se: Brunelleschi, Donnato Bramante, Leon Battista Alberti, Miguel Ângelo e Andre Palladio.

Igreja de Santa Maria Novella, Alberti, Florença, 1458-1470 (em cima)

Igreja de Santo Spirito, Brunelleschi, Florença, 1458-1470 (em baixo)

Capella Pazzi, Brunelleschi, Florença

Brunelleschi estabeleceu um sistema racional de raízes matemáticas e geométricas. Deus manifesta-se nessas raízes. Segundo este arquitecto, o quadrado e o círculo são as figuras geométricas perfeitas que reflectem a superior perfeição de Deus. A descoberta da perspectiva por Brunelleschi foi a grande novidade da arquitectura renascentista.