Resumo - Captulo 1 - Preparao Vocal - Mila Vale O trabalho do ator rduo e impecvel, isso no novidade. Tanto interna quanto externamente, necessrio que este faa uma pesquisa constante visando sempre ampliar seu repertrio de conhecimento. Assim como movimentos e aes, a voz tambm pode se tornar o resultado ---quando no realizado um trabalho de aprofundamento---de uma interpretao mecnica e repetitiva. O ator no pode se dar ao luxo de musicalizar um texto versificado e acreditar que repetindo-o da mesma maneira em toda apresentao alcanar a verdadeira natureza do personagem. Ento de extrema importncia que o indivduo esteja aberto e completamente sem restries no processo de composio. Para criar um personagem, vocalmente falando, o ator deve se dedicar a um estudo delicado e minucioso para que o o mesmo usufrua ao mximo de todas as habilidades corporais, explorando assim as circunstncias dadas e usando toda a sua criatividade para que se acerte o ponto exato da personagem. Quando se fala de ao vocal, imagina-se claramente na teoria, mas na prtica, esta imagem torna-se um pouco mais complicada. Isso, porque estamos acostumados a tornar a voz como nico recurso de comunicao. Mas e se passarmos a enchergar a voz como movimentos e aes? Expandido nosso repertrio de sons e palavras, assim como um mesmo corpo sabe correr e desfilar, podemos assim, fazer que nossa voz venha tona e tome forma, vida e dirija a cena a um novo estgio. A voz deve trazer sensaes das mais diversas ao pblico, conseguindo passar a mensagem da personagem claramente. Isso consequncia dos recursos vocais que, quando combinados, traz uma voz que age sobre a outra personagem de maneira forte e faz acontecer, interfere na cena, prendendo o espectador. Mas acima de tudo, a voz tem condizer com o contexto de certa personagem, refletindo seus sentidos mais profundos e mais difceis de serem notados, abrangendo seus conflitos internos, aspectos culturais, fisicos, psicolgicos, opinies... enfim, todos os traos interiores de uma personagem completa. Qualquer ao que ocorre no palco, desde estar parado recitando um solilquio de Shakespeare enquanto bruxas danam ao redor, at sentar-se no cho susurrando para si um texto quase ininteligvel, ocorre por uma razo. E dever do ator estar plenamente consiente disso, tanto dentro quanto fora da cena. Esta constante conscincia o que Stanislaviski chama de 'ao fsica', que tambm est presente no dilogo em cena. Na ao fsica, as intenes e objetivos precisam estar claros, com movimentos precisos e decididos. Existe um equilbrio: o movimento requer uma fala e a fala por sua vez, se completa com o movimento. Uma pea composta por vrias cenas, e cada uma delas precisam ter as aes (voz e corpo) com um exato objetivo de texto e movimento. Conforme a histria avana, os objetivos todos caminham em direo ao superobjetivo. O esquema de objetivo e superobjetivo quase como uma flor em crescimento. Os dias passam e a cada dia ela cresce mais e mais, mas no dia em que ela finalmente se desabroxar por inteiro, ser o superobjetivo. O ator sabe de todos os acontecimentos, atuais, anteriores e posteriores. Cabe somente a ele deixar-se levar pelo momento singular e viver as emoes ao mximo do que elas proporcionam antes de partir para o prximo objetivo. Usando sua voz, o ator deve mostrar a ligao existente entre esses dias, fazendo o pblico acompanhar e aproveitar a intensidade da cena que sua voz deve proporcionar.Um recurso vocal muito utilizado para trazer o ator e o pblico para a situao da personagem, a velocidade, que geralmente usado para indicar o presente, o tempo o primeiro da lista. O "conceito" de situao o que diz que o ator em cena est sempre fazendo parte de algo, em algum lugar, com alguma coisa. Sendo assim necessrio que ele se situe, notificando-se do lugar, das pessoas, coisas, sons e tambm das memrias, dos desejos e dores, geogrficamente e afetivamente, em ordem. Atuao se d pela total entrega e presena no palco, nunca haver uma situao com hora, temperatura, dia, cores, desejos, aflies, pessoas e lugares exatamente iguais e por isso importante situar-se, viver a energia do momento presente. No palco, o melhor instrumento de trabalho do ator sua voz, juntamente com a vida e o corpo que a aderiram. Quando um ator conseguir se apropriar do texto como verdade, trazer o pblico consigo fazendo sua voz danar por entre os pensamentos mais diversos e ser ouvida e compreendida, quando sua ao vocal for plena e sua conscincia e determinao no palco estiver a 100%, a ento estar pronto. Sabendo que falar agir, basta que estejamos em contato com o nosso estado mais puro de voz para que a mensagem ao pblico seja transmitida.Bruna J. de Andrade - Turma 22