Nicolas Martins Barbancho, N º33

2ºEMB

O romantismo é todo um período cultural, artístico e literário que se inicia na Europa no final do século XVIII,

espalhando-se pelo mundo até o final do século XIX.

O berço do romantismo pode ser considerado três países: Itália, Alemanha e Inglaterra. Porém, na França, o

romantismo ganha força como em nenhum outro país e, através dos artistas franceses, os ideais românticos

espalham-se pela Europa e pela América.As características principais deste período são :

valorização das emoções, liberdade de criação, amor platônico, temas religiosos, individualismo, nacionalismo e

história. Este período foi fortemente influenciado pelos ideais do iluminismo e pela liberdade conquistada

na Revolução Francesa.

Nas artes plásticas, o romantismo deixou importantes marcas. Artistas como o espanhol Francisco Goya e o francês

Eugène Delacroix são os maiores representantes da pintura desta fase. Estes artistas

representavam a natureza, os problemas sociais e urbanos, valorizavam as emoções e os

sentimentos em suas obras de arte. Na Alemanha, podemos destacar as obras místicas de Caspar

David Friedrich, enquanto na Inglaterra John Constable traçava obras com forte crítica à urbanização e aos problemas gerados

pela Revolução Industrial.

As obras dos pintores brasileiros buscavam valorizar

o nacionalismo, retratando fatos históricos

importantes. Desta forma, os artistas contribuíam

para a formação de uma identidade nacional. As

obras principais deste período são : A Batalha do

Avaí de Pedro Américo e A Batalha de Guararapes

de Victor Meirelles.

Foi através da poesia lírica que o romantismo ganhou formato na literatura dos séculos XVIII e XIX. Os poetas românticos usavam e abusavam das metáforas, palavras estrangeiras, frases diretas e comparações. Os principais

temas abordados eram : amores platônicos, acontecimentos históricos nacionais, a morte e seus

mistérios. As principais obras românticas são: Cantos e Inocência do poeta inglês William Blake, Os Sofrimentos do Jovem Werther e Fausto do alemão Goethe, Baladas Líricas do inglês William Wordsworth e diversas poesias

de Lord Byron. Na França, destaca-se Os Miseráveis deVictor Hugo e Os Três Mosqueteiros de Alexandre

Dumas.

Na música ocorre a valorização da liberdade de

expressão, das emoções e a utilização de todos os

recursos da orquestra. Os assuntos de cunho

popular, folclórico e nacionalista ganham importância

nas músicas.

Podemos destacar como músicos deste período:

Ludwig van Beethoven (suas últimas obras são

consideradas românticas), Franz Schubert, Carl

Maria Von Weber, Felix Mendelssohn, Frédéric

Chopin, Robert Schumann, Hector Berlioz, Franz

Liszt e Richard Wagner.

Na dramaturgia o romantismo se manifesta

valorizando a religiosidade, o individualismo, o

cotidiano, a subjetividade e a obra de

William Shakespeare. Os dois dramaturgos mais

conhecidos desta época foram Goethe e Friedrich

Von Schiller. Victor Hugo também merece

destaque, pois levou várias inovações ao teatro.

Em Portugal, podemos destacar o teatro

de Almeida Garrett.

Assim como na música e na literatura os temas do

cotidiano, o individualismo, o nacionalismo e a

religiosidade também aparecem na dramaturgia

brasileira desta época. Em 1838, é encenada a

primeira tragédia de Gonçalves de Magalhães:

Antônio José, ou o Poeta e a Inquisição. Também

podemos destacar a peça O Noviço de Martins

Pena.

Em nossa terra, inicia-se em 1836 com a publicação, na França, da Nictheroy - Revista Brasiliense, por

Gonçalves de Magalhães. Neste período, nosso país ainda vivia sob a euforia da Independência do Brasil.

Os artistas brasileiros buscaram sua fonte de inspiração na natureza e nas questões sociais e

políticas do pais. As obras brasileiras valorizavam o amor sofrido, a religiosidade cristã, a importância de nossa natureza, a formação histórica do nosso pais e

o cotidiano popular.

No ano de 1836 é publicado no Brasil

Suspiros Poéticos e Saudades de Gonçalves

de Magalhães. Esse é considerado o ponto

de largada deste período na literatura de

nosso país. Essa fase literária foi composta

de três gerações:

Conhecida também como nacionalista ou

indianista, pois os escritores desta fase

valorizaram muito os temas nacionais, fatos

históricos e a vida do índio, que era apresentado

como " bom selvagem" e, portanto, o símbolo

cultural do Brasil. Destaca-se nesta fase os

seguintes escritores : Gonçalves de Magalhães,

Gonçalves Dias, Araújo Porto Alegre e Teixeira e

Souza.

Conhecida como Mal do século, Byroniana ou

fase ultra-romântica. Os escritores desta época

retratavam os temas amorosos levados ao

extremo e as poesias são marcadas por um

profundo pessimismo, valorização da morte,

tristeza e uma visão decadente da vida e da

sociedade. Muitos escritores deste período

morreram ainda jovens. Podemos destacar os

seguintes escritores desta fase : Álvares de

Azevedo, Casimiro de Abreu e Junqueira

Freire.

Conhecida como geração condoreira, poesia social

ou hugoana. textos marcados por crítica

social. Castro Alves, o maior representante desta

fase, criticou de forma direta a escravidão no poema

Navio Negreiro.

A emoção, o amor e a liberdade de viver são os

valores retratados nas músicas desta fase. O

nacionalismo, nosso folclore e assuntos

populares servem de inspiração para os

músicos. O Guarani de Carlos Gomes é a obra

musical de maior importância desta época.

"No Brasil não havia universidades, nem

tipografias, nem periódicos. Além da primária, a

instrução se limitava à formação de clérigos e ao

nível que hoje chamamos secundário, as

bibliotecas eram poucas e limitadas aos

conventos, o teatro era paupérrimo, e muito fraco o

intercâmbio entre os núcleos povoados do país,

sendo dificílima a entrada de livros."

A Liberdade Guiando o Povo (1830),

de Eugène Delacroix

O final do século XVIII presenciou a ascensão da tipografia, inventada pelo alemão Johannes Gutenberg, que possibilitou o desenvolvimento da impressão em grandes quantidades de jornais e romances. No início, os romances eram publicados diariamente nos jornais de forma fragmentada, assim, a cada dia um novo capítulo da história era revelada. Esse esquema, importado para a colônia, ficou conhecido como "folhetim" ou "romance de folhetim" e deu origem às telenovelas que conhecemos nos dias de hoje.

Assim, com a Revolução da Imprensa, uma das principais características do período Moderno, houve também a ascensão dos romances impressos, popularizando o artefato (o livro não era mais considerado um artigo de luxo, inacessível) e proporcionando um largo alcance da literatura às camadas inferiores da sociedade e também às mulheres, que raramente tinham acesso às letras e, quando muito, eram alfabetizadas.

Considera-se o marco inicial do romantismo na Europa a publicação do romance Os sofrimentos do jovem Werther, do escritor alemão Johann Wolfgang Von Goethe no ano de 1774. Historicamente, um dos marcos principais do movimento foi a Revolução Francesa, responsável pela difusão dos pensamentos Iluministas na Europa e nas suas colônias, que tanto inspirou os poetas árcades brasileiros.

Com o processo de industrialização dos grandes centros, houve um delineamento das classes sociais: a burguesia, com riquezas provenientes do comércio, e os operários das indústrias. Logo, a literatura do período foi produzida pela classe dominante e para a classe dominante, deixando claro qual a ideologia defendida por seus autores.

Disponível em :

http://www.suapesquisa.com/romantismo/romantism

o.htm

Disponível em :

http://www.soliteratura.com.br/romantismo/