Fanzine Comunicação popular e resistência cultural

Henrique Magalhães

•  Publicações amadoras produzidas por fãs de expressões artísticas.

•  Estados Unidos, década de 1930: autores de ficção científica.

•  Espaço para veicular trabalhos dos jovens autores.

•  Com o caráter de resistência e inovação se difundiram pelo mundo.

•  Suporte a experimentações artísticas, reflexões e análise das artes.

Tyli-Tyli, revista de quadrinhos poéticos: vanguarda e ousadia

•   Brasil: botetins na década de 1960.

•  Boletim Ciência-Ficção Alex Raymond.

•  Primeiro fanzine brasileiro, outubro de 1965.

•  Editado em Piracicaba por Edson Rontani.

Primeiro fanzine brasileiro, tido ainda como boletim

•   O termo “fanzine” , difundiu-se em meados dos anos 1970.

•  Revistas especializadas francesas.

•  Publicações do movimento punk.

As revistas francesas de estudos – ou fanzines – consagraram os quadrinhos

•  Inicialmente, boletins rudimentares, impressos em mimeógrafos.

•  Evolução gráfica, com a informática e o barateamento das cópias.

•  Atualmente, sofisticação e requinte gráfico como as publicações do mercado.

Do mimeógrafo às edições de luxo, como o francês PLG

 Os fanzines na categoria de folkcomunicação:

•  “Marginalidade” e motivação comunitária.

•  Porta-vozes de expressões artísticas menosprezadas pela mídia. •  Pensamento de indivíduos, associações e grupos de aficionados.

•  Interação, troca de informações e opiniões.

A revista Mandala e os quadrinhos poéticos, sem

espaço no mercado

 •  Fanzines (de fanatic magazine): magazine (revista) do fã.

•  Publicações amadoras, sem fins lucrativos.

•  Pequenas tiragens, difusão restrita para um público dirigido.

•  Público interessado e ciente do assunto enfocado.

Coleções da Gibizada não tinha mais que 100 exemplares

 

•  Mais que um fã contemplativo, o editor de fanzine é um aficionado.

•  Ação entusiasta de simpatizantes de atividade artística.

•  Protagonismo, atitude proativa, interação e investigação.

Capa do primeiro livro dedicado aos fanzines

 •  Para Edgar Morin o fã tem uma adoração quase religiosa.

•  O amor do fã não pode possuir, a estrela escapa à apropriação privada.

•  O amor pela estrela não tem ciúmes, é sem desejo.

•  É compartilhado, pouco sexualizado, é um amor de veneração.

Edição dedicada ao “mutante” Arnaldo Batista

 •  Anonimato e resignação, apropriação pelo consumismo.

•  Reunir de coisas que representem o objeto amado.

•  O fã desejaria ser amado, mas com humildade.

•  Adoração não recíproca, mas eventualmente recompensada.

•  Desigualdade que caracteriza o amor religioso.

Raul Seixas é objeto de veneração em vários fanzines

 

•  Editor de fanzine: inquietação e curiosidade sobre os bastidores da arte.

•  Participação ativa e interferência na arte.

O fanzine Garrafa incitava os leitores a fazer rádios livres

 •  Temáticas artísticas irrestritas pra os fanzines.

•  Música: estrelas da música pop, ídolos do rock, bandas, gênero musical.

•  Cinema: gêneros cinematográficos.

•  Literatura, televisão, comportamento, moda, rádio.

O mundo do rock, dos modos e do cinema de ficção científica

 

Fanzines de quadrinhos:

•  Resistência ao descaso das editoras.

•  Afirmação dos quadrinhos nacionais.

Historieta: resistência ao descaso do mercado

 

•  Contraposição aos quadrinhos importados.

•  Difusão e renovação dos quadrinhos.

•  Discussão e avaliação da expressão artística.

Maturi: protagonismo dos autores nordestinos

 •  Veículo para a reflexão e publicação da arte.

•  Várias subdivisões temáticas: personagens e autores.

•  Estúdios e grupos de produção, gêneros e épocas.

Nostalgia, e faroeste, veículos para colecionadores veteranos

 

•  Super-heróis, nostalgia, ficção científica; faroeste.

•  Lançamento dos jovens quadrinistas.

Publicação de super-heróis: diversidade dos fanzines e

revistas em quadrinhos

 

•  Importância da comunicação interpessoal e grupal.

•  Essa é a principal motivação dos fanzines.

•  Troca de informações entre os fãs.

•  Seção de cartas, artigos, críticas, resenhas e quadrinhos.

•  Contato direto com outros fãs.

O fanzine QI é um grande fórum de debates entre os

leitores

Roberto Benjamin e a Folkcomunicação:

 Perspectiva de comunicação comunitária:

•  Linguagens comuns, próprias ao grupo do qual procedem.

•  Expressão gráfica própria.

•  Fanzines de rock, de nostalgia, de atualidades.

O Grupo Juvenil e Blood Vomits,

linguagem gráfica e textual particular

 Derivações do termo “fanzine”:

•  Zine, abreviatura do termo.

•  Zinar, para a ação de se fazer o fanzine.

•  Zineiro ou fanzineiro, para o editor.

•  Fanzinagem e fanedição, para a edição dos fanzines.

•  Fanzinoteca, biblioteca de fanzines.

Apropriação do termo com vários significados

 Luiz Beltrão e a folkcomunicação:

•  Manifestação e intercâmbio de informações e opiniões por agentes do folclore.

•  Setores excluídos, sem acesso aos mass media, pela sua posição filosófica e ideológica contrária as normas culturais dominantes.

Temáticas controversas e “marginais”

 

•  Setores que se poderiam classificar de contraculturais.

A liberdade de expressão é o forte

dos fanzines

 Os fanzines e a folkcomunicação:

•  Veículos de aficionados, sem acesso ao mercado.

•  Marginalizados geograficamente.

•  Porta-vozes da cultura underground.

A paraibana Ôxente!, e a underground Glaucomix

 •  Até os anos 1980, veículo impresso, em paralelo às publicações do mercado.

•  Edgard Guimarães: fanzine não é alternativa mercadológica.

•  O fanzine é uma publicação independente, livre das amarras do mercado.

•  Da imposição das grandes tiragens, da linguagem consensual Para um público genérico.

Psiu Quadrinhos, editado por Edgard Guimarães

 •  No início, processos rudimentares de reprodução: mimeógrafo a álcool e à tinta.

•  Redução do custo das fotocópias. A tecnologia favoreceu os fanzines de quadrinhos. •  Revistas/portfólios e revistas especializadas: ensaios, críticas e notícias.

De edições mimeografadas a revistas

especializadas

 •  Possibilidade de reprodução das artes gráficas.

•  Surgimento de inúmeros autores por todo o país. •  Veículo promotor dos novos talentos.

•  Estimulo ao aparecimento de sucessivas gerações de quadrinistas.

Prismarte, de Olinda e Recife: novos talentos

 

•  Importância pelo papel de vanguarda cultural.

•  Experimentação de novas linguagens.

Experimentações textuais e gráficas

 •  Padrão gráfico inovador, as ousadias conceituais.

•  Legitimação das linguagens populares.

Renovação e legitimação das

linguagens populares

 •  Difusão de nomes dos cartuns nacionais.

•  Grandes autores vieram dos fanzines e publicações alternativas.

•  Influência de Henfil, Angeli, Ziraldo, Laerte, Paulo Caruso e Jaguar.

A editora Circo reuniu uma nova geração de cartunistas

 

•  Reconhecimento do trabalho de Marcatti, Edgar Franco, Wellington Srbek e Cedraz.

Confirmação do trabalho de Srbek e Cedraz

 

•  Surgimento de pequenas editoras independentes.

•  Atuação no mesmo público dos fanzines e simpatizantes.

Katita, da editora Marca de Fantasia

 

•  Ênfase no produto cultural bem acabado. Fruto da revolução tecnológica trazida pela informática.

Jukebox, bom acabamento gráfico

 

•  Influência da informática sobre o folclore. •  Nova estratégia de produção dos cordéis.

•  Pequenas tiragens, arquivo eletrônico. •  Semelhança com a edição de fanzines. •  Método da Marca de Fantasia.

Os cordéis também se adaptam às novas

tecnologias

 •  Criação de editoras independentes. •  Nona Arte: André diniz, no Rio de Janeiro.

•  Quadrinhos de fundo histórico e social.

•  Wellington Srbek, em Belo Horizonte. •  Elementos da cultura brasileira.

Outro lado da história política e cultural

 •  Descaso do mercado formal.

•  A resistência da autoedição.

•  Criação de circuitos independentes de produção e circulação.

Estórias Gerais mostra a qualidade

dos quadrinhos brasileiros