O que é o Ministério de Música?

A palavra “ministério” deve ser entendida como “exercício de um serviço religioso especial”. Assim

sendo, “ministério de música” é o serviço musical desenvolvido no culto por um grupo de pessoas

com habilidades musicais e conhecimentos teológicos sólidos, que permitam a ministração da

música na igreja. O ministério de música, representado por um diretor, é o órgão responsável por

toda a atividade de música da congregação (escolha de repertório, orientação e ensino),

implementando uma filosofia musical que atenda aos propósitos doutrinários e de proclamação da

Palavra de Deus.

No livro de I Crônicas 6.32, encontramos que o ministério de música desenvolvido pelos cantores

levitas foi uma ordem expressa de Deus. Diz o versículo 32: “Ministravam diante do tabernáculo

da tenda da congregação com cânticos, até que Salomão edificou a casa do Senhor em Jerusalém;

e exercitavam o seu ministério segundo a ordem prescrita.”[3] Outra passagem que menciona a

organização de um ministério de música, encontra-se também em I Crônicas 25.1, que diz:“Davi

juntamente com os chefes do serviço, separou para o ministério os filhos de Asafe, de Hemã e de

Jedutum, para profetizarem com harpas, alaúdes e címbalos...[4]”. Davi, obedecendo a uma ordem

divina, dividiu os músicos a partir de suas famílias: a família de Asafe, a família de Hemã e a

família de Jedutum. O texto diz que os filhos estavam sob a direção de seus respectivos patriarcas

(v.6) e que todos eles eram mestres (v.7). Desta passagem podemos abstrair algumas lições

importantes. Primeiramente, a evidência de uma hierarquia que se inicia em Deus para Davi, de

Davi para os três chefes de família e, em seguida, dos chefes para seus filhos. Segundo, eram

separados para o ministério. Terceiro, todos eram preparados tecnicamente para o serviço de louvor

a Deus. Disso concluímos que não basta o cristão ter boa vontade para participar do ministério de

música. Há alguns requisitos que devem ser observados para que o músico participe deste

ministério musical.

É interessante notar, que nesta passagem, os músicos “profetizaram com harpas...” O “canto dos

louvores a Deus é aqui chamado profecia[5].” Esta idéia dos levitas serem uma espécie de profeta é

também reforçada em Êxodo 15.20 (A profetisa Miriã, irmã de Arão, tomou um tamborim, e todas

as mulheres saíram atrás dela com tamborins e com danças...) e em I Samuel 10.5 (...encontrarás um

grupo de profetas que descem do alto, precedidos de saltérios e tambores e flautas e harpas, e eles

estarão profetizando).

Objetivo

O “Ministério da Música” tem como objetivo colaborar no crescimento espiritual da igreja e ajudá-

la a atingir um certo nível de sensibilidade musical, permitindo uma seleção consciente do melhor

estilo musical que venha atender às necessidades do povo de Deus, de maneira que todos possam

expressar a fé em Cristo de forma comunal.

Se perguntarmos a qualquer cristão sobre a finalidade da música no culto, a primeira resposta será:

para o louvor de Deus. Porém, ele não se dá conta de que há na música dois aspectos distintos: uma

melodia, que é a música propriamente dita e o texto. É através do texto que louvamos a Deus, pois

louvar implica tecer elogios e isto é mais bem compreendido por meio de palavras e não de sons, o

que não significa que a música sem palavra não possa comunicar emoções e idéias, pois ela tem seu

próprio vocabulário. Porém, é através dos sons que as palavras são mais bem memorizadas.

NOVA pesquisa 01

http://www.musicaeadoracao.com.br/artigos/adoracao/adoracao_igreja_evangelica.htm

Música Sacra [1]

Dicionário Oxford de Música

1. Seu Lugar e Finalidade.

2. A questão do bom gosto.

3. Em que consiste a música sacra.

4. História da música na Igreja cristã.

5. Uma dificuldade atual.

6. Um depoimento vindo do patíbulo em prol de uma melhor música sacra.

1. Seu Lugar e Finalidade.

Não há arte alguma que não tenha sido usada no culto.

A arte deriva da cooperação, em diversas proporções, do sentido da beleza da necessidade de auto-

expressão, e é um instinto humano expressar o mais alto do pensamento e do sentimento com toda a

beleza de que é capaz o homem.

A arquitetura é, em certo sentido, a mais importante das artes usadas ao serviço da religião, tanto por-

que um edifício para o culto é quase uma necessidade, quanto porque as belas criações arquitetônicas

têm uma permanência à qual nenhuma das outras artes pode aspirar. Mas em outro sentido também a

música tem a primazia, porque sendo imaterial (diferentemente da arquitetura), indiferente à expressão

dos objetos físicos (diferentemente da pintura), e desvinculada das idéias (diferentemente da poesia),

pode voar sem obstáculos à regiões muito mais altas. Quando, renunciando a esta independência, toma

sobre si o piedoso dever de expressar os pensamentos e as emoções que poderiam estar reservados à

palavra, são o pensamento e a emoção que se favorecem, já que algo lhes é dado por complemento.

A chama da emoção, avivada pela idéia da divindade, é captada e transportada às regiões do sublime

no Sanctus da Missa Papæ Marcelli de Palestrina, ou na Missa em Si Menor de Bach, ou na Missa em

Ré de Beethoven. O afastamento das coisas deste mundo e a conquista do sublime são umas das su-

premas finalidades do exercício religioso.

Esta diretriz de pensamento proporciona o motivo mais poderoso para exigir a música mais bela e a e-

xecução musical mais expressiva no culto. O caráter de “sacrifício” da expressão musical religiosa forta-

lece o motivo exposto: com efeito, muitos fiéis dirão que para eles a música do culto é, antes de tudo,

um oferecimento ao Ser adorado, e como tal deve ser da qualidade mais elevada. Ambos pontos de vis-

ta sobre o propósito primordial da música bela no culto estão estreitamente vinculados, e se confundem

a tal ponto que apenas importaria saber se os encarregados de sua execução consideram a música

como sua oferenda própria, ou se a enxergam como um meio de exaltar o ânimo do crente em direção a

uma devoção mais intensa, considerando este altruísmo como sua oferenda mais aceitável.

Mas deve-se recordar que as práticas musicais da religião têm outros propósitos que o de ajudar o cren-

te a sentir esses momentos de comunicação mística ou a render seu tributo de culto. Na música reside

o único meio efetivo de expressão da comunidade. As mais numerosas congregações de fiéis podem

reunir-se para expressar sua fé, sua esperança e sua caridade em um canto cuja necessária simplicida-

de não parece diminuir em nada sua força emocional quando se o entoa com unanimidade e fervor. O

dever derivado disto, para os encarregados em preparar a música para os serviços religiosos, é a provi-

são de um repertório amplo e variado de poesia religiosa e de acompanhamento musical, solene mas

simples.

De resto, em uma religião proselitista como o cristianismo, é de todo impossível descuidar de um tercei-

ro propósito, possivelmente menos nobre em si mesmo, mas de enorme importância do ponto de vista

prático – e se inscreve nos ensinos do cristianismo que a religião deve ser prática. O mundo exterior

deve ser evangelizado, e aqueles que não pertencem ao mundo exterior, mas cujo fervor devoto não

basta para arrastá-los às reuniões religiosas, devem também ser levados a elas. A música é uma das

atrações que impulsionam certas pessoas até a religião.

2. A questão do bom gosto.

Há quem sustente que a importância deste último objetivo fundamental justifica o emprego de qualquer

classe de música. Ao ouvido do músico, esta afirmação soa como a falsa doutrina que recomenda “fa-

zer o mal para que dele resulte o bem”, segundo o provérbio que diz que “o fim justifica os meios”.

É muito difícil discutir com aqueles que preconizam o emprego da má música para conduzir os homens

à senda do bem, pois tais pessoas, por natural inaptidão, ou por falta de um anterior cultivo musical, são

incapazes de sentir a diferença entre o bem e o mal em música, e às vezes nem se dão conta de que

existe o “mal”. Poderíamos nos aventurar em um argumento por analogia. Existe o bom e o mal em to-

das as outras coisas, e portanto é razoável supor que também exista na música. O vínculo com o “mal”

em qualquer ordem da vida tem, no mínimo, um efeito empobrecedor sobre o espírito, enquanto que o

vínculo com o “bom” o eleva. Por conseguinte, se duas peças musicais – uma boa e outra má – têm

qualidades de atração igualmente poderosas, o fim último se alcançará melhor pelo emprego da boa.

Por sorte, existe música que é ao mesmo tempo boa e atraente, e tem contribuído poderosamente para

o triunfo dos movimentos religiosos desde as origens do cristianismo até a atualidade. Os Laudi spiritua-

li cantados por congregações de piedosos crentes pelas ruas de Florença e outras cidades italianas

desde o século XIV até o XVIII, foram a expressão de um grande movimento popular e (ao menos em

princípio) parecem ter sido de alta qualidade musical e poética. Lutero, músico instruído, encontrou na

música uma de suas melhores armas, tanto defensivas quanto ofensivas, e as melodias que cantavam

seus adeptos figuram entre as mais apreciadas pelos músicos de hoje. John Wesley, que não tinha co-

nhecimentos musicais teóricos nem habilidade prática, apesar de proceder de uma família que se mos-

trou intensamente musical nas duas gerações seguintes, proporcionou, em seus numerosos livros de

hinos, música no mínimo tão boa como a que se usava ordinariamente nas congregações anglicanas de

seu tempo, o que quer dizer que não julgou necessário rebaixá-la. É possível assegurar que se alguns

líderes evangelistas tais como o general Booth e os senhores Moody e Sankey desfrutaram da vanta-

gem de possuir gosto musical e literário, tenham conquistado e conservado tantos conversos ardorosos

por meio do canto são, simples e popular, como o fizeram pela simples repetição de algum pensamento

religioso elementar, associado ao um ritmo “pegajoso”. Em todos os casos, tão condenáveis são os rit-

mos de baile, as melodias fáceis e as harmonias vulgares da música de rua e de salão de reuniões de

evangelismo, quanto o sentimentalismo barato dos lugares mais “respeitáveis” da atividade cristã. E

qualquer exame fortuito, mas realizado com escrupulosa amplitude de critério, de uns poucos livros de

hinos de diversas Igrejas, ou de uma seleção de antemas publicados por qualquer editor, revelará que

na música sagrada dos séculos XIX e XX o sentimentalismo quase sempre encobre a carência de um

autêntico sentimento piedoso. Como isto freqüentemente passa inadvertido, o primeiro dever de todo

músico de igreja deveria ser a aquisição de certo nível de gosto musical, o qual significa a cuidadosa

freqüência de um vasto e variado conjunto de música sancionada pelo tempo, único crítico infalível. De-

ve-se destacar que simplicidade e complicação não são necessariamente sinônimos de “bom” e “mal”. A

eleição entre a música simples ou a complicada na Igreja somente pode fazer-se em um terreno prático,

já que a escolha entre o bom e o mal é essencialmente uma questão ética. Grande parte da música

simples usada atualmente é perfeitamente boa e eficaz, e grande parte da música complicada é débil e

pobre ao extremo. Mas o contrário também é verdade. As tentativas para melhorar a música em qual-

quer igreja se têm realizado com demasiada freqüência complicando-a, ao invés de elevar sua qualida-

de.

“Uma música cerimonial muito elaborada somente pode considerar-se seriamente como um adorno da

mesma categoria que as belas esculturas, os quadros, ou as obras arquitetônicas, quando é ao mesmo

tempo música bela. Mas muito freqüentemente sua analogia nas artes decorativas a assemelha melhor

a um móvel talhado, a um púlpito lavrado ou a uma persiana de pinheiro pintada com faixas vermelhas,

brancas e azuis e rodeada de flores artificiais. Em vista da qualidade de mais de um terço dos cultos

mais populares e dos hinos mais populares, quanto menos insistam seus defensores sobre o valor de-

corativo de semelhante música, será melhor” (Harvey Grace).

3. Em que consiste a música sacra.

Se nos fosse perguntado o que é a música sacra, a única resposta seria a de que é impossível dar uma

definição precisa dela. Não se pode alegar que tenha existido em qualquer época uma demarcação

precisa entre uma peça de música que expressa emoções sérias de ordem religiosa, e outra que ex-

pressa emoções sérias de ordem não religiosa. Um moteto e um madrigal sérios do século XVI eram

musicalmente a mesma coisa, e também o foram mais tarde muitas das obras religiosas e profanas de

Bach. Ao dançar Davi ante a arca, é provável que o fizera do mesmo modo que em qualquer outra oca-

sião na qual desejasse expressar seu regozijo, e a música de alguns dos mais baixos bailes cortesãos

dos séculos XVII e XVIII (Sarabandas e outras do mesmo estilo) não ofenderia ao mais exigente purista

religioso se, ignorando sua origem, a escutasse no órgão de uma igreja em tempo de quaresma. Bach

arranjou uma graciosa corrente como melodia religiosa.

LIEBSTER IMMANUEL, HERZOG DER FROMMEN

(A melodia, de 1969, é a adaptação de uma corrente; harmonizada por Bach por volta de 1740 e encon-

trada na Cantata 123).

Liebster1.mid

Liebster2.mid

As convenções estabelecem que certos estilos (tanto em música quanto em arquitetura) devem ser

considerados “eclesiásticos”. Mas se tratam de meras convenções, as quais nem ao menos regulam

com alguma exatidão a escolha da música, até porque um estilo musical que na igreja dá a impressão

de ser eclesiástico, pode ser usado fora dela e não produzir o mesmo efeito. A boa música é boa dentro

e fora da igreja, e em qualquer lugar que se a escute se poderá apreciar sua sinceridade. Se a música

que se ouve na igreja é boa e sincera, e está de acordo com as palavras e com as idéias às quais se

vincula, e as expressa, então a associação de tempo e lugar a converterá em “música sacra”.

Acrescentaremos algumas palavras sobre o nível geral da execução. Este, é desnecessário dizer, deve

ser o mais elevado possível. É uma causa freqüente do baixo nível musical o fato de que as igrejas pe-

quenas, as quais contam com poucos recursos, pretendem oferecer a mesma classe de música que as

grandes e ricas. Não nos esqueçamos de que na simplicidade reside freqüentemente a beleza.

4. História da música na Igreja cristã.

Não é possível seguir aqui a evolução das atividades musicais nas diversas religiões do mundo, nem

sequer estudá-la no judaísmo, e na religião cristã que dele surgiu, diversificando-se logo em caminhos

tão diferentes. Os documentos evidenciam que a religião judaica deu uma grande importância à expres-

são musical. A própria existência do livro dos Salmos é em si mesma prova suficiente. Os livros de Sa-

muel e Crônicas nos relatam que “E Davi, e toda a casa de Israel, tocavam perante o Senhor, com toda

sorte de instrumentos de pau de faia, como também com harpas, saltérios, tamboris, pandeiros e cím-

balos” (II Samuel 6:5). No templo de Salomão, a princípio, “quatro mil almas louvavam ao Senhor com

instrumentos” e “o número dos que eram instruídos... nos cantos do Senhor era de duzentos e oitenta e

oito“ [cf. II Crônicas 25:7]. Antes que fosse destruído o último templo de Jerusalém, depois de mil e du-

zentos anos de serviço musical, já se havia difundido o sistema das sinagogas, e com ele um serviço li-

túrgico com abundante uso do canto (embora não ainda dos instrumentos).

Quando surgiu o cristianismo, não houve, no início, ruptura com a igreja judaica; os cristãos continua-

ram assistindo no Templo de Jerusalém e em suas sinagogas (como fizera também Cristo), e nas reu-

niões exclusivamente cristãs continuavam a mesma tradição musical. De qualquer maneira, é surpreen-

dente que nem nos relatos das viagens de pregação de Cristo ou nos apóstolos se mencione o canto

em comum, salvo na última e solene reunião do Mestre com seus discípulos, antes da crucifixão (Ma-

teus 26:30: “E tendo cantado um hino, saíram para o Monte das Oliveiras”. Esse hino, segundo as auto-

ridades em matéria bíblica, deve ter sido o Hallel, o Salmo 113 ou 114, cantado pelos judeus durante a

festividade da Páscoa).

Ao organizar-se a cristandade em uma sociedade distinta, continuou com o amplo uso do canto: canta-

va-se em circunstâncias e lugares nos quais não era necessário realizar as reuniões secretamente, e

até nestes casos se cantava, quando havia garantias de segurança. Paulo exortava aos efésios e aos

colossenses a cantar salmos, hinos e canções religiosas (Efésios 5:19; Colossenses 3:16), referindo-

se, aparentemente, tanto às suas devoções particulares quanto públicas.

Plínio, o Jovem (c. 61 d. C. – c.113 d. C.), em carta dirigida ao imperador Trajano, pedindo instruções

sobre o grau de rigor com o qual deveria levar a perseguição aos cristãos em sua província de Bitínia,

os descreve como gente sem culpa alguma, mesmo que adeptos de uma superstição que se constituía

em uma reunião em dias marcados antes do amanhecer, e em repetir antifonalmente “um hino a Cristo

como Deus”. Deve-se recordar também o canto noturno de Paulo e Silas em sua prisão, anterior em

quase um século (Atos 16:25); segundo todas as possibilidades, cantavam também salmos antifonal-

mente.[2]

Provavelmente, elementos gregos e hebreus deveriam se mesclar na música de culto, a qual foi desen-

volvendo-se pouco a pouco em um corpo tradicional durante os três primeiros séculos do cristianismo e,

a partir de então, codificada de tempo em tempo. Parece-nos que o acompanhamento instrumental não

gozou de favorecimento. A despeito de seu prolongado emprego no Templo, talvez já houvessem se

associado ao teatro e a outras atividades indesejáveis, mesmo que, quem sabe, esta objeção somente

fosse aplicável a determinados instrumentos. Em fins do século IV ou em princípios do V, São Jerônimo

escrevia que uma donzela cristã não devia nem sequer saber o que é uma lira ou uma flauta, nem a que

uso se prestava. Diz-se que a introdução do órgão no culto cristão se deveu ao papa Vitaliano, no sécu-

lo VII.

Através das eras têm-se alternado na igreja cristã os processos de acumulação de práticas musicais in-

desejáveis e de subseqüentes reformas. Como se afirma no prefácio do Commom Prayer da Igreja An-

glicana, “jamais existiu coisa alguma tão bem planejada pela inteligência do homem, ou estabelecida

com tanta segurança, que, no transcurso do tempo não se tenha corrompido”. No caso da música sacra,

a „corrupção‟ tem geralmente se originado de certa tendência a dar ênfase demasiada aos puros atrati-

vos musicais do canto, tanto em proveito dos coristas profissionais, quanto na própria congregação. As

autoridades têm condenado reiteradamente esta tendência, e é de se presumir (dada a natureza huma-

na) que não o fizeram pela última vez. Assim, João XXII, nos alvores do século XIV, proibiu o emprego

de melodias seculares como base para a música harmonizada de diversas partes da missa, e, na reali-

dade, tratou de eliminar qualquer outra forma de harmonia. Do mesmo modo, o Concílio de Trento

(1545-1563) recomendava aos bispos a exclusão de “toda música na qual interviesse qualquer elemen-

to ímpio ou lascivo”. Pouco depois, Pio IV convocou aos cardeais para que as recomendações do Con-

cílio fossem cumpridas, e parece que a música harmonizada correu novamente o risco de ser proibida,

com o argumento de que as palavras eram inteligíveis devido ao entrelaçamento das vozes.

As igrejas reformadas têm também suas queixas e suas lutas. Em princípios do século XVII o arcebispo

Abbot se pronunciou contra os coros e o órgão. Quando, no início do Protetorado (1649-1660), se fez

sentir poderosamente primeiro a influência presbiteriana, depois a independente, os órgãos e os coros

foram desalojados das igrejas. Na Escócia, os órgãos foram considerados pecaminosos até meados do

século XIX, quando voltaram a aparecer gradualmente. A igreja grega, porém, proíbe todos os instru-

mentos.

A situação geral na Inglaterra contemporânea em matéria de música sacra é muito melhor na igreja An-

glicana do que nas não conformistas, já que aquela conta a seu favor com recursos, tradição musical,

uma liturgia que exige grande quantidade de música, magníficos edifícios antigos, e os resquícios de

um estado social que almejou fazer dela o lugar espiritual das classes mais cultas. As igrejas católicas

mais ricas também prestam grande atenção à música. Nos Estados Unidos da América, onde as tradi-

ções contam menos e não existem antigos compromissos, apenas desponta outra diferença, que é a-

quela derivada do fato de que os protestantes episcopais possuem liturgias que exigem mais recursos

musicais, organizados com eficácia.

5. Uma dificuldade atual.

Cabe agora uma referência sobre uma dificuldade especial do compositor de música religiosa nos dias

atuais. A extrema audácia experimental de nossa época tem engendrado novas modalidades – que o

público em geral, todavia, não aceita – e o compositor que encontra em uma delas seu meio natural de

expressão, fica excluído da composição de música religiosa, já que nenhum maestro de coro poderia

pensar, nem por um momento, em expor a congregação ao choque de uma experiência com aquilo que

é totalmente estranho. Os membros de idade mais avançada de qualquer congregação tendem a se

manter fiéis às melodias dos hinos e ao fundo musical dos serviços religiosos que lhes são familiares, o

que constitui em “uma poção sonífera ao invés de um alívio espiritual” para os jovens ouvintes. Pode-

mos, todavia, ir mais longe e dar como certo que as linguagens empregadas na música religiosa comum

têm, de modo geral, um atraso de várias gerações em comparação com as linguagens da música secu-

lar erudita. Um exame das publicações anuais de qualquer editor de música sacra revelará o fato de

que esta poderia ter sido escrita facilmente nos tempos de Mendelssohn ou de Brahms, no máximo. A

história dos últimos quinhentos anos parece indicar, como condição permanente para o compositor de

música religiosa, que a sua expressão desliza por caminhos já trilhados. Nos parece que a composição

profana deve abrir o caminho, e que somente quando o termo médio da congregação chega a aceitar

em certa medida as novidades harmônicas que cada época produz (isto é, quando deixam de ser novi-

dades), podem estas ser postas na boca do coro ou sob os dedos do organista. Se a aplicação deste

princípio tem sido levada longe demais, por causa da timidez dos que têm a seu cargo os serviços do

culto e daqueles que ministram a música, é um tema que pode servir a um interessante debate. Mas já

se vislumbram indícios de um espírito um tanto quanto mais audaz, e inclusive hinários (desde 1925,

mais ou menos) nos quais são incluídas algumas harmonias que não tinham podido figurar vinte anos

antes.

6. Um depoimento vindo do patíbulo em prol de uma melhor música sacra.

A Suíça nos apresenta o caso, sem dúvida único, de um depoimento em prol de uma melhor música sa-

cra vindo de um patíbulo [estrado ou lugar onde os condenados sofrem a pena capital (forca, guilhotina,

decapitação)]. Em 1723, o heróico e precipitado major Daniel Abraham Davel organizou em Lausanne

uma insurreição para libertar o Cantão de Vaud[3] do domínio a República de Berna. Fracassado em

seu intento, foi condenado a ser decapitado. Com toda calma ocupou seu lugar na procissão que saiu

da cidade a caminho do ponto onde deveria ser executada a sentença e, subindo de pronto ao patíbulo,

pronunciou um longo e meditado discurso de despedida. Em sua infância havia estudado música com o

praecentor, o chantre da catedral (seria o mesmo que o regente do canto dos salmos e simples ofícios

calvinistas), e atribuía uma grande importância ao exercício desta arte e sua relação com a atividade da

igreja. Em seu discurso proferido do patíbulo, e ao enumerar alguns dos males da vida contemporânea,

referiu-se primeiro aos contínuos litígios que tantas angústias causavam entre os camponeses; passou

logo a tratar da negligência de alguns pastores que não preparavam seus sermões adequadamente, e

por último se deteve a examinar a desordem reinante no serviço eclesiástico, dizendo:

“No que diz respeito aos louvores ao Senhor, de que modo se os cantam? Existe algum sentido de or-

dem, alguma música autêntica, algo de algum modo calculado para despertar e manter a devoção? E,

sem dúvida, esta parte do serviço divino é uma das mais importantes e a única que demonstra eficaz-

mente a devoção de nossos corações para com Deus... A importância desta parte do culto cristão é ta-

manha, que minha insistência em exortá-los a uma nova e séria atenção a este respeito, a fim de corri-

gir as faltas de que sois culpados no presente, nunca será o bastante.”

Passou então à questão da má administração dos fundos destinados à manutenção do edifício da Igreja

e à educação dos jovens, e em seguida se dirigiu aos estudantes de teologia, dizendo-lhes que muitos

deles, a julgar por sua conduta, não tinham vocação para o alto ofício ao qual aspiravam, e os instou a

uma maior aplicação em seus estudos:

“Descuidais de vossos estudos por causa do prazer mundano. Não vos esforçais em grau algum no a-

prendizado da música, que é tão necessária para cantar o louvor ao Senhor. Os cantos da Igreja consti-

tuem um elemento essencial do culto divino e têm um valor infinito para ajudarmos a elevar nossos co-

rações a Deus. Vos suplico, pois, que vos apliqueis com todo o zelo possível na preparação para o sa-

grado ministério”.

Depois de se referir a outros temas, se declarou pronto para morrer (C’est ici plus beau jour de ma vie)

[ou seja, “Eis o dia mais belo de minha vida”], escutou um longo e comovedor discurso de um dos pas-

tores da cidade, despediu-se dos outros pastores soluçantes que permaneciam a seu lado sobre o patí-

bulo, se desfez da jaqueta e colocou a cabeça sobre o talho.

Se este que aqui escreve não está equivocado, em nenhuma obra de música se fez antes referência a

este notável incidente, e é um prazer imenso trazê-lo ao conhecimento dos músicos de igreja e dos es-

tudantes de teologia.

NOVA pesquisa 02

Música: Explicatio Textus, Prædicatio Sonora

Parcival Módolo

Quando Martinho Lutero referiu-se à música de boa qualidade como eficiente veículo para explicação do

texto, serva, portanto, e não espetáculo por si mesma, estava, na verdade, refletindo parte do pensa-

mento de sua época: música boa agradava a Deus, música má agradava a Satanás, independente de

ela estar associada ao culto ou não. Os critérios que definiam a qualidade e a conseqüente utilidade da

música eram absolutamente claros. Falava-se, assim, objetivamente, em música própria para adoração

a Deus e em música objetivamente imprópria para o serviço litúrgico.

Se Lutero enfatizava a importância da anunciação da Palavra de Deus através da prédica no culto, en-

tendia que boa música poderia fixar as verdades teológicas anunciadas. É neste contexto que deve-se

entender sua concessão: "Depois (ao lado) da teologia, à música o lugar mais próximo e a mais alta hon-

ra".(1) É que, para ele, teologia e música pertencem-se, relacionam-se estreitamente, já que música é

veículo apropriado para anunciar a Palavra de Deus, e o faz de forma especial, em sons. Entendeu Lute-

ro que do maravilhoso presente divino (donum divinum et excellentissimum) dado exclusivamente aos

homens, a união dos sons vocálicos (vox) à palavra (sermo), de música e canto, deviam ser corretamen-

te utilizados para que esses mesmos homens adorassem seu Deus.(2)

"As notas musicais vivificam o texto".(3) Elas intensificam a força da palavra. Na tradição musical refor-

mada luterana, a música revela o texto. Ela o explica (explicatio textus). Nesse sentido ela deverá ser

uma espécie de exegese, uma explanação do texto, um "sermão em sons" (prædicatio sonora). Segundo

Lutero, "Deus mesmo fez com que o evangelho fosse anunciado com música".(4) O cântico congrega-

cional só atingirá seu objetivo se a Palavra de Deus puder ser anunciada, absorvida e preservada pelo

povo por meio dele.(5) É este o "cântico popular" defendido por Lutero para o culto. Um cântico que ex-

plicasse o evangelho para o povo e o interiorizasse. "Cântico popular", neste contexto, não se refere à

música profana da época, se considerada música má, e portanto, agradável apenas aos ouvidos de Sa-

tanás. A música que se canta no culto deve "fortalecer e intensificar o Santo Evangelho e também impul-

sioná-lo".(6)

Boa Música, Música Má

O conceito de "qualidade", ou a definição do que seria bom ou mau no que se referia à música, era, nos

séculos XVI a XVIII, bastante objetivo e claro. Falava-se em música boa e má usando-se parâmetros

muito bem determinados e que iam além da beleza do produto final, da intenção de quem o produzira e,

até mesmo, da finalidade da obra.

No ano de 1700 foi editado em Hamburgo uma espécie de método de estudo para o baixo-cifrado, técni-

ca musical bastante comum na época. O editor, Friedrich Erhard Niedt, escreveu no prefácio:

...a finalidade e a razão de toda música devem ser somente a glória de Deus e a recreação sadia da al-

ma. Onde isto não é levado em conta, não há música propriamente, e aqueles que abusam desta nobre

e divina arte são "musicantes" do demônio, pois Satanás tem seu prazer em ouvir tais coisas infamantes.

Para ele, tal música é boa o suficiente, mas para os ouvidos de Deus, são berros infamantes. Quem de-

seja, na sua profissão de músico, ter a graça de Deus e uma consciência limpa, não desonra esta gran-

de dádiva de Deus, pelo seu abuso.(7)

Niedt nos revela aqui parte do pensamento corrente do seu tempo e que, por sua vez, era uma síntese

do pensamento dos dois séculos anteriores. Seguindo-se seu raciocínio, toda música, mesmo a secular,

devia ser escrita "para a glória de Deus". Para isso, devia preencher, naturalmente, alguns requisitos. Se

o fizesse agradaria a Deus. Mas se não o fizesse, agradaria a Satanás, mesmo que houvesse sido com-

posta para agradar a Deus!

O Princípio da Ordem e do Número

No período do barroco, "boa música" estava associada ao princípio da ordem e do número. Falava-se

em "harmonia sonora", uma arte baseada em regras bem determinadas. O princípio da ordem, musical

ou não, era divino. O princípio do caos, musical ou não, era satânico. Satanás era, aliás, o principal de-

sestruturador da ordem divina. A música que recebia aceitação e aprovação como "boa" era aquela pos-

sível de ser racional e intelectualmente decodificada. Devia "falar ao intelecto". Quando isto acontecia,

então podia-se falar em uma verdadeira Ars, ou seja, em Arte no sentido mais restrito da palavra. A Ars

Musica baseava-se no princípio da ordem e do número. Se não o fosse, era objetivamente má.

As raízes desta concepção vão até a Idade Média, ou ainda mais longe. Não só a música, como também

outras formas de expressão artística, pareciam tentar refletir essa dualidade quase maniqueísta do bem

e do mal, do bom e do ruim. Obras da pintura, escultura, relatos de visões que se conservaram escritas,

mitos e lendas a partir de figuras bíblicas, nos revelam sempre um universo bipolarizado. Se os templos

abrigam imagens de santos e anjos em seu interior, admitem também dragões, górgones e demônios

esculpidos no seu exterior. Se as telas, afrescos e retábulos retratam coros de anjos tocando belos ins-

trumentos nos céus, retratam também o lamento e o ranger caótico da música do diabo em esferas mais

baixas.

Por causa da sua estrutura ordenada numericamente, a música era apropriada para refletir e até mesmo

para representar o cosmos, o universo, a criação divina, que, da mesma forma, estavam ordenados à

partir do número. Já no tratado anônimo de música, surgido antes do ano 900, Musica Enchiriadis, en-

contra-se o princípio: "Na formação da melodia, o que é gracioso e gentil será determinado pelo número,

aos quais os tons se condicionam. O que a música oferece [...], tudo é formado a partir do número. Os

tons passam rapidamente, mas os números [...], esses permanecem".(8) Em 1538 escreveu Lutero em

seu "Encomion musices": "Nada há sem [...] o número sonoro".(9)

Quase dois séculos mais tarde, em 1707, na época de J. S. Bach, Andreas Werckmeister escreveu: "As

proporções musicais são coisas perfeitas que o intelecto pode compreender. Por isso são agradáveis.

Mas o que o intelecto não compreende, o que confunde e perturba, isso o ser humano abomina".(10)

Eis aí, em todos esses registros, de diferentes períodos históricos, a definição de boa música e de músi-

ca má. Era a essa boa música que Lutero se referia quando dizia querer vê-la "explicando o texto" e

"pregando através de sons".

Exegese do Texto na Música Vocal

Johann Gottfried Walther, em seu Praecepta der Musicalischen Composition de 1708, afirma que se um

compositor quiser "...compor música para um texto específico", deve representar "...não só a idéia geral

do mesmo mas também representar musicalmente o significado e a expressão de cada palavra específi-

ca".(11)

Walther não estava dizendo nada novo. Estava, antes, refletindo o pensamento de sua época, que en-

tendia boa música como aquela que, organizada numericamente, representasse o texto da qual devia

ser serva. Só assim agradaria a Deus.

É assim que deve ser entendida, por exemplo, toda a obra de J. S. Bach. Toda ela é "boa música", toda

ela escrita para agradar a Deus, sempre baseada no princípio do número, sempre representando cada

palavra do texto, quando música vocal. Por isso "S. D. G." (Soli Deo Gloria), expressão que Bach invari-

avelmente assinalava no final das suas obras, mesmo daquelas que não eram escritas para o serviço

litúrgico.

Bach era amigo e parente de Walther: o avô de Walther era meio irmão da mãe de Bach. Tornaram-se

amigos em Weimar, onde ambos trabalharam na mesma época, Walther como organista, Bach como

músico de orquestra, e mais tarde Mestre de Capela. Bach foi padrinho de batismo do primeiro filho de

Walther. Foi em Weimar, por essa época, que Walther escreveu seu tratado de composição musical.

Bach conhecia o conteúdo do volume e certamente trabalhou com Walther na sua elaboração.

Representar cada palavra do texto era preocupação antiga, anterior a Bach e a Walther. Ali pelo ano de

1606, um grupo de compositores, regentes e teóricos de Hamburgo, reuniu-se para elaborar uma espé-

cie de catálogo de figuras retórico-musicais. Eram cinco músicos conceituados: Nikolaus Listenius, Hein-

rich Faber, Johann Andreas Herbst, Joachim Burmeister e Christoph Bernhard. O volume produzido

chamou-se Musica Poetica e utilizava-se de expressões gregas para classificar diferentes figuras musi-

cais. Assim, por exemplo, expressões no texto como "Ele ressuscitou" deveriam ser representadas por

uma Anabasis (em grego "subida", "ascensão"), uma linha melódica de muitas notas ascendentes. Se o

texto, ao contrário, trouxesse palavras que falassem em descida, o Advento, por exemplo, ou quem sabe

a palavra "inferno", o compositor deveria utilizar-se de uma Katabasis (em grego "descida"), representa-

da musicalmente por uma longa figura de notas descendentes.(12)

O catálogo Musica Poetica fala ainda em Paranomasia, em Apocope, em Katachresis, em Aposiopesis,

em Pathopoeia, em Hypotyposis, em Anaphora, em Kyklosis, em Hyperbaton, em Palillogia e em muitas

outras expressões mais, todas elas representando figuras musicais que descreveriam o texto ao qual es-

tivessem associadas.

Essa música agradava a Deus. Essa música era feita na igreja e servia de modelo para a música secular

praticada nas cortes da época. Compositores não sacros viajavam distâncias enormes para aprenderem

com os músicos sacros, imitarem seu estilo, copiarem suas formas musicais. E é essa a tradição musical

reformada. É dessa música que somos herdeiros.

Entretanto, deixamos de ser "referência" há muito tempo. A música secular não mais se espelha na nos-

sa. Os músicos seculares não mais procuram imitar nosso estilo. Ao contrário, nós é que corremos de-

sesperadamente atrás da secularização de nossa música. Nós evangélicos é que buscamos mais e mais

modelos seculares para a música do nosso culto a Deus. Não falamos mais em "boa música" e em "mú-

sica má". Não mais pensamos em música objetivamente boa para agradar a Deus, nem entendemos seu

polo contrário como música que agrada a Satanás. Não temos mais critérios objetivos que nos ajudem a

falar de um tipo de música verdadeiramente sacra.

Além disso, música não tem mais sido serva da Palavra de Deus, mas sim espetáculo nos nossos cul-

tos. Não mais cantamos teologia: cantamos aquilo que agrada a um ou a outro grupo da igreja. Aliás,

música, que sempre foi o elo de ligação entre diferentes gerações, hoje tornou-se o principal fator de

discórdia, quando não de separação "intra ou extra-muros" em nossas igrejas. Não mais cantamos nos-

sa fé reformada, não mais cantamos aquilo em que cremos, da forma como cremos. É por este motivo

que tanto faz cantarmos os hinos dos nossos hinários ou qualquer outro cântico, de qualquer outra seita,

que diga qualquer coisa, desde que nos deixe felizes ou emocionados. E é também por esta razão que

tanto faz freqüentar a nossa igreja ou a do vizinho, ou qualquer nova seita que vier.

Não acredito, como músico, que o problema seja, todo ele, causado pela música. Penso que ela é ape-

nas sintoma, reflexo. Temo que haja muito mais a considerar. Mas é também como músico que acredito

que a música verdadeiramente sacra poderá nos ajudar a reencontrar caminhos porventura perdidos, a

falar da nossa identidade e, certamente, proclamar o nome daquele em quem cremos, por que cremos e

como cremos. Nossa música poderá ser novamente explicatio textus, praedicatio sonora.

NOVA pesquisa 03

http://www.musicaeadoracao.com.br/artigos/adoracao/adoracao_igreja_evangelica.htm

A Diferença Entre Louvor e Adoração

Seria Errado Cantar Certos Tipos de “Louvor” Na Igreja?

Pr. Valdeci Junior

Temos a tendência de associar os verbos louvar e cantar. Entretanto devemos ter em mente que estas duas palavras não são sinônimas, ou seja, louvar pode ser diferente de cantar. Isto também ocorre entre os verbos louvar e adorar. Apesar de os associarmos, louvar pode ser diferente de adorar. E diante dis-so, precisamos responder às seguintes perguntas:

“Que diferença a Bíblia faz entre louvor e adoração?

Louvor e adoração não são a mesma coisa?

Se não posso cantar determinada música na igreja, então aquela música é pecaminosa?

Existe alguma música de louvor a Deus que não seja apropriada para a casa de Deus?”.

Na Língua Portuguesa

O Que é Louvor

A palavra louvor significa “ato de louvar, aplauso, elogio, encômio. Apologia de uma obra meritória”. Tem como antônimo “censura e crítica”. Sendo assim o louvor pode ser dirigido a pessoas, instituições, ideo-logias, objetos, lugares, animais, e outras coisas, através de elogios, aplausos, cânticos, falas poéticas, apologéticas, informais, etc. Por exemplo, quando cantamos o Hino Nacional Brasileiro, estamos lou-vando o Brasil.

Portanto louvar significa “admirar, falar bem, elogiar, engrandecer”. Diariamente, estamos louvando mui-tas coisas ao nosso redor. Quando louvamos a Deus, estamos admirando os atributos do Seu caráter: fidelidade, bondade, amor, longanimidade, retidão, justiça, misericórdia, etc. Usamos as expressões dos nossos anseios para fazer isto. Qualquer um pode fazer isto. A natureza, por exemplo, também pode

louvar a Deus (Salmos 19:1). Louvor é algo que qualquer um pode dar a qualquer coisa ou pessoa (Salmos 9:11;33:2;67:3;42:12).

O Que é Adoração

O vocábulo adoração deriva da palavra em latim adorare, que etimologicamente vem a ser “falar com". O dicionário define seu significado como “ato de adorar; culto a Deus; amor profundo”. É render culto a Deus, coisas ou pessoas considerados como sendo santos. É prostrar-se diante de algo em “sinal de re-conhecimento, rezar, idolatrar, amar apaixonadamente”.

O Sentido Destas Palavras na Bíblia

Adoração

Há duas palavras no Antigo Testamento significando adoração:

a. Uma delas, em certos lugares, tem o sentido de fazer „reverência‟, „inclinar-se‟ (Daniel 2:46; 3:5);

b. A outra, usa-se a respeito do culto prestado ao Senhor e a outros deuses ou objetos de reverência religiosa (Gênesis 24:26, 48; Êxodo 34:14; Deuteronômio 4:19)

A palavra traduzida mais freqüentemente para adorar é o vocábulo hebreu shachah, que aparece mais de 170 vezes na Bíblia hebréia com o significado de “adorar, prostrar-se, inclinar-se” (Êxodo 34:8; Sal-mos 66:4; 95:6; Zacarias 14:16). A outra palavra éabhôdhâ, que significa servir com temor reverente,

admiração e respeito.

No Novo Testamento, a palavra principal para adoração deriva da palavra grega proskyneo. "Pros" signi-ficando "até" e "kuneõ" "beijar"; ou seja, beijar a mão de alguém, como sinal de consideração, fazendo-se uma inclinação respeitosa. Proskyneo é usada quase 60 vezes com o sentido de fazer reverência, prestar obediência, adorar a Deus, reverenciar a Jesus Cristo, idolatrar (Mateus 4;10; Marcos 5:6; Atos 7.43 - cf. Apocalipse 9:20; 14:9; 22:8). Há ainda a palavra grega latreia, que origina palavras como idola-

tria.

M. Giovani Bianchini, menciona que, de acordo com a Bíblia, a adoração está associada à idéia de culto, reverência, veneração por aquilo que Deus é (Santo, Justo, Amoroso, Soberano, Misericordioso, etc... Salmos 96:9; Apocalipse 4:8-11; Apocalipse 7:11-12; Apocalipse 11:16-17). Ou seja, independentemente do que Deus faz, fez ou fará, nós devemos adorá-Lo, pois, Ele é Deus. Todos nós sabemos que somen-te a Deus se deve adorar. Somente Ele é digno de adoração. A adoração que não é dirigida a Deus é idolatria. A Bíblia a condena (Lucas 4:8; Deuteronômio 11:16; Êxodo 20:4; Levítico 26:1; Isaías 42:8). Deus é incisivo em reivindicar adoração somente a Si.

Louvor

As palavras no Antigo Testamento para louvor vêm do hebraico hãlal, que significa fazer ruído, yãdhâ, que está associada às ações e gestos corporais que acompanham o louvor e, zãmar, que é associada à

música tocada e cantada.

No Novo Testamento, temos como origem a palavra grega eucharistein, que significa agradecer e a pa-lavra eulogein, que significa bendizer.

O Uso de Louvor na Bíblia

Analisando 245 passagens bíblicas que contêm a raiz da palavra louvor (louv) e/ou seus derivados, en-contradas numa concordância de busca bíblica, de acordo com o sentido que são empregadas, pode-mos agrupá-las da seguinte forma:

Louvor a de Uma Pessoa Para Outra Pessoa – 12 passagens

Gênesis 49:8 - Judá, teus irmãos te louvarão; a tua mão estará sobre a cerviz de teus inimigos; os filhos de teu pai se inclinarão a ti.

Salmos 6:5 - Pois, na morte, não há recordação de ti; no sepulcro, quem te dará louvor?

Provérbios 27:21 - Como o crisol prova a prata, e o forno, o ouro, assim, o homem é provado pelos lou-vores que recebe.

Provérbios 12:8 - Segundo o seu entendimento, será louvado o homem, mas o perverso de coração será desprezado.

Provérbios 27:2 - Seja outro o que te louve, e não a tua boca; o estrangeiro, e não os teus lábios.

Provérbios 27:21 - Como o crisol prova a prata, e o forno, o ouro, assim, o homem é provado pelos lou-vores que recebe.

Provérbios 28:4 - Os que desamparam a lei louvam o perverso, mas os que guardam a lei se indignam contra ele.

Provérbios 31:28 - Levantam-se seus filhos e lhe chamam ditosa; seu marido a louva, dizendo:

Provérbios 31:30 - Enganosa é a graça, e vã, a formosura, mas a mulher que teme ao SENHOR, essa será louvada.

Cânticos dos Cânticos 6:9 - Mas uma só é a minha pomba, a minha imaculada, de sua mãe, a única, a predileta daquela que a deu à luz; viram-na as donzelas e lhe chamaram ditosa; viram-na as rainhas e as concubinas e a louvaram.

I Coríntios 11:2 - De fato, eu vos louvo porque, em tudo, vos lembrais de mim e retendes as tradições assim como vo-las entreguei.

I Pedro 2:14 quer às autoridades, como enviadas por ele, tanto para castigo dos malfeitores como para louvor dos que praticam o bem.

Louvor às Ações de Uma Pessoa – 5 passagens

Provérbios 31:31 - Dai-lhe do fruto das suas mãos, e de público a louvarão as suas obras.

I Coríntios 11:17 - Nisto, porém, que vos prescrevo, não vos louvo, porquanto vos ajuntais não para me-lhor, e sim para pior.

I Coríntios 11:22 - Não tendes, porventura, casas onde comer e beber? Ou menosprezais a igreja de Deus e envergonhais os que nada têm? Que vos direi? louvar-vos-ei? Nisto, certamente, não vos louvo.

II Coríntios 8:18 - E, com ele, enviamos o irmão cujo louvor no evangelho está espalhado por todas as igrejas.

II Coríntios 9:3 - Contudo, enviei os irmãos, para que o nosso louvor a vosso respeito, neste particular, não se desminta, a fim de que, como venho dizendo, estivésseis preparados,

Deus Louvando Seu Povo – 4 passagens

Salmos 148:14 - Ele exalta o poder do seu povo, o louvor de todos os seus santos, dos filhos de Israel, povo que lhe é chegado. Aleluia!

Sofonias 3:20 - Naquele tempo, eu vos farei voltar e vos recolherei; certamente, farei de vós um nome e um louvor entre todos os povos da terra, quando eu vos mudar a sorte diante dos vossos olhos, diz o SENHOR.

Romanos 2:29 - Porém judeu é aquele que o é interiormente, e circuncisão, a que é do coração, no espí-rito, não segundo a letra, e cujo louvor não procede dos homens, mas de Deus.

I Coríntios 4:5 - Portanto, nada julgueis antes do tempo, até que venha o Senhor, o qual não somente trará à plena luz as coisas ocultas das trevas, mas também manifestará os desígnios dos corações; e, então, cada um receberá o seu louvor da parte de Deus.

Autoridade Louvando o Povo – 1 passagem

Romanos 13:3 - Porque os magistrados não são para temor, quando se faz o bem, e sim quando se faz o mal. Queres tu não temer a autoridade? Faze o bem e terás louvor dela,

Louvor a Si Próprio – 2 passagens

II Coríntios 10:12 - Porque não ousamos classificar-nos ou comparar-nos com alguns que se louvam a si mesmos; mas eles, medindo-se consigo mesmos e comparando-se consigo mesmos, revelam insensa-tez.

II Coríntios 10:18 - Porque não é aprovado quem a si mesmo se louva, e sim aquele a quem o Senhor louva.

Reivindicação de Louvor de Um Ser Humano – 1 passagem

II Coríntios 12:11 - Tenho-me tornado insensato; a isto me constrangestes. Eu devia ter sido louvado por vós; porquanto em nada fui inferior a esses tais apóstolos, ainda que nada sou.

Louvor a Coisas – 1 passagem

Filipenses 4:8 - Finalmente, irmãos, tudo o que é verdadeiro, tudo o que é respeitável, tudo o que é jus-to, tudo o que é puro, tudo o que é amável, tudo o que é de boa fama, se alguma virtude há e se algum louvor existe, seja isso o que ocupe o vosso pensamento.

Natureza Louvando a Deus – 4 passagens

Salmos 65:13 - Os campos se vestem de rebanhos, e os vales se cobrem de trigo; eles se regozijam e cantam.

Salmos 69:34 - Louvem-no os céus e a terra, os mares e tudo quanto neles se move.

Salmos 98:8 - Os rios batam as palmas; regozijem-se também as montanhas,

Isaías 44:23 - Cantai alegres, vós, ó céus, porque o SENHOR o fez; exultai vós, as partes mais baixas da terra; vós, montes, retumbai com júbilo; também vós, bosques, e todas as suas árvores; porque o SENHOR remiu a Jacó, e glorificou-se em Israel.

Louvor do ser humano a Deus – 215 passagens

Das 249 passagens analisadas, 215 referem-se ao louvor do ser humano a Deus. Por ser um número tão grande, não estão transcritas aqui. Aqui estão apenas uns exemplos delas: Gênesis 29:35; Êxodo 15:2; Levítico 19:24; 22:29; Deuteronômio 8:10; 10:21; 26:19; 32:43; Josué 7:19; Juízes 16:24; II Samuel 22:4; 22:50; I Crônicas 16:4; 16:25; 16:35; 16:36; 16:41; 23:5; 23:30; 25:3; 29:10; etc.

Há ainda na bíblia citações de verdadeiros louvores diretos que um ser dirige a outro onde não se en-contra a palavra louvor ou qualquer variação morfológica da mesma. O maior exemplo disto é o livro de Cantares de Salomão. O livro é um composto de louvores trocados mutuamente entre dois cônjuges em forma de cânticos, falas e ações.

Lições que Tiramos do Uso que a Bíblia faz das Palavra Louvor e Adoração

O louvor, se direcionado de forma correta, pode ser dirigido de vários seres, para vários seres. O pen-samento de que, se estamos louvando outro ser que não é o nosso Deus, estamos pecando, não coa-duna com o uso que a Bíblia muitas vezes faz da palavra louvor. Um ser humano pode louvar um ani-mal, e ainda assim, continuar não desonrando ao Senhor, uma vez que Este seja mais exaltado que a-quele, no “trono do coração”.

Nosso principal louvor deve ser dirigido a Deus. Note que, das 245 palavras (ou variações) “louvor” ana-lisadas, 215 vezes o louvor referido era dirigido do humano ao divino. Como Senhor do nosso viver, Ele deve receber o nosso mais alto e prioritário louvor.

O nosso louvor a Deus pode acontecer de forma indireta. Ao afirmar que se pode louvar outros seres di-ferentes de Deus, mas que o mais alto louvor deve ser para Ele, parece ser levantada uma contradição. Mas ao louvarmos diretamente a outros seres, se Deus estiver sendo honrado, ele pode estar sendo in-diretamente louvado. Por exemplo: quando uma esposa declara uma poesia que elogia seu esposo, ela está louvando-o, mas por esta ser uma ação que agrada a Deus, através dela, Ele também está sendo louvado. Tudo que mostra, aponta, ou faz lembrar de Deus como Supremo, verbalmente ou não, está louvando-O. A própria Bíblia é um louvor a Deus, enquanto louva outras coisas, também. A natureza, sem cantar nem falar, louva a Deus. Os céus proclamam a glória de Deus, e o firmamento anuncia as obras das suas mãos (Salmos 19:1).

Levando em consideração que o louvor pode existir nas formas direta e indireta, em tudo o que fazemos, deve caber o louvor a Deus, ainda que indireto.Portanto, quer comais, quer bebais ou façais outra coisa qualquer, fazei tudo para a glória de Deus (I Coríntios 10:31).

Toda música que uso, deve permitir que eu, direta ou indiretamente, louve a Deus. Talvez a canção nem mencione o nome de Deus. Pode ser, por exemplo, o louvor a um aniversariante. Analise: Parabéns pra você, nesta data querida, muitas felicidades, muitos anos de vida. Este é um louvor que fazemos a al-guém que está completando anos. Ao fazê-lo, não estamos desonrando a Deus. Ele também se alegra nisto. Esta é uma “outra coisa” feita “para a glória de Deus”. Aí está uma canção que louva a Deus so-mente da forma indireta.

Mas lembre-se do sentido da palavra adoração: prestar culto. Isto sim, se faz somente a Deus. Há músi-cas que, embora louvem a Deus, não servem para a adoração a Deus, por serem louvores indiretos a Ele. Logo, existem canções que, embora sadias, não são recomendáveis para serem usadas na igreja.

Talvez a música até mencione Deus, mas não é musica de culto. São músicas que, embora O louvem, não O adoram.

Diante de tanta diferença de gostos e formações culturais geradas pela transculturação interna dentro da nossa sociedade brasileira, nossos músicos precisam ter uma flexibilidade e bom senso muito grandes para produzir músicas que se adeqüem a diferentes contextos de adoração. Como este leque é bem ex-tenso, poderá ter pontos incompatíveis; poderá haver músicas que sirvam para adoração em um contex-to, e em outro não. Fazer música é uma forma, na linguagem paulina, de profetizar. Portanto, siga o conselho de Paulo em relação à profecias, aplicando-os à musicalidade da sua comunidade cristã – “julgai todas as coisas, retende o que é bom” (I Tessalonicenses 5:21) - ao selecionar as músicas para serem usadas, analise o contexto e as pessoas que participarão, executando-as e ouvindo-as. Se a mú-sica levar a maior parte das pessoas a Jesus, num espírito de adoração e louvor, sem ruído de comuni-cação, ela é adequada; caso contrário, deve ser substituída (mas tal substituição não quer dizer que em outro contexto a música não seja adequada), a despeito dos gostos particulares. Porque cabe também aos que lidam com a música na igreja, a terem a humildade suficiente que um mensageiro de Deus pre-cisa ter, de submeter a escolha de cada música para o contexto, não segundo os seus caprichos, mas segundo o que melhor aprouver para a membresia presente no tempo e local de cada contexto.

A música na igreja deve louvar e adorar, pois a casa de Deus é lugar para adorá-Lo. Também os levarei ao meu santo monte e os alegrarei na minha Casa de Oração; os seus holocaustos e os seus sacrifícios serão aceitos no meu altar, porque a minha casa será chamada casa de oração para todos os po-vos (Isaías 56:7). Ao submetermos um cântico dentro do recinto sagrado, devemos analisar se ele serve de instrumento de prestação de culto, de adoração. Se a música não puder conduzir os adoradores à veneração ao sagrado, provavelmente não será apropriada para uso nos Átrios do Senhor. Mas isto não quer dizer que, se a música não serve para ser usada na igreja, então ela é pecaminosa.

Em toda adoração deve haver louvor, mas nem sempre há adoração em todo louvor. A música na igreja deve ser o preguinho na parede, que segura o quadro Jesus

PONTO DE REFLEXÃO

U m dos assuntos mais quentes no atual cristandade tem a ver com música nas igrejas. Al-

guns, particularmente os jovens e as de persuasão Carismática, dizer que a música é neutra e que não existe tal coisa como música boa ou música ruim. Mas o que a Bíblia ensina? Talvez devêssemos nos perguntar: "O que constitui uma boa e aceitável Música Cristã? É possível

ofender a Deus com nosso louvor e adoração se for acompanhada com um determinado tipo

de música?" Pelo que eu li nas Escrituras, bem como pelo que eu li das penas dos piedosos e bons professores Bíblia, eu acredito que nós precisamos de ser cautelosos que não somos cul-

pados de chamar o mal de bem, eo bem de mal? "Ai dos que ao mal chamam bem e ao bem mal, que mudam as trevas em luz ea luz por tre-vas, do amargo doce e do doce amargo! Que Ai dos que são sábios a seus próprios olhos, e

prudentes em seu próprios olhos! " (Isaías 5:20-21).

PONTO DE REFLEXÃO

Notamos ao início que música é como um prisma de vidro através do qual brilham as verdades eter-

nas de Deus. Através da música da igreja pode ser proclamado todo um espectro de verdades Bíbli-

cas. Por toda a história da igreja as pessoas aprenderam através da música as grandes verdades da fé

cristã e os reclamos de Deus sobre suas vidas.

Em sua tentativa de trazer uma renovação espiritual, muitas igrejas evangélicas hoje estão adotando

canções de rock religioso com base no gosto pessoal e nas tendências culturais, em vez de claras

convicções teológicas. O resultado é que algumas canções populares cantadas durante o culto na

igreja têm uma teologia inadequada ou mesmo herética, orientada para a satisfação própria.

A escolha de música apropriada para a igreja é crucial, especialmente para a Igreja Adventista do

Sétimo Dia, porque através de sua música ela ensina e proclama as verdades finais a ela confiadas.

Infelizmente o estilo de música e de adoração da maior parte das igrejas Adventistas é baseado

grandemente na aceitação sem críticas do estilo de adoração de outras igrejas.

Para promover uma base teológica para a escolha e execução da música durante o culto de adoração

nas igrejas Adventistas, temos considerado neste capítulo as implicações do Sábado, do ministério

de Cristo no santuário celestial e a Segunda Vinda. Temos visto que cada uma destas três crenças

Adventistas distintivas contribuem de maneiras próprias ímpares para definir como deveria ser a

boa música na igreja.

O Sábado nos ensina a respeitar a distinção entre o sagrado e o secular, não apenas no tempo, mas

também em áreas como a musica na igreja e a adoração. Em uma época em que o relativismo cultu-

ral obscurece a distinção entre a música sacra e secular, o sábado nos ensina a respeitar esta distin-

ção em todas as facetas da vida cristã incluindo a musica na igreja e a adoração. Usar música secu-

lar para o culto na igreja no Sábado significa tratar o sábado como um dia secular e a igreja como

um local secular.

O estudo da música e da liturgia do Templo de Jerusalém, bem como do santuário celestial, foi mui-

to instrutivo. Vimos que, por respeito pela presença de Deus, instrumentos de percussão e música

de entretenimento que estimula as pessoas fisicamente, não eram permitidos nos serviços do Tem-

plo, nem são usados na liturgia do santuário celestial. Para a mesma razão, instrumentos rítmicos e

música que estimula as pessoas fisicamente em vez de eleva-las espiritualmente, está fora de lugar

na igreja hoje.

A adoração nos dois Templos, terrestre e celestial, também nos ensina que Deus deve ser adorado

com grande reverência e respeito. Música na igreja não pode tratar Deus com frivolidade e irreve-

rência. Deveria ajudar aquietar nossas almas e a responder a Ele em reverência.

A convicção da certeza e iminência da vinda de Cristo deveria ser a força motriz do estilo adventis-

ta de vida e da música na igreja. O breve aparecimento da Pedra Angular, com a maior orquestra de

anjos que este mundo jamais viu, pode incendiar a imaginação dos músicos atuais para comporem

novas canções que apelem a estes que estão procurando significando e esperança para suas vidas.

No limiar de um milênio novo, a Igreja Adventista do Sétimo Dia tem diante de si um desafio e

uma oportunidade sem precedentes para reexaminar a base teológica para a escolha e execução de

sua música. Esperamos e oramos para que a igreja responda a este desafio, não pela aceitação sem

questionamentos da musica popular contemporânea, que é estranha à missão e mensagem da igreja,

mas pela promoção da composição e cântico de músicas que expressem adequadamente a esperança

que arde em nossos corações (I Pedro 3:15).

PONTO DE REFLEXÃO

A procura por uma maneira eficaz de alcançar as pessoas de mente secularizada com o

evangelho, tem levado muitos líderes da igreja e músicos a adotarem várias versões de música para

comunicarem a mensagem cristã. Nós louvamos os motivos destas pessoas, mas questionamos a

legitimidade de seu método por várias razões.

A música rock não é um veículo neutro para letras cristãs. A música em si mesma é uma

linguagem poderosa. A música rock no evangelismo trabalha na imaginação, em associações mentais,

como qualquer música. Mas a música rock representa mal o evangelho ao encorajar valores mundanos.

Leva as pessoas crerem que está tudo bem com elas, quando na realidade elas precisam

desesperadamente de uma mudança radical em suas vidas – uma experiência de conversão. Sendo um

meio que promove a satisfação imediata, violência, drogas, sexo e uma auto-redenção panteísta, a

música rock perverte a mensagem do evangelho, simplesmente porque o meio afeta a mensagem.

A música rock no evangelismo arruína o esforço para construir uma base moral forte na juventude.

Em vez de promover autocontrole, temperança, respeito pela autoridade, e pureza, ensina a indulgência,

a intemperança, a desobediência, a busca do prazer, e um comportamento imaturo.

A música rock prejudica o senso distintivo do certo e errado edificado dentro de nossa consciência.

O incitamento constante das emoções destrói as barreiras de culpa. Envolve as pessoas numa

satisfação pessoal sem culpas e sem vergonhas que, no final, torna impossível o reconhecimento do

mal. Cristo apela ao reconhecimento de nossa perdição para que possamos receber Sua provisão

gratuita de salvação. Os ouvintes deveriam captar um relance do temor divino de modo a sentirem o

chamado de Deus para um compromisso completo, para uma mudança no estilo de vida, inclusive nos

hábitos de música.

O rock no evangelismo confirma a “religião do rock” a qual nutre uma mistura de sentimentos

religiosos meio-conscientes e comportamentos que tendem ao êxtase e ao oculto. É imperativo para os

cristãos manterem uma distância segura de tais práticas idólatras.

A música rock também tem um forte impacto físico, principalmente através de seu volume e

intensa batida. A música precisa ser alta para ser “sentida” pelos ouvintes. A intensa batida do rock leva

à dança, ao bater de pés, ou aos golpes de cabeça. O resultado desta carga pesada de energia sonora é

que a mente se apaga e deixa o campo livre para que as emoções assumam o controle. Os cristãos não

deveriam permitir que suas mentes fossem prejudicadas por sons ou drogas, porque é através de suas

mentes que eles honram a Deus vivendo sobriamente e com mente sã.

O método aprovado por Deus para o evangelismo é a „estupidez da pregação‟ (I Coríntios 1:21).

Ele nos deu o ministério da reconciliação. (II Coríntios 5:18). Nossa responsabilidade é não contaminar

esta mensagem com linguagens mundanas, como a música rock. Não há nenhuma necessidade da

manipulação e excitação da música rock para salvar as pessoas. O evangelismo tem sido grandemente

auxiliado por uma música semelhante a Cristo apresentada por executantes semelhantes a Cristo, mas

no final das contas é a proclamação da Palavra de Deus, acompanhado pelo poder convincente do

Espírito Santo que traz as pessoas para uma relação de salvação com Jesus Cristo. Que nossos

esforços evangelísticos sejam centrados na Rocha Eterna, em lugar da música rock de nossa época.

2.2 EM QUEM O MÚSICO CRISTÃO DEVE SE ESPELHAR? Em função de problemas causados por músicos rebeldes dentro das igrejas, aliado à tendência do povo em generalizar, hoje nós, os músicos, temos fama de complicados, egocêntricos, orgulhosos, indisciplinados e outras coisas mais. O ministério musical tem algumas peculiaridades, pois a música tem o poder de acalmar os ânimos, restaurar as emoções, alegrar os corações, tranqüilizar os ouvintes, enfim, são peculiaridades da música e que "favorecem" a rebeldia dos músicos dentro das igrejas, por exemplo: o O músico é tão habilidoso e talentoso que, ao tocar ou cantar, torna-se tão agradável aos ouvintes, que estes, naquele momento, esquecem-se da rebeldia de quem está tocando ou cantando (inclusive com manifestações eufóricas), levando aquele músico a achar que não deve mudar de vida pois "agrada" aos irmãos quando toca ou canta. Essa atitude de não mudar de vida contraria o que diz a Bíblia (2Co 5.17) acerca da "nova criatura". Quem tem um verdadeiro encontro com Cristo começa um processo de "santificação" caracterizado pela renovação do pensamento, separação e purificação de todas as coisas que não agradam a Deus (Rm 12.1-2). O músico deverá rever continuamente suas atitudes com respeito a tudo; conhecer mais de perto quais as razões que nos levam a tocar ou cantar; comparar a nossa vida Àquele que dever ser o nosso exemplo: JESUS CRISTO. Ao tomarmos Cristo como nosso exemplo, temos que copiar-Lhe as seguintes características:

o Compaixão e misericórdia - Jesus era uma pessoa totalmente entregue às demais (Mt 9:36, Mt 14-14, Mc 1.41) e que deu Sua vida para o resgate de muitos (Mt 20.28). o O "SERVIR" e o "DAR" devem nos caracterizar como discípulos de Cristo. Nessas palavras resume-se o Fruto do Espírito o qual deveríamos ter: amor, gozo, paz, paciência, benignidade, bondade, fé, mansidão e domínio próprio (Gl 5.22).

4 O MINISTÉRIO DA MÚSICA NA BÍBLIA É necessário que estudemos melhor sobre a música como um ministério do Corpo de Cristo, um meio de serviço ao Senhor e ao Seu povo. Devemos entender qual o lugar que a música ocupa na Palavra e na Igreja contemporânea. Tendo em vista a quantidade de versículos que mencionam a música, os cânticos, o louvor, a adoração, o regozijo ("cantar com gozo") e os instrumentos de música, entendemos que a música é algo muito importante para Deus. Em Sl 100.2, Deus ordena que nos acheguemos a Ele com louvor retumbante e com cânticos: "Servi ao Senhor com alegria...". A palavra hebraica que se emprega para "alegria" é ramanah, que significa "clamor retumbante". O maior livro da Bíblia, Salmos, é o livro dos cânticos. Logo, a música, o canto, o louvor e a adoração têm um lugar muito importante no coração de Deus.

PESQUISA 01

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INTRODUÇÃO

Quando falamos de música hoje na igreja o assunto é bem diferente de duas ou três décadas atrás. O

discurso não é mais se pode ter ou não bateria na igreja, se as mulheres podem ou não cantar de

calça jeans, se pode ou não subir no púlpito para cantar. Hoje creio que a discursão tem três frentes

-- o que cantar? Qual a forma de cantar? E qual é o propósito de cantar? O texto básico da nossa

lição, lança luz no tema em pauta chamando a nossa atenção para cuidar do nosso andar,

procurando conhecer a vontade do Senhor e buscando uma vida na plenitude do Espírito.

A hermenêutica do louvor

Com a expressão cheio do Espírito o apóstolo Paulo quer dizer o seguinte “eu me encho e deixo-me

encher’ e esta vida completa no Espírito nos habilita a ter uma correta interpretação da música ao

nosso Deus, pois a mesma louvará ao Senhor com hinos e cânticos espirituais. Nos nossos dias

temos vivenciado um problema na igreja -- o que cantar? Percebemos que o conteúdo dos cânticos

estão mais voltados para aquilo que Deus pode me dar, aquilo que é meu por direito, esquecendo

que cânticos de louvor a Deus significa formar com a voz sons ritmados e musicais que venham a

elogiar, bendizer, glorificar e exaltar a Deus. Vemos muitas gritarias, falatórios, mas pouco

conteúdo, pouca qualidade. Parece que não estamos preocupados com as letras e sim com os ritmos,

não importa o que cantamos o que realmente importa é se o cântico anima o povo, se faz a “galera”

ficar de pé, ou se produz na platéia um sentimentalismo. Precisamos trazer um resgate ao

verdadeiro louvor a Deus praticado em nossas igrejas, precisamos nos preocupar se a letra é

genuinamente bíblica, se realmente o Senhor está sendo o objeto do louvor (pois há quem faca

louvor para a namorada, esposa e incluem no período de louvor etc..)

Os critérios na escolha do repertório feito pelos ministérios ou grupos de louvor não deve ser qual

música vai alegrar mais o povo, ou qual criará um sentimentalismo na igreja e sim o que Deus quer

ouvir do seu povo hoje? Como se isso não bastasse ainda temos muitas vezes os desleixes nos

ensaios sob a bandeira -- é pra Deus! ele se importa com a sinceridade do coração! sem contar que

frequentemente não temos o devido compromisso com a letra que entoamos. O mercado evangélico

se tornou muito lucrativo (música S/A) produzindo letras que vendem e defasando a qualidade da

mesma. Aqueles que selecionam os cânticos nas igrejas devem tomar o cuidado de se perguntarem -

- o que vamos cantar? Não podemos selecionar os cânticos pelo ritmo, por vir acompanhado de

palmas ou choro ou muito menos rifa-los devido a falta de tempo para ensaiar, devemos selecionar

os cânticos de baixo de oração, contendo letras que façam apologia ao Senhor e principalmente

estar certo de que ele queira ouvir tais cânticos neste culto, pois os louvores são dirigidos a ele e pra

mais ninguém.

Um resgate a espontaneidade

A pessoa que dirige o louvor deve ficar atenta para não violentar a espontaneidade de um irmão

adorar. Cada pessoa tem suas maneiras, suas formas peculiares de expressar o cântico ao Senhor, e

não poucas vezes presenciamos os dirigentes de louvor constrangendo o público com sua ingênua

vontade de “animar” o culto quando usa expressões do tipo “fique de pé!” “levanta a mão!” “cante

mais alto!” “batam palmas!” tudo isso é muito bom e legal, mas as vezes alguns não querem,

querem cultuar do seu jeito, querem levantar as mãos porque sentem o desejo de fazerem e não

porque alguém insiste, querem bater palmas porque uma alegria imensa invadiu seu coração e não

porque outros bateram, essa espontaneidade nos cultos na hora de louvar deve ser respeitada, porém

alguns dirigentes de louvor ficam irritados, incomodados quando não são atendidos e acham que os

que não o atendem estão de rebeldia, de implicância de má vontade, entretanto o mesmo não leva

em conta que o jeito de adorar e louvar do próximo é diferente do dele e com isso constrange a

igreja com palavras do tipo “é pro Senhor!” “a igreja precisa acordar!” “hoje os irmãos estão

desanimados!” etc...

A espontaneidade tem haver com algo que brota do coração, são atitudes sinceras de um coração

sincero. As Escrituras Sagradas afirma isso quando diz “louvarte-ei de todo coração” (Sl 9.1) ou

seja, é muito mais do que sons emitidos pelas cordas vocais, é depositar os sentimentos no cântico.

Paulo reafirma em Efésios 5.19 que o louvor a Deus deve ser entoado e cantado com o coração e

deixa expressado em 1ª Co. 14.15 sua firme decisão que este louvor do coração envolve a alma e o

intelecto.

A finalidade da música

O propósito da música na igreja não é animar o culto, não é transformar o período de louvor num

entretenimento. Podemos perceber nas Escrituras Sagradas dois objetivos principais da música na

igreja, os quais são: declarar e refletir a glória de Deus, ou seja, adorá-lo dizendo o que ele é para

nós, o segundo é demonstrar nossa gratidão por ele, isto é, o que ele tem feito por nós.

Quando louvamos ao Senhor com ações de graça e com uma genuína adoração podemos dizer que

atingimos o verdadeiro objetivo da música na igreja. Qualquer tentativa de desviar deste propósito,

ou seja, quando o Senhor deixa de ser o centro, o alvo e o objeto do louvor teremos uma mera

caricatura da música na igreja.

Um bom exemplo desta finalidade musical é visto na história bélica de Israel contra os moabitas e

amalequitas, na ocasião Josafá convoca todo povo para louvar ao Senhor num momento muito

delicado do seu reinado. No verso 18 de 2º Crônicas capítulo 20 percebemos que todo povo se

prostrou e adorou e em seguida vemos que os cantores estavam à frente do exército louvando a

Deus e o teor da música era justamente este: gratidão -- rendei graças -- e adoração -- ele é

misericordioso sempre. Deus havia se agradado tanto deste louvor que o próprio colocou

emboscadas contra os inimigos de Israel. Precisamos resgatar este tipo de louvor em nossas Igrejas

-- louvores que demonstrem um coração agradecido e uma adoração genuína, cantados não de vez

em quando, mas sempre.

Conclusão

Amados, vamos ser rigorosos na seleção dos cânticos para o período de louvor, vamos observar se

realmente a letra é cristocêntrica e bíblica, vamos explorar e promover a espontaneidade nos cultos,

pois cada um tem o direito de cultuar a Deus a seu modo, vamos averiguar se realmente o objetivo

com o qual cantamos é promover a glória de Deus ou retribuir gratidão pelos benefícios que ele nos

tem feito. Assim, ao Rei eterno, imortal, invisível, Deus único de receber música na igreja, honra e

glória pelos séculos dos séculos. Amém!

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(Artigonal SC #1242311)

CHARLES ANDERSON RAMOS LORETI - Perfil do Autor:

Pr. Charles Loreti é casado com Ligia Loreti, é pastor da Igreja Evangélica Congegacional em

Piabetá. É graduado em Bacharel em Teologia pelo STCRJ, possui duas pós-gradução uma em

Aconselhamento Cristão e outra em Metodologia do Ensino Superior ambas pela escola de

Pastores. É Capelão do INCA IV, é professor do Seminário Teológico Congregacional em Niterói e

serve a Deus também nos Bombeiros do Rio de Janeiro na área de resgate.

PESQUISA 02

http://www.musicaeadoracao.com.br/artigos/adoracao/adoracao_igreja_evangelica.htm

Adoração na Igreja Evangélica Contemporânea

Osmar Ludovico da Silva

Há dois tipos de música, a boa e a ruim — seja ela erudita, MPB, sertaneja, reggae, rap, rock ou

gospel. O que me surpreende é a capacidade de o mercado absorver a música ruim. Com a

proliferação de compositores, intérpretes, bandas e gravadoras, o cenário evangélico não poderia ser

diferente. Tem música boa, mas também tem muita música ruim.

Passamos séculos louvando a Deus com hinos históricos da Reforma. Bastava um hinário, e

tínhamos músicas com letras densas, boa teologia e linha melódica harmoniosa.

Nos últimos anos surgiu o que chamamos de louvorzão. Jogamos fora os hinários, a liturgia,

aposentamos o piano e o coral e introduzimos a guitarra, a bateria, o data-show, as coreografias e a

aeróbica. Surgiu também a figura do dirigente de louvor, responsável por animar a congregação.

Daí para a frente há muito barulho, muitas palmas, muitas mãos levantadas, muitos abraços, muitas

caretas e cenho franzido. Mas a pergunta que fica é: temos adoração?

O lado positivo do louvorzão é o interesse e a integração na igreja de milhares de jovens. Trata-se

de uma oportunidade única para ensinar estes jovens, através do exemplo e da Palavra, o caminho

do discipulado de Cristo. Mas fica a pergunta: estarão estes jovens crescendo na santidade e no

serviço?

Alguns cultos se tornaram verdadeiras produções dignas da Broadway. Músicos profissionais,

cenários, bailarinos e iluminação. Mas fica uma pergunta: toda esta parafernália cênica tem levado o

povo de Deus a uma genuína adoração?

A história da Igreja é rica em manifestações artísticas. Ao longo do tempo o louvor foi expresso

através de várias expressões musicais. O canto gregoriano, o barroco, os hinos da Reforma, o negro

espiritual e os cânticos contemporâneos deixaram sua contribuição à boa música ao longo destes

últimos séculos.

Trata-se, portanto, de um equívoco jogar fora toda a herança histórica e achar que esta geração

descobriu a forma certa de louvar. Se olharmos do ponto de vista musical veremos que a história

nos legou uma herança preciosa. Na cultura gospel do louvorzão tem muita música ruim, muita letra

questionável e muito dirigente de louvor que mais parece um animador de auditório.

A igreja pode ser a ponte entre as gerações, entre o antigo e o novo e integrar na adoração tudo o

que há de bom na sua herança histórica. Tem muita gente cansada do louvorzão barulhento de letras

rasas, de bandas que tocam no último volume, de coreografias esvoaçantes e de ordens do dirigente

para abraçar o irmão da frente, de trás e do lado dizendo que o amamos. É constrangedor abraçar

alguém e dizer que o amamos quando nem sequer o conhecemos.

A igreja perde quando a ênfase do louvor se desloca da congregação para o palco. Com raras

exceções a música é ruim, a letra não tem nada a ver com a realidade do cotidiano ou a teologia

reformada e a performance no palco é apelativa.

A igreja perde quando se torna parecida com um programa de auditório e já não cultiva a boa

música com cordas, sopros, bons arranjos, corais, quartetos. E perde muito mais quando a adoração

se torna um evento estimulado sensorialmente e não uma melodia que emerge de um coração

quebrantado e temente a Deus. Adoração é sempre uma resposta humilde, alegre, reverente àquilo

que Deus é e faz. Adoramos porque algo aconteceu, algo nos foi revelado, e não o contrário, como

pensam alguns, que recebemos a revelação e as coisas acontecem porque adoramos.

A igreja perde quando não há reverência ou temor. O que resta é euforia, excitação e sensações

prazerosas. O que é bom em si mesmo, mas não é necessariamente adoração.

É um equívoco pensar que Deus se impressiona com nossos cultos de domingo. Antes, ele acolhe

muito mais nossos gestos simples do cotidiano, fruto de um coração humilde e quebrantado, que

busca se desprender de ambições e serve ao próximo com alegria. Adoração não é um evento

domingueiro bem produzido, mas um estilo de vida que glorifica ao Senhor.

Durante séculos a arquitetura das igrejas e das catedrais destinou o balcão posterior ao coro, ao

órgão e à orquestra. Na igreja da Reforma os músicos e o coro se posicionavam na parte da frente

da nave, mas sempre ao lado. Mesmo o púlpito não estava no centro, mas ao lado. No centro havia,

quando muito, alguns símbolos da fé, que ajudam a despertar a consciência para a experiência do

sagrado, com destaque para a mesa do Senhor. A congregação ficava em face ao altar de Deus, sem

que nada se interpusesse entre a Santa Presença e a congregação. Este lugar só pode ser ocupado

por Jesus Cristo. Ele é o único mediador, ele é o único que pode dirigir o louvor.

Hoje o que se vê é o apóstolo, o bispo, o pastor, o dirigente de louvor e a banda ocupando este

lugar, nos levando de volta à Antiga Aliança, quando sacerdotes e levitas eram mediadores entre

Deus e os homens. A conseqüência é uma geração de crentes que dependem de homens,

coreografias e data-shows para adorar e para ouvir a voz de Deus.

O verdadeiro pastoreio consiste em ajudar homens e mulheres a dependerem do Espírito Santo para

seguirem a Cristo, que os leva ao seio do Pai. Ajudar homens e mulheres a crescerem e

amadurecerem na fé, na esperança e no amor, integrando adoração, oração e leitura das Escrituras

no seu cotidiano.

A contextualização se tornou uma armadilha na qual a igreja caiu. Na tentativa de se identificar com

o mundo ela ficou cada vez mais parecida com ele. A cultura gospel é autocentrada, materialista,

acha-se dona da verdade, tornou-se uma religião que nos faz prosperar, que não nos pede para

renunciar a nada e que resolve todos os nossos problemas. Há um abismo colossal entre a cultura

gospel e o evangelho de Jesus Cristo, que nos chama a amar sacrificalmente o nosso próximo, a

cultivar um estilo de vida simples, a integrar o sofrimento na experiência existencial e a ter a

humildade de ser um eterno aprendiz.

Fonte: Revista Ultimato

PESQUISA 03

Qualidades da Música-de-Igreja

Rolando de Nassau

Há quem fale e escreva que não existe tal coisa chamada música cristã; existem apenas letras

cristãs; qualquer e toda música é aceitável no culto, desde que a letra seja cristã. Quem usa este

argumento ignora mais de dois mil anos de história da música sacra. Por outro lado, letras cristãs

têm sido aplicadas a músicas profanas; tanto as letras quanto as músicas tornam-se, assim,

impróprias e inconvenientes ao culto cristão (O Jornal Batista (OJB), 06 jul 2003).

Se for tocado um hino, sem ser cantada a sua letra, desde logo percebemos, pelo seu estilo, que

pertence ao gênero sacro; se for executada uma das formas de música erudita, uma marcha, uma

dança, uma parte instrumental de ópera ou uma sinfonia, pode-se saber que pertence ao profano.

Preservar o estilo musical sagrado é o verdadeiro propósito do culto cristão; usar o estilo profano é

idolatria (Amós 5:23).

Quem doutrina deve ter identidade. O que falta, a certos oradores e escritores que tratam da escolha

da música na igreja e no culto, é identidade; essas pessoas são tão individualistas que não se

identificam; suas reuniões não pretendem ser cultos e sua música não se compromete com a

tradição denominacional; por isso mesmo, suas igrejas não se intitulam como batistas.

Quem fala ou escreve, para selecionar a música da igreja, deve mostrar integridade. Eles aceitam

qualquer e toda música profana, por isso falta-lhes integridade, que se manifesta na sinuosidade de

seus argumentos e na despreocupação com a pureza da execução musical na igreja e no culto. A

integridade guia os que pensam, falam e escrevem com retidão; ela também revela a natureza

religiosa de uma obra musical.

Dizer ou escrever que a música não é nada mais do que um arranjo de notas e ritmos, é a maneira

simplista de considerá-la mero conjunto de sons. Mas a música sacra é muito mais do que combinar

sons para louvar a Deus; a música não pode ser tratada com displicência ou irreverência.

Há quem acredite que a música é amoral, isto é, não é boa nem má, porque aceitam a noção

humanista de que não há absolutos, nem distinções morais, nem diferenças objetivas. Segundo essas

pessoas, o compositor e o executante atendem a exigências concretas: o gosto musical do público-

alvo e o interesse econômico do mercado são os fatores que valorizam a música na igreja e no culto;

se os crentes gostam e compram, a música é aceitável; para desencargo de consciência, dizem:

desde que a letra seja cristã. Por isso, eles preferem sugerir que as igrejas experimentem música

moderna (que apelidaram de "música cristã contemporânea"), sem a preocupação com os estilos, os

ritmos e os instrumentos. Eles repetem: "experimenta...".

Entretanto, é fato incontrastável: a música é um esforço e um produto do compositor e do

executante, que acaba sendo verdadeiro ou falso, íntegro ou iníquo, moral ou imoral, sacro ou

profano.

O problema é que muitos dirigentes musicais não sabem discernir entre a música sacra e a profana

(Levítico 10:10); (Ezequiel 44:23).

Sabemos que o gosto musical de muitos crentes é influenciado pela música divulgada por meio das

emissoras de rádio e televisão, nos cinemas, nos discos e na Internet; eles acabam sucumbindo aos

apelos do "marketing", aos quais não estão infensos os músicos batistas em todos os lugares.

A ignorância, a preguiça intelectual e o pragmatismo de certos dirigentes musicais cooperam no

sentido de as igrejas aceitarem a idéia de que "não existe música sacra". Que fazem os cursos nos

seminários?

Dizer ou escrever que música sem letra é amoral, é como dizer que ela não pode comover a

sensibilidade humana (somente os insensíveis não se comovem, seja a música erudita, folclórica ou

popular) e não pode mexer com o corpo humano (somente os que sofrem deficiência física grave,

talvez não possam movimentar alguma parte do seu corpo); o propósito e o resultado podem ser

espiritual ou sensual.

Misturar letra religiosa e música profana deveria deixar confuso, tanto o crente como o incrédulo;

pior ainda, quando são acompanhadas por gestos de uma dança, mesmo que não atenda à orientação

de uma coreografia. Lamentavelmente, em certas igrejas, os assistentes do culto transformado em

"show" já não ficam escandalizados com os "mantras" cantados.

A música-de-igreja, diferentemente da música-na-igreja, deve adotar "uma concepção estética

consentânea com a tradição eclesiástica e o princípio ético" (OJB, 18 jul e 15 ago 1982). De acordo

com essa concepção, a genuína música-de-igreja promove a identidade, a integridade, a

consonância e a claridade. A mistura de letra religiosa e música profana certamente não contribui

para a harmonia espiritual durante o culto divino; com efeito, neste caso, não existe consonância de

pensamentos. A música, sendo de má qualidade artística e espiritual (opaca, turva e repetitiva) não

possui a qualidade da claridade dos sons.

Afinal, o belo é o triunfo do espírito humano, inspirado por Deus, sobre a matéria sonora.

Textos Bíblicos:

(Amós 5:23) - Afasta de mim o estrépito dos teus cânticos, porque não ouvirei as melodias das tuas

liras.(voltar)

(Levítico 10:10) - (...)não somente para fazer separação entre o santo e o profano, e entre o imundo

e o limpo,(...)(voltar)

(Ezequiel 44:23) - E a meu povo ensinarão a distinguir entre o santo e o profano, e o farão discernir

entre o impuro e o puro.(voltar)

Rolando de Nassau é organizador do "Dicionário de Música Evangélica" e tem sido, por vários

anos, colunista de O Jornal Batista, atuando como um perspicaz comentarista dos rumos que a

música evangélica tem tomado. Informações mais detalhadas sobre o autor poderão ser encontradas

em http://www.abordo.com.br/nassau/

Fonte: O presente artigo foi diretamente entregue pelo autor aos editores do Música Sacra e

Adoração. Agradecemos muito ao Rolando de Nassau por esta iniciativa.

MUSICA E ADORAÇÃO : EXPERIÊNCIA E OBEDIÊNCIA

Música e Adoração: Experiência e Obediência

Joêzer Mendonça

Não é difícil perceber que o debate em torno da música sacra tem tomado duas vertentes bem dicotô-

micas: ou é isso ou é aquilo, esse instrumento pode vs. aquele não pode, o gosto “jovem” vs. o gosto

“maduro”, o clássico vs. o contemporâneo.

Insisto em dizer, todavia, que o problema não é a música nem o instrumento nem a dinâmica mutante

da cultura musical. A discussão não deveria estar situada na oposição entre os pólos. Aliás, essa é uma

oposição em que as opiniões pré-formadas de ambos os lados tem somente eclipsado o que deveria

estar no centro do debate: o referencial bíblico que estabelece a adoração. Eu disse, referenciais de

adoração, e não princípios musicais. Não há regras de elaboração musical da Antiguidade que devam

ser obedecidas hoje. Há, de fato, princípios centrais teológicos que podem orientar o modo de adora-

ção.

Sem um modelo biblicamente referenciado, corremos o risco de produzir uma música de louvor desarti-

culada e orientada por tendências culturais, pela última moda musical das mídias ou por algum artista

popular. Note o que disse Harold Best, presidente emérito da Associação Nacional das Escolas de Mú-

sica (EUA): “A música de igreja por excelência [...] deve estar embasada, não primordialmente na natu-

reza da música e em estilos musicais, modelos de práticas ou perfeição acadêmica, mas em uma bem

fundamentada perspectiva teológica”.

Traduzindo, a música de adoração é guiada por princípios teológicos e não pelo gosto dos mais tradi-

cionais ou dos mais liberais.

A música pode ser vista como um ato de experiência humana. Coletiva ou individual, sua prática é ge-

ralmente dependente a) da cultura local, b) da finalidade, e c) da subjetividade do praticante. A essência

da prática musical estaria relacionada, portanto, aos moldes culturais, funcionais e idiossincráticos de

determinado grupo social e de sua música. Sacra ou secular, a música é sempre um ato de experiência.

Por outro lado, a adoração não se reduz a uma experiência sensível. Adoração é, antes da experiência,

um ato de obediência. Coletivo ou individual, o ato de adorar é geralmente dependente a) da natureza

da igreja, b) da natureza da missão, e c) da cultura do adorador. A essência da adoração estaria rela-

cionada, portanto, aos modelos de interpretação bíblico-doutrinária. A natureza da música, por sua vez,

depende da igreja e da sua missão.

A igreja que apresenta um culto bíblico entende que a adoração é uma resposta da criatura humana aos

atos de Deus. Ou seja, ao contrário de cultos que buscam o favor de Deus por meio de rituais e músi-

cas, a igreja não louva a Deus para garantir a salvação. Louva-se o Deus cujos atos salvíficos redimem

o ser humano. Na Bíblia, são relatados diversos atos de adoração feitos logo em seguida a uma pro-

messa revelada ou a uma intervenção salvadora de Deus. A adoração também não se restringe à parti-

cipação no culto, mas é estendida ao cotidiano do adorador, que demonstra uma vida de adoração ou

uma vida em adoração. Desse modo, a adoração é um ato de obediência.

Uma sugestão de referencial bíblico para a adoração é encontrada em Atos 2: 42: “Eles eram devotados

ao ensino dos apóstolos e à comunhão, ao partir do pão e às orações”.

Ensino: proclamação do evangelho para a conversão e a mudança (KERYGMA)

Comunhão, Partilha: participação, fraternidade, exercício dos dons para a edificação da comuni-

dade (KOINONIA)

Orações: culto, adoração (LEITOURGIA)

O texto bíblico citado não relaciona instrumentos ou estilos para a igreja. Alguns registros históricos in-

dicam o predomínio do canto a capella e a ausência de instrumentos musicais no espaço cúltico apostó-

lico, seja porque estes despertavam associações culturais indesejáveis seja porque poderiam ser ouvi-

dos pelos perseguidores dos cristãos ou por causa de outro motivo. Se tomássemos o texto e o contex-

to daquela época e daquele lugar e o transplantássemos sem adaptações, tal ação seria apenas um

pretexto para a exclusão autoritária dos instrumentos da prática musical religiosa.

A igreja que reflete em sua adoração os três modos/atitudes de sua missão deve procurar fazê-lo de

forma regular, criativa, sistemática e cuidadosa. Quando isto não ocorre, há um desequilíbrio que tende

a sobrepor um dos três modos sobre o outro. A fraternidade sem a doutrina faz da igreja um mero clube

social. Onde a liturgia é sobreposta à comunhão dos leigos e ao ensino haverá um culto baseado na in-

tenção subjetiva e na emoção do relacionamento pessoal com Cristo, e não na explanação objetiva e na

pregação do evangelho.

Algumas comunidades religiosas têm empregado a música para estimular experiências sensíveis e e-

mocionalistas por parte do adorador. A cruz e a graça de Cristo são pontos que certamente merecem a

contrição e as lágrimas de gratidão. Entretanto, a adoração contemporânea referenda duas horas de

louvor e quinze minutos de edificação doutrinária, concedendo à “liturgia gospel” o papel central em um

culto que favorece o extravasar das emoções reprimidas e que, supostamente, permitiria ao adorador

uma satisfação pessoal e uma transcendência espiritual inquestionáveis.

Em sua bem-sucedida operação espiritual-musical, o louvor contemporâneo está atento às últimas ten-

dências musicais da mídia secular, o que pode estar na adoção de uma forma sensacionalista de cantar

ou de um novo ritmo do verão. Porém, como escreve Ralph Martin, o ser humano adora “não simples-

mente para satisfazer suas necessidades ou para sentir-se melhor, mas para expressar a dignidade de

Deus” (The Worship of God, p. 27).

O adorador precisa, sim, de hinos e canções modernas que tornem o ato de cantar uma atividade agra-

dável e prazerosa, balanceando o uso da linguagem do relacionamento pessoal com a linguagem que

se dirige à soberania e à majestade divinas. Apesar de não haver nenhum referencial doutrinário ou ins-

titucional que assinale o uso exclusivo do hinário para o louvor congregacional, penso que a música es-

colhida deve representar a identidade litúrgico-musical da igreja, buscando equilibrar formas históricas e

recursos musicais da modernidade.

Por outro lado, nota-se que os ministérios de louvor que abdicam da tradição musical de sua igreja es-

tão muitas vezes transplantando não somente o estilo musical, mas também as estratégias de adoração

dos grupos neopentecostais, em que o louvor tem mais importância que a doutrina e qualquer forma

musical é valorizada pelo seu impacto emocional e utilitário.

Joêzer Mendonça é Mestre em música pela UNESP. Escreve sobre atualidades e antigüidades relacio-

nadas à música, mídia, religião e cultura no blog Nota na Pauta.

Este texto é um resumo da primeira parte da palestra "Música no Culto: doxologia, adoração, mensa-

gem" proferida no Encontro de Músicos da ASP. Citações e referências indiretas extraídas do sexto ca-

pítulo do livro The Message in the Music (Woods & Walrath, eds).

Fonte: http://notanapauta.blogspot.com:80/2009/07/musica-no-culto-experiencia-obediencia.html

PESQUISA 03

http://www.verdade-viva.net/doutrina/141-a-musica-na-igreja.html

A Música na Igreja

Autoria / Fonte: Luiz Soares

Não se pode negar o papel destacado que a música tem na vida humana. Ela é uma atração presente

em todas as atividades do homem. Em toda a história da humanidade tem ele se expressado através

da música. O povo de Deus também sempre se comunicou musicalmente em expressões de júbilo,

louvor, gratidão e adoração a Deus.

1. A MÚSICA É UMA FORMA DE EXPRESSÃO DO CORAÇÃO CRENTE

• A alma crente se compraz em apresentar a Deus os seus cânticos expressando as

experiências da sua fé, as alegrias ou tristezas, a sua apreciação de Deus e a sua confiança

nEle;

• Estas manifestações consistem em invocação, gratidão e louvor a Deus;

• A música, como expressão de louvor, gratidão e adoração, é agradável a Deus (II Cr 5:12-

14).

Exemplos bíblicos:

No Velho Testamento:

• Moisés, após o livramento na travessia do Mar Vermelho (Ex 15:11);

• Débora e Baraque, após a vitória contra Sisera (Jz 5:1);

• Os salmistas. O saltério hebraico era o “hinário” dos judeus. Muitos dos salmos são cânticos

de louvor e adoração a Deus pelo que Ele é e pelo que Ele faz como Criador supremo (Sl 95

e 100), ou pelas bênçãos por Ele concedidas (Sl 103 e muitos outros);

• IV Os exemplos bíblicos tanto expressam experiências pessoais (Sl 23, 40, 63 entre outros),

quanto experiências coletivas do povo de Deus (Sl 95,100, 105 a 107, entre outros).

No Novo Testamento:

• Cristo “entoou um hino” após celebração da Páscoa (Mt 26:30);

• Paulo e Silas, na prisão, “cantarem louvores a Deus” (At 16:25);

• Tiago recomenda ao crente que, ao sentir-se alegre, “cante louvores a Deus” (Tg 1:13b);

• A Bíblia termina com entoação de louvores e tanger de harpas em louvor ao bendito

cordeiro de Deus (Ap 5:9; 14:2-3; 15:2-3).

2. O OBJETIVO DA MÚSICA NA IGREJA

• Adoração e louvor a Deus. Para isto devem ser entoados “hinos e cânticos espirituais” (Ef

5:19; Cl 3:16);

• Edificação, instrução e encorajamento do povo de Deus. Hinos que apresentam doutrina

correta atingem este objetivo;

• Testemunho da fé cristã e divulgação do Evangelho. Muitas pessoas têm sido atraídas a

Cristo através da mensagem de um cântico;

• O canto na igreja deve ser “com a mente” (I Cor 14:15), ou seja, com o entendimento. Sem

isto, o objetivo não será alcançado.

3. ALGUNS ERROS A EVITAR

• Gloriar-se com a própria voz. Não devemos cantar somente porque gostamos de cantar, mas

porque queremos louvar a Deus;

• Exibir o talento musical. A igreja não é auditório de televisão, nem palco de teatro;

• Comparar a própria voz à voz dos outros. Cada um de nós deve cantar o melhor possível,

mas nosso objetivo não deve ser superioridade sobre os demais. Se a voz do nosso irmão ou

irmã é superior ou inferior à nossa, isso não importa. O que importa é que estejamos

louvando “de todo coração como para o Senhor, e não para os homens” (Cl 3:23).

4. CONSIDERAÇÕES COMPLEMENTARES

Quanto à música instrumental

É muito comum no Velho Testamento e está intimamente relacionada ao culto judaico. Neste, além

do canto, encontramos harpas, alaúdes e címbalos (I Cr 25:1), trombetas e outros diversos

instrumentos (II Cr 5:12-14). E assim por diante...

Não é mencionado, porém, em relação à igreja. Sempre que o assunto é mencionado com relação à

comunidade cristã a referência é ao canto e, não, a instrumentos. Paulo em I Cor 14:6-9, menciona

a flauta e a citara, como também a trombeta usada nas operações militares, mas é claro que o que

ele tem em vista é ilustrar a sua argumentação sobre o uso indevido de línguas na igreja. È claro

que ele não está se tratando do uso de instrumentos na igreja. Ouvimos também o tanger de harpas

em Apocalipse, mas ali será em ocasião posterior à dispensação da Igreja.

Visto que nas instruções dadas pelo Espírito Santo à igreja de Deus é tão notável a ausência de

instrumentais musicais, embora não haja proibição, devemos tomar cuidado para não exagerarmos

nessa área, pelo uso excessivo de instrumentos, de modo que o canto de louvor que deseja ouvir

seja sufocado.

Quanto à qualidade dos hinos que entoamos

Há um tipo de música que o mundo aprecia, mas será esta a música que deus aprecia? Quando

cantamos em nossas reuniões dá para os de fora saberem que não se trata de um baile, de ruído de

roqueiros, mas de um grupo de cristãos que está louvando a Deus? Muitos dos “cânticos”

modernos contêm verdadeiras aberrações doutrinárias, como, por exemplo, orar ao Espírito Santo,

pedir o Espírito Santo, admitir a possibilidade de perder a salvação, afirmar que Canaã é o céu,

afirmar que Cristo é um mártir, e muitos outros. Não devemos entoar estes cânticos, nem permitir

que eles sejam entoados entre nós.

O excesso de repetições, quantas vezes sem sentido, as palmas, os gemidos (Huuum, Aaaa, Oooo)

será que agradam a Deus? São para o Seu louvor ou para agrado do nosso ego? Edifica alguém?

Instrui alguém? Inspira à fé, ao amor, à santidade? Glorifica a Cristo? Parece que o mundo está

impondo em nosso meio o seu ritmo frívolo e irreverente, o seu palavreado oco e sem sentido. É

um recurso Satanás para destruir o nosso louvor. Devemos permitir-lhe isso?

Concluindo, a música tem o seu lugar nos ajuntamentos do povo de Deus. Mas esse lugar é de

serva, não de senhora! Infelizmente, esta ordem está sendo invertida, com incalculável prejuízo. O

que deve predominar em todas as nossas reuniões é a Palavra de Deus e se dermos ao livro sagrado

a preeminência devida, a música será uma excelente assessora, trazendo bênção e alegria genuínas,

honra e louvor ao Senhor.

Que sejamos iluminados pelo Seu Espírito Santo nesta área tão importante!

Luiz Soares - Boletim de Obreiros - ano III - Nº 32

PESQUISA 04

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Benefícios da música na igreja e dos perigos de seu mau uso

Por meio dessas palavras, Agostinho expressa seu temor de cometer erros com o uso da música. Na

verdade, existe uma tênue linha que separa os benefícios da música na igreja dos perigos de seu

mau uso. Tendo em vista a corruptibilidade humana e a nossa susceptibilidade aos enganos dos

sentidos, torna-se fundamental uma constante análise de como temos utilizado a música em nossos

cultos e reuniões eclesiásticas. Assim como é necessária uma luta por uma vida santa, é necessário

um esforço desmedido para se utilizar a música convenientemente no meio do povo de Deus.

I. O QUE É MÚSICA?

A música tem sido definida como a “arte e ciência de combinar os sons de modo agradável ao

ouvido”. Só por este conceito, já se tem uma noção da complexidade do assunto; pois o que é

realmente agradável ao ouvido? Esta pergunta encontra respostas completamente subjetivas, uma

vez que o que é agradável ao ouvido de um não é necessariamente agradável ao de outro.

Poderíamos ainda definir música como uma seqüência (artistica-mente criada e cientificamente

pesquisável), de sons e silêncios que formam um todo coerente.

A igreja freqüentemente considera a música como um dom. Porém, ela não é um dom. Em

nenhuma das listas de dons espirituais no Novo Testamento há a menção da música. Seria mais

próprio se sempre a referíssemos como um talento, dentro do seguinte critério: os dons são dados

pelo Espírito Santo aos crentes para a edificação do corpo de Cristo (Ef 4.11,12). Somente os

salvos pela obra redentora de Cristo recebem esses dons. Já os talentos, que também são dádivas

divinas, são confiados também aos ímpios como fruto da graça comum.

A música deve ser encarada como um meio e não como um fim. Ela conduz a algum objetivo ou

alvo, que pode variar desde a glória de Deus até à glória do próprio homem ou do diabo. Os

objetivos também podem ser entretenimento, aprendizado, crítica, elogio, desabafo, terror, etc. É

como uma chave de fenda que, nas mãos de um mecânico, serve para ajustar e consertar um motor;

nas mãos de um ortopedista, auxilia na fixação de pinos metálicos no tratamento de fraturas ósseas;

nas mãos de um marceneiro, serve para montar um armário que ele acabou de fazer; nas mãos de

um assassino psicopata, serve para tirar a vida. Nesse exemplo, há uma série de alvos a serem

alcançados, sejam eles bons ou ruins. O meio para se atingir esses alvos foi o mesmo (a chave de

fenda), mas os objetivos foram os mais diferentes: desde um ajuste num motor a um homicídio.

Assim também é a música: ela tanto poderá servir para a glória de Deus, como para outros

objetivos; dependerá de quem a utiliza e de como ela é utilizada.

II. ONDE A MÚSICA SE ENCAIXA NA IGREJA?

Se perguntássemos a um auditório: “para quê Jesus nos salvou?” Alguém poderia responder: “para

desfrutarmos da glória eterna”. “Então, por que ainda estamos aqui neste mundo?”,

perguntaríamos. O que acontece é que nos esquecemos do propósito fundamental para o qual Deus

nos criou: para o louvor da sua glória (Is 43.7; Rm 11.36). No Breve Catecismo de Westminster, a

primeira pergunta é: “Qual o fim principal do homem?” A resposta é: “Glorificar a Deus e gozá-lo

para sempre”. A questão é: como glorificamos a Deus? Segundo o autor reformado John

MacArthur Jr., podemos glorificar a Deus:confessando a Cristo como Senhor; priorizando a Sua

glória como lema de vida; confessando o nosso pecado; confiando nEle; dando frutos; sofrendo por

Ele; estando contentes com o que Ele nos dá; orando; pregando a Palavra; levando outros a Cristo;

mantendo a pureza sexual; mantendo a unidade; louvando-O.

Poderíamos resumir as funções da igreja em apenas três frases:

- Ministramos a Deus com louvor e adoração, de lábios e de coração.

- Ministrarmos uns aos outros com dons e talentos, numa atmosfera de amor.

- Ministrarmos à sociedade com evangelização e serviço, boas novas e boas obras.

A música serve como meio para se atingir cada um desses alvos da igreja. Ela pode ser um

instrumento de adoração a Deus (veja o exemplo do Salmo 96 ou do mavioso hino “Santo, Santo,

Santo!”). De acordo com o maestro Parcival Módolo, a música tem duas tarefas importantes no

culto: a de impressão, que visa a gerar uma atmosfera propícia ao culto, à adoração, à contrição e à

edificação, o que só com o instrumental ela já faz; e a expressão, que é a principal, e tem por

objetivo subsidiar o texto, transmitir uma mensagem. O importante, porém difícil, é encontrar uma

fórmula ideal que combine coerentemente a impressão e a expressão que uma música deve

proporcionar.

A música pode servir de auxílio no exercício de dons espirituais. Um compositor que possui o dom

de exortação poderá compor canções que exortem os crentes a uma vida santa; o que possui o dom

do ensino poderá ensinar doutrina através da música. Por exemplo, o hino “Amor Perene” fala do

amor soberano, salvífico e gracioso de Deus manifestado pela Trindade: o Pai, nos escolhendo

antes da fundação do mundo; o Filho, fazendo a redenção objetiva na cruz do calvário; o Espírito

Santo interiorizando em nosso coração a obra do Pai e do Filho. Depois encerra afirmando a

doutrina da Perseverança dos Santos:

“E sempre me amarás, porque jamais inferno

Ou mundo poderão ao teu querer se opor,

Ao teu decreto, ó Deus, ao teu decreto eterno,

Ao teu amor, ó Pai, ao teu amor superno.

Meu Deus que amor! És sempre e todo amor!”

A música ainda auxilia na evangelização. Quantas pessoas chegaram a Cristo ouvindo uma música!

De vez em quando ouvimos alguém dizer: “estava passando em frente à igreja e entrei para ouvir a

música que estava sendo cantada. De repente, aquelas palavras entraram em meu coração e então

cri no Senhor Jesus e ele me redimiu!”

Um bom exemplo de uma música como meio de evangelização é o hino “Salvação Graciosa”, ou a

canção “Você Pode Ter”, de Sérgio Pimenta, cuja letra afirma que, tendo a pessoa muitos bens ou

sen-do ela pobre, será sempre como folhas ao vento, esperando o momento de cair; só terá alguém

a verdadeira paz, se tiver um encontro com Cristo.

III. TENDÊNCIAS MODERNAS

Não se crê mais em verdades absolutas; o relativismo tomou conta dos principais círculos

acadêmicos do mundo ocidental. Não há setor de nossa sociedade que não tenha sofrido influências

desse sistema: a ciência, a ética, a arte e, como uma subdivisão desta última, a música. Diz Os

Guiness, em sua famosa palestra “Cuidado com a Jibóia!”, que a mo-dernidade (ou “Pós-

modernidade”) é marcada por três fenômenos, pluralização, privatização e secularização.

A)Pluralização: A sociedade atual valoriza a multiplicidade de opções, objetos da escolha humana

que vão desde produtos de consumo a valores éticos e comportamentais. Por exemplo, a

homosexualidade não é vista como uma perversão sexual moral; é apenas uma opção, assim como

o heterossexualismo.

B)Privatização: As pessoas, depois de fazerem sua opção, trancam-se numa espécie de jaula aberta,

onde ninguém tem o direito de interferir em suas decisões, nem de recriminar ou reprovar seu

comportamento. Por isso há tantas campanhas em prol de minorias como os homossexuais.

C)Secularização: Como resultado dos dois fenômenos acima, a sociedade mergulha cada vez mais

num universo de impiedade e indiferença para com as coisas de Deus. A Bíblia não tem crédito

porque não se acredita mais em um padrão objetivo a ser seguido.

O que tudo isso tem a ver com música? Muita coisa. A pluralização fez com que hoje não haja mais

referência do que seja boa música. Aliás, não se fala mais em boa música porque, na concepção

pós-moderna, todas as músicas são boas! “Música boa” é relativo. O importante é você escolher o

seu estilo preferido e não se discute mais nada. Cada um faz sua opção musical e o outro deve

apenas respeitar (privatização).

Por causa da pluralização, igrejas têm adotado costumes nada convencionais a fim de atenderem a

qualquer gosto musical ou estilo de vida. Já existem igrejas para surfistas, onde predomina o

reggae; outras para roqueiros, onde só se toca rock’n roll; igrejas só de homossexuais (“gay

churches”), onde a motivação não é agradar a Deus ou buscar a sua glória, mas a satisfação pessoal

e o “sentir-se bem”. Observe que a impressão que estas músicas causam não está voltada à

majestade gloriosa de Deus, mas a uma atmosfera ligada ao gosto pessoal e deleite dos próprios

membros.

Existem igrejas que realizam até três cultos dominicais, cada um voltado a um tipo diferente de

pessoa. O primeiro é tradicional e utiliza somente hinos como cânticos congregacionais,

freqüentado apenas por idosos. O segundo é de liturgia mais informal, com um longo “período de

louvor”, e é freqüentado por jovens e pessoas de idade mais madura, porém ainda não idosos. O

terceiro culto é completamente “alternativo” e barulhento, fre-qüentado apenas por adolescentes e

alguns jovens. É frustrante ver "três igrejas” dentro da mesma. Quando a pluralização exerce sua

terrível ditadura, torna-se necessário fornecer opções de estilos cúlticos que agradem aos diversos

gostos.

A secularização ganha terreno dentro das igrejas à medida que elas deixam de lado o padrão bíblico

de nos apresentarmos diante de Deus com mãos limpas, sem qualquer associação com o que é

pecaminoso, oferecendo o nosso próprio corpo em sacrifício vivo, santo e agradável a Deus: o culto

racional (Rm 12.1). Em lugar desse padrão, abrem espaço para cultos absolutamente intuitivos

onde se valoriza o que se sente. O apelo emocional faz com que todos passem por verdadeiras

sessões de catarse norteadas pelo hedonismo, enquanto gastam-se até quinze minutos em uma

mesma música que se repete várias vezes numa espécie de lavagem cerebral.

A pregação da palavra, na maioria das igrejas, não contempla o real ensino das Escrituras. O

método de interpretação preferido é o antigo alexandrino, de pura alegoria. Com isso, a pregação

expositiva, que procura expor a mensagem simples e direta do texto, perde seu lugar para uma

alegórica, que é inteiramente subjetiva, não contemplando o real ensino bíblico, acabando por

simplesmente agradar os ouvintes. Isso porque esse tipo de prédica não segue um padrão

homilético que visa à apreensão da mensagem escriturística, mas um massagear dos ouvidos e um

intenso estímulo às emoções através de gritos frenéticos comunicando frases prontas de extremo

impacto. O resultado disso é a superficialidade.

Algumas composições recentes têm acompanhado essa tendência e se revelado igualmente

superficiais em suas respectivas letras. Portanto, na função musical de subsidiar o texto, expressão,

deixam a desejar. Fala-se muito em “poder”, apela-se às emoções, declaram-se coisas, ordena-se,

mas não se fala da pessoa e obra de Cristo, dos atributos de Deus, muito menos das doutrinas da

graça. Parece que os ideais da Reforma, que incluem a necessidade de cantarmos a nossa fé, foram

abandonados. É difícil encontrar profundidade no conhecimento de Deus e de Sua vontade por

meio das letras. Não se fala em mudança de vida, em verdadeiro arrependimento, em obediência,

em fazer a vontade do Pai. O importante é sentir-se bem. Assim caminham as igrejas secularizadas

onde os membros se sentem bem.

Calvino, ainda no século 16, já havia percebido os perigos de secularização oferecidos pelo uso da

música na igreja: “Há sempre a considerar-se que o canto não seja frívolo e leviano; pelo contrário,

tenha peso e majestade, como diz Santo Agostinho. E, assim, haja grande diferença entre música

feita para alegrar os homens à mesa ou em casa e os salmos que se cantam na igreja, na presença de

Deus e de seus anjos.” Aí, sim, a música cumprirá bem o seu dúplice papel de impressão e

expressão no culto.

IV. CRISE DE IDENTIDADE

O processo de secularização vem impingindo sobre a igreja uma verdadeira crise de identidade.

Hoje é possível confundir cultos dominicais com shows onde os popstars desfilam roupas

extravagantes e são utilizados recursos de ponta em iluminação e jogos de luzes coloridas. As

máquinas de fumaça tornam o cenário opaco e acentuam ainda mais as cores vivas dos holofotes. A

impressão que isso causa não é de adoração a Deus, mas de entretenimento e, por que não dizer,

carnalidade.

O volume do som é altíssimo; quase comparado ao ruído que produz uma turbina de avião. Por

quê? Porque as batidas de uma música em alto volume estimulam a produção de adrenalina, um

hormônio que é extremamente estimulante e que encoraja a tomar certas atitudes que não tomaria

em condições normais. É por essa razão que o volume do som numa pista de dança é tão alto.

Agora algumas igrejas compartilham do mesmo princípio que o mundo: precisam de som alto para

que os crentes sejam estimulados e estejam “livres” para adorar ou “liberem o louvor”. E ainda

atribuem essa “liberação” ao Espírito Santo.

Creio que uma frase que ouvi de uma jovem que freqüenta cultos “alternativos”, que mais parecem

uma “festa bate-cabeça”, segundo suas próprias palavras, ilustra bem a crise de identidade da igreja

moderna: “eu acho que o louvor tem que ser assim mesmo, senão ninguém sente vontade de entrar

na igreja para assistir a um culto”. Se o propósito da igreja fosse atrair curiosos e carentes de

diversão, tudo bem; mas a Bíblia nos ensina diferente: “vós, porém, sois raça eleita, sacerdócio

real, nação santa, povo de propriedade exclusiva de Deus, a fim de proclamardes as virtudes

daquele que vos chamou das trevas para a sua maravilhosa luz” (1Pe 2.9). Nosso propósito maior é

glorificar a Deus e isso fazemos cultuando com ordem e decência (1Co 14.40) e manifestando a

glória de Deus ao mundo por meio de uma vida santa e da pregação da Palavra (Sl 96.1-3).

Para muitos líderes, é melhor que os jovens dancem, pulem e batam cabeça na igreja do que num

salão de baile. E assim a igreja vai perdendo cada vez mais sua identidade e sua voz profética.

Como condenar o comportamento mundano dos incrédulos, se dentro da igreja se faz o mesmo?

“Somos livres para fazermos o que quisermos”, alegam uns, mas a Palavra de Deus encerra a

questão: “Porque vós, irmãos, fostes chamados à liberdade; porém não useis da liberdade para dar

ocasião à carne” (Gl 5.13).

V. MÚSICA E ESPIRITUALIDADE

O cristianismo é um só e os mandamentos de Deus são para todos. Mas, a despeito disso, muitos

músicos cristãos têm vivido um cristianismo diferente do que cantam em suas músicas e isso é um

problema sério que deve ser encarado. Quando eu estava começando a ter acesso ao meio artístico

musical cristão, ao fazer parte da 54ª Equipe de Vencedores Por Cristo, ouvi dizer que eu

perceberia atos e hábitos polutos no meio musical, por parte de músicos cristãos. Será que existem

dois cristianismos, um para os músicos e outro para os leigos em música? O cristianismo para os

músicos seria mais complacente e, para os leigos, mais severo? É claro que não!

Algumas conseqüências seguem os músicos que não primam por uma vida limpa. Primeiro, diante

de Deus, sua música não faz sentido, pois Deus vê o coração; todas as nossas motivações e

intimidades estão perante Ele como um livro aberto. Segundo, diante do público, sua imagem fica

manchada, pois, mais cedo ou mais tarde, o que está oculto por trás de palavras bonitas, lindíssimas

metáforas, melodias magníficas e acordes geniais, é descoberto ou evidenciado num deslize

inevitável. Terceiro, falta autoridade em quem fala e canta mas não vive o que diz. Foi talvez

pensando nisso que o saudoso Sérgio Pimenta escreveu e cantou: “As palavras não dizem tudo,

mesmo que o tudo seja fácil de dizer; com certeza, fala bem melhor o mudo, se sua atitude

manifesta o que crê”.

Vivemos dias difíceis. Parece que não está na moda falar em vida com Deus para se lidar com

música na igreja ou em outros locais, mas o cristianismo é o mesmo de 20 séculos atrás. As

palavras de Paulo ecoam hoje: “Rogo-vos, pois, eu, o prisioneiro no Senhor, que andeis de modo

digno da vocação a que fostes chamados…” (Ef 4.1). Sempre que participo de algum seminário de

música, alguém lê Efésios 5.19: “falando entre vós com salmos, entoando e louvando de coração ao

Senhor com hinos e cânticos espirituais”. No entanto, nunca vi alguém fazer uma conexão com o

contexto próximo anterior, como Efésios 4.24: “e vos revistais do novo homem, criado segundo

Deus, em justiça e retidão procedentes da verdade”. Para Paulo, revestir-se do novo homem em

justiça e retidão é cumprir as ordens expressas de Efésios 4.25-5.5: deixar a mentira, a ira

descontrolada, o furto, as palavras torpes, a amargura e as paixões sexuais desenfreadas. Em seus

respectivos lugares devem entrar: a verdade, o autocontrole, o trabalho honesto, a linguagem que

edifica, o amor que perdoa e as ações de graças. Isso é espiritualidade!

É extremamente árduo preparar-se musicalmente para fazer um trabalho musical de alto nível,

porém, o mais difícil é preparar-se como músico servo de Deus. É preciso muita oração, leitura da

Palavra, leitura de bons livros, acompanhamento pastoral e aproveitamento dos momentos de

aprendizado na sua própria igreja, pois o músico cristão precisa renovar sempre sua mente, a fim de

ter o que dizer e mostrar aos que o ouvem. Como seria bom se, ao invés de ouvir falar que muitos

músicos cristãos exibem costumes e hábitos antiéticos, ouvíssemos alguém dizer: “é

impressionante como os músicos cristãos têm se comprometido em unir música com

espiritualidade”.

CONCLUSÃO

Eis a grande problemática litúrgica enfrentada pela igreja: precisamos encontrar o equilíbrio que

envolve o uso da música “com arte e com júbilo” (Sl 33.3): impressão; e, ao mesmo tempo, com a

devida expressão (“cantarei com o espírito, mas também cantarei com a mente”, 1 Co 14.15),

concentrando-nos nas letras e harmonizando-as com melodias coerentes com a mensagem cantada

e que para ela apontem. Lembremos-nos de que a adoração em espírito e em verdade (Jo 4.23)

envolve uma apresentação tanto entusiástica diante do Senhor, com espírito adorador, quanto

embasada na verdade da sua Palavra, que contrasta com tudo o que é falso.

E que Deus seja servido em despertar na igreja músicos que levem a sério a busca por uma

musicalidade que alie arte e espiritualidade, sem perder a identidade, para a honra, glória e louvor

do nosso Deus Altíssimo. Soli Deo gloria.

Autor: Rev. Charles Melo de Oliveira, presidente do Conselho de Hinologia, Hinódia e Música da

IPB

Fonte: Portal IPB (data 08.11.2007)- www.ipb.org.br

PESQUISA 05

http://www.luz.eti.br/es_amusicanaigreja.html

A Música na Igreja de Cristo

Autor: Walter Andrade Campelo

Introdução

Este estudo tem por objetivo analisar de forma singela, porém objetiva, a questão da música e da

dança em cultos a Deus, e qual seria a melhor forma de encará-las.

A Música no Velho Testamento

A música está presente em várias passagens do Velho Testamento. Vamos então ver algumas delas,

de modo a que possamos entender sua natureza e aplicação em seu contexto original:

Notemos a pureza da razão pela qual a filha de Jefté estava em dança com adufes (dança folclórica

de honra de seus entes queridos que chegam da guerra):

"Vindo, pois, Jefté a Mizpá, à sua casa, eis que a sua filha lhe saiu ao encontro com adufes e com

danças; e era ela a única filha; não tinha ele outro filho nem filha." (Juizes 11:34 ACF1)

Observemos agora que no cântico de Moisés, não há tambores ou dança (Êxodo 15:2-19)

Mas, em seguida no cântico de Miriã há, mas não há sinal na Palavra de Deus de aprovação ou de

reprovação, apenas o registro do fato. Contudo devemos ter em mente o fato de Miriã não ter bom

testemunho perante Deus:

"E falaram Miriã e Arão contra Moisés, por causa da mulher cusita, com quem casara; porquanto

tinha casado com uma mulher cusita. (2) E disseram: Porventura falou o SENHOR somente por

Moisés? Não falou também por nós? E o SENHOR o ouviu... (9) Assim a ira do SENHOR contra

eles se acendeu; e retirou-se. (10) E a nuvem se retirou de sobre a tenda; e eis que Miriã ficou

leprosa como a neve; e olhou Arão para Miriã, e eis que estava leprosa." (Números 12:1-2,9-10

ACF)

Devemos também notar que a carnalidade que antes fora observada em Miriã acabou por

contaminar o povo:

"E, ouvindo Josué a voz do povo que jubilava, disse a Moisés: Alarido de guerra há no arraial. (18)

Porém ele respondeu: Não é alarido dos vitoriosos, nem alarido dos vencidos, mas o alarido dos

que cantam, eu ouço. (19) E aconteceu que, chegando Moisés ao arraial, e vendo o bezerro e as

danças, acendeu-se-lhe o furor, e arremessou as tábuas das suas mãos, e quebrou-as ao pé do

monte;...(21) E Moisés perguntou a Arão: Que te tem feito este povo, que sobre ele trouxeste

tamanho pecado? (22) Então respondeu Arão: Não se acenda a ira do meu senhor; tu sabes que este

povo é inclinado ao mal;" (Êxodo 32:17-19,21-22 ACF)

Quando as mulheres dançaram louvando a Davi mais que a Saul, o resultado foi inveja e tristeza,

como pode ser observado em:

"E as mulheres dançando e cantando se respondiam umas às outras, dizendo: Saul feriu os seus

milhares, porém, Davi os seus dez milhares. (8) Então Saul se indignou muito, e aquela palavra

pareceu mal aos seus olhos, e disse: Dez milhares deram a Davi, e a mim somente milhares; na

verdade, que lhe falta, senão só o reino?" (I Samuel 18:7-8 ACF)

A música é criação divina, é dom de Deus:

"Onde estavas tu, quando eu fundava a terra? Faze-mo saber, se tens inteligência. (5) Quem lhe pós

as medidas, se é que o sabes? Ou quem estendeu sobre ela o cordel? (6) Sobre que estão fundadas

as suas bases, ou quem assentou a sua pedra de esquina, (7) Quando as estrelas da alva juntas

alegremente cantavam, e todos os filhos de Deus jubilavam?" (Jó 38:4-7 ACF)

Mas foi em parte contaminada pelo pecado:

"Estiveste no Éden, jardim de Deus; de toda a pedra preciosa era a tua cobertura: sardônia, topázio,

diamante, turquesa, ônix, jaspe, safira, carbúnculo, esmeralda e ouro; em ti se faziam os teus

tambores e os teus pífaros; no dia em que foste criado foram preparados. (14) Tu eras o querubim,

ungido para cobrir, e te estabeleci; no monte santo de Deus estavas, no meio das pedras afogueadas

andavas. (15) Perfeito eras nos teus caminhos, desde o dia em que foste criado, até que se achou

iniqüidade em ti." (Ezequiel 28:13-15 ACF)

"E o nome do seu irmão era Jubal; este foi o pai de todos os que tocam harpa e órgão." (Gênesis

4:21 ACF)

Lembremo-nos que Jubal era descendente de Caim!

A música dedicada a Deus deve ser santa e santificada, assim como a vida dedicada a Deus deve

ser santa e santificada. Deus não irá aceitar cânticos que de qualquer forma apresentem sinais de

carnalidade:

"Afasta de mim o estrépito dos teus cânticos; porque não ouvirei as melodias das tuas violas."

(Amós 5:23 ACF)

"Ai dos que dormem em camas de marfim, e se estendem sobre os seus leitos, e comem os

cordeiros do rebanho, e os bezerros do meio do curral. (5) Que cantam ao som da viola, e inventam

para si instrumentos musicais, assim como Davi; (6) Que bebem vinho em taças, e se ungem com o

mais excelente óleo: mas não se afligem pela ruína de José; (7) Portanto agora irão em cativeiro

entre os primeiros dos que forem levados cativos, e cessarão os festins dos banqueteadores." (Amós

6:4-7 ACF)

Música indica circunstância

Quando ouvimos uma música algo vem a nossa mente, ou há uma lembrança de algo, ou há uma

identificação de circunstância ou ainda de origem.

Assim, vemos que certas músicas nos trazem à lembrança amor romântico (eros + ágape), outras

apenas a pura paixão carnal (amor eros), outras ainda nos lembram de nossas brincadeiras infantis,

outras incentivam à coragem para lutar (marchas militares), outras ainda o folclore carnal

(carnaval, forró, etc..) etc..

Também identificamos as músicas com sua origem, assim músicas de origem mundana, mesmo que

tenham a letra modificada para algo dito "cristão", ainda assim serão músicas mundanas, com sua

carga carnal.

Também, músicas vinculadas a igrejas hereges transmitem a idéia de que quem as canta se

identifica com as doutrinas pregadas nas igrejas onde estas músicas se originaram. Vemos isto em

várias músicas de origem católica, ou de muitos movimentos neo-pentecostais.

Devemos estar atentos para não pecar pela carnalidade, ou pela identificação com o mal:

"Não ameis o mundo, nem o que no mundo há. Se alguém ama o mundo, o amor do Pai não está

nele. (16) Porque tudo o que há no mundo, a concupiscência da carne, a concupiscência dos olhos e

a soberba da vida, não é do Pai, mas do mundo. (17) E o mundo passa, e a sua concupiscência; mas

aquele que faz a vontade de Deus permanece para sempre." (I João 2:15-17 ACF)

"Abstende-vos de toda a aparência do mal. (23) E o mesmo Deus de paz vos santifique em tudo; e

todo o vosso espírito, e alma, e corpo, sejam plenamente conservados irrepreensíveis para a vinda

de nosso Senhor Jesus Cristo." (I Tessalonicenses 5:22-23 ACF)

A razão da música no culto ao Senhor

Não vamos à Igreja para "assistir" o culto, quem assiste o culto é Deus, nós vamos prestar (ou dar)

culto, vamos para adorar a Deus. O culto a Deus deve ser racional e prestado com decência e

ordem:

"(36) Porque dele e por ele, e para ele, são todas as coisas; glória, pois, a ele eternamente.

Amém.(1) Rogo-vos, pois, irmãos, pela compaixão de Deus, que apresenteis os vossos corpos em

sacrifício vivo, santo e agradável a Deus, que é o vosso culto racional." (Romanos 11-36,12-1

ACF)

"Mas faça-se tudo decentemente e com ordem." (I Coríntios 14:40 ACF)

O culto é um momento em que nos apresentamos a Deus reverenciando Sua grandeza. Em tal

situação, a música deve ser utilizada para levar as pessoas a se aproximarem de Deus, e não para

criar um ambiente de festividade e animação carnal. O objetivo do culto não é criar uma ocasião

para o deleite pessoal de quem lá estiver. Sua razão de ser é que nos apresentemos a Deus, em

gratidão e reverência, e desta maneira a alegria que sentiremos virá de nossa comunhão com Deus e

não de qualquer animação carnal.

Os Instrumentos

Por si só nenhum instrumento musical traz em si qualquer mau. Os problemas começam com a

simbologia à qual o instrumento está ligado. Por exemplo, o atabaque está ligado diretamente a

cultos satânicos africanos, logo seu uso em um culto a Deus trará em si uma carga totalmente

indesejável. Devemos nos ater ao uso de instrumentos que não tragam, dentro da cultura local,

indicação de uso que afronte a Deus, como a idolatria, o satanismo, o paganismo, etc.. E devemos

utilizá-los como meio de nos aproximarmos de Deus com reverência e piedade:

"Por isso, tendo recebido um reino que não pode ser abalado, retenhamos a graça, pela qual

sirvamos a Deus agradavelmente, com reverência e piedade;" (Hebreus 12:28 ACF)

Sem leviandade:

"E os filhos de Arão, Nadabe e Abiú, tomaram cada um o seu incensário e puseram neles fogo, e

colocaram incenso sobre ele, e ofereceram fogo estranho perante o SENHOR, o que não lhes

ordenara. (2) Então saiu fogo de diante do SENHOR e os consumiu; e morreram perante o

SENHOR. (3) E disse Moisés a Arão: Isto é o que o SENHOR falou, dizendo: Serei santificado

naqueles que se chegarem a mim, e serei glorificado diante de todo o povo. Porém Arão calou-se."

(Levítico 10:1-3 ACF)

E sem carnalidade:

"Portanto, quer comais quer bebais, ou façais outra qualquer coisa, fazei tudo para glória de Deus.

(32) Portai-vos de modo que não deis escândalo nem aos judeus, nem aos gregos, nem à igreja de

Deus." (I Coríntios 10:31-32 ACF)

A dança

Na Palavra de Deus há referências a danças folclóricas puras e inocentes:

"Então disseram: Eis que de ano em ano há solenidade do SENHOR em Siló, que se celebra para o

norte de Betel do lado do nascente do sol, pelo caminho alto que sobe de Betel a Siquém, e para o

sul de Lebona... (21) E olhai, e eis aí as filhas de Siló a dançar em rodas, saí vós das vinhas, e

arrebatai cada um sua mulher das filhas de Siló, e ide-vos à terra de Benjamim... (23) E os filhos de

Benjamim o fizeram assim, e levaram mulheres conforme ao número deles, das que arrebataram

das rodas que dançavam; e foram-se, e voltaram à sua herança, e reedificaram as cidades, e

habitaram nelas." (Juizes 21:19,21,23 ACF)

Bem como também há referências a danças sensuais e carnais:

"E aconteceu que, chegando Moisés ao arraial, e vendo o bezerro e as danças, acendeu-se-lhe o

furor, e arremessou as tábuas das suas mãos, e quebrou-as ao pé do monte;" (Êxodo 32:19 ACF)

Mas, em cada caso os seus efeitos e conseqüências estão claramente apresentados.

Vemos também em ocasião única e sem qualquer conotação de mandamento ou indicação de que

deva ser imitada, Davi sendo retratado a saltar diante do Senhor:

"E Davi saltava com todas as suas forças diante do SENHOR; e estava Davi cingido de um éfode

de linho." (II Samuel 6:14 ACF)

Comparemos com:

"E Davi ia vestido de um manto de linho fino, como também todos os levitas que levavam a arca, e

os cantores, e Quenanias, mestre dos cantores; também Davi levava sobre si um éfode de linho...

(29) E sucedeu que, chegando a arca da aliança do SENHOR à cidade de Davi, Mical, a filha de

Saul, olhou de uma janela, e, vendo a Davi dançar e tocar, o desprezou no seu coração." (I Crônicas

15:27,29 ACF)

Contudo, independente de qualquer outra avaliação, em momento algum Davi realizou dança com

conotação sensual ou carnal, como muitas que podem ser vistas em algumas Igrejas tidas como

"modernas".

"Louvai ao SENHOR. Louvai a Deus no seu santuário; louvai-o no firmamento do seu poder. (2)

Louvai-o pelos seus atos poderosos; louvai-o conforme a excelência da sua grandeza. (3) Louvai-o

com o som de trombeta; louvai-o com o saltério e a harpa. (4) Louvai-o com o tamborim e a dança,

louvai-o com instrumentos de cordas e com órgãos." (Salmo 150:1-4 ACF)

Nesta passagem temos que a palavra traduzida aqui por dança, pode também significar flauta (ver

tradução Almeida Revista e Corrigida), o que parece fazer sentido em meio a tantos outros

instrumentos. Contudo, mesmo com o significando de dança, não é de modo algum dança sensual

ou carnal, mas pura e inocente como uma dança de roda.

Como determinar a boa música Cristã

1. Sua melodia fala ao nosso espírito, nos eleva, como o hino 1 do Cantor Cristão2? Ou nos

traz à mente coisas que não estão ligadas a Deus, como é o caso das músicas mundanas com

letras trocadas cantadas em algumas igrejas?

2. Seu ritmo não deve dar margem a danças sensuais ou carnais. A forma de saber é imaginar

se o ritmo da música poderia levar alguma pessoa a ficar tentada a balancear seus quadris,

da mesma forma que ritmos como o samba ou o rock poderiam fazer:

"Mas a hora vem, e agora é, em que os verdadeiros adoradores adorarão o Pai em espírito e em

verdade; porque o Pai procura a tais que assim o adorem. (24) Deus é Espírito, e importa que os

que o adoram o adorem em espírito e em verdade." (João 4:23-24 ACF)

3. A letra da música fala da sã doutrina cristã de forma plena, como é o caso da letra do hino 9

do Cantor Cristão3, ou traz em si heresias? Pois, se houver heresias não devemos cantá-la:

"Se alguém falar, fale segundo as palavras de Deus; se alguém administrar, administre segundo o

poder que Deus dá; para que em tudo Deus seja glorificado por Jesus Cristo, a quem pertence a

glória e poder para todo o sempre. Amém." (I Pedro 4:11 ACF)

4. Existe a menor dúvida quanto à música? Se sim, não devemos cantá-la:

"Tens tu fé? Tem-na em ti mesmo diante de Deus. Bem-aventurado aquele que não se condena a si

mesmo naquilo que aprova. (23) Mas aquele que tem dúvidas, se come está condenado, porque não

come por fé; e tudo o que não é de fé é pecado." (Romanos 14:22-23 ACF)

5. Se houver qualquer possibilidade da música ser pedra de tropeço para alguém, não devemos

cantá-la:

"Bom é não comer carne, nem beber vinho, nem fazer outras coisas em que teu irmão tropece, ou

se escandalize, ou se enfraqueça". (Romanos 14:21 ACF)

"Por isso, se a comida escandalizar a meu irmão, nunca mais comerei carne, para que meu irmão

não se escandalize." (I Coríntios 8:13 ACF)

Conclusão

"Portanto, quer comais quer bebais, ou façais outra qualquer coisa, fazei tudo para glória de Deus."

(I Coríntios 10:31 ACF)

"E tudo quanto fizerdes, fazei-o de todo o coração, como ao Senhor, e não aos homens"

(Colossenses 3:23 ACF)

"Abstende-vos de toda a aparência do mal." (I Tessalonicenses 5:22 ACF)

"A palavra de Cristo habite em vós abundantemente, em toda a sabedoria, ensinando-vos e

admoestando-vos uns aos outros, com salmos, hinos e cânticos espirituais, cantando ao Senhor com

graça em vosso coração. (17) E, quanto fizerdes por palavras ou por obras, fazei tudo em nome do

Senhor Jesus, dando por ele graças a Deus Pai." (Colossenses 3:16-17 ACF)

1 Todos os textos bíblicos citados neste estudo foram extraídos da tradução de João Ferreira de

Almeida - Corrigida e Revisada Fiel ao Texto Original (ACF), editada pela Sociedade Bíblica

Trinitariana do Brasil, exceto quando houver sido especificado em contrário.

2 Hino intitulado "Antífona". Em sua primeira estrofe traz: "A Ti, ó Deus, fiel e bom Senhor,

Eterno Pai, supremo Benfeitor, Nós, os teus servos, vimos dar louvor, Aleluia! Aleluia!"

3 Hino intitulado "Santo". Em sua primeira estrofe traz: "Santo! Santo! Santo! Deus onipotente!

Cedo de manhã cantaremos teu louvor. Santo! Santo! Santo! Deus Jeová triúno! És um só Deus,

excelso Criador"

[1]

REVISTA ULTIMATO-CULTO TRANSFORMADO EM SHOW

Os israelitas leram o Livro da Lei do Senhor durante três horas, e passaram outras três horas confessando os seus pecados e adorando o Senhor (Ne 9.3) Não é apenas a mídia que está usando a palavra show para se referir a alguns cultos. Nós mesmos usamos esse termo em nosso meio. Uma de nossas revistas chama-se Show da Fé. As missas celebradas pelo padre Marcelo Rossi são usualmente denominadas de “showmissas”. As palavras culto e show não combinam, a não ser que lhes demos significados modernos. O dicionário Aurélio define show como “um espetáculo de teatro, rádio, televisão etc., geralmente de grande montagem, que se destina à diversão, e com a atuação de vários artistas de larga popularidade, ou às vezes de um só”. Ora, nessa definição, nada combina com o significado de culto, que o mesmo dicionarista diz ser “adoração ou homenagem à divindade em qualquer de suas formas, e em qualquer religião”. “A igreja existe, não para oferecer entretenimento, encorajar vulnerabilidade, melhorar auto-estima ou facilitar amizades, mas para adorar a Deus. Se falharmos nisso”, conclui Philip Yancey, “a igreja fracassa” (Igreja: Por Que me Importar, p. 25) Outro dia, Silas Tostes, um dos organizadores do 4º Congresso Brasileiro de Missões, mostrou-se inseguro quanto ao número de participantes, por ser um congresso de missões e não um show de música gospel. De fato, em muitas igrejas, o tempo destinado à exposição da Palavra é cada vez menor e o tempo reservado aos cânticos é cada vez maior. Em alguns cultos já não há lugar para o antigo sermão, nem para algum substituto dele. Assim como há geléia light, maionese light e pão light, temos o culto light (leve, ligeiro, alegre, jocoso etc.). Embora a música de adoração seja de suma importância e de fundamento bíblico (basta recordar o desempenho dos cantores e instrumentistas levitas), o papel da música religiosa hoje em dia não implica, obrigatoriamente, uma elevação da qualidade dos adoradores e do culto. A decadência do culto transformado em show leva obrigatoriamente a outros absurdos: certo “levita” explicou que o ministro de música (no caso, o tal artista de larga popularidade, da definição do Aurélio) “deve andar de carro novo e vestir-se elegantemente porque, afinal de contas, tem a responsabilidade de conduzir o povo ao trono de Deus em adoração”. Por ocasião do avivamento acontecido em Jerusalém sob a liderança de Esdras e Neemias, logo após o retorno dos exilados, gastavam-se três horas para a leitura da Lei do Senhor e mais três horas para a confissão de pecados e adoração (Ne 9.1-5)

REVISTA ULTIMATO-A SECULARIZAÇÃO DO SAGRADO E A ESPIRITUALIZAÇÃO

DO SECULAR Parece uma notícia retumbante. Tão retumbante quanto a conversão do imperador romano Constantino,

que concedeu liberdade aos cristãos no ano 313. Cada vez mais a sociedade secular se aproxima de cer-

tas expressões religiosas cristãs e delas se apropria, sem chegar à adesão plena a Jesus Cristo como

Salvador e Senhor.

Antigamente, por exemplo, apenas a filosofia e a teologia lidavam com o tema da espiritualidade. Hoje, a

espiritualidade tem um alcance bem maior. A neurobiologia, a medicina, a psicologia, a sociologia e até a

economia estão se valendo dela. Descoberto o valor emocional da oração, muitos passaram a recomen-

dar a prece como instrumento de tranqüilidade, segurança, sucesso profissional, cura e enriquecimento.

Antes mais ou menos rivais, agora a medicina se associa à religião em busca de cura, a ponto de os mé-

dicos recomendarem: “Faça sempre uma oração ao tomar o seu medicamento”.

Todavia, se há uma influência da religião na sociedade, a influência da sociedade sobre a religião é muito

maior, como o leitor poderá ver na matéria de capa desta edição de Ultimato: transformações de ontem e

de hoje roubam a beleza e a autoridade da igreja. Está acontecendo um casamento misto entre a igreja e

a sociedade divorciada de Deus, tal qual o de Salomão com a filha do faraó do Egito (1 Rs 3.1) e com

muitas outras mulheres estrangeiras (1 Rs 11.1), o que o levou a construir altares para os deuses delas

em Jerusalém, a única capital monoteísta do mundo de então (1 Rs 11.7-8).

À vista desse estranho conluio, é fácil chegar à conclusão de que o que ocorre hoje é a secularização do

sagrado e a espiritualização do secular. Nós exportamos o que temos de mais precioso e importamos o

que não tem valor algum. Em outras palavras, o secular assume alguma coisa do sagrado e o sagrado

assume alguma coisa do secular.

Esse estranho fenômeno está provocando o congelamento da água quente e o aquecimento da água fria,

em favor da globalização da água nem quente, nem fria, mas morna. É um filme muito antigo, rodado

em Laodicéia, na Ásia Menor, na segunda metade do primeiro século da era cristã. Nele o Senhor explica

ao pastor daquela comunidade: “Assim, porque você é morno, não é frio nem quente, estou a ponto de

vomitá-lo da minha boca” (Ap 3.16).

TEXTO PR.AGUIAR

A Igreja precisa passar por uma total reforma. Antes de indicar ao mundo o caminho, a Igreja deve reencontrar o seu. Um estudioso da Universidade de Fuller, Califórnia, disse que "quando a frieza e o mundanismo, junto com o comodismo, começam a penetrar na Igreja, Deus sempre levantará um LUTERO". Precisamos de pregadores que clamem como o profeta Habacuque – AVIVA, SENHOR, A TUA OBRA. Precisamos de pregadores como Wesley. Precisamos dizer de novo: "Dá-me homens que nada temam a não ser o pecado, e eu mudarei o mundo". É preciso deixar de lado o modernismo teológico, a teologia dogmática, estática, e partir para o pragmatismo bíblico. A ausência disto tem gerado este aborto teológico chamado teologia da prosperidade, cai-cai, entre outras teologias em vigência nestes dias. Uma revolução de santidade geraria: púlpitos santos, pastores santos, diáconos santos, professores santos, membros santos, bem como filhos santos. Uma revolução de santidade geraria uma igreja que sai de si e de dentro de si. E enviaria homens como Silas e Paulo. Uma revolução de santidade geraria família com valores bíblicos, tais como: o marido como cabeça do lar; a mulher saberia o seu papel de mãe; os filhos saberiam obedecer aos pais no Senhor. Esta é a hora. Que Deus nos ajude!

TEXTO PR.AGUIAR

É fato que desejamos um profundo despertamento religioso. Ninguém pode chamar esta geração de indiferente. Há insatisfação! Estão buscando algo! Querem luz. Atrás da contestação há corações com fome! Precisamos falar de Cristo, não de credos. Da cruz, não de costumes. Da esperança, não do eu. Da fé, não da filosofia. Falemos de Cristo!

Em toda a história da humanidade o homem tem se expressado através da música e

ela sempre ocupou um papel de destaque na vida humana. O povo de Deus também sempre

se comunicou musicalmente em expressões de júbilo, louvor, gratidão e adoração a Deus.

Isso pode ser evidenciado na Palavra de Deus, a Bíblia Sagrada, tanto no Antigo como no

Novo Testamento.

No Antigo Testamento a expressão do homem através da música é relatada nos

versículos :

Pesquisar e mencionar de 3 a 5 versículos.

Já no Novo Testamento podemos encontrar essas manifestações por intermédio da

música nos versículos :

Pesquisar e mencionar de 3 a 5 versículos.

A música é então uma linguagem, linguagem de emoções, uma forma de

comunicação e assim como uma comunicação pode ser boa ou má não podemos negar que

as formas musicais podem ser boas ou más.

Compreender o que é a música e saber diferenciar o propósito dos diferentes estilos

musicais permite começar a ter um vislumbre e uma percepção mais acurada para a

proposição de caminhos para os Ministérios de Louvor.

Mas, tal compreensão exige preparo e estudo por parte daqueles que estão envolvidos

no Ministério de Louvor. Contudo, o que muito se vê hoje nas igrejas são pessoas

despreparadas, que sequer compreendem o que é música, mas que estão exercendo funções

para as quais não estão habilitados.

Muitas argumentam que tem o chamado de Deus e, de fato, reconhece-se esse

chamado específico pelos talentos conferidos a cada pessoa, mas como o diamante bruto

precisa ser lapidado, assim também essas pessoas precisam buscar o preparo, a fim de que

possam desenvolver o dom que lhes foi dado por Deus.

Mais do que técnicas, precisam de uma sólida formação teológica, uma vez que

muitos tem o talento e o preparo musical, mas falta-lhes o preparo teológico. Talvez seja este

o maior problema da Igreja contemporânea no que diz que respeito ao Ministério de Louvor.

Com isso, líderes despreparados teologicamente cometem deslizes e contradições que se

contrapõem a princípios bíblicos.

Isto explica a má porque o critério na escolha do repertório feito pelos ministérios ou grupos

de louvor foca qual música vai alegrar mais o povo ou qual música criará um

sentimentalismo na igreja, quando deveria priorizar que Deus quer ouvir do seu povo hoje.

?

Como se isso não bastasse ainda temos muitas vezes os desleixes nos ensaios sob a bandeira

-- é pra Deus! ele se importa com a sinceridade do coração! sem contar que frequentemente

não temos o devido compromisso com a letra que entoamos. O mercado evangélico se

tornou muito lucrativo (música S/A) produzindo letras que vendem e defasando a qualidade

da mesma. Aqueles que selecionam os cânticos nas igrejas devem tomar o cuidado de se

perguntarem -- o que vamos cantar? Não podemos selecionar os cânticos pelo ritmo, por vir

acompanhado de palmas ou choro ou muito menos rifa-los devido a falta de tempo para

ensaiar, devemos selecionar os cânticos de baixo de oração, contendo letras que façam

apologia ao Senhor e principalmente estar certo de que ele queira ouvir tais cânticos neste

culto, pois os louvores são dirigidos a ele e pra mais ninguém.

Críticas e defesas de seis estilos de culto

Como deve ser a adoração?

Há apenas uma maneira verdadeira de adoração?

Existem formas impróprias?

Até que ponto a unidade cristã se manifesta na adoração coletiva?

Adoração ou show traz um fórum sobre seis proeminentes estilos de adoração e suas respectivas apresentações, críticas e defesas:

Litúrgica formal

Tradicional com hinos

Contemporânea

Carismática

Combinada

Emergente

Este formato único de debate teológico permite que o leitor compreenda as várias abordagens, avalie os pontos fortes e fracos de cada uma, compare as diferentes perspectivas e chegue a suas próprias conclusões sobre esse tema palpitante.

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A MÚSICA NA ADORAÇÃO

A Música é uma das muitas maravilhas que Deus, o Criador de todas as coisas, nos permitiu conhecer. Em Sua soberania, aprouve ao Senhor dar aos homens a capacidade de desenvolver novos sons e novas me-lodias. Nestes termos, cada raça, região ou país expressa-se através de uma linguagem musical que, curio-samente, pode ser apreciada pelas demais raças e nações. Assim sendo, temos o direito de não gostar, mas também temos o dever de respeitar por tratar-se de um símbolo universal e cultural de expressão.

No meio evangélico, entretanto, parece que a utilização e o desenvolvimento da Música, como um dos mei-os de adoração ao Senhor ou como meio de evangelização, tem sido motivo de polêmica, radicalização e polarização, principalmente no que tange à modernização.

Alguns mais afoitos e exaltados, apressam-se a execrar certos ritmos, procurando descobrir em suas ori-gens, ligações demoníacas. O próximo passo, então, é a generalização, abominando tudo o que "novo" como sendo uma ameaça aos melhores padrões cristãos. De outro lado, estão os que não menos radicais, desejam "implodir" o nosso passado musical. "Mordidos" por uma xenofobia absurda, tentando implantar "no peito e na raça" suas idéias, mas sem o ingrediente principal que mantém o Corpo de Cristo unido: o amor (1 Co 13).

Nestas horas é que muitos pensam: ¾ "Que confusão! Quem afinal está com a razão? Por que Deus não

nos deixou uma Bíblia Musical, com todas as notinhas que determinassem qual é a música do céu e a do inferno, juntamente com uma relação de instrumentos sacros e outra de profanos?"

Arrisco-me a sugerir que o Senhor não nos deixou a tal Bíblia Musical, justamente para que de todas as raças, povos, tribos e nações surgissem louvores sinceros, exaltação verdadeiras, todas impregnadas de criatividade cultural, peculiar a cada região do planeta. O Senhor quer a adoração que traduza o sentimento e a decisão do mais profundo de nosso ser, feita em Espírito e em Verdade.

Como agimos, então? Não há parâmetros para a música como meio de adoração? Claro que há! Se Deus não nos deixou uma Bíblia Musical, é porque nossa informação e parâmetro virão da carta que Ele nos dei-xou: A BÍBLIA SAGRADA.

Há tanto o que aprender com a música e a adoração no Velho e Novo Testamento (mesmo sem notas mu-sicais). Posso destacar que a música é encontrada desde o Gênesis, sendo que percebemos, com a pro-gressão da revelação de Deus, que a música e os músicos vão se organizando. O número de instrumentos relacionados é crescente. Não estagna, nem decresce. Até o ponto do salmista declarar explosivamente "todo ser que respira, louve ao Senhor", exatamente após uma das maiores relações de instrumentos de sua época.

A base para o nosso louvor e adoração está na Bíblia, no entanto, aprendemos sobre a música, como veí-culo deste louvor, através de toda História da Igreja Cristã.

Destacamos a música na época das perseguições, onde o louvor era levantado em meio às dentadas dos famintos leões das arenas romanas. Aprendemos também com a música anterior à Reforma, executada, principalmente pelo clero (destacando-se o canto Gregoriano); a popularização musical incentivada por Lutero, que foi buscar na cultura secular subsídios para suas composições sob o princípio de que "não se deve deixar que o diabo tenha todas as boas melodias".

Aprendemos com o progresso da música erudita, com a música européia e americana. Vibramos com a música trazida pelos primeiros missionários chegados ao Brasil e com a confecção dos cancioneiros evan-gélicos.

Todo este processo de aprendizagem, ocorrido na História da Igreja tem duas características:

a. É um processo acumulativo, ou seja, o conhecimento anterior é básico para o que vem adiante. b. É um processo aberto para o novo, que sempre retira da modernização (novos estilos, instrumen-

tos, harmonias, etc.) o que há de melhor, pois o nosso Deus não merece menos que isso. Um e-xemplo positivo disto foi Martinho Lutero.

Como podemos ver, a música é uma arte que não envelheceu, justamente porque não anula o seu passa-do, que é a base para o seu futuro. Ao mesmo tempo, é sempre atual, pois retrata o conhecimento, as ten-dências e a cultura do seu tempo, numa reciclagem permanente.

Qual deve ser o nosso posicionamento como membros do Corpo de Cristo e filhos de um mesmo Pai? Pre-cisamos fazer uma auto-avaliação para que verifiquemos se há radicalismos em nosso meio, seja pró-modernização, seja pró-estilo do passado, pois não há base bíblica para nenhum deles. A base de todo radicalismo não é, positivamente, o amor, que é o vínculo da perfeição e muito menos a paz de Cristo que deve ser o árbitro nos corações (Cl 3:12-17).

Devemos, então, exercitar uma flexibilidade bilateral, baseada no amor, onde não apenas o jovem ceda, para evitar discussões desagradáveis e divisão na Igreja, mas onde também os mais velhos compreendam o desejo dos jovens em traduzir o seu louvor em sons que caracterizem os dias de hoje, sempre utillizando tudo o que temos de bom do passado e do presente. Afinal, não temos um Deus que aceita o louvor dos mais velhos e outro Deus que aceita o louvor dos jovens. Nosso Deus é um, e Ele quer que nós, como Igre-ja, busquemos ardentemente, viver em unidade e amor para o louvor da Sua Glória (Ef 1:12; 4:1-3; Fp 4:2-5; Jo 17:20-21).

COMO PREPARAR O LOUVOR CONGREGACIONAL

1. Qualidade do dirigente

a. Dirigir o louvor é um ministério específico. Nem todos têm esta habilidade. Em geral, alguns pasto-res não têm esta capacidade específica. Sendo assim, eles deveriam encontrar alguém na congre-gação, que possua este dom e deixarem a liderança desta área com esta pessoa.

b. Ser um adorador. É necessário que alguém que leve outros à adoração tenha anteriormente exerci-do a prática da adoração em toso os seus requisitos. Sua vida pessoal deve ser coerente com o que ele fala e prega nos momentos de louvor congregacional.

c. Maturidade espiritual. É preciso ser uma pessoa equilibrada emocional e espiritualmente. Tenha uma vida comprometida com Deus, mantendo a leitura da Bíblia e a oração práticas regulares em sua vida. A sua comunhão com Deus, o ajudará a discernir o que o Espírito Santo quer que ele transmita à congregação. Ele deve ser um exortador, alguém que possa motivar e animar os cren-tes.

d. Humildade genuína. Um bom dirigente sempre busca "esconder-se atrás da cruz". O centro do lou-vor é Cristo. Ao invés de focalizar a atenção das pessoas em si mesmo, o dirigente do louvor deve sempre buscar focalizar a atenção na pessoa de Cristo.

e. Preparação em oração. Antes do culto, o dirigente deve passar algum tempo sozinho em oração. Durante a semana deve estar em oração, para receber a orientação do Espírito Santo sobre qual tema abordar no louvor.

2. Preparando o louvor

a. Se possível, entrar em contato com o pregador para verificar o tema da pregação. Ex.: Ansiedade, Graça de Deus, Perdão, etc.

b. Decidir se o louvor terá como tema o mesmo assunto da pregação ou outro tema paralelo. c. Escolher as músicas de acordo com o tema pré-estabelecido. Num tempo de aproximadamente 30

minutos de louvor não colocar mais do que duas músicas desconhecidas. Variar os tipos de músi-cas. Usar salmos, hinos e cânticos.

d. Dosar músicas lentas e rápidas. e. Se possível, abrir espaço para compartilhar e orar. f. Não confundir ministração com pregação. Fale pouco. g. Dirigir o louvor, é como se fossemos um guia turístico. Levamos o povo a experimentar o gozo da

ante-sala dos céus. É preciso levar o povo a meditar sobre as letras das músicas. Enfatizar que o louvor não se limita a um tempo de música, mas sim, a um estilo de vida diário.

h. Louvor sem unidade não existe. Devemos toma cuidado com a maneira de conduzir o louvor, de acordo com a igreja e com o público presente.

i. Ensine todas as maneiras e formas de expressão que a Bíblia nos autoriza usar. Não manipule o povo à alguma delas.

Fim