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2020 – INTENSIVO – 3ª SÉRIE / PRÉ-VESTIBULAR

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Prof. Kamilla Albani

LISTA 3

QUESTÃO 1

(ENEM)

O grupo O Teatro Mágico apresenta composições autorais que têm referências estéticas do rock, do pop e da música folclórica brasileira. A originalidade dos seus shows tem relação com a ópera europeia do século XIX a partir da a) disposição cênica dos artistas no espaço teatral. b) integração de diversas linguagens artísticas. c) sobreposição entre música e texto literário. d) manutenção de um diálogo com o público. e) adoção de um enredo como fio condutor. QUESTÃO 2

Além de envolver complexas questões da arte e da percepção humana, a produção de Vik Muniz tem forte apelo popular. O artista brasileiro ficou conhecido por trabalhos com materiais inusitados, como geleia e sucata. Além de artista, atuou como embaixador da Boa Vontade da UNESCO, e o engajamento social encontrou a arte em projetos como o que realizou com catadores do aterro sanitário localizado no Jardim Gramacho (atualmente fechado), em Duque de Caxias, no Rio de Janeiro. A experiência foi mostrada no documentário Lixo Extraordinário, indicado ao Oscar e premiado no festival de Berlim e no Festival de Sundance.

Marat (Sebastião) - Vick Muniz

Considerando a obra “Marat (Sebastião)”, de Vik Muniz, podemos afirmar que a) foi desenvolvida através da colagem de materiais retirados do lixo e pintura

à óleo. b) trata-se de uma releitura e faz parte da série de fotografias “Imagens

do lixo”. c) o artista retrata catadores do Jardim Gramacho em pleno exercício de

suas funções. d) utilizou técnica mista, onde foram utilizados materiais recicláveis

e performance. e) o artista faz uso da pobreza alheia para promover marketing pessoal.

ARTE


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QUESTÃO 3

(ENEM)

Texto I

Texto II No verão de 1954, o artista Robert Rauschenberg (n.1925) criou o termo combine para se referir a suas novas obras que possuíam aspectos tanto da pintura como da escultura. Em 1958, Cama foi selecionada para ser incluída em uma exposição de jovens artistas americanos e italianos no Festival dos dois Mundos em Spoleto, na Itália. Os responsáveis pelo festival, entretanto, se recusaram a expor a obra e a removeram para um depósito. Embora o mundo da arte debatesse a inovação de se pendurar uma cama numa parede, Rauschenberg considerava sua obra “um dos quadros mais acolhedores que já pintei, mas sempre tive medo de que alguém quisesse se enfiar nela”. DEMPSEY, A. Estilos, escolas e movimentos: guia enciclopédico da

arte moderna. São Paulo: Cosac e Naify, 2003.

A obra de Rauschenberg chocou o público na época em que foi feita, e recebeu forte influência de um movimento artístico que se caracterizava pela a) dissolução das tonalidades e dos contornos, revelando uma produção rápida. b) exploração insólita de elementos do cotidiano, dialogando com os ready-mades. c) repetição exaustiva de elementos visuais, levando à simplificação máxima da composição. d) incorporação das transformações tecnológicas, valorizando o dinamismo da vida moderna. e) geometrização das formas, diluindo os detalhes sem se preocupar com a fidelidade ao real.

QUESTÃO 4

(ENEM)

Texto I

Texto II Paulo César Silva, mais conhecido como Speto, é um grafiteiro paulista envolvido com o skate e a música. O fortalecimento de sua arte ocorreu, em 1999, pela oportunidade de ver de perto as referências que trazia há tempos, ao passar por diversas cidades do Norte do Brasil em uma turnê com a banda O Rappa.

Revista Zupi, n. 19, 2010.

O grafite do artista paulista Speto, exposto no Museu Afro Brasil, revela elementos da cultura brasileira reconhecidos a) na influência da expressão abstrata. b) na representação de lendas nacionais. c) na inspiração das composições musicais. d) nos traços marcados pela xilogravura nordestina. e) nos usos característicos de grafismos dos skates.


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QUESTÃO 5

(ENEM)

Texto I

BACON, F. Três estudos para um autorretrato. Óleo sobre tela,

37,5 x 31,8 cm (cada), 1974. Disponível em: www.metmuseum.org.

Acesso em: 30 maio 2016.

Texto II Tenho um rosto lacerado por rugas secas e profundas, sulcos na pele. Não é um rosto desfeito, como acontece com pessoas de traços delicados, o contorno é o mesmo mas a matéria foi destruída. Tenho um rosto destruído.

DURAS, M. O amante. Rio de Janeiro: Nova Fronteira, 1985.

Na imagem e no texto do romance de Marguerite Duras, os dois autorretratos apontam para o modo de representação da subjetividade moderna. Na pintura e na literatura modernas, o rosto humano deforma-se, destrói-se ou fragmenta-se em razão a) da adesão à estética do grotesco, herdada do romantismo europeu, que trouxe novas possibilidades

de representação. b) das catástrofes que assolaram o século XX e da descoberta de uma realidade psíquica pela psicanálise. c) da opção em demonstrarem oposição aos limites estéticos da revolução permanente trazida pela

arte moderna. d) do posicionamento do artista do século XX contra a negação do passado, que se torna prática dominante na

sociedade burguesa. e) da intenção de garantir uma forma de criar obras de arte independentes da matéria presente em sua

história pessoal. QUESTÃO 6

(ENEM)

O recruta, o aranha e o PenŽlope, de Leonilson, 1992 (bordado sobre tecido).

A obra do artista plástico Leonilson (1957-1993) marca presença no panorama da arte brasileira e internacional. Nessa obra, ele utilizou a habilidade técnica do bordado manual para: a) obtenção das linhas retas paralelas. b) valorização do tracejado retilíneo. c) exploração de diferentes texturas. d) obtenção do equilíbrio assimétrico. e) inscrição homogênea das formas e palavras.


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QUESTÃO 7

(ENEM)

(Tradução da placa: “Não me esqueçam quando eu for um nome importante.”

Mercado de Artes / Mercado de Bananas, de Paulo Nazareth, 2011. A contemporaneidade identificada na performance/instalação do artista mineiro Paulo Nazareth reside principalmente na forma como ele a) resgata conhecidas referências do modernismo mineiro. b) utiliza técnicas e suportes tradicionais na construção das formas. c) articula questões de identidade, território e códigos de linguagens. d) imita o papel das celebridades no mundo contemporâneo. e) camufl a o aspecto plástico e a composição visual de sua montagem. QUESTÃO 8

(Enem) Onde ficam os “artistas”? Onde ficam os “artesãos”? Submergidos no interior da sociedade, sem

reconhecimento formal, esses grupos passam a ser vistos de diferentes perspectivas pelos seus intérpretes, a maioria das vezes, engajados em discussões que se polarizam entre artesanato, cultura erudita e cultura popular.

PORTO ALEGRE, M. S. Arte e of’cio de artesão. São Paulo, 1985. (Adaptado.) O texto aponta para uma discussão antiga e recorrente sobre o que é arte. Artesanato é arte ou não? De acordo com uma tendência inclusiva sobre a relação entre arte e educação, a) o artesanato é algo do passado e tem sua sobrevivência fadada à extinção por se tratar de trabalho estático

produzido por poucos. b) os artistas populares não têm capacidade de pensar e conceber a arte intelectual, visto que muitos deles

sequer dominam a leitura. c) o artista popular e o artesão, portadores de saber cultural, têm a capacidade de exprimir, em seus trabalhos,

determinada formação cultural. d) os artistas populares produzem suas obras pautados em normas técnicas e educacionais rígidas, aprendidas

em escolas preparatórias. e) e o artesanato tem seu sentido limitado à região em que está inserido como uma produção particular, sem

expansão de seu caráter cultural. QUESTÃO 9

(ENEM) Acompanhando a intenção da burguesia renascentista de ampliar seu domínio sobre a natureza e sobre o

espaço geográfico, através da pesquisa científica e da invenção tecnológica, os cientistas também iriam se atirar nessa aventura, tentando conquistar a forma, o movimento, o espaço, a luz, a cor e mesmo a expressão e o sentimento.

(SEVCENKO, N. O Renascimento, Campinas, Unicamp, 1984). O texto apresenta um espírito de época que afetou também a produção artística, marcada pela constante relação entre a) fé e misticismo. b) ciência e arte. c) cultura e comércio. d) política e economia. e) astronomia e religião.


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QUESTÃO 10

(ENEM)

BARDI, P. M. Em torno da escultura no Brasil. São Paulo:

Banco Sudameris Brasil, 1989.

Com contornos assimétricos, riqueza de detalhes nas vestes e nas feições, a escultura barroca no Brasil tem forte influência do rococó europeu e está representada aqui por um dos profetas do pátio do Santuário do Bom Jesus de Matosinho, em Congonhas (MG), esculpido em pedra-sabão por Aleijadinho. Profundamente religiosa, sua obra revela a) liberdade, representando a vida de mineiros à

procura da salvação. b) credibilidade, atendendo a encomendas dos

nobres de Minas Gerais. c) simplicidade, demonstrando compromisso com a

contemplação do divino. d) personalidade, modelando uma imagem sacra

com feições populares. e) singularidade, esculpindo personalidades do

reinado nas obras divinas.

QUESTÃO 11

(ENEM)

As vanguardas europeias não devem ser vistas isoladamente, uma vez que elas apresentam alguns conceitos estéticos e visuais que se aproximam. Com base nos conceitos vanguardistas, entre eles o de exploração de formas geometrizadas do Cubismo, no início do século XX, o quadro Soldados jogando cartas explora uma a) abordagem sentimentalista do homem. b) imagem plana para expressar a industrialização. c) aproximação impossível entre máquina e homem. d) uniformidade de tons como crítica à

industrialização. e) mecanização do homem expressa por formas

tubulares. QUESTÃO 12

(ENEM)


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As imagens representam, respectivamente, as obras "Futebol", do artista plástico Nelson Leirner; e "Superhomens", de Rubens Gerchman. São obras representativas de um movimento denominado Pop Art, que ecoou no Brasil na década de 1960, no qual artistas se apropriaram de imagens da vida diária e da cultura de massa, tornando-as objetos de arte. A partir de uma perspectiva ampliada e crítica sobre o esporte, interpretada como um elemento da cultura corporal de movimento, as imagens a) banalizam o esporte ao misturar o futebol e a pintura em um mesmo campo. b) deixam transparecer a preferência de ambos os artistas pelo futebol enquanto esporte. c) permitem refletir sobre como as artes visuais se apropriaram do futebol como uma tradição nacional. d) fazem uma reflexão crítica sobre o futebol e a violência como temas circulantes na sociedade. e) destacam a importância do esporte como atividade física de lazer para a sociedade. QUESTÃO 13

O objeto escultórico produzido por Lygia Clark, representante do Neoconcretismo, exemplifica o início de uma vertente importante na arte contemporânea, que amplia as funções da arte. Tendo como referência a obra Bicho de bolso, identifica-se essa vertente pelo(a) a) participação efetiva do expectador na obra, o que determina a

proximidade entre arte e vida. b) percepção do uso de objetos cotidianos para confecção da obra

de arte, aproximando arte e realidade. c) reconhecimento do uso de técnicas artesanais na arte, o que

determina a consolidação de valores culturais. d) reflexão sobre a capacitação artística de imagens com meio

óticos, revelando o desenvolvimento de uma linguagem própria. e) entendimento sobre o uso de métodos de produção em série

para confecção da obra de arte, o que atualiza as linguagens artísticas.

QUESTÃO 14

(ENEM)

A escultura do artista construtivista Amílcar de Castro é representativa da arte contemporânea brasileira e tem o traço estrutural marcado por elementos como a) o corte e a dobra. b) a força e a visualidade. c) o adereço e a expressão. d) o rompimento e a inércia. e) a decomposição e a articulação.


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QUESTÃO 15

(ENEM)

Texto I

Texto II A existência dos homens criadores modernos é muito mais condensada e mais complicada do que a das pessoas dos séculos precedentes. A coisa representada, por imagem, fica menos fixa, o objeto em si mesmo se expõe menos do que antes. Uma paisagem rasgada por um automóvel, ou por um trem, perde em valor descritivo, mas ganha em valor sintético. O homem moderno registra cem vezes mais impressões do que o artista do século XVIII.

LEGÉR, F. Funções da pintura. São Paulo: Nobel, 1989.

A vanguarda europeia, evidenciada pela obra e pelo texto, expressa os ideais e a estética do a) Cubismo, que questionava o uso da perspectiva por meio da fragmentação geométrica. b) Expressionismo alemão, que criticava a arte acadêmica, usando a deformação das figuras. c) Dadaísmo, que rejeitava a instituição artística, propondo a antiarte. d) Futurismo, que propunha uma nova estética, baseada nos valores da vida moderna. e) Neoplasticismo, que buscava o equilíbrio plástico, com utilização da direção horizontal e vertical. QUESTÃO 16

Texto I

Texto II Lucian Freud é, como ele próprio gosta de relembrar às pessoas, um biólogo. Mais propriamente, tem querido registrar verdades muito específicas sobre como é tomar posse deste determinado corpo nesta situação particular, neste específico espaço de tempo.

SMEE, S. Freud Koin: Taschen, 2010.

Considerando a intencionalidade do artista, mencionada no Texto II, e a ruptura da arte no século XX com o parâmetro acadêmico, a obra apresentada trata do(a) a) exaltação da figura masculina. b) descrição precisa e idealizada da forma. c) arranjo simétrico e proporcional dos elementos.

d) representação do padrão do belo contemporâneo. e) fidelidade à forma realista isenta do ideal de

perfeição.


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GABARITOS E RESOLUÇÕES

QUESTÃO 1

Gabarito: B Resolução/Comentário: As apresentações do grupo O Teatro Mágico são semelhantes à integração das diversas linguagens artísticas da ópera europeia do século XIX, os aspectos teatrais e a música. QUESTÃO 2

Gabarito: B Resolução/Comentário: Com um trabalho diferente, criativo e multi-significante, o artista não apenas usa elementos diferentes para montar suas obras, mas faz um trabalho de imersão nesse materiais e conta uma história com eles. Assim, suas fotografias não são apenas fotos, são estudos sobre materiais que se revertem em montagens e releituras de obras icônicas. Atualmente Vik Muniz é reconhecido em galerias e coleções particulares no mundo todo. QUESTÃO 3

Gabarito: B Resolução/Comentário: O objeto cama é apresentado fora do seu espaço habitual e deslocada de sua funcionalidade. Ao ser combinada aos elementos inseridos pelo artista, adquire valores do ready made. De modo geral, os artistas da Pop Art desdobram algumas das práticas artistas já apresentadas pelos artistas do Dadaísmo. QUESTÃO 4

Gabarito: D Resolução/Comentário: Desde a temática até a composição das cenas, as ilustrações produzidas pelo artista Speto apresentam proximidades com as xilogravuras nordestinas que estampam os cordéis. Speto desenvolveu um estilo próprio e original, que imprime uma expressão genuinamente brasileira em seus trabalhos. É um artista paulista, e suas obras já foram expostas em museus como o Palais de Tokyo, na França, Museu Afro Brasil, em São Paulo, e em diversas galerias nos Estados Unidos e Europa. QUESTÃO 5

Gabarito: B Resolução/Comentário: As duas guerras mundiais, junto com as questões sociais e econômicas advindas da Revolução Industrial, assolaram o mundo causando angústia, sofrimento e destruição. No mesmo período, os trabalhos desenvolvidos na psicanálise abriram possibilidades para se investigar o ser humano em suas instâncias psíquicas. QUESTÃO 6

Gabarito: D Resolução/Comentário: A construção composicional da obra de Leonilson cria uma sensação de equilíbrio, por meio da assimetria dos elementos posicionados no espaço. QUESTÃO 7

Gabarito: C Resolução/Comentário: A obra de Nazareth é um convite à reflexão sobre questões relativas aos territórios mercadológicos da arte, junto com questões relacionadas ao território ocupado pelo artista e a construção da própria identidade. QUESTÃO 8

Gabarito: C Resolução/Comentário: A aproximação entre arte e educação implica o reconhecimento dos artistas populares e dos artesãos como sujeitos protagonistas nos respectivos ofícios e portadores de importantes elementos culturais, capazes de produzir conhecimento, apreciação e sentidos.


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QUESTÃO 9

Gabarito: B Resolução/Comentário: No Renascimento, o interesse pela ciência e pela arte caminha junto. O homem renascentista busca desenvolver plenamente o próprio potencial e o conhecimento sobre si mesmo e sobre o mundo. QUESTÃO 10

Gabarito: D Resolução/Comentário: A obra de Aleijadinho tem como característica a escultura das figuras humanas inspiradas nas feições de pessoas comuns. QUESTÃO 11

Gabarito: E Resolução/Comentário: QUESTÃO 12

Gabarito: C Resolução/Comentário: O futebol, no Brasil, se tornou um dos símbolos culturais do país. Como o Pop Art se apropria da cultura de massa e de suas influências, percebe-se que as artes visuais refletem esse esporte como uma das representações nacionais. QUESTÃO 13

Gabarito: A Resolução/Comentário: A vertente neoconcretista consiste na criação de objetos que dependem da manipulação do espectador. Ou seja, o espectador pode manipular o objeto e modificar sua forma, o que mostra que a participação efetiva do espectador na obra determina a proximidade entre arte e vida. QUESTÃO 14

Gabarito: A Resolução/Comentário: Na escultura de Amílcar de Castro é possível perceber que a estrutura tenta se aproximar a de um origami, com aspectos estruturais de dobra e corte. QUESTÃO 15

Gabarito: D Resolução/Comentário: No texto I, o título “A hieroglífica dinâmica do Bal Tabarim”, da obra de Severini, está vinculada à ideia de movimento, se pensarmos na noção que o termo “dinâmica” apresenta. Já no texto II, o trecho “uma paisagem rasgada por um automóvel” reforça o sentido de modernidade. Neste sentido, os textos I e II dialogam com as características da vanguarda Futurista. QUESTÃO 16

Gabarito: E Resolução/Comentário: A obra revela um retrato fiel de um homem, sem se preocupar com valorizações ou apelos estéticos.

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