SILVIA GURFEIN

primitivo óleo sobre tela 198 x 95 cm2011

del capítulo en el que nuestra heroínaes anacrónicaóleo sobre tela66 x 29 cm2010

La física de los relojes yla física de las nubes(RGB) óleo sobre tela 133 x 95 cm2009

deambular nocturno óleo sobre tela50 x 38 cm

una distancia inexplicableóleo sobre tela38 x 50

del capítulo en el que nuestra heroína se hace salvajeóleo sobre tela25 x 36 cm

nadaróleo sobre tela50 x 32 cm

El libro de las excepciones 2010

origen y fin políptico de 14 piezasóleo sobre tela y lápiz sobre papel135 x 155 cm2011

microscopía políptico de 23 piezasóleo sobre tela y lápiz sobre papel280 x 250 cm2011

Un libro que no es un libro que es un librolápiz sobre papel32 x 24 cm2010

del capítulo en el que nuestra heroínase hace aduaneralápiz sobre papel32 x 29 cm2009

El libro de las excepcionesVista general de la muestraZavaletaLab Arte ContempoáneoBuenos Aires, ArgentinaSeptiembre/Octubre 2010

pequeño colisionador óleo sobre tela150 x 150 cm2009

sublimatum lotumóleo sobre tela150 x 150 cm2009

almacén eléctricoóleo sobre tela150 x 150 cm2008

perfecto erroróleo sobre tela150 x 150 cm2007

la cuerdaóleo sobre tela150 x 150 cm2007

have you fed the fish today? have you make your wish today?óleo sobre tela150 x 150 cm2007

detiene los giros de mi menteóleo sobre tela150 x 150 cm2007

pierdo el tiempoóleo sobre tela45 x 38 cm2007

pierdo el tiempo (cosas auto-organizadas)óleo sobre tela38 x 45 cm2007

pierdo el tiempoóleo sobre tela39 x 23 cm2007

pierdo el tiempo (cosas auto-organizadas) óleo sobre tela32 x 37 cm2007

pierdo el tiempo (cosas auto-organizadas) óleo sobre tela37 x 32 cm2007

pierdo el tiempoóleo sobre tela40 x 40 cm2007

pierdo el tiempoóleo sobre tela40 x 40 cm2007

pierdo el tiempo (cosas auto-organizadas)óleo sobre tela38 x 45 cm2007

pierdo el tiempoóleo sobre tela37,5 x 21 cm2007

pierdo el tiempoóleo sobre tela37,5 x 21 cm2007

pierdo el tiempoóleo sobre tela37,5 x 21 cm2007

pierdo el tiempo políptico de 7 piezasóleo sobre tela 135 x 110 cm2009

TemporalVista general de la muestraGalería ZavaletaLab, Buenos Aires. Noviembre-Diciembre 2007

Temporal (obra en proceso)

s/tboceto para wall drawing (marcador, grafito, sepia y sanguina sobre papel)

s/t bolígrafo, marcador y grafito sobre papel41 x 31 cm2007

Temporal (obra en proceso) Taller de la artista

s/t (ensayo sobre la imposibilidad de ver)óleo sobre tela100 x 100 cm2005

s/t (ensayo sobre la imposibilidad de ver)óleo sobre tela150 x 150 cm2005

s/t (ensayo sobre la imposibilidad de ver)óleo sobre tela150 x 150 cm2006

s/t (ensayo sobre la imposibilidad de ver)óleo sobre tela100 x 100 cm2006

s/t (ensayo sobre la imposibilidad de ver)óleo sobre tela150 x 150 cm2006

metafísico surrealista / instalación modular óleo sobre telamedidas variables (cada pieza entre 5 y 7 cm x 160 y 200 cm)2007

ConcentradaVista general de la muestraGalería Casa Triángulo, Sao Paulo, Brasil. Julio 2006

s/t (ensayo sobre la imposibilidad de ver)óleo sobre tela150 x 150 cm2005

s/t (ensayo sobre la imposibilidad de ver)óleo sobre tela150 x 150 cm2006

s/t (ensayo sobre la imposibilidad de ver)óleo sobre tela150 x 200 cm2006

metafísico surrealista / instalación modular óleo sobre telamedidas variables (cada pieza entre 5 y 7 cm x 160 y 200 cm)2006

El oído

celesteóleo sobre tela85 x 1572003

desertoróleo sobre tela85 x 1572004

obedienteóleo sobre tela120 x 2002004

El oído

s/t (de canción para cruzar el tiempo)óleo sobre tela30 x 193 cm2003

s/t (de canción para cruzar el tiempo)óleo sobre tela30 x 193 cm2003

s/t (de canción para cruzar el tiempo)óleo sobre tela7,5 x 150 cm2004

El oído

ensayo sobre la forma de escucharóleo sobre tela60 x 150 cm2003

la forma de escuchar técnica mixta47 x 47 x 72 cm2004

El oído

s/t (de canción para cruzar el tiempo)óleo sobre tela50 x 50 cm2004

El oído

Vista general de la muestraZavaletaLab Arte ContemporáneoBuenos Aires, ArgentinaMarzo 2004

s/t (ensayo sobre la imposibilidad de ver - cono de sombra) óleo sobre tela157 x 198 cm / 50 x 50 cm / 63 x 103 cm2004-2005

la medida exacta del tiempo óleo sobre tela109 x 193 cm2003

radianteóleo sobre tela86 x 150 cm2003

el libro de las excepciones / del capítulo en que nuestra heroína se hace aduanera óleo sobre tela31 x 44,5 cm2004

el niño sobre las rocas / del libro de las excepciones / del capítulo en que nuestra heroína se hace aduanera óleo sobre tela56 x 47 cm2004

el libro de las excepciones / del capítulo en que nuestra heroína se hace aduanera óleo sobre tela35 x 38 cm2004

En la serie de fotografías adiós, trabajé intentando capturar el tiempo entre dos luces, registrar el momento en que la luz del crepúsculo se desliza en oscuridad y la nueva luz artificial crispa sus

colores. Como una balanza de precisión, disparé el obturador cuando las dos luces medían lo mismo. Observando este fenómeno desde una mirada ligeramente desenfocada, que acentúa el

borramiento del borde. Momento entre dos tiempos, encuentro entre lo natural y lo artificial, un cruce de dos ciclos que parecieran inagotables. Un adiós a lo que fue y nunca será igual.

adios / toma directa / medidas variables / 2001-2002

Serie Espectros

les chasseurs dans la neige 4 óleo sobre tela7,5 x 150 cm2002

les chasseurs dans la neige 6 óleo sobre tela30 x 150 cm2002

les chasseurs dans la neige 1 óleo sobre tela50 x 150 cm2001

les chasseurs dans la neige 2 óleo sobre tela50 x 150 cm2001

El cruce entre el mirar contemporáneo y la práctica histórica de la pintura es un eje reconocible de mi trabajo. Al pintar me sitúo en la intersección de dos tiempos, el de mi mente digital y el tiempo ancestral del óleo. Allí se produce mi obra.

Pienso la historia del arte como un palimpsesto, una escritura sobre otra, una imagen sobre otra y, en un mundo dónde hay una gran saturación de imágenes, juego con la paradoja de no poder ver, no por ausencia sino por acumulación y superposición.

Opero como una máquina. La conversión y la transformación son mecanismos que exploro en todos mis trabajos.

Convencida de que el cuerpo del óleo contiene resumida toda la información de la historia de la pintura, en la serie espectros, actúo como un espectrógrafo que nos da a conocer la composición de una estrella por el dibujo de los intervalos de luz. Tomo un pequeño fragmento de un cuadro de un gran maestro, identifico cada color de ese fragmento como una unidad de sentido y desarrollo esos colores, extrapolados, como una escritura de bandas cromáticas sobre la tela. Trabajo capa sobre capa para luego rasparlas capas por medio de incisiones, que aparecen como hilos de luz.

Aún cuando no me aparto del oficio tradicional de la pintura, mi concepción del arte está permeada por la manipulación tecnológica de la imagen. En el libro de las excepciones re-versiono pinturas del aduanero Henri Rousseau y trabajo como una máquina que procesa las imágenes sin curvas. No sólo abstraigo los campos del color del cuadro sino su estructura, que “comprimo” alineando la información cromática.

En otra serie, el oído, la audición es la guía y la operación la sinestesia, es decir, la transferencia de las observaciones percibidas por un sentido al vocabulario de otro.Trabajo sobre el aura sonora y las frecuencias que quedan fuera de la audición, convirtiendo esta información en pinturas que son gráficos sonoros.

Statement

En Concentrada extremo la idea de la superposición de imágenes y la dificultad de capturarlas por exceso de información. Indago sobre el modo en que los medios electrónicos modifican nuestro modo de ver y hacer pintura, así como exploro las fallas de la máquina. Me comporto como una computadora que pixela, desplaza, fragmenta y desenfoca la imagen plasmada en el cuadro, buscando provocar en el que observa una perturbación de la visión y una reflexión acerca del desplazamiento continuo del límite entre visible e invisible.

En Temporal, abro nuevas posibilidades a mi trabajo, recombinando los átomos de mis obras en cruces y encuentros temporarios, provisorios, haciendo aparecer formas y estructuras que permanecieron ocultas, señalando múltiples caminos, del mismo modo que la palabra Temporal lo hace.Temporal manifiesta las preocupaciones que rondan mi trabajo desde el comienzo: la fricción entre la aceleración del mundo y la morosidad de la producción pictórica, el aplanamiento de la historia y su disponibilidad, el cambio del discurrir narrativo a la percepción horizontal de la temporalidad. La disparatada aceleración a la que es sometida nuestra percepción visual.Indico de qué modo la pintura, su producción, pero también su percepción y observación, produce una cuña temporal, una ampliación de la percepción del tiempo y por lo tanto un aumento de su disponibilidad. Como fórmulas mágicas o matemáticas para pensar el tiempo, esta obra presenta una estructura de gran cohesión interna, que inhibe y restringe al máximo la variación a fin de mantenerse siempre igual a sí misma. Despojando cada escenario de sus determinaciones concretas, muestro la geometría, el mundo de leyes o ecuaciones que los subyace.

Silvia Gurfein

Silvia Gurfein

Nació en Buenos Aires el 14 de octubre de 1959.Artista multidisciplinaria es autodidac-ta en pintura, estudió filosofía y artes escénicas. En 1999 / 2000 participó de las clíni-cas de Tulio de Sagastizábal. Del 2001 al 2008 fue docente en el Posgrado de la F.A.D.U/UBA. En 2010 crea El texto de la obra, taller de escritura para artistas, que dicta en diversas instituciones, como CIA, Centro de Investigaciones Artísticas, y de modo privado. Su obra se encuentra en importantes colecciones públicas y privadas nacionales e internacionales.

Principales exposiciones individuales: 2010 El libro de las excepciones Zavaleta-Lab, Buenos Aires, Argentina y Galería Casa Triangulo, San Pablo, Brasil 2007 Tempo-ral Galería ZavaletaLab 2006 Concentrada Galería Casa Triangulo, San Pablo, Brasil 2004 El Oído ZavaletaLab, Buenos Aires, Argentina

Principales exposiciones colectivas: 2012 Proyecto Vergel / María Casado Home Gallery Últimas Tendencias II / MAMBA Museo de Arte Moderno de Buenos Aires / Geométricos Hoy-Caminos en expansión (Colección MACBA Museo de Arte Contempo-ráneo de Buenos Aires) Museo Caraffa, Córdoba, Centro Cultural del Bicentenario, Santiago del Estero / PintorAs Casa Argentina de la Cité Universitaire, Paris, Francia 2011 PintorAs C.C.Borges 2010 PintorAs MACRO Museo de Arte Contemporáneo de Rosario, Argentina 2009 Beloved Structure: the Argentine Legacy Galería Alejandra Von Hartz, Miami, Estados Unidos / Rigor y estructura Fondo Nacional de las Artes/ Porqué Pintura Fondo Nacional de las Artes 2008 Blanco Centro Cultural Borges y Museo de Arte de Tigre 2007 La espiral de Moebius o los límites de la pintura Centro Cultural Parque de España/AECI, Rosario, Argentina 2006 Pintura Subyacente Centro Cultural de España en Buenos Aires / Motivos personales Macro - Museo de Arte Con-temporáneo de Rosario, Argentina 2005 2D Centro Cultural Parque de España, Rosario/ Incorporaciones recientes. Primer Módulo MACRO, Rosario Argentina 2004 Contempo-ráneo 11 La re-colección Malba (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires) - Colección Costantini 2003 Et toutes elles réinventent le monde 19 Centre Regional d'Art Contemporain, Montbeliard, Francia / Gurfein Maculán Museo de Arte Contempo-ráneo Bahía Blanca 2002 Gurfein Masvernat Bertone Centro Cultural Rojas

Premios y Becas: 2012 Beca Nacional Fondo Nacional de las Artes / 2011 Primer Premio XV Premio Klemm a las Artes Visuales / 2010 Premio Itinerancia Andreani con PintorAs / 2005 Beca Programa Intercampos Fundación Telefónica / Concurso de Pintura Fundación Deloitte 2005 Mención Especial del Jurado / Salón Nacional de Rosario 2004 Mención Especial del jurado Salón Nacional de Rosario 2002 Mención Especial del jurado

Participación en certámenes, Bienales, etc.: Premio Banco Nación 2012 / V Premio Banco Central de Pintura 2011 / Premio Klemm 2002-3-4 y 2011 / Premio Andreani 2009 y 2011 / Bienal Nacional de Bahía Blanca 2003-9 / Salón Nacional de Rosario 2002-3-4-5-8 / Chandon 2004-5/ Certamen Iberoamericano de Pintura 2005 / Concur-so de Pintura Fundación Deloitte 2006-5