reunião cepic/nte - tema: arte e tecnologia patrícia a. de oliveira e sigfried luciano reinehe...

Reunião Cepic/NTE - TEMA: Arte e Tecnologia

Patrícia A. de Oliveira e Sigfried Luciano Reinehe

Festival Internacional de Linguagem Eletrônica


Festival Internacional de Linguagem Eletrônica é uma organização cultural sem fins lucrativos que

tem por meta divulgar e desenvolver as artes, tecnologias e pesquisas científicas, por meio de

exposições, debates, palestras e cursos. O festival promove há sete anos exposições e espetáculos

que utilizam a tecnologia como meio de criatividade, reflexão e cultura ao mesmo tempo

que estabelece uma das principais pontes de comunicação com a comunidade internacional de artistas, pesquisadores, instituições e intelectuais que compõe os panoramas mais importantes da

arte & tecnologia hoje.


O FILE contribui para uma reflexão atual sobre as principais questões do universo

eletrônico-digital contemporâneo, reunindo trabalhos de web-art, vida artificial, realidade

virtual, hipertexto, animação computadorizada, tele-conferência em tempo

real, software art, além de games, filmes interativos, e-vídeos, panoramas digitais

(fotos 360), e instalações de arte eletrônica e robótica, em salas interativas e imersivas.


O FILE tem como desafio conseguir reunir as mais diversas manifestações desta cultura que

se expressa nas mais diversas mídias apresentando que a cultura digital não tem forma: pode ser sonora, visual, interativa,

cinética, cibercultural, robótica e até mesmo espacial.


A artista coreana acredita e afirma que o conceito de arte sobrevive pelo conceito do choque. A partir deste choque, todas as outras reações

perceptivas e interpretativas se desencadeiam e aderem significado àquela peça.

Dakota, O Mar e A Luta Continua, são textos que aparecem em alta velocidade, seguindo o ritmo da música: ora jazz, ora soul, ora étnico.

Artista: Young-Hae Chang/Coréia


O AVACTOR é uma obra sobre o pensamento nietzschiano. O que aconteceria se esse pensamento

fosse processado dentro de uma subjetividade artificial? Na íntima subjetividade de um avatar, ou

melhor, de um Avactor? A obra interativa dos artistas convida o público a escrever perguntas a um avatar,

que faz a pergunta a Nietzsche (subjetividade artificial), surpreendentemente retratado em um corpo

feminino, embora ele tenha um pequeno desejo em interagir em assuntos do cotidiano, seu maior interesse são as discussões filosóficas, este recebe a pergunta e

pensa, reflete, sente e responde.

Artista: Ricardo Barreto & Maria Hsu/BRA


Artista: Ernesto Klar/EUA-VEN

CONVERGÊNCIAS PARALELAS

é uma instalação audiovisual na qual as partículas de pó no ar

atravessadas por um feixe de luz são localizadas,

visualizadas e sonorizadas em tempo real por um sistema de software

customizado. A instalação reage a movimentos no ar

no espaço expositivo, permitindo ao espectador ver e ouvir o movimento

ampliado das partículas de pó.


Artista: Márcio Ambrósio/BRA

OUPS nasceu da vontade de misturar novas tecnologias e animação clássica em uma forma lúdica e artística. Cada

seqüência animada possui um roteiro e o visitante interage se transformando num ator dessa história. Quando o

visitante entra num espaço definido, uma câmera grava sua imagem e a projeta em uma tela em frente “como um espelho” em tamanho e tempo real. O visitante se vê

integrado em um cenário de animações que segue seus movimentos se encontrando imerso em um universo de

imagens e sons.


Artista: Tim Coe/DEU

PERFECT FACE é uma obra em que o espectador é confrontado com um rosto na tela que está constantemente mudando, de

modo quase imperceptível. O cabelo e a maquiagem perfeitos provocam a

expectativa de uma linda modelo, mas isso em sempre acontece. O ponto de partida é a top model Claudia Schiffer, porém as feições estão em fluxo, “mutando” a intervalos de segundos para uma nova configuração.


Artista: Andrew Hieronymi/USAMOVE é uma

instalação que usa visão

computadorizada e interação com o corpo,

permitindo que os participantes

experimentem seis diferentes tipos de ações geralmente

realizadas por avatares em vídeo-

games: PULAR, ARREMESSAR, PERSEGUIR,

ESCONDER-SE E PEGAR.


Artista: Rejane Cantoni e Leonardo Crescenti/BRA

PISO

É uma interface interativa desenhada para transferir dados de força e de movimento na relação humano-

humano e na relação humano-espaço-tempo. O modo de agenciar a interface PISO é muito simples: pisa-se

numa das extremidades da máquina e essa ação produz o deslocamento de uma onda na direção

equivalente a ação.


Artista: Cícero da Silva e Marcos Khoriati/BRA

GPSarte

O projeto GPSarte propõe transformar as representações das cidades de Porto Alegre e Rio

de Janeiro através da intervenção criativa dos usuários nos mapas existentes, no caso o Google

Maps, utilizando para isso um software especialmente desenvolvido para que “o artista”

digital possa traçar imagens e pintar com cores as rotas ou traços escolhidos no mapa da cidade.


TRANSESTRUTURAS

O recompor, o refazer incessantemente, do provável ao

improvável, nos permite experimentar infinitas

possibilidades ou impossibilidades que podem nos conduzir do

sublime ao desastre. São bilhões de possíveis translocações,

transposições, deleções, hiperxpressões induzidas ao

acaso, à semelhança dos eventos genéticos. Os mecanismos que

regulam o habitual, o pré-estabelecido, rompem-se

permitindo o surgimento dos possíveis outros. Surpreendem-

nos com produtos que promovem

inquietudes.

Artista: Maria Hsu/BRA


Artista: Ayrton Camargo/BRA

REVEILLON RIO 2006

Panoramas - fotografias que permitem uma visão geral de 360º, a partir de um ponto de observação.

Panoramas interativos onde se pode imergir e explorar diferentes ângulos e detalhes.


ESTEIRA

Chapa de aço sobre um rolo que desliza ao longo da mesma,

ondulando suas formas. Local onde há possibilidade de sentar, deitar,

acocorar, etc proporcionando as mais diversas sensações.


Mídia Arte

A Mídia Arte mostra como “amolecer” a rigidez da funcionalidade e criar um ambiente

de criatividade e problemáticas artísticas.


Artista: Christus Nóbrega/BRALIVR(E/O)

É um trabalho de Realidade Misturada, que une objetos reais e virtuais em um espaço imagético digital no qual matéria e

antimatéria interagem mutuamente. A obra configura-se por um livro, depositado sobre um pedestal, que tem sua

imagem captada por uma webcam. Esta imagem é então projetada em uma tela diante do pedestal. O indivíduo pode

manipular o livro e à medida que o folheia aparece sobre cada uma das páginas variadas figuras tri e

quadridimensionais que só poderão ser vistas na imagem projetada na tela.


METAFORMS é uma instalação de vídeos em três canais, que tem como tema abelhas, peixes ou o próprio artista. Em cada um dos loops de 60 segundos, o tema aparece primeiro em tela

cheia, mas, através de um constante lento zoom-out, torna-se uma massa de sujeitos

semelhantes, que começam a agir como pixels da imagem inicial.



Artista: Leonardo Solaas/ARG

DREAMLINES é uma experiência visual, não linear, interativa. O usuário digita uma ou mais palavras que

definem um tema de um sonho, que gostaria de sonhar. O sistema procura na WEB, imagens relacionadas a estas

palavras e as usa com input para gerar uma pintura ambígua, em perpétua transformação.


Artista: Thais Stoklos/BRA

HIPERPOESIA, apresenta um livro digital e interativo adaptado do conto “O Livro de Areia”, de Jorge Luis Borges. A obra oferece múltiplas

possibilidades de leitura: por meio de sons, fotografias, animações, vídeos e outros textos

que se destacam das páginas abertas para leitura. HiperPoesia convida o público a

mergulhar nas múltiplas dimensões que o texto poético nos oferece, realizando por meio da

interface digital aquilo que anteriormente era reservado à imaginação e ao delírio.

reunião cepic/nte - tema: arte e tecnologia patrícia a. de oliveira e sigfried luciano reinehe...

Documents