““JOVENS COM APOIO JOVENS COM APOIO MORAL”MORAL”

Programa de Responsabilidade Social EmpresarialPrograma de Responsabilidade Social Empresarial

ORQUESTRA FILARMÔNICA AVARÉORQUESTRA FILARMÔNICA AVARÉ

Projeto Cultural

GAMA – Grupo de Apoio Moral Avareense

Patrocínio e DoaçõesEmpresas Privadas de Avaré

ViabilizaçãoLei de Incentivo Fiscal – PROAC ICMS

Programa Municipal – Selo S.O.CI.A.LPrograma de Responsabilidade Socioambiental

Realiza:

PROJETO CULTURAL – JOVENS COM APOIO MORAL

OFA - ORQUESTRA FILARMÔNICA DE AVARÉ

Objetivo Geral:A formação, capacitação e profissionalização de jovens em situação

de vulnerabilidade social, na criação da primeira Orquestra Filarmônica de Avaré.

Beneficiários do Projeto:Os beneficiários do projeto são alunos da rede pública de ensino, arregimentados para o projeto por meio de um teste de aptidão musical. Certa de 80 a 100 jovens, serão inseridos no programa inicialmente. A meta fim do projeto é formar a Orquestra Sinfônica de Avaré.

Objetivo específicos:Desenvolver um projeto sociocultural que utilize o aprendizado musical como meio para o desenvolvimento humano e profissionalizante, para a transformação da realidade social na construção da cidadania de crianças, adolescentes e jovens em situação de vulnerabilidade social.

DIRETRIZES DO PROJETO

É uma iniciativa do GAMA – Grupo de Apoio Moral Avareense, fundada em 2010. Atualmente mantenedora do CVV – Centro de Valorização a Vida.

DAS AULAS À APRESENTAÇÃO!Meta fim:Alem da formação de músico, levar a primeira Orquestra Sinfônica de Avaré, formado por jovens em vulnerabilidade social, apresentar-se nas diversas salas de apresentação do estado de São Paulo.Em segundo momento, através do mesmo benefício fiscal, construir uma Sede da Orquestra Sinfônica de Avaré, no Parque de Exposições Fernando Cruz Pimentel.

Disposição dos instrumentos na orquestra

Os instrumentos da orquestra sinfônica Você é daqueles que, quando assiste uma orquestra ao vivo ou na televisão, não sabe o nome dos instrumentos que vê? Confunde o violino com a viola, o violoncelo com o contrabaixo? Nunca ouviu falar em “fagote”? Acha que o “tímpano” é uma membrana do ouvido? Não se preocupe... Esse texto tem o objetivo de lhe mostrar os instrumentos de uma orquestra sinfônica.

Talvez os mais importantes instrumentos de uma orquestra sejam os violinos, que se dividem em dois grupos: primeiros e segundos. A próxima vez que você ver uma orquestra, lembre-se: os violinos são os instrumentos que estão bem à esquerda do maestro. Os primeiros violinos localizam-se no primeiro plano do palco; os segundos estão logo atrás.

À frente do maestro, temos as violas, que são instrumentos semelhantes ao violino, porém um pouco maiores e, portanto, mais graves. Os violoncelos, instrumentos de cordas ainda mais graves, localizam-se à direita do maestro. Por fim, temos os contrabaixos, os mais graves de todas as cordas, localizados atrás dos violoncelos.

Violinos, violas, violoncelos e contrabaixos formam o naipe de cordas de uma orquestra. Os três primeiros possuem quatro cordas. Os contrabaixos podem ter quatro ou cinco cordas (nesse caso, sons mais graves podem ser alcançados). Em conjunto, as cordas contemplam uma gama enorme de sonoridades, que vai dos sons mais agudos e brilhantes dos violinos aos sons mais graves e profundos dos contrabaixos.

Localizados atrás das violas estão os instrumentos de sopro, que se dividem em madeiras e metais. Os instrumentos incluídos na categoria das madeiras são assim chamados porque antigamente eram feitos deste material (hoje em dia, porém, muitos são feitos de metal, como as flautas). As madeiras localizam-se logo atrás das violas, no centro da orquestra. Pertencem a este grupo: as flautas (a padrão e o flautim, que é mais agudo), os oboés (sem esquecer o corne-inglês), os fagotes, os clarinetese os saxofones (estes mais usados no jazz do que na música erudita). Atrás das madeiras, localiza-se o grupo dos metais, que inclui as trompas, os trompetes, os trombones e as tubas. Assim como as cordas, as madeiras e os metais contemplam uma grande extensão sonora, que vai dos sons mais agudos do flautim às notas mais graves da tuba.

A seção final da orquestra é formada pelos instrumentos de percussão, que podem ser classificados entre os que possuem sons de altura definida ou indefinida. Dentre os de altura definida, temos os tímpanos (não é a membrana do ouvido!), os carrilhões, os xilofones, os vibrafones, as marimbas, entre outros. Dentre os de altura indefinida, temos as caixas, os tom-tons, os bombos, os pratos, os triângulos, as castanholas, entre outros.

Por fim, vale lembrar que, em algumas obras sinfônicas, certos instrumentos de teclado são incorporados à orquestra, tais como piano, cravo ou órgão.                                                                                               A formação instrumental da orquestra sinfônica não se deu de uma hora para outra, foi antes um longo processo ocorrido durante os últimos quatro séculos. Ao longo deste período, os instrumentos musicais foram sendo aperfeiçoados. Instrumentos antigos foram substituídos por modernos. Muitos foram esquecidos e deixaram de fazer parte da orquestra, enquanto outros foram incorporados ao conjunto.

A orquestra sinfônica atual segue o modelo do final do século XIX. É formada por 32 violinos, 12 violas, 12 violoncelos, 8 contrabaixos, 4 flautas, 4 oboés, 4 clarinetes, 4 fagotes, 8 trompas, 4 trompetes, 3 trombones, uma tuba e um número variado de percussão. Obviamente, cada obra sinfônica possui sua própria formação instrumental, fator que varia de acordo com a época e o compositor. Em geral, uma orquestra sinfônica completa possui de 80 a 100 músicos.

Para colocar em prática tudo que foi discutido aqui, ouça agora o famoso Bolero de Maurice Ravel (1875-1937), obra que permite uma visão panorâmica dos instrumentos dentro da orquestra. Nesta música, os instrumentos apresentam a melodia um após o outro. Observe que, conforme o Bolero se desenvolve, os músicos vão entrando e “engrossando” o conjunto, o que garante um incremento sonoro cada vez maior. A música inicia num volume baixo e termina numa explosão de colorido musical, revelando um lento processo de crescendo.

Equipe Multiprofissional

Regente:Marcos Nisticó

Produtor executivo/ Diretoria Artística: Pedro Cazella

Produtor Cultural:Cleber Antonello

Assistente Social:Evelise Barboza

Gerente Administrativo-Financeiro:Juracy cavini

Assessoria Jurídica:Artur Benini

Psicólogo:

Produção e Logística:

Montadores:

Formação do Orquestra O Início de uma pequena OrquestraDivisão de Naipes das famílias dos instrumentos:Cordas- 8 Violinos 4 Violas 2 Cellos e 1 Contrabaixo Acústico.Madeiras- 3 Clarinetas 3 Flautas Transversais 2Saxofones 1 Alto e 1 Tenor.Metais- 2 Trompetes 2 Trombones 2 Trompas e 1 Tuba.Percussão- 1 Bateria e acessóriosCozinha- 1 Guitarra 1 Contrabaixo Elétrico 1 Teclado.

Pessoal para desenvolver o projeto1 Coordenador/Maestro, este pode ser também um dos professores ( neste caso se economiza alguma verba pagando um adicional ao coordenador, que na verdade desempenha as funções de coordenação e professor).1 Professor de cordas.1 Professor de Madeiras.1 Professor de Metais.1 Professor de percussão.1 Professor da cozinha.Se os alunos já tiverem instrumentos próprios e os que não tiverem levarem para casa os que forem da igreja, com folha de autorização assinada pelos responsáveis, poderemos fazer 1 hora aula e hora ensaio por semana se não será preciso 2 horas aulas por semana e 1 hora de ensaio semanal, ainda que o ideal seria 4 horas de aula/ensaio por semana.Iniciaremos com 2 horas aula semanal.O Professor vê a melhor maneira de agrupar o seu naipe para desenvolver suas aulas, posteriormente faremos os ensaios de acordo com os métodos adotados, no nosso caso o método coletivo é uma das melhores alternativas é o que percebemos nos projetos como este na atualidade.Cronograma de aulas e possíveis custosAulas de segunda a sexta 3 horas aulas/ensaios por professor sendo R$ 50,00 a hora aula, para cordas madeiras e metais. Devido o número de professores e dias disponíveis poderíamos montar uma grade assim:SegundaDas 18h ás 19h Guitarra/violãoDas 19h ás 20h Baixo ElétricoDas 20h às 21h Teclado.Após 4 meses faremos aulas de 40’ e 1h de ensaio por semana.Terça Das 18h às 19h30’ aula de violino e Contrabaixo acústico.Das 19h30’ às 21h aula de Clarinete e Sax Tenor.

Aos nossos parceiros e amigos!Fazendo a diferença, essa é a política e filosófica do nosso projeto ousado e inovador em nosso município e região. E é nesse espírito fraterno, que ofereceremos a nossa sociedade um presente dessa envergadura e coragem, graças aos investidores sociais, que também chamaremos de parceiros, amigos e irmãos, nessa luta pela melhoria moral, social e filosófica.

ReconhecimentoValorizando nossos patrocinadores, colaboradores e apoiadores pela opção da dedução de 4% dos impostos de lucro real ou presumido e 6% dos impostos de pessoa física, sem prejuízo ou desonra.

Para otimizar os resultados de nossas parcerias, elaboramos relatórios de avaliação e desenvolvimento do projeto para acompanhamento dos resultados.

Contra PartidaAlguns exemplos de contrapartidas são: divulgação das nossas parcerias (web site da organização), Relatório Anual de Atividades, releases de imprensa, sinalização dos pólos, uniformes dos alunos, eventos comemorativos e corporativos, mídia no geral.                                        Incentivos fiscaisAos parceiros temos o projeto devidamente cadastrado e aprovado Ministério da Cultura por meio da Lei Rouanet de Incentivo à Cultura (Lei n 8.313/91) e o ProAC – Programa de Ação Cultural do Governo do Estado de São Paulo. Os valores destinados ao ProAC poderão ser abatidos do ICMS-SP.

Sua empresa escolhe o destino do seu imposto e ainda agrega valor a sua marca. O benefício é para você, para o nosso projeto e para toda a sociedade.

O Início de uma pequena OrquestraDivisão de Naipes das famílias dos instrumentos:Cordas- 8 Violinos 4 Violas 2 Cellos e 1 Contrabaixo Acústico.Madeiras- 3 Clarinetas 3 Flautas Transversais 2Saxofones 1 Alto e 1 Tenor.Metais- 2 Trompetes 2 Trombones 2 Trompas e 1 Tuba.Percussão- 1 Bateria e acessóriosCozinha- 1 Guitarra 1 Contrabaixo Elétrico 1 Teclado.

Pessoal para desenvolver oprojeto1 Coordenador/Maestro, este pode ser também um dos professores ( neste caso se economiza alguma verba pagando um adicional ao coordenador, que na verdade desempenha as funções de coordenação eprofessor).1 Professor de cordas.1 Professor de Madeiras.1 Professor de Metais.1 Professor de percussão.1 Professor da cozinha.Se os alunos já tiverem instrumentos próprios e os que nãotiverem levarem para casa os que forem da igreja, com folha de autorização assinada pelos responsáveis, poderemos fazer 1 hora aula e hora ensaio por semana se não será preciso 2 horas aulas porsemana e 1 hora de ensaio semanal, ainda que o ideal seria 4 horas de aula/ensaio por semana.Iniciaremos com 2 horas aula semanal.O Professor vê a melhor maneira de agrupar o seu naipe paradesenvolver suas aulas, posteriormente faremos os ensaios de acordo com os métodos adotados, no nosso caso o método coletivo é uma das melhores alternativas é o que percebemos nos projetos como este naatualidade.Cronograma de aulas e possíveis custosAulas de segunda a sexta 3 horas aulas/ensaios por professor sendo R$ 50,00 a hora aula, para cordas madeiras e metais. Devido o número de professores edias disponíveis poderíamos montar uma grade assim:SegundaDas 18h ás 19h Guitarra/violãoDas 19h ás 20h Baixo ElétricoDas 20h às 21h Teclado.Após 4 meses faremos aulas de 40’ e 1h de ensaiopor semana.Terça Das 18h às 19h30’ aula de violino e Contrabaixo acústico.Das 19h30’ às 21h aula de Clarinete e Sax Tenor.