ENCONTROSENTRE ARTE E MODA

PROF. ODAIR TUONO

ARTE (do latim ars) é a atividade ligada a manifestação estética, cria-da por artistas a partir da percepção, emoções e ideias, com o objetivo de estimular o interesse de um ou mais espectadores, cada obra arte possui um significado único e diferente.

Toda obra de arte é filha de seu tem-po e, muitas vezes, mãe dos nossos sentimentos.

Wassily Kandinsky (1866-1944)

ARTE

Pieta (2005), Guerra de La Paz

FASHION – Derivado do latim factio, que significa “a ação ou processo de fazer”, “modo” ou “maneira”.

A moda é um sistema original de re-gulação e de pressão sociais: suas mudanças apresentam um caráter constrangedor, são acompanhadas do “dever” de adoção e de assimilação, impõem-se mais ou menos obrigato-riamente a um meio social determina-do.Gilles Lipovetsky, filósofo (*1944).

VESTUÁRIO – Conjunto de peças de roupas que se vestem. Traje; roupa completa.

MODA

Iris Apfel (*1921), Icon Fashion.

FLÜGEL E A ROUPA

Vênus, Giacomo ‘Palma’ Vecchio (c.1480-1528).John Carl Flügel, psicanalista acadêmico (1884-1955).

• PUDOR• PROTEÇÃO• PODER

ENCONTROS

ARTE

MODA ROUPA

SOCIEDADE

“A influência de Marcel Duchamp se estendeu como um manto profano e libertário sobre praticamente todo o século XX, impondo seu sorriso irônico por trilhas, desvios e des-caminhos da arte, na busca ataran-tada de seu sentido”.

BOUSSO, Vitória Daniela. Por que Duchamp?

Rrose Sélavy, Foto de Man Ray (1921). Marcel Duchamp (1887 – 1968).

ARTE E VESTUÁRIO

Giacomo Balla (1871 – 1958)

Lê Vêtement masculin futuriste – 1914, propõe um vestuário dinâmico, colorido, assimétrico e versátil, a proposta era estabelecer uma relação direta entre o vestuário e o corpo, por meio de estru-turas geométricas e de cores orgânicas.

Traje Futurista c. 1923.

Abiti da Uomo, 1945. Fortunato Depero.

ARTE E VESTUÁRIO

Sonia Terk Delaunay (1886 – 1979).

Desenvolveu teorias sobre a cor re-lacionada à forma, ao espaço e ao movimento. As cores utilizadas eram brilhantes e puras aliadas às formas geométricas aplicadas aos trajes criando vesti-mentas conhecidas como Arquitetura da Cor.

Esboço, 1924.

Sônia Trek Delaunay

ARTE E VESTUÁRIO

Oskar Schlemmer (1888 – 1943).

A partir da estética do construtivismo, idealizou trajes que transformavam os bailarinos em formas geométricas, um espetáculo de dança-teatro aonde a estrutura e construção das peças condicionam o movimento dos personagens.

Triadisches Ballet, 1922.

Figurinos, Oskar Schlemmer.

ARTE E VESTUÁRIO

WARHOL + CAMPBELL’S

Nos anos 60, Andy Warhol transfor-mou em arte os rótulos das sopas Campbell’s.

A marca aproveitou o burburinho para associar a arte POP de Warhol com a roupa. O vestido com 80% celulose e 20% algodão, não podia ser lavado nem passado, tornando se assim item de colecionador.

ARTE E VESTUÁRIO

Joana Vasconcelos em seu processo criativo se apropria, descontextualiza e subverte objetos do cotidiano. Utili-zando a técnica ready-made associa-das ao nouveau réaliste e pop, ofere-cendo-nos uma crítica da sociedade contemporânea.

Tecidos, rendas, bordados, aviamen-tos do universo da moda e outros ele-mentos, transformam se pelas inquie-tações entre o artesanal e industrial, o privado e publico, a tradição e moder-nidade, a cultura popular e erudita, resultantes do discurso da artista.

ARTE E VESTUÁRIO

Art Wars, ‘Crochet Vader’ (2013) .

Flávio de Carvalho (1899 – 1973).

Realizou uma passeata/desfile pe-lo centro da cidade de São Paulo, com o New Look, traje tropical masculino composto por saiote com pregas, blusa de nylon com mangas curtas e folgadas.

Experiência nº 3, 1956.

ARTE E VESTUÁRIO

ARTE E VESTUÁRIO

Bispo do Rosário (1911 – 1989).

Internado por distúrbios psicológi-cos desenvolveu sua obra “inspira-da por anjos e pela Virgem Maria” para ser apresentada ao “Todo Poderoso no dia do Juízo Final”.

Manto de Apresentação, s.d.

Hélio Oiticica (1937 – 1980).

Visava o corpo real como partici-pante indispensável em sua experi-ência, criando roupas e capas que eram feitas para usar e dançar, fun-dindo corpo e obra numa só pele.

Parangolé 4, Nildo da Mangueira, 1964.

Parangolé, Caetano Veloso, s.d.

ARTE E VESTUÁRIO

Lygia Clark (1920 – 1988).

Um casal, encapuchados e atados por um cordão umbilical de borra-cha, se exploram de forma tátil, buscando entre os bolsos e zíperes do outro sugestões metafóricas de seu próprio sexo.

Roupa-corpo-roupa, 1967.

Arquiteturas Biológicas II (1969). Lygia Clark

ARTE E VESTUÁRIO

Nazareth Pacheco e Silva (*1961).

A obra assimila questões próprias, relacionadas a operações a que se submetera para efetuar correções estéticas devido a malformações congênitas.

Saia de miçangas e gillette monta-do em caixa de acrílico.

Colar de miçangas e lâminas mon-tado em caixa de acrílico.

ARTE E VESTUÁRIO

Marcel Duchamp e o movimento Dadaísta permitiram que o artista pudesse pensar e realizar de outras formas a obra de arte.

Entre os trajes dinâmicos e coloridos do Futurismo até a roupa intangível de Nazareth Pacheco, muitos artis-tas encontraram no vestuário uma forma de expressão genuína para criação de suas obras.

Leigh Bowery (1961-1994).

ARTE E VESTUÁRIO

Na trajetória de criação de moda po-demos identificar criadores e estilis-tas que apresentaram em suas rou-pas características que as aproxi-mam de uma obra de arte, peças únicas que refletem a ousadia de seu criador alheio às críticas e cor-rentes que poderiam impedir sua manifestação plena.

Slava Zaitsev (*1938), fashion de-signer russo.

VESTUÁRIO E ARTE

Mariano Fortuny (1871– 1949).

“...imitavam fielmente vestes antigas, sendo, no entanto, absolutamente únicas (...), evocavam a Veneza totalmente inundada pelo Oriente, a Veneza em que eram usadas e cujo Sol, (...) de tonalidades misteriosas, as associava indelevelmente à bela cidade (...)”. [1]

Vestido Delfos, c. 1909.

[11 PROUST, Marcel. Em Busca do Tempo Perdido.

VESTUÁRIO E ARTE

Elsa Schiaparelli (1890 – 1973).

Considerada a artista surrealista no mundo de Alta Costura, as roupas e acessórios criados por suas idéias procuravam ser uma síntese entre a moda e a arte.

Vestido com bolsos “Gaveta”, 1937.

Salvador Dalí.Vênus de Milocom gavetas, 1936.

Vestido Esqueleto, 1938. Elsa Schiaparelli

VESTUÁRIO E ARTE

Yves Saint Laurent (1936- 2008).

Adaptar uma linha fluida e simples ao padrão das formas e cores do artista Piet Mondrian permi-tiram a criação de um clássico exemplo de influ-ência de arte aplicada à moda.

Em 2011 o emblemático vestido foi vendido num leilão da Christie’s em Londres, por 35 mil euros.

Vestido “Modrian”,1965.

Piet Mondrian Composiçãoem vermelho, amarelo, azul,1927.

YSL Art Dress. Yves Saint Laurent

VESTUÁRIO E ARTE

Jean Charles de Castelbajac (*1949)

Apresenta em algumas coleções a utilização de materiais rústicos, teci-dos pintados à mão, os quais contri-buíram muito para influenciar os tra-jes Wearable Art.

Coleção Prêt-à-porter Inverno 2002. Homenagem ao artista americano Keith Haring.

Coleção LEGO, Verão 2009.

VESTUÁRIO E ARTE

Issey Miyake (*1935)

As formas podem ser justas ao corpo pelo delicado plissado dos tecidos, sugerindo a versão com-temporânea de Mariano Fortuny, ou peças ampliadas em formas geométricas que nos remetem aos origamis, como uma das diversas fontes que resgatam sua origem japonesa.

Coleção Pleats Please, 1999.Coleção Verão 2017.

VESTUÁRIO E ARTE

Lino Villaventura (*1951)

As criações primam pela pesquisa e mistura de materiais como esca-mas de peixe desidratadas, borra-chas, couro de cabra, palha de bu-riti, rendas, musselines e tafetás, materiais combinados de forma inusitada criando efeitos dramáti-cos e por vezes barrocos, a prima-zia do artesanato confere as peças o valor de obra de arte.

SPFW Verão 2017.

VESTUÁRIO E ARTE

Jum Nakao (*1966) .

Influenciado pela tecnologia, pela estética japonesa e pelos filmes de animação. Performático, o estilista gosta de causar impacto, mas sempre com grande encantamento da platéia.

SPFW. Verão 2005.

VESTUÁRIO E ARTE

Ronaldo Fraga (*1967)

Memórias, arte, música, literatura, folclore, são alguns elementos de referência em sua obra, traduzidos em estampas, rendas, bordados, patchworks, efeitos trompe l’oeil para serem levados as passarelas em forma de peças que desejam nos contar histórias sobre a nossa própria realidade.

SPFW. Inverno 2005. Homenagem ao escritor Drummond de Andrade.SPFW. Verão 2009, São Franscis-co.

Ronaldo Fraga, inspiração Athos Bulcão.

VESTUÁRIO E ARTE

Alcântara afirma que moda é arte na medida em que supera o comum, cria e produz inovações apresentan-do uma linguagem própria que per-mite comunicar emoções, refletir nossa imagem interna, e pela qual é possível recriar valores.

ALCÂNTARA, Mamede de. Terapia pela roupa. São Paulo: Mandarim, 1996.

Design Thierry Mugler fotografado por Richard Burbridge.

VESTUÁRIO E ARTE

surgiu nos anos 50, fruto da evolução tecnológica na área têxtil, como res-posta criativa ao processo de massifi-cação.

Afirmou-se como corrente de criação apenas anos 70, tendo nos EUA um grande pólo de divulgação.

No Brasil o engajamento da Wearable Art aconteceu nos anos 80, por um grupo de criadores que aderiu forte-mente a estes conceitos como base de sua produção.

Hedva Megged. Decô Coleção 2014.

WEARABLE ART

Em 1987 foi criado um evento para promover a Rural Art Gallery em Nelson, Nova Zelândia, que se transformou no Montana WOW Awards um ícone de criatividade contemporânea.

A WOW Awards passou a ter um endereço permanente o World of Wearable Art & Collecable Cars Museum (2001) que recebe cerca de 60.000 visitantes por ano.

WEARABLE ART

Khepri, Miodrag Guberinic & Alexa Cach, USA, Winner 2016

Wellington International Award: Americas

FASHION ART

Elsa Schiaparelli foi a primeira estilista a conciliar Arte e Moda no século XX, mas sem dúvida Yves Saint Laurent (YSL) consolidou este conceito ao longo do seu trabalho.

Após sua morte os criadores de mo-da buscam inspiração no fenômeno da Arte, fruto talvez da reflexão das obras do grande mestre e sua expo-sição no Petit Palais (Paris, FR. 2010).

FASHION ART

AKRIS, designer Albert Kriemler, inspiração impressionista Claude Monet (SZ).

FASHION ARTRODARTE, inspiração pós impressionismo Van Gogh (US).

FASHION ARTETRO, inspiração no futurismo de Fortunato Depero (IT).

FASHION ARTJIL SANDER inspiração nas obras de Pablo Picasso (IT).

FASHION ARTDonna KARAN inspiração no quadro do artista haitiano Philippe Dodard (US).

FASHION ARTCÉLINE, Phoebe Philo inspiração na performance de Yves Klein (FR).

Anthropometries of the Blue Epoch  (1960).

Yves Klein (1928-1962).

FASHION ART Walter van BEIRENDONCK Gareth PUGH Manish ARORA

2014 – Artistas de rua americanos da  Mad Society Kings não gostaram da coleção inspirada no grafite da Just Cavalli, marca de Roberto Cavalli voltada para o público jovem.

Jason Williams, Victor Chapa e Jeffrey Rubin deram entrada em um processo na Corte da Califórnia com-tra o italiano. Os três defendem que, ao se apropriar dos seus grafites no bairro de Mission, em São Francisco, o estilista violou seus direitos auto-rais.

ARTE X MODA

Mad Society Kings versus Just Cavalli.

2015 – Depois de ser acusada no Facebook de plagiar duas ilustra-ções, as Lojas Renner retiraram uma linha de camisetas de seus pontos de vendas.

A denúncia foi feita pela designer e ilustradora baiana Júlia Lima, que mantém um site no qual posta dese-nhos próprios. 

Júlia Lima acusa a Renner de copiar dois desenhos seus e de utilizá-los em estampas sem sua autorização.

ARTE X MODA

Júlia Lima versus Lojas Renner.

ARTE E MODA

O exercício da Arte é a raiz da cultu-ra, assim como a necessidade do vestuário para humanidade.

O sistema da Moda definitivamente não é a Arte, mas sim um processo industrial de consumo.

Porém todas as regras tem suas ex-ceções, assim Arte e Moda podem caminhar juntas absorvendo o que cada uma tem de melhor de forma ética e inspiradora.

SEIJAKU, Julho 2016, Paris Haute Couture Week. Iris van Herpen,

REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS

COELHO, Rosane Tiskoski. O estilista e as artes plásticas no século XX. Florianópolis: Pós Graduação UDESC CEART, 2000.

DALE, Julie Schafler. Art to Wear. New York: Abbeville Press, 1986.

LEHNERT, Gertrud. História da Moda do Século XX. Alemanha, Colônia: Könemann, 2000.

LURIE, Alison. A Linguagem das Roupas. Rio de Janeiro: Rocco 1997.

MENDES, Rafael Haendchen. Interface Artística: uma abordagem entre as artes plásticas e a moda. Florianópolis: Pós Graduação UDESC CEART, 2003.

SEELING, Charlotte. Moda – O século dos estilistas: 1900 – 1999. Alemanha, Colônia: Könemann, 2000.

REFERÊNCIAS ELETRÔNICAS

ARTSY. Endereço eletrônico: artsy.net

COELHO, Marcello de Vasconcellos. Roupas inspiradas nas artes plásti-cas: moda/arte. Endereço eletrônico: bibliobelas.wordpress.com/2011/07/12/35 -roupas-inspiradas-nas-artes-plasticas-modaarte/

FASHION. Endereço eletrônico: br.fashionnetwork.com

FFW FASHION FORWARD. SPFW Endereço eletrônico: ffw.com.br

HERPEN, Iris van. Endereço Eletrônico: irisvanherpen.com/

MEGGED, Hedva. Endereço Eletrônico: hedvamegged.com/

WORLD OF WEARABLEART . Endereço eletrônico: worldofwearableart.com.

ODAIR TUONOPesquisador de Arte e Moda

Contato: sr.tuono@gmail.com

ART CONNECT PEOPLEMídias Sociais

SÃO PAULO – 2016