Arte na Idade Média

A Idade Média inicia-se em 476com a queda do Império Romano do

Ocidente, devido às invasõesde povos barbaros.

Seu fim foi assinalado pela quedado Império Romano do Oriente em

1453, devido às invasões e à tomadadeConstantinopla pelos turco-otomanos.

A Idade Média é marcada pela descentralização do poder e pelo declínio

das grandes cidades.

Devido a constantes invasões

bárbaras, as populações migraram para o campo e a agricultura tornou-se a base

política, social e econômica.

A unidade do império romano desapareceu e seu território foi retalhado em feudos que se estenderam por todo o

continente europeu.

Todos esses fatores deram início

ao Feudalismo, sistema político, social e econômico que se instalou na Europa

medieval.

A Igreja católica, já organizada nas últimas décadas do Império Romano,

tornou-se a instituição mais importante da Idade Média, devido à progressiva

conversão dos bárbaros ao cristianismo.

O papa era reconhecido como a autoridade máxima e a arte e a cultura

eram dominadas pela Igreja.

No ano de 774, a pedido do papa

Adriano I, Carlos Magno derrotou os lombardos.

Com sua vitória, Carlos Magno conquistou o título de rei e foi

proclamado defensor da Igreja.

No natal do ano 800, o papa Leão III coroou-o imperador do ocidente.

Durante o reinado de Carlos Magno desenvolveu-se um novo estilo de arte, misturando a arte romana e bizantina,

chamado ROMÂNICO, usado principalmente nas construções de

igrejas e mosteiros.

Com a morte de Carlos Magno as

oficinas de arte centralizaram-se nos mosteiros.

Arte Românica

Na arquitetura

1) Utiliza o arco pleno

2) Abóbadas de berço e de aresta

3) Paredes grossas

4) Janelas pequenas ou compridas, criando ambientes escuros e sombrios

5) Torres baixas e largas

6) Rosáceas

Castelos Românicos

Na escultura

1) Está inteiramente subordinada à arquitetura e à religião

2) São esculpidos relevos e estátuas -colunas que ornamentam as paredes externas das construções românicas

3) Mostram cenas do Antigo e Novo Testamento, o juízo final, figuras de animais fantasiosos e demônios.

Tanto a escultura como a pintura Românica retratavam temas religiosos,

pois numa época em que havia pouquíssimos letrados, a Igreja recorria à

arte para transmitir os ensinamentos religiosos.

Na pintura

1) A deformação: o artista interpretava de modo místico a realidade e retratava seus sentimentos religiosos nas figuras de forma desproporcional

2) Cores vivas e planas

3) Perfis bem marcados

A pintura também aparece nos manuscritos sob a forma de iluminuras, ou seja, ilustrações de textos com cores vivas, ornamentadas com ouro e prata.

A arte românica predominou

até o início do séc. XVII, quando

surgiram as primeiras mudanças que mais tarde resultariam numa revolução

na arquitetura

De modo depreciativo, essa nova arquitetura foi chamada de Gótica pelos

estudiosos do renascimento. Eles relacionaram esse novo estilo aos

“godos” (povo bárbaro de origem germânica que

invadiu o império Romano).

Com o passar do tempo, o nome

Gótico ficou definitivamente relacionado à arquitetura de arcos ogivais.

Arte Gótica

O estilo gótico foi um

aprofundamento dos elementos básicos do Românico, principalmente no que diz

respeito à verticalidade.

O clima religioso daquela época favoreceu a construção de edifícios bem

mais altos, que refletiam o deseja de uma ascensão espiritual.

Na Arquitetura

1) Fachada com 3 portais

Catedral de Notre-Dame

2) Arcos ogivais, que apresentam uma quebra em sua parte superior. Possibilitou a construção de igrejas mais altas, acentuando a impressão de verticalidade

3) Abóbadas de nervuras, substituindo as de berço e de arestas usadas na arquitetura românica

4) Torres altas e finas

5) Vitrais, cuja função era melhorar a iluminação e contar a história e os ensinamentos do cristianismo

Na Escultura

1) Ligada à arquitetura, como no Românico

2) Figuras esculpidas de forma isoladas, ao contrário do Românico, que eram aglomeradas e entrelaçadas

3) Figuras mais realistas que retratavam os valores mais importantes daquela época. Elas eram mais eretas e acompanhavam a verticalidade da arquitetura gótica. Contudo o tema principal continuou sendo o religioso.

Na Pintura

1) Profundidade: Diferentemente da pintura românica, onde as cenas aconteciam num único plano, a pintura gótica procura dar alguns movimentos às figuras através da postura dos corpos e das paisagens de fundo

2) Realismo: As figuras são representadas de forma mais detalhada e realista. O artista tenta reproduzir os seres exatamente como eles são.

Principais pintores do gótico

Giotto di Bondone mais conhecido

simplesmente por Giotto, (Colle Vespignano,1266 - Florença, 1337) foi um pintor earquiteto italiano.

Ele identifica a figura dos santos como sereshumanos de aparência comum. Assim, apintura de Giotto vem ao encontro de umavisão humanista do mundo, que vai cada vezmais se firmando até ao Renascimento.

Jan Van Eyck foi um pintor igualmente caracterizado pelo naturalismo, imperando

na sua obra meticulosos pormenores e vivas cores, além de uma extrema precisão nas texturas e na busca por novos sistemas de representação da tridimensionalidade, ou seja, a perspectiva.

Castelos Góticos

Catedral de Chartres - FR

Chartres – Vista Interna Norte

Catedral de Notre Dame - FR

Catedral de Notre Dame

Catedral de Colônia - AL

Abadia de Westminster - ING

Interior - Abadia de Westminster

Catedral de LichfieldING

Sagrada FamíliaES

Catedral de Chartres

Fonte: Arte, História e Produção: Arte Ocidental.

Autor: Carla Paula Brondi Calabria & Raquel Valle Martins