Dossierde

presse

Contact : Julia Saucedo (remp. Murielle Edet)09 63 03 98 84 / 06 72 82 22 78

murielle.edet@centredartlelait.com

Angel Vergara

Fin'Amor

Du 5 juillet au 31 octobre 2014Vernissage le 4 juillet à 18h30

Commissariat : Jackie-Ruth Meyer

Moulins Albigeois – 41 rue Porta – 81000 AlbiDu mercredi au dimanche de 14h00 à 19h00

Renseignements : 05 63 38 35 91 / 09 63 03 98 84centredartlelait.comfacebook.com/centredartlelait

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Illustration lièvre, 2014.© Angel Vergara

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Les premiers troubadours chantent la sensualité, la femme, l’adultère et influencent progressivement lescomportements amoureux en Occident. L’amour courtois fera naître les premières idées féministes.La possibilité de se donner, coeur et âme, à ce que l’on appelait « le grand Amour » n'est plus d'actualité.Nous sommes bombardés par "l’amour-publicité, l’amour-cinéma, l’amour-télé, l’amour-magazines,l’amour-people".

L’exposition va questionner les rapports entre amour et liberté, entre sexualité et pouvoir. Elle met enscène, dans une perspective historique, les relations amoureuses dans la société française, ainsi que defaçon plus générale, les rapports entre l’art populaire et la culture de masse, entre culture dominante etcontre cultures.

Fin'Amor

L’amour occupe une place privilégiée dans l’identité nationale française, à l’égal de la mode, de la cuisine,du vin ou des droits de l’Homme. Les Français passent pour être des guides dans l’art de l’amour à traversleur littérature, leur peinture, leurs chansons et leur cinéma. Un amour ou le désir et la sexualité jouentun rôle essentiel. Qu’ils soient des personnages mystiques ou mythiques, littéraires, historiques oucontemporains.

Depuis le conte médiéval d’Abélard et Héloïse jusqu'à des films modernes comme « la femme d’à côté »,l’amour a été représenté comme une passion louable. L’amour et l’érotisme à l’époque médiévale sedéveloppent comme une véritable contre culture, tantôt florissante tantôt marginale, toujours encontradiction avec le rejet du plaisir qui va marquer le Moyen-Âge chrétien et le débat entre catholiqueset cathares.

Dessin préparatoire salles basses© Angel Vergara

« La conviction est aujourd’hui largement répandue que chacun ne suit que son intérêt. Alors l’amour estune contre épreuve. L’amour est cette confiance faite au hasard. » nous dit Alain Badiou dans Eloge del’amour.

Dans ses peintures-vidéos le geste du peintre est projeté sur le réel; sa main armée d'un pinceau ensouligne, redessine et intensifie les formes et les représentations. Il active simultanément des connexionsavec l'histoire culturelle et l'actualité sociale pour stimuler un constant dialogue avec le réel. Il interrogeen particulier le pouvoir des images passées ou actuelles, sous leurs formes artistiques et culturelles,politiques et médiatiques.

Les relations entretenues avec l'amour, le désir et la sexualité révèlent les modes de vie, les civilisationset leurs périodes historiques. Elles permettent de connaître les dimensions intimes et publiques de l'art devivre ensemble et des pouvoirs qui le façonnent. C'est le sujet de l'exposition Fin'Amor, l'amour courtois ;l'amour sous ses formes artistiques, culturelles et idéologiques, du Moyen-Âge à aujourd'hui, entre artpopulaire et culture de masse, cultures dominantes et contre-cultures. L'amour et le désir comme formed'aliénation, quand ils sont otages de stratégies mercantiles ou politiques, comme irréductible force delibération et d''autonomie, quand ils nous réinventent. Une perspective historique autour du rapportamoureux transcrit par les troubadours et les grands opéras, du Roman de la Rose aux séries télévisuelles,des chromos saisis en marge des manuscrits aux grandes fresques filmées ou peintes.

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Dessin préparatoire kiosque à journaux© Angel Vergara

Plan kiosque à journaux

Né en 1958, belge et espagnol, Angel Vergara vit à Bruxelles. Il est aujourd'hui reconnu internationalement.Il a notamment représenté la Belgique à la Biennale de Venise en 2011.Pour Angel Vergara Santiago art et vie se télescopent sans fin. Pendant plusieurs années il a activé unpersonnage appelé « Straatmann», qui peint sur le motif. Cet homme des rues est l'artiste invisible sous latoile blanche qui le recouvre, dont la présence perturbe l'espace public. Ainsi il saisit, esquisse et révèleles contextes culturels, politiques et sociaux où il se produit. Tous les médias, peinture, vidéo, installation,performance, font partie du vocabulaire artistique d'Angel Vergara.

« Angel Vergara conserve dans ces peintures sur verre tous les traits individuels qui, à ce moment,avaient la fonction de souligner et de mettre en exergue un monde saturé d'images. Celles-ci acquièrenten définitive le statut d'œuvres d'art ; elles sont indiscutablement peinture. Mais en même temps, elles neforment ni ne représentent de nouvelles réalités ; nous sommes incapables de les lire à partir deparamètres connus. Et la surface de verre sur laquelle se répartissent les résidus de matière peut à peinecontenir l'incontrôlable impulsion de la peinture à se manifester - politiquement - dans le présent. »

Juan de Nieves, La peinture en tant que pratique de la (re)construction du récit historique, Feuilleton,Angel Vergara, p.14

Angel Vergara, détail Vue du mur du café nous les oeuvres d’art, exposition Nous les oeuvres d'art...Etablissement d’en face project, Bruxelles, 2009.

© Angel Vergara

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"Tu es cher Angel, ou plutôt Straatman, le dirigeant "derrière" la réalité, peinturlurant les images des massmedia de couleurs, leur filant le train nerveusement, tentatives qu'inévitablement comme Sisyphe turates, mais que tu poursuis courageusement.

Tu peins sur du verre qui est comme une membrane - un support fragile et transparent qui ne cache rien etdonne une perspective, une fenêtre sur le monde. Tout comme avant, souvent tu t'abritais et te cachaissous un voile blanc, maintenant tu es vulnérable, présent/occupé d'art à côté d'un morceau de verre aveclequel tu te livres non seulement toi-même, mais aussi ta manière de travailler et de peindre.[...]

Ton art naît d'une douce rancoeur envers la société comme elle va; ton art te fais volontiers dériver parcanaux et chemins de traverse attirant d'autres publics à tes méditations critiques sur le train-train de lasociété.[...]

Ton travail suscite en nous la confusion intellectuelle car ces balayages de couleurs aiguisent un paradoxesur l'essence de l'art abstrait. Ce type d'art qui est avant tout commenté dans la perspective de l'histoirede l'art, en tant que geste intuitif ou non, de composition méditée pour aboutir à l'expressioncontemplative d'une expérience définie au mieux comme "sublime". Rien de tout ça ne s'applique à ton artet ce défi problématique nous oblige à revenir sur ce qui fait l'essence d'une image et quels en sont lescomposants de sens qui la hisse au statut d'image signifiante dans un monde malléable à l'envi par toutessorte de stratégies et de variantes de la digitalisation."

Luk Lambrecht, extrait d'une lettre à Angel Vergara, à l'occasion de sa participation officielle et radicale auPavillon belge de la Biennale de Venise 2011, Bruxelles, septembre 2011

Angel VergaraNé en 1958 à Mieres, Espagne. Vit et travaille à Bruxelles.

Expositions personnelles (sélection)

2012 : And yes I said yes I will Yes, Galerie Almine Rech, Bruxelles2011 : Feuilleton, Curated by Luc Tuymans, Pavillon Belge, 54th Venise Biennale2010 : Monday : Firework ; Tuesday : Illuminations ; Wednesday : Revolution, ARGOS, Bruxelles2009 : Nous, les oeuvres d'art …, Etablissement d'en face project, Bruxelles2007 : El Pintor, MAC's, Grand Hornu, Mons

Stella Lohaus Gallery, Anvers2006 : Straatman Contract, Le B.L.A.C., Bruxelles

El Callejero, V.Z.W. Cultuurcentrum Strombeek / Grimbergen (avec Damien Delepeleire)2005 : We the Art Works, Performance, Halles de Schaerbeek, Bruxelles / Duplacena, Lisbonne2004 : Our Live is our Territory, Stella Lohaus Gallery, Anvers2003 : Boris Achour / Angel Vergara, Centre d'art Contemporain – Kunsthalle, Fribourg2002 : Exhibition, Stella Lohaus Gallery, Anvers

Straatman Opera, W139, Amsterdam2001 : Straatman Cometh, MUHKA, Anvers

Straatman Opera, L'Anniversaire de Spinoza, Palais des Beaux-Arts, BruxellesPublic Art, Stella Lohaus Gallery, Anvers

FEUILLETON, Curated by Luc Tuymans, Belgium Pavilion,54th Venise Biennale

© Angel Vergara

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Peinture sur verre© Angel Vergara

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Expositions collectives (sélection)

2013 : 42nd International Film Festival RotterdamMaterial Traces, Curated by Amelia Jones, Gallery Leonard & Bina Ellen,Concordia University, MontréalLe Grand Atelier, Mac's Grand Hornu, MonsArt and Press, Martin Gropius-Bau, BerlinL'Histoire est à moi, curated by Paul Ardenne, Printemps de Septembre, Toulouse

2011 : Focus op het Midden-Oosten, curator Jef Lambrecht, MUKHA, Anvers2010 : Département des Coqs, curated by Galerie Nadia Vileine, Warandere, Tournhout

La vie d'une oeuvre d'art, Middelheim Parc, Anvers2009 : Non te poso ver nem pintura, Fondation Berrardo, Lisboa2008 : Don't worry, Be curious, Casino, Forum d'art contemporain, Luxembourg2007 : La Ricarda, Aux Moulins Albigeois, Centre d'art le LAIT, Albi2006 : Artactivisme, Centre Culturel Jacques Franck, Bruxelles

Bibliographie

Catalogues (personnels)

2011 : Feuilleton, Catalog of the Belgian Pavilion at the Venice Biennal2007 : El Pintor, Mari Bartomeu and Busine Laurent, Mac’s2001 : Straatman Cometh, Thompson Jon, Muhka1995 : Objet de collection, éditions Centre Nicolas De Stael

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Presse (sélection)

2013 : Corps en action, matières sous tension: Amelia Jones signe une première exposition à Montréal,Marie Eve Charron, LE DEVOIR, March 30thBon Travail: werk aan de winkel !, Sam Steverlynck, AGENDAMAGAZINE.BE, March 22th

2012 : Angel Vergara, Bernard Marcelis, ARTPRESS, November 12thLa peinture s'impose au monde, Claude Lorent, LA LIBRE BELGIQUE, September 14thDans l’antre d’artistes: Angel Vergara, Estelle Spoto, Agendamagazine.blog, September 20thAngel Vergara voit les stars en peinture, Jean-Marie Wynants, LE SOIR, September 21stAngel Vergara toont intrigerend nieuw werk - Odyssee > Ulysse > Marlon Brando,Jozefien Van Beek, DE MORGEN, September 11thAngel Vergara at Almine Rech, the feeling of jubilation with regard to painting,PONYHOF, September 5thVan leonardo Dicaprio tot James Joyce, Angel Vergara speelt thuismatch bij Almine Rech,Sam Steverlynck, (H)ART, September 6th

2011 : A Venise l'art cherche l'ilumination, Jean-Marie Wynants, LE SOIR, June 3rd,Les péchés du monde à Venise, Claude Lorent, LA LIBRE BELGIQUE, March 3rdAnar ou stratège ?, Guy Gilsoul, LE VIF L'EXPRESS, May 27thStoet van 'zondaars' in Belgische paviljoen, Geert Van Der Speeten, DE STANDAARD, May 31stVergara/Tuymans: Duo acerbe, Alexandre Devaux, ARTNET, 7 juinLuc Tuymans/ Angel Vergara, Tea Romanello-Hillereau, DROME, Spring/ Summer

Illustration lièvre de nuit© Angel Vergara

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27 Mai 2011, Le Vif l'Express : "Anar ou stratège ?" par Guy Gilsoul

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12 Novembre 2012, ARTPRESS, Angel Vergara, par Bernard Marcelis

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20 Septembre 2012, Agendamagazine.blog, Dans l’antre d’artistes :Angel Vergara, par Estelle Spoto

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21 Septembre 2012, LE SOIR, Angel Vergara voit les stars en peinture,par Jean-Marie Wynants

« Même si je danse en silence, je ne peux le faire qu’en musique »

« Mon travail consiste à solidariser Temps et Espace animés.Développer des expressions de l'espace pour le musical; les intégrer à celles, déjà existantes, du temps oumieux, les dessiner en cours de réalisation lorsque se dévoilent de nouvelles expressions du temps.Moduler des motifs sonores choisis pour leurs qualités morphologiques ou imagiques en s'éclairant deleur rhiza pour les dynamiser. Jouer avec les images mentales qu'elles suggèrent et percevoir ainsi lanature des phénomènes animés qui en découlent.L'esprit de la danse et la nécessité du silence sont les émetteurs/transmetteurs que j'ai choisi pourm'orienter.Leur présence s'impose et s'oublie en phase de composition pour laisser le spirituel guider les sens.

Pour qu'entre le Ciel et la Terre l'écoute soit verticale. »

Un cursus en musique concrète et acousmatique m’a ouvert un champ de recherches pour l’écrituremusicale dont je ne perçois pas encore les limites.L’acousmatique, qui est à mon sens plus une pensée qu’une musique, est un vecteur puissant de créationd’images sonores et propose une sorte de « cinéma pour l’oreille ».Cinéma pour l’oreille, formulation qui prend tout son sens dans mon travail même pour la partiestrictement musicale. Je me définirais en effet plus comme un réalisateur de musique et de design sonoreque compositeur au sens traditionnel du terme.Si j’y ai trouvé un excellent espace de création, l’envie créer l’illusion instrumentale dans mes musiquess’est vite imposée d’abord dans le développement de mon écriture propre et m’a progressivement amenéà les construire principalement à partir de prises de son instrumentales dont les matières premières sont,les chants d’oiseaux exceptés, plus dynamiques et plus riches que celles du monde concret (sons naturelsou industriels).J’attache une attention toute particulière à la prise de son, tant dans le choix des matières que dans lafaçon dont elle est réalisée car, comme dans l’écriture cinématographique d’Andreï Tarkovski notamment,je suis convaincu que ce n’est pas au montage mais à la prise de son que se décide la nature du résultatfinal.Outre ce champ de recherches spécifiquement musical, les musiques et créations sonores réalisées pourdes artistes visuels (cinéastes, plasticiens, chorégraphes) ont été facilitées par la pratique de cette penséeacousmatique, développée et enrichie aux contacts de ces différents artistes. L’un se nourrit de l’autre etréciproquement.Même si mon activité musicale reste primordiale, être confronté à d’autres modes de création et depensées m’a aussi ouvert aux autres formes d’expression des arts sonores qui ont émergées au gré desderniers développements de la pensée dans ce domaine et des innovations technologiques qui y sontliées.Ces nouvelles technologies m’ont permis d’intégrer de manière plus incisive et plus dynamique unepoétique de l’Espace dans mes travaux. Plutôt que de le considérer comme une ornementation ou unparamètre de traitement audio supplémentaire dans la ligne du temps je préfère le poser comme uneseconde constante de mon écriture, la première étant celle la plus développée jusqu’à présent : le Temps.C’est dans cette réflexion qu’il faut entendre la phrase qui débute et celle qui fini ma note d’intention dudébut : « solidariser Temps et Espace animés » et « Pour qu'entre le Ciel et la Terre l'écoute soitverticale ».Je cherche en effet à scénariser mes musiques simultanément à partir de deux constantes, Temps /Espace, et induire via l ‘écoute une perception, voire une lecture, verticale de la suite des événementsdonnés à entendre.

Stéphane DunkelmanDesigner sonore pour Fin'Amor

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Angel VergaraFin'Amor

Exposition

Commissariat : Jackie-Ruth Meyer

Lieu d'exposition

Moulins Albigeois - 41 rue Porta - 81000 AlbiDu mercredi au dimanche de 14h00 à 19h00Renseignements : 05 63 38 35 91 / 09 63 03 98 84centredart@centredartlelait.com

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Informations pratiques

Du 5 juillet au 31 octobre aux Moulins AlbigeoisVernissage le 4 juillet à 18h30

Contact presse

Julia Saucedo (Remp. Murielle Edet)Chargée de communication09 63 03 98 84 / 06 72 82 22 78murielle.edet@centredartlelait.comwww.centredartlelait.com

Les partenaires de Fin'Amor

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Les partenaires institutionnels du Centre d'art le LAIT

La Direction Régionale des Affaires Culturelles, Préfecture de région Midi-Pyrénées, la Région Midi-Pyrénées, le Département du Tarn et la Ville d'Albi

Les réseaux

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