UNIVERSIDADE DE SO PAULO ESCOLA DE COMUNICAES E ARTES

DEPARTAMENTO DE COMUNICAO E ARTES

ARTE E MDIA: A Gesto da Comunicao no Arte na Escola on line

Monica Kondziolkov

Trabalho apresentado junto ao Departamento de Comunicaes e Artes da

Escola de Comunicaes e Artes da USP como requisito parcial para obteno do

ttulo de especialista em nvel de especializao em Gesto da Comunicao

Orientadora Profa. Dra. Maria Cristina Castilho Costa

So Paulo 2006

BANCA EXAMINADORA

1. ____________________________________________

2. ____________________________________________

3. ____________________________________________

So Paulo, _____ de _____________________ de 2006.

II

DEDICATRIA

Para o Luciano, a Larissa e as

trigmeas: Vitria, Fernanda e Eduarda,

que habitam este mundo h pouco tempo.

Para Arthur - que est chegando por aqui -

e para todas as crianas de sua gerao.

III

AGRADECIMENTOS

Aos meus pais, Leopoldo e Maria da Glria, meus verdadeiros

educadores nesta vida, por possibilitarem ser quem eu sou, por me ensinarem

a ser uma pessoa digna e, sobretudo, que o importante viver at morrer.

Aos meus irmos: Peter, Ludmila e Paulo (in memoriam), pela

fraternidade, pelas experincias que juntos vivenciamos e por toda uma vida

compartilhada. Ao meu sobrinho Jan, pela companhia adorvel e divertida.

Ao meu amigo Bernardo Guerra. Se hoje esse trabalho existe por seu

estmulo e exemplo. Obrigada por todo o carinho e amizade eterna que temos

um pelo outro. Agradeo tambm a todos os meus grandes amigos, sem os

quais a vida no teria brilho. Em especial, minha amiga mais antiga, Daniela

Rodrigues, me do Luciano. Obrigada Stella Botelho, Carla Magdaleno e Vivi,

que me ensinam a usar o corpo com sabedoria e respeito.

Evelyn Berg Ioschpe (av das trigmeas), pela oportunidade de

trabalho, que me possibilitou fazer parte deste grande projeto que Arte na Escola e para toda a equipe da Fundao Iochpe: Maria Helena Webster, pelo companheirismo e confiana; Mirca Bonano, pelo incentivo e bom humor

essencial vida; Silvana Cludio (me do Arthur), pela dupla que formamos,

pelo empenho e dedicao de sempre; o sucesso deste site tambm mrito

seu. Obrigada Zita Pimentel pelos sbios conselhos e pelos momentos de

ateno e ternura, estendidos a toda equipe Formare, sempre vibrando comigo.

s equipes da V6 e TRUST, que no medem esforos para tornar

possvel no mundo virtual, aquilo que imaginamos no mundo real.

Profa. Dra. Maria Cristina Castilho Costa, minha orientadora neste

trabalho, cuja sensibilidade, sabedoria e profundo respeito possibilitaram

enriquecer os meus conhecimentos, ampliar o alcance de minha viso e ter um

novo olhar. Obrigada pelos momentos de ricas trocas, sentidas e vivenciadas.

Eliana Athi, que aceitou fazer parte desta banca e que uma dessas

pessoas que no atravessam a nossa vida sem nos sensibilizar e que por isso,

nos fazem querer ser pessoas melhores. Obrigada pelo presente!

IV

RESUMO

Este trabalho trata de Arte na Escola e seu site. Partindo de um breve histrico acerca de suas aes na histria da Arte e seu ensino no Brasil,

aborda o surgimento de sua pgina eletrnica, criada em 2001 e aperfeioada

no ano de 2004, que vem reunindo um grupo significativo de professores de

arte.

Realizando uma pesquisa junto aos usurios do Arte na Escola on line,

fundamentada no conceito de consumo miditico, desenvolvido por Nestor

Garca Canclini, procura conhecer as experincias e o background intelectual,

cultural e artstico deste pblico e prope um projeto de interveno para

atend-lo. O olhar que conduz esta proposta est alicerado no aporte terico e

conceitual de Jess Martn-Barbero, que v a mdia como produtora de cultura

e a escola como um espao de re-imaginao e recriao do espao pblico.

O projeto de interveno, resultado final deste trabalho de Gesto da

Comunicao, tem a arte como interface e o site Arte na Escola como meio de

informao e formao para os professores de arte que o acessam, procurando

corresponder aos novos paradigmas de um mundo em constante mutao, a

fim de possibilitar que os alunos desses professores se tornem sensveis,

crticos, participativos e exigentes.

PALAVRAS-CHAVE Comunicao, arte, educao, mdias, internet, escola, professor, alunos.

V

ABSTRACT

This study is about the Art in School and its website. Beginning with a brief historical concerning its actions in the history of Art and in the teaching of

this subject in Brazil, the present study analyses the appearance of its website,

created in 2001 and perfected in the year of 2004, which has been gathering a

significant group of art teachers.

Through an on line research towards the users of Art in School website,

based on the concept of media consumption, developed by Nestor Garca

Canclini, the study aims at knowing this public experiences and their cultural,

intellectual and artistic background and it proposes an intervention project in

order to assist them. The view which conducts such proposal is founded on the

theoretical and conceptual contribution of Jess Martn-Barbero, who considers

media as a culture producer and school as a place for the re-imagination and

recreation of the public space.

The intervention project, final result of this study on Communication

Management, has art as its interface, and the Art in School website as a means

of information and formation of the art teachers, who access it, looking forward

to corresponding to the new paradigms of a world in constant mutation, in order

to enable their students to become sensible, critic, participative and demanding.

KEY-WORDS Communication, art, education, media, internet, school, teacher, students.

VI

LISTA DE IMAGENS

Figura 1 - Uso do vdeo na sala de aula de artes

Figura 2 - O livro da pesquisa

Figura 3 - Metodologia Triangular

Figura 4 - Fazer artstico associado leitura da imagem histria da arte

Figura 5 - Mapa da Rede Arte na Escola

Figura 6 - Videoteca Arte na Escola na UFRGS

Figura 7 - Acervo

Figura 8 - A imagem no ensino da arte, da Profa. Dra. Ana Mae Barbosa

Figura 9 - Lanamento do livro

Figura 10 - Seminrios: Arte na Escola Introduo da Imagem Mvel

Figura 11 - Seminrios a Funo da Imagem, em parceria com a Universidade

Federal do Rio Grande do Sul

Figura 12 - Encontro Tcnico na UFPA, em Belm-PA

Figura 13 - Seminrio na UCS, em Caxias do Sul-RS

Figura 14 - Disseminao dos PCNs-Arte em Manaus-AM

Figura 15 - Disseminao PCNs-Arte em Recife-PE

Figura 16 - Pasta arte br

Figura 17 - Material para o professor

Figura 18 - Home site Arte na Escola

Figura 19 - Antes

Figura 20 - Depois

Figura 21 - Pgina Midiateca

Figura 22 - Material arte br no site

Figura 23 - Pgina Cadastre-se

Figura 24 - Formulrio Cadsatre-se

Figura 25 - Sistema de envio de infomativos V6mail

Figura 26 - Informativo NOTCIAS

Figura 27 - Pgina Galeria dos Alunos da professora Christiana Arcuri

Figura 28 - Trabalho do aluno ilustrando a home

Figura 29 - Imagem ampliada no Galeria dos Alunos

Figura 30 - Pgina do Mural

VII

Figura 31 - Pgina Frum

Figura 32 - Frum sobre Planejamento de Aula de Arte

Figura 33 - Seqncia Navegao pelo Mapa da Rede

Figura 34 - Srie Luciano: 2 anos e meio, manipulado o DVD na sala de sua

casa

Figura 35 - Larissa na internet, ladeada por seus pais, Maurcio (da TRUST) e

Gisele, logo aps o seu nascimento

Figura 36 - Arthur, dentro da barriga da Silvana, com 12 semanas, ilustrando o

seu MSN

Figura 37 - Pginas da Vida 1

Figura 38 - Pginas da Vida 2

Figura 39 - Pginas da Vida 3

Figura 40 - Pginas da Vida 4

Figura 41 - Pginas da Vida 5

Figura 42 - Pginas da Vida 6

Figura 43 - Pginas da Vida 7

Figura 44 - Pginas da Vida 8

Figura 45 - Parede cega 1: neoarte

Figura 46 - Antigas edificaes da Travessa Nestor de Castro (Curitiba-PR),

servem de suporte para painis do artista curitibano Poty

Lazzarotto, que constitui o Museu na Rua

Figura 47 - Outdoor

Figura 48 - Outdoor do Colgio Antares, Americana-SP, realizado pelo artista plstica

Luciano Bortoletto e alunos do ensino mdio

Figura 49 - Luciano e seus culos performticos

Figura 50 - Game Sonic

Figura 51 - Ilustraes de games

Figura 52 - Games Dreamcast

Figura 53 - Ilustrao de games 2

Figura 54 - Engenharia dos games

Figura 55 - Game sobre arte 1

Figura 56 - Game sobre arte 2

Figura 57 - Game God of war

Figura 58 - Anncio filme Matrix

VIII

Figura 59 - Game Matrix

Figura 60 - Times Square, Nova Iorque 1

Figura 61 - Times Square, Nova Iorque 2

Figura 62 - Homem-placa na Praa Ramos, So Paulo

Figura 63 La trahison des images (Ceci n'est pas une pipe), Ren Magritte,

1928

IX

LISTA DE TABELAS E GRFICOS

TABELAS Tabela 1: Solicitaes Fale Conosco

Tabela 2: O que significa para eles ser um professor

Tabela 3: Como e porque se tornaram professores

Tabela 4: O que significa para eles ser professor na escola em que lecionam,

na cidade em que vivem e no Brasil de hoje

GRFICOS Grfico 1: Professores Cadastrados

Grfico 2: Visitantes nicos

Grfico 3: Naturalidade por regio

Grfico 4: Naturalidade por Estado

Grfico 5: Profisso

Grfico 6: Formao

Grfico 7: Conheceram o site Arte na Escola

Grfico 8: Tipo da instituio onde lecionam

Grfico 9: Outras atividades que realizam com os alunos

Grfico 10: Jornais mais lidos

Grfico 11: Livros mais lidos

Grfico 12: Quando leram o ltimo livro (por nmero de respondentes)

Grfico 13: Freqncia com que vo ao cinema

Grfico 14: Assistem TV

Grfico 15: Gnero de programa de TV favorito

Grfico 16: Freqncia com que vo ao teatro

Grfico 17: Freqncia com que vo ao museu

Grfico 18: Quanto tempo em mdia escutam rdio

Grfico 19: Que tipo de msica gostam

Grfico 20: Tipos de dana que mais gostam

Grfico 21: Onde tm acesso/assistem dana

Grfico 22: Notas atribudas aos meios de comunicao, do ponto de vista

artstico

X

Grfico 23: Linguagem da Arte que consideram mais artstica

Grfico 24: Artistas mais citados, trabalhados com os alunos

Grfico 25: Artistas com os quais se identificam

Grfico 26: Outros sites que visitam

Grfico 27: Freqncia com que acessam a internet

Grfico 28: J participaram de cursos a distncia

Grfico 29: O que o usurio espera do Arte na Escola

Grfico 30: Tempo que gastam, em mdia, visitando um site na internet

XI

1

SUMRIO

CAPTULO 1: ARTE NA ESCOLA E NO BRASIL 1. Arte na Escola e a histria da Arte e seu ensino no Brasil 04 1.1 A Videoteca Arte na Escola dissemina a Metodologia Triangular 13 1.2 Instituto Arte na Escola: crescimento quantitativo em mbito

Nacional 25 1.3 arte br: imagem enquanto linguagem 27

CAPTULO 2: ARTE NA ESCOLA ON LINE 2. Site Arte na Escola 35 2.1 A primeira pgina 37 2.2 Antes e depois... 39 2.2.1 Identidade visual 39 2.2.2 Atualizao e apresentao de contedos no

espao-informao 40 2.2.3 Navegabilidade: um rito de conexo e unidade 44 2.2.4 Contato com o usurio: construindo relacionamento 45 2.2.5 Interatividade 47 2.2.6 Comunicao com os Plos da Rede 51 2.2.7 Lies apreendidas 53 2.3 O Instituto Arte na Escola e seu pblico virtual 54 2.4 Comunicao digital: um novo mundo de percepes e de

produo de conhecimentos 56 2.5 Arte na Escola on line: desafios e potencialidades 61

2

CAPTULO 3: CONHECENDO OS USURIOS DO ARTE NA ESCOLA ON LINE 3. Metodologia de pesquisa 66 3.1 Metodologia 66 3.2 Formulrio do questionrio 66 3.3 Divulgao do questionrio 67 3.4 Anlise descritiva dos dados 68 3.4.1 Dados Pessoais 68 3.4.2 Formao 70 3.4.3 Contato com Arte na Escola 71 3.4.4 Profisso 72 3.4.5 Consumo Miditico 75 3.5 Anlise interpretativa dos dados 89

CAPTULO 4: ARTE, MDIAS E O ARTE NA ESCOLA ON LINE 4. O ensino da arte, as mdias e Arte na Escola on line 93 4.1 A televiso, o homem-placa e as mdias como aliados 105 4.2 Arte na Escola on line inovado: uma proposta de interveno 110 4.2.1 Objetivos 110 4.2.2 Home 111 4.2.3 reas do site e suas pginas 112 4.2.4 Sala de Aula renovada 113 4.2.5 Consideraes finais 114Bibliografia 116Anexos 120

3

CAPTULO 1

ARTE NA ESCOLA E NO BRASIL

A inspirao existe, porm

tem que encontrar-se trabalhando.

Picasso

4

1. Arte na Escola e a histria da Arte e seu ensino no Brasil

Arte na Escola, organizao do Terceiro Setor de atividade educacional, sem fins lucrativos, o objeto de pesquisa para o qual se volta este trabalho. A fim

de trazer reflexo os princpios e objetivos que nortearam a criao do Arte na

Escola e que, at hoje, conduzem sua ao, faz-se necessrio um resgate histrico

- um retorno sua gnese, suas razes sem o qual qualquer avano perderia o

lastro.

O ano 1989 e Evelyn Berg Ioschpe, ento presidente da Fundao

Iochpe1, estava especialmente dedicada a investigar e descobrir caminhos que

levassem a educao a apropriar-se dos saberes mediados pela arte. Sociloga,

jornalista e colecionadora de arte, Evelyn Berg Ioschpe foi diretora do Museu de

Arte do Rio Grande do Sul (MARGS) de maro de 1983 a maro de 1987. Entre

outras instituies s quais esteve ligada, ela participa hoje do Conselho da Bienal

Internacional de So Paulo e do Museu Lasar Segall. Por certo que sua

experincia - intelectual e artstica norteava e determinava os rumos da referida

investigao. Seu objetivo inicial era melhorar a qualidade do ensino da arte

realizado nas escolas de educao formal com vistas a prover aos alunos modos

de acesso s imagens de obras de arte, a fim de educar a sensibilidade para a

fruio da arte e conseqentemente para o conhecimento de si e do mundo, como

fator de desenvolvimento cultural, intelectual e sensvel dos alunos, bem como a

ampliao de seu pensamente crtico. Mais do que um objetivo, este era seu

desejo.

A histria de Arte na Escola parte do encontro do desejo de Evelyn Berg Ioschpe com a Profa. Dra. Ana Mae Barbosa, que na mesma poca introduziu e

disseminava uma nova e revolucionria abordagem para o ensino da arte: a

1 A Fundao Iochpe foi instituda em 1989, em Porto Alegre, pelo Grupo Empresarial Iochpe, atuante na rea de auto-peas e componentes ferrovirios e que at ento desenvolvia projetos culturais voltados difuso das artes plsticas no Rio Grande do Sul. O Grupo escolheu a Educao como foco central de seu investimento social.

5

Metodologia Triangular2. A este encontro, somou-se tambm a possibilidade de

associar esse pressuposto conceitual ao uso do vdeo em sala de aula.

Na poca, a Fundao Iochpe estava decidida a constituir uma videoteca

documental sobre artes visuais, visando assim facultar aos professores e alunos

das escolas de educao formal o acesso ao mundo da arte. Por conseguinte,

dava incio, em 1989, a uma pesquisa que pretendia comprovar que a Metodologia

Triangular, associada mdia vdeo, era uma eficiente proposta metodolgica para

o ensino da arte na escola. Essa pesquisa culminou em 1992, com a publicao do

livro O Vdeo e a Metodologia Triangular no Ensino da Arte, de Analice Pillar e

Denyse Vieira, ambas coordenadoras da pesquisa, elaborada sob orientao da

Profa. Dra. Ana Mae Barbosa.

Figura 1 Uso do vdeo na sala de aula de artes Figura 2 O livro da pesquisa

Cabe ainda esclarecer que tal pesquisa - que deu origem ao Projeto Arte na

Escola desenvolveu-se num perodo de luta poltica e conceitual sobre o ensino

da arte no Brasil.

Um ano antes de iniciada a pesquisa, em 1989, comeava a ser discutida,

na Cmara e no Senado, bem como reestruturada, uma nova Lei de Diretrizes e

2 Sistematizada pela Profa. Dra. Ana Mae Barbosa, a Metodologia Triangular parte da proposta DBAE (Discipline-Based Art Education) para o contexto brasileiro. A proposta DBAE trata de forma integrada a produo, a crtica, a esttica e a histria da arte, representando um paradigma diferente da auto-expresso criativa, em voga at ento, nas aulas de arte. No caso brasileiro, uniram-se as vertentes da crtica e esttica em uma s: leitura da imagem; da a denominao triangular, que contempla o fazer artstico, a leitura da imagem e a histria da arte.

6

Bases da Educao (LDB), que ameaava retirar Arte do currculo escolar de

ensino fundamental e mdio. O discurso oficial que imperava poca alegava que

era preciso recuperar a educao atravs dos contedos e que Arte no tinha

contedo. Era preciso resgatar o status de disciplina para a Arte na escola e, desse

modo, seus protagonistas (pesquisadores e professores de arte) buscavam

aprofundar o pensamento terico-metodolgico na Educao em Artes e explicitar

seus contedos. Sendo assim, fazia-se necessria a organizao de um sistema

de mtodos.

A proposta DBAE (Discipline-Based Art Education), a partir da qual a

Metodologia Triangular se desenvolveu, busca reunir conhecimentos de Arte num

corpo organizado, o que exige certo rigor intelectual, como ocorre em outras reas

do conhecimento, como as de cincias exatas e de humanidades, por exemplo. No

captulo 3 do livro j citado, o mesmo que determinou a criao do Arte na Escola,

possvel observar resultados quanto ao fazer artstico do aluno em duas e trs

dimenses, fazer esse decorrente da influncia do vdeo nos processos de

aprendizagem dos alunos. Essa era uma realidade concreta e palpvel que, como

nas cincias exatas, procurava evidenciar contedos especficos da arte-educao,

a partir da mensurao de resultados objetivos, avaliveis.

Entre tantos outros mritos, esta pesquisa, conduzida com extraordinrio rigor, tem

a qualidade de evidenciar que a arte, quando concebida como disciplina,

analisvel por parmetros no subjetivos, mesmo em se levando em conta a

magia da qual nos fala Elliot Eisner. Esta magia seria o dom que a verdadeira

obra de arte tem de nos levar s estrelas. Todos os seres sensveis do planeta

sabem o que isso significa e, por isso mesmo, podem aferir a importncia da

construo de instrumentos de avaliao deste saber.3

Os resultados da pesquisa, descritos na obra j referida, retratam, pois, uma

reflexo metodolgica importante para definir Arte como disciplina escolar, com

contedos prprios e especficos que respondiam a essa busca, no a limitando

apenas a um momento de atividade no currculo escolar, como fora considerada a 3 Pillar, Analice e Vieira, Denyse. O vdeo e a metodologia triangular no ensino da arte. p. XIV.

7

partir da LDB de 1971, lei 5692/71 e tambm como propunha fazer valer o

Conselho Federal de Educao (CFE) a partir de novembro de 1986, ao eliminar a

rea de Comunicao e Expresso do currculo escolar de ensino fundamental e

mdio. O texto redigido e aprovado pelo CFE determinou como disciplinas bsicas

Portugus, Estudos Sociais, Cincias e Matemtica, reduzindo assim a educao

artstica, que pertencia rea de Comunicao e Expresso, a um mero pargrafo

que fazia referncia exigncia da Educao Artstica no currculo. Tal

ambigidade acabou por tornar Arte uma disciplina marginal, chegando mesmo a

faz-la desaparecer da grade curricular de muitas escolas brasileiras.

A dcada de 80, no Brasil, assinalou um perodo de crescente politizao

dos professores de arte - intitulados arte-educadores - que fundaram e participaram

de discusses em encontros nacionais acerca do lugar da arte na escola, da

formao de professores de arte, da pesquisa em arte e da atuao do profissional

de arte-educao (professor de arte), visando assim recuperar o valor dessa rea

do conhecimento humano. Vale aqui citar a Semana de Arte e Ensino, realizada

em setembro de 1980 na Universidade de So Paulo, e que contou com a

participao de cerca de 3 mil professores, tendo da se organizado o ncleo do

que viria a ser a Associao de Arte-Educadores de So Paulo (AESP). A partir de

1980, comeam a surgir organizaes de carter associativo, com o objetivo de

garantir a presena da arte no currculo escolar. Em 1988, havia 14 associaes

estaduais - entre elas a AESP e a Associao de Arte-Educadores do Nordeste

(ANARTE) que, juntas, criaram a Federao dos Arte-Educadores do Brasil

(FAEB), inicialmente com sede em Braslia, em 1987.

No final dos anos 80, as aulas de arte no eram contempladas no currculo

oficial e existia uma postura crtica reflexiva sobre a educao artstica, assim

denominada pela LDB de 1971, j citada aqui, dando nfase a atividades artsticas

desprovidas de contedos ligados s linguagens da arte e tendente formao

tcnica para o mercado de trabalho. Paralelamente havia uma busca por modos de

ensinar e aprender arte, uma busca da arte enquanto saber e objeto de saber que

possibilita o desenvolvimento da habilidade perceptiva, da capacidade reflexiva, da

sensibilidade do educando e a formao de uma conscincia crtica, no se

8

limitando a desenvolver no aluno a auto-expresso e a criatividade, valores que

marcaram o ensino da arte na dcada de 70 e meados de 80. A Metodologia

Triangular configurava-se ento como uma resposta a essa busca, ao introduzir,

alm do fazer artstico caracterizado at ento como enfeite, ao ilustrativa e

meramente decorativa de outras disciplinas - a leitura da imagem e a histria da

arte.

At o surgimento dessa nova metodologia, com raras excees, o ensino da

arte resumia-se a um certo fazer artstico encarado como entretenimento, muitas

vezes confundido com artesanato, com a produo de decoraes e objetos para

festas, principalmente em datas comemorativas. Era esse o tipo de fazer artstico

que dominava as aulas de artes nos anos 70. Quem nunca viu crianas saindo das

escolas na poca da Pscoa com os rostos pintados e as cabeas enfeitadas por

orelhas de coelho feitas com cartolina branca e recheadas de algodo? Este

apenas um exemplo, mas existem muitos outros.

Figura 3 Metodologia Triangular Figura 4 Fazer artstico associado leitura da imagem histria da arte

Para entender como a prtica docente no ensino da arte assumiu essa

forma nos anos 70 e o que significou poca, em termos de pioneirismo, a

Metodologia Triangular - que ainda ousava associar-se s imagens do vdeo em

sala de aula - basta fazer uma breve retrospectiva acerca do que se praticava em

aulas de artes nas dcadas anteriores.

9

Nas salas de aula nos anos 60, sob o regime da ditadura militar, dominava

uma educao instrumental e utilitarista, tecnologicamente orientada. A aula de

artes visava a construo de um objeto como produto, exigindo dos alunos um

acabamento tcnico que no estava de acordo com o nvel de expresso do aluno.

Era uma experincia artstica que muitas vezes levava o educando frustrao,

pois o trabalho comumente era terminado pelo professor. Desde essa poca e

em contraposio a este modo de ensinar arte j surgia o laissez-faire, como

resposta e reao ao excesso de rigidez vigente no ensino da arte.

Esse mtodo, totalmente desvinculado da tcnica, visava a livre-expresso

do aluno, o que, j nos anos 70, apontava para um esvaziamento do ensino da

arte, j que mais desorientava o educando do que o ajudava a se expressar. O

laissez-faire colocava em dvida a capacidade do aluno de desenvolver seu

potencial criativo, sua habilidade perceptiva e, em suma, de operar como

protagonista sua formao como indivduo sensvel, atuante e participativo. Vale

ainda ressaltar que, ao longo de todas essas dcadas, o uso da imagem na aula de

artes era praticamente inexistente. Isso acontecia mesmo nos anos 80, uma vez

que at nos cursos de especializao para professores universitrios de arte a

imagem no era contemplada devidamente. Quem relata isso, em 1991, a Profa.

Dra. Ana Mae Barbosa:

A idia da auto-expresso e do preconceito contra a imagem no ensino de

arte para crianas dominante nestes cursos. A primeira tentativa de analisar

imagens em cursos de arte-educadores teve lugar durante a Semana de Arte e

Ensino na Universidade de So Paulo (1980) atravs de workshop utilizando a

imagem de TV, mas a maioria dos participantes considerou aquilo uma heresia.4

Entretanto, se a Metodologia Triangular pde surgir, assim como outras

metodologias e prticas de ensino da arte todas elas mais ricas e significativas,

que trataram de ampliar o repertrio dos alunos e de promover vivncias

prazerosas com o conhecimento - por que alguns pesquisadores e professores

ousaram, desde sempre, fazer diferente. 4 Barbosa, Ana Mae. A imagem no ensino da arte. p. 15.

10

Nesse sentido, vale citar a experincia da arte-educadora Maria Paula

Palhares que, j nos anos 70, experimentou levar aos alunos da Juca - Escola

Piaget, escola de educao infantil e de ensino fundamental situada no bairro do

Sumar, em So Paulo - a imagem em movimento. Seu objetivo era romper com

os padres tradicionais de ensino e aprendizagem da Arte, investindo no processo

de conhecimento que se d por meio da interao entre o aluno e o professor.

Pela primeira vez tive que enfrentar um grupo de pais e justificar meu trabalho,

afirmando meu objetivo de desenvolver um olhar crtico e uma postura ativa diante

dos meios de comunicao, que j tomavam conta do imaginrio infantil5, relata

ela. Por meio do Cinema do Juca - como ficou conhecido na escola - e a partir de

outras experincias profissionais que sucederam a esta, a professora Maria Paula

Palhares confere arte um papel de elemento promotor de projetos educativos

eficazes, ldicos e prazerosos que, apoiados na produo artstica disponvel na

comunidade, propiciam o desenvolvimento de um leque de competncias nos

alunos, pondo em circulao experincias e idias detonadoras de processos de

auto-conhecimento e auto-realizao, bem como de transformao da realidade.

Essa arte-educadora demonstrava, poca, uma postura de vanguarda,

diferenciada e rara, no contexto do ensino da arte.

As referncias que marcaram a trajetria da formao da arte-educadora

Maria Paula Palhares certamente delinearam e constituram seu percurso

profissional deslocado dos modelos convencionais. Uma de suas referncias foi a

professora Maria Felisminda de Rezende e Fusari (Mariazinha Fusari) que, j nos

anos 70, experimentara as possibilidades do uso das mdias audiovisuais no

ensino de arte e se empenhou em capacitar o professor nas reas de Meios de

Comunicao e Educao, dedicando-se investigao das interfaces entre

educao, arte e comunicao. Outra importante referncia para a mesma arte-

educadora foi Fanny Abramovich que, assim como Mariazinha Fusari, ousou adotar

novos paradigmas para o ensino da arte e participou, nos anos 70, com outros

nomes do Movimento das Escolinhas de Arte. Essas escolinhas, alm de

5 Palhares, Maria Paula. Comunicao, Arte e Educao: um estudo de caso na E.M.E.F. Desembargador Theodomiro Dias de 1997 a 1999, 2001. 5f. Dissertao Mestrado em Comunicao Escola de Comunicao e Artes, Universidade de So Paulo, So Paulo, 2001.

11

promoverem salutares transgresses metodolgicas no ensino da arte, tambm

ofereciam cursos de arte-educao para professores e artistas.

A lei federal que tornou obrigatrio artes nas escolas, entretanto, no pde

assimilar como professores de arte os artistas que tinham sido preparados pelas

Escolinhas, porque para lecionar a partir da quinta srie exigia-se o grau

universitrio, que a maioria deles no tinha.

O governo federal decidiu criar um novo curso universitrio para preparar

professores para a disciplina educao artstica criada pela nova lei. Os cursos de

licenciatura em educao artstica nas universidades foram criados em 1973,

compreendendo um currculo bsico a ser aplicado em todo o pas.6

Quem relata isso, em 1991, a Profa. Dra. Ana Mae Barbosa, ressaltando o

absurdo epistemolgico cometido por cursos de licenciatura, ao destacar que

seus currculos pretendiam preparar o professor, em apenas dois anos, para dar

conta de lecionar diversas linguagens - msica, teatro, artes visuais, desenho,

dana e desenho geomtrico -, sem considerar que cada uma dessas linguagens

possui natureza e caractersticas prprias, especficas.

No de se estranhar, portanto, que a maior parte dos professores de arte,

nos anos 70, praticasse aulas empobrecidas, esvaziadas de significado e distantes

da realidade dos alunos, conseqentemente fracas e desestimulantes at mesmo

para os prprios professores. A anlise da Profa.Dra. Ana Mae Barbosa explica,

em parte e pela tica da formao do professor, a realidade que marcou, durante

os anos 70 e parte dos 80, as aulas de arte nas escolas de educao formal no

pas: A identificao da criatividade com espontaneidade no surpreendente

porque uma compreenso de senso comum. Os professores de arte no tm tido

a oportunidade de estudar as teorias da criatividade ou disciplinas similares nas

universidades porque estas no so disciplinas determinadas pelo currculo

mnimo, logo s lhes resta o senso comum. Nas universidades que estendem o

currculo alm do mnimo, no encontrei (examinei onze currculos) nenhuma

6 Barbosa, Ana Mae. A imagem no ensino da arte. p.10.

12

disciplina ligada ao estudo da criatividade, exceto na Universidade de So Paulo,

onde um curso intitulado Teoria da Criatividade foi lecionado de 1977 a 1979 para

alunos de artes nas reas de cinema, msica, artes plsticas e teatro.7

Vale ainda ressaltar que, no incio da dcada de 90, somente a USP

mantinha uma linha de pesquisa em arte-educao ligada s Artes.

Na apresentao do livro O Vdeo e a Metodologia Triangular no Ensino da

Arte, Evelyn Berg Ioschpe escreve: (...) a arte para todos, mas para chegar-se a

ela necessrio muito trabalho.8 Esta frase revela no s o desejo da idealizadora

do Arte a Escola, de possibilitar e democratizar o acesso arte, como tambm sua

percepo da dimenso do trabalho decorrente disso, tendo em vista todo o

repertrio intelectual e sensvel necessrio para chegar-se a ela, a arte, diante

dos desafios polticos, burocrticos e conceituais que o ensino da arte apresentava

naquele momento histrico em que o Arte na Escola nascia.

possvel identificar, naqueles passos iniciais do Arte na Escola, em que a

pesquisa testava a Metodologia Triangular associada ao uso do vdeo em sala de

aula, o desenho, ou seja, a forma de atuao que marcaria as aes dessa

organizao at o dia de hoje. Isso porque, ao desenvolver a pesquisa, a

Fundao Iochpe estabeleceu uma parceria com uma universidade - Universidade

Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), atravs de sua Pr-Reitoria de Extenso

com o objetivo de desenvolver a pesquisa acadmica, tendo atuado junto

iniciativa pblica - Prefeitura Municipal de Porto Alegre, atravs da Secretaria

Municipal de Educao -, uma vez que a maior parte dos professores participantes

da pesquisa era da rede municipal de ensino. Hoje Arte na Escola conta com 55 Plos Universitrios distribudos pelo Brasil, compondo a Rede Arte na Escola que,

com seus 413 parceiros (instituies educacionais e culturais, pblicas e privadas),

dissemina e multiplica aes em todo o pas.

7 Barbosa, Ana Mae. A imagem no ensino da arte. p.11. 8 Pillar, Analice e Vieira, Denyse. O vdeo e a metodologia triangular no ensino da arte. p. XIII.

13

Figura 5 Mapa da Rede Arte na Escola

Outro ponto que deve ser ressaltado nestes primeiros ensaios do que viria a

ser a atuao do Arte na Escola, a participao efetiva de professores da rede

pblica e privada de ensino como sujeitos da pesquisa em referncia, os quais se engajaram voluntariamente na empreitada.

(...) o grupo de professoras reunido pelo Projeto Arte na Escola um

testemunho vivo e eloqente de que ainda se pode conceber a educao como um

bem maior e uma razo de ser, criando excelncia a partir de seu prprio

engajamento no trabalho.9

Estava assim delineado, naquele momento, o contrato de participao, apoio

e credibilidade entre Arte na Escola e os professores, compreendidos como 9 Pillar, Analice e Vieira, Denyse. O vdeo e a metodologia triangular no ensino da arte. p. XIV.

14

sujeitos sensveis, ativos e transformadores da realidade. Mas estariam os

professores preparados para abarcar essa nova metodologia e utilizar o recurso

audiovisual em sala de aula? Este, inclusive, era um dos objetivos da pesquisa:

definir o background de que o professor de artes necessitava para realizar um

trabalho com a Metodologia Triangular.

A Metodologia Triangular associada ao vdeo revelou-se (...) uma eficiente

proposta de ensino da arte, quando comparada com a metodologia tradicional de

ensino. Os alunos que participaram da pesquisa evoluram nas trs reas

envolvidas na aprendizagem: o fazer, a leitura e a histria da arte.10 Entretanto, ao

mesmo tempo em que se buscava qualificar o ensino da arte, percebia-se a falta

de preparo, por parte dos professores, para lidar com ela. Embora tenha se

constatado, com a referida pesquisa, que os professores adquiriam proficincia

para realizar um trabalho baseado na metodologia triangular, ficavam igualmente

claras as deficincias (...) na sua formao quanto leitura e histria da arte.

Seus planos de ensino apresentados antes de participarem da pesquisa, em sua

grande maioria, calcados no fazer artstico, no tinham estrutura e unidade.11

fato que a pesquisa tambm espelhou a realidade cotidiana dos professores de

arte e o cenrio do ensino da arte no Brasil, poca em que Arte na Escola surgia.

O ambiente em que Arte na Escola foi concebido era, pois, efervescente, do ponto de vista da articulao poltica dos professores de arte que, por outro

lado, percebiam uma importante lacuna em sua formao e apontavam a

necessidade de aprofundamento terico-metodolgico e de acesso a materiais

educativos, para avanar no ensino da arte como rea do conhecimento. Quando

iniciamos, lembro das reunies, seminrios e oficinas em que os professores de

arte s faziam se queixar. Faltava tudo: de material a salas adequadas, de horrio

suficiente a desenvolvimento curricular12, lembra Evelyn Berg Ioschpe.

10 Pillar, Analice e Vieira, Denyse. O vdeo e a metodologia triangular no ensino da arte. p. 94. 11 Pillar, Analice e Vieira, Denyse. O vdeo e a metodologia triangular no ensino da arte. p. 94. 12 Ioschpe, Evelyn Berg. Rede Arte na Escola: tecendo o amanh. Boletim Arte na Escola, So Paulo, n. 36, p. 12, 2004.

15

Foi assim, num contexto marcado por essas demandas, que Arte na Escola iniciou suas atividades, tendo como subsdios um desejo e dois instrumentos, que

correspondiam ao momento histrico do ensino da arte no Brasil: uma metodologia

testada e aprovada (uso do vdeo como auxiliar no ensino da arte a partir dos

pressupostos da Metodologia Triangular) e um material de apoio didtico, a

Videoteca Iochpe de Artes Visuais.

1.1 A Videoteca Arte na Escola dissemina a Metodologia Triangular

poca, a Videoteca era o maior acervo de vdeos documentais sobre artes

visuais existente no Brasil. Voltada para o ensino da arte, a Videoteca foi lanada

em 1991, em decorrncia da pesquisa j citada e com o objetivo de possibilitar

acesso (...) ao mundo da arte, com sua riqueza de informaes, magia e histria,

dados que dificilmente chegam aos alunos das escolas pblicas e particulares de

1 e 2 graus.13

Figura 6 Videoteca Arte na Escola na UFRGS Figura 7 Acervo

De nada adianta, porm, dar existncia a um material educativo de

qualidade se os professores que o utilizam em suas aulas no souberem explor-lo

como ferramenta de ensino. Foi pensando nisso que a Fundao Iochpe passou a

13 Pillar, Analice e Vieira, Denyse. O vdeo e a metodologia triangular no ensino da arte. p. 11.

16

preocupar-se com a ao de qualificao para o ensino de arte, desenvolvida junto

s universidades brasileiras, por meio de um trabalho extensionista.

A fim de viabilizar subsdios terico-prticos aos professores, vale destacar

que a Fundao Iochpe solicitou Profa. Dra. Ana Mae Barbosa, consultora do

Arte na Escola na rea de arte-educao, a elaborao de uma publicao sobre

os fundamentos tericos da Metodologia Triangular de ensino da arte, com o intuito

de melhor subsidiar os professores. Foi assim publicada, em 1991, a obra A

imagem no ensino da arte, pela editora Perspectiva.

Figura 8 A imagem no ensino da arte, da Profa.

Dra. Ana Mae Barbosa Figura 9 Lanamento do livro

Assim, entendendo a universidade como lcus de aquisio e transmisso

do saber, configurava-se o tipo de parceria - entre a Fundao Iochpe e as

universidades - que daria origem Rede Arte na Escola. O objetivo dessa

estratgia era ampliar e desenvolver conhecimentos tendo como estmulo o

confronto com a realidade em sala de aula, numa busca constante entre teoria e

prtica e, sobretudo, entendendo portanto que papel fundamental da

universidade a formao dos professores. Existia ainda uma convergncia de

interesses - inicialmente entre a Fundao Iochpe e a UFRGS, primeira parceira de

Arte na Escola -, como possvel observar no depoimento da Pr-Reitora de Extenso da UFRGS, Ana Maria de Mattos Guimares, publicado no Boletim Arte

na Escola nmero 01, em 1992:

17

Participar, em parceria, com a Fundao Iochpe, de um projeto disseminador do

ensino em arte-educao consiste, mais do que uma satisfao, numa obrigao da nossa

Universidade, pois esta uma forma de explicitar o compromisso da UFRGS com o

questionamento da educao e empenhar esforos para a construo de alternativas

renovadoras e crticas. (...), comprometemo-nos em irradiar o Projeto Arte na Escola em

at doze plos universitrios, que sero dotados de uma videoteca composta pelo acervo

em artes plsticas de propriedade da Fundao Iochpe e devero, simultaneamente,

executar aes em educao continuada com o intuito de repercutir na comunidade

prxima.14

Figura 10 Seminrios: Arte na Escola Introduo da

Imagem Mvel Figura 11 Seminrios a Funo da Imagem, em parceria

com a Universidade Federal do Rio Grande do Sul

Logo a Rede Arte na Escola iria consolidar-se, pois o contexto era favorvel

s prerrogativas de Arte na Escola. O acervo de vdeos passou a chamar-se Videoteca Arte na Escola, ganhando espao em outras universidades a partir da

UFGRS, que funcionou como uma espcie de plo disseminador do trabalho

proposto. Isso foi possvel graas a um convnio entre a Fundao Iochpe e o

Ministrio da Educao, atravs do Fundo Nacional do Desenvolvimento da

Educao (FNDE), que viabilizou a doao de equipamento de gravao e

multiplicao de vdeos a laser. Em 1995, a Rede Arte na Escola j compreendia

15 Plos em todo o Brasil, constituda quase que espontaneamente, em

decorrncia da demanda.

14 Guimares, Ana Maria de Mattos. UFRGS plo irradiador da rede nacional de arte-educao. Boletim Arte na Escola, Porto Alegre, n. 1, p. 7, 1992.

18

Ao que tudo indica, Arte na Escola tem uma histria de mobilizao pela valorizao da arte e de melhoria de seu ensino no Brasil que no se encerra na

proposta de uma metodologia e na oferta de materiais de apoio didtico. Essa

trajetria complementa-se e traduz-se em seminrios internacionais, encontros

tcnicos, programas de intercmbio com universidades americanas e outras aes

que, ao longo dos anos 90, no s corresponderam s necessidades histricas de

seus protagonistas poca, como tambm colaboraram com a prpria construo

do ensino da arte no Pas. A Fundao Iochpe preocupou-se tambm em formar

uma parceria com o Estado, visando colaborar e interagir com as polticas pblicas.

Nesse sentido, vale destacar com mais nfase algumas dessas aes, entre

elas o intercmbio entre o Arte na Escola e as instituies ligadas ao Getty Center

for Education in the Arts (EUA); universidades e instituies culturais americanas

como a Universidade de Chattanooga, Ohio State University, Sheldon Memorial Art

Gallery, entre outras -, iniciado em 1991, que possibilitou a vrios arte-educadores

brasileiros15 participar do Summer Institute (curso de vero), em que foi possvel

aprofundar conhecimentos sobre os fundamentos do DBAE (que no Brasil se

configurou como Metodologia Triangular), trocar experincias e obter

aperfeioamento. O curso durava trs semanas e comportava uma carga horria

de oito horas por dia, combinando aulas tericas com atividades de aplicao em

sala de aula, em que era possvel vivenciar, na prtica, as idias apresentadas.

Alm disso, a programao inclua visitas a museus, para atividades em contato

direto com os espaos e as obras de arte.

As vivncias desse seleto grupo de arte-educadores no Summer Institute

foram amplamente relatadas e divulgadas no Boletim Arte na Escola, veculo de

comunicao voltado ao professor de arte que circula at hoje nos Plos da Rede

Arte na Escola, sendo enviado a professores de todo o Brasil. Criado em 1992, o 15 Participaram, em 1992: Rosa Iavelberg, Amanda Tojal, Denise Grinspum, Iveta Maria Borges vila Fernandes, Maria Cristina Pires Fonseca, Silvia Mastrocola Almeida. Em 1994: Tarcsio Sapienza, Helosa Margarido Salles, Maria Cristina Biazus e Dora Maria Dutra Bay. Em 1995, com o apoio da CAPES (Coordenao de Aperfeioamento de Pessoal de Nvel Superior do Ministrio da Educao e do Desporto): Maria Cristina Biazus, Elizabeth Aguiar, Dora Dutra Bay, Sandra Salles, Marlia Diaz, Beatriz Venncio, Dulce Osinsky e Milene Chiovato. Em 1997, tambm com o apoio da CAPES: Denise Grinspum, Elizabeth Milititsky Aguiar, Mari Lucie da Silva Loretto, Rosa Iavelberg, Consuelo Schlichta, Maria Cristina Pessi, Maria Helena Rossi, Marilene Schramm, Marlene Franoise, Milene Chiovatto e Sebastio Pedrosa.

19

Boletim tem gerado, durante toda a sua existncia, reflexo, produo e registro de

conhecimento em arte, ao veicular artigos tericos e relatos prticos sobre arte,

sua importncia e seu ensino, ajudando inclusive a disseminar as experincias de

professores e pesquisadores com a Metodologia Triangular associada ao uso do

vdeo.

Figura 12 Encontro Tcnico na UFPA, em Belm-PA Figura 13 Seminrio na UCS, em Caxias do Sul-RS

O Boletim Arte na Escola tambm tem divulgado os encontros tcnicos da

Rede, bem como os seminrios nacionais e internacionais organizados por Arte na Escola, em que foram recebidos importantes nomes da arte-educao, nacionais e internacionais: Brent Wilson (1989); Rebecca Keller, Ralph Smith, Elliot Eisner,

Eilleen Adams e Udo Liebelt (1990); Anne Lindsey, Eduardo Peuela, Sara Pain e

Mariazinha Fusari (1993); Fayga Ostrower (1994); Ronnie Hartfield (1995); Anna

Kindler, Michael Parsons, Don Krug, Kerry Freedman, Ann Cheng Shiang Kuo e

Vitor Kon (1996); Agnaldo Farias e Rosa Iavelberg (1997); Mariazinha Fusari

(1998), entre outros.

Outra ao de mobilizao deflagrada pelo ensino da arte, empreendida por

Arte na Escola e iniciada em 1992 foi a elaborao dos Materiais Instrucionais, dirigidos aos professores de arte usurios da Videoteca. Esses materiais tinham o

propsito de indicar caminhos estratgicos para utilizao dos vdeos em sala de

aula. O objetivo dos mesmos era trabalhar as vertentes da Metodologia Triangular,

de forma a apresentar ao professor possibilidades de abordagens dos vdeos mais

ricas e diversificadas, que fugissem de receitas prontas. Afinal o vdeo ainda era

20

um recurso pouco utilizado pela maior parte dos professores de arte, que no

estava capacitado para se apropriar dessa tecnologia da comunicao em sala de

aula. No eram raros os professores que simplesmente deixavam rodar a fita sem

compromisso, simplesmente para preencher o tempo da aula de artes. Os

Materiais Instrucionais da Videoteca pretendiam ajudar os professores na

explorao didtica dessa mdia, buscando uma experincia fecunda e prazerosa

de aprendizagem para os alunos.

O trabalho de construo desses materiais foi coordenado por Sylvio da

Cunha Coutinho, que ento integrava um grupo de arte-educadores paulista

Amanda Pinto da Fonseca Tojal, Heloisa Margarido Salles, Maria Silvia Costa

Mastrocolla de Almeida, Rosa Iavelberg e Tarcsio Sapienza. Esse processo

tambm envolveu o trabalho de outros 63 arte-educadores de diversos estados

brasileiros. Os materiais produzidos passaram por um processo intenso de testes

em sala de aula, o que possibilitou a avaliao e os ajustes necessrios, no sentido

de adequar a teoria prtica. Em setembro de 1996, os professores de arte j

podiam contar com 120 ttulos da Videoteca que acompanhavam materiais de

apoio didtico.

importante citar tambm os incentivos financeiros concedidos pela

Fundao Iochpe aos Plos da Rede Arte na Escola a partir de 1994, que

auxiliavam as universidades a desenvolver seus prprios projetos, patrocinando

cursos, seminrios, oficinas etc. Esses cursos eram dirigidos, preferencialmente,

aos professores da rede pblica de ensino. Uma ao que se destaca e diz

respeito diretamente mobilizao pelo ensino da arte realizada por Arte na Escola refere-se srie de cursos - ministrados de outubro de 1997 a julho de 1998 - pela Rede, de sensibilizao e disseminao dos Parmetros Curriculares

Nacionais de Artes (PCNs-Artes) nas regies Norte, Nordeste e Centro-Oeste do

Brasil.

Em dezembro de 1996, a Lei de Diretrizes e Bases (LDB), que h oito anos

estava em processo de tramitao, finalmente foi aprovada pelo Congresso

Nacional e sancionada pelo ento Presidente da Repblica Fernando Henrique

Cardoso. A Arte foi finalmente incorporada ao currculo escolar como disciplina

21

obrigatria - fruto da luta poltica e conceitual encampada por arte-educadores

durante todos os anos 80, envolvendo a Arte e seu ensino, conforme foi relatado

acima. A disciplina passava a chamar-se Educao Artstica no texto da referida

Lei. Naquele momento os PCNs de Arte significavam tambm um novo horizonte e

uma nova perspectiva para a arte-educao no Brasil, posto que abordam as

quatro linguagens da Arte artes visuais, teatro, dana e msica , tratando cada

linguagem separadamente, com indicaes para o desenvolvimento de trabalhos

que abrangem a correlao dessas linguagens com as outras disciplinas do

currculo. Os PCNs promoviam assim a interdisciplinaridade, incorporando

igualmente a questo da comunicao e da transversalidade no currculo. Ou seja,

os PCNs possibilitaram uma abertura para novas formas de dilogo entre a

educao e o cotidiano, indicando que necessrio no apenas trabalhar os

contedos especficos de cada disciplina, mas tambm vincul-los aos hbitos e

culturas locais, s referncias, aos imaginrios, s memrias, aos repertrios,

enfim, aos contextos dos alunos.

Depois de nacionalmente discutido por educadores de todo o Brasil entre

1995 a 1996, os PCNs passaram a constituir-se numa referncia para anlise dos

currculos das escolas pblicas. Sem carter de obrigatoriedade, eles visam

melhorar a qualidade do ensino fundamental. poca em que os PCNs foram

lanados, era necessria, entretanto, adotar uma poltica de implementao da

proposta e por isso mesmo a Rede Arte na Escola foi convocada, a partir de um

convnio assinado com o Ministrio da Educao, para a elaborao das

atividades do projeto de disseminao dos PCNs de Arte.

Figura 14 Disseminao dos PCNs-Arte em Manaus-AM Figura 15 Disseminao PCNs-Arte em Recife-PE

22

No depoimento abaixo, de Ana Mariza Filipouski, coordenadora tcnica

deste projeto no Arte na Escola, possvel identificar os propsitos do trabalho e

das atividades que seriam empreendidas pela Rede, em relao aos PCNs-Arte.

Esse trabalho consistia na criao, elaborao e produo de materiais de apoio

para os cursos de capacitao de professores que tambm seriam ministrados pela

Rede. Partindo do objetivo de trabalhar a arte em cada cidade, esses cursos

compreendiam aulas tericas, reflexo sobre a prtica, documentao de

atividades executadas e oficinas de arte.

A parceria estabelecida entre o MEC e a Rede Arte na Escola , sobretudo,

o reconhecimento ao esprito de grupo que une os professores da Rede, ao

trabalho conjunto que executam e permanente preocupao em considerar que

Arte conhecimento que se aprende e aprimora. (...) Todas essas atividades

constituiro um grande investimento para a melhoria do ensino por meio da

qualificao do professor. Atravs delas, estaremos apresentando aos professores

do Ensino Fundamental teorias e metodologias que, certamente, possibilitaro

ampliar seu repertrio, estimulando-os a escolher aquela que mais se adapte a sua

realidade imediata e favorea ao aprendiz o acesso s artes plsticas, capacitando-

o a desfrutar da produo artstica da humanidade e a dominar os elementos

expressivos que podero transform-lo em espectador e em produtor de arte.16

importante lembrar a crena que unia os protagonistas da Rede Arte na

Escola: uma maneira de ensinar arte alicerada na Metodologia Triangular, que

vinha sendo desenvolvida pela Profa. Dra. Ana Mae Barbosa. Outra ao de

mobilizao e melhoria do ensino da arte que tambm destacamos na trajetria de

Arte na Escola - e que ocorreu em 1998, paralelamente a ao relacionada disseminao dos PCNs de Arte pela Rede diz respeito participao da Rede

Arte na Escola na preparao das aes educativas da XXIV Bienal Internacional

de So Paulo. A direo dessa ao esteve a cargo de Evelyn Berg Ioschpe,

presidente da Fundao Iochpe, que implantou uma Diretoria de Educao, fato

16 Filipouski, Ana Mariza. Cursos de arte para professores aproximam o norte e o sul do Brasil. Boletim Arte na Escola, Porto Alegre, n. 17, p. 4, 1997.

23

indito na Instituio Bienal. Foram produzidos 20 mil exemplares de materiais de

apoio distribudos para toda a rede pblica de ensino do Estado de So Paulo.

As Bienais sempre atraram um grande pblico visitante, muitas vezes sem

nenhum preparo para o acesso e compreenso das obras e da curadoria. Vale

destacar que a dcada de 90 foi marcada por um aumento significativo de espaos

e instituies culturais, as quais por sua vez criaram seus setores educacionais,

visando a fruio das obras de seus acervos. Esses ncleos educacionais

instalados em museus e outros espaos expositivos ampliaram a oferta de

atendimento a escolas no raro com propostas de capacitao de professores,

para prepar-los para o trabalho em sala de aula com seus alunos, antes e aps a

visita - num momento em que as escolas comeavam a ter atividades

extracurriculares, possibilitando, por exemplo, visitas aos museus. A ao

educativa da XXIV Bienal atendeu 74 mil alunos em visitas monitoradas.

Para destacar os modos como essas aes de mobilizao e qualificao

empreendidas pelo Arte na Escola interconectaram-se num processo de

construo da histria do ensino da arte no Brasil, recortamos aqui dois

depoimentos de Maria Cristina Biazus, coordenadora do Plo Arte na Escola na

Universidade Federal do Rio Grande do Sul, na Rede desde 1989, e de Isabel

Petry Kehrwald, coordenadora do Plo FUNDARTE, de Montenegro, Rio Grande

do Sul. Esses depoimentos foram colhidos durante a elaborao da edio 36, de

2004, do Boletim Arte na Escola, em comemorao aos 15 anos de atividade de

Arte na Escola, oportunidade em que foram ouvidos vrios atores que marcaram e participaram da histria da organizao.

O Arte na Escola teve uma participao especial na divulgao dos PCNs

Arte (Parmetros Curriculares Nacionais/Ministrio da Educao). A idia do Arte

na Escola, em ter Plos em todo o pas, certamente foi parte importante para que

as novas idias sobre como ensinar arte fossem divulgadas. Acredito que tenha

muita gente fazendo coisa boa neste pas e que, de alguma forma, o Arte na Escola

est tendo este papel difusor e catalisador. (...) Tive muitos ganhos ao trabalhar

diretamente com a Rede Arte na Escola no sentido de organizao e

sistematizao de processos. Tivemos muitas caminhadas e aprendizagens das

24

quais destaco a elaborao dos Materiais Instrucionais de apoio ao professor da

Videoteca Arte na Escola, quando coordenei os grupos de Santa Catarina e do Rio

Grande do Sul. Isto nos ensinou muita coisa em termos de logstica. Quando do

material para a Bienal e PCNs, j havia um saber construdo neste sentido. O

intercmbio com projetos de DBAE (Discipline Based Arte Education) possibilitou a

troca de experincias com professores americanos e a chance de ver e vivenciar o

DBAE do outro lado. Tive a chance de ministrar uma oficina sobre O Bananal, de

Lasar Segall, em Chattanooga, na Universidade do Tenessee, o que foi um timo

aprendizado. Nos cursos de vero realizados nos EUA, tive a chance de conviver e

trocar idias com tericos da arte como Michael Parsons, Brent Wilson, Judith

Koroscik e Terry Barret. Estas foram oportunidades nicas que quero destacar.17

(...) a formao de professores o foco principal (rever cursos de

Magistrio/Normal, de Pedagogia e de Licenciatura em Arte), como tambm

defender concursos para professores da rea de Arte e nesta, especificamente,

Artes Visuais, Dana, Msica e Teatro e no Educao Artstica - termo que foi

suprimido da LDB 9694/93 (Lei de Diretrizes e Bases da Educao Brasileira) e

ainda usado pelas Secretarias de Educao - e oferecer formao continuada em

servio e recursos para o uso em sala de aula. Neste ltimo item, exemplar a

trajetria e contribuio do Arte na Escola. (...) o Arte na Escola oportunizou

melhorias, cursos, reflexes, recursos materiais e qualificao de recursos

humanos na rea da arte, suprimindo uma lacuna do sistema de ensino e do dever

do Estado. Saliento o processo de disseminao dos PCNs Arte como um projeto

exemplar sob o ponto de vista pedaggico e de estratgia educativa de resultados.

(...) Foi uma construo interdisciplinar histrica e pela sua singularidade e forma

de organizao, talvez, nica no universo educacional brasileiro.18

Foi assim durante todos os anos 90: articulao em rede e construo de

conhecimento sobre arte e seu ensino, cena na qual o Arte na Escola ocupou lugar

de protagonista, tendo os coordenadores da Rede Arte na Escola como atores,

autores, sujeitos das aes e a Fundao Iochpe como articuladora destas.

17 Entrevista constante do arquivo do Boletim Arte na Escola nr. 36. 18 Entrevista constante do arquivo do Boletim Arte na Escola nr. 36.

25

O reconhecimento externo pela trajetria de Arte na Escola veio em dois momentos: em 1995, com a conquista do Prmio ECO, na categoria Cultura,

concedido pela Cmara Americana de Comrcio Iochpe-Maxion S.A. pelo

trabalho desenvolvido pela Fundao Iochpe com o Arte na Escola; e, em 1999,

quando Arte na Escola recebeu a chancela da UNESCO.

1.2 Instituto Arte na Escola: crescimento quantitativo em mbito nacional

Em 2.000, a Fundao Iochpe resolveu criar, em So Paulo, o Instituto Arte

na Escola, configurando-se assim uma situao sui generis: o irmo mais novo, o

Instituto, tinha a incumbncia de cuidar do mais velho, a Rede Arte na Escola, j

com 11 anos de atuao. O objetivo do Instituto? Ampliar, garantir consistncia,

interconexo, efetividade e sustentabilidade Rede Arte na Escola. O quadro de

scios fundadores do Instituto comps-se, basicamente, de coordenadores de

Plos da Rede, de um reitor de universidade e de dois consultores americanos (ver

anexo 01) a estratgia de trabalho foi definida em termos da valorizao e da

incubao de projetos de ensino da arte e produo de materiais educativos que

subsidiassem o professor em sala de aula e, frente aos resultados advindos da

avaliao dos mesmos, sua disseminao, por meio de parcerias, na Rede Arte na

Escola.

Nesse mesmo ano, o Instituto criou o Prmio Arte na Escola Cidad, para

reconhecer e valorizar os trabalhos de qualidade no mbito do ensino da arte,

realizados por professores de todo o Brasil. Sobre o prmio, Kehrwald ressalta:

Sua importncia est na visibilidade que deu a projetos executados em

diferentes contextos do pas e ao conhecimento que oportunizou sobre professores

comprometidos com o ensino da arte, em situao adversa e com poucos recursos,

que tm desenvolvido projetos de incluso social de relevante beleza e

significncia19

19 Entrevista constante do arquivo do Boletim Arte na Escola nr. 36.

26

importante enfatizar que, com a criao do Instituto, ocorreu uma

mudana no paradigma de participao que vinha se configurando at ento entre

as universidades parceiras, Plos do Arte na Escola, representadas por seus

coordenadores, e o Arte na Escola, causando certo distanciamento entre as partes

e at mesmo, desnimo. Quem aponta isso a diretora do Instituto, Maria Helena

Webster, que trabalha na Fundao Iochpe desde 1991.

Todos os coordenadores de Plo eram envolvidos e se engajavam mais

nos primeiros anos do Arte na Escola. Eles deixam de se envolver e se sentem

abandonados quando o Arte na Escola (Fundao Iochpe) se muda para So

Paulo. Antes disso, eles participavam da construo, se sentiam engajados,

participantes. Em 1997 e 1998, conseguimos recuperar a Rede Arte na Escola com

o trabalho dos PCNs. Foi um momento importantssimo e eles esperavam que este

fosse o incio de muitos outros projetos similares. Eles construram os PCNs juntos,

foram fazer capacitao por todo o Brasil e a capacitao de professores era o que

mais o atraiam. Eles eram donos do processo e acharam que a vida com o Instituto

Arte na Escola seria esta, mais autnoma, mas o que hoje: eles no so

chamados para os grandes projetos. A idia era conseguir financiamento do BNDS

para expanso da Rede em 2000, 2001, a curtssimo prazo, que seria feita pelos

coordenadores, o que no ocorreu. Isso trouxe mgoa para alguns desses

colaboradores. Eles eram autores e passaram a ser fazedores, de outros

autores.20

importante considerar esse fato, tendo em vista o maior patrimnio

acumulado por Arte na Escola desde a sua concepo: o conhecimento tcnico e a experincia acumulada de professores e pesquisadores sobre Arte e seu ensino,

que desde ento vinham realizando, juntos, um trabalho de abrangncia nacional,

muito significativo no cenrio do ensino da arte brasileiro.

Entretanto, independentemente do nvel de participao dos coordenadores

da Rede nos processos do Arte na Escola, fato que hoje a produo de

resultados quantitativos significativa, correspondendo ao objetivo do Instituto de

20 Comentrio extrado durante entrevista para o pr-diagnstico deste Projeto de Interveno, em novembro de 2005, constante dos arquivos deste trabalho.

27

ampliar a Rede. Em 2005, a Rede Arte na Escola beneficiou cerca de 25 mil

professores de arte em todo o Brasil, dados estes que foram obtidos na avaliao

realizada pelo Instituto junto aos Plos da Rede em novembro de 2005.

Esse resultado quantitativo foi alcanado graas a um convnio assinado,

em 2003, entre o Instituto Arte na Escola e o BNDES. A parceria possibilitou a

expanso da Rede Arte na Escola: de 17 Plos em 2003 para 55 em 2005. Mais

plos, mais professores impactados pelas aes de Arte na Escola. Tal parceria tambm vem possibilitando a reedio da Videoteca Arte na Escola, revisada, ampliada, com uma nova proposta educativa e tecnologicamente atualizada:

DVDteca Arte na Escola, em fase de distribuio.

Nos ltimos quatro anos, o Instituto cresceu em tamanho e em pblico

atendido. Em toda a sua histria, nunca a Rede Arte na Escola expandiu-se tanto e

em to pouco tempo. importante destacar que os Plos da Rede Arte na Escola

so unidades autnomas, vinculadas s suas Instituies de Ensino Superior que,

por meio de convnio - assinado entre as Pr-Reitorias de Extenso de suas

Universidades e o Instituto Arte na Escola - recebem do Instituto suporte e

benefcios, materiais e aportes financeiros para o desenvolvimento de aes,

prioritariamente, junto rede pblica de ensino local.

O Instituto Arte na Escola tem uma ao expressiva em termos de

resultados quantitativos em relao ao nmero de funcionrios e de recursos

financeiros investidos. Talvez uma resposta a essa relao custo-benefcio positiva

e grande capilaridade atingida seja a forma de organizao e atuao escolhida

pela organizao. Elegendo a universidade como a principal parceira na realizao

de sua misso o Instituto cumpre uma funo inerente ao Terceiro Setor de

articular e otimizar capital humano e fsico, gerando capital social.

1.3 arte br: imagem enquanto linguagem

Como indicador de crescimento e impacto das aes do Arte na Escola hoje,

vale citar o nmero de professores atingidos com a distribuio do kit arte br,

ltima produo de material educativo para o professor, voltado ao

28

desenvolvimento de competncias relacionadas leitura da imagem da arte e

desenvolvido pelo Instituto Arte na Escola: 15 mil docentes, de todas as regies do

Brasil. O material foi distribudo por meio dos Plos da Rede, que tambm

promoveram capacitao para uso do recurso didtico. arte br tambm envolveu a

doao de algumas obras de arte a museus em todo o pas.

Figura 16 Pasta arte br Figura 17 Material para o professor

O material composto de 12 cadernos educacionais, 12 pranchas com duas

obras de arte reproduzidas, uma na frente e outra no verso, 12 cartes com

reprodues de fotos de obras de arte, um folder com informao institucional e

outro, com uma linha do tempo que contextualiza as obras de arte abordadas. As

obras so todas de autoria de artistas brasileiros do sculo 20. O curador Paulo

Herkenhoff fez a seleo das obras e dos artistas buscando representar

visualmente nosso pas e, por meio das imagens, discutir alguns valores,

sentimentos e percepes que fazem parte do cotidiano dos brasileiros e que a

arte expressa como universais. Por isso o ttulo arte br, de Brasil, mas tambm de

estrada, de caminho que leva a outras vises da vida, por meio do contato

significativo com as imagens da arte. Baseado na metodologia de leitura da

imagem fundamentada pelos pressupostos da Semitica Greimasiana, esse

material prope ao professor iniciar a abordagem da obra de arte pela imagem,

demorando-se diante dela para sentir, imaginar, refletir antes mesmo de receber

29

qualquer informao sobre a obra em si e sobre a biografia do artista. Assim arte

br busca valorizar a imagem enquanto linguagem, enquanto texto construdo

intencionalmente pelo artista para comunicar sentimentos, pensamentos, vises de

mundo, valores. O objetivo do arte br trabalhar a questo da leitura da imagem.

Diante de um mundo povoado de imagens o sentido da obra vai se construindo no

tempo do ler e nas relaes que esse tempo estabelece com o leitor em contato

com a obra21, diz Anamelia Bueno Buoro, coordenadora do projeto.

fato que hoje - ao contrrio do que ocorria no final da dcada de 80,

quando o Arte na Escola surgiu - a oferta de materiais de apoio ao ensino da arte

dirigidos ao professor, extensa e diversificada. Alm de instituies culturais e

educacionais, como o Instituto Cultural Ita, a Fundao Banco do Brasil, o

Educarede (Fundao Telefnica e CENPEC), Arte e Cidadania (Instituto Gthec),

para citar apenas algumas, tambm os museus empreendem um papel importante

na produo de materiais para o professor de arte, subsidiando sua prtica em sala

de aula. O trabalho realizado pela Pinacoteca do Estado de So Paulo, o MAC-

USP, o Museu Lasar Segall, o MAMAM (Recife), o MAC (Niteri), o MAM (So

Paulo e Rio de Janeiro) so alguns bons exemplos dessas aes. Todas essas

instituies tratam, inclusive, de oferecer cursos de capacitao para apropriao

dos materiais produzidos.

Se por um lado a oferta de material de apoio ao professor multiplicou-se nas

ltimas dcadas, por outro, a formao do professor ainda deixa muito a desejar.

As aulas de arte empobrecidas parecem ter atravessado a dcada de 90 sem se

alterarem substancialmente. No limiar do terceiro milnio, elas ainda se mantm

como um desafio diante das aceleradas inovaes cientficas e tecnolgicas dos

ltimos anos, uma vez que a maior parte dos professores pratica aulas

exclusivamente ligadas expresso, sem qualquer contextualizao. As aulas

mantm-se tradicionais, o que indica a FAEB e alguns coordenadores de Plos

da Rede Arte na Escola mais adiante.

21 Buoro, Anamelia Bueno. arte br: construindo conhecimentos em arte. Boletim Arte na Escola, So Paulo, n. 32, p. 8, 2003.

30

Em relao ao trabalho do Instituto, realizado junto aos Plos da Rede no

tocante a educao continuada - um dos pilares da ao do Arte na Escola no

cumprimento de sua misso - h o desafio do intercmbio entre a universidade e a

realidade do professor, vivida no embate da sala de aula, na prtica cambiante e

desafiante do dia-a-dia. H uma distncia, que ainda no foi superada, entre a

universidade e o universo dos professores, apesar do esforo de Arte na Escola em provocar conscientemente essa relao, a fim de renov-la e assim contribuir

com o aprimoramento do processo de formao de professores nas universidades,

em relao realidade do ensino pblico brasileiro.

Essa distncia aprofunda-se no dficit crnico de formao dos professores,

decorrente do mau aproveitamento de contedos fragmentados e dissociados da

realidade, transmitidos pela universidade, mas tambm pela falta de contato da

universidade com o universo escolar: a sala de aula, na qual os professores esto

imersos na prtica de suas atividades.

Uma das aes que tem contribudo para reverter esse quadro est

relacionada com os Grupos de Estudos, realizados nos Plos Arte na Escola e que

o Instituto considera fundamental. Os Grupos de Estudo renem professores e

acadmicos, num processo de educao continuada e de troca de experincias

coletivas que confrontam e desafiam a teoria. O que se tem, contudo, para analisar

o impacto dessa ao so apenas dados quantitativos.

De acordo com a avaliao realizada pelo Instituto em 2005, j citada aqui,

sobre as aes realizadas pelos Plos da Rede Arte na Escola, apenas 2.249

professores dos cerca de 25 mil atendidos pela Rede em 2005 participaram de

Grupos de Estudos. Foram realizados em 2005, 94 Grupos de Estudo, sendo que

34% deles trabalharam com professores formados em arte, 26% dos Grupos se

voltaram para professores sem formao e 40% reuniram professores formados

em arte ou no; portanto, atuaram com Grupos de Estudo mistos.

Se por um lado esse dado reflete a falta de participao de professores em

aes sistemticas de formao continuada nos Plos da Rede que possibilitariam

sua constante qualificao para o ensino da arte, por outro salienta-se a falta de

professores especializados no ensino de Arte, nas salas de aula das escolas

31

brasileiras de educao formal. Esse contexto extrapola os limites institucionais e

ganha dimenso macro-estrutural, apontando para uma prtica do ensino de arte

tradicional ainda muito centrada na oralidade e na escrita, em que a imagem e

demais recursos audiovisuais so pouco utilizados.

Para se ter uma idia do problema macro-estrutural e ilustrar o que o no

reconhecimento do valor do ensino da Arte no Brasil durante todos os anos 80 e 90

Arte enquanto rea do saber e da cultura humana - impactou na prtica docente,

basta analisar a recente conquista da FAEB, junto Cmara de Educao Bsica

do Conselho Nacional de Educao. Em 04/10/2005, a FAEB solicitou a retificao

do termo Educao Artstica para Arte, com base na formao especfica plena

em uma das linguagens - Artes Visuais, Dana, Msica e Teatro - no inciso IV,

alnea b, do artigo 3 da Resoluo CNE/CEB nmero 2, de 07 de abril de 1998,

que instituiu as Diretrizes Curriculares Nacionais para o Ensino Fundamental.

O objetivo dessa solicitao foi conferir Arte status de disciplina, no mais

relegada condio de atividade educativa, conforme j havamos apontado

acima, uma vez que, segundo membros da FAEB, a conseqncia do que foi

determinado em 1998, acarretou a perda da qualidade dos saberes especficos das

diversas formas de Arte, dando lugar a uma aprendizagem reprodutiva. Isso

tambm explica o porqu da falta de especialistas em Arte nas salas de aula, uma

vez que a legislao vigente requer professores formados em Educao Artstica.

O depoimento de Edite Colares, coordenadora do Plo Arte na Escola da

Universidade Estadual do Cear, d a dimenso dessa situao. Ele foi publicado

no boletim eletrnico Oi! do Instituto Arte na Escola, em junho de 2006. Em nosso Estado (Cear) no temos professores formados em nmero

suficiente para atender a demanda das escolas por professores de artes. O nico

curso que forma professores de artes em Fortaleza, por exemplo, o curso de

Msica da UECE, ficando assim as outras linguagens descobertas. Porm, no

tenho sentido disposio das Secretarias de Ensino para se estabelecer convnios

para uma formao dos professores que j se encontram na rede.22

22 Colares, Edite. Como a LDB est sendo tratada no seu Estado? Oi!, So Paulo, Edio Especial, Junho de 2006. Disponvel em: Acesso em nov. 2006.

32

Em e-mail endereado ao Instituto Arte na Escola no dia 7 de junho de 2006,

Eliane Tinoco, coordenadora do Plo Arte na Escola da Universidade Federal de

Uberlndia, no s reafirma essa problemtica macro-estrutural como tambm

aponta para uma outra realidade que extrapola a questo da formao

especializada em Arte, demonstrando que ter um professor especialista na sala de

aula no significa, necessariamente, garantir uma aula de qualidade para os

alunos. Ela relata a situao do ensino de artes em Uberlndia e regio:

Em Uberlndia temos uma situao privilegiada, por conta de existir cursos

de licenciatura em Artes Cnicas, Artes Visuais e Msica na Universidade Federal

de Uberlndia, sendo que o curso de Artes Visuais j funciona h 33 anos. Por isso,

nas escolas pblicas temos 100% de professores formados ou em formao nas

reas de Artes, da Educao Infantil ao Ensino Mdio. (...) No entanto, este dado

no condio de um ensino de qualidade em todas as escolas. Infelizmente ainda

temos profissionais que teimam em no participar dos cursos de formao

continuada e continuam trabalhando com desenhos mimeografados em sala de

aula, contrariando a tudo e a todos. (...) A justificativa sempre a questo salarial.

(...) J nas cidades vizinhas Uberlndia, temos uma situao complicada. As

Superintendncias Regionais de Ensino entendem que o professor formado em

Artes tm prioridade para os cargos mas, qualquer outro profissional que tenha

habilidade e para o qual estejam faltando aulas para completar a carga horria,

pode ministrar as aulas. Assim, temos uma grande salada de professores de todas

as reas trabalhando com Artes.

nesse contexto da Educao e do ensino da Arte no Brasil que est

inserida a instituio objeto de estudo escolhido para este trabalho: contexto que

ora caracteriza Arte como atividade, ora como disciplina, tendo em vista as

polticas educacionais implantadas durante a curta histria do ensino de Arte no

Brasil; que contempla modelos curriculares imprecisos sobre o que o aluno deve

aprender numa aula de artes; que apresenta um quadro precrio de professores de

Arte, em que muitos no tm habilitao para atuar na disciplina, marcado pela

polivalncia, por uma fase de licenciaturas curtas e, sobretudo, pela falta de oferta

de cursos de formao nas quadro linguagens da Arte e de educao continuada.

33

Todos esses aspectos reforam o estigma da Arte como disciplina secundria,

desvalorizada, sem importncia e sem contedo no mbito do currculo escolar;

portanto, desnecessria.

Alm das aes de educao continuada associada aos materiais

educativos de apoio ao professor, desenvolvidas juntos aos Plos da Rede Arte na

Escola, o Instituto Arte na Escola apia-se tambm em diversos recursos de

comunicao, para atuar junto aos professores de arte e assim fazer valer sua

misso, como no j citado Boletim Arte na Escola e no site do Arte na Escola -

www.artenaescola.org.br -, para o qual se volta este trabalho.

http://www.artenaescola.org.br/

34

CAPTULO 2

ARTE NA ESCOLA ON LINE

Uma simples linha pintada com o pincel

pode levar liberdade e felicidade

Mir

35

2. O site Arte na Escola

Hoje o Instituto Arte na Escola abarca uma gama de professores muito alm

daquela atendida pela Rede Arte na Escola que, de forma presencial, atinge cerca

de 25 mil professores: os usurios do site www.artenaescola.org.br.

Figura 18 Home site Arte na Escola

Desde o lanamento de sua segunda verso, no dia 01 de setembro de

2004, at hoje, a pgina j atendeu mais de 13 mil23 professores cadastrados, um

nmero que no pra de crescer.

0

2.000

4.000

6.000

8.000

10.000

12.000

14.000

jan/05 mar/05 mai/05 jul/05 set/05 nov/05 jan/06 mar/06 mai/06 jul/06 set/06

Grfico 1: Professores cadastrados

23 Dado obtido por meio da pgina administrativa do site Arte na Escola, www.artenaescola.org.br/adm/cadastros, no dia em 03 de novembro de 2006, que mostra o total de 13.380 professores cadastrados.

http://www.artenaescola.org.br/

36

Alm disso, seu pblico usurio vem se constituindo e crescendo de forma

vertiginosa.

0

10.000

20.000

30.000

40.000

50.000

60.000

jan/05 mar/05 mai/05 jul/05 set/05 nov/05 jan/06 mar/06 mai/06 jul/06 set/06

Grfico 2: Visitantes nicos

Uma pequena parcela dos professores cadastrados tem acesso s

oportunidades de formao continuada oferecidas pela Rede - Grupos de Estudo,

seminrios, encontros, oficinas etc. - e aos materiais educativos distribudos por

ela, pilares fundamentais para a concretizao da misso de Arte na Escola desde seus primrdios. Os resultados da pesquisa do anexo 02 demonstram isso: do

total, responderam 990 professores; destes, 71,7% no freqentam os Plos da

Rede.

Isso significa que, se por um lado o site sinaliza um novo pblico emergente

que transcende a Rede, ampliando as possibilidades e o alcance das aes de

Arte na Escola, por outro, induz a pensar que o Instituto no estaria cumprindo sua misso junto aos professores cadastrados, j que a maior parte do esforo de

trabalho empreendida por ele est voltada Rede ou desenvolvida por meio

dela. Ou seja, de forma presencial, sem um paralelo no ambiente virtual, como

veremos adiante.

Aps um ano de atividade, o pblico on line chegou a atingir, em nmero,

metade daquele atendido presencialmente pela Rede, em 16 anos de atuao.

37

Desde 2005, o nmero de professores impactados eletronicamente passou

tambm a ser apresentado nas reunies de Conselho do Instituto ao lado do

nmero de professores beneficiados pela Rede. Esse fato legitima a incorporao

desse pblico no sentido do cumprimento da misso do Instituto e, portanto,

configura-se como o problema comunicacional deste trabalho, j que o Arte na

Escola apia-se tambm nesse recurso de comunicao para atuar junto aos

professores de arte e fazer valer os seus propsitos institucionais: incentivar e

qualificar o ensino da arte por meio de educao continuada e do acesso a

materiais educativos.

Entender o fenmeno comunicacional que multiplica, a cada ms, o nmero

do pblico interessado no site Arte na Escola, implica investigar o incio de sua

trajetria on line e, sobretudo, conhecendo a histria da construo da verso atual

de sua pgina.

2.1 A primeira pgina

O ingresso do Arte na Escola na web teve incio em 2001, quando o Instituto

elegeu a internet como mdia para ampliar o atendimento aos professores de arte,

para alm dos Plos da Rede, disponibilizando - atravs da primeira verso de seu

site - alguns clipes dos vdeos da Videoteca Arte na Escola e seus respectivos

materiais de apoio, entre outras informaes e servios24. O Instituto havia tomado

essa deciso estimulado pela procura dos professores por esse recurso didtico

nos Plos, bem como pelos resultados obtidos junto a eles nas aes de educao

continuada, com uso da Videoteca, empreendidas pela Rede, que tanto o Boletim

divulgou durante a primeira dcada de atividade de Arte na Escola. O objetivo principal da pgina era ampliar o acesso a esse material j

existente, e sobretudo propiciar a troca de experincia entre professores, por meio

da rea Relatos de Experincia, numa seo interativa a partir da qual os

24 Esta primeira verso eletrnica tambm oferecia artigos, entrevistas e relatos de experincia publicados anteriormente no Boletim Arte na Escola; sugestes de livros; resenhas de monografias acadmicas; noticias sobre arte-educao e aes do Arte na Escola; uma seo de links afins; um roteiro cultural, com dicas sobre exposies, alm do tradicional Fale Conosco e um ambiente para interao, o Frum.

38

professores podiam enviar seus relatos de prtica em sala de aula com o uso dos

materiais oferecidos por Arte na Escola, compartilhando suas experincias com outros professores, uma vez que publicados no site.

Era evidente para o Instituto o potencial da internet para ampliar o acesso e

conectar pessoas. Entretanto, com o site h trs anos no ar, os usurios da web

pouco acessavam as pginas em que figuravam os materiais de apoio da

Videoteca e nenhum professor havia enviado seus relatos de prtica, conforme o

esperado.

Essa primeira verso eletrnica caracterizava-se por oferecer informaes

centradas nas atividades e aes de Arte na Escola acerca do que acontecia nos Plos da Rede e tambm por transpor contedos do meio impresso para o

eletrnico. Ou seja, a forma adotada para a troca de informaes e construo de

conhecimentos via internet estava pautada no modelo de comunicao

interpessoal, face a face, tal como ocorre na Rede, entre os professores e os

gestores que os atendem nos Plos.

Aps o advento da rede mundial de computadores, o conceito de

presencialidade mudou e se instaurou uma modalidade de comunicao miditica

de natureza totalmente inusitada. inegvel que tal fato vem promovendo

mudanas significativas nos processos institucionalizados e normatizados, em que

o lugar do emissor e do receptor est definido e garantido, normalmente, de forma

hierrquica. Isso porque a interface eletrnica tornou a comunicao entre as

pessoas mltipla, fluda, descentralizada, multidirecional e participativa -

transpondo barreiras de tempo e espao - na mesma proporo em que se revelou

hbrida. A interatividade promovida pela internet exige agora novas formas de

expresso e comunicao, j que articula uma constante e mutante negociao de

significados entre as pessoas, sejam elas fsicas ou jurdicas.

Como aproximar professores de arte daquilo que de melhor Arte na Escola pode oferecer utilizando o ambiente virtual, de forma a fazer sentido, estimulando a

participao e, com isso, possibilitando que a misso do Instituto encontre nesse

meio um outro espao para se concretizar? Meu encontro com Arte na Escola deu-se justamente no momento em que o Instituto buscava respostas para essa

39

questo complexa, visando a construo de um novo site para Arte na Escola, o qual tive o privilgio e a oportunidade de empreender.

2.2 Antes e depois...

Acesso e interao foram duas palavras-chave que nortearam meu

imaginrio durante a concepo da nova pgina. Ao us-las como palavras

mgicas, meu objetivo era de que abrissem as portas de uma nova home page

para professores de todo o Brasil, desse modo criando um espao com o qual

estes se identificassem; no qual se sentissem em casa e que os estimulasse a

convidar os amigos a participar; que oferecesse o que eles mais buscavam; que os

acolhesse de forma encantadora, significativa e produtiva; que, sobretudo, os

colocasse em contato. Entre os professores e o que Arte na Escola tinha a lhes oferecer - um site idealizado - e o rico universo de possibilidades propiciado pela

internet: uma nova forma de expresso, aberta a experimentaes de linguagem;

velocidade; interao; conexo e uma promessa de relacionamento, mediado por

distncias espaciais encurtadas por um clique e por um tempo, digamos, flexvel. A

segunda verso eletrnica de Arte na Escola surge com base no contexto complexo que a web a oportuniz-la.

O primeiro trabalho na construo da nova pgina foi realizar uma anlise

crtica do site existente, a partir de seus pontos fracos, bem como de consultas a

pginas afins.

A seguir, elaboro um breve relato acerca dos aspectos desenvolvidos na

verso atual e de seus precedentes no modelo antigo.

2.2.1 Identidade visual A nova verso buscou fortalecer a identidade visual de Arte na Escola, pois

a antiga desnorteava o usurio e gerava incmodo. Seu leiaute era dissonante da

comunicao visual que circulava nos materiais impressos e que j utilizava a

logomarca atual, mesclando visualmente as caractersticas desta com aquela que

40

passou a identificar a Rede Arte na Escola a partir de 2.000, em que a cor verde

predominava. Essa mistura criava certa confuso de cores e formas que, em ltima

instncia, polua a pgina, tornando-a um ambiente esteticamente mal resolvido, o

que no condizente com um site sobre arte e seu ensino.

Figura 19 Antes Figura 20 Depois

2.2.2 Atualizao e apresentao de contedos no espao-informao

O site antigo apresentava pouca e lenta atualizao de contedos, que era

mensal e feita por uma empresa terceirizada, cujo processo compreendia vrias

etapas que terminavam por retard-lo, o que no favorece em nada uma mdia

digital, a qual pressupe agilidade, dinamismo e velocidade.

O internauta tem acesso gratuito a um volume de informaes que excede,

em muito, a sua capacidade de process-lo, cabendo a ele filtrar contedos, prtica

que requer dele concentrao e esforo e o torna cada vez mais exigente e

impaciente. Se tudo pode chegar num piscar de olhos ao clique do mouse, o

internauta no ir insistir em pginas desatualizadas e nem estar disposto a clicar

mais de trs vezes para obter o que busca.

Hoje a atualizao do site diria. Sempre h algo novo para ver e

consultar. A nova verso buscou autonomia e agilidade no processo de

gerenciamento de contedos, por meio de um gil sistema interno de

administrao, restrito aos gestores da pgina. Agora o Instituto no depende mais

de empresas terceirizadas para estar em dia com o momento presente e oferecer

41

informaes atualizadas aos seus usurios. Assim que uma nova notcia chega, ela

rapidamente inserida, o que trouxe velocidade e credibilidade ao Arte na Escola

on line, estimulando a participao, tanto de quem o consulta, quanto daqueles que

colaboram enviando novos contedos.

Quem divulga informae