'Os Instrumentos de Arco-2~Parte

A partir deste ponto, passaremos a des-crever as duas mais importantes famíliasantigas dos arcos, que representam a felizculminância dos primeiros enumerados, ederam origem ao moderno quarteto de ar-cos, violino, viola, violoncelo e contra-baixo; as violas da gamba, por um lado, e asviolas da braccio.

Essas violas, abauladas ou abobadadas,porque introduziam o tampo harmônico eo fundo abaulados, o que substancialmentealterava (e refinava) a sonoridade, foram ofator mais importante da música instru-mental dos séculos XV a XVIII, em toda aEuropa. Todas as formações, conjuntos,ensembles ou consorts foram empregues; amúsicà era solística ou de conjunto, reli-giosa ou profana, instrumental apenas outambém vocal.

As variedades das violas padrões, pro-fundamente inspiradas, orientadas pelomuito fino senso artístico de artesãos, cha-mados o luthier ou o liutaio, ou seja, oconstrutor de luth e de liúto, alaúde, quepor e xte n são c onstruíam violas,constituem a delícia do .musicista ou musi-cólogo modernos, ou mesmo do estudiosoamante da arte. Aliado aos resultados so-noros desses incomparáveis instrumentos,que era a sua finalidade última, eram elespeças tão preciosas como o produto do ou-rives ou do escultor; a música que para es-sas peças era escrita era arte para execuçãopor obras de arte. A cordatura, ou seja, aafinação das cordas desses instrumentosbem refletia o senso artístico de que eramfrutos: acordes românticos, maiores, per-feitamente consonantes, harmoniosos. Li-mitavam, é bem verdade, as possibilidadestécnicas de execução, como no caso degrandes escalas,' rápidas, ou acordes degrandes intervalos, e encurtavam a exten-são total dos instrumentos, mas o timbre ea doçura das cordas, tocadas singular-mente ou em acordes, é até hoje inexcedí-vel - nunca foi igualada. Eram cordaturaspara acordes, não resta a menor dúvida;talvez o espírito dos inventores fosse maiscoletivo, o que nos instrumentos se refletiacomo para proporcionar sinfonias, conso-nâncias, não uma só linha solística, oumesmo um muito acendrado "individua-

lismo". Que outra mentalidade l...Cordas de tripa, depois tripa e bordão,

em geral de cobre; arcos frouxos, segurostambém pela palma da mão do executante,em oposição a técnica atual, braços largose com trastes nas primeira posições (hoje oquarteto de arcos não tem trastes), e, veja--se, também de tripa! Cavaletes baixos esutis, finos estandartes, volutas trabalha-das... era a viola da gamba, uma grata com-binação de elementos. As caixas de resso-nância eram harmoniosas, vez por outracom finos ornamentos, cabeças humanasesculpidas na voluta; excelentes madeirasem geral, lisas ou rajadas; grão fino,sensibilità di soglia muito alta (sensibili-dade aos mais débeis impulsos), vernizesideais, simetria, polimento, eram perfeitosesses exemplares. pelas reconstituiçõesque hoje se fazem, e se comerciam ampla-mente, como as da Early Music Shop, deBradford, na Inglaterra, ou pelas peçasconservadas em museus ou coleções parti-culares, podemos imaginar como não se-riam aquelas sessões de música, e qual oespírito daqueles músicos, aqueles musi-cistas e aqueles artesãos, algo inteiramentediverso de tudo quanto hoje nos encurta avida.

A característica que as tipificava, espe-cialmente às gambas, entre os restantesinstrumentos de arco, eram três: o númerodas cordas e a sua afinação (cordatura); ostrastes de tripa envolvendo o ponto e olargo braço; a maneira de tocá-Ias.

As cordas das gambas, que começavama ter número certo e rígido, em relação àfamília dos violinos, ou violas da braccio(em alemão bratsche), eram maiores, maisleves e menos tensas; o cavalete maisbaixo e menos curvo; eram mais profundasque aqueles, especialmente os pequenosinstrumentos. Nao tinham forma rigorosa-mente definida, e cada artesão as fabri-cava segundo seu gosto. Antes de passar-mos mais especificamente às garnbas,lembremo-nos de que, já mais próximo denós que o rabab tunisino, e apresentandooutra evolução, encontramos o predeces-.sor imediato das violas <dabraccio, o en-cantador fiedel (ou fiddle, na Inglaterra, ci-tado no início), que era, literalmente, umviolino antigo, de cinco cordas, sem "CC"

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como os modernos violinos,caixa suave, àsvezes adornada, cabeça cordiforme, pontocurto, estandarte antecipando o das gam-bas, dois orifícios em "C", do seculo IX eX. Fig. 24. A palavrafiddle hoje, nos países

de língua inglesa, é associada a violino rús-tico ou "rabeca".

A figo 25 mostra catorze arcos diferen-tes, conforme a época e os instrumentos aque se destinavam.

Século XII

2

Século XSéculo XIV

Século XISéculo XVI

Desde o século XVII em diante, o arco se encaminha sempre mais para a formaetuol. As principais mudanças, que determinaram sua forma definitiva. podem

ser consratadas neste grMico:

/;::---

Mersenne 1620Corelli 7700

~-_ ..0'- :i·oo~ p--- -I

Kircner 1640 Tartini 1740

___ ~D~

Casrrovillari 1660Cramer 1770

Bassoni 1689 vtoui 1790

Fig. 24 - Fiedel Fig. 25 - Evolução do arco desde o século VIII até hoje.

Violas da gamba

A família era extensa e variada. As gam-bas podiam ser sopranino (pardessus deviole), soprano (dessus de viole), alto (a pa-drão viole), tenor pequena, tenor grande(high tenor ou full tenor), às vezes barítono,baixo (bass de viol: division bass ou consortbass), contrabaixo (violone). A caixa da so-pranino tinha 28 em, a da soprano 36 em, ada alto 40 em, a da high tenor 48 em, a da

full tenor 53 em, a da division bass 65 em eda consort bass 71 em. O violone, descritopor alguns autores como um monstro, ecuriosamente, pois que autores comoBach escreviam normalmente para ele,soava uma oitava mais baixo que a violabaixo. Assim, sua nota mais grave seria ré,imediatamente inferior ao mi grave do mo-derno contrabaixo!

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A afinação das gambas era em geral aseguinte (na França e Alemanha):

sopranino (pardessus) - dó, mi, lá, ré,sol.

soprano (dessus) - ré, sol, dó, mi, lá, ré.alto - dó, fá, si, bemol, ré, sol, dó.tenor (taille) - sol, dó, fá, lá, ré, sol.baixo (bass de via/) - ré, sol, dó, mi, lá,

ré.Havia essas sutilezas, tenor pequena, te-

nor grande, division bass, consort bass; a te-nor era chamada taille. Às vezes se as de-nominava soprano-tenor, ou sopranino--alto, ou mesmo contrabaixo, ao invés deviolone. Existiam baixos de sete cordas, decinco, gambas com cordas simpáticas emais um sem-número de aplicações.

As mais altas podiam-se escrever emclave de sol, as médias em clave de dó. eessa é sua clave característica, e as gravesem fá. Eram tocadas e apoiadas entre as

pernas do executante, pois não tinham,como nosso moderno violoncelo, pontilhão,menos os violones que tinham um apoiomuito similar aos atuais contrabaixos. Seuestandarte (peça que segura as cordasperto do cavalete) era mais leve, mas sutil,menos abaulado que os atuais e em geralbaixo, madeira alaranjado-escura.Prendia-se-o ao botão, por uma corda detripa que passava por dois furos que ele ti-nha na frente, por dois nós. Todas as gam-bas serviram magnificamente aos compo-sitores, como Bach, Vivaldi, Haendel ouCorelli, que lhes dedicaram obras inex-cedíveis, muita vez dificilmente substituí-veis por violoncelo; por exemplo, a ária,para baixo, Komm, süsses Kreuz , daPaixão segundo São Mateus, de Bach, temuma parte para viola da gamba que nãopode ser substituída, a não ser que se amutile miseravelmente.

Fig. 26 - Via/a da gamba Fig. 27 - Via/a da gamba Fig. 28 - Via/a de Klotz, Fig. 29 - Via/a d'emore.(padrão). de Hee/, 1 706. 1 734.

Violas da braccio

essa classificação é meramente referen-cial, comparativa, como assim seria "violapequena, média" ... A viola de hoje é omagnífico contralto do quarteto, ao passoque a viola da braccio que tinha a sua afina-ção, dó, sol, ré, lá, aqui mencionada, é asoprano. Havia uma, mais rara, denomi-nada por um autor viole da braccio, que ti-nha a cordatura exata do violino atual, sol,ré, lá, mio

A figo 26 é de uma viola da gamba pa-drão, não pelo tamanho, pois é uma sopra-nino, ou pardessus de viole, mas pelo for-mato. A figo27 mostra a viola de Heel, dedesenho diferente mas sem alteração noque importa. A figo 28 é de uma violaalemã, de Klotz, magnífico exemplar desete cordas, sem simpáticas. Importante:esta última já é uma viola da braccio. A figo29 é uma viola d'amore, com oito cordasprincipais, digitáveis, e oito simpáticas,

Também tratadas como família dos violi-nos, porque eram tocadas como violino,apoiadas no ombro e seguras pelo pescoçoe queixo do executante, tinham, é evi-dente, ainda, menor acessibilidade que asgambas, pois na posição não é possível to-car uma viola barítono grande, ou umabaixo, nem mesmo um instrumento con-sideravelmente largo. Não obstante, assimse diz da família:

soprano - dó, sol, ré, lá.tenor - fá, dó, sol, ré.baixo - si bemol, fá, dó, sol.A quem está habituado à cordatura da

moderna viola, esses dados são estarrece-dores! Como podia um instrumento dabraccio ter a afinação daquela tenor, ou,muito pior, da baixo? Que volume poderiater, se mesmo a corda dó da moderna violao tem fraquíssimo, ainda que de extraordi-nária beleza? Percebe-se, também, que

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que passam no meio do cavalete, sob oponto, e prendem-se no mesmo cravelhaldaquelas.

As principais variações, algumas tãoaberrantes que quase refogem ao grupo,são as seguintes:

Viola d'amore - já mencionada e ilus-trada, seu nome deve provir de moure, oumoro, árabe. Seria uma viola mourisca, deorigem, e não uma viola de amor. como osfranceses a traduzem. Sua grande carac-terística são as cordas simpáticas, porbaixo do ponto das principais, quase sem-pre em número ímpar, em geral sete, queeram afinadas, como aquelas, no mesmoacorde de ré maior. Escreviam os compo-sitores para ela notáveis maravilhas, comoos concertos de Vivaldi, as obras de Bach(a Paixão segundo São João tem tambémpartes para ela) ou as lezioni-sonate deAriosti. Algumas cordaturas: lá, ré, lá, ré, fásustenido, lá, ré; ré, fá sustenido, lá, ré, fásustenido, lá, ré; ré, lá; ré, fá sustenido, lá,fé, a última, portanto, um hexacordo. Suaclave era dó.

Quinton - ascendente direto do violino,tinha cinco cordas e era menor que a violada braccio standard.

Viola bastarda - também chamada lira-- viola ou lira-da braccio. Tinha cinco cordasno ponto e duas fora dele. Sua caixa era si-milar à do violino' moderno, mas não seucravelhal, em forma de pingente. Fig. 30.Seu baixo, não muito parecido, descritoadiante, era chamado lira da gamba, lirone,arquiviola, acorde ou acordo. Não se a deveconfundir com a lira de viola, antiga violade três cordas, de caixa arredondada.

Barítono, baryton, viola de bordão ou violaparadon - é um esplêndido instrumento,hoje raro ede que se conservam algunsexemplares em museus da Europa. Baixoda viola de seis ou sete cordas essenciaisde tripa e dezesseis simpáticas, de aço. Échamada bastarda impropriamente, jáque esse é um dos designativos da lira--viola.Os cortes em "r' são duplos e os bra-ços, colocados lado a lado, são, um, traba-Fig. 30 - Ura da braccio. Fig. 31 - Bar/tono.

Fig. 32 - Viola pomposa. Fig. 33 - Arpeggione.

Ihadíssimo, para as simpáticas, e o outrosimples, liso, para as principais; o crave-lhal é imenso, triangular; a voluta tem às ve-zes duas cabeças esculpidas; o estandarteé artisticamente trabalhado; a profundi-dade da caixa de ressonância é grande e osom ... um mistério! Haydn compôs paraela mais de 170 peças. Fig. 31.

Viola pomposa - ideada por Bach econstruída em 1.720 por Hoffmann, emLeipzig, é uma viola da braccio mais mo-derna, alto, que ao formato e cordatura daviola moderna apenas incorporava a cordami do violino, como quinta corda. Difícilde manejar, mas excelente instrumento,para a qual compôs Bach sua VI suíte;hoje, a execução dessa peça em violonceloé extremamente árdua. Fig. 32.

Arpe~gione - viola da gamba ernforrnade violao, sem "CC", com trastes, seis cor-das e elegante voluta, abaulada. Schubertcompôs para ela a célebre sonataArpeggione. Fig. 33.

Viola da spalla - era uma viola similarem tamanho à moderna mas de pontocurto, outra cordatura e menor extensão.Mais rústica, devia ser de sonoridademuito inferior à do violino piccolo. Fig. 34.Era usada pelos spalle das orquestras, ouseja os violinistas principais sentados àfrente e que devem orientar os demais.

Violino piccolo - família dos violinos, afi-navam uma terça menor mais alto que oviolino moderno, portanto si bemol, fá, dó,sol, o que lhe conferia maior secura e me-nor ressonância, além de timbre um pouconasal. Bach compôs excelentes trechospara ele, como nos Brandemburgueses ounas maiores cantatas. Fig. 35.

Lira da gamba - magnífico instrumento,baixo da lira-viola. Tinha quase vinte cor-das no ponto larguíssimo, mais algumaspoucas fora dele. Era robusta, de belo for-mato, seu c-avelhal parecia um grande co-ração, e o cavalete, naturalmente chato,quase reto, permitia tocar grandes acordesde uma só vez, o que lhe valeu a denomi-nação, também, de acorde ou acordo. Fig.36, lirone ou acorde de Tieffenbrucker.

Octobaixo - J. B. Vuillaume o construiu,em 1~49; esse sim, era um monstro verda-deiro. Quase quatro metros de altura, afi-nava uma oitava abaixo do contrabaixo

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Fig. 34 - Viola da spalla.

moderno! Tinha três cordas, com pedais ealavancas para permitir tocá-lo. A inten-ção do famoso violeiro era dotar a orques-tra do registro de 32 pés, que só o órgãopossui, e Berlioz chegou a prescrever qua-tro deles como componentes de sua orquestraideal, de mais de duzentos e cinqüentainstrumentos; os resultados não o justifica-ram, no entanto, e ele foi abandonado.Fig. 37. Teve o mesmo destino suacontr'alto, curiosa viola larguíssima.

Houve, além dessas, inúmeras tentativasde criar instrumentos originais, como onail violine (violino de arame, feito de umaroda de pregos), o violino-bengala, o vio-lino dos mendigos, o violino de Savart, tra-pezoidal, o violino de Chanot, os violinosmudos, para estudo, sem caixa de resso-nância, o violino d'amore, que era pequena

Fig. 36 - Ura da gamba. Fig. 37 - Oetobaixo.

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Fig. 35 - Violino pie colo.

viola d'amore, o violoncelo tenor e o pic-colo, o violonceau, a violotta, a violet, avioletta marina, a violetta piccola, a viola di

fagotto, o violino tenor, a viola alta, a violabaixa, o rebel à violino, o ribechino, odiscant-geige, mas, entre confusões, sinôni-mos e imprecisões, nem é de bom alvitreprolongar a enumeração, que parece nãoter fim. Foram esses últimos, antes de in-venções originais, confusões históricas, eao estudioso nem se recomenda muita de-dicação aos nomes, que só o irão confun-dir.

IVAN BARBOSA RIGOLlN

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