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UNIVERSIDADE ABERTA

Departamento de Ensino a Distância

O Ensino da Língua Inglesa:

Motivação Linguística pela Arte

Teresa Manuela Dias Nunes

Mestrado em Arte e Educação

Lisboa, 2019

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UNIVERSIDADE ABERTA

Departamento de Ensino a Distância

O Ensino da Língua Inglesa:

Motivação Linguística pela Arte

Teresa Manuela Dias Nunes

Dissertação apresentada para a obtenção de Grau de Mestre em Arte e Educação

Orientador: Professora Doutora Maria do Céu Martins Monteiro Marques

2019

iii

RESUMO

O presente trabalho de investigação subordinado ao tema O Ensino da Língua

Inglesa- Motivação Linguística pela Arte, pretende analisar criticamente a importância

do desenvolvimento de estratégias motivacionais ligadas à arte como um impulso

necessário para a aprendizagem da língua inglesa.

Após a definição da problemática e da sua relevância, pretendo numa primeira fase,

de teor conceptual e fundamentação teórica, abordar a importância da motivação em

toda a aprendizagem, a transversalidade das expressões artísticas e posteriormente a sua

inclusão, por meio de metodologias pedagógicas de ensino da língua inglesa.

Numa segunda fase, de teor mais empírico, aplicar todos os conceitos e estratégias

(previamente perspetivados e elaborados) através do projeto English Days em diversas

turmas de escolas privadas constituídas por alunos que frequentam o ensino secundário.

Esta articulação e cruzamento de dados pretendem demonstrar a possibilidade de a

arte ser um instrumento facilitador do processo ensino-aprendizagem personalizando o

ensino, envolvendo, integrando e capacitando o ser humano de muitas habilidades e

capacidades de forma a elevar o seu índice motivacional.

Potenciar a criatividade na educação é imperativo, tornando cada aluno, um aluno

participativo e agente ativo do seu próprio conhecimento revendo metodologias

pedagógicas e artísticas de forma criativa e apelativa à sua emoção.

Defendo que um contexto de aprendizagem apropriado de línguas estrangeiras

potencia a motivação dos alunos, tal como o desenvolvimento de competências

linguísticas e socioculturais essenciais para a formação dos mesmos.

Palavras-Chave: motivação, criatividade, aprendizagem, estratégias motivacionais,

competências

iv

ABSTRACT

The current research on Ensino da Língua Inglesa – Motivação Linguística pela

Arte, aims to critically analyze the importance of developing motivational strategies

related to art as a necessary encouragement for the English learning language.

After the problematic definition and its relevance, I aim at this first stage of

conceptual contents and theoretical foundation to address the importance of motivation

during the learning process, the artistic expressions transversally and subsequently its

inclusion through pedagogical methodologies in the English teaching.

At a second stage, with a more empirical content, I aim to apply all the concepts and

strategies previously foreseen and developed in 3 private schools with students who

attended high school.

The connection and the process of data crossing-checking aims to demonstrate that

art can be a facilitating tool in the teaching and learning process resulting in a more

personalized teaching, engaging, integrating and enabling the human being with more

abilities to increase motivation.

Enhancing creativity in education is vital as each student becomes a participative

and active student concerning its own knowledge, reviewing pedagogical and artistic

methodologies in creativity and appealing way.

An appropriated learning context of foreign languages enhances students’

motivation and the development of essential language and socio-cultural skills.

Keywords: motivation, creativity, learning, motivational strategies, skills

v

AGRADECIMENTOS

São algumas as pessoas a quem gostaria de agradecer por terem caminhado comigo

ao longo destes anos em que decorreu a redação desta dissertação. Familiares,

professores, amigos e colegas deste mestrado em Arte e Educação que muito contribuíram

com a sua sabedoria, inspiração, carinho e dedicação.

Primeiramente, agradeço ao meu querido amigo António Alexandre Castanheira, sem

o qual a minha inscrição neste mestrado nunca teria sido possível. Os medos, a

insegurança e o desânimo foram dissipados, a cada dia, em resultado dos nossos diálogos

onde a Psicologia, a Religião e a Literatura sempre estiveram presente - um cruzamento

inevitável repleto de memórias, aprendizagem e momentos inspiradores.

O meu profundo agradecimento à minha orientadora, a professora Maria do Céu, pelo

seu excelente acompanhamento neste longo percurso tendo sempre contribuído com as

suas reflexões críticas e inteira disponibilidade; assim como à professora Daniela pela sua

personalidade cativante onde a flexibilidade, a humildade e o tato sempre estiveram

presentes. Um bem-haja à Universidade Aberta, uma instituição singular, com um espaço

muito mágico, que me proporcionou momentos intelectual e emocionalmente muito

estimulantes de grande singularidade e a todas as instituições intervenientes que

permitiram a concretização deste sonho.

Pretendo agradecer à minha mãe pelo número infinito de vezes que me questionou

sobre o término desta minha investigação, pelos seus cuidados, bem como à minha

família (Alexandre, Joana e a pequena Beatriz) por estarem sempre no meu coração -

incondicionalmente presentes. Agradeço a algumas colegas de mestrado, nomeadamente à

Sidneya e Clevani pela constante disponibilidade e apoio intermináveis, à Janete por me

ter feito acreditar que tudo seria possível, à Mafalda pela sua singularidade e imensa

presença mesmo na ausência e a todos os que tem marcado a minha vida.

Por fim, agradeço ao meu querido Michael Hobach com quem espero construir e

partilhar uma eternidade de muitos momentos ao seu lado numa entrega perfeita.

A todos estes, reservo o meu carinho e um agradecimento muito especial.

Um bem- haja!

vi

ÍNDICE

RESUMO .................................................................................................................................. iii

ABSTRACT ................................................................................................................................ iv

AGRADECIMENTOS ................................................................................................................... v

ÍNDICE ..................................................................................................................................... vi

ÍNDICE DE TABELAS ................................................................................................................ viii

ÍNDICE DE GRÁFICOS .............................................................................................................. viii

ÍNDICE DE FOTOS ................................................................................................................... viii

ÍNDICE DE FIGURAS .................................................................................................................. ix

INTRODUÇÃO............................................................................................................................ 1

1.1. Definição da Problemática artística – pedagógica-didática 1

1.2. Questão orientadora para pesquisa em torno da problemática ...................................... 1

1.3. Objetivos a atingir com este projeto de investigação-ação 2

1.3.1. Objetivos teórico-práticos ligados a linhas de investigação ................................. 2

1.3.2. Objetivos práticos .............................................................................................. 2

1.4. Justificação da relevância do Estudo 3

CAPÍTULO 1 ENQUADRAMENTO TEÓRICO ............................................................................. 4

1.1. O Conceito de Educação 5

1.1.1. O Sistema Educacional Vigente .......................................................................... 6

1.2. O Conceito de Arte 8

1.3. A arte na promoção da motivação, criatividade e do desenvolvimento sócio- afetivo dos

seus alunos 11

1.4. O Ensino da Língua Estrangeira através da Arte 16

1.4.1. A música na sala de aula .................................................................................. 18

1.4.2. A literatura na sala de aula ............................................................................... 19

1.4.3. O cinema na sala de aula .................................................................................. 21

1.4.4. As artes visuais na sala de aula ......................................................................... 23

CAPÍTULO 2 OPÇÕES METODOLÓGICAS E ENQUADRAMENTO DO ESTUDO.......................... 26

2.1. Metodologias de investigação e o Modelo da Relação Pedagógica ............................... 27

2.1.1. Participantes da investigação (SUJEITO) ........................................................... 28

2.1.2. Contexto Escolar (MEIO) .................................................................................. 29

2.1.3. Objetivos de Aprendizagem (OBJETO) .............................................................. 29

2.1.4. Perfil do Investigador (AGENTE) ....................................................................... 31

2.1.5. Técnicas De Instrumentos e Recolha De Dados................................................. 32

2.1.6. Análise Dos Dados Recolhidos .......................................................................... 33

vii

2.2. Calendarização da avaliação 36

2.2.1. Calendarização Das Atividades: Atividade English Days .................................... 37

2.2.2. Conceção e implementação do projeto ............................................................ 38

CAPÍTULO 3 ANÁLISE E DISCUSSÃO DE RESULTADOS ........................................................... 47

3.1. Análise a avaliação documentais 48

3.2. Reflexão pessoal sobre os resultados 83

REFERÊNCIAS BIBIOGRÁFICAS………………………………………………………………………………………...…… 87

WEBGRAFIA…………………………………………………………………………………………………………………………...92

APÊNDICES.............................................................................................................................. 95

APÊNDICE I - PROMOÇÃO DA LÍNGUA INGLESA E DA ARTE ATRAVÉS DA LITERATURA .......... 96

APÊNDICE II - PROMOÇÃO DA LÍNGUA INGLESA E DA ARTE ATRAVÉS DO CINEMA ............. 102

APÊNDICE III - PROMOÇÃO DA LÍNGUA INGLESA, DA ARTE E DO UNIVERSO DAS EMOÇÕES

ATRAVÉS DO CINEMA 105

APÊNDICE IV - PROMOÇÃO DA ARTE E DO CONHECIMENTO LÍNGUSTICO - INGLÊS

AMERICANO/ BRITÂNICO ATRAVÉS DO CINEMA 107

APÊNDICE V - PROMOÇÃO DA LÍNGUA INGLESA, DA ARTE E DO MUNDO ATRAVÉS DO

CINEMA 109

APÊNDICE VI – CONCURSO ENGLISH DAYS – 51 PARTICIPANTES 112

APÊNDICE VII – QUESTIONÁRIO 114

viii

ÍNDICE DE TABELAS

Tabela 1 - Calendarização das atividades ................................................................................. 37

Tabela 2 - Questionário sobre a introdução da arte nas aulas de língua inglesa ......................... 51

ÍNDICE DE GRÁFICOS

Gráfico 1 - Percentagem de alunos que gosta da Língua Inglesa .............................................. 52

Gráfico 2 - Percentagem de alunos que considera a língua um desafio .................................... 53

Gráfico 3 - Percentagem de alunos que gosta de aulas que apelem à criatividade ................... 54

Gráfico 4 - Percentagem de alunos que gosta de visualizar filmes na sala de aula .................... 55

Gráfico 5 - Percentagem de alunos que gosta de audições de texto ........................................ 56

Gráfico 6 - Percentagem de alunos que gosta de aulas que abordem a sua realidade e possam

expressar-se............................................................................................................................ 57

Gráfico 7 - Percentagem de alunos que gosta dos recursos motivadores utilizados pela

professora .............................................................................................................................. 58

Gráfico 8 - Percentagem de alunos que acha que a motivação é um fator decisivo na

aprendizagem ......................................................................................................................... 59

Gráfico 9 - Percentagem de alunos que não gosta de aulas que enfatizem a memorização...... 60

Gráfico 10 - Percentagem de alunos que indica uma relação entre motivação e relação

professor/aluno ...................................................................................................................... 61

Gráfico 11 - Atividades de preferência realizadas em aula ....................................................... 62

Gráfico 12 - Percentagem de alunos motivados na aula .......................................................... 63

Gráfico 13 - Percentagem de alunos cujas aulas correspondem às suas expetativas ................ 65

Gráfico 14 - Percentagem de alunos que reconhece o esforço do professor em motivar ......... 66

Gráfico 15 - Percentagem de alunos que refere sentir-se à vontade na aula ............................ 67

Gráfico 16 - Percentagem de alunos que entende a relação entre motivação e desempenho

escolar .................................................................................................................................... 68

Gráfico 17 - Percentagem de alunos que gosta de se exprimir através da arte......................... 69

Gráfico 18 - As qualidades mais admiradas num professor ...................................................... 70

ÍNDICE DE FOTOS

Foto 1 - Visualização de um filme (fonte: arquivo pessoal)....................................................... 73

Foto 2 - Leitura no Dia Mundial da Poesia (fonte: Arquivo Pessoal) ......................................... 75

Foto 3 - Apresentação de um poema favorito (fonte: Arquivo Pessoal) .................................... 80

Foto 4 - Apresentação de um filme favorito (fonte: Arquivo Pessoal) ....................................... 80

Foto 5 - Quadro de fotos: Trabalhos manuais com legendas em inglês .................................... 82

file:///F:\Dropbox\Dropbox\temp\DISSERTA��O%20Teresa%20Nunes_versaoluisfrazao.docx%23_Toc527634446file:///F:\Dropbox\Dropbox\temp\DISSERTA��O%20Teresa%20Nunes_versaoluisfrazao.docx%23_Toc527634449

ix

ÍNDICE DE FIGURAS

Figura 1 - (Logotipo English Days) ............................................................................................ 26

Figura 2 - Quadro de Figuras / Filmes visualizados ................................................................... 38

Figura 3 - Trabalho de alunos (fonte: Arquivo Pessoal) ............................................................ 77

Figura 4 - Trabalho de alunos (fonte: Arquivo Pessoal) ............................................................ 77

Figura 5 - Trabalho de alunos (fonte: Arquivo Pessoal) ............................................................ 78

Figura 6 - Trabalho de alunos (fonte: Arquivo Pessoal) ............................................................ 78

Figura 7 - Trabalho de alunos (fonte: Arquivo Pessoal) ............................................................ 79

file:///F:\Dropbox\Dropbox\temp\DISSERTA��O%20Teresa%20Nunes_versaoluisfrazao.docx%23_Toc527634451

1

INTRODUÇÃO

1.1. Definição da Problemática artística – pedagógica-didática

Tendo como cenário o sistema de educação vigente, nomeadamente a minha recente

turma de apoio de inglês do décimo ano (2015/2016), que reflete uma desmotivação

escolar bastante vincada no que diz respeito a esta língua, torna-se imperativo refletir

sobre os caminhos pedagógicos e didáticos mais convenientes para resolver as

dificuldades de aprendizagem diagnosticadas, formulando a seguinte hipótese: até que

ponto as dificuldades dos alunos que frequentam a maioria das escolas estão

relacionadas com as dinâmicas de grupo, a criatividade e os fatores motivacionais? Será

que se introduzirmos algumas dinâmicas de grupo que possa afetar os nossos alunos

(transformar as inércias de funcionamento, melhorar a coesão, redefinir…), utilizar os

conceitos de educação pela arte no que respeita à criatividade e promover novas

estratégias de motivação poderemos aumentar o grau motivacional dos alunos

potenciando melhores resultados?

Atendendo às características próprias do grupo, às suas necessidades em termos de

aprendizagem tendo em vista a melhoria dos resultados irei proceder a uma articulação

com as perspetivas de resolução de problemas e do carácter pragmático dos conceitos

que abordarei.

1.2. Questão orientadora para pesquisa em torno da problemática

Na base da descrição que estamos a seguir, (1) identificamos um conjunto de

problemas (cenário crítico); (2) formulamos uma orientação global (reforçar as

dinâmicas de grupo através de variadas atividades artísticas; estimular a criatividade e

aprofundar a motivação), de onde se seguirá como questão orientadora para uma

pesquisa: Como é que a aplicação das estratégias educacionais ligadas à arte poderá

promover a criatividade e o estímulo motivacional?

Para resolver a questão fundamental começaremos por abordar os problemas de

dinâmica de grupo (estudo do grupo…); seguindo-se o problema da criatividade (fatores

de criatividade; a educação pela arte (conceito, aplicação…) e, por fim, os problemas da

2

motivação, no caso concreto da língua inglesa, estratégias de ensino-aprendizagem em

conformidade com o quadro conceptual abordando:

A motivação/ desmotivação ligadas à afetividade na aprendizagem;

A importância da arte no desenvolvimento do indivíduo;

A importância da arte no sistema educacional como meio motivador e

facilitador da aprendizagem;

A sua importância na aprendizagem do inglês como elemento motivador.

1.3. Objetivos a atingir com este projeto de investigação-ação

Os objetivos de natureza pedagógica e didática serão implementados com a ação do

docente e com a ação dos alunos no processo de ensino [didática]- aprendizagem

[pedagogia] para a resolução dos constrangimentos do cenário crítico (não participação,

ausência de criatividade, desmotivação, avaliação e resultados negativos- passividade).

1.3.1. Objetivos teórico-práticos ligados a linhas de investigação

A partir dos conceitos acima referidos pretendo referir alguns autores ligados à

educação e à psicologia educacional entre os quais se destacam Augusto Cury, Ken

Robinson, Piaget, Macedo, Vygotsky, Maley, Harmer, Ginot, Sprinthal, Nelson Pileti,

António Estanqueiro, Joaquim Machado entre outros. Pretendo também referir

conceitos estudados referentes às linhas de pesquisa que vou desenvolver em termos de

fundamentação teórica da minha proposta.

1.3.2. Objetivos práticos

Após a pesquisa e a respetiva prática no campo, pretendo concluir que a educação

pela arte é uma estratégia adequada aos alunos com dificuldades de aprendizagem e

problemas motivacionais.

3

1.4. Justificação da relevância do Estudo

Porque aplicar estratégias educacionais ligadas à arte para promover a criatividade e

o estímulo motivacional? Existem lacunas na educação que são diariamente

evidenciadas, com consequências extremamente nefastas para cada cidadão colocando

em causa o seu desenvolvimento integral como indivíduo na sociedade.

Pretende-se assim:

Realçar a importância de uma educação linguística pela arte - área pouco

estudada;

Clarificar metodologias motivadoras na aprendizagem das línguas;

Divulgar métodos pedagógicos criativos e motivadores;

Apresentar propostas que possam auxiliar na promoção de ambientes

escolares interativos e divertidos

4

CAPÍTULO 1 ENQUADRAMENTO TEÓRICO

I’ve come to a frightening conclusion that I am the decisive element in the classroom.

It’s my personal approach that creates the climate. It’s my daily mood that makes the

weather. As a teacher, I possess a tremendous power to make a child’s life miserable or

joyous. I can be a tool of torture or an instrument of inspiration. I can humiliate or

heal. In all situations, it is my response that decides whether a crisis will be escalated

or de-escalated and a child humanized or dehumanized. (1971: 13)

Haim Ginott

5

1.1. O Conceito de Educação

“A educação é um conceito tão antigo como a própria Humanidade, uma vez que esta é

uma das primeiras estruturas da sobrevivência humana. De facto, “é um processo contínuo e complexo de promoção e desenvolvimento da personalidade que vai desde o

nascimento à morte abrangendo todo o tempo e todos os espaços. O homem é um ser

educando e educável, sempre e em toda a parte”. (OLIVEIRA, 2007:5).

Ao longo da história, a educação sempre passou por grandes transformações

relativamente à sua metodologia, transmissão e assimilação de conhecimentos, por ser

sempre influenciada por momentos específicos da história. Na verdade, a educação foi o

resultado de uma conceção humana e cultural em determinado momento histórico

servindo como ação reguladora do processo de desenvolvimento humano.

No que diz respeito à sua origem etimológica, o termo educação tem origem latina e

nela está presente a ideia de guia (dux), de conduzir (ducere) e de criar (educare). O

termo “educação” é também sinónimo de “pedagogia”, sendo esta de origem grega e

significando também “condução da criança” (OLIVEIRA, 2007:18). Pois, na antiga

Grécia o escravo (pedagogo) tinha a responsabilidade de conduzir a criança até à escola.

A educação é, portanto, um processo de teorização e reflexão, que engloba o ensino

e a aprendizagem e que é responsável pelo ajustamento do indivíduo à sociedade.

Segundo o dicionário Aurélio, é “um processo de desenvolvimento da capacidade física,

intelectual e moral da criança e do ser humano em geral, visando a sua melhor

integração individual e social” que envolve formar, desenvolver, socializar, libertar e

instruir. Muitos foram os pensadores, filósofos e educadores que se debruçaram sobre a

problemática educacional.

A educação tem um caráter permanente, ou seja, é contínua conduzindo a novas

descobertas, sendo também um ato de amor e coragem sustentada pelo diálogo e debate

numa relação professor/aluno. Segundo Piaget:

“A principal meta da educação é criar homens que sejam capazes de fazer coisas novas,

não simplesmente reproduzir, o que outras gerações fizeram. Homens que sejam criadores, inventores e descobridores, A segunda meta é formar mentes que estejam em

condições de criticar, de verificar e não aceitar tudo o que a eles se propõe”. (Piaget,

982: 246)

6

O relatório para a UNESCO da Comissão Internacional sobre a Educação para o

século XXI, publicado em 2005 (9.ª edição), afirma que cada um dos quatro pilares do

conhecimento deverá ser objeto de igual atenção: aprender a conhecer; aprender a fazer,

aprender a viver com o outro e aprender a ser. Torna-se evidente, que através da

educação pretende-se que resulte uma adaptação do homem ao meio, um

desenvolvimento de uma consciência crítica e uma consciência social, em termos de

conhecimentos, atitudes e valores.

1.1.1. O Sistema Educacional Vigente

Nascemos todos com um potencial para reagir à arte. Infelizmente, nem todos temos a

sorte de ver ativado esse potencial (BECKETT, 1995: 5)

Tendo em vista o cenário escolar claramente evidenciado pelo sistema educacional

da contemporaneidade destacado por altos níveis de insucesso escolar parece urgente

refletir sobre novos caminhos, novas estratégias e pedagogias metodológicas que

possam minimizar esta problemática. Nomeadamente na área das línguas, área não

muito privilegiada pelos alunos devido às suas variadas componentes que a

caracterizam (writing, speaking, reading, listening) e cujo domínio é imprescindível

para o desenvolvimento e produção linguística. Sendo a maior dificuldade da classe

docente a capacidade motivacional parece adequado que se procurem métodos que

toquem os nossos alunos e os tornem sujeitos ativos.

A ausência motivacional dos alunos está na origem de muitos problemas

comportamentos que resultam no insucesso escolar-situação denunciado por muitos

pedagogos, professores, pensadores, filósofos e psicólogos educacionais entre outros.

Existem lacunas na educação que são diariamente evidenciadas com consequências

extremamente nefastas para cada cidadão colocando em causa o seu desenvolvimento

integral como indivíduo, dado que as suas capacidades cognitivas e sócio- afetivas

estão, na sua esmagadora maioria, a ser fortemente prejudicadas em termos académicos

e profissionais.

Cury (2000), afirma que nas salas de aula das escolas clássicas, os alunos tornam-se

uma plateia passiva e entediada. Noam Chomsky, considerado o fundador da linguística

moderna, historiador, ativista e filósofo americano de 88 anos, afirma num discurso

7

realizado que a maioria da educação está a preparar os alunos para a estupidez e para a

conformidade.

Além da metodologia também a avaliação tem sido apontada com um fator de

desmotivação, visto existir uma avaliação constituída não por testes escritos a serem

realizados por todos os alunos dentro de um tempo estipulado, ignorando-se a sua

individualidade, de acordo com Robinson, na sua obra O Elemento (2010). Não estamos

a contribuir para uma aprendizagem efetiva dos nossos alunos na medida em que o

nosso ensino não está a permitir uma evolução integral das suas capacidades. Está sim a

afastá-los de si mesmo e da sua própria essência na medida em estamos apenas a

realizar uma transferência de informação (FREIRE, 2009). Estamos a criar, a produzir

alunos em série numa robotização sem fim impedindo-os de demonstrarem as suas

diferenças. Neles depositamos conteúdos e pensamentos como se de seres inanimados

se tratassem, desumanizando-os, desprezando os seus pontos de vista porque,

aparentemente, nada temos de aprender com eles agindo como detentores do

conhecimento supremo.

Seguimos um modelo pedagógico assente no próprio pedagogo esquecendo que à

sua frente existem rostos, seres humanos com uma variedade de emoções e com uma

tremenda potencialidade adormecida e que, dificilmente, será incentivada enquanto

continuar a pertencer a um ensino em massas. Anulamos as suas emoções, retemos a

sua criatividade, criamos estudantes desmotivados e inseguros em termos académicos e

pessoais, futuros cidadãos profissionalmente despreparados afetando todas as suas

capacidades, impedindo-os de brilharem. Oferecemos-lhes um ensino cognitivo que usa

o cérebro como esponja e ensinamos-lhes que as línguas e a matemáticas são cadeiras

prioritárias comparativamente com todas as outras em especial com as que não atuarão

diretamente no seu cérebro.

Um ensino com algum facilitismo na transmissão de conhecimentos contrariamente

a exigências exageradas e desmedidas nas avaliações e nos seus critérios conduzindo à

frustração de muitos professores e alunos. Um problema educacional que surge como

consequência de um currículo escolar comodista e limitado, de um sistema económico

debilitado, de um corpo docente desmotivado, frustrado e despreparado na sua maioria.

8

Robinson (2010), é bastante perentório quando sublinha que a escola mata a

criatividade. Este é o sentimento resultante do tipo de ensino evidente hoje que, segundo

Robinson, parece ter falhado em conectar os estudantes aos seus talentos. É essencial

entendermos a relação íntima entre motivação artística, criatividade e afetividade.

1.2. O Conceito de Arte

Debrucemo-nos agora sobre o conceito de arte e sobre a sua relação com a

educação. Na verdade, ao longo deste estudo refletiremos sobre o binómio arte e

educação como tema central com o objetivo de compreender o valor da arte na

educação, isto é, as suas possíveis aplicações ou diálogos no próprio sistema educativo.

A arte, devido à sua complexidade e ao seu carácter ambíguo, tem sido alvo de

muitas reflexões, críticas e análises ao longo da história numa tentativa de a definir mais

claramente. Na verdade, a arte é uma linguagem tão universal quanto antiga pois desde

os primórdios da Humanidade que o homem sentiu necessidade de expressar não só o

seu mundo exterior com todos os seus anseios, mas também a realidade circundante.

Fischer (1993) afirma que a arte é quase tão antiga quanto o homem, é uma atividade

característica do homem. Desde sempre que o homem, sendo um ser social, procurou

comunicar e exprimir o belo concebendo várias formas artísticas como a pintura, a

música, a dança, a escultura, a escrita, a expressão plástica, o drama entre outras. O

essencial na arte é exprimir. A arte é “a expressão de uma emoção” (MARTINS,

2002:53).

O termo arte tem origem no latim ars (artis) e é definido como a criação de objetos

tendo em vista a experiência estética. Se analisarmos os vários períodos da história de

Arte até aos dias de hoje poderemos concluir que a sua definição incluiu várias

conceções. Se na Grécia Antiga, a arte representava ideias de espiritualidade, beleza,

plenitude, sinónimo de perfeição e equilíbrio, ao longo dos tempos este termo passou a

evidenciar um conceito mais abrangente. Hoje, a arte contemporânea traduz-se por ser

uma arte mais reflexiva, e irreverente conduzindo ao questionamento.

A arte sendo uma realidade tão intrínseca ao ser humano, criada por ele deverá

complementar a educação, enriquecendo integralmente o indivíduo e,

consequentemente, a sociedade onde este está inserido. O currículo escolar deverá

9

integrar a arte, as letras e a ciência numa perspetiva de igualdade com o objetivo de

fomentar a sua criatividade, sensibilidade, sentido crítico, autonomia, prazer, auto-

estima, auto-imagem, auto-descoberta, auto-realização e o sentido lúdico.

Até há bem pouco tempo, a preocupação escolar assentava numa transmissão

científica de conhecimentos. Hoje, muitas são as vozes que se levantam reclamando

mudanças educacionais. A escola atual não pode preocupar-se exclusivamente com a

mera transmissão de conhecimentos, com um ensino robótico ou mecânico

reproduzindo alunos passivos, incompletos, sem auto-estima e não conscientes da sua

individualidade, despreparados para uma vida em sociedade. Na obra O Elemento,

Robinson (2010) culpa a escola por matar a criatividade e afirma termos falhado em

conectar os estudantes aos seus talentos. É vital trabalhar a mente, o corpo, mas também

uma educação de emoções pela arte. É imperativo ir para além do cognitivo e

considerar a afetividade.

A escola com o apoio familiar tem a responsabilidade de contribuir positivamente

para a aprendizagem integral do indivíduo, pois, a qualidade da educação não passa

apenas pela excelência académica dos professores e alunos, mas pelos seus vínculos

relacionais. O desafio hoje é propiciar um ambiente efetivo à aprendizagem integral

potenciando a motivação pela arte de forma a produzirmos alterações comportamentais,

apesar de sabermos que dificilmente serão atingidos os objetivos previstos no Programa

de Inglês para o Ensino Secundário (2001: 24), onde estão estipulados como objetivos

ao nível sociocultural.

O Quadro Europeu Comum de Referência para Línguas (QECR) (2001:

225),salienta a relação direta existente entre a escassez de tempo e um aumento de

pressão na execução das tarefas propostas, refere a pertinência da arte enquanto recurso

pedagógico, pela variedade que traz à sala de aula e pela resposta emocional que suscita.

Pois, a arte aproxima-nos mais de nós próprios, e dos outros.

De acordo com a Constituição da República Portuguesa (artigo 73º, 2), e a LDB

(Lei de Bases do Sistema Educativo) (art. 2º, 4 e art. 3º, b), a educação artística implica

uma educação cujos objetivos pressuponham um desenvolvimento harmonioso da

personalidade, uma educação que leve em conta as dimensões biológicas, afetivas,

10

cognitivas, sociais e motoras, por igual sem negligenciar ou favorecer qualquer uma das

referidas (SOUSA, 2003:61).

De acordo com Herbert Read (1958) a arte deve ser a base da educação

desenvolvendo não só a aprendizagem mas também, a criatividade, o jogo, a

sensibilidade, o prazer e a expressão numa perspetiva intrínseca, extrínseca, estético-

artística e cultural, terapêutica e integrada, pois “ Não é possível uma nova educação e

uma nova escola sem novos alunos e, particularmente sem novos professores com uma

mentalidade e atitudes novas, que não saibam apenas ensinar mas também saibam ser.”

(OLIVEIRA, 2007:10)

Herbert Read (2007) salienta quatro capacidades fortalecidas através da atividade

artística, que se revelam fundamentais para o desenvolvimento do aluno: a observação,

a expressão, a crítica e a criatividade. Outro objetivo da educação artística é educar a

sensibilidade estética, ou seja, educar não só as capacidades percetivas através da

apreciação e do entendimento da arte e da beleza em geral (Fróis, 2000), mas também

educar o desenvolvimento do pensamento, dos sentimentos e das emoções (Sousa,

2003).

Na teoria de Jean Piaget, o desenvolvimento intelectual é considerando como tendo

dois componentes: o cognitivo e o afetivo. Paralelamente ao desenvolvimento cognitivo

está o desenvolvimento afetivo. Afeto inclui sentimentos, interesses, desejos,

tendências, valores e emoções em geral. As escolas deveriam entender mais de seres

humanos e de amor do que de conteúdos e técnicas educativas. Elas têm contribuído em

demasia para a construção de neuróticos por não entenderem de amor, de sonhos, de

fantasias, de símbolos e de dores. (SALTINI,1997).

A educação é uma arte sendo importante “O senso comum, a intuição, a

imaginação, a inclinação, o gosto, a vocação, que podem e devem ser aperfeiçoados

pelo estudo e reflexão” (OLIVEIRA, 2007: 20), pelo que de seguida é conveniente

analisar o papel do professor e de outros elementos envolvidos no processo ensino-

aprendizagem.

Mais do que uma “comunidade” onde as pessoas se escolhem e a vida coletiva é

baseada em afetos, a escola deve ser uma “sociedade”, um lugar onde se aprendem as

regras da vida em comum, onde se procura que cada um vá o mais longe possível no seu

11

desenvolvimento. A Educação pela Arte nasce do encontro da pedagogia moderna com

as novas experiências artísticas e promoverá a formação humanística do indivíduo,

facilitando mesmo o aproveitamento escolar e especial num equilíbrio holíst ico- físico e

psíquico (SANTOS, 1989).

1.3. A arte na promoção da motivação, criatividade e do

desenvolvimento sócio- afetivo dos seus alunos

A Educação Artística poderá contribuir para corrigir e minorar as perturbações de

ordem individual e social existentes no mundo moderno (PERDIGÃO,1981: 286- 287).

Abordando a questão da motivação, podemos perguntar como é que a

aprendizagem deve ser processada numa sala de aula? É possível afirmar com clareza

que a educação ou a aprendizagem envolve a motivação e a afetividade. A motivação é

extremamente importante na aprendizagem sendo considerada uma força interior que se

modifica a cada momento durante toda a vida, onde direciona e intensifica os objetivos

de um indivíduo (MASLOW, 1968). A origem etimológica da palavra motivação,

“motu”, significa movimento uma vez que envolve sempre um movimento rumo a um

objetivo a alcançar. É de máxima importância que um educador esteja consciente não

só da importância motivacional no contexto educativo, mas também que fomente

atividades que procurem estimular a motivação.

A motivação intrínseca está diretamente ligada à paixão pela tarefa, permitindo

assim o prazer, o interesse, a dedicação e a concentração no trabalho, sem haver

pressões e recompensas externas. A motivação extrínseca pode, no entanto, ter um

efeito aditivo na motivação intrínseca, interagindo entre si na promoção da criatividade.

Assim, para se alcançar a criatividade, um objetivo essencial no processo ensino-

aprendizagem, é necessária uma motivação orientada por objetivos intrínsecos, mas

também extrínsecos.

O que dizer sobre a afetividade no meio escolar? Na psicologia, a afetividade

designa a suscetibilidade que o ser humano experimenta perante situações que têm lugar

no mundo exterior ou no seu próprio mundo interior. De facto, ela exerce um papel

importantíssimo em todas as relações.

12

O ser humano é um ser afetivo mesmo antes do nascimento. A afetividade, segundo

Almeida (1999), constitui um domínio tão importante quanto a inteligência para o

desenvolvimento humano. Wallon (1975: 228) afirma que “A educação é

necessariamente um ato social” e qualquer ato social envolve a relação com outras

pessoas sendo estas inerentes a relações de afeto.

O indivíduo deve ser considerado como um todo: mente e corpo, sentimento e

intelecto são partes integrantes do mesmo ser e são inseparáveis. Este autor considera

também que ensinar é motivar, no sentido de despertar a curiosidade, é instigar o desejo

de ir além do conhecido, sendo o professor um facilitador da aprendizagem, aquele que

prepara um ambiente psicologicamente favorável à aprendizagem.

Apesar de vivermos num mundo que desvaloriza as emoções e o entrelaçamento

entre razão e emoção, que constitui o viver humano, o clima de afetividade e a procura

de um elevado índice motivacional propiciarão o desenvolvimento da criatividade,

qualidade que é roubada, cada dia um pouco, dentro do ensino tradicional. Alencar

(1996:165) destaca o valor da criatividade afirmando:

“Uma habilidade necessária, que deve ser incentivada no contexto educacional por: a)

promover o bem-estar emocional causado por experiências de aprendizagem criativa, o que contribui para uma melhor qualidade de vida das pessoas; b) auxiliar na formação

profissional, uma vez que a criatividade se apresenta como uma ferramenta fundamental,

que ajuda o indivíduo a lidar com as adversidades e desafios impostos pelo nosso tempo.”

Este ambiente de afetividade e motivação deve ser preparado pelo professor

(Agente) que tem de ser mais do que educador, não desconsiderando, no entanto, a

importância que o seio familiar pode e deve proporcionar ao jovem. Nem a escola

consegue suprimir todas as necessidades da criança nem o ambiente familiar por si só

desenvolve competências importantes para o desenvolvimento do jovem. Como poderá

então o educador criar este ambiente afetivo, criativo e motivacional? Primeiramente, o

professor deverá reunir a trilogia pessoa – artista-pedagogo evidenciado qualidades

humanas, artísticas e pedagógicas.

Para Barret (1986), as ações de formação e material didático para professores e

educadores deverão inspirar-se no humanismo, no desenvolvimento da pessoa através

do desenvolvimento artístico em três domínios: saber, saber fazer e saber ser. Não são

qualidades utópicas ou inatingíveis, pois nem o professor é o super-homem, nem

13

existem receitas mágicas para um pleno sucesso escolar. Além disso, temos que

reconhecer que o professor não tem sido academicamente preparado para atuar em sala

de aula e a própria sala de aula também oferece limitações como espaço educativo para

além das suas potencialidades a explorar por cada um de nós.

O contexto escolar coloca barreiras que impedem a criatividade de se desenvolver

devido “ao apelo ao conformismo, a comparação, a competição, a pressão para o

realismo, a falta de espaço e de tempo para o desenvolvimento da curiosidade e, ainda a

supervisão e a avaliação constantes” (Bahia, 2007:233). Estas barreiras têm como

consequência o aparecimento de certos bloqueios à expressão criativa.

Apesar, da obrigatoriedade no cumprimento de um currículo extenso, do número de

alunos excessivo por turma, de horários sobrecarregados por parte de professores e

alunos, de problemas comportamentais, de avaliações disformes, de baixos índices

motivacionais, acredita-se ser possível um ensino melhor, com profissionais munidos de

caraterísticas mais completas com vivências mais participativas, reflexivas e críticas, ao

invés da memorização, da repetição e do medo.

A prática de um ensino revestido por humildade, tolerância, sensatez, a empatia,

humor, sensibilidade, flexibilidade, e criatividade aliadas a competências didáticas, são

critérios que todos os educadores deveriam demonstrar e aspirar com regularidade

perspetivando-se dinâmicas de grupo mais saudáveis como resposta à passividade das

salas de aula atuais, pois: A Pedagogia afetiva é esta linha que deveríamos seguir em

sala de aula, demonstrando afeto, sensibilidade, respeito, responsabilidade, dedicação,

empatia e principalmente compromisso.

O educador ao colocar em prática as linhas pelas quais se rege a Pedagogia afetiva,

encarará cada aluno como um ser humano único em construção, possuidor de muitas

potencialidades. Pretende-se que o professor (Agente) utilize a sua personalidade, as

suas ferramentas pedagógicas e a arte, sendo esta de caráter multidisciplinar e

transversal a qualquer área do saber, para despertar a motivação, gerando ou

provocando criatividade e afetividade no sujeito de aprendizagem alterando assim o

meio, as dinâmicas de aprendizagem na sala de aula.

No campo educacional, a criatividade aparece relacionada com a produção de

conhecimento, pelo que cabe à escola garantir as necessidades fundamentais para que o

14

aluno possa ter condições de criar, a partir do que já foi aprendido, resultando assim, em

novos conhecimentos.

No que diz respeito ao sujeito de aprendizagem, os alunos, é vital ter em mente a

forma como estes devem assimilar a informação, pois o processo de aprendizagem

revolucionária e transformadora funda-se, sobretudo, na atividade do indivíduo, na sua

interferência no próprio processo de aprendizagem.

É importante lembrar que muitos problemas enfrentados nas nossas escolas, entre

eles a indisciplina, provêm de várias situações sócio - afetivas não resolvidas no

decorrer dos anos. O ser humano é indivisível e o conceito de uma aprendizagem que

inclua o cognitivo e o afetivo evitará bloqueios gerados pela insegurança de uma relação

ditatorial:

“Um professor que é afetivo com seus alunos estabelece uma relação de segurança, evita

bloqueios afetivos e cognitivos, favorece o trabalho socializado e ajuda o aluno a superar erros e aprender com eles.Assim sendo, se o professor for afetivo com seus alunos, a

criança aprenderá a sê-lo.” (CARNEIRO e SILVA e SCHNEIDER, 2007: 83)

De acordo com Gardner (2000) responsável pelo desenvolvimento da teoria das

inteligências múltiplas, os estímulos e o ambiente social são importantes no

desenvolvimento de determinadas inteligências. O fato de terem sido identificadas e

descritas 8 tipos de inteligência humana (lógico-matemática, linguística, musical,

espacial, corporal cinestésica, intrapessoal, interpessoal e naturalista) é um fator

indicativo da possibilidade de estas serem ativadas e não anuladas no contexto escolar.

Os conceitos de motivação pela arte e afetividade estão intimamente relacionados com o

conceito de aprendizagem e criatividade.

É imperativo criar oportunidades para que o aluno possa conhecer e desenvolver

algumas destas inteligências, sublinhando-se a necessidade de respeitar a

individualidade e as diferenças de cada aluno.

De acordo com a Teoria das Necessidades criada por Maslow (1935), existem 5

(cinco) níveis de necessidades podendo a escola e a família cooperar para o

desenvolvimento de pelo menos duas dessas necessidades de forma mais plena: as

necessidades de estima, de autorrealização e estabilidade. Assim, as interações em sala

15

de aula devem ter um caráter singular, individual, caso contrário dificilmente

poderemos contribuir para o progresso integral de cada aluno.

Qualquer ação que tenha lugar na sala de aula ou na escola terá impacto na criança

pelo que é importante monitorizar a quantidade e qualidade dos contextos afetivos por

parte dos educadores. Na conceção de Oliveira tem grande relevância um olhar sobre a

gestão em sala de aula:

“A sala de aula é um espaço em construção quotidiana, onde professores e alunos interagem mediados pelo conhecimento. Desafiadora instigante, espaço de desejo, de

negociação ou resistência, a sala de aula é reveladora de nossos acertos ou de nossos

conflitos. Torná-la um espaço de construção de experiências educativas relevantes para professores e aluno é uma das questões desafiantes para nós educadores.”(OLIVEIRA,

2000:158).

Matthew Kelly (2004) constrói um raciocínio interessante na sua obra intitulada The

Rhythm of Life: Living Every Day with Passion and Purpose quando afirma que todos

somos génios. Se julgarmos um peixe pela sua capacidade de subir uma árvore, ele vai

acreditar sempre ser estúpido.

É fundamental que a escola de hoje repense a sua atitude, seja inovadora, seja uma

escola aberta às diferenças de cada aluno, respeitando assim a sua dignidade,

aumentando assim a sua auto-descoberta e auto-estima, não destruindo, mas construindo

seres humanos conscientes do seu valor. Desta forma, o aluno tem a possibilidade de se

encontrar consigo próprio, com o outro, com o meio e com o mundo envolvente.

A escola deve ser assim um espaço de realização do educando como pessoa e do

professor como educador. O contexto escolar é o mais influente de todos os fatores e

ambientes sociais que podem influenciar a criatividade. O professor não trabalhará

apenas para transmitir conhecimentos científicos, mas para desenvolver uma relação

afetiva com aluno pelo que a utilização de ferramentas artísticas facilitará o processo

ensino-aprendizagem.

Rubem Alves (2000) enfatiza que o professor, aquele que ensina com alegria, que

ama sua profissão, não morre jamais. Na conceção de Cury (2003), os professores

precisam deixar de ser bons para se tornarem fascinantes para que suas aulas e

conteúdos façam sentido e possam ser assimilados pelos seus alunos.

16

Desenvolver uma formação profissional pautada nestes conceitos requer muita

dedicação por parte do educador e apoio por parte de um sistema educacional flexível,

mas os resultados serão gratificantes e com consequências na sociedade.

Pelos pressupostos teóricos apresentados, podemos medir que os conceitos de

motivação e afetividade pela arte são importantes para um desenvolvimento integral do

indivíduo dado que são ferramentas auxiliares da educação e rompem bloqueios ou

barreiras emocionais que possibilitarão a aprendizagem com prazer.

A forma como desempenhamos o nosso papel pode traduzir-se em fatores

estimuladores ou inibidores da aprendizagem, uma vez que a criança necessita de

condições favoráveis para construir significativamente o seu conhecimento, pois todo o

aluno é um génio, cabe ao professor despertar esse génio. Assim, o papel da escola é

estimular a sua genialidade ou potencialidades para que aprenda com prazer e sinta que

esse ambiente é seu espaço.

1.4. O Ensino da Língua Estrangeira através da Arte

A Língua Inglesa é a língua dos recursos tecnológicos e dominá-la é abrir as portas

para o desenvolvimento pessoal, profissional e cultural.

O processo de aprendizagem da língua materna difere bastante do processo de

aprendizagem de uma língua estrangeira, uma vez que esta requer um esforço contínuo

que se traduz por um investimento considerável em termos de tempo, energia e, muitas

vezes, financeiro.

No entanto, de acordo com os Parâmetros Curriculares Nacionais de Língua

Estrangeira (1998, p. 37), a aprendizagem da língua estrangeira, contribui para o

processo educacional como um todo, indo muito além da aquisição de um conjunto de

habilidades linguísticas. Leva a uma nova perceção da natureza da linguagem, aumenta

a compreensão de como a linguagem funciona e desenvolve maior consciência do

funcionamento da língua materna. As Metas Curriculares de Inglês, aprovadas em julho

de 2015, são um instrumento de apoio para a construção de programas, exames, entre

outros, e contém as competências que se pretende que as crianças alcancem durante a

17

aprendizagem de uma LE: Speaking, Listening, Reading, Writing. Estas competências

linguísticas puderam ser desenvolvidas em todas as atividades realizadas.

Desenvolver competências linguísticas em termos de leitura, audição, escrita e

oralidade é um processo demorado pelo que é vital que o professor faça uso de todas as

ferramentas pedagógicas ao seu alcance para facilitar a aprendizagem. Faz todo o

sentido que essas ferramentas sejam norteadas por recursos artísticos variados, que

juntamente com um ambiente de afetividade possam promover uma aprendizagem

efetiva, onde a desmotivação não tenha lugar, ou pelo menos, possa ser

satisfatoriamente combatida de forma a minimizá-la.

Cabe ao professor, definir e selecionar as estratégias mais adequadas para os alunos

enriquecerem os seus conhecimentos e as suas experiências, assim como incrementar

práticas de ensino que possam ir ao encontro das expectativas e capacidades dos alunos.

Um professor de língua estrangeira deve utilizar, com maior frequência vários

recursos pedagógicos artísticos para estimular a motivação, criatividade, a afetividade e

consequentemente a aprendizagem. Pois, uma vez que o objetivo de aprendizagem de

uma língua visa a comunicação, sinónimo de uma considerável exposição oral por parte

do falante, é vital que o ambiente seja descontraído para minimizar o nervosismo, a

ansiedade ou o medo do erro, ou seja toda a exposição que possa desafiar a

aprendizagem de uma língua. Usar a música, a literatura, o cinema e a pintura numa sala

de aula pode resultar num impacto significativo na aprendizagem. Será importante

realçar que os alunos tendem a aprender o que lhes provoca prazer e o que lhes é

familiar ou está próximo da sua realidade. É por meio de atividades lúdicas que a

criança interioriza estruturas sociais como as regras, e respeito desenvolvendo, a

criatividade e o conhecimento.

Estudos recentes no âmbito da psicopedagogia, atribuem grande relevância ao fator

motivação no processo de aprendizagem de línguas estrangeiras, pois sendo esta um

fatorafetivo mutável, assume um papel primordial na aquisição de competências

comunicativas na língua estrangeira, tanto num contexto de aprendizagem natural como

formal. Na verdade, muitas vezes a sala de aula é o único espaço de contacto com a L2,

onde todo o input que recebemos visa uma produção (output) escrita e sobretudo oral

que deve ser realizada através da expressão artística.

18

Vejamos estas quatro artes de forma mais individual e detalhada para entendermos

as suas especificidades e semelhanças assim como o impacto que podem provocar.

1.4.1. A música na sala de aula

There is no human society without its music (...) a powerful force for both cultural

cohesion and identity and for individual fulfillment. (Alan Maley)

Conforme a citação acima, podemos observar que a música é uma arte tão

importante que é impossível a sua inexistência na sociedade humana. Ela transmite-nos

não só um senso de realização individual, mas também uma poderosa força de coesão e

identidade.

Segundo Murphey (1994), a música já era um recurso pedagógico para os gregos

sendo utilizada no ensino das línguas na Idade Média. De fato, a música tem se tornado

um recurso muito apelativo não só pela sonoridade e pela letra, mas também pela carga

emotiva. Para Saussure (1975), a língua é um produto social da faculdade de linguagem

e um conjunto de convenções necessárias, que permitem o exercício dessa faculdade

nos indivíduos, sendo, portanto, dotada de estruturas fonéticas, sintáticas, morfológicas

e sociais muito próprias de uma cultura. A musicoterapia, por exemplo, é uma clara

evidência dos efeitos da música no ser humano, em termos emocionais, cognitivos e

físicos.

A músicapropicia o relaxamento, a memorização, o conhecimento linguístico,

cultural, ético, emocional e a socialização, ou integração social tendo, desta forma, um

papel central na preparação ambiental para a aprendizagem de uma nova língua. Para

Cristovão (2007, p. 66), a música é um exemplo de

uma linguagem autêntica, memorável e rítmica. A atmosfera agradável que a

musicalidade traz faz com que o aluno se sintamais à vontade.

De acordo com Vicentini e Bassos (2014, p. 5) aprender inglês através de músicas

proporciona a vivência da linguagem musical como um dos meios de representação do

saber construído pela interação intelectual e afetiva.

A aquisição da nossa língua materna envolveu metodologias lúdicas que

propiciaram e incrementaram a nossa aprendizagem cognitiva, mais particularmente em

19

termos linguísticos, mas também a nossa própria dimensão emocional, a relação com o

outro e com o mundo.

Diversos autores focam a necessidade da música na sala de aula de LE (Língua

Estrangeira) como meio de favorecer o processo ensino-aprendizagem, não só alterando

as dinâmicas em sala de aula (acalmando ou agitando) mas principalmente na

automatização de conteúdos em termos gramaticais, lexicais e fonéticos. O uso de

canções constituí um auxílio em automatizar o processo do desenvolvimento da

linguagem, pois a melodia e a letra com o seu refrão produzem a memorização e a

repetição – drills (repetições).

Uma criança, mesmo antes de iniciar o ensino pré-primário, já interiorizou uma

vasta quantidade de sons e vocábulos através da repetição de todos os sons e palavras

que ouve através dos familiares, da televisão e da música. Muitas músicas incluem

excelentes trava-línguas (tongue twister) que potenciam a interiorização da articulação

correta das palavras.

A língua inglesa alcançou a sua universalidade entrando nas nossas vidas

diariamente por vários meios nomeadamente através do rádio. A esmagadora maioria de

nós tem contato diário com a música inglesa produzindo ótimos resultados. No entanto,

se arrastarmos para a sala de aula muitas dessas músicas e as trabalharmos podemos ter

resultados ainda mais impressionantes.

Sabemos que memorizamos o que nos dá prazer e todos nós temos retido na nossa

memória a longo prazo muitas letras de muitas músicas. Igualmente, os nossos alunos

facilmente memorizarão as músicas que lhe forem significativas se utilizarmos a música

principalmente como estratégia cognitiva e afetiva.

Enquanto elemento cultural e lúdico apreciado à escala global, a música exerce um

fascínio visível também junto dos adolescentes (Fleming, 2012: 103).

1.4.2. A literatura na sala de aula

There’s no human society without its poetry (...) a powerful force for both cultural

cohesion and identity and for individual fulfillment. (Alan Maley)

20

De acordo com a citação acima, não existe uma sociedade humana sem a sua

poesia, ou seja, sem uma componente artística escrita. Assim como, outras formas

artísticas, também a literatura se apresenta como uma poderosa força de identidade

cultural, coesão e realização individual.

A literatura apresenta-se como um veículo de manifestação de cultura e ideologias.

O contexto cultural e a mensagem veiculada pela literatura também são aspetos a

sublinhar. O ser humano aprende não só através do que vê à sua volta, mas também

através do que escuta e lê. Exploramos o mundo à nossa volta, iniciamos aprendizagens,

desenvolvemos habilidades através dos nossos sentidos, em especial pela audição e pela

visão.

A literatura, para além da música anteriormente referida é um outro recurso

pedagógico a ser utilizado pelos educadores e professores na aquisição de uma língua,

em especial na aquisição de uma língua estrangeira. A leitura de obras possibilitará a

aprendizagem não só de vocabulário ou gramática, mas também a aprendizagem de

estruturas frásicas corretas.

Uma vez que a tecnologia tem sido o passatempo privilegiado da maioria das

crianças torna-se essencial fomentar, estimular a sua curiosidade pela leitura, quer seja

em papel, quer seja digital. Muitos textos online fazem-se acompanhar pela sua audição

tornando o próprio ato de ler uma atividade mais prazerosa e mais rica visto que lhes é

oferecida a oportunidade de desenvolver a sua pronúncia, a sua fluência e

consequentemente a arte da leitura.

De facto, a desconsideração que muitas vezes é atribuída â leitura conduz a um

empobrecimento linguístico, cultural e criativo tremendo, pelo que a prática de leitura se

assume como uma necessidade crescente a cada dia. É vital ler para nutrir e estimular o

imaginário (JOLIBERT, 1994).

Portanto, recursos pedagógicos que contemplem a audição e a leitura como a

música anteriormente referida, a literatura e também o cinema, que posteriormente

abordaremos, são aspetos fulcrais de grande auxílio para o desenvolvimento da

oralidade.

21

A escola é por definição um local de aprendizagens, contudo é de sublinhar que

estas aprendizagens têm como objetivo o desenvolvimento de múltiplas habilidades

para uma vida em sociedade. Assim, trazer a realidade para a sala de aula é uma

prioridade.

Para aprender uma língua estrangeira é importante que as crianças estejam inseridas

em contextos que contemplem a sua realidade de vida, para aprender a partir de

interações sociais, prevalecendo a comunicação e desenvolver todas as habilidades

necessárias. Pois “Aprender a ouvir, falar, ler e escrever em um novo idioma é um

processo interativo e as crianças necessitam de oportunidades para interagir em um

contexto significativo e interessante” (TONELLI, 2007:114).

Muitas são as histórias que podemos trabalhar em sala de aula com os alunos. A

leitura das obras poderá ser complementada com a respetiva audição, com a

visualização de um vídeo, com a respetiva dramatização ou com o uso de flashcards.

Muitas são as obras que poderemos utilizar de acordo com a faixa etária dos alunos.

Vejamos algumas:

A diversidade de literatura passível de ser utilizada em sala de aula é infinita, o que

nos permite recorrer à nossa criatividade dando asas à imaginação até à exaustão. A

variedade de recursos e opções existentes permite-nos também diversificar os nossos

próprios materiais e as nossas próprias aulas por acréscimo.

1.4.3. O cinema na sala de aula

“We, as teachers, need to encourage student interaction with the video, and involve the

students initially in predicting, describing, commenting, and sharing their perceptions”.

(Tim Murphy)

De acordo com a citação acima, cabe ao professor a tarefa de encorajar a interação

entre os alunos na sala de aula através da utilização do vídeo para que possam

desenvolver a oralidade e partilharem os seus pontos de vista. O cinema atingiu uma

evolução técnica altamente sofisticada tendo conquistado ao longo da sua popularidade,

um espaço significativo compreendendo temas gerais de cariz científico, filosófico,

histórico, poético ou culturais, conjugando não apenas a sonoridade e a leitura, mas

22

também a imagem em movimento. Criando a sua própria linguagem suplantou muitas

outras artes.

Nenhum meio artístico, atualmente, reflete tão claramente este homem e sua

compreensão estética de ver o mundo. Visto que objetivamos a inserção do mundo na

sala de aula através dos meios artísticos como estímulo motivacional, parece-nos

razoável que desenvolvamos novos métodos pedagógicos em substituição de um ensino

meramente tradicional. É neste quadro que o ensino do cinema e da linguagem

cinematográfica tem pertinência, permitindo vitalizar a aquisição de conhecimentos,

potencializar formas de expressão, desenvolver o juízo crítico (RIBEIRO, 2002:46).

O uso do cinema é uma peça fundamental e não subversiva a ser somada ao

reportório didático. A seleção de um meio audiovisual em sala de aula exige que sejam

delimitados objetivos, exige uma adaptação dos princípios pedagógicos ao tema às

orientações específicas de caráter teórico-metodológico, visto que por si só não

garantem uma aprendizagem significativa. O professor é indispensável para provocar a

reflexão, a discussão, sugerindo temas transversais e interdisciplinares presentes no

filme, constituindo-se em objeto de interesse de várias áreas do saber.

Esta sétima arte, deve ser vista não apenas como um meio facilitador da leitura de

obras literárias, mas como um meio que permite a interpretação do mundo e das suas

representações, assente numa construção ideológica e num desenvolvimento integral do

aluno. Além da música e da literatura, também o cinema se apresenta como outra

ferramenta pedagógica de grande importância não só no desenvolvimento das línguas,

nomeadamente da língua inglesa, mas também na preparação do aluno para a vida em

sociedade, onde interage com o outro.Podemos utilizar também nas aulas de língua

inglesa filmes que possam ser esclarecedores e educativos não só em termos da língua,

mas também no campo emocional. Pois, pretendemos mais do que apenas munir os

nossos alunos de conhecimento. Pretendemos prepará-los de forma integral para que

cresçam de forma equilibrada, atentos também ao universo emocional, de forma a

estarem preparados para os desafios que enfrentarão. Lidar com a felicidade é mais fácil

do que lidar com outras emoções como a frustração, a dor, o ciúme, a desilusão, o medo

e a dúvida, por exemplo. Os nossos alunos devem desenvolver a resiliência e a

assertividade para enfrentar a vida.

23

A indústria cinematográfica não deixa de surpreender e fornece-nos também uma

ampla variedade de filmes que abordam o inglês americano e britânico, assim como a

pronúncia das palavras fornecendo também uma língua informal frequentemente

utilizada no dia-a-dia. Existem também filmes relacionados com a ciência e com a

tecnologia que permitem que os nossos alunos possam desenvolver vocabulário

específico. Existem também filmes relacionados com a saúde e o meio ambiente que

permitem que os nossos alunos possam desenvolver vocabulário específico.

O cinema pode abordar todas as dimensões humanas, inclusivamente a esfera social

e a história

1.4.4. As artes visuais na sala de aula

“A picture is worth a thousand words. That´s understood to be a universal truth(...) a

picture can generate a thousand words of writing and discussion” - Judith Jester

A citação acima, traduz o pensamento que muitos de nós, independentemente da

nacionalidade, utilizo no quotidiano: uma imagem vale mais do que mil palavras. A

imagem, presente nos manuais de Língua Estrangeira (LE), enriqueceu-os e assume o

papel de um excelente recurso utilizado para introdução e prática de estruturas

gramaticais e ampliação de vocabulário (OBERBERGER, 2004). Ao mesmo tempo, a

memória ótica parece ser mais eficaz do que a memória cognitiva, sendo a aquisição de

vocabulário ou de estruturas linguísticas com base na imagética facilitada.

Por ser um recurso inesgotável, poderá servir não só para a introdução e prática de

conteúdos linguísticos e gramaticais como ainda servir de base aos vários momentos e

tipos de avaliação das competências linguísticas do aluno. Curiosamente, tal como um

texto, também uma imagem pode ter uma estrutura aberta, apelando à interpretação e

posterior reflexão pessoal do aluno, desenvolvendo a sua capacidade crítica e criativa,

como ser pensante, longe de ser considerada uma aula de História de Arte.

Como podemos observar, o correto uso e exploração de uma imagem em contexto

de sala de aula poderá proporcionar múltiplas situações de aprendizagem linguística ou

sociocultural e motivacional (VILLAMIL TOURIÑO, 2004) uma vez que o aluno

poderá focar-se na observação para uma descrição, contextualização, interpretação e

autodescoberta.

24

Forgas Berdet (2007), destaca quatro aspetos favoráveis da pintura como recurso:

Contribuir para educar o gosto e melhorar a sensibilidade estética do aluno;

Enriquece o vocabulário;

Permite um conhecimento de sistemas culturais passados e presentes;

Permite conhecer a mitologia, a religião, a literatura.

A expressão plástica é uma vertente um tanto esquecida na aprendizagem das

línguas com adolescentes, mas curiosamente aquela que poderá ter resultados mais

surpreendentes,especialmente com alunos com mais dificuldade na aquisição de uma

língua. Esta, na opinião de Sousa (2003:19) refere-se à manipulação e experiência com

os materiais, com as formas e com as cores permite que, a partir de descobertas

sensoriais, as crianças desenvolvam formas pessoais de expressão.

A Expressão Plástica facilita à criança o desenvolvimento da capacidade de

comunicar com o mundo, fazendo-o por meio da pintura, do desenho, dos trabalhos

manuais ou através de qualquer outra forma de expressão. Será neste contexto que vai

adquirindo a língua materna ou a língua estrangeira

Cunha (2013:9) refere-se a esta como sendo resultado de impulso de designar o

mundo de outra maneira e que acompanha a humanidade até nossos dias. As artes

visuais podem revelar-se de várias maneiras, e uma das possibilidades é recriar a

realidade. De fato, incorporar as artes visuais na sala de aulas de língua inglesa tem

impulsionado a motivação dos alunos (GAMBRELL 2001; WILHELM, 2004).

As artes visuais como possuem um caráter marcadamente multidisciplinar e

permitem criar, recriar novos universos e horizontes. Podem ser utilizados uma ampla

variedade de materiais para produzir o resultado que se pretende e de atividades

como:desenhar,pintar, recortar, colar e etc. O desenho é, para Sousa (2003, p. 195) “a

forma mais natural e elementar de expressão plástica da criança” e deve ser livremente

estimulada

Existem muitas ocasiões ao longo do ano que poderão ser lembradas e celebradas

através da expressão plástica. Através desta arte poderemos também desenvolver o

vocabulário e a gramática para além de competências emocionais primordiais para um

crescimento saudável.

25

De forma conclusiva, nesta minha fundamentação teórica, pretendi sublinhar o

ensino pela arte como potenciador do desenvolvimento das competências gerais,

culturais e competências linguísticas, conforme perspetivado. É, pois, fundamental

familiarizar os alunos com a cultura artística, fazendo dela principalmente um canal de

aprendizagem linguística, cultural, social e emocional em que o aluno é ativo e

dinamizador da sua própria aprendizagem, uma aprendizagem facilitadora do seu trajeto

rumo à sua autodescoberta.

26

Figura 1 - (Logotipo EnglishDays)

CAPÍTULO 2 OPÇÕES METODOLÓGICAS E

ENQUADRAMENTO DO ESTUDO

27

2.1. Metodologias de investigação e o Modelo da Relação Pedagógica

Após ter primariamente identificado uma problemática pedagógico-didáticaassente

em desafios que uma grande maioria de docentes e educadores se confrontam

diariamente - a desmotivação escolar resultante de uma criatividade não explorada pelos

mais diversos fatores-e após ter iniciado a sua formulação conceptual, pretendendo

agora, nesta terceira fase de um estudo empírico, conceber um roteiro de investigação

para a problemática anteriormente suscitada. Irei proceder à indicação dos participantes

envolvidos neste estudo, à indicação do meio envolvente e dos procedimentos

metodológicos a desenvolver para alcançar os objetivos didáticos perspetivados.

Pretendo também realçar algumas variáveis ligadas ao tradicionalismo ou ensino

demasiado académico por parte de muitos docentes, à personalidade do investigador e,

etc.

Como estudo de caso nesta investigação e dadas as circunstâncias de que se reveste

todo o processo de pesquisa foi utilizada a análise sistémica que defende posturas mais

indutivas. Defende a interdisciplinaridade, os métodos quantitativos e uma abordagem

global com espaço para um quadro hipotético de interpretação da realidade.

Neste contexto, podemos afirmar que o Modelo de Relação Pedagógica (RP) –

(LEGENDRE, 2005) enquadra-se e privilegia a análise qualitativaou interpretativa, mas

também a quantitativa na fase de investigação e na fase de tratamento dos dados. Pois,

entendeu-se que ambas seriam as mais adequadas para perceber os processos e

fenómenos inerentes à problemática desta investigação uma vez que se pretende não só

mensurar, mas também interpretar problemas e realidades, procurando-se compreender

a realidade, experienciada pelos sujeitos, o que pensam e como agem (seus valores,

representações, crenças, opiniões, atitudes, hábitos).

Existem quatro polos essenciais para o desenvolvimento de uma relação

pedagógica:

Sujeito (S) – O ser humano numa situação de aprendizagem;

Objeto (O) – Os conteúdos e objetivos da aprendizagem;

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Agente (A) – Os responsáveis pelo planeamento e avaliação do processo de

ensino e da investigação;

Meio (M) – O contexto em que se desenvolve todo o processo de

Investigação-ação, isto é todo o ambiente educativo humano próximo

(educadores, famílias).

São polos que se inter-relacionam entre si. O Agente possui uma relação de ensino

para com o sujeito através de uma relação de didática, resultando numa relação de

aprendizagem entre o objeto e o sujeito que tem lugar num determinado meio.

Para cada umas das avaliações estãodefinidas os objetivos e são colocadas 4

grandes questões referentes aos momentos de execução, aos envolvidos no processo, às

ações a desenvolver e aos instrumentos e metodologias a utilizar (quantitativas e

qualitativas): Quando deve ser realizada? Quem investigaremos? Onde ocorrerá essa

investigação? Como será a investigação processada? Quem será o agente da

investigação?

2.1.1. Participantes da investigação (SUJEITO)

Grupo 51 crianças provenientes do ensino secundário com idades compreendidas

entre os 15 e os 18 anos que se encontram matriculados em duas escolas de línguas, um

centro de apoio escolar e uma escola profissional-locais onde tenho lecionado. Este

grupo, de 51 alunos do ensino secundário, pareceu-me adequado para realização da

investigação pretendida numa tentativa de compreensão do sistema educativo vigente,

uma vez que frequentam várias escolares públicas.

Os alunos chegam ao apoio escolar apresentando uma variedade de desafios que

devo de solucionar ou atenuar como a desmotivação ocasionada pela disciplina

(ambiente disciplinar), traduzindo-se numa não correspondência ao grau de dificuldade

exigido, inadaptação aos métodos de ensino desenvolvidos pelo professor, timidez na

exposição da sua oralidade (limitada) a língua inglesa, métodos de estudo deficientes e

problemas de concentração visto estarem inseridos em turmas numerosas e ruidosas.

Como verificamos, doponto de vistaglobal, as turmas de apoio revelam dificuldades

acrescidas no domínio da respetiva língua, nomeadamente em termos de expressão

29

escrita com um desconhecimento das regras gramaticais, e uma grave limitação lexical

devido a altos níveis de desmotivação. Objetivos têm de ser urgentemente traçados e

medidas tomadas pois é o seu ano letivo que está em causa.

Em suma, dificuldades relacionadas com as dinâmicas de grupo, a criatividade e os

fatores motivacionais estão na origem do insucesso escolar, porém, introduzindo uma

nova dinâmica de grupo com o objetivo de transformar as inércias de funcionamento,

melhorar a coesão, equacionar e redefinir novas possibilidades fazendo a inclusão da

arte e da afetividade terá de ser possível a obtenção de resultados visivelmente

positivos.

2.1.2. Contexto Escolar (MEIO)

Esta investigação foi realizada, a 51 alunos do ensino secundário, de três

instituições escolares privadas e uma escola profissional, a saber:

CLIC- uma escola de línguas localizada na cidade da Marinha Grande;

Inglês Funcional – uma escola de línguas localizada na cidade de Leiria;

Xplica +- um centro de apoio escolar localizado na cidade de Leiria;

Escola profissional Monsenhor António Galamba

2.1.3. Objetivos de Aprendizagem (OBJETO)

Os objetivos mínimos e gerais de natureza pedagógica e didática (do fórum

linguístico), implementados pela escola oficial e por estas instituições privadas onde

leciono poderão eventualmente sofrer algumas variações consoante o programa e as

particularidades de cada turma. No entanto, requer-se que cada aluno obtenha uma

aprovação final de acordo com a sua aprendizagem efetuada, devendo ter desenvolvido

satisfatoriamente as quatro capacidades linguísticas (skills) intrínsecas às próprias

línguas, a saber: writing, reading, listening e speaking. No entanto, como orientação

global, pretende-se fomentar não apenas o domínio cognitivo, mas também o

desenvolvimento motivacional através sobretudo da arte, refletindo-se esses

desenvolvimentos nas principiais habilidades e capacidades maioritariamente do

domínio sócio-afetivo: autoconfiança, criatividade, prazer, reflexão e auto-

conhecimento.

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O desenvolvimento das capacidades linguísticas envolve uma elevada prática

lexical e gramatical com vista a obter um domínio da língua de forma a permitir-lhes

uma interação relativamente consistente. Esta prática linguística envolve um esforço

continuado que não deve restringir-se apenas ao contexto escolar (de sala de aula) mas

proporcionar um envolvimento mais duradouro e extensivo. Pois, conforme referi não

pretendo apenas um progresso cognitivo, mas também sócio - afetivo, de forma a

poderem experienciar um desenvolvimento mais pleno e integral das suas capacidades e

habilidades.

O domínio cognitivo (aquilo que percecionamos do mundo exterior, o que

interpretamos, compreendemos e damos significado, categorizando) tem extensão na

memória auditiva, visual e a criatividade nasce desta experiência. Os sentimentos,

emoções que estas experiências de perceção do meio ambiente externo carregam no ser

humano e neste caso, no aluno por exemplo, podem ou não, ter uma carga afetiva

carregada de significações estimuladas pela emoção e pelo impacto que tem na pessoa.

Portanto, um conhecimento apoiado em elementos mais emocionados pode ter um

impacto importante, uma vez que conhecer, aprender tem sempre uma carga afetiva,

mais ou menos intensa.

Na aprendizagem em sala de aula é simples, de certa forma. Gosta-se ou não do

professor, gosta-se ou não da matéria, gosta-se ou não de aprender…a carga afetiva, a

motivação, a atenção tem uma relação direta com a capacidade cognitiva. Portanto, a

emoção está envolvida na aprendizagem e deve ser cultivada.

Tendo em vista o cenário crítico já apresentado assim como os factos apurados, foi

importante refletir sobre os caminhos pedagógicos e didáticos mais convenientes para

resolver ou minimizar as dificuldades de aprendizagem acima diagnosticadas. Torna-se

imperativo equacionar e rever metodologias pedagógicas e artísticas de forma criativa e

apelativa procurando captar e estimular o interesse dos alunos para que possam atingir

os resultados minimamente esperados. Refiro “resultados minimamente esperados” uma

vez que cada aluno possui os seus próprios pontos fortes e menos fortes, nunca podendo

esperar que todos atinjam resultados iguais ou semelhantes. O importante é que

consigamos cativá-los de forma a que o processo de aprendizagem seja efetuado de

forma espontânea para que possam oferecer-nos o melhor de si num grau superlativo.

31

Instituições de línguas, onde existe um programa mais flexível e com menor rigidez,

onde as turmas são compostas por um número mais reduzido de alunos permite-nos

introduzir novas metodologias, nomeadamente artísticas, com resultados positivos. A

oralidade é um aspeto que priorizamos e, portanto, atividades didáticas e lúdicas que

permitam o desenvolvimento deste objetivo são sempre bem-vindas.

2.1.4. Perfil do Investigador (AGENTE)

Na figura do investigador-participante deste estudo, várias são as dimensões que se

cruzam ou interpelam. A particularidade da investigadora (eu) ser participante e agente

da ação com potencialidades e vontades transformadoras dessa mesma ação produzirá

atos reflexivos resultantes sempre em alguma subjetividade. A observação de um

investigador nomeadamente na área da educação é maioritariamente sinónima de uma

observação interpretativa. Registamos objetivamente o que está a acontecer, mas

também examinamos o seu significado a fim de redirecionar a observação e aperfeiçoar

ou fundamentar os significados que possam surgir.

De facto, está investigação é um resultado de muitas vivências e reflexões enquanto

pessoa, sobretudo enquanto aluna e professora. A educação escolar que obtive serviu de

impulso necessário para repensar a postura que nós, educadores, professores,

assumimos numa sala de aula onde seres humanos coabitam juntos numa existência que

observamos e podemos alterar, completar.

Apesar desta realidade que resolvi investigar já ter sido de alguma forma objeto de

estudo, no respeitante à motivação e arte, acredito em poder contribuir com alguns

dados interessantes neste meu estudo.

Pretendo assim analisar vários pressupostos educativos específicos que se praticam

no ambiente educativo de hoje e comprovar que a alteração do ensino baseado num

conceito educativo sustentado pelas artes poderá igualmente contribuir para uma

alteração da aprendizagem.

32

2.1.5. Técnicas De Instrumentos e Recolha De Dados

A recolha de dados foi feita com base numa pesquisa de campo através da

observação participante sendo utlizados:

Diário de bordo ou diário de campo digital

Um documento de escuta e reflexão, um auxiliar de memória relevantes para o

estudo. A sua leitura revelou informações detalhadas e precisas sobre factos e

evidências da realidade estudada. Permite-nos relembrar momentos, palavras,

orientações que de outra formam se perderiam com o distanciamento.

Registos fotográficos e videográficos e durante o concurso English Days

Foram captados registos durante o concurso de leitura English Days que foram uma

análise documental determinante para a recuperação do momento para imprimirmos

outros significados de modo a traçarmos novos caminhos no percurso de prática

educativa. A apropriação foi aplicada também na minha prática pedagógica através da

contínua observação dos alunos em ação, durante a supervisão dos atos educativos que

eu mesma efetuei na aplicação de instrumentos e técnicas de avaliação.

Inquéritos escritos

Foram fundamentais para percecionar as ideologias, expetativas e realidades dos

alunos referente ao processo ensino- aprendizagem da língua inglesa. 51 alunos do

ensino secundário que frequentam apoio escolar privado ou cursos de línguas em

escolas privadas puderam dar o seu parecer relativamente às metodologias educativas

aplicadas nas várias escolas pelos seus professores de língua inglesa, aquelas que

consideram mais motivadoras e qualidade que consideram ser vitais para um bom

professor.

Entrevistas

Foram conversas descontraídas onde se recolheram pareceres e opiniões dos pais

sobre o contexto pedagógico a ser investigado. Para Carmo e Ferreira (1988), o

inquérito por entrevista deve ser utilizado sempre que o investigador tem questões cuja

resposta não se encontra na documentação disponível. Este aspeto enquadra-se no nosso

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estudo, visto não nos ter sido de todo possível uma recolha completa e mais satisfatória

a partir do visionamento de filmes, fotografias e registos escritos sobre o concurso.

Estas entrevistas de alunos oferecem-nos um sentir, ou um pulsar mais concreto dos

intervenientes: o tom da voz, as expressões faciais na retroação sentida no concurso e

após algumas aulas. Além dos inquéritos, as entrevistas são uma técnica que nos

possibilita outro olhar,