novoprogramadesenho gráfico

5/9/2018 NOVOPROGRAMAdesenho gr fico - slidepdf.com

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CURSOS PROFISSIONAIS DE NÍVEL SECUNDÁRIO

Técnico de Design Gráfico

PPRROOGGRRAAMMAA

Componente de Formação Técnica

Disciplina de

D D e e s s i i g g n n GGrrááffiiccoo

AAuuttoorreess

EEssccoollaa AArrttí í ssttiiccaa ee PPrrooffiissssiioonnaall ÁÁrrvvoorree RRaaqquueell MMoorraaiiss

Direcção-Geral de Formação Vocacional2006 / 2007



Programa de Design Gráfico Cursos Profissionais

TÉCNICO DE DESIGN GRÁFICO

2

Parte I

OOrrggâânniiccaa GGeerraall

Índice:PPáággiinnaa

1. Caracterização da Disciplina ……. ……. … 3

2. Visão Geral do Programa …………. …...... 3

3. Competências a Desenvolver. ………. …. 4

4. Orientações Metodológicas / Avaliação …. 5

5. Elenco Modular …….....………………........ 8

6. Bibliografia …………………. …………. …. 9





3

1. Caracterização da Disciplina

Esta disciplina pretende desenvolver técnicas e métodos aliados ao projecto em Artes Gráficas e em

Design Gráfico.

Será um lugar privilegiado de criação e confronto com as técnicas e suportes mais utilizados na área

das artes gráficas e do design , sendo que a componente prática será sempre acompanhada de uma

componente teórica e experimental.

Principais finalidades:

Fomentar a cultura visual dos alunos em geral e específica em relação às artes gráficas e aos

processos do design ; Promover o espírito crítico e a análise de produtos das artes gráficas e do design ;

Fomentar o correcto uso de ferramentas digitais e analógicas ligadas ao processo das artesgráficas e do design gráfico;

Identificar e utilizar correctamente as ferramentas digitais e não digitais inerentes ao projecto emartes gráficas e em design gráfico;

Desenvolver as aptidões nos domínios das artes gráficas e da comunicação;

Dominar a linguagem característica das artes gráficas e do design ;

Proporcionar aos alunos o desenvolvimento de posturas e dinâmicas adequadas a uma eficazintegração no mundo profissional do design .

2. Visão Geral do Programa Este programa apresenta-se estruturado em módulos, com competências no domínio teórico e

prático das ferramentas gerais (digitais e não digitais) mais utilizadas a nível profissional.

A avaliação das competências adquiridas pelo aluno deve realizar-se pela sua capacidade de utilizar

os saberes e ferramentas, adquiridos em cada módulo, e igualmente se é ou não capaz de projectar

essa utilização para além dos conteúdos estritos, produzindo produtos consequentes e adequados

aos problemas detectados.

O programa integra um conjunto de módulos base e outro de módulos opcionais, que exigem uma

aplicação diferenciada, para uma carga horária total de 500 horas.

A estrutura modular com recurso a módulos opcionais permite diversificar saberes e percursos de

aprendizagem possibilitando responder a necessidades pontuais, sectoriais ou regionais de cada

escola ou grupo. Os módulos opcionais como Ilustração I e II e Paginação I e II têm precedências

entre si, não devendo uma escola ter a possibilidade de optar pelo módulo 'II' sem ter leccionado o

módulo 'I'.





4

Quadro I - Resumo da distribuição dos módulos pelos anos (sugestão):

3. Competências a Desenvolver

Ter capacidade aplicar conhecimentos ao nível conceptual e projectual dentro da lógica daprofissão de técnico de design gráfico;

Usar adequadamente a linguagem gráfica e os elementos que a constituem;

Saber utilizar correctamente a linguagem específica ao serviço do projecto gráfico;

Ser capaz de utilizar programas de computador como ferramentas ao serviço do projecto gráfico;

Usar adequadamente ferramentas não digitais e entender a sua importância ao longo do projecto

gráfico; Saber utilizar a metodologia projectual adequada à solução de problemas;

Ser capaz de criar páginas na Web , utilizando editores e programas de animação gráfica;

Ser capaz de trabalhar em equipa, desenvolvendo um espírito crítico e interventivo.

M ó d u l o

1º Ano H o r a s

M ó d u l o

2º Ano H o r a s

M ó d u l o

3º Ano H o r a s

M ó d u l o

Opcionais H o r a s

1 Introdução aoDesign Gráfico 20 7 A Identidade

Corporativa 30 11 Edição Online 40 13 Paginação II 28

2 A Tipografia 30 8 A Embalagem 20 Opção 5 28 14 Ilustração I 28

3 A Cor 30 9 O Cartaz 20 12 Projecto Gráfico I 30 15 Ilustração II 28

4 A Imagem 40 10 SuportesPublicitários 40 16 Sinalética 28

5 A IdentidadeVisual 20 Opção 2 28 17 Publicidade e

Marketing 28

6 Paginação I 40 Opção 3 28 18 SuportesGráficos 28

Opção 1 28 Opção 4 28 19 ProjectoGráfico II 28

Total: 208 Total: 194 Total 98 19 ProjectoGráfico III 28

Total: 500





5

4. Orientações Metodológicas / Avaliação

Esta disciplina pretende ser um local priveligiado de experimentação e projectação à semelhança deuma situação real e profissional. Para tal, o professor deverá estimular a turma recorrendo à

apresentação de exemplos, discussão de ideias, visitas de estudo e contactos com profissionais da

área.

A disciplina de Design Gráfico tem um carácter predominantemente prático e experimental. Torna-se

necessário, por isso, implementar metodologias que contemplem actividades que incidam sobre a

aplicação prática e contextualizada dos conteúdos, sobre a experimentação, sobre a pesquisa e a

resolução de problemas. Neste sentido, as aulas deverão privilegiar a participação dos alunos em

projectos, na resolução de problemas e de exercícios que simulem a realidade das empresas e

instituições ou que abordem temas de outras áreas disciplinares.

Neste contexto, a articulação de saberes das várias disciplinas deverá ser posta em prática através

da realização de pequenos projectos, que permitam ao aluno encarar a utilização das aplicações

informáticas e das questões relativas à comunicação gráfica e visual. Estas não devem ser vistas

como um fim em si, mas, pelo contrário, como uma ferramenta poderosa para facilitar a

comunicação, o tratamento de dados e a resolução de problemas, sendo imprescindível e

fundamental que o docente dinamize as articulações necessárias através do grupo de professores

da turma. Sugere-se também a realização de projectos de investigação colaborativa com alunos de

outras escolas portuguesas e mesmo de escolas de outros países, optimizando assim as

potencialidades de comunicação via Internet e correio electrónico.

O professor deverá adoptar estratégias que motivem o empenho do aluno na regulação da sua

própria aprendizagem e que lhe permitam desenvolver a autonomia e a iniciativa.

Propomos a adopção de uma metodologia orientada para a prática, para a experimentação e para a

pesquisa, que seja simultaneamente flexível e ajustável às diferentes situações e fases da

aprendizagem:

Apresentação de conceitos e teorias:

Na abordagem de conteúdos mais teóricos será aconselhável a utilização de apresentações

electrónicas, por vídeo ou data-show . Exemplos práticos, imagens, livros e outros produtos,

devidamente actualizados, deverão acompanhar igualmente as apresentações.

Experimentação de conceitos e soluções:

Pretende-se que sejam momentos de reflexão e experimentação dos conceitos e teorias

apresentados, a ser postos em prática através de propostas de trabalho ou exercícios práticos.

O aluno deverá experimentar e equacionar diversas soluções, bem como argumentar as propostas

apresentadas, promovendo-se no espaço-turma momentos de discussão e troca de ideias. Sugere-

-se para tal uma metodologia de aprendizagem por tarefas.





6

Introdução a uma proposta de trabalho:

Nas aulas de introdução a novos projectos, e para exemplificação e/ou demonstração de aspectos

práticos, o professor deverá recorrer aos meios técnicos adequados de apresentação,

nomeadamente pela utilização do sistema de projecção. O lançamento dos projectos/actividades

deverá ser acompanhadoda apresentação de exemplos práticos, imagens, livros e outros produtos,

devidamente actualizados.

Desenvolvimento da proposta de trabalho:

As aulas deverão ser um espaço de trabalho que permita o acesso dos alunos a diversos

equipamentos e ferramentas. O docente deverá fazer um acompanhamento sistemático da evolução

do trabalho. Poderá promover aulas de discussão e apresentação de ideias bem como a realização

de avaliações pontuais que permitam ao aluno aferir da sua evolução e avaliação final.

Construção de um projecto

O professor deverá promover a utilização da metodologia da resolução de problemas. Deverá ser

fornecido ao aluno o modelo do resultado a atingir, o enunciado do problema ou a situação que se

pretende resolver. Competirá aos alunos realizarem a pesquisa, a experimentação e a descoberta

das soluções que conduzam ao resultado pretendido.

Aprofundamento da utilização de conceitos e ferramentas:Numa fase final e mais avançada, deverá ser solicitado ao aluno o desenvolvimento de um ou vários

projectos que integre(m) a utilização das aplicações abordadas e saberes adquiridos nesta disciplina

e nas outras disciplinas do seu curso, que seja(m) significativo(s) para o aluno e se aplique(m), tanto

quanto possível, a situações concretas.

Assim, recomenda-se ao professor que:

Proporcione aos alunos um breve enquadramento teórico de cada tema e proceda à suaexemplificação com produtos relacionáveis, utilizando para o efeito os meios adequados deapresentação (ex: apresentações digitais) bem como livros, revistas e produtos das artes gráficas;

privilegie as aulas práticas para que os alunos utilizem as ferramentas digitais e não digitais;

proponha aos alunos actividades de carácter experimental e de pesquisa;

proponha aos alunos a realização de trabalhos práticos (que possam eventualmente ser postos aoserviço da comunidade), nos quais tenham de aplicar os conhecimentos adquiridos;

apresente aos alunos situações novas em que tenham de aplicar as competências desenvolvidas;

fomente actividades de pesquisa sobre soluções tecnológicas ligadas a problemas reais da suavida quotidiana ou do meio empresarial;

estimule o trabalho de grupo;

As cargas horárias indicadas para cada módulo deverão ser consideradas como uma sugestão, que

deverá ser ajustada às características e necessidades específicas de cada escola, turma ou aluno.





7

Avaliação:

A avaliação deverá ser contínua e mediante objectivos e parâmetros pré-estabelecidos.

Os procedimentos de avaliação dos alunos decorrem da natureza eminentemente prática e

experimental da disciplina, privilegiando-se a vertente formativa, indispensável à orientação do

processo de ensino/aprendizagem.

Sugere-se que o docente faça diversas avaliações intercalares aos projectos desenvolvidos

permitindo aos alunos a aferição do seu processo de aprendizagem.

Os parâmetros de avaliação deverão ser fornecidos no início dos módulos e deverão ser claros e

objectivos.

Deverá ser privilegiada a observação directa do trabalho desenvolvido pelo aluno durante as aulas,

utilizando para isso instrumentos de avaliação diversificados que permitam registar o seu

desempenho nas situações que lhe são proporcionadas e a progressão na aprendizagem ao longo

do ano lectivo, nomeadamente quanto a:

interesse e participação no trabalho;

interacção com o grupo;

capacidade de explorar, investigar e mobilizar conceitos em diferentes situações, paradesenvolvimento do processo de elaboração do projecto;

qualidade do trabalho realizado (produto final) e forma de gestão, organização e auto-avaliação.

A par da avaliação contínua, permitindo o registo da evolução do aluno aula a aula e a recuperação,

em tempo útil, de qualquer dificuldade, deverão ser previstos momentos de avaliação sumativa, com

a aplicação de provas de carácter prático ou teórico-prático que permitam avaliar os conhecimentos

e competências adquiridos.





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5. Elenco Modular

Número Designação Duração de

referência(horas)

1 Introdução ao Design Gráfico 20

2 A Tipografia 30

3 A Cor 30

4 A Imagem 40

5 A Identidade Visual 20

6 Paginação I 40

7 A Identidade Corporativa 308 A Embalagem 20

9 O Cartaz 20

10 Suportes Publicitários 40

11 Edição online 40

12 Projecto Gráfico I 30

Módulos Opcionais:

Número Designação Duração dereferência

(horas)

13 Paginação II (precedência: Paginação I) 28

14 Ilustração I 28

15 Ilustração II (precedência: Ilustração I) 28

16 Sinalética 28

17 Publicidade e Marketing 2818 Suportes Gráficos 28

19 Projecto Gráfico II 28

20 Projecto Gráfico III 28





9

6. Bibliografia geral

ALBERS, J. – “The Interaction of Color”, Yale University Press, New Haven 1963.ARNHEIM, Rudolf – “Arte e Percepção Visual”, Livraria Pioneita Editora, São Paulo, 1997.

BARBOSA, Conceição - “Manual Prático de Produção Gráfica”, Principia, Publicações Universitáriase Científicas, Cascais, Fevereiro 2004.

BRILL, T. - “Light: Its Interaction with Art & Antiquities”, Plenum Press, Nova York, 1980.

BRUSATIN, M. – “Historia de los Colores” , Paidos, Barcelona1987.

CARLSON, Jeff; MALINA, Toby; FLEISHMAN, Glenn - "Navegacion, Las Mejores Webs", RockportPublishers/Ediciones G. Gili, Barcelona, 1999.

CHAVES, Norberto - “La Imagem Corporativa”, GG Diseno, Editorial Gustavo Gili, SA, Barcelona,2001.

DABNER, David - “Guia de Artes Gráficas: Design e Layout”, Editorial Gustavo Gili, SA, Barcelona,2003.

DABNER, David - “Graphic Design School”, Thames & Hudson, London, 2005.

DAVIS, Melissa – “More Than a Name, An Introduction to Branding”, AVA Publishing SA, Lausanne,2005.

FOGES, Chris - “Cartas e Cartões de Empresas”, Destarte, 1999.

GAGE, J. “Colour and Culture: Practice and Meaning from Antiquity to Abstraction”, Thames andHudson, Londres, 1993.

GAGE, J. - “Colour and Meaning. Art, Science and Symbolism”, Thames and Hudson, Londres, 1999.

GORDON, Bob e Maggie - “O Guia Completo do Design Gráfico Digital”, Livros e Livros, 2003.HOLLIS, Richard - "Graphic Design , A Concise History", Thames and Hudson Ltd, London, 1997.

JOHANSSON, Kaj e LUNDBERG, Peter – “Manual de Producion Gráfica – Recetas”, EditorialGustavo Gili, SA, Barcelona, 2004.

McQUISTON, Liz; KITTS, Barry - "Graphic Design Source Book", Chartwell Books, New Jersey 1987.

MUNARI, Bruno - “A Arte como Ofício”, Lisboa: Presença/Martins Fontes, 1982.

MUNARI, Bruno - “Fantasia, Invenção, Criatividade e Imaginação na Comunicação Visual”, Lisboa:Presença, 1987.

MUNARI, Bruno - “Artista e Design er”, Presença / Martins Fontes, Lisboa, 1979.

MUNARI, Bruno - “Design e Comunicação Visual”, Ed. 70, Lisboa, 1979.ROCHA, Carlos de Sousa; NOGUEIRA, Mário Marcelo - "Design Gráfico, Panorâmica das ArtesGráficas", vol. I, II e III, Plátano Ed. Técnicas, Lisboa, 1995.

LIVINGSTON, Alan and Isabella - “The Thames & Hudson Dictionary of Graphic Design andDesign ers”, Thames & Hudson Ltd, London, 2003.

ZEEGAN, L.; CRUSH – “Principios de Ilustracion”, Editorial Gustavo Gili, Barcelona, 2005.





10

Sítios na Internet :

Revistas/Publicações/Tutoriais:

www.bamagazine.com/

www.cmykmag.com/

www.commarts.com/

www.computerarts.co.uk/

www.design iskinky.net

www.design tutor.com

www.digital-web.com/

www.eyemagazine.com

www.gdusa.com

www.graphic-design .com/

www.graphicdesign basics.com/

www.graphics.com/

www.howdesign .com/

www.howdesign .com/

www.producaografica.com

www.publish.com/

www.wpdfd.com/

Organizações/ Designers /Empresas:

www.agda.asn.au/

www.aiga.org/

www.and.org.pt/

www.associacaoportuguesadesign ers.com

www.cpd.pt

www.design ers-network.com

www.design museum.org/ www.design observer.com/

www.gdc.net/

www.iartes.pt/

www.icograda.com

www.jagda.org/

www.k10k.net/

www.tiemdesign .com/





11

Tipografia:

abc.planet-typography.com

www.linotype.com/

www.fountain.nu/

www.arabictypography.com/

Ilustração:

illustrare.weblog.com.pt/

jvazcarvalho.com.sapo.pt/

www.anavicente.co.uk/

www.bedeteca.com/

www.carlaantunes.com/index.htm

www.casa-da-animacao.pt/

www.childrensillustrators.com/

www.illustrationmundo.com www.illustrationweb.com

www.illustrationworks.com/

www.ilustrarte.web.pt/ www.katherineguillen.com/

www.organisart.co.uk/ www.rdomm.com/ www.ryangraber.com/ www.subway-life.com/ www.theillustrationconference.org/

Cor:

www.mundidesign .com/

www.pantone.com/





12

Parte II

MMóódduullooss

Índice:Página

Módulo 1 Introdução ao Design Gráfico 13

Módulo 2 A Tipografia 15

Módulo 3 A Cor 17

Módulo 4 A Imagem 19

Módulo 5 A Identidade Visual 21

Módulo 6 Paginação I 23

Módulo 7 A Imagem Corporativa 25Módulo 8 A Embalagem 27

Módulo 9 O Cartaz 30

Módulo 10 Suportes Publicitários 32

Módulo 11 Edição Online 34

Módulo 12 Projecto Gráfico I 36

Módulos Opcionais:

Módulo 13 Paginação II 38

Módulo 14 Ilustração I 40

Módulo 15 Ilustração II 42

Módulo 16 Sinalética 44

Módulo 17 Publicidade e Marketing 46

Módulo 18 Suportes Gráficos 48

Módulo 19 Projecto Gráfico II 50

Módulo 20 Projecto Gráfico III 52





13

MÓDULO 1

Duração de Referência: 20 horas

1. Apresentação

Este módulo pretende ser uma introdução aos conceitos base do design gráfico e à prática

profissional no âmbito de um técnico de design gráfico. Permitirá aos alunos um primeiro contacto

com a linguagem específica do design e das artes gráficas. O docente deverá fazer uma

contextualização histórica, social e cultural com recurso a elementos audiovisuais.

2. Objectivos de Aprendizagem

Utilizar a linguagem gráfica no âmbito do design gráfico e da comunicação visual;

Aplicar conhecimentos relativos à história, contexto social e económico do design;

Distinguir as semelhanças e diferenças entre o design gráfico e as artes gráficas;

Caracterizar a profissão de técnico de design gráfico;

Descrever o funcionamento de uma empresa de design gráfico e da indústria gráfica;

Saber identificar as diversas tecnologias de impressão; Caracterizar o Método Projectual, enquanto ferramenta essencial de trabalho em design;

Utilizar equipamentos e ferramentas segundo regras para um bom ambiente de trabalho.

3. Âmbito dos Conteúdos

1. Contexto histórico, social e cultural das artes gráficas e do design gráfico

2. Formas de observação formal e técnica de exemplos de produtos das artes gráficas3. A profissão de técnico de Design gráfico

4. Fundamentos do design gráfico

5. Espaço e forma

5.1. Negativo e positivo

5.2. Composição

5.3. Princípios básicos do layout

5.4. Letra e cor

5.5. Forma e função

Introdução ao Design Gráfico





14

Módulo 1: Introdução ao Desenho Gráfico

6. Elementos da linguagem gráfica6.1. Tipografia;

6.2. Cor;

6.3. Formas e grafismos

6.4. Imagem, fotografia e ilustração

6.5. Composição

7. A metodologia projectual ao serviço do design gráfico

7.1. Ideia e conceito

7.2. Forma e função dos objectos gráficos

7.3. Pesquisa: fontes de informação, pesquisa diacrónica e sincrónica, categorias e selecção dainformação

7.4. Formulação de diferentes hipóteses e objectivos

7.5. Selecção das hipóteses e características técnicas

7.6. Construção dos objectos gráficos

7.7. Produção e distribuição

7.8. Aplicação da metodologia projectual na indústria das artes gráficas

8. Tecnologias de impressão

4 Bibliografia / Outros Recursos

ARNHEIM, Rudolf – “Arte e Percepção Visual”, Livraria Pioneita Editora, São Paulo, 1997.


DABNER, D. - “Guia de Artes Gráficas: Design e Layout”, Barcelona: Gustavo Gili, 2003.


GORDON, Bob e Maggie - “O Guia Completo do Design Gráfico Digital”, Livros e Livros, 2003.HOLLIS, Richard - "Graphic Design , A Concise History", Thames and Hudson Ltd, London, 1997.


McQUISTON, L.; KITTS, B. - "Graphic Design Source Book", Chartwell Books, New Jersey 1987.


MUNARI, Bruno - “Artista e Design er”, Presença / Martins Fontes, Lisboa, 1979.

MUNARI, Bruno - “Design e Comunicação Visual”, Ed. 70, Lisboa, 1979.

ROCHA, Carlos de Sousa; NOGUEIRA, Mário Marcelo - "Design Gráfico, Panorâmica das ArtesGráficas", vol. I, II e III, Plátano Ed. Técnicas, Lisboa, 1995.






15

MÓDULO 2


1. Apresentação

O módulo Tipografia pretende dar a conhecer a problemática da tipografia como elemento basilar

da comunicação gráfica, sendo que o texto continua a ser um elemento fundamental na

transmissão de informação. Serão abordadas questões sobre composição, suportes e cor. O

docente deverá acompanhar a aprendizagem teórica dos conceitos com exercícios práticos e uma

proposta de trabalho final.


Identificar técnicas e práticas em tipografia;

Caracterizar a importância da tipografia na comunicação gráfica;

Identificar a nomenclatura e os diferentes aspectos da letra;

Identificar as principais famílias e grupos tipográficas;

Identificar os fundamentos da composição tipográfica;

Adequar um estilo tipográfico a um projecto;

Relacionar um ‘tipo’ com elementos de imagem ou grafismos;

Caracterizar as regras tipográficas.


1. Introdução à tipografia

1.1. Anatomia do tipo

1.2. Contexto histórico

1.3. Pontos de referência e terminologia

1.4. Grupos e famílias tipográficas

1.5. Tamanhos e características

1.6. Letra e cor

2. Entender e seleccionar tipos de letra

2.1. Adequação da tipografia ao estilo e composição

2.2. Contextualização da tipografia

2.3. Formas e tipografia

2.4. Forma da letra versus função

2.5. Letra e cor

A Tipografia





16

Módulo 2: A Tipografia

3. Leitura e legibilidade3.1. Tamanho do tipo, medidas e relações métricas

3.2. A letra como bloco

3.3. Questões da composição de um bloco de texto

3.4. Justificação dos blocos de texto

3.5. Espaço entre letras e entre linhas de texto

3.6. Contraste, ênfase e ritmo

4. Réguas tipográficas e ornamentos

4.1. A função das réguas

4.2. Linhas da composição

4.3. Questões fundamentais da composição

4.4. Ornamentos e grafismos

5. Ênfase e hierarquia

5.1. Espaço, peso e forma

5.2. Exploração da composição

5.3. O poder dos contrastes

5.4. Questões fundamentais da composição

6. Tipografia ilustrada: a letra como forma e imagem


BARBOSA, Conceição - “Manual Prático de Produção Gráfica”, Principia, PublicaçõesUniversitárias e Científicas, Cascais, Fevereiro 2004.



GORDON, Bob e Maggie - “O Guia Completo do Design Gráfico Digital”, Livros e Livros, 2003.

HOLLIS, Richard - "Graphic Design , A Concise History", Thames and Hudson Ltd, London, 1997.









17

MÓDULO 3


1. Apresentação

Este módulo pretende dar a conhecer a problemática da cor como elemento basilar da linguagem

gráfica. Serão abordados aspectos teóricos e práticos relativos aos usos da cor em diferentes

circunstâncias, projectos e suportes. O docente deverá acompanhar a aprendizagem teórica dos

conceitos com exercícios práticos e uma proposta de trabalho final.


Caracterizar os aspectos fundamentais da teoria da cor;

Contextualizar a importância da cor na comunicação gráfica;

Identificar as cores primárias, secundárias e complementares;

Distinguir as sínteses subtractivas e as aditivas;

Utilizar sistemas analógicos e digitais para a manipulação da cor;

Adequar a utilização da cor em diversos suportes;

Adequar a cor ao estilo e à composição gráfica de um projecto.


1. Princípios da teoria da cor

1.1. Classificação das cores

1.2. O círculo cromático

1.3. As cores primárias, secundárias e complementares1.4. Síntese aditiva e síntese subtractiva da cor

1.5. Matiz, tom e saturação

1.6. A temperatura da cor

1.7. Contrastes e harmonias da cor

A Cor





18

Módulo 3: A Cor

2. Entender e seleccionar a cor2.1. Adequação da cor ao estilo e composição

2.2. Contextualização e associações da cor

2.3. A cor sob o ponto de vista cultural

2.4. O valor subjectivo da cor

2.5. O significado da cor

3. Questões técnicas da cor

3.1. A cor em quadricomia, dictomia e monotomia

3.2. Sistema CMYK e RGB

3.3. Catálogos normalizados de cores Pantone

3.4. Tramas

3.5. Modelos planos e volumétricos da distribuição das cores


ALBERS, J. – “The Interaction of Color”, Yale University Press, New Haven 1963.

ARNHEIM, Rudolf – “Arte e Percepção Visual”, Livraria Pioneita Editora, São Paulo, 1997.BARBOSA, Conceição - “Manual Prático de Produção Gráfica”, Principia, PublicaçõesUniversitárias e Científicas, Cascais, Fevereiro 2004.

BRILL, T. - “Light: Its Interaction with Art & Antiquities”, Plenum Press, Nova York, 1980.

BRUSATIN, M. – “Historia de los Colores” , Paidos, Barcelona1987.



GAGE, J. “Colour and Culture: Practice and Meaning from Antiquity to Abstraction”, Thames andHudson, Londres, 1993.

GAGE, J. - “Colour and Meaning. Art, Science and Symbolism”, Thames and Hudson, Londres,1999.


McQUISTON, Liz; KITTS, Barry - "Graphic Design Source Book", Chartwell Books, New Jersey1987.






19

MÓDULO 4


1. Apresentação

O módulo ‘A Imagem’ faz uma abordagem aos aspectos teóricos e práticos relativos ao uso da

imagem em diferentes circunstâncias, projectos e suportes. Pretende-se sensibilizar para a

importância da imagem como um elemento essencial na comunicação visual e gráfica, que contribui

para a mensagem, sendo gerenciadora de um “clima” imersivo e subjectivo no design . O aluno

deverá saber não só utilizar a imagem, mas também adequá-la à mensagem e ao meio, escolhendo

a composição adequada.O docente deverá acompanhar a aprendizagem teórica dos conceitos com exercícios práticos e

uma proposta de trabalho final.


Identificar os diferentes tipos de imagens existentes;

Contextualizar a importância da imagem na comunicação visual e gráfica;

Distinguir os diferentes tipos de imagens;

Manipular diferentes tipos de imagens;

Construir imagens conforme os objectivos gráficos propostos;

Utilizar as imagens consoante os objectivos gráficos propostos;

Manipular as imagens conforme os suportes pretendidos;

Articular imagens com grafismos e tipografia.


1. Elementos da semiótica da imagem

1.1. A leitura da imagem fixa

1.2. A leitura da imagem em movimento

1.3. Os elementos conotativos e denotativos

1.4. Composição

1.5. Sinais, indíces, ícones e símbolos

A Imagem





20

Módulo 4: A Imagem

2. Os diferentes tipos de imagem em design gráfico

2.1. Imagens fotográficas

2.2. Desenhos e grafismos

2.3. Ilustração

2.4. Compostas

2.5. Figurativas e abstractas

3. Questões técnicas da imagem

3.1. Aquisição de imagens

3.2. Retoque e construção de imagens

3.3. Preparação uma imagem para diferentes tipos de impressão3.4. Composição e relação de imagem e texto









MUNARI, Bruno - “Fantasia, Invenção, Criatividade e Imaginação na Comunicação Visual”, Lisboa:Presença, 1987.








21

MÓDULO 5


1. Apresentação

Este módulo pretende dar a conhecer a problemática da construção da identidade visual como

estilo de comunicação em design gráfico, não como estratégia para a construção da identidade

visual de uma empresa, instituição, grupo ou indivíduo (tema a tratar em módulo específico –

Identidade Corporativa), mas unicamente enquanto estratégia que permite a distinção entre

projectos gráficos.

O docente deverá acompanhar a aprendizagem teórica dos conceitos com exercícios práticos e



Identificar os conceitos básicos relacionados com a identidade visual;

Caracterizar o contexto histórico, social e cultural subjacente a uma identidade visual;

Contextualizar a importância da coerência na comunicação visual; Analisar e criticar exemplos de identidades visuais existentes;

Executar uma linha gráfica para determinado contexto e variados suportes;

Distinguir entre logótipo, sinal e símbolo;

Construir uma identidade visual;

Elaborar um manual de normas sobre identidade visual e gráfica.

3. Âmbito dos Conteúdos1. Princípios da identidade visual

1.1. Modelos e regras

1.2. Problemática do reconhecimento e da memorização

1.3. Níveis de semelhança

1.4. Coerência, ritmo e originalidade

1.5. Capacidade de duplicação em variados suportes

1.6. Análise de exemplos

A Identidade Visual





22

Módulo 5: A Identidade Visual

2. Funções da identidade visual

2.1. Informativa

2.2. Simbólica

2.3. Comunicacional

2.4. Estética

2.5. Cognitiva

3. Do conceito à concretização (trabalho de projecto)

3.1. Identificação do problema ou necessidade

3.2. Pesquisa diacrónica e sincrónica de modelos

3.3. Criação da ideia e do conceito visual3.4. Desenvolvimento de esboços

3.5. Questões técnicas, de materiais e suportes

3.6. Análise e escolha de soluções

3.7. Construção técnica

3.8. Maquetas e protótipos


CHAVES, Norberto - “La Imagem Corporativa”, GG Diseno, Editorial Gustavo Gili, SA, Barcelona,2001.















23

MÓDULO 6


1. Apresentação

Neste módulo serão abordadas questões relativas à composição e à construção de um layout .

Pretende-se que seja um espaço de trabalho em que a página, enquanto superfície, constitua um

elemento privilegiado a explorar utilizando-se todas as ferramentas adquiridas até ao momento.




Definir os conceitos básicos relacionados com a página e o seu layout ;

Aplicar conhecimentos relativos à composição, escala e formas do documento;

Identificar as hierarquias do texto numa página;

Executar uma paginação integrando texto, imagem e grafismos vários;

Analisar e criticar exemplos de documentos e paginações existentes;

Distinguir as linhas de estruturação de um documento; Distinguir as linhas de construção e de força de um documento;

Produzir vários documentos com organizações diferenciadas;

Conhecer a nomenclatura e os diferentes aspectos da paginação;

Criar soluções adequadas a diferentes projectos.


1. As questões da página1.1. A estética

1.2. O rectângulo de ouro

1.3. Tamanho do suporte e forma

1.4. Réguas, grelhas e margens

1.5. Hierarquia do texto

1.6. Formatação de parágrafos e blocos de texto

1.7. Elementos tipográficos: títulos, antetítulos, subtítulos, títulos corridos

1.8. Textos auxiliares, notas de rodapé, cabeçalhos, números de página e legendas

1.9. Fundos, barras, filetes, caixas e ornamentos

1.10. Inserção de imagem ou ilustração na página

1.11. Conjugação de imagem, ilustração, grafismos e texto

Paginação I





24

Módulo 6: Paginação I

2. Organização de um documento2.1. Linhas construtivas e de força de uma composição

2.2. Estruturação de um documento

2.3. Orientação, forma da página e layout

2.4. Ritmo e contraste

2.5. Adequação de diferentes estilos aos conteúdos

2.6. Questões técnicas e de materiais


3. Realização gráfica editorial

3.1. Revistas, jornais e livros

3.2. Definição do layout

3.3. Montagem dos conteúdos

3.4. Suportes e tecnologias de impressão















25

MÓDULO 7


1. Apresentação

Com este módulo pretende-se que o aluno tome consciência de que a Identidade Corporativa é a

face comercial que representa uma empresa, instituição, grupo ou indivíduo, onde a marca é a

aplicação comercial. Será ainda objectivo, a tomada de consciência sobre as estratégias de

comunicação de uma empresa em que a política de publicidade e marketing da empresa são factor

crucial.




Identificar os conceitos básicos relacionados com a Identidade Corporativa;

Contextualizar os factores históricos, sociais, culturais e económicos das marcas;

Identificar questões ligadas à publicidade e marketing ;

Caracterizar a importância da coerência na comunicação corporativa; Analisar e criticar exemplos de identidades corporativas existentes;

Construir um logótipo e/ou marca para objectivos pré-definidos;

Executar uma linha gráfica para determinado contexto e variados suportes;

Projectar uma identidade corporativa;

Elaborar um manual de normas para projectos de identidade corporativa;

Elaborar vários documentos relativos à identidade corporativa;

Utilizar o método projectual;



1. Introdução à identidade corporativa e à marca de uma empresa

1.1. Distinção entre marca, serviço e empresa

1.2. História da marca

1.3. Contexto social, económico, histórico e cultural da imagem de marca

1.4. A importância da marca

1.5. Reconhecimento, coerência e inovação


A Identidade Corporativa





26

Módulo 7: A Identidade Corporativa

2. Questões da imagem gráfica da empresa2.1. Política e estratégia da empresa

2.2. Objectivos e público-alvo

2.3. Coerência e identidade visual


3. Criação de uma identidade corporativa

3.1. Definição dos objectivos e público-alvo da empresa

3.2. Pesquisa e análise da informação

3.3. Entender o contexto social, económico, cultural e visual da marca

3.4. Criação de ideias e conceitos

3.5. Definição da anatomia de uma marca: contexto, tom e estilo

3.6. Criação de marca e logótipo

3.7. Re-desenho de uma marca ou logótipo

3.8. Definição de uma linha gráfica

3.9. Campanha gráfica da empresa

3.10. Definição de imagem da empresa ou da marca

3.11. Aplicação de logótipo ou marca em diversos suportes

3.12. Criação de manual de normas da marca

3.13. Apresentação e justificação do trabalho

4. Bibliografia / Outros Recursos


CHAVES, N.- “La Imagem Corporativa”, GG Diseno, Editorial Gustavo Gili, SA, Barcelona, 2001.


DAVIS, M.– “More Than a Name, An Introduction to Branding”, AVA Publishing SA, Lausanne,2005.







27

MÓDULO 8


1. Apresentação

Este módulo introduz a problemática do design de embalagens segundo várias perspectivas –

técnica, estética e gráfica. Pretende-se que o aluno entenda o papel do design er gráfico, os

factores condicionantes no projecto de embalagens, nomeadamente: regras de comércio, requisitos

legais bem como preocupações ambientais.




Identificar os conceitos básicos relacionados com a concepção de uma embalagem;

Caracterizar a importância da embalagem no quotidiano;

Identificar os materiais mais usados na produção de embalagens;

Identificar questões ligadas à economia de materiais e à ecologia na produção de embalagens;

Aplicar conhecimentos relativos à embalagem dentro de uma identidade corporativa;

Construir tipos de embalagens standard;

Construir e/ou reformular uma embalagem para um uso específico e para vários suportes;

Projectar uma embalagem para determinado contexto e variados suportes;

Elaborar vários documentos em diversos suportes (digitais e não-digitais) relativos à embalagem;

Utilizar o método projectual na projectação de uma embalagem;

Criar soluções adequadas a diferentes projectos;

Construir maquetas e protótipos em diferentes escalas e materiais.

A Embalagem





28

Módulo 8: A Embalagem


1. A embalagem

1.1. Objectivos da embalagem

1.2. Os materiais

1.3. A embalagem para um produto de uma marca

1.4. A embalagem como um produto de uma campanha global


2. A tridimensionalidade em artes gráficas

2.1. Trabalhar em 3 dimensões

2.2. Técnicas do desenho de representação das 3 dimensões2.3. Planificação de embalagem

2.4. Inserção de grafismos na planificação

2.5. Montagem e acabamentos de protótipos


3. Criação de um projecto de embalagem

3.1. Briefing

3.2. Política de imagem de marca da empresa e/ou produto

3.3. O público-alvo e as funções específicas da embalagem

3.4. Pesquisa e análise de informação

3.5. Esboços e diversos estudos

3.6. Integração de formas e imagem de marca

3.7. Aspectos da inovação e criatividade

3.8. Aspectos económicos e ecológicos

3.9. Diversidade de suportes e materiais

3.10. Construção de protótipos e maquetas

3.11. Teste a materiais e a público-alvo

3.12. Preparação para produção industrial





29

Módulo 8: A Embalagem














30

MÓDULO 9


1 Apresentação

Este módulo pretende abordar a problemática da concepção e execução de um cartaz em design

gráfico. Pretende-se que o aluno entenda a importância do cartaz como peça fundamental da

comunicação visual nas suas várias vertentes: publicitária, informativa, educativa e estética.

Temáticas relaccionadas tais como a cor e o dinamismo que este objecto confere às paredes das

cidades, bem como o seu insepáravel valor histórico, que atravessa movimentos artísticos e factos

cronológicos, serão alvo de abordagem.



2 Objectivos de Aprendizagem

Identificar os conceitos básicos relacionados com a criação de um cartaz;

Contextualizar a importância do cartaz no quotidiano e ao longo da história; Identificar as técnicas e materiais mais usados na produção de cartazes;

Identificar questões ligadas à economia de materiais e à ecologia na produção de cartazes;

Aplicar conhecimentos relativos ao cartaz dentro de uma identidade corporativa;

Analisar e criticar exemplos de cartazes;

Construir e/ou reformular um cartaz para uma finalidade específica;

Projectar um cartaz para determinado contexto e variados suportes;

Elaborar documentos em diversos suportes (digitais e não-digitais) relativos ao cartaz;

Saber utilizar o método projectual na projectação de um cartaz;


Construir maquetas e protótipos em diferentes escalas e materiais;

O Cartaz





31

Módulo 9: O Cartaz

3 Âmbito dos Conteúdos

1. Introdução ao cartaz

1.1. Objectivos e funcionalidade

1.2. Contexto histórico, social e económico

1.3. Os materiais, dimensões e principais técnicas de impressão

1.4. O cartaz como parte integrante de uma campanha global de uma marca

1.5. As questões estéticas e formais

1.6. Hierarquia e importância da informação

1.7. Relação das escalas e dimensões

1.8. Objectivos do cartaz: comercial, cultural, social e ideológico

1.9. Análise de exemplos2. Criação de um projecto para cartaz

2.1. Política de imagem de marca da empresa e/ou produto

2.2. Público-alvo e as funções específicas do cartaz

2.3. Pesquisa e análise de informação

2.4. Esboços e diversos estudos

2.5. Integração de formas e imagens

2.6. Aspectos da inovação e criatividade

2.7. Aspectos económicos e ecológicos

2.8. Diversidade de suportes e materiais;

2.9. Construção de protótipos e maquetas

2.10. Teste a materiais e a público-alvo

2.11. Preparação para produção em gráfica



BARBOSA, Conceição - “Manual Prático de Produção Gráfica”, Principia, Publicações Universitárias

e Científicas, Cascais, Fevereiro 2004.DABNER, D. “Guia de Artes Gráficas: Design e Layout”, Barcelona: Gustavo Gili, 2003.




JOHANSSON, K. e LUNDBERG, P. – “Manual de Producion Gráfica – Recetas”, Editorial GustavoGili, SA, Barcelona, 2004.


ROCHA, C. S.; NOGUEIRA, M. M. - "Design Gráfico, Panorâmica das Artes Gráficas", vol. I, II e III,Plátano Ed. Técnicas, Lisboa, 1995.

LIVINGSTON, A. and Isabella - “The Thames & Hudson Dictionary of Graphic Design andDesign ers”, Thames & Hudson Ltd, London, 2003.





32

MÓDULO 10


1 Apresentação

Será um módulo iminentemente prático em que se pretende a concepção de uma pequena

campanha publicitária. Pretende-se estudar as noções básicas ligadas à publicidade e experimentar

diversos suportes, meios, materiais e técnicas, tendo em conta que o estudo dos diferentes

suportes publicitários é essencial para a aprendizagem das técnicas gráficas de comunicação,

O docente deverá acompanhar os projectos como se de uma situação profissional se tratasse.


Identificar os conceitos relacionados com o projecto gráfico e a publicidade;

Aplicar conhecimentos relativos à composição, escala e formatos;

Caracterizar a função da publicidade e relação com o design gráfico;

Enunciar, dentro da coerência gráfica, o conceito de diversidade e variação;

Caracterizar a criação de um objecto publicitário mediante uma necessidade detectada,

Pesquisar audiências, material gráfico e documentos diversos;

Analisar e criticar exemplos de objectos publicitários existentes;

Executar diferentes esboços;

Construir diferentes soluções gráficas;

Seleccionar e justificar opções gráficas,

Experimentar diferentes materiais, técnicas e suportes;

Elaborar maquetas e soluções gráficas;

Preparar diferentes conteúdos com processos digitais e não-digitais;

Preparar os elementos para a impressão e saídas; Construir protótipos.

Suportes Publicitários





33

Módulo 10: Suportes Publicitários


1.Briefing

1.1. Necessidade detectada

1.2. Identificação do público-alvo

1.3. Pesquisa diacrónica, sincrónica, gráfica e de conteúdos

1.4. Análise da imagem gráfica do cliente

1.5. Política de marketing

1.6. Contexto publicitário da empresa e/ou produto

2. Metodologia ao serviço da criação gráfica

2.1. Criação de ideias e conceitos2.2. Definição de objectivos gráficos e publicitários

2.3. Definição da estrutura gráfica do projecto

2.4. Criação de várias hipóteses

2.5. Criação de layout


2.7. Construção de diversos elementos gráficos

2.8. Aplicação em diversos suportes e materiais

2.9. Criação e montagem dos conteúdos

2.10. Acabamentos dos diversos elementos gráficos

2.11. Criação da apresentação dos elementos

2.12. Apresentação e argumentação do trabalho



BARBOSA, Conceição - “Manual Prático de Produção Gráfica”, Principia, Publicações

Universitárias e Científicas, Cascais, Fevereiro 2004.CHAVES, N. - “La Imagem Corporativa”, GG Diseno, Editorial Gustavo Gili, SA, Barcelona, 2001.

DABNER, D. - “Guia de Artes Gráficas: Design e Layout”, Barcelona: Gustavo Gili, 2003.


DAVIS, M. More Than a Name, An Introduction to Branding , Lausanne: AVA Publishing, 2005.




ROCHA, C. S.; NOGUEIRA, M. M.,"Design Gráfico, Panorâmica das Artes Gráficas", vol. I, II e III,Plátano Ed. Técnicas, Lisboa, 1995.





34

MÓDULO 11


1 Apresentação

Com este módulo pretende-se análisar a problemática da execução de layouts e montagem de

páginas para a Internet. Tendo em conta que a Internet revela ser, no mundo actual da

comunicação, uma fonte de troca de informação nunca antes alcançada, torna-se fundamental que

o aluno entenda que, como técnico da área da comunicação, necessita de adquirir conhecimentos

básicos sobre a execução de páginas para a Web, bem como conhecer a estrutura em que

assentam e como se processam os sistemas de transferência e troca de informação.




Identificar os conceitos básicos relacionados com a criação de uma página para a Internet e umsítio;

Caracterizar a importância da Internet e da comunicação online ;

Identificar os aspectos técnicos da criação, montagem e alojamento na Internet;

Aplicar conhecimentos relativos à edição de conteúdos online dentro de uma identidadecorporativa;

Analisar exemplos de sítios existentes;

Construir e/ou reformular um sítio ou página Web para uma finalidade específica;

Projectar um sítio electrónico para determinado contexto e finalidades;

Elaborar documentos em diversos suportes (digitais e não-digitais) relativos ao sítio; Utilizar o método projectual na construção de um sítio electrónico;


Construir maquetas e protótipos.

Edição Online





35

Módulo 11: Edição Online


1. Introdução ao meio internet

1.1. As redes de computadores e a internet

1.2. Principais protocolos e normas HTML

1.3. Endereços IP, domínios e a WWW

1.4. Modo de funcionamento

1.5. Especificidades técnicas para a Web

1.6. Análise de diferentes tipos de sítios electrónicos consoante os seus objectivos: informar,educar, entreter e vender


2.Design para a Web

2.1. O site como elemento da campanha gráfica global

2.2. Preparação e esboço de um sítio electrónico para a Internet

2.3. Formatos de imagem e animações

2.4. Navegabilidade, funcionalidade e usabilidade

2.5. A interactividade e o papel do utilizador

2.6. As diferentes fases de um projecto online

2.7. Concepção de páginas em função das necessidades2.8. Integração e preparação de grafismos, botões, textos e imagens

2.9. Estudo e teste dos públicos-alvo

2.10. Diversidade de soluções gráficas e técnicas

2.11. Criação de protótipo de página ou página “mestra”

2.12. Testes a públicos-alvo e conteúdos gráficos

2.13. Montagem das páginas

2.14. Envio dos documentos para a Web

2.15. Actualização dos conteúdos


CARLSON, Jeff; MALINA, Toby; FLEISHMAN, Glenn - "Navegacion, Las Mejores Webs", RockportPublishers/Ediciones G. Gili, Barcelona, 1999.



www.w3.org

www.macromedia.com





36

MÓDULO 12


1 Apresentação

Este módulo pretende fomentar a exploração de técnicas, tecnologias e meios ao serviço de um

projecto que poderá englobar diversos elementos gráficos. Pretende ser o culminar das

aprendizagens anteriores num exercício predominantemente prático.



Aplicar os conceitos básicos relacionados com o projecto gráfico;

Aplicar conhecimentos relativos à composição, escala e formas dos documentos;

Utilizar directrizes relacionadas com a execução do projecto;

Executar diferentes tipos de esboços;


Seleccionar e justificar opções gráficas Experimentar diferentes materiais, técnicas e suportes;


Preparar diferentes conteúdos por processos digitais e não-digitais.

Projecto Gráfico I





37

Módulo 12: Projecto Gráfico I


1. Réguas tipográficas e ornamentos: leitura, legibilidade, ênfase e hierarquia



4. Princípios e funções da identidade visual

5. Organização de documentos e realização gráfica editorial


7. A embalagem

8. O cartaz



CHAVES, N. - “La Imagem Corporativa”, GG Diseno, Editorial Gustavo Gili, SA, Barcelona, 2001.

DABNER, D. - “Guia de Artes Gráficas: Design e Layout”, Gustavo Gili, SA, Barcelona, 2003.


DAVIS, M., More Than a Name, An Introduction to Branding”, AVA Publishing SA, Lausanne, 2005.FOGES, Chris - “Cartas e Cartões de Empresas”, Destarte, 1999.





ROCHA, Carlos de Sousa; NOGUEIRA, Mário Marcelo – "Design Gráfico, Panorâmica das ArtesGráficas", vols. I, II e III, Plátano Ed. Técnicas, Lisboa, 1995.






38

MÓDULOS OPCIONAISMÓDULO 13


1 Apresentação

Este módulo pretende criar espaço para um desenvolvimento de projectos gráficos, permitindo

assim o aprofundar os conhecimentos acerca da paginação iniciados no módulo 6.




Identificar os conceitos aprofundados relacionados com a página e o layout ;

Aplicar conhecimentos relativos à composição, escala e formas do documento;

Enumerar as hierarquias do texto numa página e num conjunto de páginas;

Executar uma paginação complexa com texto, imagem e grafismos vários; Analisar exemplos de documentos e paginações existentes;

Distinguir as linhas de estruturação de um documento;

Distinguir as linhas de construção e de força de um documento;

Elaborar documentos com organizações diferenciadas;

Aplicar conhecimentos relativos à paginação;

Identificar a nomenclatura e os diferentes aspectos da paginação;


Paginação II





39

Módulo 13: Paginação II


1. Criação de projecto gráfico de continuação e aprofundamento dos conteúdos do módulo 6

1.1. A estrutura e o layout de uma publicação

1.2. Criação e tratamento de diferentes tipos de grafismos, formas, texto e imagem

1.3. Montagem dos elementos gráficos

1.4. Montagem das diferentes páginas numa publicação

1.5. Técnicas de imposição

1.6. Preparação do documento para impressão

2. Realização gráfica editorial

2.1. Catálogos, manuais de formação, relatórios e publicações2.2. Definição do layout

2.3. Montagem dos conteúdos

2.4. Suportes e tecnologias de impressão








McQUISTON, Liz; KITTS, Barry - "Graphic Design Source Book", Chartwell Books, New Jersey

1987.ROCHA, Carlos de Sousa; NOGUEIRA, Mário Marcelo - "Design Gráfico, Panorâmica das ArtesGráficas", vol. I, II e III, Plátano Ed. Técnicas, Lisboa, 1995.





40

MÓDULO 14


1. Apresentação

Neste módulo irão ser introduzidos os fundamentos e principais técnicas da ilustração.




Aplicar conhecimentos relativos à ilustração;

Caracterizar a importância da ilustração na comunicação visual;

Distinguir os diferentes tipos de ilustração;

Identificar a nomenclatura e os diferentes aspectos dos grafismos na ilustração;

Utilizar a cor, os materiais e técnicas adequadas;

Executar uma ilustração utilizando meios digitais e não-digitais;

Analisar exemplos de ilustração existentes; Elaborar ilustrações com organizações diferenciadas;

Aplicar conhecimentos relativos às técnicas de impressão;

Identificar a nomenclatura e os diferentes aspectos da ilustração;



1. Introdução à ilustração

1.1. Contextualização histórica e social

1.2. Principais técnicas

1.3. Principais tipologias

1.4. Exemplos

Ilustração I





41

Módulo 14: Ilustração I

2. Princípais tipos de ilustração

2.1. Ilustração técnica, iconologia, grafismos e organigramas

2.2. Ilustração para livros de crianças (de ficção e escolar)

2.3. Ilustração editorial e infografia

2.4. Caricatura, desenho satírico e cartoon

2.5. Ilustração comercial e publicitária

2.6. Ilustração de moda

2.7. Formas narrativas de expressão gráfica: cinema de animação e banda desenhada

2.8. Análise e discussão de exemplos

3. Técnicas essenciais de ilustação3.1. Técnicas digitais

3.2. Técnicas não digitais

3.3. Inserção da ilustração na página



4. Realização de um projecto de ilustração

4.1. A ideia e o conceito

4.2. Pesquisa de informação

4.3. Desenvolvimento das ideias

4.4. Questões técnicas, de materiais e de suportes


4.6. Aplicação da ilustração dentro de um projecto gráfico



DABNER, D - “Guia de Artes Gráficas: Design e Layout”, Gustavo Gili, SA, Barcelona, 2003.




Zeegan, Lawrenca e CRUSH – “Principios de Ilustracion”, Gustavo Gili, SA, Barcelona, 2005.





42

MÓDULO 15


1 Apresentação

Este módulo pretende criar o espaço para se aprofundarem as matérias abordadas no módulo 14

sobre ilustração, subjugando o trabalho a realizar a um projecto gráfico global com carácter

eminentemente prático.


Aplicar conhecimentos relativos à ilustração;

Descrever a importância da ilustração em diversificados suportes gráficos;

Distinguir os diferentes tipos de ilustração;

Caracterizar a obra de alguns autores de ilustração;

Utilizar a cor, os materiais e técnicas adequadas;

Executar uma ilustração utilizando meios digitais e não-digitais;

Analisar exemplos de ilustração existentes; Elaborar ilustrações com organizações diferenciadas;


Identificar a nomenclatura e os diferentes aspectos da ilustração;



1. Criação de um projecto gráfico em ilustração de continuação e aprofundamento dos conteúdos domódulo 14

1.1. Estrutura de uma ilustração

1.2. O texto e a mensagem

1.3. Criação e tratamento de diferentes tipos de grafismos, formas, texto e imagem

1.4. Montagem de elementos gráficos

1.5. Montagem da ilustração na página

1.6. Técnicas de impressão

1.7. Preparação do documento para impressão

Ilustração II





43

Módulo 15: Ilustração II

2. Realização de um projecto de ilustração2.1. A ideia e o conceito


2.3. Desenvolvimento das ideias

2.4. Questões técnicas, de materiais e de suportes


2.6. Aplicação da ilustração dentro de um projecto gráfico







Zeegan, Lawrenca e CRUSH – “Principios de Ilustracion”, Editorial Gustavo Gili, SA, Barcelona,2005.





44

MÓDULO 16


1 Apresentação

Pretende-se com este módulo abordar as questões relacionadas com a sinalética e sua utilização

em diferentes suportes e ambientes arquitectónicos, tendo em conta que assinalar e informar são

características basilares do design gráfico e da comunicação.




Aplicar conhecimentos relativos à sinalética;

Caracterizar a importância da sinalética na comunicação visual;

Distinguir os diferentes tipos de sinalética;

Utilizar a cor, a tipografia, os pictogramas e grafismos em sinalética;

Aplicar diferentes tecnologias, materiais e técnicas;

Analisar exemplos de sinalética;

Elaborar sinaléticas com organizações diferenciadas;




1. Introdução à sinalética1.1. A função do sinal

1.2. A influência do ambiente

1.3. Distinção entre informar, assinalar e direccionar

1.4. A sinalética dentro de uma política de marca da empresa

1.5. A sinalética como marco distinto

1.6. Análise de públicos-alvo ou generalistas

1.7. Suportes e materiais


Sinalética





45

Módulo 16: Sinalética

2. Aspectos fundamentais2.1. O poder de distinção visual e gráfica

2.2. Simplicidade versus originalidade

2.3. Pictogramas e grafismos

2.4. Aspectos da arquitectura

2.5. Aspectos da tipografia

2.6. Aspectos da cor, contraste e dinâmica

2.7. Suportes e tipos de impressão

2.8. A expressão criativa

2.9. A resolução analítica

2.10. Objectivos da imagem de marca ou produto

2.11. Análise e discussão de exemplos

2.12. Construção de um projecto

3. Realização de um projecto de sinalética

3.1. A ideia e o conceito

3.2. O ambiente e o público-alvo


3.4. Desenvolvimento das ideias3.5. Questões técnicas, de materiais e de suportes


3.7. A sinalética dentro de um projecto gráfico

3.8. Maquetização e simulação



DABNER, D.Guia de Artes Gráficas: Design e Layout”, Editorial Gustavo Gili, SA, Barcelona, 2003.









46

MÓDULO 17


1 Apresentação

Neste módulo pretende-se que o aluno compreenda a relação e interacção entre a comunicação

visual e a publicidade e marketing, em como as suas implicações na linguagem gráfica e no design.

O aluno, como futuro profissional e técnico de design gráfico, precisa de entender estes vastos

conceitos, aplicando-os à linguagem gráfica e ao design . Pretende-se ainda a aquisição de

conhecimentos na área de auto-promoção.




Aplicar conhecimentos relativos à publicidade e marketing;

Caracterizar a importância da publicidade e marketing na comunicação visual;

Distinguir os diferentes conceitos relativos à publicidade e marketing;

Identificar a nomenclatura e os diferentes aspectos da publicidade e marketing;

Utilizar conceitos e vocabulário relativos à publicidade e marketing;

Criar uma campanha publicitária;

Analisar exemplos de publicidade e marketing;

Elaborar ilustrações com organizações diferenciadas;

Aplicar conhecimentos relativos à aquisição do "pensamento marketing ”;

Estruturar um plano de marketing;


Caracterizar os actores e regras de mercado;

Conhecer a “auto-promoção”.


1. Introdução à publicidade e marketing

1.1. Contextualização histórica, social e económica

1.2. Definição de publicidade e marketing

1.3. A importância do marketing na sociedade de hoje

1.4. A publicidade no mundo da comunicação gráfica1.5. Exemplos

Publicidade e Marketing





47

Módulo 17: Publicidade e Marketing

2. Introdução aos conceitos e variáveis de marketing

2.1. Estudos de mercado

2.2. Comportamento dos consumidores

2.3. Segmentação

2.4. Conquista e Fidelização

2.5. Marca

2.6. Produto/Serviço

2.7. Preço

2.8. Distribuição

2.9. Venda 2.10. Comunicação

2.11. Relações Públicas

2.12. Marketing Pessoal ou self-promotion

3. Introdução aos conceitos e mercado publicitário

3.1. Análise do sector

3.2. Estrutura e funções de uma agência

3.3. Processo criativo;

3.4. Relação agência-cliente

3.5. Design gráfico para a publicidade














48

MÓDULO 18


1. Apresentação

Este módulo promove a exploração de técnicas e tecnologias relaccionadas com a utilização de

diversos suportes gráficos.



Identificar diversos suportes gráficos;

Justificar vantagens e desvantagens na opção de tipos de suporte gráfico para um projecto;


Caracterizar o conceito de coerência gráfica;

Explicitar, dentro da coerência gráfica, o conceito de diversidade e variação;

Relaccionar a criação de um objecto gráfico mediante necessidade detectada;


Analisar exemplos de objectos gráficos existentes;

Criar soluções adequadas a diferentes projectos gráficos;

Seleccionar e justificar as opções gráficas;




Construir protótipos.

Suportes Gráficos





49

Módulo 18: Suportes gráficos

3. Ãmbito dos Conteúdos

1.Briefing

1.1. Necessidade detectada

1.2. Identificação do público-alvo

1.3. Pesquisa diacrónica, sincrónica, gráfica e de conteúdos

1.4. Análise da imagem gráfica do cliente

2. Metodologia ao serviço da criação gráfica

2.1. Criação de ideias e conceitos

2.2. Definição da estrutura gráfica do projecto

2.3. Criação de várias hipóteses – opções de suporte gráfico2.4. Criação de layout


2.6. Construção de diversos elementos gráficos

2.7. Aplicação em diversos suportes e materiais

2.8. Apresentação e argumentação do trabalho












50

MÓDULO 19


1 Apresentação

Este módulo permitirá o espaço para o aprofundamento de conteúdos e exploração de técnicas,

tecnologias e meios ao serviço do desenvolvimento de um projecto gráfico. Pressupõe ser uma

abordagem mais aprofundada do módulo 12.



Aplicar os conceitos relacionados com o projecto gráfico;



Relaccionar a criação de um objecto gráfico mediante necessidade detectada;


Analisar exemplos de objectos gráficos; Executar diferentes esboços;

Criar soluções adequadas a diferentes projectos gráficos;





Preparar os elementos para a impressão e saídas;

Construir protótipos.

Projecto Gráfico II





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Módulo 19: Projecto Gráfico II








7. A embalagem

8. O cartaz

9. Técnicas essenciais de ilustração10. Aspectos fundamentais da Sinalética

11. Conceitos e mercado publicitário



DABNER, D. - “Guia de Artes Gráficas: Design e Layout”, Gustavo Gili, SA, Barcelona, 2003.









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MÓDULO 20


1 Apresentação

Este módulo permitirá o espaço para o aprofundamento de conteúdos e a exploração de técnicas,

tecnologias e meios ao serviço no desenvolvimento de um projecto gráfico. Pressupõe ser uma

abordagem mais aprofundada do módulo 12, bem como do módulo 19, quando este se revelar

insuficiente para o óptimo desenvolvimento do projecto em curso. O projecto III será assim o

culminar das aprendizagens anteriores num projecto predominantemente prático.





Relacionar a criação de um objecto gráfico mediante necessidade detectada;


Analisar exemplos de objectos gráficos existentes;

Executar diferentes esboços;






Preparar os elementos para a impressão e saídas; Construir protótipos.

Projecto Gráfico III





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Módulo 20: Projecto Gráfico III








7. A embalagem

8. O cartaz

9. Técnicas essenciais de ilustração10. Aspectos fundamentais da Sinalética

11. Conceitos e mercado publicitário



DABNER, David - “Guia de Artes Gráficas: Design e Layout”, Editorial Gustavo Gili, Barcelona,2003.





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