manual podxt.live port

MANUAL DO USUÁRIO * Inclui detalhes dos recursos da versão 3.0 Use o Line 6 Monkey para ter certeza que você possui a versão mais completa de seu PODxt: www.line6.com/monkey

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6.

Traduções e Adaptações: Lucas Godoy (www.lucasgodoy.com)

Édio Bergamaschi Júnior

www.habro.com.br

(11) 3224-9787

Conteúdo Guia Rápido .......................................................................................................................... 06 “Manual? Eu não preciso de nenhum manual fedorento!” .................................................... 06 Registre-se agora! ................................................................................................................ 07 Conecte-se para obter maiores vantagens! .......................................................................... 07 Introdução ............................................................................................................................. 08 Bem vindo ao PODxt Live ..................................................................................................... 08 Quem é a Line 6? ................................................................................................................. 08 Modelando ............................................................................................................................ 09 Modelos de Amps, Gabinetes e Efeitos ................................................................................ 10 Existe mágica no A.I.R. ........................................................................................................ 10 E lá vamos nós.... ................................................................................................................. 12 Controles e Conexões .......................................................................................................... 13 Plugando ............................................................................................................................... 23 Fundamentos Básicos .......................................................................................................... 23 Variax .................................................................................................................................... 24 No Palco ............................................................................................................................... 25 Em que você está conectando? ........................................................................................... 25 Conseguindo o Timbre Certo com um Amp ......................................................................... 27 Pedais externos e o PODxt Live ........................................................................................... 28 No Estúdio ............................................................................................................................ 29 Em que você está conectando? ........................................................................................... 29 As entradas e saídas de um Grande Timbre ........................................................................ 29 Ajustando Volumes ............................................................................................................... 30 Alerta de Radiação ............................................................................................................... 30 MIDI Mania ........................................................................................................................... 31 Re-Amplificar ........................................................................................................................ 31 Re-Ampificando via USB ...................................................................................................... 32 Criando e Gravando Sons .................................................................................................... 36 Chamando Canais de Memória ............................................................................................ 36 Edição Básica ....................................................................................................................... 36 Pressione duas vezes para fácil acesso ............................................................................... 37 Dentro do Menu Edit ............................................................................................................. 37 Ajustes do botão Amp ........................................................................................................... 37 Volume do Canal com o Amp em Bypass ............................................................................ 38 Ajustes de Gabinete e Mic (Existe mágica no A.I.R.!) .......................................................... 38 Ajustes de Comp/Gate .......................................................................................................... 39 Ajustes de EQ ....................................................................................................................... 39 Ajuste dos ‘Stomps’ .............................................................................................................. 40 Ajustes de Mod e Delay ........................................................................................................ 41 Config ................................................................................................................................... 41 Ajustando seu timbre ao Tempo ........................................................................................... 42

Ajustes de Reverb ................................................................................................................ 43 Ajustes de Wah ..................................................................................................................... 43 Ajustes de Volume ................................................................................................................ 43 Ajuste de Chaveamento de Amp/Comp ............................................................................... 44 Endereçando ao pedal, Botão Tweak e ajustando o Tempo ................................................ 44 Variax .................................................................................................................................... 45 Salvando ............................................................................................................................... 47 Salvando um Canal de Memória .......................................................................................... 47 Salvando Modelos de Amp customizados ............................................................................ 48 Descarga MIDI ...................................................................................................................... 49 Amplificadores & Gabinetes Modelados ............................................................................... 51 Quais os amps e gabinetes modelados? .............................................................................. 51 Modelos de Gabinetes .......................................................................................................... 84 Detalhes dos Modelos de Efeitos ......................................................................................... 85 Comp .................................................................................................................................... 85 Gate ...................................................................................................................................... 86 Stomps: Fuzz, Distortion e Overdrive ................................................................................... 87 Stomps: Compressores ........................................................................................................ 94 Stomps: Sintetizadores e Filtros ........................................................................................... 99 Os pedais de Wah ................................................................................................................ 102 Efeitos de Modulação ........................................................................................................... 104 Delays ................................................................................................................................... 115 Reverb .................................................................................................................................. 124 MIDI ...................................................................................................................................... 127 Básicos sobre MIDI ............................................................................................................... 127 O que é MIDI? ...................................................................................................................... 127 In/Out .................................................................................................................................... 127 Canais MIDI .......................................................................................................................... 128 Mensagens MIDI ................................................................................................................... 129 Realizando cópias de segurança dos programas do PODxt Live em outros dispositivos .... 130 Outras operações que pode realizar com MIDI .................................................................... 132 Trocar canais do PODxt Live com troca de programas MIDI ............................................... 132 Modificando sons com controladores MIDI ........................................................................... 132 Automação MIDI total do PODxt Live ................................................................................... 132 Solucionar problemas da configuração MIDI ........................................................................ 133 Apêndice A: Modelos de Amplificadores ............................................................................. 134 Apêndice B: Trocas de Programas MIDI ............................................................................. 135 Apêndice C: Controles MIDI do PODxt ............................................................................. 136

Capítulo 1 - Guia Rápido

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Guia Rápido ou:

“Manual? Eu não preciso de nenhum manual fedorento!” 1. No painel traseiro, gire o pequeno botão Output Level totalmente a zero, ajuste a

chave para a posição amp se você estiver conectando em um amplificador, ou na posição linha se você estiver utilizando um equipamento de nível de linha como um gravador ou uma mesa, ou apenas utilizando fones de ouvido.

2. Conecte as saídas Left e Right nas entradas de seu gravador ou mesa, ou conecte a saída Left na entrada do seu amp. Ou conecte fones de ouvido na saída Phones do seu PODxt Live.

3. Conecte a fonte, já inclusa, em seu PODXT Live, e conecte sua outra ponta em um jack de alimentação.

4. Conecte sua guitarra no Input localizado no painel traseiro de seu PODxt Live. Ajuste a chave Norm para a maioria das guitarras, ou Pad para captadores com saídas-mais-quentes.

5. Tem uma guitarra Variax? Conecte no jack Variax no painel traseiro do PODxt Live, usando apenas os cabos fornecidos pela Line 6 especialmente para a Variax. Veja Variax na página 3•2.

6. Ligue a chave Power para alimentá-lo. 7. Pressione o botão Output Mode/System. Pressione o botão abaixo de Dest

(Destino), então gire o botão Effect Tweak para dizer a seu PODxt Live o que você está conectando. Esse ajuste será anulado se você estiver utilizando um fone de ouvido, assim você não precisará se esforçar para ter um ótimo som com seu fone.

8. Aumente o botão Output Level para você ouvir a saída de seu PODxt Live, mas não aumente tanto a ponto de saturar sua entrada ou seja lá onde estiver conectando.

9. Gire o botão Select para escolher entre timbres pré-setados, organizados em 32 bancos de 4 canais, nomeados de A, B, C, D. Os bancos de 1 a 8 são ótimos para se usar com fones de ouvido, mesas e gravadores. Os bancos de 9 a 16 foram desenvolvidos para se ligar no amp. Os bancos de 17 a 32 estão prontos para que você os preencha com seus próprios timbres, ou aqueles que você vier a baixar do site da Line 6. Com o botão Edit APAGADO, pressione o botão esquerdo abaixo do display para “Modo Manual,” operando de-acordo-com-o-posicionamento-dos-botões.

10. Pise em Amp, Stomp, Mod, ou Delay para ligar ou desligar esses estágios em seu som. Em seguida, gire os botões para continuar ajustando. Chan Vol ajusta o volume desse específico canal em relação aos outros.


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Agora, antes de continuar, de uma breve folheada nas páginas seguintes e... Registre-se agora!

Incluído a esse manual há um cartão postal-pago para que você nos envie de volta seu registro de compra. É muito importante que você preencha seu cartão agora e o coloque no correio, ou registre pela Internet em www.line6.com. O registro lhe assegura que você tenha direito à garantia (informações de garantia estão no final desse manual) e garante que nós entremos em contato com você caso novas versões de softwares ou atualizações interessantes estejam disponíveis — tecnologia inovadora etc.

Conecte-se para obter maiores vantagens! Aqui na Line 6, nossa missão é lhe ajudar a ser mais criativo levando a você uma tecnologia de ponta poderosa. Como parte de nossa missão, nos focamos para que a Internet fosse um valioso recurso para cada um de nossos consumidores. O site da Line 6 é uma das formas mais efetivas de fornecermos a você tudo o que precisar para que você e seu PODxt Live fiquem mais poderosos. Conecte-se em www.line6.com para checar a seção Custom Tone — uma biblioteca, verdadeiramente volumosa e grátis, exclusiva-da-Line-6 que lhe dá acesso instantâneo a timbres de guitarristas famosos, bandas, sons e timbres de todas as épocas. Ela se integra com o software Line 6 Edit que lhe permite editar os sons do PODxt Live, e fazer cópias deles em outros computadores. Em nosso site você também poderá fazer o download do software GearBox e do software USB driver, todos grátis para seu PODxt Live. Você pode até adicionar mais Modelos a seu PODxt Live! (Veja www.line6.com/modelpacks para maiores detalhes.) E para facilitar mais ainda para você conseguir essa ótima facilidade cibernética, procure usar o utilitário Line 6 Monkey, disponível para download em nosso site, que checará e lhe instalará todas as versões atuais automaticamente! Visite as páginas de discussões para pegar dicas e macetes, troca de conselhos, bater papo e se POD-eliciar com a longa família de usuários do PODxt. Use a página de suporte para dúvidas técnicas e contatar nossos especialistas. Baixe versões eletrônicas desses manuais e documentações, descubra o que seu artista favorito está fazendo com os produtos da Line 6, e veja os novos produtos que temos a lhe oferecer. Ainda não está na Internet? Esse pode ser o momento de dar esse salto, e garantir que você terá acesso a todos os recursos que nós carinhosamente disponibilizamos a você e seu PODxt Live.


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Introdução

Bem vindo ao PODxt Live... Obrigado por convidar o PODxt Live à sua vida. Se você utilizá-lo como o mais recente pedal de multi-efeitos, um milagre da gravação direta, um poderoso preamp, um prático parceiro, ou uma criativa ferramenta de processamento digital de sinal (poxa, pra que ser apenas um deles?) — nós acreditamos que você concordará que o PODxt Live é uma das coisas mais maravilhosas que já aconteceram à guitarra elétrica desde, bem, desde o amplificador em si! O PODxt Live lhe fornece o incrível timbre da aclamada tecnologia de modelação interativa Line 6 Ponto-a-Ponto (recursos já existente em nosso modelo de amp Vetta II), somado a maravilha portátil e de fácil utilização do POD que tem sido padrão de gravação no mundo das guitarras há anos, e espreme tudo isso ao chão para um uso profissional rústico. Então você tem a herança dos pedais e amplificadores de guitarra do século passado, somado a descompromissada excelência em gravação e sons em linha — todos engatilhados para quando você estiver pronto. Quem é a Line 6? Como você deve saber, a Line 6 primeiramente apareceu na cena há alguns anos atrás com um novo tipo de amplificador — a primeira a colocar o software digital de tecnologia de modelação dentro de um amp combo para guitarra. Nós descobrimos então que os guitarristas também precisariam de um ótimo timbre para gravações, mas geralmente não teriam a sala ideal para abrir o volume do amp, ou dinheiro suficiente para contratar uma equipe de engenheiros para fazer a gravação desse som. Então nós esmagamos nossa tecnologia patenteada de modelação em um pequeno feijãozinho chamado POD, e mudamos para sempre o mundo da gravação de guitarra. Uma vez que nós iniciamos a era dos amps inteiramente modelados e essa mania de POD começou, era hora de vermos o que poderíamos fazer se realmente aumentássemos nossa potência e levássemos nossa modelação ao próximo estágio. Quero dizer, uma vez que você já escalou ao topo de uma montanha, é hora da próxima montanha, correto? Então, com os olhos ardendo como válvulas de potência, com nosso estoque de Pepsi montado, duplicamos nossos gênios da engenharia em um laboratório secreto, intensificamos nossa extensa coleção de amplificadores e pedais... e ressuscitamos seus timbres em uma tecnologia de modelação modernamente sobrecarregada, dublada através de nossa modelação Ponto-a-Ponto. Primeiramente chegamos às ruas com o premiado amp Vetta, cujo soberbo timbre e seleção emparalelada de amps dos sonhos, gabinetes e efeitos o fazem um ótimo competidor para o mundo dos amps peso-pesado. Após isso, nós adicionamos o mesmo elixir


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mágico dentro do clássico POD e —ta-dah!— o PODxt havia nascido. Hoje é disponível no formato original de feijãozinho, em rack, e no formato de ‘pedaleira de chão’ que você está desfrutando. Modelando Modelando: mas o que é isso, e por que é tão importante? Para respondermos essa questão, começaremos falando sobre válvulas. Válvulas, todos nós concordamos, são o coração e a alma de praticamente qualquer amp lendário, e são a chave para a qualidade do timbre quente e rico em harmônicos desses amps. Dispositivos “solid state” (transistorizados) não são capazes de reproduzir a fervura e performance das válvulas. E “híbridos” – uma válvula no circuito somada a um monte de transistores – são uma tentativa em vão de esquentar um som transistorizado. Eles perdem feio em qualquer comparação com um circuito 100% valvulado. Então é assim – válvulas ou nada, não é? Bem, não mais... Para que você tenha uma idéia, o time de engenheiros-guitarristas da Line 6 passaram anos aprendendo tudo o que há para aprender sobre equipamentos valvulados, incluindo exatamente como cada tipo diferente de válvula responde em diversas condições típicas de projetos de amplificadores de guitarra. Como as válvulas processam um sinal de entrada, como o sinal é colorido e contornado, em que ponto começa a distorcer, a qualidade e características da distorção, o que acontece quando o sinal chega a outro estágio do sistema – coisas complicadas, mas todas analisáveis como dados eletrônicos. A saída de um captador de guitarra, por si, é um sinal eletrônico, e as válvulas e todo o resto são realmente apenas uma complexa forma de processamento do sinal. Após tudo isso, os engenheiros da Line 6 traduziram todo esse conhecimento enigmático em um software que simula o processamento do sinal das válvulas e toda a parte eletrônica dos amps de guitarra, inteiramente com o domínio digital. Legal, não é? A equipe da Line 6 também direcionou sua atenção à base de cafeína para um estudo de gabinetes de guitarra e seu importante papel na formação de um grande timbre de guitarra. E a grande variação de pedais e efeitos de rack que os guitarristas usam para embelezar o som. Então eles traduziram tudo isso em um software mais poderoso ainda, e sua revolucionária tecnologia de modulação DSP (Processamento Digital de Sinal), na qual o software é baseado, que da a Line 6 o poder de criar formas siliconadas ao PODxt Live.


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Modelos de Amps, Gabinetes e Efeitos O ‘know how’ da Line 6 em timbres e tecnologia chega a você através de Amp, Cab e Effect Models baseado em uma coleção de equipamentos reconhecidos por guitarristas de todo o mundo como verdadeiros “timbres clássicos”. Esses modelos foram cuidadosamente desenhados, comparações científicas A/B aos equipamentos que os inspiraram, com um ouvido aberto ao efeito de diferentes níveis de volume e regulagens dos controles de equalização e ganho dos originais. As características de ganho e equalização dos equipamentos modelados foram cuidadosamente medidas para que as variações nos botões pudessem se espelhar ao máximo às causadas nos originais. Nós ficamos atentos a cada detalhe. Centro do controle de freqüências, curvas, e cortes/aumento de faixas foram analisados de uma forma dolorosa, somados a uma série de fatores individuais a cada peça de equipamento. Não apenas isso, mas como muitos amps clássicos têm circuitos altamente interativos, nós prestamos muita atenção à forma que um botão se altera em relação à forma que os outros se alteram. Tudo para que nossos Modelos de amps, gabinetes e efeitos fossem mais o parecido possível com os disponíveis em nossa coleção. O Amp, Gabinete e Modelos de Efeito são a fundação do PODxt Live. Agora – aqui estão algumas coisas que gostaríamos de deixar completamente claro:

1. O processo de modelação da Line 6 é patenteado, baseado em um software 100% digital exclusivo da Line 6. 2. A modelação da Line 6 não é um “sampleamento”, nem solid state; não são precisos captadores, cabos ou guitarras especiais.

Existe mágica no A.I.R. Para gravações e alimentações diretas a uma mesa, sistema de PA ou fones de ouvido, o PODxt Live fornece seus timbres modelados através de mais uma inovação: saída digital de gravação Line 6 A.I.R.. A tecnologia A.I.R. (gravação acusticamente integrada) é resultado de uma intensiva pesquisa e cuidadoso estudo de características de timbres produzidos pela interação de amplificadores, gabinetes, falantes, microfones e salas de gravação durante o processo de captura do som.


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As saídas diretas de muitos preamps, amplificadores e amps no formato de direct box disponíveis hoje em dia oferecem formas limitadas de simulações de gabinetes e emulação de alto-falantes. Os que são um pouquinho menos simples que os convencionais tem uma pequena ou nenhuma opção. Simuladores genéricos de gabinetes não conseguem reproduzir detalhes que diferenciam o timbre como alto-falantes, madeiras e outros detalhes de um grande gabinete na vida real. Esses equipamentos também fracassam na reprodução da significante contribuição do timbre causados pela escolha do tipo de microfone e seu posicionamento, e não fazem nada para reproduzir a sutil ambiência no espaço de gravação. O resultado é o familiar descontentamento com os produtos de gravações diretas – até aqueles que teriam a responsabilidade de fornecer um timbre básico falham na reprodução da “vida” do som de guitarra, e destroem o feeling no processo. É como se as cordas de sua guitarra se tornassem mais pesadas e com menos resposta, como se eles aumentassem a espessura de suas cordas quando você plugasse em um direct Box. E seu som perde a vida. A combinação dos modelos de amp e a tecnologia A.I.R. do PODxt Live lhe fornecem melhores timbres diretos através da recriação dos elementos contribuindo para um grande timbre de guitarra, e lhe dando aquele timbre com a mesma sensação de se estar tocando em um amp real com gabinetes e falantes reais:

• O efeito do circuito do amplificador de guitarra é emulado pelo Modelo de Amp que você escolher. Cada modelo foi desenvolvido através de um intensivo estudo no clássico amplificador que possui o timbre clássico. • Em um amp de guitarra, uma vez que o sinal de entrada passa pela parte eletrônica, ele é endereçado a um ou mais falantes em um gabinete. O modelo específico dos falantes, quantos são, e como são arranjados são fatores que contribuem significantemente com o timbre de sua guitarra, assim como a caixa de madeira e sua construção. Um cabeçote Marshall conectado em um único falante de 12” com o fundo aberto, por exemplo, soará dramaticamente diferente do mesmo cabeçote em um gabinete 4x12 com o fundo fechado. A Line 6 construiu virtualmente um software emulador de gabinetes que simula a contribuição real desse estágio do timbre da guitarra.


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• Uma vez que o som é reproduzido pelos falantes, a próxima importante conexão no sistema de gravação é o microfone que recebe esse som. Técnicos de gravações de guitarra escolhem diferentes microfones, e os posicionam em diferentes locais para conseguir seu som peculiar. Um microfone apontando direto ao cone do falante vai soar totalmente diferente do mesmo posicionado ‘off-axis’ (na diagonal). A Line 6 analisou cuidadosamente a cor que cada microfone adiciona ao som da guitarra, assim como as diferentes técnicas de posicionamento, e lhe deu o controle desses detalhes em seu PODxt Live. • O amp de guitarra, gabinete e microfone não ficam localizados no espaço vazio. A sala em que eles se localizam contribui bruscamente no som de guitarra que você vai gravar. O Reverb pode ser utilizado para capturar a característica básica do som do espaço, simulando o efeito do som refletindo nas paredes, chão e teto da sala. Mas existem outros detalhes sutis que tem mais a ver com a “expansão” do som na passagem pelo ar entre os falantes e o microfone. Esse componente final é a chave para sentir que o ouvinte está de um lado da sala e o som de guitarra está em outro, e que os dois estão separados por uma massa de ar que faz com que o som se expanda até que chegue ao ouvinte.

Todos esses importantes componentes que desenham o som foram levados em conta em seu PODxt Live. Pise na chave Amp para ativar a emulação do amplificador. Você então pode apertar o segundo botão abaixo do display do PODxt Live enquanto o botão Edit não está aceso, escolha o Modelo de Amp de sua preferência, e o PODxt Live automaticamente ajusta esse amplificador ao set de gabinete e microfone apropriados, e lhe fornecerá o som considerando o ar pelo qual o som passa no espaço de gravação. Então você está pronto para começar a gravar e a tocar com um incrível som microfonado! Pressione um botão e gire um outro potenciômetro, troque de gabinetes, mude os modelos e posicionamento de microfones, e ajuste a “expansão” do som também. A saída de gravação direta A.I.R é exclusiva da Line 6. Em combinação com os Amps, Gabinetes e Modelos de Efeito ela é uma indispensável parte do som fenomenalmente satisfatório do PODxt Live. E lá vamos nós... Agora, que você já sabe o que tem em mãos, é hora de começar a experimentar o PODxt Live. Pegue seu machado preferido, conecte-o, e volte algumas páginas ao ‘Guia Rápido do Usuário’ na primeira página desse capítulo se você ainda não passou por ele. E vamos para a grande turnê do PODxt Live...

Capítulo 2 - Controles e Conexões

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Controles e Conexões

Agora seria um bom momento para pegar a linda contracapa desse manual e notar que ela se abre (Manual em forma de livreto que acompanha o seu POD). Ooh, lindos desenhos! A idéia é ter essa referência gráfica aberta sempre que você estiver folheando o manual. Ela também possui os detalhes essenciais para uma navegação rápida no PODXT Live. As caixinhas numeradas que aparecem nesse manual correspondem aos números encontrados nas ilustrações. O verso da contracapa tem ilustrações dos controladores FBV e do FBV Shortboard, além de cascatas de sinais e guia de conexões. 1 Power Switch – Aperte ela para dar vida ao PODxt Live. Use apenas o adaptador PX-2 incluso para alimentar seu PODxt Live. 2 USB – O jack USB do PODxt Live lhe permite conectar a praticamente qualquer computador, e gravar seu PODxt Live diretamente em uma grande variedade de softwares de gravação. Nós incluímos um cabo USB para que você use nosso software Gear Box (para Windows), Line 6 Edit (para Mac OS X e Windows), ou nossa biblioteca online Custom Tone e drivers do PODxt Live. Todos eles — e suas instruções de uso — estão disponíveis para download gratuito em www.line6.com. 3 Variax – Conecte uma guitarra Variax aqui, e experimente um inteiro e novo mundo de possibilidades e poder do controle de som. Além da conexão digital de áudio entre a guitarra e o PODxt Live, você pode até trocar os timbres da Variax cada vez que escolher um novo Canal de Memória nos footswtiches ou no botão Select de seu PODxt Live. Você pode aprender mais sobre a família de guitarras Variax — cada uma lhe dando o som de uma inteira coleção de timbres em apenas um instrumento — no site da Line 6. Tenha o cuidado de sempre manter o protetor plástico na conexão quando a Variax não estiver conectada, para que não corra o risco de se confundir e conectar um cabo ¼” (P10) ou fazer alguma outra conexão errada. Quando estiver pronto para usar a Variax, usa apenas os cabos de alimentação da Line 6 (NÃO INCLUSOS AO PODxt Live OU À VARIAX) — não cabos Ethernet padrão ou outros — para evitar danificar o conector.


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4 MIDI In & Out – Conecte seu PODxt Live a seu equipamento MIDI para escolher os Canais de Memória (via mensagens de Mudanças de Programa), ou automatize os ajustes do PODxt Live (via controladores e/ou SySex). Você também pode usar MIDI (ou USB) para se comunicar com o software gratuito Line 6 Edit disponível em www.line6.com. O MIDI Out do PODxt Live se conecta ao MIDI In de outro dispositivo e seu MIDI In vai para o MIDI Out de outro dispositivo. Por favor, verifique o Capítulo 7, MIDI, para ajustar seu equipamento MIDI com o PODxt Live e descobrir o que o MIDI pode lhe oferecer. 5 Phones – Quando você quiser ouvir com fones de ouvido, conecte-os aqui. O volume é ajustado pelo botão Output Level. Antes de começar a usar o fone de ouvido, é muito importante ter certeza de que ele não estará ajustado a um volume ridiculamente algo que possa prejudicar seus ouvidos. Ajuste o botão muito baixo quando for conectar, a partir dai vá aumentando de acordo com sua necessidade de volume. Para que você ouça um som apropriado pelo fone de ouvido, o PODxt Live automaticamente ajusta o modo Studio Direct sempre que o fone for conectado (para saber mais sobre o modo Studio Direct, veja “Em que você está conectando?” no Capítulo 3). 6 Output To Amp/Line – Esse conector não balanceado de ¼” manda o som do PODxt Live para um amplificador de guitarra, gravador, mesa ou sistema de PA. Ajuste a chave no painel traseiro para Amp quando você tiver seu PODxt Live estiver alimentando a frente de um amp de guitarra, caso contrário escolha Line. O botão Level no painel traseiro ajusta o — você adivinhou! — volume de saída. Mudar o volume do Output não altera seu timbre, então você pode conseguir seu timbre em qualquer volume. Esse ajuste não é salvo quando você grava seus timbres dentro das memórias do PODXT Live. Quando estiver usando um amp de guitarra, você provavelmente evitará ajustar o botão Level tão alto a ponto de saturar o sinal de entrada do seu amp. Tente diminuir todos os tipos de controle de Drive de seu amp para que ele não “suje” mais ainda seu som, e compare o som do PODxt Live em fones de ouvido ao som que vem do amp para ter certeza de o amp não está rasgando o som demais por excesso de volume vindo de seu PODxt. Obviamente o som do fone de ouvido e do amp soarão diferentes, dependendo da diferente “cor” que seu amp adicionar. É só pra que você tenha certeza que você está super saturando e degradando o seu som e para ter a certeza de que você alcançará os timbres que você deseja de seu som PODxt-Live-e-amp-setup.


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Quando estiver usando volume de equipamentos ao vivo (como gravadores, mesas e PA’s) o PODxt Live lhe fornecerá a melhor performance de relação de sinal e ruído quando estiver usando o controle Output no máximo. Com o controle Output bem baixo, você provavelmente terá mais chiados—o que provavelmente não é o desejado—se você aumentar o volume da mesa ou gravador para compensar. Para que você não precise ajustar o Output o mais alto possível para gravação, mixagem, e outros processos de estúdio, tenha certeza de que você está utilizando o modo Line do PODxt, e não o nível de microfone e entrada de guitarra. O nível de entrada Line fará com que você ajuste a chave em Line, então aumente o Output do PODxt ao máximo (ou quase isso) e consiga o melhor som possível. Se seu equipamento tiver entradas que funcionem como mic/line, tente ajustar a saída dessas entradas ao mínimo volume, e o Output do PODxt ao máximo, quando estiver ajustando volumes. 7 Aux Input – Conecte um ‘CD player’, MP3 player, bateria eletrônica ou qualquer outro dispositivo aqui, então você o ouvirá em seu fone de ouvi e saídas Amp/Line do PODxt Live. Muito prático para ‘jams’ e improvisos! Use o controle volume de saída no dispositivo conectado para ajustar seu volume. Esse sinal auxiliar NÃO será entregue à saída digital de áudio da USB. 8 Input – Conecte sua guitarra aqui. (Para a informação de seus técnicos essa é uma conexão mono e não balanceada). Ajuste a chave em norm para a maioria das guitarras. A posição pad funcionará melhor para guitarras que tiverem um nível de saída particularmente alto para impedir que eles supersaturem a entrada de seu PODxt

Live de uma maneira nada agradável de se ouvir. 9 Pedal 2 – Conecte um pedal de expressão padrão, assim como o Line 6 EX-1, e você poderá nomeá-lo como um Pedal de Volume ou Controlador dos Parâmetros de Efeitos. Veja o Capítulo 4 para maiores detalhes. 10 Select - O PODxt Live tem 128 Canais de Memória. Eles são arranjados em 32 bancos de quatro canais cada. (Os quatro são chamados de A, B, C, e D.) Você pode pensar em cada banco como um amp virtual de 4 canais. Os primeiros 32 Canais de Memória (Bancos de 1 a 8) guardam uma variedade de seleções pré-programadas de timbres de amps-e-efeitos da Line 6 para soar grandiosamente quando alimentando um gravador, mesa, PA ou fones de ouvido. Os próximos 32 (Bancos de 9 a 16) foram feitos para trabalhar na frente do amp. Os


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últimos 64 (Bancos de 17 a 32) foram reservados para suas próprias criações — ou você pode carregá-los com os milhares de timbres disponíveis em nossa biblioteca www.customtone.com e transferir a seu PODxt Live usando o software Line 6 Edit ou Gear Box também disponíveis no site da Line 6. Você carrega os canais do PODxt Live girando o botão Select (ou pisando no Up/Down e chaves A, B, C, D que descreveremos logo nesse manual). Quando recarregar um canal, você pode ter deixado fisicamente o botão Bass no mínimo, mesmo considerando que o canal recém chamado tem esse parâmetro ajustado ao máximo. Para mudar o Bass (ou qualquer outro parâmetro), apenas gire o botão desejado. Para abandonar o mundo dos Canais de Memória e entrar na operação Manual, pise em A, B, C ou D 21 e segure por 2 segundos. Nesse modo, o display do PODxt Live indicará “Manual Mode” ao invés do nome do canal, e a posição física dos controles Equalização do Amp 13 e Volume do Canal 14 determinarão seu som. Quando os botões Edit, Save ou Output Mode/System estão acesos, o botão Select escolhe entre as páginas de edição disponíveis. Quando você pressiona Edit, ele escolhe páginas do amp, efeitos e parâmetros do canal; quando você pressiona Output Mode/System, ele lhe leva ao afinador e a configurações do sistema. Quando Save está aceso, você encontrará recursos de customizações de amps e efeitos assim como operações de “MIDI dump”. A barra de rolagem vertical no lado esquerdo de cada página lhe mostra onde você está entre o grupo de páginas. 11 Displays – O lado esquerdo desses displays sempre mostram o número do banco e a letra do canal do atual Canal de Memória. À direita desses displays, o LCD do PODxt Live (display de cristal líquido), é sua janela a cada parâmetro e configuração disponível. Aqui está como se movimentar pelo display: 1. Quando os botões Save, Edit e Output Mode/System NÃO estão acesos, o display lhe mostra o nome do Canal de Memória selecionado, e o Modelo de Amp que ele utiliza. (E lhe permite utilizar os botões como descritos em 17 .)


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2. Quando os botões Save, Edit ou Output Mode/System ESTÃO acesos, uma barra de rolagem na esquerda do display do PODxt mostrará onde você está dentre as páginas disponíveis. Pressione um desses botões para ver a barra de rolagem agora. Para aqueles que realmente gostam de todos os detalhezinhos bobos, cada ponto da barra representa uma página. Conforme você gira o botão Select, você rola entre as páginas e através do ponteiro. Quando você está na primeira página, o ponteiro está no topo. Quando vai para a última página, o ponteiro vai para baixo. Ponteirinho sobe, ponteirinho desce. Ponteirinho sobe, ponteirinho desce. Diversão para toda a família! 3. Cada página normalmente possui palavras que aparecem no canto inferior do display. Essas palavras dão nome aos parâmetros que você pode ajustar. Pressione o botão abaixo do parâmetro que você quer ajustar, e gire o botão Effect Tweak para fazer seu ajuste. Seguem mais detalhes:

12 Effect Tweak – Enquanto os botões Edit, Output Mode/System e Save NÃO ESTÃO acesos, esses botões alteram alguns aspectos relacionados ao som que seu PODxt Live está reproduzindo no momento. Aumente e geralmente o efeito vai se aprofundar, se aumentar, se apressar, se alongar ou simplesmente se manter alinhado. Você saberá o que estará ajustando pois uma janela abrirá no display de seu PODxt Live para lhe alertar. (Se você está procurando por um meio de ajustar o tempo do delay, note que ele é normalmente ajustado pelo botão Tap). Para aprender como customizar o botão Effect Tweak, veja o Capítulo 4. Se o efeito em que o Effect Tweak está “mirando” está desligado, então, grande surpresa, o Effect Tweak não mudará nada. Enquanto os botões Edit, Output Mode/System ou Save ESTÃO acesos, o botão Effect Tweak ajusta o valor dos parâmetros ao invés de alterar seu efeito.

13 Amp Tone Controls - Drive, Bass, Middle, Treble, Presence. Eles controlam as características de ganho e equalização do modelo de amp que você escolheu. (o footswitch Amp determina se a modelação do amp está ativada ou desativada; se estiver desativada, obviamente você não ouvirá diferenças nas modificações dos botões.) O botão Drive controla a quantia de drive do input do modelo de amp escolhido. Como o controle de volume de entrada em um amp sem master volume, ajustes mais altos lhe dão uma maior “sujeira”. A exata resposta e interatividade desse e de outros controles do amp variarão de acordo com o modelo de amp escolhido, para imitar os controles de equalização dos amps originais que inspiraram o modelo de amp que você selecionou. Veja o Capítulo 5 para maiores detalhes sobre os Modelos de Amps.


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14 Chan Vol – Esse botão controla o volume relativo ao “canal” em que você está tocando — assim, Volume do Canal. Use-o para balancear os volumes dos timbres que você vier a salvar em dois ou mais Canais de Memória do PODxt Live Channel Memories (por exemplo, entre seu timbre de base e solo). Geralmente, você vai querer ver o Chan Vol o mais alto possível para garantir que você está obtendo a melhor performance na relação sinal/ruído — mas diminua esse parâmetro se você estiver vendo escrito CLIP no display do PODxt Live. Aqui está uma ótima dica para lhe ajudar a ter a melhor experiência com os Volumes dos Canais: Dica: Você provavelmente quer ter todos seus timbres o mais alto possível, e continuar tendo a diferença coerente entre seu som de solos e bases, limpos e sujos, etc. Não é? OK, então, para obter esse feliz balanço, comece com seus timbres ‘clean’ favoritos. Aumente sempre o botão Chan Vol o máximo que você puder sem que a mensagem CLIP apareça no display do PODxt quando você usar uma pegada mais firme e depois salve. Então os compare para checar seus volumes, e aumente ou diminua para que eles fiquem balanceados entre si. Após isso, escolha seu som de crunch ou solo ‘mais sujo’, o comparando com seus timbres limpos e o salvando com um Volume de Canal mais baixo para balanceá-lo com os timbres ‘clean’. Então a cada vez que você tiver que usar seu PODxt, você apenas vai precisar ajustar seu botão Output de acordo com sua necessidade, e você poderá intercalar timbres sem a infeliz diferença entre o volume dos canais.

Outro pequeno detalhe sobre o Volume de Canal: ao contrário dos controles chamados Amp Tone Controls 13 , esse botão funciona tanto com seu Modelo de Amp acionado ou desacionado. O PODxt Live normalmente salva duas regulagens de Volume de Canais— uma para o estado de Amp-ligado 19 , e outra para o estado de Amp-desligado. Então você pode balancear os dois diferentes volumes se necessário, assim como pode balancear o volume entre dois Canais de Memória para que você tenha a opção de usar a simulação do amp ou não. 15 Save – Quando você quiser salvar seus próprios timbres editados em seu PODxt Live, esse botão é a chave. Exatamente como ele funciona está explicado no Capítulo 4, Criando e gravando sons. Mas provavelmente você deve estar impaciente, então aqui segue o básico:


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Quando estiver usando um timbre pré-programado, o PODxt Live demonstrará o número do banco e a letra do canal na esquerda do display 11 , e o nome do canal no topo direito do display. Se você girar um dos botões ou mudar um parâmetro na página do modo Edit, você notará que um asterisco aparece ao lado do nome do canal. Ele é um lembrete de que você alterou o canal atual, e você deve o salvar se você desejar que seu PODxt Live lembre o que você modificou. Para gravar as alterações que você fez a um Canal de Memória, aperte o botão Save. O botão vai começar a piscar. Apenas aperte Save novamente se você deseja substituir o Canal atualmente carregado, usando o mesmo nome. Ou, se você preferir mudar o nome antes, use os botões do meio abaixo do display para escolher os caracteres, então aperte o botão à direita e gire o botão Effect Tweak para mudar de espaço de caractere. Pressione o botão abaixo de Dest, gire o botão Effect Tweak, e você perceberá que estará rolando entre as posições de memória A, B, C, e D em cada um dos 16 bancos numerados. Escolha um para alojar seu timbre, e aperte o botão Save mais uma vez. A luz do botão vai parar de piscar, uma barra de progresso vai aparecer no display, e o timbre será gravado na posição que você escolheu, substituindo o som que uma vez estava alojado lá. Após o som ser gravado, você pode chamá-lo a qualquer momento apenas girando o botão Select para localizar a posição onde você o salvou, ou apenas se divertindo com os footswitches do PODxt Live para escolher seu banco e canal apropriados. Caso você não esteja usando um dos Canais de Memória do PODxt Live — você ativou o Modo Manual, e você obterá o som de onde os botões realmente estiverem — você pode salvar esse estado dos botões da mesma maneira. Pressione Save, depois Dest, depois use o botão Effect Tweak para escolher onde salvar, então pressione Save novamente. Se você decidir que não quer guardar o som após ter começado o processo de gravar, pressione qualquer outro botão para cancelar a gravação. (O processo também será cancelado se você não tocar em botão algum por 15 segundos após ter apertado Save pela primeira vez.) Se você acidentalmente salvar sobre um som que você gostava, as páginas adicionais do botão Save deixarão você chamar o preset de fábrica em seu Canal de Memória a qualquer momento. Veja o Capítulo 4 para maiores detalhes. O botão Save também lhe deixa customizar qualquer Modelo de Amp a seu gosto para que suas configurações favoritas sejam carregadas instantaneamente toda vez que você carregar o Amp Model. Veja o Capítulo 4 para maiores detalhes.


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16 Edit – Um profundo Drive com equalizações centrais está disponível ao apertar o botão Edit. Enquanto o Edit está aceso, o botão Select seleciona as páginas de tudo o que embeleza um Canal de Memória. A partir dai, você ajusta todos os parâmetros de efeitos, seleciona gabinetes e microfones, e endereça qualquer parâmetro para o botão Effect Tweak. Para aprender mais profundamente sobre essa edição, por favor cheque o Capítulo 4. 17 Soft Buttons – Esses quatro botões operam de forma diferente dependendo de o que você está fazendo. Por suas funções mudarem para controlar diferentes funções do software em momentos diferentes, nós os chamamos de “Soft Buttons” Se o botão Edit NÃO ESTIVER aceso, o display do PODxt Live terá essa aparência:

Pressione qualquer um dos botões abaixo do display para ligar ou desligar o item acima desse botão. No exemplo acima, o processamento de Comp, Amp, e Gate estão desligados, e o EQ está ligado. Pressione duas vezes qualquer um desses soft buttons para que ele mostre os ajustes para o item que esta acima dele, então pressione o botão Edit para sair desse display quando você terminar de fazer seus ajustes. Se o botão Edit ESTIVER aceso, os soft buttons deixarão que você escolha qual das configurações demonstradas você gostaria de editar. Veja o Capítulo 4 para maiores detalhes. 18 Output Mode/System – Esse botão lhe leva à página onde você dirá a seu PODxt Live onde você está o conectando para que o funcionamento seja adequado. Existem mais algumas outras páginas aqui também (selecionáveis com o botão SELECT 11 ) para ajustar a operação de seu PODxt Live. As configurações feitas nessa página NÃO são salvas em cada Canal de Memória individualmente. Elas afetam todo o aparelho, são configurações globais do PODxt Live.


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19 Amp, Stomp, Mod, Delay - Esses footswitches mostram quais desses “blocos” de processamento do som estão atuando no momento . Com luzes acesas, significa que estão atuando. Com luzes apagadas, significa que estão desligados (em bypass). Pise em um deles para ligá-lo ou desligá-lo. O Capítulo 4 lhe ensina detalhes de edição para Amp, Stomp, Mod e Delay. O Capítulo 5 lhe conta quais Modelos de Amps o PODxt Live lhe fornece., enquanto o Capítulo 6 lhe conta sobre os Stomps, Mods e Modelos de Delay individualmente. 20 Bank Up/Down - Esses footswitches escolhem entre os 36 bancos de Canais de Memória do PODxt Live, similar ao botão Select 11 . Uma vez que você o pisou para ir para um novo banco, você ainda precisa pisar nos footswitches A, B, C ou D para realmente carregar um canal desse banco. (Nós programamos dessa maneira para que o público não fique ouvindo você mudando de canais enquanto você caminha para outro banco de timbres.) 22 Tap (Hold/Tuner) - O PODxt Live lhe permite controlar o tempo e a velocidade dos efeitos apenas apertando esse botão na velocidade desejada. Para usar o controle Tap, aperte esse botão na velocidade desejada e os efeitos que utilizam parâmetros de tempo se prenderão sempre a essa velocidade estipulada por você. Existe também um parâmetro de tempo próximo ao final da página Edit, para que você possa checar exatamente o tempo que você inseriu apertando o Tap. Isso é extremamente útil se você estiver tentando cutucar sua velocidade inserida para um determinado valor. Veja o Capítulo 4 para aprender como ajustar efeitos para seguir o tempo que você inseriu. Mas espere, isso não é tudo. Você pode também segurar o botão por 2 segundos e — Abracadabra! Afinador cromático digital instantâneo. Toque uma nota em sua guitarra e o PODxt Live lhe mostrará qual ela é em seu display; todas as notas são demonstradas como bemóis, então você verá A ao invés de G . Toque essa nota que você está tentando afinar novamente, gire a tarraxa para que ela aumentar ou diminuir seu pitch, e a pequena barrinha se moverá à direita se você aumentou a afinação e para a esquerda se diminuiu. A barrinha ficará exatamente ao meio quando estiver no ponto. Aperte uma vez o botão Tune/System do PODxt e o afinador rapidamente desaparecerá assim como apareceu, lhe deixando no painel de operações normais.


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Tuner Bypass/Volume - Normalmente, o áudio será mutado enquanto você estiver afinando, mas se você preferir ouvir o som de sua guitarra, pressione o botão chamado de Mute, e gire o Effect Tweak no sentido anti-horário para escolher Bypass. Tuner Reference – Quer uma referência diferente de A=440Hz? Quando você estiver no modo de afinador, pressione o botão chamado 440 Hz e gire o botão Effect Tweak no PODxt Live enquanto escolhe no display. Esse controle lhe permite escolher referências de freqüências entre 430-450 Hz. Essas configurações são gravadas para que você não tenha que as reconfigurar em seu ajuste diferente a cada vez que PODxt Live for ligado (ou se o piano de seu estúdio de ensaio decidir estar afinado diferente). 23 Onboard Pedal – As luzes à esquerda desse pedal mostram se ele está sendo utilizado como Wah-Wah, Pedal de Volume ou (quando ambos LED’s estiverem acesos) Tweak, o que é a mesma coisa controlada pelo botão Effect Tweak 12 . Quando operando Wah-Wah, você pode pressionar forte com a ponta de seu pé na ponta na ponta do pedal, e o Wah — contanto que a luz de Wah esteja acesa à esquerda do pedal — se desligará. Para aprender como mudar os parâmetros que o pedal controla, cheque o Capítulo 4.

Capítulo 3 - Plugando

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Plugando Os números dentro de caixinhas abaixo e em todo o manual se referem às ilustrações da página aberta na contracapa.

O PODxt Live está pronto para lhe fornecer um timbre altamente profissional, não importando onde você está o plugando. É tão divertido usá-lo em um palco, plugando no sistema de som ou em seu amp em standby, quanto colocá-lo ao lado dos mais cobiçados e profissionais sistemas de gravação. (Quem não se divertiria?) Para lhe ensinar o que fazer em cada situação, esse capítulo é dividido em três partes:

PODxt Live – No Palco PODxt Live – No Estúdio PODxt Live – Conexões e Configurações

Mas antes, é hora dos... Fundamentos Básicos

1. Conecte o adaptador da fonte ou cabo de alimentação, e conecte no jack referente em seu PODxt Live. 2. Conecte sua guitarra no INPUT 8 de seu PODXT Live. 3. Conecte o PODxt Live a qualquer sistema que você estiver pronto para tocar.


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Variax A linha de guitarras Variax é única, graças à tecnologia de modelação da Line 6 que lhe dá uma inteira coleção de guitarras em um único instrumento. (Você pode conhecer mais sobre elas no site da Line 6.) Se você tem sorte de ter uma Variax, você vai querer aproveitar as vantagens jack VARIAX 3 no painel traseiro do PODxt Live. Conecte sua Variax nesse jack usando apenas o cabo de alimentação da Variax fornecido pela Line 6 (vendido separadamente). Feito isso, aperte o botão OUTPUT MODE/SYSTEM 18 e gire o botão Effect Tweak até aparecer essa página:

Pressione o botão abaixo da palavra VARIAX e gire o botão Effect Tweak para escolher ON ou OFF e dizer ao PODxt Live se quer ou não controlar sua Variax. Quando o controle está ativado, o PODxt Live pode mudar os modelos da Variax conforme mudar os canais do PODxt Live, como descrito no Capítulo 4. Note também que você pode manter uma guitarra padrão e uma Variax plugadas ao PODxt Live ao mesmo tempo, e ambas funcionarão. Apenas não se esqueça de girar o botão de volume ao zero quando não estiver usando.


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No Palco Mantendo Suas Opções Abertas Quando você está tocando ao vivo com o PODxt Live, você tem uma escolha de setups. Você pode plugar seu PODxt Live entre sua guitarra e seu amplificador para que o PODxt Live atue como um contornador de timbres em seu amp. Você pode plugar as saídas do PODxt Live direto no sistema de som da ‘casa’ para um ótimo timbre de amp e efeitos sem ter o desagrado de ter aquele microfone e amplificadores chatos espalhados pelo palco. Ou você pode escolher utilizar o PODxt Live com um poweramp e gabinetes, usando-o como um preamp de última geração. Independente do setup que você escolher, você terá que dizer antes ao PODxt Live onde você está plugando. Continue lendo e nós lhe transformaremos em um expert no assunto. Em que você está conectando? Você pode alimentar seu PODxt Live como uma de três respostas para essa pergunta, e assim garantir que seu amigo lhe dará o melhor timbre possível em seu setup. Para iniciar esse diálogo, pressione o botão OUTPUT MODE/SYSTEM 18 para que ele se acenda e você verá:

STUDIO DIRECT—Quando conectar o PODxt Live direto em um P.A., ou usar em um sistema de monitoramento ‘in-ear’, pressione o botão abaixo de DEST e gire o botão EFFECT TWEAK 12 para selecionar STUDIO DIRECT para incríveis timbres de amp e efeitos, noite após noite. O processamento exclusivo A.I.R. da Line 6 lhe da uma experiência virtual de falante-gabinete-microfone tão legal a ponto de você não usar amplificadores e microfones no palco nunca mais. Você está tão poderoso quanto o P.A. inteiro—e certamente estará na mixagem também! 2X12 FRONT, 2X12 PWRAMP, 4X12 FRONT & 4X12 PWRAMP—Escolha um desses modos quando você estiver conectando seu PODxt Live em um outro amp, ou poweramp e gabinete. Quando você estiver utilizando o Modelamento de Amp do PODxt Live com um desses modos ativos, o Mic e característidas da Sala contidos no A.I.R. estão desligados, e os Modelos de Gabinete são retimbrados para soarem melhor de acordo com o tipo de falantes que você escolheu.


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As variações de “Pwramp” devem ser usadas quando você estiver conectando diretamente no poweramp seguindo de gabinetes e falantes, ou quando estiver usando em um ‘return’ de efeitos de um amp para que seu próprio preamp seja desativado e você use o sinal do PODxt Live como preamp diretamente na seção de power amp (potência). Escolha a variação “Front” quando você estiver conectando diretamente na frente de um combo ou cabeçote, que ainda levarão seu sinal ao preamp de seu amp. Os dois modos “Front” também lhe dão a opção de corrigir a equalização causada pela cascata inevitável de dois preamps, como demonstrado abaixo:

A idéia desses controles de Correção de Equalização é ajustar o som global do PODxt

Live para compensar a resposta do timbre da cascata de preamp do amp que você está conectado. Nós descobrimos que normalmente seria necessário reduzir faixas de baixas e altas freqüências do PODxt Live para obter resultados descentes nesse tipo de configuração, ou alterar o foco das freqüências médias, para ter maior controle sobre elas. Aperte o botão 17 abaixo de lows ou highs e gire o botão Effect Tweak 12 para reduzir a quantia de baixas e altas freqüências que o PODxt Live lhe enviará. Use focus para escolher quais freqüências médias enfatizar.

Note: Quando estiver usando o PODxt Live em um amp de guitarra (ao contrário de monitores de estúdio e fones de ouvido) lembre-se que diferentes combinações de amps e gabinetes terão resultados sonoros bruscamente diferentes. Considere o nome de cada escolha DEST apenas como uma recomendação, e experimente com todas as opções para escolher qual delas combina melhor com seu setup em particular.

E por ultimo, mas não menos importante, em nossa lista de escolhas disponíveis está... BOSE PS1— Escolha esse modo quando conectar em um sistema de auto-falantes Bose PS1 Cylindrical Radiator™ . Nós timbramos esse modo especialmente para um ótimo som desse inovador sistema de som que você pode conhecer melhor em www.bose.com.


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PODxt Live lembrará as configurações do “Em que você está conectando?” que você escolher, para que você não tenha que o reconfigurar toda vez que você ligá-lo. Se você mudar suas configurações quando for usar um setup diferente, não se esqueça de voltar às suas configurações regulares.

Conseguindo o Timbre Certo com um Amp A primeira coisa a se considerar quando estiver usando o PODxt Live na frente de um amp é o que você quer alcançar. Se você quer o timbre principal de seu amp, com o PODxt Live fornecendo efeitos e um drive extra quando preciso, então você conseguirá melhores resultados desligando o modelação de amp 19 e usando o Stomp 19 quando quiser adicionar distorção. Os timbres pré-programados nos Bancos de 9 a 16 estão ajustados dessa maneira, para complementar o som fornecido pelo seu amp. Para esse setup, você deverá ligá-lo diretamente na entrada de seu amp e ter a certeza de que escolheu a opção apropriada de COMBO FRONT ou STACK FRONT na página “Em que você está conectando?” (veja a página 28). Por outro lado, se você quiser utilizar o sistema de modelação de amp do PODxt Live para transformar o timbre de seu amp próximo ao modelo escolhido, você deverá manter a modelação de amp 19 ligada, e usará os Bancos pré programados de 1 a 8. Se você tem um amp com jack de send/return, ou uma entrada para poweramp, nós recomendamos que você tente primeiramente conectar seu PODxt Live neles, inutilizando assim a contribuição do preamp de seu amplificador de guitarra. Então se certifique de que escolheu corretamente as opções COMBO PWRAMP ou STACK PWRAMP na página “Em que você está conectando?” (veja a página 28). Se, ao invés disso, você estiver mesmo assim conectando na entrada de guitarra do painel de seu amp, tente os modos COMBO FRONT ou STACK FRONT na página “Em que você está conectando?”.

É muito importante ser realista sobre o que você alcançará aqui — por melhor que o PODxt Live seja, ele não será capaz de fazer seu amp de ‘200 mangos' com um falante barato soar exatamente como o amp vintage de seus sonhos. Quando estiver plugando na frente de um amp, é uma boa idéia começar com o amp neutro. Então você pergunta “O que é Neutro?”. Bem, se você tem apenas um controle de volume em seu amp, ajuste-o baixo o suficiente para conseguir um timbre limpo; isso assegura que o som do PODxt Live fique o mais puro possível. Se você tem um volume master em adição ao controle de volume de entrada, ajuste ambos para que o primeiro volume não distorça o volume master (conseguindo assim um timbre limpo).Isso vai variar de amp para amp, mas normalmente o volume de entrada estará menor do que o volume


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master para se obter um timbre não distorcido. Se você tem controles de equalização passivos, tente ajustar seus controles de médios para o máximo, e os agudos e graves para zero (essa normalmente é a configuração “flat” na maioria dos amps). Controles de equalização ativos devem variar, mas apenas se lembre de não super saturar o som do amp fazendo com que o som do PODxt Live tenha uma coloração extra. A partir daí, você pode reajustar as configurações do amplificador para caber adequadamente em seu gosto. Tente ajustar as saídas do PODxt Live para que você não super sature a entrada do amp.

Pedais externos e o PODxt Live Se você já toca guitarra há algum tempo, você provavelmente já tem seus pedais favoritos. E mesmo com o PODxt Live tendo agraciado sua vida com ótimos timbres de pedais e efeitos de rack, você ainda quer ter a opção de continuar usando aquele seu arsenal de pedais. Sem problemas! Apenas lembre que se você for usar o PODxt

Live com esses outros efeitos na frente, eles atuarão de forma diferente baseada no Modelo de Amp que você escolheu em seu PODxt Live. É exatamente como você esperava – combinações diferentes produzirão verdadeiras variações no resultado final! Algumas distorções podem aprecer severas demais se você aumentar seu volume de saída ao máximo em seu PODxt Live. Tente deixar o volume da distorção baixa, e você sempre conseguirá mais ganho com o botão Drive do PODxt Live ou através de seu próprio efeito de Stomp. Você também pode tentar ajustar a chave Input 6 no painel traseiro para a posição “pad” para conseguir combater as saídas quentes de seus pedais.


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No Estúdio Para usar o conector USB, visite www.line6.com para baixar o PODxt Live USB Driver Software, assim como o software Line 6 Edit Mac/Windows ou o software Gear Box. Em que você está conectando? Seu PODxt Live precisa se ajustar para lhe fornecer o melhor som possível dependendo de onde você está o conectando. Pressione o botão Output Mode/System 18 e então aparecerá no display, “What are you connecting to?”

Pressione o botão abaixo de dest e gire o botão Effect Tweak 12 para escolher o modo studio: direct. Nesse modo, o exclusivo sistema A.I.R. II DSP da Line 6 está ativado, e você estará mergulhando em uma experiência em um mundo virtual de falantes-gabinetes-microfones tão incrível que você provavelmente nunca mais usará um setup regular de amp e microfone.

As configurações do dest que você selecionar serão lembradas pelo seu PODxt Live, para que você não tenha que a refazer toda vez que ligar seu aparelho. Se você a mudar para uma ocasião especial que lhe aparecer, não esqueça de retornar para sua posição original que você normalmente usava em seu setup original. Quando você plugar seu fone de ouvido em seu PODxt Live, o dest estará automaticamente ajustado para studio: direct, lhe dando a melhor performance de timbre para sua ‘jam’ particular.

As entradas e saídas de um Grande Timbre Se você está conectando seu PODxt Live em um gravador, mesa de som ou outro equipamento, tenha certeza de que está utilizando as saídas em line level inputs (nível de entrada de linha) em seu outro equipamento, invés de nível de microfone ou entrada de guitarra. Isso garantirá que você obtenha a melhor razão entre sinal e ruído (mais som de guitarra, menos chiados) com o PODxt Live. Alguns equipamentos apenas lhe fornecem uma entrada única para microfones e fonts de linha, lhe permitindo apenas aparar sinais mais baixos (como mics) para um nível maior nas entradas. Se você estiver conectando seu PODxt Live em uma dessas entradas, tente ajustar esse parâmetro (chamado ‘trim’) para o mínimo, e gire os botões Output 6 e Channel Volume 14 ao máximo. Se seu equipamento tem algumas entradas


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dedicadas à linha vazias, você provavelmente terá melhores resultados se conectar em uma delas, melhor que as entradas de microfones sujeitas ao ‘trim’. Ajustando Volumes Comece ajustando o volume PODxt Live que você pretende usar, de uma arranhada, e ajuste o Channel Volume 14 o mais alto possível sem que o indicador CLIP apareça no display do PODxt Live. Agora toque com o botão Output do PODxt Live

em qualquer volume de entrada para que você tenha o máximo de som saindo de seu PODxt Live sem que o som de entrada se sature e seu sistema resulte em um som indesejável.

DICA: Você provavelmente quer ter todos seus timbres os mais altos possíveis, e continuar tendo a diferença coerente entre seu som de solos e bases, limpos e sujos, etc. Não é? OK, então, para obter esse feliz balanço, comece com seus timbres ‘clean’ favoritos. Aumente sempre o botão Chan Vol o máximo que você puder sem que a mensagem CLIP apareça no display do PODXT quando você usar uma pegada mais firme e depois salve. Então os compare para checar seus volumes, e aumente ou dimunia para que eles fiquem balanceados entre si. Após isso, escolha seu som de crunch ou solo ‘mais sujo’, o comparando com seus timbres limpos e o salvando com um Volume de Canal mais baixo para balanceá-lo com os timbres ‘clean’. Então a cada vez que você tiver que usar seu PODxt, você apenas vai precisar ajustar seu botão Output de acordo com sua necessidade, e você poderá intercalar timbres sem a infeliz diferença entre o volume dos canais.

Alerta de Radiação Também é provável que você perceba, especialmente se estiver usando uma guitarra com captadores ‘single coil’, que é muito fácil acontecer um sério ruído causado pelo monitor do computador de seu estúdio chamado CRT (que significa tubos de raios catódicos). Displays CRT, na verdade são, armas de raios com o propósito especial de atirar fótons em você o dia inteiro. Os captadores de sua guitarra recebem e amplificam esses campos eletro magnéticos que seu display radia, e você ouve esse sinal em seu áudio através de um ‘buzz’ ou ‘hum’. Se mover para mais longe do monitor, e movimentar sua guitarra para que ela não fique face-a-face com seu monitor, vai minimizar esse problema. Mas se você se encontra eu um estúdio pequeno, precisando gravar algumas pistas rápidas, e sendo importunado por esse terrível ruído, você provavelmente achará útil fazer como fazemos normalmente: ajuste e arme sua pista para ser gravada; logo antes de iniciar sua execução, desligue o botão ON/OFF do monitor; grave seu trecho de guitarra; quando parar a gravação, ligue novamente o monitor e perceba que o chiado não existirá na gravação.


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Monitores Flatscreen de LCD geralmente não causam esse tipo de chiado. E caso você esteja apenas procurando um motivo para comprar um... as guitarras Line 6 Variax são imunes a esse tipo de radiação, por não ter captadores magnéticos convencionais. MIDI Mania Aqueles de vocês com estúdios equipados com tecnologia MIDI perceberão que o PODxt Live permite que você controle tudo via MIDI. Usando MIDI, você pode selecionar qualquer Canal do PODxt Live e automatizar qualquer parâmetro do PODxt

Live. Você é verdadeiramente o senhor de seu domínio. Legal, não é? Leia o capítulo MIDI se você planeja se aventurar nesse reino.

Re-Amplificar O que é Re-Amplificar? Durante anos, engenheiros de som criativos têm usado o que eles chamam de “re-amping” para adicionar outra camada de criatividade à experiência de gravar (alguns dirão que isso seria mais uma camada de complexidade, mas não entraremos nesse argumento em particular aqui). A re-amplificação realmente consiste, na maneira ‘old-school’, em usar um divisor de sinal para enviar um sinal para um amp (para se monitorar e gravar uma pista) e outro direto para a mesa (para um sinal completamente não processado para se construir uma segunda pista). Isso permite que você RE-timbre sua guitarra após tudo já ter sido gravado. Se você conseguir a melhor performance, mas descobrir na mixagem que seu timbre não está ‘casando’ com a música, você não precisará chamar o guitarrista de volta ao estúdio (e pagar horas de gravações exorbitantes) para regravar a pista. Você simplesmente precisa alimentar a guitarra seca novamente em seu amp e timbrar da maneira mais adequada. Para se fazer tudo isso, precisava de um splitter/direct box, alguns tipos de equipamentos de impedância e nível de volume similares para realimentar o sinal ao amp (pois o sinal que sai de uma mesa ou de um gravador não parece em nada com o que se obtém direto de uma guitarra indo a um amp, então ele não irá soar nada parecido com a guitarra que você gravou), uma coleção de microfones, um armário de amps, uma penca de cabos, e muito tempo disponível para montar e timbrar tudo isso. Que trampo, não é? Bem, com o PODxt Live, você já tem a coleção de mics e o armário de amps. Nós construímos o resto no driver USB (que está, com certeza, disponível em nosso site ou através do software Line 6 Monkey que já mencionamos antes).


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Re-Ampificando via USB Uma vez que você baixou e instalou o driver USB, seja pelo site da Line 6 ou pelo Line 6 Monkey, você está pronto para re-amplificar. Veja como: O driver USB da família PODxt (que nos referiremos de agora em diante como ‘driver’ para economizar nossos delicados dedinhos, está bem?) tem quatro (4) diferentes opções de rotas do sinal, cada uma com seu próprio propósito. 1. Enviar guitarra processada – Essa rota é a opção correta para gravações normais.

Como você pode ver no diagrama, a guitarra vai direto ao processamento interno do PODxt, o sinal processado é enviado diretamente ao computador (para que você o grave) e a saída do PODxt mostra ambos sinais da guitarra processada e das pistas que você está executando em seu computador. Bem direto, não é?


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2. Enviar guitarra limpa – Esse é basicamente o modo “re-amping, grave minha guitarra limpa”.

O sinal de entrada da guitarra limpa é enviada ao computador para a gravação, e também ao processador interno do PODxt para que você possa ouvir como os amps e efeitos estão afetando o som de sua guitarra. As pitas que você está tocando e o sinal processado são enviados para a saída do PODxt para que você monitore sua performance. 3. Enviar guitarra limpa, re-amplificar playback – Esse é um pequeno macete, mas tem seu uso.

A guitarra limpa é enviada ao computador e ao processamento interno. O sinal do computador também é enviado ao processamento interno e apenas o som processado interiormente do PODxt é enviado às saídas. Isso é muito útil se você está tentando


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dobrar uma guitarra que você já gravou (ou tocar uma linha harmônica ou um parte em contraponto) para uma pista que será também re-amplificada. Você normalmente estará tocando a primeira pista e um clique de referência a não ser que você queira o som da banda inteira saindo rasgando pelo seu amplificador.

4. Enviar o playback do Re-amp – Esse seria seu setup tradicional de re-amplificação.

O áudio do computador é enviado ao processamento interno do PODxt, e o sinal processado é reenviado ao computador para gravação e às saídas do PODxt para monitoração. Mas como juntaremos tudo isso? Aqui está basicamente o método de trabalho: 1. Usando a rota do sistema 2 – Enviando a guitarra limpa, grave a linha básica enquanto estiver monitorando o som através das saídas do PODxt. Isso deve resultar em uma gravação de um timbre de guitarra cristalino, limpo e não processado. 2. Usando a rota do sistema 4 – Enviando o playback do Re-amp, use seu programa de gravação para endereçar a pista que você que re-amplificar para a entrada se seu PODxt e arme uma nova pista de gravação para gravar esse canal endereçado das saídas do PODxt output. Quando você pressionar “Record” no software, você terá uma nova pista com toda a suculenta grandeza do som do PODxt e seu modelamento de amp e efeitos, e ao mesmo tempo manterá a pista original seca, para que você possa fazer isso novamente quantas vezes for necessário.

Obviamente, com todas essas opções de rodas disponíveis, existe uma série de outras coisas que você também pode fazer – muito mais do que poderíamos listar nesse manual, na verdade. Nós recomendamos que você gaste um tempo experimentando


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com outros tipos de rotas do sinal após ter aprendido a usar o processamento básico, e se você descobrir algo realmente legal e interessante, nos mantenha informado.

Alguns detalhes que você deve saber: Latência – Não tenha dúvidas sobre isso, gravações através de computadores sempre possuem problemas com latência. Toda vez que você entrar ou sair com um sinal de seu computador, ele leva um tempo, mesmo que alguns milisegundos. A nova pista re-amplificada estará um pouquinho atrasada em relação à original. Repita esse processo algumas vezes e você terá um resultado engraçado. Procure em seu software pelo recurso de compensação de latência. Em algumas vezes, é automático, em algumas vezes você tem que manualmente arrastar sua pista alguns ‘samples’ para alinha ela à original. Infelizmente, não existe uma varinha mágica para isso. O tempo apenas se move para frente pelo menos até que você arraste a pista para trás.

Latência, parte II – Como a quantia de seu ‘buffer’ está configurado em seu software pode causar um efeito adverso na latência. Maiores ‘buffers’ resultam em grandes latências, pequenos ‘buffers’ resulta em um carregamento pequeno do computador, o que significa cliques, estouros e atrasos. Cada sistema é diferente, então você terá que gastar um tempo descobrindo qual a configuração mais segura e sensata para seu sistema. Nós recomendamos NÃO TER nenhum outro programa (como e-mail, navegadores e especialmente jogos) aberto enquanto você estiver gravando. Até mesmo pelo fato de eles não existirem em um computador de um estúdio profissional. Imaginando – Mesmo tendo saídas estéreo, a entrada do PODxt é apenas mono. Você pode alimentá-lo com um sinal estéreo (bem, poder você pode, mas o resultado será sempre mono). É importante lembrar quando você for endereçar pistas ao PODxt para re-amplificação.

Capítulo 4 - Criando e Salvando Sons

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Criando e Gravando Sons

Esse capítulo lhe dá uma visão da edição de seu novo PODxt Live. Aqui, nós lhe levaremos a tudo desde carregando e modificando sons até a completa customização dos modelos de amps e efeitos do PODxt Live. Até você, usuário avançado, vai querer ler e aprender com as dicas e macetes para o mais rápido caminho da satisfação de timbres. Você também pode usar o software Line 6 Edit, disponível em www.line6.com, para editar seu PODxt Live, fazer backups de sua memória, e salvar sua biblioteca de timbres em seu computador.

Chamando Canais de Memória Quando você ligar seu PODxt Live pela primeira vez, o display vai ter essa aparência:

Use o botão Select para girar através dos canais, que estão organizador em 32 bancos, onde cada banco tem quarto Canais de Memória: A, B, C, D. Ou, você pode pisar em Bank Up/Down 20 e nos footswitches A, B, C, e D 21 para controlar tudo com os pés.

Tente girar o botão Select 10 para encontrar algo que você goste. Precisa de um pouco mais de grave, ou talvez um ou bom aumento de drive? Sem Problemas! Simplesmente gire um botão, meu amigo, pois, em adição aos botões Amp Tone

Control 13 e Channel Volume 14 , você ainda tem aqueles práticos botões de liga/desliga de efeitos 19 , além do inteligente botão Effect Tweak 12 que está sempre pronto para mudar os mais importantes parâmetros dos efeitos.

Edição Básica Nessa seção faremos uma viagem dentro dos ajustes. Um salto profundo na maneira com que seu PODxt Live funciona, e como fazer ele trabalhar da melhor maneira para você. Os botões, potenciômetros e display do PODxt Live lhes dão acesso direto à absolutamente cada detalhe. Não é necessário se conectar ao computador para uma edição detalhada como é necessária no POD original.


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Para começar sua aventura de edição, tudo o que você precisa fazer é pressionar o botão Edit para acendê-lo. Então gire o botão Select. Olha o que temos aqui, tudo o que você sempre quis para ajustar em seu PODxt Live está em frente de você. Para mudar algo demonstrado no display, simplesmente aperte o ‘Soft Buttom’ 17 abaixo e gire o Effect Tweak. Tudo o que você ajustar aqui, a propósito, será lembrado quando você apertar Save e escolher o Canal de Memória para salvar. Pressione duas vezes para fácil acesso Quer mudar o efeito Modulador, ou escolher um Delay diferente? Não se preocupe! Pressione rapidamente duas vezes o footswitch Amp, Stomp, Mod ou Delay 19 para ir diretamente a sua primeira página de edição de parâmetros. Outro duplo clique lhe deixará de volta no Edit, para você surfar em mais detalhes do timbre.

Quando o botão Edit NÃO ESTÁ aceso, você notará que os dois ‘Soft Buttons’ 17 da direita tem as palavras Gate e EQ dentro de caixinhas. Duplo aperto em um deles para pular diretamente à sua página de edição de parâmetros. Então pressione o botão Edit para voltar para onde estava.

Dentro do Menu Edit Quando o botão Edit está aceso, você verá que existe uma representação gráfica para o menu Edit à esquerda do display do PODxt Live. Gire o botão select, e note que a caixinha gráfica desliza para baixo e para cima no menu, e cada ponto no gráfico representa uma página de edição disponível. Essa barra de rolagem está lá para lhe ajudar a se localizar no grande círculo da vida, er, páginas do Edit.

Ajustes do botão Amp Quando o botão Edit NÃO estiver aceso, aperte duas vezes o botão chamado Amp e veja as configurações do Modelo de Amp. Quando o botão Edit estiver aceso, gire o botão Select no sentido anti-horário para selecionar a primeira página do menu Edit. Essa página mostra as configurações dos botões do canal atual. Se você estiver com o Amp 19 ligado, ele deve ter essa aparência:

Ao topo do display você também verá o nome do Modelo de Amp. Agora, gire o botão Effect Tweak para escolher entre os Modelos de Amp disponíveis (se o Amp 19 está atualmente desligado, você antes precisa ligá-lo para poder escolher um Modelo de Amp diferente). Viu como os controles de equalização mudam?


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Eles mostram ajustes muito úteis que duendes mágicos programaram na Line 6 para cada modelo. Continue lendo para aprender como customizá-los a seu gosto. Muita atenção agora... Você consegue ver pequenos pontos ao lado dos botões no display? Eles lhe dizem onde os botões estavam na última vez que foi salvo. Gire o botão de Drive. Note que o botão de Drive se move no display. Legal, não é? E note que o pequeno ponto continua onde ele estava. Isso lhe permite comparar seu som editado com seu som salvo no Canal de Memória. Isso sim é prático!

Volume do Canal com o Amp em Bypass Se você desligou seu Amp, o display terá essa aparência:

Esse é o volume que seu canal terá quando o Amp estiver em bypass (desligado). Ele não afetará o volume que o Amp terá quando estiver ligado.

Ajustes de Gabinete e Mic (Existe mágica no A.I.R.!) Do painel de Volume do Canal com o Amp em Bypass, gire o Select um clique para a direita. Você agora terá um painel com essa aparência:

Existem as configurações avançadas de A.I.R. onde você consegue combinar qualquer gabinete com qualquer modelo de amp assim como escolher seu microfone perfeito em seu setup.

Pressione o botão abaixo da palavra cab, então use o botão Effect Tweak para escolher entre os modelos de Gabinete disponíveis.

Você também consegue mudar a escolha do microfone ou a expansão da sala da mesma maneira. Pressione o botão abaixo da palavra mic, então use o botão Effect Tweak para escolher entre as opções de Microfones, ou pressione o botão abaixo de room e escolha maior ou menos influência da sala. Esses ajustes permitem que você customize completamente o som do ambiente de gravação virtual chamado A.I.R. — tudo sem deixar a privacidade de sua própria mente!


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Ajustes de Comp/Gate Do display de ajustes do A.I.R., gire o Select um clique para a direita (você também pode chegar aqui através do duplo clique no Soft Buttom 17 abaixo da palavra comp ou gate ou a qualquer momento em que o botão Edit não estiver aceso). Seu display agora terá essa aparência:

Assim como qualquer outra página de edição, você pode pressionar um Soft Buttom e girar o botão Effect Tweak para ajustar os parâmetros demonstrados. O Capítulo 6 lhe ensina mais sobre todos os recursos dos efeitos de Comp e Gate.

Ajustes de EQ Do display de ajustes de Comp/Gate, gire o Select um clique para a direita (você também pode chegar aqui através do duplo clique no Soft Buttom 17 abaixo da palavra eq ou a qualquer momento em que o botão Edit não estiver aceso). Seu display agora terá essa aparência:

O gráfico de 4 botões deslizantes à esquerda da página mostram a você o ajuste de ganho das quatro bandas do EQ Semi-Paramétrico do PODxt Live. As bandas da esquerda são referentes às baixas freqüências, e as bandas da direita são referentes às altas freqüências e é possível ajustar o ganho e a freqüência de cada uma delas. A barra da esquerda é uma banda tipo “low shelf”, afetando todos os sons abaixo da freqüência escolhida, e a da direita é do tipo “high shelf”, afetando todos os sons acima da freqüência escolhida. As duas barras do meio são filtros passa-banda, afetando o som central das freqüências escolhidas. As bandas atualmente selecionadas são demonstradas com gráficos mais fortes, como a quarta banda na ilustração acima. Pressione um dos dois Botões Flexíveis na esquerda e escolha uma das quatro freqüências para ajustar. Pressione os dois Soft Buttons 17 ao mesmo tempo e você terá a EQ “flat,”e todas as bandas terão o ganho ajustados a 0 e a configuração padrão de freqüências. Pressione o terceiro Soft Buttom da esquerda e gire o botão Effect Tweak para ajustar o ganho da banda atual.


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Pressione o Soft Buttom da direita e gire o Effect Tweak para a freqüência da banda corretamente selecionada. Assim que fizer isso, você pode pressionar os dois Soft Buttons da direita simultaneamente a qualquer momento para desligar o EQ (“EQ Bypassed” estará escrito no topo do display) e ligar para que você perceba a diferença que o EQ está fazendo em seu som, e ter a certeza de que as mudanças que você está fazendo estão melhorando seu timbre. Ajuste dos ‘Stomps’ Do display de ajustes de EQ, gire o Select um clique para a direita. Você estará de frente para a página de edição dos pedais (Stompbox) que terá essa aparência:

Assim como em todos os efeitos, o primeiro botão da esquerda abaixo do display lhe permite escolher o modelo do efeito. Você também pode perceber que o modelo escolhido na figura, Vetta Comp, tem ‘potenciômetros’ de Sensibilidade e Level. Pressionar o botão abaixo de sens selecionará os ajustes através do botão Effect Tweak. Alguns efeitos de pedais terão uma segunda página, que verá ao girar o botão Select. Veja o Capítulo 6 para aprender maiores detalhes sobre os modelos de ‘stomps’, e como conseguir o melhor som de cada uma deles.


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Ajustes de Mod e Delay Gire o botão Select um clique para a direita a partir da página Stomp, ou pressione duas vezes o botão Mod para ver a página de edição dos Moduladores. Gire o Select mais alguns cliques para a direita ou pressione duas vezes o botão Delay para ver a página de edição dos Delays. Na maioria das vezes, as coisas aqui funcionam como nas outras páginas de edição mencionadas anteriormente (e o Capítulo 6 lhe dará maiores detalhes sobre os modelos de Mod e Delay). As páginas terão essa aparência:

Página de Edição de Delay 1

Página de Edição de Delay 2

Config O parâmetro config na segunda página de edição de Mod e Delay determina se os efeitos serão posicionados antes (pre) do amp ou depois (post) do amp no fluxo do sinal.

Aqui está uma típica rota com o Mod funcionando pre e o Delay funcionando post: Aqui está mais uma rota com ambos Mod e Delay funcionando na posição pre:


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Esse é o caminho todo do sinal dentro de seu PODxt Live, incluindo as opções ‘pre’ e ‘post’ de Mod, Delay e Pedal de Volume:

Ajustando seu timbre ao Tempo Velocidade da Modulação ou Tempo do Delay podem ser opcionalmente ajustados usando figures rítmicas e tempo:

1. Selecione o parâmetro time do Delay ou speed no Mod pressionando o botão abaixo de seu nome. 2. Gire o botão Effect Tweak no sentido anti-horário até você começar a ver as figuras musicais no lugar dos milisegundos ou Hertz que apareciam. Escolha a figura que você deseja que seu tempo ou velocidade tome como referência. 3. Aperte duas vezes o botão Tap para ajustar seu tempo, então seu Delay e/ou Mod capturarão essa velocidade que você inseriu.

Quando você ajustar o tempo do Delay para uma colcheia pontuada, por exemplo, o controle de tempo terá essa aparência:


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Ajustes de Reverb Nossa próxima parada em nossa viagem ao mundo mágico da edição é a página do Reverb. (Para chegar lá, gire o botão Select um clique para a direita a partir da última página de edição de Delay)

Aqui você pode mudar o modelo de Reverb (O PODxt Live tem diversos deles), assim como os parâmetros associados necessários para conseguir sua ambiência favorita. Ajustes de Wah A partir da última página de edição de Reverb, gire o botão Select um clique no sentido horário e você encontrará os parâmetros de wah wah. O display terá essa aparência:

Aqui você poderá escolher o modelo do wah, e salvá-lo ligado ou desligado em seu Canal de Memória. Assim, quando você entrar nesse canal, o wah wah estará automaticamente ligado. Na verdade você pode até salvar a posição inicial que você deseja que seu wah wah se inicie quando você chamar o canal referente — apertando o botão abaixo de posi e girando o botão Effect Tweak. Ajustes de Volume Gire o botão Select mais um clique para a direita e você terá o controle dos parâmetros do pedal de volume. O display terá essa aparência:

Aqui você poderá escolher a posição do pedal de volume no fluxo de sinal: pre (antes do modelo de amp), ou post. A configuração min determina quanto volume você vai ouvir quando o pedal estiver fisicamente zerado (‘calcanhar para baixo’). Ajuste em 0% para ter silêncio quando o pedal for totalmente zerado com seu calcanhar para baixo.


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Ajuste de Chaveamento de Amp/Comp Se você apertar o botão Edit e girá-lo para a direita a próxima página que você encontrará será essa:

Note o parâmetro ‘switch’ na esquerda. Aqui é onde você conseguirá chavear o Amp entre ligado e desligado (apenas para efeitos) ou, se você sempre usar um modelo de amp (ou nunca usar um modelo de amp), você pode endereçar chavear o Comp para ligado ou desligado. ‘Best of both worlds’, não é?”

Endereçando ao pedal, Botão Tweak e ajustando o Tempo Acenda o botão Edit e gire o botão Select no sentido horário para a próxima página e você verá isso (nós sabemos, já falamos sobre essa página se edição, apenas nos condescenda):

Pressione o Soft Buttom 18 abaixo de assign,e você poderá escolher o que o pedal de expressão controlará. Aqui estão as escolhas:

Configuração Pedal Interno Pedal 2

1 – W/OFF 2 – VOL

Wah/Off Volume

1 – TWEAK 2 – VOL

Tweak Volume

1 – W/V 2 –TWEAK

Wah/Volume Tweak

Pressione o botão abaixo de tweak, e você pode escolher qual parâmetro o botão Effect Tweak ajustará quando você não estiver na página de edição. A parte direita do display mostra o controle de tempo desse Canal de Memória.Esse tempo é usado para calcular o tempo/velocidade de qualquer delay e efeitos de modulação que você ajustou para ser guiado por tempo. Você ajusta o tempo através de apertos consecutivos do botão Tap. Ou você pode apertar o botão abaixo de tempo e girar o botão Effect Tweak até você ter exatamente o tempo que fará seu coração bater com paixão e alegria!


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Variax A linha de guitarras Variax é única, graças à tecnologia de modelação da Line 6 que lhe dá uma inteira coleção de guitarras em um único instrumento 6. (Você pode conhecer mais sobre elas no site da Line 6.) Conecte uma Variax com o PODxt Live

como descrito no Capítulo 3, e você poderá terá controle de todo o som de guitarra, amp e efeitos em seus pés.

A última página do Edit lhe dá a opção de escolha, para qual Canal de Memória e como a Variax vai responder quando você selecionar esse canal em seu PODxt Live. Acenda o botão Edit e gire o Effect Tweak até você chegar a essa última página:

Pressione o Soft Buttom 18 abaixo de model, e você poderá escolher don’t change

(O PODxt Live não forçará a Variax a mudar o som quando esse canal for selecionado) ou qualquer um dos modelos disponíveis na Variax — nos quais o PODxt Live forçará a Variax a carregar esse modelo quando o PODxt Live mudar de canal, lhe permitindo mudar seu inteiro som de guitarra-amp-efeitos através de uma pisada!

Os outros Soft Buttons lhes dão acesso a outras configurações que a Variax permite que você salve em seu Canal de Memória do PODxt Live para carregar seu som totalmente programado quando você selecionar esse canal.

Se você selecionar ‘Variax Models’ apertando o Soft Button da esquerda e girando o botão Effect Tweak, você verá que além dos modelos customizados da Variax, existem versões do resto dos Modelos cujos nomes começam com “F-” e alguns começando com “U-”. Os modelos que começam com “U-” são os mesmo que você consegue quando opera sua Variax em seu próprio hardware e seus controles de Modelos selecionáveis. São os mesmos modelos que você consegue customizar através do pacote de hardware/software Variax Workbench (maiores detalhes na página da Line 6). Os Modelos que começam com “F-” são cópias dos modelos de fábrica (“Factory”) que nunca são editados. A razão de eles estarem ai é para que os programadores do PODxt Live possam sempre ter um som conhecido de Modelos quando conectar uma Variax — até uma que já foi totalmente customizada através do Variax Workbench. Todos os timbres fornecidos pela Line 6 serão programados para usar as versões de fábrica de seus Modelos da Variax. Você também deve se limitar a esses modelos se você deseja compartilhar seus timbres de PODxt Live + Variax com


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outros usuários, e obter resultados previsíveis mesmo que eles customizem a Variax que possuem.Mesmo assim se você preferir usar outro Modelo, você poderá escolher um novo em sua Variax enquanto estiver na página Edit, e você verá que o PODxt Live

se atualizará e mostrará o nome do Modelo escolhido. Então se você salvar esse canal do PODxt Live, ele selecionará esse Modelo da Variax todas as vezes que carregado. Outro detalhe: cada canal do PODxt Live salva um parâmetro diferente para os diferentes tipos de guitarras Variax. Dessa maneira, um som programado pode estar pronto para carregar um Modelo em um tipo de Variax, enquanto seleciona outro (ou não seleciona nenhum) se um outro modelo de Variax vier a ser conectado. Por exemplo, um clássico timbre de ‘lead’ pode estar ajustado para chamar um modelo LESTER em uma Variax elétrica, enquanto deixa a seleção de modelos para uma Variax Acoustic vazia. Fizemos dessa maneira para que os ‘presets’ programados da Line 6 no PODxt Live fossem capazes de fazer “a coisa certa” indiferentemente de qual tipo de Variax fosse conectada. A partir disso, existem dois tipos de Variax disponíveis: a família da Variax 500/600/700 elétrica (todas as guitarras dessa família usam os mesmos Modelos), e a Variax Acoustic.


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Salvando O PODxt Live lhe permite salvar até 128 timbres que você criou como já descrito anteriormente. E mesmo que tenhamos programados alguns de nossos timbres favoritos, vá em frente e salve em cima deles se quiser. Recomendamos que você gaste algum tempo com cada timbre de fábrica para que você saiba qual você deseja guardar e qual você vai querer substituir. E não se preocupe, pois em breve lhe ensinaremos como chamar seus favoritos timbres de fábrica de volta se você salvou em cima e precisa dele novamente. Não esqueça de arrumar um tempo para visitar www.customtone.com e conferir nossa vasta biblioteca online de timbres, navegar, baixar alguns, e compartilhar suas obras-primas com a biblioteca. Salvando um Canal de Memória Uma das coisas mais simples de se fazer com o PODxt Live é chamar um Canal de Memória, fazer alguns ajustes, e salvar esse canal sem modificar o nome. Para simplesmente salvar um canal que você modificou, pressione Save, então Save novamente. É isso. Obviamente, você vai querer copiar seu som em outra posição, ou lhe dar outro nome para que você saiba qual ele é. O PODxt Live lhe permite fazer isso muito facilmente.

Salvando sua edição em outra posição – Faça suas edições, então pressione Save. Isso chamará uma página semelhante à seguinte:

Agora, pressione o botão da palavra dest (abreviação de “destination”) e use o botão Effect Tweak para escolher um Canal de Memória diferente. Pressione Save novamente para confirmar sua decisão, substituindo assim o que existia antes nessa posição.

De nome a seu timbre – Faça suas edições, então pressione Save. Novamente, você verá um display como o demonstrado acima. Agora, use o botão cursor < e > para movimentar o cursor e escolher as letras que você quer mudar. Pressione o botão abaixo de char (abreviação de “character”) e então use o Effect Tweak para alterar o caractere selecionado. Quando estiver pronto, pressione Save novamente para completar o trabalho. Viu só, não foi tão difícil.


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Salvando Modelos de Amp customizados Usando esse poderoso recurso, você pode equipar seu PODxt Live com todos os geniais ajustes especiais de amp que só você possui. Esse brilho então estará disponível instantaneamente ao girar o botão Amp Model, carregando assim sua versão customizada desse Modelo de Amp, incluindo seus modelos de Gabinete, Microfones e ajustes de ambiência escolhidos. Dessa forma, quando você girar o botão Amp Model para carregar o modelo Plexi-45, você terá o seu Plexi-45 pessoal, com todos os controles ajustados para sua própria versão. Funciona da seguinte maneira: Escolha um Modelo de Amp, mude o gabinete, ajuste a sala, e até use microfones diferentes. Pressione o botão Save, então use o botão Select para que o display fique semelhante a esse:

Você deve ter entrado na terra da Gravação Customizada. Agora, se você quer que suas funções sejam carregadas com esse Modelo de Amp, simplesmente pressione Save novamente. O PODxt Live salva os seguintes controles com um Modelo de Amp, e o carrega quando você gira o botão Amp Models:

Controles que você pode customizar

Modelos de Amp Modelos de Gabinete

Modelos de Microfone e características da Sala Controles de Drive, Bass, Middle, Treble e Presence

Volume do Canal Ajustes de EQ


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Descarga MIDI Se você deseja transferir um ou mais timbres diretamente de um PODxt Live para outro PODxt Live, ou entre PODxt Live e um gravador de dados MIDI, workstation, computador ou seqüenciador, continue lendo. Você vai precisar de um cabo MIDI padrão para agir. Conecte o MIDI Out de seu PODxt Live ao MIDI In do dispositivo receptor. Se você está trocando informações MIDI com um computador, você também tem a opção de instalar o software do driver USB da família PODxt Live (disponível gratuitamente em www.line6.com) e ter a troca de mensagens MIDI com seu computador através do cabo USB.

Você então poderá transferir: • Todos os Canais • O Canal Atual • As Regulagens do Efeito • As Regulagens do Amp (incluindo suas customizações) Transferindo todos os Canais de Memória - Esse recurso vai deixar você enviar todos os canais de seu PODxt Live via MIDI para o back-up completo de todos os 128 Canais de Memória:

Pressione Save uma vez, e use o botão Select para rolar abaixo nessa página:

Pressione o botão abaixo de select. Gire o botão Effect Tweak para a esquerda (anti-horário) até o display mostrar:

Agora, se você pressionar Save novamente, todos os 128 Canais de Memória de seu PODxt Live serão descarregados através de seu jack MIDI. Se outro PODxt Live estiver conectado, seu cérebro será assumido por esses dados fazendo um clone virtual dos canais de seu próprio PODxt Live! Quem imaginou que a clonagem era tão fácil?


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Transferindo Apenas Alguns Canais - Para transferir apenas um individual Canal de Memória, Ajuste de Efeito ou Modelo de Amp de um PODxt Live para outro, faça isso: Pressione Save uma vez, e gire o botão Select para que a página mostre isso:

Gire o botão Effect Tweak para dizer ao PODxt Live o que transferir:

Qualquer Canal de Memória:

Todos os Canais de Memória:

Todos os Modelos de Amp:

Todos Ajustes de Efeitos:

Agora, se você pressionar Save mais uma vez, a informação de descarregamento MIDI que você escolheu será transmitida do jack de saída MIDI, até o cérebro do PODxt Live que estiver recebendo, ou para dentro de seu computador ou outro dispositivo MIDI para fazer o backup.

Capítulo 5 - Amplificadores e Gabinetes Modelados

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Amplificadores & Gabinetes Modelados Quais os amps e gabinetes modelados?

Notas gerais sobre as modelações Como você deve ter adivinhado, somos fanáticos por timbres aqui na Line 6. Uma vez que nos focamos a criar um software que emulasse um tipo particular de amp, nós rodamos o mundo atrás de um legítimo — aquele amp, muito particular, que tem a mágica. Nós também ficamos intensamente atentos ao fato de que, mesmo alguns nomes de modelos de amps continuando iguais através dos anos, o desenho do circuito em muitas vezes mudam radicalmente. Amps de ’57, ’62, ’65, ’67, ’75, e 2001 podem carregar o mesmo nome do modelo, mas em muitas vezes ter um som e resposta totalmente diferente, sem contar na mudança de aparência. E como todos nós sabemos, até mesmo dois amps com o mesmo desenho de circuito, da mesma época, podem soar radicalmente diferente, apenas com base na variação de tolerância entre os componentes usados, dentre outros fatores. Além disso, existe o fato de que todo amp tem seu próprio modo de desgaste através dos anos. E, assim como as pessoas, alguns deles só melhoram com a idade. Exatamente por isso que nos metemos em muitas enrascadas para conseguir os melhores exemplares possíveis de cada amp que emulamos no PODxt Live. E é por isso, que quando descrevemos que os Modelos de Amp são emulações de outros amplificadores, nós incluímos fotografias de cada amp individual e amavelmente selecionado, estudado e medido—para que você saiba exatamente de qual estamos falando. Então, agora que você sabe o que temos, vamos fazer uma turnê nos modelos de amps dentro de seu PODxt Live, e em cada equipamento original que ajudou a tudo isso ser possível. Existem 42 Modelos de Amp vivendo dentro de seu PODxt Live, além de 24 Modelos de Gabinetes. Quando você girar o botão Effect Tweak, você escolhe uma combinação de Amp/Gabinete. Você também pode misturar diferentes gabinetes com diferentes amps (Veja o Capítulo 4 para detalhes). O Capítulo 4 também lhe ensina a customizar seu PODxt Live a chamar suas combinações de Amp/Gabinete favoritas.


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Originais da Line 6 Começaremos as introduções com os modelos de Amps que a Line 6 criou para lhe dar uma opção tonal ainda maior que você teria com equipamentos vintage isolados: Line 6 Clean Para criar esse modelo de amp, nós essencialmente enxertamos o preamp e a massa sonora de nosso modelo baseado* no JC-120 (popular combo transistorizado Roland® Jazz Chorus) somado ao poweramp e transformador de nosso modelo baseado no clássico cabeçote valvulado Marshall® JTM-45, lhe dando desse modo o som crocante e limpo típico de um amp transistorizado, mas com uma rica e satisfatória pitada do som valvulado conforme você aumenta o volume. Line 6 JTS-45 Assim como a criação dos primeiros Marshall®’s foram feitos baseados no circuito do Fender® Tweed Bassman, nós imaginamos como seria se juntássemos o preamp e a massa sonora de nosso modelo baseado no Marshall® JTM 45 e o poweramp e transformador de nosso modelo baseado no Fender® ’58 Tweed Bassman. O resultado foi uma surpresa, assim como JTS-45 atestará. Grande trituração e ótimo ‘punch’. Um timbre que toda a família pode aproveitar. Line 6 Class A Uma das mais satisfatórias experiências de timbres para um guitarrista é tocar em um amp que satura até o ponto onde o poweramp está começando a distorcer, mas antes disso atinge completa CLIPação. Para muitos guitarristas, esse é o cobiçado ‘ponto doce’ que eles procuram em um amplificador. Por não sermos limitados à realidade física quando estamos criando amps no mundo digital, nossa meta para este era fazer um amp que tivesse nada mais nada menos que este ponto doce. Uma das grandes efeitos colaterais dele é a facilidade de se obter feedback. Line 6 Mood E aqui nós lhe damos um timbre fantasia, baseado em nossas lembranças dos timbres das guitarras grunge que tanto conhecemos e amamos.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. ROLAND®

e JAZZ CHORUS são marcas registradas de Roland Corporation. MARSHALL é marca registrada de Marshall® Amplification PLC. FENDER® e BASSMAN® são marcas registradas de Fender Musical Instruments Corporation.


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Line 6 Spinal Puppet Sabe quando você está tocando músicas head-bangin’ e você olha a platéia balançando a cabeça para cima e para baixo? Eles são ‘Spinal Puppets’. Precisamos dizer mais? Line 6 Chemical X Assim como aqueles ingredientes secretos que as companhias de detergentes costumam se vangloriar (Agora com Ingrediente X-27!), os timbradores da Line 6 não nos dirão nada sobre a inspiração para este modelo ou a quem ela pertence (não importa qual tipo de suborno nos tentemos). Basta dizer que ele tem um som de alto ganho cheio de punch que também atinge um ótimo timbre clean quando o volume é diminuído. Line 6 Insane Nossa meta aqui era lhe proporcionar o máximo ganho de entrada possível chagando a quase completa fusão. Um rico drive valvulado para envergonhar a distorção de praticamente qualquer amp no planeta (algo como um Mesa/Boogie® Dual Rectifier® no 10 sendo usado como preamp para um Soldano®), ainda mantendo a definição e caráter do timbre. Como resultado, você terá vários caracteres de profundidade e gabinetes com toneladas de ajustes de grande varredura. Aumente o drive e enlouqueça a vizinhança! Line 6 Piezacoustic 2 Este é desenvolvido para trabalhar com saída piezo de guitarras com corpos sólidos que tem uma daquelas novas pontes com o captador acústico embutido. Para que você não tenha que se preocupar com o descoforto do feedback nesse tipo de guitarra, nós preparamos esse modelo com mais médio-graves e baixas freqüências. Line 6 Lunatic Alto ganho com bastante médios agudos e nada de lama. Ótimo para combinação com outros amps para atingir um grande resultado final. Uma grande gama de agudos é encontrada nos botões Treble e Presence (talvez a pitada Lunática).

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. VOX® é marca registrada de Korg Europe Limited. DUAL RECTIFIER® é marca registrada de Mesa/Boogie®, Limited.


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Line 6 Agro Um agressivo amp de alto ganho com um exclusivo controle de médio que vai lhe proporcionar uma gama de timbres em um botão. Como fizemos isso? O botão de médio desse modelo muda o tipo de distorção. Quando ajustado no mínimo exibe características de pedal Fuzz. Quando ajustado no ao meio dia, ele cria um cremoso modelo de alto ganho à la Soldano®. E quando o botão é ajustado ao máximo ele lembra muito o som do Class A Vox®. Obviamente, existem as posições intermediárias...

Line 6 Treadplate O POD original e o POD 2.0 tinham um modelo popular de amp que era nossa melhor tentativa de fazer um modelo baseado* na série de amplificadores Mesa Boogie® Rectifier®. Adicionado ao vibe do Boogie®, aquele modelo tinha algumas qualidades exclusivas, e as pessoas o adoraram tanto que nos pediram para que adicionássemos o mesmo timbre a mais recente geração PODxt. Aqui está. De certo modo, Treadplate marca a primeira modelação que fizemos de outro produto Line 6! Aqui está um pedacinho do manual do antigo POD para descrevê-lo: “modelado através de um 1994 Mesa Boogie® Dual Rectifier Tremoverb®. Você pode usar esse modelo de amp para conseguir aquele ganho apertado e alto usado por bandas como Dream Theater ou Metallica.”

Line 6 Variax Acoustic Uma das grandes qualidades do sistema de modelação de guitarras da Variax da Line 6 são seus modelos de instrumentos acústicos. Seus timbres são altamente apreciados através de uma grande gama de monitores ou P.A., devido seu conteúdo de altas freqüências. Esse modelo de amp foi criado para permitir os modelos acústicos da Variax soassem de uma maneira completamente abrangente através de um alto-falante de um amp de guitarra convencional. Com isso, torna-se acessível usar um modelo acústico da Variax em um amp convencional de guitarra. Tenha em mente que como esse modelo lhe fornece uma grande quantia de acréscimo em altas freqüências (para compensar o fato de serem falantes convencionais de guitarra) e distorcer um amp tocando um violão não é algo normalmente desejado, esse modelo aparecerá levemente mais macio que seus companheiros. Se você precisar de mais ganho, o botão de drive pode ser usado para adicionar um pouco de pré-amplificação valvulada.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. MESA/BOOGIE® e RECTIFIER® são marcas registradas de Mesa/Boogie®, Limited.


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Zen Master - Baseado* em um combo Budda Twinmaster 2x12

O Budda tem um ótimo e quente som Classe A/B. A filosofia do Budda é totalmente baseada na distorção valvulada. Simplicidade é a chave. Com relativo timbre grave de ganho, controles de tom altamente interativos, e a “caída” do retificador valvulado, ele é ótimo para adquirir um clássico e excêntrico som para pequenos shows e gravações (são 18 watts). Mesmo o original Twinmaster não tendo controle de médios, nós adicionamos um pequeno bônus ao nosso modelo na forma de um controle de contorno de médios após a amplificação disponível no botão Middle dos PODxt’s. Como em todos os nossos controles “bônus” disponíveis nos PODxt’s, você deve ajustar seu controle para 12 horas para ter o som original do estilo do vibe do Budda. Nós usamos o Input 2 do Twinmaster, que possui um ganho menor, quando criamos este modelo.



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Small Tweed – Baseado* em um Fender® Tweed Deluxe® 1953 “painel largo”

Este modelo de amp vai rosnar com toda a força. O amp original tinha apenas um único controle de tom, variando essencialmente os agudos. Nós configuramos o botão Treble para lhe dar essa variação nos agudos quando usando esse modelo de amp. O que deixaria os botões Bass e Middle quietinhos e inúteis, então nós os configuramos, consecutivamente, como controles de grave e médio após a amplificação, o que lhe da a opção de equalizar seu som como você faria em uma mesa de mixagem após a gravação do amp. Ajuste os botões Bass e Middle para 12 horas para neutralizá-los, gire o Presence ao 0 e experimente o Treble um pouco abaixo das 12 horas para obter o clássico som do tweed.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. FENDER® e DELUXE REVERB® são marcas registradas de Fender Musical Instruments Corporation.


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Tweed B-Man - Baseado* em um combo 4x10 Fender® Bassman® 1958

O combo Bassman® 4x10 foi o amp onde tudo começou – timbre instantâneo de rock n’ roll. Originalmente um amp de baixo, o Bassman® se tornou um elemento de Blues para guitarristas. Ele tem um som gordo que você esperaria de um amp de baixo, mas também tem uma pitada aguda de um Fender®. Incidentalmente, quando Jim Marshall construiu seus primeiros amps com Ken Bran eles foram altamente influenciados pelos primeiros Bassman®. Uma das coisas mais interessantes do Bassman® é o quanto seus controles de médio e agudo são interativos. O controle de médio não é um passa-banda como na maioria dos controles de equalização. Ao invés disso é praticamente um segundo controle de agudos. Ambos são aditivos, portanto se você aumentar o botão Middle do PODxt acima de 12 horas com esse modelo de amp você verá que o botão Treble lhe dará ainda mais brilho do que você precisa. Por outro lado, se você abaixar o botão Middle, você provavelmente sentirá necessidade de aumentar o Treble. O Bassman®, como muitos outros amps modelados pelo PODxt, não tinha o volume Master. Portanto, para adquirir exatamente o som que o Bassman® podia lhe fornecer em alto ganho, você tinha que aumentar seu volume mais alto do que as pessoas ao redor poderiam suportar. Com o PODxt você pode conseguir esse timbre no seu quarto ou num volume de estúdio – até mesmo nos fones de ouvido! Experimente ajustar o drive entre 4 e 5 – garantimos que você rasgará os melhores licks R&B que você conhece.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. FENDER® e BASSMAN® são marcas registradas de Fender Musical Instruments Corporation.


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Tiny Tweed - Baseado* em um Fender® Tweed Champ® 1961

Esse modelo tem um ótimo som quando o Drive está saturado (o som limpo também não é nada mau). Esses amps foram originalmente desenvolvidos para serem vendidos para iniciantes, mas os roqueiros logo descobriram que conseguiriam um grande som distorcido em um baixo volume. Muitos dos solos clássicos dos anos 50 foram gravados utilizando um Champ®. O Champ® não tinha controle de equalização, apenas volume. Com seu PODxt, é fácil conseguir um timbre clássico do Champ®. Apenas deixe os controles Bass, Middle e Treble ajustados em 12 horas, o que significa que eles estão “flat”, não contribuindo para o timbre. Ajuste o Presence para 0, e ele também lhe dará o clássico timbre desembelezado do Champ®. Quando você estiver pronto para explorar novos territórios, gire esses controles e use sua mágica.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. FENDER® e CHAMP® são marcas registradas de Fender Musical Instruments Corporation.


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Blackface Lux – Baseado* em um Fender® Blackface Deluxe Reverb® 1964

O Fender® Blackface Deluxe Reverb® tem sido um Santo Graal para muitos guitarristas de blues, country e músicos “de raízes”. Depois de pesquisarmos e ouvirmos diversos candidatos para nosso mais recente modelo Deluxe Reverb® no desenvolvimento do Flextone e POD, nós nos deparamos com o ótimo som do ’64 Deluxe. Ainda não encontramos nenhum melhor. A maioria dos guitarristas ama um Deluxe quando ele está com o volume em torno de 7 para um delicioso som arranhado que se limpa quando o volume da guitarra é levemente cortado. Note como a resposta dos controles de equalização muda conforme o Drive é alterado: ajustes limpos são arranhados e presentes, enquanto sons mais saturados serão adocicados nos agudos. Isso é algo que você tipicamente consegue em um Deluxe e foi muito bem capturado aqui. O Deluxe propriamente dito tem apenas controles de Bass e Treble, novamente nos deixando na situação de termos botões inutilizados. Mas não tema, nesse caso, nós ajustamos o controle Middle do PODxt para que você adicione um contorno de médios após o amp para maior flexibilidade, enquanto o Presence adiciona, bem, Presence. Novamente, ajuste o Middle em 12 horas para sua “neutralidade” e o Presence em 0 para um clássico som do Deluxe. Quando girado para a direita, esse controle de tom vai rasgar e mostrar sua cara. Nós plugamos no Input 1 do canal “Vibrato” para prepararmos esse modelo para o PODxt.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. FENDER® e DELUXE REVERB® são marcas registradas de Fender Musical Instruments Corporation.


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Double Verb – Baseado* em um Fender® Twin Reverb® 1965

Esse clássico Fender® Twin® blackface foi um grande trabalhador. Todos o usavam, desde guitarristas de jazz e country até os mais sérios roqueiros. Eu mesmo me lembro de ter visto Johnny Winter em um concerto onde tanto ele quanto Rick Derringer – estou me datando ou o que? – estavam usando seis Twins empilhados em uma pirâmide. Cada. Nós estávamos na segunda fila e estava REALMENTE alto mesmo estando lá no fundo. O Twin tem uma grande flexibilidade tonal e se encaixa em diversas situações diferentes. Ele nunca chega a ficar extremamente saturado e sujo, na maioria das vezes, apenas alto – muito alto. Esse é “o amp” para o clássico som surf. Ajuste um Spring Reverb, um Tremolo, abra o volume e procure por biquínis. Como a grande maioria dos que tem um, nós plugamos no Input 1 do canal Normal para a modelação.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. FENDER® e TWIN REVERB® são marcas registradas de Fender Musical Instruments Corporation.


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Two-Tone - Baseado* em um Gretsch® 6156

Outro amp feito por Valco/Supro, este é o Gretsch® 6156. Uma de suas curiosidades é que seu transformador de saída é na verdade montado em seu único falante de 10”, em vez de ser no chassi do amp. Ele também tem uma adorável grade de tecido envolvente, para um visual realmente futurista (ou seja lá o que eles tenham pensado nos anos 50).

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. GRETSCH® é marca registrada de Fred W. Gretsch Enterprises, Ltd.


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Hiway 100 - Baseado* em um Hiwatt® DR-103

Baseado em um Hiwatt® DR-103, esse modelo lhe dá um grande som com um punch que vai rasgar quase tudo e reter grande definição mesmo quando saturado. É exatamente isso o que o criador Dave Reeves estava procurando quando ele deixou a divisão “Sound City” do “Dallas Arbiter” em 1966 para formar a HyLight Electronics. Mesmo seus primeiros modelos sendo similares ao Vox® e Selmer® da época, não demorou muito para Reeves começar a produzir os amps que os fãs de rock inglês dos anos 60 se tornaram familiar. Conhecido por sua construção ‘semelhante a um tanque’ (devido, em partes, ao especialista em fiação de Reeves, Harry Joyce), não era grande surpresa que esse amp fosse a escolha de Pete Townshend por tantos anos. Não foi apenas Townshend que usou Hiwatt®. Muitos astros ingleses de rock colhidos na época como Pink Floyd, The Moody Blues, Manfred Mann e Jethro Tull também eram endorsees da Hiwatt®. Aumente o volume e entenda do que se trata.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. HIWATT®

é marca registrada de Fernandes Company Ltd. VOX® é marca registrada de Korg Europe Limited. SELMER® é marca registrada de The Selmer Company.


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Plexi 45 – Baseado* em um Marshall® JTM-45 1965

Esse modelo de amp é baseado em um cabeçote JTM-45 “’65 logo preto” (precede o logo Marshall® escrito), completo com o painel frontal dourado. Quando os agentes reais que expedimos para o Reino Unido encontraram esse amp em particular, nós instantaneamente nos apaixonamos. O amp até tem as originais KT-66 dentro dele, ainda em ótimo estado! É um dos melhores exemplos de JTM-45 que já ouvimos, e ainda existe briga na Line 6 para se decidir quem o levará para casa no final de semana. Aqueles interessados na procedência dos timbres se interessarão em saber que o JTM-45 marcou o começo da transição dos amps da Marshall® de um amadurecido timbre semelhante ao Fender® para um distinto e brilhante som rasgado dos mais recentes Marshalls®.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. MARSHALL é marca registrada de Marshall® Amplification PLC. FENDER® é marca registrada de Fender Musical Instruments Corporation.


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Plexi Lead 100 - Baseado* em um Marshall® ‘Plexi’ Super Lead 1968

Modelado através do infame ‘68 Marshall® ‘Plexi’ Super Lead – desejado por conhecedores de timbre do mundo inteiro. Nós literalmente varremos o mundo atrás desse amp em particular, encontrando finalmente um ótimo exemplo de um Super Lead adoecendo (gostamos de acreditar que o destino o reservou para nós) na Holanda. Assim que esse amp foi construído (1968), a Marshall® alterou completamente o circuito herdado do Fender com válvulas de potência 6L6 para as válvulas EL34. Outra grande diferença no timbre aconteceu devida às necessárias mudanças dos transformadores de saída e de potência. Todos esse fatores contribuíram para que se fosse criado um timbre eternamente relacionado à Guitarra de Rock. Os amps nessa época não tinham nenhum tipo de controle de Volume Master, portanto para saturar o som você teria que abrir seu volume ao máximo – algo que realmente o ajudaria a fazer amizade com a vizinhança. Hendrix usava os Marshall®s dessa época; uma década mais tarde os primeiros dois álbuns do Van Halen ganharam seu som “escurecido” com um Plexi de 100 watts (nosso Super Lead, na verdade, tem o transformador que era ‘único’ nos modelos de 68, os mesmos dos Marshall® de Hendrix e Van Halen). Para conseguir o som com crunch do Plexi, você teria que aumentar seu volume e controles de equalização (ao 10!). Você perceberá que ao ter o conceito “vamos-tentar-soar-muito-próximo-do-original” que o modelo do PODxt foi feito pra soar da mesma maneira.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. MARSHALL é marca registrada de Marshall® Amplification PLC. FENDER® é marca registrada de Fender Musical Instruments Corporation.


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Plexi Jump Lead – Baseado* em um Marshall® ‘Plexi’ Super Lead 1968

Tocar guitarra é muitas vezes experimentar, não é? Isto, e tentar todas as possibilidades de conseguir mais distorção de qualquer equipamento você tiver em mãos. Uma das coisas divertidas que você consegue fazer com um Plexi é pegar um pequeno cabo de ligação e fazer um jumper entre o canal I e o canal II (como são freqüentemente numerados) para conseguir um pouquinho mais de saturação. Algumas pessoas amavam tanto esse som que tiravam o chassi e faziam a conexão permanente entre esses canais dentro do amp. Sendo os obsessivos/compulsivos e loucos por timbre que somos, nós também tínhamos que lhe dar esse timbre.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. MARSHALL é marca registrada de Marshall® Amplification PLC.


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Plexi Variac - Baseado em um Marshall® Super Lead Variac

Ahhh, essas lendas. De acordo com as estórias, parte da mágica por traz do som “escuro” de Edward Van Halen era de um Marshall® Super Lead de 100 watts propositalmente ligado em alta voltagem com o apoio de um transformador AC Variável (vulgo ‘Variac’). Por normalmente não recomendarmos experiências com fontes de alta voltagem, especialmente aquelas que podem explodir equipamentos preciosos, nós achamos que era nosso dever checar se as estórias eram verdadeiras. Então nós saturamos o Variac até 140v AC e demos ao ’68 Super Lead uma injeção de potência (não se preocupe, ele sobreviveu para tocar rock novamente). Nós achamos que aquelas estórias não devem estar tão erradas.



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Brit J-800 – Baseado* em um Marshall® JCM-800 1990

Use esse modelo de amp para adquirir o cobiçado som do JCM 800, um dos amps modernos da Marshall® mais aclamado mundialmente. Essa versão atualizada do Plexi continuou com a herança da Marshall® com a adição de um pouco mais de ganho e brilho para a nova geração de guitarristas de rock. Uma das principais diferenças nele é que os controles de equalização são localizados após as válvulas do pré-amplificador. A propósito, algumas versões do JCM 800 chegam a sua distorção saturando um diodo. A versão que modelamos usa uma válvula para a distorção. O JCM 800 é, com certeza, o som de metal que a Marshall® fez ficar famoso. E embora quase ninguém toque Marshall®s com som limpo, ele tem um ótimo timbre, então você com certeza deve testá-lo com uma configuração com baixo Drive. Obviamente, você sempre pode aumentar o drive e se enfurecer...



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Brit JM Pre – Baseado* em um Marshall® JMP-1

A entrada da Marshall® no mundo dos pré-amps de rack, o JMP-1, foi o favorito para muitos guitarristas de metal ‘cabeludos’ assim como de muitos outros que procuravam por um timbre apertado altamente saturado sem a compressão da caída dos power-amps. Também foi um dos primeiros pré-amps controláveis via MIDI. O gosto do overdrive do JMP tem um “jeitinho-Boogie®” e muitas pessoas viram o JMP como uma resposta da Marshall® para os pré-amps ADA MP-1 e os Mesa Boogie®s. Primeiramente introduzido no começo dos anos 90, o JMP entrou numa onda de popularidade entre as novas bandas de metal que procuravam por um som realmente apertado, agressivo, bem focalizado, sem ser escavado demais. Sua guitarra de 7 cordas amará nosso modelo cuidadosamente estudado e desenvolvido do JMP-1.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. MARSHALL é marca registrada de Marshall® Amplification PLC. ADA é marca registrada de Audio Design Associates, Inc. MESA/BOOGIE® é marca registrada de Mesa/Boogie, Limited.


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Match Chief – Baseado* em um Matchless® Chieftain

Nós desenhamos esse modelo a partir de nossos estudos do Matchless® Chieftain. O Matchless® tem um projeto “classe A moderno” com EL34 – conseqüentemente o nome do modelo – em um timbre único (devido principalmente ao complicado esquema de equalização). O Chieftain foi projetado por Mark Sampson na Matchless® para misturar a textura Fender®/Marshall® com a clássica ‘esponjosa’ e muito reativa seção de potência Classe A. Com um ganho maior que o DC-30 (que é o próximo em nossa parada de sucesso), o Chieftain é um amp ótimo para música-raíz. Ele também possui uma iluminação incrivelmente sexy no logotipo frontal, o que não deve alterar o timbre, mas com certeza o deixa lindo. Quando - é triste dizer - a Matchless® encerrou suas atividades, ambos Chieftain e DC-30 se tornaram peças de colecionadores de equipamentos, com alguns usados chagando a custar até mil dólares mais caro que o preço original. Estamos felizes em fazer nossa parte e manter o legado da Matchless® vivo com seus modelos dentro do seu PODxt.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. MATCHLESS® é marca registrada de Matchless, LLC. MARSHALL é marca registrada de Marshall® Amplification PLC. FENDER® é marca registrada de Fender Musical Instruments Corporation.


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Match D-30 - Baseado em um Matchless® DC-30

O DC-30 foi o amp que realmente colocou a Matchless® no mapa. Mark Sampson, o projetista do amp, que foi suficientemente generoso para nos contar a história da criação do amp, se direcionou para a criação de um amp Classe A merecedor-de-estrada que pudesse cobrir uma vasta gama de timbres. Construído como um tanque (e também pesando muito próximo de um), o DC-30 fez um tributo aos recentes amps da Vox. Então se você gosta de um Vox® AC-30 (nosso modelo modelado no PODxt), você também vai querer dar uma olhada em nosso modelo do DC-30 modelado no PODxt

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. MATCHLESS® é marca registrada de Matchless, LLC.. VOX® é marca registrada de Korg Europe Limited.


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Treadplate Dual - Baseado em um Mesa Boogie® Dual Recitifier® Solo 2001

O Dual Recitifier® foi parte dos Boogie® mais modernos, enfoque de alto ganho no som dos ‘cabeludos’. Em contraste com os Boogie®s anteriores, o controle de equalização do Dual Recitifier® tem maior influência em ajustes de alto ganho, então você pode cortar os médios e aumentar os agudos. Nós usamos o Canal 3 na configuração moderna com os parâmetros traseiros ajustados em Bold e Tube Rectifier, respectivamente.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. MESA/BOOGIE® é marca registrada de Mesa/Boogie, Limited.


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Cali Crunch – Baseado* em um Mesa Boogie® Mark IIc+

A Mesa® Engineering começou com Randall Smith envenenando antigos amps Fender® Princeton para músicos da ‘Bay Area’ de San Francisco. Com os anos, o amp evoluiu, com a adição de loops de efeito, canais chaveados, e o projeto Simul-Class de Randall, onde um par de válvulas de saída trabalha em Classe AB e o segundo par trabalha em Classe A. Os Boogie® foram na verdade os primeiros amplificadores modernos de guitarra e foram rapidamente adotados por muitos guitarristas que procuravam mais ‘oomph’ em um tamanho reduzido. Nós utilizamos o canal Drive para nossa modelagem.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. MESA/BOOGIE® e MESA ENGINEERING® são marcas registradas de Mesa/Boogie, Limited. FENDER® e PRINCETON® são marcas registradas de Fender Musical Instruments Corporation.


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Jazz Clean – Baseado* em um Roland® JC-120

Esse amp transistorizado se tornou conhecido por seu canal limpo estridente e seu chorus estéreo. Quando usar o modelo JC-120, tente aumentar o Treble para um vislumbrante som limpo que vai aparecer em qualquer mixagem. Também é perfeito para aqueles sons “new wave” dos anos 80 (depois de tudo, era o amp favorito de Andy Summers com o The Police). Você deve testar também ajustes com todos os controles de equalização em 12 horas para um som de jazz mais escuro. Ele vai lhe dar um som essencialmente ‘flat’, fornecendo um som balanceado através do braço para ‘chord melodies’ de jazz ou fraseado simples.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. ROLAND® é marca registrada de Roland Corporation.


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Solo 100 - Based on* a Soldano SLO-100

Mike Soldano apareceu à fama primeiramente como o cara que sabia fazer alterações muito interessantes em seu Marshall®. Não demorou muito para que ele começasse a construir seus próprios amps ‘hot-rod’ – transformadores e chassis cromados, nada menos. Os amps de Mike também são famosos por sua construção à prova de bala e suas conexões e componentes militares. Mesmo sendo primeiramente conhecido por sua personalidade de alto ganho, o SLO-100 também tem um ótimo timbre limpo. Eric Clapton colocou o Soldano no mapa quando tocou no “Saturday Night Live” com seu Soldano SLO-100.



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Super O – Baseado* em um Supro® S6616

Continuando com as lendas. Jimmy Page admitiu usar sua ’58 Tele e um amp Supro® para gravar grande parte dos dois primeiros álbuns do Led Zeppelin. O único problema é que ele nunca se preocupou com qual modelo de Supro® ele usou, pois simplesmente em dizer a palavra Supro® fazia com que tivessem que se percorrer casas de penhores e lojas de música em cada canto, fazendo com que seja virtualmente impossível encontrar outro exemplar de qualquer modelo que ele tenha usado. Nós fomos tão longe a ponto de fazer amizade com pessoas que sabemos que realmente estavam presente durante as gravações do “Led Zeppelin II” para checar se eles se lembravam de alguma coisa, especialmente sobre esse amp em particular. Eles não se lembravam especificamente o número do modelo do amp, apenas que era um “filho-da-mãe pequenininho e cinza”. Outras fontes defenderam a hipótese de ser uma versão 1x12. Então, até que Page se pronuncie, o mistério continua, mas, qualquer que seja a verdade sobre essas gravações do Zep, nós estamos confiantes que esse modelo Supro® S6616 deve ser um ótimo ticket de entrada para o “Houses of the Holy”. A propósito, ele tem uma configuração de 6x9”, assim como no som do seu carro. Experimente.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. TELE® é marca registrada de Fender Musical Instruments Corporation. Supro® é marca registrada de Zinky Electronics.


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Class A-15 - Baseado em um Vox® AC 15 1960

Aqui está mais um modelo de amp inspirado no Vox®. Esse modelo de amp é baseado no Canal 1 de um maravilhoso AC 15 1960. O som é similar ao mais famoso Vox® AC 30, mas esse é um amp menor (um, ao invés de dois, falantes de 12”) com um som mais quente e mais “da madeira”. Mais uma vez, o amp original tinha apenas um único controle de equalização – um corte de agudo. Nós fielmente modelamos isso e adicionamos um contorno de grave e médio após a modelação do amp. Ajuste o Bass e Middle neutros (12 horas), Presence em 0, e brinque com o controle Treble para adquirir alguns daqueles clássicos timbres da invasão inglesa. Para modelar ele, nós plugamos no Input 2, que é levemente mais escuro que o Input 1, e lhe dá mais do clássico e quente som com o qual o Ac 15 é famoso.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. VOX® é marca registrada de Korg Europe Limited.


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Class A-30 TB – Baseado* em Vox® AC-30 1967 Top Boost

A música foi mudando no começo dos anos 60 e os guitarristas foram pedindo por mais brilho e twang. Então a Jennings Company, construtora dos amps Vox®, decidiu adicionar controles de agudos e graves (e uma válvula 12AX7 no estágio de ganho, a propósito) em adição ao controle de corte de agudos que ele já tinha (que na verdade era um potenciômetro que controlava um filtro passa-banda que sempre parecia estar trabalhando reversamente); esse circuito se tornou conhecido como Top Boost. O AC 30 com Top Boost foi o amp que ficou conhecido pela invasão das bandas inglesas. Muito da característica única do Vox® pode ser atribuída ao fato dos amps Classe A se distorcerem de uma forma muito diferente dos amps Classe AB. Brian May do Queen, Mike Campbell do Tom Petty’s Heartbreakers e The Edge do U2 já usaram o AC 30 para fazer suas músicas. Embora usualmente tocado quase limpo, um AC 30 saturado tem um ótimo som de lead, a la Brian May nos primeiros discos do Queen. Nesse modelo de amp, o controle Middle do PODxt atua como o botão original de corte do AC 30. Para esse modelo, nós usamos a entrada Hi Gain do canal Brilliant. Nós também invertemos os controles de equalização, pois o Top Boost original tinha os graves e agudos no mínimo quando os botões estavam no máximo. Experimente.



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Tube Preamp Nem chega perto de ser um amp de guitarra, mas assim que começamos, não conseguimos nos conter. O pensamento foi: ‘Uma vez que as pessoas adquirirem seu PODxt, eles vão desejar usá-lo para tudo – teclados ferventes, baterias saturando, vozes com fuzz. Nós temos que lhes dar algo para que isso seja possível!’ Então nós demos. O modelo Tube Preamp faz com que você esquente qualquer fonte de som da forma com que produtores e engenheiros normalmente fazem em estúdios com equipamentos vintage valvulados. Para mais “limite” nos vocais, experimente passar seus vocais pelo PODxt. Ou empurre (ou mastigue) uma pista de baixo sintetizado passando pelo PODxt e saturando um pouco o Drive e Equalizadores de acordo com seu gosto. Embora esse não seja exatamente um modelo de amp de guitarra, você também conseguirá ótimos sons de guitarra com ele. Também tente usá-lo como um “direct box” para baixo. Quando você faz esse tipo de coisa, você usará o controle de Drive como um botão de mix num reverb para controlar o quanto você vai querer ouvir. Você provavelmente não vai querer mixar o som pre do PODxt com o som post do PODxt por causa da ‘filtração de pente’ que resultará. Ao invés disso, conecte a fonte de som diretamente no PODxt e daí apenas o monitore através do PODxt. Com os controles em 12 horas a equalização está “flat”.


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Citrus D-30 – Baseado* em um Orange® AD30TC 2005

Em 1968, em uma pequena loja musical na Old Compton em Londres, Clifford Cooper estava tendo problemas em conseguir fabricantes de amp que o levassem a sério como distribuidor, pois o achavam muito novo, e sua loja muito pequena. Então ele fez o que pareceria lógico para um entusiasmado jovem com bagagem em engenharia elétrica – ele projetou e construiu seus próprios amplificadores, assim que ele conseguiu um vinil laranja claro de ótima qualidade, foi o que ele usou para cobrir seus gabinetes. Não demorou muito para que músicos de alto nível como Fleetwood Mac, Stevie Wonder, e Frank Zappa começassem a bater em sua porta. Esse modelo é baseado em um cabeçote Orange® AD30T, um Classe A de 30 watt com uma grande personalidade que graciosamente casa o ganho de médios inglês vintage com a moderna vislumbrante presença do som. Diminua o drive e você terá um timbre dos amps de butique, se entrincheire aumentando o drive e o AD30 vai ronronar puro rock inglês.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. ORANGE® é marca registrada de Orange Musical Electronic Company, Ltd.


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Class A-30 Fawn – Baseado* em um Vox® AC-30 Non Top Boost

Esse modelo de amp é baseado no Canal Normal de um Non Top Boost Vox® AC-30. Os primeiros amps da Vox® foram primeiramente projetados para guitarra elétrica (Hei, alguns dos primeiros amps de outros fabricantes tinham entrada para Acordeom! Vai um baião ai?), e usavam potências projetadas com Classe A, melhor do que a muito mais comum Classe AB. Nós tivemos sorte em encontrar o que soubemos que foi um dos AC 30 preferidos do Bryan Adams para gravar. Lenny Kravitz chegou a usar ele por uma semana antes de começarmos os testes. Foi uma das preciosidades em uma grande coleção de amps vintages em locação em Los Angeles, onde a Line 6 se localiza. Mais tarde, nós compramos esse amp e começamos a ‘amolar’ nossa emulação. Esse realmente é um ótimo ponto de partida para conseguir aquele clássico timbre da invasão inglesa. Como o modelo A-15, o AC 30 NTB tem apenas um único controle de equalização, então os controles Bass e Middle do PODxt estão ajustados para cortar/aumentar após o processamento do modelo de amp para adicionar um pouco mais de flexibilidade sem compromisso com a precisão do modelo. As regulagens em 12 horas nesses controles são “flat”. Aqui nós modelamos o Normal Channel e, assim como nos modelos Class A-15 e Class A-30 TB, nós invertemos a ação do controle Treble, para que não esteja ao contrário de qualquer outro amp.



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Brit Gain 18 - Baseado em uma “reedição autêntica” do Marshall® 1974X

Baseado no Marshall® 1974X, “reedição” do famoso combo de 1974 de 18W do final dos anos 60. (breve editorial a parte: A Marshall® tem uma longa tradição de ter modelos com números que facilmente são tomados por anos. O modelo combo 1974 foi fabricado de 1965 a 1968, os modelos combos 1961 e 1962 foram fabricados inicialmente em 1965. É de se espantar que alguém se confunda as vezes?). O 1974 tem um simples preamp, (ganho e controle de equalização) e um power-amp com um par de EL84 influenciado por um cátodo. É um grande amplificador para gravações com um timbre maravilhosamente comprimido e harmonicamente rico.



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J-2000 #2 – Baseado* em um Marshall® JCM2000 DSL

Aqui está um modelo baseado* em um Marshall® JCM2000 DSL Classic Gain – Canal Crunch com a chave Deep ligada e chave Tone Shift desligada. Adicionamos um pedal Prescription Electronics Germ para dar drive (ajustado com uma equalização flat). O Germ da um incrível rasgo extra na distorção e uma abertura no som. O equipamento pertence a Matt Scanell do Vertical Horizon. É seu equipamento de estúdio, ao vivo ele usa duplicado. Obrigado pela dica, Matt.



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Line 6 Boutique #1 – Baseado*em um Dumble Overdrive Special Baseado* no canal limpo de um Dumble Overdrive Special, modelo do POD 2.0. O Dumble Overdrive Special é um daqueles amps inacreditavelmente caros que a maioria das pessoas nunca teria a chance nem de chegar perto na vida. Cada encarnação da mágica do Dumble é um pouco diferente, pois esses amps são feitos à mão para cada específico consumidor, exatamente para suprir suas necessidades e desejos. Com isso em mente, nós baseamos nossa análise do modelo de amp valvulado em vários Dumble Overdrive Specials diferentes. Apesar de esses amps soarem de acordo com o gosto cada dono, eles tendem a ter uma série de recursos em comum; o canal limpo é muito sensível ao ataque, e responde dinamicamente, e o canal de drive tem um grosso e líquido sustain que não perde a definição da corda mesmo quando o drive está bem alto. Os controles de equalização desse modelo de amp são muito sutis, assim como no próprio Dumble. Line 6 Modern High Gain #1 – Baseado* em um Soldano X88R Baseado no* modelo do Soldano X88R do POD 2.0. O som do Soldano é intensamente saturado, e também tem a equalização após a distorção do preamp. Esse som supersaturado é muito cabível às bandas de thrash metal e grunge, mas também é sutilmente usado por artistas como Eric Clapton. Esse é um ótimo modelo de amp para se usar se você quer um som na linha de Van Halen e Joe Satriani. O modelo do POD Modern Hi Gain é baseado em um dos pre-amps de rack do Mike Soldano. Referimos-nos à distorção valvulada de um preamp de alto ganho! O X88R que estudamos para criar esse modelo de amp teria sido a fúria nos estúdios de Los Angeles no final dos anos 80.



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Modelos de Gabinetes

Os modelos de gabinetes a seguir estão disponíveis no PODxt Live, e são acessados ao apertar o botão CAB/A.I.R, e então girando o botão Effect Tweak:

Cabinet Model Baseado* no: 1x6 Super O 6x9 Supro S6616 1x8 Tweed 1961 Fender® Tweed Champ® 1x10 Gibtone 1x10 Gibson® 1x10 G-Brand Gretsch® 6156 1x12 Line 6 Line 6 1x12 1x12 Tweed 1953 Fender® Tweed Deluxe 1x12 Blackface 1964 Fender Blackface Deluxe® 1x12 Class A 1960 Vox® AC-15 2x2 Mini T 2x2” Fender® Mini Twin 2x12 Line 6 Line 6 2x12 2x12 Blackface 1965 Fender® Blackface Twin Reverb® 2x12 Match 1995 Matchless® Chieftain 2x12 Jazz Roland® JC-120 2x12 Class A 1967 Vox® AC-30 4x10 Line 6 Line 6 4x10 4x10 Tweed 1959 Fender® Bassman® 4x12 Line 6 Line 6 4x12 4x12 Green 20’s 1967 Marshall® Basketweave with Greenbacks 4x12 Green 25’s 1968 Marshall® Basketweave with Greenbacks 4x12 Celest T-75 1978 Marshall® with stock 70s 4x12 Celest V-30 1996 Marshall® with Vintage 30s 4x12 Treadplate 4x12 Mesa Boogie® 1x15 Thunder 1x15 Supro ‘62 Thunderbolt 2x12 Wishbook 2x12 Silvertone® ‘67 Twin Twelve No Cab Você provavelmente usará no Tube Preamp. Nada de simulação de caixas! Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. FENDER®, CHAMP®, DELUXE REVERB®, TWIN REVERB®, e BASSMAN® são marcas registradas de Fender Musical Instruments Corporation. GIBSON® é marca registrada de Gibson Guitar Corp. VOX is a registered trademark of Korg Europe Limited. MATCHLESS® é marca registrada de Matchless, LLC. ROLAND® is é marca registrada de Roland Corporation. MARSHALL® é marca registrada de Marshall Amplification PLC. MESA/BOOGIE® é marca registrada de Mesa/Boogie, Limited. SILVERTONE® é marca registrada de Samick Music Corporation.

Capítulo 6 - Detalhes dos Modelos de Efeitos

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Detalhes dos Modelos de Efeitos

Este símbolo indica modelos do FX Junkie Pack, incluído gratuitamente no PODxt Live.Visite www.line6.com/modelpacks para saber mais sobre os Model Packs disponíveis.

Que guitarrista não gosta de stomp boxes e efeitos? Os PODxt’s tem uma porrada de grandes stomps e moduladores de efeitos adaptados dos pedais da Line 6 DM4 Distortion Modeler, MM4 Modulation Modeler e DL4 Delay Modeler, além de alguns novos modelos arrasadores vindos do combo de guitarra Vetta. Você também encontrará efeitos clássicos como o Ping Pong e Stereo Delay, assim como importantes ferramentas para dar forma ao seu timbre como Compressor e Gate. Quem disse que você não pode ter tudo do bom e do melhor de uma só vez? Neste capítulo, nós lhe mostraremos quais stomps e efeitos são modelados e falaremos sobre cada possibilidade especial que cada um contém. Então segure firme no volante e pise fundo...

Comp

O efeito de compressão disponível no botão Comp é o que você precisa para suavizar o seu som, assim como faria normalmente em um estúdio de gravação. O botão Thres (Threshold) determina a agressividade que o compressor suavizará o seu som. Os números mais negativos fazem que o compressor seja mais ativo ao suavizar os níveis, ou seja, -32dB é uma configuração mais agressiva que -16dB. O compressor inclui uma compensação automática de ganho, então mesmo quando você está esmagando seu sinal de guitarra com uma configuração agressiva no threshold, você conseguirá níveis de volume adequados em seu PODxt.


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Gate

O Gate ajuda a eliminar barulhos não desejados quando você não está tocando e pode ser muito útil quando se está tocando sons com ganho alto. Como um segurança de um portão, ele é orientado a abrir rapidamente para passar o que você quiser e fechar logo em seguida para que não entre o que você não quer. Gire o botão Thresh todo para baixo para desacionar o Gate (o valor do Thresh passará a OFF como vimos anteriormente). O botão Thresh determina o quanto seu som precisa ser alto para que o “portão se abra”. Os números mais negativos (girando o botão em sentido anti-horário) significam que o “portão” se abrirá e deixará passar os sons, inclusive os tocados de forma mais silenciosa e quanto menos negativo os números (girando o botão em sentido horário) significa que o “portão” só vai permitir passar sons quando tocados mais altos. O botão Decay determina a rapidez que o “portão” será fechado. Como um portão no mundo real, um decay rápido significa que o portão pode pegar o seu pé quando você estiver passando por ele – nesse caso, isso significa que o gate cortará a queda de suas notas. Um decay devagar significa que o portão demorará a fechar, permitindo que alguém passe por ele logo atrás de você – nesse caso, um ruído não desejado poderá ser ouvido enquanto suas notas vão morrendo. Você terá que treinar um pouco com o decay para conseguir a medida certa para sua guitarra, seu modo de tocar e seu tipo de som.


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Stomps: Fuzz, Distortion e Overdrive

Antes dos fuzzes, distorções e overdrives, guitarristas costumavam fazer coisas como cortar o falante com uma lâmina de barbear para ter aquele espalhafatoso, distorcido e amado som (confira “Rumble” do Link Wray, como exemplo). Enquanto isso soava ótimo, tornava impossível voltar e tocar uma bela e calma balada com o mesmo amplificador. Bem vindo ao pedal de fuzz...

Facial Fuzz

Por volta de 1966, um desconhecido stomp circular pintou na cena musical de Londres. Projetado e construído pela Arbiter® Music, o Fuzz Face logo começaria sua famosa parceria com o legendário guitarrista Jimi Hendrix. Como todos os stompboxes do começo da era, o Fuzz Face veria muitas mudanças em seu design, assim como re-edições. Nosso modelo é baseado* no tesouro alimentado por um diodo de germânio retratado aqui: um original e primitivo Arbiter Fuzz Face “cinza com botões pretos”. Acione o Facial Fuzz em seu PODxt e deleite-se com a nossa fiel recriação da glória e fuzz original. Aumente o drive e você estará vendo Purple Haze bem diante de seus olhos.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. ARBITER® é uma marca registrada do Arbiter Group PLC.


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Fuzz Pi

Para não ser ultrapassado pelos ingleses, os americanos vieram para cima com os seus próprios modelos na onda do Fuzz. Mike Mathews e seu bando de homens alegres na Electro-Harmonix® estavam preparando todos os tipos de efeitos quando voltaram suas atenções para o pedal de fuzz/distorção. A mais popular criação deles – que é o modelo que nos baseamos* - foi o Electro Harmonix® Big Muff Pi®, conhecido mais por seu doce sustain do que por seu zumbido. Electro-Harmonix® era conhecida por suas peças em excesso e o resultado dessa prática era a constante mudança de designs de circuitos e partes específicas. Como você pode ver na foto de nossa coleção de Big Muff®s, estes pedais tiveram muitos “looks” causado pelas peças que Mike e sua trupe tinham em mãos no momento. Nossa menininha dos olhos entre todos é o que está no centro da figura, conhecido como “botão no molde de triângulo”. Nós sabemos que você vai concordar, não há nada como uma bela fatia de um Pi.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. ELECTRO-HARMONIX® e BIG MUFF PI® são marcas registradas de New Sensor Corporation.


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Screamer

De Stevie Ray Voughan até Michael Landau, o simples Ibanez® Tube Screamer® é o overdrive ouvido ao redor do mundo. Este pedal de médio-ganho foi introduzido no começo dos anos 80, e em muitos circuitos de blues, você não é permitido solar sem um desses.

Com o passar dos anos, Ibanez® editou um grande número de variações do venerado Tube Screamer®, mas nenhuma alcançou o fabuloso status do TS-808. Claro, somos obcecados pelo nosso Vintage 808 que usamos para modelar, e no final das contas nós achamos que você vai concordar que nosso modelo baseado* nessa clássica jóia verde traz uma enorme contribuição para o PODxt.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. IBANEZ® e TUBESCREAMER® são marcas registradas de Hoshino Gakki Co. Ltd.


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Classic Distortion

Nascido e produzido nos anos 70, o ProCo Rat (que este modelo é baseado*) foi o começo de uma nova geração de pedais de distorção. Com um timbre mais agressivo e nervoso que um Fuzz, o Rat pôs os dentes em uma nova raça do metal que estava começando a rastejar na superfície da cena musical. Através de sua extensão de vida, o Rat passou por diversas mudanças, e as escolhas unânimes foram os originais retratados aqui. Por dentro, esses dois Rats usam a mesma placa e seus circuitos são idênticos. (Por causa disso, só para você saber, nós modelamos o menor deles.). O botão de Tone nesta modulação funciona como o controle de “filtro” original do Rat, que dá a você tons mais brilhantes em baixas configurações e um tom mais escuro quando em configurações mais altas. Uma vez mordido, você saberá porque chamamos este de “pedal com dentes”!



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Octave Fuzz

O que foi aquilo? Se soasse como uma guitarra fantasma possuída pelo Fantasma dos Grandes Guitarristas do Passado, então isso provavelmente era um Tycobrahe Octavia – ou esse modelo baseado* nesse clássico pedal de efeito. O Octavia é um exemplo de um efeito fuzz+oitavador. Um usuário pioneiro desse tipo de efeito foi Jimi Hendrix. The Tycobrahe Octavia também foi usado por Jeff Beck e continua sendo parte essencial na maleta de ferramentas para timbres de Michael Landau. O Octavia usa uma saída transformadora de áudio e dois diodos de germânio para retificar (uma palavra chique para “bater”) o sinal de guitarra, criando assim uma oitava mais alta no som. Para o nosso modelo, nós estudamos o doce som do original retratado aqui. Sabia que tivemos que manter um segurança para que nenhum guitarrista levasse o pedal para casa para algumas horas de “pesquisas particulares”?



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Bass Overdrive Este modelo foi inspirado por nossa percepção do Tech 21 Bass Sans Amp, adicionando uma pitada de liberdade de criação dos engenheiros da Line 6. A Sans Amp é famosa por liberar um sinal muito silencioso e seco sob qualquer circunstancia, enquanto oferece uma distorção muito distinta. Sua agradável qualidade metálica tornou-o favorito entre os fãs de Post-Metal e as chamadas bandas Industriais, além de produtores de todos os gêneros de música usarem o Bass Sans Amp para dar um crunch extra nas linhas de baixo. O Bass Overdrive cobre o mesmo território, com uma pitada da exclusiva versatilidade da Line 6. Escolha a distorção para o seu baixo ou qualquer outro sinal e isso irá se transformar rapidamente em um grande e furioso amigo. Nota para os não baixistas: este stompbox massacra, seja qual o instrumento que você ligar. Verdade, experimente ele!

Bronze Master O Maestro® Bass Brassmaster é considerado por muitos o Santo Graal das distorções de baixo, é um pássaro raríssimo projetado no começo dos anos 70 para a Maestro®

pelo gênio dos sintetizadores Tom Oberheim. Apareceu com destaque no setup do baixista Chris Squire, durante uma turnê do Yes em meados dos anos 70. De fato, o Brassmaster foi a primeira unidade de distorção que podemos dizer que foi projetado primeiramente para um baixista, e cara, Mr. Oberheim fez isso começar com o pé direito! O original tem uma configuração razoavelmente elaborada, incluindo dois volumes e uma chave seletora para acentuar diferentes harmonizações. Não podíamos fazer uma exata duplicação de algo dessa complexidade quando criamos o Bronze Master para o seu PODxt, mas você certamente achará que este modelo lhe dá uma deliciosa palheta com o maravilhoso fuzz para baixo no estilo do Brassmaster, com distorção na medida certa, sem levar embora todo aquele grave mais do que importante. Para guitarristas, pense que este efeito é algo entre o Octave Fuzz e um sintetizador. Você vai enlouquecer facilmente com ele!

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. MAESTRO® é marca registrada de Gibson Guitar Corp.


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Killer Z Desde 1989 o Boss® Metal Zone® MT-2 tem sido o pedal de distorção padrão das indústrias para os guitarristas de metal. Equipado com um circuito de ganho duplo, o MT-2 oferece um sustain incrível além dos médios e graves pesados, similar a um stack de amps super saturados. Nós simplificamos o controle de EQ um pouco para fazer a modelação Killer Z para o seu PODxt Live, mas você ainda irá encontrar o que procura depois de sentir o gosto do MT-2 que ele foi baseado*.

Tube Drive Projetado pelo tecladista Brent Butler, o primeiro Chandler Tube Driver nasceu para esquentar o seu Farfisa. Brent foi também o pai de uma das mais raras caixas de overdrive – a Mini Matrix (também conhecida como Mini Boogie), mas foi seu Tube Driver que nos enlouqueceu. Utilizando um pré-amplificador valvulado (12AX7), o original Chandler Tube Driver oferece o doce e cantante sustain ansiado por guitarristas em todo mundo, e vem fazendo parte do equipamento básico de Eric Johnson desde meados dos anos 80. Nosso modelo é baseado* nesse clássico timbre doce, com nossa emulação de grave e agudo iguais ao do original. Para realçar mais suas opções de dar forma ao timbre, nós adicionamos um controle de médio opcional que permite você impulsionar ou cortar os médios para deixar o seu timbre como quiser. O botão mid na posição 12 horas não tem nenhum efeito.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. BOSS® é uma marca registrada de Roland Corporation.


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Stomps: Compressores

Um compressor pega sons silenciosos e barulhentos que vem até ele e faz com que eles tenham um volume mais similar, ou seja, o mais alto não é tão alto enquanto o mais baixo está próximo ao nível do som mais alto. O resultado é que um compressor pode ser ajustado para manter impulsionando (boost) o nível de sinal da sua guitarra enquanto uma nota vai morrendo, dando a sua guitarra uma deterioração (decay) mais longa da nota. Em outras palavras, plugue um pedal de compressão na frente do seu amplificador e você terá um aumentador instantâneo de sustain! Outro benefício, o compressor nivela os seus ataques e permite você compensar algum ganho (então você pode deixar o painel do seu amp um bocado mais “quente”, mas sem nenhum extra “antes-do-amplificador” que um pedal de distorção criaria quando aumentado o nível de entrada do seu amp). Nós oferecemos um número de opções de pedais de compressão no PODxt para você esmagar o seu sinal.

Blue Comp

Roland®/Boss® entrou na onda dos pedais de compressão com o CS-1 Compression Sustainer. Ele tem uma proporção fixa, então o modelo que o PODxt é baseado* tem o controle de sustain variando o ponto inicial (threshold) do circuito de compressão. Level faz o que você espera que faça mesmo.



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Red Comp

Provavelmente o pedal de compressor mais utilizado, além de ser o padrão encontrado quando outros estão sendo julgados, o MXR® Dynacomp tem uma relação fixa de compressão com ponto inicial (threshold) e ganho variáveis, que é o que você encontra no modelo do PODxt, baseado* nesse clássico pedal. O botão de sustain varia sua compressão inicial (threshold) e o level varia (adivinha?) o level.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. MXR® é marca registrada de Applied Research and Technology, Inc.


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Vetta Comp O original da Line 6, Vetta Comp, tem uma relação fixa (2,35:1, caso você pergunte) com o ponto inicial (threshold) (que é o seu botão sens) ajustável de -9dB até -56dB e até 12dB de ganho disponível no botão level. Em outras palavras, gire o botão sens até você gostar do modo que seu sinal é comprimido, então ajuste o volume com o level. Auto Swell Este efeito é um gerador de envelope, similar ao Boss® SG-1 Slow Gear e outros pedais. Cada nota ou acorde que você toca vai para cima como uma rampa. Você pode ajustar o tempo da “rampa” para dar-lhe o tipo de ataque “curvado” que de outra maneira requereria mexer no botão de volume em sua guitarra constantemente em cada palhetada. Tempos de “rampa” longos em combinação com delay e reverb pode manter você ocupado por uma ou duas horas, vendo qual tipo de acorde pode surgir quando misturado com outros. Você têm o tempo do ramp para ajustar quanto tempo leva para o crescimento (swell) acontecer, além do depth para determinar quanto o volume do seu ataque é reduzido.



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Auto Wah

O que seria de uma coleção respeitável de filtros sem um Mu-Tron III envelope follower? Meio auto wah, meio filtro de disparo, o mais surpreendente desta modelação baseada* no Mu-Tron III é que ele proporciona para você as duas coisas. Vamos lá, arregace as mangas, desabotoe a camisa e mostre o seu lado mais perverso!

O botão sens varia a resposta do filtro a seu toque e Q ajusta a largura do filtro.



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Vetta Juice Originalmente criado pela Line 6 para o amplificador de guitarra Vetta II, o “juice” no Vetta Juice vem dos 30dB de ganho disponíveis no botão level. Caramba, esse negócio ta esquentando! Possui compressão inicial (threshold) fixa em -40dB com o botão sens variando a relação de 1,5:1 até 20:1 (o que é um pedaço inteiro de muito). Esta combinação de características do projeto da a você a opção de alavancar o nível (level) o suficiente para conseguir um sério aumento de ganho, ou configurando o ganho mais baixo e marcá-lo com um macio e limpo sustain. Pegue sua palheta e viaje!

Boost+EQ O nome praticamente diz tudo. Este é um stompbox compressor que também lhe oferece controles de equalização, assim você pode dar mais forma ao seu timbre. Como este EQ é aplicado antes do processamento do amp, ele tem um efeito totalmente diferente – especialmente se você tiver usando um amp com extrema saturação – do que se aplicado com o bloco dedicado a EQ do PODxt Live. Muitos guitarristas, de fato, confiam em um pedal EQ como esse para ter o som especialmente “costurado” de seu amplificador.



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Stomps: Sintetizadores e Filtros

O restante dos efeitos disponíveis no Stomp são sintetizadores e filtros. Todos esses efeitos que tem o parâmetro wave permite que você escolha entre 8 ondas diferentes. Estas são basicamente 8 diferentes presets do estilo do sintetizador que o nome deduz. O controle mix é o mesmo como em todos os outros efeitos, variando a relação de “molhado” (wet) para “seco” (dry). O filter disponível em alguns desses efeitos é um filtro “passa baixa”: as freqüências acima da freqüência baixa do filtro são cortadas. O filter escolhe a freqüência do filtro de passagem baixa. Gire o botão para a esquerda para abaixar a freqüência e menos freqüências altas irão passar. Gire para a direita para aumentar a freqüência do filtro e então mais freqüências altas passarão. O attack tem uma configuração mínima de 10ms e uma máxima de 300ms. Uma configuração baixa é feita para ataques mais rápidos, enquanto uma configuração mais alta é feita para ataques mais lentos. Quanto mais alta a configuração, mais substancial o efeito. Para mais escalas no estilo staccato, tente configurar o valor do attack no mínimo.

Dingo-Tron Este é similar ao som de um Mu-Tron III (modelado para o Auto Wah do PODxt) quando você move para baixo a chave. É como se fosse um auto wah reverso. Palhete forte para conseguir extrair o máximo deste efeito.

Clean Sweep Este é um filtro generalizado de escala larga com uma deterioração lenta. É similar ao Auto Wah, mas com a forma do filtro de passagem de faixa. Tente configurar o decay no máximo, a sensibilidade na posição 12 horas em diante e o Q no mínimo.



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Seismik Synth Este efeito tem um oscilador que segue o pitch da sua guitarra. Você pode escolher entre 8 formas de ondas diferentes que dão a você “sabores” diferentes – todas elas uma ou duas oitavas abaixo do seu pitch original. MORTE A TODOS SUBWOOFERS!!!

Double Bass Este efeito possui dois osciladores que seguem o pitch de sua guitarra. Uma onda quadrada passa para uma oitava abaixo e uma onda “dente de serra” passa para duas oitavas abaixo. Os parâmetros na página 2 são controle de ganhos para cada oscilador.

Buzz Wave Estas são combinações de ondas quadradas e serradas com vibratos rápidos. Os 8 diferentes parâmetros de ondas (wawe) oferece diferentes velocidades de vibratos e pitches diferentes.

Rez Synth Estes são todos efeitos de filtro com passagem baixa generalizada com a ressonância configurada no máximo. Ressonância é um pico na freqüência do filtro de passagem baixa.

Saturn 5 Ring M

Moduladores Ring captam dois sinais (um de sua guitarra, outro gerado) e então adicionam e subtraem freqüências similares. Electro-Harmonix® criou um ring modulator chamado Frequency Analyzer que é um efeito de guitarra muito popular. O pitch que ele gera é constante, então você deve se encaixar na tonalidade dessa nota para que o resultado tenha sentido musical. Em um salto gigantesco para modulares de efeito tipo “anel”, Saturn 5 RM segue o pitch de sinal de sua guitarra então você pode usar isso em QUALQUER tonalidade. O parâmetro rm/am na página 2 configura a quantidade da modulação.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. ELECTRO-HARMONIX® é marca registrada de New Sensor Corporation.


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Synth Harmony Se você amava aqueles grandes leads synth das bandas de prog da década de 70, você vai amar este efeito. Há duas ondas synths no trabalho aqui. Os seus dois primeiros parâmetros permitem-lhe escolher um intervalo de pitch da sua nota originalmente tocada. O seu parâmetro de wave (onda) funciona diferente do que você esperaria de outros modelos de synth. Aqui o parâmetro wave controla o ganho da onda serra, enquanto a onda quadrada permanece constante.

Synth Lead Estes são estilizados na praia dos populares sons monofônicos e analógicos de synth lead da Moog, ARP e Circuitos Seqüentes.

Synth String Ele emula o clássico som de synth string como aqueles encontrados no ARP Solina String Ensemble e no Elka® Synthex. Quanto mais firme você palhetar, mais brilhante será o seu som.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. ELKA® é marca registrada de Generalmusic S.p.A.


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Os pedais de Wah

PODxt oferece 8 modelos de pedais wah. “O que é isso?”, você diz, “8 modelos? Por que tantos?” Bem, apenas guitarristas sendo guitarristas. E apesar do fato que os designes de circuito básicos da maioria deles são notavelmente semelhantes, há muita diferença de opinião sobre qual pedal de wah é o último lançamento, mais do que qual amp é e mais ainda do por que o baixista deve sempre pagar pela pizza (a resposta, a propósito, é sempre sim. Ponto final.) Um som magro e pequenininho para um pode ser o perfeito wah para outro. Então, pelo equilíbrio e variedade (e também porque eles soam bem, cada um a seu modo), nós apresentamos para o seu prazer: Vetta Wah Este é o modelo original PODxt/Vetta Wah, da obscura época em que o PODxt e Vetta tinham apenas um modelo de Wah. Claro, hoje em dia você tem uma enorme variedade de modelos adicionais para escolher, como: Fassel Baseado* no Cry Baby Super feito pela Jen Electronics. Jen Electronics, na Itália, construiu pedais de wah para muitas companhias, incluindo Vox®, Thomas Organ, Arbiter®, e outras. Este pedal em particular tem o altamente desejado “mojo” (assistiu Austin Powers?) do indutor Fasel (uma fábrica italiana de componentes eletrônicos). Alguns têm creditado a saturação única do indutor Fasel ao fato de ser um componente realmente barato. Experimente! Weeper Modelado a partir* do Arbiter® Cry Baby, este ainda é outra variação do design original do wah Vox®. A grande variação entre muitos desses pedais de wah é o indutor e a tolerância dos capacitores e resistores que embelezam o circuito do filtro. Assim como os amps antigos de guitarra, dois deles feitos no mesmo dia, pela mesma pessoa, com as mesmas peças, eles ainda podem soar totalmente diferentes. Como sempre, nós fomos pelo melhor que pudemos encontrar. Chrome Baseado* no Vox® V847. Este pedal é uma reedição do wah Vox® V846 original de 1967, que foi o sucessor do original Clyde McCoy wah (Clyde McCoy era um trompetista que pediu para a Vox® criar um efeito que fizesse um som de teclado como se você estivesse usando um plunger mute nele. Guitarristas de todo o mundo agradecem a ele.).


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Chrome Custom Baseado* no Vox® V847 modelado pela equipe da Line 6. Este pedal teve a plataforma de ganho no primeiro estágio do transistor, o hoje fora de mercado indutor Fasel, o Q alargou-se na extremidade superior e o potenciômetro de 100k foi substituído por um de 470k para combinar melhor com as especificações do V846 original. Throaty Baseado* no RMC Real McCoy 1. Para muitos guitarristas, o Vox® Clyde McCoy signature original é o “Santo Graal” dos pedais de wah. Geoffrey Teese da RMC fez várias pesquisas, seguindo a fonte dos indutores “stack of dimes” originais e tendo potenciômetros que duplicavam a característica de atarraxamento original das peças ICAR para produzir um clone desses wahs altamente procurados. Conductor Baseado* no Maestro® Boomerang – De acordo com a propaganda original, este não é um pedal “wah-wah” e sim um pedal “wow-wow”. Ba-tah-ta - Ba-tah-ta. Por volta de 1968, Maestro foi até Richard Mintz da All Teste Devices, que se tornou conhecido pelo design criado para um sustainer para Leslie West, e o contratou para refazer o design de boa parte de suas unidades de efeitos. Este pedal foi escolha de Curtis Mayfield para um pedal de wah, então ele é um perfeito pedal R’n’B ‘wacka-wacka’. Colorful Este modelo é baseado* em um vintage Colorsound Wah-Fuzz. O Colorsound é diferente dos outros pedais de wah simulados aqui, ele não possuía indutor. Para você que não manja nada de eletrônica, isso basicamente significa que ele usava um tipo diferente de circuito para ressonar a freqüência e poderia saturar (distorcer) de uma maneira diferente que os montados em circuitos com indutores.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. VOX® é marca registrada de Korg Europe Limited. MAESTRO® é marca registrada de Gibson Guitar Corp. ARBITER® é marca registrada de Arbiter Group PLC.


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Efeitos de Modulação

Efeitos de modulação são efeitos que jorram, latem e estremecem – desde os phase shifters, passando pelos flangers até os choruses. Por que eles são chamados de efeitos de modulação? Bem, se consultarmos um dicionário, vamos descobrir que “modular”, no mundo da eletrônica significa “alterar a amplitude ou freqüência de uma onda usando uma onda de freqüência mais baixa para carregar o sinal” (esta definição é uma cortesia de The Oxford Encyclopedic English Dictionary, Third Edition, muito obrigado pela ajuda!). Esta onda modulada é o que causa todo aquele jorrado, latido e estremecimento. Para efeitos de modulação, existem os controles para speed (velocidade) e depth (profundidade). Speed controla quão rápido (ou devagar) acontece a modulação da onda. Depth controla a amplitude total da onda que está sendo modulada, que geralmente determina o quão intenso o efeito será. Há sempre o controle mix e às vezes há também outros controles, que você está prestes a aprender...

Sine Chorus O seu chorus digital básico com uma onda senoidal como o modulador. Suavidade fluindo, com bass e treble para controle de grave e agudo, respectivamente. Line 6 Flanger Produzido nos laboratórios da Line 6, esta criação realmente brilha quando você configura ela para “post”. Deixe seu sweep stereo tomar conta do seu quarto.



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Opto Trem Este efeito é baseado* no circuito óptico de tremolo que era usado nos amps Fender Blackface, como os ’64 Deluxe® e ’65 Twin Reverb®. Basicamente um bulbo de luz e um foto-resistor, quando a luz ficava mais brilhante, o tremolo ficava mais alto. Ele é bem suave e é a escolha óbvia quando usar modelações de amplificadores baseados em algum Fender original.

Bias Trem Uma de nossas peças favoritas de longo tempo da engenharia de ‘Rube Goldberg’, o antigo tremolo Vox® (e um circuito similar em alguns amplificadores Fender ‘marrons e amarelos’) ficou famosa literalmente variando a polarização das válvulas do power amp. Enquanto isso tendia a reduzir a extensão de vida das válvulas de saída do amp, ele dava um maravilhoso som líquido, sem igual, um tanto quanto irregular, que urrava uma semelhança distinta de um Uni-Vibe ou outro phase shifter (principalmente porque tratar a polarização da válvula de uma maneira tão dura fez com que realmente algum deslocamento de fase ocorresse). E é claro, é exatamente isso que você consegue com esse modelo baseado* naqueles clássicos circuitos. Auto Pan Também conhecido como “panner”, este efeito faz o seu som ir e vir entre os canais da esquerda e direita. Com certeza fará você ficar acordado até tarde da noite.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. FENDER®, TWIN REVERB® e DELUXE REVERB® é marca registrada de Fender Musical Instruments Corporation. VOX® é marca registrada de Korg Europe Limited.


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Analog Chorus

O PODxt não estaria completo sem um modelo baseado* no pedal de chorus original, o Boss® CE-1 Chorus Ensemble. O CE-1 apareceu na cena musical em 1977 e criou ondas com o seu chorus grande, quente e cheio de groove. Ele rapidamente achou o seu lugar no pedal board de Andy Summers e também dentro de nossas casas através dos clássicos álbuns gravados pelo The Police. Os controles do CE-1 incluem speed, depth e uma chave para ir do chorus para o modo vibrato (veja abaixo). O CE-1 soa fantástico conectado a um amplificador bem distorcido. O modelo PODxt CE-1 é tão quente quanto sua inspiração. Prepare-se para entrar nos coros celestiais. “Hey, espere um segundo!” você disse, “O CE-1 original também tinha um modo de pitch vibrato bem legal. O que você vai fazer a respeito, hein?” Bem, não esquente, amigão, nós te demos cobertura. Desde que o chorus é, quando usado dessa forma, um pitch vibrato misturado a um sinal seco, o que o modo vibrato do CE-1 fazia era simplesmente desligar o sinal seco. Para ter esse efeito aqui, apenas configure o botão mix para 100% (em outras palavras, gire todo o botão pra direita) e você conseguiu o vibrato. Você também pode usar o botão depht para conseguir o tanto de náusea que quiser causar.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. BOSS® é marca registrada de Roland Corporation.


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Jet Flanger

Este é o nosso modelo baseado no A/DA Flanger. Introduzido em 1977, este stompbox tem um alcance de varredura de 35-para-1 e um compressor built-in que trabalha junto com o circuito de tone para dar ao A/DA sua assinatura “jet-like sweep”. Ele pode ser muito dramático com sua forma de onda única e habilidade para criar quase um modulador anel, como efeitos em configurações extremas. Quando o modelo A/DA Flanger é selecionado para edição no PODx, o botão depth controla o alcance da varredura (sweep range). FDBK ajusta o feedback (em outras palavras, quanto do sinal que o efeito está agindo é realimentado para a entrada do efeito), e o botão manual controla a duração do pequenino delay que é aplicado no sweep para fazer o efeito de flanger acontecer.



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Phaser

A modesta caixinha de metal retratada acima é o phaser que mudou o mundo – o MXR® Phase 90. O Phase 90 é relativamente sutil se comparado com outros phasers, e quando você usa-o, ele se transforma parte de todo som da sua guitarra quase que tentando agarrar todos os holofotes para ele. Seu maravilhoso e orgânico som pode ser ouvido nos dois primeiros álbuns do Van Halen, assim como no trabalho de Jimmy Page no Physical Graffiti. O Phase 90 é um phaser de quatro estágios; seu único botão controlava apenas a velocidade (speed). O phaser modelado para o PODxt baseado* no clássico MXR® dá a você uma flexibilidade adicional com um controle de mix e um controle de feedback para ajustar a intensidade do efeito.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. MXR® é marca registrada de Applied Research and Technology, Inc.


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U-Vibe

O agora legendário Uni-Vibe que esta modelação é baseada* foi colocado no mapa em 1969 por Jimi Hendrix. Essencialmente um deslocador de fase de quatro estágios, o Uni-Vibe é mais bem conhecido por sua textura aquosa e tons abafados. Uma ouvida em “Machine Gun” e você vai saber do que estamos dizendo. Assim como no modo stealth vibrato do Analog Chorus, você pode recriar o efeito de vibrato original do Uni-Vibe girando o botão mix para 100% (que é exatamente o que a chave faz no original). O controle depth atua como o botão “Intensity” (Intensidade) do Uni-Vibe.



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Rotary Drum+Horn

Mobília fina e grandes sons — a Leslie® 145 dava pra você os dois em um. Este Behemoth valvulado e com rodinhas (você definitivamente não vai querer saber o que é carregar um desses) apresenta uma corneta giratória de alta freqüência acionada por uma correia com um falante de 15 polegadas ‘downward-facing’ que possuía um tambor segmentado girando sob ele para dispersar o som. Foi originalmente projetado para ser usado com órgãos elétricos como o Hammond® B3, mas uma vez que guitarristas (e até mesmo vocalistas) ouviram isso, eles tiveram que entrar para a rotatorama. Nosso modelo baseado* nesse clássico oferece-lhe a mesma glória, sem te causar uma hérnia de disco. O botão speed para o nosso modelo baseado* na Leslie® funciona como a chave de Rápido/Devagar que vinha no preamp da unidade, alternando entre as duas velocidades. Este efeito também oferece pra você configurações de tone e mix. Para o verdadeiramente autêntico tipo de rotação que uma Leslie® oferece, você terá que configurar o botão mix no máximo, uma vez que Leslie® não possui um caminho “seco”.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. LESLIE® & HAMMOND® são marcas registradas de Suzuki Musical Instrument Manufacturing Co. Ltd.


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Rotary Drum

Quando eles perceberam que os guitarristas haviam começado a usar Leslie®s, a Fender® decidiu vir à tona com a sua própria máquina de sons giratória específica para guitarra. Chamada de Vibratone, ela usava um defletor de isopor girando em frente de um falante de 12 polegadas, chutando o som para todos os lados da caixa. Um dos melhores exemplos de som do Vibratone é a clássica “Cold Shot” de Steve Ray Voughan. Os controles de edição para esse modelo baseado* no Vibratone são os mesmo que o da Rotary Drum+Horn. Leve ela para dar um giro!

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. LESLIE® é marca registrada de Suzuki Musical Instrument Manufacturing Co. Ltd. FENDER® é marca registrada de Fender Musical Instruments Corporation.


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Analog Square Uma chorus digital básico, como o Sine Chorus, apenas que nesse caso há uma onda quadrada atuando como o modulador mágico. Como você ouvirá, usando uma onda quadrada te dá mais mudanças repentinas no efeito e é ligeiramente menos suave que uma onda senoidal. Teste as duas e veja qual lhe é mais conveniente. Os controles de bass e treble (grave e agudo) estão disponíveis aqui. Este deve ser uma boa escolha para alguns licks de country.

Square Chorus Este aqui é um pouco mais suave que o Analog Square, mas o vibe básico é similar, graças ao modulador de onda quadrada no coração do efeito. Você encontrará controles de bass e treble para colorir um pouco mais seu som quando desejado.

Expo Chorus Uma criação da Line 6, o “Expo” nesse flanger significa exponencial, que é uma maneira chique de dizer que a varredura do efeito gasta um tempo extra na melhor parte do Flanger.

Random Chorus Este chorus usa três diferentes filtros de modulação de forma randômica. Pode ter certeza, um som de chorus bastante movimentado.

Square Flange Este é o mesmo que o Line 6 Flanger, mas usando uma onda de forma quadrada em vez de uma onda senoidal.

Expo Flange Aqui esta o sweep exponencial que encontramos pela primeira vez no Expo Chorus, desta vez aplicado em um efeito de flange. Os botões de feedback e pre-delay na página 2 podem ajudar a mantê-lo em ordem ou a deixá-lo tão estranho quanto você queira.


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Lumpy Phase Um original da Line 6, Lumpy Phase é exatamente isso – “lumpy” (irregular). Quase um Uni-Vube, mas mais radical. Ele também tem algum overdrive embutido e um pouco mais do tipo de som “flange-y” graças a nossa inteligente mistura com um pequeno delay no sinal varrido. Os botões bass e treble te dão uma flexibilidade extra.

Hi Talk Os criadores de tone da Line 6 organizaram-se para combinar um filtro tipo moog e um falante rotatório em um pacote com tap-tempo. O resultado, o Hi Talk pode fazer cabeças girarem com suas freqüências passando por um filtro passa-alta. Experimente-o para vestir alguma distorção malvada!

Sweeper Imagine ter 2 pedais de wah separados em um campo estéreo que estão pulsando em posições opostas e você estará perto do que você ouvirá aqui. Use o Q e freq para configurar o caráter da varredura e ajuste o seu depth para ir da sutileza a completa loucura. Qualquer semelhança com guitarras ouvidas em um particular gênero de filmes lado B é pura coincidência.

POD Purple X Este é definitivamente um “efeito sonoro”. Nós queríamos alguma coisa louca que tivesse um som “quebrado”. Se tocado da maneira correta você pode emular o som do Pod Racer de Star Wars Episode I.

Random S H (Sample and Hold) Este tem um efeito similar ao antigo Oberheim® Voltage Controlled Filter. Ele cria mudanças no som enfatizando certas freqüências de forma randômica. Experimente travar este efeito como o tap tempo e tocar acordes isolados dentro desse tempo. Este efeito é tão inspirador, que você provavelmente vai escrever alguns novos sons baseados nesse efeito.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. OBERHEIM® é marca registrada de Gibson Guitar Corp.


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Tape Eater Se você já teve um cassette player comendo uma fita sua antes você saberá do que estamos falando. Depois de consertar a fita (se você tiver sorte!) e recolocá-la no player sempre há aquele som estremecido naquela parte da fita. Agora pense que o som da sua guitarra foi gravado exatamente naquela parte da fita! Este é o efeito maluco que criamos. Experimente em uma velocidade baixa com o mix no 100%.

Warble-Matic Este efeito relembra o modelo Sweeper, mas quando usado sutilmente ele produz um agradável e suave som de phaser ou com o depth no máximo você pode simular o som de uma nave alienígena pousando em um daqueles filmes de ficção científica dos anos 50!


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Delays

Analog Echo

Unidades de eco analógicas, como o DM-2, foram desenvolvidas como uma melhoria em relação aos ecos de fita fabricados antigamente, usando equipamentos eletrônicos mais “baratos” para dar aos guitarristas unidades de eco que fossem mais confiáveis que os delays de fita, com uma vantagem extra de um circuito de baixa potência que permitia funcionar com baterias.

Delays analógicos são apreciados por tons quentes e distorcidos que ele produz, e o modelo baseado* no Boss® DM-2 para o PODxt te proporciona o mesmo, de uma forma digital.



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Analog w/Mod

Aqui está o modelo baseado no Electro-Harmonix® Deluxe Memory Man que é um pedal que usa componentes eletrônicos “baratos” de outros ecos analógicos, e adiciona um circuito de chorus para iniciar. Este chorus ajustável se aplica apenas aos ecos, sem modificar o som direto. O Memory Man, com seu som quente, distorcido e ecos giratórios, tornou-se uma ferramenta importante para muitos guitarristas, e é parte essencial do som de guitarra do primeiro álbum do U2. Parte do luxo do Deluxe Memory Man foi um aumento de 500 milisegundos. O modelo Analog w/Mod do seu PODxt emula aquele som clássico do Memory Man com uma vantagem adicional de um delay de 2 segundos. Na página 2, você vai encontrar os controles mod speed e depth para configurar o chorus nos delays.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. ELECTRO-HARMONIX® é marca registrada de New Sensor Corporation.


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Tube Echo

O clássico 1963 Maestro® EP-1 que este modelo é baseado* foi o primeiro da série “Echoplex” distribuído pela empresa, e feito por Harris-Teller em Chicago. Como dizia um anúncio da Maestro®, “a gama de efeitos especiais do Echoplex vai desde uma controlada reverberação em alta velocidade até o completo e vibrante eco!”. A principal característica do design do Echoplex é um cartucho especial de fita de áudio de ¼”, enrolada nas cabeças de gravação e reprodução independentes. A posição da cabeça de gravação pode ser movida para ajustar o tempo do delay de 60 até 650 milisegundos. O modelo EP1 emula o som clássico do Echoplex com uma vantagem extra de um delay de até 2 segundos.

Na página 2, você encontrará os controles flute e drive, que lhe permitem não só apenas selecionar o som quente das válvulas do original como adicionar esse som de deslizar único e de tracionador sujo também.



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Multi-Head

Bem antes dos pedais Boss®, o RE-101 Space Echo (que este modelo é basedo*) foi a primeira aventura da Roland® no mundo dos processadores de efeitos. Em vez de ter um cabeçote de reprodução móvel (como no Echoplex) esta máquina possui várias cabeças fixas. Você muda o tempo do delay passando de um cabeçote a outro, controlando o tempo do delay com precisão com o controle de velocidade do motor. A melhor parte é que você pode reproduzir em várias cabeças ao mesmo tempo para efeitos de delay multi-tap. Os controles da página 2 incluem heads, que lhe permite escolher entre as combinações disponíveis dos 4 cabeçotes virtuais do Multi-Head. Há também o controle flute, assim como no modelo Echoplex EP-1.



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Sweep Echo Este modelo é um original da Line 6. Apareceu pela primeira vez no nosso DL4 Delay Modeler e se tornou um dos preferidos entre os muitos usuários do DL4 que temos conversado. Os botões da página 2 ajustam a velocidade e profundidade da varredura do filtro do efeito. Sweep speed configura a velocidade que o filtro é varrido e sweep depth configura o alcance das freqüências que o filtro afeta, permitindo-lhe criar e explorar suas próprias possibilidades tonais. Aqui você encontrará tanto texturas sutis como as mais estranhas possíveis. Experimente controlar o Mix utilizando um pedal FBV com um delay curto, é diversão na certa! Digital Delay Este modelo é um delay digital direto com controle de bass e treble (que se encontram aonde, senão, na página 2). Nada muito chique, apenas o básico eco-co-co-co-o. Depois de tudo, é bom provar algo novo de vez em quando.

Stereo Delay Quem nunca se perguntou: “Como o The Edge (U2) consegue aquele som maravilhoso em ‘Where Streets Have No Name’?”. Delays estéreos, meu amigo. Este é o segredo de muitos sons do U2, assim como a “Big L.A Solo” do final dos anos 80. Configure um lado com ecos rápidos e muitas repetições e o outro com um delay devagar e apenas algumas repetições. Voila, você ficou famoso! Utilize este efeito como “post” para ouvi-lo estéreo, com um delay na esquerda e o outro na direita. O parâmetro time configura o tempo do delay da esquerda, enquanto offset ajusta o tempo do delay da direita como uma porcentagem do da esquerda. Assim, se você ajusta o time para 500ms e o offset para 50%, seu delay da direita será 50% de 500ms – e outras palavras, 250ms. Ignorando o valor do tempo do delay da esquerda, 50% significam simplesmente que o delay da direita acontece na metade do tempo. Se você pensar no delay da esquerda como um quarto de nota, então o da direita será um oitavo de nota. Ficou claro? A segunda página dos parâmetros desse modelo oferece-lhe controles de feedback independente para esquerda e direita, assim você pode configurar um lado com um pequeno número de repetições enquanto o outro está ajustado para várias repetições.


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Ping Pong Delay

O Ping Pong Delay é um delay que pode ser usado como efeito Post Delay, mas não como um stompbox (uma vez que este delay requer uma saída estérea para funcionar). Ele possui dois canais separados de delay, com a saída de cada um passando para a outra, indo para lá e para cá, como em um jogo de ping pong.

O botão time na página 1 ajusta o tempo para a linha do delay do lado esquerdo. O botão offset na página 2 ajusta o tempo para a linha do delay da direita, como uma porcentagem do time do delay da esquerda. E spread ajusta a extensão dos delays, de mono até o mais frenético vai e vêm.

Parece difícil? Apenas use o botão time (ou o Tap Tempo) para ajustar o tempo do delay mais longo que você ouve e então gire offset para ajustar o tempo do delay mais curto. Se você ajustar offset na posição 12 horas, os delays da esquerda e direita funcionarão de forma equilibrada. Então, uma vez que você pegou o tempo do seu delay, use o botão spread para ajustar o ponto em que as repetições aparecem no campo estéreo.


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Reverse Delay !seltaeB ehT e xirdneH imiJ omoc etnemataxE — Viaje no tempo com o seu novo e maravilhoso delay reverso. Qualquer coisa que você tocar será repetida ao contrário no tempo que você ajustar (até 2 segundos). Para usar essa pequena maravilha de forma mais efetiva, tente tocar um lick legato, ignorando a reprodução inversa sempre que puder. Vimos o guitarrista Mike Campbell de Tom Petty tirando vantagem de seu pedal Line 6 DM 4 Delay Modeler para tocar ao vivo um solo de guitarra com Reverse Delay em um programa de TV mundialmente assistido. Quando usando o Reverse, experimente configurar o botão mix no máximo (100% molhado) então tudo que você ouvirá será o som invertido.

Echo Platter

O modelo Echo Platter foi baseado* no Binson EchoRec, uma travessa magnética de eco usada pelos psicodélico-clínicos como Pink Floyd. Estas unidades possuíam uma travessa de metal giratória, uma cabeça de gravação e muitas cabeças de reprodução flutuando na travessa. (Hey, isso aí parece um HD primitivo!) Este delay é algo entre o Echoplex valvulado e o solidstate, com um tipo diferente de wow e flutter que os delays de fita possuem. Os controles da página 2 proporcionam acesso ao wow/flutter e configurações das cabeças (heads).



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Tape Echo

Depois dos valvulados EP-1 e EP-2, Maestro® introduziu o solid state EP-3, com transistores no lugar de válvulas. O EP-3 usa basicamente o mesmo design mecânico do original Echoplex, inclusive a fita de ¼ de polegada, mas não tem o som valvulado distorcido do EP-1. O EP-3 contribuiu para muitas gravações clássicas dos anos 70, com uma grande lista de usuários ávidos, incluindo Eddie Van Halen e Jimmy Page.

Diferentemente do nosso modelo EP-1, que lhe dá controles de wow, flutter e distorção, este modelo baseado* no EP-3 é projetado para lhe dar uma emulação de fita menos distorcida possível com controles de bass e treble ajustáveis na página 2.



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Lo-Rez A primeira unidade de delay digital foi introduzida no começo dos anos 80. Estes racks e pedais tiraram uma vantagem da emergente tecnologia digital para oferecer aos guitarristas tempos longos de delay. Ao contrário dos 16 bits digitais dos CDs de hoje em dia, e até mesmo de resoluções maiores de alguns equipamentos de áudio (com o processamento de 32 bits do Vetta), estas antigas unidades digitais geralmente tinham uma resolução de 8 bits apenas. Resolução baixa pode criar um tipo único de som que às vezes é exatamente o que você está procurando, e é por isso que estes delays antigos são usados até hoje para dar uma forma particular aos sons que passam por eles. Samplers digitais antigos também são usados às vezes na música industrial e eletrônica dos dias de hoje para conseguir esse efeito. Experimente este modelo em um ajuste de baixa resolução para conseguir aquele grunge digital característico.

O botão bits na página 2 permite-lhe ajustar o delay dos 32 bits em chamas de resolução até verdadeiramente desagradáveis 6 bits. Tenha em mente que ao girar o botão em sentido horário você está reduzindo a resolução de bits, então a redução máxima é atingida quando o botão está no máximo (pense que é um controle para quantos bits a menos você quer). O seu som principal, claro, permanece com resolução total. Controle de tone do seu delay também é fornecido, via um botão apropriadamente chamado tone.

Phaze Eko Este é a nova invenção dos sonhos dos criadores de sons da Line 6. Começando com o som básico do nosso emulador de delay de fita EP-1, eles adicionaram algo muito próximo ao Uni-Vibe às repetições do delay. O resultado é uma unidade de eco que lhe oferece novas e criativas possibilidades para ajustar o som dos seus delays com uma bela e borbulhante textura. Se nós dizemos, então é isso. Página 2 da acesso ao mod speed e mod depth.

Bubble Echo Bubble Echo possui um filtro Sample and Hold nas repetições. Um filtro Sample and Hold, caso você não tenha passado por um desses antes, pega um filtro de varredura (como o do Sweep Echo) e corta-o em pequenos pedaços, e os reorganiza de forma semi-randômica, de forma que soe como um bocado de pedacinhos de um pedal de wah polvilhado randomicamente. Doido, né? A página 2 permite que você se mantenha ocupado com o sweep speeed e sweep depth.


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Reverb

Quando nós decidimos criar o PODxt, utilizamos nossa energia e devoção fanática por modelações para desenvolver efeitos de reverberação de primeira. A coleção de reverbs do PODxt emula ambientes físicos (salas e auditórios), reverbs de prato (que normalmente são formados por um grande prato de metal com um alto falante que o controla, e também muitos captadores para captar as vibrações do prato), reverbs de mola (que os guitarristas conhecem muito bem), e também alguns novos modelos únicos que você tem que ouvir para apreciá-los.

Springs (Mola) Ahh, o ‘sproing’ de um bom tanque de reverb de mola. Você diz que quer tocar surf music, né mermão? Pois bem, você veio ao lugar certo! A única coisa que falta é o desagradável som do baixista da sua banda tropeçando em seu amplificador.

Lux Spring O amplificador Fender® Deluxe Reverb® Blackface tinha um tanque de reverb de duas molas, que este modelo é baseado*.

Standard Spring Uma das muitas coisas que as pessoas amavam no Fender® Twin Reverb® Blackface em todos esses anos é o seu rico e denso som de reverb. O tanque de três molas oferecia um som mais complexo de que os reverbs de mola dos Fender®s mais antigos, e é nisso que esse modelo é baseado*. Procure alguma gracinha de biquíni, pegue sua prancha e vá em frente.

King Spring Um original da Line 6 inspirado por Sealy Posturepedic. Se três molas são legais, o que seria de um colchão de molas inteiro? Mais rico, mais denso e mais movimento. Uma boa noite de sono é garantida, ou nós devolveremos o seu dinheiro.

Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. FENDER®, DELUXE REVERB® e TWIN REVERB® são marcas registradas de Fender Musical Instruments Corporation.


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Rooms Durante anos, engenheiros de gravação tem utilizado todo o tipo de cômodo como câmara de reverberação. Escadarias, corredores e porões são apenas algumas das mais populares escolhas. Tentamos incluir um bom repertório no seu PODxt.

Small Room Como o nome implica, este modelo de reverb oferece o tipo de som que você consegue quando grava um amp microfonado em um cômodo pequeno. Por sorte, a diferença para os cômodos pequenos é a ausência do barulho do tráfego na rua e você não precisa se preocupar com os seus vizinhos de cima gritando “Abaixa o volume!!!” – Você não odeia quando estragam um bom take com isso? Tiled Room Imagine que você está gravando sua guitarra no banheiro. Toda essa porcelana sempre produziu uma grande reverberação, e muitas gravações clássicas foram feitas fazendo com que o saxofonista ficasse com o “necessário” e tocasse. Ou pelo menos foi o que contaram pra eles. Saxofonistas podem ser tão ingênuos.

Brite Room Um cômodo grande a amplo para adicionar vida a qualquer pista de guitarra!

Halls Não estamos falando sobre o corredor entre a sua sala e seu quarto. Estamos falando aqui de espaços grandes e cavernosos.

Dark Hall Uma ampla sala de concertos com muitos reflexos. Tem muito haver com o tamanho e é perfeita para aquele fundo de reverb que não deixa nada passar mesmo quando o volume está todo no máximo. Medium Hall Uma sala de tamanho médio com reflexos pesados. Você precisa ouvir isso. Large Hall Uma sala de concertos bem grande. Não dá pra ter uma muito maior que essa.


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Chambers (Câmaras) Há tempos atrás, não existia nada de reverb digital. Porém as pessoas sempre desejaram poder adicionar mais “ambiência” aos sons que elas gravavam. Alguém teve a brilhante idéia de construir um quarto grande e vazio onde o som refletia por toda parte. Eles fixaram um alto-falante nele, passavam os sons que desejavam tratar pelo alto-falante e distribuíram microfones para captar toda a ambiência resultante e então era possível mixá-los de volta na música. Cada uma destas primitivas câmaras de reverberação possui uma personalidade única, e alguns estúdios têm sua reputação baseada no seu som característico de reverb.

Rich Chamber Uma câmara rica, excelente para fazer sons gordos e cheios de “crunch”. Chamber Típica câmara de estúdio, esse reverb vai bem com qualquer coisa. Cavernous Ok, esta é mesmo maior que o Large Hall. Aumente o reverb e prepare-se para uma longa noite de doces sonhos.

Plates As reverberações de pratos foram o primeiro tipo de reverb mecânico. O design básico inclui um grande prato de metal ou uma lâmina banhada a ouro com um alto-falante controlando-o e vários captadores para captar as vibrações dos pratos.

Slap Plate Este reverb nos traz a reverberação dos primeiros discos de rock and roll, como o grande trabalho de Sam Phillips no Sun Studios. Muito obrigado! Vintage Plate Um reverb de prato que você jamais esquecerá. Large Plate Bem, com o Large Hall e Cavernous por aí, só nos faltava incluir um grande prato antigo de qualidade. Este aqui produz uma grande cama de reverb para tocar, não esqueça de lavá-lo com água e sabão.

Capítulo 7 - MIDI

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MIDI

Este capítulo focaliza as comunicações MIDI, usando os conectores MIDI In e Out do painel traseiro do seu PODxt Live. Se você esta trocando MIDI com um computador, você também tem a opção de instalar o software PODxt Family USB Driver (grátis para download em www.line6.com) e ter essas mesmas trocas com o seu computador usando um cabo USB.

Básicos sobre MIDI

O que é MIDI? MIDI (Musical Instrument Digital Interface) é um protocolo de comunicação projetado para permitir que diversos equipamentos musicais troquem informações. Permite que um dispositivo controle o outro e que vários dispositivos sejam usados todos juntos de forma coordenada.

In/Out O PODxt Live possui duas conexões MIDI: In & Out. Você conecta o PODxt Live a outros dispositivos MIDI conectando cabos MIDI a esses conectores. Cada conexão é uma rua de mão única: informação segue do Out de um dispositivo para o In de outro. Para permitir que a informação retorne você deve conectar um segundo cabo, do In para o Out.

Capítulo 7 - MIDI

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Canais MIDI MIDI permite 16 canais diferentes de informação para ser transmitida e recebida através de um cabo MIDI. O canal MIDI é independente, e não há nada que se possa fazer, dos canais de preset do seu PODxt Live quando se trata de armazenamento de programas de sons individuais. Sintonize o PODxt Live em um canal MIDI (assim como você faz para escolher um canal na TV ou uma estação de rádio) e assegure-se de que o que se ouve nele é o mesmo que está sendo transmitido pelo dispositivo no mesmo canal MIDI. Para configurar o canal MIDI do seu PODxt Live pressione Tune/System (vai acender quando ligado). Use o botão Select para encontrar a página MIDI que se parece com essa:

Channel - Pressione o botão abaixo de chanl e começar a correr pelo botão Effect Tweak para mudar o canal MIDI. Você pode escolher os canais de 1 a 16, ou OMNI – que significa que o PODxt Live vai “escutar” em todos os canais MIDI, que funciona bem se for seu único dispositivo MIDI. PODxt Live sempre aceita dados SysEx em qualquer canal, então se você está trabalhando apenas com dados SysEx, esta configuração de canal é importante apenas para determinar para qual canal seu PODxt

Live enviará. Program Change - O PODxt Live permite-o processar mensagens entrantes de MIDI Program Change (pgm on), ignorar essas mensagens (pgm off), ou comunicar a troca de programa recebido, independente da configuração da saída MIDI (pgm echo). Output - O MIDI Out do PODxt Live envia as mensagens MIDI geradas pelo seu PODxt Live quando este parâmetro está configurado para out. Você também tem a opção de alterá-lo para trabalhar como um MIDI Thru. Quando você escolhe thru para o output o PODxt Live não irá gerar nenhuma mensagem MIDI de saída. Ao invés disso, ele enviará tudo que entrar no MIDI In diretamente para o MIDI Out. Desta forma poderá obter a mesma informação em outro dispositivo MIDI. Perceba que no modo Thru, o MIDI Out simplesmente repassa o que foi recebido em MIDI In; ele não combina mensagens MIDI do PODxt Live com a mensagem MIDI entrante.

Capítulo 7 - MIDI

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Mensagens MIDI MIDI possui diferentes tipos de mensagens, cada uma com o seu propósito: Troca de programas MIDI - As mensagens de troca de programa comunicam a um dispositivo para trocar um som ou configuração para outro. No PODxt Live, a troca de programas acontece de um canal de memória para outro. Então, quando o PODxt Live receber a troca de programa número 0, isto vai selecionar o banco 1, no canal A. Quando receber o programa de mudança 1, selecionará o banco 1, canal B. E assim por diante como mostra o Apêndice B. Controladores Contínuos MIDI – Mensagens dos controladores contínuos de MIDI (CC para facilitar) permitem-no controlar parâmetros do dispositivo em tempo real. Então, por exemplo, você pode usar um controlador MIDI para variar a configuração do controle de Drive ou o nível do Reverb do PODxt Live A tabela no Apêndice C lista todos os parâmetros do PODxt Live, o controlador nomeado para isto e como ele afeta o PODxt Live. Note que os pedais de wah e volume no FBV e FBV Shortboard também transmitem mensagens MIDI quando usados com o seu PODxt

Live.

Comandos MIDI SysEx - SysEx significa “System Exclusive.”. Comandos SysEx são comandos especiais que apenas um dispositivo especifico entende – eles são exclusivos para aquele dispositivo – diferente do que acontecem com os tipos mais genéricos de programas, controladores e outras mensagens que a maioria dos dispositivos MIDI entendem. O PODxt Live usa SysEx para transmitir seus canais de memória para outros dispositivo ou para receber novos canais de outros dispositivo. Esta troca de dados é chamada comumente de “dump”. Perceba que o PODxt Live

sempre aceita dados SysEx em qualquer canal MIDI; sua escolha de canal MIDI ainda determina qual canal seus PODxt Live enviará os dados.

Capítulo 7 - MIDI

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Realizando cópias de segurança dos programas do PODxt Live em outros dispositivos

Embora recomendemos o nosso software grátis Line 6 Edit (download em www.line6.com) para fazer backups de sua memória, você também pode fazer isso em qualquer hardware ou software MIDI apropriado como os descritos aqui.

É recomendável que você faça cópias de segurança dos sons programados em seu PODxt Live para que possa recuperá-los em caso de um futuro desastre. Se você quer transferir sons de seu PODxt Live para outro dispositivo MIDI, as coisas funcionam basicamente iguais às transferências de PODxt Live para PODxt Live. Você precisará de um cabo MIDI padrão para deixar todo mundo conversando. Conecte o MIDI OUT do PODxt Live ao MIDI IN do dispositivo MIDI receptor. Pressione Tune/System para que ilumine e gire Select para ir para a página MIDI.

Transferindo Todos os Canais – Esta opção vai permitir-lhe enviar todos os presets do PODxt Live via MIDI para uma cópia de segurança completa de todos os seus canais:

Pressione save uma vez, e use o botão select para rolar a página para baixo como a imagem:

Agora pressione o botão select abaixo. Gire o botão Effect Tweak para a esquerda (sentido anti-horário) até o display exibir:

Agora pressione save novamente para fazer a transferência. O display do PODxt

Live exibirá a mensagem “sending sysex... standby”, até que a transmissão de dados esteja completa.

Capítulo 7 - MIDI

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Transferindo um dado específico – Se você deseja enviar um canal de memória específico via MIDI, ou apenas ajustes de efeitos ou de amps, faça o seguinte:

Pressione save uma vez, e use o botão select para rolar a página para baixo até parecer com essa:

Gire o botão effect tweak para selecionar o canal de memória, modelo do amplificador ou o ajuste de efeito que deseja transferir.

Qualquer canal de memória

Todos os modelos de Amps (incluindo os customizados)

Todos os ajustes de efeitos (incluindo os customizados)

Pressione save novamente para fazer a transferência.

Restauração de dados – Você não precisa fazer nada especial para restaurar os dados do seu PODxt Live. Apenas envie via MIDI os dados para o PODxt Live e lê reconhecerá e receberá os dados e exibirá uma mensagem confirmando quais os dados recebidos.

Capítulo 7 - MIDI

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Outras operações que pode realizar com MIDI

Trocar canais do PODxt Live com troca de programas MIDI A coisa mais básica que se pode fazer com o PODxt Live via MIDI é a troca de canais. Você deve ter um pedal controlador ou outro dispositivo que envie mensagens de trocas de programas MIDI. Conecte o Out dele ao In do PODxt Live, ajuste os canais MIDI para serem os mesmos e veja na tabela do Apêndice B qual número de programa no pedal controlador seleciona qual canal no PODxt Live. Perceba que tanto o Manual Mode quanto o afinador podem ser selecionados via MIDI. Também é possível enviar mensagens de trocas de programas para o PODxt Live através de um seqüenciador MIDI para permitir troca de sons automáticas em sincronia com o seqüenciador.

Modificando sons com controladores MIDI Se você possui um hardware MIDI “fader box”, controladores MIDI associados a um teclado, ou um seqüenciador MIDI ou software baseado em um seqüenciador MIDI, é possível controlar qualquer parâmetro do PODxt Live via MIDI. A tabela no Apêndice C lista quais parâmetros no PODxt Live é controlado por qual controlador MIDI. Assegure-se que o canal MIDI foi ajustado propriamente quando o PODxt Live foi configurado para o equipamento controlador. Para minimizar ruídos quando controla as trocas de parâmetros via MIDI, tente fazer ajustes graduais, não súbitos, no PODxt Live.

Automação MIDI total do PODxt Live Quando você usa o seu PODxt Live com um seqüenciador MIDI, você pode automatizar qualquer parâmetro dele utilizando mensagens de controles MIDI. Isso permite que o PODxt Live ofereça as mesmas possibilidades que o aclamado software Amp Farm, plug-in para sistemas Pro Tools TDM, sem o Pro Tools!

Os botões do painel frontal do PODxt Live enviam os sinais MIDI adequados (como o pedal de wah e volume do Floor Board opcional) que pode gravar em uma pista MIDI que você toca através do seu PODxt Live com um seqüenciador MIDI.

Capítulo 7 - MIDI

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Conecte a MIDI OUT do PODxt Live na MIDI IN da configuração seqüenciada. Conecte a MIDI OUT do seqüenciador na MIDI IN do PODxt Live e assegure-se que ele e o seqüenciador estão ajustados para o mesmo canal MIDI. Tenha certeza de ter configurado o MIDI output no modo Tune/System para out. Além disso, desabilite qualquer função MIDI “echo” ou “soft thru” em seu seqüenciador para que não envie todas MIDI procedentes do seu PODxt Live de volta a ele. Para permitir uma automação controlada por MIDI, você precisa ajustar a pista MIDI em seu seqüenciador para gravar os dados provenientes da MIDI OUT do PODxt Live. Habilite a gravação desta pista e inicie a gravação do seqüenciador. Lentamente, gire o botão drive do PODxt Live todo para cima e depois todo para baixo enquanto o seqüenciador grava e então pare o seqüenciador. Veja os dados gravados na pista MIDI do PODxt Live de seu seqüenciador. Você verá que gravou as mensagens do controlador MIDI #13. Este é o controlador associado ao parâmetro drive do PODxt Live. Reproduza novamente a pista MIDI gravada enquanto você toca através do PODxt Live (ou reproduza um som de guitarra gravado através do PODxt Live) e você ouvirá as mudanças de drive que você gravou na pista MIDI. Para minimizar ruídos quando controla as trocas de parâmetros via MIDI, tente fazer ajustes graduais, não súbitos, no PODxt Live.

Solucionar problemas da configuração MIDI

Aqui estão algumas dicas que lhe ajudarão com possíveis problemas na configuração MIDI no seu computador, uma cortesia dos gurus do suporte da Line 6. 1. Computadores com placas de áudio SoundBlaster possuem mais de um driver

MIDI. Geralmente, o sistema irá regressar ao ajuste original do sintetizador integrado a placa, ao invés de retorná-lo a porta MIDI externa. Isto significa que você precisa selecionar o driver correto antes que software possa localizar o PODxt Live.

2. Os cabos MIDI devem ir de Out para In e vice versa – conecte o MIDI In do seu PODxt Live no MIDI Out do seu computador, O MIDI In do computador no MIDI Out do PODxt Live.

3. Para comunicações que não sejam SysEx, seu PODxt Live e seu software/hardware MIDI devem estar ajustados no mesmo canal MIDI. Se você colocou o PODxt Live no canal 1, configure seu outro dispositivo para o canal 1 para que eles possam se comunicar. Você também pode ajustar o canal MIDI do PODxt Live para OMNI, assim ele vai ouvir em todos os canais.

Capítulo 8 - Apêndices

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Apêndice A: Modelos de Amplificadores Modelo de Amplificador Modelo de Gabinete

Tube Preamp No Cab Line 6 Clean 2x12 Line 6

Line 6 JTS-45 4x12 Green 25’s Line 6 Class A 1x12 Tweed Line 6 Mood 4x12 Green 20’s

Line 6 Spinal Puppet 4x12 Brit V30’s Line 6 Chem X 4x12 Brit T75 Line 6 Insane 4x12 Brit T75 Line 6 ACO 2 No Cab Zen Master 2x12 Line 6

Small Tweed 1x12 Tweed Tweed B-Man 4x10 Tweed Tiny Tweed 1x8 Tweed

Blackface Lux 1x12 Blackface Double Verb 2x12 Blackface Two-Tone 1x10 G-Brand Hiway 100 4x12 Green 25’s

Plexi 45 4x12 Green 20’s Plexi Lead 100 4x12 Green 20’s

Plexi Jump Lead 4x12 Green 25’s Plexi Variac 4x12 Green 25’s Brit J-800 4x12 Brit T75

Brit JM Pre 4x12 Brit T75 Match Chief 2x12 Match Match D-30 2x12 Match

Treadplate Dual 4x12 Treadplate Cali Crunch 1x12 Line 6 Jazz Clean 2x12 Jazz Solo 100 4x12 Brit T75 Super O 1x6 Super O

Class A-15 1x12 Class A Class A-30 TB 2x12 Class A

L6 Agro 4x12 Brit V30’s L6 Lunatic 4x12 Line 6

L6 Treadplate 4x12 Treadplate Variax Acoustic 2x12 Jazz

Citrus D30 2x12 Class A L6 Modern Hi Gain 4x12 Brit V30’s

L6 Boutique #1 2x12 Match Class A-30 Fawn 2x12 Class A

Brit Gain 18 4x12 Green 25’s Brit J-2000 #2 4x12 Green 25’s



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Apêndice B: Trocas de Programas MIDI Canais do PODxt podem ser selecionados via troca de programas MIDI. Alguns dispositivos começam seus programas no zero. Outros começam com um. Nós começamos com zero (Canal 1A) e vai de acordo com a tabela abaixo:


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Apêndice C: Controles MIDI do PODXT

Parâmetro

Notas CC MIDI transmitida

MIDI recebida

Ajustes de AMP Amp Model Setup Seleciona a configuração do amp,

carregando todos os parâmetros relacionados.

11 0~72

0~72

Amp Model Seleciona o modelo do amp sem carregar sua configuração.

12 - 0~72

Drive 13 0~127 0~127 Bass 14 0~127 0~127 Mid 15 0~127 0~127

Treble 16 0~127 0~127 Presence 21 0~127 0~127 Chan Vol 17 0~127 0~127

Pan 0 = Esquerda, 6 4= Centro, 127 = Direita

10 - 0~127

Ajustes de A.I.R. Cabinet Model Consulte a tabela de caixas 71 0~24 0~24 Mic Selection 0=SM-57 On Axis, 1=SM-57 Off

Axis, 2=421 Dynamic, 3=67 Condenser

70 0~3 0~3

Room Level 0~100% 76 0~127 0~127 Ajustes de COMP

Compression Threshold -63dB<>0dB 9 0~127 0~127 Comp Enable 0~63= Activado, 64~127=

Desactivado (MIDI/64) 26 Desactivado= 0

Activado= 127 0~63=

Desactivado 64~127= Activado

Ajustes de GATE Gate Threshold 0~–96dB 23 0~96 0~96

Gate Decay Time 0=.1ms; 127= 3.0 s. 24 0~127 0~127 Noise Gate Enable On, Off 22 Desactivado= 0/

Activado= 127 0~63=

Desactivado 64~127= Activado

Ajustes de STOMP Os parâmetros podem variar STOMP Model 0=Facial Fuzz, 1=Fuzz Pi,

2=Screamer, 3=Classic Dist, 4=Octave Fuzz, 5=Blue Comp, 6=Red Comp, 7=Vetta Comp, 8=Auto Swell, 9=Auto Wah.

FX Junkie Model Pack: 10=FX-Killer Z, 11=FXTube Drive, 12=FX-

Vetta Juice, 13=L6 Boost+EQ, 14=FX-Blue Comp Treb, 15=FX-

Dingo-Tron, 16=FX-Clean Sweep, 17=FXSeismik Synth, 18=FX-

Double Bass, 19=FX-Buzz Wave,

75

0~26 0~26


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20=FX-Rez Synth, 21=FX-Saturn 5 Ring M, 22=FX-Synth Analog, 23=FX-Synth FX, 24=FX-Synth Harmony, 25=FX-Synth Lead,

26=FX-Synth String STOMP Time (Param 1) Não se aplica a nenhum modelo

atual, reservado para stomps futuros.

27 0~127 0~127

STOMP Param 2 Depende do modelo 79 0~127 0~127 STOMP Param 3 Depende do modelo 80 0~127 0~127 STOMP Param 4 Depende do modelo 81 0~127 0~127 STOMP Param 5 Depende do modelo 82 0~127 0~127 STOMP Param 6 Depende do modelo 83 0~127 0~127

Stomp Enable On, Off 25 Desactivado= 0/ Activado= 127

0~63= Desactivado

64~127= Activado

manual podxt.live port

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