UNIVERSIDADE DE SAtildeO PAULO FACULDADE DE FILOSOFIA LETRAS E CIEcircNCIAS HUMANAS

DEPARTAMENTO DE TEORIA LITERAacuteRIA E LITERATURA COMPARADA

JANE PESSOA DA SILVA

Ibsen no Brasil

Historiografia Seleccedilatildeo de textos criacuteticos e Cataacutelogo bibliograacutefico

3 volumes

I Historiografia

Satildeo Paulo 2007

JANE PESSOA DA SILVA

Ibsen no Brasil

Historiografia Seleccedilatildeo de textos criacuteticos e Cataacutelogo bibliograacutefico

Dissertaccedilatildeo apresentada agrave Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas da Universidade de Satildeo Paulo para obtenccedilatildeo do tiacutetulo de mestre em Letras

Aacuterea Teoria Literaacuteria e Literatura Comparada Orientadora Profa Dra Inaacute Camargo Costa

3 volumes

I Historiografia

Satildeo Paulo 2007

FOLHA DE APROVACcedilAtildeO

Jane Pessoa da Silva

Ibsen no Brasil historiografia seleccedilatildeo de textos criacuteticos e cataacutelogo bibliograacutefico

Dissertaccedilatildeo apresentada agrave Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas da Universidade de Satildeo Paulo para obtenccedilatildeo do tiacutetulo de mestre em Letras

Aacuterea Teoria Literaacuteria e Literatura Comparada

Aprovado em

Banca Examinadora

Prof Dr ______________________________________________________________________

Instituiccedilatildeo _____________________________ Assinatura _____________________________

Prof Dr ______________________________________________________________________

Instituiccedilatildeo _____________________________ Assinatura _____________________________

Prof Dr ______________________________________________________________________

Instituiccedilatildeo _____________________________ Assinatura _____________________________

4

NOTA

Esta dissertaccedilatildeo eacute resultado de uma pesquisa iniciada em 2000 durante a graduaccedilatildeo

sob a forma de Iniciaccedilatildeo Cientiacutefica Nesse periacuteodo reuni uma boa parte da bibliografia de e

sobre Henrik Ibsen o que resultou em um quadro breve da recepccedilatildeo criacutetica do dramaturgo no

Brasil focalizando basicamente os anos de 1950 a 1990 No mestrado essa pesquisa de

campo foi ampliada na tentativa de apresentar ao leitor um panorama mais completo

incluindo as primeiras encenaccedilotildees feitas ainda no final do seacuteculo XIX ateacute as mais recentes

dos anos 2000 Da organizaccedilatildeo desse material bibliograacutefico mdash traduccedilotildees de sua obra livros

ensaios artigos registros dos espetaacuteculos etc mdash originaram os trecircs volumes que compotildeem

esta dissertaccedilatildeo I Historiografia II Seleccedilatildeo de textos criacuteticos e III Cataacutelogo bibliograacutefico

No primeiro volume pretendi traccedilar em linhas gerais o percurso de Ibsen no Brasil

procurando mostrar as contradiccedilotildees e os impasses de nossa criacutetica ao tratar de mateacuteria tatildeo

profunda e significativa para a dramaturgia mundial No segundo reuni os artigos e ensaios

mais relevantes para a compreensatildeo de sua trajetoacuteria em nosso paiacutes buscando apreender as

nuanccedilas e tendecircncias mais revolucionaacuterias e heterodoxas sobre sua obra Por fim no terceiro

volume registrei os dados do material pesquisado a fim de oferecer ao leitor um cataacutelogo de

consulta e de registro das peccedilas montadas em palcos brasileiros bem como dos textos

produzidos sobre seu teatro

Este trabalho por sua proacutepria natureza soacute pocircde ser realizado porque contei com a

ajuda de pessoas generosas Agradeccedilo a Denise Radanovic Maria Siacutelvia Betti e a Miley pelo

auxiacutelio com algumas traduccedilotildees ao prof Ariovaldo Joseacute Vidal pelos livros fornecidos a

Huendel Viana pela leitura do presente texto e pelo tratamento das imagens do cataacutelogo aos

professores Inaacute Camargo Costa Maria Siacutelvia Betti e Jorge de Almeida pelas sugestotildees

preciosas durante o exame de qualificaccedilatildeo e ao Prof Joatildeo Roberto Faria pelo socorro com

informaccedilotildees bibliograacuteficas e pelo empreacutestimo de materiais valiosos para o desenvolvimento

dessa dissertaccedilatildeo Registro ainda o meu agradecimento ao CNPq pela concessatildeo da bolsa de

Iniciaccedilatildeo Cientiacutefica e de Mestrado

5

RESUMO

SILVA J P Ibsen no Brasil historiografia seleccedilatildeo de textos criacuteticos e cataacutelogo bibliograacutefico

2007 3 v f Dissertaccedilatildeo (Mestrado) ndash Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas

Universidade de Satildeo Paulo Satildeo Paulo 2007

Este trabalho composto de trecircs volumes (I Historiografia II Seleccedilatildeo de textos criacuteticos e III

Cataacutelogo bibliograacutefico) tem como objetivo apresentar um panorama da recepccedilatildeo de Ibsen no

Brasil O primeiro volume traz uma avaliaccedilatildeo da fortuna criacutetica de Ibsen no Brasil passando

pelas ideacuteias teatrais do seacuteculo XIX pela modernizaccedilatildeo do teatro nos anos 1940 ateacute chegar agraves

tendecircncias criacuteticas contemporacircneas O segundo traz os textos mais relevantes para o

entendimento da obra do dramaturgo publicados no Brasil entre 1895 e 2002 Por fim o

terceiro apresenta os dados bibliograacuteficos sobre as traduccedilotildees brasileiras das peccedilas do autor

sobre as montagens realizadas no teatro e na tv sobre os livros capiacutetulos de livros prefaacutecios e

textos publicados em perioacutedicos sobre o dramaturgo Com esse percurso buscou-se

compreender o modo de assimilaccedilatildeo do teatro ibseniano pela criacutetica brasileira levando em

consideraccedilatildeo as influecircncias estrangeiras especialmente a francesa Ao mesmo tempo procurou-

se ressaltar os momentos de ruptura com essa tradiccedilatildeo sobretudo a partir das reflexotildees de

Antonio de Alcacircntara Machado Otto Maria Carpeaux e Anatol Rosenfeld que deram uma nova

orientaccedilatildeo para a leitura das peccedilas de Ibsen

Palavras-chave Henrik Ibsen Dramaturgia moderna Teatro brasileiro Histoacuteria do teatro

6

ABSTRACT

Silva JP Ibsen in Brazil historiography selection of critical texts and bibliographical

catalogue 2007 3 v f Dissertation (Masterrsquos degree) ndash Faculdade de Filosofia Letras e

Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo 2007

This work composed of three volumes (I Historiography II Selection of critical texts and

III Bibliographical catalogue) presents an overview of the reception of Ibsen in Brazil The

first volume is an assessment of the rich and varied criticism Ibsen received in Brazil within

the context of the theatrical ideas of the nineteenth century the modernization of the theatre in

the 1940s until the contemporary level of critical trends The second selects the most relevant

texts in order to understand the works of the playwright which were published in Brazil from

1985 and 2002 Finally the third presents bibliographical information on Brazilian

translations of his plays on adaptations carried through in theatre and on TV in books book

chapters prefaces and texts published in periodicals about the playwright Through this route

an attempt was made to understand the way Ibsenian theatre was assimilated by Brazilian

critics taking into account foreign influences especially of French origin At the same time

we attempt to highlight examples of breaking from such tradition especially considering the

thoughts of Antonio de Alcacircntara Machado Otto Maria Carpeaux and Anatol Rosenfeld who

gave us another approach to the studies of Ibsenrsquos plays

Keywords Henrik Ibsen Modern drama Brazilian theatre History of the theatre

7

SUMAacuteRIO

VOLUME I HISTORIOGRAFIA

Nota 4

Resumo 5

Abstract 6

Iacutendice 13

INTRODUCcedilAtildeO

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna 15

IBSEN NO BRASIL

As primeiras encenaccedilotildees 40

Um claacutessico imperfeito 53

Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen 58

Entre o teatro amador e o profissional 63

A moderna criacutetica brasileira avanccedilos e retrocessos 87

REFEREcircNCIAS BIBLIOGRAacuteFICAS 101

VOLUME II SELECcedilAtildeO DE TEXTOS CRIacuteTICOS

Iacutendice 120

Nota preacutevia 125

1 Os espectros de Henrik Ibsen (C Parlagreco) 127

2 Novelli ndash Ibsen (Sem assinatura) 131

3 Novelli ndash ldquoHenrik Ibsen tem hoje 66 anos []rdquo (A) 136

4 Novelli ndash Os espectros (Sem assinatura) 139

5 Os espectros (Sem assinatura) 141

6 Ermete Novelli (Sem assinatura) 143

8

7 O Teatro ndash ldquoA grande figura de Francisque Sarcey []rdquo (Artur Azevedo) 145

8 De Viseira Erguida ndash ldquoA Artur Azevedo Meu caro colega e amigo []rdquo

(Luiacutes de Castro) 147

9 A casa de boneca (Luiacutes Guimaratildees Filho) 150

10 Teatro contemporacircneo Henrik Ibsen (Luiacutes de Castro) 154

11 SantrsquoAnna ndash Casa de boneca (Oscar Guanabarino) 158

12 Luciacutelia Simotildees (Paulo Barreto ndash Joatildeo do Rio) 166

13 O Teatro ndash ldquoEu estava no sul de Minas []rdquo (Artur Azevedo) 169

14 De Viseira Erguida ndash ldquoA Artur Azevedo Meu caro Artur []rdquo (Luiacutes de Castro)

174

15 O Teatro ndash ldquoLuiacutes de Castro voltou []rdquo (Artur Azevedo) 178

16 Ibsen e o seu teatro (Leopoldo de Freitas) 179

17 Politheama ndash ldquoPoucos homens neste seacuteculo []rdquo (Sem assinatura) 183

18 Teatro Lucinda ( PB ndash Joatildeo do Rio) 188

19 SantrsquoAnna ndash ldquoA primeira vez []rdquo (Sem assinatura) 190

20 Antoine ndash ldquoA companhia Antoine []rdquo (Sem assinatura) 192

21 O Teatro ndash ldquoTerminei o meu uacuteltimo folhetim []rdquo (Artur Azevedo) 193

22 SantrsquoAnna ndash ldquoA representaccedilatildeo da Casa de boneca de Ibsen []rdquo (Sem assinatura)

195

23 O Teatro ndash ldquoPassando por alto uma representaccedilatildeo da Fernanda []rdquo (Artur Azevedo)

197

24 Crocircnica ndash ldquoA nota artiacutestica foi a representaccedilatildeo de Hedda Gabler []rdquo (OB ndash Olavo Bilac) Gazeta de Notiacutecias Rio de Janeiro 7 jul 1907

199

25 Revistinha ndash Tourneacutee Eleonora Duse Teatro SantrsquoAnna Hedda Gabler drama de H Ibsen (Joatildeo Crespo)

201

26 SantrsquoAnna ndash ldquoEleonora Duse ndash Foi um erro a escolha de Hedda Gabler []rdquo (Sem assinatura)

207

27 Hedda Gabler ndash ldquoDissemos que Ibsen ainda natildeo eacute []rdquo (Sem assinatura) 208

28 Revistinha ndash ldquoUm criacutetico teatral de uma folha []rdquo (Joatildeo Crespo) 211

9

29 Ainda Hedda Gabler (Sem assinatura) 213

30 Revistinha ndash ldquoVaacute de resposta ao criacutetico teatral []rdquo (Joatildeo Crespo) 215

31 Os meus domingos (Alfredo Pujol) 217

32 A esteacutetica de uma trageacutedia (Graccedila Aranha) 221

33 Teatro Municipal ndash ldquoDois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo (Sem assinatura) 223

34 Ibsen o teatro de pensamento comemora o 1ordm centenaacuterio do nascimento do grande criador dinamarquecircs [norueguecircs] (Sem assinatura)

226

35 No centenaacuterio de Ibsen (Fleacutexa Ribeiro) 229

36 O primeiro centenaacuterio de Ibsen a obra e a vida do genial escandinavo A influecircncia de suas ideacuteias no teatro contemporacircneo (Sem assinatura)

232

37 Agrave memoacuteria de Ibsen (Camille Mauclair) 237

38 H Ibsen (Nestor Viacutetor) 241

39 Ibsen e o subconsciente (Fleacutexa Ribeiro) 243

40 Henrik Ibsen ndash ldquoEsse norueguecircs de Skien []rdquo (JJ de Saacute ndash Antonio de Alcacircntara Machado)

247

41 Teatro Municipal ndash ldquoEscrita haacute um pouco mais de meio seacuteculo []rdquo (Sem assinatura)

260

42 Defesa de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 262

43 O ibsenismo no Brasil (Alceste ndash Brito Broca) 270

44 Ibseniana ndash ldquoEstatildeo preparando na Escola da Prefeitura []rdquo (Otto Maria Carpeaux)

272

45 Aos atores brasileiros (Otto Maria Carpeaux) 276

46 Ibsen 50 anos depois (OMC ndash Otto Maria Carpeaux) 279

47 Presenccedila de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 282

48 Introduccedilatildeo a Ibsen (Ruggero Jacobbi) 287

49 Ibsen e a sua obra (Edmundo Moniz) 297

50 Ibsen atual (Ruggero Jacobbi) 307

51 Ibseniana ndash ldquoAcontece embora raramente []rdquo (Otto Maria Carpeaux) 312

52 Ibsen e o tempo passado (Anatol Rosenfeld) 316

10

53 Ibsen na sua correspondecircncia (Livio Xavier) 320

54 Modernidade de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 323

55 Ibsen e o Dr Stockmann (Luiz Israel Febrot) 327

56 Hedda Gabler ndash ldquoSegundo a crocircnica o maior sucesso de Ibsen []rdquo (Luiz Israel Febrot)

334

57 Os espectros satildeo as velhas ideacuteias (Luiz Israel Febrot) 341

58 De Ibsen a Graccedila Aranha (influecircncia ou mera coincidecircncia) (Joseacute Carlos Garbuglio)

346

59 Natildeo perca esta aventura (Saacutebato Magaldi) 363

60 A casa de bonecas (Luiacuteza Barreto Leite) 368

61 Nossa Casa de bonecas (Otto Maria Carpeaux) 370

62 Ibsen e seu reduzido poder de contestaccedilatildeo (Mariacircngela Alves de Lima) 372

63 A velha Casa de bonecas renovada por Tocircnia (Saacutebato Magaldi) 374

64 O gesto grandioso de Nora abandonando o lar para se cumprir como ser humano (Deacutecio Drummond)

376

65 Encenaccedilotildees constantes reafirmam atualidade de Ibsen (Mariacircngela Alves de Lima)

379

66 Ibsen o pai do teatro de hoje faz 150 anos (Adones de Oliveira) 384

67 150 anos de Ibsen uma anaacutelise da obra do primeiro dramaturgo moderno (John Mortimer)

388

68 Casa de bonecas 100 anos depois (Sem assinatura) 392

69 Quem eacute Hedda Gabler (Deacutecio de Almeida Prado) 394

70 A densidade dramaacutetica de Ibsen (Fernando Peixoto) 399

71 As obsessotildees de Ibsen (Samuel Titan Jr) 403

72 Penuacuteltima peccedila de Ibsen estreou haacute cem anos (Seacutergio de Carvalho) 406

73 O inimigo do povo privilegia defesa de tese (MAL ndash Mariacircngela Alves de Lima)

413

74 Peccedila de Ibsen mobiliza atrizes desde o seacuteculo 19 (Mariacircngela Alves de Lima)

415

11

VOLUME III CATAacuteLOGO BIBLIOGRAacuteFICO

Iacutendice 425

Cronologia da vida e obra de Ibsen 429

Nota explicativa 434

Abreviaturas 436

1 Obra traduzida do autor 438

2 Obra sobre o autor 447

3 Montagem Teatro 523

4 Montagem TV 612

JANE PESSOA DA SILVA

Ibsen no Brasil

Historiografia Seleccedilatildeo de textos criacuteticos e Cataacutelogo bibliograacutefico

Volume I

Satildeo Paulo 2007

13

IacuteNDICE

INTRODUCcedilAtildeO

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna 15

IBSEN NO BRASIL

As primeiras encenaccedilotildees 40

Um claacutessico imperfeito 53

Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen 58

Entre o teatro amador e o profissional 63

A moderna criacutetica brasileira avanccedilos e retrocessos 87

REFEREcircNCIAS BIBLIOGRAacuteFICAS

Traduccedilotildees da obra do autor teatro completo poesia correspondecircncia 101

Biografias 102

Livros e teses sobre o autor 102

Capiacutetulos de livro sobre o autor 105

Perioacutedicos sobre o autor 106

Geral 107

I N T R O D U Ccedil Atilde O

15

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna

Henrik Ibsen (1828-1906) eacute uma figura central na histoacuteria do teatro moderno Suas vinte e

seis peccedilas escritas ao longo de quase 50 anos inauguraram uma nova era de experimentaccedilatildeo

teatral sobretudo no que diz respeito agrave dramaturgia abandonando as velhas formas do teatro

claacutessico e incorporando em sua fatura os problemas de seu tempo A nova forma de suas peccedilas

que se diferenciava bastante do drama burguecircs mdash comeacutedias realistas que apresentavam no palco

os costumes e os valores morais da burguesia mdash obrigou os artistas a repensar a concepccedilatildeo do

fazer teatral modificando a estrutura do palco o trabalho do ator e a relaccedilatildeo entre texto autor e

plateacuteia Aleacutem disso sua luta constante contra as convenccedilotildees tacanhas e obsoletas da sociedade

burguesa tatildeo evidentes nos chamados ldquodramas sociaisrdquo como Os pilares da sociedade (1877)

Casa de boneca (1879) Os espectros (1881) e Um inimigo do povo (1884) fizeram de Ibsen um

dos autores mais discutidos da segunda metade do seacuteculo XIX Suas ideacuteias aleacutem de influenciarem

muitos dramaturgos como Bernard Shaw Oscar Wilde Arthur Miller entre outros foram

apropriadas no acircmbito literaacuterio pelos movimentos de vanguarda da Europa como o naturalismo

e o simbolismo e na esfera poliacutetica pelos socialistas e anarquistas A partir de Ibsen o teatro

deixa de ser visto apenas como um entretenimento passando a ser encarado tambeacutem como um

instrumento de experiecircncia social que abriu o caminho para as novas formas teatrais do seacuteculo

XX

Ibsen iniciou sua carreira como homem de teatro em 1850 ano da consolidaccedilatildeo do

capitalismo europeu e do desmedido avanccedilo econocircmico que desencadearam uma seacuterie de

transformaccedilotildees na sociedade Nessa eacutepoca de especulaccedilatildeo financeira de imperialismo e de

ascensatildeo do proletariado o dinheiro passa a dominar toda a vida puacuteblica e privada tudo se curva

diante dele tudo o serve As novas relaccedilotildees sociais os direitos e o poder expressam-se em termos

de capital e as pessoas vecircem-se cada vez mais como rivais e inimigas sendo necessaacuterio conquistar

e legitimar permanentemente posiccedilotildees e influecircncias O matrimocircnio e a famiacutelia constituem o esteio

desse mundo burguecircs mormente porque tambeacutem estatildeo ligados ao sistema de propriedade e de

empreendimentos rentaacuteveis Os casamentos em regra estabelecem-se entre famiacutelias do mesmo

status social ou da mesma linha de negoacutecios e a estrutura patriarcal baseada na subordinaccedilatildeo da

mulher e dos filhos eacute mantida O enfraquecimento da unidade familiar eacute inaceitaacutevel seja atraveacutes

da paixatildeo descontrolada por indiviacuteduos ldquoimproacutepriosrdquo (isto eacute economicamente indesejaacuteveis) seja

atraveacutes de escacircndalos morais

16

Na vida artiacutestica prevalecem as tendecircncias que estatildeo de acordo com o gosto burguecircs a

obra faacutecil e agradaacutevel destinada apenas ao entretenimento A arte reduzida agrave diversatildeo e ao

apraziacutevel domina todas as formas de produccedilatildeo mas principalmente aquela ligada agrave esfera puacuteblica

o teatro Este apresenta-se como um instrumento de propaganda da ideologia burguesa de seus

princiacutepios econocircmicos sociais e morais Assim a importacircncia da famiacutelia como alicerce da

sociedade torna-se o principal assunto do teatro burguecircs Os ideais os deveres e sobretudo o amor

eterno capaz de resistir agrave prova cotidiana da vida conjugal satildeo valores constantemente

propugnados pelos dramaturgos desse periacuteodo Em La dame aux cameacutelias de Dumas Filho por

exemplo o amor do heroacutei pela cortesatilde eacute incompatiacutevel com a respeitabilidade da famiacutelia burguesa

em Le mariage drsquoOlympe de Eacutemile Augier a mulher de moral duvidosa natildeo tem como se

regenerar e deve ser banida do corpo social Em suma a discussatildeo de temas como a usura a

agiotagem a prostituiccedilatildeo e o casamento de conveniecircncia servem apenas como contrapontos agraves

ldquovirtudes burguesasrdquo

Aleacutem da temaacutetica moralizante as peccedilas tecircm de ser simples e ligeiras obedecendo aos

estratagemas e agraves convenccedilotildees da peccedila bem-feita Desse modo a accedilatildeo deve ser unificada a trama

deve desenrolar-se em um soacute lugar e sua duraccedilatildeo natildeo deve exceder vinte quatro horas o assunto

por mais indecoroso que seja nunca deve ser problemaacutetico nem tampouco obscuro a distribuiccedilatildeo

da mateacuteria dramaacutetica deve ser feita segundo um esquema de exposiccedilatildeo peripeacutecia cliacutemax e

desenlace buscando sempre o mais alto grau de identificaccedilatildeo e verossimilhanccedila Em tal peccedila tudo

deve parecer inesperado embora tudo seja previsiacutevel As discussotildees os conflitos e ateacute mesmo o

desfecho da obra devem estar de acordo com o desejo e com a expectativa do puacuteblico Assim o

enredo torna-se o ingrediente mais artificial do drama e o que realmente importa eacute a arte de

produzir complicaccedilotildees e tensatildeo de atar e desatar noacutes de preparar as reviravoltas da intriga e

sobretudo de manter continuamente o suspense atraveacutes de uma sequumlecircncia de quumliproquoacutes efeitos e

golpes de teatro

Durante algum tempo Ibsen tentaraacute escrever segundo os artifiacutecios da peccedila bem-feita Os

seus primeiros dramas no entanto estatildeo mais proacuteximos do nacionalismo romacircntico e de modo

geral tratam de temas da histoacuteria e da mitologia norueguesa Eacute a partir de A comeacutedia do amor

(1862) que o autor passa a demonstrar interesse pelos assuntos de seu tempo A comeacutedia escrita

em versos tem o rigor da construccedilatildeo e da coerecircncia loacutegica exigidas pela convenccedilatildeo e ademais

apresenta o tema dileto da burguesia o amor Svanhild ama o poeta Falk mas entre o verdadeiro

amor e a solidez de uma vida confortavelmente burguesa a personagem escolhe a segunda opccedilatildeo

casando-se por conveniecircncia com o rico comerciante Gustald Essa peccedila escandalizou de tal modo

seus contemporacircneos que teve sua representaccedilatildeo vetada Com exceccedilatildeo do artigo do jornalista

17

norueguecircs Ditmar Mejdell que a considerou um deploraacutevel contra-senso literaacuterio quase nada se

publicou sobre a peccedila Apenas em conversas privadas falava-se dela qualificando-a como

vergonhosa e imoral

As obras seguintes jaacute satildeo de natureza diversa e apontam pouco a pouco o rumo da nova

dramaturgia proposta por Ibsen Na peccedila histoacuterica Os pretendentes agrave coroa (1863) e nos poemas

dramaacuteticos Brand (1866) e Peer Gynt (1867) a regra da unidade de tempo e espaccedilo eacute rompida As

aventuras de Peer por exemplo comeccedilam no iniacutecio do seacuteculo XIX e terminam em 1860

desenrolando-se na Noruega no Marrocos no deserto do Saara etc A personagem-tiacutetulo natildeo tem

vontade proacutepria eacute um homem elusivo cujas atitudes natildeo se prestam agrave criaccedilatildeo de conflitos entre

protagonistas e antagonistas e portanto estaacute longe de ser heroacutei de um drama rigoroso Sua vida eacute

ilustrada atraveacutes de uma sequumlecircncia de episoacutedios que nada tem do caraacuteter dramaacutetico exigido pela

convenccedilatildeo teatral Por esses motivos o criacutetico dinamarquecircs Clemens Petersen declarou que o

drama pecava contra as regras essenciais da poesia Em A liga da juventude (1869) Ibsen

abandona de vez os versos e satiriza a poliacutetica norueguesa A accedilatildeo se passa num ambiente rural e

as personagens satildeo pequenos burgueses agraves voltas com preocupaccedilotildees corriqueiras casamentos

vantajosos mesquinharias e ambiccedilotildees de arrivistas O protagonista eacute o advogado Stensgaard que

em busca de poder poliacutetico usa de todos os expedientes para conquistar um lugar no parlamento

Ele defende os princiacutepios de abnegaccedilatildeo e altruiacutesmo enfrenta Brattsberg o maior industrial da

cidade mas natildeo pensa duas vezes em se unir a ele para desfrutar as regalias de uma vida

burguesa O drama apresenta as caracteriacutesticas baacutesicas da peccedila bem-feita como a accedilatildeo variada e

complicada e o rigoroso encadeamento causal dos acontecimentos mas as reviravoltas da intriga

natildeo servem apenas para surpreender o espectador e sim para mostrar paulatinamente o quatildeo

inescrupuloso e demagogo eacute o protagonista Ateacute entatildeo na Noruega com exceccedilatildeo de A comeacutedia

do amor nenhum outro drama tinha abordado tatildeo escancaradamente os assuntos contemporacircneos

tornando-se assim a primeira representaccedilatildeo de A liga da juventude um verdadeiro alvoroccedilo Os

poliacuteticos do partido liberal norueguecircs sentiram-se caluniados sobretudo Bjoslashrnson poeta e

dramaturgo que se viu retratado na figura de Stensgaard Durante a encenaccedilatildeo houve

manifestaccedilotildees protestos e vaias obrigando o diretor da peccedila a subir ao palco e pedir silecircncio para

que a representaccedilatildeo pudesse continuar

Em 1873 aparece Imperador e Galileu drama histoacuterico que aborda o conflito entre

cristianismo e paganismo Contudo eacute com Os pilares da sociedade escrita quatro anos mais

tarde que Ibsen torna-se conhecido no restante da Europa Nessa peccedila as personagens

abandonam a linguagem empolada e numa prosa coloquial discorrem sobre temas como a

corrupccedilatildeo e a hipocrisia social A histoacuteria do cocircnsul Bernick homem rico e conceituado que

18

arruinou os membros da proacutepria famiacutelia e praticou crimes contra os cidadatildeos ao construir navios

defeituosos para receber o seguro mariacutetimo obteve grande ecircxito fora da Noruega Na Alemanha

a peccedila mereceu cinco montagens em 1878 sendo recebida como a expressatildeo do espiacuterito da eacutepoca

A partir dessa obra Ibsen abdica das figuras e das situaccedilotildees histoacutericas abrindo-se a uma nova

temaacutetica que forccedilosamente tende a dissolver a estrutura rigorosa do drama O desmascaramento

da sociedade passa a ser foco principal do autor e sua criacutetica primeira eacute dirigida agrave quintessecircncia

do mundo burguecircs o lar A sala de visitas da famiacutelia pequeno-burguesa ateacute entatildeo lugar onde os

indiviacuteduos conservavam a aparecircncia de uma vida harmoniosa onde problemas e contradiccedilotildees

podiam ser esquecidos ou suprimidos artificialmente passa a ser o ambiente onde transcorreraacute a

maior parte das accedilotildees de suas peccedilas Esse recinto iacutentimo e privado torna-se o cenaacuterio perfeito para

a caricatura da vida de cidadatildeos comuns e para o debate de temas como a poliacutetica do matrimocircnio

o relacionamento entre pais e filhos a liberdade a igualdade entre os sexos a mentira e a

hipocrisia Tal mudanccedila altera consequumlentemente a estrutura por vezes um tanto mecacircnica de seus

dramas e progressivamente seu teatro vai abrindo brechas na peccedila bem-feita

O primeiro abalo significativo na forma do drama foi produzido por Casa de boneca

(1879) Nessa peccedila Ibsen assinala a contradiccedilatildeo entre a estrutura da famiacutelia patriarcal e a

sociedade burguesa Por um lado ele questiona como um mundo baseado numa economia de

obtenccedilatildeo de lucro na livre iniciativa na igualdade de direitos oportunidades e liberdade pode

apoiar-se na instituiccedilatildeo do matrimocircnio que nega todos esses ideais e por outro denuncia o

cerceamento da liberdade e dos direitos das mulheres Aleacutem disso ele critica o sistema capitalista

ao fazer do dinheiro a mola propulsora de todos os acontecimentos de sua peccedila Ao abrir do pano

Nora define sua felicidade como resultado de uma situaccedilatildeo financeira vantajosa com a recente

nomeaccedilatildeo de Torvald Helmer seu marido para o cargo de diretor de um Banco Logo em

seguida ela censura a amiga Cristina Linde por ter feito um casamento de conveniecircncia para

assegurar uma vida economicamente estaacutevel Por fim cercada de roupas cortinas almofadas e

papeacuteis de parede eacute posta no palco a famiacutelia burguesa Helmer eacute o pai o marido o senhor honesto

e respeitado cuja funccedilatildeo eacute manter a paz o conforto e a harmonia do lar Nora eacute o ldquoanjo da casardquo

a matildee a esposa ignorante e tola cuja uacutenica tarefa cuidar dos filhos e dirigir os criados natildeo exige

qualquer inteligecircncia nem conhecimento Um casal aparentemente perfeito e feliz ateacute Nora

falsificar a assinatura de seu pai e contrair diacutevidas para custear o tratamento de sauacutede do marido

Helmer como muitos moralistas natildeo fica exasperado com o delito da esposa mas sim com a

ameaccedila de perder sua posiccedilatildeo de prestiacutegio na sociedade No desfecho Nora frustra-se com a

atitude do marido repensa sua situaccedilatildeo de inferioridade e decide abandonar o lar e os filhos para

buscar sua liberdade pessoal

19

A primeira representaccedilatildeo de Casa de boneca ocorreu no Teatro Real em Copenhague

em dezembro de 1879 e no decurso de dois meses foi encenada em todos os principais

teatros da Escandinaacutevia A peccedila despertou tantas polecircmicas e comentaacuterios que logo Ibsen

passou a ser conhecido em todo o mundo Elogiado e aceito como gecircnio por uns e atacado por

outros o dramaturgo passou agrave ordem do dia O abandono do marido e dos filhos por Nora foi

o ponto que mais desconcerto produziu entre artistas criacuteticos e espectadores Na Alemanha a

atriz Hedwig Neimann-Raabe recusou-se a representar o desenlace da peccedila sendo necessaacuterio

o acreacutescimo de mais um ato agrave montagem onde a esposa arrependida volta ao lar com um filho

nos braccedilos Em Viena a inteacuterprete de Nora natildeo conseguiu deixar o palco na uacuteltima cena

Como se lhe faltasse o valor moral para tomar aquela decisatildeo apoiou-se agrave porta ficando ali

estaacutetica hesitante ateacute que o pano descesse lentamente Na Itaacutelia a Nora de Eleonora Duse

perdeu o mais corajoso gesto ao natildeo ir embora por livre iniciativa mas forccedilada pelo marido

No Japatildeo Matsui Sumako foi a primeira mulher a interpretar uma protagonista Sua Nora ao

mesmo tempo que emancipou as mulheres no palco japonecircs foi criticada pelo movimento

feminista Seistosha que considerou egoiacutesta a atitude da personagem alegando que ela natildeo

havia sido agredida fisicamente pelo marido

Aleacutem de Casa de boneca outra importante contribuiccedilatildeo para o renome de Ibsen foram

os trabalhos do criacutetico dinamarquecircs Georg Brandes Nos anos 1870 ele era uma das figuras

mais proeminentes da Escandinaacutevia e o principal filtro das ideacuteias entre os paiacuteses escandinavos

e o resto da Europa Brandes conseguiu popularidade sobretudo em 1871 quando fez uma

seacuterie de conferecircncias puacuteblicas em Copenhague incitando os escritores agrave reflexatildeo sobre os

desafios da literatura europeacuteia no final do seacuteculo XIX Para ele a proacutepria modernidade era o

tema que a ficccedilatildeo tinha de assumir e cabia aos escritores tomar a dianteira nessa empreitada

Nesse periacuteodo Ibsen passa a se corresponder com ele revelando atraveacutes de suas cartas um

profundo engajamento com as ideacuteias do criacutetico dinamarquecircs Pode-se dizer que o contato

entre os dois foi uma das razotildees que fez com que o autor abandonasse o nacionalismo

romacircntico de suas primeiras peccedilas movendo-se em direccedilatildeo aos problemas sociais de seu

tempo Brandes influenciou consideravelmente a recepccedilatildeo do dramaturgo na Inglaterra e na

Franccedila Ele manteve um contato estreito com Edmund Gosse e William Archer tradutores

ingleses do teatro ibseniano e frequumlentemente era evocado nos prefaacutecios das traduccedilotildees

francesas de Moritz Prozor Criacuteticos e escritores em toda a Europa reconheciam Brandes

como a autoridade maacutexima acerca da obra ibseniana Esse status internacional teve um papel

importante quando em 1897 o criacutetico defendeu Ibsen na revista Cosmopolis respondendo

(em francecircs) agraves acusaccedilotildees de que as ideacuteias do dramaturgo eram plagiadas dos autores

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franceses No ano seguinte Brandes publicou Henrik Ibsen livro composto de trecircs ensaios

escritos em diferentes periacuteodos tornando-se o primeiro a tratar das questotildees cruciais que a

obra de Ibsen impunha agrave sociedade da eacutepoca O ensaio de 1867 traz uma visatildeo conjunta da

personalidade intelectual do dramaturgo na Europa o de 1882 discute a evoluccedilatildeo marcante de

sua carreira com a produccedilatildeo de obras que lhe garantiram uma posiccedilatildeo de destaque dentro e

fora da Escandinaacutevia e o de 1898 escrito em comemoraccedilatildeo ao 70ordm aniversaacuterio do

dramaturgo atualiza a sua obra poeacutetica1

Enquanto Brandes ganhava notoriedade com suas leituras puacuteblicas na deacutecada de 1870

tentativas iniciais de divulgar as ideacuteias ibsenianas na Franccedila e na Inglaterra comeccedilavam a ser

feitas A essa altura o dramaturgo jaacute tinha conseguido alguma reputaccedilatildeo fora da Escandinaacutevia

por causa dos rumores provocados por peccedilas como A comeacutedia do amor e Os pilares da

sociedade Sua obra que assumia cada vez mais o cunho de criacutetica social transformou-se em

siacutembolo das ideacuteias socialistas da luta dos trabalhadores e do movimento feminista O proacuteprio

Ibsen reconhecia que a igualdade de direitos soacute poderia ser conquistada atraveacutes de mudanccedilas

profundas na estrutura da sociedade e o primeiro passo para tal transformaccedilatildeo era segundo

ele a uniatildeo de ldquotodos os desprivilegiadosrdquo em defesa da causa dos trabalhadores e das

mulheres2 Por isso natildeo eacute agrave toa que o pontapeacute inicial para estimular o interesse dos leitores

franceses e ingleses pelo teatro ibseniano tenha sido dado pelas mulheres Na Inglaterra

Catherine Ray foi a responsaacutevel pela traduccedilatildeo integral de Imperador e Galileu em 1876 Ateacute

entatildeo somente parte de A comeacutedia do amor traduzida por Edmund Gosse tinha sido

publicada na Forthightly Review em 1873 Henriette Frances Lord editou Nora em 1882 e

Eleanor Marx-Aveling filha de Karl Marx traduziu Um inimigo do povo que juntamente

com as traduccedilotildees de Os pilares da sociedade e Os espectros de William Archer

compuseram em 1888 a primeira coletacircnea das peccedilas do autor em liacutengua inglesa Na Franccedila

a escritora Leacuteo Quesnel escreveu um dos primeiros artigos sobre Ibsen3 Mme Arvegravede

Barine colaboradora regular da Revue Bleue escreveu entre outras coisas um ensaio sobre

Brand Pauline Ahlberg analisando Os pilares da sociedade na Nouvelle Revue em 1882 foi

1 Cf Georg Brandes ldquoIbsen en Francerdquo Cosmopolis revue internationale London Paris v 5 p 112-124 1897 e Henrik Ibsen Bjoslashrnstjerne Bjoslashrnson critical studies revision e introduction de William Archer New York Macmillan 1899 2 Cf os discursos do autor reunidos em Henrik Ibsen Ibsen letters and speeches edited by Evert Sprinchorn New York Hill and Wang 1964 e The Oxford Ibsen translated and edited by James Walter McFarlane v 6 London Oxford University 1960 p 445-447 ldquoThe transformation of social conditions which is now being undertaken in the rest of Europe is very largely concerned with the future status of the workers and of women That is what I am hoping and waiting for that is what I shall work for all I canrdquo 3 Leacuteo Quesnel publicou dois artigos na Revue Bleue em 31 de maio de 1873 e 25 de julho de 1874 referindo-se a Ibsen como ldquolrsquohomme modernerdquo e Bjoslashrnson como ldquolrsquohomme du Nordrdquo

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uma das primeiras escritoras a vincular o nome do dramaturgo ao feminismo chegando a

chamaacute-lo de Victor Hugo do Norte1 Em ambos os paiacuteses as correspondecircncias de Ibsen

tambeacutem foram traduzidas primeiro por mulheres em inglecircs por Mary Morison e em francecircs

por Martine Reacutemusat2

Apesar de todas essas iniciativas Ibsen encontrou muita resistecircncia na Europa Na

Inglaterra o grande obstaacuteculo era a censura dramaacutetica que regulamentava e controlava o

conteuacutedo das peccedilas Lord Chamberlain o responsaacutevel pela manutenccedilatildeo do decoro das obras

alterava e eliminava as impropriedades de um drama livrando-o sobretudo de insinuaccedilotildees

sexuais Aleacutem disso as peccedilas de Scribe Sardou Augier e Dumas Filho estavam solidamente

estabelecidas no palco inglecircs proporcionando entretenimento seguro e lucrativo Por isso

atores diretores e dramaturgos relutavam em experimentar novos rumos o que poderia ser

financeiramente arriscado persistindo nas peccedilas bem-feitas Tais fatores talvez ajudem a

explicar a adaptaccedilatildeo de Casa de boneca feita por Henry Arthur Jones e Henry Herman em

1884 A peccedila passou a ser chamada Breaking a butterfly Nora foi substituiacuteda por Flora (ou

lsquoFlossiersquo) uma mulher agitada infantil e histeacuterica casada com Humphrey Goddard (ou

lsquoHumpyrsquo) diretor de um Banco Dr Rank virou Dan Birdseye homem apaixonado por

Agnes irmatilde de Humpy Krogstad o vilatildeo da trama ganhou o nome de Philip Dunkley

Cristina Linde foi excluiacuteda do enredo e duas novas personagens matildee e irmatilde de Flossie foram

inseridas na histoacuteria Em linhas gerais a intriga era a mesma do original no entanto os

autores optaram pelo tradicional happy end No ato final Humpy assume a culpa no lugar de

Flora mas quando ele estaacute prestes a se entregar agrave poliacutecia eacute salvo por Grittle um funcionaacuterio

do Banco que apoacutes ter sido enganado por Dunkley decide se vingar Esta cena a mais fraca e

inconvincente da peccedila termina com Humpy emergindo como heroacutei e Flora agradecida pela

dececircncia do marido permanece no lar para cumprir seu papel de matildee e esposa dedicada

William Archer Edward Aveling Edmund Gosse e Bernard Shaw criacuteticos afinados com as

ideacuteias ibsenianas ficaram indignados com a adaptaccedilatildeo Archer chegou a declarar que era

impossiacutevel a representaccedilatildeo de Ibsen na Inglaterra e Edward Aveling ao comparar Breaking a

butterfly com Casa de boneca acentuou a forccedila do original apontando algumas razotildees para a

1 A Dikka Reque Trois auteurs dramatiques scandinaves Ibsen Bjoumlrnson Strindberg devant la critique franccedilaise 1889-1901 Paris H Champion 1930 p 14 2 Henrik Ibsen Letters of Henrik Ibsen translated by Mary Morison and John Nilsen Laurvik London New York Duffield 1905 e Lettres de Henrik Ibsen a ses amis traduit par Mme Martine Reacutemusat Paris Perrin 1906

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distorccedilatildeo feita no texto do dramaturgo como por exemplo o medo da rejeiccedilatildeo do puacuteblico e o

receio de se revelar a verdadeira funccedilatildeo do matrimocircnio dentro da sociedade burguesa1

Depois da encenaccedilatildeo de Breaking a butterfly Ibsen soacute voltou a ser discutido

novamente em janeiro de 1886 atraveacutes da leitura dramaacutetica de Casa de boneca feita por um

grupo de jovens comprometidos com o movimento socialista Eleanor Marx-Aveling (Nora)

Edward Aveling (Helmer) Bernard Shaw (Krogstad) entre outros A leitura da peccedila na

traduccedilatildeo de Henriette Frances Lord aconteceu na casa de Eleanor e Edward Aveling uma vez

que a obra de Ibsen estava categoricamente proibida de ser representada nos teatros

convencionais Ainda assim as questotildees levantadas naquela pequena reuniatildeo como a

desigualdade social a hipocrisia da famiacutelia burguesa e o feminismo obtiveram uma grande

repercussatildeo No mesmo mecircs o casal Aveling publicou um artigo na The Westminster Review

discutindo a partir das peccedilas de Ibsen a emancipaccedilatildeo da mulher e da classe operaacuteria sob a

perspectiva do socialismo2 Iniciava-se desse modo a revoluccedilatildeo ibsenista na Inglaterra

William Archer comeccedilou a traduzir as peccedilas do autor colaborando em 1889 com a

montagem profissional de Casa de boneca que teve Janet Achurch no papel principal

Bernard Shaw publicou em 1891 The quintessence of ibsenism aprofundando o debate em

torno da desmistificaccedilatildeo do heroacutei romacircntico e do gesto teatral grandioso que mascaravam a

realidade transformando a arte em objeto meramente decorativo Nesse livro Shaw celebrou

o teatro de Ibsen como ldquonovo e subversivordquo sobretudo por levar para a cena a discussatildeo dos

problemas morais de seu tempo contrapondo-se assim ao conservadorismo vitoriano em suas

expressotildees sociais poliacuteticas e culturais Ainda em 1891 entre fevereiro e maio outras peccedilas

do dramaturgo estrearam no palco inglecircs mdash Os espectros (1881) Rosmersholm (1886) A

dama do mar (1888) e Hedda Gabler (1890) mdash instigando uma onda de protesto e

indignaccedilatildeo O autor foi considerado por muitos um pervertido sexual um advogado do amor

livre e do sufraacutegio feminino o principal responsaacutevel pela desestruturaccedilatildeo da famiacutelia e do

matrimocircnio e pior ainda um socialista Clement Scott o mais impetuoso dos ldquoIbsen-

phobiacsrdquo publicou vaacuterios artigos em que acusava natildeo somente Ibsen de obsceno e

1 Cf William Archer ldquoBreaking a butterflyrdquo Theatre London p 214 1 abr 1884 e Edward Aveling ldquoNora and Breaking a butterflyrdquo To-day London p 473-474 maio 1884 ldquoThe adapters were afraid either of the greatness of the play they had to take in hand or of the English public or of themselves or of all of these They have feared to face the tragic question [of marriage] and to deal with it in Ibsenrsquos tragic way They have shirked the difficulty The authors of this conventional little play have succeeded in the Herculean labour of making Ibsen appear common-place And a feeling of sorrow that is positive pain comes with the reflection that a magnificent dramatic opportunity a chance of teaching our bourgeois audiences something of what life is and therefore what a play should be have (sic) been thoughtlessly rechlessly thrown awayrdquo 2 Eleanor Marx-Aveling Edwald Aveling ldquoThe woman question from a socialist point of viewrdquo The Westminster Review London jan 1886

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corruptiacutevel mas tambeacutem seus tradutores e apologistas que ofereciam ao puacuteblico uma arte

degenerada1 Os ataques ao dramaturgo foram tatildeo violentos que Archer resolveu publicar

uma espeacutecie de dicionaacuterio de abusos elencando os termos usados pelos criacuteticos

principalmente na recepccedilatildeo de Os espectros encenada pelo Independent Theatre em 13 de

marccedilo de 18912

De fato Os espectros foi uma das obras de Ibsen que mais controveacutersia suscitou nos

teatros europeus natildeo apenas por sua temaacutetica cientificista mas sobretudo por causa das

mudanccedilas realizadas na estrutura do drama A accedilatildeo essencial da peccedila eacute a reconstituiccedilatildeo do

passado de Helena Alving o matrimocircnio com o licencioso Capitatildeo Alving o amor ao pastor

Manders que a repeliu convencendo-a a permanecer ao lado do marido e a idealizaccedilatildeo

falaciosa da imagem do Capitatildeo frente ao filho e agrave sociedade O resultado desses eventos eacute a

heranccedila bioloacutegica que se manifesta na loucura de Osvaldo viacutetima do passado de libertinagem

do pai Outros acontecimentos da peccedila como o interesse de Osvaldo por Regina sua irmatilde

ilegiacutetima e a tentativa de eutanaacutesia praticada por Helena para interromper o sofrimento do

filho chocaram a plateacuteia burguesa Aleacutem disso para os criacuteticos habituados com o

desenvolvimento crescente da accedilatildeo mdash o esboccedilo da intriga no primeiro ato o alcance de um

ponto mais impetuoso no segundo e a resoluccedilatildeo dos conflitos no terceiro mdash Os espectros era

um despropoacutesito A peccedila natildeo apresentava accedilotildees melodramaacuteticas ao contraacuterio o que se via em

cena era somente a anaacutelise das personagens e de sua situaccedilatildeo Embora observando a unidade

completa de accedilatildeo tempo e lugar Ibsen passou a fazer uso do flashback deslocando as accedilotildees

decisivas de seus dramas para o passado Desse modo as recordaccedilotildees evocadas atraveacutes de um

diaacutelogo dramaacutetico conciso serviam apenas para dar sentido agraves condiccedilotildees das personagens no

tempo presente facultando aos espectadores a visatildeo da totalidade do processo Suas peccedilas na

medida em que apresentavam no palco os problemas da sociedade burguesa natildeo se ajustavam

mais agraves regras da dramaturgia de rigor aristoteacutelico e assim Ibsen se viu forccedilado a

1 Cf Clement Scott [sobre Rosmersholm] Truth London p 488-489 5 mar 1891 ldquoAn obscure Scandinavian dramatist and poet a crazy fanatic and determined socialist is to be trumpeted into fame for the sake of the estimable gentlemen who can translate his works and the enterprising tradesmen who publish them The whole thing is most amusing to those who are behind the scenes and the artful aid of the reacuteclame is exercised with an ingenuity worthy of the Gallic race Meetings are held under the open pretence of advocating the study of Ibsen but in reality for the propagation of the gospel of Socialismrdquo 2 Cf William Archer ldquoGhosts and Gibberingsrdquo Pall Mall Gazette London 8 abr 1891 ldquoIbsenrsquos positively abominable play entitled Ghostshellip This disgusting representationhellip Reprobation due to such as aim at infecting the modern theatre with poison after desperately inoculating themselves and othershellip An open drain lsquoa loathsome sore unbandaged a dirty act done publicly a lazar-house with all its doors and windows openhellip Candid foulnesshellip Kotzebue turned bestial and cynical hellipOffensive cynicismhellip Ibsenrsquos melancholy and malodorous worldhellip Absolutely loathsome and fetidhellip Gross almost putrid indecorumhellip Literary carrionhellip Crapulous stuffhellip Novel and perilous nuisancersquo mdash Daily Telegraph (leading article) lsquoThis mess of vulgarity egotism coarseness and absurdityrsquomdash Daily Telegraph (criticism) []rdquo

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ldquodesdramatizaacute-lasrdquo para tornar visiacutevel o fluir da realidade cotidiana Eacute assim que ao

transformar o tempo passado em assunto fundamental de sua obra Ibsen deu iniacutecio agrave crise do

drama demonstrando cada vez mais seu interesse pelo gecircnero eacutepico

A repulsa que a publicaccedilatildeo de Os espectros provocou no puacuteblico em 1881 natildeo teve

precedentes na histoacuteria da literatura norueguesa Ibsen foi acusado de niilista lascivo

defensor do amor livre e anticristatildeo Os livreiros recusaram-se em vender o drama sendo

muitos exemplares devolvidos ao editor Para os criacuteticos apenas um ldquoinsanordquo poderia

escrever uma peccedila com tantos disparates o realismo da obra havia se convertido num

naturalismo completamente pagatildeo a psicologia das personagens era pouco clara discutiacutevel e

enervante e portanto somente os historiadores da literatura poderiam quiccedilaacute um dia

interessar-se por ela como um caso singular de desequiliacutebrio mental Os maiores protestos no

entanto foram feitos em nome da igreja nunca um livro que pregava o incesto o amor

extraconjugal e a devassidatildeo sexual poderia adentrar uma casa cristatilde A peccedila foi enviada para

vaacuterios teatros da Escandinaacutevia mas todos rejeitaram-na Assim a primeira representaccedilatildeo de

Os espectros soacute aconteceria um ano mais tarde no Aurora Turner Hall em Chicago em maio

de 1882 para uma plateacuteia de imigrantes escandinavos Aliaacutes foram os Norwegian-Americans

que introduziram Ibsen nos Estados Unidos atraveacutes da divulgaccedilatildeo dos trabalhos do autor no

jornal Skandinaven O perioacutedico que circulou entre 1866 e 1941 era escrito em norueguecircs

mas com a popularidade do dramaturgo na Europa os editores passaram a reproduzir as

criacuteticas inglesas em sua liacutengua original Aleacutem disso foram eles tambeacutem os responsaacuteveis pela

primeira encenaccedilatildeo de Casa de boneca em territoacuterio americano A peccedila na adaptaccedilatildeo inglesa

de William Lawrence foi intitulada The Child Wife sendo representada no Grand Opera

House em Milwaukee Wisconsin em 2 de junho de 1882 Essa montagem diferente de Os

espectros ocorrida um mecircs antes foi recebida com grande entusiasmo pela imprensa que a

anunciou como ldquoAn Emocional Domestic Dramardquo A exemplo do que acontecera na

Inglaterra com Breaking a butterfly a versatildeo americana tambeacutem distorceu o texto original

Helmer marido de Nora compreendeu a falsificaccedilatildeo feita pela esposa agradecendo-a por ter

salvo sua vida reconciliados Nora desistiu de abandonar o lar

Entre 1894 e 1907 as companhias teatrais estrangeiras fizeram vaacuterias excursotildees nos

Estados Unidos trazendo em seus repertoacuterios peccedilas como Os espectros Um inimigo do povo

John Gabriel Borkman Hedda Gabler Solness o construtor e Peer Gynt Assim como

ocorrera na Europa as polecircmicas suscitadas pelas encenaccedilotildees foram inevitaacuteveis e natildeo

demorou muito para que Ibsen aparecesse nos principais perioacutedicos do paiacutes Hjalmar Hjorth

Boyesen um dos admiradores do dramaturgo aleacutem de escrever muitas mateacuterias em jornais e

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revistas publicou Commentary on the works of Henrik Ibsen em 18941 No entanto Rasmus

Bjoslashrn Anderson foi o primeiro a escrever um artigo em inglecircs sobre a revoluccedilatildeo que o autor

vinha operando no palco europeu2 Curiosamente Anderson passou a adotar outro ponto de

vista no final da deacutecada de 1890 passando de defensor a opositor feroz do teatro de Ibsen Eacute

provaacutevel que o contato entre ele e William Winter o criacutetico teatral mais puritano do Greeleyrsquos

Tribune tenha provocado essa transformaccedilatildeo O fato eacute que Winter e Anderson foram para

Boston Wisconsin e Nova York o que Clement Scott foi para Manchester e Londres

adversaacuterios da ldquoimoralidaderdquo do teatro moderno3 Aleacutem disso a preocupaccedilatildeo maior dos

conservadores era a empatia entre as ideacuteias ibsenianas e os movimentos operaacuterio e anarquista

Para Emma Goldman feminista anarquista e liacuteder da causa dos trabalhadores o drama

moderno era uma espeacutecie de disseminador do pensamento radical sobretudo na Ameacuterica

onde o teatro meramente comercial servia apenas para provocar francas gargalhadas no

puacuteblico eliminando da cena qualquer alusatildeo aos temas sociais4 Durante o periacuteodo em que

viveu nos Estados Unidos de 1886 ateacute 1919 quando entatildeo foi expulsa do paiacutes em razatildeo de

sua intensa atividade poliacutetica Goldman escreveu panfletos publicou livros e fundou a revista

Mother Earth (1906-1917) que teve entre seus colaboradores Georg Brandes Maxim Gorki

Alexander Berkman e Eugene OrsquoNeill O perioacutedico trazia assuntos diversos desde temas

urgentes da eacutepoca como as prisotildees arbitraacuterias dos trabalhadores e o direito das mulheres ao

controle de natalidade ateacute poesia ficccedilatildeo e criacutetica teatral Em relaccedilatildeo a Ibsen a autora

distinguia Os pilares da sociedade Casa de boneca Os espectros e Um inimigo do povo

como verdadeiras obras libertaacuterias uma vez que expunham no palco a opressatildeo social a

hipocrisia dos puritanos e a exclusatildeo das mulheres na sociedade Desse modo Goldman

tornou-se a primeira a alertar que embora o autor de Hedda Gabler reivindicasse em suas

peccedilas o fim da sociedade patriarcal burguesa o ponto de discussatildeo central de sua dramaturgia

1 Cf Hjalmar Hjorth Boyesen Commentary on the works of Henrik Ibsen New York Macmillan 1894 2 Rasmus Bjoslashrn Anderson ldquoIbsenrsquos geniusrdquo American 15 abr 1882 3 O tom da mudanccedila de atitude de Anderson em relaccedilatildeo a Ibsen pode ser avaliado no seguinte trecho de sua autobiografia Life story Madison Wisconsin 1915 p 487 ldquoI have no sympathy with [Ibsenrsquos] so-called social dramas beginning with A Dollrsquos House and [ending with] When We Dead Awaken Aside from the improprieties and offense against good morals that are found in them they seem to me mere twaddle and all the symbolism which they are said to contain I regard as a mere opinion of his readers and admiring criticsrdquo 4 Emma Goldman The social significance of the modern drama Boston Richard G Badger The Gorham 1914 ldquoPerhaps those who learn the great truths of the social travail in the school of life do not need the message of the drama But there is another class whose number is legion for whom that message is indispensable In countries where political oppression affects all classes the best intellectual element have made common cause with the people have become their teachers comrades and spokesmen But in America political pressure has so far affected only the ldquocommonrdquo people It is they who are thrown into prison they who are persecuted and mobbed tarred and deported Therefore another medium is needed to arouse the intellectuals of this country to make them realize their relation to the people to the social unrest permeating the atmosphererdquo

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era a luta de classes natildeo de gecircnero1 Apesar das circunstacircncias desfavoraacuteveis as obras de

Ibsen foram assimiladas por alguns autores que desejavam criar um novo teatro No final do

seacuteculo XIX Bronson Howard abordou o embate entre capital e trabalho com Baron Rudolph

de 1881 no iniacutecio do XX Edward Sheldon foi o primeiro a tratar da questatildeo racial em 1910 com The

Nigger OrsquoNeill escreveu em 1939 The iceman cometh peccedila cujo enredo eacute semelhante ao de O pato

selvagem e Arthur Miller aleacutem de compor All my sons em 1947 transpondo a teacutecnica analiacutetica de

Ibsen para a atualidade americana produziu a encenaccedilatildeo de Um inimigo do povo na deacutecada de 19502

Na Franccedila berccedilo da forma hegemocircnica do drama a resistecircncia agraves peccedilas ibsenianas foi

muito mais severa do que em qualquer outro paiacutes europeu Desde o final dos anos 1840 o

palco francecircs era totalmente dominado pelas comeacutedias realistas de Augier Dumas Filho e

Sardou que aliavam as descriccedilotildees dos costumes burgueses agrave exaltaccedilatildeo moralizante de seus

valores eacuteticos como o trabalho o matrimocircnio e a famiacutelia Somente a partir de 1887 com a

fundaccedilatildeo do Theacuteacirctre Libre por Andreacute Antoine comeccedilaram as campanhas para a revitalizaccedilatildeo

da cena francesa Antoine inspirado nas ideacuteias naturalistas de Zola preconizava um teatro

baseado na verdade na observaccedilatildeo e no estudo da natureza Suas produccedilotildees aleacutem do caraacuteter

popular e social destacavam-se pelos cenaacuterios realistas e pela interpretaccedilatildeo mais natural dos

atores sem os tradicionais gestos exagerados e as elocuccedilotildees empoladas Com isso o Theacuteacirctre

Libre logo tornou-se o refuacutegio de autores como Ibsen Hauptmann e Strindberg rejeitados

pelos teatros convencionais Os espectros e O pato selvagem foram as primeiras peccedilas do

dramaturgo a serem apresentadas agrave plateacuteia parisiense respectivamente em 1890 e 1891

provocando a fuacuteria de criacuteticos conservadores como Francisque Sarcey Com receio de que o

teatro ibseniano destruiacutesse a tradiccedilatildeo dramaacutetica da Franccedila Sarcey levantou-se sem demora

contra a ldquoinvasatildeo do baacuterbaro do Norterdquo A pedra de toque de sua criacutetica era o gosto do

puacuteblico por conseguinte uma peccedila era considerada boa ou ruim conforme o grau de

receptividade dos espectadores Os autores deviam necessariamente escrever dramas que

pudessem ser entendidos pela plateacuteia por isso os recursos da peccedila bem-feita eram

indispensaacuteveis A clareza a estrutura loacutegica e o propoacutesito moral do drama eram as qualidades

que Sarcey reivindicava como o cerne da experiecircncia teatral Nesse sentido aleacutem da

incompreensatildeo e da inconsistecircncia dos temas a principal queixa de Sarcey contra as peccedilas

ibsenianas era relacionada agrave estrutura dramaacutetica que apresentava cenas incoerentes e

1 Cf Emma Goldman ldquoThe drama a powerful dissemination of radical thoughtrdquo Anarchism and others essays New York Dover 1969 p 241-271 2 Cf sobre Ibsen e OrsquoNeill Sverre Arestad ldquoThe iceman cometh and The wild duckrdquo Scandinavian Studies Society for the Advancement of Scandinavian Study n 20 p 1-11 1948 e Rolf Fjelde ldquoEugene OrsquoNeill and Henrik Ibsen struggle fate freedomrdquo Theater Three New York n 5 p 67-64 1988

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desarticuladas Para o criacutetico Ibsen feria a regra mais importante do drama ao deixar o

puacuteblico sem o conhecimento baacutesico dos fatos e das histoacuterias de cada personagem O arranjo

cuidadoso da antecipaccedilatildeo de um evento e a efetivaccedilatildeo da scegravene agrave faire (cena obrigatoacuteria) era o

que Sarcey e a plateacuteia que ele representava esperavam de um espetaacuteculo teatral1

Ibsen configurava-se tatildeo obscuro aos olhos do puacuteblico francecircs que se tornou comum a

realizaccedilatildeo de uma conferecircncia preacutevia sobre o enredo e o contexto de qualquer uma de suas

obras que por laacute fosse encenada Assim minutos antes da estreacuteia de Hedda Gabler no

Theacuteacirctre du Vaudeville em 1891 Jules Lemacircitre tentou explicar o caraacuteter ldquonebulosordquo da

personagem-tiacutetulo atraveacutes de uma comparaccedilatildeo entre as mulheres escandinavas e as francesas

Para ele o desprezo que Hedda nutria por Tesman seu marido as suas ambiccedilotildees

desmesuradas que levaram agrave ruiacutena seu ex-amante Loevborg e a sua morte na uacuteltima cena da

peccedila mdash quando ela daacute fim agrave proacutepria vida e agrave do filho que estava esperando mdash provinham de

sua origem luterana Hedda sendo protestante estava fadada a se dedicar inteiramente a uma

vida de pureza espiritual ldquotoute acircmerdquo eximindo-se de qualquer prazer material e da ldquojoie de

vivrerdquo alardeada pelo catolicismo Segundo Lemaicirctre isso explicava o fastio da personagem

pela vida sua natildeo vocaccedilatildeo para a maternidade e sua falta de solidariedade com o proacuteximo

Nessa esteira ele argumentava ainda que a premissa baacutesica do luteranismo a reivindicaccedilatildeo da

autonomia moral tatildeo bem incorporada nos caracteres de Nora e Helena Alving havia sido

grotescamente distorcida resultando daiacute a figura neuroacutetica de Hedda Depois de todo esse

disparate o criacutetico concluiu sua exposiccedilatildeo aproximando Hedda Gabler de Emma Bovary

ambas monstruosamente orgulhosas esnobes ciacutenicas e crueacuteis2 Se por um lado alguns

criacuteticos indignaram-se com essa leitura como Camille Mauclair e Henri Becque que

acusaram Lemaicirctre de julgar a obra de Ibsen sob um ponto de vista hostil e malevolente

dificultando ainda mais a compreensatildeo do puacuteblico por outro houve quem concordasse com

ele como Camille Bellaigue criacutetico da Revue des Deux Monde que viu Hedda como ldquoune

toqueacutee une deacutepraveacuteerdquo uma criatura bizarra e uma meretriz da pior espeacutecie3

1 Francisque Sarcey Quarante ans de theacuteacirctre v 8 Paris Bibliothegraveque des Annales Politiques et Litteacuteraires 1902 p 371 ldquoIbsen jette sur la scegravene des personnages qui parlent de leurs affaires comme si nous eacutetions au courant Ce nest que peu agrave peu au cours de leurs conversations que nous finissons par reconstituer le point initial dougrave toute laction est partie Ce systegraveme mest insupportable Je suis Latin en cela ou plutocirct je suis Franccedilais Jai besoin quon me dise Voilagrave ce qui sest passeacute voici ougrave nous en sommes eacutecoutez ce qui va suivrerdquo 2 Cf Jules Lemaicirctre Impressions de theacuteacirctre v 6 Paris Socieacuteteacute Franccedilaise 1891-1897 p 50-62 Sobre a analogia entre Hedda Gabler e Emma Bovary cf Elsie M Wiedner ldquoEmma Bovary and Hedda Gabler a comparative studyrdquo Modern Language Studies Susquehanna University v 8 n 3 p 56-64 1978 e Brian Johnston Text and supertext in Ibsenrsquos drama University Park Pennsylvania State University Press 1989 p 32-33 3 A Dikka Reque Trois auteurs dramatiques scandinaves Ibsen Bjoumlrnson Strindberg devant la critique franccedilaise 1889-1901 Paris H Champion 1930 p 128

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Em 1892 o Cercle des Escholiers dirigido por Georges Bourdon representou A dama

do mar Entretanto foi no ano seguinte que Ibsen tornou-se definitivamente o adversaacuterio

nuacutemero um dos criacuteticos conservadores franceses com a encenaccedilatildeo de Um inimigo do povo

dirigida por Lugneacute-Poe e Camille Mauclair no Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre Esta montagem foi

polecircmica natildeo somente pelas inovaccedilotildees que os simbolistas trouxeram para a cena mdash como o

uso da iluminaccedilatildeo das cores do movimento e do arranjo cecircnico servindo antes agrave evocaccedilatildeo

do que agrave verossimilhanccedila mdash mas sobretudo porque a peccedila foi apresentada em termos

explicitamente anarquistas Como de praxe a estreacuteia do espetaacuteculo foi precedida de uma

conferecircncia dessa vez a cargo de Laurent Tailhade poeta libertaacuterio que enfatizou o aspecto

de criacutetica social do drama insistindo na importacircncia da ldquorevoltardquo contra ldquole pegravere le patron et

la patrierdquo Desse modo as desventuras do Dr Stockmann mdash protagonista da peccedila que acaba

sendo abandonado por todos e considerado um inimigo do povo ao entrar em choque com os

interesses dos poderosos de sua cidade mdash foram vistas como uma alegoria da luta do

indiviacuteduo contra as autoridades corruptas e contra a ilegitimidade do estado de poder Mas

natildeo foi apenas a leitura de Taillade que politizou o evento alguns simpatizantes do

movimento anarquista participaram da montagem como figurantes da cena em que uma

multidatildeo se reuacutene para discutir a contaminaccedilatildeo da estacircncia balneaacuteria da cidade pelos esgotos

das induacutestrias da regiatildeo Na sala do espetaacuteculo vaias e aplausos se misturaram possibilitando

desse modo que o puacuteblico participasse ativamente da encenaccedilatildeo O tumulto iniciado no

teatro ganhou as ruas resultando em alguns casos em prisatildeo perseguiccedilatildeo e ateacute mesmo

deportaccedilatildeo Por ordem da justiccedila a proacutexima peccedila do Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre Les acircmes solitaires

de Hauptmann foi cancelada e durante algum tempo o teatro permaneceu sob vigilacircncia

policial Por sua vez Um inimigo do povo foi execrada pela criacutetica e Ibsen passou cada vez

mais a ser visto como ldquoum anarquista da arterdquo que exercia um verdadeiro terror no puacuteblico1

Poucos meses depois do impacto causado por Um inimigo do povo o Theacuteacirctre de

lrsquoOeuvre apresentou ao puacuteblico Rosmersholm peccedila que conta a histoacuteria de Rosmer e Rebecca

West Ele um homem de caraacuteter refinado e distinto mdash viuacutevo da melancoacutelica Beata que

acabou por se suicidar atirando-se na correnteza de um rio mdash foi abandonado por todos os

amigos quando decidiu renunciar a seu cargo de pastor da comunidade assumindo ideacuteias

liberais Rebecca uma mulher livre de quaisquer autoritarismos e ortodoxias amiga e

1 Cf ldquoLes auteurs nordiques et les anarchistes un malentendu feacutecondrdquo In Caroline Granier Nous sommes des briseurs des formules Les eacutecrivains anarchistes en France agrave la fin du dix-neuviegraveme siegravecle 2003 Tese (Doutorado em Letras Modernas) ndash Universiteacute de Paris VIII ndash Vincennes-Saint-Denis Paris e Erin Williams Hyman ldquoTheatrical terror attentats and symbolist spectaclerdquo The comparatist The University of North Carolina Press v 29 p 101-122 maio 2005

29

confidente de Rosmer influenciou consideravelmente nas suas decisotildees No decorrer da peccedila

Rebecca confessa que manipulou Beata induzindo-a ao suiciacutedio Apesar disso Rosmer a

perdoa pedindo-a em casamento Mas ela natildeo aceita argumentando que natildeo pode se libertar

dos erros cometidos no passado No fim da peccedila sem perspectivas negando-se a ter uma vida

de estagnaccedilatildeo e modorra ambos se matam jogando-se na mesma correnteza em que Beata

morrera Com essa montagem mais do que com Um inimigo do povo que ainda apresentava

evidentes conotaccedilotildees poliacuteticas Ibsen foi definitivamente incorporado ao movimento

simbolista do teatro francecircs No programa do espetaacuteculo talvez para estimular a criacutetica e o

puacuteblico a assistir a encenaccedilatildeo Victor Charbonnel declarou que Rosmersholm era ldquoune piegravece

moins embarrasseacutee et confuserdquo do que outras de Ibsen sendo quase uma ldquopiegravece bien faiterdquo

Ao mesmo tempo ele realccedilou a psicologia o idealismo a poesia e a paixatildeo das personagens

como os elementos relevantes da peccedila deixando claro que natildeo se veria no palco qualquer

mensagem poliacutetica ou ideoloacutegica mas tatildeo somente um drama evocativo propiacutecio mais agrave

meditaccedilatildeo do que agrave predicaccedilatildeo1

A despeito dessas consideraccedilotildees a peccedila foi tatildeo incompreendida quanto Os espectros

Hedda Gabler e A dama do mar Primeiro porque Rosmersholm fornecia o mais

impressionante exemplo da teacutecnica analiacutetica de Ibsen mdash a accedilatildeo principal da peccedila natildeo era

senatildeo a anaacutelise das razotildees que levaram agrave morte Beata Rosmer e Rebecca mdash gerando por

esse motivo a acusaccedilatildeo de criacuteticos favoraacuteveis agrave formula da peccedila bem-feita de que o drama era

artificial inconsistente ininteligiacutevel e absurdo Segundo porque a montagem enfatizando o

estado de espiacuterito sombrio o tom sepulcral e sobretudo a preocupaccedilatildeo com a morte assunto

tatildeo caro aos simbolistas levou a criacutetica a julgar a obra como estaacutetica e monoacutetona desprovida

de qualquer cunho dramaacutetico seja a tensatildeo o suspense a crise ou o conflito E terceiro

porque Rebecca vista pela oacutetica da imagem do eacuteternel feacuteminin mdash um tipo de mulher eteacuterea

altamente idealizada miacutestica quase um ente sobrenatural e diaboacutelico mdash levou alguns criacuteticos

a considerar natildeo soacute ela mas todas as personagens femininas de Ibsen como criaturas

maleacutevolas imorais e delinquumlentes capazes de desestruturar lares destruir os outros e a si

proacuteprias Para os adeptos do simbolismo como Henry James Edmund Gosse Paul Bourget

entre outros as personagens ibsenianas nada mais representavam que um eacutetat drsquoacircme ou souls-

crisis constituindo a obra de Ibsen desse modo de uma verdadeira ldquoSoulrsquos tragedyrdquo Seja

como for natildeo demorou muito para que as personagens femininas de Ibsen fossem tomadas

1 Cf ldquoRosmersholm toward new realms of artrdquo In Kirsten Shepherd-Barr Ibsen and early modernist theatre ndash 1890-1900 London Greenwood 1997

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pelos psiquiatras meacutedicos e criminalistas da eacutepoca como verdadeiros casos patoloacutegicos de

desequiliacutebrio mental sendo tratadas como histeacutericas neuroacuteticas e degeneradas1

Em 1894 o Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre levou agrave cena Solness o construtor (1892) A peccedila

escrita de acordo com a teacutecnica analiacutetica inicia-se quando Halvard Solness estaacute no fim da

vida A essa altura ele jaacute eacute o ceacutelebre construtor que se fez explorando muita gente sobretudo

dois de seus empregados Knut e Ragnar Brovik pai e filho Quando Solness descobre que

Ragnar quer montar o seu proacuteprio negoacutecio natildeo economiza meios para o impedir chegando a

incentivar Kaia Fosli noiva de Ragnar mas apaixonada por Solness a se casar com o rapaz

para manter ambos em seu escritoacuterio Em meio a esses eventos o construtor recebe a visita

inesperada de Hilda Wangel uma jovem que conhecera dez anos antes quando esteve em sua

cidade natal para construir a torre da igreja No decorrer da accedilatildeo atraveacutes do diaacutelogo entre

Solness e Hilda ficamos sabendo que a fortuna do construtor proveio de um incecircndio que

destruiu a casa herdada dos pais de sua mulher Aline que ele sabia da existecircncia de uma

fenda na chamineacute mas natildeo providenciou o conserto que em consequumlecircncia do ldquoincidenterdquo

Aline teve uma febre de leite que levou agrave morte o seu casal de gecircmeos e finalmente que ele

arruinou Knut Brovik o homem que lhe ensinara o ofiacutecio No final da peccedila Solness que

acabara de construir uma casa nova para sua famiacutelia eacute instigado por Hilda a subir ateacute o topo

da torre para depositar uma coroa de flores mdash costume norueguecircs para se comemorar a

inauguraccedilatildeo de uma obra O construtor malgrado a vertigem das alturas aceita o desafio e

acaba morrendo ao se desequilibrar e cair do alto da torre

A partir dessa peccedila alguns simbolistas como por exemplo Maeterlinck passaram a

associar a teacutecnica dramatuacutergica de Ibsen ao hipnotismo sugerindo que seus dramas

transportavam os espectadores para um mundo de sonho e alucinaccedilatildeo Tal qual um devaneio

Solness era composta de um conjunto de imagens de pensamentos ou de fantasias de ldquovaacuterias

camadas de siacutembolos superpostasrdquo que poderiam desdobrar-se e aparecer aos olhos do

puacuteblico sob muacuteltiplas formas Assim Ibsen foi saudado como autor de um novo tipo de drama

mdash um drama de reflexatildeo interna que expressava no palco apenas a vida interior das

personagens mdash transformando o teatro desse modo em um templo de compleiccedilatildeo miacutestica2

Nessa esteira Prozor no prefaacutecio de sua traduccedilatildeo de Solness forneceu uma explicaccedilatildeo

detalhada dos siacutembolos contidos na peccedila que segundo ele era completamente alegoacuterica

facilmente compreensiacutevel e ldquoassez transparentsrdquo as personagens natildeo eram senatildeo

1 Cf sobre essa questatildeo as anaacutelises equivocadas feitas pelo criminalista italiano Cesare Lombroso LrsquoUomo di genioTorino Fratelli Bocca 1894 e pelo meacutedico Max Nordau Deacutegeacuteneacuterescence 2 v Paris Alcan 1893-94 2 Cf Maurice Maeterlinck ldquoA propos de Solness le constructeurrdquo Figaro Paris 2 abr 1894

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dramatizaccedilotildees do proacuteprio Ibsen Solness era o dramaturgo Hilda era a juventude e a

imaginaccedilatildeo Aline o passado Knut Brovik a rotina Ragnar o utilitarismo moderno as

igrejas que Solness construiacutera eram os dramas filosoacuteficos de Ibsen como Brand e as casas

eram peccedilas modernas como Os espectros1 Essa leitura influenciou muitos criacuteticos sendo

reproduzida em vaacuterios outros artigos e livros como por exemplo Acircmes modernes de Henry

Bordeaux e Les reacutevolteacutes scandinaves de Maurice Bigeon2 Henry James tambeacutem partilhou

das mesmas ideacuteias de Prozor chamando Solness de um ldquoIbsen within an Ibsenrdquo3 A criacutetica

contraacuteria a Ibsen recebeu a peccedila sem nenhum entusiasmo vendo-a como obra de um

desequilibrado Clement Scott chegou a comparaacute-la a um manicocircmio ldquoa play written

rehearsed and acted by lunaticsrdquo4 E Sarcey contestou-a pela falta de clareza acusando o

dramaturgo de ter um discurso verborraacutegico e esquisito que transformou Solness em pura e

simples banalidade ldquoil est tout agrave la fois obscur et pueacuterilrdquo ldquocrsquoest du pur galimatiasrdquo ldquocrsquoest le

plus simple et le plus naiumlf des truismesrdquo5

Enquanto Ibsen escrevia suas uacuteltimas peccedilas mdash O pequeno Eyolf (1894) John Gabriel

Borkman (1896) e Quando noacutes os mortos despertarmos (1899) mdash e o movimento simbolista

propagava suas ideacuteias sobre a soul-crisis Sigmund Freud avanccedilava do estudo da histeria para

o do inconsciente utilizando-se muitas vezes de obras-de-arte para ilustrar suas teorias No

acircmbito do teatro satildeo famosas suas investigaccedilotildees sobre o chiste que se referem indiretamente

agrave comeacutedia bem como seu exame de cenas e personagens dramaacuteticas para elucidar certas

condiccedilotildees psiconeuroacuteticas Aleacutem da ceacutelebre anaacutelise de Eacutedipo Freud fez um estudo de

Rebecca West personagem de Rosmersholm no artigo ldquoArruinados pelo ecircxitordquo publicado em

1916 Partindo da teoria do complexo de Eacutedipo Freud identifica no comportamento e

sobretudo nas palavras de Rebecca motivos ldquosubterracircneosrdquo e mecanismos inconscientes que

revelam um sentimento de culpa em relaccedilatildeo ao seu passado incestuoso ter sido amante do

proacuteprio pai sem o saber Essa situaccedilatildeo natildeo estaacute claramente explicitada no texto de Ibsen mas

segundo Freud haacute ldquoindiacutecios e fragmentosrdquo inseridos com tal arte nas entrelinhas da trama que

validam essa interpretaccedilatildeo e ao mesmo tempo ajudam a compreender o obstaacuteculo agrave uniatildeo de

1 Cf prefaacutecio de Solness le constructeur de Moritz Prozor em Henrik Ibsen Solness le constructeur Paris Savine 1893 Esse mesmo texto foi publicado na ediccedilatildeo brasileira de seis peccedilas de Ibsen Conde Prozor ldquoComentaacuterios sobre Solness o construtorrdquo Seis dramas Porto Alegre Globo 1944 p 479-488 2 Cf Henry Bordeaux La vie et lrsquoart ndash Acircmes modernes Paris Plon 1894 e Maurice Bigeon Les reacutevolteacutes scandinaves Paris Grasilier 1894 3 Cf Henry James ldquoIbsenrsquos new playrdquo Pall Mall Gazette London p 1-2 17 fev 1893 4 Cf Clement Scott [sobreThe Master Builder] Daily Telegraph London p 3 21 fev 1893 5 Cf Francisque Sarcey Quarante ans de theacuteacirctre v 8 Paris Bibliothegraveque des Annales Politiques et Litteacuteraires 1902 p 356

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Rebecca e Rosmer1 Esse tipo de anaacutelise que na maioria das vezes diz muito mais sobre a

psicanaacutelise do que sobre o trabalho eou os propoacutesitos do autor tornou-se a partir daiacute uma das

estrateacutegicas criacuteticas cada vez mais usadas para se analisar as obras ficcionais No caso da

criacutetica das peccedilas de Ibsen sobretudo depois de Solness agrave abordagem autobiograacutefica que jaacute

vinha sendo feita desde o final do seacuteculo XIX acrescentou-se a psicanaliacutetica a ponto de alguns

considerarem o dramaturgo como um ldquoFreud do teatrordquo Desse modo ora a obra de Ibsen

serve de material para diagnosticar seu psiquismo como por exemplo identificaacute-lo com o

escultor Rubek personagem de sua uacuteltima peccedila Quando noacutes os mortos despertarmos

concluindo que ambos estatildeo presos agrave culpa de renunciar a proacutepria vida por um ideal de arte

ora suas personagens satildeo reduzidas sempre ao mesmo complexo de Eacutedipo deixando de lado

os problemas gerais mdash social moral e metafiacutesico mdash a favor de casos particulares e

patoloacutegicos negando assim a universalidade da obra ibseniana2

No iniacutecio do seacuteculo XX as peccedilas de Ibsen malgrado os escacircndalos as polecircmicas e a

oposiccedilatildeo cerrada de criacuteticos conservadores acabaram sendo incorporadas ao teatro claacutessico

Embora nem sempre gozando da popularidade que tivera no final do seacuteculo XIX Ibsen

continuou a ser discutido pelos teoacutericos de vanguarda sobretudo pelos simpatizantes da

esteacutetica simbolista que tentavam achar uma saiacuteda para a conflito entre a visatildeo abstrata do

drama e sua representaccedilatildeo fiacutesica Em 1906 ano da morte do dramaturgo Max Reinhardt

juntamente com Edvard Munch responsaacutevel pelo design da produccedilatildeo encenou Os espectros

no Kammerspiele Theatre em Berlim Vsevolod Meyerhold trabalhando entatildeo na companhia

da atriz Vera Komissarzhevskaya dirigiu Hedda Gabler em Satildeo Petersburgo e Edward

Gordon Craig criou o cenaacuterio para a representaccedilatildeo de Rosmersholm de Eleonora Duse no

Teatro della Pergola em Florenccedila Essas trecircs montagens embora muito distintas entre si

compartilharam da ruptura com os padrotildees realistas de encenaccedilatildeo e interpretaccedilatildeo levando

para o palco a teatralidade a estilizaccedilatildeo e a sugestatildeo Craig no desenho das cenas de

Rosmersholm abusou das variaccedilotildees de luz e cor buscando estabelecer uma relaccedilatildeo

inequiacutevoca entre as personagens e os objetos que a cercavam Segundo registros de Guido

Noccioli um dos atores que participou dessa montagem o cenaacuterio e a mobiacutelia eram verdes

contrastando apenas com uma porta azul que vez ou outra atingia um tom celeste por causa

1 Cf ldquoArruinados pelo ecircxitordquo In Sigmund Freud Ediccedilatildeo Standard Brasileira das Obras Completas de Sigmund Freud v XIV Rio de Janeiro Imago 1974 p 351-356 2 Cf por exemplo Derek Russell Davis ldquoA reappraisal of Ibsenrsquos Ghostsrdquo In James Walter Mcfarlane Henrik Ibsen a critical anthology London Penguin 1970 p 369-383 e Anne Hage ldquoLuto e identificaccedilatildeo a propoacutesito de A casa de boneca de Henrik Ibsenrdquo Psicologia em Estudo Maringaacute v 10 n 2 p 283-287 maio-ago 2005

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dos dez refletores utilizados em cena1 A nova arquitetura do espaccedilo cecircnico foi o que mais

chamou a atenccedilatildeo de alguns criacuteticos italianos como Enrico Corradini que em um de seus

muitos artigos publicados na imprensa considerou-a perfeita para acolher a psicologia

profunda de Rosmer e Rebecca West2

Meyerhold antes da encenaccedilatildeo de Hedda Gabler escreveu o ensaio ldquoO teatro

naturalista e o teatro de humorrdquo onde desaprovava a esteacutetica naturalista pelo cuidado

excessivo da reproduccedilatildeo exata da natureza negando ao espectador a capacidade de sonhar e

imaginar No caso das peccedilas de Ibsen o diretor russo acusava os encenadores naturalistas de

transformaacute-las em tediosas monoacutetonas e doutrinaacuterias uma vez que se preocupavam apenas

com o desenho preciso de ldquotiposrdquo do universo norueguecircs e com a anaacutelise minuciosa dos

diaacutelogos das personagens Na acircnsia de tornar a dramaturgia ibseniana suficientemente

compreensiacutevel ao puacuteblico os naturalistas buscavam tornar vivos os diaacutelogos ldquoenfadonhosrdquo e

complicados do autor atraveacutes do trabalho analiacutetico das cenas de transiccedilatildeo ldquoas personagens

comem limpam a sala fazem as malas embrulham sanduiacuteches etcrdquo3 Com isso eles

colocavam em primeiro plano muitas cenas secundaacuterias sufocando o misteacuterio e as meias-

palavras que segundo Meyerhold eram as essecircncias da obra de Ibsen Em sua produccedilatildeo de

Hedda Gabler o diretor russo procurou efetivar no palco as ideacuteias contidas em seu ensaio de

modo a forccedilar o puacuteblico a ter uma visatildeo mais profunda da realidade e tentar decifrar o enigma

por traacutes dos discursos das personagens Para tanto qualquer alusatildeo a tempo ou espaccedilo foi

suprimida um esquema simboacutelico de valores e formas cromaacuteticas foi utilizado para

caracterizar a imagem e os traccedilos psicoloacutegicos de cada personagem Tesman vestia-se de

cinza Loevborg de marrom Brack de cinza escuro Thea de rosa e Hedda de verde o

cenaacuterio de Nicolai Sapunov tinha uma espeacutecie de trono coberto com um pano branco

contrapondo-se a um fundo azul onde Hedda se sentava e em torno do qual se desenvolveram

a maioria das cenas aleacutem disso o palco era em ldquobaixo relevordquo cujo efeito bi-dimensional

opunha-se agrave ldquocaixa asfixianterdquo e agrave profundidade do palco naturalista deixando o ator perto do

espectador4 Poucos meses depois dessa produccedilatildeo Meyerhold encenou Casa de boneca e agrave

medida que Nora aproximava-se da decisatildeo de deixar os filhos e o marido o diretor russo foi

1 Cf Guido Noccioli Duse on Tour Guido Nocciolirsquos Diaries 1906-1907 Traduccedilatildeo de Giovanni Pontiero Manchester Manchester University Press 1982 2 Edward Gordon Craig Il mio teatro Introduzione e cura di Ferruccio Marotti Milano Feltrinelli 1971 ldquoil palcoscenico appariva trasformato veramente trasfigurato altissimo con una architettura nuova senza piugrave quinte di un solo colore fra il verde e il cilestrino semplice misterioso e affascinante degno insomma di accogliere la vita profonda di Rosmer e di Rebecca West La scena egrave la rappresentazione di uno stato danimordquo 3 Cf Vsevolod Meyerhold ldquoThe naturalistic theatre and the theatre of moodrdquo Meyerhold on theatre translated by Edward Braun New York Hill and Wang 1969 p 23-34 4 Vsevolod Meyerhold Meyerhold on theatre p 65-66

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derrubando os cenaacuterios que compunham a casa da personagem evidenciando cenicamente a

queda dos valores da sociedade liberal burguesa

As vanguardas do novo seacuteculo salvo ralas manifestaccedilotildees oriundas de tendecircncias

marxista e socialista natildeo eram atraiacutedas pela poliacutetica A preocupaccedilatildeo dos simbolistas com um

teatro de encantamento e ecircxtase a exaltaccedilatildeo do estado de espiacuterito e do vitalismo dos

expressionistas o fasciacutenio dos futuristas pela maquinaria moderna a atenccedilatildeo dos surrealistas

para com os misteacuterios da vida interior levou muitas vezes a um puro subjetivismo beirando o

solipsismo Somente depois da Primeira Guerra e da Revoluccedilatildeo de Outubro teoacutericos criacuteticos

e dramaturgos voltariam a se interessar pelo desenvolvimento de um drama que respondesse

agraves inquietaccedilotildees do homem comum e aos problemas da sociedade moderna Em 1908 no

ensaio ldquoIbsen petty bourgeois revolutionistrdquo o criacutetico russo Georgy Plekhanov jaacute reclamava

de autores que adotando pontos de vista burgueses produziam obras refrataacuterias agraves questotildees

sociais e poliacuteticas de seu tempo Em contrapartida o criacutetico cita o exemplo de Ibsen que

embora natildeo fosse capaz de dar nenhuma soluccedilatildeo poliacutetica aos problemas sociais de sua eacutepoca

foi como nenhum outro escritor moderno um liacuteder na luta contra os desmandos e as

hipocrisias da pequena burguesia oitocentista Sua revoluccedilatildeo apesar de puramente negativa

voltada para a libertaccedilatildeo individual levou-o muitas vezes ao simbolismo mas ainda assim

ofereceu agraves classes desprivilegiadas o entusiasmo pelo desejo de mudanccedila social seja

criticando a sociedade capitalista a instituiccedilatildeo do casamento ou a desigualdade de direitos

entre homens e mulheres Nessa esteira Plekhanov criticava os artistas que presos apenas aos

aspectos puramente simboacutelicos dos dramas ibsenianos priorizavam somente a visatildeo abstrata

do aperfeiccediloamento humano preterindo desse modo as ameaccedilas da revoluccedilatildeo social1

O huacutengaro Georg Lukaacutecs tambeacutem foi um criacutetico severo do idealismo abstrato na arte

Seu interesse pelo drama teve iniacutecio em 1904 quando ajudou a fundar o grupo Thalia de

teatro Concebido nos moldes do Freie Buumlhne de Berlim e do Theacuteacirctre Libre de Paris o Thalia

deu renovado alento agrave vida cultural de Budapeste encenando para a classe operaacuteria peccedilas de

Hebbel Strindberg Wedekind e Ibsen de quem aliaacutes Lukaacutecs traduziu O pato selvagem Sob o

influxo dessa organizaccedilatildeo teatral o jovem criacutetico escreveu em 1906 o seu primeiro livro

Histoacuteria do desenvolvimento do drama moderno publicado somente em 1911 Neste livro

que tem um capiacutetulo dedicado a Ibsen jaacute se encontra o fundamento da teoria do drama de

Lukaacutecs para quem as obras teatrais deveriam descrever acurada e abrangentemente a situaccedilatildeo

1 Georgy Plekhanov ldquoIbsen petty bourgeois revolutionistrdquo Traduccedilatildeo de Emily Kent Lola Sachs e Pearl Waskow In Angel Flores Henrik Ibsen New York Critics Group 1937 Disponiacutevel em ltwww2cddcvtedumarxistscdcd1Libraryarchiveplekhanov1908xxibsenhtmgt Acesso em 05 maio 2007

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soacutecio-histoacuterica de uma dada eacutepoca Por conseguinte as personagens deveriam apresentar-se

como ldquotiposrdquo emblemaacuteticos da sociedade a fim de apreenderem a totalidade do processo

social manifestando assim as tensotildees da cultura burguesa Esse sistema onde acreditava-se

que a arte podia harmonizar contradiccedilotildees para exprimir os traccedilos essenciais de natureza

moral psicoloacutegica e social da sociedade capitalista natildeo implicava nenhuma modificaccedilatildeo

profunda nos conceitos acerca da proacutepria estrutura dramaacutetica Desse modo qualquer mudanccedila

na forma convencional do drama era vista por Lukaacutecs como um trampolim para o

esvaziamento do conteuacutedo literaacuterio transformando a arte em um campo de experiecircncias

meramente formais Preso agrave concepccedilatildeo de drama como sinocircnimo de conflito Lukaacutecs vecirc as

personagens ibsenianas a partir de O pato selvagem como ldquodesagradaacuteveis figuras cocircmicasrdquo

Isso porque o ponto de vista dos heroacuteis de Ibsen segundo o criacutetico estaacute muito acima dos

outros personagens que lhes fazem frente impedindo desse modo que se produza a verdadeira

ldquoluta traacutegica e dramaacuteticardquo entre eles Assim o conflito desenrola-se no vazio e o antagonismo

entre as personagens torna-se grotesco atingindo o cocircmico e por vezes o ridiacuteculo A

ldquosublimidade traacutegicardquo dos heroacuteis ibsenianos torna-se artificial podendo ser mantida apenas

atraveacutes da criaccedilatildeo de uma atmosfera simbolista Mas para Lukaacutecs essa mudanccedila de Ibsen mdash

de um realismo ainda que impregnado de elementos naturalistas para a vacuidade dos

siacutembolos mdash de modo algum representa a superaccedilatildeo das contradiccedilotildees do realismo do fim do

seacuteculo XIX Antes aponta a continuidade das incoerecircncias mas num niacutevel artiacutestico inferior

afastado da compreensatildeo da realidade No entanto em Ibsen essa crise ideoloacutegica ainda

apresenta uma rigorosa e profunda criacutetica que mostra a dissoluccedilatildeo dos ideais burgueses e o

mecanismo da hipocrisia e da auto-ilusatildeo na sociedade capitalista em decliacutenio Essa visatildeo de

Lukaacutecs que insiste na inutilidade da experimentaccedilatildeo literaacuteria natildeo realista desencadearia mais

tarde os ataques ao teatro eacutepico de Brecht provocando um debate teoacuterico no seio da criacutetica

marxista que se arrastaria pelos anos 1930 e repercutiria nas deacutecadas seguintes1

Por volta de 1920 Ibsen jaacute estava completamente absorvido pelo mercado teatral As

dimensotildees sociais e poliacuteticas de suas peccedilas mdash que haviam revolucionado o teatro no seacuteculo

passado denunciando no palco os ideais capciosos da burguesia mdash foram rejeitadas a favor

exclusivamente da exploraccedilatildeo da vida interior e da intemporalidade da psicanaacutelise

Personagens como Nora de Casa de boneca e Helena Alving de Os espectros que outrora

haviam sido ldquoporta-vozesrdquo da emancipaccedilatildeo feminina criticando as convenccedilotildees da sociedade

burguesa afiguravam-se no novo seacuteculo como mulheres problemaacuteticas e mal resolvidas

1 Cf sobre Lukaacutecs e o drama moderno Georg Lukaacutecs Marxismo e teoria da literatura Traduccedilatildeo de Carlos Nelson Coutinho Rio de Janeiro Civilizaccedilatildeo Brasileira 1968 e Il drama moderno Milano SugarCo 1976

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viacutetimas de traumas ocorridos na infacircncia As variaccedilotildees do complexo edipiano explicavam no

caso de Nora a libertaccedilatildeo do passado e das amarras que a mantinham presa ao marido e no

caso de Helena a renuacutencia da felicidade transformando-a assim em matildee e esposa abnegada

Nesse periacuteodo Brecht elaborava seus primeiros escritos teoacutericos em sua maior parte criacuteticas

teatrais veiculadas no jornal Der Augsburger Volkswille entre 1919 e 1921 Alguns desses

textos em sua proacutepria fatura jaacute mostram o efeito de estranhamento mdash que seria amplamente

desenvolvido na teatro de Brecht nas deacutecadas seguintes mdash como forma de sacudir o leitor em

seu torpor abalando a velha imagem da cultura integrada e digerida sem perigo Eacute nesse

sentido que a propoacutesito da encenaccedilatildeo de Os espectros na Alemanha em 1919 Brecht

denuncia a pasteurizaccedilatildeo da obra de Ibsen por artistas e criacuteticos teatrais interessados tatildeo

somente na empatia do puacuteblico e no aspecto puramente lucrativo do espetaacuteculo teatral Num

texto curto de poucas linhas Brecht ressalta a importacircncia de se ir aleacutem da percepccedilatildeo

ideoloacutegica da esfera da vida privada examinando-a criticamente sobretudo nos seus

interesses mesquinhos e materiais Sob essa perspectiva em Os espectros importava verificar

que Helena Alving natildeo era a pobre viacutetima de um matrimocircnio infeliz mas uma mulher

oportunista que se casou por dinheiro mantendo a todo custo um casamento de aparecircncias a

fim de preservar a tradiccedilatildeo e o prestiacutegio social1

Apoacutes a Segunda Guerra a induacutestria de entretenimento cujas bases jaacute estavam dadas

no iniacutecio do seacuteculo fortaleceu-se de tal modo com a ascensatildeo do capitalismo tardio que as

produccedilotildees teatrais comprometidas com o engajamento poliacutetico foram expropriadas pelo

capital A essa altura as chamadas peccedilas sociais de Ibsen soacute interessavam quando tratadas

dentro dos limites do realismo psicoloacutegico jaacute que assuntos como moral dinheiro casamento

e feminismo eram tachados de obsoletos e ultrapassados Nessa nova fase do capitalismo

obras como Os pretendentes agrave coroa e Brand foram celebradas pela teacutecnica e pela poesia

magistral Imperador e Galileu pela filosofia profunda e Peer Gynt ateacute entatildeo conhecida

quase que exclusivamente pela muacutesica de Edvard Grieg foi encenada em muitos paiacuteses

obtendo grande ecircxito A ldquodomesticaccedilatildeo das artesrdquo pela induacutestria cultural foi examinada por

Max Horkheimer e Theodor Adorno na Dialeacutetica do esclarecimento livro dos anos 1940

Contudo eacute em Minima moralia obra composta de aforismos escritos entre 1944 e 1947 que

Adorno faz referecircncia direta a Ibsen analisando uma das questotildees caras ao dramaturgo a

condiccedilatildeo feminina na sociedade de consumo No fragmento intitulado ldquoExumaccedilatildeordquo o criacutetico

contraria o senso comum que apontando o afrouxamento dos tabus sexuais e a participaccedilatildeo

1 Bertold Brecht ldquoLes Revenants drsquoIbsenrdquo Eacutecrits sur le theacuteacirctre v 1 Paris LrsquoArche 1972 p 10-12

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da mulher no mercado de trabalho daacute por superada a questatildeo do feminismo No entanto as

novas formas de exploraccedilatildeo econocircmica distorceram a independecircncia da mulher tornando-a a

um soacute tempo vulneraacutevel agrave dominaccedilatildeo e incapaz de refletir sobre essa conjuntura Assim sob a

falsa aparecircncia de autonomia e liberdade promovida sobretudo pela induacutestria de consumo mdash

cadeias de loja e magazines que lhes fazem deferecircncia e bajulaccedilatildeo mdash as mulheres se

esquecem de sua sujeiccedilatildeo a ordem social e econocircmica tanto no que diz respeito agrave sua

ldquomiseraacutevel jornada de trabalho profissionalrdquo quanto agrave sua vida no lar Na sequumlecircncia desses

argumentos Adorno compara as personagens ldquohisteacutericasrdquo de Ibsen e ldquosuas tentativas

desesperadas de evadir-se da prisatildeo da sociedaderdquo mdash referecircncia clara a Nora de Casa de

boneca mdash com as mulheres atuais ldquosuas netasrdquo que sem se sentirem atingidas pela mesma

desumanizaccedilatildeo enviariam-nas ldquoaos bons cuidados da assistecircncia socialrdquo Em chave irocircnica

Adorno aponta o retrocesso dos ideais do movimento feminista em relaccedilatildeo aos prodiacutegios

desejados pelas antiquadas personagens ibsenianas ldquoNatildeo eacute sem razatildeo que as mulheres de

Ibsen satildeo chamadas lsquomodernasrsquo O oacutedio agrave modernidade e o oacutedio ao antiquado satildeo

imediatamente a mesma coisardquo1

Em 1956 Peter Szondi em Teoria do drama moderno elabora a mais seacuteria reflexatildeo

sobre a crise do drama enfatizando o modo pelo qual o teatro eacute condicionado por processos

econocircmicos sociais e histoacutericos A partir da ideacuteia de que forma e conteuacutedo estatildeo

definitivamente associados numa relaccedilatildeo dialeacutetica Szondi explora as antinomias internas de

peccedilas de Ibsen Tcheacutekhov Strindberg Maeterlinck e Hauptmann apontando para a

contradiccedilatildeo crescente entre a forma dramaacutetica e os novos conteuacutedos advindos da ordem

social que o drama de rigor aristoteacutelico natildeo consegue assimilar Desse modo o criacutetico mostra

que o teatro de Ibsen entre outras coisas empreendeu uma total inversatildeo no conceito

convencional do drama sobretudo pela emersatildeo do elemento eacutepico em suas peccedilas Em Os

espectros Rosmersholm John Gabriel Borkman e Solness o construtor somente para citar

algumas as accedilotildees do presente servem apenas para revelar o passado iacutentimo das personagens

tornando-se a proacutepria lembranccedila o tema central de suas peccedilas Apesar do uso da construccedilatildeo

rigorosa e causaliacutestica do domiacutenio pleno das peripeacutecias e reconhecimento da exposiccedilatildeo

dissolvida com economia por toda a peccedila Ibsen percebeu que a dramaacutetica pura com seu

pressuposto de mostrar ldquosujeitos autoconscientesrdquo caducava num mundo cada vez mais

marcado pela alienaccedilatildeo Assim em seus dramas rigorosos mas de conteuacutedo eacutepico o proacuteprio

1 Theodor W Adorno ldquoExumaccedilatildeordquo Minima moralia reflexotildees a partir da vida danificadaTraduccedilatildeo de Luiz Eduardo Bicca Satildeo Paulo Aacutetica 1993 p 81 Cf tambeacutem no mesmo livro ldquoA verdade sobre Hedda Gablerrdquo p 81-82

38

diaacutelogo entre as personagens estabeleceu a cisatildeo entre sujeito e objeto apresentando no palco

ldquovidas danificadasrdquo pelo mundo da mercadoria do trabalho alienado das relaccedilotildees falsificadas

e do isolamento do indiviacuteduo1

A partir dos anos 1960 Ibsen entatildeo considerado um autor canocircnico repontava em

trabalhos no acircmbito da histoacuteria do teatro da biografia da filosofia e da psicanaacutelise Sua obra

celebrada mais pelos escacircndalos que causaram no final do seacuteculo XIX do que por seu valor

artiacutestico continuou a ser analisada por meio de diferentes teorias criacuteticas e em contextos

especiacuteficos Criacuteticos como Halvdan Koht John Northam e Eric Bentley interessaram-se pelo

aspecto ontoloacutegico das peccedilas ibsenianas examinando os elementos constitutivos dos textos

como a ironia o paradoxo a ambiguumlidade e o simbolismo Natildeo raro essas anaacutelises

consideravam a ldquopoesia dramaacuteticardquo do dramaturgo como a expressatildeo maacutexima de sua obra

estabelecendo Ibsen como um theatre-poet2 Outros estudiosos como H L Mencken e Brian

Johnston restituiacuteram Ibsen ao contexto do pensamento europeu aproximando-o de Nietzsche

Kierkegaard e Hegel3 Uma vasta produccedilatildeo de trabalhos sobre o dramaturgo incluindo

perioacutedicos especializados como Ibsen Studies e The contemporany approaches to Ibsen

foram produzidos desde entatildeo No entanto a maioria dos estudos mdash salvo algumas exceccedilotildees

a exemplo das anaacutelises da recepccedilatildeo de Ibsen em muitos paiacuteses mdash concentram-se

particularmente nos aspectos psicanaliacuteticos e ateacute mesmo autobiograacuteficos de sua obra

deixando de lado o elemento social que desempenhou um papel importante na constituiccedilatildeo de

seu teatro tanto pela exposiccedilatildeo dos problemas da sociedade liberal burguesa quanto pela

ruptura com os padrotildees hegemocircnicos do drama Uma boa demonstraccedilatildeo de que o dramaturgo

foi unanimemente considerado universal sem ser de todo compreendido seja por limitaccedilotildees

da criacutetica seja por posicionamentos ideoloacutegicos de seus leitores

1 Cf Peter Szondi Teoria do drama moderno (1880-1950) Traduccedilatildeo de Luiz Seacutergio Repas Satildeo Paulo Cosac amp Naify 2001 2 Cf Halvdan Koht Life of Ibsen New York Benjamin Blom 1971 John Northam Ibsenrsquos dramatic method a study of the prose drama London Faber and Faber 1953 e Eric Bentley The life of the drama New York Atheneum 1964 3 Cf Henrik Ibsen Eleven plays of Henrik Ibsen Introduction by H L Mencken New York B A Cerf D S Klopfer The Modern Library 1935 e Brian Johnston Text and supertext in Ibsenrsquos drama University Park Pennsylvania State University Press 1989

I B S E N N O B R A S I L

40

As primeiras encenaccedilotildees

As peccedilas de Ibsen chegaram aos palcos brasileiros no fim do seacuteculo XIX filtradas pelo

olhar de companhias estrangeiras sobretudo as italianas de Ermete Novelli Clara Della

Guardia Eleonora Duse Gustavo Salvini e Ermete Zacconi Vale lembrar que a obra

ibseniana somente passou a ter interesse na Itaacutelia depois das encenaccedilotildees do Theacuteacirctre Libre de

Antoine em 1890 Como autor da moda discutido por toda a Europa Ibsen foi rapidamente

assimilado pelo mercado teatral sendo suas peccedilas devidamente moldadas ao gosto do puacuteblico

acostumado com as comeacutedias realistas francesas Assim no uacuteltimo dececircnio do seacuteculo XIX

Enrico Polese diretor da revista LrsquoArte Drammatica juntamente com empresaacuterios criacuteticos e

atores criou ldquoil prodotto Ibsenrdquo impondo aos espectadores um outro autor diferente daquele

que estava revolucionando o teatro europeu O controle da recepccedilatildeo de Ibsen comeccedilava pela

traduccedilatildeo de Polese que suprimia do texto qualquer alusatildeo ou criacutetica agrave sociedade nivelava os

argumentos considerados inconsistentes redesenhava as personagens visando agrave compaixatildeo do

puacuteblico e modificava as cenas que poderiam escandalizar a plateacuteia A encenaccedilatildeo era apoiada

exclusivamente na figura do grande ator e interessava colocar no palco um texto ligeiro

ausente de cenas monoacutetonas A influecircncia de Polese sobre o gosto ibseniano era transmitida

natildeo soacute pela traduccedilatildeo como pela paacutegina de sua revista que minimizava ainda mais as ideacuteias

ldquoaacutesperasrdquo do autor Aleacutem disso como profissional da dramaturgia conhecedor do puacuteblico

dos atores e empresaacuterios Polese fornecia agraves companhias indicaccedilotildees precisas sobre cenografia

indumentaacuteria e formas de composiccedilatildeo das personagens tudo isso visando a mais completa

empatia entre atores e espectadores

A companhia de Ermete Novelli foi a primeira a apresentar Ibsen agrave plateacuteia brasileira

encenando Os espectros no Teatro Liacuterico do Rio de Janeiro em junho de 1895 Algumas das

indicaccedilotildees de Polese parecem ter sido seguidas de perto por Novelli o grande ator da

companhia que fez toda a encenaccedilatildeo girar em torno da personagem que ele representava

Osvaldo Alving Sua interpretaccedilatildeo carregada de um realismo tendencioso acentuava a

enfermidade de Osvaldo a ponto de muitos criacuteticos da eacutepoca identificarem a originalidade e a

essecircncia do drama de Ibsen como de ordem cientiacutefica A doenccedila hereditaacuteria de Osvaldo foi

considerada pela criacutetica o tema central da peccedila sendo deixados de lado outros assuntos como

por exemplo o casamento de conveniecircncia de Helena com o Capitatildeo Alving Da mesma

forma pouco se falou das outras personagens mdash Regina Engstrand e Pastor Manders mdash

vistas como secundaacuterias servindo apenas para dar ensejo agraves concepccedilotildees do dramaturgo acerca

41

da sociedade da moral e da famiacutelia Moral essa que para muitos criacuteticos era ldquoestranha e

inadmissiacutevelrdquo pois ao fazer perpassar na mente de Helena a felicidade do filho ao lado de sua

meia-irmatilde Regina Ibsen celebrava o incesto e a devassidatildeo sexual Sob essa perspectiva um

criacutetico do Jornal do Brasil chegou a fazer uma comparaccedilatildeo entre as ideacuteias socialistas e as

ibsenianas concluindo que ambas tinham como fundamentos a praacutetica do amor livre e a

desestruturaccedilatildeo familiar ldquoPois eacute preciso que o nosso leitor fique sabendo que o Dr Rossi um

meacutedico italiano fez para imprensa a propaganda do socialismo tendo por base o amor livre

tal qual existia na colocircnia Santa Luzia no Estado do Paranaacute [] Se Ibsen tivesse notiacutecia de

tal adiantamento social em terras do Brasil com certeza elevava-nos ao seacutetimo ceacuteu da

imortalidaderdquo1 Nessa conjuntura o dramaturgo era tido ora como reformador ora como

pensador nunca como artista jaacute que lhe faltavam segundo os criacuteticos as preocupaccedilotildees e as

qualidades de um autor dramaacutetico Os espectros desse modo foi considerado um drama ldquomal

apresentado e mal conduzidordquo repleto de cenas pesadas e monoacutetonas que soacute conseguiam

aborrecer a plateacuteia ldquoAssistindo agrave representaccedilatildeo drsquoOs espectros pareceu-nos estar diante de

um livro de medicina escrito sobre um caso especial de atavismo e cujo texto fosse de vez em

quando ilustrado pelas fotografias do doente representando-o nas diversas fases da moleacutestia

herdadardquo2 Os pontos positivos apontados pela criacutetica foram o desempenho de Novelli muito

elogiado pela destreza com que apresentou no palco todos os sintomas da enfermidade de seu

personagem e a forma como o drama apesar das impropriedades conseguiu comover e

fornecer uma significaccedilatildeo moral para os espectadores ldquoOsvaldo e Regina as duas viacutetimas

inocentes dos viacutecios de seus pais perseguidos pelo atavismo representam uma liccedilatildeo de moral

deduzida com todo o rigor de uma lei naturalrdquo3

Depois de Os espectros de Novelli Ibsen soacute voltaria agrave cena nacional em 1899 dessa vez

com duas montagens de Casa de boneca a primeira pela Companhia Portuguesa de Lucinda

Simotildees e Cristiano de Souza no Teatro SantrsquoAnna do Rio de Janeiro no mecircs de maio e a

segunda pela Companhia Italiana de Clara Della Guardia no Teatro Liacuterico do Rio no mecircs de

agosto4 A exemplo do que acontecera em muitos paiacuteses quando apresentada pela primeira vez

a peccedila suscitou um caloroso debate no nosso meio teatral A cena final em que Nora abandona

marido e filhos provocou muitas controveacutersias entre os criacuteticos ocupando as paacuteginas dos

principais perioacutedicos do paiacutes Carlo Parlagreco escritor italiano que lecionava Histoacuteria da Arte

1 ldquoOs espectrosrdquo Jornal do Brasil Rio de Janeiro 17 jun 1895 Palcos e Salotildees p 2 (Sem assinatura) 2 A ldquoNovelli ndash Henrik Ibsen tem hoje 66 anos []rdquo O Paiacutes Rio de Janeiro 17 jun 1895 Artes e Artistas p 2 3 ldquoNovelli ndash Ibsenrdquo Jornal do Comeacutercio Rio de Janeiro 17 jun 1895 Teatros e Muacutesicas p 1 (Sem assinatura) 4 Casa de boneca tambeacutem foi encenada em Satildeo Paulo A companhia de Clara Della Guardia apresentou-se no Teatro Politheama em setembro de 1899 e a de Lucinda Simotildees e Cristiano de Souza em outubro no mesmo teatro

42

na Escola Nacional de Belas Artes no Rio de Janeiro foi categoacuterico em seu artigo publicado

na Cidade do Rio ao afirmar que Ibsen era ldquoum socioacutelogo minuacutesculordquo e ldquoum filoacutesofo

incompletordquo que soacute conseguira popularidade por causa dos assuntos escabrosos de suas peccedilas

Por isso o criacutetico italiano censurava aqueles que em reaccedilatildeo ao teatro francecircs consideravam o

dramaturgo ldquocom um fetichismo indigno da razatildeo humanardquo como um dos maiores intelectuais

de sua eacutepoca Para ele Ibsen natildeo fazia mais que repetir as ldquoteorias e os achados alheiosrdquo de

Zola sendo que as ideacuteias do autor escandinavo eram muito mais monstruosas do que os

preconceitos da sociedade Parlagreco criticava a maneira como Ibsen conduzia as suas peccedilas

encorajando as mulheres a abandonar seus lares e estimulando a desagregaccedilatildeo familiar ldquoA

mulher fora do seu domiacutenio natural prepara os degenerados do futuro Subtrair as sociedades agraves

formas mais conhecidas da administraccedilatildeo e de convivecircncia eacute o ideal que Ibsen partilha com

Tolstoacutei mas seria a mesma coisa que suprimir ou inverter no organismo humano as funccedilotildees de

alimentaccedilatildeo de reproduccedilatildeo e de percepccedilatildeordquo1

Natildeo era somente o tema de Casa de boneca que desagradava a parte conservadora de

nossa criacutetica teatral A forma de composiccedilatildeo de Ibsen que se distanciava cada vez mais dos

padrotildees hegemocircnicos do drama burguecircs tambeacutem foi alvo constante de ataques Artur Azevedo

o grande criacutetico da eacutepoca era o defensor contumaz da tradiccedilatildeo dramaacutetica sobretudo da

francesa representada por escritores como Augier Dumas Filho Meilhac e Haleacutevy Assim

como o criacutetico francecircs Francisque Sarcey mdash que para ele era o ldquomais profundo o mais sensato

o mais sincero dos criacuteticos teatrais de todos os temposrdquo mdash Artur Azevedo tinha preferecircncia

pelas peccedilas bem-feitas valorizando mais a construccedilatildeo dramatuacutergica do que o gecircnero teatral

Portanto seus criteacuterios de anaacutelise de uma peccedila aproximavam-se em tudo aos de Sarcey

importando tatildeo somente averiguar o uso das convenccedilotildees como a verossimilhanccedila a

identificaccedilatildeo o encadeamento linear e progressivo das accedilotildees o enredo com comeccedilo meio e fim

etc Desse modo uma das criacuteticas mais severas de Artur Azevedo agrave Casa de boneca dizia

respeito ao desenlace que para ele era inconcebiacutevel pois a mudanccedila da atitude de Nora natildeo

havia sido preparada nos atos anteriores Se ela tinha sido tatildeo friacutevola e tola nos dois primeiros

atos natildeo era coerente que se transformasse no uacuteltimo ato numa mulher consciente de sua

situaccedilatildeo na sociedade burguesa Faltava a Ibsen o domiacutenio da arte e da convenccedilatildeo dramaacutetica

por isso Artur Azevedo negava ao dramaturgo o tiacutetulo de ldquorevolucionaacuterio do teatrordquo O que

havia em suas peccedilas de verdadeiramente teatral ainda segundo o criacutetico era bebido em Augier

e Dumas Filho com quem Ibsen tinha aprendido a construccedilatildeo haacutebil e calculada para produzir

1 C Parlagrego ldquoOs espectros de Henrik Ibsenrdquo Cidade do Rio Rio de Janeiro p 1 15 jun 1895

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efeitos bombaacutesticos Contra esses posicionamentos de Artur Azevedo levantou-se Luiacutes de

Castro jornalista da Gazeta de Notiacutecias que sensiacutevel aos rumos do teatro moderno refutou

veementemente o ponto de contato entre os dramas franceses e ibsenianos bem como o

prestiacutegio de Sarcey como criacutetico teatral provocando uma polecircmica com Artur Azevedo que se

estenderia durante algum tempo nas paacuteginas dos jornais1 Apesar das censuras aos dramas

ibsenianos Artur Azevedo escreveu em 1906 um necroloacutegio a Ibsen reconhecendo-o como

ldquouma das gloacuterias literaacuterias mais puras do seacuteculo XIXrdquo No entanto o seu ponto de vista pouco

mudou em relaccedilatildeo agraves convenccedilotildees teatrais Nesse texto ao fazer um balanccedilo da influecircncia do

norueguecircs no teatro mundial Artur Azevedo afirmou que o teatro de Ibsen ainda era

incompreensiacutevel interessando apenas a um pequeno puacuteblico o das ldquocamadas superioresrdquo As

peccedilas de Ibsen para ele serviam apenas para serem lidas natildeo representadas fato que de modo

algum reduzia suas qualidades de ldquoobras-primas de uma grande elevaccedilatildeo moral dignas da

admiraccedilatildeo universal que as celebrourdquo2

Como Artur Azevedo Oscar Guanabarino criacutetico de O Paiacutes tambeacutem reclamava das

cenas desconexas dos diaacutelogos interminaacuteveis e do desfecho de Casa de boneca pontos que

dificultavam o entendimento do puacuteblico ldquoDesde entatildeo surgem os disparates e entre eles o

maior eacute que o espectador depois de concluiacuteda a representaccedilatildeo deve ir para casa refletir sobre

o caso concluir como puder a peccedila que natildeo teve fim []rdquo3 Ibsen para Guanabarino era

produto do exagero de criacuteticos desorientados que cingiam seu nome com uma aureacuteola de

gecircnio mdash como se ele fosse ldquoo salvador da arte dramaacuteticardquo mdash sem perceber que os processos

de escrita de sua obra eram iguais ao do teatro da eacutepoca tinham os mesmos defeitos da ficelle

e o prejuiacutezo do desconhecimento de certas regras impostas pela experiecircncia e exigidas pelo

bom senso Igualmente exageradas segundo o criacutetico eram as ideacuteias do dramaturgo que sob

o pretexto de lutar contra as convenccedilotildees sociais levava para o palco personagens sempre

doentias Apoiado nos estudos de Cesare Lombroso psiquiatra e criminalista italiano famoso

na eacutepoca pelas suas teorias sobre o criminoso nato e o homem de gecircnio Guanabarino

afirmava ser Ibsen um ldquoalienistardquo e suas personagens figuras desequilibradas e anormais A

partir da anaacutelise de obras de ficccedilatildeo e de estudos de caso Lombroso chegara agrave conclusatildeo

absurda de que anomalias hereditaacuterias neuroloacutegicas e psiacutequicas desempenhavam papel

1 Cf sobre a polecircmica entre Artur Azevedo e Luiacutes de Castro Joatildeo Roberto Faria ldquoEntre Sarcey e Ibsenrdquo Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 240-245 647-651 2 Artur Azevedo ldquoO Teatro ndash Terminei meu uacuteltimo folhetim []rdquo A Notiacutecia Rio de Janeiro 31 maio 1906 O Teatro Reunido em Larissa de Oliveira Neves O teatro Artur Azevedo e as crocircnicas da Capital Federal (1894-1908) 2002 Dissertaccedilatildeo (Mestrado em Teoria Literaacuteria) ndash Instituto de Estudos da Linguagem Universidade Estadual de Campinas Campinas v 2 p 586-588 3 Oscar Guanabarino ldquoSantrsquoAnna ndash Casa de bonecardquo O Paiacutes Rio de Janeiro 30 maio 1899 Artes e Artistas p 2

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preponderante na formaccedilatildeo da personalidade de um delinquumlente bastando portanto relacionar

as caracteriacutesticas fiacutesicas dos indiviacuteduos mdash tamanho da mandiacutebula formato do cracircnio etc mdash

para descobrir sua disposiccedilatildeo ao crime Da mesma maneira ele acreditava que escritores

considerados geniais como Shakespeare Zola Tolstoacutei Dostoieacutevski e Ibsen apresentavam

aleacutem de uma visatildeo especial formas mais ou menos atenuadas de loucura e perversatildeo o que

lhes permitiam vislumbrar um criminoso muito antes que a ciecircncia o fizesse Nessa esteira

Lombroso alertava que as mulheres sendo ldquocriaturas moralmente inferiores e infantisrdquo

tinham mais propensatildeo agrave delinquumlecircncia ldquoMulheres satildeo crianccedilas grandes Suas tendecircncias maacutes

satildeo mais numerosas e mais variadas que as dos homens mas geralmente permanecem

latentes Entretanto quando satildeo despertas e excitadas produzem resultados proporcionalmente

maioresrdquo1 Desse modo para Guanabarino Nora apresentava todos os sintomas da patologia

mental e moral examinados por Lombroso era infantil histeacuterica e mentirosa E somente

assim por meio de um tipo exagerado e complexo inferido com todo rigor de um estudo

cientiacutefico Nora poderia ser compreendida e aceita como verdadeira No entanto isso natildeo

reduzia ainda segundo Guanabarino sua iacutendole maacute seja ao abandonar os filhos seja ao

contrair um empreacutestimo sob o pretexto de salvar a vida do marido para saciar seus caprichos

ldquoo desejo de viajar como faziam as outras as ricas acendeu-lhe o desejo de salvar o marido

e ei-la contraindo um empreacutestimo com um indiviacuteduo de moral duvidosardquo2

Os criacuteticos favoraacuteveis a Ibsen geralmente analisavam a sua obra pelo vieacutes naturalista

evitando entrar nas discussotildees acerca de sua forma dramaacutetica Luiacutes de Castro aleacutem de

polemizar com Artur Azevedo sobre o teatro ibseniano talvez tenha sido o uacutenico a abordar

essa questatildeo Em seu artigo ldquoTeatro contemporacircneo Henrik Ibsenrdquo o criacutetico da Gazeta de

Notiacutecias apontava a influecircncia das peccedilas de Ibsen na evoluccedilatildeo do teatro moderno Para ele a

teacutecnica dramatuacutergica ibseniana era totalmente diversa natildeo podendo ser comparada a nenhuma

outra existente principalmente agraves dos dramaturgos franceses de quem o norueguecircs natildeo havia

lido sequer uma linha Enquanto autores como Scribe Augier e Dumas Filho estavam

interessados na accedilatildeo e no enredo concluiacutea Luiacutes de Castro Ibsen preocupava-se com ldquoo

sentido profundo da obra a crise psicoloacutegica e moral em que os acontecimentos atiram os

personagensrdquo3 Por isso argumentava ele suas peccedilas foram combatidas em muitos paiacuteses

sobretudo na Franccedila onde o autor encontrou um nuacutemero maior de detratores Joatildeo do Rio por

1 Cesare Lombroso e William Ferrero The female offender New York Philosophical Library 1958 p 151 Cf tambeacutem Cesare Lombroso Lrsquouomo di genioTorino Fratelli Bocca 1894 2 Oscar Guanabarino ldquoSantrsquoAnna ndash Casa de bonecardquo O Paiacutes Rio de Janeiro 30 maio 1899 Artes e Artistas p 2 3 Luiacutes de Castro ldquoTeatro contemporacircneo Henrik Ibsenrdquo Gazeta de Notiacutecias Rio de Janeiro 28 maio 1899 Teatro e p 2

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sua vez exaltava no dramaturgo o tom cientiacutefico da composiccedilatildeo das personagens que levava

em conta a influecircncia do meio e da hereditariedade em suas iacutendoles Em ldquoLuciacutelia Simotildeesrdquo

artigo publicado em A Tribuna o criacutetico procurou mostrar ao leitor por meio da descriccedilatildeo

minuciosa do desempenho da atriz portuguesa no papel de Nora os matizes da construccedilatildeo da

personagem ibseniana ldquoEacute admiraacutevel de anaacutelise humana e Luciacutelia eacute a encarnaccedilatildeo perfeita

deste tipo complexo de histeacuterica com o desequiliacutebrio nervoso da mulher do Norterdquo1 Joatildeo do

Rio tambeacutem enxergava Ibsen como um mentalista de Lombroso e Nora como um tipo de

deacutetraqueacute Mas diferentemente de Guanabarino essas caracteriacutesticas natildeo foram vistas atraveacutes

de uma oacutetica conservadora antes foram tratadas como o reflexo do estado patoloacutegico da

sociedade Para Joatildeo do Rio Ibsen era um reformador que viera fazer do teatro uma verdade

levando agrave cena a vida de todos os dias Outro criacutetico que apreciou as novidades do teatro de

Ibsen foi Luiz Guimaratildees Filho jornalista de A Notiacutecia responsaacutevel pela publicaccedilatildeo de um

dos artigos mais incisivos a favor dos direitos da mulher Para ele Casa de boneca era a

criaccedilatildeo suprema de Ibsen sobretudo porque questionava a exclusatildeo das mulheres na

sociedade ldquoA Casa de boneca demonstra cruelmente a falsidade da educaccedilatildeo feminina na

sociedade moderna mdash que a reduz a viacutetimas risonhas a escravas enfeitadas com sedas a

autocircmatos inconscientes e fracosrdquo2 Utilizando-se dos mesmos conceitos da teoria de

Lombroso comum na literatura da eacutepoca Guimaratildees Filho tambeacutem via Nora como uma

ldquodoida singularrdquo No entanto ainda segundo o criacutetico colocar no palco uma histeacuterica foi a

forma que Ibsen encontrou para marcar a diferenccedila de privileacutegios entre os sexos e mostrar o

erro da educaccedilatildeo da mulher

No iniacutecio do seacuteculo XX as companhias estrangeiras continuaram a ser presenccedila

marcante no Brasil trazendo em seus repertoacuterios peccedilas de Strindberg Maeterlinck

DrsquoAnnunzio Hauptmann Sundermann e Ibsen autores ateacute entatildeo desconhecidos da maior

parte do puacuteblico Entre os meses de maiojunho e agostooutubro periacuteodo da temporada

dessas companhias no Rio e em Satildeo Paulo os espectadores tinham a chance de conhecer os

grandes artistas estrangeiros bem como o que de melhor se produzira nos palcos europeus

Nessas ocasiotildees o teatro seacuterio de qualidade literaacuteria ganhava destaque na imprensa

possibilitando a discussatildeo dos novos rumos da literatura dramaacutetica No entanto a maioria de

nossos criacuteticos e homens de teatro presos agrave foacutermula da peccedila bem-feita ao gosto do puacuteblico e

principalmente aos interesses econocircmicos e lucrativos dos espetaacuteculos teatrais pouca

1 Paulo Barreto [Joatildeo do Rio] ldquoLuciacutelia Simotildeesrdquo A Tribuna Rio de Janeiro p 3 1 jul 1899 Reunido em Joatildeo Roberto Faria Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 640 2 Luiz Guimaratildees Filho ldquoA Casa de bonecardquo A Notiacutecia Rio de Janeiro p 2 27-28 maio 1899

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importacircncia davam aos movimentos de vanguarda Comumente o arranjo cecircnico e os

assuntos controversos de algumas peccedilas suscitavam polecircmicas na imprensa acabando quase

sempre com a rejeiccedilatildeo das novas formas do teatro moderno Bastava as companhias

estrangeiras irem embora os gecircneros mais apreciados do puacuteblico mdash operetas melodramas

feacuteeries e revistas de ano mdash voltavam agrave cena nacional Portanto os pilares baacutesicos do teatro

brasileiro continuavam sendo os mesmos a oacutepera reduzida a um nuacutemero de composiccedilotildees do

realejo italiano como Rigoletto Mme Butterfly e Manon e a dramaturgia francesa que haacute

muito jaacute havia se tornado o esteio de nossos palcos Aleacutem das convenccedilotildees da peccedila bem-feita

serem usadas como criteacuterios para a anaacutelise das obras teatrais nossa criacutetica literaacuteria tambeacutem

orientava-se pelas noccedilotildees de raccedila e natureza reduzindo as obras-de-arte agrave accedilatildeo de fatores

como clima meio e mesticcedilagem Foi assim que a partir do sincretismo de teorias e conceitos

europeus deslocados de suas funccedilotildees de origem formou-se no Brasil o padratildeo de leitura da

virada do seacuteculo XIX para o XX

Em 1900 Lucinda Simotildees e Cristiano de Souza voltaram a apresentar Casa de boneca

no Teatro Lucinda do Rio de Janeiro e no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo A montagem

segundo artigo de Joatildeo do Rio teve poucas alteraccedilotildees ldquoA companhia vem a mesma na

distribuiccedilatildeo dos personagens [] Os cenaacuterios satildeo diferentes o material todo novo a ceacutelebre

cadeirinha de palhinha que fez tanto palerma gargalhar foi substituiacuteda por outra de veludo e

tudo eacute bom tudo eacute melhorrdquo1 A recepccedilatildeo tambeacutem foi a mesma elogios aos atores e criacuteticas agrave

peccedila que se ressentia da linearidade da accedilatildeo dramaacutetica apresentando aleacutem disso ficelles

velhas e usadas cenas monoacutetonas personagens excecircntricas e desequilibradas No ano

seguinte apareceu o primeiro ensaio sobre Ibsen reunido em A hora do escritor e criacutetico

literaacuterio Nestor Viacutetor2 Nesse livro Nestor Viacutetor ocupou-se da literatura estrangeira Os

Desplantados de Maurice Barregraves Cyrano de Bergerac de Edmond Rostand e Pretendentes agrave

coroa A comeacutedia do amor Imperador e Galileu Pilares da sociedade Os espectros entre

outras peccedilas de Ibsen A parte dedicada ao dramaturgo norueguecircs vinha dividida em quatorze

capiacutetulos onde o criacutetico traccedilava o perfil biograacutefico de Ibsen detendo-se no entanto na

anaacutelise de sua obra De Catilina primeira peccedila do autor ateacute John Gabriel Borkman Nestor

Viacutetor buscou examinar os elementos simboacutelicos dos dramas informando vez ou outra a

maneira como o teatro de Ibsen tinha sido recebido na Europa provocando polecircmicas e

discussotildees Nessa trajetoacuteria ele procurou apresentar ao leitor um resumo minucioso de todas

as peccedilas mdash traduzindo inclusive trechos inteiros de algumas delas mdash demonstrando assim

1 P B [Joatildeo do Rio] ldquoTeatro Lucindardquo Cidade do Rio Rio de Janeiro 5 mar 1900 Gambiarras p 2 2 Nestor Viacutetor A hora Rio de Janeiro Paris Garnier 1901

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preocupaccedilatildeo com as condiccedilotildees de produccedilatildeo e recepccedilatildeo da arte em um paiacutes como o Brasil

Num seacuteculo cientificista Nestor Viacutetor foi o criacutetico que tomou os padrotildees esteacuteticos como

norma de julgamento da produccedilatildeo literaacuteria buscando analisar atraveacutes de um veio

impressionista os elementos intriacutensecos da obra-de-arte Sob essa perspectiva o criacutetico

apontou em Casa de boneca a siacutentese a economia de adornos e o desprezo de Ibsen pelas

ficelles como elementos essenciais de inauguraccedilatildeo de uma nova fase da dramaturgia mundial

Os espectros voltou aos palcos brasileiros na encenaccedilatildeo da companhia de Andreacute

Antoine no Teatro Liacuterico do Rio de Janeiro em 14 de julho de 1903 A peccedila jaacute natildeo era

novidade entre noacutes e assim como na primeira representaccedilatildeo de Novelli em 1895 os criacuteticos

limitaram-se a aproximar o drama das teorias cientiacuteficas do atavismo e a reclamar das cenas

deprimentes e cansativas A atuaccedilatildeo de Antoine no papel de Osvaldo mdash diferente do que

ocorrera com Novelli elogiadiacutessimo pela nossa criacutetica mdash sofreu restriccedilotildees por parte de alguns

que a consideraram ldquosobremodo fatiganterdquo fria e modesta dissolvendo a personagem numa

atmosfera nebulosa e incompreensiacutevel Acostumados agraves interpretaccedilotildees melodramaacuteticas ao

exagero na expressatildeo dos sentimentos e aos apelos faacuteceis dos atores agrave plateacuteia muitos criacuteticos

estranharam o modo de representar do ator e encenador francecircs principalmente o tom baixo de

sua voz e os momentos em que ele virava as costas para o puacuteblico Artur Azevedo contraacuterio agraves

experiecircncias naturalistas no teatro foi o grande desafeto de Antoine protagonizando uma

querela com o ator francecircs que se estenderia ateacute o mecircs de outubro daquele ano1

Trecircs anos mais tarde Suzanne Despregraves que fizera parte da troupe de Antoine no Rio

voltou ao Brasil para encenar Casa de boneca no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo em agosto de

1906 Eacute importante lembrar que a atriz francesa aleacutem de ter participado de algumas montagens

do Theacuteacirctre Libre tambeacutem fez parte do elenco da primeira representaccedilatildeo simbolista de Solness

o construtor sob a direccedilatildeo de Lugneacute-Poe no Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre em 1894 Portanto sua

interpretaccedilatildeo de Nora diferenciava-se das que ateacute aquele momento tinham sido apresentadas ao

puacuteblico brasileiro deixando de lado as teorias de emancipaccedilotildees as teses do atavismo para

enfatizar o eacutetat drsquoacircme que existia por traacutes das accedilotildees da personagem Assim Casa de boneca

passou a ser lida como a expressatildeo da realidade atraveacutes da sugestatildeo simboacutelica e a cena da

tarantela mdash assim como acontecera com a construccedilatildeo do orfanato em Os espectros e a pistola

em Hedda Gabler nas encenaccedilotildees simbolistas mdash passou a ser encarada como a parte

substancial do drama concentrando todo o significado da peccedila em uma uacutenica imagem da accedilatildeo

A Nora de Suzanne Despregraves nessa perspectiva deixava de ser uma figura incomum para se

1 Cf sobre a temporada de Antoine no Rio de Janeiro Joatildeo Roberto Faria Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 245-261

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transformar no siacutembolo de uma mulher atormentada por sua condiccedilatildeo de boneca destituiacuteda do

livre-arbiacutetrio Um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo ao comparar a atuaccedilatildeo de Suzanne Despregraves

com as de Luciacutelia Simotildees e Clara Della Guardia elogiou a naturalidade com que a atriz

francesa compusera a personagem tornando um tipo tatildeo complexo como Nora compreensiacutevel

ao puacuteblico ldquoTanto Luciacutelia Simotildees como Clara Della Guardia as duas Noras que nos foi dado a

ver e ouvir diferentes em detalhes assemelham-se contudo nas suas linhas gerais [] ambas

nos deram uma Nora ridiculamente infantil no primeiro ato e no final do segundo na cena da

tarantela ambas se desconjuntavam numa horripilante danccedila de S Guido [] A Nora que

ontem nos deu Suzanne Despregraves afasta-se por completo desses moldesrdquo1 O desempenho da

atriz francesa foi muito elogiado pelos criacuteticos mas a peccedila continuou a ser censurada sobretudo

pelas cenas desarticuladas e incoerentes

Em 1907 esteve por aqui a Companhia Dramaacutetica Italiana de Gustavo Salvini

encenando Os espectros no Rio e em Satildeo Paulo no mecircs de julho A recepccedilatildeo foi comedida e

no geral os criacuteticos restringiram-se a apresentar o resumo da peccedila e a elogiar Salvini pela

interpretaccedilatildeo de Osvaldo Alving Entretanto o grande acontecimento teatral do ano foi a

temporada de Eleonora Duse nos palcos cariocas e paulistas Empresariada por Lugneacute-Poe e

V Consiglio a atriz veio ao Brasil com um repertoacuterio variado Magda de Sundermann La

Gioconda de DrsquoAnnunzio La signora dalle Camelie e La moglie di Claudio de Dumas

Filho Monna Vanna de Maeterlinck Rosmersholm e Hedda Gabler de Ibsen Fedora de

Sardou e Adriana Lecouvreur de Scribe e Legouveacute Apoacutes a encenaccedilatildeo de Casa de boneca

no Teatro Filodramaacutetico de Milatildeo em 1891 Duse natildeo tinha representado mais nenhum drama

de Ibsen preferindo antes o repertoacuterio italiano de Goldoni e Giacosa e o francecircs de Dumas

Filho e Sardou Somente a partir de 1904 seguindo a tendecircncia do teatro simbolista ela

voltou a Ibsen encenando Hedda Gabler e depois em 1905 Rosmersholm com cenaacuterio de

Gordon Craig Assim a anaacutelise cientiacutefica das personagens cedeu lugar para a do heroacutei

individualista e seus problemas de consciecircncia importando agora explorar no palco a poesia

a paixatildeo e vida interior das figuras ibsenianas

Hedda Gabler e Rosmersholm representadas no Teatro Liacuterico do Rio respectivamente

nos dias 2 e 16 de julho de 1907 eram pela primeira vez levadas agrave cena brasileira2

Rosmersholm segundo o jornalista Briacutecio de Abreu foi a uacuteltima peccedila que a companhia

1 ldquoSantrsquoAnna ndash A representaccedilatildeo de Casa de boneca de Ibsen []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 5 ago 1906 Palcos e Circos p 3 (Sem assinatura) 2 Hedda Gabler tambeacutem foi encenada no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo em 20 de julho de 1907 Rosmersholm soacute foi representada no Rio

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apresentou no Rio seguindo posteriormente para Satildeo Paulo1 Embora a encenaccedilatildeo de

Rosmersholm apareccedila no livro do jornalista carioca e na lista do repertoacuterio da companhia

publicada nos jornais da eacutepoca poucas referecircncias encontramos na imprensa sobre essa peccedila

limitando-se os criacuteticos a traccedilar o resumo da obra e a destacar o desempenho dos atores O

mesmo natildeo aconteceu com Hedda Gabler que tanto no Rio como em Satildeo Paulo provocou

uma efervescecircncia no meio teatral sendo discutida intensamente pelos nossos criacuteticos No Rio

de Janeiro Artur Azevedo declarou a peccedila nebulosa e absurda sobretudo porque apesar de

traacutegica natildeo apresentava ldquouma cena violenta um grito de paixatildeo ou de desesperordquo uma

situaccedilatildeo que pudesse produzir ldquocalafrios e arrepiar os cabelosrdquo dos espectadores Para

Azevedo as maiores estranhezas ficaram por conta dos diaacutelogos travados agrave meia-voz em

cenas consideradas extravagantes como aquela em que Theacutea sabendo do suiciacutedio de

Loevborg em vez de lhe socorrer potildee-se a trabalhar na reconstruccedilatildeo de seu manuscrito2 Em

Satildeo Paulo formou-se uma querela sobre a questatildeo da inacessibilidade de Ibsen agrave plateacuteia

paulistana Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo havia sido um erro a escolha de Hedda

Gabler para estreacuteia da companhia em Satildeo Paulo pois Ibsen ainda era incompreensiacutevel ao

puacuteblico e a empresa teria andado com mais acerto se representasse um drama jaacute conhecido

Para ele era importante que antes da encenaccedilatildeo os espectadores tivessem ouvido uma

conferecircncia explicativa da peccedila como fez Jules Lemaicirctre na representaccedilatildeo de Hedda Gabler

no Theacuteacirctre du Vaudeville em Paris em 1891 Somente assim a companhia teria evitado o

modo frio com que os espectadores receberam o espetaacuteculo aplaudindo-o apenas por mera

cortesia3 Joatildeo Crespo jornalista do Comeacutercio de Satildeo Paulo rebateu esses argumentos

alegando que ldquoas peccedilas de Ibsen obrigam a pensar e natildeo tecircm esses lances de paixatildeo que

levantam uma plateacuteiardquo4 Esse debate entre os criacuteticos drsquoO Estado e do Comeacutercio de Satildeo Paulo

se prolongou por cinco dias consecutivos na imprensa no entanto as questotildees esteacuteticas foram

deixadas de lado prevalecendo apenas os ataques pessoais

A maior parte de nossos criacuteticos teatrais declarava Ibsen ininteligiacutevel e mistificador

acusando aqueles que nutriam qualquer simpatia pelo escritor norueguecircs de snobs que

fingiam gostar de sua obra devido ao seu relativo sucesso em Paris Os criacuteticos mais avessos a

1 Briacutecio de Abreu Eleonora Duse no Rio de Janeiro 1885-1907 Rio de Janeiro SNT MEC 1958 p 15 2 Artur Azevedo ldquoO Teatro ndash Passando por alto uma representaccedilatildeo de Fernanda []rdquo A Notiacutecia Rio de Janeiro 4 jul 1907 Reunido em Larissa de Oliveira Neves O teatro Artur Azevedo e as crocircnicas da Capital Federal (1894-1908) 2002 Dissertaccedilatildeo (Mestrado em Teoria Literaacuteria) ndash Instituto de Estudos da Linguagem Universidade Estadual de Campinas Campinas v 2 p 626-628 3 ldquoSantrsquoAnna ndash Eleonora Duse ndash Foi um erro a escolha de Hedda Gabler []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 21 jul 1907 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura) 4 Joatildeo Crespo ldquoUm criacutetico teatral de uma folha matutina mostrou-se escandalizado []rdquo Comeacutercio de Satildeo Paulo Satildeo Paulo 23 jul 1907 Revistinha p 1

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Ibsen recorriam quase sempre agraves teses do meacutedico huacutengaro Max Nordau para desqualificar

sua obra considerando-a o arqueacutetipo da degeneraccedilatildeo da sociedade Ao publicar

Deacutegeacuteneacuterescence em 1893 Nordau retomou e radicalizou as grandes linhas das teorias de

Cesare Lombroso mdash sobretudo aquela em que o psiquiatra italiano aproximava a genialidade

da loucura mdash para declarar a arte moderna degenerada Frutos de autores semi-loucos essas

obras doentias poderiam segundo Nordau corromper os espiacuteritos dos leitores levando-os agrave

degradaccedilatildeo1 Nietzsche Tolstoacutei Zola e Ibsen entre outros foram considerados autores

ldquodegenerescentesrdquo que por traacutes da maacutescara enganadora de revolucionaacuterios da arte conduziam

pouco a pouco a sociedade agrave deterioraccedilatildeo moral Nessa esteira Alfredo Pujol em sua coluna

ldquoOs meus domingosrdquo drsquoO Estado de S Paulo aleacutem de censurar Ibsen por levar para o palco

ldquoas verdades crueacuteis da vidardquo e ldquoas tristes enfermidades da alma contemporacircneardquo fez questatildeo

de lembrar o diagnoacutestico ldquodos enfermos do hospital de Ibsenrdquo feito por R Geyer disciacutepulo de

Nordau degenerescecircncia mental histeria demecircncia senil deliacuterio crocircnico alcoolismo

melancolia etc2 Para Pujol esse teatro sombrio e doloroso natildeo podia durar muito caso

contraacuterio veriacuteamos ldquoenquanto no palco se representa Ibsen despencarem suicidas das

torrinhas e trocarem-se tiros de revoacutelver nos camarotesrdquo3 Ibsen portanto natildeo devia ser

representado mas somente lido como um escritor de gabinete natildeo de plateacuteia

Por esse tempo Moritz Prozor o ceacutelebre tradutor da obra de Ibsen para o francecircs

vivia em Petroacutepolis (RJ) a cargo de suas funccedilotildees de Ministro da Ruacutessia Durante sua

permanecircncia no Brasil Conde Prozor como passou a ser conhecido entre noacutes foi um

importante divulgador do teatro ibseniano e da esteacutetica simbolista de Lugneacute-Poe e Camille

Mauclair de quem foi profundo admirador Era comum como nos lembra Afonso Celso ver

Prozor nos salotildees brasileiros ldquoreferir-se agrave vida e agrave obra do seu poeta e escritor teatral

preferido a explicar-lhes as intenccedilotildees a filosofia o engenho inovador a salutar accedilatildeo

revolucionaacuteriardquo4 Por certo a amizade que Prozor teve por Nestor Viacutetor e sobretudo por Graccedila

Aranha mdash de quem prefaciou a ediccedilatildeo francesa de Canaatilde mdash influenciou de alguma maneira o

rumo da produccedilatildeo criacutetica e literaacuteria desses dois escritores que se deixaram atrair pelo

simbolismo Aliaacutes foi por intermeacutedio de Prozor que Graccedila Aranha conheceu a obra de Ibsen

a quem viria a dedicar um artigo em A esteacutetica da vida de 1921 Nesse artigo intitulado ldquoA

esteacutetica de uma trageacutediardquo Graccedila Aranha declarava que a forccedila dos dramas ibsenianos natildeo

estava na censura do autor agraves hipocrisias sociais mdash ldquotoda arte inspirada nos problemas sociais

1 Cf Max Nordau Deacutegeacuteneacuterescence 2 v Paris Alcan 1893-94 2 Cf R Geyer Eacutetude meacutedico-psychologique sur le theacuteacirctre drsquoIbsen Paris [sn] 1902 3 Alfredo Pujol ldquoOs meus domingosrdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo p1 28 jul 1907 4 Afonso Celso ldquoIbsenrdquo Jornal do Brasil Rio de Janeiro 28 abr 1928

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eacute precaacuteriardquo afirmava ele mdash mas no mundo de sonho imagens e poesia que uma vez posto

em accedilatildeo fazia ldquonascer o prodiacutegio de uma misteriosa comunhatildeo esteacuteticardquo Nesse sentido a

beleza em Hedda Gabler ainda segundo Graccedila Aranha encontrava-se no caraacuteter estranho e

fascinante da personagem-tiacutetulo que sendo irremediavelmente incompatiacutevel com a

sociedade a colocara numa situaccedilatildeo insoluacutevel podendo Hedda apenas ser salva pela morte

Para ele a ldquovisatildeo espetacular do mundordquo era o que assegurava agraves peccedilas de Ibsen valor e

universalidade1 Antes desse artigo Graccedila Aranha publicou em 1911 Malasarte peccedila que

tem semelhanccedilas e afinidades com Peer Gynt de Ibsen Ambas apresentam como

protagonista um heroacutei do folclore nacional tanto Peer Gynt como Malasarte vivem numa

esfera de amoralidade destituiacuteda dos conceitos de bem e mal e a mentira eacute o recurso que as

personagens utilizam para ldquoencantarrdquo os outros safando-se assim das encrencas que se metem

ao longo de suas vidas2 Malasarte aleacutem de ser publicada em portuguecircs ganhou uma versatildeo

em francecircs com prefaacutecio de Camille Mauclair A peccedila tambeacutem foi encenada no Theacuteacirctre de

lrsquoOeuvre em fevereiro de 1911 tendo em seu elenco Greta Prozor filha do Conde Prozor

uma das grandes inteacuterpretes de Ibsen na Franccedila

Ainda em 1911 Araripe Jr reuniu em livro nove artigos seus todos publicados no

Jornal do Comeacutercio do Rio entre 1895 e 1909 compondo assim uma monografia dedicada agrave

obra de Ibsen3 No prefaacutecio desse volume intitulado Ibsen Araripe Jr discute seus criteacuterios

literaacuterios reforccedilando sua adesatildeo agraves teorias de Taine ao evolucionismo de Spencer e ao

cientificismo de Eacutemile Hennequin As obras literaacuterias desse modo eram tratadas como

documentos que ao representar a sociedade e a natureza que as produziram podiam revelar a

psicologia de um seacuteculo ou povo Assim em Ibsen Araripe Jr procurou mostrar como o

sentimento da trageacutedia apesar das condiccedilotildees mesoloacutegicas eacutetnicas e momentacircneas

desenvolveu-se em Eacutesquilo e Shakespeare e que caminhos seguiu ateacute chegar ao seacuteculo XIX

quando aparece a dramaturgia de Ibsen Nesse percurso o criacutetico concluiu que a essecircncia da

trageacutedia moderna repousava no ldquocontraste feroz entre a vida subjetiva e a maacutequina do poderrdquo

ressalvando o caraacuteter psicossocial (e jaacute natildeo mais puramente miacutetico) do teatro moderno

Embora para Araripe Jr a obra de Ibsen natildeo fosse ldquooutra coisa senatildeo um magniacutefico capiacutetulo

de criacutetica socialrdquo ela apresentava tatildeo somente o lado ldquosaturninordquo da vida projetando-se numa

esfera espectral Por essa razatildeo suas personagens sobretudo as femininas adquiriram um

1 Graccedila Aranha ldquoA esteacutetica de uma trageacutediardquo A esteacutetica da vida Rio de Janeiro Garnier 1921 p 210-213 2 Cf sobre as semelhanccedilas entre Peer Gynt e Malasarte Joseacute Carlos Garbuglio ldquoDe Ibsen a Graccedila Aranha (influecircncia ou mera coincidecircncia) Revista do Instituto de Estudos Brasileiros Satildeo Paulo USP n 4 p 81-96 1968 3 Tristatildeo de Alencar Araripe Jr Ibsen Porto Lello amp Irmatildeo 1911

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aspecto ldquomisteriosamente maleacuteficordquo como de ldquoum ente que natildeo parece desse mundordquo De

qualquer modo ainda segundo Araripe Jr a genialidade do dramaturgo estava na capacidade

que ele tinha de ldquoenxergar na vida o que nem todos podem verrdquo encerrando em sua obra ldquoo

comeccedilo da construccedilatildeo ideal da sociedaderdquo marca do sinal dos tempos que despertou o

interesse de alguns franceses como Antoine e Lugneacute-Poe

Nesse periacuteodo de 1895 a 1911 pode-se perceber a formaccedilatildeo cultural de nossos

criacuteticos que com graus diferentes de influecircncia nutriram-se de obras tributaacuterias ora do

evolucionismo e do materialismo corriqueiro de Max Nordau Spencer Haeckel e Comte ora

do idealismo e esteticismo de Eacutedouard Schureacute e Camille Mauclair ora da tendecircncia analiacutetica

de Eacutedouard Rod escritor suiacuteccedilo que como Moritz Prozor foi um dos famosos prefaciadores

das traduccedilotildees francesas das peccedilas de Ibsen No que diz respeito especificamente agrave criacutetica

teatral continuariacuteamos durante algum tempo a utilizar os criteacuterios analiacuteticos de Francisque

Sarcey

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Um claacutessico imperfeito

Durante a Primeira Guerra as companhias estrangeiras que faziam as vezes de

atualizar nossa cena apresentando-nos os principais autores da vanguarda europeacuteia deixaram

de vir com frequumlecircncia ao Brasil Essa situaccedilatildeo contribuiu ao menos em parte para que os

nossos homens de teatro ficassem totalmente agrave margem da revoluccedilatildeo cecircnica operada por

Stanislavski Gordon Craig e Meyerhold restando-nos apenas ldquoa praacutetica do estrelismordquo

Assim a dramaturgia brasileira voltou-se para os temas nacionais retomando o fio iniciado

por Martins Pena e Franccedila Juacutenior a saacutetira aos costumes de nossa organizaccedilatildeo social e poliacutetica

a exaltaccedilatildeo da terra e da vida no campo em oposiccedilatildeo agrave degeneraccedilatildeo dos haacutebitos citadinos e o

contraste entre a figura do estrangeiro tolo e o brasileiro haacutebil e esperto Nesse gecircnero de

teatro o texto servia apenas como apoio agraves improvisaccedilotildees dos atores assinalando a tendecircncia

aos efeitos faacuteceis que se prolongaria durante as deacutecadas de 1920 e 1930 As peccedilas desse

modo eram escritas sob medida para os atores preferidos pelo puacuteblico que tinham a

possibilidade de projetar suas personalidades no palco A ausecircncia do diretor encarregado de

coordenar o espetaacuteculo numa visatildeo unitaacuteria facilitava ainda mais o improviso dos efeitos

cocircmicos o gosto dos ldquocacosrdquo e o desequiliacutebrio do conjunto contribuindo para colocar sempre

em primeiro plano o ator principal da companhia Muitos desses ldquoastrosrdquo aliaacutes tornaram-se

empresaacuterios teatrais emprestando aos grupos que dirigiam seus nomes de iacutedolos populares

caso das companhias de Leopoldo Froacutees e de Procoacutepio Ferreira Essas comeacutedias de costumes

previam por ordem expressa dos empresaacuterios um cenaacuterio fixo geralmente a sala de visitas de

uma famiacutelia de classe meacutedia por onde desfilavam os tipos habituais o galatilde o pai libertino e

conservador a matildee ingecircnua e dedicada a avoacute resmungona o empregado impertinente etc

Nessas circunstacircncias Ibsen voltaria aos palcos brasileiros somente em setembro de

1915 com a encenaccedilatildeo de Os espectros pela companhia de Gustavo Salvini no Teatro

Cassino Antaacutertica em Satildeo Paulo O ator italiano que jaacute havia apresentado essa peccedila no Rio e

em Satildeo Paulo em 1907 recebeu a mesma ldquoruidosa ovaccedilatildeordquo do puacuteblico e principalmente da

criacutetica que alardeava a perfeita atuaccedilatildeo de Salvini como resultado do longo tempo que ele

passara nos hospitais observando os casos de ataxia locomotora Ibsen embora acolhido com

um pouco mais de simpatia continuava a ser considerado um autor de ideacuteias tristes e

sombrias que fizera do teatro no dizer de um criacutetico do Correio Paulistano ldquoum museu de

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anatomiardquo1 Aleacutem de Novelli e Salvini Ermete Zacconi foi outro ator italiano que se tornou

ceacutelebre na interpretaccedilatildeo de Osvaldo Alving de Os espectros apresentando-se no Teatro

Municipal de Satildeo Paulo em janeiro de 1924 Desde 1892 quando entatildeo estreara no Teatro

Manzoni de Milatildeo sob as orientaccedilotildees de Enrico Polese Zacconi vinha interpretando essa

personagem Apesar das renovaccedilotildees levadas agraves cenas europeacuteias por Stanislavski Craig

Meyerhold Appia Max Reinhardt e Copeau as representaccedilotildees de Zacconi seguiam ainda a

foacutermula de Polese O texto ibseniano ajustado ao gosto do puacuteblico tornava-se mero apoio

para que a figura de Zacconi sobressaiacutesse ao restante do elenco da companhia que aliaacutes era

formada por membros de sua famiacutelia A uacuteltima cena da peccedila em que Osvaldo Alving tem um

acesso de loucura exclamando ldquoIl sole Il solerdquo foi considerada pela imprensa o ponto alto

do drama Em cenas como essa Zacconi tinha a chance de mostrar ao puacuteblico as suas

qualidades de ator dramaacutetico exibindo no palco as nuanccedilas da enfermidade de Osvaldo Os

criacuteticos acostumados ao individualismo artiacutestico de nossos atores que muitas vezes

colocavam seus exibicionismos acima da ficccedilatildeo elogiaram muito o desempenho de Zacconi

ldquoComo se estiveacutessemos diante de um doente autecircntico faz mal agrave gente ver em cena o pobre

Osvaldo com as matildeos trecircmulas o andar trocircpego a liacutengua jaacute baralhada a cada instante

trocando siacutelabas e esquecendo dos nomes mais familiares Zacconi eacute tatildeo magistral nessa

personagem e impressiona tanto que a sala inteira parecia dominada como hipnotizada pela

sua arterdquo2 O sucesso da temporada de Zacconi foi um dos maiores jaacute vistos em Satildeo Paulo

com o proacuteprio Leopoldo Froacutees saudando-o de modo pomposo em cena aberta ldquoEacutes o sol eu

sou o vaga-lumerdquo

Em 1928 comemorou-se no mundo inteiro o centenaacuterio de Ibsen Nessa ocasiatildeo os

principais jornais brasileiros trouxeram mateacuterias que tentavam explicar a trajetoacuteria e as ideacuteias

do autor A essa altura o dramaturgo norueguecircs jaacute era considerado um claacutessico da literatura

dramaacutetica moderna sendo comumente comparado a Soacutefocles e a Shakespeare No Brasil com

alcance e graus de refinamento diversos Ibsen tambeacutem passou a ser reconhecido como um

ldquoespiacuterito originalrdquo responsaacutevel por introduzir novas situaccedilotildees no palco animando o teatro

com suas extraordinaacuterias personagens Natildeo se pode dizer no entanto que o dramaturgo

tornara-se um autor estimado de nossos criacuteticos muito menos popular jaacute que havia uma

concordacircncia generalizada de que sua obra de temas obscuros e de teatralidade inconsistente

podia alcanccedilar apenas uma parte do puacuteblico o de rigorosa formaccedilatildeo literaacuteria Supeacuterflua entatildeo

1 ldquoCassino Antaacutertica ndash A companhia dramaacutetica italiana []rdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo 4 set 1915 Teatros e Salotildees p 2 (Sem assinatura) 2 ldquoTeatro Municipal ndash Dois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 jan 1924 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura)

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tornava-se a anaacutelise de suas peccedilas que apesar de continuarem a ser representadas nas cenas

mais autorizadas do mundo com enorme sucesso natildeo provocavam mais controveacutersias Para a

maioria de nossos criacuteticos o ecircxito de Ibsen como um artista de gecircnio era inquestionaacutevel no

entanto seu estilo insoacutelito era deacutemodeacute Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo passada a

curiosidade ningueacutem mais interessava-se pelas excentricidades de suas personagens pois elas

eram ldquode fato de outro meio de uma sociedade bem diversa provavelmente da nossa com

ideacuteias e costumes feitos segundo outra tradiccedilatildeordquo1 O mesmo acontecia com sua teacutecnica

dramatuacutergica que embora tivesse produzido uma consideraacutevel renovaccedilatildeo no gecircnero literaacuterio

natildeo apresentava segundo o jornalista Fleacutexa Ribeiro a ldquodramaticidade cecircnica necessaacuteria para

impressionar os auditoacuterios mais ou menos distraiacutedos e que vivem ainda soacute pelo sentimentordquo2

As figuras ibsenianas outrora tatildeo polecircmicas a ponto de muitos terem considerado

Ibsen um criador de monstros passaram a ser vistas com menos antipatia Para Fleacutexa Ribeiro

o aspecto mais marcante da obra de Ibsen era a ldquofecundidade da vida interiorrdquo de suas

personagens e o conceito de obscuridade habitualmente atribuiacutedo ao seu teatro era causado

sobretudo pela dupla personalidade de suas figuras dramaacuteticas Ibsen sendo um gecircnio

analiacutetico criara ldquouma seacuterie maravilhosa de realidades interioresrdquo onde atuavam ainda

segundo Fleacutexa Ribeiro ldquopersonagens invisiacuteveisrdquo que soacute poderiam ser explicadas pelo estudo

da psicologia Ribeiro talvez tenha sido um dos primeiros criacuteticos a aventar a possibilidade de

se analisar um obra de ficccedilatildeo pelo vieacutes psicanaliacutetico ldquoQuando um dia se conhecer melhor a

psicologia todo esse vasto domiacutenio do inconsciente e se tiver fixado as leis gerais que regem

os estranhos fenocircmenos do subconsciente (pois que ambos se aproximam mas satildeo bem

diferenciados) verificaremos o quanto a atuaccedilatildeo do invisiacutevel do desapercebido eacute profunda

duradoura e inquietanterdquo3 Outro criacutetico que admirava o eacutetat drsquoacircme das personagens

ibsenianas era Camille Mauclair um dos precursores do teatro simbolista francecircs que teve

uma conferecircncia sua traduzida e publicada nrsquoO Paiacutes em 25 de marccedilo de 1928 Em ldquoAgrave

memoacuteria de Ibsenrdquo Mauclair falou num primeiro momento de sua trajetoacuteria artiacutestica e de

como Ibsen entrara nas cogitaccedilotildees do Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre apresentando um balanccedilo das

montagens realizadas pela sua companhia Num segundo momento o criacutetico francecircs tratou de

avaliar a obra do norueguecircs na eacutepoca presente Todas as ideacuteias sociais a que Ibsen dava

especial apreccedilo como a liberdade por exemplo pareciam-lhe ldquoavelhentadasrdquo e indiferentes

restando apenas ldquoos elementos da consciecircncia e da vida interiorrdquo para ele traccedilos originais do

1 ldquoTeatro Municipal ndash Dois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 jan 1924 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura) 2 Fleacutexa Ribeiro ldquoNo centenaacuterio de Ibsenrdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo p 3 18 mar 1928 3 Id ldquoIbsen e o subconscienterdquo O Paiacutes Rio de Janeiro p 3 2 abr 1928

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autor Eacute nesse sentido que segundo Mauclair Casa de boneca ldquomalgrado o seu desfecho

alegoacuterico e mal explicadordquo continuava a despertar o interesse de artistas de prestiacutegio

sobretudo de atrizes que se sentiam atraiacutedas pela personalidade de Nora A mesma coisa

acontecia com Os espectros uma das peccedilas segundo ele mais perfeitas de Ibsen que podia

ldquosuportar o confronto com as grandes criaccedilotildees gregasrdquo

Se por um lado o teatro de Ibsen ainda sofria censura por ser considerado pouco

dramaacutetico parecendo mais um ldquoromance dialogadordquo por outro havia quem enxergasse

justamente nessa reserva o desenvolvimento do teatro moderno Era o caso de Antonio de

Alcacircntara Machado que no ensaio ldquoHenrik Ibsenrdquo publicado no Diaacuterio Nacional de Satildeo

Paulo em 2 de abril de 1928 procurou explicar a teacutecnica dramatuacutergica do autor Com esse

texto escrito sob o pseudocircnimo de J J de Saacute Alcacircntara Machado deu novo alento agrave criacutetica

teatral brasileira Primeiro porque sua reflexatildeo voltava-se para o estudo da forma dramaacutetica de

Ibsen assunto nunca antes tratado na imprensa segundo porque a maneira de escrita de seu

ensaio subvertia a rigidez da estrutura dos artigos que normalmente obedeciam a um mesmo

molde resumo da obra (interesse mais pelo enredo do que pela teacutecnica) e comentaacuterios sobre o

desempenho dos atores e sobre o comportamento da plateacuteia Seus escritos passaram a

incorporar em sua fatura os elementos proacuteximos ao historicismo das formas teatrais e os

criteacuterios de anaacutelise de uma peccedila comeccedilaram a ser vistos sob a perspectiva da crise do drama

do repuacutedio agrave carpintaria teatral de efeito e da insuficiecircncia da forma dramaacutetica brasileira

Assim Alcacircntara Machado antecipa alguns dos pressupostos que soacute em 1956 seriam

formulados por Peter Szondi na Teoria do drama moderno a contradiccedilatildeo entre a velha forma

do drama burguecircs e os novos conteuacutedos que ela natildeo tem como assimilar1 De maneira ainda

sutil sem entrar na interpretaccedilatildeo social da forma Alcacircntara Machado discute a crise do

gecircnero dramaacutetico em Ibsen e a impossibilidade moderna do drama dando um primeiro passo

para romper o ciclo de atraso de nossa criacutetica teatral que continuava trabalhando com os

mesmos meacutetodos de anaacutelise do final do seacuteculo XIX O ensaio encerra um caraacuteter pedagoacutegico

pelo modo como o criacutetico esclarece a nova realidade da accedilatildeo e das personagens em Ibsen

trazendo uma importante contribuiccedilatildeo pela maneira como aponta os caminhos que deviam

trilhar o teatro brasileiro a busca por formas dramaacuteticas anti-burguesas

O que salta aos olhos na primeira leitura do texto de Alcacircntara Machado eacute o abandono

da velha discussatildeo em torno das peccedilas da primeira fase de Ibsen interessando-se apenas pelos

dramas que apontam para a desestruturaccedilatildeo do ato teatral NrsquoA comeacutedia do amor o criacutetico

1 Cf Peter Szondi ldquoA crise do drama Ibsenrdquo Teoria do Drama Moderno (1880-1950) Traduccedilatildeo de Luiz Seacutergio Repas Satildeo Paulo Cosac amp Naify 2001 p 37-46

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assinala o desembaraccedilo da accedilatildeo e o interesse do dramaturgo pelas questotildees de seu tempo A

partir de Os pilares da sociedade ele assinala a influecircncia decisiva de Ibsen no

desenvolvimento de uma nova realidade da accedilatildeo dramaacutetica o interesse do autor norueguecircs

pelo passado das personagens como forma de ampliar o mundo aleacutem do diaacutelogo

interindividual agrave semelhanccedila do que ocorria no romance Nada daquela ldquohistoacuteria arranjadinha

que tem que comeccedilar no primeiro ato atingir o seu maior grau de intensidade no segundo e

acabar de qualquer maneira no terceirordquo A obra ibseniana abandonava de vez os cacoetes

romacircnticos os versos e as situaccedilotildees apoteoacuteticas subvertendo tudo e alcanccedilando a dramaturgia

de outros paiacuteses Nessa esteira Alcacircntara Machado descreve um panorama da recepccedilatildeo de

Ibsen na Europa sem deixar de inferir uma criacutetica cortante agraves teorias francesas responsaacuteveis

pela resistecircncia de intelectuais artistas e plateacuteia ao teatro do dramaturgo norueguecircs ldquoo mau

teatro francecircs portanto assimilava e igualava o teatro europeu entatildeo sinocircnimo de universalrdquo

Em Catilina o criacutetico identifica o cerne da constituiccedilatildeo de todas as personagens

ibsenianas o que ele denomina de figura do heroacutei falhado1 tipos ambiacuteguos de moral

duvidosa que se vecircem em contradiccedilatildeo entre a vontade e o ato Essas figuras para Alcacircntara

Machado movem-se de acordo com os interesses da burguesia e num dado momento satildeo

coagidas a enfrentar seu passado de devassidatildeo e baixeza Portanto elas nada tecircm de

anormais degeneradas e incoerentes estando suas accedilotildees condicionadas agrave realidade social a

que estatildeo inseridas Os espectadores nunca as conheceratildeo em sua integridade natildeo sendo

possiacutevel portanto tomar partido contra ou a favor de nenhuma delas Ainda segundo criacutetico a

tentativa de conhececirc-las na maioria das vezes leva a uma ldquoseacuterie de indagaccedilotildees freudianasrdquo

que privilegiam mais o estudo do gesto do mecanismo interior que prepara essa ou aquela

atitude da personagem em detrimento da reflexatildeo sobre as relaccedilotildees sociais que se

estabelecem entre elas As anaacutelises de Alcacircntara Machado atentas aos modelos de renovaccedilatildeo

estrangeira incorporavam uma dimensatildeo criacutetica avanccedilada indicando uma clareza cada vez

maior sobre o processo de superaccedilatildeo histoacuterica da forma dramaacutetica O criacutetico haacute muito jaacute havia

compreendido que a forma teatral para representar o mundo da crise da ordem burguesa

precisava lanccedilar matildeo de temporalidades muacuteltiplas diferente daquele tipo de organizaccedilatildeo em

que tudo tem que acabar no terceiro ato Ele percebeu que era necessaacuterio expandir o espaccedilo-

tempo das personagens para aleacutem do presente da accedilatildeo introduzindo os elementos eacutepicos nas

representaccedilotildees

1 Cf sobre este e outros aspectos da criacutetica de Alcacircntara Machado Seacutergio de Carvalho O drama impossiacutevel teatro modernista de Antonio de Alcacircntara Machado Oswald de Andrade e Maacuterio de Andrade 2002 233 p Tese (Doutorado em Literatura Brasileira) ndash Departamento de Letras Claacutessicas e Vernaacuteculas Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo Satildeo Paulo

58

Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen

Na deacutecada de 1930 pouco haacute para assinalar de novo nos campos da dramaturgia e da

atualizaccedilatildeo cecircnica apenas algumas tentativas de renovaccedilatildeo iniciadas ainda nos anos 1920

pela Companhia Brasileira de Comeacutedia de Oduvaldo Viana pelo teatro social de Jaime Costa

e pelo Teatro de Brinquedo de Aacutelvaro e Eugecircnia Moreira Estes a propoacutesito foram os

responsaacuteveis pela primeira produccedilatildeo brasileira de uma peccedila de Ibsen Hedda Gabler

encenada no Teatro Regina do Rio de Janeiro em 1937 Infelizmente quase nenhuma

informaccedilatildeo temos sobre esse espetaacuteculo salvo o registro de Gustavo Doacuteria em seu Moderno

teatro brasileiro ldquoAproveitando um grupo de atores afastados do palco Eugecircnia organizou

sob os auspiacutecios da Casa dos Artistas um conjunto que percorreu os subuacuterbios apresentando-

se em circos pavilhotildees cine-teatros e clubes com um repertoacuterio que abrangia Matildee de Joseacute

Alencar O noviccedilo de Martins Pena Hedda Gabler de Ibsen []rdquo1

Em setembro de 1938 Ermete Zacconi voltou a apresentar Os espectros no Teatro

Municipal de Satildeo Paulo A montagem centralizada no fatalismo da doenccedila de Osvaldo

Alving mesmo depois de ultrapassadas as teorias da hereditariedade pareceu aos nossos

criacuteticos inconsistente e fantasmagoacuterica Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo pouco

impressionava ldquoa parte mais esclarecida do puacuteblicordquo o caso do artista condenado agrave loucura

parecendo-lhe mais loacutegica e natural a figura de Helena ldquoa matildee sofredora cheio de recalcados

temoresrdquo2 Assim o sucesso do espetaacuteculo ficou por conta de Zacconi que salvo ligeiras

modificaccedilotildees apresentou a mesma imagem os mesmos gestos e inflexotildees que o puacuteblico tinha

aprendido a admirar desde a primeira interpretaccedilatildeo que o ator fizera dessa personagem em

Satildeo Paulo quatorze anos atraacutes Tanto era assim que para os espectadores dessa encenaccedilatildeo de

1938 foi natural ver o ator aos 81 anos subir ao palco para interpretar o jovem pintor viacutetima

da tara paterna

Em 1939 ano em que Otto Maria Carpeaux chegou ao Brasil a obra de Ibsen era

considerada anecircmica feita de uma teacutecnica artificial e antiquada de intrigas elementarmente

mecacircnicas e assuntos superados textos mortos enfim que visavam mais agrave leitura que agrave

representaccedilatildeo Nesse ambiente contraacuterio a qualquer experiecircncia que natildeo fosse selecionada e

filtrada pela influecircncia e visatildeo francesas Carpeaux tornou-se um espiacuterito renovador

mostrando pontos de vista diferentes dos que reinavam aqui seja ao revelar escritores pouco

1 Gustavo A Doacuteria ldquoDez anos de permeiordquo Moderno teatro brasileiro Crocircnica de suas raiacutezes Rio de Janeiro SNT 1975 p 39 2 O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 2 set 1938 Palcos e Circos p 4 (Sem assinatura)

59

conhecidos como Kafka Vico Croce Dilthey Max Weber seja ao reconsiderar outros caso

de Ibsen que natildeo tiveram suas obras devidamente analisadas Dessa maneira em 1942

Carpeaux publicou ldquoDefesa de Ibsenrdquo o primeiro de uma seacuterie de artigos em que procurou

resgatar os aspectos de atualidade do teatro ibseniano Nesse texto jaacute encontramos as ideacuteias

que dois anos mais tarde seriam desenvolvidas minuciosamente no ldquoEnsaio sobre Henrik

Ibsenrdquo o estudo mais conhecido de Carpeaux sobre o dramaturgo escrito a propoacutesito da

traduccedilatildeo para o portuguecircs de seis de suas peccedilas1 Entre os anos de 1940 e 1970 Carpeaux fez

conferecircncias escreveu artigos ensaios tornando-se a criacutetica mais avanccedilada e a autoridade

maacutexima dos estudos ibsenianos no Brasil a ponto de quase todas as montagens realizadas

nesse periacuteodo trazer em seus programas textos comentaacuterios ou qualquer citaccedilatildeo do criacutetico

O primeiro problema que Carpeaux identificou na resistecircncia da criacutetica brasileira agrave

obra de Ibsen era a forma de ver seus dramas sempre encerrados na estreiteza do teatro

realista e nas preocupaccedilotildees da burguesia do fim do seacuteculo XIX Para Carpeaux os assuntos de

Ibsen natildeo podiam ter envelhecidos como diziam os nossos criacuteticos porque simplesmente

nunca existiram em suas peccedilas Ler Os espectros como uma trageacutedia da hereditariedade e

tomar a cataacutestrofe de Osvaldo como a mateacuteria essencial do drama era segundo Carpeaux um

erro ldquoo heroacutei da peccedila natildeo eacute Osvaldo eacute sua devota matildee Helena que arruinou o filho natildeo

querendo abandonar o marido corrompidordquo2 A mesma coisa acontecia com Os pilares da

sociedade cujo assunto natildeo era a podridatildeo moral de um burguecircs respeitado e sim o medo que

cada indiviacuteduo tem do seu passado Em Um inimigo do povo a forccedila natildeo estava na derrota e

sim na vitoacuteria da democracia E em Casa de boneca a mateacuteria natildeo era a emancipaccedilatildeo

feminina pois para o criacutetico as mulheres jaacute haviam conquistado todos os direitos civis

poliacuteticos e sociais A tese essencial era a dificuldade e a necessidade de cada um assumir a

responsabilidade pelos seus atos De fato as reflexotildees de Carpeaux deram novo acircnimo para as

discussotildees de Ibsen no Brasil No entanto suas anaacutelises desenvolvidas a partir de

consideraccedilotildees de ordem moral e religiosa oriundas de uma visatildeo catoacutelica do mundo

minimizaram as reivindicaccedilotildees sociais das peccedilas valorizando apenas ldquoo destino do homem

individual e humanordquo Por isso para ele a condiccedilatildeo feminina em Casa de boneca era um

assunto obsoleto servindo apenas para expor a personagem agrave prova natildeo tendo Nora portanto

ldquoo direito de reivindicar no palco os direitos da mulher porque a mulher do nosso tempo jaacute

1 Cf Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 31-65 2 Otto Maria Carpeaux ldquoDefesa de Ibsenrdquo Correio da manhatilde Rio de Janeiro [1942] Reunido em Origens e fins Rio de Janeiro CEB 1943 p 149-161 p 158

60

tem todos os direitosrdquo1 Eacute assim que sob essa vertente religiosa Carpeaux ldquoesquecia-serdquo

entre outras coisas de que apesar da constituiccedilatildeo de 1934 ter regularizado a entrada das

mulheres no mercado de trabalho elas continuavam a receber menos que os homens que o

direito de abrir contas fazer cesarianas e viajar sem a permissatildeo do marido soacute estabelecido

em 1962 ainda estava longe de ser conquistado assim como o divoacutercio que soacute viria a ser

reconhecido no Brasil em 1977

A atualidade de Ibsen para Carpeaux estava no fato do dramaturgo ter descoberto o

modo de reintroduzir a proacutepria noccedilatildeo de destino e de fatalidade mdash conceito essencial da

trageacutedia mdash no teatro moderno Assim para a compreensatildeo dos problemas de Ibsen natildeo

importava tanto considerar a escolha de seus assuntos mas sim a maneira como ele os tratava

Apenas por esse caminho chegava-se ao fundamento do teatro do autor norueguecircs e agrave unidade

interior de toda a sua obra ldquoo combate agrave mentira e a preocupaccedilatildeo da salvaccedilatildeo da alma

humanardquo2 A partir de um vieacutes ldquotraacutegico cristatildeordquo3 em que o conceito de trageacutedia transformava-

se em criteacuterio de valor Carpeaux colocou no centro de discussatildeo dos dramas ibsenianos o

dogma do pecado original Por essa razatildeo os heroacuteis de Ibsen estavam condenados a responder

pelos erros cometidos no passado ldquoO destino das suas personagens eacute determinado

inexoravelmente pelas forccedilas do seu passado pela lembranccedila inextinguiacutevel e vingadora de

crimes perpetrados ou tencionados em eacutepocas anteriores da sua vida Ibsen escreveu

propriamente trageacutedias lsquohistoacutericasrsquo embora representadas em roupagens modernas Natildeo

acredita na possibilidade de fugir por meio de conversotildees morais ao determinismo da

histoacuteriardquo4

Assim como na trageacutedia grega as personagens ibsenianas estavam fadadas a se opor agrave

ordem moral do mundo A natureza exata das forccedilas em confronto era a necessidade do

homem agir contra as leis do Estado e suportar a responsabilidade dos seus atos com todas as

suas consequumlecircncias Dessa forma em Ibsen o traacutegico apresentava-se como uma fatalidade

livremente aceita pelo heroacutei que mesmo sabendo que poderia selar a sua proacutepria perda ao dar

iniacutecio ao combate manifestava o desejo de lutar pela sua liberdade Por isso Nora tinha de

abandonar seu lar Helena Alving tinha que largar o marido e Dr Stockmann tinha que

1 Otto Maria Carpeaux ldquoAos atores brasileirosrdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo 1 abr 1956 2 Otto Maria Carpeaux ldquoDefesa de Ibsenrdquo Correio da manhatilde Rio de Janeiro [1942] Reunido em Origens e fins Rio de Janeiro CEB 1943 p 154 (Grifo meu) 3 Cf sobre esse aspecto e outros do meacutetodo criacutetico de Carpeaux Mauro de Souza Ventura Mentalidade barroca e interpretaccedilatildeo a criacutetica literaacuteria de Otto Maria Carpeaux 2000 215 p Tese (Doutorado em Teoria Literaacuteria e Literatura Comparada) ndash Departamento de Teoria Literaacuteria e Literatura Comparada Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo Satildeo Paulo 4 Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 63

61

denunciar a presenccedila de microacutebios nas aacuteguas minerais A contradiccedilatildeo entre as leis do

indiviacuteduo e da sociedade constituiacuteam segundo Carpeaux o conflito traacutegico que conferia agraves

peccedilas de Ibsen ldquoo assunto do gecircnero da Trageacutediardquo1 Do mesmo modo a necessidade inelutaacutevel

de assumir a falta cometida levava o heroacutei ibseniano assim como na trageacutedia a expiar os seus

pecados ateacute o fim Caso por exemplo de Helena Alving que escrava das convenccedilotildees sociais

natildeo abandonou o marido levando o filho agrave loucura Portanto a esse sentimento do traacutegico se

associava em Carpeaux a visatildeo pessimista da natureza humana segundo a qual somente por

meio da aceitaccedilatildeo do castigo pelo erro cometido no passado o homem poderia alcanccedilar a

remissatildeo e recobrar a sua liberdade ldquoNo foacuterum iacutentimo da alma descobre Ibsen a possibilidade

de salvaccedilatildeo aquela ldquomudanccedila de vidardquo que no Evangelho se chama lsquometanoeitersquo Eis o

sentido iacutentimo da fase ldquoneo-romacircnticardquo Lille Eyolf eacute a peccedila ldquoTolstoacuteianardquo da conversatildeo John

Gabriel Borkman eacute a trageacutedia da purificaccedilatildeo Naar vi Doede Vaagner [Quando noacutes os mortos

despertarmos] eacute a trageacutedia da ldquoressurreiccedilatildeordquo na morte do indiviacuteduordquo2

A partir da deacutecada de 1960 periacuteodo de instauraccedilatildeo do regime militar e da censura das

produccedilotildees artiacutesticas Carpeaux deixou um pouco de lado a visatildeo conservadora do catolicismo

passando a assumir pontos de vista poliacuteticos na apreciaccedilatildeo da literatura Assim o interesse

pela ldquosalvaccedilatildeo da almardquo em Ibsen foi substituiacutedo pelos problemas sociais Atesta-o um artigo

de 1962 onde o criacutetico apontou o disparate de se pensar resolvidos os problemas ibsenianos

ldquoEacute preciso ter muito boa consciecircncia e muita audaacutecia para achar lsquoantiquadosrsquo os negocistas

em As colunas da sociedade e a corrupccedilatildeo administrativa e o jornal venal em Um inimigo do

povordquo3 Nesse mesmo artigo Carpeaux tomou como o aspecto mais marcante da modernidade

de Ibsen a sua teacutecnica dramatuacutergica que assim como a de Brecht refutava o teatro

ilusioniacutestico levando o puacuteblico a participar dos acontecimentos no palco Em outro texto

publicado no programa do espetaacuteculo Casa de boneca da Companhia Tocircnia-Celi-Autran em

1973 o criacutetico denunciou o cerceamento da liberdade e a necessidade dos indiviacuteduos terem

consciecircncia dessa situaccedilatildeo Em chave irocircnica Carpeaux criticou o arbiacutetrio e o autoritarismo

que tomavam conta do paiacutes ldquoPois em nosso tempo atual e atualiacutessimo natildeo acontece mdash como

todo mundo sabe mdash que um empresaacuterio rico e respeitoso como lsquocoluna de sociedadersquo eacute na

realidade um escroque tampouco acontece em nosso tempo de plenitude da democracia que

um homem eacute perseguido como lsquoinimigo do povorsquo porque denuncia uma corrupccedilatildeo

1 Otto Maria Carpeaux ldquoPresenccedila de Ibsenrdquo Teatro brasileiro Satildeo Paulo Jaraguaacute n 7 p 2-3 maio-jun 1956 2 Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 64 3 Otto Maria Carpeaux ldquoIbseniana ndash Acontece embora raramente []rdquoO Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 abr 1962 Suplemento Literaacuterio n 278 p 1

62

aproveitada pelos bem-pensantesrdquo1 Casa de boneca desse modo foi vista por Carpeaux

como a alegoria da luta dos homens pela liberdade e o gesto corajoso de Nora na uacuteltima cena

da peccedila como o expediente necessaacuterio para a transformaccedilatildeo da sociedade moderna que

tratava a todos homens e mulheres como bonecas

Sem duacutevida Carpeaux teve um papel importante como animador da volta de Ibsen aos

palcos brasileiros e como divulgador de sua obra entre noacutes No entanto sua concepccedilatildeo traacutegica

das peccedilas ibsenianas filtrada pela oacutetica do catolicismo progressista deu ensejo a uma seacuterie de

conjecturas que pouco ou quase nada de novo acrescentaram agrave anaacutelise do teatro de Ibsen Ao

contraacuterio ao aproximar a obra do norueguecircs da trageacutedia grega concentrando-se sobretudo na

figura do heroacutei ibseniano concebido como um indiviacuteduo isolado que sofre seu destino mdash seja

resignando-se agrave morte seja submetendo-se a um incessante exame de consciecircncia para expiar

seus pecados mdash Carpeaux perdeu de vista a dimensatildeo social das peccedilas transformando a obra

do autor em uma trageacutedia de moral cristatilde cujo uacutenico interesse estava na redenccedilatildeo da alma

humana Eacute assim que o criacutetico declarando obsoletos temas como o feminismo em Casa de

boneca a cobiccedila de Helena pelo dinheiro do Capitatildeo Alving em Os espectros a corrupccedilatildeo em

Um inimigo do povo a especulaccedilatildeo financeira em John Gabriel Borkman etc acabou por

minimizar a criacutetica do dramaturgo agraves instituiccedilotildees e agraves convenccedilotildees limitadoras da sociedade

moderna Por conseguinte a maioria dos criacuteticos e artistas seguiram-lhe o caminho

preocupando-se quase que exclusivamente em estabelecer o que era novo na obra de Ibsen

Nesses casos normalmente o novo incidia no dilaceramento interior das personagens

substituindo-se a fatalidade religiosa de outrora pelo determinismo psicoloacutegico que

condenava os heroacuteis ibsenianos a viver com seus ldquodemocircnios interioresrdquo

1 Cf Otto Maria Carpeaux ldquoNossa Casa de bonecasrdquo Programa de Casa de bonecas direccedilatildeo de Cecil Thireacute Satildeo Paulo 1973

63

Entre o teatro amador e o profissional

A partir da deacutecada de 1940 sobretudo por causa das dificuldades de transporte

mariacutetimo durante a Segunda Guerra nossas editoras comeccedilaram a publicar obras estrangeiras

que em condiccedilotildees normais seriam importadas na liacutengua de origem ou em versotildees francesas

e inglesas no caso de autores como Ibsen Nietzsche Dostoieacutevski Tolstoacutei Puacutechkin entre

outros Mesmo num tempo de grande importaccedilatildeo de livros entre 1880 e 1910 era

praticamente impossiacutevel de se obter aqui um exemplar portuguecircs das peccedilas de Ibsen pois a

ediccedilatildeo e a representaccedilatildeo da obra do norueguecircs em Portugal era tatildeo diminuta quanto

episoacutedica1 Soacute em 1942 apareceram Casa de boneca e Os espectros traduzidos e prefaciados

por Joseacute Peacuterez para a Ediccedilotildees Cultura de Satildeo Paulo E dois anos mais tarde graccedilas agrave

influecircncia de Eacuterico Veriacutessimo entatildeo consultor editorial da Livraria Globo veio a puacuteblico a

ediccedilatildeo de Seis dramas coletacircnea traduzida por Vidal de Oliveira Esse livro composto de

peccedilas desconhecidas da maioria dos leitores brasileiros mdash Um inimigo do povo O pato

selvagem Rosmersholm A dama do mar Solness o construtor e Quando noacutes os mortos

despertarmos mdash trazia ainda um ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo de Otto Maria Carpeaux e um

prefaacutecio de Moritz Prozor para cada uma das peccedilas Nos anos 1950 tambeacutem apareceram

novas ediccedilotildees de Casa de boneca e Os espectros traduzidos por Alfredo Ferreira e A dama

do mar traduzida por Dea Caminha ambas pela Editora Vecchi do Rio de Janeiro Apesar

dessas iniciativas o niacutevel das traduccedilotildees brasileiras era muito baixo No caso de Ibsen os

tradutores partiam sempre do francecircs e deliberadamente evitavam a linguagem indelicada

amenizavam as ambiguumlidades das frases e utilizavam uma escrita excessivamente literaacuteria

nada coloquial

Ainda assim as traduccedilotildees serviram para os grupos de teatro amador trazerem Ibsen

novamente aos palcos brasileiros Para figuras como Aacutelvaro Moreira Renato Viana e

Paschoal Carlos Magno havia uma necessidade premente de colocar nosso teatro em peacute de

igualdade com o que se fazia nas grandes capitais da Europa Para isso natildeo bastava romper

com o passado e negar as tradiccedilotildees artiacutesticas da cena nacional muito menos encontrar o autor

brasileiro que refletisse os anseios da meacutedia sociedade burguesa Antes de mais nada era

imprescindiacutevel apresentar textos de melhor qualidade e espetaacuteculos mais bem cuidados

1 Consta desta pesquisa que circularam no Brasil as seguintes traduccedilotildees portuguesas Hedda Gabler Traduccedilatildeo de Freire Andrade [19--] Pilares da comunidade Traduccedilatildeo de Mario Delgado 1964 ambas da Editora Presenccedila de Lisboa Uma casa de bonecas dramas em trecircs atos Traduccedilatildeo de Emiacutelia de Arauacutejo Lisboa Guimaratildees 1916 e Os espectros Traduccedilatildeo de Joaquim Leone Soutello Lisboa Livraria Popular de Francisco Franco [19--]

64

seguindo principalmente os passos do modelo estrangeiro Assim para a modernizaccedilatildeo do

teatro brasileiro nossos artistas apoiaram-se quase que exclusivamente nas teorias de Jacques

Copeau embora conhecessem e acompanhassem com graus diversos de atenccedilatildeo as revoluccedilotildees

operadas por Antoine Stanislavski e Meyerhold Para as diferentes tendecircncias de renovaccedilatildeo

como a de Renato Viana e Alfredo Mesquita ou a de Aacutelvaro Moreira e Paschoal Carlos

Magno o mestre francecircs era o exemplo da nova arte e da nova eacutetica Nessa esteira os

espetaacuteculos deviam primar pela teatralidade Ao contraacuterio do significado original entre noacutes

isso queria dizer que no plano da interpretaccedilatildeo era imperativo a identificaccedilatildeo entre ator e

personagem e na relaccedilatildeo palco e plateacuteia era necessaacuterio provocar a empatia e a ilusatildeo da

realidade Isso soacute era possiacutevel atraveacutes do respeito ao texto isto eacute da busca do enriquecimento

da linguagem teatral da inspiraccedilatildeo poeacutetica e sobretudo da elevaccedilatildeo dos direitos espirituais

sobre os materiais Em outras palavras era inaceitaacutevel e de peacutessimo mau gosto a abordagem

naturalista do teatro e seus assuntos comezinhos problemas familiares adulteacuterio corrupccedilatildeo

hipocrisia reivindicaccedilotildees poliacuteticas etc Justamente dentro dessa perspectiva Ibsen foi

restituiacutedo ao contexto do teatro brasileiro Seguindo a mesma loacutegica de Carpeaux os dramas

ibsenianos deviam ser representados porque se igualavam em intensidade em profundeza e

em perfeiccedilatildeo cecircnica agraves grandes criaccedilotildees gregas A sua obra com as devidas exceccedilotildees natildeo

seria mais encenada pela oacutetica do cientificismo tampouco pelo vieacutes social mas pela

dramatizaccedilatildeo do destino do indiviacuteduo fadado a pagar pelos erros cometidos no passado

Assim o dramaturgo passou a ser visto pelo avesso ao tornar-se responsaacutevel pelo resgate da

accedilatildeo dramaacutetica mdash aquela motivada exclusivamente pelo psicoloacutegico mdash que expotildee no palco

somente a realidade interior das personagens

De qualquer forma os grupos do teatro amador colocaram o dramaturgo novamente na

ordem do dia Aleacutem das encenaccedilotildees jaacute conhecidas de Casa de boneca e Os espectros eles

trouxeram para o palco peccedilas nunca antes representadas na cena nacional como Um inimigo

do povo Quando noacutes os mortos despertarmos e John Gabriel Borkman Graccedilas agraves campanhas

artiacutesticas de Renato Viana que percorriam os estados do Norte e Nordeste do paiacutes e aos

festivais estudantis promovidos por Paschoal Carlos Magno as encenaccedilotildees da obra de Ibsen

natildeo ficaram mais restritas somente ao eixo Rio-Satildeo Paulo Aleacutem disso os espetaacuteculos

ganharam em qualidade o sotaque lusitano foi substituiacutedo pela prosoacutedia brasileira o ponto

que encerrado na caixinha do proscecircnio soprava o texto para os atores foi eliminado a

cenografia e a iluminaccedilatildeo ganharam importacircncia como linguagem cecircnica a figura do diretor

teatral indispensaacutevel para dar unidade de pensamento ao espetaacuteculo foi estabelecida Para

essas mudanccedilas contribuiacuteram os estrangeiros exilados de guerra que para caacute vieram trazendo

65

em suas bagagens experiecircncias teatrais de seus paiacuteses de origem Entre eles os poloneses

Ziembinski e Jorge Kossowsky o alematildeo Hoffmann Harnish o russo Zigmunt Turkov o

italiano Ruggero Jacobbi e o ator francecircs Louis Jouvet A atriz francesa Henriette Morineau

embora natildeo tenha participado diretamente da renovaccedilatildeo teatral influiu consideravelmente na

formaccedilatildeo dos novos atores ensinando-lhes a partir de seu proacuteprio exemplo o procedimento

declamatoacuterio dos textos a impostaccedilatildeo de voz o domiacutenio dos gestos e das expressotildees faciais

De Ibsen Morineau encenou Casa de boneca pela Companhia Dramaacutetica Francesa de Rachel

Beacuterendt no Teatro Municipal de Satildeo Paulo em julho de 1944 Dois anos depois ela fundaria

a sua proacutepria companhia Artistas Unidos cujo repertoacuterio abrangeria peccedilas do teatro de

boulevard de autores brasileiros e estrangeiros como Nelson Rodrigues Jean Anouilh Jean

Cocteau e Tennessee Williams

Entre dezembro de 1945 e janeiro de 1946 Renato Viana agrave frente do Teatro Anchieta

da Escola Dramaacutetica do Rio Grande do Sul apresentou-se no Rio de Janeiro com repertoacuterio

que incluiacutea obras de Dostoieacutevski Florecircncio Saacutenchez e Ibsen Desde a deacutecada de 1920 Renato

Viana empenhava-se em aparelhar o nosso incipiente teatro com novas praacuteticas de

interpretaccedilatildeo mormente inspiradas no meacutetodo de Stanislavski Envolvido pela atmosfera preacute-

modernista e munido de informaccedilotildees sobre a revoluccedilatildeo cecircnica na Ruacutessia (Stanislavski

Komissarzhevskaya e Meyerhold) e na Franccedila (Antoine Lugneacute-Poe e Copeau) ele propunha

a renovaccedilatildeo dos velhos coacutedigos teatrais e o estabelecimento de novos conceitos cecircnicos como

meios para se chegar a uma ldquoexpressatildeo brasileira em cenardquo Desse modo ele tornou-se o

nosso primeiro diretor de teatro instaurando um rigoroso sistema disciplinar que natildeo admitia

conversas paralelas durante os ensaios nem atrasos de atores e teacutecnicos coisas inteiramente

estranhas no nosso teatro onde a indisciplina era a regra1 Enquanto no Teatro do Estudante

de Paschoal Carlos Magno existia uma margem de improvisaccedilatildeo inerente agrave atividade

amadora nas campanhas artiacutesticas empreendidas por Renato Viana mdash Batalha da Quimera

Colmeacuteia Caverna Maacutegica Teatro de Arte Teatro-Escola e Teatro Anchieta mdash havia sempre

a preocupaccedilatildeo de um rigor profissional que exigia de seus alunos cada vez mais disciplina e

preparo especializado Foi assim que em dezembro de 1945 ele apresentou no Teatro

Ginaacutestico do Rio a primeira encenaccedilatildeo brasileira de Casa de boneca A imprensa saudou com

entusiasmo sua iniciativa sobretudo a de trazer para a cena nacional novos atores que

impressionavam pela maneira diferente de se comportarem no palco Entre os ldquonovos valoresrdquo

estava Maria Caetana filha de Renato Viana incumbidas do papel de Nora que embora jaacute

1 Cf sobre a obra e as campanhas artiacutesticas de Renato Viana Sebastiatildeo Milareacute ldquoDossiecirc Renato Vianardquo Revista Eletrocircnica Teatral Antaprofana Seccedilatildeo AntaBauacute Disponiacutevel em lthttpwwwantaprofanacombrgt

JANE PESSOA DA SILVA

Ibsen no Brasil

Historiografia Seleccedilatildeo de textos criacuteticos e Cataacutelogo bibliograacutefico

Dissertaccedilatildeo apresentada agrave Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas da Universidade de Satildeo Paulo para obtenccedilatildeo do tiacutetulo de mestre em Letras

Aacuterea Teoria Literaacuteria e Literatura Comparada Orientadora Profa Dra Inaacute Camargo Costa

3 volumes

I Historiografia

Satildeo Paulo 2007

FOLHA DE APROVACcedilAtildeO

Jane Pessoa da Silva

Ibsen no Brasil historiografia seleccedilatildeo de textos criacuteticos e cataacutelogo bibliograacutefico

Dissertaccedilatildeo apresentada agrave Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas da Universidade de Satildeo Paulo para obtenccedilatildeo do tiacutetulo de mestre em Letras

Aacuterea Teoria Literaacuteria e Literatura Comparada

Aprovado em

Banca Examinadora

Prof Dr ______________________________________________________________________

Instituiccedilatildeo _____________________________ Assinatura _____________________________

Prof Dr ______________________________________________________________________

Instituiccedilatildeo _____________________________ Assinatura _____________________________

Prof Dr ______________________________________________________________________

Instituiccedilatildeo _____________________________ Assinatura _____________________________

4

NOTA

Esta dissertaccedilatildeo eacute resultado de uma pesquisa iniciada em 2000 durante a graduaccedilatildeo

sob a forma de Iniciaccedilatildeo Cientiacutefica Nesse periacuteodo reuni uma boa parte da bibliografia de e

sobre Henrik Ibsen o que resultou em um quadro breve da recepccedilatildeo criacutetica do dramaturgo no

Brasil focalizando basicamente os anos de 1950 a 1990 No mestrado essa pesquisa de

campo foi ampliada na tentativa de apresentar ao leitor um panorama mais completo

incluindo as primeiras encenaccedilotildees feitas ainda no final do seacuteculo XIX ateacute as mais recentes

dos anos 2000 Da organizaccedilatildeo desse material bibliograacutefico mdash traduccedilotildees de sua obra livros

ensaios artigos registros dos espetaacuteculos etc mdash originaram os trecircs volumes que compotildeem

esta dissertaccedilatildeo I Historiografia II Seleccedilatildeo de textos criacuteticos e III Cataacutelogo bibliograacutefico

No primeiro volume pretendi traccedilar em linhas gerais o percurso de Ibsen no Brasil

procurando mostrar as contradiccedilotildees e os impasses de nossa criacutetica ao tratar de mateacuteria tatildeo

profunda e significativa para a dramaturgia mundial No segundo reuni os artigos e ensaios

mais relevantes para a compreensatildeo de sua trajetoacuteria em nosso paiacutes buscando apreender as

nuanccedilas e tendecircncias mais revolucionaacuterias e heterodoxas sobre sua obra Por fim no terceiro

volume registrei os dados do material pesquisado a fim de oferecer ao leitor um cataacutelogo de

consulta e de registro das peccedilas montadas em palcos brasileiros bem como dos textos

produzidos sobre seu teatro

Este trabalho por sua proacutepria natureza soacute pocircde ser realizado porque contei com a

ajuda de pessoas generosas Agradeccedilo a Denise Radanovic Maria Siacutelvia Betti e a Miley pelo

auxiacutelio com algumas traduccedilotildees ao prof Ariovaldo Joseacute Vidal pelos livros fornecidos a

Huendel Viana pela leitura do presente texto e pelo tratamento das imagens do cataacutelogo aos

professores Inaacute Camargo Costa Maria Siacutelvia Betti e Jorge de Almeida pelas sugestotildees

preciosas durante o exame de qualificaccedilatildeo e ao Prof Joatildeo Roberto Faria pelo socorro com

informaccedilotildees bibliograacuteficas e pelo empreacutestimo de materiais valiosos para o desenvolvimento

dessa dissertaccedilatildeo Registro ainda o meu agradecimento ao CNPq pela concessatildeo da bolsa de

Iniciaccedilatildeo Cientiacutefica e de Mestrado

5

RESUMO

SILVA J P Ibsen no Brasil historiografia seleccedilatildeo de textos criacuteticos e cataacutelogo bibliograacutefico

2007 3 v f Dissertaccedilatildeo (Mestrado) ndash Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas

Universidade de Satildeo Paulo Satildeo Paulo 2007

Este trabalho composto de trecircs volumes (I Historiografia II Seleccedilatildeo de textos criacuteticos e III

Cataacutelogo bibliograacutefico) tem como objetivo apresentar um panorama da recepccedilatildeo de Ibsen no

Brasil O primeiro volume traz uma avaliaccedilatildeo da fortuna criacutetica de Ibsen no Brasil passando

pelas ideacuteias teatrais do seacuteculo XIX pela modernizaccedilatildeo do teatro nos anos 1940 ateacute chegar agraves

tendecircncias criacuteticas contemporacircneas O segundo traz os textos mais relevantes para o

entendimento da obra do dramaturgo publicados no Brasil entre 1895 e 2002 Por fim o

terceiro apresenta os dados bibliograacuteficos sobre as traduccedilotildees brasileiras das peccedilas do autor

sobre as montagens realizadas no teatro e na tv sobre os livros capiacutetulos de livros prefaacutecios e

textos publicados em perioacutedicos sobre o dramaturgo Com esse percurso buscou-se

compreender o modo de assimilaccedilatildeo do teatro ibseniano pela criacutetica brasileira levando em

consideraccedilatildeo as influecircncias estrangeiras especialmente a francesa Ao mesmo tempo procurou-

se ressaltar os momentos de ruptura com essa tradiccedilatildeo sobretudo a partir das reflexotildees de

Antonio de Alcacircntara Machado Otto Maria Carpeaux e Anatol Rosenfeld que deram uma nova

orientaccedilatildeo para a leitura das peccedilas de Ibsen

Palavras-chave Henrik Ibsen Dramaturgia moderna Teatro brasileiro Histoacuteria do teatro

6

ABSTRACT

Silva JP Ibsen in Brazil historiography selection of critical texts and bibliographical

catalogue 2007 3 v f Dissertation (Masterrsquos degree) ndash Faculdade de Filosofia Letras e

Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo 2007

This work composed of three volumes (I Historiography II Selection of critical texts and

III Bibliographical catalogue) presents an overview of the reception of Ibsen in Brazil The

first volume is an assessment of the rich and varied criticism Ibsen received in Brazil within

the context of the theatrical ideas of the nineteenth century the modernization of the theatre in

the 1940s until the contemporary level of critical trends The second selects the most relevant

texts in order to understand the works of the playwright which were published in Brazil from

1985 and 2002 Finally the third presents bibliographical information on Brazilian

translations of his plays on adaptations carried through in theatre and on TV in books book

chapters prefaces and texts published in periodicals about the playwright Through this route

an attempt was made to understand the way Ibsenian theatre was assimilated by Brazilian

critics taking into account foreign influences especially of French origin At the same time

we attempt to highlight examples of breaking from such tradition especially considering the

thoughts of Antonio de Alcacircntara Machado Otto Maria Carpeaux and Anatol Rosenfeld who

gave us another approach to the studies of Ibsenrsquos plays

Keywords Henrik Ibsen Modern drama Brazilian theatre History of the theatre

7

SUMAacuteRIO

VOLUME I HISTORIOGRAFIA

Nota 4

Resumo 5

Abstract 6

Iacutendice 13

INTRODUCcedilAtildeO

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna 15

IBSEN NO BRASIL

As primeiras encenaccedilotildees 40

Um claacutessico imperfeito 53

Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen 58

Entre o teatro amador e o profissional 63

A moderna criacutetica brasileira avanccedilos e retrocessos 87

REFEREcircNCIAS BIBLIOGRAacuteFICAS 101

VOLUME II SELECcedilAtildeO DE TEXTOS CRIacuteTICOS

Iacutendice 120

Nota preacutevia 125

1 Os espectros de Henrik Ibsen (C Parlagreco) 127

2 Novelli ndash Ibsen (Sem assinatura) 131

3 Novelli ndash ldquoHenrik Ibsen tem hoje 66 anos []rdquo (A) 136

4 Novelli ndash Os espectros (Sem assinatura) 139

5 Os espectros (Sem assinatura) 141

6 Ermete Novelli (Sem assinatura) 143

8

7 O Teatro ndash ldquoA grande figura de Francisque Sarcey []rdquo (Artur Azevedo) 145

8 De Viseira Erguida ndash ldquoA Artur Azevedo Meu caro colega e amigo []rdquo

(Luiacutes de Castro) 147

9 A casa de boneca (Luiacutes Guimaratildees Filho) 150

10 Teatro contemporacircneo Henrik Ibsen (Luiacutes de Castro) 154

11 SantrsquoAnna ndash Casa de boneca (Oscar Guanabarino) 158

12 Luciacutelia Simotildees (Paulo Barreto ndash Joatildeo do Rio) 166

13 O Teatro ndash ldquoEu estava no sul de Minas []rdquo (Artur Azevedo) 169

14 De Viseira Erguida ndash ldquoA Artur Azevedo Meu caro Artur []rdquo (Luiacutes de Castro)

174

15 O Teatro ndash ldquoLuiacutes de Castro voltou []rdquo (Artur Azevedo) 178

16 Ibsen e o seu teatro (Leopoldo de Freitas) 179

17 Politheama ndash ldquoPoucos homens neste seacuteculo []rdquo (Sem assinatura) 183

18 Teatro Lucinda ( PB ndash Joatildeo do Rio) 188

19 SantrsquoAnna ndash ldquoA primeira vez []rdquo (Sem assinatura) 190

20 Antoine ndash ldquoA companhia Antoine []rdquo (Sem assinatura) 192

21 O Teatro ndash ldquoTerminei o meu uacuteltimo folhetim []rdquo (Artur Azevedo) 193

22 SantrsquoAnna ndash ldquoA representaccedilatildeo da Casa de boneca de Ibsen []rdquo (Sem assinatura)

195

23 O Teatro ndash ldquoPassando por alto uma representaccedilatildeo da Fernanda []rdquo (Artur Azevedo)

197

24 Crocircnica ndash ldquoA nota artiacutestica foi a representaccedilatildeo de Hedda Gabler []rdquo (OB ndash Olavo Bilac) Gazeta de Notiacutecias Rio de Janeiro 7 jul 1907

199

25 Revistinha ndash Tourneacutee Eleonora Duse Teatro SantrsquoAnna Hedda Gabler drama de H Ibsen (Joatildeo Crespo)

201

26 SantrsquoAnna ndash ldquoEleonora Duse ndash Foi um erro a escolha de Hedda Gabler []rdquo (Sem assinatura)

207

27 Hedda Gabler ndash ldquoDissemos que Ibsen ainda natildeo eacute []rdquo (Sem assinatura) 208

28 Revistinha ndash ldquoUm criacutetico teatral de uma folha []rdquo (Joatildeo Crespo) 211

9

29 Ainda Hedda Gabler (Sem assinatura) 213

30 Revistinha ndash ldquoVaacute de resposta ao criacutetico teatral []rdquo (Joatildeo Crespo) 215

31 Os meus domingos (Alfredo Pujol) 217

32 A esteacutetica de uma trageacutedia (Graccedila Aranha) 221

33 Teatro Municipal ndash ldquoDois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo (Sem assinatura) 223

34 Ibsen o teatro de pensamento comemora o 1ordm centenaacuterio do nascimento do grande criador dinamarquecircs [norueguecircs] (Sem assinatura)

226

35 No centenaacuterio de Ibsen (Fleacutexa Ribeiro) 229

36 O primeiro centenaacuterio de Ibsen a obra e a vida do genial escandinavo A influecircncia de suas ideacuteias no teatro contemporacircneo (Sem assinatura)

232

37 Agrave memoacuteria de Ibsen (Camille Mauclair) 237

38 H Ibsen (Nestor Viacutetor) 241

39 Ibsen e o subconsciente (Fleacutexa Ribeiro) 243

40 Henrik Ibsen ndash ldquoEsse norueguecircs de Skien []rdquo (JJ de Saacute ndash Antonio de Alcacircntara Machado)

247

41 Teatro Municipal ndash ldquoEscrita haacute um pouco mais de meio seacuteculo []rdquo (Sem assinatura)

260

42 Defesa de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 262

43 O ibsenismo no Brasil (Alceste ndash Brito Broca) 270

44 Ibseniana ndash ldquoEstatildeo preparando na Escola da Prefeitura []rdquo (Otto Maria Carpeaux)

272

45 Aos atores brasileiros (Otto Maria Carpeaux) 276

46 Ibsen 50 anos depois (OMC ndash Otto Maria Carpeaux) 279

47 Presenccedila de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 282

48 Introduccedilatildeo a Ibsen (Ruggero Jacobbi) 287

49 Ibsen e a sua obra (Edmundo Moniz) 297

50 Ibsen atual (Ruggero Jacobbi) 307

51 Ibseniana ndash ldquoAcontece embora raramente []rdquo (Otto Maria Carpeaux) 312

52 Ibsen e o tempo passado (Anatol Rosenfeld) 316

10

53 Ibsen na sua correspondecircncia (Livio Xavier) 320

54 Modernidade de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 323

55 Ibsen e o Dr Stockmann (Luiz Israel Febrot) 327

56 Hedda Gabler ndash ldquoSegundo a crocircnica o maior sucesso de Ibsen []rdquo (Luiz Israel Febrot)

334

57 Os espectros satildeo as velhas ideacuteias (Luiz Israel Febrot) 341

58 De Ibsen a Graccedila Aranha (influecircncia ou mera coincidecircncia) (Joseacute Carlos Garbuglio)

346

59 Natildeo perca esta aventura (Saacutebato Magaldi) 363

60 A casa de bonecas (Luiacuteza Barreto Leite) 368

61 Nossa Casa de bonecas (Otto Maria Carpeaux) 370

62 Ibsen e seu reduzido poder de contestaccedilatildeo (Mariacircngela Alves de Lima) 372

63 A velha Casa de bonecas renovada por Tocircnia (Saacutebato Magaldi) 374

64 O gesto grandioso de Nora abandonando o lar para se cumprir como ser humano (Deacutecio Drummond)

376

65 Encenaccedilotildees constantes reafirmam atualidade de Ibsen (Mariacircngela Alves de Lima)

379

66 Ibsen o pai do teatro de hoje faz 150 anos (Adones de Oliveira) 384

67 150 anos de Ibsen uma anaacutelise da obra do primeiro dramaturgo moderno (John Mortimer)

388

68 Casa de bonecas 100 anos depois (Sem assinatura) 392

69 Quem eacute Hedda Gabler (Deacutecio de Almeida Prado) 394

70 A densidade dramaacutetica de Ibsen (Fernando Peixoto) 399

71 As obsessotildees de Ibsen (Samuel Titan Jr) 403

72 Penuacuteltima peccedila de Ibsen estreou haacute cem anos (Seacutergio de Carvalho) 406

73 O inimigo do povo privilegia defesa de tese (MAL ndash Mariacircngela Alves de Lima)

413

74 Peccedila de Ibsen mobiliza atrizes desde o seacuteculo 19 (Mariacircngela Alves de Lima)

415

11

VOLUME III CATAacuteLOGO BIBLIOGRAacuteFICO

Iacutendice 425

Cronologia da vida e obra de Ibsen 429

Nota explicativa 434

Abreviaturas 436

1 Obra traduzida do autor 438

2 Obra sobre o autor 447

3 Montagem Teatro 523

4 Montagem TV 612

JANE PESSOA DA SILVA

Ibsen no Brasil

Historiografia Seleccedilatildeo de textos criacuteticos e Cataacutelogo bibliograacutefico

Volume I

Satildeo Paulo 2007

13

IacuteNDICE

INTRODUCcedilAtildeO

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna 15

IBSEN NO BRASIL

As primeiras encenaccedilotildees 40

Um claacutessico imperfeito 53

Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen 58

Entre o teatro amador e o profissional 63

A moderna criacutetica brasileira avanccedilos e retrocessos 87

REFEREcircNCIAS BIBLIOGRAacuteFICAS

Traduccedilotildees da obra do autor teatro completo poesia correspondecircncia 101

Biografias 102

Livros e teses sobre o autor 102

Capiacutetulos de livro sobre o autor 105

Perioacutedicos sobre o autor 106

Geral 107

I N T R O D U Ccedil Atilde O

15

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna

Henrik Ibsen (1828-1906) eacute uma figura central na histoacuteria do teatro moderno Suas vinte e

seis peccedilas escritas ao longo de quase 50 anos inauguraram uma nova era de experimentaccedilatildeo

teatral sobretudo no que diz respeito agrave dramaturgia abandonando as velhas formas do teatro

claacutessico e incorporando em sua fatura os problemas de seu tempo A nova forma de suas peccedilas

que se diferenciava bastante do drama burguecircs mdash comeacutedias realistas que apresentavam no palco

os costumes e os valores morais da burguesia mdash obrigou os artistas a repensar a concepccedilatildeo do

fazer teatral modificando a estrutura do palco o trabalho do ator e a relaccedilatildeo entre texto autor e

plateacuteia Aleacutem disso sua luta constante contra as convenccedilotildees tacanhas e obsoletas da sociedade

burguesa tatildeo evidentes nos chamados ldquodramas sociaisrdquo como Os pilares da sociedade (1877)

Casa de boneca (1879) Os espectros (1881) e Um inimigo do povo (1884) fizeram de Ibsen um

dos autores mais discutidos da segunda metade do seacuteculo XIX Suas ideacuteias aleacutem de influenciarem

muitos dramaturgos como Bernard Shaw Oscar Wilde Arthur Miller entre outros foram

apropriadas no acircmbito literaacuterio pelos movimentos de vanguarda da Europa como o naturalismo

e o simbolismo e na esfera poliacutetica pelos socialistas e anarquistas A partir de Ibsen o teatro

deixa de ser visto apenas como um entretenimento passando a ser encarado tambeacutem como um

instrumento de experiecircncia social que abriu o caminho para as novas formas teatrais do seacuteculo

XX

Ibsen iniciou sua carreira como homem de teatro em 1850 ano da consolidaccedilatildeo do

capitalismo europeu e do desmedido avanccedilo econocircmico que desencadearam uma seacuterie de

transformaccedilotildees na sociedade Nessa eacutepoca de especulaccedilatildeo financeira de imperialismo e de

ascensatildeo do proletariado o dinheiro passa a dominar toda a vida puacuteblica e privada tudo se curva

diante dele tudo o serve As novas relaccedilotildees sociais os direitos e o poder expressam-se em termos

de capital e as pessoas vecircem-se cada vez mais como rivais e inimigas sendo necessaacuterio conquistar

e legitimar permanentemente posiccedilotildees e influecircncias O matrimocircnio e a famiacutelia constituem o esteio

desse mundo burguecircs mormente porque tambeacutem estatildeo ligados ao sistema de propriedade e de

empreendimentos rentaacuteveis Os casamentos em regra estabelecem-se entre famiacutelias do mesmo

status social ou da mesma linha de negoacutecios e a estrutura patriarcal baseada na subordinaccedilatildeo da

mulher e dos filhos eacute mantida O enfraquecimento da unidade familiar eacute inaceitaacutevel seja atraveacutes

da paixatildeo descontrolada por indiviacuteduos ldquoimproacutepriosrdquo (isto eacute economicamente indesejaacuteveis) seja

atraveacutes de escacircndalos morais

16

Na vida artiacutestica prevalecem as tendecircncias que estatildeo de acordo com o gosto burguecircs a

obra faacutecil e agradaacutevel destinada apenas ao entretenimento A arte reduzida agrave diversatildeo e ao

apraziacutevel domina todas as formas de produccedilatildeo mas principalmente aquela ligada agrave esfera puacuteblica

o teatro Este apresenta-se como um instrumento de propaganda da ideologia burguesa de seus

princiacutepios econocircmicos sociais e morais Assim a importacircncia da famiacutelia como alicerce da

sociedade torna-se o principal assunto do teatro burguecircs Os ideais os deveres e sobretudo o amor

eterno capaz de resistir agrave prova cotidiana da vida conjugal satildeo valores constantemente

propugnados pelos dramaturgos desse periacuteodo Em La dame aux cameacutelias de Dumas Filho por

exemplo o amor do heroacutei pela cortesatilde eacute incompatiacutevel com a respeitabilidade da famiacutelia burguesa

em Le mariage drsquoOlympe de Eacutemile Augier a mulher de moral duvidosa natildeo tem como se

regenerar e deve ser banida do corpo social Em suma a discussatildeo de temas como a usura a

agiotagem a prostituiccedilatildeo e o casamento de conveniecircncia servem apenas como contrapontos agraves

ldquovirtudes burguesasrdquo

Aleacutem da temaacutetica moralizante as peccedilas tecircm de ser simples e ligeiras obedecendo aos

estratagemas e agraves convenccedilotildees da peccedila bem-feita Desse modo a accedilatildeo deve ser unificada a trama

deve desenrolar-se em um soacute lugar e sua duraccedilatildeo natildeo deve exceder vinte quatro horas o assunto

por mais indecoroso que seja nunca deve ser problemaacutetico nem tampouco obscuro a distribuiccedilatildeo

da mateacuteria dramaacutetica deve ser feita segundo um esquema de exposiccedilatildeo peripeacutecia cliacutemax e

desenlace buscando sempre o mais alto grau de identificaccedilatildeo e verossimilhanccedila Em tal peccedila tudo

deve parecer inesperado embora tudo seja previsiacutevel As discussotildees os conflitos e ateacute mesmo o

desfecho da obra devem estar de acordo com o desejo e com a expectativa do puacuteblico Assim o

enredo torna-se o ingrediente mais artificial do drama e o que realmente importa eacute a arte de

produzir complicaccedilotildees e tensatildeo de atar e desatar noacutes de preparar as reviravoltas da intriga e

sobretudo de manter continuamente o suspense atraveacutes de uma sequumlecircncia de quumliproquoacutes efeitos e

golpes de teatro

Durante algum tempo Ibsen tentaraacute escrever segundo os artifiacutecios da peccedila bem-feita Os

seus primeiros dramas no entanto estatildeo mais proacuteximos do nacionalismo romacircntico e de modo

geral tratam de temas da histoacuteria e da mitologia norueguesa Eacute a partir de A comeacutedia do amor

(1862) que o autor passa a demonstrar interesse pelos assuntos de seu tempo A comeacutedia escrita

em versos tem o rigor da construccedilatildeo e da coerecircncia loacutegica exigidas pela convenccedilatildeo e ademais

apresenta o tema dileto da burguesia o amor Svanhild ama o poeta Falk mas entre o verdadeiro

amor e a solidez de uma vida confortavelmente burguesa a personagem escolhe a segunda opccedilatildeo

casando-se por conveniecircncia com o rico comerciante Gustald Essa peccedila escandalizou de tal modo

seus contemporacircneos que teve sua representaccedilatildeo vetada Com exceccedilatildeo do artigo do jornalista

17

norueguecircs Ditmar Mejdell que a considerou um deploraacutevel contra-senso literaacuterio quase nada se

publicou sobre a peccedila Apenas em conversas privadas falava-se dela qualificando-a como

vergonhosa e imoral

As obras seguintes jaacute satildeo de natureza diversa e apontam pouco a pouco o rumo da nova

dramaturgia proposta por Ibsen Na peccedila histoacuterica Os pretendentes agrave coroa (1863) e nos poemas

dramaacuteticos Brand (1866) e Peer Gynt (1867) a regra da unidade de tempo e espaccedilo eacute rompida As

aventuras de Peer por exemplo comeccedilam no iniacutecio do seacuteculo XIX e terminam em 1860

desenrolando-se na Noruega no Marrocos no deserto do Saara etc A personagem-tiacutetulo natildeo tem

vontade proacutepria eacute um homem elusivo cujas atitudes natildeo se prestam agrave criaccedilatildeo de conflitos entre

protagonistas e antagonistas e portanto estaacute longe de ser heroacutei de um drama rigoroso Sua vida eacute

ilustrada atraveacutes de uma sequumlecircncia de episoacutedios que nada tem do caraacuteter dramaacutetico exigido pela

convenccedilatildeo teatral Por esses motivos o criacutetico dinamarquecircs Clemens Petersen declarou que o

drama pecava contra as regras essenciais da poesia Em A liga da juventude (1869) Ibsen

abandona de vez os versos e satiriza a poliacutetica norueguesa A accedilatildeo se passa num ambiente rural e

as personagens satildeo pequenos burgueses agraves voltas com preocupaccedilotildees corriqueiras casamentos

vantajosos mesquinharias e ambiccedilotildees de arrivistas O protagonista eacute o advogado Stensgaard que

em busca de poder poliacutetico usa de todos os expedientes para conquistar um lugar no parlamento

Ele defende os princiacutepios de abnegaccedilatildeo e altruiacutesmo enfrenta Brattsberg o maior industrial da

cidade mas natildeo pensa duas vezes em se unir a ele para desfrutar as regalias de uma vida

burguesa O drama apresenta as caracteriacutesticas baacutesicas da peccedila bem-feita como a accedilatildeo variada e

complicada e o rigoroso encadeamento causal dos acontecimentos mas as reviravoltas da intriga

natildeo servem apenas para surpreender o espectador e sim para mostrar paulatinamente o quatildeo

inescrupuloso e demagogo eacute o protagonista Ateacute entatildeo na Noruega com exceccedilatildeo de A comeacutedia

do amor nenhum outro drama tinha abordado tatildeo escancaradamente os assuntos contemporacircneos

tornando-se assim a primeira representaccedilatildeo de A liga da juventude um verdadeiro alvoroccedilo Os

poliacuteticos do partido liberal norueguecircs sentiram-se caluniados sobretudo Bjoslashrnson poeta e

dramaturgo que se viu retratado na figura de Stensgaard Durante a encenaccedilatildeo houve

manifestaccedilotildees protestos e vaias obrigando o diretor da peccedila a subir ao palco e pedir silecircncio para

que a representaccedilatildeo pudesse continuar

Em 1873 aparece Imperador e Galileu drama histoacuterico que aborda o conflito entre

cristianismo e paganismo Contudo eacute com Os pilares da sociedade escrita quatro anos mais

tarde que Ibsen torna-se conhecido no restante da Europa Nessa peccedila as personagens

abandonam a linguagem empolada e numa prosa coloquial discorrem sobre temas como a

corrupccedilatildeo e a hipocrisia social A histoacuteria do cocircnsul Bernick homem rico e conceituado que

18

arruinou os membros da proacutepria famiacutelia e praticou crimes contra os cidadatildeos ao construir navios

defeituosos para receber o seguro mariacutetimo obteve grande ecircxito fora da Noruega Na Alemanha

a peccedila mereceu cinco montagens em 1878 sendo recebida como a expressatildeo do espiacuterito da eacutepoca

A partir dessa obra Ibsen abdica das figuras e das situaccedilotildees histoacutericas abrindo-se a uma nova

temaacutetica que forccedilosamente tende a dissolver a estrutura rigorosa do drama O desmascaramento

da sociedade passa a ser foco principal do autor e sua criacutetica primeira eacute dirigida agrave quintessecircncia

do mundo burguecircs o lar A sala de visitas da famiacutelia pequeno-burguesa ateacute entatildeo lugar onde os

indiviacuteduos conservavam a aparecircncia de uma vida harmoniosa onde problemas e contradiccedilotildees

podiam ser esquecidos ou suprimidos artificialmente passa a ser o ambiente onde transcorreraacute a

maior parte das accedilotildees de suas peccedilas Esse recinto iacutentimo e privado torna-se o cenaacuterio perfeito para

a caricatura da vida de cidadatildeos comuns e para o debate de temas como a poliacutetica do matrimocircnio

o relacionamento entre pais e filhos a liberdade a igualdade entre os sexos a mentira e a

hipocrisia Tal mudanccedila altera consequumlentemente a estrutura por vezes um tanto mecacircnica de seus

dramas e progressivamente seu teatro vai abrindo brechas na peccedila bem-feita

O primeiro abalo significativo na forma do drama foi produzido por Casa de boneca

(1879) Nessa peccedila Ibsen assinala a contradiccedilatildeo entre a estrutura da famiacutelia patriarcal e a

sociedade burguesa Por um lado ele questiona como um mundo baseado numa economia de

obtenccedilatildeo de lucro na livre iniciativa na igualdade de direitos oportunidades e liberdade pode

apoiar-se na instituiccedilatildeo do matrimocircnio que nega todos esses ideais e por outro denuncia o

cerceamento da liberdade e dos direitos das mulheres Aleacutem disso ele critica o sistema capitalista

ao fazer do dinheiro a mola propulsora de todos os acontecimentos de sua peccedila Ao abrir do pano

Nora define sua felicidade como resultado de uma situaccedilatildeo financeira vantajosa com a recente

nomeaccedilatildeo de Torvald Helmer seu marido para o cargo de diretor de um Banco Logo em

seguida ela censura a amiga Cristina Linde por ter feito um casamento de conveniecircncia para

assegurar uma vida economicamente estaacutevel Por fim cercada de roupas cortinas almofadas e

papeacuteis de parede eacute posta no palco a famiacutelia burguesa Helmer eacute o pai o marido o senhor honesto

e respeitado cuja funccedilatildeo eacute manter a paz o conforto e a harmonia do lar Nora eacute o ldquoanjo da casardquo

a matildee a esposa ignorante e tola cuja uacutenica tarefa cuidar dos filhos e dirigir os criados natildeo exige

qualquer inteligecircncia nem conhecimento Um casal aparentemente perfeito e feliz ateacute Nora

falsificar a assinatura de seu pai e contrair diacutevidas para custear o tratamento de sauacutede do marido

Helmer como muitos moralistas natildeo fica exasperado com o delito da esposa mas sim com a

ameaccedila de perder sua posiccedilatildeo de prestiacutegio na sociedade No desfecho Nora frustra-se com a

atitude do marido repensa sua situaccedilatildeo de inferioridade e decide abandonar o lar e os filhos para

buscar sua liberdade pessoal

19

A primeira representaccedilatildeo de Casa de boneca ocorreu no Teatro Real em Copenhague

em dezembro de 1879 e no decurso de dois meses foi encenada em todos os principais

teatros da Escandinaacutevia A peccedila despertou tantas polecircmicas e comentaacuterios que logo Ibsen

passou a ser conhecido em todo o mundo Elogiado e aceito como gecircnio por uns e atacado por

outros o dramaturgo passou agrave ordem do dia O abandono do marido e dos filhos por Nora foi

o ponto que mais desconcerto produziu entre artistas criacuteticos e espectadores Na Alemanha a

atriz Hedwig Neimann-Raabe recusou-se a representar o desenlace da peccedila sendo necessaacuterio

o acreacutescimo de mais um ato agrave montagem onde a esposa arrependida volta ao lar com um filho

nos braccedilos Em Viena a inteacuterprete de Nora natildeo conseguiu deixar o palco na uacuteltima cena

Como se lhe faltasse o valor moral para tomar aquela decisatildeo apoiou-se agrave porta ficando ali

estaacutetica hesitante ateacute que o pano descesse lentamente Na Itaacutelia a Nora de Eleonora Duse

perdeu o mais corajoso gesto ao natildeo ir embora por livre iniciativa mas forccedilada pelo marido

No Japatildeo Matsui Sumako foi a primeira mulher a interpretar uma protagonista Sua Nora ao

mesmo tempo que emancipou as mulheres no palco japonecircs foi criticada pelo movimento

feminista Seistosha que considerou egoiacutesta a atitude da personagem alegando que ela natildeo

havia sido agredida fisicamente pelo marido

Aleacutem de Casa de boneca outra importante contribuiccedilatildeo para o renome de Ibsen foram

os trabalhos do criacutetico dinamarquecircs Georg Brandes Nos anos 1870 ele era uma das figuras

mais proeminentes da Escandinaacutevia e o principal filtro das ideacuteias entre os paiacuteses escandinavos

e o resto da Europa Brandes conseguiu popularidade sobretudo em 1871 quando fez uma

seacuterie de conferecircncias puacuteblicas em Copenhague incitando os escritores agrave reflexatildeo sobre os

desafios da literatura europeacuteia no final do seacuteculo XIX Para ele a proacutepria modernidade era o

tema que a ficccedilatildeo tinha de assumir e cabia aos escritores tomar a dianteira nessa empreitada

Nesse periacuteodo Ibsen passa a se corresponder com ele revelando atraveacutes de suas cartas um

profundo engajamento com as ideacuteias do criacutetico dinamarquecircs Pode-se dizer que o contato

entre os dois foi uma das razotildees que fez com que o autor abandonasse o nacionalismo

romacircntico de suas primeiras peccedilas movendo-se em direccedilatildeo aos problemas sociais de seu

tempo Brandes influenciou consideravelmente a recepccedilatildeo do dramaturgo na Inglaterra e na

Franccedila Ele manteve um contato estreito com Edmund Gosse e William Archer tradutores

ingleses do teatro ibseniano e frequumlentemente era evocado nos prefaacutecios das traduccedilotildees

francesas de Moritz Prozor Criacuteticos e escritores em toda a Europa reconheciam Brandes

como a autoridade maacutexima acerca da obra ibseniana Esse status internacional teve um papel

importante quando em 1897 o criacutetico defendeu Ibsen na revista Cosmopolis respondendo

(em francecircs) agraves acusaccedilotildees de que as ideacuteias do dramaturgo eram plagiadas dos autores

20

franceses No ano seguinte Brandes publicou Henrik Ibsen livro composto de trecircs ensaios

escritos em diferentes periacuteodos tornando-se o primeiro a tratar das questotildees cruciais que a

obra de Ibsen impunha agrave sociedade da eacutepoca O ensaio de 1867 traz uma visatildeo conjunta da

personalidade intelectual do dramaturgo na Europa o de 1882 discute a evoluccedilatildeo marcante de

sua carreira com a produccedilatildeo de obras que lhe garantiram uma posiccedilatildeo de destaque dentro e

fora da Escandinaacutevia e o de 1898 escrito em comemoraccedilatildeo ao 70ordm aniversaacuterio do

dramaturgo atualiza a sua obra poeacutetica1

Enquanto Brandes ganhava notoriedade com suas leituras puacuteblicas na deacutecada de 1870

tentativas iniciais de divulgar as ideacuteias ibsenianas na Franccedila e na Inglaterra comeccedilavam a ser

feitas A essa altura o dramaturgo jaacute tinha conseguido alguma reputaccedilatildeo fora da Escandinaacutevia

por causa dos rumores provocados por peccedilas como A comeacutedia do amor e Os pilares da

sociedade Sua obra que assumia cada vez mais o cunho de criacutetica social transformou-se em

siacutembolo das ideacuteias socialistas da luta dos trabalhadores e do movimento feminista O proacuteprio

Ibsen reconhecia que a igualdade de direitos soacute poderia ser conquistada atraveacutes de mudanccedilas

profundas na estrutura da sociedade e o primeiro passo para tal transformaccedilatildeo era segundo

ele a uniatildeo de ldquotodos os desprivilegiadosrdquo em defesa da causa dos trabalhadores e das

mulheres2 Por isso natildeo eacute agrave toa que o pontapeacute inicial para estimular o interesse dos leitores

franceses e ingleses pelo teatro ibseniano tenha sido dado pelas mulheres Na Inglaterra

Catherine Ray foi a responsaacutevel pela traduccedilatildeo integral de Imperador e Galileu em 1876 Ateacute

entatildeo somente parte de A comeacutedia do amor traduzida por Edmund Gosse tinha sido

publicada na Forthightly Review em 1873 Henriette Frances Lord editou Nora em 1882 e

Eleanor Marx-Aveling filha de Karl Marx traduziu Um inimigo do povo que juntamente

com as traduccedilotildees de Os pilares da sociedade e Os espectros de William Archer

compuseram em 1888 a primeira coletacircnea das peccedilas do autor em liacutengua inglesa Na Franccedila

a escritora Leacuteo Quesnel escreveu um dos primeiros artigos sobre Ibsen3 Mme Arvegravede

Barine colaboradora regular da Revue Bleue escreveu entre outras coisas um ensaio sobre

Brand Pauline Ahlberg analisando Os pilares da sociedade na Nouvelle Revue em 1882 foi

1 Cf Georg Brandes ldquoIbsen en Francerdquo Cosmopolis revue internationale London Paris v 5 p 112-124 1897 e Henrik Ibsen Bjoslashrnstjerne Bjoslashrnson critical studies revision e introduction de William Archer New York Macmillan 1899 2 Cf os discursos do autor reunidos em Henrik Ibsen Ibsen letters and speeches edited by Evert Sprinchorn New York Hill and Wang 1964 e The Oxford Ibsen translated and edited by James Walter McFarlane v 6 London Oxford University 1960 p 445-447 ldquoThe transformation of social conditions which is now being undertaken in the rest of Europe is very largely concerned with the future status of the workers and of women That is what I am hoping and waiting for that is what I shall work for all I canrdquo 3 Leacuteo Quesnel publicou dois artigos na Revue Bleue em 31 de maio de 1873 e 25 de julho de 1874 referindo-se a Ibsen como ldquolrsquohomme modernerdquo e Bjoslashrnson como ldquolrsquohomme du Nordrdquo

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uma das primeiras escritoras a vincular o nome do dramaturgo ao feminismo chegando a

chamaacute-lo de Victor Hugo do Norte1 Em ambos os paiacuteses as correspondecircncias de Ibsen

tambeacutem foram traduzidas primeiro por mulheres em inglecircs por Mary Morison e em francecircs

por Martine Reacutemusat2

Apesar de todas essas iniciativas Ibsen encontrou muita resistecircncia na Europa Na

Inglaterra o grande obstaacuteculo era a censura dramaacutetica que regulamentava e controlava o

conteuacutedo das peccedilas Lord Chamberlain o responsaacutevel pela manutenccedilatildeo do decoro das obras

alterava e eliminava as impropriedades de um drama livrando-o sobretudo de insinuaccedilotildees

sexuais Aleacutem disso as peccedilas de Scribe Sardou Augier e Dumas Filho estavam solidamente

estabelecidas no palco inglecircs proporcionando entretenimento seguro e lucrativo Por isso

atores diretores e dramaturgos relutavam em experimentar novos rumos o que poderia ser

financeiramente arriscado persistindo nas peccedilas bem-feitas Tais fatores talvez ajudem a

explicar a adaptaccedilatildeo de Casa de boneca feita por Henry Arthur Jones e Henry Herman em

1884 A peccedila passou a ser chamada Breaking a butterfly Nora foi substituiacuteda por Flora (ou

lsquoFlossiersquo) uma mulher agitada infantil e histeacuterica casada com Humphrey Goddard (ou

lsquoHumpyrsquo) diretor de um Banco Dr Rank virou Dan Birdseye homem apaixonado por

Agnes irmatilde de Humpy Krogstad o vilatildeo da trama ganhou o nome de Philip Dunkley

Cristina Linde foi excluiacuteda do enredo e duas novas personagens matildee e irmatilde de Flossie foram

inseridas na histoacuteria Em linhas gerais a intriga era a mesma do original no entanto os

autores optaram pelo tradicional happy end No ato final Humpy assume a culpa no lugar de

Flora mas quando ele estaacute prestes a se entregar agrave poliacutecia eacute salvo por Grittle um funcionaacuterio

do Banco que apoacutes ter sido enganado por Dunkley decide se vingar Esta cena a mais fraca e

inconvincente da peccedila termina com Humpy emergindo como heroacutei e Flora agradecida pela

dececircncia do marido permanece no lar para cumprir seu papel de matildee e esposa dedicada

William Archer Edward Aveling Edmund Gosse e Bernard Shaw criacuteticos afinados com as

ideacuteias ibsenianas ficaram indignados com a adaptaccedilatildeo Archer chegou a declarar que era

impossiacutevel a representaccedilatildeo de Ibsen na Inglaterra e Edward Aveling ao comparar Breaking a

butterfly com Casa de boneca acentuou a forccedila do original apontando algumas razotildees para a

1 A Dikka Reque Trois auteurs dramatiques scandinaves Ibsen Bjoumlrnson Strindberg devant la critique franccedilaise 1889-1901 Paris H Champion 1930 p 14 2 Henrik Ibsen Letters of Henrik Ibsen translated by Mary Morison and John Nilsen Laurvik London New York Duffield 1905 e Lettres de Henrik Ibsen a ses amis traduit par Mme Martine Reacutemusat Paris Perrin 1906

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distorccedilatildeo feita no texto do dramaturgo como por exemplo o medo da rejeiccedilatildeo do puacuteblico e o

receio de se revelar a verdadeira funccedilatildeo do matrimocircnio dentro da sociedade burguesa1

Depois da encenaccedilatildeo de Breaking a butterfly Ibsen soacute voltou a ser discutido

novamente em janeiro de 1886 atraveacutes da leitura dramaacutetica de Casa de boneca feita por um

grupo de jovens comprometidos com o movimento socialista Eleanor Marx-Aveling (Nora)

Edward Aveling (Helmer) Bernard Shaw (Krogstad) entre outros A leitura da peccedila na

traduccedilatildeo de Henriette Frances Lord aconteceu na casa de Eleanor e Edward Aveling uma vez

que a obra de Ibsen estava categoricamente proibida de ser representada nos teatros

convencionais Ainda assim as questotildees levantadas naquela pequena reuniatildeo como a

desigualdade social a hipocrisia da famiacutelia burguesa e o feminismo obtiveram uma grande

repercussatildeo No mesmo mecircs o casal Aveling publicou um artigo na The Westminster Review

discutindo a partir das peccedilas de Ibsen a emancipaccedilatildeo da mulher e da classe operaacuteria sob a

perspectiva do socialismo2 Iniciava-se desse modo a revoluccedilatildeo ibsenista na Inglaterra

William Archer comeccedilou a traduzir as peccedilas do autor colaborando em 1889 com a

montagem profissional de Casa de boneca que teve Janet Achurch no papel principal

Bernard Shaw publicou em 1891 The quintessence of ibsenism aprofundando o debate em

torno da desmistificaccedilatildeo do heroacutei romacircntico e do gesto teatral grandioso que mascaravam a

realidade transformando a arte em objeto meramente decorativo Nesse livro Shaw celebrou

o teatro de Ibsen como ldquonovo e subversivordquo sobretudo por levar para a cena a discussatildeo dos

problemas morais de seu tempo contrapondo-se assim ao conservadorismo vitoriano em suas

expressotildees sociais poliacuteticas e culturais Ainda em 1891 entre fevereiro e maio outras peccedilas

do dramaturgo estrearam no palco inglecircs mdash Os espectros (1881) Rosmersholm (1886) A

dama do mar (1888) e Hedda Gabler (1890) mdash instigando uma onda de protesto e

indignaccedilatildeo O autor foi considerado por muitos um pervertido sexual um advogado do amor

livre e do sufraacutegio feminino o principal responsaacutevel pela desestruturaccedilatildeo da famiacutelia e do

matrimocircnio e pior ainda um socialista Clement Scott o mais impetuoso dos ldquoIbsen-

phobiacsrdquo publicou vaacuterios artigos em que acusava natildeo somente Ibsen de obsceno e

1 Cf William Archer ldquoBreaking a butterflyrdquo Theatre London p 214 1 abr 1884 e Edward Aveling ldquoNora and Breaking a butterflyrdquo To-day London p 473-474 maio 1884 ldquoThe adapters were afraid either of the greatness of the play they had to take in hand or of the English public or of themselves or of all of these They have feared to face the tragic question [of marriage] and to deal with it in Ibsenrsquos tragic way They have shirked the difficulty The authors of this conventional little play have succeeded in the Herculean labour of making Ibsen appear common-place And a feeling of sorrow that is positive pain comes with the reflection that a magnificent dramatic opportunity a chance of teaching our bourgeois audiences something of what life is and therefore what a play should be have (sic) been thoughtlessly rechlessly thrown awayrdquo 2 Eleanor Marx-Aveling Edwald Aveling ldquoThe woman question from a socialist point of viewrdquo The Westminster Review London jan 1886

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corruptiacutevel mas tambeacutem seus tradutores e apologistas que ofereciam ao puacuteblico uma arte

degenerada1 Os ataques ao dramaturgo foram tatildeo violentos que Archer resolveu publicar

uma espeacutecie de dicionaacuterio de abusos elencando os termos usados pelos criacuteticos

principalmente na recepccedilatildeo de Os espectros encenada pelo Independent Theatre em 13 de

marccedilo de 18912

De fato Os espectros foi uma das obras de Ibsen que mais controveacutersia suscitou nos

teatros europeus natildeo apenas por sua temaacutetica cientificista mas sobretudo por causa das

mudanccedilas realizadas na estrutura do drama A accedilatildeo essencial da peccedila eacute a reconstituiccedilatildeo do

passado de Helena Alving o matrimocircnio com o licencioso Capitatildeo Alving o amor ao pastor

Manders que a repeliu convencendo-a a permanecer ao lado do marido e a idealizaccedilatildeo

falaciosa da imagem do Capitatildeo frente ao filho e agrave sociedade O resultado desses eventos eacute a

heranccedila bioloacutegica que se manifesta na loucura de Osvaldo viacutetima do passado de libertinagem

do pai Outros acontecimentos da peccedila como o interesse de Osvaldo por Regina sua irmatilde

ilegiacutetima e a tentativa de eutanaacutesia praticada por Helena para interromper o sofrimento do

filho chocaram a plateacuteia burguesa Aleacutem disso para os criacuteticos habituados com o

desenvolvimento crescente da accedilatildeo mdash o esboccedilo da intriga no primeiro ato o alcance de um

ponto mais impetuoso no segundo e a resoluccedilatildeo dos conflitos no terceiro mdash Os espectros era

um despropoacutesito A peccedila natildeo apresentava accedilotildees melodramaacuteticas ao contraacuterio o que se via em

cena era somente a anaacutelise das personagens e de sua situaccedilatildeo Embora observando a unidade

completa de accedilatildeo tempo e lugar Ibsen passou a fazer uso do flashback deslocando as accedilotildees

decisivas de seus dramas para o passado Desse modo as recordaccedilotildees evocadas atraveacutes de um

diaacutelogo dramaacutetico conciso serviam apenas para dar sentido agraves condiccedilotildees das personagens no

tempo presente facultando aos espectadores a visatildeo da totalidade do processo Suas peccedilas na

medida em que apresentavam no palco os problemas da sociedade burguesa natildeo se ajustavam

mais agraves regras da dramaturgia de rigor aristoteacutelico e assim Ibsen se viu forccedilado a

1 Cf Clement Scott [sobre Rosmersholm] Truth London p 488-489 5 mar 1891 ldquoAn obscure Scandinavian dramatist and poet a crazy fanatic and determined socialist is to be trumpeted into fame for the sake of the estimable gentlemen who can translate his works and the enterprising tradesmen who publish them The whole thing is most amusing to those who are behind the scenes and the artful aid of the reacuteclame is exercised with an ingenuity worthy of the Gallic race Meetings are held under the open pretence of advocating the study of Ibsen but in reality for the propagation of the gospel of Socialismrdquo 2 Cf William Archer ldquoGhosts and Gibberingsrdquo Pall Mall Gazette London 8 abr 1891 ldquoIbsenrsquos positively abominable play entitled Ghostshellip This disgusting representationhellip Reprobation due to such as aim at infecting the modern theatre with poison after desperately inoculating themselves and othershellip An open drain lsquoa loathsome sore unbandaged a dirty act done publicly a lazar-house with all its doors and windows openhellip Candid foulnesshellip Kotzebue turned bestial and cynical hellipOffensive cynicismhellip Ibsenrsquos melancholy and malodorous worldhellip Absolutely loathsome and fetidhellip Gross almost putrid indecorumhellip Literary carrionhellip Crapulous stuffhellip Novel and perilous nuisancersquo mdash Daily Telegraph (leading article) lsquoThis mess of vulgarity egotism coarseness and absurdityrsquomdash Daily Telegraph (criticism) []rdquo

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ldquodesdramatizaacute-lasrdquo para tornar visiacutevel o fluir da realidade cotidiana Eacute assim que ao

transformar o tempo passado em assunto fundamental de sua obra Ibsen deu iniacutecio agrave crise do

drama demonstrando cada vez mais seu interesse pelo gecircnero eacutepico

A repulsa que a publicaccedilatildeo de Os espectros provocou no puacuteblico em 1881 natildeo teve

precedentes na histoacuteria da literatura norueguesa Ibsen foi acusado de niilista lascivo

defensor do amor livre e anticristatildeo Os livreiros recusaram-se em vender o drama sendo

muitos exemplares devolvidos ao editor Para os criacuteticos apenas um ldquoinsanordquo poderia

escrever uma peccedila com tantos disparates o realismo da obra havia se convertido num

naturalismo completamente pagatildeo a psicologia das personagens era pouco clara discutiacutevel e

enervante e portanto somente os historiadores da literatura poderiam quiccedilaacute um dia

interessar-se por ela como um caso singular de desequiliacutebrio mental Os maiores protestos no

entanto foram feitos em nome da igreja nunca um livro que pregava o incesto o amor

extraconjugal e a devassidatildeo sexual poderia adentrar uma casa cristatilde A peccedila foi enviada para

vaacuterios teatros da Escandinaacutevia mas todos rejeitaram-na Assim a primeira representaccedilatildeo de

Os espectros soacute aconteceria um ano mais tarde no Aurora Turner Hall em Chicago em maio

de 1882 para uma plateacuteia de imigrantes escandinavos Aliaacutes foram os Norwegian-Americans

que introduziram Ibsen nos Estados Unidos atraveacutes da divulgaccedilatildeo dos trabalhos do autor no

jornal Skandinaven O perioacutedico que circulou entre 1866 e 1941 era escrito em norueguecircs

mas com a popularidade do dramaturgo na Europa os editores passaram a reproduzir as

criacuteticas inglesas em sua liacutengua original Aleacutem disso foram eles tambeacutem os responsaacuteveis pela

primeira encenaccedilatildeo de Casa de boneca em territoacuterio americano A peccedila na adaptaccedilatildeo inglesa

de William Lawrence foi intitulada The Child Wife sendo representada no Grand Opera

House em Milwaukee Wisconsin em 2 de junho de 1882 Essa montagem diferente de Os

espectros ocorrida um mecircs antes foi recebida com grande entusiasmo pela imprensa que a

anunciou como ldquoAn Emocional Domestic Dramardquo A exemplo do que acontecera na

Inglaterra com Breaking a butterfly a versatildeo americana tambeacutem distorceu o texto original

Helmer marido de Nora compreendeu a falsificaccedilatildeo feita pela esposa agradecendo-a por ter

salvo sua vida reconciliados Nora desistiu de abandonar o lar

Entre 1894 e 1907 as companhias teatrais estrangeiras fizeram vaacuterias excursotildees nos

Estados Unidos trazendo em seus repertoacuterios peccedilas como Os espectros Um inimigo do povo

John Gabriel Borkman Hedda Gabler Solness o construtor e Peer Gynt Assim como

ocorrera na Europa as polecircmicas suscitadas pelas encenaccedilotildees foram inevitaacuteveis e natildeo

demorou muito para que Ibsen aparecesse nos principais perioacutedicos do paiacutes Hjalmar Hjorth

Boyesen um dos admiradores do dramaturgo aleacutem de escrever muitas mateacuterias em jornais e

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revistas publicou Commentary on the works of Henrik Ibsen em 18941 No entanto Rasmus

Bjoslashrn Anderson foi o primeiro a escrever um artigo em inglecircs sobre a revoluccedilatildeo que o autor

vinha operando no palco europeu2 Curiosamente Anderson passou a adotar outro ponto de

vista no final da deacutecada de 1890 passando de defensor a opositor feroz do teatro de Ibsen Eacute

provaacutevel que o contato entre ele e William Winter o criacutetico teatral mais puritano do Greeleyrsquos

Tribune tenha provocado essa transformaccedilatildeo O fato eacute que Winter e Anderson foram para

Boston Wisconsin e Nova York o que Clement Scott foi para Manchester e Londres

adversaacuterios da ldquoimoralidaderdquo do teatro moderno3 Aleacutem disso a preocupaccedilatildeo maior dos

conservadores era a empatia entre as ideacuteias ibsenianas e os movimentos operaacuterio e anarquista

Para Emma Goldman feminista anarquista e liacuteder da causa dos trabalhadores o drama

moderno era uma espeacutecie de disseminador do pensamento radical sobretudo na Ameacuterica

onde o teatro meramente comercial servia apenas para provocar francas gargalhadas no

puacuteblico eliminando da cena qualquer alusatildeo aos temas sociais4 Durante o periacuteodo em que

viveu nos Estados Unidos de 1886 ateacute 1919 quando entatildeo foi expulsa do paiacutes em razatildeo de

sua intensa atividade poliacutetica Goldman escreveu panfletos publicou livros e fundou a revista

Mother Earth (1906-1917) que teve entre seus colaboradores Georg Brandes Maxim Gorki

Alexander Berkman e Eugene OrsquoNeill O perioacutedico trazia assuntos diversos desde temas

urgentes da eacutepoca como as prisotildees arbitraacuterias dos trabalhadores e o direito das mulheres ao

controle de natalidade ateacute poesia ficccedilatildeo e criacutetica teatral Em relaccedilatildeo a Ibsen a autora

distinguia Os pilares da sociedade Casa de boneca Os espectros e Um inimigo do povo

como verdadeiras obras libertaacuterias uma vez que expunham no palco a opressatildeo social a

hipocrisia dos puritanos e a exclusatildeo das mulheres na sociedade Desse modo Goldman

tornou-se a primeira a alertar que embora o autor de Hedda Gabler reivindicasse em suas

peccedilas o fim da sociedade patriarcal burguesa o ponto de discussatildeo central de sua dramaturgia

1 Cf Hjalmar Hjorth Boyesen Commentary on the works of Henrik Ibsen New York Macmillan 1894 2 Rasmus Bjoslashrn Anderson ldquoIbsenrsquos geniusrdquo American 15 abr 1882 3 O tom da mudanccedila de atitude de Anderson em relaccedilatildeo a Ibsen pode ser avaliado no seguinte trecho de sua autobiografia Life story Madison Wisconsin 1915 p 487 ldquoI have no sympathy with [Ibsenrsquos] so-called social dramas beginning with A Dollrsquos House and [ending with] When We Dead Awaken Aside from the improprieties and offense against good morals that are found in them they seem to me mere twaddle and all the symbolism which they are said to contain I regard as a mere opinion of his readers and admiring criticsrdquo 4 Emma Goldman The social significance of the modern drama Boston Richard G Badger The Gorham 1914 ldquoPerhaps those who learn the great truths of the social travail in the school of life do not need the message of the drama But there is another class whose number is legion for whom that message is indispensable In countries where political oppression affects all classes the best intellectual element have made common cause with the people have become their teachers comrades and spokesmen But in America political pressure has so far affected only the ldquocommonrdquo people It is they who are thrown into prison they who are persecuted and mobbed tarred and deported Therefore another medium is needed to arouse the intellectuals of this country to make them realize their relation to the people to the social unrest permeating the atmosphererdquo

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era a luta de classes natildeo de gecircnero1 Apesar das circunstacircncias desfavoraacuteveis as obras de

Ibsen foram assimiladas por alguns autores que desejavam criar um novo teatro No final do

seacuteculo XIX Bronson Howard abordou o embate entre capital e trabalho com Baron Rudolph

de 1881 no iniacutecio do XX Edward Sheldon foi o primeiro a tratar da questatildeo racial em 1910 com The

Nigger OrsquoNeill escreveu em 1939 The iceman cometh peccedila cujo enredo eacute semelhante ao de O pato

selvagem e Arthur Miller aleacutem de compor All my sons em 1947 transpondo a teacutecnica analiacutetica de

Ibsen para a atualidade americana produziu a encenaccedilatildeo de Um inimigo do povo na deacutecada de 19502

Na Franccedila berccedilo da forma hegemocircnica do drama a resistecircncia agraves peccedilas ibsenianas foi

muito mais severa do que em qualquer outro paiacutes europeu Desde o final dos anos 1840 o

palco francecircs era totalmente dominado pelas comeacutedias realistas de Augier Dumas Filho e

Sardou que aliavam as descriccedilotildees dos costumes burgueses agrave exaltaccedilatildeo moralizante de seus

valores eacuteticos como o trabalho o matrimocircnio e a famiacutelia Somente a partir de 1887 com a

fundaccedilatildeo do Theacuteacirctre Libre por Andreacute Antoine comeccedilaram as campanhas para a revitalizaccedilatildeo

da cena francesa Antoine inspirado nas ideacuteias naturalistas de Zola preconizava um teatro

baseado na verdade na observaccedilatildeo e no estudo da natureza Suas produccedilotildees aleacutem do caraacuteter

popular e social destacavam-se pelos cenaacuterios realistas e pela interpretaccedilatildeo mais natural dos

atores sem os tradicionais gestos exagerados e as elocuccedilotildees empoladas Com isso o Theacuteacirctre

Libre logo tornou-se o refuacutegio de autores como Ibsen Hauptmann e Strindberg rejeitados

pelos teatros convencionais Os espectros e O pato selvagem foram as primeiras peccedilas do

dramaturgo a serem apresentadas agrave plateacuteia parisiense respectivamente em 1890 e 1891

provocando a fuacuteria de criacuteticos conservadores como Francisque Sarcey Com receio de que o

teatro ibseniano destruiacutesse a tradiccedilatildeo dramaacutetica da Franccedila Sarcey levantou-se sem demora

contra a ldquoinvasatildeo do baacuterbaro do Norterdquo A pedra de toque de sua criacutetica era o gosto do

puacuteblico por conseguinte uma peccedila era considerada boa ou ruim conforme o grau de

receptividade dos espectadores Os autores deviam necessariamente escrever dramas que

pudessem ser entendidos pela plateacuteia por isso os recursos da peccedila bem-feita eram

indispensaacuteveis A clareza a estrutura loacutegica e o propoacutesito moral do drama eram as qualidades

que Sarcey reivindicava como o cerne da experiecircncia teatral Nesse sentido aleacutem da

incompreensatildeo e da inconsistecircncia dos temas a principal queixa de Sarcey contra as peccedilas

ibsenianas era relacionada agrave estrutura dramaacutetica que apresentava cenas incoerentes e

1 Cf Emma Goldman ldquoThe drama a powerful dissemination of radical thoughtrdquo Anarchism and others essays New York Dover 1969 p 241-271 2 Cf sobre Ibsen e OrsquoNeill Sverre Arestad ldquoThe iceman cometh and The wild duckrdquo Scandinavian Studies Society for the Advancement of Scandinavian Study n 20 p 1-11 1948 e Rolf Fjelde ldquoEugene OrsquoNeill and Henrik Ibsen struggle fate freedomrdquo Theater Three New York n 5 p 67-64 1988

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desarticuladas Para o criacutetico Ibsen feria a regra mais importante do drama ao deixar o

puacuteblico sem o conhecimento baacutesico dos fatos e das histoacuterias de cada personagem O arranjo

cuidadoso da antecipaccedilatildeo de um evento e a efetivaccedilatildeo da scegravene agrave faire (cena obrigatoacuteria) era o

que Sarcey e a plateacuteia que ele representava esperavam de um espetaacuteculo teatral1

Ibsen configurava-se tatildeo obscuro aos olhos do puacuteblico francecircs que se tornou comum a

realizaccedilatildeo de uma conferecircncia preacutevia sobre o enredo e o contexto de qualquer uma de suas

obras que por laacute fosse encenada Assim minutos antes da estreacuteia de Hedda Gabler no

Theacuteacirctre du Vaudeville em 1891 Jules Lemacircitre tentou explicar o caraacuteter ldquonebulosordquo da

personagem-tiacutetulo atraveacutes de uma comparaccedilatildeo entre as mulheres escandinavas e as francesas

Para ele o desprezo que Hedda nutria por Tesman seu marido as suas ambiccedilotildees

desmesuradas que levaram agrave ruiacutena seu ex-amante Loevborg e a sua morte na uacuteltima cena da

peccedila mdash quando ela daacute fim agrave proacutepria vida e agrave do filho que estava esperando mdash provinham de

sua origem luterana Hedda sendo protestante estava fadada a se dedicar inteiramente a uma

vida de pureza espiritual ldquotoute acircmerdquo eximindo-se de qualquer prazer material e da ldquojoie de

vivrerdquo alardeada pelo catolicismo Segundo Lemaicirctre isso explicava o fastio da personagem

pela vida sua natildeo vocaccedilatildeo para a maternidade e sua falta de solidariedade com o proacuteximo

Nessa esteira ele argumentava ainda que a premissa baacutesica do luteranismo a reivindicaccedilatildeo da

autonomia moral tatildeo bem incorporada nos caracteres de Nora e Helena Alving havia sido

grotescamente distorcida resultando daiacute a figura neuroacutetica de Hedda Depois de todo esse

disparate o criacutetico concluiu sua exposiccedilatildeo aproximando Hedda Gabler de Emma Bovary

ambas monstruosamente orgulhosas esnobes ciacutenicas e crueacuteis2 Se por um lado alguns

criacuteticos indignaram-se com essa leitura como Camille Mauclair e Henri Becque que

acusaram Lemaicirctre de julgar a obra de Ibsen sob um ponto de vista hostil e malevolente

dificultando ainda mais a compreensatildeo do puacuteblico por outro houve quem concordasse com

ele como Camille Bellaigue criacutetico da Revue des Deux Monde que viu Hedda como ldquoune

toqueacutee une deacutepraveacuteerdquo uma criatura bizarra e uma meretriz da pior espeacutecie3

1 Francisque Sarcey Quarante ans de theacuteacirctre v 8 Paris Bibliothegraveque des Annales Politiques et Litteacuteraires 1902 p 371 ldquoIbsen jette sur la scegravene des personnages qui parlent de leurs affaires comme si nous eacutetions au courant Ce nest que peu agrave peu au cours de leurs conversations que nous finissons par reconstituer le point initial dougrave toute laction est partie Ce systegraveme mest insupportable Je suis Latin en cela ou plutocirct je suis Franccedilais Jai besoin quon me dise Voilagrave ce qui sest passeacute voici ougrave nous en sommes eacutecoutez ce qui va suivrerdquo 2 Cf Jules Lemaicirctre Impressions de theacuteacirctre v 6 Paris Socieacuteteacute Franccedilaise 1891-1897 p 50-62 Sobre a analogia entre Hedda Gabler e Emma Bovary cf Elsie M Wiedner ldquoEmma Bovary and Hedda Gabler a comparative studyrdquo Modern Language Studies Susquehanna University v 8 n 3 p 56-64 1978 e Brian Johnston Text and supertext in Ibsenrsquos drama University Park Pennsylvania State University Press 1989 p 32-33 3 A Dikka Reque Trois auteurs dramatiques scandinaves Ibsen Bjoumlrnson Strindberg devant la critique franccedilaise 1889-1901 Paris H Champion 1930 p 128

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Em 1892 o Cercle des Escholiers dirigido por Georges Bourdon representou A dama

do mar Entretanto foi no ano seguinte que Ibsen tornou-se definitivamente o adversaacuterio

nuacutemero um dos criacuteticos conservadores franceses com a encenaccedilatildeo de Um inimigo do povo

dirigida por Lugneacute-Poe e Camille Mauclair no Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre Esta montagem foi

polecircmica natildeo somente pelas inovaccedilotildees que os simbolistas trouxeram para a cena mdash como o

uso da iluminaccedilatildeo das cores do movimento e do arranjo cecircnico servindo antes agrave evocaccedilatildeo

do que agrave verossimilhanccedila mdash mas sobretudo porque a peccedila foi apresentada em termos

explicitamente anarquistas Como de praxe a estreacuteia do espetaacuteculo foi precedida de uma

conferecircncia dessa vez a cargo de Laurent Tailhade poeta libertaacuterio que enfatizou o aspecto

de criacutetica social do drama insistindo na importacircncia da ldquorevoltardquo contra ldquole pegravere le patron et

la patrierdquo Desse modo as desventuras do Dr Stockmann mdash protagonista da peccedila que acaba

sendo abandonado por todos e considerado um inimigo do povo ao entrar em choque com os

interesses dos poderosos de sua cidade mdash foram vistas como uma alegoria da luta do

indiviacuteduo contra as autoridades corruptas e contra a ilegitimidade do estado de poder Mas

natildeo foi apenas a leitura de Taillade que politizou o evento alguns simpatizantes do

movimento anarquista participaram da montagem como figurantes da cena em que uma

multidatildeo se reuacutene para discutir a contaminaccedilatildeo da estacircncia balneaacuteria da cidade pelos esgotos

das induacutestrias da regiatildeo Na sala do espetaacuteculo vaias e aplausos se misturaram possibilitando

desse modo que o puacuteblico participasse ativamente da encenaccedilatildeo O tumulto iniciado no

teatro ganhou as ruas resultando em alguns casos em prisatildeo perseguiccedilatildeo e ateacute mesmo

deportaccedilatildeo Por ordem da justiccedila a proacutexima peccedila do Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre Les acircmes solitaires

de Hauptmann foi cancelada e durante algum tempo o teatro permaneceu sob vigilacircncia

policial Por sua vez Um inimigo do povo foi execrada pela criacutetica e Ibsen passou cada vez

mais a ser visto como ldquoum anarquista da arterdquo que exercia um verdadeiro terror no puacuteblico1

Poucos meses depois do impacto causado por Um inimigo do povo o Theacuteacirctre de

lrsquoOeuvre apresentou ao puacuteblico Rosmersholm peccedila que conta a histoacuteria de Rosmer e Rebecca

West Ele um homem de caraacuteter refinado e distinto mdash viuacutevo da melancoacutelica Beata que

acabou por se suicidar atirando-se na correnteza de um rio mdash foi abandonado por todos os

amigos quando decidiu renunciar a seu cargo de pastor da comunidade assumindo ideacuteias

liberais Rebecca uma mulher livre de quaisquer autoritarismos e ortodoxias amiga e

1 Cf ldquoLes auteurs nordiques et les anarchistes un malentendu feacutecondrdquo In Caroline Granier Nous sommes des briseurs des formules Les eacutecrivains anarchistes en France agrave la fin du dix-neuviegraveme siegravecle 2003 Tese (Doutorado em Letras Modernas) ndash Universiteacute de Paris VIII ndash Vincennes-Saint-Denis Paris e Erin Williams Hyman ldquoTheatrical terror attentats and symbolist spectaclerdquo The comparatist The University of North Carolina Press v 29 p 101-122 maio 2005

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confidente de Rosmer influenciou consideravelmente nas suas decisotildees No decorrer da peccedila

Rebecca confessa que manipulou Beata induzindo-a ao suiciacutedio Apesar disso Rosmer a

perdoa pedindo-a em casamento Mas ela natildeo aceita argumentando que natildeo pode se libertar

dos erros cometidos no passado No fim da peccedila sem perspectivas negando-se a ter uma vida

de estagnaccedilatildeo e modorra ambos se matam jogando-se na mesma correnteza em que Beata

morrera Com essa montagem mais do que com Um inimigo do povo que ainda apresentava

evidentes conotaccedilotildees poliacuteticas Ibsen foi definitivamente incorporado ao movimento

simbolista do teatro francecircs No programa do espetaacuteculo talvez para estimular a criacutetica e o

puacuteblico a assistir a encenaccedilatildeo Victor Charbonnel declarou que Rosmersholm era ldquoune piegravece

moins embarrasseacutee et confuserdquo do que outras de Ibsen sendo quase uma ldquopiegravece bien faiterdquo

Ao mesmo tempo ele realccedilou a psicologia o idealismo a poesia e a paixatildeo das personagens

como os elementos relevantes da peccedila deixando claro que natildeo se veria no palco qualquer

mensagem poliacutetica ou ideoloacutegica mas tatildeo somente um drama evocativo propiacutecio mais agrave

meditaccedilatildeo do que agrave predicaccedilatildeo1

A despeito dessas consideraccedilotildees a peccedila foi tatildeo incompreendida quanto Os espectros

Hedda Gabler e A dama do mar Primeiro porque Rosmersholm fornecia o mais

impressionante exemplo da teacutecnica analiacutetica de Ibsen mdash a accedilatildeo principal da peccedila natildeo era

senatildeo a anaacutelise das razotildees que levaram agrave morte Beata Rosmer e Rebecca mdash gerando por

esse motivo a acusaccedilatildeo de criacuteticos favoraacuteveis agrave formula da peccedila bem-feita de que o drama era

artificial inconsistente ininteligiacutevel e absurdo Segundo porque a montagem enfatizando o

estado de espiacuterito sombrio o tom sepulcral e sobretudo a preocupaccedilatildeo com a morte assunto

tatildeo caro aos simbolistas levou a criacutetica a julgar a obra como estaacutetica e monoacutetona desprovida

de qualquer cunho dramaacutetico seja a tensatildeo o suspense a crise ou o conflito E terceiro

porque Rebecca vista pela oacutetica da imagem do eacuteternel feacuteminin mdash um tipo de mulher eteacuterea

altamente idealizada miacutestica quase um ente sobrenatural e diaboacutelico mdash levou alguns criacuteticos

a considerar natildeo soacute ela mas todas as personagens femininas de Ibsen como criaturas

maleacutevolas imorais e delinquumlentes capazes de desestruturar lares destruir os outros e a si

proacuteprias Para os adeptos do simbolismo como Henry James Edmund Gosse Paul Bourget

entre outros as personagens ibsenianas nada mais representavam que um eacutetat drsquoacircme ou souls-

crisis constituindo a obra de Ibsen desse modo de uma verdadeira ldquoSoulrsquos tragedyrdquo Seja

como for natildeo demorou muito para que as personagens femininas de Ibsen fossem tomadas

1 Cf ldquoRosmersholm toward new realms of artrdquo In Kirsten Shepherd-Barr Ibsen and early modernist theatre ndash 1890-1900 London Greenwood 1997

30

pelos psiquiatras meacutedicos e criminalistas da eacutepoca como verdadeiros casos patoloacutegicos de

desequiliacutebrio mental sendo tratadas como histeacutericas neuroacuteticas e degeneradas1

Em 1894 o Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre levou agrave cena Solness o construtor (1892) A peccedila

escrita de acordo com a teacutecnica analiacutetica inicia-se quando Halvard Solness estaacute no fim da

vida A essa altura ele jaacute eacute o ceacutelebre construtor que se fez explorando muita gente sobretudo

dois de seus empregados Knut e Ragnar Brovik pai e filho Quando Solness descobre que

Ragnar quer montar o seu proacuteprio negoacutecio natildeo economiza meios para o impedir chegando a

incentivar Kaia Fosli noiva de Ragnar mas apaixonada por Solness a se casar com o rapaz

para manter ambos em seu escritoacuterio Em meio a esses eventos o construtor recebe a visita

inesperada de Hilda Wangel uma jovem que conhecera dez anos antes quando esteve em sua

cidade natal para construir a torre da igreja No decorrer da accedilatildeo atraveacutes do diaacutelogo entre

Solness e Hilda ficamos sabendo que a fortuna do construtor proveio de um incecircndio que

destruiu a casa herdada dos pais de sua mulher Aline que ele sabia da existecircncia de uma

fenda na chamineacute mas natildeo providenciou o conserto que em consequumlecircncia do ldquoincidenterdquo

Aline teve uma febre de leite que levou agrave morte o seu casal de gecircmeos e finalmente que ele

arruinou Knut Brovik o homem que lhe ensinara o ofiacutecio No final da peccedila Solness que

acabara de construir uma casa nova para sua famiacutelia eacute instigado por Hilda a subir ateacute o topo

da torre para depositar uma coroa de flores mdash costume norueguecircs para se comemorar a

inauguraccedilatildeo de uma obra O construtor malgrado a vertigem das alturas aceita o desafio e

acaba morrendo ao se desequilibrar e cair do alto da torre

A partir dessa peccedila alguns simbolistas como por exemplo Maeterlinck passaram a

associar a teacutecnica dramatuacutergica de Ibsen ao hipnotismo sugerindo que seus dramas

transportavam os espectadores para um mundo de sonho e alucinaccedilatildeo Tal qual um devaneio

Solness era composta de um conjunto de imagens de pensamentos ou de fantasias de ldquovaacuterias

camadas de siacutembolos superpostasrdquo que poderiam desdobrar-se e aparecer aos olhos do

puacuteblico sob muacuteltiplas formas Assim Ibsen foi saudado como autor de um novo tipo de drama

mdash um drama de reflexatildeo interna que expressava no palco apenas a vida interior das

personagens mdash transformando o teatro desse modo em um templo de compleiccedilatildeo miacutestica2

Nessa esteira Prozor no prefaacutecio de sua traduccedilatildeo de Solness forneceu uma explicaccedilatildeo

detalhada dos siacutembolos contidos na peccedila que segundo ele era completamente alegoacuterica

facilmente compreensiacutevel e ldquoassez transparentsrdquo as personagens natildeo eram senatildeo

1 Cf sobre essa questatildeo as anaacutelises equivocadas feitas pelo criminalista italiano Cesare Lombroso LrsquoUomo di genioTorino Fratelli Bocca 1894 e pelo meacutedico Max Nordau Deacutegeacuteneacuterescence 2 v Paris Alcan 1893-94 2 Cf Maurice Maeterlinck ldquoA propos de Solness le constructeurrdquo Figaro Paris 2 abr 1894

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dramatizaccedilotildees do proacuteprio Ibsen Solness era o dramaturgo Hilda era a juventude e a

imaginaccedilatildeo Aline o passado Knut Brovik a rotina Ragnar o utilitarismo moderno as

igrejas que Solness construiacutera eram os dramas filosoacuteficos de Ibsen como Brand e as casas

eram peccedilas modernas como Os espectros1 Essa leitura influenciou muitos criacuteticos sendo

reproduzida em vaacuterios outros artigos e livros como por exemplo Acircmes modernes de Henry

Bordeaux e Les reacutevolteacutes scandinaves de Maurice Bigeon2 Henry James tambeacutem partilhou

das mesmas ideacuteias de Prozor chamando Solness de um ldquoIbsen within an Ibsenrdquo3 A criacutetica

contraacuteria a Ibsen recebeu a peccedila sem nenhum entusiasmo vendo-a como obra de um

desequilibrado Clement Scott chegou a comparaacute-la a um manicocircmio ldquoa play written

rehearsed and acted by lunaticsrdquo4 E Sarcey contestou-a pela falta de clareza acusando o

dramaturgo de ter um discurso verborraacutegico e esquisito que transformou Solness em pura e

simples banalidade ldquoil est tout agrave la fois obscur et pueacuterilrdquo ldquocrsquoest du pur galimatiasrdquo ldquocrsquoest le

plus simple et le plus naiumlf des truismesrdquo5

Enquanto Ibsen escrevia suas uacuteltimas peccedilas mdash O pequeno Eyolf (1894) John Gabriel

Borkman (1896) e Quando noacutes os mortos despertarmos (1899) mdash e o movimento simbolista

propagava suas ideacuteias sobre a soul-crisis Sigmund Freud avanccedilava do estudo da histeria para

o do inconsciente utilizando-se muitas vezes de obras-de-arte para ilustrar suas teorias No

acircmbito do teatro satildeo famosas suas investigaccedilotildees sobre o chiste que se referem indiretamente

agrave comeacutedia bem como seu exame de cenas e personagens dramaacuteticas para elucidar certas

condiccedilotildees psiconeuroacuteticas Aleacutem da ceacutelebre anaacutelise de Eacutedipo Freud fez um estudo de

Rebecca West personagem de Rosmersholm no artigo ldquoArruinados pelo ecircxitordquo publicado em

1916 Partindo da teoria do complexo de Eacutedipo Freud identifica no comportamento e

sobretudo nas palavras de Rebecca motivos ldquosubterracircneosrdquo e mecanismos inconscientes que

revelam um sentimento de culpa em relaccedilatildeo ao seu passado incestuoso ter sido amante do

proacuteprio pai sem o saber Essa situaccedilatildeo natildeo estaacute claramente explicitada no texto de Ibsen mas

segundo Freud haacute ldquoindiacutecios e fragmentosrdquo inseridos com tal arte nas entrelinhas da trama que

validam essa interpretaccedilatildeo e ao mesmo tempo ajudam a compreender o obstaacuteculo agrave uniatildeo de

1 Cf prefaacutecio de Solness le constructeur de Moritz Prozor em Henrik Ibsen Solness le constructeur Paris Savine 1893 Esse mesmo texto foi publicado na ediccedilatildeo brasileira de seis peccedilas de Ibsen Conde Prozor ldquoComentaacuterios sobre Solness o construtorrdquo Seis dramas Porto Alegre Globo 1944 p 479-488 2 Cf Henry Bordeaux La vie et lrsquoart ndash Acircmes modernes Paris Plon 1894 e Maurice Bigeon Les reacutevolteacutes scandinaves Paris Grasilier 1894 3 Cf Henry James ldquoIbsenrsquos new playrdquo Pall Mall Gazette London p 1-2 17 fev 1893 4 Cf Clement Scott [sobreThe Master Builder] Daily Telegraph London p 3 21 fev 1893 5 Cf Francisque Sarcey Quarante ans de theacuteacirctre v 8 Paris Bibliothegraveque des Annales Politiques et Litteacuteraires 1902 p 356

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Rebecca e Rosmer1 Esse tipo de anaacutelise que na maioria das vezes diz muito mais sobre a

psicanaacutelise do que sobre o trabalho eou os propoacutesitos do autor tornou-se a partir daiacute uma das

estrateacutegicas criacuteticas cada vez mais usadas para se analisar as obras ficcionais No caso da

criacutetica das peccedilas de Ibsen sobretudo depois de Solness agrave abordagem autobiograacutefica que jaacute

vinha sendo feita desde o final do seacuteculo XIX acrescentou-se a psicanaliacutetica a ponto de alguns

considerarem o dramaturgo como um ldquoFreud do teatrordquo Desse modo ora a obra de Ibsen

serve de material para diagnosticar seu psiquismo como por exemplo identificaacute-lo com o

escultor Rubek personagem de sua uacuteltima peccedila Quando noacutes os mortos despertarmos

concluindo que ambos estatildeo presos agrave culpa de renunciar a proacutepria vida por um ideal de arte

ora suas personagens satildeo reduzidas sempre ao mesmo complexo de Eacutedipo deixando de lado

os problemas gerais mdash social moral e metafiacutesico mdash a favor de casos particulares e

patoloacutegicos negando assim a universalidade da obra ibseniana2

No iniacutecio do seacuteculo XX as peccedilas de Ibsen malgrado os escacircndalos as polecircmicas e a

oposiccedilatildeo cerrada de criacuteticos conservadores acabaram sendo incorporadas ao teatro claacutessico

Embora nem sempre gozando da popularidade que tivera no final do seacuteculo XIX Ibsen

continuou a ser discutido pelos teoacutericos de vanguarda sobretudo pelos simpatizantes da

esteacutetica simbolista que tentavam achar uma saiacuteda para a conflito entre a visatildeo abstrata do

drama e sua representaccedilatildeo fiacutesica Em 1906 ano da morte do dramaturgo Max Reinhardt

juntamente com Edvard Munch responsaacutevel pelo design da produccedilatildeo encenou Os espectros

no Kammerspiele Theatre em Berlim Vsevolod Meyerhold trabalhando entatildeo na companhia

da atriz Vera Komissarzhevskaya dirigiu Hedda Gabler em Satildeo Petersburgo e Edward

Gordon Craig criou o cenaacuterio para a representaccedilatildeo de Rosmersholm de Eleonora Duse no

Teatro della Pergola em Florenccedila Essas trecircs montagens embora muito distintas entre si

compartilharam da ruptura com os padrotildees realistas de encenaccedilatildeo e interpretaccedilatildeo levando

para o palco a teatralidade a estilizaccedilatildeo e a sugestatildeo Craig no desenho das cenas de

Rosmersholm abusou das variaccedilotildees de luz e cor buscando estabelecer uma relaccedilatildeo

inequiacutevoca entre as personagens e os objetos que a cercavam Segundo registros de Guido

Noccioli um dos atores que participou dessa montagem o cenaacuterio e a mobiacutelia eram verdes

contrastando apenas com uma porta azul que vez ou outra atingia um tom celeste por causa

1 Cf ldquoArruinados pelo ecircxitordquo In Sigmund Freud Ediccedilatildeo Standard Brasileira das Obras Completas de Sigmund Freud v XIV Rio de Janeiro Imago 1974 p 351-356 2 Cf por exemplo Derek Russell Davis ldquoA reappraisal of Ibsenrsquos Ghostsrdquo In James Walter Mcfarlane Henrik Ibsen a critical anthology London Penguin 1970 p 369-383 e Anne Hage ldquoLuto e identificaccedilatildeo a propoacutesito de A casa de boneca de Henrik Ibsenrdquo Psicologia em Estudo Maringaacute v 10 n 2 p 283-287 maio-ago 2005

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dos dez refletores utilizados em cena1 A nova arquitetura do espaccedilo cecircnico foi o que mais

chamou a atenccedilatildeo de alguns criacuteticos italianos como Enrico Corradini que em um de seus

muitos artigos publicados na imprensa considerou-a perfeita para acolher a psicologia

profunda de Rosmer e Rebecca West2

Meyerhold antes da encenaccedilatildeo de Hedda Gabler escreveu o ensaio ldquoO teatro

naturalista e o teatro de humorrdquo onde desaprovava a esteacutetica naturalista pelo cuidado

excessivo da reproduccedilatildeo exata da natureza negando ao espectador a capacidade de sonhar e

imaginar No caso das peccedilas de Ibsen o diretor russo acusava os encenadores naturalistas de

transformaacute-las em tediosas monoacutetonas e doutrinaacuterias uma vez que se preocupavam apenas

com o desenho preciso de ldquotiposrdquo do universo norueguecircs e com a anaacutelise minuciosa dos

diaacutelogos das personagens Na acircnsia de tornar a dramaturgia ibseniana suficientemente

compreensiacutevel ao puacuteblico os naturalistas buscavam tornar vivos os diaacutelogos ldquoenfadonhosrdquo e

complicados do autor atraveacutes do trabalho analiacutetico das cenas de transiccedilatildeo ldquoas personagens

comem limpam a sala fazem as malas embrulham sanduiacuteches etcrdquo3 Com isso eles

colocavam em primeiro plano muitas cenas secundaacuterias sufocando o misteacuterio e as meias-

palavras que segundo Meyerhold eram as essecircncias da obra de Ibsen Em sua produccedilatildeo de

Hedda Gabler o diretor russo procurou efetivar no palco as ideacuteias contidas em seu ensaio de

modo a forccedilar o puacuteblico a ter uma visatildeo mais profunda da realidade e tentar decifrar o enigma

por traacutes dos discursos das personagens Para tanto qualquer alusatildeo a tempo ou espaccedilo foi

suprimida um esquema simboacutelico de valores e formas cromaacuteticas foi utilizado para

caracterizar a imagem e os traccedilos psicoloacutegicos de cada personagem Tesman vestia-se de

cinza Loevborg de marrom Brack de cinza escuro Thea de rosa e Hedda de verde o

cenaacuterio de Nicolai Sapunov tinha uma espeacutecie de trono coberto com um pano branco

contrapondo-se a um fundo azul onde Hedda se sentava e em torno do qual se desenvolveram

a maioria das cenas aleacutem disso o palco era em ldquobaixo relevordquo cujo efeito bi-dimensional

opunha-se agrave ldquocaixa asfixianterdquo e agrave profundidade do palco naturalista deixando o ator perto do

espectador4 Poucos meses depois dessa produccedilatildeo Meyerhold encenou Casa de boneca e agrave

medida que Nora aproximava-se da decisatildeo de deixar os filhos e o marido o diretor russo foi

1 Cf Guido Noccioli Duse on Tour Guido Nocciolirsquos Diaries 1906-1907 Traduccedilatildeo de Giovanni Pontiero Manchester Manchester University Press 1982 2 Edward Gordon Craig Il mio teatro Introduzione e cura di Ferruccio Marotti Milano Feltrinelli 1971 ldquoil palcoscenico appariva trasformato veramente trasfigurato altissimo con una architettura nuova senza piugrave quinte di un solo colore fra il verde e il cilestrino semplice misterioso e affascinante degno insomma di accogliere la vita profonda di Rosmer e di Rebecca West La scena egrave la rappresentazione di uno stato danimordquo 3 Cf Vsevolod Meyerhold ldquoThe naturalistic theatre and the theatre of moodrdquo Meyerhold on theatre translated by Edward Braun New York Hill and Wang 1969 p 23-34 4 Vsevolod Meyerhold Meyerhold on theatre p 65-66

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derrubando os cenaacuterios que compunham a casa da personagem evidenciando cenicamente a

queda dos valores da sociedade liberal burguesa

As vanguardas do novo seacuteculo salvo ralas manifestaccedilotildees oriundas de tendecircncias

marxista e socialista natildeo eram atraiacutedas pela poliacutetica A preocupaccedilatildeo dos simbolistas com um

teatro de encantamento e ecircxtase a exaltaccedilatildeo do estado de espiacuterito e do vitalismo dos

expressionistas o fasciacutenio dos futuristas pela maquinaria moderna a atenccedilatildeo dos surrealistas

para com os misteacuterios da vida interior levou muitas vezes a um puro subjetivismo beirando o

solipsismo Somente depois da Primeira Guerra e da Revoluccedilatildeo de Outubro teoacutericos criacuteticos

e dramaturgos voltariam a se interessar pelo desenvolvimento de um drama que respondesse

agraves inquietaccedilotildees do homem comum e aos problemas da sociedade moderna Em 1908 no

ensaio ldquoIbsen petty bourgeois revolutionistrdquo o criacutetico russo Georgy Plekhanov jaacute reclamava

de autores que adotando pontos de vista burgueses produziam obras refrataacuterias agraves questotildees

sociais e poliacuteticas de seu tempo Em contrapartida o criacutetico cita o exemplo de Ibsen que

embora natildeo fosse capaz de dar nenhuma soluccedilatildeo poliacutetica aos problemas sociais de sua eacutepoca

foi como nenhum outro escritor moderno um liacuteder na luta contra os desmandos e as

hipocrisias da pequena burguesia oitocentista Sua revoluccedilatildeo apesar de puramente negativa

voltada para a libertaccedilatildeo individual levou-o muitas vezes ao simbolismo mas ainda assim

ofereceu agraves classes desprivilegiadas o entusiasmo pelo desejo de mudanccedila social seja

criticando a sociedade capitalista a instituiccedilatildeo do casamento ou a desigualdade de direitos

entre homens e mulheres Nessa esteira Plekhanov criticava os artistas que presos apenas aos

aspectos puramente simboacutelicos dos dramas ibsenianos priorizavam somente a visatildeo abstrata

do aperfeiccediloamento humano preterindo desse modo as ameaccedilas da revoluccedilatildeo social1

O huacutengaro Georg Lukaacutecs tambeacutem foi um criacutetico severo do idealismo abstrato na arte

Seu interesse pelo drama teve iniacutecio em 1904 quando ajudou a fundar o grupo Thalia de

teatro Concebido nos moldes do Freie Buumlhne de Berlim e do Theacuteacirctre Libre de Paris o Thalia

deu renovado alento agrave vida cultural de Budapeste encenando para a classe operaacuteria peccedilas de

Hebbel Strindberg Wedekind e Ibsen de quem aliaacutes Lukaacutecs traduziu O pato selvagem Sob o

influxo dessa organizaccedilatildeo teatral o jovem criacutetico escreveu em 1906 o seu primeiro livro

Histoacuteria do desenvolvimento do drama moderno publicado somente em 1911 Neste livro

que tem um capiacutetulo dedicado a Ibsen jaacute se encontra o fundamento da teoria do drama de

Lukaacutecs para quem as obras teatrais deveriam descrever acurada e abrangentemente a situaccedilatildeo

1 Georgy Plekhanov ldquoIbsen petty bourgeois revolutionistrdquo Traduccedilatildeo de Emily Kent Lola Sachs e Pearl Waskow In Angel Flores Henrik Ibsen New York Critics Group 1937 Disponiacutevel em ltwww2cddcvtedumarxistscdcd1Libraryarchiveplekhanov1908xxibsenhtmgt Acesso em 05 maio 2007

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soacutecio-histoacuterica de uma dada eacutepoca Por conseguinte as personagens deveriam apresentar-se

como ldquotiposrdquo emblemaacuteticos da sociedade a fim de apreenderem a totalidade do processo

social manifestando assim as tensotildees da cultura burguesa Esse sistema onde acreditava-se

que a arte podia harmonizar contradiccedilotildees para exprimir os traccedilos essenciais de natureza

moral psicoloacutegica e social da sociedade capitalista natildeo implicava nenhuma modificaccedilatildeo

profunda nos conceitos acerca da proacutepria estrutura dramaacutetica Desse modo qualquer mudanccedila

na forma convencional do drama era vista por Lukaacutecs como um trampolim para o

esvaziamento do conteuacutedo literaacuterio transformando a arte em um campo de experiecircncias

meramente formais Preso agrave concepccedilatildeo de drama como sinocircnimo de conflito Lukaacutecs vecirc as

personagens ibsenianas a partir de O pato selvagem como ldquodesagradaacuteveis figuras cocircmicasrdquo

Isso porque o ponto de vista dos heroacuteis de Ibsen segundo o criacutetico estaacute muito acima dos

outros personagens que lhes fazem frente impedindo desse modo que se produza a verdadeira

ldquoluta traacutegica e dramaacuteticardquo entre eles Assim o conflito desenrola-se no vazio e o antagonismo

entre as personagens torna-se grotesco atingindo o cocircmico e por vezes o ridiacuteculo A

ldquosublimidade traacutegicardquo dos heroacuteis ibsenianos torna-se artificial podendo ser mantida apenas

atraveacutes da criaccedilatildeo de uma atmosfera simbolista Mas para Lukaacutecs essa mudanccedila de Ibsen mdash

de um realismo ainda que impregnado de elementos naturalistas para a vacuidade dos

siacutembolos mdash de modo algum representa a superaccedilatildeo das contradiccedilotildees do realismo do fim do

seacuteculo XIX Antes aponta a continuidade das incoerecircncias mas num niacutevel artiacutestico inferior

afastado da compreensatildeo da realidade No entanto em Ibsen essa crise ideoloacutegica ainda

apresenta uma rigorosa e profunda criacutetica que mostra a dissoluccedilatildeo dos ideais burgueses e o

mecanismo da hipocrisia e da auto-ilusatildeo na sociedade capitalista em decliacutenio Essa visatildeo de

Lukaacutecs que insiste na inutilidade da experimentaccedilatildeo literaacuteria natildeo realista desencadearia mais

tarde os ataques ao teatro eacutepico de Brecht provocando um debate teoacuterico no seio da criacutetica

marxista que se arrastaria pelos anos 1930 e repercutiria nas deacutecadas seguintes1

Por volta de 1920 Ibsen jaacute estava completamente absorvido pelo mercado teatral As

dimensotildees sociais e poliacuteticas de suas peccedilas mdash que haviam revolucionado o teatro no seacuteculo

passado denunciando no palco os ideais capciosos da burguesia mdash foram rejeitadas a favor

exclusivamente da exploraccedilatildeo da vida interior e da intemporalidade da psicanaacutelise

Personagens como Nora de Casa de boneca e Helena Alving de Os espectros que outrora

haviam sido ldquoporta-vozesrdquo da emancipaccedilatildeo feminina criticando as convenccedilotildees da sociedade

burguesa afiguravam-se no novo seacuteculo como mulheres problemaacuteticas e mal resolvidas

1 Cf sobre Lukaacutecs e o drama moderno Georg Lukaacutecs Marxismo e teoria da literatura Traduccedilatildeo de Carlos Nelson Coutinho Rio de Janeiro Civilizaccedilatildeo Brasileira 1968 e Il drama moderno Milano SugarCo 1976

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viacutetimas de traumas ocorridos na infacircncia As variaccedilotildees do complexo edipiano explicavam no

caso de Nora a libertaccedilatildeo do passado e das amarras que a mantinham presa ao marido e no

caso de Helena a renuacutencia da felicidade transformando-a assim em matildee e esposa abnegada

Nesse periacuteodo Brecht elaborava seus primeiros escritos teoacutericos em sua maior parte criacuteticas

teatrais veiculadas no jornal Der Augsburger Volkswille entre 1919 e 1921 Alguns desses

textos em sua proacutepria fatura jaacute mostram o efeito de estranhamento mdash que seria amplamente

desenvolvido na teatro de Brecht nas deacutecadas seguintes mdash como forma de sacudir o leitor em

seu torpor abalando a velha imagem da cultura integrada e digerida sem perigo Eacute nesse

sentido que a propoacutesito da encenaccedilatildeo de Os espectros na Alemanha em 1919 Brecht

denuncia a pasteurizaccedilatildeo da obra de Ibsen por artistas e criacuteticos teatrais interessados tatildeo

somente na empatia do puacuteblico e no aspecto puramente lucrativo do espetaacuteculo teatral Num

texto curto de poucas linhas Brecht ressalta a importacircncia de se ir aleacutem da percepccedilatildeo

ideoloacutegica da esfera da vida privada examinando-a criticamente sobretudo nos seus

interesses mesquinhos e materiais Sob essa perspectiva em Os espectros importava verificar

que Helena Alving natildeo era a pobre viacutetima de um matrimocircnio infeliz mas uma mulher

oportunista que se casou por dinheiro mantendo a todo custo um casamento de aparecircncias a

fim de preservar a tradiccedilatildeo e o prestiacutegio social1

Apoacutes a Segunda Guerra a induacutestria de entretenimento cujas bases jaacute estavam dadas

no iniacutecio do seacuteculo fortaleceu-se de tal modo com a ascensatildeo do capitalismo tardio que as

produccedilotildees teatrais comprometidas com o engajamento poliacutetico foram expropriadas pelo

capital A essa altura as chamadas peccedilas sociais de Ibsen soacute interessavam quando tratadas

dentro dos limites do realismo psicoloacutegico jaacute que assuntos como moral dinheiro casamento

e feminismo eram tachados de obsoletos e ultrapassados Nessa nova fase do capitalismo

obras como Os pretendentes agrave coroa e Brand foram celebradas pela teacutecnica e pela poesia

magistral Imperador e Galileu pela filosofia profunda e Peer Gynt ateacute entatildeo conhecida

quase que exclusivamente pela muacutesica de Edvard Grieg foi encenada em muitos paiacuteses

obtendo grande ecircxito A ldquodomesticaccedilatildeo das artesrdquo pela induacutestria cultural foi examinada por

Max Horkheimer e Theodor Adorno na Dialeacutetica do esclarecimento livro dos anos 1940

Contudo eacute em Minima moralia obra composta de aforismos escritos entre 1944 e 1947 que

Adorno faz referecircncia direta a Ibsen analisando uma das questotildees caras ao dramaturgo a

condiccedilatildeo feminina na sociedade de consumo No fragmento intitulado ldquoExumaccedilatildeordquo o criacutetico

contraria o senso comum que apontando o afrouxamento dos tabus sexuais e a participaccedilatildeo

1 Bertold Brecht ldquoLes Revenants drsquoIbsenrdquo Eacutecrits sur le theacuteacirctre v 1 Paris LrsquoArche 1972 p 10-12

37

da mulher no mercado de trabalho daacute por superada a questatildeo do feminismo No entanto as

novas formas de exploraccedilatildeo econocircmica distorceram a independecircncia da mulher tornando-a a

um soacute tempo vulneraacutevel agrave dominaccedilatildeo e incapaz de refletir sobre essa conjuntura Assim sob a

falsa aparecircncia de autonomia e liberdade promovida sobretudo pela induacutestria de consumo mdash

cadeias de loja e magazines que lhes fazem deferecircncia e bajulaccedilatildeo mdash as mulheres se

esquecem de sua sujeiccedilatildeo a ordem social e econocircmica tanto no que diz respeito agrave sua

ldquomiseraacutevel jornada de trabalho profissionalrdquo quanto agrave sua vida no lar Na sequumlecircncia desses

argumentos Adorno compara as personagens ldquohisteacutericasrdquo de Ibsen e ldquosuas tentativas

desesperadas de evadir-se da prisatildeo da sociedaderdquo mdash referecircncia clara a Nora de Casa de

boneca mdash com as mulheres atuais ldquosuas netasrdquo que sem se sentirem atingidas pela mesma

desumanizaccedilatildeo enviariam-nas ldquoaos bons cuidados da assistecircncia socialrdquo Em chave irocircnica

Adorno aponta o retrocesso dos ideais do movimento feminista em relaccedilatildeo aos prodiacutegios

desejados pelas antiquadas personagens ibsenianas ldquoNatildeo eacute sem razatildeo que as mulheres de

Ibsen satildeo chamadas lsquomodernasrsquo O oacutedio agrave modernidade e o oacutedio ao antiquado satildeo

imediatamente a mesma coisardquo1

Em 1956 Peter Szondi em Teoria do drama moderno elabora a mais seacuteria reflexatildeo

sobre a crise do drama enfatizando o modo pelo qual o teatro eacute condicionado por processos

econocircmicos sociais e histoacutericos A partir da ideacuteia de que forma e conteuacutedo estatildeo

definitivamente associados numa relaccedilatildeo dialeacutetica Szondi explora as antinomias internas de

peccedilas de Ibsen Tcheacutekhov Strindberg Maeterlinck e Hauptmann apontando para a

contradiccedilatildeo crescente entre a forma dramaacutetica e os novos conteuacutedos advindos da ordem

social que o drama de rigor aristoteacutelico natildeo consegue assimilar Desse modo o criacutetico mostra

que o teatro de Ibsen entre outras coisas empreendeu uma total inversatildeo no conceito

convencional do drama sobretudo pela emersatildeo do elemento eacutepico em suas peccedilas Em Os

espectros Rosmersholm John Gabriel Borkman e Solness o construtor somente para citar

algumas as accedilotildees do presente servem apenas para revelar o passado iacutentimo das personagens

tornando-se a proacutepria lembranccedila o tema central de suas peccedilas Apesar do uso da construccedilatildeo

rigorosa e causaliacutestica do domiacutenio pleno das peripeacutecias e reconhecimento da exposiccedilatildeo

dissolvida com economia por toda a peccedila Ibsen percebeu que a dramaacutetica pura com seu

pressuposto de mostrar ldquosujeitos autoconscientesrdquo caducava num mundo cada vez mais

marcado pela alienaccedilatildeo Assim em seus dramas rigorosos mas de conteuacutedo eacutepico o proacuteprio

1 Theodor W Adorno ldquoExumaccedilatildeordquo Minima moralia reflexotildees a partir da vida danificadaTraduccedilatildeo de Luiz Eduardo Bicca Satildeo Paulo Aacutetica 1993 p 81 Cf tambeacutem no mesmo livro ldquoA verdade sobre Hedda Gablerrdquo p 81-82

38

diaacutelogo entre as personagens estabeleceu a cisatildeo entre sujeito e objeto apresentando no palco

ldquovidas danificadasrdquo pelo mundo da mercadoria do trabalho alienado das relaccedilotildees falsificadas

e do isolamento do indiviacuteduo1

A partir dos anos 1960 Ibsen entatildeo considerado um autor canocircnico repontava em

trabalhos no acircmbito da histoacuteria do teatro da biografia da filosofia e da psicanaacutelise Sua obra

celebrada mais pelos escacircndalos que causaram no final do seacuteculo XIX do que por seu valor

artiacutestico continuou a ser analisada por meio de diferentes teorias criacuteticas e em contextos

especiacuteficos Criacuteticos como Halvdan Koht John Northam e Eric Bentley interessaram-se pelo

aspecto ontoloacutegico das peccedilas ibsenianas examinando os elementos constitutivos dos textos

como a ironia o paradoxo a ambiguumlidade e o simbolismo Natildeo raro essas anaacutelises

consideravam a ldquopoesia dramaacuteticardquo do dramaturgo como a expressatildeo maacutexima de sua obra

estabelecendo Ibsen como um theatre-poet2 Outros estudiosos como H L Mencken e Brian

Johnston restituiacuteram Ibsen ao contexto do pensamento europeu aproximando-o de Nietzsche

Kierkegaard e Hegel3 Uma vasta produccedilatildeo de trabalhos sobre o dramaturgo incluindo

perioacutedicos especializados como Ibsen Studies e The contemporany approaches to Ibsen

foram produzidos desde entatildeo No entanto a maioria dos estudos mdash salvo algumas exceccedilotildees

a exemplo das anaacutelises da recepccedilatildeo de Ibsen em muitos paiacuteses mdash concentram-se

particularmente nos aspectos psicanaliacuteticos e ateacute mesmo autobiograacuteficos de sua obra

deixando de lado o elemento social que desempenhou um papel importante na constituiccedilatildeo de

seu teatro tanto pela exposiccedilatildeo dos problemas da sociedade liberal burguesa quanto pela

ruptura com os padrotildees hegemocircnicos do drama Uma boa demonstraccedilatildeo de que o dramaturgo

foi unanimemente considerado universal sem ser de todo compreendido seja por limitaccedilotildees

da criacutetica seja por posicionamentos ideoloacutegicos de seus leitores

1 Cf Peter Szondi Teoria do drama moderno (1880-1950) Traduccedilatildeo de Luiz Seacutergio Repas Satildeo Paulo Cosac amp Naify 2001 2 Cf Halvdan Koht Life of Ibsen New York Benjamin Blom 1971 John Northam Ibsenrsquos dramatic method a study of the prose drama London Faber and Faber 1953 e Eric Bentley The life of the drama New York Atheneum 1964 3 Cf Henrik Ibsen Eleven plays of Henrik Ibsen Introduction by H L Mencken New York B A Cerf D S Klopfer The Modern Library 1935 e Brian Johnston Text and supertext in Ibsenrsquos drama University Park Pennsylvania State University Press 1989

I B S E N N O B R A S I L

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As primeiras encenaccedilotildees

As peccedilas de Ibsen chegaram aos palcos brasileiros no fim do seacuteculo XIX filtradas pelo

olhar de companhias estrangeiras sobretudo as italianas de Ermete Novelli Clara Della

Guardia Eleonora Duse Gustavo Salvini e Ermete Zacconi Vale lembrar que a obra

ibseniana somente passou a ter interesse na Itaacutelia depois das encenaccedilotildees do Theacuteacirctre Libre de

Antoine em 1890 Como autor da moda discutido por toda a Europa Ibsen foi rapidamente

assimilado pelo mercado teatral sendo suas peccedilas devidamente moldadas ao gosto do puacuteblico

acostumado com as comeacutedias realistas francesas Assim no uacuteltimo dececircnio do seacuteculo XIX

Enrico Polese diretor da revista LrsquoArte Drammatica juntamente com empresaacuterios criacuteticos e

atores criou ldquoil prodotto Ibsenrdquo impondo aos espectadores um outro autor diferente daquele

que estava revolucionando o teatro europeu O controle da recepccedilatildeo de Ibsen comeccedilava pela

traduccedilatildeo de Polese que suprimia do texto qualquer alusatildeo ou criacutetica agrave sociedade nivelava os

argumentos considerados inconsistentes redesenhava as personagens visando agrave compaixatildeo do

puacuteblico e modificava as cenas que poderiam escandalizar a plateacuteia A encenaccedilatildeo era apoiada

exclusivamente na figura do grande ator e interessava colocar no palco um texto ligeiro

ausente de cenas monoacutetonas A influecircncia de Polese sobre o gosto ibseniano era transmitida

natildeo soacute pela traduccedilatildeo como pela paacutegina de sua revista que minimizava ainda mais as ideacuteias

ldquoaacutesperasrdquo do autor Aleacutem disso como profissional da dramaturgia conhecedor do puacuteblico

dos atores e empresaacuterios Polese fornecia agraves companhias indicaccedilotildees precisas sobre cenografia

indumentaacuteria e formas de composiccedilatildeo das personagens tudo isso visando a mais completa

empatia entre atores e espectadores

A companhia de Ermete Novelli foi a primeira a apresentar Ibsen agrave plateacuteia brasileira

encenando Os espectros no Teatro Liacuterico do Rio de Janeiro em junho de 1895 Algumas das

indicaccedilotildees de Polese parecem ter sido seguidas de perto por Novelli o grande ator da

companhia que fez toda a encenaccedilatildeo girar em torno da personagem que ele representava

Osvaldo Alving Sua interpretaccedilatildeo carregada de um realismo tendencioso acentuava a

enfermidade de Osvaldo a ponto de muitos criacuteticos da eacutepoca identificarem a originalidade e a

essecircncia do drama de Ibsen como de ordem cientiacutefica A doenccedila hereditaacuteria de Osvaldo foi

considerada pela criacutetica o tema central da peccedila sendo deixados de lado outros assuntos como

por exemplo o casamento de conveniecircncia de Helena com o Capitatildeo Alving Da mesma

forma pouco se falou das outras personagens mdash Regina Engstrand e Pastor Manders mdash

vistas como secundaacuterias servindo apenas para dar ensejo agraves concepccedilotildees do dramaturgo acerca

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da sociedade da moral e da famiacutelia Moral essa que para muitos criacuteticos era ldquoestranha e

inadmissiacutevelrdquo pois ao fazer perpassar na mente de Helena a felicidade do filho ao lado de sua

meia-irmatilde Regina Ibsen celebrava o incesto e a devassidatildeo sexual Sob essa perspectiva um

criacutetico do Jornal do Brasil chegou a fazer uma comparaccedilatildeo entre as ideacuteias socialistas e as

ibsenianas concluindo que ambas tinham como fundamentos a praacutetica do amor livre e a

desestruturaccedilatildeo familiar ldquoPois eacute preciso que o nosso leitor fique sabendo que o Dr Rossi um

meacutedico italiano fez para imprensa a propaganda do socialismo tendo por base o amor livre

tal qual existia na colocircnia Santa Luzia no Estado do Paranaacute [] Se Ibsen tivesse notiacutecia de

tal adiantamento social em terras do Brasil com certeza elevava-nos ao seacutetimo ceacuteu da

imortalidaderdquo1 Nessa conjuntura o dramaturgo era tido ora como reformador ora como

pensador nunca como artista jaacute que lhe faltavam segundo os criacuteticos as preocupaccedilotildees e as

qualidades de um autor dramaacutetico Os espectros desse modo foi considerado um drama ldquomal

apresentado e mal conduzidordquo repleto de cenas pesadas e monoacutetonas que soacute conseguiam

aborrecer a plateacuteia ldquoAssistindo agrave representaccedilatildeo drsquoOs espectros pareceu-nos estar diante de

um livro de medicina escrito sobre um caso especial de atavismo e cujo texto fosse de vez em

quando ilustrado pelas fotografias do doente representando-o nas diversas fases da moleacutestia

herdadardquo2 Os pontos positivos apontados pela criacutetica foram o desempenho de Novelli muito

elogiado pela destreza com que apresentou no palco todos os sintomas da enfermidade de seu

personagem e a forma como o drama apesar das impropriedades conseguiu comover e

fornecer uma significaccedilatildeo moral para os espectadores ldquoOsvaldo e Regina as duas viacutetimas

inocentes dos viacutecios de seus pais perseguidos pelo atavismo representam uma liccedilatildeo de moral

deduzida com todo o rigor de uma lei naturalrdquo3

Depois de Os espectros de Novelli Ibsen soacute voltaria agrave cena nacional em 1899 dessa vez

com duas montagens de Casa de boneca a primeira pela Companhia Portuguesa de Lucinda

Simotildees e Cristiano de Souza no Teatro SantrsquoAnna do Rio de Janeiro no mecircs de maio e a

segunda pela Companhia Italiana de Clara Della Guardia no Teatro Liacuterico do Rio no mecircs de

agosto4 A exemplo do que acontecera em muitos paiacuteses quando apresentada pela primeira vez

a peccedila suscitou um caloroso debate no nosso meio teatral A cena final em que Nora abandona

marido e filhos provocou muitas controveacutersias entre os criacuteticos ocupando as paacuteginas dos

principais perioacutedicos do paiacutes Carlo Parlagreco escritor italiano que lecionava Histoacuteria da Arte

1 ldquoOs espectrosrdquo Jornal do Brasil Rio de Janeiro 17 jun 1895 Palcos e Salotildees p 2 (Sem assinatura) 2 A ldquoNovelli ndash Henrik Ibsen tem hoje 66 anos []rdquo O Paiacutes Rio de Janeiro 17 jun 1895 Artes e Artistas p 2 3 ldquoNovelli ndash Ibsenrdquo Jornal do Comeacutercio Rio de Janeiro 17 jun 1895 Teatros e Muacutesicas p 1 (Sem assinatura) 4 Casa de boneca tambeacutem foi encenada em Satildeo Paulo A companhia de Clara Della Guardia apresentou-se no Teatro Politheama em setembro de 1899 e a de Lucinda Simotildees e Cristiano de Souza em outubro no mesmo teatro

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na Escola Nacional de Belas Artes no Rio de Janeiro foi categoacuterico em seu artigo publicado

na Cidade do Rio ao afirmar que Ibsen era ldquoum socioacutelogo minuacutesculordquo e ldquoum filoacutesofo

incompletordquo que soacute conseguira popularidade por causa dos assuntos escabrosos de suas peccedilas

Por isso o criacutetico italiano censurava aqueles que em reaccedilatildeo ao teatro francecircs consideravam o

dramaturgo ldquocom um fetichismo indigno da razatildeo humanardquo como um dos maiores intelectuais

de sua eacutepoca Para ele Ibsen natildeo fazia mais que repetir as ldquoteorias e os achados alheiosrdquo de

Zola sendo que as ideacuteias do autor escandinavo eram muito mais monstruosas do que os

preconceitos da sociedade Parlagreco criticava a maneira como Ibsen conduzia as suas peccedilas

encorajando as mulheres a abandonar seus lares e estimulando a desagregaccedilatildeo familiar ldquoA

mulher fora do seu domiacutenio natural prepara os degenerados do futuro Subtrair as sociedades agraves

formas mais conhecidas da administraccedilatildeo e de convivecircncia eacute o ideal que Ibsen partilha com

Tolstoacutei mas seria a mesma coisa que suprimir ou inverter no organismo humano as funccedilotildees de

alimentaccedilatildeo de reproduccedilatildeo e de percepccedilatildeordquo1

Natildeo era somente o tema de Casa de boneca que desagradava a parte conservadora de

nossa criacutetica teatral A forma de composiccedilatildeo de Ibsen que se distanciava cada vez mais dos

padrotildees hegemocircnicos do drama burguecircs tambeacutem foi alvo constante de ataques Artur Azevedo

o grande criacutetico da eacutepoca era o defensor contumaz da tradiccedilatildeo dramaacutetica sobretudo da

francesa representada por escritores como Augier Dumas Filho Meilhac e Haleacutevy Assim

como o criacutetico francecircs Francisque Sarcey mdash que para ele era o ldquomais profundo o mais sensato

o mais sincero dos criacuteticos teatrais de todos os temposrdquo mdash Artur Azevedo tinha preferecircncia

pelas peccedilas bem-feitas valorizando mais a construccedilatildeo dramatuacutergica do que o gecircnero teatral

Portanto seus criteacuterios de anaacutelise de uma peccedila aproximavam-se em tudo aos de Sarcey

importando tatildeo somente averiguar o uso das convenccedilotildees como a verossimilhanccedila a

identificaccedilatildeo o encadeamento linear e progressivo das accedilotildees o enredo com comeccedilo meio e fim

etc Desse modo uma das criacuteticas mais severas de Artur Azevedo agrave Casa de boneca dizia

respeito ao desenlace que para ele era inconcebiacutevel pois a mudanccedila da atitude de Nora natildeo

havia sido preparada nos atos anteriores Se ela tinha sido tatildeo friacutevola e tola nos dois primeiros

atos natildeo era coerente que se transformasse no uacuteltimo ato numa mulher consciente de sua

situaccedilatildeo na sociedade burguesa Faltava a Ibsen o domiacutenio da arte e da convenccedilatildeo dramaacutetica

por isso Artur Azevedo negava ao dramaturgo o tiacutetulo de ldquorevolucionaacuterio do teatrordquo O que

havia em suas peccedilas de verdadeiramente teatral ainda segundo o criacutetico era bebido em Augier

e Dumas Filho com quem Ibsen tinha aprendido a construccedilatildeo haacutebil e calculada para produzir

1 C Parlagrego ldquoOs espectros de Henrik Ibsenrdquo Cidade do Rio Rio de Janeiro p 1 15 jun 1895

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efeitos bombaacutesticos Contra esses posicionamentos de Artur Azevedo levantou-se Luiacutes de

Castro jornalista da Gazeta de Notiacutecias que sensiacutevel aos rumos do teatro moderno refutou

veementemente o ponto de contato entre os dramas franceses e ibsenianos bem como o

prestiacutegio de Sarcey como criacutetico teatral provocando uma polecircmica com Artur Azevedo que se

estenderia durante algum tempo nas paacuteginas dos jornais1 Apesar das censuras aos dramas

ibsenianos Artur Azevedo escreveu em 1906 um necroloacutegio a Ibsen reconhecendo-o como

ldquouma das gloacuterias literaacuterias mais puras do seacuteculo XIXrdquo No entanto o seu ponto de vista pouco

mudou em relaccedilatildeo agraves convenccedilotildees teatrais Nesse texto ao fazer um balanccedilo da influecircncia do

norueguecircs no teatro mundial Artur Azevedo afirmou que o teatro de Ibsen ainda era

incompreensiacutevel interessando apenas a um pequeno puacuteblico o das ldquocamadas superioresrdquo As

peccedilas de Ibsen para ele serviam apenas para serem lidas natildeo representadas fato que de modo

algum reduzia suas qualidades de ldquoobras-primas de uma grande elevaccedilatildeo moral dignas da

admiraccedilatildeo universal que as celebrourdquo2

Como Artur Azevedo Oscar Guanabarino criacutetico de O Paiacutes tambeacutem reclamava das

cenas desconexas dos diaacutelogos interminaacuteveis e do desfecho de Casa de boneca pontos que

dificultavam o entendimento do puacuteblico ldquoDesde entatildeo surgem os disparates e entre eles o

maior eacute que o espectador depois de concluiacuteda a representaccedilatildeo deve ir para casa refletir sobre

o caso concluir como puder a peccedila que natildeo teve fim []rdquo3 Ibsen para Guanabarino era

produto do exagero de criacuteticos desorientados que cingiam seu nome com uma aureacuteola de

gecircnio mdash como se ele fosse ldquoo salvador da arte dramaacuteticardquo mdash sem perceber que os processos

de escrita de sua obra eram iguais ao do teatro da eacutepoca tinham os mesmos defeitos da ficelle

e o prejuiacutezo do desconhecimento de certas regras impostas pela experiecircncia e exigidas pelo

bom senso Igualmente exageradas segundo o criacutetico eram as ideacuteias do dramaturgo que sob

o pretexto de lutar contra as convenccedilotildees sociais levava para o palco personagens sempre

doentias Apoiado nos estudos de Cesare Lombroso psiquiatra e criminalista italiano famoso

na eacutepoca pelas suas teorias sobre o criminoso nato e o homem de gecircnio Guanabarino

afirmava ser Ibsen um ldquoalienistardquo e suas personagens figuras desequilibradas e anormais A

partir da anaacutelise de obras de ficccedilatildeo e de estudos de caso Lombroso chegara agrave conclusatildeo

absurda de que anomalias hereditaacuterias neuroloacutegicas e psiacutequicas desempenhavam papel

1 Cf sobre a polecircmica entre Artur Azevedo e Luiacutes de Castro Joatildeo Roberto Faria ldquoEntre Sarcey e Ibsenrdquo Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 240-245 647-651 2 Artur Azevedo ldquoO Teatro ndash Terminei meu uacuteltimo folhetim []rdquo A Notiacutecia Rio de Janeiro 31 maio 1906 O Teatro Reunido em Larissa de Oliveira Neves O teatro Artur Azevedo e as crocircnicas da Capital Federal (1894-1908) 2002 Dissertaccedilatildeo (Mestrado em Teoria Literaacuteria) ndash Instituto de Estudos da Linguagem Universidade Estadual de Campinas Campinas v 2 p 586-588 3 Oscar Guanabarino ldquoSantrsquoAnna ndash Casa de bonecardquo O Paiacutes Rio de Janeiro 30 maio 1899 Artes e Artistas p 2

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preponderante na formaccedilatildeo da personalidade de um delinquumlente bastando portanto relacionar

as caracteriacutesticas fiacutesicas dos indiviacuteduos mdash tamanho da mandiacutebula formato do cracircnio etc mdash

para descobrir sua disposiccedilatildeo ao crime Da mesma maneira ele acreditava que escritores

considerados geniais como Shakespeare Zola Tolstoacutei Dostoieacutevski e Ibsen apresentavam

aleacutem de uma visatildeo especial formas mais ou menos atenuadas de loucura e perversatildeo o que

lhes permitiam vislumbrar um criminoso muito antes que a ciecircncia o fizesse Nessa esteira

Lombroso alertava que as mulheres sendo ldquocriaturas moralmente inferiores e infantisrdquo

tinham mais propensatildeo agrave delinquumlecircncia ldquoMulheres satildeo crianccedilas grandes Suas tendecircncias maacutes

satildeo mais numerosas e mais variadas que as dos homens mas geralmente permanecem

latentes Entretanto quando satildeo despertas e excitadas produzem resultados proporcionalmente

maioresrdquo1 Desse modo para Guanabarino Nora apresentava todos os sintomas da patologia

mental e moral examinados por Lombroso era infantil histeacuterica e mentirosa E somente

assim por meio de um tipo exagerado e complexo inferido com todo rigor de um estudo

cientiacutefico Nora poderia ser compreendida e aceita como verdadeira No entanto isso natildeo

reduzia ainda segundo Guanabarino sua iacutendole maacute seja ao abandonar os filhos seja ao

contrair um empreacutestimo sob o pretexto de salvar a vida do marido para saciar seus caprichos

ldquoo desejo de viajar como faziam as outras as ricas acendeu-lhe o desejo de salvar o marido

e ei-la contraindo um empreacutestimo com um indiviacuteduo de moral duvidosardquo2

Os criacuteticos favoraacuteveis a Ibsen geralmente analisavam a sua obra pelo vieacutes naturalista

evitando entrar nas discussotildees acerca de sua forma dramaacutetica Luiacutes de Castro aleacutem de

polemizar com Artur Azevedo sobre o teatro ibseniano talvez tenha sido o uacutenico a abordar

essa questatildeo Em seu artigo ldquoTeatro contemporacircneo Henrik Ibsenrdquo o criacutetico da Gazeta de

Notiacutecias apontava a influecircncia das peccedilas de Ibsen na evoluccedilatildeo do teatro moderno Para ele a

teacutecnica dramatuacutergica ibseniana era totalmente diversa natildeo podendo ser comparada a nenhuma

outra existente principalmente agraves dos dramaturgos franceses de quem o norueguecircs natildeo havia

lido sequer uma linha Enquanto autores como Scribe Augier e Dumas Filho estavam

interessados na accedilatildeo e no enredo concluiacutea Luiacutes de Castro Ibsen preocupava-se com ldquoo

sentido profundo da obra a crise psicoloacutegica e moral em que os acontecimentos atiram os

personagensrdquo3 Por isso argumentava ele suas peccedilas foram combatidas em muitos paiacuteses

sobretudo na Franccedila onde o autor encontrou um nuacutemero maior de detratores Joatildeo do Rio por

1 Cesare Lombroso e William Ferrero The female offender New York Philosophical Library 1958 p 151 Cf tambeacutem Cesare Lombroso Lrsquouomo di genioTorino Fratelli Bocca 1894 2 Oscar Guanabarino ldquoSantrsquoAnna ndash Casa de bonecardquo O Paiacutes Rio de Janeiro 30 maio 1899 Artes e Artistas p 2 3 Luiacutes de Castro ldquoTeatro contemporacircneo Henrik Ibsenrdquo Gazeta de Notiacutecias Rio de Janeiro 28 maio 1899 Teatro e p 2

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sua vez exaltava no dramaturgo o tom cientiacutefico da composiccedilatildeo das personagens que levava

em conta a influecircncia do meio e da hereditariedade em suas iacutendoles Em ldquoLuciacutelia Simotildeesrdquo

artigo publicado em A Tribuna o criacutetico procurou mostrar ao leitor por meio da descriccedilatildeo

minuciosa do desempenho da atriz portuguesa no papel de Nora os matizes da construccedilatildeo da

personagem ibseniana ldquoEacute admiraacutevel de anaacutelise humana e Luciacutelia eacute a encarnaccedilatildeo perfeita

deste tipo complexo de histeacuterica com o desequiliacutebrio nervoso da mulher do Norterdquo1 Joatildeo do

Rio tambeacutem enxergava Ibsen como um mentalista de Lombroso e Nora como um tipo de

deacutetraqueacute Mas diferentemente de Guanabarino essas caracteriacutesticas natildeo foram vistas atraveacutes

de uma oacutetica conservadora antes foram tratadas como o reflexo do estado patoloacutegico da

sociedade Para Joatildeo do Rio Ibsen era um reformador que viera fazer do teatro uma verdade

levando agrave cena a vida de todos os dias Outro criacutetico que apreciou as novidades do teatro de

Ibsen foi Luiz Guimaratildees Filho jornalista de A Notiacutecia responsaacutevel pela publicaccedilatildeo de um

dos artigos mais incisivos a favor dos direitos da mulher Para ele Casa de boneca era a

criaccedilatildeo suprema de Ibsen sobretudo porque questionava a exclusatildeo das mulheres na

sociedade ldquoA Casa de boneca demonstra cruelmente a falsidade da educaccedilatildeo feminina na

sociedade moderna mdash que a reduz a viacutetimas risonhas a escravas enfeitadas com sedas a

autocircmatos inconscientes e fracosrdquo2 Utilizando-se dos mesmos conceitos da teoria de

Lombroso comum na literatura da eacutepoca Guimaratildees Filho tambeacutem via Nora como uma

ldquodoida singularrdquo No entanto ainda segundo o criacutetico colocar no palco uma histeacuterica foi a

forma que Ibsen encontrou para marcar a diferenccedila de privileacutegios entre os sexos e mostrar o

erro da educaccedilatildeo da mulher

No iniacutecio do seacuteculo XX as companhias estrangeiras continuaram a ser presenccedila

marcante no Brasil trazendo em seus repertoacuterios peccedilas de Strindberg Maeterlinck

DrsquoAnnunzio Hauptmann Sundermann e Ibsen autores ateacute entatildeo desconhecidos da maior

parte do puacuteblico Entre os meses de maiojunho e agostooutubro periacuteodo da temporada

dessas companhias no Rio e em Satildeo Paulo os espectadores tinham a chance de conhecer os

grandes artistas estrangeiros bem como o que de melhor se produzira nos palcos europeus

Nessas ocasiotildees o teatro seacuterio de qualidade literaacuteria ganhava destaque na imprensa

possibilitando a discussatildeo dos novos rumos da literatura dramaacutetica No entanto a maioria de

nossos criacuteticos e homens de teatro presos agrave foacutermula da peccedila bem-feita ao gosto do puacuteblico e

principalmente aos interesses econocircmicos e lucrativos dos espetaacuteculos teatrais pouca

1 Paulo Barreto [Joatildeo do Rio] ldquoLuciacutelia Simotildeesrdquo A Tribuna Rio de Janeiro p 3 1 jul 1899 Reunido em Joatildeo Roberto Faria Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 640 2 Luiz Guimaratildees Filho ldquoA Casa de bonecardquo A Notiacutecia Rio de Janeiro p 2 27-28 maio 1899

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importacircncia davam aos movimentos de vanguarda Comumente o arranjo cecircnico e os

assuntos controversos de algumas peccedilas suscitavam polecircmicas na imprensa acabando quase

sempre com a rejeiccedilatildeo das novas formas do teatro moderno Bastava as companhias

estrangeiras irem embora os gecircneros mais apreciados do puacuteblico mdash operetas melodramas

feacuteeries e revistas de ano mdash voltavam agrave cena nacional Portanto os pilares baacutesicos do teatro

brasileiro continuavam sendo os mesmos a oacutepera reduzida a um nuacutemero de composiccedilotildees do

realejo italiano como Rigoletto Mme Butterfly e Manon e a dramaturgia francesa que haacute

muito jaacute havia se tornado o esteio de nossos palcos Aleacutem das convenccedilotildees da peccedila bem-feita

serem usadas como criteacuterios para a anaacutelise das obras teatrais nossa criacutetica literaacuteria tambeacutem

orientava-se pelas noccedilotildees de raccedila e natureza reduzindo as obras-de-arte agrave accedilatildeo de fatores

como clima meio e mesticcedilagem Foi assim que a partir do sincretismo de teorias e conceitos

europeus deslocados de suas funccedilotildees de origem formou-se no Brasil o padratildeo de leitura da

virada do seacuteculo XIX para o XX

Em 1900 Lucinda Simotildees e Cristiano de Souza voltaram a apresentar Casa de boneca

no Teatro Lucinda do Rio de Janeiro e no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo A montagem

segundo artigo de Joatildeo do Rio teve poucas alteraccedilotildees ldquoA companhia vem a mesma na

distribuiccedilatildeo dos personagens [] Os cenaacuterios satildeo diferentes o material todo novo a ceacutelebre

cadeirinha de palhinha que fez tanto palerma gargalhar foi substituiacuteda por outra de veludo e

tudo eacute bom tudo eacute melhorrdquo1 A recepccedilatildeo tambeacutem foi a mesma elogios aos atores e criacuteticas agrave

peccedila que se ressentia da linearidade da accedilatildeo dramaacutetica apresentando aleacutem disso ficelles

velhas e usadas cenas monoacutetonas personagens excecircntricas e desequilibradas No ano

seguinte apareceu o primeiro ensaio sobre Ibsen reunido em A hora do escritor e criacutetico

literaacuterio Nestor Viacutetor2 Nesse livro Nestor Viacutetor ocupou-se da literatura estrangeira Os

Desplantados de Maurice Barregraves Cyrano de Bergerac de Edmond Rostand e Pretendentes agrave

coroa A comeacutedia do amor Imperador e Galileu Pilares da sociedade Os espectros entre

outras peccedilas de Ibsen A parte dedicada ao dramaturgo norueguecircs vinha dividida em quatorze

capiacutetulos onde o criacutetico traccedilava o perfil biograacutefico de Ibsen detendo-se no entanto na

anaacutelise de sua obra De Catilina primeira peccedila do autor ateacute John Gabriel Borkman Nestor

Viacutetor buscou examinar os elementos simboacutelicos dos dramas informando vez ou outra a

maneira como o teatro de Ibsen tinha sido recebido na Europa provocando polecircmicas e

discussotildees Nessa trajetoacuteria ele procurou apresentar ao leitor um resumo minucioso de todas

as peccedilas mdash traduzindo inclusive trechos inteiros de algumas delas mdash demonstrando assim

1 P B [Joatildeo do Rio] ldquoTeatro Lucindardquo Cidade do Rio Rio de Janeiro 5 mar 1900 Gambiarras p 2 2 Nestor Viacutetor A hora Rio de Janeiro Paris Garnier 1901

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preocupaccedilatildeo com as condiccedilotildees de produccedilatildeo e recepccedilatildeo da arte em um paiacutes como o Brasil

Num seacuteculo cientificista Nestor Viacutetor foi o criacutetico que tomou os padrotildees esteacuteticos como

norma de julgamento da produccedilatildeo literaacuteria buscando analisar atraveacutes de um veio

impressionista os elementos intriacutensecos da obra-de-arte Sob essa perspectiva o criacutetico

apontou em Casa de boneca a siacutentese a economia de adornos e o desprezo de Ibsen pelas

ficelles como elementos essenciais de inauguraccedilatildeo de uma nova fase da dramaturgia mundial

Os espectros voltou aos palcos brasileiros na encenaccedilatildeo da companhia de Andreacute

Antoine no Teatro Liacuterico do Rio de Janeiro em 14 de julho de 1903 A peccedila jaacute natildeo era

novidade entre noacutes e assim como na primeira representaccedilatildeo de Novelli em 1895 os criacuteticos

limitaram-se a aproximar o drama das teorias cientiacuteficas do atavismo e a reclamar das cenas

deprimentes e cansativas A atuaccedilatildeo de Antoine no papel de Osvaldo mdash diferente do que

ocorrera com Novelli elogiadiacutessimo pela nossa criacutetica mdash sofreu restriccedilotildees por parte de alguns

que a consideraram ldquosobremodo fatiganterdquo fria e modesta dissolvendo a personagem numa

atmosfera nebulosa e incompreensiacutevel Acostumados agraves interpretaccedilotildees melodramaacuteticas ao

exagero na expressatildeo dos sentimentos e aos apelos faacuteceis dos atores agrave plateacuteia muitos criacuteticos

estranharam o modo de representar do ator e encenador francecircs principalmente o tom baixo de

sua voz e os momentos em que ele virava as costas para o puacuteblico Artur Azevedo contraacuterio agraves

experiecircncias naturalistas no teatro foi o grande desafeto de Antoine protagonizando uma

querela com o ator francecircs que se estenderia ateacute o mecircs de outubro daquele ano1

Trecircs anos mais tarde Suzanne Despregraves que fizera parte da troupe de Antoine no Rio

voltou ao Brasil para encenar Casa de boneca no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo em agosto de

1906 Eacute importante lembrar que a atriz francesa aleacutem de ter participado de algumas montagens

do Theacuteacirctre Libre tambeacutem fez parte do elenco da primeira representaccedilatildeo simbolista de Solness

o construtor sob a direccedilatildeo de Lugneacute-Poe no Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre em 1894 Portanto sua

interpretaccedilatildeo de Nora diferenciava-se das que ateacute aquele momento tinham sido apresentadas ao

puacuteblico brasileiro deixando de lado as teorias de emancipaccedilotildees as teses do atavismo para

enfatizar o eacutetat drsquoacircme que existia por traacutes das accedilotildees da personagem Assim Casa de boneca

passou a ser lida como a expressatildeo da realidade atraveacutes da sugestatildeo simboacutelica e a cena da

tarantela mdash assim como acontecera com a construccedilatildeo do orfanato em Os espectros e a pistola

em Hedda Gabler nas encenaccedilotildees simbolistas mdash passou a ser encarada como a parte

substancial do drama concentrando todo o significado da peccedila em uma uacutenica imagem da accedilatildeo

A Nora de Suzanne Despregraves nessa perspectiva deixava de ser uma figura incomum para se

1 Cf sobre a temporada de Antoine no Rio de Janeiro Joatildeo Roberto Faria Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 245-261

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transformar no siacutembolo de uma mulher atormentada por sua condiccedilatildeo de boneca destituiacuteda do

livre-arbiacutetrio Um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo ao comparar a atuaccedilatildeo de Suzanne Despregraves

com as de Luciacutelia Simotildees e Clara Della Guardia elogiou a naturalidade com que a atriz

francesa compusera a personagem tornando um tipo tatildeo complexo como Nora compreensiacutevel

ao puacuteblico ldquoTanto Luciacutelia Simotildees como Clara Della Guardia as duas Noras que nos foi dado a

ver e ouvir diferentes em detalhes assemelham-se contudo nas suas linhas gerais [] ambas

nos deram uma Nora ridiculamente infantil no primeiro ato e no final do segundo na cena da

tarantela ambas se desconjuntavam numa horripilante danccedila de S Guido [] A Nora que

ontem nos deu Suzanne Despregraves afasta-se por completo desses moldesrdquo1 O desempenho da

atriz francesa foi muito elogiado pelos criacuteticos mas a peccedila continuou a ser censurada sobretudo

pelas cenas desarticuladas e incoerentes

Em 1907 esteve por aqui a Companhia Dramaacutetica Italiana de Gustavo Salvini

encenando Os espectros no Rio e em Satildeo Paulo no mecircs de julho A recepccedilatildeo foi comedida e

no geral os criacuteticos restringiram-se a apresentar o resumo da peccedila e a elogiar Salvini pela

interpretaccedilatildeo de Osvaldo Alving Entretanto o grande acontecimento teatral do ano foi a

temporada de Eleonora Duse nos palcos cariocas e paulistas Empresariada por Lugneacute-Poe e

V Consiglio a atriz veio ao Brasil com um repertoacuterio variado Magda de Sundermann La

Gioconda de DrsquoAnnunzio La signora dalle Camelie e La moglie di Claudio de Dumas

Filho Monna Vanna de Maeterlinck Rosmersholm e Hedda Gabler de Ibsen Fedora de

Sardou e Adriana Lecouvreur de Scribe e Legouveacute Apoacutes a encenaccedilatildeo de Casa de boneca

no Teatro Filodramaacutetico de Milatildeo em 1891 Duse natildeo tinha representado mais nenhum drama

de Ibsen preferindo antes o repertoacuterio italiano de Goldoni e Giacosa e o francecircs de Dumas

Filho e Sardou Somente a partir de 1904 seguindo a tendecircncia do teatro simbolista ela

voltou a Ibsen encenando Hedda Gabler e depois em 1905 Rosmersholm com cenaacuterio de

Gordon Craig Assim a anaacutelise cientiacutefica das personagens cedeu lugar para a do heroacutei

individualista e seus problemas de consciecircncia importando agora explorar no palco a poesia

a paixatildeo e vida interior das figuras ibsenianas

Hedda Gabler e Rosmersholm representadas no Teatro Liacuterico do Rio respectivamente

nos dias 2 e 16 de julho de 1907 eram pela primeira vez levadas agrave cena brasileira2

Rosmersholm segundo o jornalista Briacutecio de Abreu foi a uacuteltima peccedila que a companhia

1 ldquoSantrsquoAnna ndash A representaccedilatildeo de Casa de boneca de Ibsen []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 5 ago 1906 Palcos e Circos p 3 (Sem assinatura) 2 Hedda Gabler tambeacutem foi encenada no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo em 20 de julho de 1907 Rosmersholm soacute foi representada no Rio

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apresentou no Rio seguindo posteriormente para Satildeo Paulo1 Embora a encenaccedilatildeo de

Rosmersholm apareccedila no livro do jornalista carioca e na lista do repertoacuterio da companhia

publicada nos jornais da eacutepoca poucas referecircncias encontramos na imprensa sobre essa peccedila

limitando-se os criacuteticos a traccedilar o resumo da obra e a destacar o desempenho dos atores O

mesmo natildeo aconteceu com Hedda Gabler que tanto no Rio como em Satildeo Paulo provocou

uma efervescecircncia no meio teatral sendo discutida intensamente pelos nossos criacuteticos No Rio

de Janeiro Artur Azevedo declarou a peccedila nebulosa e absurda sobretudo porque apesar de

traacutegica natildeo apresentava ldquouma cena violenta um grito de paixatildeo ou de desesperordquo uma

situaccedilatildeo que pudesse produzir ldquocalafrios e arrepiar os cabelosrdquo dos espectadores Para

Azevedo as maiores estranhezas ficaram por conta dos diaacutelogos travados agrave meia-voz em

cenas consideradas extravagantes como aquela em que Theacutea sabendo do suiciacutedio de

Loevborg em vez de lhe socorrer potildee-se a trabalhar na reconstruccedilatildeo de seu manuscrito2 Em

Satildeo Paulo formou-se uma querela sobre a questatildeo da inacessibilidade de Ibsen agrave plateacuteia

paulistana Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo havia sido um erro a escolha de Hedda

Gabler para estreacuteia da companhia em Satildeo Paulo pois Ibsen ainda era incompreensiacutevel ao

puacuteblico e a empresa teria andado com mais acerto se representasse um drama jaacute conhecido

Para ele era importante que antes da encenaccedilatildeo os espectadores tivessem ouvido uma

conferecircncia explicativa da peccedila como fez Jules Lemaicirctre na representaccedilatildeo de Hedda Gabler

no Theacuteacirctre du Vaudeville em Paris em 1891 Somente assim a companhia teria evitado o

modo frio com que os espectadores receberam o espetaacuteculo aplaudindo-o apenas por mera

cortesia3 Joatildeo Crespo jornalista do Comeacutercio de Satildeo Paulo rebateu esses argumentos

alegando que ldquoas peccedilas de Ibsen obrigam a pensar e natildeo tecircm esses lances de paixatildeo que

levantam uma plateacuteiardquo4 Esse debate entre os criacuteticos drsquoO Estado e do Comeacutercio de Satildeo Paulo

se prolongou por cinco dias consecutivos na imprensa no entanto as questotildees esteacuteticas foram

deixadas de lado prevalecendo apenas os ataques pessoais

A maior parte de nossos criacuteticos teatrais declarava Ibsen ininteligiacutevel e mistificador

acusando aqueles que nutriam qualquer simpatia pelo escritor norueguecircs de snobs que

fingiam gostar de sua obra devido ao seu relativo sucesso em Paris Os criacuteticos mais avessos a

1 Briacutecio de Abreu Eleonora Duse no Rio de Janeiro 1885-1907 Rio de Janeiro SNT MEC 1958 p 15 2 Artur Azevedo ldquoO Teatro ndash Passando por alto uma representaccedilatildeo de Fernanda []rdquo A Notiacutecia Rio de Janeiro 4 jul 1907 Reunido em Larissa de Oliveira Neves O teatro Artur Azevedo e as crocircnicas da Capital Federal (1894-1908) 2002 Dissertaccedilatildeo (Mestrado em Teoria Literaacuteria) ndash Instituto de Estudos da Linguagem Universidade Estadual de Campinas Campinas v 2 p 626-628 3 ldquoSantrsquoAnna ndash Eleonora Duse ndash Foi um erro a escolha de Hedda Gabler []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 21 jul 1907 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura) 4 Joatildeo Crespo ldquoUm criacutetico teatral de uma folha matutina mostrou-se escandalizado []rdquo Comeacutercio de Satildeo Paulo Satildeo Paulo 23 jul 1907 Revistinha p 1

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Ibsen recorriam quase sempre agraves teses do meacutedico huacutengaro Max Nordau para desqualificar

sua obra considerando-a o arqueacutetipo da degeneraccedilatildeo da sociedade Ao publicar

Deacutegeacuteneacuterescence em 1893 Nordau retomou e radicalizou as grandes linhas das teorias de

Cesare Lombroso mdash sobretudo aquela em que o psiquiatra italiano aproximava a genialidade

da loucura mdash para declarar a arte moderna degenerada Frutos de autores semi-loucos essas

obras doentias poderiam segundo Nordau corromper os espiacuteritos dos leitores levando-os agrave

degradaccedilatildeo1 Nietzsche Tolstoacutei Zola e Ibsen entre outros foram considerados autores

ldquodegenerescentesrdquo que por traacutes da maacutescara enganadora de revolucionaacuterios da arte conduziam

pouco a pouco a sociedade agrave deterioraccedilatildeo moral Nessa esteira Alfredo Pujol em sua coluna

ldquoOs meus domingosrdquo drsquoO Estado de S Paulo aleacutem de censurar Ibsen por levar para o palco

ldquoas verdades crueacuteis da vidardquo e ldquoas tristes enfermidades da alma contemporacircneardquo fez questatildeo

de lembrar o diagnoacutestico ldquodos enfermos do hospital de Ibsenrdquo feito por R Geyer disciacutepulo de

Nordau degenerescecircncia mental histeria demecircncia senil deliacuterio crocircnico alcoolismo

melancolia etc2 Para Pujol esse teatro sombrio e doloroso natildeo podia durar muito caso

contraacuterio veriacuteamos ldquoenquanto no palco se representa Ibsen despencarem suicidas das

torrinhas e trocarem-se tiros de revoacutelver nos camarotesrdquo3 Ibsen portanto natildeo devia ser

representado mas somente lido como um escritor de gabinete natildeo de plateacuteia

Por esse tempo Moritz Prozor o ceacutelebre tradutor da obra de Ibsen para o francecircs

vivia em Petroacutepolis (RJ) a cargo de suas funccedilotildees de Ministro da Ruacutessia Durante sua

permanecircncia no Brasil Conde Prozor como passou a ser conhecido entre noacutes foi um

importante divulgador do teatro ibseniano e da esteacutetica simbolista de Lugneacute-Poe e Camille

Mauclair de quem foi profundo admirador Era comum como nos lembra Afonso Celso ver

Prozor nos salotildees brasileiros ldquoreferir-se agrave vida e agrave obra do seu poeta e escritor teatral

preferido a explicar-lhes as intenccedilotildees a filosofia o engenho inovador a salutar accedilatildeo

revolucionaacuteriardquo4 Por certo a amizade que Prozor teve por Nestor Viacutetor e sobretudo por Graccedila

Aranha mdash de quem prefaciou a ediccedilatildeo francesa de Canaatilde mdash influenciou de alguma maneira o

rumo da produccedilatildeo criacutetica e literaacuteria desses dois escritores que se deixaram atrair pelo

simbolismo Aliaacutes foi por intermeacutedio de Prozor que Graccedila Aranha conheceu a obra de Ibsen

a quem viria a dedicar um artigo em A esteacutetica da vida de 1921 Nesse artigo intitulado ldquoA

esteacutetica de uma trageacutediardquo Graccedila Aranha declarava que a forccedila dos dramas ibsenianos natildeo

estava na censura do autor agraves hipocrisias sociais mdash ldquotoda arte inspirada nos problemas sociais

1 Cf Max Nordau Deacutegeacuteneacuterescence 2 v Paris Alcan 1893-94 2 Cf R Geyer Eacutetude meacutedico-psychologique sur le theacuteacirctre drsquoIbsen Paris [sn] 1902 3 Alfredo Pujol ldquoOs meus domingosrdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo p1 28 jul 1907 4 Afonso Celso ldquoIbsenrdquo Jornal do Brasil Rio de Janeiro 28 abr 1928

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eacute precaacuteriardquo afirmava ele mdash mas no mundo de sonho imagens e poesia que uma vez posto

em accedilatildeo fazia ldquonascer o prodiacutegio de uma misteriosa comunhatildeo esteacuteticardquo Nesse sentido a

beleza em Hedda Gabler ainda segundo Graccedila Aranha encontrava-se no caraacuteter estranho e

fascinante da personagem-tiacutetulo que sendo irremediavelmente incompatiacutevel com a

sociedade a colocara numa situaccedilatildeo insoluacutevel podendo Hedda apenas ser salva pela morte

Para ele a ldquovisatildeo espetacular do mundordquo era o que assegurava agraves peccedilas de Ibsen valor e

universalidade1 Antes desse artigo Graccedila Aranha publicou em 1911 Malasarte peccedila que

tem semelhanccedilas e afinidades com Peer Gynt de Ibsen Ambas apresentam como

protagonista um heroacutei do folclore nacional tanto Peer Gynt como Malasarte vivem numa

esfera de amoralidade destituiacuteda dos conceitos de bem e mal e a mentira eacute o recurso que as

personagens utilizam para ldquoencantarrdquo os outros safando-se assim das encrencas que se metem

ao longo de suas vidas2 Malasarte aleacutem de ser publicada em portuguecircs ganhou uma versatildeo

em francecircs com prefaacutecio de Camille Mauclair A peccedila tambeacutem foi encenada no Theacuteacirctre de

lrsquoOeuvre em fevereiro de 1911 tendo em seu elenco Greta Prozor filha do Conde Prozor

uma das grandes inteacuterpretes de Ibsen na Franccedila

Ainda em 1911 Araripe Jr reuniu em livro nove artigos seus todos publicados no

Jornal do Comeacutercio do Rio entre 1895 e 1909 compondo assim uma monografia dedicada agrave

obra de Ibsen3 No prefaacutecio desse volume intitulado Ibsen Araripe Jr discute seus criteacuterios

literaacuterios reforccedilando sua adesatildeo agraves teorias de Taine ao evolucionismo de Spencer e ao

cientificismo de Eacutemile Hennequin As obras literaacuterias desse modo eram tratadas como

documentos que ao representar a sociedade e a natureza que as produziram podiam revelar a

psicologia de um seacuteculo ou povo Assim em Ibsen Araripe Jr procurou mostrar como o

sentimento da trageacutedia apesar das condiccedilotildees mesoloacutegicas eacutetnicas e momentacircneas

desenvolveu-se em Eacutesquilo e Shakespeare e que caminhos seguiu ateacute chegar ao seacuteculo XIX

quando aparece a dramaturgia de Ibsen Nesse percurso o criacutetico concluiu que a essecircncia da

trageacutedia moderna repousava no ldquocontraste feroz entre a vida subjetiva e a maacutequina do poderrdquo

ressalvando o caraacuteter psicossocial (e jaacute natildeo mais puramente miacutetico) do teatro moderno

Embora para Araripe Jr a obra de Ibsen natildeo fosse ldquooutra coisa senatildeo um magniacutefico capiacutetulo

de criacutetica socialrdquo ela apresentava tatildeo somente o lado ldquosaturninordquo da vida projetando-se numa

esfera espectral Por essa razatildeo suas personagens sobretudo as femininas adquiriram um

1 Graccedila Aranha ldquoA esteacutetica de uma trageacutediardquo A esteacutetica da vida Rio de Janeiro Garnier 1921 p 210-213 2 Cf sobre as semelhanccedilas entre Peer Gynt e Malasarte Joseacute Carlos Garbuglio ldquoDe Ibsen a Graccedila Aranha (influecircncia ou mera coincidecircncia) Revista do Instituto de Estudos Brasileiros Satildeo Paulo USP n 4 p 81-96 1968 3 Tristatildeo de Alencar Araripe Jr Ibsen Porto Lello amp Irmatildeo 1911

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aspecto ldquomisteriosamente maleacuteficordquo como de ldquoum ente que natildeo parece desse mundordquo De

qualquer modo ainda segundo Araripe Jr a genialidade do dramaturgo estava na capacidade

que ele tinha de ldquoenxergar na vida o que nem todos podem verrdquo encerrando em sua obra ldquoo

comeccedilo da construccedilatildeo ideal da sociedaderdquo marca do sinal dos tempos que despertou o

interesse de alguns franceses como Antoine e Lugneacute-Poe

Nesse periacuteodo de 1895 a 1911 pode-se perceber a formaccedilatildeo cultural de nossos

criacuteticos que com graus diferentes de influecircncia nutriram-se de obras tributaacuterias ora do

evolucionismo e do materialismo corriqueiro de Max Nordau Spencer Haeckel e Comte ora

do idealismo e esteticismo de Eacutedouard Schureacute e Camille Mauclair ora da tendecircncia analiacutetica

de Eacutedouard Rod escritor suiacuteccedilo que como Moritz Prozor foi um dos famosos prefaciadores

das traduccedilotildees francesas das peccedilas de Ibsen No que diz respeito especificamente agrave criacutetica

teatral continuariacuteamos durante algum tempo a utilizar os criteacuterios analiacuteticos de Francisque

Sarcey

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Um claacutessico imperfeito

Durante a Primeira Guerra as companhias estrangeiras que faziam as vezes de

atualizar nossa cena apresentando-nos os principais autores da vanguarda europeacuteia deixaram

de vir com frequumlecircncia ao Brasil Essa situaccedilatildeo contribuiu ao menos em parte para que os

nossos homens de teatro ficassem totalmente agrave margem da revoluccedilatildeo cecircnica operada por

Stanislavski Gordon Craig e Meyerhold restando-nos apenas ldquoa praacutetica do estrelismordquo

Assim a dramaturgia brasileira voltou-se para os temas nacionais retomando o fio iniciado

por Martins Pena e Franccedila Juacutenior a saacutetira aos costumes de nossa organizaccedilatildeo social e poliacutetica

a exaltaccedilatildeo da terra e da vida no campo em oposiccedilatildeo agrave degeneraccedilatildeo dos haacutebitos citadinos e o

contraste entre a figura do estrangeiro tolo e o brasileiro haacutebil e esperto Nesse gecircnero de

teatro o texto servia apenas como apoio agraves improvisaccedilotildees dos atores assinalando a tendecircncia

aos efeitos faacuteceis que se prolongaria durante as deacutecadas de 1920 e 1930 As peccedilas desse

modo eram escritas sob medida para os atores preferidos pelo puacuteblico que tinham a

possibilidade de projetar suas personalidades no palco A ausecircncia do diretor encarregado de

coordenar o espetaacuteculo numa visatildeo unitaacuteria facilitava ainda mais o improviso dos efeitos

cocircmicos o gosto dos ldquocacosrdquo e o desequiliacutebrio do conjunto contribuindo para colocar sempre

em primeiro plano o ator principal da companhia Muitos desses ldquoastrosrdquo aliaacutes tornaram-se

empresaacuterios teatrais emprestando aos grupos que dirigiam seus nomes de iacutedolos populares

caso das companhias de Leopoldo Froacutees e de Procoacutepio Ferreira Essas comeacutedias de costumes

previam por ordem expressa dos empresaacuterios um cenaacuterio fixo geralmente a sala de visitas de

uma famiacutelia de classe meacutedia por onde desfilavam os tipos habituais o galatilde o pai libertino e

conservador a matildee ingecircnua e dedicada a avoacute resmungona o empregado impertinente etc

Nessas circunstacircncias Ibsen voltaria aos palcos brasileiros somente em setembro de

1915 com a encenaccedilatildeo de Os espectros pela companhia de Gustavo Salvini no Teatro

Cassino Antaacutertica em Satildeo Paulo O ator italiano que jaacute havia apresentado essa peccedila no Rio e

em Satildeo Paulo em 1907 recebeu a mesma ldquoruidosa ovaccedilatildeordquo do puacuteblico e principalmente da

criacutetica que alardeava a perfeita atuaccedilatildeo de Salvini como resultado do longo tempo que ele

passara nos hospitais observando os casos de ataxia locomotora Ibsen embora acolhido com

um pouco mais de simpatia continuava a ser considerado um autor de ideacuteias tristes e

sombrias que fizera do teatro no dizer de um criacutetico do Correio Paulistano ldquoum museu de

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anatomiardquo1 Aleacutem de Novelli e Salvini Ermete Zacconi foi outro ator italiano que se tornou

ceacutelebre na interpretaccedilatildeo de Osvaldo Alving de Os espectros apresentando-se no Teatro

Municipal de Satildeo Paulo em janeiro de 1924 Desde 1892 quando entatildeo estreara no Teatro

Manzoni de Milatildeo sob as orientaccedilotildees de Enrico Polese Zacconi vinha interpretando essa

personagem Apesar das renovaccedilotildees levadas agraves cenas europeacuteias por Stanislavski Craig

Meyerhold Appia Max Reinhardt e Copeau as representaccedilotildees de Zacconi seguiam ainda a

foacutermula de Polese O texto ibseniano ajustado ao gosto do puacuteblico tornava-se mero apoio

para que a figura de Zacconi sobressaiacutesse ao restante do elenco da companhia que aliaacutes era

formada por membros de sua famiacutelia A uacuteltima cena da peccedila em que Osvaldo Alving tem um

acesso de loucura exclamando ldquoIl sole Il solerdquo foi considerada pela imprensa o ponto alto

do drama Em cenas como essa Zacconi tinha a chance de mostrar ao puacuteblico as suas

qualidades de ator dramaacutetico exibindo no palco as nuanccedilas da enfermidade de Osvaldo Os

criacuteticos acostumados ao individualismo artiacutestico de nossos atores que muitas vezes

colocavam seus exibicionismos acima da ficccedilatildeo elogiaram muito o desempenho de Zacconi

ldquoComo se estiveacutessemos diante de um doente autecircntico faz mal agrave gente ver em cena o pobre

Osvaldo com as matildeos trecircmulas o andar trocircpego a liacutengua jaacute baralhada a cada instante

trocando siacutelabas e esquecendo dos nomes mais familiares Zacconi eacute tatildeo magistral nessa

personagem e impressiona tanto que a sala inteira parecia dominada como hipnotizada pela

sua arterdquo2 O sucesso da temporada de Zacconi foi um dos maiores jaacute vistos em Satildeo Paulo

com o proacuteprio Leopoldo Froacutees saudando-o de modo pomposo em cena aberta ldquoEacutes o sol eu

sou o vaga-lumerdquo

Em 1928 comemorou-se no mundo inteiro o centenaacuterio de Ibsen Nessa ocasiatildeo os

principais jornais brasileiros trouxeram mateacuterias que tentavam explicar a trajetoacuteria e as ideacuteias

do autor A essa altura o dramaturgo norueguecircs jaacute era considerado um claacutessico da literatura

dramaacutetica moderna sendo comumente comparado a Soacutefocles e a Shakespeare No Brasil com

alcance e graus de refinamento diversos Ibsen tambeacutem passou a ser reconhecido como um

ldquoespiacuterito originalrdquo responsaacutevel por introduzir novas situaccedilotildees no palco animando o teatro

com suas extraordinaacuterias personagens Natildeo se pode dizer no entanto que o dramaturgo

tornara-se um autor estimado de nossos criacuteticos muito menos popular jaacute que havia uma

concordacircncia generalizada de que sua obra de temas obscuros e de teatralidade inconsistente

podia alcanccedilar apenas uma parte do puacuteblico o de rigorosa formaccedilatildeo literaacuteria Supeacuterflua entatildeo

1 ldquoCassino Antaacutertica ndash A companhia dramaacutetica italiana []rdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo 4 set 1915 Teatros e Salotildees p 2 (Sem assinatura) 2 ldquoTeatro Municipal ndash Dois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 jan 1924 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura)

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tornava-se a anaacutelise de suas peccedilas que apesar de continuarem a ser representadas nas cenas

mais autorizadas do mundo com enorme sucesso natildeo provocavam mais controveacutersias Para a

maioria de nossos criacuteticos o ecircxito de Ibsen como um artista de gecircnio era inquestionaacutevel no

entanto seu estilo insoacutelito era deacutemodeacute Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo passada a

curiosidade ningueacutem mais interessava-se pelas excentricidades de suas personagens pois elas

eram ldquode fato de outro meio de uma sociedade bem diversa provavelmente da nossa com

ideacuteias e costumes feitos segundo outra tradiccedilatildeordquo1 O mesmo acontecia com sua teacutecnica

dramatuacutergica que embora tivesse produzido uma consideraacutevel renovaccedilatildeo no gecircnero literaacuterio

natildeo apresentava segundo o jornalista Fleacutexa Ribeiro a ldquodramaticidade cecircnica necessaacuteria para

impressionar os auditoacuterios mais ou menos distraiacutedos e que vivem ainda soacute pelo sentimentordquo2

As figuras ibsenianas outrora tatildeo polecircmicas a ponto de muitos terem considerado

Ibsen um criador de monstros passaram a ser vistas com menos antipatia Para Fleacutexa Ribeiro

o aspecto mais marcante da obra de Ibsen era a ldquofecundidade da vida interiorrdquo de suas

personagens e o conceito de obscuridade habitualmente atribuiacutedo ao seu teatro era causado

sobretudo pela dupla personalidade de suas figuras dramaacuteticas Ibsen sendo um gecircnio

analiacutetico criara ldquouma seacuterie maravilhosa de realidades interioresrdquo onde atuavam ainda

segundo Fleacutexa Ribeiro ldquopersonagens invisiacuteveisrdquo que soacute poderiam ser explicadas pelo estudo

da psicologia Ribeiro talvez tenha sido um dos primeiros criacuteticos a aventar a possibilidade de

se analisar um obra de ficccedilatildeo pelo vieacutes psicanaliacutetico ldquoQuando um dia se conhecer melhor a

psicologia todo esse vasto domiacutenio do inconsciente e se tiver fixado as leis gerais que regem

os estranhos fenocircmenos do subconsciente (pois que ambos se aproximam mas satildeo bem

diferenciados) verificaremos o quanto a atuaccedilatildeo do invisiacutevel do desapercebido eacute profunda

duradoura e inquietanterdquo3 Outro criacutetico que admirava o eacutetat drsquoacircme das personagens

ibsenianas era Camille Mauclair um dos precursores do teatro simbolista francecircs que teve

uma conferecircncia sua traduzida e publicada nrsquoO Paiacutes em 25 de marccedilo de 1928 Em ldquoAgrave

memoacuteria de Ibsenrdquo Mauclair falou num primeiro momento de sua trajetoacuteria artiacutestica e de

como Ibsen entrara nas cogitaccedilotildees do Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre apresentando um balanccedilo das

montagens realizadas pela sua companhia Num segundo momento o criacutetico francecircs tratou de

avaliar a obra do norueguecircs na eacutepoca presente Todas as ideacuteias sociais a que Ibsen dava

especial apreccedilo como a liberdade por exemplo pareciam-lhe ldquoavelhentadasrdquo e indiferentes

restando apenas ldquoos elementos da consciecircncia e da vida interiorrdquo para ele traccedilos originais do

1 ldquoTeatro Municipal ndash Dois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 jan 1924 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura) 2 Fleacutexa Ribeiro ldquoNo centenaacuterio de Ibsenrdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo p 3 18 mar 1928 3 Id ldquoIbsen e o subconscienterdquo O Paiacutes Rio de Janeiro p 3 2 abr 1928

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autor Eacute nesse sentido que segundo Mauclair Casa de boneca ldquomalgrado o seu desfecho

alegoacuterico e mal explicadordquo continuava a despertar o interesse de artistas de prestiacutegio

sobretudo de atrizes que se sentiam atraiacutedas pela personalidade de Nora A mesma coisa

acontecia com Os espectros uma das peccedilas segundo ele mais perfeitas de Ibsen que podia

ldquosuportar o confronto com as grandes criaccedilotildees gregasrdquo

Se por um lado o teatro de Ibsen ainda sofria censura por ser considerado pouco

dramaacutetico parecendo mais um ldquoromance dialogadordquo por outro havia quem enxergasse

justamente nessa reserva o desenvolvimento do teatro moderno Era o caso de Antonio de

Alcacircntara Machado que no ensaio ldquoHenrik Ibsenrdquo publicado no Diaacuterio Nacional de Satildeo

Paulo em 2 de abril de 1928 procurou explicar a teacutecnica dramatuacutergica do autor Com esse

texto escrito sob o pseudocircnimo de J J de Saacute Alcacircntara Machado deu novo alento agrave criacutetica

teatral brasileira Primeiro porque sua reflexatildeo voltava-se para o estudo da forma dramaacutetica de

Ibsen assunto nunca antes tratado na imprensa segundo porque a maneira de escrita de seu

ensaio subvertia a rigidez da estrutura dos artigos que normalmente obedeciam a um mesmo

molde resumo da obra (interesse mais pelo enredo do que pela teacutecnica) e comentaacuterios sobre o

desempenho dos atores e sobre o comportamento da plateacuteia Seus escritos passaram a

incorporar em sua fatura os elementos proacuteximos ao historicismo das formas teatrais e os

criteacuterios de anaacutelise de uma peccedila comeccedilaram a ser vistos sob a perspectiva da crise do drama

do repuacutedio agrave carpintaria teatral de efeito e da insuficiecircncia da forma dramaacutetica brasileira

Assim Alcacircntara Machado antecipa alguns dos pressupostos que soacute em 1956 seriam

formulados por Peter Szondi na Teoria do drama moderno a contradiccedilatildeo entre a velha forma

do drama burguecircs e os novos conteuacutedos que ela natildeo tem como assimilar1 De maneira ainda

sutil sem entrar na interpretaccedilatildeo social da forma Alcacircntara Machado discute a crise do

gecircnero dramaacutetico em Ibsen e a impossibilidade moderna do drama dando um primeiro passo

para romper o ciclo de atraso de nossa criacutetica teatral que continuava trabalhando com os

mesmos meacutetodos de anaacutelise do final do seacuteculo XIX O ensaio encerra um caraacuteter pedagoacutegico

pelo modo como o criacutetico esclarece a nova realidade da accedilatildeo e das personagens em Ibsen

trazendo uma importante contribuiccedilatildeo pela maneira como aponta os caminhos que deviam

trilhar o teatro brasileiro a busca por formas dramaacuteticas anti-burguesas

O que salta aos olhos na primeira leitura do texto de Alcacircntara Machado eacute o abandono

da velha discussatildeo em torno das peccedilas da primeira fase de Ibsen interessando-se apenas pelos

dramas que apontam para a desestruturaccedilatildeo do ato teatral NrsquoA comeacutedia do amor o criacutetico

1 Cf Peter Szondi ldquoA crise do drama Ibsenrdquo Teoria do Drama Moderno (1880-1950) Traduccedilatildeo de Luiz Seacutergio Repas Satildeo Paulo Cosac amp Naify 2001 p 37-46

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assinala o desembaraccedilo da accedilatildeo e o interesse do dramaturgo pelas questotildees de seu tempo A

partir de Os pilares da sociedade ele assinala a influecircncia decisiva de Ibsen no

desenvolvimento de uma nova realidade da accedilatildeo dramaacutetica o interesse do autor norueguecircs

pelo passado das personagens como forma de ampliar o mundo aleacutem do diaacutelogo

interindividual agrave semelhanccedila do que ocorria no romance Nada daquela ldquohistoacuteria arranjadinha

que tem que comeccedilar no primeiro ato atingir o seu maior grau de intensidade no segundo e

acabar de qualquer maneira no terceirordquo A obra ibseniana abandonava de vez os cacoetes

romacircnticos os versos e as situaccedilotildees apoteoacuteticas subvertendo tudo e alcanccedilando a dramaturgia

de outros paiacuteses Nessa esteira Alcacircntara Machado descreve um panorama da recepccedilatildeo de

Ibsen na Europa sem deixar de inferir uma criacutetica cortante agraves teorias francesas responsaacuteveis

pela resistecircncia de intelectuais artistas e plateacuteia ao teatro do dramaturgo norueguecircs ldquoo mau

teatro francecircs portanto assimilava e igualava o teatro europeu entatildeo sinocircnimo de universalrdquo

Em Catilina o criacutetico identifica o cerne da constituiccedilatildeo de todas as personagens

ibsenianas o que ele denomina de figura do heroacutei falhado1 tipos ambiacuteguos de moral

duvidosa que se vecircem em contradiccedilatildeo entre a vontade e o ato Essas figuras para Alcacircntara

Machado movem-se de acordo com os interesses da burguesia e num dado momento satildeo

coagidas a enfrentar seu passado de devassidatildeo e baixeza Portanto elas nada tecircm de

anormais degeneradas e incoerentes estando suas accedilotildees condicionadas agrave realidade social a

que estatildeo inseridas Os espectadores nunca as conheceratildeo em sua integridade natildeo sendo

possiacutevel portanto tomar partido contra ou a favor de nenhuma delas Ainda segundo criacutetico a

tentativa de conhececirc-las na maioria das vezes leva a uma ldquoseacuterie de indagaccedilotildees freudianasrdquo

que privilegiam mais o estudo do gesto do mecanismo interior que prepara essa ou aquela

atitude da personagem em detrimento da reflexatildeo sobre as relaccedilotildees sociais que se

estabelecem entre elas As anaacutelises de Alcacircntara Machado atentas aos modelos de renovaccedilatildeo

estrangeira incorporavam uma dimensatildeo criacutetica avanccedilada indicando uma clareza cada vez

maior sobre o processo de superaccedilatildeo histoacuterica da forma dramaacutetica O criacutetico haacute muito jaacute havia

compreendido que a forma teatral para representar o mundo da crise da ordem burguesa

precisava lanccedilar matildeo de temporalidades muacuteltiplas diferente daquele tipo de organizaccedilatildeo em

que tudo tem que acabar no terceiro ato Ele percebeu que era necessaacuterio expandir o espaccedilo-

tempo das personagens para aleacutem do presente da accedilatildeo introduzindo os elementos eacutepicos nas

representaccedilotildees

1 Cf sobre este e outros aspectos da criacutetica de Alcacircntara Machado Seacutergio de Carvalho O drama impossiacutevel teatro modernista de Antonio de Alcacircntara Machado Oswald de Andrade e Maacuterio de Andrade 2002 233 p Tese (Doutorado em Literatura Brasileira) ndash Departamento de Letras Claacutessicas e Vernaacuteculas Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo Satildeo Paulo

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Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen

Na deacutecada de 1930 pouco haacute para assinalar de novo nos campos da dramaturgia e da

atualizaccedilatildeo cecircnica apenas algumas tentativas de renovaccedilatildeo iniciadas ainda nos anos 1920

pela Companhia Brasileira de Comeacutedia de Oduvaldo Viana pelo teatro social de Jaime Costa

e pelo Teatro de Brinquedo de Aacutelvaro e Eugecircnia Moreira Estes a propoacutesito foram os

responsaacuteveis pela primeira produccedilatildeo brasileira de uma peccedila de Ibsen Hedda Gabler

encenada no Teatro Regina do Rio de Janeiro em 1937 Infelizmente quase nenhuma

informaccedilatildeo temos sobre esse espetaacuteculo salvo o registro de Gustavo Doacuteria em seu Moderno

teatro brasileiro ldquoAproveitando um grupo de atores afastados do palco Eugecircnia organizou

sob os auspiacutecios da Casa dos Artistas um conjunto que percorreu os subuacuterbios apresentando-

se em circos pavilhotildees cine-teatros e clubes com um repertoacuterio que abrangia Matildee de Joseacute

Alencar O noviccedilo de Martins Pena Hedda Gabler de Ibsen []rdquo1

Em setembro de 1938 Ermete Zacconi voltou a apresentar Os espectros no Teatro

Municipal de Satildeo Paulo A montagem centralizada no fatalismo da doenccedila de Osvaldo

Alving mesmo depois de ultrapassadas as teorias da hereditariedade pareceu aos nossos

criacuteticos inconsistente e fantasmagoacuterica Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo pouco

impressionava ldquoa parte mais esclarecida do puacuteblicordquo o caso do artista condenado agrave loucura

parecendo-lhe mais loacutegica e natural a figura de Helena ldquoa matildee sofredora cheio de recalcados

temoresrdquo2 Assim o sucesso do espetaacuteculo ficou por conta de Zacconi que salvo ligeiras

modificaccedilotildees apresentou a mesma imagem os mesmos gestos e inflexotildees que o puacuteblico tinha

aprendido a admirar desde a primeira interpretaccedilatildeo que o ator fizera dessa personagem em

Satildeo Paulo quatorze anos atraacutes Tanto era assim que para os espectadores dessa encenaccedilatildeo de

1938 foi natural ver o ator aos 81 anos subir ao palco para interpretar o jovem pintor viacutetima

da tara paterna

Em 1939 ano em que Otto Maria Carpeaux chegou ao Brasil a obra de Ibsen era

considerada anecircmica feita de uma teacutecnica artificial e antiquada de intrigas elementarmente

mecacircnicas e assuntos superados textos mortos enfim que visavam mais agrave leitura que agrave

representaccedilatildeo Nesse ambiente contraacuterio a qualquer experiecircncia que natildeo fosse selecionada e

filtrada pela influecircncia e visatildeo francesas Carpeaux tornou-se um espiacuterito renovador

mostrando pontos de vista diferentes dos que reinavam aqui seja ao revelar escritores pouco

1 Gustavo A Doacuteria ldquoDez anos de permeiordquo Moderno teatro brasileiro Crocircnica de suas raiacutezes Rio de Janeiro SNT 1975 p 39 2 O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 2 set 1938 Palcos e Circos p 4 (Sem assinatura)

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conhecidos como Kafka Vico Croce Dilthey Max Weber seja ao reconsiderar outros caso

de Ibsen que natildeo tiveram suas obras devidamente analisadas Dessa maneira em 1942

Carpeaux publicou ldquoDefesa de Ibsenrdquo o primeiro de uma seacuterie de artigos em que procurou

resgatar os aspectos de atualidade do teatro ibseniano Nesse texto jaacute encontramos as ideacuteias

que dois anos mais tarde seriam desenvolvidas minuciosamente no ldquoEnsaio sobre Henrik

Ibsenrdquo o estudo mais conhecido de Carpeaux sobre o dramaturgo escrito a propoacutesito da

traduccedilatildeo para o portuguecircs de seis de suas peccedilas1 Entre os anos de 1940 e 1970 Carpeaux fez

conferecircncias escreveu artigos ensaios tornando-se a criacutetica mais avanccedilada e a autoridade

maacutexima dos estudos ibsenianos no Brasil a ponto de quase todas as montagens realizadas

nesse periacuteodo trazer em seus programas textos comentaacuterios ou qualquer citaccedilatildeo do criacutetico

O primeiro problema que Carpeaux identificou na resistecircncia da criacutetica brasileira agrave

obra de Ibsen era a forma de ver seus dramas sempre encerrados na estreiteza do teatro

realista e nas preocupaccedilotildees da burguesia do fim do seacuteculo XIX Para Carpeaux os assuntos de

Ibsen natildeo podiam ter envelhecidos como diziam os nossos criacuteticos porque simplesmente

nunca existiram em suas peccedilas Ler Os espectros como uma trageacutedia da hereditariedade e

tomar a cataacutestrofe de Osvaldo como a mateacuteria essencial do drama era segundo Carpeaux um

erro ldquoo heroacutei da peccedila natildeo eacute Osvaldo eacute sua devota matildee Helena que arruinou o filho natildeo

querendo abandonar o marido corrompidordquo2 A mesma coisa acontecia com Os pilares da

sociedade cujo assunto natildeo era a podridatildeo moral de um burguecircs respeitado e sim o medo que

cada indiviacuteduo tem do seu passado Em Um inimigo do povo a forccedila natildeo estava na derrota e

sim na vitoacuteria da democracia E em Casa de boneca a mateacuteria natildeo era a emancipaccedilatildeo

feminina pois para o criacutetico as mulheres jaacute haviam conquistado todos os direitos civis

poliacuteticos e sociais A tese essencial era a dificuldade e a necessidade de cada um assumir a

responsabilidade pelos seus atos De fato as reflexotildees de Carpeaux deram novo acircnimo para as

discussotildees de Ibsen no Brasil No entanto suas anaacutelises desenvolvidas a partir de

consideraccedilotildees de ordem moral e religiosa oriundas de uma visatildeo catoacutelica do mundo

minimizaram as reivindicaccedilotildees sociais das peccedilas valorizando apenas ldquoo destino do homem

individual e humanordquo Por isso para ele a condiccedilatildeo feminina em Casa de boneca era um

assunto obsoleto servindo apenas para expor a personagem agrave prova natildeo tendo Nora portanto

ldquoo direito de reivindicar no palco os direitos da mulher porque a mulher do nosso tempo jaacute

1 Cf Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 31-65 2 Otto Maria Carpeaux ldquoDefesa de Ibsenrdquo Correio da manhatilde Rio de Janeiro [1942] Reunido em Origens e fins Rio de Janeiro CEB 1943 p 149-161 p 158

60

tem todos os direitosrdquo1 Eacute assim que sob essa vertente religiosa Carpeaux ldquoesquecia-serdquo

entre outras coisas de que apesar da constituiccedilatildeo de 1934 ter regularizado a entrada das

mulheres no mercado de trabalho elas continuavam a receber menos que os homens que o

direito de abrir contas fazer cesarianas e viajar sem a permissatildeo do marido soacute estabelecido

em 1962 ainda estava longe de ser conquistado assim como o divoacutercio que soacute viria a ser

reconhecido no Brasil em 1977

A atualidade de Ibsen para Carpeaux estava no fato do dramaturgo ter descoberto o

modo de reintroduzir a proacutepria noccedilatildeo de destino e de fatalidade mdash conceito essencial da

trageacutedia mdash no teatro moderno Assim para a compreensatildeo dos problemas de Ibsen natildeo

importava tanto considerar a escolha de seus assuntos mas sim a maneira como ele os tratava

Apenas por esse caminho chegava-se ao fundamento do teatro do autor norueguecircs e agrave unidade

interior de toda a sua obra ldquoo combate agrave mentira e a preocupaccedilatildeo da salvaccedilatildeo da alma

humanardquo2 A partir de um vieacutes ldquotraacutegico cristatildeordquo3 em que o conceito de trageacutedia transformava-

se em criteacuterio de valor Carpeaux colocou no centro de discussatildeo dos dramas ibsenianos o

dogma do pecado original Por essa razatildeo os heroacuteis de Ibsen estavam condenados a responder

pelos erros cometidos no passado ldquoO destino das suas personagens eacute determinado

inexoravelmente pelas forccedilas do seu passado pela lembranccedila inextinguiacutevel e vingadora de

crimes perpetrados ou tencionados em eacutepocas anteriores da sua vida Ibsen escreveu

propriamente trageacutedias lsquohistoacutericasrsquo embora representadas em roupagens modernas Natildeo

acredita na possibilidade de fugir por meio de conversotildees morais ao determinismo da

histoacuteriardquo4

Assim como na trageacutedia grega as personagens ibsenianas estavam fadadas a se opor agrave

ordem moral do mundo A natureza exata das forccedilas em confronto era a necessidade do

homem agir contra as leis do Estado e suportar a responsabilidade dos seus atos com todas as

suas consequumlecircncias Dessa forma em Ibsen o traacutegico apresentava-se como uma fatalidade

livremente aceita pelo heroacutei que mesmo sabendo que poderia selar a sua proacutepria perda ao dar

iniacutecio ao combate manifestava o desejo de lutar pela sua liberdade Por isso Nora tinha de

abandonar seu lar Helena Alving tinha que largar o marido e Dr Stockmann tinha que

1 Otto Maria Carpeaux ldquoAos atores brasileirosrdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo 1 abr 1956 2 Otto Maria Carpeaux ldquoDefesa de Ibsenrdquo Correio da manhatilde Rio de Janeiro [1942] Reunido em Origens e fins Rio de Janeiro CEB 1943 p 154 (Grifo meu) 3 Cf sobre esse aspecto e outros do meacutetodo criacutetico de Carpeaux Mauro de Souza Ventura Mentalidade barroca e interpretaccedilatildeo a criacutetica literaacuteria de Otto Maria Carpeaux 2000 215 p Tese (Doutorado em Teoria Literaacuteria e Literatura Comparada) ndash Departamento de Teoria Literaacuteria e Literatura Comparada Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo Satildeo Paulo 4 Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 63

61

denunciar a presenccedila de microacutebios nas aacuteguas minerais A contradiccedilatildeo entre as leis do

indiviacuteduo e da sociedade constituiacuteam segundo Carpeaux o conflito traacutegico que conferia agraves

peccedilas de Ibsen ldquoo assunto do gecircnero da Trageacutediardquo1 Do mesmo modo a necessidade inelutaacutevel

de assumir a falta cometida levava o heroacutei ibseniano assim como na trageacutedia a expiar os seus

pecados ateacute o fim Caso por exemplo de Helena Alving que escrava das convenccedilotildees sociais

natildeo abandonou o marido levando o filho agrave loucura Portanto a esse sentimento do traacutegico se

associava em Carpeaux a visatildeo pessimista da natureza humana segundo a qual somente por

meio da aceitaccedilatildeo do castigo pelo erro cometido no passado o homem poderia alcanccedilar a

remissatildeo e recobrar a sua liberdade ldquoNo foacuterum iacutentimo da alma descobre Ibsen a possibilidade

de salvaccedilatildeo aquela ldquomudanccedila de vidardquo que no Evangelho se chama lsquometanoeitersquo Eis o

sentido iacutentimo da fase ldquoneo-romacircnticardquo Lille Eyolf eacute a peccedila ldquoTolstoacuteianardquo da conversatildeo John

Gabriel Borkman eacute a trageacutedia da purificaccedilatildeo Naar vi Doede Vaagner [Quando noacutes os mortos

despertarmos] eacute a trageacutedia da ldquoressurreiccedilatildeordquo na morte do indiviacuteduordquo2

A partir da deacutecada de 1960 periacuteodo de instauraccedilatildeo do regime militar e da censura das

produccedilotildees artiacutesticas Carpeaux deixou um pouco de lado a visatildeo conservadora do catolicismo

passando a assumir pontos de vista poliacuteticos na apreciaccedilatildeo da literatura Assim o interesse

pela ldquosalvaccedilatildeo da almardquo em Ibsen foi substituiacutedo pelos problemas sociais Atesta-o um artigo

de 1962 onde o criacutetico apontou o disparate de se pensar resolvidos os problemas ibsenianos

ldquoEacute preciso ter muito boa consciecircncia e muita audaacutecia para achar lsquoantiquadosrsquo os negocistas

em As colunas da sociedade e a corrupccedilatildeo administrativa e o jornal venal em Um inimigo do

povordquo3 Nesse mesmo artigo Carpeaux tomou como o aspecto mais marcante da modernidade

de Ibsen a sua teacutecnica dramatuacutergica que assim como a de Brecht refutava o teatro

ilusioniacutestico levando o puacuteblico a participar dos acontecimentos no palco Em outro texto

publicado no programa do espetaacuteculo Casa de boneca da Companhia Tocircnia-Celi-Autran em

1973 o criacutetico denunciou o cerceamento da liberdade e a necessidade dos indiviacuteduos terem

consciecircncia dessa situaccedilatildeo Em chave irocircnica Carpeaux criticou o arbiacutetrio e o autoritarismo

que tomavam conta do paiacutes ldquoPois em nosso tempo atual e atualiacutessimo natildeo acontece mdash como

todo mundo sabe mdash que um empresaacuterio rico e respeitoso como lsquocoluna de sociedadersquo eacute na

realidade um escroque tampouco acontece em nosso tempo de plenitude da democracia que

um homem eacute perseguido como lsquoinimigo do povorsquo porque denuncia uma corrupccedilatildeo

1 Otto Maria Carpeaux ldquoPresenccedila de Ibsenrdquo Teatro brasileiro Satildeo Paulo Jaraguaacute n 7 p 2-3 maio-jun 1956 2 Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 64 3 Otto Maria Carpeaux ldquoIbseniana ndash Acontece embora raramente []rdquoO Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 abr 1962 Suplemento Literaacuterio n 278 p 1

62

aproveitada pelos bem-pensantesrdquo1 Casa de boneca desse modo foi vista por Carpeaux

como a alegoria da luta dos homens pela liberdade e o gesto corajoso de Nora na uacuteltima cena

da peccedila como o expediente necessaacuterio para a transformaccedilatildeo da sociedade moderna que

tratava a todos homens e mulheres como bonecas

Sem duacutevida Carpeaux teve um papel importante como animador da volta de Ibsen aos

palcos brasileiros e como divulgador de sua obra entre noacutes No entanto sua concepccedilatildeo traacutegica

das peccedilas ibsenianas filtrada pela oacutetica do catolicismo progressista deu ensejo a uma seacuterie de

conjecturas que pouco ou quase nada de novo acrescentaram agrave anaacutelise do teatro de Ibsen Ao

contraacuterio ao aproximar a obra do norueguecircs da trageacutedia grega concentrando-se sobretudo na

figura do heroacutei ibseniano concebido como um indiviacuteduo isolado que sofre seu destino mdash seja

resignando-se agrave morte seja submetendo-se a um incessante exame de consciecircncia para expiar

seus pecados mdash Carpeaux perdeu de vista a dimensatildeo social das peccedilas transformando a obra

do autor em uma trageacutedia de moral cristatilde cujo uacutenico interesse estava na redenccedilatildeo da alma

humana Eacute assim que o criacutetico declarando obsoletos temas como o feminismo em Casa de

boneca a cobiccedila de Helena pelo dinheiro do Capitatildeo Alving em Os espectros a corrupccedilatildeo em

Um inimigo do povo a especulaccedilatildeo financeira em John Gabriel Borkman etc acabou por

minimizar a criacutetica do dramaturgo agraves instituiccedilotildees e agraves convenccedilotildees limitadoras da sociedade

moderna Por conseguinte a maioria dos criacuteticos e artistas seguiram-lhe o caminho

preocupando-se quase que exclusivamente em estabelecer o que era novo na obra de Ibsen

Nesses casos normalmente o novo incidia no dilaceramento interior das personagens

substituindo-se a fatalidade religiosa de outrora pelo determinismo psicoloacutegico que

condenava os heroacuteis ibsenianos a viver com seus ldquodemocircnios interioresrdquo

1 Cf Otto Maria Carpeaux ldquoNossa Casa de bonecasrdquo Programa de Casa de bonecas direccedilatildeo de Cecil Thireacute Satildeo Paulo 1973

63

Entre o teatro amador e o profissional

A partir da deacutecada de 1940 sobretudo por causa das dificuldades de transporte

mariacutetimo durante a Segunda Guerra nossas editoras comeccedilaram a publicar obras estrangeiras

que em condiccedilotildees normais seriam importadas na liacutengua de origem ou em versotildees francesas

e inglesas no caso de autores como Ibsen Nietzsche Dostoieacutevski Tolstoacutei Puacutechkin entre

outros Mesmo num tempo de grande importaccedilatildeo de livros entre 1880 e 1910 era

praticamente impossiacutevel de se obter aqui um exemplar portuguecircs das peccedilas de Ibsen pois a

ediccedilatildeo e a representaccedilatildeo da obra do norueguecircs em Portugal era tatildeo diminuta quanto

episoacutedica1 Soacute em 1942 apareceram Casa de boneca e Os espectros traduzidos e prefaciados

por Joseacute Peacuterez para a Ediccedilotildees Cultura de Satildeo Paulo E dois anos mais tarde graccedilas agrave

influecircncia de Eacuterico Veriacutessimo entatildeo consultor editorial da Livraria Globo veio a puacuteblico a

ediccedilatildeo de Seis dramas coletacircnea traduzida por Vidal de Oliveira Esse livro composto de

peccedilas desconhecidas da maioria dos leitores brasileiros mdash Um inimigo do povo O pato

selvagem Rosmersholm A dama do mar Solness o construtor e Quando noacutes os mortos

despertarmos mdash trazia ainda um ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo de Otto Maria Carpeaux e um

prefaacutecio de Moritz Prozor para cada uma das peccedilas Nos anos 1950 tambeacutem apareceram

novas ediccedilotildees de Casa de boneca e Os espectros traduzidos por Alfredo Ferreira e A dama

do mar traduzida por Dea Caminha ambas pela Editora Vecchi do Rio de Janeiro Apesar

dessas iniciativas o niacutevel das traduccedilotildees brasileiras era muito baixo No caso de Ibsen os

tradutores partiam sempre do francecircs e deliberadamente evitavam a linguagem indelicada

amenizavam as ambiguumlidades das frases e utilizavam uma escrita excessivamente literaacuteria

nada coloquial

Ainda assim as traduccedilotildees serviram para os grupos de teatro amador trazerem Ibsen

novamente aos palcos brasileiros Para figuras como Aacutelvaro Moreira Renato Viana e

Paschoal Carlos Magno havia uma necessidade premente de colocar nosso teatro em peacute de

igualdade com o que se fazia nas grandes capitais da Europa Para isso natildeo bastava romper

com o passado e negar as tradiccedilotildees artiacutesticas da cena nacional muito menos encontrar o autor

brasileiro que refletisse os anseios da meacutedia sociedade burguesa Antes de mais nada era

imprescindiacutevel apresentar textos de melhor qualidade e espetaacuteculos mais bem cuidados

1 Consta desta pesquisa que circularam no Brasil as seguintes traduccedilotildees portuguesas Hedda Gabler Traduccedilatildeo de Freire Andrade [19--] Pilares da comunidade Traduccedilatildeo de Mario Delgado 1964 ambas da Editora Presenccedila de Lisboa Uma casa de bonecas dramas em trecircs atos Traduccedilatildeo de Emiacutelia de Arauacutejo Lisboa Guimaratildees 1916 e Os espectros Traduccedilatildeo de Joaquim Leone Soutello Lisboa Livraria Popular de Francisco Franco [19--]

64

seguindo principalmente os passos do modelo estrangeiro Assim para a modernizaccedilatildeo do

teatro brasileiro nossos artistas apoiaram-se quase que exclusivamente nas teorias de Jacques

Copeau embora conhecessem e acompanhassem com graus diversos de atenccedilatildeo as revoluccedilotildees

operadas por Antoine Stanislavski e Meyerhold Para as diferentes tendecircncias de renovaccedilatildeo

como a de Renato Viana e Alfredo Mesquita ou a de Aacutelvaro Moreira e Paschoal Carlos

Magno o mestre francecircs era o exemplo da nova arte e da nova eacutetica Nessa esteira os

espetaacuteculos deviam primar pela teatralidade Ao contraacuterio do significado original entre noacutes

isso queria dizer que no plano da interpretaccedilatildeo era imperativo a identificaccedilatildeo entre ator e

personagem e na relaccedilatildeo palco e plateacuteia era necessaacuterio provocar a empatia e a ilusatildeo da

realidade Isso soacute era possiacutevel atraveacutes do respeito ao texto isto eacute da busca do enriquecimento

da linguagem teatral da inspiraccedilatildeo poeacutetica e sobretudo da elevaccedilatildeo dos direitos espirituais

sobre os materiais Em outras palavras era inaceitaacutevel e de peacutessimo mau gosto a abordagem

naturalista do teatro e seus assuntos comezinhos problemas familiares adulteacuterio corrupccedilatildeo

hipocrisia reivindicaccedilotildees poliacuteticas etc Justamente dentro dessa perspectiva Ibsen foi

restituiacutedo ao contexto do teatro brasileiro Seguindo a mesma loacutegica de Carpeaux os dramas

ibsenianos deviam ser representados porque se igualavam em intensidade em profundeza e

em perfeiccedilatildeo cecircnica agraves grandes criaccedilotildees gregas A sua obra com as devidas exceccedilotildees natildeo

seria mais encenada pela oacutetica do cientificismo tampouco pelo vieacutes social mas pela

dramatizaccedilatildeo do destino do indiviacuteduo fadado a pagar pelos erros cometidos no passado

Assim o dramaturgo passou a ser visto pelo avesso ao tornar-se responsaacutevel pelo resgate da

accedilatildeo dramaacutetica mdash aquela motivada exclusivamente pelo psicoloacutegico mdash que expotildee no palco

somente a realidade interior das personagens

De qualquer forma os grupos do teatro amador colocaram o dramaturgo novamente na

ordem do dia Aleacutem das encenaccedilotildees jaacute conhecidas de Casa de boneca e Os espectros eles

trouxeram para o palco peccedilas nunca antes representadas na cena nacional como Um inimigo

do povo Quando noacutes os mortos despertarmos e John Gabriel Borkman Graccedilas agraves campanhas

artiacutesticas de Renato Viana que percorriam os estados do Norte e Nordeste do paiacutes e aos

festivais estudantis promovidos por Paschoal Carlos Magno as encenaccedilotildees da obra de Ibsen

natildeo ficaram mais restritas somente ao eixo Rio-Satildeo Paulo Aleacutem disso os espetaacuteculos

ganharam em qualidade o sotaque lusitano foi substituiacutedo pela prosoacutedia brasileira o ponto

que encerrado na caixinha do proscecircnio soprava o texto para os atores foi eliminado a

cenografia e a iluminaccedilatildeo ganharam importacircncia como linguagem cecircnica a figura do diretor

teatral indispensaacutevel para dar unidade de pensamento ao espetaacuteculo foi estabelecida Para

essas mudanccedilas contribuiacuteram os estrangeiros exilados de guerra que para caacute vieram trazendo

65

em suas bagagens experiecircncias teatrais de seus paiacuteses de origem Entre eles os poloneses

Ziembinski e Jorge Kossowsky o alematildeo Hoffmann Harnish o russo Zigmunt Turkov o

italiano Ruggero Jacobbi e o ator francecircs Louis Jouvet A atriz francesa Henriette Morineau

embora natildeo tenha participado diretamente da renovaccedilatildeo teatral influiu consideravelmente na

formaccedilatildeo dos novos atores ensinando-lhes a partir de seu proacuteprio exemplo o procedimento

declamatoacuterio dos textos a impostaccedilatildeo de voz o domiacutenio dos gestos e das expressotildees faciais

De Ibsen Morineau encenou Casa de boneca pela Companhia Dramaacutetica Francesa de Rachel

Beacuterendt no Teatro Municipal de Satildeo Paulo em julho de 1944 Dois anos depois ela fundaria

a sua proacutepria companhia Artistas Unidos cujo repertoacuterio abrangeria peccedilas do teatro de

boulevard de autores brasileiros e estrangeiros como Nelson Rodrigues Jean Anouilh Jean

Cocteau e Tennessee Williams

Entre dezembro de 1945 e janeiro de 1946 Renato Viana agrave frente do Teatro Anchieta

da Escola Dramaacutetica do Rio Grande do Sul apresentou-se no Rio de Janeiro com repertoacuterio

que incluiacutea obras de Dostoieacutevski Florecircncio Saacutenchez e Ibsen Desde a deacutecada de 1920 Renato

Viana empenhava-se em aparelhar o nosso incipiente teatro com novas praacuteticas de

interpretaccedilatildeo mormente inspiradas no meacutetodo de Stanislavski Envolvido pela atmosfera preacute-

modernista e munido de informaccedilotildees sobre a revoluccedilatildeo cecircnica na Ruacutessia (Stanislavski

Komissarzhevskaya e Meyerhold) e na Franccedila (Antoine Lugneacute-Poe e Copeau) ele propunha

a renovaccedilatildeo dos velhos coacutedigos teatrais e o estabelecimento de novos conceitos cecircnicos como

meios para se chegar a uma ldquoexpressatildeo brasileira em cenardquo Desse modo ele tornou-se o

nosso primeiro diretor de teatro instaurando um rigoroso sistema disciplinar que natildeo admitia

conversas paralelas durante os ensaios nem atrasos de atores e teacutecnicos coisas inteiramente

estranhas no nosso teatro onde a indisciplina era a regra1 Enquanto no Teatro do Estudante

de Paschoal Carlos Magno existia uma margem de improvisaccedilatildeo inerente agrave atividade

amadora nas campanhas artiacutesticas empreendidas por Renato Viana mdash Batalha da Quimera

Colmeacuteia Caverna Maacutegica Teatro de Arte Teatro-Escola e Teatro Anchieta mdash havia sempre

a preocupaccedilatildeo de um rigor profissional que exigia de seus alunos cada vez mais disciplina e

preparo especializado Foi assim que em dezembro de 1945 ele apresentou no Teatro

Ginaacutestico do Rio a primeira encenaccedilatildeo brasileira de Casa de boneca A imprensa saudou com

entusiasmo sua iniciativa sobretudo a de trazer para a cena nacional novos atores que

impressionavam pela maneira diferente de se comportarem no palco Entre os ldquonovos valoresrdquo

estava Maria Caetana filha de Renato Viana incumbidas do papel de Nora que embora jaacute

1 Cf sobre a obra e as campanhas artiacutesticas de Renato Viana Sebastiatildeo Milareacute ldquoDossiecirc Renato Vianardquo Revista Eletrocircnica Teatral Antaprofana Seccedilatildeo AntaBauacute Disponiacutevel em lthttpwwwantaprofanacombrgt

FOLHA DE APROVACcedilAtildeO

Jane Pessoa da Silva

Ibsen no Brasil historiografia seleccedilatildeo de textos criacuteticos e cataacutelogo bibliograacutefico

Dissertaccedilatildeo apresentada agrave Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas da Universidade de Satildeo Paulo para obtenccedilatildeo do tiacutetulo de mestre em Letras

Aacuterea Teoria Literaacuteria e Literatura Comparada

Aprovado em

Banca Examinadora

Prof Dr ______________________________________________________________________

Instituiccedilatildeo _____________________________ Assinatura _____________________________

Prof Dr ______________________________________________________________________

Instituiccedilatildeo _____________________________ Assinatura _____________________________

Prof Dr ______________________________________________________________________

Instituiccedilatildeo _____________________________ Assinatura _____________________________

4

NOTA

Esta dissertaccedilatildeo eacute resultado de uma pesquisa iniciada em 2000 durante a graduaccedilatildeo

sob a forma de Iniciaccedilatildeo Cientiacutefica Nesse periacuteodo reuni uma boa parte da bibliografia de e

sobre Henrik Ibsen o que resultou em um quadro breve da recepccedilatildeo criacutetica do dramaturgo no

Brasil focalizando basicamente os anos de 1950 a 1990 No mestrado essa pesquisa de

campo foi ampliada na tentativa de apresentar ao leitor um panorama mais completo

incluindo as primeiras encenaccedilotildees feitas ainda no final do seacuteculo XIX ateacute as mais recentes

dos anos 2000 Da organizaccedilatildeo desse material bibliograacutefico mdash traduccedilotildees de sua obra livros

ensaios artigos registros dos espetaacuteculos etc mdash originaram os trecircs volumes que compotildeem

esta dissertaccedilatildeo I Historiografia II Seleccedilatildeo de textos criacuteticos e III Cataacutelogo bibliograacutefico

No primeiro volume pretendi traccedilar em linhas gerais o percurso de Ibsen no Brasil

procurando mostrar as contradiccedilotildees e os impasses de nossa criacutetica ao tratar de mateacuteria tatildeo

profunda e significativa para a dramaturgia mundial No segundo reuni os artigos e ensaios

mais relevantes para a compreensatildeo de sua trajetoacuteria em nosso paiacutes buscando apreender as

nuanccedilas e tendecircncias mais revolucionaacuterias e heterodoxas sobre sua obra Por fim no terceiro

volume registrei os dados do material pesquisado a fim de oferecer ao leitor um cataacutelogo de

consulta e de registro das peccedilas montadas em palcos brasileiros bem como dos textos

produzidos sobre seu teatro

Este trabalho por sua proacutepria natureza soacute pocircde ser realizado porque contei com a

ajuda de pessoas generosas Agradeccedilo a Denise Radanovic Maria Siacutelvia Betti e a Miley pelo

auxiacutelio com algumas traduccedilotildees ao prof Ariovaldo Joseacute Vidal pelos livros fornecidos a

Huendel Viana pela leitura do presente texto e pelo tratamento das imagens do cataacutelogo aos

professores Inaacute Camargo Costa Maria Siacutelvia Betti e Jorge de Almeida pelas sugestotildees

preciosas durante o exame de qualificaccedilatildeo e ao Prof Joatildeo Roberto Faria pelo socorro com

informaccedilotildees bibliograacuteficas e pelo empreacutestimo de materiais valiosos para o desenvolvimento

dessa dissertaccedilatildeo Registro ainda o meu agradecimento ao CNPq pela concessatildeo da bolsa de

Iniciaccedilatildeo Cientiacutefica e de Mestrado

5

RESUMO

SILVA J P Ibsen no Brasil historiografia seleccedilatildeo de textos criacuteticos e cataacutelogo bibliograacutefico

2007 3 v f Dissertaccedilatildeo (Mestrado) ndash Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas

Universidade de Satildeo Paulo Satildeo Paulo 2007

Este trabalho composto de trecircs volumes (I Historiografia II Seleccedilatildeo de textos criacuteticos e III

Cataacutelogo bibliograacutefico) tem como objetivo apresentar um panorama da recepccedilatildeo de Ibsen no

Brasil O primeiro volume traz uma avaliaccedilatildeo da fortuna criacutetica de Ibsen no Brasil passando

pelas ideacuteias teatrais do seacuteculo XIX pela modernizaccedilatildeo do teatro nos anos 1940 ateacute chegar agraves

tendecircncias criacuteticas contemporacircneas O segundo traz os textos mais relevantes para o

entendimento da obra do dramaturgo publicados no Brasil entre 1895 e 2002 Por fim o

terceiro apresenta os dados bibliograacuteficos sobre as traduccedilotildees brasileiras das peccedilas do autor

sobre as montagens realizadas no teatro e na tv sobre os livros capiacutetulos de livros prefaacutecios e

textos publicados em perioacutedicos sobre o dramaturgo Com esse percurso buscou-se

compreender o modo de assimilaccedilatildeo do teatro ibseniano pela criacutetica brasileira levando em

consideraccedilatildeo as influecircncias estrangeiras especialmente a francesa Ao mesmo tempo procurou-

se ressaltar os momentos de ruptura com essa tradiccedilatildeo sobretudo a partir das reflexotildees de

Antonio de Alcacircntara Machado Otto Maria Carpeaux e Anatol Rosenfeld que deram uma nova

orientaccedilatildeo para a leitura das peccedilas de Ibsen

Palavras-chave Henrik Ibsen Dramaturgia moderna Teatro brasileiro Histoacuteria do teatro

6

ABSTRACT

Silva JP Ibsen in Brazil historiography selection of critical texts and bibliographical

catalogue 2007 3 v f Dissertation (Masterrsquos degree) ndash Faculdade de Filosofia Letras e

Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo 2007

This work composed of three volumes (I Historiography II Selection of critical texts and

III Bibliographical catalogue) presents an overview of the reception of Ibsen in Brazil The

first volume is an assessment of the rich and varied criticism Ibsen received in Brazil within

the context of the theatrical ideas of the nineteenth century the modernization of the theatre in

the 1940s until the contemporary level of critical trends The second selects the most relevant

texts in order to understand the works of the playwright which were published in Brazil from

1985 and 2002 Finally the third presents bibliographical information on Brazilian

translations of his plays on adaptations carried through in theatre and on TV in books book

chapters prefaces and texts published in periodicals about the playwright Through this route

an attempt was made to understand the way Ibsenian theatre was assimilated by Brazilian

critics taking into account foreign influences especially of French origin At the same time

we attempt to highlight examples of breaking from such tradition especially considering the

thoughts of Antonio de Alcacircntara Machado Otto Maria Carpeaux and Anatol Rosenfeld who

gave us another approach to the studies of Ibsenrsquos plays

Keywords Henrik Ibsen Modern drama Brazilian theatre History of the theatre

7

SUMAacuteRIO

VOLUME I HISTORIOGRAFIA

Nota 4

Resumo 5

Abstract 6

Iacutendice 13

INTRODUCcedilAtildeO

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna 15

IBSEN NO BRASIL

As primeiras encenaccedilotildees 40

Um claacutessico imperfeito 53

Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen 58

Entre o teatro amador e o profissional 63

A moderna criacutetica brasileira avanccedilos e retrocessos 87

REFEREcircNCIAS BIBLIOGRAacuteFICAS 101

VOLUME II SELECcedilAtildeO DE TEXTOS CRIacuteTICOS

Iacutendice 120

Nota preacutevia 125

1 Os espectros de Henrik Ibsen (C Parlagreco) 127

2 Novelli ndash Ibsen (Sem assinatura) 131

3 Novelli ndash ldquoHenrik Ibsen tem hoje 66 anos []rdquo (A) 136

4 Novelli ndash Os espectros (Sem assinatura) 139

5 Os espectros (Sem assinatura) 141

6 Ermete Novelli (Sem assinatura) 143

8

7 O Teatro ndash ldquoA grande figura de Francisque Sarcey []rdquo (Artur Azevedo) 145

8 De Viseira Erguida ndash ldquoA Artur Azevedo Meu caro colega e amigo []rdquo

(Luiacutes de Castro) 147

9 A casa de boneca (Luiacutes Guimaratildees Filho) 150

10 Teatro contemporacircneo Henrik Ibsen (Luiacutes de Castro) 154

11 SantrsquoAnna ndash Casa de boneca (Oscar Guanabarino) 158

12 Luciacutelia Simotildees (Paulo Barreto ndash Joatildeo do Rio) 166

13 O Teatro ndash ldquoEu estava no sul de Minas []rdquo (Artur Azevedo) 169

14 De Viseira Erguida ndash ldquoA Artur Azevedo Meu caro Artur []rdquo (Luiacutes de Castro)

174

15 O Teatro ndash ldquoLuiacutes de Castro voltou []rdquo (Artur Azevedo) 178

16 Ibsen e o seu teatro (Leopoldo de Freitas) 179

17 Politheama ndash ldquoPoucos homens neste seacuteculo []rdquo (Sem assinatura) 183

18 Teatro Lucinda ( PB ndash Joatildeo do Rio) 188

19 SantrsquoAnna ndash ldquoA primeira vez []rdquo (Sem assinatura) 190

20 Antoine ndash ldquoA companhia Antoine []rdquo (Sem assinatura) 192

21 O Teatro ndash ldquoTerminei o meu uacuteltimo folhetim []rdquo (Artur Azevedo) 193

22 SantrsquoAnna ndash ldquoA representaccedilatildeo da Casa de boneca de Ibsen []rdquo (Sem assinatura)

195

23 O Teatro ndash ldquoPassando por alto uma representaccedilatildeo da Fernanda []rdquo (Artur Azevedo)

197

24 Crocircnica ndash ldquoA nota artiacutestica foi a representaccedilatildeo de Hedda Gabler []rdquo (OB ndash Olavo Bilac) Gazeta de Notiacutecias Rio de Janeiro 7 jul 1907

199

25 Revistinha ndash Tourneacutee Eleonora Duse Teatro SantrsquoAnna Hedda Gabler drama de H Ibsen (Joatildeo Crespo)

201

26 SantrsquoAnna ndash ldquoEleonora Duse ndash Foi um erro a escolha de Hedda Gabler []rdquo (Sem assinatura)

207

27 Hedda Gabler ndash ldquoDissemos que Ibsen ainda natildeo eacute []rdquo (Sem assinatura) 208

28 Revistinha ndash ldquoUm criacutetico teatral de uma folha []rdquo (Joatildeo Crespo) 211

9

29 Ainda Hedda Gabler (Sem assinatura) 213

30 Revistinha ndash ldquoVaacute de resposta ao criacutetico teatral []rdquo (Joatildeo Crespo) 215

31 Os meus domingos (Alfredo Pujol) 217

32 A esteacutetica de uma trageacutedia (Graccedila Aranha) 221

33 Teatro Municipal ndash ldquoDois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo (Sem assinatura) 223

34 Ibsen o teatro de pensamento comemora o 1ordm centenaacuterio do nascimento do grande criador dinamarquecircs [norueguecircs] (Sem assinatura)

226

35 No centenaacuterio de Ibsen (Fleacutexa Ribeiro) 229

36 O primeiro centenaacuterio de Ibsen a obra e a vida do genial escandinavo A influecircncia de suas ideacuteias no teatro contemporacircneo (Sem assinatura)

232

37 Agrave memoacuteria de Ibsen (Camille Mauclair) 237

38 H Ibsen (Nestor Viacutetor) 241

39 Ibsen e o subconsciente (Fleacutexa Ribeiro) 243

40 Henrik Ibsen ndash ldquoEsse norueguecircs de Skien []rdquo (JJ de Saacute ndash Antonio de Alcacircntara Machado)

247

41 Teatro Municipal ndash ldquoEscrita haacute um pouco mais de meio seacuteculo []rdquo (Sem assinatura)

260

42 Defesa de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 262

43 O ibsenismo no Brasil (Alceste ndash Brito Broca) 270

44 Ibseniana ndash ldquoEstatildeo preparando na Escola da Prefeitura []rdquo (Otto Maria Carpeaux)

272

45 Aos atores brasileiros (Otto Maria Carpeaux) 276

46 Ibsen 50 anos depois (OMC ndash Otto Maria Carpeaux) 279

47 Presenccedila de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 282

48 Introduccedilatildeo a Ibsen (Ruggero Jacobbi) 287

49 Ibsen e a sua obra (Edmundo Moniz) 297

50 Ibsen atual (Ruggero Jacobbi) 307

51 Ibseniana ndash ldquoAcontece embora raramente []rdquo (Otto Maria Carpeaux) 312

52 Ibsen e o tempo passado (Anatol Rosenfeld) 316

10

53 Ibsen na sua correspondecircncia (Livio Xavier) 320

54 Modernidade de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 323

55 Ibsen e o Dr Stockmann (Luiz Israel Febrot) 327

56 Hedda Gabler ndash ldquoSegundo a crocircnica o maior sucesso de Ibsen []rdquo (Luiz Israel Febrot)

334

57 Os espectros satildeo as velhas ideacuteias (Luiz Israel Febrot) 341

58 De Ibsen a Graccedila Aranha (influecircncia ou mera coincidecircncia) (Joseacute Carlos Garbuglio)

346

59 Natildeo perca esta aventura (Saacutebato Magaldi) 363

60 A casa de bonecas (Luiacuteza Barreto Leite) 368

61 Nossa Casa de bonecas (Otto Maria Carpeaux) 370

62 Ibsen e seu reduzido poder de contestaccedilatildeo (Mariacircngela Alves de Lima) 372

63 A velha Casa de bonecas renovada por Tocircnia (Saacutebato Magaldi) 374

64 O gesto grandioso de Nora abandonando o lar para se cumprir como ser humano (Deacutecio Drummond)

376

65 Encenaccedilotildees constantes reafirmam atualidade de Ibsen (Mariacircngela Alves de Lima)

379

66 Ibsen o pai do teatro de hoje faz 150 anos (Adones de Oliveira) 384

67 150 anos de Ibsen uma anaacutelise da obra do primeiro dramaturgo moderno (John Mortimer)

388

68 Casa de bonecas 100 anos depois (Sem assinatura) 392

69 Quem eacute Hedda Gabler (Deacutecio de Almeida Prado) 394

70 A densidade dramaacutetica de Ibsen (Fernando Peixoto) 399

71 As obsessotildees de Ibsen (Samuel Titan Jr) 403

72 Penuacuteltima peccedila de Ibsen estreou haacute cem anos (Seacutergio de Carvalho) 406

73 O inimigo do povo privilegia defesa de tese (MAL ndash Mariacircngela Alves de Lima)

413

74 Peccedila de Ibsen mobiliza atrizes desde o seacuteculo 19 (Mariacircngela Alves de Lima)

415

11

VOLUME III CATAacuteLOGO BIBLIOGRAacuteFICO

Iacutendice 425

Cronologia da vida e obra de Ibsen 429

Nota explicativa 434

Abreviaturas 436

1 Obra traduzida do autor 438

2 Obra sobre o autor 447

3 Montagem Teatro 523

4 Montagem TV 612

JANE PESSOA DA SILVA

Ibsen no Brasil

Historiografia Seleccedilatildeo de textos criacuteticos e Cataacutelogo bibliograacutefico

Volume I

Satildeo Paulo 2007

13

IacuteNDICE

INTRODUCcedilAtildeO

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna 15

IBSEN NO BRASIL

As primeiras encenaccedilotildees 40

Um claacutessico imperfeito 53

Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen 58

Entre o teatro amador e o profissional 63

A moderna criacutetica brasileira avanccedilos e retrocessos 87

REFEREcircNCIAS BIBLIOGRAacuteFICAS

Traduccedilotildees da obra do autor teatro completo poesia correspondecircncia 101

Biografias 102

Livros e teses sobre o autor 102

Capiacutetulos de livro sobre o autor 105

Perioacutedicos sobre o autor 106

Geral 107

I N T R O D U Ccedil Atilde O

15

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna

Henrik Ibsen (1828-1906) eacute uma figura central na histoacuteria do teatro moderno Suas vinte e

seis peccedilas escritas ao longo de quase 50 anos inauguraram uma nova era de experimentaccedilatildeo

teatral sobretudo no que diz respeito agrave dramaturgia abandonando as velhas formas do teatro

claacutessico e incorporando em sua fatura os problemas de seu tempo A nova forma de suas peccedilas

que se diferenciava bastante do drama burguecircs mdash comeacutedias realistas que apresentavam no palco

os costumes e os valores morais da burguesia mdash obrigou os artistas a repensar a concepccedilatildeo do

fazer teatral modificando a estrutura do palco o trabalho do ator e a relaccedilatildeo entre texto autor e

plateacuteia Aleacutem disso sua luta constante contra as convenccedilotildees tacanhas e obsoletas da sociedade

burguesa tatildeo evidentes nos chamados ldquodramas sociaisrdquo como Os pilares da sociedade (1877)

Casa de boneca (1879) Os espectros (1881) e Um inimigo do povo (1884) fizeram de Ibsen um

dos autores mais discutidos da segunda metade do seacuteculo XIX Suas ideacuteias aleacutem de influenciarem

muitos dramaturgos como Bernard Shaw Oscar Wilde Arthur Miller entre outros foram

apropriadas no acircmbito literaacuterio pelos movimentos de vanguarda da Europa como o naturalismo

e o simbolismo e na esfera poliacutetica pelos socialistas e anarquistas A partir de Ibsen o teatro

deixa de ser visto apenas como um entretenimento passando a ser encarado tambeacutem como um

instrumento de experiecircncia social que abriu o caminho para as novas formas teatrais do seacuteculo

XX

Ibsen iniciou sua carreira como homem de teatro em 1850 ano da consolidaccedilatildeo do

capitalismo europeu e do desmedido avanccedilo econocircmico que desencadearam uma seacuterie de

transformaccedilotildees na sociedade Nessa eacutepoca de especulaccedilatildeo financeira de imperialismo e de

ascensatildeo do proletariado o dinheiro passa a dominar toda a vida puacuteblica e privada tudo se curva

diante dele tudo o serve As novas relaccedilotildees sociais os direitos e o poder expressam-se em termos

de capital e as pessoas vecircem-se cada vez mais como rivais e inimigas sendo necessaacuterio conquistar

e legitimar permanentemente posiccedilotildees e influecircncias O matrimocircnio e a famiacutelia constituem o esteio

desse mundo burguecircs mormente porque tambeacutem estatildeo ligados ao sistema de propriedade e de

empreendimentos rentaacuteveis Os casamentos em regra estabelecem-se entre famiacutelias do mesmo

status social ou da mesma linha de negoacutecios e a estrutura patriarcal baseada na subordinaccedilatildeo da

mulher e dos filhos eacute mantida O enfraquecimento da unidade familiar eacute inaceitaacutevel seja atraveacutes

da paixatildeo descontrolada por indiviacuteduos ldquoimproacutepriosrdquo (isto eacute economicamente indesejaacuteveis) seja

atraveacutes de escacircndalos morais

16

Na vida artiacutestica prevalecem as tendecircncias que estatildeo de acordo com o gosto burguecircs a

obra faacutecil e agradaacutevel destinada apenas ao entretenimento A arte reduzida agrave diversatildeo e ao

apraziacutevel domina todas as formas de produccedilatildeo mas principalmente aquela ligada agrave esfera puacuteblica

o teatro Este apresenta-se como um instrumento de propaganda da ideologia burguesa de seus

princiacutepios econocircmicos sociais e morais Assim a importacircncia da famiacutelia como alicerce da

sociedade torna-se o principal assunto do teatro burguecircs Os ideais os deveres e sobretudo o amor

eterno capaz de resistir agrave prova cotidiana da vida conjugal satildeo valores constantemente

propugnados pelos dramaturgos desse periacuteodo Em La dame aux cameacutelias de Dumas Filho por

exemplo o amor do heroacutei pela cortesatilde eacute incompatiacutevel com a respeitabilidade da famiacutelia burguesa

em Le mariage drsquoOlympe de Eacutemile Augier a mulher de moral duvidosa natildeo tem como se

regenerar e deve ser banida do corpo social Em suma a discussatildeo de temas como a usura a

agiotagem a prostituiccedilatildeo e o casamento de conveniecircncia servem apenas como contrapontos agraves

ldquovirtudes burguesasrdquo

Aleacutem da temaacutetica moralizante as peccedilas tecircm de ser simples e ligeiras obedecendo aos

estratagemas e agraves convenccedilotildees da peccedila bem-feita Desse modo a accedilatildeo deve ser unificada a trama

deve desenrolar-se em um soacute lugar e sua duraccedilatildeo natildeo deve exceder vinte quatro horas o assunto

por mais indecoroso que seja nunca deve ser problemaacutetico nem tampouco obscuro a distribuiccedilatildeo

da mateacuteria dramaacutetica deve ser feita segundo um esquema de exposiccedilatildeo peripeacutecia cliacutemax e

desenlace buscando sempre o mais alto grau de identificaccedilatildeo e verossimilhanccedila Em tal peccedila tudo

deve parecer inesperado embora tudo seja previsiacutevel As discussotildees os conflitos e ateacute mesmo o

desfecho da obra devem estar de acordo com o desejo e com a expectativa do puacuteblico Assim o

enredo torna-se o ingrediente mais artificial do drama e o que realmente importa eacute a arte de

produzir complicaccedilotildees e tensatildeo de atar e desatar noacutes de preparar as reviravoltas da intriga e

sobretudo de manter continuamente o suspense atraveacutes de uma sequumlecircncia de quumliproquoacutes efeitos e

golpes de teatro

Durante algum tempo Ibsen tentaraacute escrever segundo os artifiacutecios da peccedila bem-feita Os

seus primeiros dramas no entanto estatildeo mais proacuteximos do nacionalismo romacircntico e de modo

geral tratam de temas da histoacuteria e da mitologia norueguesa Eacute a partir de A comeacutedia do amor

(1862) que o autor passa a demonstrar interesse pelos assuntos de seu tempo A comeacutedia escrita

em versos tem o rigor da construccedilatildeo e da coerecircncia loacutegica exigidas pela convenccedilatildeo e ademais

apresenta o tema dileto da burguesia o amor Svanhild ama o poeta Falk mas entre o verdadeiro

amor e a solidez de uma vida confortavelmente burguesa a personagem escolhe a segunda opccedilatildeo

casando-se por conveniecircncia com o rico comerciante Gustald Essa peccedila escandalizou de tal modo

seus contemporacircneos que teve sua representaccedilatildeo vetada Com exceccedilatildeo do artigo do jornalista

17

norueguecircs Ditmar Mejdell que a considerou um deploraacutevel contra-senso literaacuterio quase nada se

publicou sobre a peccedila Apenas em conversas privadas falava-se dela qualificando-a como

vergonhosa e imoral

As obras seguintes jaacute satildeo de natureza diversa e apontam pouco a pouco o rumo da nova

dramaturgia proposta por Ibsen Na peccedila histoacuterica Os pretendentes agrave coroa (1863) e nos poemas

dramaacuteticos Brand (1866) e Peer Gynt (1867) a regra da unidade de tempo e espaccedilo eacute rompida As

aventuras de Peer por exemplo comeccedilam no iniacutecio do seacuteculo XIX e terminam em 1860

desenrolando-se na Noruega no Marrocos no deserto do Saara etc A personagem-tiacutetulo natildeo tem

vontade proacutepria eacute um homem elusivo cujas atitudes natildeo se prestam agrave criaccedilatildeo de conflitos entre

protagonistas e antagonistas e portanto estaacute longe de ser heroacutei de um drama rigoroso Sua vida eacute

ilustrada atraveacutes de uma sequumlecircncia de episoacutedios que nada tem do caraacuteter dramaacutetico exigido pela

convenccedilatildeo teatral Por esses motivos o criacutetico dinamarquecircs Clemens Petersen declarou que o

drama pecava contra as regras essenciais da poesia Em A liga da juventude (1869) Ibsen

abandona de vez os versos e satiriza a poliacutetica norueguesa A accedilatildeo se passa num ambiente rural e

as personagens satildeo pequenos burgueses agraves voltas com preocupaccedilotildees corriqueiras casamentos

vantajosos mesquinharias e ambiccedilotildees de arrivistas O protagonista eacute o advogado Stensgaard que

em busca de poder poliacutetico usa de todos os expedientes para conquistar um lugar no parlamento

Ele defende os princiacutepios de abnegaccedilatildeo e altruiacutesmo enfrenta Brattsberg o maior industrial da

cidade mas natildeo pensa duas vezes em se unir a ele para desfrutar as regalias de uma vida

burguesa O drama apresenta as caracteriacutesticas baacutesicas da peccedila bem-feita como a accedilatildeo variada e

complicada e o rigoroso encadeamento causal dos acontecimentos mas as reviravoltas da intriga

natildeo servem apenas para surpreender o espectador e sim para mostrar paulatinamente o quatildeo

inescrupuloso e demagogo eacute o protagonista Ateacute entatildeo na Noruega com exceccedilatildeo de A comeacutedia

do amor nenhum outro drama tinha abordado tatildeo escancaradamente os assuntos contemporacircneos

tornando-se assim a primeira representaccedilatildeo de A liga da juventude um verdadeiro alvoroccedilo Os

poliacuteticos do partido liberal norueguecircs sentiram-se caluniados sobretudo Bjoslashrnson poeta e

dramaturgo que se viu retratado na figura de Stensgaard Durante a encenaccedilatildeo houve

manifestaccedilotildees protestos e vaias obrigando o diretor da peccedila a subir ao palco e pedir silecircncio para

que a representaccedilatildeo pudesse continuar

Em 1873 aparece Imperador e Galileu drama histoacuterico que aborda o conflito entre

cristianismo e paganismo Contudo eacute com Os pilares da sociedade escrita quatro anos mais

tarde que Ibsen torna-se conhecido no restante da Europa Nessa peccedila as personagens

abandonam a linguagem empolada e numa prosa coloquial discorrem sobre temas como a

corrupccedilatildeo e a hipocrisia social A histoacuteria do cocircnsul Bernick homem rico e conceituado que

18

arruinou os membros da proacutepria famiacutelia e praticou crimes contra os cidadatildeos ao construir navios

defeituosos para receber o seguro mariacutetimo obteve grande ecircxito fora da Noruega Na Alemanha

a peccedila mereceu cinco montagens em 1878 sendo recebida como a expressatildeo do espiacuterito da eacutepoca

A partir dessa obra Ibsen abdica das figuras e das situaccedilotildees histoacutericas abrindo-se a uma nova

temaacutetica que forccedilosamente tende a dissolver a estrutura rigorosa do drama O desmascaramento

da sociedade passa a ser foco principal do autor e sua criacutetica primeira eacute dirigida agrave quintessecircncia

do mundo burguecircs o lar A sala de visitas da famiacutelia pequeno-burguesa ateacute entatildeo lugar onde os

indiviacuteduos conservavam a aparecircncia de uma vida harmoniosa onde problemas e contradiccedilotildees

podiam ser esquecidos ou suprimidos artificialmente passa a ser o ambiente onde transcorreraacute a

maior parte das accedilotildees de suas peccedilas Esse recinto iacutentimo e privado torna-se o cenaacuterio perfeito para

a caricatura da vida de cidadatildeos comuns e para o debate de temas como a poliacutetica do matrimocircnio

o relacionamento entre pais e filhos a liberdade a igualdade entre os sexos a mentira e a

hipocrisia Tal mudanccedila altera consequumlentemente a estrutura por vezes um tanto mecacircnica de seus

dramas e progressivamente seu teatro vai abrindo brechas na peccedila bem-feita

O primeiro abalo significativo na forma do drama foi produzido por Casa de boneca

(1879) Nessa peccedila Ibsen assinala a contradiccedilatildeo entre a estrutura da famiacutelia patriarcal e a

sociedade burguesa Por um lado ele questiona como um mundo baseado numa economia de

obtenccedilatildeo de lucro na livre iniciativa na igualdade de direitos oportunidades e liberdade pode

apoiar-se na instituiccedilatildeo do matrimocircnio que nega todos esses ideais e por outro denuncia o

cerceamento da liberdade e dos direitos das mulheres Aleacutem disso ele critica o sistema capitalista

ao fazer do dinheiro a mola propulsora de todos os acontecimentos de sua peccedila Ao abrir do pano

Nora define sua felicidade como resultado de uma situaccedilatildeo financeira vantajosa com a recente

nomeaccedilatildeo de Torvald Helmer seu marido para o cargo de diretor de um Banco Logo em

seguida ela censura a amiga Cristina Linde por ter feito um casamento de conveniecircncia para

assegurar uma vida economicamente estaacutevel Por fim cercada de roupas cortinas almofadas e

papeacuteis de parede eacute posta no palco a famiacutelia burguesa Helmer eacute o pai o marido o senhor honesto

e respeitado cuja funccedilatildeo eacute manter a paz o conforto e a harmonia do lar Nora eacute o ldquoanjo da casardquo

a matildee a esposa ignorante e tola cuja uacutenica tarefa cuidar dos filhos e dirigir os criados natildeo exige

qualquer inteligecircncia nem conhecimento Um casal aparentemente perfeito e feliz ateacute Nora

falsificar a assinatura de seu pai e contrair diacutevidas para custear o tratamento de sauacutede do marido

Helmer como muitos moralistas natildeo fica exasperado com o delito da esposa mas sim com a

ameaccedila de perder sua posiccedilatildeo de prestiacutegio na sociedade No desfecho Nora frustra-se com a

atitude do marido repensa sua situaccedilatildeo de inferioridade e decide abandonar o lar e os filhos para

buscar sua liberdade pessoal

19

A primeira representaccedilatildeo de Casa de boneca ocorreu no Teatro Real em Copenhague

em dezembro de 1879 e no decurso de dois meses foi encenada em todos os principais

teatros da Escandinaacutevia A peccedila despertou tantas polecircmicas e comentaacuterios que logo Ibsen

passou a ser conhecido em todo o mundo Elogiado e aceito como gecircnio por uns e atacado por

outros o dramaturgo passou agrave ordem do dia O abandono do marido e dos filhos por Nora foi

o ponto que mais desconcerto produziu entre artistas criacuteticos e espectadores Na Alemanha a

atriz Hedwig Neimann-Raabe recusou-se a representar o desenlace da peccedila sendo necessaacuterio

o acreacutescimo de mais um ato agrave montagem onde a esposa arrependida volta ao lar com um filho

nos braccedilos Em Viena a inteacuterprete de Nora natildeo conseguiu deixar o palco na uacuteltima cena

Como se lhe faltasse o valor moral para tomar aquela decisatildeo apoiou-se agrave porta ficando ali

estaacutetica hesitante ateacute que o pano descesse lentamente Na Itaacutelia a Nora de Eleonora Duse

perdeu o mais corajoso gesto ao natildeo ir embora por livre iniciativa mas forccedilada pelo marido

No Japatildeo Matsui Sumako foi a primeira mulher a interpretar uma protagonista Sua Nora ao

mesmo tempo que emancipou as mulheres no palco japonecircs foi criticada pelo movimento

feminista Seistosha que considerou egoiacutesta a atitude da personagem alegando que ela natildeo

havia sido agredida fisicamente pelo marido

Aleacutem de Casa de boneca outra importante contribuiccedilatildeo para o renome de Ibsen foram

os trabalhos do criacutetico dinamarquecircs Georg Brandes Nos anos 1870 ele era uma das figuras

mais proeminentes da Escandinaacutevia e o principal filtro das ideacuteias entre os paiacuteses escandinavos

e o resto da Europa Brandes conseguiu popularidade sobretudo em 1871 quando fez uma

seacuterie de conferecircncias puacuteblicas em Copenhague incitando os escritores agrave reflexatildeo sobre os

desafios da literatura europeacuteia no final do seacuteculo XIX Para ele a proacutepria modernidade era o

tema que a ficccedilatildeo tinha de assumir e cabia aos escritores tomar a dianteira nessa empreitada

Nesse periacuteodo Ibsen passa a se corresponder com ele revelando atraveacutes de suas cartas um

profundo engajamento com as ideacuteias do criacutetico dinamarquecircs Pode-se dizer que o contato

entre os dois foi uma das razotildees que fez com que o autor abandonasse o nacionalismo

romacircntico de suas primeiras peccedilas movendo-se em direccedilatildeo aos problemas sociais de seu

tempo Brandes influenciou consideravelmente a recepccedilatildeo do dramaturgo na Inglaterra e na

Franccedila Ele manteve um contato estreito com Edmund Gosse e William Archer tradutores

ingleses do teatro ibseniano e frequumlentemente era evocado nos prefaacutecios das traduccedilotildees

francesas de Moritz Prozor Criacuteticos e escritores em toda a Europa reconheciam Brandes

como a autoridade maacutexima acerca da obra ibseniana Esse status internacional teve um papel

importante quando em 1897 o criacutetico defendeu Ibsen na revista Cosmopolis respondendo

(em francecircs) agraves acusaccedilotildees de que as ideacuteias do dramaturgo eram plagiadas dos autores

20

franceses No ano seguinte Brandes publicou Henrik Ibsen livro composto de trecircs ensaios

escritos em diferentes periacuteodos tornando-se o primeiro a tratar das questotildees cruciais que a

obra de Ibsen impunha agrave sociedade da eacutepoca O ensaio de 1867 traz uma visatildeo conjunta da

personalidade intelectual do dramaturgo na Europa o de 1882 discute a evoluccedilatildeo marcante de

sua carreira com a produccedilatildeo de obras que lhe garantiram uma posiccedilatildeo de destaque dentro e

fora da Escandinaacutevia e o de 1898 escrito em comemoraccedilatildeo ao 70ordm aniversaacuterio do

dramaturgo atualiza a sua obra poeacutetica1

Enquanto Brandes ganhava notoriedade com suas leituras puacuteblicas na deacutecada de 1870

tentativas iniciais de divulgar as ideacuteias ibsenianas na Franccedila e na Inglaterra comeccedilavam a ser

feitas A essa altura o dramaturgo jaacute tinha conseguido alguma reputaccedilatildeo fora da Escandinaacutevia

por causa dos rumores provocados por peccedilas como A comeacutedia do amor e Os pilares da

sociedade Sua obra que assumia cada vez mais o cunho de criacutetica social transformou-se em

siacutembolo das ideacuteias socialistas da luta dos trabalhadores e do movimento feminista O proacuteprio

Ibsen reconhecia que a igualdade de direitos soacute poderia ser conquistada atraveacutes de mudanccedilas

profundas na estrutura da sociedade e o primeiro passo para tal transformaccedilatildeo era segundo

ele a uniatildeo de ldquotodos os desprivilegiadosrdquo em defesa da causa dos trabalhadores e das

mulheres2 Por isso natildeo eacute agrave toa que o pontapeacute inicial para estimular o interesse dos leitores

franceses e ingleses pelo teatro ibseniano tenha sido dado pelas mulheres Na Inglaterra

Catherine Ray foi a responsaacutevel pela traduccedilatildeo integral de Imperador e Galileu em 1876 Ateacute

entatildeo somente parte de A comeacutedia do amor traduzida por Edmund Gosse tinha sido

publicada na Forthightly Review em 1873 Henriette Frances Lord editou Nora em 1882 e

Eleanor Marx-Aveling filha de Karl Marx traduziu Um inimigo do povo que juntamente

com as traduccedilotildees de Os pilares da sociedade e Os espectros de William Archer

compuseram em 1888 a primeira coletacircnea das peccedilas do autor em liacutengua inglesa Na Franccedila

a escritora Leacuteo Quesnel escreveu um dos primeiros artigos sobre Ibsen3 Mme Arvegravede

Barine colaboradora regular da Revue Bleue escreveu entre outras coisas um ensaio sobre

Brand Pauline Ahlberg analisando Os pilares da sociedade na Nouvelle Revue em 1882 foi

1 Cf Georg Brandes ldquoIbsen en Francerdquo Cosmopolis revue internationale London Paris v 5 p 112-124 1897 e Henrik Ibsen Bjoslashrnstjerne Bjoslashrnson critical studies revision e introduction de William Archer New York Macmillan 1899 2 Cf os discursos do autor reunidos em Henrik Ibsen Ibsen letters and speeches edited by Evert Sprinchorn New York Hill and Wang 1964 e The Oxford Ibsen translated and edited by James Walter McFarlane v 6 London Oxford University 1960 p 445-447 ldquoThe transformation of social conditions which is now being undertaken in the rest of Europe is very largely concerned with the future status of the workers and of women That is what I am hoping and waiting for that is what I shall work for all I canrdquo 3 Leacuteo Quesnel publicou dois artigos na Revue Bleue em 31 de maio de 1873 e 25 de julho de 1874 referindo-se a Ibsen como ldquolrsquohomme modernerdquo e Bjoslashrnson como ldquolrsquohomme du Nordrdquo

21

uma das primeiras escritoras a vincular o nome do dramaturgo ao feminismo chegando a

chamaacute-lo de Victor Hugo do Norte1 Em ambos os paiacuteses as correspondecircncias de Ibsen

tambeacutem foram traduzidas primeiro por mulheres em inglecircs por Mary Morison e em francecircs

por Martine Reacutemusat2

Apesar de todas essas iniciativas Ibsen encontrou muita resistecircncia na Europa Na

Inglaterra o grande obstaacuteculo era a censura dramaacutetica que regulamentava e controlava o

conteuacutedo das peccedilas Lord Chamberlain o responsaacutevel pela manutenccedilatildeo do decoro das obras

alterava e eliminava as impropriedades de um drama livrando-o sobretudo de insinuaccedilotildees

sexuais Aleacutem disso as peccedilas de Scribe Sardou Augier e Dumas Filho estavam solidamente

estabelecidas no palco inglecircs proporcionando entretenimento seguro e lucrativo Por isso

atores diretores e dramaturgos relutavam em experimentar novos rumos o que poderia ser

financeiramente arriscado persistindo nas peccedilas bem-feitas Tais fatores talvez ajudem a

explicar a adaptaccedilatildeo de Casa de boneca feita por Henry Arthur Jones e Henry Herman em

1884 A peccedila passou a ser chamada Breaking a butterfly Nora foi substituiacuteda por Flora (ou

lsquoFlossiersquo) uma mulher agitada infantil e histeacuterica casada com Humphrey Goddard (ou

lsquoHumpyrsquo) diretor de um Banco Dr Rank virou Dan Birdseye homem apaixonado por

Agnes irmatilde de Humpy Krogstad o vilatildeo da trama ganhou o nome de Philip Dunkley

Cristina Linde foi excluiacuteda do enredo e duas novas personagens matildee e irmatilde de Flossie foram

inseridas na histoacuteria Em linhas gerais a intriga era a mesma do original no entanto os

autores optaram pelo tradicional happy end No ato final Humpy assume a culpa no lugar de

Flora mas quando ele estaacute prestes a se entregar agrave poliacutecia eacute salvo por Grittle um funcionaacuterio

do Banco que apoacutes ter sido enganado por Dunkley decide se vingar Esta cena a mais fraca e

inconvincente da peccedila termina com Humpy emergindo como heroacutei e Flora agradecida pela

dececircncia do marido permanece no lar para cumprir seu papel de matildee e esposa dedicada

William Archer Edward Aveling Edmund Gosse e Bernard Shaw criacuteticos afinados com as

ideacuteias ibsenianas ficaram indignados com a adaptaccedilatildeo Archer chegou a declarar que era

impossiacutevel a representaccedilatildeo de Ibsen na Inglaterra e Edward Aveling ao comparar Breaking a

butterfly com Casa de boneca acentuou a forccedila do original apontando algumas razotildees para a

1 A Dikka Reque Trois auteurs dramatiques scandinaves Ibsen Bjoumlrnson Strindberg devant la critique franccedilaise 1889-1901 Paris H Champion 1930 p 14 2 Henrik Ibsen Letters of Henrik Ibsen translated by Mary Morison and John Nilsen Laurvik London New York Duffield 1905 e Lettres de Henrik Ibsen a ses amis traduit par Mme Martine Reacutemusat Paris Perrin 1906

22

distorccedilatildeo feita no texto do dramaturgo como por exemplo o medo da rejeiccedilatildeo do puacuteblico e o

receio de se revelar a verdadeira funccedilatildeo do matrimocircnio dentro da sociedade burguesa1

Depois da encenaccedilatildeo de Breaking a butterfly Ibsen soacute voltou a ser discutido

novamente em janeiro de 1886 atraveacutes da leitura dramaacutetica de Casa de boneca feita por um

grupo de jovens comprometidos com o movimento socialista Eleanor Marx-Aveling (Nora)

Edward Aveling (Helmer) Bernard Shaw (Krogstad) entre outros A leitura da peccedila na

traduccedilatildeo de Henriette Frances Lord aconteceu na casa de Eleanor e Edward Aveling uma vez

que a obra de Ibsen estava categoricamente proibida de ser representada nos teatros

convencionais Ainda assim as questotildees levantadas naquela pequena reuniatildeo como a

desigualdade social a hipocrisia da famiacutelia burguesa e o feminismo obtiveram uma grande

repercussatildeo No mesmo mecircs o casal Aveling publicou um artigo na The Westminster Review

discutindo a partir das peccedilas de Ibsen a emancipaccedilatildeo da mulher e da classe operaacuteria sob a

perspectiva do socialismo2 Iniciava-se desse modo a revoluccedilatildeo ibsenista na Inglaterra

William Archer comeccedilou a traduzir as peccedilas do autor colaborando em 1889 com a

montagem profissional de Casa de boneca que teve Janet Achurch no papel principal

Bernard Shaw publicou em 1891 The quintessence of ibsenism aprofundando o debate em

torno da desmistificaccedilatildeo do heroacutei romacircntico e do gesto teatral grandioso que mascaravam a

realidade transformando a arte em objeto meramente decorativo Nesse livro Shaw celebrou

o teatro de Ibsen como ldquonovo e subversivordquo sobretudo por levar para a cena a discussatildeo dos

problemas morais de seu tempo contrapondo-se assim ao conservadorismo vitoriano em suas

expressotildees sociais poliacuteticas e culturais Ainda em 1891 entre fevereiro e maio outras peccedilas

do dramaturgo estrearam no palco inglecircs mdash Os espectros (1881) Rosmersholm (1886) A

dama do mar (1888) e Hedda Gabler (1890) mdash instigando uma onda de protesto e

indignaccedilatildeo O autor foi considerado por muitos um pervertido sexual um advogado do amor

livre e do sufraacutegio feminino o principal responsaacutevel pela desestruturaccedilatildeo da famiacutelia e do

matrimocircnio e pior ainda um socialista Clement Scott o mais impetuoso dos ldquoIbsen-

phobiacsrdquo publicou vaacuterios artigos em que acusava natildeo somente Ibsen de obsceno e

1 Cf William Archer ldquoBreaking a butterflyrdquo Theatre London p 214 1 abr 1884 e Edward Aveling ldquoNora and Breaking a butterflyrdquo To-day London p 473-474 maio 1884 ldquoThe adapters were afraid either of the greatness of the play they had to take in hand or of the English public or of themselves or of all of these They have feared to face the tragic question [of marriage] and to deal with it in Ibsenrsquos tragic way They have shirked the difficulty The authors of this conventional little play have succeeded in the Herculean labour of making Ibsen appear common-place And a feeling of sorrow that is positive pain comes with the reflection that a magnificent dramatic opportunity a chance of teaching our bourgeois audiences something of what life is and therefore what a play should be have (sic) been thoughtlessly rechlessly thrown awayrdquo 2 Eleanor Marx-Aveling Edwald Aveling ldquoThe woman question from a socialist point of viewrdquo The Westminster Review London jan 1886

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corruptiacutevel mas tambeacutem seus tradutores e apologistas que ofereciam ao puacuteblico uma arte

degenerada1 Os ataques ao dramaturgo foram tatildeo violentos que Archer resolveu publicar

uma espeacutecie de dicionaacuterio de abusos elencando os termos usados pelos criacuteticos

principalmente na recepccedilatildeo de Os espectros encenada pelo Independent Theatre em 13 de

marccedilo de 18912

De fato Os espectros foi uma das obras de Ibsen que mais controveacutersia suscitou nos

teatros europeus natildeo apenas por sua temaacutetica cientificista mas sobretudo por causa das

mudanccedilas realizadas na estrutura do drama A accedilatildeo essencial da peccedila eacute a reconstituiccedilatildeo do

passado de Helena Alving o matrimocircnio com o licencioso Capitatildeo Alving o amor ao pastor

Manders que a repeliu convencendo-a a permanecer ao lado do marido e a idealizaccedilatildeo

falaciosa da imagem do Capitatildeo frente ao filho e agrave sociedade O resultado desses eventos eacute a

heranccedila bioloacutegica que se manifesta na loucura de Osvaldo viacutetima do passado de libertinagem

do pai Outros acontecimentos da peccedila como o interesse de Osvaldo por Regina sua irmatilde

ilegiacutetima e a tentativa de eutanaacutesia praticada por Helena para interromper o sofrimento do

filho chocaram a plateacuteia burguesa Aleacutem disso para os criacuteticos habituados com o

desenvolvimento crescente da accedilatildeo mdash o esboccedilo da intriga no primeiro ato o alcance de um

ponto mais impetuoso no segundo e a resoluccedilatildeo dos conflitos no terceiro mdash Os espectros era

um despropoacutesito A peccedila natildeo apresentava accedilotildees melodramaacuteticas ao contraacuterio o que se via em

cena era somente a anaacutelise das personagens e de sua situaccedilatildeo Embora observando a unidade

completa de accedilatildeo tempo e lugar Ibsen passou a fazer uso do flashback deslocando as accedilotildees

decisivas de seus dramas para o passado Desse modo as recordaccedilotildees evocadas atraveacutes de um

diaacutelogo dramaacutetico conciso serviam apenas para dar sentido agraves condiccedilotildees das personagens no

tempo presente facultando aos espectadores a visatildeo da totalidade do processo Suas peccedilas na

medida em que apresentavam no palco os problemas da sociedade burguesa natildeo se ajustavam

mais agraves regras da dramaturgia de rigor aristoteacutelico e assim Ibsen se viu forccedilado a

1 Cf Clement Scott [sobre Rosmersholm] Truth London p 488-489 5 mar 1891 ldquoAn obscure Scandinavian dramatist and poet a crazy fanatic and determined socialist is to be trumpeted into fame for the sake of the estimable gentlemen who can translate his works and the enterprising tradesmen who publish them The whole thing is most amusing to those who are behind the scenes and the artful aid of the reacuteclame is exercised with an ingenuity worthy of the Gallic race Meetings are held under the open pretence of advocating the study of Ibsen but in reality for the propagation of the gospel of Socialismrdquo 2 Cf William Archer ldquoGhosts and Gibberingsrdquo Pall Mall Gazette London 8 abr 1891 ldquoIbsenrsquos positively abominable play entitled Ghostshellip This disgusting representationhellip Reprobation due to such as aim at infecting the modern theatre with poison after desperately inoculating themselves and othershellip An open drain lsquoa loathsome sore unbandaged a dirty act done publicly a lazar-house with all its doors and windows openhellip Candid foulnesshellip Kotzebue turned bestial and cynical hellipOffensive cynicismhellip Ibsenrsquos melancholy and malodorous worldhellip Absolutely loathsome and fetidhellip Gross almost putrid indecorumhellip Literary carrionhellip Crapulous stuffhellip Novel and perilous nuisancersquo mdash Daily Telegraph (leading article) lsquoThis mess of vulgarity egotism coarseness and absurdityrsquomdash Daily Telegraph (criticism) []rdquo

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ldquodesdramatizaacute-lasrdquo para tornar visiacutevel o fluir da realidade cotidiana Eacute assim que ao

transformar o tempo passado em assunto fundamental de sua obra Ibsen deu iniacutecio agrave crise do

drama demonstrando cada vez mais seu interesse pelo gecircnero eacutepico

A repulsa que a publicaccedilatildeo de Os espectros provocou no puacuteblico em 1881 natildeo teve

precedentes na histoacuteria da literatura norueguesa Ibsen foi acusado de niilista lascivo

defensor do amor livre e anticristatildeo Os livreiros recusaram-se em vender o drama sendo

muitos exemplares devolvidos ao editor Para os criacuteticos apenas um ldquoinsanordquo poderia

escrever uma peccedila com tantos disparates o realismo da obra havia se convertido num

naturalismo completamente pagatildeo a psicologia das personagens era pouco clara discutiacutevel e

enervante e portanto somente os historiadores da literatura poderiam quiccedilaacute um dia

interessar-se por ela como um caso singular de desequiliacutebrio mental Os maiores protestos no

entanto foram feitos em nome da igreja nunca um livro que pregava o incesto o amor

extraconjugal e a devassidatildeo sexual poderia adentrar uma casa cristatilde A peccedila foi enviada para

vaacuterios teatros da Escandinaacutevia mas todos rejeitaram-na Assim a primeira representaccedilatildeo de

Os espectros soacute aconteceria um ano mais tarde no Aurora Turner Hall em Chicago em maio

de 1882 para uma plateacuteia de imigrantes escandinavos Aliaacutes foram os Norwegian-Americans

que introduziram Ibsen nos Estados Unidos atraveacutes da divulgaccedilatildeo dos trabalhos do autor no

jornal Skandinaven O perioacutedico que circulou entre 1866 e 1941 era escrito em norueguecircs

mas com a popularidade do dramaturgo na Europa os editores passaram a reproduzir as

criacuteticas inglesas em sua liacutengua original Aleacutem disso foram eles tambeacutem os responsaacuteveis pela

primeira encenaccedilatildeo de Casa de boneca em territoacuterio americano A peccedila na adaptaccedilatildeo inglesa

de William Lawrence foi intitulada The Child Wife sendo representada no Grand Opera

House em Milwaukee Wisconsin em 2 de junho de 1882 Essa montagem diferente de Os

espectros ocorrida um mecircs antes foi recebida com grande entusiasmo pela imprensa que a

anunciou como ldquoAn Emocional Domestic Dramardquo A exemplo do que acontecera na

Inglaterra com Breaking a butterfly a versatildeo americana tambeacutem distorceu o texto original

Helmer marido de Nora compreendeu a falsificaccedilatildeo feita pela esposa agradecendo-a por ter

salvo sua vida reconciliados Nora desistiu de abandonar o lar

Entre 1894 e 1907 as companhias teatrais estrangeiras fizeram vaacuterias excursotildees nos

Estados Unidos trazendo em seus repertoacuterios peccedilas como Os espectros Um inimigo do povo

John Gabriel Borkman Hedda Gabler Solness o construtor e Peer Gynt Assim como

ocorrera na Europa as polecircmicas suscitadas pelas encenaccedilotildees foram inevitaacuteveis e natildeo

demorou muito para que Ibsen aparecesse nos principais perioacutedicos do paiacutes Hjalmar Hjorth

Boyesen um dos admiradores do dramaturgo aleacutem de escrever muitas mateacuterias em jornais e

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revistas publicou Commentary on the works of Henrik Ibsen em 18941 No entanto Rasmus

Bjoslashrn Anderson foi o primeiro a escrever um artigo em inglecircs sobre a revoluccedilatildeo que o autor

vinha operando no palco europeu2 Curiosamente Anderson passou a adotar outro ponto de

vista no final da deacutecada de 1890 passando de defensor a opositor feroz do teatro de Ibsen Eacute

provaacutevel que o contato entre ele e William Winter o criacutetico teatral mais puritano do Greeleyrsquos

Tribune tenha provocado essa transformaccedilatildeo O fato eacute que Winter e Anderson foram para

Boston Wisconsin e Nova York o que Clement Scott foi para Manchester e Londres

adversaacuterios da ldquoimoralidaderdquo do teatro moderno3 Aleacutem disso a preocupaccedilatildeo maior dos

conservadores era a empatia entre as ideacuteias ibsenianas e os movimentos operaacuterio e anarquista

Para Emma Goldman feminista anarquista e liacuteder da causa dos trabalhadores o drama

moderno era uma espeacutecie de disseminador do pensamento radical sobretudo na Ameacuterica

onde o teatro meramente comercial servia apenas para provocar francas gargalhadas no

puacuteblico eliminando da cena qualquer alusatildeo aos temas sociais4 Durante o periacuteodo em que

viveu nos Estados Unidos de 1886 ateacute 1919 quando entatildeo foi expulsa do paiacutes em razatildeo de

sua intensa atividade poliacutetica Goldman escreveu panfletos publicou livros e fundou a revista

Mother Earth (1906-1917) que teve entre seus colaboradores Georg Brandes Maxim Gorki

Alexander Berkman e Eugene OrsquoNeill O perioacutedico trazia assuntos diversos desde temas

urgentes da eacutepoca como as prisotildees arbitraacuterias dos trabalhadores e o direito das mulheres ao

controle de natalidade ateacute poesia ficccedilatildeo e criacutetica teatral Em relaccedilatildeo a Ibsen a autora

distinguia Os pilares da sociedade Casa de boneca Os espectros e Um inimigo do povo

como verdadeiras obras libertaacuterias uma vez que expunham no palco a opressatildeo social a

hipocrisia dos puritanos e a exclusatildeo das mulheres na sociedade Desse modo Goldman

tornou-se a primeira a alertar que embora o autor de Hedda Gabler reivindicasse em suas

peccedilas o fim da sociedade patriarcal burguesa o ponto de discussatildeo central de sua dramaturgia

1 Cf Hjalmar Hjorth Boyesen Commentary on the works of Henrik Ibsen New York Macmillan 1894 2 Rasmus Bjoslashrn Anderson ldquoIbsenrsquos geniusrdquo American 15 abr 1882 3 O tom da mudanccedila de atitude de Anderson em relaccedilatildeo a Ibsen pode ser avaliado no seguinte trecho de sua autobiografia Life story Madison Wisconsin 1915 p 487 ldquoI have no sympathy with [Ibsenrsquos] so-called social dramas beginning with A Dollrsquos House and [ending with] When We Dead Awaken Aside from the improprieties and offense against good morals that are found in them they seem to me mere twaddle and all the symbolism which they are said to contain I regard as a mere opinion of his readers and admiring criticsrdquo 4 Emma Goldman The social significance of the modern drama Boston Richard G Badger The Gorham 1914 ldquoPerhaps those who learn the great truths of the social travail in the school of life do not need the message of the drama But there is another class whose number is legion for whom that message is indispensable In countries where political oppression affects all classes the best intellectual element have made common cause with the people have become their teachers comrades and spokesmen But in America political pressure has so far affected only the ldquocommonrdquo people It is they who are thrown into prison they who are persecuted and mobbed tarred and deported Therefore another medium is needed to arouse the intellectuals of this country to make them realize their relation to the people to the social unrest permeating the atmosphererdquo

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era a luta de classes natildeo de gecircnero1 Apesar das circunstacircncias desfavoraacuteveis as obras de

Ibsen foram assimiladas por alguns autores que desejavam criar um novo teatro No final do

seacuteculo XIX Bronson Howard abordou o embate entre capital e trabalho com Baron Rudolph

de 1881 no iniacutecio do XX Edward Sheldon foi o primeiro a tratar da questatildeo racial em 1910 com The

Nigger OrsquoNeill escreveu em 1939 The iceman cometh peccedila cujo enredo eacute semelhante ao de O pato

selvagem e Arthur Miller aleacutem de compor All my sons em 1947 transpondo a teacutecnica analiacutetica de

Ibsen para a atualidade americana produziu a encenaccedilatildeo de Um inimigo do povo na deacutecada de 19502

Na Franccedila berccedilo da forma hegemocircnica do drama a resistecircncia agraves peccedilas ibsenianas foi

muito mais severa do que em qualquer outro paiacutes europeu Desde o final dos anos 1840 o

palco francecircs era totalmente dominado pelas comeacutedias realistas de Augier Dumas Filho e

Sardou que aliavam as descriccedilotildees dos costumes burgueses agrave exaltaccedilatildeo moralizante de seus

valores eacuteticos como o trabalho o matrimocircnio e a famiacutelia Somente a partir de 1887 com a

fundaccedilatildeo do Theacuteacirctre Libre por Andreacute Antoine comeccedilaram as campanhas para a revitalizaccedilatildeo

da cena francesa Antoine inspirado nas ideacuteias naturalistas de Zola preconizava um teatro

baseado na verdade na observaccedilatildeo e no estudo da natureza Suas produccedilotildees aleacutem do caraacuteter

popular e social destacavam-se pelos cenaacuterios realistas e pela interpretaccedilatildeo mais natural dos

atores sem os tradicionais gestos exagerados e as elocuccedilotildees empoladas Com isso o Theacuteacirctre

Libre logo tornou-se o refuacutegio de autores como Ibsen Hauptmann e Strindberg rejeitados

pelos teatros convencionais Os espectros e O pato selvagem foram as primeiras peccedilas do

dramaturgo a serem apresentadas agrave plateacuteia parisiense respectivamente em 1890 e 1891

provocando a fuacuteria de criacuteticos conservadores como Francisque Sarcey Com receio de que o

teatro ibseniano destruiacutesse a tradiccedilatildeo dramaacutetica da Franccedila Sarcey levantou-se sem demora

contra a ldquoinvasatildeo do baacuterbaro do Norterdquo A pedra de toque de sua criacutetica era o gosto do

puacuteblico por conseguinte uma peccedila era considerada boa ou ruim conforme o grau de

receptividade dos espectadores Os autores deviam necessariamente escrever dramas que

pudessem ser entendidos pela plateacuteia por isso os recursos da peccedila bem-feita eram

indispensaacuteveis A clareza a estrutura loacutegica e o propoacutesito moral do drama eram as qualidades

que Sarcey reivindicava como o cerne da experiecircncia teatral Nesse sentido aleacutem da

incompreensatildeo e da inconsistecircncia dos temas a principal queixa de Sarcey contra as peccedilas

ibsenianas era relacionada agrave estrutura dramaacutetica que apresentava cenas incoerentes e

1 Cf Emma Goldman ldquoThe drama a powerful dissemination of radical thoughtrdquo Anarchism and others essays New York Dover 1969 p 241-271 2 Cf sobre Ibsen e OrsquoNeill Sverre Arestad ldquoThe iceman cometh and The wild duckrdquo Scandinavian Studies Society for the Advancement of Scandinavian Study n 20 p 1-11 1948 e Rolf Fjelde ldquoEugene OrsquoNeill and Henrik Ibsen struggle fate freedomrdquo Theater Three New York n 5 p 67-64 1988

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desarticuladas Para o criacutetico Ibsen feria a regra mais importante do drama ao deixar o

puacuteblico sem o conhecimento baacutesico dos fatos e das histoacuterias de cada personagem O arranjo

cuidadoso da antecipaccedilatildeo de um evento e a efetivaccedilatildeo da scegravene agrave faire (cena obrigatoacuteria) era o

que Sarcey e a plateacuteia que ele representava esperavam de um espetaacuteculo teatral1

Ibsen configurava-se tatildeo obscuro aos olhos do puacuteblico francecircs que se tornou comum a

realizaccedilatildeo de uma conferecircncia preacutevia sobre o enredo e o contexto de qualquer uma de suas

obras que por laacute fosse encenada Assim minutos antes da estreacuteia de Hedda Gabler no

Theacuteacirctre du Vaudeville em 1891 Jules Lemacircitre tentou explicar o caraacuteter ldquonebulosordquo da

personagem-tiacutetulo atraveacutes de uma comparaccedilatildeo entre as mulheres escandinavas e as francesas

Para ele o desprezo que Hedda nutria por Tesman seu marido as suas ambiccedilotildees

desmesuradas que levaram agrave ruiacutena seu ex-amante Loevborg e a sua morte na uacuteltima cena da

peccedila mdash quando ela daacute fim agrave proacutepria vida e agrave do filho que estava esperando mdash provinham de

sua origem luterana Hedda sendo protestante estava fadada a se dedicar inteiramente a uma

vida de pureza espiritual ldquotoute acircmerdquo eximindo-se de qualquer prazer material e da ldquojoie de

vivrerdquo alardeada pelo catolicismo Segundo Lemaicirctre isso explicava o fastio da personagem

pela vida sua natildeo vocaccedilatildeo para a maternidade e sua falta de solidariedade com o proacuteximo

Nessa esteira ele argumentava ainda que a premissa baacutesica do luteranismo a reivindicaccedilatildeo da

autonomia moral tatildeo bem incorporada nos caracteres de Nora e Helena Alving havia sido

grotescamente distorcida resultando daiacute a figura neuroacutetica de Hedda Depois de todo esse

disparate o criacutetico concluiu sua exposiccedilatildeo aproximando Hedda Gabler de Emma Bovary

ambas monstruosamente orgulhosas esnobes ciacutenicas e crueacuteis2 Se por um lado alguns

criacuteticos indignaram-se com essa leitura como Camille Mauclair e Henri Becque que

acusaram Lemaicirctre de julgar a obra de Ibsen sob um ponto de vista hostil e malevolente

dificultando ainda mais a compreensatildeo do puacuteblico por outro houve quem concordasse com

ele como Camille Bellaigue criacutetico da Revue des Deux Monde que viu Hedda como ldquoune

toqueacutee une deacutepraveacuteerdquo uma criatura bizarra e uma meretriz da pior espeacutecie3

1 Francisque Sarcey Quarante ans de theacuteacirctre v 8 Paris Bibliothegraveque des Annales Politiques et Litteacuteraires 1902 p 371 ldquoIbsen jette sur la scegravene des personnages qui parlent de leurs affaires comme si nous eacutetions au courant Ce nest que peu agrave peu au cours de leurs conversations que nous finissons par reconstituer le point initial dougrave toute laction est partie Ce systegraveme mest insupportable Je suis Latin en cela ou plutocirct je suis Franccedilais Jai besoin quon me dise Voilagrave ce qui sest passeacute voici ougrave nous en sommes eacutecoutez ce qui va suivrerdquo 2 Cf Jules Lemaicirctre Impressions de theacuteacirctre v 6 Paris Socieacuteteacute Franccedilaise 1891-1897 p 50-62 Sobre a analogia entre Hedda Gabler e Emma Bovary cf Elsie M Wiedner ldquoEmma Bovary and Hedda Gabler a comparative studyrdquo Modern Language Studies Susquehanna University v 8 n 3 p 56-64 1978 e Brian Johnston Text and supertext in Ibsenrsquos drama University Park Pennsylvania State University Press 1989 p 32-33 3 A Dikka Reque Trois auteurs dramatiques scandinaves Ibsen Bjoumlrnson Strindberg devant la critique franccedilaise 1889-1901 Paris H Champion 1930 p 128

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Em 1892 o Cercle des Escholiers dirigido por Georges Bourdon representou A dama

do mar Entretanto foi no ano seguinte que Ibsen tornou-se definitivamente o adversaacuterio

nuacutemero um dos criacuteticos conservadores franceses com a encenaccedilatildeo de Um inimigo do povo

dirigida por Lugneacute-Poe e Camille Mauclair no Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre Esta montagem foi

polecircmica natildeo somente pelas inovaccedilotildees que os simbolistas trouxeram para a cena mdash como o

uso da iluminaccedilatildeo das cores do movimento e do arranjo cecircnico servindo antes agrave evocaccedilatildeo

do que agrave verossimilhanccedila mdash mas sobretudo porque a peccedila foi apresentada em termos

explicitamente anarquistas Como de praxe a estreacuteia do espetaacuteculo foi precedida de uma

conferecircncia dessa vez a cargo de Laurent Tailhade poeta libertaacuterio que enfatizou o aspecto

de criacutetica social do drama insistindo na importacircncia da ldquorevoltardquo contra ldquole pegravere le patron et

la patrierdquo Desse modo as desventuras do Dr Stockmann mdash protagonista da peccedila que acaba

sendo abandonado por todos e considerado um inimigo do povo ao entrar em choque com os

interesses dos poderosos de sua cidade mdash foram vistas como uma alegoria da luta do

indiviacuteduo contra as autoridades corruptas e contra a ilegitimidade do estado de poder Mas

natildeo foi apenas a leitura de Taillade que politizou o evento alguns simpatizantes do

movimento anarquista participaram da montagem como figurantes da cena em que uma

multidatildeo se reuacutene para discutir a contaminaccedilatildeo da estacircncia balneaacuteria da cidade pelos esgotos

das induacutestrias da regiatildeo Na sala do espetaacuteculo vaias e aplausos se misturaram possibilitando

desse modo que o puacuteblico participasse ativamente da encenaccedilatildeo O tumulto iniciado no

teatro ganhou as ruas resultando em alguns casos em prisatildeo perseguiccedilatildeo e ateacute mesmo

deportaccedilatildeo Por ordem da justiccedila a proacutexima peccedila do Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre Les acircmes solitaires

de Hauptmann foi cancelada e durante algum tempo o teatro permaneceu sob vigilacircncia

policial Por sua vez Um inimigo do povo foi execrada pela criacutetica e Ibsen passou cada vez

mais a ser visto como ldquoum anarquista da arterdquo que exercia um verdadeiro terror no puacuteblico1

Poucos meses depois do impacto causado por Um inimigo do povo o Theacuteacirctre de

lrsquoOeuvre apresentou ao puacuteblico Rosmersholm peccedila que conta a histoacuteria de Rosmer e Rebecca

West Ele um homem de caraacuteter refinado e distinto mdash viuacutevo da melancoacutelica Beata que

acabou por se suicidar atirando-se na correnteza de um rio mdash foi abandonado por todos os

amigos quando decidiu renunciar a seu cargo de pastor da comunidade assumindo ideacuteias

liberais Rebecca uma mulher livre de quaisquer autoritarismos e ortodoxias amiga e

1 Cf ldquoLes auteurs nordiques et les anarchistes un malentendu feacutecondrdquo In Caroline Granier Nous sommes des briseurs des formules Les eacutecrivains anarchistes en France agrave la fin du dix-neuviegraveme siegravecle 2003 Tese (Doutorado em Letras Modernas) ndash Universiteacute de Paris VIII ndash Vincennes-Saint-Denis Paris e Erin Williams Hyman ldquoTheatrical terror attentats and symbolist spectaclerdquo The comparatist The University of North Carolina Press v 29 p 101-122 maio 2005

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confidente de Rosmer influenciou consideravelmente nas suas decisotildees No decorrer da peccedila

Rebecca confessa que manipulou Beata induzindo-a ao suiciacutedio Apesar disso Rosmer a

perdoa pedindo-a em casamento Mas ela natildeo aceita argumentando que natildeo pode se libertar

dos erros cometidos no passado No fim da peccedila sem perspectivas negando-se a ter uma vida

de estagnaccedilatildeo e modorra ambos se matam jogando-se na mesma correnteza em que Beata

morrera Com essa montagem mais do que com Um inimigo do povo que ainda apresentava

evidentes conotaccedilotildees poliacuteticas Ibsen foi definitivamente incorporado ao movimento

simbolista do teatro francecircs No programa do espetaacuteculo talvez para estimular a criacutetica e o

puacuteblico a assistir a encenaccedilatildeo Victor Charbonnel declarou que Rosmersholm era ldquoune piegravece

moins embarrasseacutee et confuserdquo do que outras de Ibsen sendo quase uma ldquopiegravece bien faiterdquo

Ao mesmo tempo ele realccedilou a psicologia o idealismo a poesia e a paixatildeo das personagens

como os elementos relevantes da peccedila deixando claro que natildeo se veria no palco qualquer

mensagem poliacutetica ou ideoloacutegica mas tatildeo somente um drama evocativo propiacutecio mais agrave

meditaccedilatildeo do que agrave predicaccedilatildeo1

A despeito dessas consideraccedilotildees a peccedila foi tatildeo incompreendida quanto Os espectros

Hedda Gabler e A dama do mar Primeiro porque Rosmersholm fornecia o mais

impressionante exemplo da teacutecnica analiacutetica de Ibsen mdash a accedilatildeo principal da peccedila natildeo era

senatildeo a anaacutelise das razotildees que levaram agrave morte Beata Rosmer e Rebecca mdash gerando por

esse motivo a acusaccedilatildeo de criacuteticos favoraacuteveis agrave formula da peccedila bem-feita de que o drama era

artificial inconsistente ininteligiacutevel e absurdo Segundo porque a montagem enfatizando o

estado de espiacuterito sombrio o tom sepulcral e sobretudo a preocupaccedilatildeo com a morte assunto

tatildeo caro aos simbolistas levou a criacutetica a julgar a obra como estaacutetica e monoacutetona desprovida

de qualquer cunho dramaacutetico seja a tensatildeo o suspense a crise ou o conflito E terceiro

porque Rebecca vista pela oacutetica da imagem do eacuteternel feacuteminin mdash um tipo de mulher eteacuterea

altamente idealizada miacutestica quase um ente sobrenatural e diaboacutelico mdash levou alguns criacuteticos

a considerar natildeo soacute ela mas todas as personagens femininas de Ibsen como criaturas

maleacutevolas imorais e delinquumlentes capazes de desestruturar lares destruir os outros e a si

proacuteprias Para os adeptos do simbolismo como Henry James Edmund Gosse Paul Bourget

entre outros as personagens ibsenianas nada mais representavam que um eacutetat drsquoacircme ou souls-

crisis constituindo a obra de Ibsen desse modo de uma verdadeira ldquoSoulrsquos tragedyrdquo Seja

como for natildeo demorou muito para que as personagens femininas de Ibsen fossem tomadas

1 Cf ldquoRosmersholm toward new realms of artrdquo In Kirsten Shepherd-Barr Ibsen and early modernist theatre ndash 1890-1900 London Greenwood 1997

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pelos psiquiatras meacutedicos e criminalistas da eacutepoca como verdadeiros casos patoloacutegicos de

desequiliacutebrio mental sendo tratadas como histeacutericas neuroacuteticas e degeneradas1

Em 1894 o Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre levou agrave cena Solness o construtor (1892) A peccedila

escrita de acordo com a teacutecnica analiacutetica inicia-se quando Halvard Solness estaacute no fim da

vida A essa altura ele jaacute eacute o ceacutelebre construtor que se fez explorando muita gente sobretudo

dois de seus empregados Knut e Ragnar Brovik pai e filho Quando Solness descobre que

Ragnar quer montar o seu proacuteprio negoacutecio natildeo economiza meios para o impedir chegando a

incentivar Kaia Fosli noiva de Ragnar mas apaixonada por Solness a se casar com o rapaz

para manter ambos em seu escritoacuterio Em meio a esses eventos o construtor recebe a visita

inesperada de Hilda Wangel uma jovem que conhecera dez anos antes quando esteve em sua

cidade natal para construir a torre da igreja No decorrer da accedilatildeo atraveacutes do diaacutelogo entre

Solness e Hilda ficamos sabendo que a fortuna do construtor proveio de um incecircndio que

destruiu a casa herdada dos pais de sua mulher Aline que ele sabia da existecircncia de uma

fenda na chamineacute mas natildeo providenciou o conserto que em consequumlecircncia do ldquoincidenterdquo

Aline teve uma febre de leite que levou agrave morte o seu casal de gecircmeos e finalmente que ele

arruinou Knut Brovik o homem que lhe ensinara o ofiacutecio No final da peccedila Solness que

acabara de construir uma casa nova para sua famiacutelia eacute instigado por Hilda a subir ateacute o topo

da torre para depositar uma coroa de flores mdash costume norueguecircs para se comemorar a

inauguraccedilatildeo de uma obra O construtor malgrado a vertigem das alturas aceita o desafio e

acaba morrendo ao se desequilibrar e cair do alto da torre

A partir dessa peccedila alguns simbolistas como por exemplo Maeterlinck passaram a

associar a teacutecnica dramatuacutergica de Ibsen ao hipnotismo sugerindo que seus dramas

transportavam os espectadores para um mundo de sonho e alucinaccedilatildeo Tal qual um devaneio

Solness era composta de um conjunto de imagens de pensamentos ou de fantasias de ldquovaacuterias

camadas de siacutembolos superpostasrdquo que poderiam desdobrar-se e aparecer aos olhos do

puacuteblico sob muacuteltiplas formas Assim Ibsen foi saudado como autor de um novo tipo de drama

mdash um drama de reflexatildeo interna que expressava no palco apenas a vida interior das

personagens mdash transformando o teatro desse modo em um templo de compleiccedilatildeo miacutestica2

Nessa esteira Prozor no prefaacutecio de sua traduccedilatildeo de Solness forneceu uma explicaccedilatildeo

detalhada dos siacutembolos contidos na peccedila que segundo ele era completamente alegoacuterica

facilmente compreensiacutevel e ldquoassez transparentsrdquo as personagens natildeo eram senatildeo

1 Cf sobre essa questatildeo as anaacutelises equivocadas feitas pelo criminalista italiano Cesare Lombroso LrsquoUomo di genioTorino Fratelli Bocca 1894 e pelo meacutedico Max Nordau Deacutegeacuteneacuterescence 2 v Paris Alcan 1893-94 2 Cf Maurice Maeterlinck ldquoA propos de Solness le constructeurrdquo Figaro Paris 2 abr 1894

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dramatizaccedilotildees do proacuteprio Ibsen Solness era o dramaturgo Hilda era a juventude e a

imaginaccedilatildeo Aline o passado Knut Brovik a rotina Ragnar o utilitarismo moderno as

igrejas que Solness construiacutera eram os dramas filosoacuteficos de Ibsen como Brand e as casas

eram peccedilas modernas como Os espectros1 Essa leitura influenciou muitos criacuteticos sendo

reproduzida em vaacuterios outros artigos e livros como por exemplo Acircmes modernes de Henry

Bordeaux e Les reacutevolteacutes scandinaves de Maurice Bigeon2 Henry James tambeacutem partilhou

das mesmas ideacuteias de Prozor chamando Solness de um ldquoIbsen within an Ibsenrdquo3 A criacutetica

contraacuteria a Ibsen recebeu a peccedila sem nenhum entusiasmo vendo-a como obra de um

desequilibrado Clement Scott chegou a comparaacute-la a um manicocircmio ldquoa play written

rehearsed and acted by lunaticsrdquo4 E Sarcey contestou-a pela falta de clareza acusando o

dramaturgo de ter um discurso verborraacutegico e esquisito que transformou Solness em pura e

simples banalidade ldquoil est tout agrave la fois obscur et pueacuterilrdquo ldquocrsquoest du pur galimatiasrdquo ldquocrsquoest le

plus simple et le plus naiumlf des truismesrdquo5

Enquanto Ibsen escrevia suas uacuteltimas peccedilas mdash O pequeno Eyolf (1894) John Gabriel

Borkman (1896) e Quando noacutes os mortos despertarmos (1899) mdash e o movimento simbolista

propagava suas ideacuteias sobre a soul-crisis Sigmund Freud avanccedilava do estudo da histeria para

o do inconsciente utilizando-se muitas vezes de obras-de-arte para ilustrar suas teorias No

acircmbito do teatro satildeo famosas suas investigaccedilotildees sobre o chiste que se referem indiretamente

agrave comeacutedia bem como seu exame de cenas e personagens dramaacuteticas para elucidar certas

condiccedilotildees psiconeuroacuteticas Aleacutem da ceacutelebre anaacutelise de Eacutedipo Freud fez um estudo de

Rebecca West personagem de Rosmersholm no artigo ldquoArruinados pelo ecircxitordquo publicado em

1916 Partindo da teoria do complexo de Eacutedipo Freud identifica no comportamento e

sobretudo nas palavras de Rebecca motivos ldquosubterracircneosrdquo e mecanismos inconscientes que

revelam um sentimento de culpa em relaccedilatildeo ao seu passado incestuoso ter sido amante do

proacuteprio pai sem o saber Essa situaccedilatildeo natildeo estaacute claramente explicitada no texto de Ibsen mas

segundo Freud haacute ldquoindiacutecios e fragmentosrdquo inseridos com tal arte nas entrelinhas da trama que

validam essa interpretaccedilatildeo e ao mesmo tempo ajudam a compreender o obstaacuteculo agrave uniatildeo de

1 Cf prefaacutecio de Solness le constructeur de Moritz Prozor em Henrik Ibsen Solness le constructeur Paris Savine 1893 Esse mesmo texto foi publicado na ediccedilatildeo brasileira de seis peccedilas de Ibsen Conde Prozor ldquoComentaacuterios sobre Solness o construtorrdquo Seis dramas Porto Alegre Globo 1944 p 479-488 2 Cf Henry Bordeaux La vie et lrsquoart ndash Acircmes modernes Paris Plon 1894 e Maurice Bigeon Les reacutevolteacutes scandinaves Paris Grasilier 1894 3 Cf Henry James ldquoIbsenrsquos new playrdquo Pall Mall Gazette London p 1-2 17 fev 1893 4 Cf Clement Scott [sobreThe Master Builder] Daily Telegraph London p 3 21 fev 1893 5 Cf Francisque Sarcey Quarante ans de theacuteacirctre v 8 Paris Bibliothegraveque des Annales Politiques et Litteacuteraires 1902 p 356

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Rebecca e Rosmer1 Esse tipo de anaacutelise que na maioria das vezes diz muito mais sobre a

psicanaacutelise do que sobre o trabalho eou os propoacutesitos do autor tornou-se a partir daiacute uma das

estrateacutegicas criacuteticas cada vez mais usadas para se analisar as obras ficcionais No caso da

criacutetica das peccedilas de Ibsen sobretudo depois de Solness agrave abordagem autobiograacutefica que jaacute

vinha sendo feita desde o final do seacuteculo XIX acrescentou-se a psicanaliacutetica a ponto de alguns

considerarem o dramaturgo como um ldquoFreud do teatrordquo Desse modo ora a obra de Ibsen

serve de material para diagnosticar seu psiquismo como por exemplo identificaacute-lo com o

escultor Rubek personagem de sua uacuteltima peccedila Quando noacutes os mortos despertarmos

concluindo que ambos estatildeo presos agrave culpa de renunciar a proacutepria vida por um ideal de arte

ora suas personagens satildeo reduzidas sempre ao mesmo complexo de Eacutedipo deixando de lado

os problemas gerais mdash social moral e metafiacutesico mdash a favor de casos particulares e

patoloacutegicos negando assim a universalidade da obra ibseniana2

No iniacutecio do seacuteculo XX as peccedilas de Ibsen malgrado os escacircndalos as polecircmicas e a

oposiccedilatildeo cerrada de criacuteticos conservadores acabaram sendo incorporadas ao teatro claacutessico

Embora nem sempre gozando da popularidade que tivera no final do seacuteculo XIX Ibsen

continuou a ser discutido pelos teoacutericos de vanguarda sobretudo pelos simpatizantes da

esteacutetica simbolista que tentavam achar uma saiacuteda para a conflito entre a visatildeo abstrata do

drama e sua representaccedilatildeo fiacutesica Em 1906 ano da morte do dramaturgo Max Reinhardt

juntamente com Edvard Munch responsaacutevel pelo design da produccedilatildeo encenou Os espectros

no Kammerspiele Theatre em Berlim Vsevolod Meyerhold trabalhando entatildeo na companhia

da atriz Vera Komissarzhevskaya dirigiu Hedda Gabler em Satildeo Petersburgo e Edward

Gordon Craig criou o cenaacuterio para a representaccedilatildeo de Rosmersholm de Eleonora Duse no

Teatro della Pergola em Florenccedila Essas trecircs montagens embora muito distintas entre si

compartilharam da ruptura com os padrotildees realistas de encenaccedilatildeo e interpretaccedilatildeo levando

para o palco a teatralidade a estilizaccedilatildeo e a sugestatildeo Craig no desenho das cenas de

Rosmersholm abusou das variaccedilotildees de luz e cor buscando estabelecer uma relaccedilatildeo

inequiacutevoca entre as personagens e os objetos que a cercavam Segundo registros de Guido

Noccioli um dos atores que participou dessa montagem o cenaacuterio e a mobiacutelia eram verdes

contrastando apenas com uma porta azul que vez ou outra atingia um tom celeste por causa

1 Cf ldquoArruinados pelo ecircxitordquo In Sigmund Freud Ediccedilatildeo Standard Brasileira das Obras Completas de Sigmund Freud v XIV Rio de Janeiro Imago 1974 p 351-356 2 Cf por exemplo Derek Russell Davis ldquoA reappraisal of Ibsenrsquos Ghostsrdquo In James Walter Mcfarlane Henrik Ibsen a critical anthology London Penguin 1970 p 369-383 e Anne Hage ldquoLuto e identificaccedilatildeo a propoacutesito de A casa de boneca de Henrik Ibsenrdquo Psicologia em Estudo Maringaacute v 10 n 2 p 283-287 maio-ago 2005

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dos dez refletores utilizados em cena1 A nova arquitetura do espaccedilo cecircnico foi o que mais

chamou a atenccedilatildeo de alguns criacuteticos italianos como Enrico Corradini que em um de seus

muitos artigos publicados na imprensa considerou-a perfeita para acolher a psicologia

profunda de Rosmer e Rebecca West2

Meyerhold antes da encenaccedilatildeo de Hedda Gabler escreveu o ensaio ldquoO teatro

naturalista e o teatro de humorrdquo onde desaprovava a esteacutetica naturalista pelo cuidado

excessivo da reproduccedilatildeo exata da natureza negando ao espectador a capacidade de sonhar e

imaginar No caso das peccedilas de Ibsen o diretor russo acusava os encenadores naturalistas de

transformaacute-las em tediosas monoacutetonas e doutrinaacuterias uma vez que se preocupavam apenas

com o desenho preciso de ldquotiposrdquo do universo norueguecircs e com a anaacutelise minuciosa dos

diaacutelogos das personagens Na acircnsia de tornar a dramaturgia ibseniana suficientemente

compreensiacutevel ao puacuteblico os naturalistas buscavam tornar vivos os diaacutelogos ldquoenfadonhosrdquo e

complicados do autor atraveacutes do trabalho analiacutetico das cenas de transiccedilatildeo ldquoas personagens

comem limpam a sala fazem as malas embrulham sanduiacuteches etcrdquo3 Com isso eles

colocavam em primeiro plano muitas cenas secundaacuterias sufocando o misteacuterio e as meias-

palavras que segundo Meyerhold eram as essecircncias da obra de Ibsen Em sua produccedilatildeo de

Hedda Gabler o diretor russo procurou efetivar no palco as ideacuteias contidas em seu ensaio de

modo a forccedilar o puacuteblico a ter uma visatildeo mais profunda da realidade e tentar decifrar o enigma

por traacutes dos discursos das personagens Para tanto qualquer alusatildeo a tempo ou espaccedilo foi

suprimida um esquema simboacutelico de valores e formas cromaacuteticas foi utilizado para

caracterizar a imagem e os traccedilos psicoloacutegicos de cada personagem Tesman vestia-se de

cinza Loevborg de marrom Brack de cinza escuro Thea de rosa e Hedda de verde o

cenaacuterio de Nicolai Sapunov tinha uma espeacutecie de trono coberto com um pano branco

contrapondo-se a um fundo azul onde Hedda se sentava e em torno do qual se desenvolveram

a maioria das cenas aleacutem disso o palco era em ldquobaixo relevordquo cujo efeito bi-dimensional

opunha-se agrave ldquocaixa asfixianterdquo e agrave profundidade do palco naturalista deixando o ator perto do

espectador4 Poucos meses depois dessa produccedilatildeo Meyerhold encenou Casa de boneca e agrave

medida que Nora aproximava-se da decisatildeo de deixar os filhos e o marido o diretor russo foi

1 Cf Guido Noccioli Duse on Tour Guido Nocciolirsquos Diaries 1906-1907 Traduccedilatildeo de Giovanni Pontiero Manchester Manchester University Press 1982 2 Edward Gordon Craig Il mio teatro Introduzione e cura di Ferruccio Marotti Milano Feltrinelli 1971 ldquoil palcoscenico appariva trasformato veramente trasfigurato altissimo con una architettura nuova senza piugrave quinte di un solo colore fra il verde e il cilestrino semplice misterioso e affascinante degno insomma di accogliere la vita profonda di Rosmer e di Rebecca West La scena egrave la rappresentazione di uno stato danimordquo 3 Cf Vsevolod Meyerhold ldquoThe naturalistic theatre and the theatre of moodrdquo Meyerhold on theatre translated by Edward Braun New York Hill and Wang 1969 p 23-34 4 Vsevolod Meyerhold Meyerhold on theatre p 65-66

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derrubando os cenaacuterios que compunham a casa da personagem evidenciando cenicamente a

queda dos valores da sociedade liberal burguesa

As vanguardas do novo seacuteculo salvo ralas manifestaccedilotildees oriundas de tendecircncias

marxista e socialista natildeo eram atraiacutedas pela poliacutetica A preocupaccedilatildeo dos simbolistas com um

teatro de encantamento e ecircxtase a exaltaccedilatildeo do estado de espiacuterito e do vitalismo dos

expressionistas o fasciacutenio dos futuristas pela maquinaria moderna a atenccedilatildeo dos surrealistas

para com os misteacuterios da vida interior levou muitas vezes a um puro subjetivismo beirando o

solipsismo Somente depois da Primeira Guerra e da Revoluccedilatildeo de Outubro teoacutericos criacuteticos

e dramaturgos voltariam a se interessar pelo desenvolvimento de um drama que respondesse

agraves inquietaccedilotildees do homem comum e aos problemas da sociedade moderna Em 1908 no

ensaio ldquoIbsen petty bourgeois revolutionistrdquo o criacutetico russo Georgy Plekhanov jaacute reclamava

de autores que adotando pontos de vista burgueses produziam obras refrataacuterias agraves questotildees

sociais e poliacuteticas de seu tempo Em contrapartida o criacutetico cita o exemplo de Ibsen que

embora natildeo fosse capaz de dar nenhuma soluccedilatildeo poliacutetica aos problemas sociais de sua eacutepoca

foi como nenhum outro escritor moderno um liacuteder na luta contra os desmandos e as

hipocrisias da pequena burguesia oitocentista Sua revoluccedilatildeo apesar de puramente negativa

voltada para a libertaccedilatildeo individual levou-o muitas vezes ao simbolismo mas ainda assim

ofereceu agraves classes desprivilegiadas o entusiasmo pelo desejo de mudanccedila social seja

criticando a sociedade capitalista a instituiccedilatildeo do casamento ou a desigualdade de direitos

entre homens e mulheres Nessa esteira Plekhanov criticava os artistas que presos apenas aos

aspectos puramente simboacutelicos dos dramas ibsenianos priorizavam somente a visatildeo abstrata

do aperfeiccediloamento humano preterindo desse modo as ameaccedilas da revoluccedilatildeo social1

O huacutengaro Georg Lukaacutecs tambeacutem foi um criacutetico severo do idealismo abstrato na arte

Seu interesse pelo drama teve iniacutecio em 1904 quando ajudou a fundar o grupo Thalia de

teatro Concebido nos moldes do Freie Buumlhne de Berlim e do Theacuteacirctre Libre de Paris o Thalia

deu renovado alento agrave vida cultural de Budapeste encenando para a classe operaacuteria peccedilas de

Hebbel Strindberg Wedekind e Ibsen de quem aliaacutes Lukaacutecs traduziu O pato selvagem Sob o

influxo dessa organizaccedilatildeo teatral o jovem criacutetico escreveu em 1906 o seu primeiro livro

Histoacuteria do desenvolvimento do drama moderno publicado somente em 1911 Neste livro

que tem um capiacutetulo dedicado a Ibsen jaacute se encontra o fundamento da teoria do drama de

Lukaacutecs para quem as obras teatrais deveriam descrever acurada e abrangentemente a situaccedilatildeo

1 Georgy Plekhanov ldquoIbsen petty bourgeois revolutionistrdquo Traduccedilatildeo de Emily Kent Lola Sachs e Pearl Waskow In Angel Flores Henrik Ibsen New York Critics Group 1937 Disponiacutevel em ltwww2cddcvtedumarxistscdcd1Libraryarchiveplekhanov1908xxibsenhtmgt Acesso em 05 maio 2007

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soacutecio-histoacuterica de uma dada eacutepoca Por conseguinte as personagens deveriam apresentar-se

como ldquotiposrdquo emblemaacuteticos da sociedade a fim de apreenderem a totalidade do processo

social manifestando assim as tensotildees da cultura burguesa Esse sistema onde acreditava-se

que a arte podia harmonizar contradiccedilotildees para exprimir os traccedilos essenciais de natureza

moral psicoloacutegica e social da sociedade capitalista natildeo implicava nenhuma modificaccedilatildeo

profunda nos conceitos acerca da proacutepria estrutura dramaacutetica Desse modo qualquer mudanccedila

na forma convencional do drama era vista por Lukaacutecs como um trampolim para o

esvaziamento do conteuacutedo literaacuterio transformando a arte em um campo de experiecircncias

meramente formais Preso agrave concepccedilatildeo de drama como sinocircnimo de conflito Lukaacutecs vecirc as

personagens ibsenianas a partir de O pato selvagem como ldquodesagradaacuteveis figuras cocircmicasrdquo

Isso porque o ponto de vista dos heroacuteis de Ibsen segundo o criacutetico estaacute muito acima dos

outros personagens que lhes fazem frente impedindo desse modo que se produza a verdadeira

ldquoluta traacutegica e dramaacuteticardquo entre eles Assim o conflito desenrola-se no vazio e o antagonismo

entre as personagens torna-se grotesco atingindo o cocircmico e por vezes o ridiacuteculo A

ldquosublimidade traacutegicardquo dos heroacuteis ibsenianos torna-se artificial podendo ser mantida apenas

atraveacutes da criaccedilatildeo de uma atmosfera simbolista Mas para Lukaacutecs essa mudanccedila de Ibsen mdash

de um realismo ainda que impregnado de elementos naturalistas para a vacuidade dos

siacutembolos mdash de modo algum representa a superaccedilatildeo das contradiccedilotildees do realismo do fim do

seacuteculo XIX Antes aponta a continuidade das incoerecircncias mas num niacutevel artiacutestico inferior

afastado da compreensatildeo da realidade No entanto em Ibsen essa crise ideoloacutegica ainda

apresenta uma rigorosa e profunda criacutetica que mostra a dissoluccedilatildeo dos ideais burgueses e o

mecanismo da hipocrisia e da auto-ilusatildeo na sociedade capitalista em decliacutenio Essa visatildeo de

Lukaacutecs que insiste na inutilidade da experimentaccedilatildeo literaacuteria natildeo realista desencadearia mais

tarde os ataques ao teatro eacutepico de Brecht provocando um debate teoacuterico no seio da criacutetica

marxista que se arrastaria pelos anos 1930 e repercutiria nas deacutecadas seguintes1

Por volta de 1920 Ibsen jaacute estava completamente absorvido pelo mercado teatral As

dimensotildees sociais e poliacuteticas de suas peccedilas mdash que haviam revolucionado o teatro no seacuteculo

passado denunciando no palco os ideais capciosos da burguesia mdash foram rejeitadas a favor

exclusivamente da exploraccedilatildeo da vida interior e da intemporalidade da psicanaacutelise

Personagens como Nora de Casa de boneca e Helena Alving de Os espectros que outrora

haviam sido ldquoporta-vozesrdquo da emancipaccedilatildeo feminina criticando as convenccedilotildees da sociedade

burguesa afiguravam-se no novo seacuteculo como mulheres problemaacuteticas e mal resolvidas

1 Cf sobre Lukaacutecs e o drama moderno Georg Lukaacutecs Marxismo e teoria da literatura Traduccedilatildeo de Carlos Nelson Coutinho Rio de Janeiro Civilizaccedilatildeo Brasileira 1968 e Il drama moderno Milano SugarCo 1976

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viacutetimas de traumas ocorridos na infacircncia As variaccedilotildees do complexo edipiano explicavam no

caso de Nora a libertaccedilatildeo do passado e das amarras que a mantinham presa ao marido e no

caso de Helena a renuacutencia da felicidade transformando-a assim em matildee e esposa abnegada

Nesse periacuteodo Brecht elaborava seus primeiros escritos teoacutericos em sua maior parte criacuteticas

teatrais veiculadas no jornal Der Augsburger Volkswille entre 1919 e 1921 Alguns desses

textos em sua proacutepria fatura jaacute mostram o efeito de estranhamento mdash que seria amplamente

desenvolvido na teatro de Brecht nas deacutecadas seguintes mdash como forma de sacudir o leitor em

seu torpor abalando a velha imagem da cultura integrada e digerida sem perigo Eacute nesse

sentido que a propoacutesito da encenaccedilatildeo de Os espectros na Alemanha em 1919 Brecht

denuncia a pasteurizaccedilatildeo da obra de Ibsen por artistas e criacuteticos teatrais interessados tatildeo

somente na empatia do puacuteblico e no aspecto puramente lucrativo do espetaacuteculo teatral Num

texto curto de poucas linhas Brecht ressalta a importacircncia de se ir aleacutem da percepccedilatildeo

ideoloacutegica da esfera da vida privada examinando-a criticamente sobretudo nos seus

interesses mesquinhos e materiais Sob essa perspectiva em Os espectros importava verificar

que Helena Alving natildeo era a pobre viacutetima de um matrimocircnio infeliz mas uma mulher

oportunista que se casou por dinheiro mantendo a todo custo um casamento de aparecircncias a

fim de preservar a tradiccedilatildeo e o prestiacutegio social1

Apoacutes a Segunda Guerra a induacutestria de entretenimento cujas bases jaacute estavam dadas

no iniacutecio do seacuteculo fortaleceu-se de tal modo com a ascensatildeo do capitalismo tardio que as

produccedilotildees teatrais comprometidas com o engajamento poliacutetico foram expropriadas pelo

capital A essa altura as chamadas peccedilas sociais de Ibsen soacute interessavam quando tratadas

dentro dos limites do realismo psicoloacutegico jaacute que assuntos como moral dinheiro casamento

e feminismo eram tachados de obsoletos e ultrapassados Nessa nova fase do capitalismo

obras como Os pretendentes agrave coroa e Brand foram celebradas pela teacutecnica e pela poesia

magistral Imperador e Galileu pela filosofia profunda e Peer Gynt ateacute entatildeo conhecida

quase que exclusivamente pela muacutesica de Edvard Grieg foi encenada em muitos paiacuteses

obtendo grande ecircxito A ldquodomesticaccedilatildeo das artesrdquo pela induacutestria cultural foi examinada por

Max Horkheimer e Theodor Adorno na Dialeacutetica do esclarecimento livro dos anos 1940

Contudo eacute em Minima moralia obra composta de aforismos escritos entre 1944 e 1947 que

Adorno faz referecircncia direta a Ibsen analisando uma das questotildees caras ao dramaturgo a

condiccedilatildeo feminina na sociedade de consumo No fragmento intitulado ldquoExumaccedilatildeordquo o criacutetico

contraria o senso comum que apontando o afrouxamento dos tabus sexuais e a participaccedilatildeo

1 Bertold Brecht ldquoLes Revenants drsquoIbsenrdquo Eacutecrits sur le theacuteacirctre v 1 Paris LrsquoArche 1972 p 10-12

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da mulher no mercado de trabalho daacute por superada a questatildeo do feminismo No entanto as

novas formas de exploraccedilatildeo econocircmica distorceram a independecircncia da mulher tornando-a a

um soacute tempo vulneraacutevel agrave dominaccedilatildeo e incapaz de refletir sobre essa conjuntura Assim sob a

falsa aparecircncia de autonomia e liberdade promovida sobretudo pela induacutestria de consumo mdash

cadeias de loja e magazines que lhes fazem deferecircncia e bajulaccedilatildeo mdash as mulheres se

esquecem de sua sujeiccedilatildeo a ordem social e econocircmica tanto no que diz respeito agrave sua

ldquomiseraacutevel jornada de trabalho profissionalrdquo quanto agrave sua vida no lar Na sequumlecircncia desses

argumentos Adorno compara as personagens ldquohisteacutericasrdquo de Ibsen e ldquosuas tentativas

desesperadas de evadir-se da prisatildeo da sociedaderdquo mdash referecircncia clara a Nora de Casa de

boneca mdash com as mulheres atuais ldquosuas netasrdquo que sem se sentirem atingidas pela mesma

desumanizaccedilatildeo enviariam-nas ldquoaos bons cuidados da assistecircncia socialrdquo Em chave irocircnica

Adorno aponta o retrocesso dos ideais do movimento feminista em relaccedilatildeo aos prodiacutegios

desejados pelas antiquadas personagens ibsenianas ldquoNatildeo eacute sem razatildeo que as mulheres de

Ibsen satildeo chamadas lsquomodernasrsquo O oacutedio agrave modernidade e o oacutedio ao antiquado satildeo

imediatamente a mesma coisardquo1

Em 1956 Peter Szondi em Teoria do drama moderno elabora a mais seacuteria reflexatildeo

sobre a crise do drama enfatizando o modo pelo qual o teatro eacute condicionado por processos

econocircmicos sociais e histoacutericos A partir da ideacuteia de que forma e conteuacutedo estatildeo

definitivamente associados numa relaccedilatildeo dialeacutetica Szondi explora as antinomias internas de

peccedilas de Ibsen Tcheacutekhov Strindberg Maeterlinck e Hauptmann apontando para a

contradiccedilatildeo crescente entre a forma dramaacutetica e os novos conteuacutedos advindos da ordem

social que o drama de rigor aristoteacutelico natildeo consegue assimilar Desse modo o criacutetico mostra

que o teatro de Ibsen entre outras coisas empreendeu uma total inversatildeo no conceito

convencional do drama sobretudo pela emersatildeo do elemento eacutepico em suas peccedilas Em Os

espectros Rosmersholm John Gabriel Borkman e Solness o construtor somente para citar

algumas as accedilotildees do presente servem apenas para revelar o passado iacutentimo das personagens

tornando-se a proacutepria lembranccedila o tema central de suas peccedilas Apesar do uso da construccedilatildeo

rigorosa e causaliacutestica do domiacutenio pleno das peripeacutecias e reconhecimento da exposiccedilatildeo

dissolvida com economia por toda a peccedila Ibsen percebeu que a dramaacutetica pura com seu

pressuposto de mostrar ldquosujeitos autoconscientesrdquo caducava num mundo cada vez mais

marcado pela alienaccedilatildeo Assim em seus dramas rigorosos mas de conteuacutedo eacutepico o proacuteprio

1 Theodor W Adorno ldquoExumaccedilatildeordquo Minima moralia reflexotildees a partir da vida danificadaTraduccedilatildeo de Luiz Eduardo Bicca Satildeo Paulo Aacutetica 1993 p 81 Cf tambeacutem no mesmo livro ldquoA verdade sobre Hedda Gablerrdquo p 81-82

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diaacutelogo entre as personagens estabeleceu a cisatildeo entre sujeito e objeto apresentando no palco

ldquovidas danificadasrdquo pelo mundo da mercadoria do trabalho alienado das relaccedilotildees falsificadas

e do isolamento do indiviacuteduo1

A partir dos anos 1960 Ibsen entatildeo considerado um autor canocircnico repontava em

trabalhos no acircmbito da histoacuteria do teatro da biografia da filosofia e da psicanaacutelise Sua obra

celebrada mais pelos escacircndalos que causaram no final do seacuteculo XIX do que por seu valor

artiacutestico continuou a ser analisada por meio de diferentes teorias criacuteticas e em contextos

especiacuteficos Criacuteticos como Halvdan Koht John Northam e Eric Bentley interessaram-se pelo

aspecto ontoloacutegico das peccedilas ibsenianas examinando os elementos constitutivos dos textos

como a ironia o paradoxo a ambiguumlidade e o simbolismo Natildeo raro essas anaacutelises

consideravam a ldquopoesia dramaacuteticardquo do dramaturgo como a expressatildeo maacutexima de sua obra

estabelecendo Ibsen como um theatre-poet2 Outros estudiosos como H L Mencken e Brian

Johnston restituiacuteram Ibsen ao contexto do pensamento europeu aproximando-o de Nietzsche

Kierkegaard e Hegel3 Uma vasta produccedilatildeo de trabalhos sobre o dramaturgo incluindo

perioacutedicos especializados como Ibsen Studies e The contemporany approaches to Ibsen

foram produzidos desde entatildeo No entanto a maioria dos estudos mdash salvo algumas exceccedilotildees

a exemplo das anaacutelises da recepccedilatildeo de Ibsen em muitos paiacuteses mdash concentram-se

particularmente nos aspectos psicanaliacuteticos e ateacute mesmo autobiograacuteficos de sua obra

deixando de lado o elemento social que desempenhou um papel importante na constituiccedilatildeo de

seu teatro tanto pela exposiccedilatildeo dos problemas da sociedade liberal burguesa quanto pela

ruptura com os padrotildees hegemocircnicos do drama Uma boa demonstraccedilatildeo de que o dramaturgo

foi unanimemente considerado universal sem ser de todo compreendido seja por limitaccedilotildees

da criacutetica seja por posicionamentos ideoloacutegicos de seus leitores

1 Cf Peter Szondi Teoria do drama moderno (1880-1950) Traduccedilatildeo de Luiz Seacutergio Repas Satildeo Paulo Cosac amp Naify 2001 2 Cf Halvdan Koht Life of Ibsen New York Benjamin Blom 1971 John Northam Ibsenrsquos dramatic method a study of the prose drama London Faber and Faber 1953 e Eric Bentley The life of the drama New York Atheneum 1964 3 Cf Henrik Ibsen Eleven plays of Henrik Ibsen Introduction by H L Mencken New York B A Cerf D S Klopfer The Modern Library 1935 e Brian Johnston Text and supertext in Ibsenrsquos drama University Park Pennsylvania State University Press 1989

I B S E N N O B R A S I L

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As primeiras encenaccedilotildees

As peccedilas de Ibsen chegaram aos palcos brasileiros no fim do seacuteculo XIX filtradas pelo

olhar de companhias estrangeiras sobretudo as italianas de Ermete Novelli Clara Della

Guardia Eleonora Duse Gustavo Salvini e Ermete Zacconi Vale lembrar que a obra

ibseniana somente passou a ter interesse na Itaacutelia depois das encenaccedilotildees do Theacuteacirctre Libre de

Antoine em 1890 Como autor da moda discutido por toda a Europa Ibsen foi rapidamente

assimilado pelo mercado teatral sendo suas peccedilas devidamente moldadas ao gosto do puacuteblico

acostumado com as comeacutedias realistas francesas Assim no uacuteltimo dececircnio do seacuteculo XIX

Enrico Polese diretor da revista LrsquoArte Drammatica juntamente com empresaacuterios criacuteticos e

atores criou ldquoil prodotto Ibsenrdquo impondo aos espectadores um outro autor diferente daquele

que estava revolucionando o teatro europeu O controle da recepccedilatildeo de Ibsen comeccedilava pela

traduccedilatildeo de Polese que suprimia do texto qualquer alusatildeo ou criacutetica agrave sociedade nivelava os

argumentos considerados inconsistentes redesenhava as personagens visando agrave compaixatildeo do

puacuteblico e modificava as cenas que poderiam escandalizar a plateacuteia A encenaccedilatildeo era apoiada

exclusivamente na figura do grande ator e interessava colocar no palco um texto ligeiro

ausente de cenas monoacutetonas A influecircncia de Polese sobre o gosto ibseniano era transmitida

natildeo soacute pela traduccedilatildeo como pela paacutegina de sua revista que minimizava ainda mais as ideacuteias

ldquoaacutesperasrdquo do autor Aleacutem disso como profissional da dramaturgia conhecedor do puacuteblico

dos atores e empresaacuterios Polese fornecia agraves companhias indicaccedilotildees precisas sobre cenografia

indumentaacuteria e formas de composiccedilatildeo das personagens tudo isso visando a mais completa

empatia entre atores e espectadores

A companhia de Ermete Novelli foi a primeira a apresentar Ibsen agrave plateacuteia brasileira

encenando Os espectros no Teatro Liacuterico do Rio de Janeiro em junho de 1895 Algumas das

indicaccedilotildees de Polese parecem ter sido seguidas de perto por Novelli o grande ator da

companhia que fez toda a encenaccedilatildeo girar em torno da personagem que ele representava

Osvaldo Alving Sua interpretaccedilatildeo carregada de um realismo tendencioso acentuava a

enfermidade de Osvaldo a ponto de muitos criacuteticos da eacutepoca identificarem a originalidade e a

essecircncia do drama de Ibsen como de ordem cientiacutefica A doenccedila hereditaacuteria de Osvaldo foi

considerada pela criacutetica o tema central da peccedila sendo deixados de lado outros assuntos como

por exemplo o casamento de conveniecircncia de Helena com o Capitatildeo Alving Da mesma

forma pouco se falou das outras personagens mdash Regina Engstrand e Pastor Manders mdash

vistas como secundaacuterias servindo apenas para dar ensejo agraves concepccedilotildees do dramaturgo acerca

41

da sociedade da moral e da famiacutelia Moral essa que para muitos criacuteticos era ldquoestranha e

inadmissiacutevelrdquo pois ao fazer perpassar na mente de Helena a felicidade do filho ao lado de sua

meia-irmatilde Regina Ibsen celebrava o incesto e a devassidatildeo sexual Sob essa perspectiva um

criacutetico do Jornal do Brasil chegou a fazer uma comparaccedilatildeo entre as ideacuteias socialistas e as

ibsenianas concluindo que ambas tinham como fundamentos a praacutetica do amor livre e a

desestruturaccedilatildeo familiar ldquoPois eacute preciso que o nosso leitor fique sabendo que o Dr Rossi um

meacutedico italiano fez para imprensa a propaganda do socialismo tendo por base o amor livre

tal qual existia na colocircnia Santa Luzia no Estado do Paranaacute [] Se Ibsen tivesse notiacutecia de

tal adiantamento social em terras do Brasil com certeza elevava-nos ao seacutetimo ceacuteu da

imortalidaderdquo1 Nessa conjuntura o dramaturgo era tido ora como reformador ora como

pensador nunca como artista jaacute que lhe faltavam segundo os criacuteticos as preocupaccedilotildees e as

qualidades de um autor dramaacutetico Os espectros desse modo foi considerado um drama ldquomal

apresentado e mal conduzidordquo repleto de cenas pesadas e monoacutetonas que soacute conseguiam

aborrecer a plateacuteia ldquoAssistindo agrave representaccedilatildeo drsquoOs espectros pareceu-nos estar diante de

um livro de medicina escrito sobre um caso especial de atavismo e cujo texto fosse de vez em

quando ilustrado pelas fotografias do doente representando-o nas diversas fases da moleacutestia

herdadardquo2 Os pontos positivos apontados pela criacutetica foram o desempenho de Novelli muito

elogiado pela destreza com que apresentou no palco todos os sintomas da enfermidade de seu

personagem e a forma como o drama apesar das impropriedades conseguiu comover e

fornecer uma significaccedilatildeo moral para os espectadores ldquoOsvaldo e Regina as duas viacutetimas

inocentes dos viacutecios de seus pais perseguidos pelo atavismo representam uma liccedilatildeo de moral

deduzida com todo o rigor de uma lei naturalrdquo3

Depois de Os espectros de Novelli Ibsen soacute voltaria agrave cena nacional em 1899 dessa vez

com duas montagens de Casa de boneca a primeira pela Companhia Portuguesa de Lucinda

Simotildees e Cristiano de Souza no Teatro SantrsquoAnna do Rio de Janeiro no mecircs de maio e a

segunda pela Companhia Italiana de Clara Della Guardia no Teatro Liacuterico do Rio no mecircs de

agosto4 A exemplo do que acontecera em muitos paiacuteses quando apresentada pela primeira vez

a peccedila suscitou um caloroso debate no nosso meio teatral A cena final em que Nora abandona

marido e filhos provocou muitas controveacutersias entre os criacuteticos ocupando as paacuteginas dos

principais perioacutedicos do paiacutes Carlo Parlagreco escritor italiano que lecionava Histoacuteria da Arte

1 ldquoOs espectrosrdquo Jornal do Brasil Rio de Janeiro 17 jun 1895 Palcos e Salotildees p 2 (Sem assinatura) 2 A ldquoNovelli ndash Henrik Ibsen tem hoje 66 anos []rdquo O Paiacutes Rio de Janeiro 17 jun 1895 Artes e Artistas p 2 3 ldquoNovelli ndash Ibsenrdquo Jornal do Comeacutercio Rio de Janeiro 17 jun 1895 Teatros e Muacutesicas p 1 (Sem assinatura) 4 Casa de boneca tambeacutem foi encenada em Satildeo Paulo A companhia de Clara Della Guardia apresentou-se no Teatro Politheama em setembro de 1899 e a de Lucinda Simotildees e Cristiano de Souza em outubro no mesmo teatro

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na Escola Nacional de Belas Artes no Rio de Janeiro foi categoacuterico em seu artigo publicado

na Cidade do Rio ao afirmar que Ibsen era ldquoum socioacutelogo minuacutesculordquo e ldquoum filoacutesofo

incompletordquo que soacute conseguira popularidade por causa dos assuntos escabrosos de suas peccedilas

Por isso o criacutetico italiano censurava aqueles que em reaccedilatildeo ao teatro francecircs consideravam o

dramaturgo ldquocom um fetichismo indigno da razatildeo humanardquo como um dos maiores intelectuais

de sua eacutepoca Para ele Ibsen natildeo fazia mais que repetir as ldquoteorias e os achados alheiosrdquo de

Zola sendo que as ideacuteias do autor escandinavo eram muito mais monstruosas do que os

preconceitos da sociedade Parlagreco criticava a maneira como Ibsen conduzia as suas peccedilas

encorajando as mulheres a abandonar seus lares e estimulando a desagregaccedilatildeo familiar ldquoA

mulher fora do seu domiacutenio natural prepara os degenerados do futuro Subtrair as sociedades agraves

formas mais conhecidas da administraccedilatildeo e de convivecircncia eacute o ideal que Ibsen partilha com

Tolstoacutei mas seria a mesma coisa que suprimir ou inverter no organismo humano as funccedilotildees de

alimentaccedilatildeo de reproduccedilatildeo e de percepccedilatildeordquo1

Natildeo era somente o tema de Casa de boneca que desagradava a parte conservadora de

nossa criacutetica teatral A forma de composiccedilatildeo de Ibsen que se distanciava cada vez mais dos

padrotildees hegemocircnicos do drama burguecircs tambeacutem foi alvo constante de ataques Artur Azevedo

o grande criacutetico da eacutepoca era o defensor contumaz da tradiccedilatildeo dramaacutetica sobretudo da

francesa representada por escritores como Augier Dumas Filho Meilhac e Haleacutevy Assim

como o criacutetico francecircs Francisque Sarcey mdash que para ele era o ldquomais profundo o mais sensato

o mais sincero dos criacuteticos teatrais de todos os temposrdquo mdash Artur Azevedo tinha preferecircncia

pelas peccedilas bem-feitas valorizando mais a construccedilatildeo dramatuacutergica do que o gecircnero teatral

Portanto seus criteacuterios de anaacutelise de uma peccedila aproximavam-se em tudo aos de Sarcey

importando tatildeo somente averiguar o uso das convenccedilotildees como a verossimilhanccedila a

identificaccedilatildeo o encadeamento linear e progressivo das accedilotildees o enredo com comeccedilo meio e fim

etc Desse modo uma das criacuteticas mais severas de Artur Azevedo agrave Casa de boneca dizia

respeito ao desenlace que para ele era inconcebiacutevel pois a mudanccedila da atitude de Nora natildeo

havia sido preparada nos atos anteriores Se ela tinha sido tatildeo friacutevola e tola nos dois primeiros

atos natildeo era coerente que se transformasse no uacuteltimo ato numa mulher consciente de sua

situaccedilatildeo na sociedade burguesa Faltava a Ibsen o domiacutenio da arte e da convenccedilatildeo dramaacutetica

por isso Artur Azevedo negava ao dramaturgo o tiacutetulo de ldquorevolucionaacuterio do teatrordquo O que

havia em suas peccedilas de verdadeiramente teatral ainda segundo o criacutetico era bebido em Augier

e Dumas Filho com quem Ibsen tinha aprendido a construccedilatildeo haacutebil e calculada para produzir

1 C Parlagrego ldquoOs espectros de Henrik Ibsenrdquo Cidade do Rio Rio de Janeiro p 1 15 jun 1895

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efeitos bombaacutesticos Contra esses posicionamentos de Artur Azevedo levantou-se Luiacutes de

Castro jornalista da Gazeta de Notiacutecias que sensiacutevel aos rumos do teatro moderno refutou

veementemente o ponto de contato entre os dramas franceses e ibsenianos bem como o

prestiacutegio de Sarcey como criacutetico teatral provocando uma polecircmica com Artur Azevedo que se

estenderia durante algum tempo nas paacuteginas dos jornais1 Apesar das censuras aos dramas

ibsenianos Artur Azevedo escreveu em 1906 um necroloacutegio a Ibsen reconhecendo-o como

ldquouma das gloacuterias literaacuterias mais puras do seacuteculo XIXrdquo No entanto o seu ponto de vista pouco

mudou em relaccedilatildeo agraves convenccedilotildees teatrais Nesse texto ao fazer um balanccedilo da influecircncia do

norueguecircs no teatro mundial Artur Azevedo afirmou que o teatro de Ibsen ainda era

incompreensiacutevel interessando apenas a um pequeno puacuteblico o das ldquocamadas superioresrdquo As

peccedilas de Ibsen para ele serviam apenas para serem lidas natildeo representadas fato que de modo

algum reduzia suas qualidades de ldquoobras-primas de uma grande elevaccedilatildeo moral dignas da

admiraccedilatildeo universal que as celebrourdquo2

Como Artur Azevedo Oscar Guanabarino criacutetico de O Paiacutes tambeacutem reclamava das

cenas desconexas dos diaacutelogos interminaacuteveis e do desfecho de Casa de boneca pontos que

dificultavam o entendimento do puacuteblico ldquoDesde entatildeo surgem os disparates e entre eles o

maior eacute que o espectador depois de concluiacuteda a representaccedilatildeo deve ir para casa refletir sobre

o caso concluir como puder a peccedila que natildeo teve fim []rdquo3 Ibsen para Guanabarino era

produto do exagero de criacuteticos desorientados que cingiam seu nome com uma aureacuteola de

gecircnio mdash como se ele fosse ldquoo salvador da arte dramaacuteticardquo mdash sem perceber que os processos

de escrita de sua obra eram iguais ao do teatro da eacutepoca tinham os mesmos defeitos da ficelle

e o prejuiacutezo do desconhecimento de certas regras impostas pela experiecircncia e exigidas pelo

bom senso Igualmente exageradas segundo o criacutetico eram as ideacuteias do dramaturgo que sob

o pretexto de lutar contra as convenccedilotildees sociais levava para o palco personagens sempre

doentias Apoiado nos estudos de Cesare Lombroso psiquiatra e criminalista italiano famoso

na eacutepoca pelas suas teorias sobre o criminoso nato e o homem de gecircnio Guanabarino

afirmava ser Ibsen um ldquoalienistardquo e suas personagens figuras desequilibradas e anormais A

partir da anaacutelise de obras de ficccedilatildeo e de estudos de caso Lombroso chegara agrave conclusatildeo

absurda de que anomalias hereditaacuterias neuroloacutegicas e psiacutequicas desempenhavam papel

1 Cf sobre a polecircmica entre Artur Azevedo e Luiacutes de Castro Joatildeo Roberto Faria ldquoEntre Sarcey e Ibsenrdquo Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 240-245 647-651 2 Artur Azevedo ldquoO Teatro ndash Terminei meu uacuteltimo folhetim []rdquo A Notiacutecia Rio de Janeiro 31 maio 1906 O Teatro Reunido em Larissa de Oliveira Neves O teatro Artur Azevedo e as crocircnicas da Capital Federal (1894-1908) 2002 Dissertaccedilatildeo (Mestrado em Teoria Literaacuteria) ndash Instituto de Estudos da Linguagem Universidade Estadual de Campinas Campinas v 2 p 586-588 3 Oscar Guanabarino ldquoSantrsquoAnna ndash Casa de bonecardquo O Paiacutes Rio de Janeiro 30 maio 1899 Artes e Artistas p 2

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preponderante na formaccedilatildeo da personalidade de um delinquumlente bastando portanto relacionar

as caracteriacutesticas fiacutesicas dos indiviacuteduos mdash tamanho da mandiacutebula formato do cracircnio etc mdash

para descobrir sua disposiccedilatildeo ao crime Da mesma maneira ele acreditava que escritores

considerados geniais como Shakespeare Zola Tolstoacutei Dostoieacutevski e Ibsen apresentavam

aleacutem de uma visatildeo especial formas mais ou menos atenuadas de loucura e perversatildeo o que

lhes permitiam vislumbrar um criminoso muito antes que a ciecircncia o fizesse Nessa esteira

Lombroso alertava que as mulheres sendo ldquocriaturas moralmente inferiores e infantisrdquo

tinham mais propensatildeo agrave delinquumlecircncia ldquoMulheres satildeo crianccedilas grandes Suas tendecircncias maacutes

satildeo mais numerosas e mais variadas que as dos homens mas geralmente permanecem

latentes Entretanto quando satildeo despertas e excitadas produzem resultados proporcionalmente

maioresrdquo1 Desse modo para Guanabarino Nora apresentava todos os sintomas da patologia

mental e moral examinados por Lombroso era infantil histeacuterica e mentirosa E somente

assim por meio de um tipo exagerado e complexo inferido com todo rigor de um estudo

cientiacutefico Nora poderia ser compreendida e aceita como verdadeira No entanto isso natildeo

reduzia ainda segundo Guanabarino sua iacutendole maacute seja ao abandonar os filhos seja ao

contrair um empreacutestimo sob o pretexto de salvar a vida do marido para saciar seus caprichos

ldquoo desejo de viajar como faziam as outras as ricas acendeu-lhe o desejo de salvar o marido

e ei-la contraindo um empreacutestimo com um indiviacuteduo de moral duvidosardquo2

Os criacuteticos favoraacuteveis a Ibsen geralmente analisavam a sua obra pelo vieacutes naturalista

evitando entrar nas discussotildees acerca de sua forma dramaacutetica Luiacutes de Castro aleacutem de

polemizar com Artur Azevedo sobre o teatro ibseniano talvez tenha sido o uacutenico a abordar

essa questatildeo Em seu artigo ldquoTeatro contemporacircneo Henrik Ibsenrdquo o criacutetico da Gazeta de

Notiacutecias apontava a influecircncia das peccedilas de Ibsen na evoluccedilatildeo do teatro moderno Para ele a

teacutecnica dramatuacutergica ibseniana era totalmente diversa natildeo podendo ser comparada a nenhuma

outra existente principalmente agraves dos dramaturgos franceses de quem o norueguecircs natildeo havia

lido sequer uma linha Enquanto autores como Scribe Augier e Dumas Filho estavam

interessados na accedilatildeo e no enredo concluiacutea Luiacutes de Castro Ibsen preocupava-se com ldquoo

sentido profundo da obra a crise psicoloacutegica e moral em que os acontecimentos atiram os

personagensrdquo3 Por isso argumentava ele suas peccedilas foram combatidas em muitos paiacuteses

sobretudo na Franccedila onde o autor encontrou um nuacutemero maior de detratores Joatildeo do Rio por

1 Cesare Lombroso e William Ferrero The female offender New York Philosophical Library 1958 p 151 Cf tambeacutem Cesare Lombroso Lrsquouomo di genioTorino Fratelli Bocca 1894 2 Oscar Guanabarino ldquoSantrsquoAnna ndash Casa de bonecardquo O Paiacutes Rio de Janeiro 30 maio 1899 Artes e Artistas p 2 3 Luiacutes de Castro ldquoTeatro contemporacircneo Henrik Ibsenrdquo Gazeta de Notiacutecias Rio de Janeiro 28 maio 1899 Teatro e p 2

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sua vez exaltava no dramaturgo o tom cientiacutefico da composiccedilatildeo das personagens que levava

em conta a influecircncia do meio e da hereditariedade em suas iacutendoles Em ldquoLuciacutelia Simotildeesrdquo

artigo publicado em A Tribuna o criacutetico procurou mostrar ao leitor por meio da descriccedilatildeo

minuciosa do desempenho da atriz portuguesa no papel de Nora os matizes da construccedilatildeo da

personagem ibseniana ldquoEacute admiraacutevel de anaacutelise humana e Luciacutelia eacute a encarnaccedilatildeo perfeita

deste tipo complexo de histeacuterica com o desequiliacutebrio nervoso da mulher do Norterdquo1 Joatildeo do

Rio tambeacutem enxergava Ibsen como um mentalista de Lombroso e Nora como um tipo de

deacutetraqueacute Mas diferentemente de Guanabarino essas caracteriacutesticas natildeo foram vistas atraveacutes

de uma oacutetica conservadora antes foram tratadas como o reflexo do estado patoloacutegico da

sociedade Para Joatildeo do Rio Ibsen era um reformador que viera fazer do teatro uma verdade

levando agrave cena a vida de todos os dias Outro criacutetico que apreciou as novidades do teatro de

Ibsen foi Luiz Guimaratildees Filho jornalista de A Notiacutecia responsaacutevel pela publicaccedilatildeo de um

dos artigos mais incisivos a favor dos direitos da mulher Para ele Casa de boneca era a

criaccedilatildeo suprema de Ibsen sobretudo porque questionava a exclusatildeo das mulheres na

sociedade ldquoA Casa de boneca demonstra cruelmente a falsidade da educaccedilatildeo feminina na

sociedade moderna mdash que a reduz a viacutetimas risonhas a escravas enfeitadas com sedas a

autocircmatos inconscientes e fracosrdquo2 Utilizando-se dos mesmos conceitos da teoria de

Lombroso comum na literatura da eacutepoca Guimaratildees Filho tambeacutem via Nora como uma

ldquodoida singularrdquo No entanto ainda segundo o criacutetico colocar no palco uma histeacuterica foi a

forma que Ibsen encontrou para marcar a diferenccedila de privileacutegios entre os sexos e mostrar o

erro da educaccedilatildeo da mulher

No iniacutecio do seacuteculo XX as companhias estrangeiras continuaram a ser presenccedila

marcante no Brasil trazendo em seus repertoacuterios peccedilas de Strindberg Maeterlinck

DrsquoAnnunzio Hauptmann Sundermann e Ibsen autores ateacute entatildeo desconhecidos da maior

parte do puacuteblico Entre os meses de maiojunho e agostooutubro periacuteodo da temporada

dessas companhias no Rio e em Satildeo Paulo os espectadores tinham a chance de conhecer os

grandes artistas estrangeiros bem como o que de melhor se produzira nos palcos europeus

Nessas ocasiotildees o teatro seacuterio de qualidade literaacuteria ganhava destaque na imprensa

possibilitando a discussatildeo dos novos rumos da literatura dramaacutetica No entanto a maioria de

nossos criacuteticos e homens de teatro presos agrave foacutermula da peccedila bem-feita ao gosto do puacuteblico e

principalmente aos interesses econocircmicos e lucrativos dos espetaacuteculos teatrais pouca

1 Paulo Barreto [Joatildeo do Rio] ldquoLuciacutelia Simotildeesrdquo A Tribuna Rio de Janeiro p 3 1 jul 1899 Reunido em Joatildeo Roberto Faria Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 640 2 Luiz Guimaratildees Filho ldquoA Casa de bonecardquo A Notiacutecia Rio de Janeiro p 2 27-28 maio 1899

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importacircncia davam aos movimentos de vanguarda Comumente o arranjo cecircnico e os

assuntos controversos de algumas peccedilas suscitavam polecircmicas na imprensa acabando quase

sempre com a rejeiccedilatildeo das novas formas do teatro moderno Bastava as companhias

estrangeiras irem embora os gecircneros mais apreciados do puacuteblico mdash operetas melodramas

feacuteeries e revistas de ano mdash voltavam agrave cena nacional Portanto os pilares baacutesicos do teatro

brasileiro continuavam sendo os mesmos a oacutepera reduzida a um nuacutemero de composiccedilotildees do

realejo italiano como Rigoletto Mme Butterfly e Manon e a dramaturgia francesa que haacute

muito jaacute havia se tornado o esteio de nossos palcos Aleacutem das convenccedilotildees da peccedila bem-feita

serem usadas como criteacuterios para a anaacutelise das obras teatrais nossa criacutetica literaacuteria tambeacutem

orientava-se pelas noccedilotildees de raccedila e natureza reduzindo as obras-de-arte agrave accedilatildeo de fatores

como clima meio e mesticcedilagem Foi assim que a partir do sincretismo de teorias e conceitos

europeus deslocados de suas funccedilotildees de origem formou-se no Brasil o padratildeo de leitura da

virada do seacuteculo XIX para o XX

Em 1900 Lucinda Simotildees e Cristiano de Souza voltaram a apresentar Casa de boneca

no Teatro Lucinda do Rio de Janeiro e no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo A montagem

segundo artigo de Joatildeo do Rio teve poucas alteraccedilotildees ldquoA companhia vem a mesma na

distribuiccedilatildeo dos personagens [] Os cenaacuterios satildeo diferentes o material todo novo a ceacutelebre

cadeirinha de palhinha que fez tanto palerma gargalhar foi substituiacuteda por outra de veludo e

tudo eacute bom tudo eacute melhorrdquo1 A recepccedilatildeo tambeacutem foi a mesma elogios aos atores e criacuteticas agrave

peccedila que se ressentia da linearidade da accedilatildeo dramaacutetica apresentando aleacutem disso ficelles

velhas e usadas cenas monoacutetonas personagens excecircntricas e desequilibradas No ano

seguinte apareceu o primeiro ensaio sobre Ibsen reunido em A hora do escritor e criacutetico

literaacuterio Nestor Viacutetor2 Nesse livro Nestor Viacutetor ocupou-se da literatura estrangeira Os

Desplantados de Maurice Barregraves Cyrano de Bergerac de Edmond Rostand e Pretendentes agrave

coroa A comeacutedia do amor Imperador e Galileu Pilares da sociedade Os espectros entre

outras peccedilas de Ibsen A parte dedicada ao dramaturgo norueguecircs vinha dividida em quatorze

capiacutetulos onde o criacutetico traccedilava o perfil biograacutefico de Ibsen detendo-se no entanto na

anaacutelise de sua obra De Catilina primeira peccedila do autor ateacute John Gabriel Borkman Nestor

Viacutetor buscou examinar os elementos simboacutelicos dos dramas informando vez ou outra a

maneira como o teatro de Ibsen tinha sido recebido na Europa provocando polecircmicas e

discussotildees Nessa trajetoacuteria ele procurou apresentar ao leitor um resumo minucioso de todas

as peccedilas mdash traduzindo inclusive trechos inteiros de algumas delas mdash demonstrando assim

1 P B [Joatildeo do Rio] ldquoTeatro Lucindardquo Cidade do Rio Rio de Janeiro 5 mar 1900 Gambiarras p 2 2 Nestor Viacutetor A hora Rio de Janeiro Paris Garnier 1901

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preocupaccedilatildeo com as condiccedilotildees de produccedilatildeo e recepccedilatildeo da arte em um paiacutes como o Brasil

Num seacuteculo cientificista Nestor Viacutetor foi o criacutetico que tomou os padrotildees esteacuteticos como

norma de julgamento da produccedilatildeo literaacuteria buscando analisar atraveacutes de um veio

impressionista os elementos intriacutensecos da obra-de-arte Sob essa perspectiva o criacutetico

apontou em Casa de boneca a siacutentese a economia de adornos e o desprezo de Ibsen pelas

ficelles como elementos essenciais de inauguraccedilatildeo de uma nova fase da dramaturgia mundial

Os espectros voltou aos palcos brasileiros na encenaccedilatildeo da companhia de Andreacute

Antoine no Teatro Liacuterico do Rio de Janeiro em 14 de julho de 1903 A peccedila jaacute natildeo era

novidade entre noacutes e assim como na primeira representaccedilatildeo de Novelli em 1895 os criacuteticos

limitaram-se a aproximar o drama das teorias cientiacuteficas do atavismo e a reclamar das cenas

deprimentes e cansativas A atuaccedilatildeo de Antoine no papel de Osvaldo mdash diferente do que

ocorrera com Novelli elogiadiacutessimo pela nossa criacutetica mdash sofreu restriccedilotildees por parte de alguns

que a consideraram ldquosobremodo fatiganterdquo fria e modesta dissolvendo a personagem numa

atmosfera nebulosa e incompreensiacutevel Acostumados agraves interpretaccedilotildees melodramaacuteticas ao

exagero na expressatildeo dos sentimentos e aos apelos faacuteceis dos atores agrave plateacuteia muitos criacuteticos

estranharam o modo de representar do ator e encenador francecircs principalmente o tom baixo de

sua voz e os momentos em que ele virava as costas para o puacuteblico Artur Azevedo contraacuterio agraves

experiecircncias naturalistas no teatro foi o grande desafeto de Antoine protagonizando uma

querela com o ator francecircs que se estenderia ateacute o mecircs de outubro daquele ano1

Trecircs anos mais tarde Suzanne Despregraves que fizera parte da troupe de Antoine no Rio

voltou ao Brasil para encenar Casa de boneca no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo em agosto de

1906 Eacute importante lembrar que a atriz francesa aleacutem de ter participado de algumas montagens

do Theacuteacirctre Libre tambeacutem fez parte do elenco da primeira representaccedilatildeo simbolista de Solness

o construtor sob a direccedilatildeo de Lugneacute-Poe no Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre em 1894 Portanto sua

interpretaccedilatildeo de Nora diferenciava-se das que ateacute aquele momento tinham sido apresentadas ao

puacuteblico brasileiro deixando de lado as teorias de emancipaccedilotildees as teses do atavismo para

enfatizar o eacutetat drsquoacircme que existia por traacutes das accedilotildees da personagem Assim Casa de boneca

passou a ser lida como a expressatildeo da realidade atraveacutes da sugestatildeo simboacutelica e a cena da

tarantela mdash assim como acontecera com a construccedilatildeo do orfanato em Os espectros e a pistola

em Hedda Gabler nas encenaccedilotildees simbolistas mdash passou a ser encarada como a parte

substancial do drama concentrando todo o significado da peccedila em uma uacutenica imagem da accedilatildeo

A Nora de Suzanne Despregraves nessa perspectiva deixava de ser uma figura incomum para se

1 Cf sobre a temporada de Antoine no Rio de Janeiro Joatildeo Roberto Faria Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 245-261

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transformar no siacutembolo de uma mulher atormentada por sua condiccedilatildeo de boneca destituiacuteda do

livre-arbiacutetrio Um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo ao comparar a atuaccedilatildeo de Suzanne Despregraves

com as de Luciacutelia Simotildees e Clara Della Guardia elogiou a naturalidade com que a atriz

francesa compusera a personagem tornando um tipo tatildeo complexo como Nora compreensiacutevel

ao puacuteblico ldquoTanto Luciacutelia Simotildees como Clara Della Guardia as duas Noras que nos foi dado a

ver e ouvir diferentes em detalhes assemelham-se contudo nas suas linhas gerais [] ambas

nos deram uma Nora ridiculamente infantil no primeiro ato e no final do segundo na cena da

tarantela ambas se desconjuntavam numa horripilante danccedila de S Guido [] A Nora que

ontem nos deu Suzanne Despregraves afasta-se por completo desses moldesrdquo1 O desempenho da

atriz francesa foi muito elogiado pelos criacuteticos mas a peccedila continuou a ser censurada sobretudo

pelas cenas desarticuladas e incoerentes

Em 1907 esteve por aqui a Companhia Dramaacutetica Italiana de Gustavo Salvini

encenando Os espectros no Rio e em Satildeo Paulo no mecircs de julho A recepccedilatildeo foi comedida e

no geral os criacuteticos restringiram-se a apresentar o resumo da peccedila e a elogiar Salvini pela

interpretaccedilatildeo de Osvaldo Alving Entretanto o grande acontecimento teatral do ano foi a

temporada de Eleonora Duse nos palcos cariocas e paulistas Empresariada por Lugneacute-Poe e

V Consiglio a atriz veio ao Brasil com um repertoacuterio variado Magda de Sundermann La

Gioconda de DrsquoAnnunzio La signora dalle Camelie e La moglie di Claudio de Dumas

Filho Monna Vanna de Maeterlinck Rosmersholm e Hedda Gabler de Ibsen Fedora de

Sardou e Adriana Lecouvreur de Scribe e Legouveacute Apoacutes a encenaccedilatildeo de Casa de boneca

no Teatro Filodramaacutetico de Milatildeo em 1891 Duse natildeo tinha representado mais nenhum drama

de Ibsen preferindo antes o repertoacuterio italiano de Goldoni e Giacosa e o francecircs de Dumas

Filho e Sardou Somente a partir de 1904 seguindo a tendecircncia do teatro simbolista ela

voltou a Ibsen encenando Hedda Gabler e depois em 1905 Rosmersholm com cenaacuterio de

Gordon Craig Assim a anaacutelise cientiacutefica das personagens cedeu lugar para a do heroacutei

individualista e seus problemas de consciecircncia importando agora explorar no palco a poesia

a paixatildeo e vida interior das figuras ibsenianas

Hedda Gabler e Rosmersholm representadas no Teatro Liacuterico do Rio respectivamente

nos dias 2 e 16 de julho de 1907 eram pela primeira vez levadas agrave cena brasileira2

Rosmersholm segundo o jornalista Briacutecio de Abreu foi a uacuteltima peccedila que a companhia

1 ldquoSantrsquoAnna ndash A representaccedilatildeo de Casa de boneca de Ibsen []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 5 ago 1906 Palcos e Circos p 3 (Sem assinatura) 2 Hedda Gabler tambeacutem foi encenada no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo em 20 de julho de 1907 Rosmersholm soacute foi representada no Rio

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apresentou no Rio seguindo posteriormente para Satildeo Paulo1 Embora a encenaccedilatildeo de

Rosmersholm apareccedila no livro do jornalista carioca e na lista do repertoacuterio da companhia

publicada nos jornais da eacutepoca poucas referecircncias encontramos na imprensa sobre essa peccedila

limitando-se os criacuteticos a traccedilar o resumo da obra e a destacar o desempenho dos atores O

mesmo natildeo aconteceu com Hedda Gabler que tanto no Rio como em Satildeo Paulo provocou

uma efervescecircncia no meio teatral sendo discutida intensamente pelos nossos criacuteticos No Rio

de Janeiro Artur Azevedo declarou a peccedila nebulosa e absurda sobretudo porque apesar de

traacutegica natildeo apresentava ldquouma cena violenta um grito de paixatildeo ou de desesperordquo uma

situaccedilatildeo que pudesse produzir ldquocalafrios e arrepiar os cabelosrdquo dos espectadores Para

Azevedo as maiores estranhezas ficaram por conta dos diaacutelogos travados agrave meia-voz em

cenas consideradas extravagantes como aquela em que Theacutea sabendo do suiciacutedio de

Loevborg em vez de lhe socorrer potildee-se a trabalhar na reconstruccedilatildeo de seu manuscrito2 Em

Satildeo Paulo formou-se uma querela sobre a questatildeo da inacessibilidade de Ibsen agrave plateacuteia

paulistana Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo havia sido um erro a escolha de Hedda

Gabler para estreacuteia da companhia em Satildeo Paulo pois Ibsen ainda era incompreensiacutevel ao

puacuteblico e a empresa teria andado com mais acerto se representasse um drama jaacute conhecido

Para ele era importante que antes da encenaccedilatildeo os espectadores tivessem ouvido uma

conferecircncia explicativa da peccedila como fez Jules Lemaicirctre na representaccedilatildeo de Hedda Gabler

no Theacuteacirctre du Vaudeville em Paris em 1891 Somente assim a companhia teria evitado o

modo frio com que os espectadores receberam o espetaacuteculo aplaudindo-o apenas por mera

cortesia3 Joatildeo Crespo jornalista do Comeacutercio de Satildeo Paulo rebateu esses argumentos

alegando que ldquoas peccedilas de Ibsen obrigam a pensar e natildeo tecircm esses lances de paixatildeo que

levantam uma plateacuteiardquo4 Esse debate entre os criacuteticos drsquoO Estado e do Comeacutercio de Satildeo Paulo

se prolongou por cinco dias consecutivos na imprensa no entanto as questotildees esteacuteticas foram

deixadas de lado prevalecendo apenas os ataques pessoais

A maior parte de nossos criacuteticos teatrais declarava Ibsen ininteligiacutevel e mistificador

acusando aqueles que nutriam qualquer simpatia pelo escritor norueguecircs de snobs que

fingiam gostar de sua obra devido ao seu relativo sucesso em Paris Os criacuteticos mais avessos a

1 Briacutecio de Abreu Eleonora Duse no Rio de Janeiro 1885-1907 Rio de Janeiro SNT MEC 1958 p 15 2 Artur Azevedo ldquoO Teatro ndash Passando por alto uma representaccedilatildeo de Fernanda []rdquo A Notiacutecia Rio de Janeiro 4 jul 1907 Reunido em Larissa de Oliveira Neves O teatro Artur Azevedo e as crocircnicas da Capital Federal (1894-1908) 2002 Dissertaccedilatildeo (Mestrado em Teoria Literaacuteria) ndash Instituto de Estudos da Linguagem Universidade Estadual de Campinas Campinas v 2 p 626-628 3 ldquoSantrsquoAnna ndash Eleonora Duse ndash Foi um erro a escolha de Hedda Gabler []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 21 jul 1907 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura) 4 Joatildeo Crespo ldquoUm criacutetico teatral de uma folha matutina mostrou-se escandalizado []rdquo Comeacutercio de Satildeo Paulo Satildeo Paulo 23 jul 1907 Revistinha p 1

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Ibsen recorriam quase sempre agraves teses do meacutedico huacutengaro Max Nordau para desqualificar

sua obra considerando-a o arqueacutetipo da degeneraccedilatildeo da sociedade Ao publicar

Deacutegeacuteneacuterescence em 1893 Nordau retomou e radicalizou as grandes linhas das teorias de

Cesare Lombroso mdash sobretudo aquela em que o psiquiatra italiano aproximava a genialidade

da loucura mdash para declarar a arte moderna degenerada Frutos de autores semi-loucos essas

obras doentias poderiam segundo Nordau corromper os espiacuteritos dos leitores levando-os agrave

degradaccedilatildeo1 Nietzsche Tolstoacutei Zola e Ibsen entre outros foram considerados autores

ldquodegenerescentesrdquo que por traacutes da maacutescara enganadora de revolucionaacuterios da arte conduziam

pouco a pouco a sociedade agrave deterioraccedilatildeo moral Nessa esteira Alfredo Pujol em sua coluna

ldquoOs meus domingosrdquo drsquoO Estado de S Paulo aleacutem de censurar Ibsen por levar para o palco

ldquoas verdades crueacuteis da vidardquo e ldquoas tristes enfermidades da alma contemporacircneardquo fez questatildeo

de lembrar o diagnoacutestico ldquodos enfermos do hospital de Ibsenrdquo feito por R Geyer disciacutepulo de

Nordau degenerescecircncia mental histeria demecircncia senil deliacuterio crocircnico alcoolismo

melancolia etc2 Para Pujol esse teatro sombrio e doloroso natildeo podia durar muito caso

contraacuterio veriacuteamos ldquoenquanto no palco se representa Ibsen despencarem suicidas das

torrinhas e trocarem-se tiros de revoacutelver nos camarotesrdquo3 Ibsen portanto natildeo devia ser

representado mas somente lido como um escritor de gabinete natildeo de plateacuteia

Por esse tempo Moritz Prozor o ceacutelebre tradutor da obra de Ibsen para o francecircs

vivia em Petroacutepolis (RJ) a cargo de suas funccedilotildees de Ministro da Ruacutessia Durante sua

permanecircncia no Brasil Conde Prozor como passou a ser conhecido entre noacutes foi um

importante divulgador do teatro ibseniano e da esteacutetica simbolista de Lugneacute-Poe e Camille

Mauclair de quem foi profundo admirador Era comum como nos lembra Afonso Celso ver

Prozor nos salotildees brasileiros ldquoreferir-se agrave vida e agrave obra do seu poeta e escritor teatral

preferido a explicar-lhes as intenccedilotildees a filosofia o engenho inovador a salutar accedilatildeo

revolucionaacuteriardquo4 Por certo a amizade que Prozor teve por Nestor Viacutetor e sobretudo por Graccedila

Aranha mdash de quem prefaciou a ediccedilatildeo francesa de Canaatilde mdash influenciou de alguma maneira o

rumo da produccedilatildeo criacutetica e literaacuteria desses dois escritores que se deixaram atrair pelo

simbolismo Aliaacutes foi por intermeacutedio de Prozor que Graccedila Aranha conheceu a obra de Ibsen

a quem viria a dedicar um artigo em A esteacutetica da vida de 1921 Nesse artigo intitulado ldquoA

esteacutetica de uma trageacutediardquo Graccedila Aranha declarava que a forccedila dos dramas ibsenianos natildeo

estava na censura do autor agraves hipocrisias sociais mdash ldquotoda arte inspirada nos problemas sociais

1 Cf Max Nordau Deacutegeacuteneacuterescence 2 v Paris Alcan 1893-94 2 Cf R Geyer Eacutetude meacutedico-psychologique sur le theacuteacirctre drsquoIbsen Paris [sn] 1902 3 Alfredo Pujol ldquoOs meus domingosrdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo p1 28 jul 1907 4 Afonso Celso ldquoIbsenrdquo Jornal do Brasil Rio de Janeiro 28 abr 1928

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eacute precaacuteriardquo afirmava ele mdash mas no mundo de sonho imagens e poesia que uma vez posto

em accedilatildeo fazia ldquonascer o prodiacutegio de uma misteriosa comunhatildeo esteacuteticardquo Nesse sentido a

beleza em Hedda Gabler ainda segundo Graccedila Aranha encontrava-se no caraacuteter estranho e

fascinante da personagem-tiacutetulo que sendo irremediavelmente incompatiacutevel com a

sociedade a colocara numa situaccedilatildeo insoluacutevel podendo Hedda apenas ser salva pela morte

Para ele a ldquovisatildeo espetacular do mundordquo era o que assegurava agraves peccedilas de Ibsen valor e

universalidade1 Antes desse artigo Graccedila Aranha publicou em 1911 Malasarte peccedila que

tem semelhanccedilas e afinidades com Peer Gynt de Ibsen Ambas apresentam como

protagonista um heroacutei do folclore nacional tanto Peer Gynt como Malasarte vivem numa

esfera de amoralidade destituiacuteda dos conceitos de bem e mal e a mentira eacute o recurso que as

personagens utilizam para ldquoencantarrdquo os outros safando-se assim das encrencas que se metem

ao longo de suas vidas2 Malasarte aleacutem de ser publicada em portuguecircs ganhou uma versatildeo

em francecircs com prefaacutecio de Camille Mauclair A peccedila tambeacutem foi encenada no Theacuteacirctre de

lrsquoOeuvre em fevereiro de 1911 tendo em seu elenco Greta Prozor filha do Conde Prozor

uma das grandes inteacuterpretes de Ibsen na Franccedila

Ainda em 1911 Araripe Jr reuniu em livro nove artigos seus todos publicados no

Jornal do Comeacutercio do Rio entre 1895 e 1909 compondo assim uma monografia dedicada agrave

obra de Ibsen3 No prefaacutecio desse volume intitulado Ibsen Araripe Jr discute seus criteacuterios

literaacuterios reforccedilando sua adesatildeo agraves teorias de Taine ao evolucionismo de Spencer e ao

cientificismo de Eacutemile Hennequin As obras literaacuterias desse modo eram tratadas como

documentos que ao representar a sociedade e a natureza que as produziram podiam revelar a

psicologia de um seacuteculo ou povo Assim em Ibsen Araripe Jr procurou mostrar como o

sentimento da trageacutedia apesar das condiccedilotildees mesoloacutegicas eacutetnicas e momentacircneas

desenvolveu-se em Eacutesquilo e Shakespeare e que caminhos seguiu ateacute chegar ao seacuteculo XIX

quando aparece a dramaturgia de Ibsen Nesse percurso o criacutetico concluiu que a essecircncia da

trageacutedia moderna repousava no ldquocontraste feroz entre a vida subjetiva e a maacutequina do poderrdquo

ressalvando o caraacuteter psicossocial (e jaacute natildeo mais puramente miacutetico) do teatro moderno

Embora para Araripe Jr a obra de Ibsen natildeo fosse ldquooutra coisa senatildeo um magniacutefico capiacutetulo

de criacutetica socialrdquo ela apresentava tatildeo somente o lado ldquosaturninordquo da vida projetando-se numa

esfera espectral Por essa razatildeo suas personagens sobretudo as femininas adquiriram um

1 Graccedila Aranha ldquoA esteacutetica de uma trageacutediardquo A esteacutetica da vida Rio de Janeiro Garnier 1921 p 210-213 2 Cf sobre as semelhanccedilas entre Peer Gynt e Malasarte Joseacute Carlos Garbuglio ldquoDe Ibsen a Graccedila Aranha (influecircncia ou mera coincidecircncia) Revista do Instituto de Estudos Brasileiros Satildeo Paulo USP n 4 p 81-96 1968 3 Tristatildeo de Alencar Araripe Jr Ibsen Porto Lello amp Irmatildeo 1911

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aspecto ldquomisteriosamente maleacuteficordquo como de ldquoum ente que natildeo parece desse mundordquo De

qualquer modo ainda segundo Araripe Jr a genialidade do dramaturgo estava na capacidade

que ele tinha de ldquoenxergar na vida o que nem todos podem verrdquo encerrando em sua obra ldquoo

comeccedilo da construccedilatildeo ideal da sociedaderdquo marca do sinal dos tempos que despertou o

interesse de alguns franceses como Antoine e Lugneacute-Poe

Nesse periacuteodo de 1895 a 1911 pode-se perceber a formaccedilatildeo cultural de nossos

criacuteticos que com graus diferentes de influecircncia nutriram-se de obras tributaacuterias ora do

evolucionismo e do materialismo corriqueiro de Max Nordau Spencer Haeckel e Comte ora

do idealismo e esteticismo de Eacutedouard Schureacute e Camille Mauclair ora da tendecircncia analiacutetica

de Eacutedouard Rod escritor suiacuteccedilo que como Moritz Prozor foi um dos famosos prefaciadores

das traduccedilotildees francesas das peccedilas de Ibsen No que diz respeito especificamente agrave criacutetica

teatral continuariacuteamos durante algum tempo a utilizar os criteacuterios analiacuteticos de Francisque

Sarcey

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Um claacutessico imperfeito

Durante a Primeira Guerra as companhias estrangeiras que faziam as vezes de

atualizar nossa cena apresentando-nos os principais autores da vanguarda europeacuteia deixaram

de vir com frequumlecircncia ao Brasil Essa situaccedilatildeo contribuiu ao menos em parte para que os

nossos homens de teatro ficassem totalmente agrave margem da revoluccedilatildeo cecircnica operada por

Stanislavski Gordon Craig e Meyerhold restando-nos apenas ldquoa praacutetica do estrelismordquo

Assim a dramaturgia brasileira voltou-se para os temas nacionais retomando o fio iniciado

por Martins Pena e Franccedila Juacutenior a saacutetira aos costumes de nossa organizaccedilatildeo social e poliacutetica

a exaltaccedilatildeo da terra e da vida no campo em oposiccedilatildeo agrave degeneraccedilatildeo dos haacutebitos citadinos e o

contraste entre a figura do estrangeiro tolo e o brasileiro haacutebil e esperto Nesse gecircnero de

teatro o texto servia apenas como apoio agraves improvisaccedilotildees dos atores assinalando a tendecircncia

aos efeitos faacuteceis que se prolongaria durante as deacutecadas de 1920 e 1930 As peccedilas desse

modo eram escritas sob medida para os atores preferidos pelo puacuteblico que tinham a

possibilidade de projetar suas personalidades no palco A ausecircncia do diretor encarregado de

coordenar o espetaacuteculo numa visatildeo unitaacuteria facilitava ainda mais o improviso dos efeitos

cocircmicos o gosto dos ldquocacosrdquo e o desequiliacutebrio do conjunto contribuindo para colocar sempre

em primeiro plano o ator principal da companhia Muitos desses ldquoastrosrdquo aliaacutes tornaram-se

empresaacuterios teatrais emprestando aos grupos que dirigiam seus nomes de iacutedolos populares

caso das companhias de Leopoldo Froacutees e de Procoacutepio Ferreira Essas comeacutedias de costumes

previam por ordem expressa dos empresaacuterios um cenaacuterio fixo geralmente a sala de visitas de

uma famiacutelia de classe meacutedia por onde desfilavam os tipos habituais o galatilde o pai libertino e

conservador a matildee ingecircnua e dedicada a avoacute resmungona o empregado impertinente etc

Nessas circunstacircncias Ibsen voltaria aos palcos brasileiros somente em setembro de

1915 com a encenaccedilatildeo de Os espectros pela companhia de Gustavo Salvini no Teatro

Cassino Antaacutertica em Satildeo Paulo O ator italiano que jaacute havia apresentado essa peccedila no Rio e

em Satildeo Paulo em 1907 recebeu a mesma ldquoruidosa ovaccedilatildeordquo do puacuteblico e principalmente da

criacutetica que alardeava a perfeita atuaccedilatildeo de Salvini como resultado do longo tempo que ele

passara nos hospitais observando os casos de ataxia locomotora Ibsen embora acolhido com

um pouco mais de simpatia continuava a ser considerado um autor de ideacuteias tristes e

sombrias que fizera do teatro no dizer de um criacutetico do Correio Paulistano ldquoum museu de

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anatomiardquo1 Aleacutem de Novelli e Salvini Ermete Zacconi foi outro ator italiano que se tornou

ceacutelebre na interpretaccedilatildeo de Osvaldo Alving de Os espectros apresentando-se no Teatro

Municipal de Satildeo Paulo em janeiro de 1924 Desde 1892 quando entatildeo estreara no Teatro

Manzoni de Milatildeo sob as orientaccedilotildees de Enrico Polese Zacconi vinha interpretando essa

personagem Apesar das renovaccedilotildees levadas agraves cenas europeacuteias por Stanislavski Craig

Meyerhold Appia Max Reinhardt e Copeau as representaccedilotildees de Zacconi seguiam ainda a

foacutermula de Polese O texto ibseniano ajustado ao gosto do puacuteblico tornava-se mero apoio

para que a figura de Zacconi sobressaiacutesse ao restante do elenco da companhia que aliaacutes era

formada por membros de sua famiacutelia A uacuteltima cena da peccedila em que Osvaldo Alving tem um

acesso de loucura exclamando ldquoIl sole Il solerdquo foi considerada pela imprensa o ponto alto

do drama Em cenas como essa Zacconi tinha a chance de mostrar ao puacuteblico as suas

qualidades de ator dramaacutetico exibindo no palco as nuanccedilas da enfermidade de Osvaldo Os

criacuteticos acostumados ao individualismo artiacutestico de nossos atores que muitas vezes

colocavam seus exibicionismos acima da ficccedilatildeo elogiaram muito o desempenho de Zacconi

ldquoComo se estiveacutessemos diante de um doente autecircntico faz mal agrave gente ver em cena o pobre

Osvaldo com as matildeos trecircmulas o andar trocircpego a liacutengua jaacute baralhada a cada instante

trocando siacutelabas e esquecendo dos nomes mais familiares Zacconi eacute tatildeo magistral nessa

personagem e impressiona tanto que a sala inteira parecia dominada como hipnotizada pela

sua arterdquo2 O sucesso da temporada de Zacconi foi um dos maiores jaacute vistos em Satildeo Paulo

com o proacuteprio Leopoldo Froacutees saudando-o de modo pomposo em cena aberta ldquoEacutes o sol eu

sou o vaga-lumerdquo

Em 1928 comemorou-se no mundo inteiro o centenaacuterio de Ibsen Nessa ocasiatildeo os

principais jornais brasileiros trouxeram mateacuterias que tentavam explicar a trajetoacuteria e as ideacuteias

do autor A essa altura o dramaturgo norueguecircs jaacute era considerado um claacutessico da literatura

dramaacutetica moderna sendo comumente comparado a Soacutefocles e a Shakespeare No Brasil com

alcance e graus de refinamento diversos Ibsen tambeacutem passou a ser reconhecido como um

ldquoespiacuterito originalrdquo responsaacutevel por introduzir novas situaccedilotildees no palco animando o teatro

com suas extraordinaacuterias personagens Natildeo se pode dizer no entanto que o dramaturgo

tornara-se um autor estimado de nossos criacuteticos muito menos popular jaacute que havia uma

concordacircncia generalizada de que sua obra de temas obscuros e de teatralidade inconsistente

podia alcanccedilar apenas uma parte do puacuteblico o de rigorosa formaccedilatildeo literaacuteria Supeacuterflua entatildeo

1 ldquoCassino Antaacutertica ndash A companhia dramaacutetica italiana []rdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo 4 set 1915 Teatros e Salotildees p 2 (Sem assinatura) 2 ldquoTeatro Municipal ndash Dois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 jan 1924 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura)

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tornava-se a anaacutelise de suas peccedilas que apesar de continuarem a ser representadas nas cenas

mais autorizadas do mundo com enorme sucesso natildeo provocavam mais controveacutersias Para a

maioria de nossos criacuteticos o ecircxito de Ibsen como um artista de gecircnio era inquestionaacutevel no

entanto seu estilo insoacutelito era deacutemodeacute Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo passada a

curiosidade ningueacutem mais interessava-se pelas excentricidades de suas personagens pois elas

eram ldquode fato de outro meio de uma sociedade bem diversa provavelmente da nossa com

ideacuteias e costumes feitos segundo outra tradiccedilatildeordquo1 O mesmo acontecia com sua teacutecnica

dramatuacutergica que embora tivesse produzido uma consideraacutevel renovaccedilatildeo no gecircnero literaacuterio

natildeo apresentava segundo o jornalista Fleacutexa Ribeiro a ldquodramaticidade cecircnica necessaacuteria para

impressionar os auditoacuterios mais ou menos distraiacutedos e que vivem ainda soacute pelo sentimentordquo2

As figuras ibsenianas outrora tatildeo polecircmicas a ponto de muitos terem considerado

Ibsen um criador de monstros passaram a ser vistas com menos antipatia Para Fleacutexa Ribeiro

o aspecto mais marcante da obra de Ibsen era a ldquofecundidade da vida interiorrdquo de suas

personagens e o conceito de obscuridade habitualmente atribuiacutedo ao seu teatro era causado

sobretudo pela dupla personalidade de suas figuras dramaacuteticas Ibsen sendo um gecircnio

analiacutetico criara ldquouma seacuterie maravilhosa de realidades interioresrdquo onde atuavam ainda

segundo Fleacutexa Ribeiro ldquopersonagens invisiacuteveisrdquo que soacute poderiam ser explicadas pelo estudo

da psicologia Ribeiro talvez tenha sido um dos primeiros criacuteticos a aventar a possibilidade de

se analisar um obra de ficccedilatildeo pelo vieacutes psicanaliacutetico ldquoQuando um dia se conhecer melhor a

psicologia todo esse vasto domiacutenio do inconsciente e se tiver fixado as leis gerais que regem

os estranhos fenocircmenos do subconsciente (pois que ambos se aproximam mas satildeo bem

diferenciados) verificaremos o quanto a atuaccedilatildeo do invisiacutevel do desapercebido eacute profunda

duradoura e inquietanterdquo3 Outro criacutetico que admirava o eacutetat drsquoacircme das personagens

ibsenianas era Camille Mauclair um dos precursores do teatro simbolista francecircs que teve

uma conferecircncia sua traduzida e publicada nrsquoO Paiacutes em 25 de marccedilo de 1928 Em ldquoAgrave

memoacuteria de Ibsenrdquo Mauclair falou num primeiro momento de sua trajetoacuteria artiacutestica e de

como Ibsen entrara nas cogitaccedilotildees do Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre apresentando um balanccedilo das

montagens realizadas pela sua companhia Num segundo momento o criacutetico francecircs tratou de

avaliar a obra do norueguecircs na eacutepoca presente Todas as ideacuteias sociais a que Ibsen dava

especial apreccedilo como a liberdade por exemplo pareciam-lhe ldquoavelhentadasrdquo e indiferentes

restando apenas ldquoos elementos da consciecircncia e da vida interiorrdquo para ele traccedilos originais do

1 ldquoTeatro Municipal ndash Dois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 jan 1924 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura) 2 Fleacutexa Ribeiro ldquoNo centenaacuterio de Ibsenrdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo p 3 18 mar 1928 3 Id ldquoIbsen e o subconscienterdquo O Paiacutes Rio de Janeiro p 3 2 abr 1928

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autor Eacute nesse sentido que segundo Mauclair Casa de boneca ldquomalgrado o seu desfecho

alegoacuterico e mal explicadordquo continuava a despertar o interesse de artistas de prestiacutegio

sobretudo de atrizes que se sentiam atraiacutedas pela personalidade de Nora A mesma coisa

acontecia com Os espectros uma das peccedilas segundo ele mais perfeitas de Ibsen que podia

ldquosuportar o confronto com as grandes criaccedilotildees gregasrdquo

Se por um lado o teatro de Ibsen ainda sofria censura por ser considerado pouco

dramaacutetico parecendo mais um ldquoromance dialogadordquo por outro havia quem enxergasse

justamente nessa reserva o desenvolvimento do teatro moderno Era o caso de Antonio de

Alcacircntara Machado que no ensaio ldquoHenrik Ibsenrdquo publicado no Diaacuterio Nacional de Satildeo

Paulo em 2 de abril de 1928 procurou explicar a teacutecnica dramatuacutergica do autor Com esse

texto escrito sob o pseudocircnimo de J J de Saacute Alcacircntara Machado deu novo alento agrave criacutetica

teatral brasileira Primeiro porque sua reflexatildeo voltava-se para o estudo da forma dramaacutetica de

Ibsen assunto nunca antes tratado na imprensa segundo porque a maneira de escrita de seu

ensaio subvertia a rigidez da estrutura dos artigos que normalmente obedeciam a um mesmo

molde resumo da obra (interesse mais pelo enredo do que pela teacutecnica) e comentaacuterios sobre o

desempenho dos atores e sobre o comportamento da plateacuteia Seus escritos passaram a

incorporar em sua fatura os elementos proacuteximos ao historicismo das formas teatrais e os

criteacuterios de anaacutelise de uma peccedila comeccedilaram a ser vistos sob a perspectiva da crise do drama

do repuacutedio agrave carpintaria teatral de efeito e da insuficiecircncia da forma dramaacutetica brasileira

Assim Alcacircntara Machado antecipa alguns dos pressupostos que soacute em 1956 seriam

formulados por Peter Szondi na Teoria do drama moderno a contradiccedilatildeo entre a velha forma

do drama burguecircs e os novos conteuacutedos que ela natildeo tem como assimilar1 De maneira ainda

sutil sem entrar na interpretaccedilatildeo social da forma Alcacircntara Machado discute a crise do

gecircnero dramaacutetico em Ibsen e a impossibilidade moderna do drama dando um primeiro passo

para romper o ciclo de atraso de nossa criacutetica teatral que continuava trabalhando com os

mesmos meacutetodos de anaacutelise do final do seacuteculo XIX O ensaio encerra um caraacuteter pedagoacutegico

pelo modo como o criacutetico esclarece a nova realidade da accedilatildeo e das personagens em Ibsen

trazendo uma importante contribuiccedilatildeo pela maneira como aponta os caminhos que deviam

trilhar o teatro brasileiro a busca por formas dramaacuteticas anti-burguesas

O que salta aos olhos na primeira leitura do texto de Alcacircntara Machado eacute o abandono

da velha discussatildeo em torno das peccedilas da primeira fase de Ibsen interessando-se apenas pelos

dramas que apontam para a desestruturaccedilatildeo do ato teatral NrsquoA comeacutedia do amor o criacutetico

1 Cf Peter Szondi ldquoA crise do drama Ibsenrdquo Teoria do Drama Moderno (1880-1950) Traduccedilatildeo de Luiz Seacutergio Repas Satildeo Paulo Cosac amp Naify 2001 p 37-46

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assinala o desembaraccedilo da accedilatildeo e o interesse do dramaturgo pelas questotildees de seu tempo A

partir de Os pilares da sociedade ele assinala a influecircncia decisiva de Ibsen no

desenvolvimento de uma nova realidade da accedilatildeo dramaacutetica o interesse do autor norueguecircs

pelo passado das personagens como forma de ampliar o mundo aleacutem do diaacutelogo

interindividual agrave semelhanccedila do que ocorria no romance Nada daquela ldquohistoacuteria arranjadinha

que tem que comeccedilar no primeiro ato atingir o seu maior grau de intensidade no segundo e

acabar de qualquer maneira no terceirordquo A obra ibseniana abandonava de vez os cacoetes

romacircnticos os versos e as situaccedilotildees apoteoacuteticas subvertendo tudo e alcanccedilando a dramaturgia

de outros paiacuteses Nessa esteira Alcacircntara Machado descreve um panorama da recepccedilatildeo de

Ibsen na Europa sem deixar de inferir uma criacutetica cortante agraves teorias francesas responsaacuteveis

pela resistecircncia de intelectuais artistas e plateacuteia ao teatro do dramaturgo norueguecircs ldquoo mau

teatro francecircs portanto assimilava e igualava o teatro europeu entatildeo sinocircnimo de universalrdquo

Em Catilina o criacutetico identifica o cerne da constituiccedilatildeo de todas as personagens

ibsenianas o que ele denomina de figura do heroacutei falhado1 tipos ambiacuteguos de moral

duvidosa que se vecircem em contradiccedilatildeo entre a vontade e o ato Essas figuras para Alcacircntara

Machado movem-se de acordo com os interesses da burguesia e num dado momento satildeo

coagidas a enfrentar seu passado de devassidatildeo e baixeza Portanto elas nada tecircm de

anormais degeneradas e incoerentes estando suas accedilotildees condicionadas agrave realidade social a

que estatildeo inseridas Os espectadores nunca as conheceratildeo em sua integridade natildeo sendo

possiacutevel portanto tomar partido contra ou a favor de nenhuma delas Ainda segundo criacutetico a

tentativa de conhececirc-las na maioria das vezes leva a uma ldquoseacuterie de indagaccedilotildees freudianasrdquo

que privilegiam mais o estudo do gesto do mecanismo interior que prepara essa ou aquela

atitude da personagem em detrimento da reflexatildeo sobre as relaccedilotildees sociais que se

estabelecem entre elas As anaacutelises de Alcacircntara Machado atentas aos modelos de renovaccedilatildeo

estrangeira incorporavam uma dimensatildeo criacutetica avanccedilada indicando uma clareza cada vez

maior sobre o processo de superaccedilatildeo histoacuterica da forma dramaacutetica O criacutetico haacute muito jaacute havia

compreendido que a forma teatral para representar o mundo da crise da ordem burguesa

precisava lanccedilar matildeo de temporalidades muacuteltiplas diferente daquele tipo de organizaccedilatildeo em

que tudo tem que acabar no terceiro ato Ele percebeu que era necessaacuterio expandir o espaccedilo-

tempo das personagens para aleacutem do presente da accedilatildeo introduzindo os elementos eacutepicos nas

representaccedilotildees

1 Cf sobre este e outros aspectos da criacutetica de Alcacircntara Machado Seacutergio de Carvalho O drama impossiacutevel teatro modernista de Antonio de Alcacircntara Machado Oswald de Andrade e Maacuterio de Andrade 2002 233 p Tese (Doutorado em Literatura Brasileira) ndash Departamento de Letras Claacutessicas e Vernaacuteculas Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo Satildeo Paulo

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Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen

Na deacutecada de 1930 pouco haacute para assinalar de novo nos campos da dramaturgia e da

atualizaccedilatildeo cecircnica apenas algumas tentativas de renovaccedilatildeo iniciadas ainda nos anos 1920

pela Companhia Brasileira de Comeacutedia de Oduvaldo Viana pelo teatro social de Jaime Costa

e pelo Teatro de Brinquedo de Aacutelvaro e Eugecircnia Moreira Estes a propoacutesito foram os

responsaacuteveis pela primeira produccedilatildeo brasileira de uma peccedila de Ibsen Hedda Gabler

encenada no Teatro Regina do Rio de Janeiro em 1937 Infelizmente quase nenhuma

informaccedilatildeo temos sobre esse espetaacuteculo salvo o registro de Gustavo Doacuteria em seu Moderno

teatro brasileiro ldquoAproveitando um grupo de atores afastados do palco Eugecircnia organizou

sob os auspiacutecios da Casa dos Artistas um conjunto que percorreu os subuacuterbios apresentando-

se em circos pavilhotildees cine-teatros e clubes com um repertoacuterio que abrangia Matildee de Joseacute

Alencar O noviccedilo de Martins Pena Hedda Gabler de Ibsen []rdquo1

Em setembro de 1938 Ermete Zacconi voltou a apresentar Os espectros no Teatro

Municipal de Satildeo Paulo A montagem centralizada no fatalismo da doenccedila de Osvaldo

Alving mesmo depois de ultrapassadas as teorias da hereditariedade pareceu aos nossos

criacuteticos inconsistente e fantasmagoacuterica Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo pouco

impressionava ldquoa parte mais esclarecida do puacuteblicordquo o caso do artista condenado agrave loucura

parecendo-lhe mais loacutegica e natural a figura de Helena ldquoa matildee sofredora cheio de recalcados

temoresrdquo2 Assim o sucesso do espetaacuteculo ficou por conta de Zacconi que salvo ligeiras

modificaccedilotildees apresentou a mesma imagem os mesmos gestos e inflexotildees que o puacuteblico tinha

aprendido a admirar desde a primeira interpretaccedilatildeo que o ator fizera dessa personagem em

Satildeo Paulo quatorze anos atraacutes Tanto era assim que para os espectadores dessa encenaccedilatildeo de

1938 foi natural ver o ator aos 81 anos subir ao palco para interpretar o jovem pintor viacutetima

da tara paterna

Em 1939 ano em que Otto Maria Carpeaux chegou ao Brasil a obra de Ibsen era

considerada anecircmica feita de uma teacutecnica artificial e antiquada de intrigas elementarmente

mecacircnicas e assuntos superados textos mortos enfim que visavam mais agrave leitura que agrave

representaccedilatildeo Nesse ambiente contraacuterio a qualquer experiecircncia que natildeo fosse selecionada e

filtrada pela influecircncia e visatildeo francesas Carpeaux tornou-se um espiacuterito renovador

mostrando pontos de vista diferentes dos que reinavam aqui seja ao revelar escritores pouco

1 Gustavo A Doacuteria ldquoDez anos de permeiordquo Moderno teatro brasileiro Crocircnica de suas raiacutezes Rio de Janeiro SNT 1975 p 39 2 O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 2 set 1938 Palcos e Circos p 4 (Sem assinatura)

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conhecidos como Kafka Vico Croce Dilthey Max Weber seja ao reconsiderar outros caso

de Ibsen que natildeo tiveram suas obras devidamente analisadas Dessa maneira em 1942

Carpeaux publicou ldquoDefesa de Ibsenrdquo o primeiro de uma seacuterie de artigos em que procurou

resgatar os aspectos de atualidade do teatro ibseniano Nesse texto jaacute encontramos as ideacuteias

que dois anos mais tarde seriam desenvolvidas minuciosamente no ldquoEnsaio sobre Henrik

Ibsenrdquo o estudo mais conhecido de Carpeaux sobre o dramaturgo escrito a propoacutesito da

traduccedilatildeo para o portuguecircs de seis de suas peccedilas1 Entre os anos de 1940 e 1970 Carpeaux fez

conferecircncias escreveu artigos ensaios tornando-se a criacutetica mais avanccedilada e a autoridade

maacutexima dos estudos ibsenianos no Brasil a ponto de quase todas as montagens realizadas

nesse periacuteodo trazer em seus programas textos comentaacuterios ou qualquer citaccedilatildeo do criacutetico

O primeiro problema que Carpeaux identificou na resistecircncia da criacutetica brasileira agrave

obra de Ibsen era a forma de ver seus dramas sempre encerrados na estreiteza do teatro

realista e nas preocupaccedilotildees da burguesia do fim do seacuteculo XIX Para Carpeaux os assuntos de

Ibsen natildeo podiam ter envelhecidos como diziam os nossos criacuteticos porque simplesmente

nunca existiram em suas peccedilas Ler Os espectros como uma trageacutedia da hereditariedade e

tomar a cataacutestrofe de Osvaldo como a mateacuteria essencial do drama era segundo Carpeaux um

erro ldquoo heroacutei da peccedila natildeo eacute Osvaldo eacute sua devota matildee Helena que arruinou o filho natildeo

querendo abandonar o marido corrompidordquo2 A mesma coisa acontecia com Os pilares da

sociedade cujo assunto natildeo era a podridatildeo moral de um burguecircs respeitado e sim o medo que

cada indiviacuteduo tem do seu passado Em Um inimigo do povo a forccedila natildeo estava na derrota e

sim na vitoacuteria da democracia E em Casa de boneca a mateacuteria natildeo era a emancipaccedilatildeo

feminina pois para o criacutetico as mulheres jaacute haviam conquistado todos os direitos civis

poliacuteticos e sociais A tese essencial era a dificuldade e a necessidade de cada um assumir a

responsabilidade pelos seus atos De fato as reflexotildees de Carpeaux deram novo acircnimo para as

discussotildees de Ibsen no Brasil No entanto suas anaacutelises desenvolvidas a partir de

consideraccedilotildees de ordem moral e religiosa oriundas de uma visatildeo catoacutelica do mundo

minimizaram as reivindicaccedilotildees sociais das peccedilas valorizando apenas ldquoo destino do homem

individual e humanordquo Por isso para ele a condiccedilatildeo feminina em Casa de boneca era um

assunto obsoleto servindo apenas para expor a personagem agrave prova natildeo tendo Nora portanto

ldquoo direito de reivindicar no palco os direitos da mulher porque a mulher do nosso tempo jaacute

1 Cf Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 31-65 2 Otto Maria Carpeaux ldquoDefesa de Ibsenrdquo Correio da manhatilde Rio de Janeiro [1942] Reunido em Origens e fins Rio de Janeiro CEB 1943 p 149-161 p 158

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tem todos os direitosrdquo1 Eacute assim que sob essa vertente religiosa Carpeaux ldquoesquecia-serdquo

entre outras coisas de que apesar da constituiccedilatildeo de 1934 ter regularizado a entrada das

mulheres no mercado de trabalho elas continuavam a receber menos que os homens que o

direito de abrir contas fazer cesarianas e viajar sem a permissatildeo do marido soacute estabelecido

em 1962 ainda estava longe de ser conquistado assim como o divoacutercio que soacute viria a ser

reconhecido no Brasil em 1977

A atualidade de Ibsen para Carpeaux estava no fato do dramaturgo ter descoberto o

modo de reintroduzir a proacutepria noccedilatildeo de destino e de fatalidade mdash conceito essencial da

trageacutedia mdash no teatro moderno Assim para a compreensatildeo dos problemas de Ibsen natildeo

importava tanto considerar a escolha de seus assuntos mas sim a maneira como ele os tratava

Apenas por esse caminho chegava-se ao fundamento do teatro do autor norueguecircs e agrave unidade

interior de toda a sua obra ldquoo combate agrave mentira e a preocupaccedilatildeo da salvaccedilatildeo da alma

humanardquo2 A partir de um vieacutes ldquotraacutegico cristatildeordquo3 em que o conceito de trageacutedia transformava-

se em criteacuterio de valor Carpeaux colocou no centro de discussatildeo dos dramas ibsenianos o

dogma do pecado original Por essa razatildeo os heroacuteis de Ibsen estavam condenados a responder

pelos erros cometidos no passado ldquoO destino das suas personagens eacute determinado

inexoravelmente pelas forccedilas do seu passado pela lembranccedila inextinguiacutevel e vingadora de

crimes perpetrados ou tencionados em eacutepocas anteriores da sua vida Ibsen escreveu

propriamente trageacutedias lsquohistoacutericasrsquo embora representadas em roupagens modernas Natildeo

acredita na possibilidade de fugir por meio de conversotildees morais ao determinismo da

histoacuteriardquo4

Assim como na trageacutedia grega as personagens ibsenianas estavam fadadas a se opor agrave

ordem moral do mundo A natureza exata das forccedilas em confronto era a necessidade do

homem agir contra as leis do Estado e suportar a responsabilidade dos seus atos com todas as

suas consequumlecircncias Dessa forma em Ibsen o traacutegico apresentava-se como uma fatalidade

livremente aceita pelo heroacutei que mesmo sabendo que poderia selar a sua proacutepria perda ao dar

iniacutecio ao combate manifestava o desejo de lutar pela sua liberdade Por isso Nora tinha de

abandonar seu lar Helena Alving tinha que largar o marido e Dr Stockmann tinha que

1 Otto Maria Carpeaux ldquoAos atores brasileirosrdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo 1 abr 1956 2 Otto Maria Carpeaux ldquoDefesa de Ibsenrdquo Correio da manhatilde Rio de Janeiro [1942] Reunido em Origens e fins Rio de Janeiro CEB 1943 p 154 (Grifo meu) 3 Cf sobre esse aspecto e outros do meacutetodo criacutetico de Carpeaux Mauro de Souza Ventura Mentalidade barroca e interpretaccedilatildeo a criacutetica literaacuteria de Otto Maria Carpeaux 2000 215 p Tese (Doutorado em Teoria Literaacuteria e Literatura Comparada) ndash Departamento de Teoria Literaacuteria e Literatura Comparada Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo Satildeo Paulo 4 Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 63

61

denunciar a presenccedila de microacutebios nas aacuteguas minerais A contradiccedilatildeo entre as leis do

indiviacuteduo e da sociedade constituiacuteam segundo Carpeaux o conflito traacutegico que conferia agraves

peccedilas de Ibsen ldquoo assunto do gecircnero da Trageacutediardquo1 Do mesmo modo a necessidade inelutaacutevel

de assumir a falta cometida levava o heroacutei ibseniano assim como na trageacutedia a expiar os seus

pecados ateacute o fim Caso por exemplo de Helena Alving que escrava das convenccedilotildees sociais

natildeo abandonou o marido levando o filho agrave loucura Portanto a esse sentimento do traacutegico se

associava em Carpeaux a visatildeo pessimista da natureza humana segundo a qual somente por

meio da aceitaccedilatildeo do castigo pelo erro cometido no passado o homem poderia alcanccedilar a

remissatildeo e recobrar a sua liberdade ldquoNo foacuterum iacutentimo da alma descobre Ibsen a possibilidade

de salvaccedilatildeo aquela ldquomudanccedila de vidardquo que no Evangelho se chama lsquometanoeitersquo Eis o

sentido iacutentimo da fase ldquoneo-romacircnticardquo Lille Eyolf eacute a peccedila ldquoTolstoacuteianardquo da conversatildeo John

Gabriel Borkman eacute a trageacutedia da purificaccedilatildeo Naar vi Doede Vaagner [Quando noacutes os mortos

despertarmos] eacute a trageacutedia da ldquoressurreiccedilatildeordquo na morte do indiviacuteduordquo2

A partir da deacutecada de 1960 periacuteodo de instauraccedilatildeo do regime militar e da censura das

produccedilotildees artiacutesticas Carpeaux deixou um pouco de lado a visatildeo conservadora do catolicismo

passando a assumir pontos de vista poliacuteticos na apreciaccedilatildeo da literatura Assim o interesse

pela ldquosalvaccedilatildeo da almardquo em Ibsen foi substituiacutedo pelos problemas sociais Atesta-o um artigo

de 1962 onde o criacutetico apontou o disparate de se pensar resolvidos os problemas ibsenianos

ldquoEacute preciso ter muito boa consciecircncia e muita audaacutecia para achar lsquoantiquadosrsquo os negocistas

em As colunas da sociedade e a corrupccedilatildeo administrativa e o jornal venal em Um inimigo do

povordquo3 Nesse mesmo artigo Carpeaux tomou como o aspecto mais marcante da modernidade

de Ibsen a sua teacutecnica dramatuacutergica que assim como a de Brecht refutava o teatro

ilusioniacutestico levando o puacuteblico a participar dos acontecimentos no palco Em outro texto

publicado no programa do espetaacuteculo Casa de boneca da Companhia Tocircnia-Celi-Autran em

1973 o criacutetico denunciou o cerceamento da liberdade e a necessidade dos indiviacuteduos terem

consciecircncia dessa situaccedilatildeo Em chave irocircnica Carpeaux criticou o arbiacutetrio e o autoritarismo

que tomavam conta do paiacutes ldquoPois em nosso tempo atual e atualiacutessimo natildeo acontece mdash como

todo mundo sabe mdash que um empresaacuterio rico e respeitoso como lsquocoluna de sociedadersquo eacute na

realidade um escroque tampouco acontece em nosso tempo de plenitude da democracia que

um homem eacute perseguido como lsquoinimigo do povorsquo porque denuncia uma corrupccedilatildeo

1 Otto Maria Carpeaux ldquoPresenccedila de Ibsenrdquo Teatro brasileiro Satildeo Paulo Jaraguaacute n 7 p 2-3 maio-jun 1956 2 Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 64 3 Otto Maria Carpeaux ldquoIbseniana ndash Acontece embora raramente []rdquoO Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 abr 1962 Suplemento Literaacuterio n 278 p 1

62

aproveitada pelos bem-pensantesrdquo1 Casa de boneca desse modo foi vista por Carpeaux

como a alegoria da luta dos homens pela liberdade e o gesto corajoso de Nora na uacuteltima cena

da peccedila como o expediente necessaacuterio para a transformaccedilatildeo da sociedade moderna que

tratava a todos homens e mulheres como bonecas

Sem duacutevida Carpeaux teve um papel importante como animador da volta de Ibsen aos

palcos brasileiros e como divulgador de sua obra entre noacutes No entanto sua concepccedilatildeo traacutegica

das peccedilas ibsenianas filtrada pela oacutetica do catolicismo progressista deu ensejo a uma seacuterie de

conjecturas que pouco ou quase nada de novo acrescentaram agrave anaacutelise do teatro de Ibsen Ao

contraacuterio ao aproximar a obra do norueguecircs da trageacutedia grega concentrando-se sobretudo na

figura do heroacutei ibseniano concebido como um indiviacuteduo isolado que sofre seu destino mdash seja

resignando-se agrave morte seja submetendo-se a um incessante exame de consciecircncia para expiar

seus pecados mdash Carpeaux perdeu de vista a dimensatildeo social das peccedilas transformando a obra

do autor em uma trageacutedia de moral cristatilde cujo uacutenico interesse estava na redenccedilatildeo da alma

humana Eacute assim que o criacutetico declarando obsoletos temas como o feminismo em Casa de

boneca a cobiccedila de Helena pelo dinheiro do Capitatildeo Alving em Os espectros a corrupccedilatildeo em

Um inimigo do povo a especulaccedilatildeo financeira em John Gabriel Borkman etc acabou por

minimizar a criacutetica do dramaturgo agraves instituiccedilotildees e agraves convenccedilotildees limitadoras da sociedade

moderna Por conseguinte a maioria dos criacuteticos e artistas seguiram-lhe o caminho

preocupando-se quase que exclusivamente em estabelecer o que era novo na obra de Ibsen

Nesses casos normalmente o novo incidia no dilaceramento interior das personagens

substituindo-se a fatalidade religiosa de outrora pelo determinismo psicoloacutegico que

condenava os heroacuteis ibsenianos a viver com seus ldquodemocircnios interioresrdquo

1 Cf Otto Maria Carpeaux ldquoNossa Casa de bonecasrdquo Programa de Casa de bonecas direccedilatildeo de Cecil Thireacute Satildeo Paulo 1973

63

Entre o teatro amador e o profissional

A partir da deacutecada de 1940 sobretudo por causa das dificuldades de transporte

mariacutetimo durante a Segunda Guerra nossas editoras comeccedilaram a publicar obras estrangeiras

que em condiccedilotildees normais seriam importadas na liacutengua de origem ou em versotildees francesas

e inglesas no caso de autores como Ibsen Nietzsche Dostoieacutevski Tolstoacutei Puacutechkin entre

outros Mesmo num tempo de grande importaccedilatildeo de livros entre 1880 e 1910 era

praticamente impossiacutevel de se obter aqui um exemplar portuguecircs das peccedilas de Ibsen pois a

ediccedilatildeo e a representaccedilatildeo da obra do norueguecircs em Portugal era tatildeo diminuta quanto

episoacutedica1 Soacute em 1942 apareceram Casa de boneca e Os espectros traduzidos e prefaciados

por Joseacute Peacuterez para a Ediccedilotildees Cultura de Satildeo Paulo E dois anos mais tarde graccedilas agrave

influecircncia de Eacuterico Veriacutessimo entatildeo consultor editorial da Livraria Globo veio a puacuteblico a

ediccedilatildeo de Seis dramas coletacircnea traduzida por Vidal de Oliveira Esse livro composto de

peccedilas desconhecidas da maioria dos leitores brasileiros mdash Um inimigo do povo O pato

selvagem Rosmersholm A dama do mar Solness o construtor e Quando noacutes os mortos

despertarmos mdash trazia ainda um ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo de Otto Maria Carpeaux e um

prefaacutecio de Moritz Prozor para cada uma das peccedilas Nos anos 1950 tambeacutem apareceram

novas ediccedilotildees de Casa de boneca e Os espectros traduzidos por Alfredo Ferreira e A dama

do mar traduzida por Dea Caminha ambas pela Editora Vecchi do Rio de Janeiro Apesar

dessas iniciativas o niacutevel das traduccedilotildees brasileiras era muito baixo No caso de Ibsen os

tradutores partiam sempre do francecircs e deliberadamente evitavam a linguagem indelicada

amenizavam as ambiguumlidades das frases e utilizavam uma escrita excessivamente literaacuteria

nada coloquial

Ainda assim as traduccedilotildees serviram para os grupos de teatro amador trazerem Ibsen

novamente aos palcos brasileiros Para figuras como Aacutelvaro Moreira Renato Viana e

Paschoal Carlos Magno havia uma necessidade premente de colocar nosso teatro em peacute de

igualdade com o que se fazia nas grandes capitais da Europa Para isso natildeo bastava romper

com o passado e negar as tradiccedilotildees artiacutesticas da cena nacional muito menos encontrar o autor

brasileiro que refletisse os anseios da meacutedia sociedade burguesa Antes de mais nada era

imprescindiacutevel apresentar textos de melhor qualidade e espetaacuteculos mais bem cuidados

1 Consta desta pesquisa que circularam no Brasil as seguintes traduccedilotildees portuguesas Hedda Gabler Traduccedilatildeo de Freire Andrade [19--] Pilares da comunidade Traduccedilatildeo de Mario Delgado 1964 ambas da Editora Presenccedila de Lisboa Uma casa de bonecas dramas em trecircs atos Traduccedilatildeo de Emiacutelia de Arauacutejo Lisboa Guimaratildees 1916 e Os espectros Traduccedilatildeo de Joaquim Leone Soutello Lisboa Livraria Popular de Francisco Franco [19--]

64

seguindo principalmente os passos do modelo estrangeiro Assim para a modernizaccedilatildeo do

teatro brasileiro nossos artistas apoiaram-se quase que exclusivamente nas teorias de Jacques

Copeau embora conhecessem e acompanhassem com graus diversos de atenccedilatildeo as revoluccedilotildees

operadas por Antoine Stanislavski e Meyerhold Para as diferentes tendecircncias de renovaccedilatildeo

como a de Renato Viana e Alfredo Mesquita ou a de Aacutelvaro Moreira e Paschoal Carlos

Magno o mestre francecircs era o exemplo da nova arte e da nova eacutetica Nessa esteira os

espetaacuteculos deviam primar pela teatralidade Ao contraacuterio do significado original entre noacutes

isso queria dizer que no plano da interpretaccedilatildeo era imperativo a identificaccedilatildeo entre ator e

personagem e na relaccedilatildeo palco e plateacuteia era necessaacuterio provocar a empatia e a ilusatildeo da

realidade Isso soacute era possiacutevel atraveacutes do respeito ao texto isto eacute da busca do enriquecimento

da linguagem teatral da inspiraccedilatildeo poeacutetica e sobretudo da elevaccedilatildeo dos direitos espirituais

sobre os materiais Em outras palavras era inaceitaacutevel e de peacutessimo mau gosto a abordagem

naturalista do teatro e seus assuntos comezinhos problemas familiares adulteacuterio corrupccedilatildeo

hipocrisia reivindicaccedilotildees poliacuteticas etc Justamente dentro dessa perspectiva Ibsen foi

restituiacutedo ao contexto do teatro brasileiro Seguindo a mesma loacutegica de Carpeaux os dramas

ibsenianos deviam ser representados porque se igualavam em intensidade em profundeza e

em perfeiccedilatildeo cecircnica agraves grandes criaccedilotildees gregas A sua obra com as devidas exceccedilotildees natildeo

seria mais encenada pela oacutetica do cientificismo tampouco pelo vieacutes social mas pela

dramatizaccedilatildeo do destino do indiviacuteduo fadado a pagar pelos erros cometidos no passado

Assim o dramaturgo passou a ser visto pelo avesso ao tornar-se responsaacutevel pelo resgate da

accedilatildeo dramaacutetica mdash aquela motivada exclusivamente pelo psicoloacutegico mdash que expotildee no palco

somente a realidade interior das personagens

De qualquer forma os grupos do teatro amador colocaram o dramaturgo novamente na

ordem do dia Aleacutem das encenaccedilotildees jaacute conhecidas de Casa de boneca e Os espectros eles

trouxeram para o palco peccedilas nunca antes representadas na cena nacional como Um inimigo

do povo Quando noacutes os mortos despertarmos e John Gabriel Borkman Graccedilas agraves campanhas

artiacutesticas de Renato Viana que percorriam os estados do Norte e Nordeste do paiacutes e aos

festivais estudantis promovidos por Paschoal Carlos Magno as encenaccedilotildees da obra de Ibsen

natildeo ficaram mais restritas somente ao eixo Rio-Satildeo Paulo Aleacutem disso os espetaacuteculos

ganharam em qualidade o sotaque lusitano foi substituiacutedo pela prosoacutedia brasileira o ponto

que encerrado na caixinha do proscecircnio soprava o texto para os atores foi eliminado a

cenografia e a iluminaccedilatildeo ganharam importacircncia como linguagem cecircnica a figura do diretor

teatral indispensaacutevel para dar unidade de pensamento ao espetaacuteculo foi estabelecida Para

essas mudanccedilas contribuiacuteram os estrangeiros exilados de guerra que para caacute vieram trazendo

65

em suas bagagens experiecircncias teatrais de seus paiacuteses de origem Entre eles os poloneses

Ziembinski e Jorge Kossowsky o alematildeo Hoffmann Harnish o russo Zigmunt Turkov o

italiano Ruggero Jacobbi e o ator francecircs Louis Jouvet A atriz francesa Henriette Morineau

embora natildeo tenha participado diretamente da renovaccedilatildeo teatral influiu consideravelmente na

formaccedilatildeo dos novos atores ensinando-lhes a partir de seu proacuteprio exemplo o procedimento

declamatoacuterio dos textos a impostaccedilatildeo de voz o domiacutenio dos gestos e das expressotildees faciais

De Ibsen Morineau encenou Casa de boneca pela Companhia Dramaacutetica Francesa de Rachel

Beacuterendt no Teatro Municipal de Satildeo Paulo em julho de 1944 Dois anos depois ela fundaria

a sua proacutepria companhia Artistas Unidos cujo repertoacuterio abrangeria peccedilas do teatro de

boulevard de autores brasileiros e estrangeiros como Nelson Rodrigues Jean Anouilh Jean

Cocteau e Tennessee Williams

Entre dezembro de 1945 e janeiro de 1946 Renato Viana agrave frente do Teatro Anchieta

da Escola Dramaacutetica do Rio Grande do Sul apresentou-se no Rio de Janeiro com repertoacuterio

que incluiacutea obras de Dostoieacutevski Florecircncio Saacutenchez e Ibsen Desde a deacutecada de 1920 Renato

Viana empenhava-se em aparelhar o nosso incipiente teatro com novas praacuteticas de

interpretaccedilatildeo mormente inspiradas no meacutetodo de Stanislavski Envolvido pela atmosfera preacute-

modernista e munido de informaccedilotildees sobre a revoluccedilatildeo cecircnica na Ruacutessia (Stanislavski

Komissarzhevskaya e Meyerhold) e na Franccedila (Antoine Lugneacute-Poe e Copeau) ele propunha

a renovaccedilatildeo dos velhos coacutedigos teatrais e o estabelecimento de novos conceitos cecircnicos como

meios para se chegar a uma ldquoexpressatildeo brasileira em cenardquo Desse modo ele tornou-se o

nosso primeiro diretor de teatro instaurando um rigoroso sistema disciplinar que natildeo admitia

conversas paralelas durante os ensaios nem atrasos de atores e teacutecnicos coisas inteiramente

estranhas no nosso teatro onde a indisciplina era a regra1 Enquanto no Teatro do Estudante

de Paschoal Carlos Magno existia uma margem de improvisaccedilatildeo inerente agrave atividade

amadora nas campanhas artiacutesticas empreendidas por Renato Viana mdash Batalha da Quimera

Colmeacuteia Caverna Maacutegica Teatro de Arte Teatro-Escola e Teatro Anchieta mdash havia sempre

a preocupaccedilatildeo de um rigor profissional que exigia de seus alunos cada vez mais disciplina e

preparo especializado Foi assim que em dezembro de 1945 ele apresentou no Teatro

Ginaacutestico do Rio a primeira encenaccedilatildeo brasileira de Casa de boneca A imprensa saudou com

entusiasmo sua iniciativa sobretudo a de trazer para a cena nacional novos atores que

impressionavam pela maneira diferente de se comportarem no palco Entre os ldquonovos valoresrdquo

estava Maria Caetana filha de Renato Viana incumbidas do papel de Nora que embora jaacute

1 Cf sobre a obra e as campanhas artiacutesticas de Renato Viana Sebastiatildeo Milareacute ldquoDossiecirc Renato Vianardquo Revista Eletrocircnica Teatral Antaprofana Seccedilatildeo AntaBauacute Disponiacutevel em lthttpwwwantaprofanacombrgt

4

NOTA

Esta dissertaccedilatildeo eacute resultado de uma pesquisa iniciada em 2000 durante a graduaccedilatildeo

sob a forma de Iniciaccedilatildeo Cientiacutefica Nesse periacuteodo reuni uma boa parte da bibliografia de e

sobre Henrik Ibsen o que resultou em um quadro breve da recepccedilatildeo criacutetica do dramaturgo no

Brasil focalizando basicamente os anos de 1950 a 1990 No mestrado essa pesquisa de

campo foi ampliada na tentativa de apresentar ao leitor um panorama mais completo

incluindo as primeiras encenaccedilotildees feitas ainda no final do seacuteculo XIX ateacute as mais recentes

dos anos 2000 Da organizaccedilatildeo desse material bibliograacutefico mdash traduccedilotildees de sua obra livros

ensaios artigos registros dos espetaacuteculos etc mdash originaram os trecircs volumes que compotildeem

esta dissertaccedilatildeo I Historiografia II Seleccedilatildeo de textos criacuteticos e III Cataacutelogo bibliograacutefico

No primeiro volume pretendi traccedilar em linhas gerais o percurso de Ibsen no Brasil

procurando mostrar as contradiccedilotildees e os impasses de nossa criacutetica ao tratar de mateacuteria tatildeo

profunda e significativa para a dramaturgia mundial No segundo reuni os artigos e ensaios

mais relevantes para a compreensatildeo de sua trajetoacuteria em nosso paiacutes buscando apreender as

nuanccedilas e tendecircncias mais revolucionaacuterias e heterodoxas sobre sua obra Por fim no terceiro

volume registrei os dados do material pesquisado a fim de oferecer ao leitor um cataacutelogo de

consulta e de registro das peccedilas montadas em palcos brasileiros bem como dos textos

produzidos sobre seu teatro

Este trabalho por sua proacutepria natureza soacute pocircde ser realizado porque contei com a

ajuda de pessoas generosas Agradeccedilo a Denise Radanovic Maria Siacutelvia Betti e a Miley pelo

auxiacutelio com algumas traduccedilotildees ao prof Ariovaldo Joseacute Vidal pelos livros fornecidos a

Huendel Viana pela leitura do presente texto e pelo tratamento das imagens do cataacutelogo aos

professores Inaacute Camargo Costa Maria Siacutelvia Betti e Jorge de Almeida pelas sugestotildees

preciosas durante o exame de qualificaccedilatildeo e ao Prof Joatildeo Roberto Faria pelo socorro com

informaccedilotildees bibliograacuteficas e pelo empreacutestimo de materiais valiosos para o desenvolvimento

dessa dissertaccedilatildeo Registro ainda o meu agradecimento ao CNPq pela concessatildeo da bolsa de

Iniciaccedilatildeo Cientiacutefica e de Mestrado

5

RESUMO

SILVA J P Ibsen no Brasil historiografia seleccedilatildeo de textos criacuteticos e cataacutelogo bibliograacutefico

2007 3 v f Dissertaccedilatildeo (Mestrado) ndash Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas

Universidade de Satildeo Paulo Satildeo Paulo 2007

Este trabalho composto de trecircs volumes (I Historiografia II Seleccedilatildeo de textos criacuteticos e III

Cataacutelogo bibliograacutefico) tem como objetivo apresentar um panorama da recepccedilatildeo de Ibsen no

Brasil O primeiro volume traz uma avaliaccedilatildeo da fortuna criacutetica de Ibsen no Brasil passando

pelas ideacuteias teatrais do seacuteculo XIX pela modernizaccedilatildeo do teatro nos anos 1940 ateacute chegar agraves

tendecircncias criacuteticas contemporacircneas O segundo traz os textos mais relevantes para o

entendimento da obra do dramaturgo publicados no Brasil entre 1895 e 2002 Por fim o

terceiro apresenta os dados bibliograacuteficos sobre as traduccedilotildees brasileiras das peccedilas do autor

sobre as montagens realizadas no teatro e na tv sobre os livros capiacutetulos de livros prefaacutecios e

textos publicados em perioacutedicos sobre o dramaturgo Com esse percurso buscou-se

compreender o modo de assimilaccedilatildeo do teatro ibseniano pela criacutetica brasileira levando em

consideraccedilatildeo as influecircncias estrangeiras especialmente a francesa Ao mesmo tempo procurou-

se ressaltar os momentos de ruptura com essa tradiccedilatildeo sobretudo a partir das reflexotildees de

Antonio de Alcacircntara Machado Otto Maria Carpeaux e Anatol Rosenfeld que deram uma nova

orientaccedilatildeo para a leitura das peccedilas de Ibsen

Palavras-chave Henrik Ibsen Dramaturgia moderna Teatro brasileiro Histoacuteria do teatro

6

ABSTRACT

Silva JP Ibsen in Brazil historiography selection of critical texts and bibliographical

catalogue 2007 3 v f Dissertation (Masterrsquos degree) ndash Faculdade de Filosofia Letras e

Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo 2007

This work composed of three volumes (I Historiography II Selection of critical texts and

III Bibliographical catalogue) presents an overview of the reception of Ibsen in Brazil The

first volume is an assessment of the rich and varied criticism Ibsen received in Brazil within

the context of the theatrical ideas of the nineteenth century the modernization of the theatre in

the 1940s until the contemporary level of critical trends The second selects the most relevant

texts in order to understand the works of the playwright which were published in Brazil from

1985 and 2002 Finally the third presents bibliographical information on Brazilian

translations of his plays on adaptations carried through in theatre and on TV in books book

chapters prefaces and texts published in periodicals about the playwright Through this route

an attempt was made to understand the way Ibsenian theatre was assimilated by Brazilian

critics taking into account foreign influences especially of French origin At the same time

we attempt to highlight examples of breaking from such tradition especially considering the

thoughts of Antonio de Alcacircntara Machado Otto Maria Carpeaux and Anatol Rosenfeld who

gave us another approach to the studies of Ibsenrsquos plays

Keywords Henrik Ibsen Modern drama Brazilian theatre History of the theatre

7

SUMAacuteRIO

VOLUME I HISTORIOGRAFIA

Nota 4

Resumo 5

Abstract 6

Iacutendice 13

INTRODUCcedilAtildeO

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna 15

IBSEN NO BRASIL

As primeiras encenaccedilotildees 40

Um claacutessico imperfeito 53

Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen 58

Entre o teatro amador e o profissional 63

A moderna criacutetica brasileira avanccedilos e retrocessos 87

REFEREcircNCIAS BIBLIOGRAacuteFICAS 101

VOLUME II SELECcedilAtildeO DE TEXTOS CRIacuteTICOS

Iacutendice 120

Nota preacutevia 125

1 Os espectros de Henrik Ibsen (C Parlagreco) 127

2 Novelli ndash Ibsen (Sem assinatura) 131

3 Novelli ndash ldquoHenrik Ibsen tem hoje 66 anos []rdquo (A) 136

4 Novelli ndash Os espectros (Sem assinatura) 139

5 Os espectros (Sem assinatura) 141

6 Ermete Novelli (Sem assinatura) 143

8

7 O Teatro ndash ldquoA grande figura de Francisque Sarcey []rdquo (Artur Azevedo) 145

8 De Viseira Erguida ndash ldquoA Artur Azevedo Meu caro colega e amigo []rdquo

(Luiacutes de Castro) 147

9 A casa de boneca (Luiacutes Guimaratildees Filho) 150

10 Teatro contemporacircneo Henrik Ibsen (Luiacutes de Castro) 154

11 SantrsquoAnna ndash Casa de boneca (Oscar Guanabarino) 158

12 Luciacutelia Simotildees (Paulo Barreto ndash Joatildeo do Rio) 166

13 O Teatro ndash ldquoEu estava no sul de Minas []rdquo (Artur Azevedo) 169

14 De Viseira Erguida ndash ldquoA Artur Azevedo Meu caro Artur []rdquo (Luiacutes de Castro)

174

15 O Teatro ndash ldquoLuiacutes de Castro voltou []rdquo (Artur Azevedo) 178

16 Ibsen e o seu teatro (Leopoldo de Freitas) 179

17 Politheama ndash ldquoPoucos homens neste seacuteculo []rdquo (Sem assinatura) 183

18 Teatro Lucinda ( PB ndash Joatildeo do Rio) 188

19 SantrsquoAnna ndash ldquoA primeira vez []rdquo (Sem assinatura) 190

20 Antoine ndash ldquoA companhia Antoine []rdquo (Sem assinatura) 192

21 O Teatro ndash ldquoTerminei o meu uacuteltimo folhetim []rdquo (Artur Azevedo) 193

22 SantrsquoAnna ndash ldquoA representaccedilatildeo da Casa de boneca de Ibsen []rdquo (Sem assinatura)

195

23 O Teatro ndash ldquoPassando por alto uma representaccedilatildeo da Fernanda []rdquo (Artur Azevedo)

197

24 Crocircnica ndash ldquoA nota artiacutestica foi a representaccedilatildeo de Hedda Gabler []rdquo (OB ndash Olavo Bilac) Gazeta de Notiacutecias Rio de Janeiro 7 jul 1907

199

25 Revistinha ndash Tourneacutee Eleonora Duse Teatro SantrsquoAnna Hedda Gabler drama de H Ibsen (Joatildeo Crespo)

201

26 SantrsquoAnna ndash ldquoEleonora Duse ndash Foi um erro a escolha de Hedda Gabler []rdquo (Sem assinatura)

207

27 Hedda Gabler ndash ldquoDissemos que Ibsen ainda natildeo eacute []rdquo (Sem assinatura) 208

28 Revistinha ndash ldquoUm criacutetico teatral de uma folha []rdquo (Joatildeo Crespo) 211

9

29 Ainda Hedda Gabler (Sem assinatura) 213

30 Revistinha ndash ldquoVaacute de resposta ao criacutetico teatral []rdquo (Joatildeo Crespo) 215

31 Os meus domingos (Alfredo Pujol) 217

32 A esteacutetica de uma trageacutedia (Graccedila Aranha) 221

33 Teatro Municipal ndash ldquoDois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo (Sem assinatura) 223

34 Ibsen o teatro de pensamento comemora o 1ordm centenaacuterio do nascimento do grande criador dinamarquecircs [norueguecircs] (Sem assinatura)

226

35 No centenaacuterio de Ibsen (Fleacutexa Ribeiro) 229

36 O primeiro centenaacuterio de Ibsen a obra e a vida do genial escandinavo A influecircncia de suas ideacuteias no teatro contemporacircneo (Sem assinatura)

232

37 Agrave memoacuteria de Ibsen (Camille Mauclair) 237

38 H Ibsen (Nestor Viacutetor) 241

39 Ibsen e o subconsciente (Fleacutexa Ribeiro) 243

40 Henrik Ibsen ndash ldquoEsse norueguecircs de Skien []rdquo (JJ de Saacute ndash Antonio de Alcacircntara Machado)

247

41 Teatro Municipal ndash ldquoEscrita haacute um pouco mais de meio seacuteculo []rdquo (Sem assinatura)

260

42 Defesa de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 262

43 O ibsenismo no Brasil (Alceste ndash Brito Broca) 270

44 Ibseniana ndash ldquoEstatildeo preparando na Escola da Prefeitura []rdquo (Otto Maria Carpeaux)

272

45 Aos atores brasileiros (Otto Maria Carpeaux) 276

46 Ibsen 50 anos depois (OMC ndash Otto Maria Carpeaux) 279

47 Presenccedila de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 282

48 Introduccedilatildeo a Ibsen (Ruggero Jacobbi) 287

49 Ibsen e a sua obra (Edmundo Moniz) 297

50 Ibsen atual (Ruggero Jacobbi) 307

51 Ibseniana ndash ldquoAcontece embora raramente []rdquo (Otto Maria Carpeaux) 312

52 Ibsen e o tempo passado (Anatol Rosenfeld) 316

10

53 Ibsen na sua correspondecircncia (Livio Xavier) 320

54 Modernidade de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 323

55 Ibsen e o Dr Stockmann (Luiz Israel Febrot) 327

56 Hedda Gabler ndash ldquoSegundo a crocircnica o maior sucesso de Ibsen []rdquo (Luiz Israel Febrot)

334

57 Os espectros satildeo as velhas ideacuteias (Luiz Israel Febrot) 341

58 De Ibsen a Graccedila Aranha (influecircncia ou mera coincidecircncia) (Joseacute Carlos Garbuglio)

346

59 Natildeo perca esta aventura (Saacutebato Magaldi) 363

60 A casa de bonecas (Luiacuteza Barreto Leite) 368

61 Nossa Casa de bonecas (Otto Maria Carpeaux) 370

62 Ibsen e seu reduzido poder de contestaccedilatildeo (Mariacircngela Alves de Lima) 372

63 A velha Casa de bonecas renovada por Tocircnia (Saacutebato Magaldi) 374

64 O gesto grandioso de Nora abandonando o lar para se cumprir como ser humano (Deacutecio Drummond)

376

65 Encenaccedilotildees constantes reafirmam atualidade de Ibsen (Mariacircngela Alves de Lima)

379

66 Ibsen o pai do teatro de hoje faz 150 anos (Adones de Oliveira) 384

67 150 anos de Ibsen uma anaacutelise da obra do primeiro dramaturgo moderno (John Mortimer)

388

68 Casa de bonecas 100 anos depois (Sem assinatura) 392

69 Quem eacute Hedda Gabler (Deacutecio de Almeida Prado) 394

70 A densidade dramaacutetica de Ibsen (Fernando Peixoto) 399

71 As obsessotildees de Ibsen (Samuel Titan Jr) 403

72 Penuacuteltima peccedila de Ibsen estreou haacute cem anos (Seacutergio de Carvalho) 406

73 O inimigo do povo privilegia defesa de tese (MAL ndash Mariacircngela Alves de Lima)

413

74 Peccedila de Ibsen mobiliza atrizes desde o seacuteculo 19 (Mariacircngela Alves de Lima)

415

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VOLUME III CATAacuteLOGO BIBLIOGRAacuteFICO

Iacutendice 425

Cronologia da vida e obra de Ibsen 429

Nota explicativa 434

Abreviaturas 436

1 Obra traduzida do autor 438

2 Obra sobre o autor 447

3 Montagem Teatro 523

4 Montagem TV 612

JANE PESSOA DA SILVA

Ibsen no Brasil

Historiografia Seleccedilatildeo de textos criacuteticos e Cataacutelogo bibliograacutefico

Volume I

Satildeo Paulo 2007

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IacuteNDICE

INTRODUCcedilAtildeO

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna 15

IBSEN NO BRASIL

As primeiras encenaccedilotildees 40

Um claacutessico imperfeito 53

Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen 58

Entre o teatro amador e o profissional 63

A moderna criacutetica brasileira avanccedilos e retrocessos 87

REFEREcircNCIAS BIBLIOGRAacuteFICAS

Traduccedilotildees da obra do autor teatro completo poesia correspondecircncia 101

Biografias 102

Livros e teses sobre o autor 102

Capiacutetulos de livro sobre o autor 105

Perioacutedicos sobre o autor 106

Geral 107

I N T R O D U Ccedil Atilde O

15

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna

Henrik Ibsen (1828-1906) eacute uma figura central na histoacuteria do teatro moderno Suas vinte e

seis peccedilas escritas ao longo de quase 50 anos inauguraram uma nova era de experimentaccedilatildeo

teatral sobretudo no que diz respeito agrave dramaturgia abandonando as velhas formas do teatro

claacutessico e incorporando em sua fatura os problemas de seu tempo A nova forma de suas peccedilas

que se diferenciava bastante do drama burguecircs mdash comeacutedias realistas que apresentavam no palco

os costumes e os valores morais da burguesia mdash obrigou os artistas a repensar a concepccedilatildeo do

fazer teatral modificando a estrutura do palco o trabalho do ator e a relaccedilatildeo entre texto autor e

plateacuteia Aleacutem disso sua luta constante contra as convenccedilotildees tacanhas e obsoletas da sociedade

burguesa tatildeo evidentes nos chamados ldquodramas sociaisrdquo como Os pilares da sociedade (1877)

Casa de boneca (1879) Os espectros (1881) e Um inimigo do povo (1884) fizeram de Ibsen um

dos autores mais discutidos da segunda metade do seacuteculo XIX Suas ideacuteias aleacutem de influenciarem

muitos dramaturgos como Bernard Shaw Oscar Wilde Arthur Miller entre outros foram

apropriadas no acircmbito literaacuterio pelos movimentos de vanguarda da Europa como o naturalismo

e o simbolismo e na esfera poliacutetica pelos socialistas e anarquistas A partir de Ibsen o teatro

deixa de ser visto apenas como um entretenimento passando a ser encarado tambeacutem como um

instrumento de experiecircncia social que abriu o caminho para as novas formas teatrais do seacuteculo

XX

Ibsen iniciou sua carreira como homem de teatro em 1850 ano da consolidaccedilatildeo do

capitalismo europeu e do desmedido avanccedilo econocircmico que desencadearam uma seacuterie de

transformaccedilotildees na sociedade Nessa eacutepoca de especulaccedilatildeo financeira de imperialismo e de

ascensatildeo do proletariado o dinheiro passa a dominar toda a vida puacuteblica e privada tudo se curva

diante dele tudo o serve As novas relaccedilotildees sociais os direitos e o poder expressam-se em termos

de capital e as pessoas vecircem-se cada vez mais como rivais e inimigas sendo necessaacuterio conquistar

e legitimar permanentemente posiccedilotildees e influecircncias O matrimocircnio e a famiacutelia constituem o esteio

desse mundo burguecircs mormente porque tambeacutem estatildeo ligados ao sistema de propriedade e de

empreendimentos rentaacuteveis Os casamentos em regra estabelecem-se entre famiacutelias do mesmo

status social ou da mesma linha de negoacutecios e a estrutura patriarcal baseada na subordinaccedilatildeo da

mulher e dos filhos eacute mantida O enfraquecimento da unidade familiar eacute inaceitaacutevel seja atraveacutes

da paixatildeo descontrolada por indiviacuteduos ldquoimproacutepriosrdquo (isto eacute economicamente indesejaacuteveis) seja

atraveacutes de escacircndalos morais

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Na vida artiacutestica prevalecem as tendecircncias que estatildeo de acordo com o gosto burguecircs a

obra faacutecil e agradaacutevel destinada apenas ao entretenimento A arte reduzida agrave diversatildeo e ao

apraziacutevel domina todas as formas de produccedilatildeo mas principalmente aquela ligada agrave esfera puacuteblica

o teatro Este apresenta-se como um instrumento de propaganda da ideologia burguesa de seus

princiacutepios econocircmicos sociais e morais Assim a importacircncia da famiacutelia como alicerce da

sociedade torna-se o principal assunto do teatro burguecircs Os ideais os deveres e sobretudo o amor

eterno capaz de resistir agrave prova cotidiana da vida conjugal satildeo valores constantemente

propugnados pelos dramaturgos desse periacuteodo Em La dame aux cameacutelias de Dumas Filho por

exemplo o amor do heroacutei pela cortesatilde eacute incompatiacutevel com a respeitabilidade da famiacutelia burguesa

em Le mariage drsquoOlympe de Eacutemile Augier a mulher de moral duvidosa natildeo tem como se

regenerar e deve ser banida do corpo social Em suma a discussatildeo de temas como a usura a

agiotagem a prostituiccedilatildeo e o casamento de conveniecircncia servem apenas como contrapontos agraves

ldquovirtudes burguesasrdquo

Aleacutem da temaacutetica moralizante as peccedilas tecircm de ser simples e ligeiras obedecendo aos

estratagemas e agraves convenccedilotildees da peccedila bem-feita Desse modo a accedilatildeo deve ser unificada a trama

deve desenrolar-se em um soacute lugar e sua duraccedilatildeo natildeo deve exceder vinte quatro horas o assunto

por mais indecoroso que seja nunca deve ser problemaacutetico nem tampouco obscuro a distribuiccedilatildeo

da mateacuteria dramaacutetica deve ser feita segundo um esquema de exposiccedilatildeo peripeacutecia cliacutemax e

desenlace buscando sempre o mais alto grau de identificaccedilatildeo e verossimilhanccedila Em tal peccedila tudo

deve parecer inesperado embora tudo seja previsiacutevel As discussotildees os conflitos e ateacute mesmo o

desfecho da obra devem estar de acordo com o desejo e com a expectativa do puacuteblico Assim o

enredo torna-se o ingrediente mais artificial do drama e o que realmente importa eacute a arte de

produzir complicaccedilotildees e tensatildeo de atar e desatar noacutes de preparar as reviravoltas da intriga e

sobretudo de manter continuamente o suspense atraveacutes de uma sequumlecircncia de quumliproquoacutes efeitos e

golpes de teatro

Durante algum tempo Ibsen tentaraacute escrever segundo os artifiacutecios da peccedila bem-feita Os

seus primeiros dramas no entanto estatildeo mais proacuteximos do nacionalismo romacircntico e de modo

geral tratam de temas da histoacuteria e da mitologia norueguesa Eacute a partir de A comeacutedia do amor

(1862) que o autor passa a demonstrar interesse pelos assuntos de seu tempo A comeacutedia escrita

em versos tem o rigor da construccedilatildeo e da coerecircncia loacutegica exigidas pela convenccedilatildeo e ademais

apresenta o tema dileto da burguesia o amor Svanhild ama o poeta Falk mas entre o verdadeiro

amor e a solidez de uma vida confortavelmente burguesa a personagem escolhe a segunda opccedilatildeo

casando-se por conveniecircncia com o rico comerciante Gustald Essa peccedila escandalizou de tal modo

seus contemporacircneos que teve sua representaccedilatildeo vetada Com exceccedilatildeo do artigo do jornalista

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norueguecircs Ditmar Mejdell que a considerou um deploraacutevel contra-senso literaacuterio quase nada se

publicou sobre a peccedila Apenas em conversas privadas falava-se dela qualificando-a como

vergonhosa e imoral

As obras seguintes jaacute satildeo de natureza diversa e apontam pouco a pouco o rumo da nova

dramaturgia proposta por Ibsen Na peccedila histoacuterica Os pretendentes agrave coroa (1863) e nos poemas

dramaacuteticos Brand (1866) e Peer Gynt (1867) a regra da unidade de tempo e espaccedilo eacute rompida As

aventuras de Peer por exemplo comeccedilam no iniacutecio do seacuteculo XIX e terminam em 1860

desenrolando-se na Noruega no Marrocos no deserto do Saara etc A personagem-tiacutetulo natildeo tem

vontade proacutepria eacute um homem elusivo cujas atitudes natildeo se prestam agrave criaccedilatildeo de conflitos entre

protagonistas e antagonistas e portanto estaacute longe de ser heroacutei de um drama rigoroso Sua vida eacute

ilustrada atraveacutes de uma sequumlecircncia de episoacutedios que nada tem do caraacuteter dramaacutetico exigido pela

convenccedilatildeo teatral Por esses motivos o criacutetico dinamarquecircs Clemens Petersen declarou que o

drama pecava contra as regras essenciais da poesia Em A liga da juventude (1869) Ibsen

abandona de vez os versos e satiriza a poliacutetica norueguesa A accedilatildeo se passa num ambiente rural e

as personagens satildeo pequenos burgueses agraves voltas com preocupaccedilotildees corriqueiras casamentos

vantajosos mesquinharias e ambiccedilotildees de arrivistas O protagonista eacute o advogado Stensgaard que

em busca de poder poliacutetico usa de todos os expedientes para conquistar um lugar no parlamento

Ele defende os princiacutepios de abnegaccedilatildeo e altruiacutesmo enfrenta Brattsberg o maior industrial da

cidade mas natildeo pensa duas vezes em se unir a ele para desfrutar as regalias de uma vida

burguesa O drama apresenta as caracteriacutesticas baacutesicas da peccedila bem-feita como a accedilatildeo variada e

complicada e o rigoroso encadeamento causal dos acontecimentos mas as reviravoltas da intriga

natildeo servem apenas para surpreender o espectador e sim para mostrar paulatinamente o quatildeo

inescrupuloso e demagogo eacute o protagonista Ateacute entatildeo na Noruega com exceccedilatildeo de A comeacutedia

do amor nenhum outro drama tinha abordado tatildeo escancaradamente os assuntos contemporacircneos

tornando-se assim a primeira representaccedilatildeo de A liga da juventude um verdadeiro alvoroccedilo Os

poliacuteticos do partido liberal norueguecircs sentiram-se caluniados sobretudo Bjoslashrnson poeta e

dramaturgo que se viu retratado na figura de Stensgaard Durante a encenaccedilatildeo houve

manifestaccedilotildees protestos e vaias obrigando o diretor da peccedila a subir ao palco e pedir silecircncio para

que a representaccedilatildeo pudesse continuar

Em 1873 aparece Imperador e Galileu drama histoacuterico que aborda o conflito entre

cristianismo e paganismo Contudo eacute com Os pilares da sociedade escrita quatro anos mais

tarde que Ibsen torna-se conhecido no restante da Europa Nessa peccedila as personagens

abandonam a linguagem empolada e numa prosa coloquial discorrem sobre temas como a

corrupccedilatildeo e a hipocrisia social A histoacuteria do cocircnsul Bernick homem rico e conceituado que

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arruinou os membros da proacutepria famiacutelia e praticou crimes contra os cidadatildeos ao construir navios

defeituosos para receber o seguro mariacutetimo obteve grande ecircxito fora da Noruega Na Alemanha

a peccedila mereceu cinco montagens em 1878 sendo recebida como a expressatildeo do espiacuterito da eacutepoca

A partir dessa obra Ibsen abdica das figuras e das situaccedilotildees histoacutericas abrindo-se a uma nova

temaacutetica que forccedilosamente tende a dissolver a estrutura rigorosa do drama O desmascaramento

da sociedade passa a ser foco principal do autor e sua criacutetica primeira eacute dirigida agrave quintessecircncia

do mundo burguecircs o lar A sala de visitas da famiacutelia pequeno-burguesa ateacute entatildeo lugar onde os

indiviacuteduos conservavam a aparecircncia de uma vida harmoniosa onde problemas e contradiccedilotildees

podiam ser esquecidos ou suprimidos artificialmente passa a ser o ambiente onde transcorreraacute a

maior parte das accedilotildees de suas peccedilas Esse recinto iacutentimo e privado torna-se o cenaacuterio perfeito para

a caricatura da vida de cidadatildeos comuns e para o debate de temas como a poliacutetica do matrimocircnio

o relacionamento entre pais e filhos a liberdade a igualdade entre os sexos a mentira e a

hipocrisia Tal mudanccedila altera consequumlentemente a estrutura por vezes um tanto mecacircnica de seus

dramas e progressivamente seu teatro vai abrindo brechas na peccedila bem-feita

O primeiro abalo significativo na forma do drama foi produzido por Casa de boneca

(1879) Nessa peccedila Ibsen assinala a contradiccedilatildeo entre a estrutura da famiacutelia patriarcal e a

sociedade burguesa Por um lado ele questiona como um mundo baseado numa economia de

obtenccedilatildeo de lucro na livre iniciativa na igualdade de direitos oportunidades e liberdade pode

apoiar-se na instituiccedilatildeo do matrimocircnio que nega todos esses ideais e por outro denuncia o

cerceamento da liberdade e dos direitos das mulheres Aleacutem disso ele critica o sistema capitalista

ao fazer do dinheiro a mola propulsora de todos os acontecimentos de sua peccedila Ao abrir do pano

Nora define sua felicidade como resultado de uma situaccedilatildeo financeira vantajosa com a recente

nomeaccedilatildeo de Torvald Helmer seu marido para o cargo de diretor de um Banco Logo em

seguida ela censura a amiga Cristina Linde por ter feito um casamento de conveniecircncia para

assegurar uma vida economicamente estaacutevel Por fim cercada de roupas cortinas almofadas e

papeacuteis de parede eacute posta no palco a famiacutelia burguesa Helmer eacute o pai o marido o senhor honesto

e respeitado cuja funccedilatildeo eacute manter a paz o conforto e a harmonia do lar Nora eacute o ldquoanjo da casardquo

a matildee a esposa ignorante e tola cuja uacutenica tarefa cuidar dos filhos e dirigir os criados natildeo exige

qualquer inteligecircncia nem conhecimento Um casal aparentemente perfeito e feliz ateacute Nora

falsificar a assinatura de seu pai e contrair diacutevidas para custear o tratamento de sauacutede do marido

Helmer como muitos moralistas natildeo fica exasperado com o delito da esposa mas sim com a

ameaccedila de perder sua posiccedilatildeo de prestiacutegio na sociedade No desfecho Nora frustra-se com a

atitude do marido repensa sua situaccedilatildeo de inferioridade e decide abandonar o lar e os filhos para

buscar sua liberdade pessoal

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A primeira representaccedilatildeo de Casa de boneca ocorreu no Teatro Real em Copenhague

em dezembro de 1879 e no decurso de dois meses foi encenada em todos os principais

teatros da Escandinaacutevia A peccedila despertou tantas polecircmicas e comentaacuterios que logo Ibsen

passou a ser conhecido em todo o mundo Elogiado e aceito como gecircnio por uns e atacado por

outros o dramaturgo passou agrave ordem do dia O abandono do marido e dos filhos por Nora foi

o ponto que mais desconcerto produziu entre artistas criacuteticos e espectadores Na Alemanha a

atriz Hedwig Neimann-Raabe recusou-se a representar o desenlace da peccedila sendo necessaacuterio

o acreacutescimo de mais um ato agrave montagem onde a esposa arrependida volta ao lar com um filho

nos braccedilos Em Viena a inteacuterprete de Nora natildeo conseguiu deixar o palco na uacuteltima cena

Como se lhe faltasse o valor moral para tomar aquela decisatildeo apoiou-se agrave porta ficando ali

estaacutetica hesitante ateacute que o pano descesse lentamente Na Itaacutelia a Nora de Eleonora Duse

perdeu o mais corajoso gesto ao natildeo ir embora por livre iniciativa mas forccedilada pelo marido

No Japatildeo Matsui Sumako foi a primeira mulher a interpretar uma protagonista Sua Nora ao

mesmo tempo que emancipou as mulheres no palco japonecircs foi criticada pelo movimento

feminista Seistosha que considerou egoiacutesta a atitude da personagem alegando que ela natildeo

havia sido agredida fisicamente pelo marido

Aleacutem de Casa de boneca outra importante contribuiccedilatildeo para o renome de Ibsen foram

os trabalhos do criacutetico dinamarquecircs Georg Brandes Nos anos 1870 ele era uma das figuras

mais proeminentes da Escandinaacutevia e o principal filtro das ideacuteias entre os paiacuteses escandinavos

e o resto da Europa Brandes conseguiu popularidade sobretudo em 1871 quando fez uma

seacuterie de conferecircncias puacuteblicas em Copenhague incitando os escritores agrave reflexatildeo sobre os

desafios da literatura europeacuteia no final do seacuteculo XIX Para ele a proacutepria modernidade era o

tema que a ficccedilatildeo tinha de assumir e cabia aos escritores tomar a dianteira nessa empreitada

Nesse periacuteodo Ibsen passa a se corresponder com ele revelando atraveacutes de suas cartas um

profundo engajamento com as ideacuteias do criacutetico dinamarquecircs Pode-se dizer que o contato

entre os dois foi uma das razotildees que fez com que o autor abandonasse o nacionalismo

romacircntico de suas primeiras peccedilas movendo-se em direccedilatildeo aos problemas sociais de seu

tempo Brandes influenciou consideravelmente a recepccedilatildeo do dramaturgo na Inglaterra e na

Franccedila Ele manteve um contato estreito com Edmund Gosse e William Archer tradutores

ingleses do teatro ibseniano e frequumlentemente era evocado nos prefaacutecios das traduccedilotildees

francesas de Moritz Prozor Criacuteticos e escritores em toda a Europa reconheciam Brandes

como a autoridade maacutexima acerca da obra ibseniana Esse status internacional teve um papel

importante quando em 1897 o criacutetico defendeu Ibsen na revista Cosmopolis respondendo

(em francecircs) agraves acusaccedilotildees de que as ideacuteias do dramaturgo eram plagiadas dos autores

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franceses No ano seguinte Brandes publicou Henrik Ibsen livro composto de trecircs ensaios

escritos em diferentes periacuteodos tornando-se o primeiro a tratar das questotildees cruciais que a

obra de Ibsen impunha agrave sociedade da eacutepoca O ensaio de 1867 traz uma visatildeo conjunta da

personalidade intelectual do dramaturgo na Europa o de 1882 discute a evoluccedilatildeo marcante de

sua carreira com a produccedilatildeo de obras que lhe garantiram uma posiccedilatildeo de destaque dentro e

fora da Escandinaacutevia e o de 1898 escrito em comemoraccedilatildeo ao 70ordm aniversaacuterio do

dramaturgo atualiza a sua obra poeacutetica1

Enquanto Brandes ganhava notoriedade com suas leituras puacuteblicas na deacutecada de 1870

tentativas iniciais de divulgar as ideacuteias ibsenianas na Franccedila e na Inglaterra comeccedilavam a ser

feitas A essa altura o dramaturgo jaacute tinha conseguido alguma reputaccedilatildeo fora da Escandinaacutevia

por causa dos rumores provocados por peccedilas como A comeacutedia do amor e Os pilares da

sociedade Sua obra que assumia cada vez mais o cunho de criacutetica social transformou-se em

siacutembolo das ideacuteias socialistas da luta dos trabalhadores e do movimento feminista O proacuteprio

Ibsen reconhecia que a igualdade de direitos soacute poderia ser conquistada atraveacutes de mudanccedilas

profundas na estrutura da sociedade e o primeiro passo para tal transformaccedilatildeo era segundo

ele a uniatildeo de ldquotodos os desprivilegiadosrdquo em defesa da causa dos trabalhadores e das

mulheres2 Por isso natildeo eacute agrave toa que o pontapeacute inicial para estimular o interesse dos leitores

franceses e ingleses pelo teatro ibseniano tenha sido dado pelas mulheres Na Inglaterra

Catherine Ray foi a responsaacutevel pela traduccedilatildeo integral de Imperador e Galileu em 1876 Ateacute

entatildeo somente parte de A comeacutedia do amor traduzida por Edmund Gosse tinha sido

publicada na Forthightly Review em 1873 Henriette Frances Lord editou Nora em 1882 e

Eleanor Marx-Aveling filha de Karl Marx traduziu Um inimigo do povo que juntamente

com as traduccedilotildees de Os pilares da sociedade e Os espectros de William Archer

compuseram em 1888 a primeira coletacircnea das peccedilas do autor em liacutengua inglesa Na Franccedila

a escritora Leacuteo Quesnel escreveu um dos primeiros artigos sobre Ibsen3 Mme Arvegravede

Barine colaboradora regular da Revue Bleue escreveu entre outras coisas um ensaio sobre

Brand Pauline Ahlberg analisando Os pilares da sociedade na Nouvelle Revue em 1882 foi

1 Cf Georg Brandes ldquoIbsen en Francerdquo Cosmopolis revue internationale London Paris v 5 p 112-124 1897 e Henrik Ibsen Bjoslashrnstjerne Bjoslashrnson critical studies revision e introduction de William Archer New York Macmillan 1899 2 Cf os discursos do autor reunidos em Henrik Ibsen Ibsen letters and speeches edited by Evert Sprinchorn New York Hill and Wang 1964 e The Oxford Ibsen translated and edited by James Walter McFarlane v 6 London Oxford University 1960 p 445-447 ldquoThe transformation of social conditions which is now being undertaken in the rest of Europe is very largely concerned with the future status of the workers and of women That is what I am hoping and waiting for that is what I shall work for all I canrdquo 3 Leacuteo Quesnel publicou dois artigos na Revue Bleue em 31 de maio de 1873 e 25 de julho de 1874 referindo-se a Ibsen como ldquolrsquohomme modernerdquo e Bjoslashrnson como ldquolrsquohomme du Nordrdquo

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uma das primeiras escritoras a vincular o nome do dramaturgo ao feminismo chegando a

chamaacute-lo de Victor Hugo do Norte1 Em ambos os paiacuteses as correspondecircncias de Ibsen

tambeacutem foram traduzidas primeiro por mulheres em inglecircs por Mary Morison e em francecircs

por Martine Reacutemusat2

Apesar de todas essas iniciativas Ibsen encontrou muita resistecircncia na Europa Na

Inglaterra o grande obstaacuteculo era a censura dramaacutetica que regulamentava e controlava o

conteuacutedo das peccedilas Lord Chamberlain o responsaacutevel pela manutenccedilatildeo do decoro das obras

alterava e eliminava as impropriedades de um drama livrando-o sobretudo de insinuaccedilotildees

sexuais Aleacutem disso as peccedilas de Scribe Sardou Augier e Dumas Filho estavam solidamente

estabelecidas no palco inglecircs proporcionando entretenimento seguro e lucrativo Por isso

atores diretores e dramaturgos relutavam em experimentar novos rumos o que poderia ser

financeiramente arriscado persistindo nas peccedilas bem-feitas Tais fatores talvez ajudem a

explicar a adaptaccedilatildeo de Casa de boneca feita por Henry Arthur Jones e Henry Herman em

1884 A peccedila passou a ser chamada Breaking a butterfly Nora foi substituiacuteda por Flora (ou

lsquoFlossiersquo) uma mulher agitada infantil e histeacuterica casada com Humphrey Goddard (ou

lsquoHumpyrsquo) diretor de um Banco Dr Rank virou Dan Birdseye homem apaixonado por

Agnes irmatilde de Humpy Krogstad o vilatildeo da trama ganhou o nome de Philip Dunkley

Cristina Linde foi excluiacuteda do enredo e duas novas personagens matildee e irmatilde de Flossie foram

inseridas na histoacuteria Em linhas gerais a intriga era a mesma do original no entanto os

autores optaram pelo tradicional happy end No ato final Humpy assume a culpa no lugar de

Flora mas quando ele estaacute prestes a se entregar agrave poliacutecia eacute salvo por Grittle um funcionaacuterio

do Banco que apoacutes ter sido enganado por Dunkley decide se vingar Esta cena a mais fraca e

inconvincente da peccedila termina com Humpy emergindo como heroacutei e Flora agradecida pela

dececircncia do marido permanece no lar para cumprir seu papel de matildee e esposa dedicada

William Archer Edward Aveling Edmund Gosse e Bernard Shaw criacuteticos afinados com as

ideacuteias ibsenianas ficaram indignados com a adaptaccedilatildeo Archer chegou a declarar que era

impossiacutevel a representaccedilatildeo de Ibsen na Inglaterra e Edward Aveling ao comparar Breaking a

butterfly com Casa de boneca acentuou a forccedila do original apontando algumas razotildees para a

1 A Dikka Reque Trois auteurs dramatiques scandinaves Ibsen Bjoumlrnson Strindberg devant la critique franccedilaise 1889-1901 Paris H Champion 1930 p 14 2 Henrik Ibsen Letters of Henrik Ibsen translated by Mary Morison and John Nilsen Laurvik London New York Duffield 1905 e Lettres de Henrik Ibsen a ses amis traduit par Mme Martine Reacutemusat Paris Perrin 1906

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distorccedilatildeo feita no texto do dramaturgo como por exemplo o medo da rejeiccedilatildeo do puacuteblico e o

receio de se revelar a verdadeira funccedilatildeo do matrimocircnio dentro da sociedade burguesa1

Depois da encenaccedilatildeo de Breaking a butterfly Ibsen soacute voltou a ser discutido

novamente em janeiro de 1886 atraveacutes da leitura dramaacutetica de Casa de boneca feita por um

grupo de jovens comprometidos com o movimento socialista Eleanor Marx-Aveling (Nora)

Edward Aveling (Helmer) Bernard Shaw (Krogstad) entre outros A leitura da peccedila na

traduccedilatildeo de Henriette Frances Lord aconteceu na casa de Eleanor e Edward Aveling uma vez

que a obra de Ibsen estava categoricamente proibida de ser representada nos teatros

convencionais Ainda assim as questotildees levantadas naquela pequena reuniatildeo como a

desigualdade social a hipocrisia da famiacutelia burguesa e o feminismo obtiveram uma grande

repercussatildeo No mesmo mecircs o casal Aveling publicou um artigo na The Westminster Review

discutindo a partir das peccedilas de Ibsen a emancipaccedilatildeo da mulher e da classe operaacuteria sob a

perspectiva do socialismo2 Iniciava-se desse modo a revoluccedilatildeo ibsenista na Inglaterra

William Archer comeccedilou a traduzir as peccedilas do autor colaborando em 1889 com a

montagem profissional de Casa de boneca que teve Janet Achurch no papel principal

Bernard Shaw publicou em 1891 The quintessence of ibsenism aprofundando o debate em

torno da desmistificaccedilatildeo do heroacutei romacircntico e do gesto teatral grandioso que mascaravam a

realidade transformando a arte em objeto meramente decorativo Nesse livro Shaw celebrou

o teatro de Ibsen como ldquonovo e subversivordquo sobretudo por levar para a cena a discussatildeo dos

problemas morais de seu tempo contrapondo-se assim ao conservadorismo vitoriano em suas

expressotildees sociais poliacuteticas e culturais Ainda em 1891 entre fevereiro e maio outras peccedilas

do dramaturgo estrearam no palco inglecircs mdash Os espectros (1881) Rosmersholm (1886) A

dama do mar (1888) e Hedda Gabler (1890) mdash instigando uma onda de protesto e

indignaccedilatildeo O autor foi considerado por muitos um pervertido sexual um advogado do amor

livre e do sufraacutegio feminino o principal responsaacutevel pela desestruturaccedilatildeo da famiacutelia e do

matrimocircnio e pior ainda um socialista Clement Scott o mais impetuoso dos ldquoIbsen-

phobiacsrdquo publicou vaacuterios artigos em que acusava natildeo somente Ibsen de obsceno e

1 Cf William Archer ldquoBreaking a butterflyrdquo Theatre London p 214 1 abr 1884 e Edward Aveling ldquoNora and Breaking a butterflyrdquo To-day London p 473-474 maio 1884 ldquoThe adapters were afraid either of the greatness of the play they had to take in hand or of the English public or of themselves or of all of these They have feared to face the tragic question [of marriage] and to deal with it in Ibsenrsquos tragic way They have shirked the difficulty The authors of this conventional little play have succeeded in the Herculean labour of making Ibsen appear common-place And a feeling of sorrow that is positive pain comes with the reflection that a magnificent dramatic opportunity a chance of teaching our bourgeois audiences something of what life is and therefore what a play should be have (sic) been thoughtlessly rechlessly thrown awayrdquo 2 Eleanor Marx-Aveling Edwald Aveling ldquoThe woman question from a socialist point of viewrdquo The Westminster Review London jan 1886

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corruptiacutevel mas tambeacutem seus tradutores e apologistas que ofereciam ao puacuteblico uma arte

degenerada1 Os ataques ao dramaturgo foram tatildeo violentos que Archer resolveu publicar

uma espeacutecie de dicionaacuterio de abusos elencando os termos usados pelos criacuteticos

principalmente na recepccedilatildeo de Os espectros encenada pelo Independent Theatre em 13 de

marccedilo de 18912

De fato Os espectros foi uma das obras de Ibsen que mais controveacutersia suscitou nos

teatros europeus natildeo apenas por sua temaacutetica cientificista mas sobretudo por causa das

mudanccedilas realizadas na estrutura do drama A accedilatildeo essencial da peccedila eacute a reconstituiccedilatildeo do

passado de Helena Alving o matrimocircnio com o licencioso Capitatildeo Alving o amor ao pastor

Manders que a repeliu convencendo-a a permanecer ao lado do marido e a idealizaccedilatildeo

falaciosa da imagem do Capitatildeo frente ao filho e agrave sociedade O resultado desses eventos eacute a

heranccedila bioloacutegica que se manifesta na loucura de Osvaldo viacutetima do passado de libertinagem

do pai Outros acontecimentos da peccedila como o interesse de Osvaldo por Regina sua irmatilde

ilegiacutetima e a tentativa de eutanaacutesia praticada por Helena para interromper o sofrimento do

filho chocaram a plateacuteia burguesa Aleacutem disso para os criacuteticos habituados com o

desenvolvimento crescente da accedilatildeo mdash o esboccedilo da intriga no primeiro ato o alcance de um

ponto mais impetuoso no segundo e a resoluccedilatildeo dos conflitos no terceiro mdash Os espectros era

um despropoacutesito A peccedila natildeo apresentava accedilotildees melodramaacuteticas ao contraacuterio o que se via em

cena era somente a anaacutelise das personagens e de sua situaccedilatildeo Embora observando a unidade

completa de accedilatildeo tempo e lugar Ibsen passou a fazer uso do flashback deslocando as accedilotildees

decisivas de seus dramas para o passado Desse modo as recordaccedilotildees evocadas atraveacutes de um

diaacutelogo dramaacutetico conciso serviam apenas para dar sentido agraves condiccedilotildees das personagens no

tempo presente facultando aos espectadores a visatildeo da totalidade do processo Suas peccedilas na

medida em que apresentavam no palco os problemas da sociedade burguesa natildeo se ajustavam

mais agraves regras da dramaturgia de rigor aristoteacutelico e assim Ibsen se viu forccedilado a

1 Cf Clement Scott [sobre Rosmersholm] Truth London p 488-489 5 mar 1891 ldquoAn obscure Scandinavian dramatist and poet a crazy fanatic and determined socialist is to be trumpeted into fame for the sake of the estimable gentlemen who can translate his works and the enterprising tradesmen who publish them The whole thing is most amusing to those who are behind the scenes and the artful aid of the reacuteclame is exercised with an ingenuity worthy of the Gallic race Meetings are held under the open pretence of advocating the study of Ibsen but in reality for the propagation of the gospel of Socialismrdquo 2 Cf William Archer ldquoGhosts and Gibberingsrdquo Pall Mall Gazette London 8 abr 1891 ldquoIbsenrsquos positively abominable play entitled Ghostshellip This disgusting representationhellip Reprobation due to such as aim at infecting the modern theatre with poison after desperately inoculating themselves and othershellip An open drain lsquoa loathsome sore unbandaged a dirty act done publicly a lazar-house with all its doors and windows openhellip Candid foulnesshellip Kotzebue turned bestial and cynical hellipOffensive cynicismhellip Ibsenrsquos melancholy and malodorous worldhellip Absolutely loathsome and fetidhellip Gross almost putrid indecorumhellip Literary carrionhellip Crapulous stuffhellip Novel and perilous nuisancersquo mdash Daily Telegraph (leading article) lsquoThis mess of vulgarity egotism coarseness and absurdityrsquomdash Daily Telegraph (criticism) []rdquo

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ldquodesdramatizaacute-lasrdquo para tornar visiacutevel o fluir da realidade cotidiana Eacute assim que ao

transformar o tempo passado em assunto fundamental de sua obra Ibsen deu iniacutecio agrave crise do

drama demonstrando cada vez mais seu interesse pelo gecircnero eacutepico

A repulsa que a publicaccedilatildeo de Os espectros provocou no puacuteblico em 1881 natildeo teve

precedentes na histoacuteria da literatura norueguesa Ibsen foi acusado de niilista lascivo

defensor do amor livre e anticristatildeo Os livreiros recusaram-se em vender o drama sendo

muitos exemplares devolvidos ao editor Para os criacuteticos apenas um ldquoinsanordquo poderia

escrever uma peccedila com tantos disparates o realismo da obra havia se convertido num

naturalismo completamente pagatildeo a psicologia das personagens era pouco clara discutiacutevel e

enervante e portanto somente os historiadores da literatura poderiam quiccedilaacute um dia

interessar-se por ela como um caso singular de desequiliacutebrio mental Os maiores protestos no

entanto foram feitos em nome da igreja nunca um livro que pregava o incesto o amor

extraconjugal e a devassidatildeo sexual poderia adentrar uma casa cristatilde A peccedila foi enviada para

vaacuterios teatros da Escandinaacutevia mas todos rejeitaram-na Assim a primeira representaccedilatildeo de

Os espectros soacute aconteceria um ano mais tarde no Aurora Turner Hall em Chicago em maio

de 1882 para uma plateacuteia de imigrantes escandinavos Aliaacutes foram os Norwegian-Americans

que introduziram Ibsen nos Estados Unidos atraveacutes da divulgaccedilatildeo dos trabalhos do autor no

jornal Skandinaven O perioacutedico que circulou entre 1866 e 1941 era escrito em norueguecircs

mas com a popularidade do dramaturgo na Europa os editores passaram a reproduzir as

criacuteticas inglesas em sua liacutengua original Aleacutem disso foram eles tambeacutem os responsaacuteveis pela

primeira encenaccedilatildeo de Casa de boneca em territoacuterio americano A peccedila na adaptaccedilatildeo inglesa

de William Lawrence foi intitulada The Child Wife sendo representada no Grand Opera

House em Milwaukee Wisconsin em 2 de junho de 1882 Essa montagem diferente de Os

espectros ocorrida um mecircs antes foi recebida com grande entusiasmo pela imprensa que a

anunciou como ldquoAn Emocional Domestic Dramardquo A exemplo do que acontecera na

Inglaterra com Breaking a butterfly a versatildeo americana tambeacutem distorceu o texto original

Helmer marido de Nora compreendeu a falsificaccedilatildeo feita pela esposa agradecendo-a por ter

salvo sua vida reconciliados Nora desistiu de abandonar o lar

Entre 1894 e 1907 as companhias teatrais estrangeiras fizeram vaacuterias excursotildees nos

Estados Unidos trazendo em seus repertoacuterios peccedilas como Os espectros Um inimigo do povo

John Gabriel Borkman Hedda Gabler Solness o construtor e Peer Gynt Assim como

ocorrera na Europa as polecircmicas suscitadas pelas encenaccedilotildees foram inevitaacuteveis e natildeo

demorou muito para que Ibsen aparecesse nos principais perioacutedicos do paiacutes Hjalmar Hjorth

Boyesen um dos admiradores do dramaturgo aleacutem de escrever muitas mateacuterias em jornais e

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revistas publicou Commentary on the works of Henrik Ibsen em 18941 No entanto Rasmus

Bjoslashrn Anderson foi o primeiro a escrever um artigo em inglecircs sobre a revoluccedilatildeo que o autor

vinha operando no palco europeu2 Curiosamente Anderson passou a adotar outro ponto de

vista no final da deacutecada de 1890 passando de defensor a opositor feroz do teatro de Ibsen Eacute

provaacutevel que o contato entre ele e William Winter o criacutetico teatral mais puritano do Greeleyrsquos

Tribune tenha provocado essa transformaccedilatildeo O fato eacute que Winter e Anderson foram para

Boston Wisconsin e Nova York o que Clement Scott foi para Manchester e Londres

adversaacuterios da ldquoimoralidaderdquo do teatro moderno3 Aleacutem disso a preocupaccedilatildeo maior dos

conservadores era a empatia entre as ideacuteias ibsenianas e os movimentos operaacuterio e anarquista

Para Emma Goldman feminista anarquista e liacuteder da causa dos trabalhadores o drama

moderno era uma espeacutecie de disseminador do pensamento radical sobretudo na Ameacuterica

onde o teatro meramente comercial servia apenas para provocar francas gargalhadas no

puacuteblico eliminando da cena qualquer alusatildeo aos temas sociais4 Durante o periacuteodo em que

viveu nos Estados Unidos de 1886 ateacute 1919 quando entatildeo foi expulsa do paiacutes em razatildeo de

sua intensa atividade poliacutetica Goldman escreveu panfletos publicou livros e fundou a revista

Mother Earth (1906-1917) que teve entre seus colaboradores Georg Brandes Maxim Gorki

Alexander Berkman e Eugene OrsquoNeill O perioacutedico trazia assuntos diversos desde temas

urgentes da eacutepoca como as prisotildees arbitraacuterias dos trabalhadores e o direito das mulheres ao

controle de natalidade ateacute poesia ficccedilatildeo e criacutetica teatral Em relaccedilatildeo a Ibsen a autora

distinguia Os pilares da sociedade Casa de boneca Os espectros e Um inimigo do povo

como verdadeiras obras libertaacuterias uma vez que expunham no palco a opressatildeo social a

hipocrisia dos puritanos e a exclusatildeo das mulheres na sociedade Desse modo Goldman

tornou-se a primeira a alertar que embora o autor de Hedda Gabler reivindicasse em suas

peccedilas o fim da sociedade patriarcal burguesa o ponto de discussatildeo central de sua dramaturgia

1 Cf Hjalmar Hjorth Boyesen Commentary on the works of Henrik Ibsen New York Macmillan 1894 2 Rasmus Bjoslashrn Anderson ldquoIbsenrsquos geniusrdquo American 15 abr 1882 3 O tom da mudanccedila de atitude de Anderson em relaccedilatildeo a Ibsen pode ser avaliado no seguinte trecho de sua autobiografia Life story Madison Wisconsin 1915 p 487 ldquoI have no sympathy with [Ibsenrsquos] so-called social dramas beginning with A Dollrsquos House and [ending with] When We Dead Awaken Aside from the improprieties and offense against good morals that are found in them they seem to me mere twaddle and all the symbolism which they are said to contain I regard as a mere opinion of his readers and admiring criticsrdquo 4 Emma Goldman The social significance of the modern drama Boston Richard G Badger The Gorham 1914 ldquoPerhaps those who learn the great truths of the social travail in the school of life do not need the message of the drama But there is another class whose number is legion for whom that message is indispensable In countries where political oppression affects all classes the best intellectual element have made common cause with the people have become their teachers comrades and spokesmen But in America political pressure has so far affected only the ldquocommonrdquo people It is they who are thrown into prison they who are persecuted and mobbed tarred and deported Therefore another medium is needed to arouse the intellectuals of this country to make them realize their relation to the people to the social unrest permeating the atmosphererdquo

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era a luta de classes natildeo de gecircnero1 Apesar das circunstacircncias desfavoraacuteveis as obras de

Ibsen foram assimiladas por alguns autores que desejavam criar um novo teatro No final do

seacuteculo XIX Bronson Howard abordou o embate entre capital e trabalho com Baron Rudolph

de 1881 no iniacutecio do XX Edward Sheldon foi o primeiro a tratar da questatildeo racial em 1910 com The

Nigger OrsquoNeill escreveu em 1939 The iceman cometh peccedila cujo enredo eacute semelhante ao de O pato

selvagem e Arthur Miller aleacutem de compor All my sons em 1947 transpondo a teacutecnica analiacutetica de

Ibsen para a atualidade americana produziu a encenaccedilatildeo de Um inimigo do povo na deacutecada de 19502

Na Franccedila berccedilo da forma hegemocircnica do drama a resistecircncia agraves peccedilas ibsenianas foi

muito mais severa do que em qualquer outro paiacutes europeu Desde o final dos anos 1840 o

palco francecircs era totalmente dominado pelas comeacutedias realistas de Augier Dumas Filho e

Sardou que aliavam as descriccedilotildees dos costumes burgueses agrave exaltaccedilatildeo moralizante de seus

valores eacuteticos como o trabalho o matrimocircnio e a famiacutelia Somente a partir de 1887 com a

fundaccedilatildeo do Theacuteacirctre Libre por Andreacute Antoine comeccedilaram as campanhas para a revitalizaccedilatildeo

da cena francesa Antoine inspirado nas ideacuteias naturalistas de Zola preconizava um teatro

baseado na verdade na observaccedilatildeo e no estudo da natureza Suas produccedilotildees aleacutem do caraacuteter

popular e social destacavam-se pelos cenaacuterios realistas e pela interpretaccedilatildeo mais natural dos

atores sem os tradicionais gestos exagerados e as elocuccedilotildees empoladas Com isso o Theacuteacirctre

Libre logo tornou-se o refuacutegio de autores como Ibsen Hauptmann e Strindberg rejeitados

pelos teatros convencionais Os espectros e O pato selvagem foram as primeiras peccedilas do

dramaturgo a serem apresentadas agrave plateacuteia parisiense respectivamente em 1890 e 1891

provocando a fuacuteria de criacuteticos conservadores como Francisque Sarcey Com receio de que o

teatro ibseniano destruiacutesse a tradiccedilatildeo dramaacutetica da Franccedila Sarcey levantou-se sem demora

contra a ldquoinvasatildeo do baacuterbaro do Norterdquo A pedra de toque de sua criacutetica era o gosto do

puacuteblico por conseguinte uma peccedila era considerada boa ou ruim conforme o grau de

receptividade dos espectadores Os autores deviam necessariamente escrever dramas que

pudessem ser entendidos pela plateacuteia por isso os recursos da peccedila bem-feita eram

indispensaacuteveis A clareza a estrutura loacutegica e o propoacutesito moral do drama eram as qualidades

que Sarcey reivindicava como o cerne da experiecircncia teatral Nesse sentido aleacutem da

incompreensatildeo e da inconsistecircncia dos temas a principal queixa de Sarcey contra as peccedilas

ibsenianas era relacionada agrave estrutura dramaacutetica que apresentava cenas incoerentes e

1 Cf Emma Goldman ldquoThe drama a powerful dissemination of radical thoughtrdquo Anarchism and others essays New York Dover 1969 p 241-271 2 Cf sobre Ibsen e OrsquoNeill Sverre Arestad ldquoThe iceman cometh and The wild duckrdquo Scandinavian Studies Society for the Advancement of Scandinavian Study n 20 p 1-11 1948 e Rolf Fjelde ldquoEugene OrsquoNeill and Henrik Ibsen struggle fate freedomrdquo Theater Three New York n 5 p 67-64 1988

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desarticuladas Para o criacutetico Ibsen feria a regra mais importante do drama ao deixar o

puacuteblico sem o conhecimento baacutesico dos fatos e das histoacuterias de cada personagem O arranjo

cuidadoso da antecipaccedilatildeo de um evento e a efetivaccedilatildeo da scegravene agrave faire (cena obrigatoacuteria) era o

que Sarcey e a plateacuteia que ele representava esperavam de um espetaacuteculo teatral1

Ibsen configurava-se tatildeo obscuro aos olhos do puacuteblico francecircs que se tornou comum a

realizaccedilatildeo de uma conferecircncia preacutevia sobre o enredo e o contexto de qualquer uma de suas

obras que por laacute fosse encenada Assim minutos antes da estreacuteia de Hedda Gabler no

Theacuteacirctre du Vaudeville em 1891 Jules Lemacircitre tentou explicar o caraacuteter ldquonebulosordquo da

personagem-tiacutetulo atraveacutes de uma comparaccedilatildeo entre as mulheres escandinavas e as francesas

Para ele o desprezo que Hedda nutria por Tesman seu marido as suas ambiccedilotildees

desmesuradas que levaram agrave ruiacutena seu ex-amante Loevborg e a sua morte na uacuteltima cena da

peccedila mdash quando ela daacute fim agrave proacutepria vida e agrave do filho que estava esperando mdash provinham de

sua origem luterana Hedda sendo protestante estava fadada a se dedicar inteiramente a uma

vida de pureza espiritual ldquotoute acircmerdquo eximindo-se de qualquer prazer material e da ldquojoie de

vivrerdquo alardeada pelo catolicismo Segundo Lemaicirctre isso explicava o fastio da personagem

pela vida sua natildeo vocaccedilatildeo para a maternidade e sua falta de solidariedade com o proacuteximo

Nessa esteira ele argumentava ainda que a premissa baacutesica do luteranismo a reivindicaccedilatildeo da

autonomia moral tatildeo bem incorporada nos caracteres de Nora e Helena Alving havia sido

grotescamente distorcida resultando daiacute a figura neuroacutetica de Hedda Depois de todo esse

disparate o criacutetico concluiu sua exposiccedilatildeo aproximando Hedda Gabler de Emma Bovary

ambas monstruosamente orgulhosas esnobes ciacutenicas e crueacuteis2 Se por um lado alguns

criacuteticos indignaram-se com essa leitura como Camille Mauclair e Henri Becque que

acusaram Lemaicirctre de julgar a obra de Ibsen sob um ponto de vista hostil e malevolente

dificultando ainda mais a compreensatildeo do puacuteblico por outro houve quem concordasse com

ele como Camille Bellaigue criacutetico da Revue des Deux Monde que viu Hedda como ldquoune

toqueacutee une deacutepraveacuteerdquo uma criatura bizarra e uma meretriz da pior espeacutecie3

1 Francisque Sarcey Quarante ans de theacuteacirctre v 8 Paris Bibliothegraveque des Annales Politiques et Litteacuteraires 1902 p 371 ldquoIbsen jette sur la scegravene des personnages qui parlent de leurs affaires comme si nous eacutetions au courant Ce nest que peu agrave peu au cours de leurs conversations que nous finissons par reconstituer le point initial dougrave toute laction est partie Ce systegraveme mest insupportable Je suis Latin en cela ou plutocirct je suis Franccedilais Jai besoin quon me dise Voilagrave ce qui sest passeacute voici ougrave nous en sommes eacutecoutez ce qui va suivrerdquo 2 Cf Jules Lemaicirctre Impressions de theacuteacirctre v 6 Paris Socieacuteteacute Franccedilaise 1891-1897 p 50-62 Sobre a analogia entre Hedda Gabler e Emma Bovary cf Elsie M Wiedner ldquoEmma Bovary and Hedda Gabler a comparative studyrdquo Modern Language Studies Susquehanna University v 8 n 3 p 56-64 1978 e Brian Johnston Text and supertext in Ibsenrsquos drama University Park Pennsylvania State University Press 1989 p 32-33 3 A Dikka Reque Trois auteurs dramatiques scandinaves Ibsen Bjoumlrnson Strindberg devant la critique franccedilaise 1889-1901 Paris H Champion 1930 p 128

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Em 1892 o Cercle des Escholiers dirigido por Georges Bourdon representou A dama

do mar Entretanto foi no ano seguinte que Ibsen tornou-se definitivamente o adversaacuterio

nuacutemero um dos criacuteticos conservadores franceses com a encenaccedilatildeo de Um inimigo do povo

dirigida por Lugneacute-Poe e Camille Mauclair no Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre Esta montagem foi

polecircmica natildeo somente pelas inovaccedilotildees que os simbolistas trouxeram para a cena mdash como o

uso da iluminaccedilatildeo das cores do movimento e do arranjo cecircnico servindo antes agrave evocaccedilatildeo

do que agrave verossimilhanccedila mdash mas sobretudo porque a peccedila foi apresentada em termos

explicitamente anarquistas Como de praxe a estreacuteia do espetaacuteculo foi precedida de uma

conferecircncia dessa vez a cargo de Laurent Tailhade poeta libertaacuterio que enfatizou o aspecto

de criacutetica social do drama insistindo na importacircncia da ldquorevoltardquo contra ldquole pegravere le patron et

la patrierdquo Desse modo as desventuras do Dr Stockmann mdash protagonista da peccedila que acaba

sendo abandonado por todos e considerado um inimigo do povo ao entrar em choque com os

interesses dos poderosos de sua cidade mdash foram vistas como uma alegoria da luta do

indiviacuteduo contra as autoridades corruptas e contra a ilegitimidade do estado de poder Mas

natildeo foi apenas a leitura de Taillade que politizou o evento alguns simpatizantes do

movimento anarquista participaram da montagem como figurantes da cena em que uma

multidatildeo se reuacutene para discutir a contaminaccedilatildeo da estacircncia balneaacuteria da cidade pelos esgotos

das induacutestrias da regiatildeo Na sala do espetaacuteculo vaias e aplausos se misturaram possibilitando

desse modo que o puacuteblico participasse ativamente da encenaccedilatildeo O tumulto iniciado no

teatro ganhou as ruas resultando em alguns casos em prisatildeo perseguiccedilatildeo e ateacute mesmo

deportaccedilatildeo Por ordem da justiccedila a proacutexima peccedila do Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre Les acircmes solitaires

de Hauptmann foi cancelada e durante algum tempo o teatro permaneceu sob vigilacircncia

policial Por sua vez Um inimigo do povo foi execrada pela criacutetica e Ibsen passou cada vez

mais a ser visto como ldquoum anarquista da arterdquo que exercia um verdadeiro terror no puacuteblico1

Poucos meses depois do impacto causado por Um inimigo do povo o Theacuteacirctre de

lrsquoOeuvre apresentou ao puacuteblico Rosmersholm peccedila que conta a histoacuteria de Rosmer e Rebecca

West Ele um homem de caraacuteter refinado e distinto mdash viuacutevo da melancoacutelica Beata que

acabou por se suicidar atirando-se na correnteza de um rio mdash foi abandonado por todos os

amigos quando decidiu renunciar a seu cargo de pastor da comunidade assumindo ideacuteias

liberais Rebecca uma mulher livre de quaisquer autoritarismos e ortodoxias amiga e

1 Cf ldquoLes auteurs nordiques et les anarchistes un malentendu feacutecondrdquo In Caroline Granier Nous sommes des briseurs des formules Les eacutecrivains anarchistes en France agrave la fin du dix-neuviegraveme siegravecle 2003 Tese (Doutorado em Letras Modernas) ndash Universiteacute de Paris VIII ndash Vincennes-Saint-Denis Paris e Erin Williams Hyman ldquoTheatrical terror attentats and symbolist spectaclerdquo The comparatist The University of North Carolina Press v 29 p 101-122 maio 2005

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confidente de Rosmer influenciou consideravelmente nas suas decisotildees No decorrer da peccedila

Rebecca confessa que manipulou Beata induzindo-a ao suiciacutedio Apesar disso Rosmer a

perdoa pedindo-a em casamento Mas ela natildeo aceita argumentando que natildeo pode se libertar

dos erros cometidos no passado No fim da peccedila sem perspectivas negando-se a ter uma vida

de estagnaccedilatildeo e modorra ambos se matam jogando-se na mesma correnteza em que Beata

morrera Com essa montagem mais do que com Um inimigo do povo que ainda apresentava

evidentes conotaccedilotildees poliacuteticas Ibsen foi definitivamente incorporado ao movimento

simbolista do teatro francecircs No programa do espetaacuteculo talvez para estimular a criacutetica e o

puacuteblico a assistir a encenaccedilatildeo Victor Charbonnel declarou que Rosmersholm era ldquoune piegravece

moins embarrasseacutee et confuserdquo do que outras de Ibsen sendo quase uma ldquopiegravece bien faiterdquo

Ao mesmo tempo ele realccedilou a psicologia o idealismo a poesia e a paixatildeo das personagens

como os elementos relevantes da peccedila deixando claro que natildeo se veria no palco qualquer

mensagem poliacutetica ou ideoloacutegica mas tatildeo somente um drama evocativo propiacutecio mais agrave

meditaccedilatildeo do que agrave predicaccedilatildeo1

A despeito dessas consideraccedilotildees a peccedila foi tatildeo incompreendida quanto Os espectros

Hedda Gabler e A dama do mar Primeiro porque Rosmersholm fornecia o mais

impressionante exemplo da teacutecnica analiacutetica de Ibsen mdash a accedilatildeo principal da peccedila natildeo era

senatildeo a anaacutelise das razotildees que levaram agrave morte Beata Rosmer e Rebecca mdash gerando por

esse motivo a acusaccedilatildeo de criacuteticos favoraacuteveis agrave formula da peccedila bem-feita de que o drama era

artificial inconsistente ininteligiacutevel e absurdo Segundo porque a montagem enfatizando o

estado de espiacuterito sombrio o tom sepulcral e sobretudo a preocupaccedilatildeo com a morte assunto

tatildeo caro aos simbolistas levou a criacutetica a julgar a obra como estaacutetica e monoacutetona desprovida

de qualquer cunho dramaacutetico seja a tensatildeo o suspense a crise ou o conflito E terceiro

porque Rebecca vista pela oacutetica da imagem do eacuteternel feacuteminin mdash um tipo de mulher eteacuterea

altamente idealizada miacutestica quase um ente sobrenatural e diaboacutelico mdash levou alguns criacuteticos

a considerar natildeo soacute ela mas todas as personagens femininas de Ibsen como criaturas

maleacutevolas imorais e delinquumlentes capazes de desestruturar lares destruir os outros e a si

proacuteprias Para os adeptos do simbolismo como Henry James Edmund Gosse Paul Bourget

entre outros as personagens ibsenianas nada mais representavam que um eacutetat drsquoacircme ou souls-

crisis constituindo a obra de Ibsen desse modo de uma verdadeira ldquoSoulrsquos tragedyrdquo Seja

como for natildeo demorou muito para que as personagens femininas de Ibsen fossem tomadas

1 Cf ldquoRosmersholm toward new realms of artrdquo In Kirsten Shepherd-Barr Ibsen and early modernist theatre ndash 1890-1900 London Greenwood 1997

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pelos psiquiatras meacutedicos e criminalistas da eacutepoca como verdadeiros casos patoloacutegicos de

desequiliacutebrio mental sendo tratadas como histeacutericas neuroacuteticas e degeneradas1

Em 1894 o Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre levou agrave cena Solness o construtor (1892) A peccedila

escrita de acordo com a teacutecnica analiacutetica inicia-se quando Halvard Solness estaacute no fim da

vida A essa altura ele jaacute eacute o ceacutelebre construtor que se fez explorando muita gente sobretudo

dois de seus empregados Knut e Ragnar Brovik pai e filho Quando Solness descobre que

Ragnar quer montar o seu proacuteprio negoacutecio natildeo economiza meios para o impedir chegando a

incentivar Kaia Fosli noiva de Ragnar mas apaixonada por Solness a se casar com o rapaz

para manter ambos em seu escritoacuterio Em meio a esses eventos o construtor recebe a visita

inesperada de Hilda Wangel uma jovem que conhecera dez anos antes quando esteve em sua

cidade natal para construir a torre da igreja No decorrer da accedilatildeo atraveacutes do diaacutelogo entre

Solness e Hilda ficamos sabendo que a fortuna do construtor proveio de um incecircndio que

destruiu a casa herdada dos pais de sua mulher Aline que ele sabia da existecircncia de uma

fenda na chamineacute mas natildeo providenciou o conserto que em consequumlecircncia do ldquoincidenterdquo

Aline teve uma febre de leite que levou agrave morte o seu casal de gecircmeos e finalmente que ele

arruinou Knut Brovik o homem que lhe ensinara o ofiacutecio No final da peccedila Solness que

acabara de construir uma casa nova para sua famiacutelia eacute instigado por Hilda a subir ateacute o topo

da torre para depositar uma coroa de flores mdash costume norueguecircs para se comemorar a

inauguraccedilatildeo de uma obra O construtor malgrado a vertigem das alturas aceita o desafio e

acaba morrendo ao se desequilibrar e cair do alto da torre

A partir dessa peccedila alguns simbolistas como por exemplo Maeterlinck passaram a

associar a teacutecnica dramatuacutergica de Ibsen ao hipnotismo sugerindo que seus dramas

transportavam os espectadores para um mundo de sonho e alucinaccedilatildeo Tal qual um devaneio

Solness era composta de um conjunto de imagens de pensamentos ou de fantasias de ldquovaacuterias

camadas de siacutembolos superpostasrdquo que poderiam desdobrar-se e aparecer aos olhos do

puacuteblico sob muacuteltiplas formas Assim Ibsen foi saudado como autor de um novo tipo de drama

mdash um drama de reflexatildeo interna que expressava no palco apenas a vida interior das

personagens mdash transformando o teatro desse modo em um templo de compleiccedilatildeo miacutestica2

Nessa esteira Prozor no prefaacutecio de sua traduccedilatildeo de Solness forneceu uma explicaccedilatildeo

detalhada dos siacutembolos contidos na peccedila que segundo ele era completamente alegoacuterica

facilmente compreensiacutevel e ldquoassez transparentsrdquo as personagens natildeo eram senatildeo

1 Cf sobre essa questatildeo as anaacutelises equivocadas feitas pelo criminalista italiano Cesare Lombroso LrsquoUomo di genioTorino Fratelli Bocca 1894 e pelo meacutedico Max Nordau Deacutegeacuteneacuterescence 2 v Paris Alcan 1893-94 2 Cf Maurice Maeterlinck ldquoA propos de Solness le constructeurrdquo Figaro Paris 2 abr 1894

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dramatizaccedilotildees do proacuteprio Ibsen Solness era o dramaturgo Hilda era a juventude e a

imaginaccedilatildeo Aline o passado Knut Brovik a rotina Ragnar o utilitarismo moderno as

igrejas que Solness construiacutera eram os dramas filosoacuteficos de Ibsen como Brand e as casas

eram peccedilas modernas como Os espectros1 Essa leitura influenciou muitos criacuteticos sendo

reproduzida em vaacuterios outros artigos e livros como por exemplo Acircmes modernes de Henry

Bordeaux e Les reacutevolteacutes scandinaves de Maurice Bigeon2 Henry James tambeacutem partilhou

das mesmas ideacuteias de Prozor chamando Solness de um ldquoIbsen within an Ibsenrdquo3 A criacutetica

contraacuteria a Ibsen recebeu a peccedila sem nenhum entusiasmo vendo-a como obra de um

desequilibrado Clement Scott chegou a comparaacute-la a um manicocircmio ldquoa play written

rehearsed and acted by lunaticsrdquo4 E Sarcey contestou-a pela falta de clareza acusando o

dramaturgo de ter um discurso verborraacutegico e esquisito que transformou Solness em pura e

simples banalidade ldquoil est tout agrave la fois obscur et pueacuterilrdquo ldquocrsquoest du pur galimatiasrdquo ldquocrsquoest le

plus simple et le plus naiumlf des truismesrdquo5

Enquanto Ibsen escrevia suas uacuteltimas peccedilas mdash O pequeno Eyolf (1894) John Gabriel

Borkman (1896) e Quando noacutes os mortos despertarmos (1899) mdash e o movimento simbolista

propagava suas ideacuteias sobre a soul-crisis Sigmund Freud avanccedilava do estudo da histeria para

o do inconsciente utilizando-se muitas vezes de obras-de-arte para ilustrar suas teorias No

acircmbito do teatro satildeo famosas suas investigaccedilotildees sobre o chiste que se referem indiretamente

agrave comeacutedia bem como seu exame de cenas e personagens dramaacuteticas para elucidar certas

condiccedilotildees psiconeuroacuteticas Aleacutem da ceacutelebre anaacutelise de Eacutedipo Freud fez um estudo de

Rebecca West personagem de Rosmersholm no artigo ldquoArruinados pelo ecircxitordquo publicado em

1916 Partindo da teoria do complexo de Eacutedipo Freud identifica no comportamento e

sobretudo nas palavras de Rebecca motivos ldquosubterracircneosrdquo e mecanismos inconscientes que

revelam um sentimento de culpa em relaccedilatildeo ao seu passado incestuoso ter sido amante do

proacuteprio pai sem o saber Essa situaccedilatildeo natildeo estaacute claramente explicitada no texto de Ibsen mas

segundo Freud haacute ldquoindiacutecios e fragmentosrdquo inseridos com tal arte nas entrelinhas da trama que

validam essa interpretaccedilatildeo e ao mesmo tempo ajudam a compreender o obstaacuteculo agrave uniatildeo de

1 Cf prefaacutecio de Solness le constructeur de Moritz Prozor em Henrik Ibsen Solness le constructeur Paris Savine 1893 Esse mesmo texto foi publicado na ediccedilatildeo brasileira de seis peccedilas de Ibsen Conde Prozor ldquoComentaacuterios sobre Solness o construtorrdquo Seis dramas Porto Alegre Globo 1944 p 479-488 2 Cf Henry Bordeaux La vie et lrsquoart ndash Acircmes modernes Paris Plon 1894 e Maurice Bigeon Les reacutevolteacutes scandinaves Paris Grasilier 1894 3 Cf Henry James ldquoIbsenrsquos new playrdquo Pall Mall Gazette London p 1-2 17 fev 1893 4 Cf Clement Scott [sobreThe Master Builder] Daily Telegraph London p 3 21 fev 1893 5 Cf Francisque Sarcey Quarante ans de theacuteacirctre v 8 Paris Bibliothegraveque des Annales Politiques et Litteacuteraires 1902 p 356

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Rebecca e Rosmer1 Esse tipo de anaacutelise que na maioria das vezes diz muito mais sobre a

psicanaacutelise do que sobre o trabalho eou os propoacutesitos do autor tornou-se a partir daiacute uma das

estrateacutegicas criacuteticas cada vez mais usadas para se analisar as obras ficcionais No caso da

criacutetica das peccedilas de Ibsen sobretudo depois de Solness agrave abordagem autobiograacutefica que jaacute

vinha sendo feita desde o final do seacuteculo XIX acrescentou-se a psicanaliacutetica a ponto de alguns

considerarem o dramaturgo como um ldquoFreud do teatrordquo Desse modo ora a obra de Ibsen

serve de material para diagnosticar seu psiquismo como por exemplo identificaacute-lo com o

escultor Rubek personagem de sua uacuteltima peccedila Quando noacutes os mortos despertarmos

concluindo que ambos estatildeo presos agrave culpa de renunciar a proacutepria vida por um ideal de arte

ora suas personagens satildeo reduzidas sempre ao mesmo complexo de Eacutedipo deixando de lado

os problemas gerais mdash social moral e metafiacutesico mdash a favor de casos particulares e

patoloacutegicos negando assim a universalidade da obra ibseniana2

No iniacutecio do seacuteculo XX as peccedilas de Ibsen malgrado os escacircndalos as polecircmicas e a

oposiccedilatildeo cerrada de criacuteticos conservadores acabaram sendo incorporadas ao teatro claacutessico

Embora nem sempre gozando da popularidade que tivera no final do seacuteculo XIX Ibsen

continuou a ser discutido pelos teoacutericos de vanguarda sobretudo pelos simpatizantes da

esteacutetica simbolista que tentavam achar uma saiacuteda para a conflito entre a visatildeo abstrata do

drama e sua representaccedilatildeo fiacutesica Em 1906 ano da morte do dramaturgo Max Reinhardt

juntamente com Edvard Munch responsaacutevel pelo design da produccedilatildeo encenou Os espectros

no Kammerspiele Theatre em Berlim Vsevolod Meyerhold trabalhando entatildeo na companhia

da atriz Vera Komissarzhevskaya dirigiu Hedda Gabler em Satildeo Petersburgo e Edward

Gordon Craig criou o cenaacuterio para a representaccedilatildeo de Rosmersholm de Eleonora Duse no

Teatro della Pergola em Florenccedila Essas trecircs montagens embora muito distintas entre si

compartilharam da ruptura com os padrotildees realistas de encenaccedilatildeo e interpretaccedilatildeo levando

para o palco a teatralidade a estilizaccedilatildeo e a sugestatildeo Craig no desenho das cenas de

Rosmersholm abusou das variaccedilotildees de luz e cor buscando estabelecer uma relaccedilatildeo

inequiacutevoca entre as personagens e os objetos que a cercavam Segundo registros de Guido

Noccioli um dos atores que participou dessa montagem o cenaacuterio e a mobiacutelia eram verdes

contrastando apenas com uma porta azul que vez ou outra atingia um tom celeste por causa

1 Cf ldquoArruinados pelo ecircxitordquo In Sigmund Freud Ediccedilatildeo Standard Brasileira das Obras Completas de Sigmund Freud v XIV Rio de Janeiro Imago 1974 p 351-356 2 Cf por exemplo Derek Russell Davis ldquoA reappraisal of Ibsenrsquos Ghostsrdquo In James Walter Mcfarlane Henrik Ibsen a critical anthology London Penguin 1970 p 369-383 e Anne Hage ldquoLuto e identificaccedilatildeo a propoacutesito de A casa de boneca de Henrik Ibsenrdquo Psicologia em Estudo Maringaacute v 10 n 2 p 283-287 maio-ago 2005

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dos dez refletores utilizados em cena1 A nova arquitetura do espaccedilo cecircnico foi o que mais

chamou a atenccedilatildeo de alguns criacuteticos italianos como Enrico Corradini que em um de seus

muitos artigos publicados na imprensa considerou-a perfeita para acolher a psicologia

profunda de Rosmer e Rebecca West2

Meyerhold antes da encenaccedilatildeo de Hedda Gabler escreveu o ensaio ldquoO teatro

naturalista e o teatro de humorrdquo onde desaprovava a esteacutetica naturalista pelo cuidado

excessivo da reproduccedilatildeo exata da natureza negando ao espectador a capacidade de sonhar e

imaginar No caso das peccedilas de Ibsen o diretor russo acusava os encenadores naturalistas de

transformaacute-las em tediosas monoacutetonas e doutrinaacuterias uma vez que se preocupavam apenas

com o desenho preciso de ldquotiposrdquo do universo norueguecircs e com a anaacutelise minuciosa dos

diaacutelogos das personagens Na acircnsia de tornar a dramaturgia ibseniana suficientemente

compreensiacutevel ao puacuteblico os naturalistas buscavam tornar vivos os diaacutelogos ldquoenfadonhosrdquo e

complicados do autor atraveacutes do trabalho analiacutetico das cenas de transiccedilatildeo ldquoas personagens

comem limpam a sala fazem as malas embrulham sanduiacuteches etcrdquo3 Com isso eles

colocavam em primeiro plano muitas cenas secundaacuterias sufocando o misteacuterio e as meias-

palavras que segundo Meyerhold eram as essecircncias da obra de Ibsen Em sua produccedilatildeo de

Hedda Gabler o diretor russo procurou efetivar no palco as ideacuteias contidas em seu ensaio de

modo a forccedilar o puacuteblico a ter uma visatildeo mais profunda da realidade e tentar decifrar o enigma

por traacutes dos discursos das personagens Para tanto qualquer alusatildeo a tempo ou espaccedilo foi

suprimida um esquema simboacutelico de valores e formas cromaacuteticas foi utilizado para

caracterizar a imagem e os traccedilos psicoloacutegicos de cada personagem Tesman vestia-se de

cinza Loevborg de marrom Brack de cinza escuro Thea de rosa e Hedda de verde o

cenaacuterio de Nicolai Sapunov tinha uma espeacutecie de trono coberto com um pano branco

contrapondo-se a um fundo azul onde Hedda se sentava e em torno do qual se desenvolveram

a maioria das cenas aleacutem disso o palco era em ldquobaixo relevordquo cujo efeito bi-dimensional

opunha-se agrave ldquocaixa asfixianterdquo e agrave profundidade do palco naturalista deixando o ator perto do

espectador4 Poucos meses depois dessa produccedilatildeo Meyerhold encenou Casa de boneca e agrave

medida que Nora aproximava-se da decisatildeo de deixar os filhos e o marido o diretor russo foi

1 Cf Guido Noccioli Duse on Tour Guido Nocciolirsquos Diaries 1906-1907 Traduccedilatildeo de Giovanni Pontiero Manchester Manchester University Press 1982 2 Edward Gordon Craig Il mio teatro Introduzione e cura di Ferruccio Marotti Milano Feltrinelli 1971 ldquoil palcoscenico appariva trasformato veramente trasfigurato altissimo con una architettura nuova senza piugrave quinte di un solo colore fra il verde e il cilestrino semplice misterioso e affascinante degno insomma di accogliere la vita profonda di Rosmer e di Rebecca West La scena egrave la rappresentazione di uno stato danimordquo 3 Cf Vsevolod Meyerhold ldquoThe naturalistic theatre and the theatre of moodrdquo Meyerhold on theatre translated by Edward Braun New York Hill and Wang 1969 p 23-34 4 Vsevolod Meyerhold Meyerhold on theatre p 65-66

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derrubando os cenaacuterios que compunham a casa da personagem evidenciando cenicamente a

queda dos valores da sociedade liberal burguesa

As vanguardas do novo seacuteculo salvo ralas manifestaccedilotildees oriundas de tendecircncias

marxista e socialista natildeo eram atraiacutedas pela poliacutetica A preocupaccedilatildeo dos simbolistas com um

teatro de encantamento e ecircxtase a exaltaccedilatildeo do estado de espiacuterito e do vitalismo dos

expressionistas o fasciacutenio dos futuristas pela maquinaria moderna a atenccedilatildeo dos surrealistas

para com os misteacuterios da vida interior levou muitas vezes a um puro subjetivismo beirando o

solipsismo Somente depois da Primeira Guerra e da Revoluccedilatildeo de Outubro teoacutericos criacuteticos

e dramaturgos voltariam a se interessar pelo desenvolvimento de um drama que respondesse

agraves inquietaccedilotildees do homem comum e aos problemas da sociedade moderna Em 1908 no

ensaio ldquoIbsen petty bourgeois revolutionistrdquo o criacutetico russo Georgy Plekhanov jaacute reclamava

de autores que adotando pontos de vista burgueses produziam obras refrataacuterias agraves questotildees

sociais e poliacuteticas de seu tempo Em contrapartida o criacutetico cita o exemplo de Ibsen que

embora natildeo fosse capaz de dar nenhuma soluccedilatildeo poliacutetica aos problemas sociais de sua eacutepoca

foi como nenhum outro escritor moderno um liacuteder na luta contra os desmandos e as

hipocrisias da pequena burguesia oitocentista Sua revoluccedilatildeo apesar de puramente negativa

voltada para a libertaccedilatildeo individual levou-o muitas vezes ao simbolismo mas ainda assim

ofereceu agraves classes desprivilegiadas o entusiasmo pelo desejo de mudanccedila social seja

criticando a sociedade capitalista a instituiccedilatildeo do casamento ou a desigualdade de direitos

entre homens e mulheres Nessa esteira Plekhanov criticava os artistas que presos apenas aos

aspectos puramente simboacutelicos dos dramas ibsenianos priorizavam somente a visatildeo abstrata

do aperfeiccediloamento humano preterindo desse modo as ameaccedilas da revoluccedilatildeo social1

O huacutengaro Georg Lukaacutecs tambeacutem foi um criacutetico severo do idealismo abstrato na arte

Seu interesse pelo drama teve iniacutecio em 1904 quando ajudou a fundar o grupo Thalia de

teatro Concebido nos moldes do Freie Buumlhne de Berlim e do Theacuteacirctre Libre de Paris o Thalia

deu renovado alento agrave vida cultural de Budapeste encenando para a classe operaacuteria peccedilas de

Hebbel Strindberg Wedekind e Ibsen de quem aliaacutes Lukaacutecs traduziu O pato selvagem Sob o

influxo dessa organizaccedilatildeo teatral o jovem criacutetico escreveu em 1906 o seu primeiro livro

Histoacuteria do desenvolvimento do drama moderno publicado somente em 1911 Neste livro

que tem um capiacutetulo dedicado a Ibsen jaacute se encontra o fundamento da teoria do drama de

Lukaacutecs para quem as obras teatrais deveriam descrever acurada e abrangentemente a situaccedilatildeo

1 Georgy Plekhanov ldquoIbsen petty bourgeois revolutionistrdquo Traduccedilatildeo de Emily Kent Lola Sachs e Pearl Waskow In Angel Flores Henrik Ibsen New York Critics Group 1937 Disponiacutevel em ltwww2cddcvtedumarxistscdcd1Libraryarchiveplekhanov1908xxibsenhtmgt Acesso em 05 maio 2007

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soacutecio-histoacuterica de uma dada eacutepoca Por conseguinte as personagens deveriam apresentar-se

como ldquotiposrdquo emblemaacuteticos da sociedade a fim de apreenderem a totalidade do processo

social manifestando assim as tensotildees da cultura burguesa Esse sistema onde acreditava-se

que a arte podia harmonizar contradiccedilotildees para exprimir os traccedilos essenciais de natureza

moral psicoloacutegica e social da sociedade capitalista natildeo implicava nenhuma modificaccedilatildeo

profunda nos conceitos acerca da proacutepria estrutura dramaacutetica Desse modo qualquer mudanccedila

na forma convencional do drama era vista por Lukaacutecs como um trampolim para o

esvaziamento do conteuacutedo literaacuterio transformando a arte em um campo de experiecircncias

meramente formais Preso agrave concepccedilatildeo de drama como sinocircnimo de conflito Lukaacutecs vecirc as

personagens ibsenianas a partir de O pato selvagem como ldquodesagradaacuteveis figuras cocircmicasrdquo

Isso porque o ponto de vista dos heroacuteis de Ibsen segundo o criacutetico estaacute muito acima dos

outros personagens que lhes fazem frente impedindo desse modo que se produza a verdadeira

ldquoluta traacutegica e dramaacuteticardquo entre eles Assim o conflito desenrola-se no vazio e o antagonismo

entre as personagens torna-se grotesco atingindo o cocircmico e por vezes o ridiacuteculo A

ldquosublimidade traacutegicardquo dos heroacuteis ibsenianos torna-se artificial podendo ser mantida apenas

atraveacutes da criaccedilatildeo de uma atmosfera simbolista Mas para Lukaacutecs essa mudanccedila de Ibsen mdash

de um realismo ainda que impregnado de elementos naturalistas para a vacuidade dos

siacutembolos mdash de modo algum representa a superaccedilatildeo das contradiccedilotildees do realismo do fim do

seacuteculo XIX Antes aponta a continuidade das incoerecircncias mas num niacutevel artiacutestico inferior

afastado da compreensatildeo da realidade No entanto em Ibsen essa crise ideoloacutegica ainda

apresenta uma rigorosa e profunda criacutetica que mostra a dissoluccedilatildeo dos ideais burgueses e o

mecanismo da hipocrisia e da auto-ilusatildeo na sociedade capitalista em decliacutenio Essa visatildeo de

Lukaacutecs que insiste na inutilidade da experimentaccedilatildeo literaacuteria natildeo realista desencadearia mais

tarde os ataques ao teatro eacutepico de Brecht provocando um debate teoacuterico no seio da criacutetica

marxista que se arrastaria pelos anos 1930 e repercutiria nas deacutecadas seguintes1

Por volta de 1920 Ibsen jaacute estava completamente absorvido pelo mercado teatral As

dimensotildees sociais e poliacuteticas de suas peccedilas mdash que haviam revolucionado o teatro no seacuteculo

passado denunciando no palco os ideais capciosos da burguesia mdash foram rejeitadas a favor

exclusivamente da exploraccedilatildeo da vida interior e da intemporalidade da psicanaacutelise

Personagens como Nora de Casa de boneca e Helena Alving de Os espectros que outrora

haviam sido ldquoporta-vozesrdquo da emancipaccedilatildeo feminina criticando as convenccedilotildees da sociedade

burguesa afiguravam-se no novo seacuteculo como mulheres problemaacuteticas e mal resolvidas

1 Cf sobre Lukaacutecs e o drama moderno Georg Lukaacutecs Marxismo e teoria da literatura Traduccedilatildeo de Carlos Nelson Coutinho Rio de Janeiro Civilizaccedilatildeo Brasileira 1968 e Il drama moderno Milano SugarCo 1976

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viacutetimas de traumas ocorridos na infacircncia As variaccedilotildees do complexo edipiano explicavam no

caso de Nora a libertaccedilatildeo do passado e das amarras que a mantinham presa ao marido e no

caso de Helena a renuacutencia da felicidade transformando-a assim em matildee e esposa abnegada

Nesse periacuteodo Brecht elaborava seus primeiros escritos teoacutericos em sua maior parte criacuteticas

teatrais veiculadas no jornal Der Augsburger Volkswille entre 1919 e 1921 Alguns desses

textos em sua proacutepria fatura jaacute mostram o efeito de estranhamento mdash que seria amplamente

desenvolvido na teatro de Brecht nas deacutecadas seguintes mdash como forma de sacudir o leitor em

seu torpor abalando a velha imagem da cultura integrada e digerida sem perigo Eacute nesse

sentido que a propoacutesito da encenaccedilatildeo de Os espectros na Alemanha em 1919 Brecht

denuncia a pasteurizaccedilatildeo da obra de Ibsen por artistas e criacuteticos teatrais interessados tatildeo

somente na empatia do puacuteblico e no aspecto puramente lucrativo do espetaacuteculo teatral Num

texto curto de poucas linhas Brecht ressalta a importacircncia de se ir aleacutem da percepccedilatildeo

ideoloacutegica da esfera da vida privada examinando-a criticamente sobretudo nos seus

interesses mesquinhos e materiais Sob essa perspectiva em Os espectros importava verificar

que Helena Alving natildeo era a pobre viacutetima de um matrimocircnio infeliz mas uma mulher

oportunista que se casou por dinheiro mantendo a todo custo um casamento de aparecircncias a

fim de preservar a tradiccedilatildeo e o prestiacutegio social1

Apoacutes a Segunda Guerra a induacutestria de entretenimento cujas bases jaacute estavam dadas

no iniacutecio do seacuteculo fortaleceu-se de tal modo com a ascensatildeo do capitalismo tardio que as

produccedilotildees teatrais comprometidas com o engajamento poliacutetico foram expropriadas pelo

capital A essa altura as chamadas peccedilas sociais de Ibsen soacute interessavam quando tratadas

dentro dos limites do realismo psicoloacutegico jaacute que assuntos como moral dinheiro casamento

e feminismo eram tachados de obsoletos e ultrapassados Nessa nova fase do capitalismo

obras como Os pretendentes agrave coroa e Brand foram celebradas pela teacutecnica e pela poesia

magistral Imperador e Galileu pela filosofia profunda e Peer Gynt ateacute entatildeo conhecida

quase que exclusivamente pela muacutesica de Edvard Grieg foi encenada em muitos paiacuteses

obtendo grande ecircxito A ldquodomesticaccedilatildeo das artesrdquo pela induacutestria cultural foi examinada por

Max Horkheimer e Theodor Adorno na Dialeacutetica do esclarecimento livro dos anos 1940

Contudo eacute em Minima moralia obra composta de aforismos escritos entre 1944 e 1947 que

Adorno faz referecircncia direta a Ibsen analisando uma das questotildees caras ao dramaturgo a

condiccedilatildeo feminina na sociedade de consumo No fragmento intitulado ldquoExumaccedilatildeordquo o criacutetico

contraria o senso comum que apontando o afrouxamento dos tabus sexuais e a participaccedilatildeo

1 Bertold Brecht ldquoLes Revenants drsquoIbsenrdquo Eacutecrits sur le theacuteacirctre v 1 Paris LrsquoArche 1972 p 10-12

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da mulher no mercado de trabalho daacute por superada a questatildeo do feminismo No entanto as

novas formas de exploraccedilatildeo econocircmica distorceram a independecircncia da mulher tornando-a a

um soacute tempo vulneraacutevel agrave dominaccedilatildeo e incapaz de refletir sobre essa conjuntura Assim sob a

falsa aparecircncia de autonomia e liberdade promovida sobretudo pela induacutestria de consumo mdash

cadeias de loja e magazines que lhes fazem deferecircncia e bajulaccedilatildeo mdash as mulheres se

esquecem de sua sujeiccedilatildeo a ordem social e econocircmica tanto no que diz respeito agrave sua

ldquomiseraacutevel jornada de trabalho profissionalrdquo quanto agrave sua vida no lar Na sequumlecircncia desses

argumentos Adorno compara as personagens ldquohisteacutericasrdquo de Ibsen e ldquosuas tentativas

desesperadas de evadir-se da prisatildeo da sociedaderdquo mdash referecircncia clara a Nora de Casa de

boneca mdash com as mulheres atuais ldquosuas netasrdquo que sem se sentirem atingidas pela mesma

desumanizaccedilatildeo enviariam-nas ldquoaos bons cuidados da assistecircncia socialrdquo Em chave irocircnica

Adorno aponta o retrocesso dos ideais do movimento feminista em relaccedilatildeo aos prodiacutegios

desejados pelas antiquadas personagens ibsenianas ldquoNatildeo eacute sem razatildeo que as mulheres de

Ibsen satildeo chamadas lsquomodernasrsquo O oacutedio agrave modernidade e o oacutedio ao antiquado satildeo

imediatamente a mesma coisardquo1

Em 1956 Peter Szondi em Teoria do drama moderno elabora a mais seacuteria reflexatildeo

sobre a crise do drama enfatizando o modo pelo qual o teatro eacute condicionado por processos

econocircmicos sociais e histoacutericos A partir da ideacuteia de que forma e conteuacutedo estatildeo

definitivamente associados numa relaccedilatildeo dialeacutetica Szondi explora as antinomias internas de

peccedilas de Ibsen Tcheacutekhov Strindberg Maeterlinck e Hauptmann apontando para a

contradiccedilatildeo crescente entre a forma dramaacutetica e os novos conteuacutedos advindos da ordem

social que o drama de rigor aristoteacutelico natildeo consegue assimilar Desse modo o criacutetico mostra

que o teatro de Ibsen entre outras coisas empreendeu uma total inversatildeo no conceito

convencional do drama sobretudo pela emersatildeo do elemento eacutepico em suas peccedilas Em Os

espectros Rosmersholm John Gabriel Borkman e Solness o construtor somente para citar

algumas as accedilotildees do presente servem apenas para revelar o passado iacutentimo das personagens

tornando-se a proacutepria lembranccedila o tema central de suas peccedilas Apesar do uso da construccedilatildeo

rigorosa e causaliacutestica do domiacutenio pleno das peripeacutecias e reconhecimento da exposiccedilatildeo

dissolvida com economia por toda a peccedila Ibsen percebeu que a dramaacutetica pura com seu

pressuposto de mostrar ldquosujeitos autoconscientesrdquo caducava num mundo cada vez mais

marcado pela alienaccedilatildeo Assim em seus dramas rigorosos mas de conteuacutedo eacutepico o proacuteprio

1 Theodor W Adorno ldquoExumaccedilatildeordquo Minima moralia reflexotildees a partir da vida danificadaTraduccedilatildeo de Luiz Eduardo Bicca Satildeo Paulo Aacutetica 1993 p 81 Cf tambeacutem no mesmo livro ldquoA verdade sobre Hedda Gablerrdquo p 81-82

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diaacutelogo entre as personagens estabeleceu a cisatildeo entre sujeito e objeto apresentando no palco

ldquovidas danificadasrdquo pelo mundo da mercadoria do trabalho alienado das relaccedilotildees falsificadas

e do isolamento do indiviacuteduo1

A partir dos anos 1960 Ibsen entatildeo considerado um autor canocircnico repontava em

trabalhos no acircmbito da histoacuteria do teatro da biografia da filosofia e da psicanaacutelise Sua obra

celebrada mais pelos escacircndalos que causaram no final do seacuteculo XIX do que por seu valor

artiacutestico continuou a ser analisada por meio de diferentes teorias criacuteticas e em contextos

especiacuteficos Criacuteticos como Halvdan Koht John Northam e Eric Bentley interessaram-se pelo

aspecto ontoloacutegico das peccedilas ibsenianas examinando os elementos constitutivos dos textos

como a ironia o paradoxo a ambiguumlidade e o simbolismo Natildeo raro essas anaacutelises

consideravam a ldquopoesia dramaacuteticardquo do dramaturgo como a expressatildeo maacutexima de sua obra

estabelecendo Ibsen como um theatre-poet2 Outros estudiosos como H L Mencken e Brian

Johnston restituiacuteram Ibsen ao contexto do pensamento europeu aproximando-o de Nietzsche

Kierkegaard e Hegel3 Uma vasta produccedilatildeo de trabalhos sobre o dramaturgo incluindo

perioacutedicos especializados como Ibsen Studies e The contemporany approaches to Ibsen

foram produzidos desde entatildeo No entanto a maioria dos estudos mdash salvo algumas exceccedilotildees

a exemplo das anaacutelises da recepccedilatildeo de Ibsen em muitos paiacuteses mdash concentram-se

particularmente nos aspectos psicanaliacuteticos e ateacute mesmo autobiograacuteficos de sua obra

deixando de lado o elemento social que desempenhou um papel importante na constituiccedilatildeo de

seu teatro tanto pela exposiccedilatildeo dos problemas da sociedade liberal burguesa quanto pela

ruptura com os padrotildees hegemocircnicos do drama Uma boa demonstraccedilatildeo de que o dramaturgo

foi unanimemente considerado universal sem ser de todo compreendido seja por limitaccedilotildees

da criacutetica seja por posicionamentos ideoloacutegicos de seus leitores

1 Cf Peter Szondi Teoria do drama moderno (1880-1950) Traduccedilatildeo de Luiz Seacutergio Repas Satildeo Paulo Cosac amp Naify 2001 2 Cf Halvdan Koht Life of Ibsen New York Benjamin Blom 1971 John Northam Ibsenrsquos dramatic method a study of the prose drama London Faber and Faber 1953 e Eric Bentley The life of the drama New York Atheneum 1964 3 Cf Henrik Ibsen Eleven plays of Henrik Ibsen Introduction by H L Mencken New York B A Cerf D S Klopfer The Modern Library 1935 e Brian Johnston Text and supertext in Ibsenrsquos drama University Park Pennsylvania State University Press 1989

I B S E N N O B R A S I L

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As primeiras encenaccedilotildees

As peccedilas de Ibsen chegaram aos palcos brasileiros no fim do seacuteculo XIX filtradas pelo

olhar de companhias estrangeiras sobretudo as italianas de Ermete Novelli Clara Della

Guardia Eleonora Duse Gustavo Salvini e Ermete Zacconi Vale lembrar que a obra

ibseniana somente passou a ter interesse na Itaacutelia depois das encenaccedilotildees do Theacuteacirctre Libre de

Antoine em 1890 Como autor da moda discutido por toda a Europa Ibsen foi rapidamente

assimilado pelo mercado teatral sendo suas peccedilas devidamente moldadas ao gosto do puacuteblico

acostumado com as comeacutedias realistas francesas Assim no uacuteltimo dececircnio do seacuteculo XIX

Enrico Polese diretor da revista LrsquoArte Drammatica juntamente com empresaacuterios criacuteticos e

atores criou ldquoil prodotto Ibsenrdquo impondo aos espectadores um outro autor diferente daquele

que estava revolucionando o teatro europeu O controle da recepccedilatildeo de Ibsen comeccedilava pela

traduccedilatildeo de Polese que suprimia do texto qualquer alusatildeo ou criacutetica agrave sociedade nivelava os

argumentos considerados inconsistentes redesenhava as personagens visando agrave compaixatildeo do

puacuteblico e modificava as cenas que poderiam escandalizar a plateacuteia A encenaccedilatildeo era apoiada

exclusivamente na figura do grande ator e interessava colocar no palco um texto ligeiro

ausente de cenas monoacutetonas A influecircncia de Polese sobre o gosto ibseniano era transmitida

natildeo soacute pela traduccedilatildeo como pela paacutegina de sua revista que minimizava ainda mais as ideacuteias

ldquoaacutesperasrdquo do autor Aleacutem disso como profissional da dramaturgia conhecedor do puacuteblico

dos atores e empresaacuterios Polese fornecia agraves companhias indicaccedilotildees precisas sobre cenografia

indumentaacuteria e formas de composiccedilatildeo das personagens tudo isso visando a mais completa

empatia entre atores e espectadores

A companhia de Ermete Novelli foi a primeira a apresentar Ibsen agrave plateacuteia brasileira

encenando Os espectros no Teatro Liacuterico do Rio de Janeiro em junho de 1895 Algumas das

indicaccedilotildees de Polese parecem ter sido seguidas de perto por Novelli o grande ator da

companhia que fez toda a encenaccedilatildeo girar em torno da personagem que ele representava

Osvaldo Alving Sua interpretaccedilatildeo carregada de um realismo tendencioso acentuava a

enfermidade de Osvaldo a ponto de muitos criacuteticos da eacutepoca identificarem a originalidade e a

essecircncia do drama de Ibsen como de ordem cientiacutefica A doenccedila hereditaacuteria de Osvaldo foi

considerada pela criacutetica o tema central da peccedila sendo deixados de lado outros assuntos como

por exemplo o casamento de conveniecircncia de Helena com o Capitatildeo Alving Da mesma

forma pouco se falou das outras personagens mdash Regina Engstrand e Pastor Manders mdash

vistas como secundaacuterias servindo apenas para dar ensejo agraves concepccedilotildees do dramaturgo acerca

41

da sociedade da moral e da famiacutelia Moral essa que para muitos criacuteticos era ldquoestranha e

inadmissiacutevelrdquo pois ao fazer perpassar na mente de Helena a felicidade do filho ao lado de sua

meia-irmatilde Regina Ibsen celebrava o incesto e a devassidatildeo sexual Sob essa perspectiva um

criacutetico do Jornal do Brasil chegou a fazer uma comparaccedilatildeo entre as ideacuteias socialistas e as

ibsenianas concluindo que ambas tinham como fundamentos a praacutetica do amor livre e a

desestruturaccedilatildeo familiar ldquoPois eacute preciso que o nosso leitor fique sabendo que o Dr Rossi um

meacutedico italiano fez para imprensa a propaganda do socialismo tendo por base o amor livre

tal qual existia na colocircnia Santa Luzia no Estado do Paranaacute [] Se Ibsen tivesse notiacutecia de

tal adiantamento social em terras do Brasil com certeza elevava-nos ao seacutetimo ceacuteu da

imortalidaderdquo1 Nessa conjuntura o dramaturgo era tido ora como reformador ora como

pensador nunca como artista jaacute que lhe faltavam segundo os criacuteticos as preocupaccedilotildees e as

qualidades de um autor dramaacutetico Os espectros desse modo foi considerado um drama ldquomal

apresentado e mal conduzidordquo repleto de cenas pesadas e monoacutetonas que soacute conseguiam

aborrecer a plateacuteia ldquoAssistindo agrave representaccedilatildeo drsquoOs espectros pareceu-nos estar diante de

um livro de medicina escrito sobre um caso especial de atavismo e cujo texto fosse de vez em

quando ilustrado pelas fotografias do doente representando-o nas diversas fases da moleacutestia

herdadardquo2 Os pontos positivos apontados pela criacutetica foram o desempenho de Novelli muito

elogiado pela destreza com que apresentou no palco todos os sintomas da enfermidade de seu

personagem e a forma como o drama apesar das impropriedades conseguiu comover e

fornecer uma significaccedilatildeo moral para os espectadores ldquoOsvaldo e Regina as duas viacutetimas

inocentes dos viacutecios de seus pais perseguidos pelo atavismo representam uma liccedilatildeo de moral

deduzida com todo o rigor de uma lei naturalrdquo3

Depois de Os espectros de Novelli Ibsen soacute voltaria agrave cena nacional em 1899 dessa vez

com duas montagens de Casa de boneca a primeira pela Companhia Portuguesa de Lucinda

Simotildees e Cristiano de Souza no Teatro SantrsquoAnna do Rio de Janeiro no mecircs de maio e a

segunda pela Companhia Italiana de Clara Della Guardia no Teatro Liacuterico do Rio no mecircs de

agosto4 A exemplo do que acontecera em muitos paiacuteses quando apresentada pela primeira vez

a peccedila suscitou um caloroso debate no nosso meio teatral A cena final em que Nora abandona

marido e filhos provocou muitas controveacutersias entre os criacuteticos ocupando as paacuteginas dos

principais perioacutedicos do paiacutes Carlo Parlagreco escritor italiano que lecionava Histoacuteria da Arte

1 ldquoOs espectrosrdquo Jornal do Brasil Rio de Janeiro 17 jun 1895 Palcos e Salotildees p 2 (Sem assinatura) 2 A ldquoNovelli ndash Henrik Ibsen tem hoje 66 anos []rdquo O Paiacutes Rio de Janeiro 17 jun 1895 Artes e Artistas p 2 3 ldquoNovelli ndash Ibsenrdquo Jornal do Comeacutercio Rio de Janeiro 17 jun 1895 Teatros e Muacutesicas p 1 (Sem assinatura) 4 Casa de boneca tambeacutem foi encenada em Satildeo Paulo A companhia de Clara Della Guardia apresentou-se no Teatro Politheama em setembro de 1899 e a de Lucinda Simotildees e Cristiano de Souza em outubro no mesmo teatro

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na Escola Nacional de Belas Artes no Rio de Janeiro foi categoacuterico em seu artigo publicado

na Cidade do Rio ao afirmar que Ibsen era ldquoum socioacutelogo minuacutesculordquo e ldquoum filoacutesofo

incompletordquo que soacute conseguira popularidade por causa dos assuntos escabrosos de suas peccedilas

Por isso o criacutetico italiano censurava aqueles que em reaccedilatildeo ao teatro francecircs consideravam o

dramaturgo ldquocom um fetichismo indigno da razatildeo humanardquo como um dos maiores intelectuais

de sua eacutepoca Para ele Ibsen natildeo fazia mais que repetir as ldquoteorias e os achados alheiosrdquo de

Zola sendo que as ideacuteias do autor escandinavo eram muito mais monstruosas do que os

preconceitos da sociedade Parlagreco criticava a maneira como Ibsen conduzia as suas peccedilas

encorajando as mulheres a abandonar seus lares e estimulando a desagregaccedilatildeo familiar ldquoA

mulher fora do seu domiacutenio natural prepara os degenerados do futuro Subtrair as sociedades agraves

formas mais conhecidas da administraccedilatildeo e de convivecircncia eacute o ideal que Ibsen partilha com

Tolstoacutei mas seria a mesma coisa que suprimir ou inverter no organismo humano as funccedilotildees de

alimentaccedilatildeo de reproduccedilatildeo e de percepccedilatildeordquo1

Natildeo era somente o tema de Casa de boneca que desagradava a parte conservadora de

nossa criacutetica teatral A forma de composiccedilatildeo de Ibsen que se distanciava cada vez mais dos

padrotildees hegemocircnicos do drama burguecircs tambeacutem foi alvo constante de ataques Artur Azevedo

o grande criacutetico da eacutepoca era o defensor contumaz da tradiccedilatildeo dramaacutetica sobretudo da

francesa representada por escritores como Augier Dumas Filho Meilhac e Haleacutevy Assim

como o criacutetico francecircs Francisque Sarcey mdash que para ele era o ldquomais profundo o mais sensato

o mais sincero dos criacuteticos teatrais de todos os temposrdquo mdash Artur Azevedo tinha preferecircncia

pelas peccedilas bem-feitas valorizando mais a construccedilatildeo dramatuacutergica do que o gecircnero teatral

Portanto seus criteacuterios de anaacutelise de uma peccedila aproximavam-se em tudo aos de Sarcey

importando tatildeo somente averiguar o uso das convenccedilotildees como a verossimilhanccedila a

identificaccedilatildeo o encadeamento linear e progressivo das accedilotildees o enredo com comeccedilo meio e fim

etc Desse modo uma das criacuteticas mais severas de Artur Azevedo agrave Casa de boneca dizia

respeito ao desenlace que para ele era inconcebiacutevel pois a mudanccedila da atitude de Nora natildeo

havia sido preparada nos atos anteriores Se ela tinha sido tatildeo friacutevola e tola nos dois primeiros

atos natildeo era coerente que se transformasse no uacuteltimo ato numa mulher consciente de sua

situaccedilatildeo na sociedade burguesa Faltava a Ibsen o domiacutenio da arte e da convenccedilatildeo dramaacutetica

por isso Artur Azevedo negava ao dramaturgo o tiacutetulo de ldquorevolucionaacuterio do teatrordquo O que

havia em suas peccedilas de verdadeiramente teatral ainda segundo o criacutetico era bebido em Augier

e Dumas Filho com quem Ibsen tinha aprendido a construccedilatildeo haacutebil e calculada para produzir

1 C Parlagrego ldquoOs espectros de Henrik Ibsenrdquo Cidade do Rio Rio de Janeiro p 1 15 jun 1895

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efeitos bombaacutesticos Contra esses posicionamentos de Artur Azevedo levantou-se Luiacutes de

Castro jornalista da Gazeta de Notiacutecias que sensiacutevel aos rumos do teatro moderno refutou

veementemente o ponto de contato entre os dramas franceses e ibsenianos bem como o

prestiacutegio de Sarcey como criacutetico teatral provocando uma polecircmica com Artur Azevedo que se

estenderia durante algum tempo nas paacuteginas dos jornais1 Apesar das censuras aos dramas

ibsenianos Artur Azevedo escreveu em 1906 um necroloacutegio a Ibsen reconhecendo-o como

ldquouma das gloacuterias literaacuterias mais puras do seacuteculo XIXrdquo No entanto o seu ponto de vista pouco

mudou em relaccedilatildeo agraves convenccedilotildees teatrais Nesse texto ao fazer um balanccedilo da influecircncia do

norueguecircs no teatro mundial Artur Azevedo afirmou que o teatro de Ibsen ainda era

incompreensiacutevel interessando apenas a um pequeno puacuteblico o das ldquocamadas superioresrdquo As

peccedilas de Ibsen para ele serviam apenas para serem lidas natildeo representadas fato que de modo

algum reduzia suas qualidades de ldquoobras-primas de uma grande elevaccedilatildeo moral dignas da

admiraccedilatildeo universal que as celebrourdquo2

Como Artur Azevedo Oscar Guanabarino criacutetico de O Paiacutes tambeacutem reclamava das

cenas desconexas dos diaacutelogos interminaacuteveis e do desfecho de Casa de boneca pontos que

dificultavam o entendimento do puacuteblico ldquoDesde entatildeo surgem os disparates e entre eles o

maior eacute que o espectador depois de concluiacuteda a representaccedilatildeo deve ir para casa refletir sobre

o caso concluir como puder a peccedila que natildeo teve fim []rdquo3 Ibsen para Guanabarino era

produto do exagero de criacuteticos desorientados que cingiam seu nome com uma aureacuteola de

gecircnio mdash como se ele fosse ldquoo salvador da arte dramaacuteticardquo mdash sem perceber que os processos

de escrita de sua obra eram iguais ao do teatro da eacutepoca tinham os mesmos defeitos da ficelle

e o prejuiacutezo do desconhecimento de certas regras impostas pela experiecircncia e exigidas pelo

bom senso Igualmente exageradas segundo o criacutetico eram as ideacuteias do dramaturgo que sob

o pretexto de lutar contra as convenccedilotildees sociais levava para o palco personagens sempre

doentias Apoiado nos estudos de Cesare Lombroso psiquiatra e criminalista italiano famoso

na eacutepoca pelas suas teorias sobre o criminoso nato e o homem de gecircnio Guanabarino

afirmava ser Ibsen um ldquoalienistardquo e suas personagens figuras desequilibradas e anormais A

partir da anaacutelise de obras de ficccedilatildeo e de estudos de caso Lombroso chegara agrave conclusatildeo

absurda de que anomalias hereditaacuterias neuroloacutegicas e psiacutequicas desempenhavam papel

1 Cf sobre a polecircmica entre Artur Azevedo e Luiacutes de Castro Joatildeo Roberto Faria ldquoEntre Sarcey e Ibsenrdquo Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 240-245 647-651 2 Artur Azevedo ldquoO Teatro ndash Terminei meu uacuteltimo folhetim []rdquo A Notiacutecia Rio de Janeiro 31 maio 1906 O Teatro Reunido em Larissa de Oliveira Neves O teatro Artur Azevedo e as crocircnicas da Capital Federal (1894-1908) 2002 Dissertaccedilatildeo (Mestrado em Teoria Literaacuteria) ndash Instituto de Estudos da Linguagem Universidade Estadual de Campinas Campinas v 2 p 586-588 3 Oscar Guanabarino ldquoSantrsquoAnna ndash Casa de bonecardquo O Paiacutes Rio de Janeiro 30 maio 1899 Artes e Artistas p 2

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preponderante na formaccedilatildeo da personalidade de um delinquumlente bastando portanto relacionar

as caracteriacutesticas fiacutesicas dos indiviacuteduos mdash tamanho da mandiacutebula formato do cracircnio etc mdash

para descobrir sua disposiccedilatildeo ao crime Da mesma maneira ele acreditava que escritores

considerados geniais como Shakespeare Zola Tolstoacutei Dostoieacutevski e Ibsen apresentavam

aleacutem de uma visatildeo especial formas mais ou menos atenuadas de loucura e perversatildeo o que

lhes permitiam vislumbrar um criminoso muito antes que a ciecircncia o fizesse Nessa esteira

Lombroso alertava que as mulheres sendo ldquocriaturas moralmente inferiores e infantisrdquo

tinham mais propensatildeo agrave delinquumlecircncia ldquoMulheres satildeo crianccedilas grandes Suas tendecircncias maacutes

satildeo mais numerosas e mais variadas que as dos homens mas geralmente permanecem

latentes Entretanto quando satildeo despertas e excitadas produzem resultados proporcionalmente

maioresrdquo1 Desse modo para Guanabarino Nora apresentava todos os sintomas da patologia

mental e moral examinados por Lombroso era infantil histeacuterica e mentirosa E somente

assim por meio de um tipo exagerado e complexo inferido com todo rigor de um estudo

cientiacutefico Nora poderia ser compreendida e aceita como verdadeira No entanto isso natildeo

reduzia ainda segundo Guanabarino sua iacutendole maacute seja ao abandonar os filhos seja ao

contrair um empreacutestimo sob o pretexto de salvar a vida do marido para saciar seus caprichos

ldquoo desejo de viajar como faziam as outras as ricas acendeu-lhe o desejo de salvar o marido

e ei-la contraindo um empreacutestimo com um indiviacuteduo de moral duvidosardquo2

Os criacuteticos favoraacuteveis a Ibsen geralmente analisavam a sua obra pelo vieacutes naturalista

evitando entrar nas discussotildees acerca de sua forma dramaacutetica Luiacutes de Castro aleacutem de

polemizar com Artur Azevedo sobre o teatro ibseniano talvez tenha sido o uacutenico a abordar

essa questatildeo Em seu artigo ldquoTeatro contemporacircneo Henrik Ibsenrdquo o criacutetico da Gazeta de

Notiacutecias apontava a influecircncia das peccedilas de Ibsen na evoluccedilatildeo do teatro moderno Para ele a

teacutecnica dramatuacutergica ibseniana era totalmente diversa natildeo podendo ser comparada a nenhuma

outra existente principalmente agraves dos dramaturgos franceses de quem o norueguecircs natildeo havia

lido sequer uma linha Enquanto autores como Scribe Augier e Dumas Filho estavam

interessados na accedilatildeo e no enredo concluiacutea Luiacutes de Castro Ibsen preocupava-se com ldquoo

sentido profundo da obra a crise psicoloacutegica e moral em que os acontecimentos atiram os

personagensrdquo3 Por isso argumentava ele suas peccedilas foram combatidas em muitos paiacuteses

sobretudo na Franccedila onde o autor encontrou um nuacutemero maior de detratores Joatildeo do Rio por

1 Cesare Lombroso e William Ferrero The female offender New York Philosophical Library 1958 p 151 Cf tambeacutem Cesare Lombroso Lrsquouomo di genioTorino Fratelli Bocca 1894 2 Oscar Guanabarino ldquoSantrsquoAnna ndash Casa de bonecardquo O Paiacutes Rio de Janeiro 30 maio 1899 Artes e Artistas p 2 3 Luiacutes de Castro ldquoTeatro contemporacircneo Henrik Ibsenrdquo Gazeta de Notiacutecias Rio de Janeiro 28 maio 1899 Teatro e p 2

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sua vez exaltava no dramaturgo o tom cientiacutefico da composiccedilatildeo das personagens que levava

em conta a influecircncia do meio e da hereditariedade em suas iacutendoles Em ldquoLuciacutelia Simotildeesrdquo

artigo publicado em A Tribuna o criacutetico procurou mostrar ao leitor por meio da descriccedilatildeo

minuciosa do desempenho da atriz portuguesa no papel de Nora os matizes da construccedilatildeo da

personagem ibseniana ldquoEacute admiraacutevel de anaacutelise humana e Luciacutelia eacute a encarnaccedilatildeo perfeita

deste tipo complexo de histeacuterica com o desequiliacutebrio nervoso da mulher do Norterdquo1 Joatildeo do

Rio tambeacutem enxergava Ibsen como um mentalista de Lombroso e Nora como um tipo de

deacutetraqueacute Mas diferentemente de Guanabarino essas caracteriacutesticas natildeo foram vistas atraveacutes

de uma oacutetica conservadora antes foram tratadas como o reflexo do estado patoloacutegico da

sociedade Para Joatildeo do Rio Ibsen era um reformador que viera fazer do teatro uma verdade

levando agrave cena a vida de todos os dias Outro criacutetico que apreciou as novidades do teatro de

Ibsen foi Luiz Guimaratildees Filho jornalista de A Notiacutecia responsaacutevel pela publicaccedilatildeo de um

dos artigos mais incisivos a favor dos direitos da mulher Para ele Casa de boneca era a

criaccedilatildeo suprema de Ibsen sobretudo porque questionava a exclusatildeo das mulheres na

sociedade ldquoA Casa de boneca demonstra cruelmente a falsidade da educaccedilatildeo feminina na

sociedade moderna mdash que a reduz a viacutetimas risonhas a escravas enfeitadas com sedas a

autocircmatos inconscientes e fracosrdquo2 Utilizando-se dos mesmos conceitos da teoria de

Lombroso comum na literatura da eacutepoca Guimaratildees Filho tambeacutem via Nora como uma

ldquodoida singularrdquo No entanto ainda segundo o criacutetico colocar no palco uma histeacuterica foi a

forma que Ibsen encontrou para marcar a diferenccedila de privileacutegios entre os sexos e mostrar o

erro da educaccedilatildeo da mulher

No iniacutecio do seacuteculo XX as companhias estrangeiras continuaram a ser presenccedila

marcante no Brasil trazendo em seus repertoacuterios peccedilas de Strindberg Maeterlinck

DrsquoAnnunzio Hauptmann Sundermann e Ibsen autores ateacute entatildeo desconhecidos da maior

parte do puacuteblico Entre os meses de maiojunho e agostooutubro periacuteodo da temporada

dessas companhias no Rio e em Satildeo Paulo os espectadores tinham a chance de conhecer os

grandes artistas estrangeiros bem como o que de melhor se produzira nos palcos europeus

Nessas ocasiotildees o teatro seacuterio de qualidade literaacuteria ganhava destaque na imprensa

possibilitando a discussatildeo dos novos rumos da literatura dramaacutetica No entanto a maioria de

nossos criacuteticos e homens de teatro presos agrave foacutermula da peccedila bem-feita ao gosto do puacuteblico e

principalmente aos interesses econocircmicos e lucrativos dos espetaacuteculos teatrais pouca

1 Paulo Barreto [Joatildeo do Rio] ldquoLuciacutelia Simotildeesrdquo A Tribuna Rio de Janeiro p 3 1 jul 1899 Reunido em Joatildeo Roberto Faria Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 640 2 Luiz Guimaratildees Filho ldquoA Casa de bonecardquo A Notiacutecia Rio de Janeiro p 2 27-28 maio 1899

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importacircncia davam aos movimentos de vanguarda Comumente o arranjo cecircnico e os

assuntos controversos de algumas peccedilas suscitavam polecircmicas na imprensa acabando quase

sempre com a rejeiccedilatildeo das novas formas do teatro moderno Bastava as companhias

estrangeiras irem embora os gecircneros mais apreciados do puacuteblico mdash operetas melodramas

feacuteeries e revistas de ano mdash voltavam agrave cena nacional Portanto os pilares baacutesicos do teatro

brasileiro continuavam sendo os mesmos a oacutepera reduzida a um nuacutemero de composiccedilotildees do

realejo italiano como Rigoletto Mme Butterfly e Manon e a dramaturgia francesa que haacute

muito jaacute havia se tornado o esteio de nossos palcos Aleacutem das convenccedilotildees da peccedila bem-feita

serem usadas como criteacuterios para a anaacutelise das obras teatrais nossa criacutetica literaacuteria tambeacutem

orientava-se pelas noccedilotildees de raccedila e natureza reduzindo as obras-de-arte agrave accedilatildeo de fatores

como clima meio e mesticcedilagem Foi assim que a partir do sincretismo de teorias e conceitos

europeus deslocados de suas funccedilotildees de origem formou-se no Brasil o padratildeo de leitura da

virada do seacuteculo XIX para o XX

Em 1900 Lucinda Simotildees e Cristiano de Souza voltaram a apresentar Casa de boneca

no Teatro Lucinda do Rio de Janeiro e no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo A montagem

segundo artigo de Joatildeo do Rio teve poucas alteraccedilotildees ldquoA companhia vem a mesma na

distribuiccedilatildeo dos personagens [] Os cenaacuterios satildeo diferentes o material todo novo a ceacutelebre

cadeirinha de palhinha que fez tanto palerma gargalhar foi substituiacuteda por outra de veludo e

tudo eacute bom tudo eacute melhorrdquo1 A recepccedilatildeo tambeacutem foi a mesma elogios aos atores e criacuteticas agrave

peccedila que se ressentia da linearidade da accedilatildeo dramaacutetica apresentando aleacutem disso ficelles

velhas e usadas cenas monoacutetonas personagens excecircntricas e desequilibradas No ano

seguinte apareceu o primeiro ensaio sobre Ibsen reunido em A hora do escritor e criacutetico

literaacuterio Nestor Viacutetor2 Nesse livro Nestor Viacutetor ocupou-se da literatura estrangeira Os

Desplantados de Maurice Barregraves Cyrano de Bergerac de Edmond Rostand e Pretendentes agrave

coroa A comeacutedia do amor Imperador e Galileu Pilares da sociedade Os espectros entre

outras peccedilas de Ibsen A parte dedicada ao dramaturgo norueguecircs vinha dividida em quatorze

capiacutetulos onde o criacutetico traccedilava o perfil biograacutefico de Ibsen detendo-se no entanto na

anaacutelise de sua obra De Catilina primeira peccedila do autor ateacute John Gabriel Borkman Nestor

Viacutetor buscou examinar os elementos simboacutelicos dos dramas informando vez ou outra a

maneira como o teatro de Ibsen tinha sido recebido na Europa provocando polecircmicas e

discussotildees Nessa trajetoacuteria ele procurou apresentar ao leitor um resumo minucioso de todas

as peccedilas mdash traduzindo inclusive trechos inteiros de algumas delas mdash demonstrando assim

1 P B [Joatildeo do Rio] ldquoTeatro Lucindardquo Cidade do Rio Rio de Janeiro 5 mar 1900 Gambiarras p 2 2 Nestor Viacutetor A hora Rio de Janeiro Paris Garnier 1901

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preocupaccedilatildeo com as condiccedilotildees de produccedilatildeo e recepccedilatildeo da arte em um paiacutes como o Brasil

Num seacuteculo cientificista Nestor Viacutetor foi o criacutetico que tomou os padrotildees esteacuteticos como

norma de julgamento da produccedilatildeo literaacuteria buscando analisar atraveacutes de um veio

impressionista os elementos intriacutensecos da obra-de-arte Sob essa perspectiva o criacutetico

apontou em Casa de boneca a siacutentese a economia de adornos e o desprezo de Ibsen pelas

ficelles como elementos essenciais de inauguraccedilatildeo de uma nova fase da dramaturgia mundial

Os espectros voltou aos palcos brasileiros na encenaccedilatildeo da companhia de Andreacute

Antoine no Teatro Liacuterico do Rio de Janeiro em 14 de julho de 1903 A peccedila jaacute natildeo era

novidade entre noacutes e assim como na primeira representaccedilatildeo de Novelli em 1895 os criacuteticos

limitaram-se a aproximar o drama das teorias cientiacuteficas do atavismo e a reclamar das cenas

deprimentes e cansativas A atuaccedilatildeo de Antoine no papel de Osvaldo mdash diferente do que

ocorrera com Novelli elogiadiacutessimo pela nossa criacutetica mdash sofreu restriccedilotildees por parte de alguns

que a consideraram ldquosobremodo fatiganterdquo fria e modesta dissolvendo a personagem numa

atmosfera nebulosa e incompreensiacutevel Acostumados agraves interpretaccedilotildees melodramaacuteticas ao

exagero na expressatildeo dos sentimentos e aos apelos faacuteceis dos atores agrave plateacuteia muitos criacuteticos

estranharam o modo de representar do ator e encenador francecircs principalmente o tom baixo de

sua voz e os momentos em que ele virava as costas para o puacuteblico Artur Azevedo contraacuterio agraves

experiecircncias naturalistas no teatro foi o grande desafeto de Antoine protagonizando uma

querela com o ator francecircs que se estenderia ateacute o mecircs de outubro daquele ano1

Trecircs anos mais tarde Suzanne Despregraves que fizera parte da troupe de Antoine no Rio

voltou ao Brasil para encenar Casa de boneca no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo em agosto de

1906 Eacute importante lembrar que a atriz francesa aleacutem de ter participado de algumas montagens

do Theacuteacirctre Libre tambeacutem fez parte do elenco da primeira representaccedilatildeo simbolista de Solness

o construtor sob a direccedilatildeo de Lugneacute-Poe no Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre em 1894 Portanto sua

interpretaccedilatildeo de Nora diferenciava-se das que ateacute aquele momento tinham sido apresentadas ao

puacuteblico brasileiro deixando de lado as teorias de emancipaccedilotildees as teses do atavismo para

enfatizar o eacutetat drsquoacircme que existia por traacutes das accedilotildees da personagem Assim Casa de boneca

passou a ser lida como a expressatildeo da realidade atraveacutes da sugestatildeo simboacutelica e a cena da

tarantela mdash assim como acontecera com a construccedilatildeo do orfanato em Os espectros e a pistola

em Hedda Gabler nas encenaccedilotildees simbolistas mdash passou a ser encarada como a parte

substancial do drama concentrando todo o significado da peccedila em uma uacutenica imagem da accedilatildeo

A Nora de Suzanne Despregraves nessa perspectiva deixava de ser uma figura incomum para se

1 Cf sobre a temporada de Antoine no Rio de Janeiro Joatildeo Roberto Faria Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 245-261

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transformar no siacutembolo de uma mulher atormentada por sua condiccedilatildeo de boneca destituiacuteda do

livre-arbiacutetrio Um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo ao comparar a atuaccedilatildeo de Suzanne Despregraves

com as de Luciacutelia Simotildees e Clara Della Guardia elogiou a naturalidade com que a atriz

francesa compusera a personagem tornando um tipo tatildeo complexo como Nora compreensiacutevel

ao puacuteblico ldquoTanto Luciacutelia Simotildees como Clara Della Guardia as duas Noras que nos foi dado a

ver e ouvir diferentes em detalhes assemelham-se contudo nas suas linhas gerais [] ambas

nos deram uma Nora ridiculamente infantil no primeiro ato e no final do segundo na cena da

tarantela ambas se desconjuntavam numa horripilante danccedila de S Guido [] A Nora que

ontem nos deu Suzanne Despregraves afasta-se por completo desses moldesrdquo1 O desempenho da

atriz francesa foi muito elogiado pelos criacuteticos mas a peccedila continuou a ser censurada sobretudo

pelas cenas desarticuladas e incoerentes

Em 1907 esteve por aqui a Companhia Dramaacutetica Italiana de Gustavo Salvini

encenando Os espectros no Rio e em Satildeo Paulo no mecircs de julho A recepccedilatildeo foi comedida e

no geral os criacuteticos restringiram-se a apresentar o resumo da peccedila e a elogiar Salvini pela

interpretaccedilatildeo de Osvaldo Alving Entretanto o grande acontecimento teatral do ano foi a

temporada de Eleonora Duse nos palcos cariocas e paulistas Empresariada por Lugneacute-Poe e

V Consiglio a atriz veio ao Brasil com um repertoacuterio variado Magda de Sundermann La

Gioconda de DrsquoAnnunzio La signora dalle Camelie e La moglie di Claudio de Dumas

Filho Monna Vanna de Maeterlinck Rosmersholm e Hedda Gabler de Ibsen Fedora de

Sardou e Adriana Lecouvreur de Scribe e Legouveacute Apoacutes a encenaccedilatildeo de Casa de boneca

no Teatro Filodramaacutetico de Milatildeo em 1891 Duse natildeo tinha representado mais nenhum drama

de Ibsen preferindo antes o repertoacuterio italiano de Goldoni e Giacosa e o francecircs de Dumas

Filho e Sardou Somente a partir de 1904 seguindo a tendecircncia do teatro simbolista ela

voltou a Ibsen encenando Hedda Gabler e depois em 1905 Rosmersholm com cenaacuterio de

Gordon Craig Assim a anaacutelise cientiacutefica das personagens cedeu lugar para a do heroacutei

individualista e seus problemas de consciecircncia importando agora explorar no palco a poesia

a paixatildeo e vida interior das figuras ibsenianas

Hedda Gabler e Rosmersholm representadas no Teatro Liacuterico do Rio respectivamente

nos dias 2 e 16 de julho de 1907 eram pela primeira vez levadas agrave cena brasileira2

Rosmersholm segundo o jornalista Briacutecio de Abreu foi a uacuteltima peccedila que a companhia

1 ldquoSantrsquoAnna ndash A representaccedilatildeo de Casa de boneca de Ibsen []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 5 ago 1906 Palcos e Circos p 3 (Sem assinatura) 2 Hedda Gabler tambeacutem foi encenada no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo em 20 de julho de 1907 Rosmersholm soacute foi representada no Rio

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apresentou no Rio seguindo posteriormente para Satildeo Paulo1 Embora a encenaccedilatildeo de

Rosmersholm apareccedila no livro do jornalista carioca e na lista do repertoacuterio da companhia

publicada nos jornais da eacutepoca poucas referecircncias encontramos na imprensa sobre essa peccedila

limitando-se os criacuteticos a traccedilar o resumo da obra e a destacar o desempenho dos atores O

mesmo natildeo aconteceu com Hedda Gabler que tanto no Rio como em Satildeo Paulo provocou

uma efervescecircncia no meio teatral sendo discutida intensamente pelos nossos criacuteticos No Rio

de Janeiro Artur Azevedo declarou a peccedila nebulosa e absurda sobretudo porque apesar de

traacutegica natildeo apresentava ldquouma cena violenta um grito de paixatildeo ou de desesperordquo uma

situaccedilatildeo que pudesse produzir ldquocalafrios e arrepiar os cabelosrdquo dos espectadores Para

Azevedo as maiores estranhezas ficaram por conta dos diaacutelogos travados agrave meia-voz em

cenas consideradas extravagantes como aquela em que Theacutea sabendo do suiciacutedio de

Loevborg em vez de lhe socorrer potildee-se a trabalhar na reconstruccedilatildeo de seu manuscrito2 Em

Satildeo Paulo formou-se uma querela sobre a questatildeo da inacessibilidade de Ibsen agrave plateacuteia

paulistana Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo havia sido um erro a escolha de Hedda

Gabler para estreacuteia da companhia em Satildeo Paulo pois Ibsen ainda era incompreensiacutevel ao

puacuteblico e a empresa teria andado com mais acerto se representasse um drama jaacute conhecido

Para ele era importante que antes da encenaccedilatildeo os espectadores tivessem ouvido uma

conferecircncia explicativa da peccedila como fez Jules Lemaicirctre na representaccedilatildeo de Hedda Gabler

no Theacuteacirctre du Vaudeville em Paris em 1891 Somente assim a companhia teria evitado o

modo frio com que os espectadores receberam o espetaacuteculo aplaudindo-o apenas por mera

cortesia3 Joatildeo Crespo jornalista do Comeacutercio de Satildeo Paulo rebateu esses argumentos

alegando que ldquoas peccedilas de Ibsen obrigam a pensar e natildeo tecircm esses lances de paixatildeo que

levantam uma plateacuteiardquo4 Esse debate entre os criacuteticos drsquoO Estado e do Comeacutercio de Satildeo Paulo

se prolongou por cinco dias consecutivos na imprensa no entanto as questotildees esteacuteticas foram

deixadas de lado prevalecendo apenas os ataques pessoais

A maior parte de nossos criacuteticos teatrais declarava Ibsen ininteligiacutevel e mistificador

acusando aqueles que nutriam qualquer simpatia pelo escritor norueguecircs de snobs que

fingiam gostar de sua obra devido ao seu relativo sucesso em Paris Os criacuteticos mais avessos a

1 Briacutecio de Abreu Eleonora Duse no Rio de Janeiro 1885-1907 Rio de Janeiro SNT MEC 1958 p 15 2 Artur Azevedo ldquoO Teatro ndash Passando por alto uma representaccedilatildeo de Fernanda []rdquo A Notiacutecia Rio de Janeiro 4 jul 1907 Reunido em Larissa de Oliveira Neves O teatro Artur Azevedo e as crocircnicas da Capital Federal (1894-1908) 2002 Dissertaccedilatildeo (Mestrado em Teoria Literaacuteria) ndash Instituto de Estudos da Linguagem Universidade Estadual de Campinas Campinas v 2 p 626-628 3 ldquoSantrsquoAnna ndash Eleonora Duse ndash Foi um erro a escolha de Hedda Gabler []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 21 jul 1907 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura) 4 Joatildeo Crespo ldquoUm criacutetico teatral de uma folha matutina mostrou-se escandalizado []rdquo Comeacutercio de Satildeo Paulo Satildeo Paulo 23 jul 1907 Revistinha p 1

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Ibsen recorriam quase sempre agraves teses do meacutedico huacutengaro Max Nordau para desqualificar

sua obra considerando-a o arqueacutetipo da degeneraccedilatildeo da sociedade Ao publicar

Deacutegeacuteneacuterescence em 1893 Nordau retomou e radicalizou as grandes linhas das teorias de

Cesare Lombroso mdash sobretudo aquela em que o psiquiatra italiano aproximava a genialidade

da loucura mdash para declarar a arte moderna degenerada Frutos de autores semi-loucos essas

obras doentias poderiam segundo Nordau corromper os espiacuteritos dos leitores levando-os agrave

degradaccedilatildeo1 Nietzsche Tolstoacutei Zola e Ibsen entre outros foram considerados autores

ldquodegenerescentesrdquo que por traacutes da maacutescara enganadora de revolucionaacuterios da arte conduziam

pouco a pouco a sociedade agrave deterioraccedilatildeo moral Nessa esteira Alfredo Pujol em sua coluna

ldquoOs meus domingosrdquo drsquoO Estado de S Paulo aleacutem de censurar Ibsen por levar para o palco

ldquoas verdades crueacuteis da vidardquo e ldquoas tristes enfermidades da alma contemporacircneardquo fez questatildeo

de lembrar o diagnoacutestico ldquodos enfermos do hospital de Ibsenrdquo feito por R Geyer disciacutepulo de

Nordau degenerescecircncia mental histeria demecircncia senil deliacuterio crocircnico alcoolismo

melancolia etc2 Para Pujol esse teatro sombrio e doloroso natildeo podia durar muito caso

contraacuterio veriacuteamos ldquoenquanto no palco se representa Ibsen despencarem suicidas das

torrinhas e trocarem-se tiros de revoacutelver nos camarotesrdquo3 Ibsen portanto natildeo devia ser

representado mas somente lido como um escritor de gabinete natildeo de plateacuteia

Por esse tempo Moritz Prozor o ceacutelebre tradutor da obra de Ibsen para o francecircs

vivia em Petroacutepolis (RJ) a cargo de suas funccedilotildees de Ministro da Ruacutessia Durante sua

permanecircncia no Brasil Conde Prozor como passou a ser conhecido entre noacutes foi um

importante divulgador do teatro ibseniano e da esteacutetica simbolista de Lugneacute-Poe e Camille

Mauclair de quem foi profundo admirador Era comum como nos lembra Afonso Celso ver

Prozor nos salotildees brasileiros ldquoreferir-se agrave vida e agrave obra do seu poeta e escritor teatral

preferido a explicar-lhes as intenccedilotildees a filosofia o engenho inovador a salutar accedilatildeo

revolucionaacuteriardquo4 Por certo a amizade que Prozor teve por Nestor Viacutetor e sobretudo por Graccedila

Aranha mdash de quem prefaciou a ediccedilatildeo francesa de Canaatilde mdash influenciou de alguma maneira o

rumo da produccedilatildeo criacutetica e literaacuteria desses dois escritores que se deixaram atrair pelo

simbolismo Aliaacutes foi por intermeacutedio de Prozor que Graccedila Aranha conheceu a obra de Ibsen

a quem viria a dedicar um artigo em A esteacutetica da vida de 1921 Nesse artigo intitulado ldquoA

esteacutetica de uma trageacutediardquo Graccedila Aranha declarava que a forccedila dos dramas ibsenianos natildeo

estava na censura do autor agraves hipocrisias sociais mdash ldquotoda arte inspirada nos problemas sociais

1 Cf Max Nordau Deacutegeacuteneacuterescence 2 v Paris Alcan 1893-94 2 Cf R Geyer Eacutetude meacutedico-psychologique sur le theacuteacirctre drsquoIbsen Paris [sn] 1902 3 Alfredo Pujol ldquoOs meus domingosrdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo p1 28 jul 1907 4 Afonso Celso ldquoIbsenrdquo Jornal do Brasil Rio de Janeiro 28 abr 1928

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eacute precaacuteriardquo afirmava ele mdash mas no mundo de sonho imagens e poesia que uma vez posto

em accedilatildeo fazia ldquonascer o prodiacutegio de uma misteriosa comunhatildeo esteacuteticardquo Nesse sentido a

beleza em Hedda Gabler ainda segundo Graccedila Aranha encontrava-se no caraacuteter estranho e

fascinante da personagem-tiacutetulo que sendo irremediavelmente incompatiacutevel com a

sociedade a colocara numa situaccedilatildeo insoluacutevel podendo Hedda apenas ser salva pela morte

Para ele a ldquovisatildeo espetacular do mundordquo era o que assegurava agraves peccedilas de Ibsen valor e

universalidade1 Antes desse artigo Graccedila Aranha publicou em 1911 Malasarte peccedila que

tem semelhanccedilas e afinidades com Peer Gynt de Ibsen Ambas apresentam como

protagonista um heroacutei do folclore nacional tanto Peer Gynt como Malasarte vivem numa

esfera de amoralidade destituiacuteda dos conceitos de bem e mal e a mentira eacute o recurso que as

personagens utilizam para ldquoencantarrdquo os outros safando-se assim das encrencas que se metem

ao longo de suas vidas2 Malasarte aleacutem de ser publicada em portuguecircs ganhou uma versatildeo

em francecircs com prefaacutecio de Camille Mauclair A peccedila tambeacutem foi encenada no Theacuteacirctre de

lrsquoOeuvre em fevereiro de 1911 tendo em seu elenco Greta Prozor filha do Conde Prozor

uma das grandes inteacuterpretes de Ibsen na Franccedila

Ainda em 1911 Araripe Jr reuniu em livro nove artigos seus todos publicados no

Jornal do Comeacutercio do Rio entre 1895 e 1909 compondo assim uma monografia dedicada agrave

obra de Ibsen3 No prefaacutecio desse volume intitulado Ibsen Araripe Jr discute seus criteacuterios

literaacuterios reforccedilando sua adesatildeo agraves teorias de Taine ao evolucionismo de Spencer e ao

cientificismo de Eacutemile Hennequin As obras literaacuterias desse modo eram tratadas como

documentos que ao representar a sociedade e a natureza que as produziram podiam revelar a

psicologia de um seacuteculo ou povo Assim em Ibsen Araripe Jr procurou mostrar como o

sentimento da trageacutedia apesar das condiccedilotildees mesoloacutegicas eacutetnicas e momentacircneas

desenvolveu-se em Eacutesquilo e Shakespeare e que caminhos seguiu ateacute chegar ao seacuteculo XIX

quando aparece a dramaturgia de Ibsen Nesse percurso o criacutetico concluiu que a essecircncia da

trageacutedia moderna repousava no ldquocontraste feroz entre a vida subjetiva e a maacutequina do poderrdquo

ressalvando o caraacuteter psicossocial (e jaacute natildeo mais puramente miacutetico) do teatro moderno

Embora para Araripe Jr a obra de Ibsen natildeo fosse ldquooutra coisa senatildeo um magniacutefico capiacutetulo

de criacutetica socialrdquo ela apresentava tatildeo somente o lado ldquosaturninordquo da vida projetando-se numa

esfera espectral Por essa razatildeo suas personagens sobretudo as femininas adquiriram um

1 Graccedila Aranha ldquoA esteacutetica de uma trageacutediardquo A esteacutetica da vida Rio de Janeiro Garnier 1921 p 210-213 2 Cf sobre as semelhanccedilas entre Peer Gynt e Malasarte Joseacute Carlos Garbuglio ldquoDe Ibsen a Graccedila Aranha (influecircncia ou mera coincidecircncia) Revista do Instituto de Estudos Brasileiros Satildeo Paulo USP n 4 p 81-96 1968 3 Tristatildeo de Alencar Araripe Jr Ibsen Porto Lello amp Irmatildeo 1911

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aspecto ldquomisteriosamente maleacuteficordquo como de ldquoum ente que natildeo parece desse mundordquo De

qualquer modo ainda segundo Araripe Jr a genialidade do dramaturgo estava na capacidade

que ele tinha de ldquoenxergar na vida o que nem todos podem verrdquo encerrando em sua obra ldquoo

comeccedilo da construccedilatildeo ideal da sociedaderdquo marca do sinal dos tempos que despertou o

interesse de alguns franceses como Antoine e Lugneacute-Poe

Nesse periacuteodo de 1895 a 1911 pode-se perceber a formaccedilatildeo cultural de nossos

criacuteticos que com graus diferentes de influecircncia nutriram-se de obras tributaacuterias ora do

evolucionismo e do materialismo corriqueiro de Max Nordau Spencer Haeckel e Comte ora

do idealismo e esteticismo de Eacutedouard Schureacute e Camille Mauclair ora da tendecircncia analiacutetica

de Eacutedouard Rod escritor suiacuteccedilo que como Moritz Prozor foi um dos famosos prefaciadores

das traduccedilotildees francesas das peccedilas de Ibsen No que diz respeito especificamente agrave criacutetica

teatral continuariacuteamos durante algum tempo a utilizar os criteacuterios analiacuteticos de Francisque

Sarcey

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Um claacutessico imperfeito

Durante a Primeira Guerra as companhias estrangeiras que faziam as vezes de

atualizar nossa cena apresentando-nos os principais autores da vanguarda europeacuteia deixaram

de vir com frequumlecircncia ao Brasil Essa situaccedilatildeo contribuiu ao menos em parte para que os

nossos homens de teatro ficassem totalmente agrave margem da revoluccedilatildeo cecircnica operada por

Stanislavski Gordon Craig e Meyerhold restando-nos apenas ldquoa praacutetica do estrelismordquo

Assim a dramaturgia brasileira voltou-se para os temas nacionais retomando o fio iniciado

por Martins Pena e Franccedila Juacutenior a saacutetira aos costumes de nossa organizaccedilatildeo social e poliacutetica

a exaltaccedilatildeo da terra e da vida no campo em oposiccedilatildeo agrave degeneraccedilatildeo dos haacutebitos citadinos e o

contraste entre a figura do estrangeiro tolo e o brasileiro haacutebil e esperto Nesse gecircnero de

teatro o texto servia apenas como apoio agraves improvisaccedilotildees dos atores assinalando a tendecircncia

aos efeitos faacuteceis que se prolongaria durante as deacutecadas de 1920 e 1930 As peccedilas desse

modo eram escritas sob medida para os atores preferidos pelo puacuteblico que tinham a

possibilidade de projetar suas personalidades no palco A ausecircncia do diretor encarregado de

coordenar o espetaacuteculo numa visatildeo unitaacuteria facilitava ainda mais o improviso dos efeitos

cocircmicos o gosto dos ldquocacosrdquo e o desequiliacutebrio do conjunto contribuindo para colocar sempre

em primeiro plano o ator principal da companhia Muitos desses ldquoastrosrdquo aliaacutes tornaram-se

empresaacuterios teatrais emprestando aos grupos que dirigiam seus nomes de iacutedolos populares

caso das companhias de Leopoldo Froacutees e de Procoacutepio Ferreira Essas comeacutedias de costumes

previam por ordem expressa dos empresaacuterios um cenaacuterio fixo geralmente a sala de visitas de

uma famiacutelia de classe meacutedia por onde desfilavam os tipos habituais o galatilde o pai libertino e

conservador a matildee ingecircnua e dedicada a avoacute resmungona o empregado impertinente etc

Nessas circunstacircncias Ibsen voltaria aos palcos brasileiros somente em setembro de

1915 com a encenaccedilatildeo de Os espectros pela companhia de Gustavo Salvini no Teatro

Cassino Antaacutertica em Satildeo Paulo O ator italiano que jaacute havia apresentado essa peccedila no Rio e

em Satildeo Paulo em 1907 recebeu a mesma ldquoruidosa ovaccedilatildeordquo do puacuteblico e principalmente da

criacutetica que alardeava a perfeita atuaccedilatildeo de Salvini como resultado do longo tempo que ele

passara nos hospitais observando os casos de ataxia locomotora Ibsen embora acolhido com

um pouco mais de simpatia continuava a ser considerado um autor de ideacuteias tristes e

sombrias que fizera do teatro no dizer de um criacutetico do Correio Paulistano ldquoum museu de

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anatomiardquo1 Aleacutem de Novelli e Salvini Ermete Zacconi foi outro ator italiano que se tornou

ceacutelebre na interpretaccedilatildeo de Osvaldo Alving de Os espectros apresentando-se no Teatro

Municipal de Satildeo Paulo em janeiro de 1924 Desde 1892 quando entatildeo estreara no Teatro

Manzoni de Milatildeo sob as orientaccedilotildees de Enrico Polese Zacconi vinha interpretando essa

personagem Apesar das renovaccedilotildees levadas agraves cenas europeacuteias por Stanislavski Craig

Meyerhold Appia Max Reinhardt e Copeau as representaccedilotildees de Zacconi seguiam ainda a

foacutermula de Polese O texto ibseniano ajustado ao gosto do puacuteblico tornava-se mero apoio

para que a figura de Zacconi sobressaiacutesse ao restante do elenco da companhia que aliaacutes era

formada por membros de sua famiacutelia A uacuteltima cena da peccedila em que Osvaldo Alving tem um

acesso de loucura exclamando ldquoIl sole Il solerdquo foi considerada pela imprensa o ponto alto

do drama Em cenas como essa Zacconi tinha a chance de mostrar ao puacuteblico as suas

qualidades de ator dramaacutetico exibindo no palco as nuanccedilas da enfermidade de Osvaldo Os

criacuteticos acostumados ao individualismo artiacutestico de nossos atores que muitas vezes

colocavam seus exibicionismos acima da ficccedilatildeo elogiaram muito o desempenho de Zacconi

ldquoComo se estiveacutessemos diante de um doente autecircntico faz mal agrave gente ver em cena o pobre

Osvaldo com as matildeos trecircmulas o andar trocircpego a liacutengua jaacute baralhada a cada instante

trocando siacutelabas e esquecendo dos nomes mais familiares Zacconi eacute tatildeo magistral nessa

personagem e impressiona tanto que a sala inteira parecia dominada como hipnotizada pela

sua arterdquo2 O sucesso da temporada de Zacconi foi um dos maiores jaacute vistos em Satildeo Paulo

com o proacuteprio Leopoldo Froacutees saudando-o de modo pomposo em cena aberta ldquoEacutes o sol eu

sou o vaga-lumerdquo

Em 1928 comemorou-se no mundo inteiro o centenaacuterio de Ibsen Nessa ocasiatildeo os

principais jornais brasileiros trouxeram mateacuterias que tentavam explicar a trajetoacuteria e as ideacuteias

do autor A essa altura o dramaturgo norueguecircs jaacute era considerado um claacutessico da literatura

dramaacutetica moderna sendo comumente comparado a Soacutefocles e a Shakespeare No Brasil com

alcance e graus de refinamento diversos Ibsen tambeacutem passou a ser reconhecido como um

ldquoespiacuterito originalrdquo responsaacutevel por introduzir novas situaccedilotildees no palco animando o teatro

com suas extraordinaacuterias personagens Natildeo se pode dizer no entanto que o dramaturgo

tornara-se um autor estimado de nossos criacuteticos muito menos popular jaacute que havia uma

concordacircncia generalizada de que sua obra de temas obscuros e de teatralidade inconsistente

podia alcanccedilar apenas uma parte do puacuteblico o de rigorosa formaccedilatildeo literaacuteria Supeacuterflua entatildeo

1 ldquoCassino Antaacutertica ndash A companhia dramaacutetica italiana []rdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo 4 set 1915 Teatros e Salotildees p 2 (Sem assinatura) 2 ldquoTeatro Municipal ndash Dois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 jan 1924 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura)

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tornava-se a anaacutelise de suas peccedilas que apesar de continuarem a ser representadas nas cenas

mais autorizadas do mundo com enorme sucesso natildeo provocavam mais controveacutersias Para a

maioria de nossos criacuteticos o ecircxito de Ibsen como um artista de gecircnio era inquestionaacutevel no

entanto seu estilo insoacutelito era deacutemodeacute Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo passada a

curiosidade ningueacutem mais interessava-se pelas excentricidades de suas personagens pois elas

eram ldquode fato de outro meio de uma sociedade bem diversa provavelmente da nossa com

ideacuteias e costumes feitos segundo outra tradiccedilatildeordquo1 O mesmo acontecia com sua teacutecnica

dramatuacutergica que embora tivesse produzido uma consideraacutevel renovaccedilatildeo no gecircnero literaacuterio

natildeo apresentava segundo o jornalista Fleacutexa Ribeiro a ldquodramaticidade cecircnica necessaacuteria para

impressionar os auditoacuterios mais ou menos distraiacutedos e que vivem ainda soacute pelo sentimentordquo2

As figuras ibsenianas outrora tatildeo polecircmicas a ponto de muitos terem considerado

Ibsen um criador de monstros passaram a ser vistas com menos antipatia Para Fleacutexa Ribeiro

o aspecto mais marcante da obra de Ibsen era a ldquofecundidade da vida interiorrdquo de suas

personagens e o conceito de obscuridade habitualmente atribuiacutedo ao seu teatro era causado

sobretudo pela dupla personalidade de suas figuras dramaacuteticas Ibsen sendo um gecircnio

analiacutetico criara ldquouma seacuterie maravilhosa de realidades interioresrdquo onde atuavam ainda

segundo Fleacutexa Ribeiro ldquopersonagens invisiacuteveisrdquo que soacute poderiam ser explicadas pelo estudo

da psicologia Ribeiro talvez tenha sido um dos primeiros criacuteticos a aventar a possibilidade de

se analisar um obra de ficccedilatildeo pelo vieacutes psicanaliacutetico ldquoQuando um dia se conhecer melhor a

psicologia todo esse vasto domiacutenio do inconsciente e se tiver fixado as leis gerais que regem

os estranhos fenocircmenos do subconsciente (pois que ambos se aproximam mas satildeo bem

diferenciados) verificaremos o quanto a atuaccedilatildeo do invisiacutevel do desapercebido eacute profunda

duradoura e inquietanterdquo3 Outro criacutetico que admirava o eacutetat drsquoacircme das personagens

ibsenianas era Camille Mauclair um dos precursores do teatro simbolista francecircs que teve

uma conferecircncia sua traduzida e publicada nrsquoO Paiacutes em 25 de marccedilo de 1928 Em ldquoAgrave

memoacuteria de Ibsenrdquo Mauclair falou num primeiro momento de sua trajetoacuteria artiacutestica e de

como Ibsen entrara nas cogitaccedilotildees do Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre apresentando um balanccedilo das

montagens realizadas pela sua companhia Num segundo momento o criacutetico francecircs tratou de

avaliar a obra do norueguecircs na eacutepoca presente Todas as ideacuteias sociais a que Ibsen dava

especial apreccedilo como a liberdade por exemplo pareciam-lhe ldquoavelhentadasrdquo e indiferentes

restando apenas ldquoos elementos da consciecircncia e da vida interiorrdquo para ele traccedilos originais do

1 ldquoTeatro Municipal ndash Dois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 jan 1924 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura) 2 Fleacutexa Ribeiro ldquoNo centenaacuterio de Ibsenrdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo p 3 18 mar 1928 3 Id ldquoIbsen e o subconscienterdquo O Paiacutes Rio de Janeiro p 3 2 abr 1928

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autor Eacute nesse sentido que segundo Mauclair Casa de boneca ldquomalgrado o seu desfecho

alegoacuterico e mal explicadordquo continuava a despertar o interesse de artistas de prestiacutegio

sobretudo de atrizes que se sentiam atraiacutedas pela personalidade de Nora A mesma coisa

acontecia com Os espectros uma das peccedilas segundo ele mais perfeitas de Ibsen que podia

ldquosuportar o confronto com as grandes criaccedilotildees gregasrdquo

Se por um lado o teatro de Ibsen ainda sofria censura por ser considerado pouco

dramaacutetico parecendo mais um ldquoromance dialogadordquo por outro havia quem enxergasse

justamente nessa reserva o desenvolvimento do teatro moderno Era o caso de Antonio de

Alcacircntara Machado que no ensaio ldquoHenrik Ibsenrdquo publicado no Diaacuterio Nacional de Satildeo

Paulo em 2 de abril de 1928 procurou explicar a teacutecnica dramatuacutergica do autor Com esse

texto escrito sob o pseudocircnimo de J J de Saacute Alcacircntara Machado deu novo alento agrave criacutetica

teatral brasileira Primeiro porque sua reflexatildeo voltava-se para o estudo da forma dramaacutetica de

Ibsen assunto nunca antes tratado na imprensa segundo porque a maneira de escrita de seu

ensaio subvertia a rigidez da estrutura dos artigos que normalmente obedeciam a um mesmo

molde resumo da obra (interesse mais pelo enredo do que pela teacutecnica) e comentaacuterios sobre o

desempenho dos atores e sobre o comportamento da plateacuteia Seus escritos passaram a

incorporar em sua fatura os elementos proacuteximos ao historicismo das formas teatrais e os

criteacuterios de anaacutelise de uma peccedila comeccedilaram a ser vistos sob a perspectiva da crise do drama

do repuacutedio agrave carpintaria teatral de efeito e da insuficiecircncia da forma dramaacutetica brasileira

Assim Alcacircntara Machado antecipa alguns dos pressupostos que soacute em 1956 seriam

formulados por Peter Szondi na Teoria do drama moderno a contradiccedilatildeo entre a velha forma

do drama burguecircs e os novos conteuacutedos que ela natildeo tem como assimilar1 De maneira ainda

sutil sem entrar na interpretaccedilatildeo social da forma Alcacircntara Machado discute a crise do

gecircnero dramaacutetico em Ibsen e a impossibilidade moderna do drama dando um primeiro passo

para romper o ciclo de atraso de nossa criacutetica teatral que continuava trabalhando com os

mesmos meacutetodos de anaacutelise do final do seacuteculo XIX O ensaio encerra um caraacuteter pedagoacutegico

pelo modo como o criacutetico esclarece a nova realidade da accedilatildeo e das personagens em Ibsen

trazendo uma importante contribuiccedilatildeo pela maneira como aponta os caminhos que deviam

trilhar o teatro brasileiro a busca por formas dramaacuteticas anti-burguesas

O que salta aos olhos na primeira leitura do texto de Alcacircntara Machado eacute o abandono

da velha discussatildeo em torno das peccedilas da primeira fase de Ibsen interessando-se apenas pelos

dramas que apontam para a desestruturaccedilatildeo do ato teatral NrsquoA comeacutedia do amor o criacutetico

1 Cf Peter Szondi ldquoA crise do drama Ibsenrdquo Teoria do Drama Moderno (1880-1950) Traduccedilatildeo de Luiz Seacutergio Repas Satildeo Paulo Cosac amp Naify 2001 p 37-46

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assinala o desembaraccedilo da accedilatildeo e o interesse do dramaturgo pelas questotildees de seu tempo A

partir de Os pilares da sociedade ele assinala a influecircncia decisiva de Ibsen no

desenvolvimento de uma nova realidade da accedilatildeo dramaacutetica o interesse do autor norueguecircs

pelo passado das personagens como forma de ampliar o mundo aleacutem do diaacutelogo

interindividual agrave semelhanccedila do que ocorria no romance Nada daquela ldquohistoacuteria arranjadinha

que tem que comeccedilar no primeiro ato atingir o seu maior grau de intensidade no segundo e

acabar de qualquer maneira no terceirordquo A obra ibseniana abandonava de vez os cacoetes

romacircnticos os versos e as situaccedilotildees apoteoacuteticas subvertendo tudo e alcanccedilando a dramaturgia

de outros paiacuteses Nessa esteira Alcacircntara Machado descreve um panorama da recepccedilatildeo de

Ibsen na Europa sem deixar de inferir uma criacutetica cortante agraves teorias francesas responsaacuteveis

pela resistecircncia de intelectuais artistas e plateacuteia ao teatro do dramaturgo norueguecircs ldquoo mau

teatro francecircs portanto assimilava e igualava o teatro europeu entatildeo sinocircnimo de universalrdquo

Em Catilina o criacutetico identifica o cerne da constituiccedilatildeo de todas as personagens

ibsenianas o que ele denomina de figura do heroacutei falhado1 tipos ambiacuteguos de moral

duvidosa que se vecircem em contradiccedilatildeo entre a vontade e o ato Essas figuras para Alcacircntara

Machado movem-se de acordo com os interesses da burguesia e num dado momento satildeo

coagidas a enfrentar seu passado de devassidatildeo e baixeza Portanto elas nada tecircm de

anormais degeneradas e incoerentes estando suas accedilotildees condicionadas agrave realidade social a

que estatildeo inseridas Os espectadores nunca as conheceratildeo em sua integridade natildeo sendo

possiacutevel portanto tomar partido contra ou a favor de nenhuma delas Ainda segundo criacutetico a

tentativa de conhececirc-las na maioria das vezes leva a uma ldquoseacuterie de indagaccedilotildees freudianasrdquo

que privilegiam mais o estudo do gesto do mecanismo interior que prepara essa ou aquela

atitude da personagem em detrimento da reflexatildeo sobre as relaccedilotildees sociais que se

estabelecem entre elas As anaacutelises de Alcacircntara Machado atentas aos modelos de renovaccedilatildeo

estrangeira incorporavam uma dimensatildeo criacutetica avanccedilada indicando uma clareza cada vez

maior sobre o processo de superaccedilatildeo histoacuterica da forma dramaacutetica O criacutetico haacute muito jaacute havia

compreendido que a forma teatral para representar o mundo da crise da ordem burguesa

precisava lanccedilar matildeo de temporalidades muacuteltiplas diferente daquele tipo de organizaccedilatildeo em

que tudo tem que acabar no terceiro ato Ele percebeu que era necessaacuterio expandir o espaccedilo-

tempo das personagens para aleacutem do presente da accedilatildeo introduzindo os elementos eacutepicos nas

representaccedilotildees

1 Cf sobre este e outros aspectos da criacutetica de Alcacircntara Machado Seacutergio de Carvalho O drama impossiacutevel teatro modernista de Antonio de Alcacircntara Machado Oswald de Andrade e Maacuterio de Andrade 2002 233 p Tese (Doutorado em Literatura Brasileira) ndash Departamento de Letras Claacutessicas e Vernaacuteculas Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo Satildeo Paulo

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Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen

Na deacutecada de 1930 pouco haacute para assinalar de novo nos campos da dramaturgia e da

atualizaccedilatildeo cecircnica apenas algumas tentativas de renovaccedilatildeo iniciadas ainda nos anos 1920

pela Companhia Brasileira de Comeacutedia de Oduvaldo Viana pelo teatro social de Jaime Costa

e pelo Teatro de Brinquedo de Aacutelvaro e Eugecircnia Moreira Estes a propoacutesito foram os

responsaacuteveis pela primeira produccedilatildeo brasileira de uma peccedila de Ibsen Hedda Gabler

encenada no Teatro Regina do Rio de Janeiro em 1937 Infelizmente quase nenhuma

informaccedilatildeo temos sobre esse espetaacuteculo salvo o registro de Gustavo Doacuteria em seu Moderno

teatro brasileiro ldquoAproveitando um grupo de atores afastados do palco Eugecircnia organizou

sob os auspiacutecios da Casa dos Artistas um conjunto que percorreu os subuacuterbios apresentando-

se em circos pavilhotildees cine-teatros e clubes com um repertoacuterio que abrangia Matildee de Joseacute

Alencar O noviccedilo de Martins Pena Hedda Gabler de Ibsen []rdquo1

Em setembro de 1938 Ermete Zacconi voltou a apresentar Os espectros no Teatro

Municipal de Satildeo Paulo A montagem centralizada no fatalismo da doenccedila de Osvaldo

Alving mesmo depois de ultrapassadas as teorias da hereditariedade pareceu aos nossos

criacuteticos inconsistente e fantasmagoacuterica Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo pouco

impressionava ldquoa parte mais esclarecida do puacuteblicordquo o caso do artista condenado agrave loucura

parecendo-lhe mais loacutegica e natural a figura de Helena ldquoa matildee sofredora cheio de recalcados

temoresrdquo2 Assim o sucesso do espetaacuteculo ficou por conta de Zacconi que salvo ligeiras

modificaccedilotildees apresentou a mesma imagem os mesmos gestos e inflexotildees que o puacuteblico tinha

aprendido a admirar desde a primeira interpretaccedilatildeo que o ator fizera dessa personagem em

Satildeo Paulo quatorze anos atraacutes Tanto era assim que para os espectadores dessa encenaccedilatildeo de

1938 foi natural ver o ator aos 81 anos subir ao palco para interpretar o jovem pintor viacutetima

da tara paterna

Em 1939 ano em que Otto Maria Carpeaux chegou ao Brasil a obra de Ibsen era

considerada anecircmica feita de uma teacutecnica artificial e antiquada de intrigas elementarmente

mecacircnicas e assuntos superados textos mortos enfim que visavam mais agrave leitura que agrave

representaccedilatildeo Nesse ambiente contraacuterio a qualquer experiecircncia que natildeo fosse selecionada e

filtrada pela influecircncia e visatildeo francesas Carpeaux tornou-se um espiacuterito renovador

mostrando pontos de vista diferentes dos que reinavam aqui seja ao revelar escritores pouco

1 Gustavo A Doacuteria ldquoDez anos de permeiordquo Moderno teatro brasileiro Crocircnica de suas raiacutezes Rio de Janeiro SNT 1975 p 39 2 O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 2 set 1938 Palcos e Circos p 4 (Sem assinatura)

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conhecidos como Kafka Vico Croce Dilthey Max Weber seja ao reconsiderar outros caso

de Ibsen que natildeo tiveram suas obras devidamente analisadas Dessa maneira em 1942

Carpeaux publicou ldquoDefesa de Ibsenrdquo o primeiro de uma seacuterie de artigos em que procurou

resgatar os aspectos de atualidade do teatro ibseniano Nesse texto jaacute encontramos as ideacuteias

que dois anos mais tarde seriam desenvolvidas minuciosamente no ldquoEnsaio sobre Henrik

Ibsenrdquo o estudo mais conhecido de Carpeaux sobre o dramaturgo escrito a propoacutesito da

traduccedilatildeo para o portuguecircs de seis de suas peccedilas1 Entre os anos de 1940 e 1970 Carpeaux fez

conferecircncias escreveu artigos ensaios tornando-se a criacutetica mais avanccedilada e a autoridade

maacutexima dos estudos ibsenianos no Brasil a ponto de quase todas as montagens realizadas

nesse periacuteodo trazer em seus programas textos comentaacuterios ou qualquer citaccedilatildeo do criacutetico

O primeiro problema que Carpeaux identificou na resistecircncia da criacutetica brasileira agrave

obra de Ibsen era a forma de ver seus dramas sempre encerrados na estreiteza do teatro

realista e nas preocupaccedilotildees da burguesia do fim do seacuteculo XIX Para Carpeaux os assuntos de

Ibsen natildeo podiam ter envelhecidos como diziam os nossos criacuteticos porque simplesmente

nunca existiram em suas peccedilas Ler Os espectros como uma trageacutedia da hereditariedade e

tomar a cataacutestrofe de Osvaldo como a mateacuteria essencial do drama era segundo Carpeaux um

erro ldquoo heroacutei da peccedila natildeo eacute Osvaldo eacute sua devota matildee Helena que arruinou o filho natildeo

querendo abandonar o marido corrompidordquo2 A mesma coisa acontecia com Os pilares da

sociedade cujo assunto natildeo era a podridatildeo moral de um burguecircs respeitado e sim o medo que

cada indiviacuteduo tem do seu passado Em Um inimigo do povo a forccedila natildeo estava na derrota e

sim na vitoacuteria da democracia E em Casa de boneca a mateacuteria natildeo era a emancipaccedilatildeo

feminina pois para o criacutetico as mulheres jaacute haviam conquistado todos os direitos civis

poliacuteticos e sociais A tese essencial era a dificuldade e a necessidade de cada um assumir a

responsabilidade pelos seus atos De fato as reflexotildees de Carpeaux deram novo acircnimo para as

discussotildees de Ibsen no Brasil No entanto suas anaacutelises desenvolvidas a partir de

consideraccedilotildees de ordem moral e religiosa oriundas de uma visatildeo catoacutelica do mundo

minimizaram as reivindicaccedilotildees sociais das peccedilas valorizando apenas ldquoo destino do homem

individual e humanordquo Por isso para ele a condiccedilatildeo feminina em Casa de boneca era um

assunto obsoleto servindo apenas para expor a personagem agrave prova natildeo tendo Nora portanto

ldquoo direito de reivindicar no palco os direitos da mulher porque a mulher do nosso tempo jaacute

1 Cf Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 31-65 2 Otto Maria Carpeaux ldquoDefesa de Ibsenrdquo Correio da manhatilde Rio de Janeiro [1942] Reunido em Origens e fins Rio de Janeiro CEB 1943 p 149-161 p 158

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tem todos os direitosrdquo1 Eacute assim que sob essa vertente religiosa Carpeaux ldquoesquecia-serdquo

entre outras coisas de que apesar da constituiccedilatildeo de 1934 ter regularizado a entrada das

mulheres no mercado de trabalho elas continuavam a receber menos que os homens que o

direito de abrir contas fazer cesarianas e viajar sem a permissatildeo do marido soacute estabelecido

em 1962 ainda estava longe de ser conquistado assim como o divoacutercio que soacute viria a ser

reconhecido no Brasil em 1977

A atualidade de Ibsen para Carpeaux estava no fato do dramaturgo ter descoberto o

modo de reintroduzir a proacutepria noccedilatildeo de destino e de fatalidade mdash conceito essencial da

trageacutedia mdash no teatro moderno Assim para a compreensatildeo dos problemas de Ibsen natildeo

importava tanto considerar a escolha de seus assuntos mas sim a maneira como ele os tratava

Apenas por esse caminho chegava-se ao fundamento do teatro do autor norueguecircs e agrave unidade

interior de toda a sua obra ldquoo combate agrave mentira e a preocupaccedilatildeo da salvaccedilatildeo da alma

humanardquo2 A partir de um vieacutes ldquotraacutegico cristatildeordquo3 em que o conceito de trageacutedia transformava-

se em criteacuterio de valor Carpeaux colocou no centro de discussatildeo dos dramas ibsenianos o

dogma do pecado original Por essa razatildeo os heroacuteis de Ibsen estavam condenados a responder

pelos erros cometidos no passado ldquoO destino das suas personagens eacute determinado

inexoravelmente pelas forccedilas do seu passado pela lembranccedila inextinguiacutevel e vingadora de

crimes perpetrados ou tencionados em eacutepocas anteriores da sua vida Ibsen escreveu

propriamente trageacutedias lsquohistoacutericasrsquo embora representadas em roupagens modernas Natildeo

acredita na possibilidade de fugir por meio de conversotildees morais ao determinismo da

histoacuteriardquo4

Assim como na trageacutedia grega as personagens ibsenianas estavam fadadas a se opor agrave

ordem moral do mundo A natureza exata das forccedilas em confronto era a necessidade do

homem agir contra as leis do Estado e suportar a responsabilidade dos seus atos com todas as

suas consequumlecircncias Dessa forma em Ibsen o traacutegico apresentava-se como uma fatalidade

livremente aceita pelo heroacutei que mesmo sabendo que poderia selar a sua proacutepria perda ao dar

iniacutecio ao combate manifestava o desejo de lutar pela sua liberdade Por isso Nora tinha de

abandonar seu lar Helena Alving tinha que largar o marido e Dr Stockmann tinha que

1 Otto Maria Carpeaux ldquoAos atores brasileirosrdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo 1 abr 1956 2 Otto Maria Carpeaux ldquoDefesa de Ibsenrdquo Correio da manhatilde Rio de Janeiro [1942] Reunido em Origens e fins Rio de Janeiro CEB 1943 p 154 (Grifo meu) 3 Cf sobre esse aspecto e outros do meacutetodo criacutetico de Carpeaux Mauro de Souza Ventura Mentalidade barroca e interpretaccedilatildeo a criacutetica literaacuteria de Otto Maria Carpeaux 2000 215 p Tese (Doutorado em Teoria Literaacuteria e Literatura Comparada) ndash Departamento de Teoria Literaacuteria e Literatura Comparada Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo Satildeo Paulo 4 Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 63

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denunciar a presenccedila de microacutebios nas aacuteguas minerais A contradiccedilatildeo entre as leis do

indiviacuteduo e da sociedade constituiacuteam segundo Carpeaux o conflito traacutegico que conferia agraves

peccedilas de Ibsen ldquoo assunto do gecircnero da Trageacutediardquo1 Do mesmo modo a necessidade inelutaacutevel

de assumir a falta cometida levava o heroacutei ibseniano assim como na trageacutedia a expiar os seus

pecados ateacute o fim Caso por exemplo de Helena Alving que escrava das convenccedilotildees sociais

natildeo abandonou o marido levando o filho agrave loucura Portanto a esse sentimento do traacutegico se

associava em Carpeaux a visatildeo pessimista da natureza humana segundo a qual somente por

meio da aceitaccedilatildeo do castigo pelo erro cometido no passado o homem poderia alcanccedilar a

remissatildeo e recobrar a sua liberdade ldquoNo foacuterum iacutentimo da alma descobre Ibsen a possibilidade

de salvaccedilatildeo aquela ldquomudanccedila de vidardquo que no Evangelho se chama lsquometanoeitersquo Eis o

sentido iacutentimo da fase ldquoneo-romacircnticardquo Lille Eyolf eacute a peccedila ldquoTolstoacuteianardquo da conversatildeo John

Gabriel Borkman eacute a trageacutedia da purificaccedilatildeo Naar vi Doede Vaagner [Quando noacutes os mortos

despertarmos] eacute a trageacutedia da ldquoressurreiccedilatildeordquo na morte do indiviacuteduordquo2

A partir da deacutecada de 1960 periacuteodo de instauraccedilatildeo do regime militar e da censura das

produccedilotildees artiacutesticas Carpeaux deixou um pouco de lado a visatildeo conservadora do catolicismo

passando a assumir pontos de vista poliacuteticos na apreciaccedilatildeo da literatura Assim o interesse

pela ldquosalvaccedilatildeo da almardquo em Ibsen foi substituiacutedo pelos problemas sociais Atesta-o um artigo

de 1962 onde o criacutetico apontou o disparate de se pensar resolvidos os problemas ibsenianos

ldquoEacute preciso ter muito boa consciecircncia e muita audaacutecia para achar lsquoantiquadosrsquo os negocistas

em As colunas da sociedade e a corrupccedilatildeo administrativa e o jornal venal em Um inimigo do

povordquo3 Nesse mesmo artigo Carpeaux tomou como o aspecto mais marcante da modernidade

de Ibsen a sua teacutecnica dramatuacutergica que assim como a de Brecht refutava o teatro

ilusioniacutestico levando o puacuteblico a participar dos acontecimentos no palco Em outro texto

publicado no programa do espetaacuteculo Casa de boneca da Companhia Tocircnia-Celi-Autran em

1973 o criacutetico denunciou o cerceamento da liberdade e a necessidade dos indiviacuteduos terem

consciecircncia dessa situaccedilatildeo Em chave irocircnica Carpeaux criticou o arbiacutetrio e o autoritarismo

que tomavam conta do paiacutes ldquoPois em nosso tempo atual e atualiacutessimo natildeo acontece mdash como

todo mundo sabe mdash que um empresaacuterio rico e respeitoso como lsquocoluna de sociedadersquo eacute na

realidade um escroque tampouco acontece em nosso tempo de plenitude da democracia que

um homem eacute perseguido como lsquoinimigo do povorsquo porque denuncia uma corrupccedilatildeo

1 Otto Maria Carpeaux ldquoPresenccedila de Ibsenrdquo Teatro brasileiro Satildeo Paulo Jaraguaacute n 7 p 2-3 maio-jun 1956 2 Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 64 3 Otto Maria Carpeaux ldquoIbseniana ndash Acontece embora raramente []rdquoO Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 abr 1962 Suplemento Literaacuterio n 278 p 1

62

aproveitada pelos bem-pensantesrdquo1 Casa de boneca desse modo foi vista por Carpeaux

como a alegoria da luta dos homens pela liberdade e o gesto corajoso de Nora na uacuteltima cena

da peccedila como o expediente necessaacuterio para a transformaccedilatildeo da sociedade moderna que

tratava a todos homens e mulheres como bonecas

Sem duacutevida Carpeaux teve um papel importante como animador da volta de Ibsen aos

palcos brasileiros e como divulgador de sua obra entre noacutes No entanto sua concepccedilatildeo traacutegica

das peccedilas ibsenianas filtrada pela oacutetica do catolicismo progressista deu ensejo a uma seacuterie de

conjecturas que pouco ou quase nada de novo acrescentaram agrave anaacutelise do teatro de Ibsen Ao

contraacuterio ao aproximar a obra do norueguecircs da trageacutedia grega concentrando-se sobretudo na

figura do heroacutei ibseniano concebido como um indiviacuteduo isolado que sofre seu destino mdash seja

resignando-se agrave morte seja submetendo-se a um incessante exame de consciecircncia para expiar

seus pecados mdash Carpeaux perdeu de vista a dimensatildeo social das peccedilas transformando a obra

do autor em uma trageacutedia de moral cristatilde cujo uacutenico interesse estava na redenccedilatildeo da alma

humana Eacute assim que o criacutetico declarando obsoletos temas como o feminismo em Casa de

boneca a cobiccedila de Helena pelo dinheiro do Capitatildeo Alving em Os espectros a corrupccedilatildeo em

Um inimigo do povo a especulaccedilatildeo financeira em John Gabriel Borkman etc acabou por

minimizar a criacutetica do dramaturgo agraves instituiccedilotildees e agraves convenccedilotildees limitadoras da sociedade

moderna Por conseguinte a maioria dos criacuteticos e artistas seguiram-lhe o caminho

preocupando-se quase que exclusivamente em estabelecer o que era novo na obra de Ibsen

Nesses casos normalmente o novo incidia no dilaceramento interior das personagens

substituindo-se a fatalidade religiosa de outrora pelo determinismo psicoloacutegico que

condenava os heroacuteis ibsenianos a viver com seus ldquodemocircnios interioresrdquo

1 Cf Otto Maria Carpeaux ldquoNossa Casa de bonecasrdquo Programa de Casa de bonecas direccedilatildeo de Cecil Thireacute Satildeo Paulo 1973

63

Entre o teatro amador e o profissional

A partir da deacutecada de 1940 sobretudo por causa das dificuldades de transporte

mariacutetimo durante a Segunda Guerra nossas editoras comeccedilaram a publicar obras estrangeiras

que em condiccedilotildees normais seriam importadas na liacutengua de origem ou em versotildees francesas

e inglesas no caso de autores como Ibsen Nietzsche Dostoieacutevski Tolstoacutei Puacutechkin entre

outros Mesmo num tempo de grande importaccedilatildeo de livros entre 1880 e 1910 era

praticamente impossiacutevel de se obter aqui um exemplar portuguecircs das peccedilas de Ibsen pois a

ediccedilatildeo e a representaccedilatildeo da obra do norueguecircs em Portugal era tatildeo diminuta quanto

episoacutedica1 Soacute em 1942 apareceram Casa de boneca e Os espectros traduzidos e prefaciados

por Joseacute Peacuterez para a Ediccedilotildees Cultura de Satildeo Paulo E dois anos mais tarde graccedilas agrave

influecircncia de Eacuterico Veriacutessimo entatildeo consultor editorial da Livraria Globo veio a puacuteblico a

ediccedilatildeo de Seis dramas coletacircnea traduzida por Vidal de Oliveira Esse livro composto de

peccedilas desconhecidas da maioria dos leitores brasileiros mdash Um inimigo do povo O pato

selvagem Rosmersholm A dama do mar Solness o construtor e Quando noacutes os mortos

despertarmos mdash trazia ainda um ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo de Otto Maria Carpeaux e um

prefaacutecio de Moritz Prozor para cada uma das peccedilas Nos anos 1950 tambeacutem apareceram

novas ediccedilotildees de Casa de boneca e Os espectros traduzidos por Alfredo Ferreira e A dama

do mar traduzida por Dea Caminha ambas pela Editora Vecchi do Rio de Janeiro Apesar

dessas iniciativas o niacutevel das traduccedilotildees brasileiras era muito baixo No caso de Ibsen os

tradutores partiam sempre do francecircs e deliberadamente evitavam a linguagem indelicada

amenizavam as ambiguumlidades das frases e utilizavam uma escrita excessivamente literaacuteria

nada coloquial

Ainda assim as traduccedilotildees serviram para os grupos de teatro amador trazerem Ibsen

novamente aos palcos brasileiros Para figuras como Aacutelvaro Moreira Renato Viana e

Paschoal Carlos Magno havia uma necessidade premente de colocar nosso teatro em peacute de

igualdade com o que se fazia nas grandes capitais da Europa Para isso natildeo bastava romper

com o passado e negar as tradiccedilotildees artiacutesticas da cena nacional muito menos encontrar o autor

brasileiro que refletisse os anseios da meacutedia sociedade burguesa Antes de mais nada era

imprescindiacutevel apresentar textos de melhor qualidade e espetaacuteculos mais bem cuidados

1 Consta desta pesquisa que circularam no Brasil as seguintes traduccedilotildees portuguesas Hedda Gabler Traduccedilatildeo de Freire Andrade [19--] Pilares da comunidade Traduccedilatildeo de Mario Delgado 1964 ambas da Editora Presenccedila de Lisboa Uma casa de bonecas dramas em trecircs atos Traduccedilatildeo de Emiacutelia de Arauacutejo Lisboa Guimaratildees 1916 e Os espectros Traduccedilatildeo de Joaquim Leone Soutello Lisboa Livraria Popular de Francisco Franco [19--]

64

seguindo principalmente os passos do modelo estrangeiro Assim para a modernizaccedilatildeo do

teatro brasileiro nossos artistas apoiaram-se quase que exclusivamente nas teorias de Jacques

Copeau embora conhecessem e acompanhassem com graus diversos de atenccedilatildeo as revoluccedilotildees

operadas por Antoine Stanislavski e Meyerhold Para as diferentes tendecircncias de renovaccedilatildeo

como a de Renato Viana e Alfredo Mesquita ou a de Aacutelvaro Moreira e Paschoal Carlos

Magno o mestre francecircs era o exemplo da nova arte e da nova eacutetica Nessa esteira os

espetaacuteculos deviam primar pela teatralidade Ao contraacuterio do significado original entre noacutes

isso queria dizer que no plano da interpretaccedilatildeo era imperativo a identificaccedilatildeo entre ator e

personagem e na relaccedilatildeo palco e plateacuteia era necessaacuterio provocar a empatia e a ilusatildeo da

realidade Isso soacute era possiacutevel atraveacutes do respeito ao texto isto eacute da busca do enriquecimento

da linguagem teatral da inspiraccedilatildeo poeacutetica e sobretudo da elevaccedilatildeo dos direitos espirituais

sobre os materiais Em outras palavras era inaceitaacutevel e de peacutessimo mau gosto a abordagem

naturalista do teatro e seus assuntos comezinhos problemas familiares adulteacuterio corrupccedilatildeo

hipocrisia reivindicaccedilotildees poliacuteticas etc Justamente dentro dessa perspectiva Ibsen foi

restituiacutedo ao contexto do teatro brasileiro Seguindo a mesma loacutegica de Carpeaux os dramas

ibsenianos deviam ser representados porque se igualavam em intensidade em profundeza e

em perfeiccedilatildeo cecircnica agraves grandes criaccedilotildees gregas A sua obra com as devidas exceccedilotildees natildeo

seria mais encenada pela oacutetica do cientificismo tampouco pelo vieacutes social mas pela

dramatizaccedilatildeo do destino do indiviacuteduo fadado a pagar pelos erros cometidos no passado

Assim o dramaturgo passou a ser visto pelo avesso ao tornar-se responsaacutevel pelo resgate da

accedilatildeo dramaacutetica mdash aquela motivada exclusivamente pelo psicoloacutegico mdash que expotildee no palco

somente a realidade interior das personagens

De qualquer forma os grupos do teatro amador colocaram o dramaturgo novamente na

ordem do dia Aleacutem das encenaccedilotildees jaacute conhecidas de Casa de boneca e Os espectros eles

trouxeram para o palco peccedilas nunca antes representadas na cena nacional como Um inimigo

do povo Quando noacutes os mortos despertarmos e John Gabriel Borkman Graccedilas agraves campanhas

artiacutesticas de Renato Viana que percorriam os estados do Norte e Nordeste do paiacutes e aos

festivais estudantis promovidos por Paschoal Carlos Magno as encenaccedilotildees da obra de Ibsen

natildeo ficaram mais restritas somente ao eixo Rio-Satildeo Paulo Aleacutem disso os espetaacuteculos

ganharam em qualidade o sotaque lusitano foi substituiacutedo pela prosoacutedia brasileira o ponto

que encerrado na caixinha do proscecircnio soprava o texto para os atores foi eliminado a

cenografia e a iluminaccedilatildeo ganharam importacircncia como linguagem cecircnica a figura do diretor

teatral indispensaacutevel para dar unidade de pensamento ao espetaacuteculo foi estabelecida Para

essas mudanccedilas contribuiacuteram os estrangeiros exilados de guerra que para caacute vieram trazendo

65

em suas bagagens experiecircncias teatrais de seus paiacuteses de origem Entre eles os poloneses

Ziembinski e Jorge Kossowsky o alematildeo Hoffmann Harnish o russo Zigmunt Turkov o

italiano Ruggero Jacobbi e o ator francecircs Louis Jouvet A atriz francesa Henriette Morineau

embora natildeo tenha participado diretamente da renovaccedilatildeo teatral influiu consideravelmente na

formaccedilatildeo dos novos atores ensinando-lhes a partir de seu proacuteprio exemplo o procedimento

declamatoacuterio dos textos a impostaccedilatildeo de voz o domiacutenio dos gestos e das expressotildees faciais

De Ibsen Morineau encenou Casa de boneca pela Companhia Dramaacutetica Francesa de Rachel

Beacuterendt no Teatro Municipal de Satildeo Paulo em julho de 1944 Dois anos depois ela fundaria

a sua proacutepria companhia Artistas Unidos cujo repertoacuterio abrangeria peccedilas do teatro de

boulevard de autores brasileiros e estrangeiros como Nelson Rodrigues Jean Anouilh Jean

Cocteau e Tennessee Williams

Entre dezembro de 1945 e janeiro de 1946 Renato Viana agrave frente do Teatro Anchieta

da Escola Dramaacutetica do Rio Grande do Sul apresentou-se no Rio de Janeiro com repertoacuterio

que incluiacutea obras de Dostoieacutevski Florecircncio Saacutenchez e Ibsen Desde a deacutecada de 1920 Renato

Viana empenhava-se em aparelhar o nosso incipiente teatro com novas praacuteticas de

interpretaccedilatildeo mormente inspiradas no meacutetodo de Stanislavski Envolvido pela atmosfera preacute-

modernista e munido de informaccedilotildees sobre a revoluccedilatildeo cecircnica na Ruacutessia (Stanislavski

Komissarzhevskaya e Meyerhold) e na Franccedila (Antoine Lugneacute-Poe e Copeau) ele propunha

a renovaccedilatildeo dos velhos coacutedigos teatrais e o estabelecimento de novos conceitos cecircnicos como

meios para se chegar a uma ldquoexpressatildeo brasileira em cenardquo Desse modo ele tornou-se o

nosso primeiro diretor de teatro instaurando um rigoroso sistema disciplinar que natildeo admitia

conversas paralelas durante os ensaios nem atrasos de atores e teacutecnicos coisas inteiramente

estranhas no nosso teatro onde a indisciplina era a regra1 Enquanto no Teatro do Estudante

de Paschoal Carlos Magno existia uma margem de improvisaccedilatildeo inerente agrave atividade

amadora nas campanhas artiacutesticas empreendidas por Renato Viana mdash Batalha da Quimera

Colmeacuteia Caverna Maacutegica Teatro de Arte Teatro-Escola e Teatro Anchieta mdash havia sempre

a preocupaccedilatildeo de um rigor profissional que exigia de seus alunos cada vez mais disciplina e

preparo especializado Foi assim que em dezembro de 1945 ele apresentou no Teatro

Ginaacutestico do Rio a primeira encenaccedilatildeo brasileira de Casa de boneca A imprensa saudou com

entusiasmo sua iniciativa sobretudo a de trazer para a cena nacional novos atores que

impressionavam pela maneira diferente de se comportarem no palco Entre os ldquonovos valoresrdquo

estava Maria Caetana filha de Renato Viana incumbidas do papel de Nora que embora jaacute

1 Cf sobre a obra e as campanhas artiacutesticas de Renato Viana Sebastiatildeo Milareacute ldquoDossiecirc Renato Vianardquo Revista Eletrocircnica Teatral Antaprofana Seccedilatildeo AntaBauacute Disponiacutevel em lthttpwwwantaprofanacombrgt

5

RESUMO

SILVA J P Ibsen no Brasil historiografia seleccedilatildeo de textos criacuteticos e cataacutelogo bibliograacutefico

2007 3 v f Dissertaccedilatildeo (Mestrado) ndash Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas

Universidade de Satildeo Paulo Satildeo Paulo 2007

Este trabalho composto de trecircs volumes (I Historiografia II Seleccedilatildeo de textos criacuteticos e III

Cataacutelogo bibliograacutefico) tem como objetivo apresentar um panorama da recepccedilatildeo de Ibsen no

Brasil O primeiro volume traz uma avaliaccedilatildeo da fortuna criacutetica de Ibsen no Brasil passando

pelas ideacuteias teatrais do seacuteculo XIX pela modernizaccedilatildeo do teatro nos anos 1940 ateacute chegar agraves

tendecircncias criacuteticas contemporacircneas O segundo traz os textos mais relevantes para o

entendimento da obra do dramaturgo publicados no Brasil entre 1895 e 2002 Por fim o

terceiro apresenta os dados bibliograacuteficos sobre as traduccedilotildees brasileiras das peccedilas do autor

sobre as montagens realizadas no teatro e na tv sobre os livros capiacutetulos de livros prefaacutecios e

textos publicados em perioacutedicos sobre o dramaturgo Com esse percurso buscou-se

compreender o modo de assimilaccedilatildeo do teatro ibseniano pela criacutetica brasileira levando em

consideraccedilatildeo as influecircncias estrangeiras especialmente a francesa Ao mesmo tempo procurou-

se ressaltar os momentos de ruptura com essa tradiccedilatildeo sobretudo a partir das reflexotildees de

Antonio de Alcacircntara Machado Otto Maria Carpeaux e Anatol Rosenfeld que deram uma nova

orientaccedilatildeo para a leitura das peccedilas de Ibsen

Palavras-chave Henrik Ibsen Dramaturgia moderna Teatro brasileiro Histoacuteria do teatro

6

ABSTRACT

Silva JP Ibsen in Brazil historiography selection of critical texts and bibliographical

catalogue 2007 3 v f Dissertation (Masterrsquos degree) ndash Faculdade de Filosofia Letras e

Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo 2007

This work composed of three volumes (I Historiography II Selection of critical texts and

III Bibliographical catalogue) presents an overview of the reception of Ibsen in Brazil The

first volume is an assessment of the rich and varied criticism Ibsen received in Brazil within

the context of the theatrical ideas of the nineteenth century the modernization of the theatre in

the 1940s until the contemporary level of critical trends The second selects the most relevant

texts in order to understand the works of the playwright which were published in Brazil from

1985 and 2002 Finally the third presents bibliographical information on Brazilian

translations of his plays on adaptations carried through in theatre and on TV in books book

chapters prefaces and texts published in periodicals about the playwright Through this route

an attempt was made to understand the way Ibsenian theatre was assimilated by Brazilian

critics taking into account foreign influences especially of French origin At the same time

we attempt to highlight examples of breaking from such tradition especially considering the

thoughts of Antonio de Alcacircntara Machado Otto Maria Carpeaux and Anatol Rosenfeld who

gave us another approach to the studies of Ibsenrsquos plays

Keywords Henrik Ibsen Modern drama Brazilian theatre History of the theatre

7

SUMAacuteRIO

VOLUME I HISTORIOGRAFIA

Nota 4

Resumo 5

Abstract 6

Iacutendice 13

INTRODUCcedilAtildeO

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna 15

IBSEN NO BRASIL

As primeiras encenaccedilotildees 40

Um claacutessico imperfeito 53

Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen 58

Entre o teatro amador e o profissional 63

A moderna criacutetica brasileira avanccedilos e retrocessos 87

REFEREcircNCIAS BIBLIOGRAacuteFICAS 101

VOLUME II SELECcedilAtildeO DE TEXTOS CRIacuteTICOS

Iacutendice 120

Nota preacutevia 125

1 Os espectros de Henrik Ibsen (C Parlagreco) 127

2 Novelli ndash Ibsen (Sem assinatura) 131

3 Novelli ndash ldquoHenrik Ibsen tem hoje 66 anos []rdquo (A) 136

4 Novelli ndash Os espectros (Sem assinatura) 139

5 Os espectros (Sem assinatura) 141

6 Ermete Novelli (Sem assinatura) 143

8

7 O Teatro ndash ldquoA grande figura de Francisque Sarcey []rdquo (Artur Azevedo) 145

8 De Viseira Erguida ndash ldquoA Artur Azevedo Meu caro colega e amigo []rdquo

(Luiacutes de Castro) 147

9 A casa de boneca (Luiacutes Guimaratildees Filho) 150

10 Teatro contemporacircneo Henrik Ibsen (Luiacutes de Castro) 154

11 SantrsquoAnna ndash Casa de boneca (Oscar Guanabarino) 158

12 Luciacutelia Simotildees (Paulo Barreto ndash Joatildeo do Rio) 166

13 O Teatro ndash ldquoEu estava no sul de Minas []rdquo (Artur Azevedo) 169

14 De Viseira Erguida ndash ldquoA Artur Azevedo Meu caro Artur []rdquo (Luiacutes de Castro)

174

15 O Teatro ndash ldquoLuiacutes de Castro voltou []rdquo (Artur Azevedo) 178

16 Ibsen e o seu teatro (Leopoldo de Freitas) 179

17 Politheama ndash ldquoPoucos homens neste seacuteculo []rdquo (Sem assinatura) 183

18 Teatro Lucinda ( PB ndash Joatildeo do Rio) 188

19 SantrsquoAnna ndash ldquoA primeira vez []rdquo (Sem assinatura) 190

20 Antoine ndash ldquoA companhia Antoine []rdquo (Sem assinatura) 192

21 O Teatro ndash ldquoTerminei o meu uacuteltimo folhetim []rdquo (Artur Azevedo) 193

22 SantrsquoAnna ndash ldquoA representaccedilatildeo da Casa de boneca de Ibsen []rdquo (Sem assinatura)

195

23 O Teatro ndash ldquoPassando por alto uma representaccedilatildeo da Fernanda []rdquo (Artur Azevedo)

197

24 Crocircnica ndash ldquoA nota artiacutestica foi a representaccedilatildeo de Hedda Gabler []rdquo (OB ndash Olavo Bilac) Gazeta de Notiacutecias Rio de Janeiro 7 jul 1907

199

25 Revistinha ndash Tourneacutee Eleonora Duse Teatro SantrsquoAnna Hedda Gabler drama de H Ibsen (Joatildeo Crespo)

201

26 SantrsquoAnna ndash ldquoEleonora Duse ndash Foi um erro a escolha de Hedda Gabler []rdquo (Sem assinatura)

207

27 Hedda Gabler ndash ldquoDissemos que Ibsen ainda natildeo eacute []rdquo (Sem assinatura) 208

28 Revistinha ndash ldquoUm criacutetico teatral de uma folha []rdquo (Joatildeo Crespo) 211

9

29 Ainda Hedda Gabler (Sem assinatura) 213

30 Revistinha ndash ldquoVaacute de resposta ao criacutetico teatral []rdquo (Joatildeo Crespo) 215

31 Os meus domingos (Alfredo Pujol) 217

32 A esteacutetica de uma trageacutedia (Graccedila Aranha) 221

33 Teatro Municipal ndash ldquoDois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo (Sem assinatura) 223

34 Ibsen o teatro de pensamento comemora o 1ordm centenaacuterio do nascimento do grande criador dinamarquecircs [norueguecircs] (Sem assinatura)

226

35 No centenaacuterio de Ibsen (Fleacutexa Ribeiro) 229

36 O primeiro centenaacuterio de Ibsen a obra e a vida do genial escandinavo A influecircncia de suas ideacuteias no teatro contemporacircneo (Sem assinatura)

232

37 Agrave memoacuteria de Ibsen (Camille Mauclair) 237

38 H Ibsen (Nestor Viacutetor) 241

39 Ibsen e o subconsciente (Fleacutexa Ribeiro) 243

40 Henrik Ibsen ndash ldquoEsse norueguecircs de Skien []rdquo (JJ de Saacute ndash Antonio de Alcacircntara Machado)

247

41 Teatro Municipal ndash ldquoEscrita haacute um pouco mais de meio seacuteculo []rdquo (Sem assinatura)

260

42 Defesa de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 262

43 O ibsenismo no Brasil (Alceste ndash Brito Broca) 270

44 Ibseniana ndash ldquoEstatildeo preparando na Escola da Prefeitura []rdquo (Otto Maria Carpeaux)

272

45 Aos atores brasileiros (Otto Maria Carpeaux) 276

46 Ibsen 50 anos depois (OMC ndash Otto Maria Carpeaux) 279

47 Presenccedila de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 282

48 Introduccedilatildeo a Ibsen (Ruggero Jacobbi) 287

49 Ibsen e a sua obra (Edmundo Moniz) 297

50 Ibsen atual (Ruggero Jacobbi) 307

51 Ibseniana ndash ldquoAcontece embora raramente []rdquo (Otto Maria Carpeaux) 312

52 Ibsen e o tempo passado (Anatol Rosenfeld) 316

10

53 Ibsen na sua correspondecircncia (Livio Xavier) 320

54 Modernidade de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 323

55 Ibsen e o Dr Stockmann (Luiz Israel Febrot) 327

56 Hedda Gabler ndash ldquoSegundo a crocircnica o maior sucesso de Ibsen []rdquo (Luiz Israel Febrot)

334

57 Os espectros satildeo as velhas ideacuteias (Luiz Israel Febrot) 341

58 De Ibsen a Graccedila Aranha (influecircncia ou mera coincidecircncia) (Joseacute Carlos Garbuglio)

346

59 Natildeo perca esta aventura (Saacutebato Magaldi) 363

60 A casa de bonecas (Luiacuteza Barreto Leite) 368

61 Nossa Casa de bonecas (Otto Maria Carpeaux) 370

62 Ibsen e seu reduzido poder de contestaccedilatildeo (Mariacircngela Alves de Lima) 372

63 A velha Casa de bonecas renovada por Tocircnia (Saacutebato Magaldi) 374

64 O gesto grandioso de Nora abandonando o lar para se cumprir como ser humano (Deacutecio Drummond)

376

65 Encenaccedilotildees constantes reafirmam atualidade de Ibsen (Mariacircngela Alves de Lima)

379

66 Ibsen o pai do teatro de hoje faz 150 anos (Adones de Oliveira) 384

67 150 anos de Ibsen uma anaacutelise da obra do primeiro dramaturgo moderno (John Mortimer)

388

68 Casa de bonecas 100 anos depois (Sem assinatura) 392

69 Quem eacute Hedda Gabler (Deacutecio de Almeida Prado) 394

70 A densidade dramaacutetica de Ibsen (Fernando Peixoto) 399

71 As obsessotildees de Ibsen (Samuel Titan Jr) 403

72 Penuacuteltima peccedila de Ibsen estreou haacute cem anos (Seacutergio de Carvalho) 406

73 O inimigo do povo privilegia defesa de tese (MAL ndash Mariacircngela Alves de Lima)

413

74 Peccedila de Ibsen mobiliza atrizes desde o seacuteculo 19 (Mariacircngela Alves de Lima)

415

11

VOLUME III CATAacuteLOGO BIBLIOGRAacuteFICO

Iacutendice 425

Cronologia da vida e obra de Ibsen 429

Nota explicativa 434

Abreviaturas 436

1 Obra traduzida do autor 438

2 Obra sobre o autor 447

3 Montagem Teatro 523

4 Montagem TV 612

JANE PESSOA DA SILVA

Ibsen no Brasil

Historiografia Seleccedilatildeo de textos criacuteticos e Cataacutelogo bibliograacutefico

Volume I

Satildeo Paulo 2007

13

IacuteNDICE

INTRODUCcedilAtildeO

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna 15

IBSEN NO BRASIL

As primeiras encenaccedilotildees 40

Um claacutessico imperfeito 53

Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen 58

Entre o teatro amador e o profissional 63

A moderna criacutetica brasileira avanccedilos e retrocessos 87

REFEREcircNCIAS BIBLIOGRAacuteFICAS

Traduccedilotildees da obra do autor teatro completo poesia correspondecircncia 101

Biografias 102

Livros e teses sobre o autor 102

Capiacutetulos de livro sobre o autor 105

Perioacutedicos sobre o autor 106

Geral 107

I N T R O D U Ccedil Atilde O

15

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna

Henrik Ibsen (1828-1906) eacute uma figura central na histoacuteria do teatro moderno Suas vinte e

seis peccedilas escritas ao longo de quase 50 anos inauguraram uma nova era de experimentaccedilatildeo

teatral sobretudo no que diz respeito agrave dramaturgia abandonando as velhas formas do teatro

claacutessico e incorporando em sua fatura os problemas de seu tempo A nova forma de suas peccedilas

que se diferenciava bastante do drama burguecircs mdash comeacutedias realistas que apresentavam no palco

os costumes e os valores morais da burguesia mdash obrigou os artistas a repensar a concepccedilatildeo do

fazer teatral modificando a estrutura do palco o trabalho do ator e a relaccedilatildeo entre texto autor e

plateacuteia Aleacutem disso sua luta constante contra as convenccedilotildees tacanhas e obsoletas da sociedade

burguesa tatildeo evidentes nos chamados ldquodramas sociaisrdquo como Os pilares da sociedade (1877)

Casa de boneca (1879) Os espectros (1881) e Um inimigo do povo (1884) fizeram de Ibsen um

dos autores mais discutidos da segunda metade do seacuteculo XIX Suas ideacuteias aleacutem de influenciarem

muitos dramaturgos como Bernard Shaw Oscar Wilde Arthur Miller entre outros foram

apropriadas no acircmbito literaacuterio pelos movimentos de vanguarda da Europa como o naturalismo

e o simbolismo e na esfera poliacutetica pelos socialistas e anarquistas A partir de Ibsen o teatro

deixa de ser visto apenas como um entretenimento passando a ser encarado tambeacutem como um

instrumento de experiecircncia social que abriu o caminho para as novas formas teatrais do seacuteculo

XX

Ibsen iniciou sua carreira como homem de teatro em 1850 ano da consolidaccedilatildeo do

capitalismo europeu e do desmedido avanccedilo econocircmico que desencadearam uma seacuterie de

transformaccedilotildees na sociedade Nessa eacutepoca de especulaccedilatildeo financeira de imperialismo e de

ascensatildeo do proletariado o dinheiro passa a dominar toda a vida puacuteblica e privada tudo se curva

diante dele tudo o serve As novas relaccedilotildees sociais os direitos e o poder expressam-se em termos

de capital e as pessoas vecircem-se cada vez mais como rivais e inimigas sendo necessaacuterio conquistar

e legitimar permanentemente posiccedilotildees e influecircncias O matrimocircnio e a famiacutelia constituem o esteio

desse mundo burguecircs mormente porque tambeacutem estatildeo ligados ao sistema de propriedade e de

empreendimentos rentaacuteveis Os casamentos em regra estabelecem-se entre famiacutelias do mesmo

status social ou da mesma linha de negoacutecios e a estrutura patriarcal baseada na subordinaccedilatildeo da

mulher e dos filhos eacute mantida O enfraquecimento da unidade familiar eacute inaceitaacutevel seja atraveacutes

da paixatildeo descontrolada por indiviacuteduos ldquoimproacutepriosrdquo (isto eacute economicamente indesejaacuteveis) seja

atraveacutes de escacircndalos morais

16

Na vida artiacutestica prevalecem as tendecircncias que estatildeo de acordo com o gosto burguecircs a

obra faacutecil e agradaacutevel destinada apenas ao entretenimento A arte reduzida agrave diversatildeo e ao

apraziacutevel domina todas as formas de produccedilatildeo mas principalmente aquela ligada agrave esfera puacuteblica

o teatro Este apresenta-se como um instrumento de propaganda da ideologia burguesa de seus

princiacutepios econocircmicos sociais e morais Assim a importacircncia da famiacutelia como alicerce da

sociedade torna-se o principal assunto do teatro burguecircs Os ideais os deveres e sobretudo o amor

eterno capaz de resistir agrave prova cotidiana da vida conjugal satildeo valores constantemente

propugnados pelos dramaturgos desse periacuteodo Em La dame aux cameacutelias de Dumas Filho por

exemplo o amor do heroacutei pela cortesatilde eacute incompatiacutevel com a respeitabilidade da famiacutelia burguesa

em Le mariage drsquoOlympe de Eacutemile Augier a mulher de moral duvidosa natildeo tem como se

regenerar e deve ser banida do corpo social Em suma a discussatildeo de temas como a usura a

agiotagem a prostituiccedilatildeo e o casamento de conveniecircncia servem apenas como contrapontos agraves

ldquovirtudes burguesasrdquo

Aleacutem da temaacutetica moralizante as peccedilas tecircm de ser simples e ligeiras obedecendo aos

estratagemas e agraves convenccedilotildees da peccedila bem-feita Desse modo a accedilatildeo deve ser unificada a trama

deve desenrolar-se em um soacute lugar e sua duraccedilatildeo natildeo deve exceder vinte quatro horas o assunto

por mais indecoroso que seja nunca deve ser problemaacutetico nem tampouco obscuro a distribuiccedilatildeo

da mateacuteria dramaacutetica deve ser feita segundo um esquema de exposiccedilatildeo peripeacutecia cliacutemax e

desenlace buscando sempre o mais alto grau de identificaccedilatildeo e verossimilhanccedila Em tal peccedila tudo

deve parecer inesperado embora tudo seja previsiacutevel As discussotildees os conflitos e ateacute mesmo o

desfecho da obra devem estar de acordo com o desejo e com a expectativa do puacuteblico Assim o

enredo torna-se o ingrediente mais artificial do drama e o que realmente importa eacute a arte de

produzir complicaccedilotildees e tensatildeo de atar e desatar noacutes de preparar as reviravoltas da intriga e

sobretudo de manter continuamente o suspense atraveacutes de uma sequumlecircncia de quumliproquoacutes efeitos e

golpes de teatro

Durante algum tempo Ibsen tentaraacute escrever segundo os artifiacutecios da peccedila bem-feita Os

seus primeiros dramas no entanto estatildeo mais proacuteximos do nacionalismo romacircntico e de modo

geral tratam de temas da histoacuteria e da mitologia norueguesa Eacute a partir de A comeacutedia do amor

(1862) que o autor passa a demonstrar interesse pelos assuntos de seu tempo A comeacutedia escrita

em versos tem o rigor da construccedilatildeo e da coerecircncia loacutegica exigidas pela convenccedilatildeo e ademais

apresenta o tema dileto da burguesia o amor Svanhild ama o poeta Falk mas entre o verdadeiro

amor e a solidez de uma vida confortavelmente burguesa a personagem escolhe a segunda opccedilatildeo

casando-se por conveniecircncia com o rico comerciante Gustald Essa peccedila escandalizou de tal modo

seus contemporacircneos que teve sua representaccedilatildeo vetada Com exceccedilatildeo do artigo do jornalista

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norueguecircs Ditmar Mejdell que a considerou um deploraacutevel contra-senso literaacuterio quase nada se

publicou sobre a peccedila Apenas em conversas privadas falava-se dela qualificando-a como

vergonhosa e imoral

As obras seguintes jaacute satildeo de natureza diversa e apontam pouco a pouco o rumo da nova

dramaturgia proposta por Ibsen Na peccedila histoacuterica Os pretendentes agrave coroa (1863) e nos poemas

dramaacuteticos Brand (1866) e Peer Gynt (1867) a regra da unidade de tempo e espaccedilo eacute rompida As

aventuras de Peer por exemplo comeccedilam no iniacutecio do seacuteculo XIX e terminam em 1860

desenrolando-se na Noruega no Marrocos no deserto do Saara etc A personagem-tiacutetulo natildeo tem

vontade proacutepria eacute um homem elusivo cujas atitudes natildeo se prestam agrave criaccedilatildeo de conflitos entre

protagonistas e antagonistas e portanto estaacute longe de ser heroacutei de um drama rigoroso Sua vida eacute

ilustrada atraveacutes de uma sequumlecircncia de episoacutedios que nada tem do caraacuteter dramaacutetico exigido pela

convenccedilatildeo teatral Por esses motivos o criacutetico dinamarquecircs Clemens Petersen declarou que o

drama pecava contra as regras essenciais da poesia Em A liga da juventude (1869) Ibsen

abandona de vez os versos e satiriza a poliacutetica norueguesa A accedilatildeo se passa num ambiente rural e

as personagens satildeo pequenos burgueses agraves voltas com preocupaccedilotildees corriqueiras casamentos

vantajosos mesquinharias e ambiccedilotildees de arrivistas O protagonista eacute o advogado Stensgaard que

em busca de poder poliacutetico usa de todos os expedientes para conquistar um lugar no parlamento

Ele defende os princiacutepios de abnegaccedilatildeo e altruiacutesmo enfrenta Brattsberg o maior industrial da

cidade mas natildeo pensa duas vezes em se unir a ele para desfrutar as regalias de uma vida

burguesa O drama apresenta as caracteriacutesticas baacutesicas da peccedila bem-feita como a accedilatildeo variada e

complicada e o rigoroso encadeamento causal dos acontecimentos mas as reviravoltas da intriga

natildeo servem apenas para surpreender o espectador e sim para mostrar paulatinamente o quatildeo

inescrupuloso e demagogo eacute o protagonista Ateacute entatildeo na Noruega com exceccedilatildeo de A comeacutedia

do amor nenhum outro drama tinha abordado tatildeo escancaradamente os assuntos contemporacircneos

tornando-se assim a primeira representaccedilatildeo de A liga da juventude um verdadeiro alvoroccedilo Os

poliacuteticos do partido liberal norueguecircs sentiram-se caluniados sobretudo Bjoslashrnson poeta e

dramaturgo que se viu retratado na figura de Stensgaard Durante a encenaccedilatildeo houve

manifestaccedilotildees protestos e vaias obrigando o diretor da peccedila a subir ao palco e pedir silecircncio para

que a representaccedilatildeo pudesse continuar

Em 1873 aparece Imperador e Galileu drama histoacuterico que aborda o conflito entre

cristianismo e paganismo Contudo eacute com Os pilares da sociedade escrita quatro anos mais

tarde que Ibsen torna-se conhecido no restante da Europa Nessa peccedila as personagens

abandonam a linguagem empolada e numa prosa coloquial discorrem sobre temas como a

corrupccedilatildeo e a hipocrisia social A histoacuteria do cocircnsul Bernick homem rico e conceituado que

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arruinou os membros da proacutepria famiacutelia e praticou crimes contra os cidadatildeos ao construir navios

defeituosos para receber o seguro mariacutetimo obteve grande ecircxito fora da Noruega Na Alemanha

a peccedila mereceu cinco montagens em 1878 sendo recebida como a expressatildeo do espiacuterito da eacutepoca

A partir dessa obra Ibsen abdica das figuras e das situaccedilotildees histoacutericas abrindo-se a uma nova

temaacutetica que forccedilosamente tende a dissolver a estrutura rigorosa do drama O desmascaramento

da sociedade passa a ser foco principal do autor e sua criacutetica primeira eacute dirigida agrave quintessecircncia

do mundo burguecircs o lar A sala de visitas da famiacutelia pequeno-burguesa ateacute entatildeo lugar onde os

indiviacuteduos conservavam a aparecircncia de uma vida harmoniosa onde problemas e contradiccedilotildees

podiam ser esquecidos ou suprimidos artificialmente passa a ser o ambiente onde transcorreraacute a

maior parte das accedilotildees de suas peccedilas Esse recinto iacutentimo e privado torna-se o cenaacuterio perfeito para

a caricatura da vida de cidadatildeos comuns e para o debate de temas como a poliacutetica do matrimocircnio

o relacionamento entre pais e filhos a liberdade a igualdade entre os sexos a mentira e a

hipocrisia Tal mudanccedila altera consequumlentemente a estrutura por vezes um tanto mecacircnica de seus

dramas e progressivamente seu teatro vai abrindo brechas na peccedila bem-feita

O primeiro abalo significativo na forma do drama foi produzido por Casa de boneca

(1879) Nessa peccedila Ibsen assinala a contradiccedilatildeo entre a estrutura da famiacutelia patriarcal e a

sociedade burguesa Por um lado ele questiona como um mundo baseado numa economia de

obtenccedilatildeo de lucro na livre iniciativa na igualdade de direitos oportunidades e liberdade pode

apoiar-se na instituiccedilatildeo do matrimocircnio que nega todos esses ideais e por outro denuncia o

cerceamento da liberdade e dos direitos das mulheres Aleacutem disso ele critica o sistema capitalista

ao fazer do dinheiro a mola propulsora de todos os acontecimentos de sua peccedila Ao abrir do pano

Nora define sua felicidade como resultado de uma situaccedilatildeo financeira vantajosa com a recente

nomeaccedilatildeo de Torvald Helmer seu marido para o cargo de diretor de um Banco Logo em

seguida ela censura a amiga Cristina Linde por ter feito um casamento de conveniecircncia para

assegurar uma vida economicamente estaacutevel Por fim cercada de roupas cortinas almofadas e

papeacuteis de parede eacute posta no palco a famiacutelia burguesa Helmer eacute o pai o marido o senhor honesto

e respeitado cuja funccedilatildeo eacute manter a paz o conforto e a harmonia do lar Nora eacute o ldquoanjo da casardquo

a matildee a esposa ignorante e tola cuja uacutenica tarefa cuidar dos filhos e dirigir os criados natildeo exige

qualquer inteligecircncia nem conhecimento Um casal aparentemente perfeito e feliz ateacute Nora

falsificar a assinatura de seu pai e contrair diacutevidas para custear o tratamento de sauacutede do marido

Helmer como muitos moralistas natildeo fica exasperado com o delito da esposa mas sim com a

ameaccedila de perder sua posiccedilatildeo de prestiacutegio na sociedade No desfecho Nora frustra-se com a

atitude do marido repensa sua situaccedilatildeo de inferioridade e decide abandonar o lar e os filhos para

buscar sua liberdade pessoal

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A primeira representaccedilatildeo de Casa de boneca ocorreu no Teatro Real em Copenhague

em dezembro de 1879 e no decurso de dois meses foi encenada em todos os principais

teatros da Escandinaacutevia A peccedila despertou tantas polecircmicas e comentaacuterios que logo Ibsen

passou a ser conhecido em todo o mundo Elogiado e aceito como gecircnio por uns e atacado por

outros o dramaturgo passou agrave ordem do dia O abandono do marido e dos filhos por Nora foi

o ponto que mais desconcerto produziu entre artistas criacuteticos e espectadores Na Alemanha a

atriz Hedwig Neimann-Raabe recusou-se a representar o desenlace da peccedila sendo necessaacuterio

o acreacutescimo de mais um ato agrave montagem onde a esposa arrependida volta ao lar com um filho

nos braccedilos Em Viena a inteacuterprete de Nora natildeo conseguiu deixar o palco na uacuteltima cena

Como se lhe faltasse o valor moral para tomar aquela decisatildeo apoiou-se agrave porta ficando ali

estaacutetica hesitante ateacute que o pano descesse lentamente Na Itaacutelia a Nora de Eleonora Duse

perdeu o mais corajoso gesto ao natildeo ir embora por livre iniciativa mas forccedilada pelo marido

No Japatildeo Matsui Sumako foi a primeira mulher a interpretar uma protagonista Sua Nora ao

mesmo tempo que emancipou as mulheres no palco japonecircs foi criticada pelo movimento

feminista Seistosha que considerou egoiacutesta a atitude da personagem alegando que ela natildeo

havia sido agredida fisicamente pelo marido

Aleacutem de Casa de boneca outra importante contribuiccedilatildeo para o renome de Ibsen foram

os trabalhos do criacutetico dinamarquecircs Georg Brandes Nos anos 1870 ele era uma das figuras

mais proeminentes da Escandinaacutevia e o principal filtro das ideacuteias entre os paiacuteses escandinavos

e o resto da Europa Brandes conseguiu popularidade sobretudo em 1871 quando fez uma

seacuterie de conferecircncias puacuteblicas em Copenhague incitando os escritores agrave reflexatildeo sobre os

desafios da literatura europeacuteia no final do seacuteculo XIX Para ele a proacutepria modernidade era o

tema que a ficccedilatildeo tinha de assumir e cabia aos escritores tomar a dianteira nessa empreitada

Nesse periacuteodo Ibsen passa a se corresponder com ele revelando atraveacutes de suas cartas um

profundo engajamento com as ideacuteias do criacutetico dinamarquecircs Pode-se dizer que o contato

entre os dois foi uma das razotildees que fez com que o autor abandonasse o nacionalismo

romacircntico de suas primeiras peccedilas movendo-se em direccedilatildeo aos problemas sociais de seu

tempo Brandes influenciou consideravelmente a recepccedilatildeo do dramaturgo na Inglaterra e na

Franccedila Ele manteve um contato estreito com Edmund Gosse e William Archer tradutores

ingleses do teatro ibseniano e frequumlentemente era evocado nos prefaacutecios das traduccedilotildees

francesas de Moritz Prozor Criacuteticos e escritores em toda a Europa reconheciam Brandes

como a autoridade maacutexima acerca da obra ibseniana Esse status internacional teve um papel

importante quando em 1897 o criacutetico defendeu Ibsen na revista Cosmopolis respondendo

(em francecircs) agraves acusaccedilotildees de que as ideacuteias do dramaturgo eram plagiadas dos autores

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franceses No ano seguinte Brandes publicou Henrik Ibsen livro composto de trecircs ensaios

escritos em diferentes periacuteodos tornando-se o primeiro a tratar das questotildees cruciais que a

obra de Ibsen impunha agrave sociedade da eacutepoca O ensaio de 1867 traz uma visatildeo conjunta da

personalidade intelectual do dramaturgo na Europa o de 1882 discute a evoluccedilatildeo marcante de

sua carreira com a produccedilatildeo de obras que lhe garantiram uma posiccedilatildeo de destaque dentro e

fora da Escandinaacutevia e o de 1898 escrito em comemoraccedilatildeo ao 70ordm aniversaacuterio do

dramaturgo atualiza a sua obra poeacutetica1

Enquanto Brandes ganhava notoriedade com suas leituras puacuteblicas na deacutecada de 1870

tentativas iniciais de divulgar as ideacuteias ibsenianas na Franccedila e na Inglaterra comeccedilavam a ser

feitas A essa altura o dramaturgo jaacute tinha conseguido alguma reputaccedilatildeo fora da Escandinaacutevia

por causa dos rumores provocados por peccedilas como A comeacutedia do amor e Os pilares da

sociedade Sua obra que assumia cada vez mais o cunho de criacutetica social transformou-se em

siacutembolo das ideacuteias socialistas da luta dos trabalhadores e do movimento feminista O proacuteprio

Ibsen reconhecia que a igualdade de direitos soacute poderia ser conquistada atraveacutes de mudanccedilas

profundas na estrutura da sociedade e o primeiro passo para tal transformaccedilatildeo era segundo

ele a uniatildeo de ldquotodos os desprivilegiadosrdquo em defesa da causa dos trabalhadores e das

mulheres2 Por isso natildeo eacute agrave toa que o pontapeacute inicial para estimular o interesse dos leitores

franceses e ingleses pelo teatro ibseniano tenha sido dado pelas mulheres Na Inglaterra

Catherine Ray foi a responsaacutevel pela traduccedilatildeo integral de Imperador e Galileu em 1876 Ateacute

entatildeo somente parte de A comeacutedia do amor traduzida por Edmund Gosse tinha sido

publicada na Forthightly Review em 1873 Henriette Frances Lord editou Nora em 1882 e

Eleanor Marx-Aveling filha de Karl Marx traduziu Um inimigo do povo que juntamente

com as traduccedilotildees de Os pilares da sociedade e Os espectros de William Archer

compuseram em 1888 a primeira coletacircnea das peccedilas do autor em liacutengua inglesa Na Franccedila

a escritora Leacuteo Quesnel escreveu um dos primeiros artigos sobre Ibsen3 Mme Arvegravede

Barine colaboradora regular da Revue Bleue escreveu entre outras coisas um ensaio sobre

Brand Pauline Ahlberg analisando Os pilares da sociedade na Nouvelle Revue em 1882 foi

1 Cf Georg Brandes ldquoIbsen en Francerdquo Cosmopolis revue internationale London Paris v 5 p 112-124 1897 e Henrik Ibsen Bjoslashrnstjerne Bjoslashrnson critical studies revision e introduction de William Archer New York Macmillan 1899 2 Cf os discursos do autor reunidos em Henrik Ibsen Ibsen letters and speeches edited by Evert Sprinchorn New York Hill and Wang 1964 e The Oxford Ibsen translated and edited by James Walter McFarlane v 6 London Oxford University 1960 p 445-447 ldquoThe transformation of social conditions which is now being undertaken in the rest of Europe is very largely concerned with the future status of the workers and of women That is what I am hoping and waiting for that is what I shall work for all I canrdquo 3 Leacuteo Quesnel publicou dois artigos na Revue Bleue em 31 de maio de 1873 e 25 de julho de 1874 referindo-se a Ibsen como ldquolrsquohomme modernerdquo e Bjoslashrnson como ldquolrsquohomme du Nordrdquo

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uma das primeiras escritoras a vincular o nome do dramaturgo ao feminismo chegando a

chamaacute-lo de Victor Hugo do Norte1 Em ambos os paiacuteses as correspondecircncias de Ibsen

tambeacutem foram traduzidas primeiro por mulheres em inglecircs por Mary Morison e em francecircs

por Martine Reacutemusat2

Apesar de todas essas iniciativas Ibsen encontrou muita resistecircncia na Europa Na

Inglaterra o grande obstaacuteculo era a censura dramaacutetica que regulamentava e controlava o

conteuacutedo das peccedilas Lord Chamberlain o responsaacutevel pela manutenccedilatildeo do decoro das obras

alterava e eliminava as impropriedades de um drama livrando-o sobretudo de insinuaccedilotildees

sexuais Aleacutem disso as peccedilas de Scribe Sardou Augier e Dumas Filho estavam solidamente

estabelecidas no palco inglecircs proporcionando entretenimento seguro e lucrativo Por isso

atores diretores e dramaturgos relutavam em experimentar novos rumos o que poderia ser

financeiramente arriscado persistindo nas peccedilas bem-feitas Tais fatores talvez ajudem a

explicar a adaptaccedilatildeo de Casa de boneca feita por Henry Arthur Jones e Henry Herman em

1884 A peccedila passou a ser chamada Breaking a butterfly Nora foi substituiacuteda por Flora (ou

lsquoFlossiersquo) uma mulher agitada infantil e histeacuterica casada com Humphrey Goddard (ou

lsquoHumpyrsquo) diretor de um Banco Dr Rank virou Dan Birdseye homem apaixonado por

Agnes irmatilde de Humpy Krogstad o vilatildeo da trama ganhou o nome de Philip Dunkley

Cristina Linde foi excluiacuteda do enredo e duas novas personagens matildee e irmatilde de Flossie foram

inseridas na histoacuteria Em linhas gerais a intriga era a mesma do original no entanto os

autores optaram pelo tradicional happy end No ato final Humpy assume a culpa no lugar de

Flora mas quando ele estaacute prestes a se entregar agrave poliacutecia eacute salvo por Grittle um funcionaacuterio

do Banco que apoacutes ter sido enganado por Dunkley decide se vingar Esta cena a mais fraca e

inconvincente da peccedila termina com Humpy emergindo como heroacutei e Flora agradecida pela

dececircncia do marido permanece no lar para cumprir seu papel de matildee e esposa dedicada

William Archer Edward Aveling Edmund Gosse e Bernard Shaw criacuteticos afinados com as

ideacuteias ibsenianas ficaram indignados com a adaptaccedilatildeo Archer chegou a declarar que era

impossiacutevel a representaccedilatildeo de Ibsen na Inglaterra e Edward Aveling ao comparar Breaking a

butterfly com Casa de boneca acentuou a forccedila do original apontando algumas razotildees para a

1 A Dikka Reque Trois auteurs dramatiques scandinaves Ibsen Bjoumlrnson Strindberg devant la critique franccedilaise 1889-1901 Paris H Champion 1930 p 14 2 Henrik Ibsen Letters of Henrik Ibsen translated by Mary Morison and John Nilsen Laurvik London New York Duffield 1905 e Lettres de Henrik Ibsen a ses amis traduit par Mme Martine Reacutemusat Paris Perrin 1906

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distorccedilatildeo feita no texto do dramaturgo como por exemplo o medo da rejeiccedilatildeo do puacuteblico e o

receio de se revelar a verdadeira funccedilatildeo do matrimocircnio dentro da sociedade burguesa1

Depois da encenaccedilatildeo de Breaking a butterfly Ibsen soacute voltou a ser discutido

novamente em janeiro de 1886 atraveacutes da leitura dramaacutetica de Casa de boneca feita por um

grupo de jovens comprometidos com o movimento socialista Eleanor Marx-Aveling (Nora)

Edward Aveling (Helmer) Bernard Shaw (Krogstad) entre outros A leitura da peccedila na

traduccedilatildeo de Henriette Frances Lord aconteceu na casa de Eleanor e Edward Aveling uma vez

que a obra de Ibsen estava categoricamente proibida de ser representada nos teatros

convencionais Ainda assim as questotildees levantadas naquela pequena reuniatildeo como a

desigualdade social a hipocrisia da famiacutelia burguesa e o feminismo obtiveram uma grande

repercussatildeo No mesmo mecircs o casal Aveling publicou um artigo na The Westminster Review

discutindo a partir das peccedilas de Ibsen a emancipaccedilatildeo da mulher e da classe operaacuteria sob a

perspectiva do socialismo2 Iniciava-se desse modo a revoluccedilatildeo ibsenista na Inglaterra

William Archer comeccedilou a traduzir as peccedilas do autor colaborando em 1889 com a

montagem profissional de Casa de boneca que teve Janet Achurch no papel principal

Bernard Shaw publicou em 1891 The quintessence of ibsenism aprofundando o debate em

torno da desmistificaccedilatildeo do heroacutei romacircntico e do gesto teatral grandioso que mascaravam a

realidade transformando a arte em objeto meramente decorativo Nesse livro Shaw celebrou

o teatro de Ibsen como ldquonovo e subversivordquo sobretudo por levar para a cena a discussatildeo dos

problemas morais de seu tempo contrapondo-se assim ao conservadorismo vitoriano em suas

expressotildees sociais poliacuteticas e culturais Ainda em 1891 entre fevereiro e maio outras peccedilas

do dramaturgo estrearam no palco inglecircs mdash Os espectros (1881) Rosmersholm (1886) A

dama do mar (1888) e Hedda Gabler (1890) mdash instigando uma onda de protesto e

indignaccedilatildeo O autor foi considerado por muitos um pervertido sexual um advogado do amor

livre e do sufraacutegio feminino o principal responsaacutevel pela desestruturaccedilatildeo da famiacutelia e do

matrimocircnio e pior ainda um socialista Clement Scott o mais impetuoso dos ldquoIbsen-

phobiacsrdquo publicou vaacuterios artigos em que acusava natildeo somente Ibsen de obsceno e

1 Cf William Archer ldquoBreaking a butterflyrdquo Theatre London p 214 1 abr 1884 e Edward Aveling ldquoNora and Breaking a butterflyrdquo To-day London p 473-474 maio 1884 ldquoThe adapters were afraid either of the greatness of the play they had to take in hand or of the English public or of themselves or of all of these They have feared to face the tragic question [of marriage] and to deal with it in Ibsenrsquos tragic way They have shirked the difficulty The authors of this conventional little play have succeeded in the Herculean labour of making Ibsen appear common-place And a feeling of sorrow that is positive pain comes with the reflection that a magnificent dramatic opportunity a chance of teaching our bourgeois audiences something of what life is and therefore what a play should be have (sic) been thoughtlessly rechlessly thrown awayrdquo 2 Eleanor Marx-Aveling Edwald Aveling ldquoThe woman question from a socialist point of viewrdquo The Westminster Review London jan 1886

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corruptiacutevel mas tambeacutem seus tradutores e apologistas que ofereciam ao puacuteblico uma arte

degenerada1 Os ataques ao dramaturgo foram tatildeo violentos que Archer resolveu publicar

uma espeacutecie de dicionaacuterio de abusos elencando os termos usados pelos criacuteticos

principalmente na recepccedilatildeo de Os espectros encenada pelo Independent Theatre em 13 de

marccedilo de 18912

De fato Os espectros foi uma das obras de Ibsen que mais controveacutersia suscitou nos

teatros europeus natildeo apenas por sua temaacutetica cientificista mas sobretudo por causa das

mudanccedilas realizadas na estrutura do drama A accedilatildeo essencial da peccedila eacute a reconstituiccedilatildeo do

passado de Helena Alving o matrimocircnio com o licencioso Capitatildeo Alving o amor ao pastor

Manders que a repeliu convencendo-a a permanecer ao lado do marido e a idealizaccedilatildeo

falaciosa da imagem do Capitatildeo frente ao filho e agrave sociedade O resultado desses eventos eacute a

heranccedila bioloacutegica que se manifesta na loucura de Osvaldo viacutetima do passado de libertinagem

do pai Outros acontecimentos da peccedila como o interesse de Osvaldo por Regina sua irmatilde

ilegiacutetima e a tentativa de eutanaacutesia praticada por Helena para interromper o sofrimento do

filho chocaram a plateacuteia burguesa Aleacutem disso para os criacuteticos habituados com o

desenvolvimento crescente da accedilatildeo mdash o esboccedilo da intriga no primeiro ato o alcance de um

ponto mais impetuoso no segundo e a resoluccedilatildeo dos conflitos no terceiro mdash Os espectros era

um despropoacutesito A peccedila natildeo apresentava accedilotildees melodramaacuteticas ao contraacuterio o que se via em

cena era somente a anaacutelise das personagens e de sua situaccedilatildeo Embora observando a unidade

completa de accedilatildeo tempo e lugar Ibsen passou a fazer uso do flashback deslocando as accedilotildees

decisivas de seus dramas para o passado Desse modo as recordaccedilotildees evocadas atraveacutes de um

diaacutelogo dramaacutetico conciso serviam apenas para dar sentido agraves condiccedilotildees das personagens no

tempo presente facultando aos espectadores a visatildeo da totalidade do processo Suas peccedilas na

medida em que apresentavam no palco os problemas da sociedade burguesa natildeo se ajustavam

mais agraves regras da dramaturgia de rigor aristoteacutelico e assim Ibsen se viu forccedilado a

1 Cf Clement Scott [sobre Rosmersholm] Truth London p 488-489 5 mar 1891 ldquoAn obscure Scandinavian dramatist and poet a crazy fanatic and determined socialist is to be trumpeted into fame for the sake of the estimable gentlemen who can translate his works and the enterprising tradesmen who publish them The whole thing is most amusing to those who are behind the scenes and the artful aid of the reacuteclame is exercised with an ingenuity worthy of the Gallic race Meetings are held under the open pretence of advocating the study of Ibsen but in reality for the propagation of the gospel of Socialismrdquo 2 Cf William Archer ldquoGhosts and Gibberingsrdquo Pall Mall Gazette London 8 abr 1891 ldquoIbsenrsquos positively abominable play entitled Ghostshellip This disgusting representationhellip Reprobation due to such as aim at infecting the modern theatre with poison after desperately inoculating themselves and othershellip An open drain lsquoa loathsome sore unbandaged a dirty act done publicly a lazar-house with all its doors and windows openhellip Candid foulnesshellip Kotzebue turned bestial and cynical hellipOffensive cynicismhellip Ibsenrsquos melancholy and malodorous worldhellip Absolutely loathsome and fetidhellip Gross almost putrid indecorumhellip Literary carrionhellip Crapulous stuffhellip Novel and perilous nuisancersquo mdash Daily Telegraph (leading article) lsquoThis mess of vulgarity egotism coarseness and absurdityrsquomdash Daily Telegraph (criticism) []rdquo

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ldquodesdramatizaacute-lasrdquo para tornar visiacutevel o fluir da realidade cotidiana Eacute assim que ao

transformar o tempo passado em assunto fundamental de sua obra Ibsen deu iniacutecio agrave crise do

drama demonstrando cada vez mais seu interesse pelo gecircnero eacutepico

A repulsa que a publicaccedilatildeo de Os espectros provocou no puacuteblico em 1881 natildeo teve

precedentes na histoacuteria da literatura norueguesa Ibsen foi acusado de niilista lascivo

defensor do amor livre e anticristatildeo Os livreiros recusaram-se em vender o drama sendo

muitos exemplares devolvidos ao editor Para os criacuteticos apenas um ldquoinsanordquo poderia

escrever uma peccedila com tantos disparates o realismo da obra havia se convertido num

naturalismo completamente pagatildeo a psicologia das personagens era pouco clara discutiacutevel e

enervante e portanto somente os historiadores da literatura poderiam quiccedilaacute um dia

interessar-se por ela como um caso singular de desequiliacutebrio mental Os maiores protestos no

entanto foram feitos em nome da igreja nunca um livro que pregava o incesto o amor

extraconjugal e a devassidatildeo sexual poderia adentrar uma casa cristatilde A peccedila foi enviada para

vaacuterios teatros da Escandinaacutevia mas todos rejeitaram-na Assim a primeira representaccedilatildeo de

Os espectros soacute aconteceria um ano mais tarde no Aurora Turner Hall em Chicago em maio

de 1882 para uma plateacuteia de imigrantes escandinavos Aliaacutes foram os Norwegian-Americans

que introduziram Ibsen nos Estados Unidos atraveacutes da divulgaccedilatildeo dos trabalhos do autor no

jornal Skandinaven O perioacutedico que circulou entre 1866 e 1941 era escrito em norueguecircs

mas com a popularidade do dramaturgo na Europa os editores passaram a reproduzir as

criacuteticas inglesas em sua liacutengua original Aleacutem disso foram eles tambeacutem os responsaacuteveis pela

primeira encenaccedilatildeo de Casa de boneca em territoacuterio americano A peccedila na adaptaccedilatildeo inglesa

de William Lawrence foi intitulada The Child Wife sendo representada no Grand Opera

House em Milwaukee Wisconsin em 2 de junho de 1882 Essa montagem diferente de Os

espectros ocorrida um mecircs antes foi recebida com grande entusiasmo pela imprensa que a

anunciou como ldquoAn Emocional Domestic Dramardquo A exemplo do que acontecera na

Inglaterra com Breaking a butterfly a versatildeo americana tambeacutem distorceu o texto original

Helmer marido de Nora compreendeu a falsificaccedilatildeo feita pela esposa agradecendo-a por ter

salvo sua vida reconciliados Nora desistiu de abandonar o lar

Entre 1894 e 1907 as companhias teatrais estrangeiras fizeram vaacuterias excursotildees nos

Estados Unidos trazendo em seus repertoacuterios peccedilas como Os espectros Um inimigo do povo

John Gabriel Borkman Hedda Gabler Solness o construtor e Peer Gynt Assim como

ocorrera na Europa as polecircmicas suscitadas pelas encenaccedilotildees foram inevitaacuteveis e natildeo

demorou muito para que Ibsen aparecesse nos principais perioacutedicos do paiacutes Hjalmar Hjorth

Boyesen um dos admiradores do dramaturgo aleacutem de escrever muitas mateacuterias em jornais e

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revistas publicou Commentary on the works of Henrik Ibsen em 18941 No entanto Rasmus

Bjoslashrn Anderson foi o primeiro a escrever um artigo em inglecircs sobre a revoluccedilatildeo que o autor

vinha operando no palco europeu2 Curiosamente Anderson passou a adotar outro ponto de

vista no final da deacutecada de 1890 passando de defensor a opositor feroz do teatro de Ibsen Eacute

provaacutevel que o contato entre ele e William Winter o criacutetico teatral mais puritano do Greeleyrsquos

Tribune tenha provocado essa transformaccedilatildeo O fato eacute que Winter e Anderson foram para

Boston Wisconsin e Nova York o que Clement Scott foi para Manchester e Londres

adversaacuterios da ldquoimoralidaderdquo do teatro moderno3 Aleacutem disso a preocupaccedilatildeo maior dos

conservadores era a empatia entre as ideacuteias ibsenianas e os movimentos operaacuterio e anarquista

Para Emma Goldman feminista anarquista e liacuteder da causa dos trabalhadores o drama

moderno era uma espeacutecie de disseminador do pensamento radical sobretudo na Ameacuterica

onde o teatro meramente comercial servia apenas para provocar francas gargalhadas no

puacuteblico eliminando da cena qualquer alusatildeo aos temas sociais4 Durante o periacuteodo em que

viveu nos Estados Unidos de 1886 ateacute 1919 quando entatildeo foi expulsa do paiacutes em razatildeo de

sua intensa atividade poliacutetica Goldman escreveu panfletos publicou livros e fundou a revista

Mother Earth (1906-1917) que teve entre seus colaboradores Georg Brandes Maxim Gorki

Alexander Berkman e Eugene OrsquoNeill O perioacutedico trazia assuntos diversos desde temas

urgentes da eacutepoca como as prisotildees arbitraacuterias dos trabalhadores e o direito das mulheres ao

controle de natalidade ateacute poesia ficccedilatildeo e criacutetica teatral Em relaccedilatildeo a Ibsen a autora

distinguia Os pilares da sociedade Casa de boneca Os espectros e Um inimigo do povo

como verdadeiras obras libertaacuterias uma vez que expunham no palco a opressatildeo social a

hipocrisia dos puritanos e a exclusatildeo das mulheres na sociedade Desse modo Goldman

tornou-se a primeira a alertar que embora o autor de Hedda Gabler reivindicasse em suas

peccedilas o fim da sociedade patriarcal burguesa o ponto de discussatildeo central de sua dramaturgia

1 Cf Hjalmar Hjorth Boyesen Commentary on the works of Henrik Ibsen New York Macmillan 1894 2 Rasmus Bjoslashrn Anderson ldquoIbsenrsquos geniusrdquo American 15 abr 1882 3 O tom da mudanccedila de atitude de Anderson em relaccedilatildeo a Ibsen pode ser avaliado no seguinte trecho de sua autobiografia Life story Madison Wisconsin 1915 p 487 ldquoI have no sympathy with [Ibsenrsquos] so-called social dramas beginning with A Dollrsquos House and [ending with] When We Dead Awaken Aside from the improprieties and offense against good morals that are found in them they seem to me mere twaddle and all the symbolism which they are said to contain I regard as a mere opinion of his readers and admiring criticsrdquo 4 Emma Goldman The social significance of the modern drama Boston Richard G Badger The Gorham 1914 ldquoPerhaps those who learn the great truths of the social travail in the school of life do not need the message of the drama But there is another class whose number is legion for whom that message is indispensable In countries where political oppression affects all classes the best intellectual element have made common cause with the people have become their teachers comrades and spokesmen But in America political pressure has so far affected only the ldquocommonrdquo people It is they who are thrown into prison they who are persecuted and mobbed tarred and deported Therefore another medium is needed to arouse the intellectuals of this country to make them realize their relation to the people to the social unrest permeating the atmosphererdquo

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era a luta de classes natildeo de gecircnero1 Apesar das circunstacircncias desfavoraacuteveis as obras de

Ibsen foram assimiladas por alguns autores que desejavam criar um novo teatro No final do

seacuteculo XIX Bronson Howard abordou o embate entre capital e trabalho com Baron Rudolph

de 1881 no iniacutecio do XX Edward Sheldon foi o primeiro a tratar da questatildeo racial em 1910 com The

Nigger OrsquoNeill escreveu em 1939 The iceman cometh peccedila cujo enredo eacute semelhante ao de O pato

selvagem e Arthur Miller aleacutem de compor All my sons em 1947 transpondo a teacutecnica analiacutetica de

Ibsen para a atualidade americana produziu a encenaccedilatildeo de Um inimigo do povo na deacutecada de 19502

Na Franccedila berccedilo da forma hegemocircnica do drama a resistecircncia agraves peccedilas ibsenianas foi

muito mais severa do que em qualquer outro paiacutes europeu Desde o final dos anos 1840 o

palco francecircs era totalmente dominado pelas comeacutedias realistas de Augier Dumas Filho e

Sardou que aliavam as descriccedilotildees dos costumes burgueses agrave exaltaccedilatildeo moralizante de seus

valores eacuteticos como o trabalho o matrimocircnio e a famiacutelia Somente a partir de 1887 com a

fundaccedilatildeo do Theacuteacirctre Libre por Andreacute Antoine comeccedilaram as campanhas para a revitalizaccedilatildeo

da cena francesa Antoine inspirado nas ideacuteias naturalistas de Zola preconizava um teatro

baseado na verdade na observaccedilatildeo e no estudo da natureza Suas produccedilotildees aleacutem do caraacuteter

popular e social destacavam-se pelos cenaacuterios realistas e pela interpretaccedilatildeo mais natural dos

atores sem os tradicionais gestos exagerados e as elocuccedilotildees empoladas Com isso o Theacuteacirctre

Libre logo tornou-se o refuacutegio de autores como Ibsen Hauptmann e Strindberg rejeitados

pelos teatros convencionais Os espectros e O pato selvagem foram as primeiras peccedilas do

dramaturgo a serem apresentadas agrave plateacuteia parisiense respectivamente em 1890 e 1891

provocando a fuacuteria de criacuteticos conservadores como Francisque Sarcey Com receio de que o

teatro ibseniano destruiacutesse a tradiccedilatildeo dramaacutetica da Franccedila Sarcey levantou-se sem demora

contra a ldquoinvasatildeo do baacuterbaro do Norterdquo A pedra de toque de sua criacutetica era o gosto do

puacuteblico por conseguinte uma peccedila era considerada boa ou ruim conforme o grau de

receptividade dos espectadores Os autores deviam necessariamente escrever dramas que

pudessem ser entendidos pela plateacuteia por isso os recursos da peccedila bem-feita eram

indispensaacuteveis A clareza a estrutura loacutegica e o propoacutesito moral do drama eram as qualidades

que Sarcey reivindicava como o cerne da experiecircncia teatral Nesse sentido aleacutem da

incompreensatildeo e da inconsistecircncia dos temas a principal queixa de Sarcey contra as peccedilas

ibsenianas era relacionada agrave estrutura dramaacutetica que apresentava cenas incoerentes e

1 Cf Emma Goldman ldquoThe drama a powerful dissemination of radical thoughtrdquo Anarchism and others essays New York Dover 1969 p 241-271 2 Cf sobre Ibsen e OrsquoNeill Sverre Arestad ldquoThe iceman cometh and The wild duckrdquo Scandinavian Studies Society for the Advancement of Scandinavian Study n 20 p 1-11 1948 e Rolf Fjelde ldquoEugene OrsquoNeill and Henrik Ibsen struggle fate freedomrdquo Theater Three New York n 5 p 67-64 1988

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desarticuladas Para o criacutetico Ibsen feria a regra mais importante do drama ao deixar o

puacuteblico sem o conhecimento baacutesico dos fatos e das histoacuterias de cada personagem O arranjo

cuidadoso da antecipaccedilatildeo de um evento e a efetivaccedilatildeo da scegravene agrave faire (cena obrigatoacuteria) era o

que Sarcey e a plateacuteia que ele representava esperavam de um espetaacuteculo teatral1

Ibsen configurava-se tatildeo obscuro aos olhos do puacuteblico francecircs que se tornou comum a

realizaccedilatildeo de uma conferecircncia preacutevia sobre o enredo e o contexto de qualquer uma de suas

obras que por laacute fosse encenada Assim minutos antes da estreacuteia de Hedda Gabler no

Theacuteacirctre du Vaudeville em 1891 Jules Lemacircitre tentou explicar o caraacuteter ldquonebulosordquo da

personagem-tiacutetulo atraveacutes de uma comparaccedilatildeo entre as mulheres escandinavas e as francesas

Para ele o desprezo que Hedda nutria por Tesman seu marido as suas ambiccedilotildees

desmesuradas que levaram agrave ruiacutena seu ex-amante Loevborg e a sua morte na uacuteltima cena da

peccedila mdash quando ela daacute fim agrave proacutepria vida e agrave do filho que estava esperando mdash provinham de

sua origem luterana Hedda sendo protestante estava fadada a se dedicar inteiramente a uma

vida de pureza espiritual ldquotoute acircmerdquo eximindo-se de qualquer prazer material e da ldquojoie de

vivrerdquo alardeada pelo catolicismo Segundo Lemaicirctre isso explicava o fastio da personagem

pela vida sua natildeo vocaccedilatildeo para a maternidade e sua falta de solidariedade com o proacuteximo

Nessa esteira ele argumentava ainda que a premissa baacutesica do luteranismo a reivindicaccedilatildeo da

autonomia moral tatildeo bem incorporada nos caracteres de Nora e Helena Alving havia sido

grotescamente distorcida resultando daiacute a figura neuroacutetica de Hedda Depois de todo esse

disparate o criacutetico concluiu sua exposiccedilatildeo aproximando Hedda Gabler de Emma Bovary

ambas monstruosamente orgulhosas esnobes ciacutenicas e crueacuteis2 Se por um lado alguns

criacuteticos indignaram-se com essa leitura como Camille Mauclair e Henri Becque que

acusaram Lemaicirctre de julgar a obra de Ibsen sob um ponto de vista hostil e malevolente

dificultando ainda mais a compreensatildeo do puacuteblico por outro houve quem concordasse com

ele como Camille Bellaigue criacutetico da Revue des Deux Monde que viu Hedda como ldquoune

toqueacutee une deacutepraveacuteerdquo uma criatura bizarra e uma meretriz da pior espeacutecie3

1 Francisque Sarcey Quarante ans de theacuteacirctre v 8 Paris Bibliothegraveque des Annales Politiques et Litteacuteraires 1902 p 371 ldquoIbsen jette sur la scegravene des personnages qui parlent de leurs affaires comme si nous eacutetions au courant Ce nest que peu agrave peu au cours de leurs conversations que nous finissons par reconstituer le point initial dougrave toute laction est partie Ce systegraveme mest insupportable Je suis Latin en cela ou plutocirct je suis Franccedilais Jai besoin quon me dise Voilagrave ce qui sest passeacute voici ougrave nous en sommes eacutecoutez ce qui va suivrerdquo 2 Cf Jules Lemaicirctre Impressions de theacuteacirctre v 6 Paris Socieacuteteacute Franccedilaise 1891-1897 p 50-62 Sobre a analogia entre Hedda Gabler e Emma Bovary cf Elsie M Wiedner ldquoEmma Bovary and Hedda Gabler a comparative studyrdquo Modern Language Studies Susquehanna University v 8 n 3 p 56-64 1978 e Brian Johnston Text and supertext in Ibsenrsquos drama University Park Pennsylvania State University Press 1989 p 32-33 3 A Dikka Reque Trois auteurs dramatiques scandinaves Ibsen Bjoumlrnson Strindberg devant la critique franccedilaise 1889-1901 Paris H Champion 1930 p 128

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Em 1892 o Cercle des Escholiers dirigido por Georges Bourdon representou A dama

do mar Entretanto foi no ano seguinte que Ibsen tornou-se definitivamente o adversaacuterio

nuacutemero um dos criacuteticos conservadores franceses com a encenaccedilatildeo de Um inimigo do povo

dirigida por Lugneacute-Poe e Camille Mauclair no Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre Esta montagem foi

polecircmica natildeo somente pelas inovaccedilotildees que os simbolistas trouxeram para a cena mdash como o

uso da iluminaccedilatildeo das cores do movimento e do arranjo cecircnico servindo antes agrave evocaccedilatildeo

do que agrave verossimilhanccedila mdash mas sobretudo porque a peccedila foi apresentada em termos

explicitamente anarquistas Como de praxe a estreacuteia do espetaacuteculo foi precedida de uma

conferecircncia dessa vez a cargo de Laurent Tailhade poeta libertaacuterio que enfatizou o aspecto

de criacutetica social do drama insistindo na importacircncia da ldquorevoltardquo contra ldquole pegravere le patron et

la patrierdquo Desse modo as desventuras do Dr Stockmann mdash protagonista da peccedila que acaba

sendo abandonado por todos e considerado um inimigo do povo ao entrar em choque com os

interesses dos poderosos de sua cidade mdash foram vistas como uma alegoria da luta do

indiviacuteduo contra as autoridades corruptas e contra a ilegitimidade do estado de poder Mas

natildeo foi apenas a leitura de Taillade que politizou o evento alguns simpatizantes do

movimento anarquista participaram da montagem como figurantes da cena em que uma

multidatildeo se reuacutene para discutir a contaminaccedilatildeo da estacircncia balneaacuteria da cidade pelos esgotos

das induacutestrias da regiatildeo Na sala do espetaacuteculo vaias e aplausos se misturaram possibilitando

desse modo que o puacuteblico participasse ativamente da encenaccedilatildeo O tumulto iniciado no

teatro ganhou as ruas resultando em alguns casos em prisatildeo perseguiccedilatildeo e ateacute mesmo

deportaccedilatildeo Por ordem da justiccedila a proacutexima peccedila do Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre Les acircmes solitaires

de Hauptmann foi cancelada e durante algum tempo o teatro permaneceu sob vigilacircncia

policial Por sua vez Um inimigo do povo foi execrada pela criacutetica e Ibsen passou cada vez

mais a ser visto como ldquoum anarquista da arterdquo que exercia um verdadeiro terror no puacuteblico1

Poucos meses depois do impacto causado por Um inimigo do povo o Theacuteacirctre de

lrsquoOeuvre apresentou ao puacuteblico Rosmersholm peccedila que conta a histoacuteria de Rosmer e Rebecca

West Ele um homem de caraacuteter refinado e distinto mdash viuacutevo da melancoacutelica Beata que

acabou por se suicidar atirando-se na correnteza de um rio mdash foi abandonado por todos os

amigos quando decidiu renunciar a seu cargo de pastor da comunidade assumindo ideacuteias

liberais Rebecca uma mulher livre de quaisquer autoritarismos e ortodoxias amiga e

1 Cf ldquoLes auteurs nordiques et les anarchistes un malentendu feacutecondrdquo In Caroline Granier Nous sommes des briseurs des formules Les eacutecrivains anarchistes en France agrave la fin du dix-neuviegraveme siegravecle 2003 Tese (Doutorado em Letras Modernas) ndash Universiteacute de Paris VIII ndash Vincennes-Saint-Denis Paris e Erin Williams Hyman ldquoTheatrical terror attentats and symbolist spectaclerdquo The comparatist The University of North Carolina Press v 29 p 101-122 maio 2005

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confidente de Rosmer influenciou consideravelmente nas suas decisotildees No decorrer da peccedila

Rebecca confessa que manipulou Beata induzindo-a ao suiciacutedio Apesar disso Rosmer a

perdoa pedindo-a em casamento Mas ela natildeo aceita argumentando que natildeo pode se libertar

dos erros cometidos no passado No fim da peccedila sem perspectivas negando-se a ter uma vida

de estagnaccedilatildeo e modorra ambos se matam jogando-se na mesma correnteza em que Beata

morrera Com essa montagem mais do que com Um inimigo do povo que ainda apresentava

evidentes conotaccedilotildees poliacuteticas Ibsen foi definitivamente incorporado ao movimento

simbolista do teatro francecircs No programa do espetaacuteculo talvez para estimular a criacutetica e o

puacuteblico a assistir a encenaccedilatildeo Victor Charbonnel declarou que Rosmersholm era ldquoune piegravece

moins embarrasseacutee et confuserdquo do que outras de Ibsen sendo quase uma ldquopiegravece bien faiterdquo

Ao mesmo tempo ele realccedilou a psicologia o idealismo a poesia e a paixatildeo das personagens

como os elementos relevantes da peccedila deixando claro que natildeo se veria no palco qualquer

mensagem poliacutetica ou ideoloacutegica mas tatildeo somente um drama evocativo propiacutecio mais agrave

meditaccedilatildeo do que agrave predicaccedilatildeo1

A despeito dessas consideraccedilotildees a peccedila foi tatildeo incompreendida quanto Os espectros

Hedda Gabler e A dama do mar Primeiro porque Rosmersholm fornecia o mais

impressionante exemplo da teacutecnica analiacutetica de Ibsen mdash a accedilatildeo principal da peccedila natildeo era

senatildeo a anaacutelise das razotildees que levaram agrave morte Beata Rosmer e Rebecca mdash gerando por

esse motivo a acusaccedilatildeo de criacuteticos favoraacuteveis agrave formula da peccedila bem-feita de que o drama era

artificial inconsistente ininteligiacutevel e absurdo Segundo porque a montagem enfatizando o

estado de espiacuterito sombrio o tom sepulcral e sobretudo a preocupaccedilatildeo com a morte assunto

tatildeo caro aos simbolistas levou a criacutetica a julgar a obra como estaacutetica e monoacutetona desprovida

de qualquer cunho dramaacutetico seja a tensatildeo o suspense a crise ou o conflito E terceiro

porque Rebecca vista pela oacutetica da imagem do eacuteternel feacuteminin mdash um tipo de mulher eteacuterea

altamente idealizada miacutestica quase um ente sobrenatural e diaboacutelico mdash levou alguns criacuteticos

a considerar natildeo soacute ela mas todas as personagens femininas de Ibsen como criaturas

maleacutevolas imorais e delinquumlentes capazes de desestruturar lares destruir os outros e a si

proacuteprias Para os adeptos do simbolismo como Henry James Edmund Gosse Paul Bourget

entre outros as personagens ibsenianas nada mais representavam que um eacutetat drsquoacircme ou souls-

crisis constituindo a obra de Ibsen desse modo de uma verdadeira ldquoSoulrsquos tragedyrdquo Seja

como for natildeo demorou muito para que as personagens femininas de Ibsen fossem tomadas

1 Cf ldquoRosmersholm toward new realms of artrdquo In Kirsten Shepherd-Barr Ibsen and early modernist theatre ndash 1890-1900 London Greenwood 1997

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pelos psiquiatras meacutedicos e criminalistas da eacutepoca como verdadeiros casos patoloacutegicos de

desequiliacutebrio mental sendo tratadas como histeacutericas neuroacuteticas e degeneradas1

Em 1894 o Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre levou agrave cena Solness o construtor (1892) A peccedila

escrita de acordo com a teacutecnica analiacutetica inicia-se quando Halvard Solness estaacute no fim da

vida A essa altura ele jaacute eacute o ceacutelebre construtor que se fez explorando muita gente sobretudo

dois de seus empregados Knut e Ragnar Brovik pai e filho Quando Solness descobre que

Ragnar quer montar o seu proacuteprio negoacutecio natildeo economiza meios para o impedir chegando a

incentivar Kaia Fosli noiva de Ragnar mas apaixonada por Solness a se casar com o rapaz

para manter ambos em seu escritoacuterio Em meio a esses eventos o construtor recebe a visita

inesperada de Hilda Wangel uma jovem que conhecera dez anos antes quando esteve em sua

cidade natal para construir a torre da igreja No decorrer da accedilatildeo atraveacutes do diaacutelogo entre

Solness e Hilda ficamos sabendo que a fortuna do construtor proveio de um incecircndio que

destruiu a casa herdada dos pais de sua mulher Aline que ele sabia da existecircncia de uma

fenda na chamineacute mas natildeo providenciou o conserto que em consequumlecircncia do ldquoincidenterdquo

Aline teve uma febre de leite que levou agrave morte o seu casal de gecircmeos e finalmente que ele

arruinou Knut Brovik o homem que lhe ensinara o ofiacutecio No final da peccedila Solness que

acabara de construir uma casa nova para sua famiacutelia eacute instigado por Hilda a subir ateacute o topo

da torre para depositar uma coroa de flores mdash costume norueguecircs para se comemorar a

inauguraccedilatildeo de uma obra O construtor malgrado a vertigem das alturas aceita o desafio e

acaba morrendo ao se desequilibrar e cair do alto da torre

A partir dessa peccedila alguns simbolistas como por exemplo Maeterlinck passaram a

associar a teacutecnica dramatuacutergica de Ibsen ao hipnotismo sugerindo que seus dramas

transportavam os espectadores para um mundo de sonho e alucinaccedilatildeo Tal qual um devaneio

Solness era composta de um conjunto de imagens de pensamentos ou de fantasias de ldquovaacuterias

camadas de siacutembolos superpostasrdquo que poderiam desdobrar-se e aparecer aos olhos do

puacuteblico sob muacuteltiplas formas Assim Ibsen foi saudado como autor de um novo tipo de drama

mdash um drama de reflexatildeo interna que expressava no palco apenas a vida interior das

personagens mdash transformando o teatro desse modo em um templo de compleiccedilatildeo miacutestica2

Nessa esteira Prozor no prefaacutecio de sua traduccedilatildeo de Solness forneceu uma explicaccedilatildeo

detalhada dos siacutembolos contidos na peccedila que segundo ele era completamente alegoacuterica

facilmente compreensiacutevel e ldquoassez transparentsrdquo as personagens natildeo eram senatildeo

1 Cf sobre essa questatildeo as anaacutelises equivocadas feitas pelo criminalista italiano Cesare Lombroso LrsquoUomo di genioTorino Fratelli Bocca 1894 e pelo meacutedico Max Nordau Deacutegeacuteneacuterescence 2 v Paris Alcan 1893-94 2 Cf Maurice Maeterlinck ldquoA propos de Solness le constructeurrdquo Figaro Paris 2 abr 1894

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dramatizaccedilotildees do proacuteprio Ibsen Solness era o dramaturgo Hilda era a juventude e a

imaginaccedilatildeo Aline o passado Knut Brovik a rotina Ragnar o utilitarismo moderno as

igrejas que Solness construiacutera eram os dramas filosoacuteficos de Ibsen como Brand e as casas

eram peccedilas modernas como Os espectros1 Essa leitura influenciou muitos criacuteticos sendo

reproduzida em vaacuterios outros artigos e livros como por exemplo Acircmes modernes de Henry

Bordeaux e Les reacutevolteacutes scandinaves de Maurice Bigeon2 Henry James tambeacutem partilhou

das mesmas ideacuteias de Prozor chamando Solness de um ldquoIbsen within an Ibsenrdquo3 A criacutetica

contraacuteria a Ibsen recebeu a peccedila sem nenhum entusiasmo vendo-a como obra de um

desequilibrado Clement Scott chegou a comparaacute-la a um manicocircmio ldquoa play written

rehearsed and acted by lunaticsrdquo4 E Sarcey contestou-a pela falta de clareza acusando o

dramaturgo de ter um discurso verborraacutegico e esquisito que transformou Solness em pura e

simples banalidade ldquoil est tout agrave la fois obscur et pueacuterilrdquo ldquocrsquoest du pur galimatiasrdquo ldquocrsquoest le

plus simple et le plus naiumlf des truismesrdquo5

Enquanto Ibsen escrevia suas uacuteltimas peccedilas mdash O pequeno Eyolf (1894) John Gabriel

Borkman (1896) e Quando noacutes os mortos despertarmos (1899) mdash e o movimento simbolista

propagava suas ideacuteias sobre a soul-crisis Sigmund Freud avanccedilava do estudo da histeria para

o do inconsciente utilizando-se muitas vezes de obras-de-arte para ilustrar suas teorias No

acircmbito do teatro satildeo famosas suas investigaccedilotildees sobre o chiste que se referem indiretamente

agrave comeacutedia bem como seu exame de cenas e personagens dramaacuteticas para elucidar certas

condiccedilotildees psiconeuroacuteticas Aleacutem da ceacutelebre anaacutelise de Eacutedipo Freud fez um estudo de

Rebecca West personagem de Rosmersholm no artigo ldquoArruinados pelo ecircxitordquo publicado em

1916 Partindo da teoria do complexo de Eacutedipo Freud identifica no comportamento e

sobretudo nas palavras de Rebecca motivos ldquosubterracircneosrdquo e mecanismos inconscientes que

revelam um sentimento de culpa em relaccedilatildeo ao seu passado incestuoso ter sido amante do

proacuteprio pai sem o saber Essa situaccedilatildeo natildeo estaacute claramente explicitada no texto de Ibsen mas

segundo Freud haacute ldquoindiacutecios e fragmentosrdquo inseridos com tal arte nas entrelinhas da trama que

validam essa interpretaccedilatildeo e ao mesmo tempo ajudam a compreender o obstaacuteculo agrave uniatildeo de

1 Cf prefaacutecio de Solness le constructeur de Moritz Prozor em Henrik Ibsen Solness le constructeur Paris Savine 1893 Esse mesmo texto foi publicado na ediccedilatildeo brasileira de seis peccedilas de Ibsen Conde Prozor ldquoComentaacuterios sobre Solness o construtorrdquo Seis dramas Porto Alegre Globo 1944 p 479-488 2 Cf Henry Bordeaux La vie et lrsquoart ndash Acircmes modernes Paris Plon 1894 e Maurice Bigeon Les reacutevolteacutes scandinaves Paris Grasilier 1894 3 Cf Henry James ldquoIbsenrsquos new playrdquo Pall Mall Gazette London p 1-2 17 fev 1893 4 Cf Clement Scott [sobreThe Master Builder] Daily Telegraph London p 3 21 fev 1893 5 Cf Francisque Sarcey Quarante ans de theacuteacirctre v 8 Paris Bibliothegraveque des Annales Politiques et Litteacuteraires 1902 p 356

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Rebecca e Rosmer1 Esse tipo de anaacutelise que na maioria das vezes diz muito mais sobre a

psicanaacutelise do que sobre o trabalho eou os propoacutesitos do autor tornou-se a partir daiacute uma das

estrateacutegicas criacuteticas cada vez mais usadas para se analisar as obras ficcionais No caso da

criacutetica das peccedilas de Ibsen sobretudo depois de Solness agrave abordagem autobiograacutefica que jaacute

vinha sendo feita desde o final do seacuteculo XIX acrescentou-se a psicanaliacutetica a ponto de alguns

considerarem o dramaturgo como um ldquoFreud do teatrordquo Desse modo ora a obra de Ibsen

serve de material para diagnosticar seu psiquismo como por exemplo identificaacute-lo com o

escultor Rubek personagem de sua uacuteltima peccedila Quando noacutes os mortos despertarmos

concluindo que ambos estatildeo presos agrave culpa de renunciar a proacutepria vida por um ideal de arte

ora suas personagens satildeo reduzidas sempre ao mesmo complexo de Eacutedipo deixando de lado

os problemas gerais mdash social moral e metafiacutesico mdash a favor de casos particulares e

patoloacutegicos negando assim a universalidade da obra ibseniana2

No iniacutecio do seacuteculo XX as peccedilas de Ibsen malgrado os escacircndalos as polecircmicas e a

oposiccedilatildeo cerrada de criacuteticos conservadores acabaram sendo incorporadas ao teatro claacutessico

Embora nem sempre gozando da popularidade que tivera no final do seacuteculo XIX Ibsen

continuou a ser discutido pelos teoacutericos de vanguarda sobretudo pelos simpatizantes da

esteacutetica simbolista que tentavam achar uma saiacuteda para a conflito entre a visatildeo abstrata do

drama e sua representaccedilatildeo fiacutesica Em 1906 ano da morte do dramaturgo Max Reinhardt

juntamente com Edvard Munch responsaacutevel pelo design da produccedilatildeo encenou Os espectros

no Kammerspiele Theatre em Berlim Vsevolod Meyerhold trabalhando entatildeo na companhia

da atriz Vera Komissarzhevskaya dirigiu Hedda Gabler em Satildeo Petersburgo e Edward

Gordon Craig criou o cenaacuterio para a representaccedilatildeo de Rosmersholm de Eleonora Duse no

Teatro della Pergola em Florenccedila Essas trecircs montagens embora muito distintas entre si

compartilharam da ruptura com os padrotildees realistas de encenaccedilatildeo e interpretaccedilatildeo levando

para o palco a teatralidade a estilizaccedilatildeo e a sugestatildeo Craig no desenho das cenas de

Rosmersholm abusou das variaccedilotildees de luz e cor buscando estabelecer uma relaccedilatildeo

inequiacutevoca entre as personagens e os objetos que a cercavam Segundo registros de Guido

Noccioli um dos atores que participou dessa montagem o cenaacuterio e a mobiacutelia eram verdes

contrastando apenas com uma porta azul que vez ou outra atingia um tom celeste por causa

1 Cf ldquoArruinados pelo ecircxitordquo In Sigmund Freud Ediccedilatildeo Standard Brasileira das Obras Completas de Sigmund Freud v XIV Rio de Janeiro Imago 1974 p 351-356 2 Cf por exemplo Derek Russell Davis ldquoA reappraisal of Ibsenrsquos Ghostsrdquo In James Walter Mcfarlane Henrik Ibsen a critical anthology London Penguin 1970 p 369-383 e Anne Hage ldquoLuto e identificaccedilatildeo a propoacutesito de A casa de boneca de Henrik Ibsenrdquo Psicologia em Estudo Maringaacute v 10 n 2 p 283-287 maio-ago 2005

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dos dez refletores utilizados em cena1 A nova arquitetura do espaccedilo cecircnico foi o que mais

chamou a atenccedilatildeo de alguns criacuteticos italianos como Enrico Corradini que em um de seus

muitos artigos publicados na imprensa considerou-a perfeita para acolher a psicologia

profunda de Rosmer e Rebecca West2

Meyerhold antes da encenaccedilatildeo de Hedda Gabler escreveu o ensaio ldquoO teatro

naturalista e o teatro de humorrdquo onde desaprovava a esteacutetica naturalista pelo cuidado

excessivo da reproduccedilatildeo exata da natureza negando ao espectador a capacidade de sonhar e

imaginar No caso das peccedilas de Ibsen o diretor russo acusava os encenadores naturalistas de

transformaacute-las em tediosas monoacutetonas e doutrinaacuterias uma vez que se preocupavam apenas

com o desenho preciso de ldquotiposrdquo do universo norueguecircs e com a anaacutelise minuciosa dos

diaacutelogos das personagens Na acircnsia de tornar a dramaturgia ibseniana suficientemente

compreensiacutevel ao puacuteblico os naturalistas buscavam tornar vivos os diaacutelogos ldquoenfadonhosrdquo e

complicados do autor atraveacutes do trabalho analiacutetico das cenas de transiccedilatildeo ldquoas personagens

comem limpam a sala fazem as malas embrulham sanduiacuteches etcrdquo3 Com isso eles

colocavam em primeiro plano muitas cenas secundaacuterias sufocando o misteacuterio e as meias-

palavras que segundo Meyerhold eram as essecircncias da obra de Ibsen Em sua produccedilatildeo de

Hedda Gabler o diretor russo procurou efetivar no palco as ideacuteias contidas em seu ensaio de

modo a forccedilar o puacuteblico a ter uma visatildeo mais profunda da realidade e tentar decifrar o enigma

por traacutes dos discursos das personagens Para tanto qualquer alusatildeo a tempo ou espaccedilo foi

suprimida um esquema simboacutelico de valores e formas cromaacuteticas foi utilizado para

caracterizar a imagem e os traccedilos psicoloacutegicos de cada personagem Tesman vestia-se de

cinza Loevborg de marrom Brack de cinza escuro Thea de rosa e Hedda de verde o

cenaacuterio de Nicolai Sapunov tinha uma espeacutecie de trono coberto com um pano branco

contrapondo-se a um fundo azul onde Hedda se sentava e em torno do qual se desenvolveram

a maioria das cenas aleacutem disso o palco era em ldquobaixo relevordquo cujo efeito bi-dimensional

opunha-se agrave ldquocaixa asfixianterdquo e agrave profundidade do palco naturalista deixando o ator perto do

espectador4 Poucos meses depois dessa produccedilatildeo Meyerhold encenou Casa de boneca e agrave

medida que Nora aproximava-se da decisatildeo de deixar os filhos e o marido o diretor russo foi

1 Cf Guido Noccioli Duse on Tour Guido Nocciolirsquos Diaries 1906-1907 Traduccedilatildeo de Giovanni Pontiero Manchester Manchester University Press 1982 2 Edward Gordon Craig Il mio teatro Introduzione e cura di Ferruccio Marotti Milano Feltrinelli 1971 ldquoil palcoscenico appariva trasformato veramente trasfigurato altissimo con una architettura nuova senza piugrave quinte di un solo colore fra il verde e il cilestrino semplice misterioso e affascinante degno insomma di accogliere la vita profonda di Rosmer e di Rebecca West La scena egrave la rappresentazione di uno stato danimordquo 3 Cf Vsevolod Meyerhold ldquoThe naturalistic theatre and the theatre of moodrdquo Meyerhold on theatre translated by Edward Braun New York Hill and Wang 1969 p 23-34 4 Vsevolod Meyerhold Meyerhold on theatre p 65-66

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derrubando os cenaacuterios que compunham a casa da personagem evidenciando cenicamente a

queda dos valores da sociedade liberal burguesa

As vanguardas do novo seacuteculo salvo ralas manifestaccedilotildees oriundas de tendecircncias

marxista e socialista natildeo eram atraiacutedas pela poliacutetica A preocupaccedilatildeo dos simbolistas com um

teatro de encantamento e ecircxtase a exaltaccedilatildeo do estado de espiacuterito e do vitalismo dos

expressionistas o fasciacutenio dos futuristas pela maquinaria moderna a atenccedilatildeo dos surrealistas

para com os misteacuterios da vida interior levou muitas vezes a um puro subjetivismo beirando o

solipsismo Somente depois da Primeira Guerra e da Revoluccedilatildeo de Outubro teoacutericos criacuteticos

e dramaturgos voltariam a se interessar pelo desenvolvimento de um drama que respondesse

agraves inquietaccedilotildees do homem comum e aos problemas da sociedade moderna Em 1908 no

ensaio ldquoIbsen petty bourgeois revolutionistrdquo o criacutetico russo Georgy Plekhanov jaacute reclamava

de autores que adotando pontos de vista burgueses produziam obras refrataacuterias agraves questotildees

sociais e poliacuteticas de seu tempo Em contrapartida o criacutetico cita o exemplo de Ibsen que

embora natildeo fosse capaz de dar nenhuma soluccedilatildeo poliacutetica aos problemas sociais de sua eacutepoca

foi como nenhum outro escritor moderno um liacuteder na luta contra os desmandos e as

hipocrisias da pequena burguesia oitocentista Sua revoluccedilatildeo apesar de puramente negativa

voltada para a libertaccedilatildeo individual levou-o muitas vezes ao simbolismo mas ainda assim

ofereceu agraves classes desprivilegiadas o entusiasmo pelo desejo de mudanccedila social seja

criticando a sociedade capitalista a instituiccedilatildeo do casamento ou a desigualdade de direitos

entre homens e mulheres Nessa esteira Plekhanov criticava os artistas que presos apenas aos

aspectos puramente simboacutelicos dos dramas ibsenianos priorizavam somente a visatildeo abstrata

do aperfeiccediloamento humano preterindo desse modo as ameaccedilas da revoluccedilatildeo social1

O huacutengaro Georg Lukaacutecs tambeacutem foi um criacutetico severo do idealismo abstrato na arte

Seu interesse pelo drama teve iniacutecio em 1904 quando ajudou a fundar o grupo Thalia de

teatro Concebido nos moldes do Freie Buumlhne de Berlim e do Theacuteacirctre Libre de Paris o Thalia

deu renovado alento agrave vida cultural de Budapeste encenando para a classe operaacuteria peccedilas de

Hebbel Strindberg Wedekind e Ibsen de quem aliaacutes Lukaacutecs traduziu O pato selvagem Sob o

influxo dessa organizaccedilatildeo teatral o jovem criacutetico escreveu em 1906 o seu primeiro livro

Histoacuteria do desenvolvimento do drama moderno publicado somente em 1911 Neste livro

que tem um capiacutetulo dedicado a Ibsen jaacute se encontra o fundamento da teoria do drama de

Lukaacutecs para quem as obras teatrais deveriam descrever acurada e abrangentemente a situaccedilatildeo

1 Georgy Plekhanov ldquoIbsen petty bourgeois revolutionistrdquo Traduccedilatildeo de Emily Kent Lola Sachs e Pearl Waskow In Angel Flores Henrik Ibsen New York Critics Group 1937 Disponiacutevel em ltwww2cddcvtedumarxistscdcd1Libraryarchiveplekhanov1908xxibsenhtmgt Acesso em 05 maio 2007

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soacutecio-histoacuterica de uma dada eacutepoca Por conseguinte as personagens deveriam apresentar-se

como ldquotiposrdquo emblemaacuteticos da sociedade a fim de apreenderem a totalidade do processo

social manifestando assim as tensotildees da cultura burguesa Esse sistema onde acreditava-se

que a arte podia harmonizar contradiccedilotildees para exprimir os traccedilos essenciais de natureza

moral psicoloacutegica e social da sociedade capitalista natildeo implicava nenhuma modificaccedilatildeo

profunda nos conceitos acerca da proacutepria estrutura dramaacutetica Desse modo qualquer mudanccedila

na forma convencional do drama era vista por Lukaacutecs como um trampolim para o

esvaziamento do conteuacutedo literaacuterio transformando a arte em um campo de experiecircncias

meramente formais Preso agrave concepccedilatildeo de drama como sinocircnimo de conflito Lukaacutecs vecirc as

personagens ibsenianas a partir de O pato selvagem como ldquodesagradaacuteveis figuras cocircmicasrdquo

Isso porque o ponto de vista dos heroacuteis de Ibsen segundo o criacutetico estaacute muito acima dos

outros personagens que lhes fazem frente impedindo desse modo que se produza a verdadeira

ldquoluta traacutegica e dramaacuteticardquo entre eles Assim o conflito desenrola-se no vazio e o antagonismo

entre as personagens torna-se grotesco atingindo o cocircmico e por vezes o ridiacuteculo A

ldquosublimidade traacutegicardquo dos heroacuteis ibsenianos torna-se artificial podendo ser mantida apenas

atraveacutes da criaccedilatildeo de uma atmosfera simbolista Mas para Lukaacutecs essa mudanccedila de Ibsen mdash

de um realismo ainda que impregnado de elementos naturalistas para a vacuidade dos

siacutembolos mdash de modo algum representa a superaccedilatildeo das contradiccedilotildees do realismo do fim do

seacuteculo XIX Antes aponta a continuidade das incoerecircncias mas num niacutevel artiacutestico inferior

afastado da compreensatildeo da realidade No entanto em Ibsen essa crise ideoloacutegica ainda

apresenta uma rigorosa e profunda criacutetica que mostra a dissoluccedilatildeo dos ideais burgueses e o

mecanismo da hipocrisia e da auto-ilusatildeo na sociedade capitalista em decliacutenio Essa visatildeo de

Lukaacutecs que insiste na inutilidade da experimentaccedilatildeo literaacuteria natildeo realista desencadearia mais

tarde os ataques ao teatro eacutepico de Brecht provocando um debate teoacuterico no seio da criacutetica

marxista que se arrastaria pelos anos 1930 e repercutiria nas deacutecadas seguintes1

Por volta de 1920 Ibsen jaacute estava completamente absorvido pelo mercado teatral As

dimensotildees sociais e poliacuteticas de suas peccedilas mdash que haviam revolucionado o teatro no seacuteculo

passado denunciando no palco os ideais capciosos da burguesia mdash foram rejeitadas a favor

exclusivamente da exploraccedilatildeo da vida interior e da intemporalidade da psicanaacutelise

Personagens como Nora de Casa de boneca e Helena Alving de Os espectros que outrora

haviam sido ldquoporta-vozesrdquo da emancipaccedilatildeo feminina criticando as convenccedilotildees da sociedade

burguesa afiguravam-se no novo seacuteculo como mulheres problemaacuteticas e mal resolvidas

1 Cf sobre Lukaacutecs e o drama moderno Georg Lukaacutecs Marxismo e teoria da literatura Traduccedilatildeo de Carlos Nelson Coutinho Rio de Janeiro Civilizaccedilatildeo Brasileira 1968 e Il drama moderno Milano SugarCo 1976

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viacutetimas de traumas ocorridos na infacircncia As variaccedilotildees do complexo edipiano explicavam no

caso de Nora a libertaccedilatildeo do passado e das amarras que a mantinham presa ao marido e no

caso de Helena a renuacutencia da felicidade transformando-a assim em matildee e esposa abnegada

Nesse periacuteodo Brecht elaborava seus primeiros escritos teoacutericos em sua maior parte criacuteticas

teatrais veiculadas no jornal Der Augsburger Volkswille entre 1919 e 1921 Alguns desses

textos em sua proacutepria fatura jaacute mostram o efeito de estranhamento mdash que seria amplamente

desenvolvido na teatro de Brecht nas deacutecadas seguintes mdash como forma de sacudir o leitor em

seu torpor abalando a velha imagem da cultura integrada e digerida sem perigo Eacute nesse

sentido que a propoacutesito da encenaccedilatildeo de Os espectros na Alemanha em 1919 Brecht

denuncia a pasteurizaccedilatildeo da obra de Ibsen por artistas e criacuteticos teatrais interessados tatildeo

somente na empatia do puacuteblico e no aspecto puramente lucrativo do espetaacuteculo teatral Num

texto curto de poucas linhas Brecht ressalta a importacircncia de se ir aleacutem da percepccedilatildeo

ideoloacutegica da esfera da vida privada examinando-a criticamente sobretudo nos seus

interesses mesquinhos e materiais Sob essa perspectiva em Os espectros importava verificar

que Helena Alving natildeo era a pobre viacutetima de um matrimocircnio infeliz mas uma mulher

oportunista que se casou por dinheiro mantendo a todo custo um casamento de aparecircncias a

fim de preservar a tradiccedilatildeo e o prestiacutegio social1

Apoacutes a Segunda Guerra a induacutestria de entretenimento cujas bases jaacute estavam dadas

no iniacutecio do seacuteculo fortaleceu-se de tal modo com a ascensatildeo do capitalismo tardio que as

produccedilotildees teatrais comprometidas com o engajamento poliacutetico foram expropriadas pelo

capital A essa altura as chamadas peccedilas sociais de Ibsen soacute interessavam quando tratadas

dentro dos limites do realismo psicoloacutegico jaacute que assuntos como moral dinheiro casamento

e feminismo eram tachados de obsoletos e ultrapassados Nessa nova fase do capitalismo

obras como Os pretendentes agrave coroa e Brand foram celebradas pela teacutecnica e pela poesia

magistral Imperador e Galileu pela filosofia profunda e Peer Gynt ateacute entatildeo conhecida

quase que exclusivamente pela muacutesica de Edvard Grieg foi encenada em muitos paiacuteses

obtendo grande ecircxito A ldquodomesticaccedilatildeo das artesrdquo pela induacutestria cultural foi examinada por

Max Horkheimer e Theodor Adorno na Dialeacutetica do esclarecimento livro dos anos 1940

Contudo eacute em Minima moralia obra composta de aforismos escritos entre 1944 e 1947 que

Adorno faz referecircncia direta a Ibsen analisando uma das questotildees caras ao dramaturgo a

condiccedilatildeo feminina na sociedade de consumo No fragmento intitulado ldquoExumaccedilatildeordquo o criacutetico

contraria o senso comum que apontando o afrouxamento dos tabus sexuais e a participaccedilatildeo

1 Bertold Brecht ldquoLes Revenants drsquoIbsenrdquo Eacutecrits sur le theacuteacirctre v 1 Paris LrsquoArche 1972 p 10-12

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da mulher no mercado de trabalho daacute por superada a questatildeo do feminismo No entanto as

novas formas de exploraccedilatildeo econocircmica distorceram a independecircncia da mulher tornando-a a

um soacute tempo vulneraacutevel agrave dominaccedilatildeo e incapaz de refletir sobre essa conjuntura Assim sob a

falsa aparecircncia de autonomia e liberdade promovida sobretudo pela induacutestria de consumo mdash

cadeias de loja e magazines que lhes fazem deferecircncia e bajulaccedilatildeo mdash as mulheres se

esquecem de sua sujeiccedilatildeo a ordem social e econocircmica tanto no que diz respeito agrave sua

ldquomiseraacutevel jornada de trabalho profissionalrdquo quanto agrave sua vida no lar Na sequumlecircncia desses

argumentos Adorno compara as personagens ldquohisteacutericasrdquo de Ibsen e ldquosuas tentativas

desesperadas de evadir-se da prisatildeo da sociedaderdquo mdash referecircncia clara a Nora de Casa de

boneca mdash com as mulheres atuais ldquosuas netasrdquo que sem se sentirem atingidas pela mesma

desumanizaccedilatildeo enviariam-nas ldquoaos bons cuidados da assistecircncia socialrdquo Em chave irocircnica

Adorno aponta o retrocesso dos ideais do movimento feminista em relaccedilatildeo aos prodiacutegios

desejados pelas antiquadas personagens ibsenianas ldquoNatildeo eacute sem razatildeo que as mulheres de

Ibsen satildeo chamadas lsquomodernasrsquo O oacutedio agrave modernidade e o oacutedio ao antiquado satildeo

imediatamente a mesma coisardquo1

Em 1956 Peter Szondi em Teoria do drama moderno elabora a mais seacuteria reflexatildeo

sobre a crise do drama enfatizando o modo pelo qual o teatro eacute condicionado por processos

econocircmicos sociais e histoacutericos A partir da ideacuteia de que forma e conteuacutedo estatildeo

definitivamente associados numa relaccedilatildeo dialeacutetica Szondi explora as antinomias internas de

peccedilas de Ibsen Tcheacutekhov Strindberg Maeterlinck e Hauptmann apontando para a

contradiccedilatildeo crescente entre a forma dramaacutetica e os novos conteuacutedos advindos da ordem

social que o drama de rigor aristoteacutelico natildeo consegue assimilar Desse modo o criacutetico mostra

que o teatro de Ibsen entre outras coisas empreendeu uma total inversatildeo no conceito

convencional do drama sobretudo pela emersatildeo do elemento eacutepico em suas peccedilas Em Os

espectros Rosmersholm John Gabriel Borkman e Solness o construtor somente para citar

algumas as accedilotildees do presente servem apenas para revelar o passado iacutentimo das personagens

tornando-se a proacutepria lembranccedila o tema central de suas peccedilas Apesar do uso da construccedilatildeo

rigorosa e causaliacutestica do domiacutenio pleno das peripeacutecias e reconhecimento da exposiccedilatildeo

dissolvida com economia por toda a peccedila Ibsen percebeu que a dramaacutetica pura com seu

pressuposto de mostrar ldquosujeitos autoconscientesrdquo caducava num mundo cada vez mais

marcado pela alienaccedilatildeo Assim em seus dramas rigorosos mas de conteuacutedo eacutepico o proacuteprio

1 Theodor W Adorno ldquoExumaccedilatildeordquo Minima moralia reflexotildees a partir da vida danificadaTraduccedilatildeo de Luiz Eduardo Bicca Satildeo Paulo Aacutetica 1993 p 81 Cf tambeacutem no mesmo livro ldquoA verdade sobre Hedda Gablerrdquo p 81-82

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diaacutelogo entre as personagens estabeleceu a cisatildeo entre sujeito e objeto apresentando no palco

ldquovidas danificadasrdquo pelo mundo da mercadoria do trabalho alienado das relaccedilotildees falsificadas

e do isolamento do indiviacuteduo1

A partir dos anos 1960 Ibsen entatildeo considerado um autor canocircnico repontava em

trabalhos no acircmbito da histoacuteria do teatro da biografia da filosofia e da psicanaacutelise Sua obra

celebrada mais pelos escacircndalos que causaram no final do seacuteculo XIX do que por seu valor

artiacutestico continuou a ser analisada por meio de diferentes teorias criacuteticas e em contextos

especiacuteficos Criacuteticos como Halvdan Koht John Northam e Eric Bentley interessaram-se pelo

aspecto ontoloacutegico das peccedilas ibsenianas examinando os elementos constitutivos dos textos

como a ironia o paradoxo a ambiguumlidade e o simbolismo Natildeo raro essas anaacutelises

consideravam a ldquopoesia dramaacuteticardquo do dramaturgo como a expressatildeo maacutexima de sua obra

estabelecendo Ibsen como um theatre-poet2 Outros estudiosos como H L Mencken e Brian

Johnston restituiacuteram Ibsen ao contexto do pensamento europeu aproximando-o de Nietzsche

Kierkegaard e Hegel3 Uma vasta produccedilatildeo de trabalhos sobre o dramaturgo incluindo

perioacutedicos especializados como Ibsen Studies e The contemporany approaches to Ibsen

foram produzidos desde entatildeo No entanto a maioria dos estudos mdash salvo algumas exceccedilotildees

a exemplo das anaacutelises da recepccedilatildeo de Ibsen em muitos paiacuteses mdash concentram-se

particularmente nos aspectos psicanaliacuteticos e ateacute mesmo autobiograacuteficos de sua obra

deixando de lado o elemento social que desempenhou um papel importante na constituiccedilatildeo de

seu teatro tanto pela exposiccedilatildeo dos problemas da sociedade liberal burguesa quanto pela

ruptura com os padrotildees hegemocircnicos do drama Uma boa demonstraccedilatildeo de que o dramaturgo

foi unanimemente considerado universal sem ser de todo compreendido seja por limitaccedilotildees

da criacutetica seja por posicionamentos ideoloacutegicos de seus leitores

1 Cf Peter Szondi Teoria do drama moderno (1880-1950) Traduccedilatildeo de Luiz Seacutergio Repas Satildeo Paulo Cosac amp Naify 2001 2 Cf Halvdan Koht Life of Ibsen New York Benjamin Blom 1971 John Northam Ibsenrsquos dramatic method a study of the prose drama London Faber and Faber 1953 e Eric Bentley The life of the drama New York Atheneum 1964 3 Cf Henrik Ibsen Eleven plays of Henrik Ibsen Introduction by H L Mencken New York B A Cerf D S Klopfer The Modern Library 1935 e Brian Johnston Text and supertext in Ibsenrsquos drama University Park Pennsylvania State University Press 1989

I B S E N N O B R A S I L

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As primeiras encenaccedilotildees

As peccedilas de Ibsen chegaram aos palcos brasileiros no fim do seacuteculo XIX filtradas pelo

olhar de companhias estrangeiras sobretudo as italianas de Ermete Novelli Clara Della

Guardia Eleonora Duse Gustavo Salvini e Ermete Zacconi Vale lembrar que a obra

ibseniana somente passou a ter interesse na Itaacutelia depois das encenaccedilotildees do Theacuteacirctre Libre de

Antoine em 1890 Como autor da moda discutido por toda a Europa Ibsen foi rapidamente

assimilado pelo mercado teatral sendo suas peccedilas devidamente moldadas ao gosto do puacuteblico

acostumado com as comeacutedias realistas francesas Assim no uacuteltimo dececircnio do seacuteculo XIX

Enrico Polese diretor da revista LrsquoArte Drammatica juntamente com empresaacuterios criacuteticos e

atores criou ldquoil prodotto Ibsenrdquo impondo aos espectadores um outro autor diferente daquele

que estava revolucionando o teatro europeu O controle da recepccedilatildeo de Ibsen comeccedilava pela

traduccedilatildeo de Polese que suprimia do texto qualquer alusatildeo ou criacutetica agrave sociedade nivelava os

argumentos considerados inconsistentes redesenhava as personagens visando agrave compaixatildeo do

puacuteblico e modificava as cenas que poderiam escandalizar a plateacuteia A encenaccedilatildeo era apoiada

exclusivamente na figura do grande ator e interessava colocar no palco um texto ligeiro

ausente de cenas monoacutetonas A influecircncia de Polese sobre o gosto ibseniano era transmitida

natildeo soacute pela traduccedilatildeo como pela paacutegina de sua revista que minimizava ainda mais as ideacuteias

ldquoaacutesperasrdquo do autor Aleacutem disso como profissional da dramaturgia conhecedor do puacuteblico

dos atores e empresaacuterios Polese fornecia agraves companhias indicaccedilotildees precisas sobre cenografia

indumentaacuteria e formas de composiccedilatildeo das personagens tudo isso visando a mais completa

empatia entre atores e espectadores

A companhia de Ermete Novelli foi a primeira a apresentar Ibsen agrave plateacuteia brasileira

encenando Os espectros no Teatro Liacuterico do Rio de Janeiro em junho de 1895 Algumas das

indicaccedilotildees de Polese parecem ter sido seguidas de perto por Novelli o grande ator da

companhia que fez toda a encenaccedilatildeo girar em torno da personagem que ele representava

Osvaldo Alving Sua interpretaccedilatildeo carregada de um realismo tendencioso acentuava a

enfermidade de Osvaldo a ponto de muitos criacuteticos da eacutepoca identificarem a originalidade e a

essecircncia do drama de Ibsen como de ordem cientiacutefica A doenccedila hereditaacuteria de Osvaldo foi

considerada pela criacutetica o tema central da peccedila sendo deixados de lado outros assuntos como

por exemplo o casamento de conveniecircncia de Helena com o Capitatildeo Alving Da mesma

forma pouco se falou das outras personagens mdash Regina Engstrand e Pastor Manders mdash

vistas como secundaacuterias servindo apenas para dar ensejo agraves concepccedilotildees do dramaturgo acerca

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da sociedade da moral e da famiacutelia Moral essa que para muitos criacuteticos era ldquoestranha e

inadmissiacutevelrdquo pois ao fazer perpassar na mente de Helena a felicidade do filho ao lado de sua

meia-irmatilde Regina Ibsen celebrava o incesto e a devassidatildeo sexual Sob essa perspectiva um

criacutetico do Jornal do Brasil chegou a fazer uma comparaccedilatildeo entre as ideacuteias socialistas e as

ibsenianas concluindo que ambas tinham como fundamentos a praacutetica do amor livre e a

desestruturaccedilatildeo familiar ldquoPois eacute preciso que o nosso leitor fique sabendo que o Dr Rossi um

meacutedico italiano fez para imprensa a propaganda do socialismo tendo por base o amor livre

tal qual existia na colocircnia Santa Luzia no Estado do Paranaacute [] Se Ibsen tivesse notiacutecia de

tal adiantamento social em terras do Brasil com certeza elevava-nos ao seacutetimo ceacuteu da

imortalidaderdquo1 Nessa conjuntura o dramaturgo era tido ora como reformador ora como

pensador nunca como artista jaacute que lhe faltavam segundo os criacuteticos as preocupaccedilotildees e as

qualidades de um autor dramaacutetico Os espectros desse modo foi considerado um drama ldquomal

apresentado e mal conduzidordquo repleto de cenas pesadas e monoacutetonas que soacute conseguiam

aborrecer a plateacuteia ldquoAssistindo agrave representaccedilatildeo drsquoOs espectros pareceu-nos estar diante de

um livro de medicina escrito sobre um caso especial de atavismo e cujo texto fosse de vez em

quando ilustrado pelas fotografias do doente representando-o nas diversas fases da moleacutestia

herdadardquo2 Os pontos positivos apontados pela criacutetica foram o desempenho de Novelli muito

elogiado pela destreza com que apresentou no palco todos os sintomas da enfermidade de seu

personagem e a forma como o drama apesar das impropriedades conseguiu comover e

fornecer uma significaccedilatildeo moral para os espectadores ldquoOsvaldo e Regina as duas viacutetimas

inocentes dos viacutecios de seus pais perseguidos pelo atavismo representam uma liccedilatildeo de moral

deduzida com todo o rigor de uma lei naturalrdquo3

Depois de Os espectros de Novelli Ibsen soacute voltaria agrave cena nacional em 1899 dessa vez

com duas montagens de Casa de boneca a primeira pela Companhia Portuguesa de Lucinda

Simotildees e Cristiano de Souza no Teatro SantrsquoAnna do Rio de Janeiro no mecircs de maio e a

segunda pela Companhia Italiana de Clara Della Guardia no Teatro Liacuterico do Rio no mecircs de

agosto4 A exemplo do que acontecera em muitos paiacuteses quando apresentada pela primeira vez

a peccedila suscitou um caloroso debate no nosso meio teatral A cena final em que Nora abandona

marido e filhos provocou muitas controveacutersias entre os criacuteticos ocupando as paacuteginas dos

principais perioacutedicos do paiacutes Carlo Parlagreco escritor italiano que lecionava Histoacuteria da Arte

1 ldquoOs espectrosrdquo Jornal do Brasil Rio de Janeiro 17 jun 1895 Palcos e Salotildees p 2 (Sem assinatura) 2 A ldquoNovelli ndash Henrik Ibsen tem hoje 66 anos []rdquo O Paiacutes Rio de Janeiro 17 jun 1895 Artes e Artistas p 2 3 ldquoNovelli ndash Ibsenrdquo Jornal do Comeacutercio Rio de Janeiro 17 jun 1895 Teatros e Muacutesicas p 1 (Sem assinatura) 4 Casa de boneca tambeacutem foi encenada em Satildeo Paulo A companhia de Clara Della Guardia apresentou-se no Teatro Politheama em setembro de 1899 e a de Lucinda Simotildees e Cristiano de Souza em outubro no mesmo teatro

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na Escola Nacional de Belas Artes no Rio de Janeiro foi categoacuterico em seu artigo publicado

na Cidade do Rio ao afirmar que Ibsen era ldquoum socioacutelogo minuacutesculordquo e ldquoum filoacutesofo

incompletordquo que soacute conseguira popularidade por causa dos assuntos escabrosos de suas peccedilas

Por isso o criacutetico italiano censurava aqueles que em reaccedilatildeo ao teatro francecircs consideravam o

dramaturgo ldquocom um fetichismo indigno da razatildeo humanardquo como um dos maiores intelectuais

de sua eacutepoca Para ele Ibsen natildeo fazia mais que repetir as ldquoteorias e os achados alheiosrdquo de

Zola sendo que as ideacuteias do autor escandinavo eram muito mais monstruosas do que os

preconceitos da sociedade Parlagreco criticava a maneira como Ibsen conduzia as suas peccedilas

encorajando as mulheres a abandonar seus lares e estimulando a desagregaccedilatildeo familiar ldquoA

mulher fora do seu domiacutenio natural prepara os degenerados do futuro Subtrair as sociedades agraves

formas mais conhecidas da administraccedilatildeo e de convivecircncia eacute o ideal que Ibsen partilha com

Tolstoacutei mas seria a mesma coisa que suprimir ou inverter no organismo humano as funccedilotildees de

alimentaccedilatildeo de reproduccedilatildeo e de percepccedilatildeordquo1

Natildeo era somente o tema de Casa de boneca que desagradava a parte conservadora de

nossa criacutetica teatral A forma de composiccedilatildeo de Ibsen que se distanciava cada vez mais dos

padrotildees hegemocircnicos do drama burguecircs tambeacutem foi alvo constante de ataques Artur Azevedo

o grande criacutetico da eacutepoca era o defensor contumaz da tradiccedilatildeo dramaacutetica sobretudo da

francesa representada por escritores como Augier Dumas Filho Meilhac e Haleacutevy Assim

como o criacutetico francecircs Francisque Sarcey mdash que para ele era o ldquomais profundo o mais sensato

o mais sincero dos criacuteticos teatrais de todos os temposrdquo mdash Artur Azevedo tinha preferecircncia

pelas peccedilas bem-feitas valorizando mais a construccedilatildeo dramatuacutergica do que o gecircnero teatral

Portanto seus criteacuterios de anaacutelise de uma peccedila aproximavam-se em tudo aos de Sarcey

importando tatildeo somente averiguar o uso das convenccedilotildees como a verossimilhanccedila a

identificaccedilatildeo o encadeamento linear e progressivo das accedilotildees o enredo com comeccedilo meio e fim

etc Desse modo uma das criacuteticas mais severas de Artur Azevedo agrave Casa de boneca dizia

respeito ao desenlace que para ele era inconcebiacutevel pois a mudanccedila da atitude de Nora natildeo

havia sido preparada nos atos anteriores Se ela tinha sido tatildeo friacutevola e tola nos dois primeiros

atos natildeo era coerente que se transformasse no uacuteltimo ato numa mulher consciente de sua

situaccedilatildeo na sociedade burguesa Faltava a Ibsen o domiacutenio da arte e da convenccedilatildeo dramaacutetica

por isso Artur Azevedo negava ao dramaturgo o tiacutetulo de ldquorevolucionaacuterio do teatrordquo O que

havia em suas peccedilas de verdadeiramente teatral ainda segundo o criacutetico era bebido em Augier

e Dumas Filho com quem Ibsen tinha aprendido a construccedilatildeo haacutebil e calculada para produzir

1 C Parlagrego ldquoOs espectros de Henrik Ibsenrdquo Cidade do Rio Rio de Janeiro p 1 15 jun 1895

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efeitos bombaacutesticos Contra esses posicionamentos de Artur Azevedo levantou-se Luiacutes de

Castro jornalista da Gazeta de Notiacutecias que sensiacutevel aos rumos do teatro moderno refutou

veementemente o ponto de contato entre os dramas franceses e ibsenianos bem como o

prestiacutegio de Sarcey como criacutetico teatral provocando uma polecircmica com Artur Azevedo que se

estenderia durante algum tempo nas paacuteginas dos jornais1 Apesar das censuras aos dramas

ibsenianos Artur Azevedo escreveu em 1906 um necroloacutegio a Ibsen reconhecendo-o como

ldquouma das gloacuterias literaacuterias mais puras do seacuteculo XIXrdquo No entanto o seu ponto de vista pouco

mudou em relaccedilatildeo agraves convenccedilotildees teatrais Nesse texto ao fazer um balanccedilo da influecircncia do

norueguecircs no teatro mundial Artur Azevedo afirmou que o teatro de Ibsen ainda era

incompreensiacutevel interessando apenas a um pequeno puacuteblico o das ldquocamadas superioresrdquo As

peccedilas de Ibsen para ele serviam apenas para serem lidas natildeo representadas fato que de modo

algum reduzia suas qualidades de ldquoobras-primas de uma grande elevaccedilatildeo moral dignas da

admiraccedilatildeo universal que as celebrourdquo2

Como Artur Azevedo Oscar Guanabarino criacutetico de O Paiacutes tambeacutem reclamava das

cenas desconexas dos diaacutelogos interminaacuteveis e do desfecho de Casa de boneca pontos que

dificultavam o entendimento do puacuteblico ldquoDesde entatildeo surgem os disparates e entre eles o

maior eacute que o espectador depois de concluiacuteda a representaccedilatildeo deve ir para casa refletir sobre

o caso concluir como puder a peccedila que natildeo teve fim []rdquo3 Ibsen para Guanabarino era

produto do exagero de criacuteticos desorientados que cingiam seu nome com uma aureacuteola de

gecircnio mdash como se ele fosse ldquoo salvador da arte dramaacuteticardquo mdash sem perceber que os processos

de escrita de sua obra eram iguais ao do teatro da eacutepoca tinham os mesmos defeitos da ficelle

e o prejuiacutezo do desconhecimento de certas regras impostas pela experiecircncia e exigidas pelo

bom senso Igualmente exageradas segundo o criacutetico eram as ideacuteias do dramaturgo que sob

o pretexto de lutar contra as convenccedilotildees sociais levava para o palco personagens sempre

doentias Apoiado nos estudos de Cesare Lombroso psiquiatra e criminalista italiano famoso

na eacutepoca pelas suas teorias sobre o criminoso nato e o homem de gecircnio Guanabarino

afirmava ser Ibsen um ldquoalienistardquo e suas personagens figuras desequilibradas e anormais A

partir da anaacutelise de obras de ficccedilatildeo e de estudos de caso Lombroso chegara agrave conclusatildeo

absurda de que anomalias hereditaacuterias neuroloacutegicas e psiacutequicas desempenhavam papel

1 Cf sobre a polecircmica entre Artur Azevedo e Luiacutes de Castro Joatildeo Roberto Faria ldquoEntre Sarcey e Ibsenrdquo Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 240-245 647-651 2 Artur Azevedo ldquoO Teatro ndash Terminei meu uacuteltimo folhetim []rdquo A Notiacutecia Rio de Janeiro 31 maio 1906 O Teatro Reunido em Larissa de Oliveira Neves O teatro Artur Azevedo e as crocircnicas da Capital Federal (1894-1908) 2002 Dissertaccedilatildeo (Mestrado em Teoria Literaacuteria) ndash Instituto de Estudos da Linguagem Universidade Estadual de Campinas Campinas v 2 p 586-588 3 Oscar Guanabarino ldquoSantrsquoAnna ndash Casa de bonecardquo O Paiacutes Rio de Janeiro 30 maio 1899 Artes e Artistas p 2

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preponderante na formaccedilatildeo da personalidade de um delinquumlente bastando portanto relacionar

as caracteriacutesticas fiacutesicas dos indiviacuteduos mdash tamanho da mandiacutebula formato do cracircnio etc mdash

para descobrir sua disposiccedilatildeo ao crime Da mesma maneira ele acreditava que escritores

considerados geniais como Shakespeare Zola Tolstoacutei Dostoieacutevski e Ibsen apresentavam

aleacutem de uma visatildeo especial formas mais ou menos atenuadas de loucura e perversatildeo o que

lhes permitiam vislumbrar um criminoso muito antes que a ciecircncia o fizesse Nessa esteira

Lombroso alertava que as mulheres sendo ldquocriaturas moralmente inferiores e infantisrdquo

tinham mais propensatildeo agrave delinquumlecircncia ldquoMulheres satildeo crianccedilas grandes Suas tendecircncias maacutes

satildeo mais numerosas e mais variadas que as dos homens mas geralmente permanecem

latentes Entretanto quando satildeo despertas e excitadas produzem resultados proporcionalmente

maioresrdquo1 Desse modo para Guanabarino Nora apresentava todos os sintomas da patologia

mental e moral examinados por Lombroso era infantil histeacuterica e mentirosa E somente

assim por meio de um tipo exagerado e complexo inferido com todo rigor de um estudo

cientiacutefico Nora poderia ser compreendida e aceita como verdadeira No entanto isso natildeo

reduzia ainda segundo Guanabarino sua iacutendole maacute seja ao abandonar os filhos seja ao

contrair um empreacutestimo sob o pretexto de salvar a vida do marido para saciar seus caprichos

ldquoo desejo de viajar como faziam as outras as ricas acendeu-lhe o desejo de salvar o marido

e ei-la contraindo um empreacutestimo com um indiviacuteduo de moral duvidosardquo2

Os criacuteticos favoraacuteveis a Ibsen geralmente analisavam a sua obra pelo vieacutes naturalista

evitando entrar nas discussotildees acerca de sua forma dramaacutetica Luiacutes de Castro aleacutem de

polemizar com Artur Azevedo sobre o teatro ibseniano talvez tenha sido o uacutenico a abordar

essa questatildeo Em seu artigo ldquoTeatro contemporacircneo Henrik Ibsenrdquo o criacutetico da Gazeta de

Notiacutecias apontava a influecircncia das peccedilas de Ibsen na evoluccedilatildeo do teatro moderno Para ele a

teacutecnica dramatuacutergica ibseniana era totalmente diversa natildeo podendo ser comparada a nenhuma

outra existente principalmente agraves dos dramaturgos franceses de quem o norueguecircs natildeo havia

lido sequer uma linha Enquanto autores como Scribe Augier e Dumas Filho estavam

interessados na accedilatildeo e no enredo concluiacutea Luiacutes de Castro Ibsen preocupava-se com ldquoo

sentido profundo da obra a crise psicoloacutegica e moral em que os acontecimentos atiram os

personagensrdquo3 Por isso argumentava ele suas peccedilas foram combatidas em muitos paiacuteses

sobretudo na Franccedila onde o autor encontrou um nuacutemero maior de detratores Joatildeo do Rio por

1 Cesare Lombroso e William Ferrero The female offender New York Philosophical Library 1958 p 151 Cf tambeacutem Cesare Lombroso Lrsquouomo di genioTorino Fratelli Bocca 1894 2 Oscar Guanabarino ldquoSantrsquoAnna ndash Casa de bonecardquo O Paiacutes Rio de Janeiro 30 maio 1899 Artes e Artistas p 2 3 Luiacutes de Castro ldquoTeatro contemporacircneo Henrik Ibsenrdquo Gazeta de Notiacutecias Rio de Janeiro 28 maio 1899 Teatro e p 2

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sua vez exaltava no dramaturgo o tom cientiacutefico da composiccedilatildeo das personagens que levava

em conta a influecircncia do meio e da hereditariedade em suas iacutendoles Em ldquoLuciacutelia Simotildeesrdquo

artigo publicado em A Tribuna o criacutetico procurou mostrar ao leitor por meio da descriccedilatildeo

minuciosa do desempenho da atriz portuguesa no papel de Nora os matizes da construccedilatildeo da

personagem ibseniana ldquoEacute admiraacutevel de anaacutelise humana e Luciacutelia eacute a encarnaccedilatildeo perfeita

deste tipo complexo de histeacuterica com o desequiliacutebrio nervoso da mulher do Norterdquo1 Joatildeo do

Rio tambeacutem enxergava Ibsen como um mentalista de Lombroso e Nora como um tipo de

deacutetraqueacute Mas diferentemente de Guanabarino essas caracteriacutesticas natildeo foram vistas atraveacutes

de uma oacutetica conservadora antes foram tratadas como o reflexo do estado patoloacutegico da

sociedade Para Joatildeo do Rio Ibsen era um reformador que viera fazer do teatro uma verdade

levando agrave cena a vida de todos os dias Outro criacutetico que apreciou as novidades do teatro de

Ibsen foi Luiz Guimaratildees Filho jornalista de A Notiacutecia responsaacutevel pela publicaccedilatildeo de um

dos artigos mais incisivos a favor dos direitos da mulher Para ele Casa de boneca era a

criaccedilatildeo suprema de Ibsen sobretudo porque questionava a exclusatildeo das mulheres na

sociedade ldquoA Casa de boneca demonstra cruelmente a falsidade da educaccedilatildeo feminina na

sociedade moderna mdash que a reduz a viacutetimas risonhas a escravas enfeitadas com sedas a

autocircmatos inconscientes e fracosrdquo2 Utilizando-se dos mesmos conceitos da teoria de

Lombroso comum na literatura da eacutepoca Guimaratildees Filho tambeacutem via Nora como uma

ldquodoida singularrdquo No entanto ainda segundo o criacutetico colocar no palco uma histeacuterica foi a

forma que Ibsen encontrou para marcar a diferenccedila de privileacutegios entre os sexos e mostrar o

erro da educaccedilatildeo da mulher

No iniacutecio do seacuteculo XX as companhias estrangeiras continuaram a ser presenccedila

marcante no Brasil trazendo em seus repertoacuterios peccedilas de Strindberg Maeterlinck

DrsquoAnnunzio Hauptmann Sundermann e Ibsen autores ateacute entatildeo desconhecidos da maior

parte do puacuteblico Entre os meses de maiojunho e agostooutubro periacuteodo da temporada

dessas companhias no Rio e em Satildeo Paulo os espectadores tinham a chance de conhecer os

grandes artistas estrangeiros bem como o que de melhor se produzira nos palcos europeus

Nessas ocasiotildees o teatro seacuterio de qualidade literaacuteria ganhava destaque na imprensa

possibilitando a discussatildeo dos novos rumos da literatura dramaacutetica No entanto a maioria de

nossos criacuteticos e homens de teatro presos agrave foacutermula da peccedila bem-feita ao gosto do puacuteblico e

principalmente aos interesses econocircmicos e lucrativos dos espetaacuteculos teatrais pouca

1 Paulo Barreto [Joatildeo do Rio] ldquoLuciacutelia Simotildeesrdquo A Tribuna Rio de Janeiro p 3 1 jul 1899 Reunido em Joatildeo Roberto Faria Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 640 2 Luiz Guimaratildees Filho ldquoA Casa de bonecardquo A Notiacutecia Rio de Janeiro p 2 27-28 maio 1899

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importacircncia davam aos movimentos de vanguarda Comumente o arranjo cecircnico e os

assuntos controversos de algumas peccedilas suscitavam polecircmicas na imprensa acabando quase

sempre com a rejeiccedilatildeo das novas formas do teatro moderno Bastava as companhias

estrangeiras irem embora os gecircneros mais apreciados do puacuteblico mdash operetas melodramas

feacuteeries e revistas de ano mdash voltavam agrave cena nacional Portanto os pilares baacutesicos do teatro

brasileiro continuavam sendo os mesmos a oacutepera reduzida a um nuacutemero de composiccedilotildees do

realejo italiano como Rigoletto Mme Butterfly e Manon e a dramaturgia francesa que haacute

muito jaacute havia se tornado o esteio de nossos palcos Aleacutem das convenccedilotildees da peccedila bem-feita

serem usadas como criteacuterios para a anaacutelise das obras teatrais nossa criacutetica literaacuteria tambeacutem

orientava-se pelas noccedilotildees de raccedila e natureza reduzindo as obras-de-arte agrave accedilatildeo de fatores

como clima meio e mesticcedilagem Foi assim que a partir do sincretismo de teorias e conceitos

europeus deslocados de suas funccedilotildees de origem formou-se no Brasil o padratildeo de leitura da

virada do seacuteculo XIX para o XX

Em 1900 Lucinda Simotildees e Cristiano de Souza voltaram a apresentar Casa de boneca

no Teatro Lucinda do Rio de Janeiro e no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo A montagem

segundo artigo de Joatildeo do Rio teve poucas alteraccedilotildees ldquoA companhia vem a mesma na

distribuiccedilatildeo dos personagens [] Os cenaacuterios satildeo diferentes o material todo novo a ceacutelebre

cadeirinha de palhinha que fez tanto palerma gargalhar foi substituiacuteda por outra de veludo e

tudo eacute bom tudo eacute melhorrdquo1 A recepccedilatildeo tambeacutem foi a mesma elogios aos atores e criacuteticas agrave

peccedila que se ressentia da linearidade da accedilatildeo dramaacutetica apresentando aleacutem disso ficelles

velhas e usadas cenas monoacutetonas personagens excecircntricas e desequilibradas No ano

seguinte apareceu o primeiro ensaio sobre Ibsen reunido em A hora do escritor e criacutetico

literaacuterio Nestor Viacutetor2 Nesse livro Nestor Viacutetor ocupou-se da literatura estrangeira Os

Desplantados de Maurice Barregraves Cyrano de Bergerac de Edmond Rostand e Pretendentes agrave

coroa A comeacutedia do amor Imperador e Galileu Pilares da sociedade Os espectros entre

outras peccedilas de Ibsen A parte dedicada ao dramaturgo norueguecircs vinha dividida em quatorze

capiacutetulos onde o criacutetico traccedilava o perfil biograacutefico de Ibsen detendo-se no entanto na

anaacutelise de sua obra De Catilina primeira peccedila do autor ateacute John Gabriel Borkman Nestor

Viacutetor buscou examinar os elementos simboacutelicos dos dramas informando vez ou outra a

maneira como o teatro de Ibsen tinha sido recebido na Europa provocando polecircmicas e

discussotildees Nessa trajetoacuteria ele procurou apresentar ao leitor um resumo minucioso de todas

as peccedilas mdash traduzindo inclusive trechos inteiros de algumas delas mdash demonstrando assim

1 P B [Joatildeo do Rio] ldquoTeatro Lucindardquo Cidade do Rio Rio de Janeiro 5 mar 1900 Gambiarras p 2 2 Nestor Viacutetor A hora Rio de Janeiro Paris Garnier 1901

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preocupaccedilatildeo com as condiccedilotildees de produccedilatildeo e recepccedilatildeo da arte em um paiacutes como o Brasil

Num seacuteculo cientificista Nestor Viacutetor foi o criacutetico que tomou os padrotildees esteacuteticos como

norma de julgamento da produccedilatildeo literaacuteria buscando analisar atraveacutes de um veio

impressionista os elementos intriacutensecos da obra-de-arte Sob essa perspectiva o criacutetico

apontou em Casa de boneca a siacutentese a economia de adornos e o desprezo de Ibsen pelas

ficelles como elementos essenciais de inauguraccedilatildeo de uma nova fase da dramaturgia mundial

Os espectros voltou aos palcos brasileiros na encenaccedilatildeo da companhia de Andreacute

Antoine no Teatro Liacuterico do Rio de Janeiro em 14 de julho de 1903 A peccedila jaacute natildeo era

novidade entre noacutes e assim como na primeira representaccedilatildeo de Novelli em 1895 os criacuteticos

limitaram-se a aproximar o drama das teorias cientiacuteficas do atavismo e a reclamar das cenas

deprimentes e cansativas A atuaccedilatildeo de Antoine no papel de Osvaldo mdash diferente do que

ocorrera com Novelli elogiadiacutessimo pela nossa criacutetica mdash sofreu restriccedilotildees por parte de alguns

que a consideraram ldquosobremodo fatiganterdquo fria e modesta dissolvendo a personagem numa

atmosfera nebulosa e incompreensiacutevel Acostumados agraves interpretaccedilotildees melodramaacuteticas ao

exagero na expressatildeo dos sentimentos e aos apelos faacuteceis dos atores agrave plateacuteia muitos criacuteticos

estranharam o modo de representar do ator e encenador francecircs principalmente o tom baixo de

sua voz e os momentos em que ele virava as costas para o puacuteblico Artur Azevedo contraacuterio agraves

experiecircncias naturalistas no teatro foi o grande desafeto de Antoine protagonizando uma

querela com o ator francecircs que se estenderia ateacute o mecircs de outubro daquele ano1

Trecircs anos mais tarde Suzanne Despregraves que fizera parte da troupe de Antoine no Rio

voltou ao Brasil para encenar Casa de boneca no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo em agosto de

1906 Eacute importante lembrar que a atriz francesa aleacutem de ter participado de algumas montagens

do Theacuteacirctre Libre tambeacutem fez parte do elenco da primeira representaccedilatildeo simbolista de Solness

o construtor sob a direccedilatildeo de Lugneacute-Poe no Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre em 1894 Portanto sua

interpretaccedilatildeo de Nora diferenciava-se das que ateacute aquele momento tinham sido apresentadas ao

puacuteblico brasileiro deixando de lado as teorias de emancipaccedilotildees as teses do atavismo para

enfatizar o eacutetat drsquoacircme que existia por traacutes das accedilotildees da personagem Assim Casa de boneca

passou a ser lida como a expressatildeo da realidade atraveacutes da sugestatildeo simboacutelica e a cena da

tarantela mdash assim como acontecera com a construccedilatildeo do orfanato em Os espectros e a pistola

em Hedda Gabler nas encenaccedilotildees simbolistas mdash passou a ser encarada como a parte

substancial do drama concentrando todo o significado da peccedila em uma uacutenica imagem da accedilatildeo

A Nora de Suzanne Despregraves nessa perspectiva deixava de ser uma figura incomum para se

1 Cf sobre a temporada de Antoine no Rio de Janeiro Joatildeo Roberto Faria Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 245-261

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transformar no siacutembolo de uma mulher atormentada por sua condiccedilatildeo de boneca destituiacuteda do

livre-arbiacutetrio Um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo ao comparar a atuaccedilatildeo de Suzanne Despregraves

com as de Luciacutelia Simotildees e Clara Della Guardia elogiou a naturalidade com que a atriz

francesa compusera a personagem tornando um tipo tatildeo complexo como Nora compreensiacutevel

ao puacuteblico ldquoTanto Luciacutelia Simotildees como Clara Della Guardia as duas Noras que nos foi dado a

ver e ouvir diferentes em detalhes assemelham-se contudo nas suas linhas gerais [] ambas

nos deram uma Nora ridiculamente infantil no primeiro ato e no final do segundo na cena da

tarantela ambas se desconjuntavam numa horripilante danccedila de S Guido [] A Nora que

ontem nos deu Suzanne Despregraves afasta-se por completo desses moldesrdquo1 O desempenho da

atriz francesa foi muito elogiado pelos criacuteticos mas a peccedila continuou a ser censurada sobretudo

pelas cenas desarticuladas e incoerentes

Em 1907 esteve por aqui a Companhia Dramaacutetica Italiana de Gustavo Salvini

encenando Os espectros no Rio e em Satildeo Paulo no mecircs de julho A recepccedilatildeo foi comedida e

no geral os criacuteticos restringiram-se a apresentar o resumo da peccedila e a elogiar Salvini pela

interpretaccedilatildeo de Osvaldo Alving Entretanto o grande acontecimento teatral do ano foi a

temporada de Eleonora Duse nos palcos cariocas e paulistas Empresariada por Lugneacute-Poe e

V Consiglio a atriz veio ao Brasil com um repertoacuterio variado Magda de Sundermann La

Gioconda de DrsquoAnnunzio La signora dalle Camelie e La moglie di Claudio de Dumas

Filho Monna Vanna de Maeterlinck Rosmersholm e Hedda Gabler de Ibsen Fedora de

Sardou e Adriana Lecouvreur de Scribe e Legouveacute Apoacutes a encenaccedilatildeo de Casa de boneca

no Teatro Filodramaacutetico de Milatildeo em 1891 Duse natildeo tinha representado mais nenhum drama

de Ibsen preferindo antes o repertoacuterio italiano de Goldoni e Giacosa e o francecircs de Dumas

Filho e Sardou Somente a partir de 1904 seguindo a tendecircncia do teatro simbolista ela

voltou a Ibsen encenando Hedda Gabler e depois em 1905 Rosmersholm com cenaacuterio de

Gordon Craig Assim a anaacutelise cientiacutefica das personagens cedeu lugar para a do heroacutei

individualista e seus problemas de consciecircncia importando agora explorar no palco a poesia

a paixatildeo e vida interior das figuras ibsenianas

Hedda Gabler e Rosmersholm representadas no Teatro Liacuterico do Rio respectivamente

nos dias 2 e 16 de julho de 1907 eram pela primeira vez levadas agrave cena brasileira2

Rosmersholm segundo o jornalista Briacutecio de Abreu foi a uacuteltima peccedila que a companhia

1 ldquoSantrsquoAnna ndash A representaccedilatildeo de Casa de boneca de Ibsen []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 5 ago 1906 Palcos e Circos p 3 (Sem assinatura) 2 Hedda Gabler tambeacutem foi encenada no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo em 20 de julho de 1907 Rosmersholm soacute foi representada no Rio

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apresentou no Rio seguindo posteriormente para Satildeo Paulo1 Embora a encenaccedilatildeo de

Rosmersholm apareccedila no livro do jornalista carioca e na lista do repertoacuterio da companhia

publicada nos jornais da eacutepoca poucas referecircncias encontramos na imprensa sobre essa peccedila

limitando-se os criacuteticos a traccedilar o resumo da obra e a destacar o desempenho dos atores O

mesmo natildeo aconteceu com Hedda Gabler que tanto no Rio como em Satildeo Paulo provocou

uma efervescecircncia no meio teatral sendo discutida intensamente pelos nossos criacuteticos No Rio

de Janeiro Artur Azevedo declarou a peccedila nebulosa e absurda sobretudo porque apesar de

traacutegica natildeo apresentava ldquouma cena violenta um grito de paixatildeo ou de desesperordquo uma

situaccedilatildeo que pudesse produzir ldquocalafrios e arrepiar os cabelosrdquo dos espectadores Para

Azevedo as maiores estranhezas ficaram por conta dos diaacutelogos travados agrave meia-voz em

cenas consideradas extravagantes como aquela em que Theacutea sabendo do suiciacutedio de

Loevborg em vez de lhe socorrer potildee-se a trabalhar na reconstruccedilatildeo de seu manuscrito2 Em

Satildeo Paulo formou-se uma querela sobre a questatildeo da inacessibilidade de Ibsen agrave plateacuteia

paulistana Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo havia sido um erro a escolha de Hedda

Gabler para estreacuteia da companhia em Satildeo Paulo pois Ibsen ainda era incompreensiacutevel ao

puacuteblico e a empresa teria andado com mais acerto se representasse um drama jaacute conhecido

Para ele era importante que antes da encenaccedilatildeo os espectadores tivessem ouvido uma

conferecircncia explicativa da peccedila como fez Jules Lemaicirctre na representaccedilatildeo de Hedda Gabler

no Theacuteacirctre du Vaudeville em Paris em 1891 Somente assim a companhia teria evitado o

modo frio com que os espectadores receberam o espetaacuteculo aplaudindo-o apenas por mera

cortesia3 Joatildeo Crespo jornalista do Comeacutercio de Satildeo Paulo rebateu esses argumentos

alegando que ldquoas peccedilas de Ibsen obrigam a pensar e natildeo tecircm esses lances de paixatildeo que

levantam uma plateacuteiardquo4 Esse debate entre os criacuteticos drsquoO Estado e do Comeacutercio de Satildeo Paulo

se prolongou por cinco dias consecutivos na imprensa no entanto as questotildees esteacuteticas foram

deixadas de lado prevalecendo apenas os ataques pessoais

A maior parte de nossos criacuteticos teatrais declarava Ibsen ininteligiacutevel e mistificador

acusando aqueles que nutriam qualquer simpatia pelo escritor norueguecircs de snobs que

fingiam gostar de sua obra devido ao seu relativo sucesso em Paris Os criacuteticos mais avessos a

1 Briacutecio de Abreu Eleonora Duse no Rio de Janeiro 1885-1907 Rio de Janeiro SNT MEC 1958 p 15 2 Artur Azevedo ldquoO Teatro ndash Passando por alto uma representaccedilatildeo de Fernanda []rdquo A Notiacutecia Rio de Janeiro 4 jul 1907 Reunido em Larissa de Oliveira Neves O teatro Artur Azevedo e as crocircnicas da Capital Federal (1894-1908) 2002 Dissertaccedilatildeo (Mestrado em Teoria Literaacuteria) ndash Instituto de Estudos da Linguagem Universidade Estadual de Campinas Campinas v 2 p 626-628 3 ldquoSantrsquoAnna ndash Eleonora Duse ndash Foi um erro a escolha de Hedda Gabler []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 21 jul 1907 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura) 4 Joatildeo Crespo ldquoUm criacutetico teatral de uma folha matutina mostrou-se escandalizado []rdquo Comeacutercio de Satildeo Paulo Satildeo Paulo 23 jul 1907 Revistinha p 1

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Ibsen recorriam quase sempre agraves teses do meacutedico huacutengaro Max Nordau para desqualificar

sua obra considerando-a o arqueacutetipo da degeneraccedilatildeo da sociedade Ao publicar

Deacutegeacuteneacuterescence em 1893 Nordau retomou e radicalizou as grandes linhas das teorias de

Cesare Lombroso mdash sobretudo aquela em que o psiquiatra italiano aproximava a genialidade

da loucura mdash para declarar a arte moderna degenerada Frutos de autores semi-loucos essas

obras doentias poderiam segundo Nordau corromper os espiacuteritos dos leitores levando-os agrave

degradaccedilatildeo1 Nietzsche Tolstoacutei Zola e Ibsen entre outros foram considerados autores

ldquodegenerescentesrdquo que por traacutes da maacutescara enganadora de revolucionaacuterios da arte conduziam

pouco a pouco a sociedade agrave deterioraccedilatildeo moral Nessa esteira Alfredo Pujol em sua coluna

ldquoOs meus domingosrdquo drsquoO Estado de S Paulo aleacutem de censurar Ibsen por levar para o palco

ldquoas verdades crueacuteis da vidardquo e ldquoas tristes enfermidades da alma contemporacircneardquo fez questatildeo

de lembrar o diagnoacutestico ldquodos enfermos do hospital de Ibsenrdquo feito por R Geyer disciacutepulo de

Nordau degenerescecircncia mental histeria demecircncia senil deliacuterio crocircnico alcoolismo

melancolia etc2 Para Pujol esse teatro sombrio e doloroso natildeo podia durar muito caso

contraacuterio veriacuteamos ldquoenquanto no palco se representa Ibsen despencarem suicidas das

torrinhas e trocarem-se tiros de revoacutelver nos camarotesrdquo3 Ibsen portanto natildeo devia ser

representado mas somente lido como um escritor de gabinete natildeo de plateacuteia

Por esse tempo Moritz Prozor o ceacutelebre tradutor da obra de Ibsen para o francecircs

vivia em Petroacutepolis (RJ) a cargo de suas funccedilotildees de Ministro da Ruacutessia Durante sua

permanecircncia no Brasil Conde Prozor como passou a ser conhecido entre noacutes foi um

importante divulgador do teatro ibseniano e da esteacutetica simbolista de Lugneacute-Poe e Camille

Mauclair de quem foi profundo admirador Era comum como nos lembra Afonso Celso ver

Prozor nos salotildees brasileiros ldquoreferir-se agrave vida e agrave obra do seu poeta e escritor teatral

preferido a explicar-lhes as intenccedilotildees a filosofia o engenho inovador a salutar accedilatildeo

revolucionaacuteriardquo4 Por certo a amizade que Prozor teve por Nestor Viacutetor e sobretudo por Graccedila

Aranha mdash de quem prefaciou a ediccedilatildeo francesa de Canaatilde mdash influenciou de alguma maneira o

rumo da produccedilatildeo criacutetica e literaacuteria desses dois escritores que se deixaram atrair pelo

simbolismo Aliaacutes foi por intermeacutedio de Prozor que Graccedila Aranha conheceu a obra de Ibsen

a quem viria a dedicar um artigo em A esteacutetica da vida de 1921 Nesse artigo intitulado ldquoA

esteacutetica de uma trageacutediardquo Graccedila Aranha declarava que a forccedila dos dramas ibsenianos natildeo

estava na censura do autor agraves hipocrisias sociais mdash ldquotoda arte inspirada nos problemas sociais

1 Cf Max Nordau Deacutegeacuteneacuterescence 2 v Paris Alcan 1893-94 2 Cf R Geyer Eacutetude meacutedico-psychologique sur le theacuteacirctre drsquoIbsen Paris [sn] 1902 3 Alfredo Pujol ldquoOs meus domingosrdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo p1 28 jul 1907 4 Afonso Celso ldquoIbsenrdquo Jornal do Brasil Rio de Janeiro 28 abr 1928

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eacute precaacuteriardquo afirmava ele mdash mas no mundo de sonho imagens e poesia que uma vez posto

em accedilatildeo fazia ldquonascer o prodiacutegio de uma misteriosa comunhatildeo esteacuteticardquo Nesse sentido a

beleza em Hedda Gabler ainda segundo Graccedila Aranha encontrava-se no caraacuteter estranho e

fascinante da personagem-tiacutetulo que sendo irremediavelmente incompatiacutevel com a

sociedade a colocara numa situaccedilatildeo insoluacutevel podendo Hedda apenas ser salva pela morte

Para ele a ldquovisatildeo espetacular do mundordquo era o que assegurava agraves peccedilas de Ibsen valor e

universalidade1 Antes desse artigo Graccedila Aranha publicou em 1911 Malasarte peccedila que

tem semelhanccedilas e afinidades com Peer Gynt de Ibsen Ambas apresentam como

protagonista um heroacutei do folclore nacional tanto Peer Gynt como Malasarte vivem numa

esfera de amoralidade destituiacuteda dos conceitos de bem e mal e a mentira eacute o recurso que as

personagens utilizam para ldquoencantarrdquo os outros safando-se assim das encrencas que se metem

ao longo de suas vidas2 Malasarte aleacutem de ser publicada em portuguecircs ganhou uma versatildeo

em francecircs com prefaacutecio de Camille Mauclair A peccedila tambeacutem foi encenada no Theacuteacirctre de

lrsquoOeuvre em fevereiro de 1911 tendo em seu elenco Greta Prozor filha do Conde Prozor

uma das grandes inteacuterpretes de Ibsen na Franccedila

Ainda em 1911 Araripe Jr reuniu em livro nove artigos seus todos publicados no

Jornal do Comeacutercio do Rio entre 1895 e 1909 compondo assim uma monografia dedicada agrave

obra de Ibsen3 No prefaacutecio desse volume intitulado Ibsen Araripe Jr discute seus criteacuterios

literaacuterios reforccedilando sua adesatildeo agraves teorias de Taine ao evolucionismo de Spencer e ao

cientificismo de Eacutemile Hennequin As obras literaacuterias desse modo eram tratadas como

documentos que ao representar a sociedade e a natureza que as produziram podiam revelar a

psicologia de um seacuteculo ou povo Assim em Ibsen Araripe Jr procurou mostrar como o

sentimento da trageacutedia apesar das condiccedilotildees mesoloacutegicas eacutetnicas e momentacircneas

desenvolveu-se em Eacutesquilo e Shakespeare e que caminhos seguiu ateacute chegar ao seacuteculo XIX

quando aparece a dramaturgia de Ibsen Nesse percurso o criacutetico concluiu que a essecircncia da

trageacutedia moderna repousava no ldquocontraste feroz entre a vida subjetiva e a maacutequina do poderrdquo

ressalvando o caraacuteter psicossocial (e jaacute natildeo mais puramente miacutetico) do teatro moderno

Embora para Araripe Jr a obra de Ibsen natildeo fosse ldquooutra coisa senatildeo um magniacutefico capiacutetulo

de criacutetica socialrdquo ela apresentava tatildeo somente o lado ldquosaturninordquo da vida projetando-se numa

esfera espectral Por essa razatildeo suas personagens sobretudo as femininas adquiriram um

1 Graccedila Aranha ldquoA esteacutetica de uma trageacutediardquo A esteacutetica da vida Rio de Janeiro Garnier 1921 p 210-213 2 Cf sobre as semelhanccedilas entre Peer Gynt e Malasarte Joseacute Carlos Garbuglio ldquoDe Ibsen a Graccedila Aranha (influecircncia ou mera coincidecircncia) Revista do Instituto de Estudos Brasileiros Satildeo Paulo USP n 4 p 81-96 1968 3 Tristatildeo de Alencar Araripe Jr Ibsen Porto Lello amp Irmatildeo 1911

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aspecto ldquomisteriosamente maleacuteficordquo como de ldquoum ente que natildeo parece desse mundordquo De

qualquer modo ainda segundo Araripe Jr a genialidade do dramaturgo estava na capacidade

que ele tinha de ldquoenxergar na vida o que nem todos podem verrdquo encerrando em sua obra ldquoo

comeccedilo da construccedilatildeo ideal da sociedaderdquo marca do sinal dos tempos que despertou o

interesse de alguns franceses como Antoine e Lugneacute-Poe

Nesse periacuteodo de 1895 a 1911 pode-se perceber a formaccedilatildeo cultural de nossos

criacuteticos que com graus diferentes de influecircncia nutriram-se de obras tributaacuterias ora do

evolucionismo e do materialismo corriqueiro de Max Nordau Spencer Haeckel e Comte ora

do idealismo e esteticismo de Eacutedouard Schureacute e Camille Mauclair ora da tendecircncia analiacutetica

de Eacutedouard Rod escritor suiacuteccedilo que como Moritz Prozor foi um dos famosos prefaciadores

das traduccedilotildees francesas das peccedilas de Ibsen No que diz respeito especificamente agrave criacutetica

teatral continuariacuteamos durante algum tempo a utilizar os criteacuterios analiacuteticos de Francisque

Sarcey

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Um claacutessico imperfeito

Durante a Primeira Guerra as companhias estrangeiras que faziam as vezes de

atualizar nossa cena apresentando-nos os principais autores da vanguarda europeacuteia deixaram

de vir com frequumlecircncia ao Brasil Essa situaccedilatildeo contribuiu ao menos em parte para que os

nossos homens de teatro ficassem totalmente agrave margem da revoluccedilatildeo cecircnica operada por

Stanislavski Gordon Craig e Meyerhold restando-nos apenas ldquoa praacutetica do estrelismordquo

Assim a dramaturgia brasileira voltou-se para os temas nacionais retomando o fio iniciado

por Martins Pena e Franccedila Juacutenior a saacutetira aos costumes de nossa organizaccedilatildeo social e poliacutetica

a exaltaccedilatildeo da terra e da vida no campo em oposiccedilatildeo agrave degeneraccedilatildeo dos haacutebitos citadinos e o

contraste entre a figura do estrangeiro tolo e o brasileiro haacutebil e esperto Nesse gecircnero de

teatro o texto servia apenas como apoio agraves improvisaccedilotildees dos atores assinalando a tendecircncia

aos efeitos faacuteceis que se prolongaria durante as deacutecadas de 1920 e 1930 As peccedilas desse

modo eram escritas sob medida para os atores preferidos pelo puacuteblico que tinham a

possibilidade de projetar suas personalidades no palco A ausecircncia do diretor encarregado de

coordenar o espetaacuteculo numa visatildeo unitaacuteria facilitava ainda mais o improviso dos efeitos

cocircmicos o gosto dos ldquocacosrdquo e o desequiliacutebrio do conjunto contribuindo para colocar sempre

em primeiro plano o ator principal da companhia Muitos desses ldquoastrosrdquo aliaacutes tornaram-se

empresaacuterios teatrais emprestando aos grupos que dirigiam seus nomes de iacutedolos populares

caso das companhias de Leopoldo Froacutees e de Procoacutepio Ferreira Essas comeacutedias de costumes

previam por ordem expressa dos empresaacuterios um cenaacuterio fixo geralmente a sala de visitas de

uma famiacutelia de classe meacutedia por onde desfilavam os tipos habituais o galatilde o pai libertino e

conservador a matildee ingecircnua e dedicada a avoacute resmungona o empregado impertinente etc

Nessas circunstacircncias Ibsen voltaria aos palcos brasileiros somente em setembro de

1915 com a encenaccedilatildeo de Os espectros pela companhia de Gustavo Salvini no Teatro

Cassino Antaacutertica em Satildeo Paulo O ator italiano que jaacute havia apresentado essa peccedila no Rio e

em Satildeo Paulo em 1907 recebeu a mesma ldquoruidosa ovaccedilatildeordquo do puacuteblico e principalmente da

criacutetica que alardeava a perfeita atuaccedilatildeo de Salvini como resultado do longo tempo que ele

passara nos hospitais observando os casos de ataxia locomotora Ibsen embora acolhido com

um pouco mais de simpatia continuava a ser considerado um autor de ideacuteias tristes e

sombrias que fizera do teatro no dizer de um criacutetico do Correio Paulistano ldquoum museu de

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anatomiardquo1 Aleacutem de Novelli e Salvini Ermete Zacconi foi outro ator italiano que se tornou

ceacutelebre na interpretaccedilatildeo de Osvaldo Alving de Os espectros apresentando-se no Teatro

Municipal de Satildeo Paulo em janeiro de 1924 Desde 1892 quando entatildeo estreara no Teatro

Manzoni de Milatildeo sob as orientaccedilotildees de Enrico Polese Zacconi vinha interpretando essa

personagem Apesar das renovaccedilotildees levadas agraves cenas europeacuteias por Stanislavski Craig

Meyerhold Appia Max Reinhardt e Copeau as representaccedilotildees de Zacconi seguiam ainda a

foacutermula de Polese O texto ibseniano ajustado ao gosto do puacuteblico tornava-se mero apoio

para que a figura de Zacconi sobressaiacutesse ao restante do elenco da companhia que aliaacutes era

formada por membros de sua famiacutelia A uacuteltima cena da peccedila em que Osvaldo Alving tem um

acesso de loucura exclamando ldquoIl sole Il solerdquo foi considerada pela imprensa o ponto alto

do drama Em cenas como essa Zacconi tinha a chance de mostrar ao puacuteblico as suas

qualidades de ator dramaacutetico exibindo no palco as nuanccedilas da enfermidade de Osvaldo Os

criacuteticos acostumados ao individualismo artiacutestico de nossos atores que muitas vezes

colocavam seus exibicionismos acima da ficccedilatildeo elogiaram muito o desempenho de Zacconi

ldquoComo se estiveacutessemos diante de um doente autecircntico faz mal agrave gente ver em cena o pobre

Osvaldo com as matildeos trecircmulas o andar trocircpego a liacutengua jaacute baralhada a cada instante

trocando siacutelabas e esquecendo dos nomes mais familiares Zacconi eacute tatildeo magistral nessa

personagem e impressiona tanto que a sala inteira parecia dominada como hipnotizada pela

sua arterdquo2 O sucesso da temporada de Zacconi foi um dos maiores jaacute vistos em Satildeo Paulo

com o proacuteprio Leopoldo Froacutees saudando-o de modo pomposo em cena aberta ldquoEacutes o sol eu

sou o vaga-lumerdquo

Em 1928 comemorou-se no mundo inteiro o centenaacuterio de Ibsen Nessa ocasiatildeo os

principais jornais brasileiros trouxeram mateacuterias que tentavam explicar a trajetoacuteria e as ideacuteias

do autor A essa altura o dramaturgo norueguecircs jaacute era considerado um claacutessico da literatura

dramaacutetica moderna sendo comumente comparado a Soacutefocles e a Shakespeare No Brasil com

alcance e graus de refinamento diversos Ibsen tambeacutem passou a ser reconhecido como um

ldquoespiacuterito originalrdquo responsaacutevel por introduzir novas situaccedilotildees no palco animando o teatro

com suas extraordinaacuterias personagens Natildeo se pode dizer no entanto que o dramaturgo

tornara-se um autor estimado de nossos criacuteticos muito menos popular jaacute que havia uma

concordacircncia generalizada de que sua obra de temas obscuros e de teatralidade inconsistente

podia alcanccedilar apenas uma parte do puacuteblico o de rigorosa formaccedilatildeo literaacuteria Supeacuterflua entatildeo

1 ldquoCassino Antaacutertica ndash A companhia dramaacutetica italiana []rdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo 4 set 1915 Teatros e Salotildees p 2 (Sem assinatura) 2 ldquoTeatro Municipal ndash Dois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 jan 1924 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura)

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tornava-se a anaacutelise de suas peccedilas que apesar de continuarem a ser representadas nas cenas

mais autorizadas do mundo com enorme sucesso natildeo provocavam mais controveacutersias Para a

maioria de nossos criacuteticos o ecircxito de Ibsen como um artista de gecircnio era inquestionaacutevel no

entanto seu estilo insoacutelito era deacutemodeacute Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo passada a

curiosidade ningueacutem mais interessava-se pelas excentricidades de suas personagens pois elas

eram ldquode fato de outro meio de uma sociedade bem diversa provavelmente da nossa com

ideacuteias e costumes feitos segundo outra tradiccedilatildeordquo1 O mesmo acontecia com sua teacutecnica

dramatuacutergica que embora tivesse produzido uma consideraacutevel renovaccedilatildeo no gecircnero literaacuterio

natildeo apresentava segundo o jornalista Fleacutexa Ribeiro a ldquodramaticidade cecircnica necessaacuteria para

impressionar os auditoacuterios mais ou menos distraiacutedos e que vivem ainda soacute pelo sentimentordquo2

As figuras ibsenianas outrora tatildeo polecircmicas a ponto de muitos terem considerado

Ibsen um criador de monstros passaram a ser vistas com menos antipatia Para Fleacutexa Ribeiro

o aspecto mais marcante da obra de Ibsen era a ldquofecundidade da vida interiorrdquo de suas

personagens e o conceito de obscuridade habitualmente atribuiacutedo ao seu teatro era causado

sobretudo pela dupla personalidade de suas figuras dramaacuteticas Ibsen sendo um gecircnio

analiacutetico criara ldquouma seacuterie maravilhosa de realidades interioresrdquo onde atuavam ainda

segundo Fleacutexa Ribeiro ldquopersonagens invisiacuteveisrdquo que soacute poderiam ser explicadas pelo estudo

da psicologia Ribeiro talvez tenha sido um dos primeiros criacuteticos a aventar a possibilidade de

se analisar um obra de ficccedilatildeo pelo vieacutes psicanaliacutetico ldquoQuando um dia se conhecer melhor a

psicologia todo esse vasto domiacutenio do inconsciente e se tiver fixado as leis gerais que regem

os estranhos fenocircmenos do subconsciente (pois que ambos se aproximam mas satildeo bem

diferenciados) verificaremos o quanto a atuaccedilatildeo do invisiacutevel do desapercebido eacute profunda

duradoura e inquietanterdquo3 Outro criacutetico que admirava o eacutetat drsquoacircme das personagens

ibsenianas era Camille Mauclair um dos precursores do teatro simbolista francecircs que teve

uma conferecircncia sua traduzida e publicada nrsquoO Paiacutes em 25 de marccedilo de 1928 Em ldquoAgrave

memoacuteria de Ibsenrdquo Mauclair falou num primeiro momento de sua trajetoacuteria artiacutestica e de

como Ibsen entrara nas cogitaccedilotildees do Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre apresentando um balanccedilo das

montagens realizadas pela sua companhia Num segundo momento o criacutetico francecircs tratou de

avaliar a obra do norueguecircs na eacutepoca presente Todas as ideacuteias sociais a que Ibsen dava

especial apreccedilo como a liberdade por exemplo pareciam-lhe ldquoavelhentadasrdquo e indiferentes

restando apenas ldquoos elementos da consciecircncia e da vida interiorrdquo para ele traccedilos originais do

1 ldquoTeatro Municipal ndash Dois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 jan 1924 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura) 2 Fleacutexa Ribeiro ldquoNo centenaacuterio de Ibsenrdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo p 3 18 mar 1928 3 Id ldquoIbsen e o subconscienterdquo O Paiacutes Rio de Janeiro p 3 2 abr 1928

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autor Eacute nesse sentido que segundo Mauclair Casa de boneca ldquomalgrado o seu desfecho

alegoacuterico e mal explicadordquo continuava a despertar o interesse de artistas de prestiacutegio

sobretudo de atrizes que se sentiam atraiacutedas pela personalidade de Nora A mesma coisa

acontecia com Os espectros uma das peccedilas segundo ele mais perfeitas de Ibsen que podia

ldquosuportar o confronto com as grandes criaccedilotildees gregasrdquo

Se por um lado o teatro de Ibsen ainda sofria censura por ser considerado pouco

dramaacutetico parecendo mais um ldquoromance dialogadordquo por outro havia quem enxergasse

justamente nessa reserva o desenvolvimento do teatro moderno Era o caso de Antonio de

Alcacircntara Machado que no ensaio ldquoHenrik Ibsenrdquo publicado no Diaacuterio Nacional de Satildeo

Paulo em 2 de abril de 1928 procurou explicar a teacutecnica dramatuacutergica do autor Com esse

texto escrito sob o pseudocircnimo de J J de Saacute Alcacircntara Machado deu novo alento agrave criacutetica

teatral brasileira Primeiro porque sua reflexatildeo voltava-se para o estudo da forma dramaacutetica de

Ibsen assunto nunca antes tratado na imprensa segundo porque a maneira de escrita de seu

ensaio subvertia a rigidez da estrutura dos artigos que normalmente obedeciam a um mesmo

molde resumo da obra (interesse mais pelo enredo do que pela teacutecnica) e comentaacuterios sobre o

desempenho dos atores e sobre o comportamento da plateacuteia Seus escritos passaram a

incorporar em sua fatura os elementos proacuteximos ao historicismo das formas teatrais e os

criteacuterios de anaacutelise de uma peccedila comeccedilaram a ser vistos sob a perspectiva da crise do drama

do repuacutedio agrave carpintaria teatral de efeito e da insuficiecircncia da forma dramaacutetica brasileira

Assim Alcacircntara Machado antecipa alguns dos pressupostos que soacute em 1956 seriam

formulados por Peter Szondi na Teoria do drama moderno a contradiccedilatildeo entre a velha forma

do drama burguecircs e os novos conteuacutedos que ela natildeo tem como assimilar1 De maneira ainda

sutil sem entrar na interpretaccedilatildeo social da forma Alcacircntara Machado discute a crise do

gecircnero dramaacutetico em Ibsen e a impossibilidade moderna do drama dando um primeiro passo

para romper o ciclo de atraso de nossa criacutetica teatral que continuava trabalhando com os

mesmos meacutetodos de anaacutelise do final do seacuteculo XIX O ensaio encerra um caraacuteter pedagoacutegico

pelo modo como o criacutetico esclarece a nova realidade da accedilatildeo e das personagens em Ibsen

trazendo uma importante contribuiccedilatildeo pela maneira como aponta os caminhos que deviam

trilhar o teatro brasileiro a busca por formas dramaacuteticas anti-burguesas

O que salta aos olhos na primeira leitura do texto de Alcacircntara Machado eacute o abandono

da velha discussatildeo em torno das peccedilas da primeira fase de Ibsen interessando-se apenas pelos

dramas que apontam para a desestruturaccedilatildeo do ato teatral NrsquoA comeacutedia do amor o criacutetico

1 Cf Peter Szondi ldquoA crise do drama Ibsenrdquo Teoria do Drama Moderno (1880-1950) Traduccedilatildeo de Luiz Seacutergio Repas Satildeo Paulo Cosac amp Naify 2001 p 37-46

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assinala o desembaraccedilo da accedilatildeo e o interesse do dramaturgo pelas questotildees de seu tempo A

partir de Os pilares da sociedade ele assinala a influecircncia decisiva de Ibsen no

desenvolvimento de uma nova realidade da accedilatildeo dramaacutetica o interesse do autor norueguecircs

pelo passado das personagens como forma de ampliar o mundo aleacutem do diaacutelogo

interindividual agrave semelhanccedila do que ocorria no romance Nada daquela ldquohistoacuteria arranjadinha

que tem que comeccedilar no primeiro ato atingir o seu maior grau de intensidade no segundo e

acabar de qualquer maneira no terceirordquo A obra ibseniana abandonava de vez os cacoetes

romacircnticos os versos e as situaccedilotildees apoteoacuteticas subvertendo tudo e alcanccedilando a dramaturgia

de outros paiacuteses Nessa esteira Alcacircntara Machado descreve um panorama da recepccedilatildeo de

Ibsen na Europa sem deixar de inferir uma criacutetica cortante agraves teorias francesas responsaacuteveis

pela resistecircncia de intelectuais artistas e plateacuteia ao teatro do dramaturgo norueguecircs ldquoo mau

teatro francecircs portanto assimilava e igualava o teatro europeu entatildeo sinocircnimo de universalrdquo

Em Catilina o criacutetico identifica o cerne da constituiccedilatildeo de todas as personagens

ibsenianas o que ele denomina de figura do heroacutei falhado1 tipos ambiacuteguos de moral

duvidosa que se vecircem em contradiccedilatildeo entre a vontade e o ato Essas figuras para Alcacircntara

Machado movem-se de acordo com os interesses da burguesia e num dado momento satildeo

coagidas a enfrentar seu passado de devassidatildeo e baixeza Portanto elas nada tecircm de

anormais degeneradas e incoerentes estando suas accedilotildees condicionadas agrave realidade social a

que estatildeo inseridas Os espectadores nunca as conheceratildeo em sua integridade natildeo sendo

possiacutevel portanto tomar partido contra ou a favor de nenhuma delas Ainda segundo criacutetico a

tentativa de conhececirc-las na maioria das vezes leva a uma ldquoseacuterie de indagaccedilotildees freudianasrdquo

que privilegiam mais o estudo do gesto do mecanismo interior que prepara essa ou aquela

atitude da personagem em detrimento da reflexatildeo sobre as relaccedilotildees sociais que se

estabelecem entre elas As anaacutelises de Alcacircntara Machado atentas aos modelos de renovaccedilatildeo

estrangeira incorporavam uma dimensatildeo criacutetica avanccedilada indicando uma clareza cada vez

maior sobre o processo de superaccedilatildeo histoacuterica da forma dramaacutetica O criacutetico haacute muito jaacute havia

compreendido que a forma teatral para representar o mundo da crise da ordem burguesa

precisava lanccedilar matildeo de temporalidades muacuteltiplas diferente daquele tipo de organizaccedilatildeo em

que tudo tem que acabar no terceiro ato Ele percebeu que era necessaacuterio expandir o espaccedilo-

tempo das personagens para aleacutem do presente da accedilatildeo introduzindo os elementos eacutepicos nas

representaccedilotildees

1 Cf sobre este e outros aspectos da criacutetica de Alcacircntara Machado Seacutergio de Carvalho O drama impossiacutevel teatro modernista de Antonio de Alcacircntara Machado Oswald de Andrade e Maacuterio de Andrade 2002 233 p Tese (Doutorado em Literatura Brasileira) ndash Departamento de Letras Claacutessicas e Vernaacuteculas Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo Satildeo Paulo

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Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen

Na deacutecada de 1930 pouco haacute para assinalar de novo nos campos da dramaturgia e da

atualizaccedilatildeo cecircnica apenas algumas tentativas de renovaccedilatildeo iniciadas ainda nos anos 1920

pela Companhia Brasileira de Comeacutedia de Oduvaldo Viana pelo teatro social de Jaime Costa

e pelo Teatro de Brinquedo de Aacutelvaro e Eugecircnia Moreira Estes a propoacutesito foram os

responsaacuteveis pela primeira produccedilatildeo brasileira de uma peccedila de Ibsen Hedda Gabler

encenada no Teatro Regina do Rio de Janeiro em 1937 Infelizmente quase nenhuma

informaccedilatildeo temos sobre esse espetaacuteculo salvo o registro de Gustavo Doacuteria em seu Moderno

teatro brasileiro ldquoAproveitando um grupo de atores afastados do palco Eugecircnia organizou

sob os auspiacutecios da Casa dos Artistas um conjunto que percorreu os subuacuterbios apresentando-

se em circos pavilhotildees cine-teatros e clubes com um repertoacuterio que abrangia Matildee de Joseacute

Alencar O noviccedilo de Martins Pena Hedda Gabler de Ibsen []rdquo1

Em setembro de 1938 Ermete Zacconi voltou a apresentar Os espectros no Teatro

Municipal de Satildeo Paulo A montagem centralizada no fatalismo da doenccedila de Osvaldo

Alving mesmo depois de ultrapassadas as teorias da hereditariedade pareceu aos nossos

criacuteticos inconsistente e fantasmagoacuterica Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo pouco

impressionava ldquoa parte mais esclarecida do puacuteblicordquo o caso do artista condenado agrave loucura

parecendo-lhe mais loacutegica e natural a figura de Helena ldquoa matildee sofredora cheio de recalcados

temoresrdquo2 Assim o sucesso do espetaacuteculo ficou por conta de Zacconi que salvo ligeiras

modificaccedilotildees apresentou a mesma imagem os mesmos gestos e inflexotildees que o puacuteblico tinha

aprendido a admirar desde a primeira interpretaccedilatildeo que o ator fizera dessa personagem em

Satildeo Paulo quatorze anos atraacutes Tanto era assim que para os espectadores dessa encenaccedilatildeo de

1938 foi natural ver o ator aos 81 anos subir ao palco para interpretar o jovem pintor viacutetima

da tara paterna

Em 1939 ano em que Otto Maria Carpeaux chegou ao Brasil a obra de Ibsen era

considerada anecircmica feita de uma teacutecnica artificial e antiquada de intrigas elementarmente

mecacircnicas e assuntos superados textos mortos enfim que visavam mais agrave leitura que agrave

representaccedilatildeo Nesse ambiente contraacuterio a qualquer experiecircncia que natildeo fosse selecionada e

filtrada pela influecircncia e visatildeo francesas Carpeaux tornou-se um espiacuterito renovador

mostrando pontos de vista diferentes dos que reinavam aqui seja ao revelar escritores pouco

1 Gustavo A Doacuteria ldquoDez anos de permeiordquo Moderno teatro brasileiro Crocircnica de suas raiacutezes Rio de Janeiro SNT 1975 p 39 2 O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 2 set 1938 Palcos e Circos p 4 (Sem assinatura)

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conhecidos como Kafka Vico Croce Dilthey Max Weber seja ao reconsiderar outros caso

de Ibsen que natildeo tiveram suas obras devidamente analisadas Dessa maneira em 1942

Carpeaux publicou ldquoDefesa de Ibsenrdquo o primeiro de uma seacuterie de artigos em que procurou

resgatar os aspectos de atualidade do teatro ibseniano Nesse texto jaacute encontramos as ideacuteias

que dois anos mais tarde seriam desenvolvidas minuciosamente no ldquoEnsaio sobre Henrik

Ibsenrdquo o estudo mais conhecido de Carpeaux sobre o dramaturgo escrito a propoacutesito da

traduccedilatildeo para o portuguecircs de seis de suas peccedilas1 Entre os anos de 1940 e 1970 Carpeaux fez

conferecircncias escreveu artigos ensaios tornando-se a criacutetica mais avanccedilada e a autoridade

maacutexima dos estudos ibsenianos no Brasil a ponto de quase todas as montagens realizadas

nesse periacuteodo trazer em seus programas textos comentaacuterios ou qualquer citaccedilatildeo do criacutetico

O primeiro problema que Carpeaux identificou na resistecircncia da criacutetica brasileira agrave

obra de Ibsen era a forma de ver seus dramas sempre encerrados na estreiteza do teatro

realista e nas preocupaccedilotildees da burguesia do fim do seacuteculo XIX Para Carpeaux os assuntos de

Ibsen natildeo podiam ter envelhecidos como diziam os nossos criacuteticos porque simplesmente

nunca existiram em suas peccedilas Ler Os espectros como uma trageacutedia da hereditariedade e

tomar a cataacutestrofe de Osvaldo como a mateacuteria essencial do drama era segundo Carpeaux um

erro ldquoo heroacutei da peccedila natildeo eacute Osvaldo eacute sua devota matildee Helena que arruinou o filho natildeo

querendo abandonar o marido corrompidordquo2 A mesma coisa acontecia com Os pilares da

sociedade cujo assunto natildeo era a podridatildeo moral de um burguecircs respeitado e sim o medo que

cada indiviacuteduo tem do seu passado Em Um inimigo do povo a forccedila natildeo estava na derrota e

sim na vitoacuteria da democracia E em Casa de boneca a mateacuteria natildeo era a emancipaccedilatildeo

feminina pois para o criacutetico as mulheres jaacute haviam conquistado todos os direitos civis

poliacuteticos e sociais A tese essencial era a dificuldade e a necessidade de cada um assumir a

responsabilidade pelos seus atos De fato as reflexotildees de Carpeaux deram novo acircnimo para as

discussotildees de Ibsen no Brasil No entanto suas anaacutelises desenvolvidas a partir de

consideraccedilotildees de ordem moral e religiosa oriundas de uma visatildeo catoacutelica do mundo

minimizaram as reivindicaccedilotildees sociais das peccedilas valorizando apenas ldquoo destino do homem

individual e humanordquo Por isso para ele a condiccedilatildeo feminina em Casa de boneca era um

assunto obsoleto servindo apenas para expor a personagem agrave prova natildeo tendo Nora portanto

ldquoo direito de reivindicar no palco os direitos da mulher porque a mulher do nosso tempo jaacute

1 Cf Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 31-65 2 Otto Maria Carpeaux ldquoDefesa de Ibsenrdquo Correio da manhatilde Rio de Janeiro [1942] Reunido em Origens e fins Rio de Janeiro CEB 1943 p 149-161 p 158

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tem todos os direitosrdquo1 Eacute assim que sob essa vertente religiosa Carpeaux ldquoesquecia-serdquo

entre outras coisas de que apesar da constituiccedilatildeo de 1934 ter regularizado a entrada das

mulheres no mercado de trabalho elas continuavam a receber menos que os homens que o

direito de abrir contas fazer cesarianas e viajar sem a permissatildeo do marido soacute estabelecido

em 1962 ainda estava longe de ser conquistado assim como o divoacutercio que soacute viria a ser

reconhecido no Brasil em 1977

A atualidade de Ibsen para Carpeaux estava no fato do dramaturgo ter descoberto o

modo de reintroduzir a proacutepria noccedilatildeo de destino e de fatalidade mdash conceito essencial da

trageacutedia mdash no teatro moderno Assim para a compreensatildeo dos problemas de Ibsen natildeo

importava tanto considerar a escolha de seus assuntos mas sim a maneira como ele os tratava

Apenas por esse caminho chegava-se ao fundamento do teatro do autor norueguecircs e agrave unidade

interior de toda a sua obra ldquoo combate agrave mentira e a preocupaccedilatildeo da salvaccedilatildeo da alma

humanardquo2 A partir de um vieacutes ldquotraacutegico cristatildeordquo3 em que o conceito de trageacutedia transformava-

se em criteacuterio de valor Carpeaux colocou no centro de discussatildeo dos dramas ibsenianos o

dogma do pecado original Por essa razatildeo os heroacuteis de Ibsen estavam condenados a responder

pelos erros cometidos no passado ldquoO destino das suas personagens eacute determinado

inexoravelmente pelas forccedilas do seu passado pela lembranccedila inextinguiacutevel e vingadora de

crimes perpetrados ou tencionados em eacutepocas anteriores da sua vida Ibsen escreveu

propriamente trageacutedias lsquohistoacutericasrsquo embora representadas em roupagens modernas Natildeo

acredita na possibilidade de fugir por meio de conversotildees morais ao determinismo da

histoacuteriardquo4

Assim como na trageacutedia grega as personagens ibsenianas estavam fadadas a se opor agrave

ordem moral do mundo A natureza exata das forccedilas em confronto era a necessidade do

homem agir contra as leis do Estado e suportar a responsabilidade dos seus atos com todas as

suas consequumlecircncias Dessa forma em Ibsen o traacutegico apresentava-se como uma fatalidade

livremente aceita pelo heroacutei que mesmo sabendo que poderia selar a sua proacutepria perda ao dar

iniacutecio ao combate manifestava o desejo de lutar pela sua liberdade Por isso Nora tinha de

abandonar seu lar Helena Alving tinha que largar o marido e Dr Stockmann tinha que

1 Otto Maria Carpeaux ldquoAos atores brasileirosrdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo 1 abr 1956 2 Otto Maria Carpeaux ldquoDefesa de Ibsenrdquo Correio da manhatilde Rio de Janeiro [1942] Reunido em Origens e fins Rio de Janeiro CEB 1943 p 154 (Grifo meu) 3 Cf sobre esse aspecto e outros do meacutetodo criacutetico de Carpeaux Mauro de Souza Ventura Mentalidade barroca e interpretaccedilatildeo a criacutetica literaacuteria de Otto Maria Carpeaux 2000 215 p Tese (Doutorado em Teoria Literaacuteria e Literatura Comparada) ndash Departamento de Teoria Literaacuteria e Literatura Comparada Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo Satildeo Paulo 4 Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 63

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denunciar a presenccedila de microacutebios nas aacuteguas minerais A contradiccedilatildeo entre as leis do

indiviacuteduo e da sociedade constituiacuteam segundo Carpeaux o conflito traacutegico que conferia agraves

peccedilas de Ibsen ldquoo assunto do gecircnero da Trageacutediardquo1 Do mesmo modo a necessidade inelutaacutevel

de assumir a falta cometida levava o heroacutei ibseniano assim como na trageacutedia a expiar os seus

pecados ateacute o fim Caso por exemplo de Helena Alving que escrava das convenccedilotildees sociais

natildeo abandonou o marido levando o filho agrave loucura Portanto a esse sentimento do traacutegico se

associava em Carpeaux a visatildeo pessimista da natureza humana segundo a qual somente por

meio da aceitaccedilatildeo do castigo pelo erro cometido no passado o homem poderia alcanccedilar a

remissatildeo e recobrar a sua liberdade ldquoNo foacuterum iacutentimo da alma descobre Ibsen a possibilidade

de salvaccedilatildeo aquela ldquomudanccedila de vidardquo que no Evangelho se chama lsquometanoeitersquo Eis o

sentido iacutentimo da fase ldquoneo-romacircnticardquo Lille Eyolf eacute a peccedila ldquoTolstoacuteianardquo da conversatildeo John

Gabriel Borkman eacute a trageacutedia da purificaccedilatildeo Naar vi Doede Vaagner [Quando noacutes os mortos

despertarmos] eacute a trageacutedia da ldquoressurreiccedilatildeordquo na morte do indiviacuteduordquo2

A partir da deacutecada de 1960 periacuteodo de instauraccedilatildeo do regime militar e da censura das

produccedilotildees artiacutesticas Carpeaux deixou um pouco de lado a visatildeo conservadora do catolicismo

passando a assumir pontos de vista poliacuteticos na apreciaccedilatildeo da literatura Assim o interesse

pela ldquosalvaccedilatildeo da almardquo em Ibsen foi substituiacutedo pelos problemas sociais Atesta-o um artigo

de 1962 onde o criacutetico apontou o disparate de se pensar resolvidos os problemas ibsenianos

ldquoEacute preciso ter muito boa consciecircncia e muita audaacutecia para achar lsquoantiquadosrsquo os negocistas

em As colunas da sociedade e a corrupccedilatildeo administrativa e o jornal venal em Um inimigo do

povordquo3 Nesse mesmo artigo Carpeaux tomou como o aspecto mais marcante da modernidade

de Ibsen a sua teacutecnica dramatuacutergica que assim como a de Brecht refutava o teatro

ilusioniacutestico levando o puacuteblico a participar dos acontecimentos no palco Em outro texto

publicado no programa do espetaacuteculo Casa de boneca da Companhia Tocircnia-Celi-Autran em

1973 o criacutetico denunciou o cerceamento da liberdade e a necessidade dos indiviacuteduos terem

consciecircncia dessa situaccedilatildeo Em chave irocircnica Carpeaux criticou o arbiacutetrio e o autoritarismo

que tomavam conta do paiacutes ldquoPois em nosso tempo atual e atualiacutessimo natildeo acontece mdash como

todo mundo sabe mdash que um empresaacuterio rico e respeitoso como lsquocoluna de sociedadersquo eacute na

realidade um escroque tampouco acontece em nosso tempo de plenitude da democracia que

um homem eacute perseguido como lsquoinimigo do povorsquo porque denuncia uma corrupccedilatildeo

1 Otto Maria Carpeaux ldquoPresenccedila de Ibsenrdquo Teatro brasileiro Satildeo Paulo Jaraguaacute n 7 p 2-3 maio-jun 1956 2 Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 64 3 Otto Maria Carpeaux ldquoIbseniana ndash Acontece embora raramente []rdquoO Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 abr 1962 Suplemento Literaacuterio n 278 p 1

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aproveitada pelos bem-pensantesrdquo1 Casa de boneca desse modo foi vista por Carpeaux

como a alegoria da luta dos homens pela liberdade e o gesto corajoso de Nora na uacuteltima cena

da peccedila como o expediente necessaacuterio para a transformaccedilatildeo da sociedade moderna que

tratava a todos homens e mulheres como bonecas

Sem duacutevida Carpeaux teve um papel importante como animador da volta de Ibsen aos

palcos brasileiros e como divulgador de sua obra entre noacutes No entanto sua concepccedilatildeo traacutegica

das peccedilas ibsenianas filtrada pela oacutetica do catolicismo progressista deu ensejo a uma seacuterie de

conjecturas que pouco ou quase nada de novo acrescentaram agrave anaacutelise do teatro de Ibsen Ao

contraacuterio ao aproximar a obra do norueguecircs da trageacutedia grega concentrando-se sobretudo na

figura do heroacutei ibseniano concebido como um indiviacuteduo isolado que sofre seu destino mdash seja

resignando-se agrave morte seja submetendo-se a um incessante exame de consciecircncia para expiar

seus pecados mdash Carpeaux perdeu de vista a dimensatildeo social das peccedilas transformando a obra

do autor em uma trageacutedia de moral cristatilde cujo uacutenico interesse estava na redenccedilatildeo da alma

humana Eacute assim que o criacutetico declarando obsoletos temas como o feminismo em Casa de

boneca a cobiccedila de Helena pelo dinheiro do Capitatildeo Alving em Os espectros a corrupccedilatildeo em

Um inimigo do povo a especulaccedilatildeo financeira em John Gabriel Borkman etc acabou por

minimizar a criacutetica do dramaturgo agraves instituiccedilotildees e agraves convenccedilotildees limitadoras da sociedade

moderna Por conseguinte a maioria dos criacuteticos e artistas seguiram-lhe o caminho

preocupando-se quase que exclusivamente em estabelecer o que era novo na obra de Ibsen

Nesses casos normalmente o novo incidia no dilaceramento interior das personagens

substituindo-se a fatalidade religiosa de outrora pelo determinismo psicoloacutegico que

condenava os heroacuteis ibsenianos a viver com seus ldquodemocircnios interioresrdquo

1 Cf Otto Maria Carpeaux ldquoNossa Casa de bonecasrdquo Programa de Casa de bonecas direccedilatildeo de Cecil Thireacute Satildeo Paulo 1973

63

Entre o teatro amador e o profissional

A partir da deacutecada de 1940 sobretudo por causa das dificuldades de transporte

mariacutetimo durante a Segunda Guerra nossas editoras comeccedilaram a publicar obras estrangeiras

que em condiccedilotildees normais seriam importadas na liacutengua de origem ou em versotildees francesas

e inglesas no caso de autores como Ibsen Nietzsche Dostoieacutevski Tolstoacutei Puacutechkin entre

outros Mesmo num tempo de grande importaccedilatildeo de livros entre 1880 e 1910 era

praticamente impossiacutevel de se obter aqui um exemplar portuguecircs das peccedilas de Ibsen pois a

ediccedilatildeo e a representaccedilatildeo da obra do norueguecircs em Portugal era tatildeo diminuta quanto

episoacutedica1 Soacute em 1942 apareceram Casa de boneca e Os espectros traduzidos e prefaciados

por Joseacute Peacuterez para a Ediccedilotildees Cultura de Satildeo Paulo E dois anos mais tarde graccedilas agrave

influecircncia de Eacuterico Veriacutessimo entatildeo consultor editorial da Livraria Globo veio a puacuteblico a

ediccedilatildeo de Seis dramas coletacircnea traduzida por Vidal de Oliveira Esse livro composto de

peccedilas desconhecidas da maioria dos leitores brasileiros mdash Um inimigo do povo O pato

selvagem Rosmersholm A dama do mar Solness o construtor e Quando noacutes os mortos

despertarmos mdash trazia ainda um ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo de Otto Maria Carpeaux e um

prefaacutecio de Moritz Prozor para cada uma das peccedilas Nos anos 1950 tambeacutem apareceram

novas ediccedilotildees de Casa de boneca e Os espectros traduzidos por Alfredo Ferreira e A dama

do mar traduzida por Dea Caminha ambas pela Editora Vecchi do Rio de Janeiro Apesar

dessas iniciativas o niacutevel das traduccedilotildees brasileiras era muito baixo No caso de Ibsen os

tradutores partiam sempre do francecircs e deliberadamente evitavam a linguagem indelicada

amenizavam as ambiguumlidades das frases e utilizavam uma escrita excessivamente literaacuteria

nada coloquial

Ainda assim as traduccedilotildees serviram para os grupos de teatro amador trazerem Ibsen

novamente aos palcos brasileiros Para figuras como Aacutelvaro Moreira Renato Viana e

Paschoal Carlos Magno havia uma necessidade premente de colocar nosso teatro em peacute de

igualdade com o que se fazia nas grandes capitais da Europa Para isso natildeo bastava romper

com o passado e negar as tradiccedilotildees artiacutesticas da cena nacional muito menos encontrar o autor

brasileiro que refletisse os anseios da meacutedia sociedade burguesa Antes de mais nada era

imprescindiacutevel apresentar textos de melhor qualidade e espetaacuteculos mais bem cuidados

1 Consta desta pesquisa que circularam no Brasil as seguintes traduccedilotildees portuguesas Hedda Gabler Traduccedilatildeo de Freire Andrade [19--] Pilares da comunidade Traduccedilatildeo de Mario Delgado 1964 ambas da Editora Presenccedila de Lisboa Uma casa de bonecas dramas em trecircs atos Traduccedilatildeo de Emiacutelia de Arauacutejo Lisboa Guimaratildees 1916 e Os espectros Traduccedilatildeo de Joaquim Leone Soutello Lisboa Livraria Popular de Francisco Franco [19--]

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seguindo principalmente os passos do modelo estrangeiro Assim para a modernizaccedilatildeo do

teatro brasileiro nossos artistas apoiaram-se quase que exclusivamente nas teorias de Jacques

Copeau embora conhecessem e acompanhassem com graus diversos de atenccedilatildeo as revoluccedilotildees

operadas por Antoine Stanislavski e Meyerhold Para as diferentes tendecircncias de renovaccedilatildeo

como a de Renato Viana e Alfredo Mesquita ou a de Aacutelvaro Moreira e Paschoal Carlos

Magno o mestre francecircs era o exemplo da nova arte e da nova eacutetica Nessa esteira os

espetaacuteculos deviam primar pela teatralidade Ao contraacuterio do significado original entre noacutes

isso queria dizer que no plano da interpretaccedilatildeo era imperativo a identificaccedilatildeo entre ator e

personagem e na relaccedilatildeo palco e plateacuteia era necessaacuterio provocar a empatia e a ilusatildeo da

realidade Isso soacute era possiacutevel atraveacutes do respeito ao texto isto eacute da busca do enriquecimento

da linguagem teatral da inspiraccedilatildeo poeacutetica e sobretudo da elevaccedilatildeo dos direitos espirituais

sobre os materiais Em outras palavras era inaceitaacutevel e de peacutessimo mau gosto a abordagem

naturalista do teatro e seus assuntos comezinhos problemas familiares adulteacuterio corrupccedilatildeo

hipocrisia reivindicaccedilotildees poliacuteticas etc Justamente dentro dessa perspectiva Ibsen foi

restituiacutedo ao contexto do teatro brasileiro Seguindo a mesma loacutegica de Carpeaux os dramas

ibsenianos deviam ser representados porque se igualavam em intensidade em profundeza e

em perfeiccedilatildeo cecircnica agraves grandes criaccedilotildees gregas A sua obra com as devidas exceccedilotildees natildeo

seria mais encenada pela oacutetica do cientificismo tampouco pelo vieacutes social mas pela

dramatizaccedilatildeo do destino do indiviacuteduo fadado a pagar pelos erros cometidos no passado

Assim o dramaturgo passou a ser visto pelo avesso ao tornar-se responsaacutevel pelo resgate da

accedilatildeo dramaacutetica mdash aquela motivada exclusivamente pelo psicoloacutegico mdash que expotildee no palco

somente a realidade interior das personagens

De qualquer forma os grupos do teatro amador colocaram o dramaturgo novamente na

ordem do dia Aleacutem das encenaccedilotildees jaacute conhecidas de Casa de boneca e Os espectros eles

trouxeram para o palco peccedilas nunca antes representadas na cena nacional como Um inimigo

do povo Quando noacutes os mortos despertarmos e John Gabriel Borkman Graccedilas agraves campanhas

artiacutesticas de Renato Viana que percorriam os estados do Norte e Nordeste do paiacutes e aos

festivais estudantis promovidos por Paschoal Carlos Magno as encenaccedilotildees da obra de Ibsen

natildeo ficaram mais restritas somente ao eixo Rio-Satildeo Paulo Aleacutem disso os espetaacuteculos

ganharam em qualidade o sotaque lusitano foi substituiacutedo pela prosoacutedia brasileira o ponto

que encerrado na caixinha do proscecircnio soprava o texto para os atores foi eliminado a

cenografia e a iluminaccedilatildeo ganharam importacircncia como linguagem cecircnica a figura do diretor

teatral indispensaacutevel para dar unidade de pensamento ao espetaacuteculo foi estabelecida Para

essas mudanccedilas contribuiacuteram os estrangeiros exilados de guerra que para caacute vieram trazendo

65

em suas bagagens experiecircncias teatrais de seus paiacuteses de origem Entre eles os poloneses

Ziembinski e Jorge Kossowsky o alematildeo Hoffmann Harnish o russo Zigmunt Turkov o

italiano Ruggero Jacobbi e o ator francecircs Louis Jouvet A atriz francesa Henriette Morineau

embora natildeo tenha participado diretamente da renovaccedilatildeo teatral influiu consideravelmente na

formaccedilatildeo dos novos atores ensinando-lhes a partir de seu proacuteprio exemplo o procedimento

declamatoacuterio dos textos a impostaccedilatildeo de voz o domiacutenio dos gestos e das expressotildees faciais

De Ibsen Morineau encenou Casa de boneca pela Companhia Dramaacutetica Francesa de Rachel

Beacuterendt no Teatro Municipal de Satildeo Paulo em julho de 1944 Dois anos depois ela fundaria

a sua proacutepria companhia Artistas Unidos cujo repertoacuterio abrangeria peccedilas do teatro de

boulevard de autores brasileiros e estrangeiros como Nelson Rodrigues Jean Anouilh Jean

Cocteau e Tennessee Williams

Entre dezembro de 1945 e janeiro de 1946 Renato Viana agrave frente do Teatro Anchieta

da Escola Dramaacutetica do Rio Grande do Sul apresentou-se no Rio de Janeiro com repertoacuterio

que incluiacutea obras de Dostoieacutevski Florecircncio Saacutenchez e Ibsen Desde a deacutecada de 1920 Renato

Viana empenhava-se em aparelhar o nosso incipiente teatro com novas praacuteticas de

interpretaccedilatildeo mormente inspiradas no meacutetodo de Stanislavski Envolvido pela atmosfera preacute-

modernista e munido de informaccedilotildees sobre a revoluccedilatildeo cecircnica na Ruacutessia (Stanislavski

Komissarzhevskaya e Meyerhold) e na Franccedila (Antoine Lugneacute-Poe e Copeau) ele propunha

a renovaccedilatildeo dos velhos coacutedigos teatrais e o estabelecimento de novos conceitos cecircnicos como

meios para se chegar a uma ldquoexpressatildeo brasileira em cenardquo Desse modo ele tornou-se o

nosso primeiro diretor de teatro instaurando um rigoroso sistema disciplinar que natildeo admitia

conversas paralelas durante os ensaios nem atrasos de atores e teacutecnicos coisas inteiramente

estranhas no nosso teatro onde a indisciplina era a regra1 Enquanto no Teatro do Estudante

de Paschoal Carlos Magno existia uma margem de improvisaccedilatildeo inerente agrave atividade

amadora nas campanhas artiacutesticas empreendidas por Renato Viana mdash Batalha da Quimera

Colmeacuteia Caverna Maacutegica Teatro de Arte Teatro-Escola e Teatro Anchieta mdash havia sempre

a preocupaccedilatildeo de um rigor profissional que exigia de seus alunos cada vez mais disciplina e

preparo especializado Foi assim que em dezembro de 1945 ele apresentou no Teatro

Ginaacutestico do Rio a primeira encenaccedilatildeo brasileira de Casa de boneca A imprensa saudou com

entusiasmo sua iniciativa sobretudo a de trazer para a cena nacional novos atores que

impressionavam pela maneira diferente de se comportarem no palco Entre os ldquonovos valoresrdquo

estava Maria Caetana filha de Renato Viana incumbidas do papel de Nora que embora jaacute

1 Cf sobre a obra e as campanhas artiacutesticas de Renato Viana Sebastiatildeo Milareacute ldquoDossiecirc Renato Vianardquo Revista Eletrocircnica Teatral Antaprofana Seccedilatildeo AntaBauacute Disponiacutevel em lthttpwwwantaprofanacombrgt

6

ABSTRACT

Silva JP Ibsen in Brazil historiography selection of critical texts and bibliographical

catalogue 2007 3 v f Dissertation (Masterrsquos degree) ndash Faculdade de Filosofia Letras e

Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo 2007

This work composed of three volumes (I Historiography II Selection of critical texts and

III Bibliographical catalogue) presents an overview of the reception of Ibsen in Brazil The

first volume is an assessment of the rich and varied criticism Ibsen received in Brazil within

the context of the theatrical ideas of the nineteenth century the modernization of the theatre in

the 1940s until the contemporary level of critical trends The second selects the most relevant

texts in order to understand the works of the playwright which were published in Brazil from

1985 and 2002 Finally the third presents bibliographical information on Brazilian

translations of his plays on adaptations carried through in theatre and on TV in books book

chapters prefaces and texts published in periodicals about the playwright Through this route

an attempt was made to understand the way Ibsenian theatre was assimilated by Brazilian

critics taking into account foreign influences especially of French origin At the same time

we attempt to highlight examples of breaking from such tradition especially considering the

thoughts of Antonio de Alcacircntara Machado Otto Maria Carpeaux and Anatol Rosenfeld who

gave us another approach to the studies of Ibsenrsquos plays

Keywords Henrik Ibsen Modern drama Brazilian theatre History of the theatre

7

SUMAacuteRIO

VOLUME I HISTORIOGRAFIA

Nota 4

Resumo 5

Abstract 6

Iacutendice 13

INTRODUCcedilAtildeO

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna 15

IBSEN NO BRASIL

As primeiras encenaccedilotildees 40

Um claacutessico imperfeito 53

Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen 58

Entre o teatro amador e o profissional 63

A moderna criacutetica brasileira avanccedilos e retrocessos 87

REFEREcircNCIAS BIBLIOGRAacuteFICAS 101

VOLUME II SELECcedilAtildeO DE TEXTOS CRIacuteTICOS

Iacutendice 120

Nota preacutevia 125

1 Os espectros de Henrik Ibsen (C Parlagreco) 127

2 Novelli ndash Ibsen (Sem assinatura) 131

3 Novelli ndash ldquoHenrik Ibsen tem hoje 66 anos []rdquo (A) 136

4 Novelli ndash Os espectros (Sem assinatura) 139

5 Os espectros (Sem assinatura) 141

6 Ermete Novelli (Sem assinatura) 143

8

7 O Teatro ndash ldquoA grande figura de Francisque Sarcey []rdquo (Artur Azevedo) 145

8 De Viseira Erguida ndash ldquoA Artur Azevedo Meu caro colega e amigo []rdquo

(Luiacutes de Castro) 147

9 A casa de boneca (Luiacutes Guimaratildees Filho) 150

10 Teatro contemporacircneo Henrik Ibsen (Luiacutes de Castro) 154

11 SantrsquoAnna ndash Casa de boneca (Oscar Guanabarino) 158

12 Luciacutelia Simotildees (Paulo Barreto ndash Joatildeo do Rio) 166

13 O Teatro ndash ldquoEu estava no sul de Minas []rdquo (Artur Azevedo) 169

14 De Viseira Erguida ndash ldquoA Artur Azevedo Meu caro Artur []rdquo (Luiacutes de Castro)

174

15 O Teatro ndash ldquoLuiacutes de Castro voltou []rdquo (Artur Azevedo) 178

16 Ibsen e o seu teatro (Leopoldo de Freitas) 179

17 Politheama ndash ldquoPoucos homens neste seacuteculo []rdquo (Sem assinatura) 183

18 Teatro Lucinda ( PB ndash Joatildeo do Rio) 188

19 SantrsquoAnna ndash ldquoA primeira vez []rdquo (Sem assinatura) 190

20 Antoine ndash ldquoA companhia Antoine []rdquo (Sem assinatura) 192

21 O Teatro ndash ldquoTerminei o meu uacuteltimo folhetim []rdquo (Artur Azevedo) 193

22 SantrsquoAnna ndash ldquoA representaccedilatildeo da Casa de boneca de Ibsen []rdquo (Sem assinatura)

195

23 O Teatro ndash ldquoPassando por alto uma representaccedilatildeo da Fernanda []rdquo (Artur Azevedo)

197

24 Crocircnica ndash ldquoA nota artiacutestica foi a representaccedilatildeo de Hedda Gabler []rdquo (OB ndash Olavo Bilac) Gazeta de Notiacutecias Rio de Janeiro 7 jul 1907

199

25 Revistinha ndash Tourneacutee Eleonora Duse Teatro SantrsquoAnna Hedda Gabler drama de H Ibsen (Joatildeo Crespo)

201

26 SantrsquoAnna ndash ldquoEleonora Duse ndash Foi um erro a escolha de Hedda Gabler []rdquo (Sem assinatura)

207

27 Hedda Gabler ndash ldquoDissemos que Ibsen ainda natildeo eacute []rdquo (Sem assinatura) 208

28 Revistinha ndash ldquoUm criacutetico teatral de uma folha []rdquo (Joatildeo Crespo) 211

9

29 Ainda Hedda Gabler (Sem assinatura) 213

30 Revistinha ndash ldquoVaacute de resposta ao criacutetico teatral []rdquo (Joatildeo Crespo) 215

31 Os meus domingos (Alfredo Pujol) 217

32 A esteacutetica de uma trageacutedia (Graccedila Aranha) 221

33 Teatro Municipal ndash ldquoDois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo (Sem assinatura) 223

34 Ibsen o teatro de pensamento comemora o 1ordm centenaacuterio do nascimento do grande criador dinamarquecircs [norueguecircs] (Sem assinatura)

226

35 No centenaacuterio de Ibsen (Fleacutexa Ribeiro) 229

36 O primeiro centenaacuterio de Ibsen a obra e a vida do genial escandinavo A influecircncia de suas ideacuteias no teatro contemporacircneo (Sem assinatura)

232

37 Agrave memoacuteria de Ibsen (Camille Mauclair) 237

38 H Ibsen (Nestor Viacutetor) 241

39 Ibsen e o subconsciente (Fleacutexa Ribeiro) 243

40 Henrik Ibsen ndash ldquoEsse norueguecircs de Skien []rdquo (JJ de Saacute ndash Antonio de Alcacircntara Machado)

247

41 Teatro Municipal ndash ldquoEscrita haacute um pouco mais de meio seacuteculo []rdquo (Sem assinatura)

260

42 Defesa de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 262

43 O ibsenismo no Brasil (Alceste ndash Brito Broca) 270

44 Ibseniana ndash ldquoEstatildeo preparando na Escola da Prefeitura []rdquo (Otto Maria Carpeaux)

272

45 Aos atores brasileiros (Otto Maria Carpeaux) 276

46 Ibsen 50 anos depois (OMC ndash Otto Maria Carpeaux) 279

47 Presenccedila de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 282

48 Introduccedilatildeo a Ibsen (Ruggero Jacobbi) 287

49 Ibsen e a sua obra (Edmundo Moniz) 297

50 Ibsen atual (Ruggero Jacobbi) 307

51 Ibseniana ndash ldquoAcontece embora raramente []rdquo (Otto Maria Carpeaux) 312

52 Ibsen e o tempo passado (Anatol Rosenfeld) 316

10

53 Ibsen na sua correspondecircncia (Livio Xavier) 320

54 Modernidade de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 323

55 Ibsen e o Dr Stockmann (Luiz Israel Febrot) 327

56 Hedda Gabler ndash ldquoSegundo a crocircnica o maior sucesso de Ibsen []rdquo (Luiz Israel Febrot)

334

57 Os espectros satildeo as velhas ideacuteias (Luiz Israel Febrot) 341

58 De Ibsen a Graccedila Aranha (influecircncia ou mera coincidecircncia) (Joseacute Carlos Garbuglio)

346

59 Natildeo perca esta aventura (Saacutebato Magaldi) 363

60 A casa de bonecas (Luiacuteza Barreto Leite) 368

61 Nossa Casa de bonecas (Otto Maria Carpeaux) 370

62 Ibsen e seu reduzido poder de contestaccedilatildeo (Mariacircngela Alves de Lima) 372

63 A velha Casa de bonecas renovada por Tocircnia (Saacutebato Magaldi) 374

64 O gesto grandioso de Nora abandonando o lar para se cumprir como ser humano (Deacutecio Drummond)

376

65 Encenaccedilotildees constantes reafirmam atualidade de Ibsen (Mariacircngela Alves de Lima)

379

66 Ibsen o pai do teatro de hoje faz 150 anos (Adones de Oliveira) 384

67 150 anos de Ibsen uma anaacutelise da obra do primeiro dramaturgo moderno (John Mortimer)

388

68 Casa de bonecas 100 anos depois (Sem assinatura) 392

69 Quem eacute Hedda Gabler (Deacutecio de Almeida Prado) 394

70 A densidade dramaacutetica de Ibsen (Fernando Peixoto) 399

71 As obsessotildees de Ibsen (Samuel Titan Jr) 403

72 Penuacuteltima peccedila de Ibsen estreou haacute cem anos (Seacutergio de Carvalho) 406

73 O inimigo do povo privilegia defesa de tese (MAL ndash Mariacircngela Alves de Lima)

413

74 Peccedila de Ibsen mobiliza atrizes desde o seacuteculo 19 (Mariacircngela Alves de Lima)

415

11

VOLUME III CATAacuteLOGO BIBLIOGRAacuteFICO

Iacutendice 425

Cronologia da vida e obra de Ibsen 429

Nota explicativa 434

Abreviaturas 436

1 Obra traduzida do autor 438

2 Obra sobre o autor 447

3 Montagem Teatro 523

4 Montagem TV 612

JANE PESSOA DA SILVA

Ibsen no Brasil

Historiografia Seleccedilatildeo de textos criacuteticos e Cataacutelogo bibliograacutefico

Volume I

Satildeo Paulo 2007

13

IacuteNDICE

INTRODUCcedilAtildeO

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna 15

IBSEN NO BRASIL

As primeiras encenaccedilotildees 40

Um claacutessico imperfeito 53

Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen 58

Entre o teatro amador e o profissional 63

A moderna criacutetica brasileira avanccedilos e retrocessos 87

REFEREcircNCIAS BIBLIOGRAacuteFICAS

Traduccedilotildees da obra do autor teatro completo poesia correspondecircncia 101

Biografias 102

Livros e teses sobre o autor 102

Capiacutetulos de livro sobre o autor 105

Perioacutedicos sobre o autor 106

Geral 107

I N T R O D U Ccedil Atilde O

15

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna

Henrik Ibsen (1828-1906) eacute uma figura central na histoacuteria do teatro moderno Suas vinte e

seis peccedilas escritas ao longo de quase 50 anos inauguraram uma nova era de experimentaccedilatildeo

teatral sobretudo no que diz respeito agrave dramaturgia abandonando as velhas formas do teatro

claacutessico e incorporando em sua fatura os problemas de seu tempo A nova forma de suas peccedilas

que se diferenciava bastante do drama burguecircs mdash comeacutedias realistas que apresentavam no palco

os costumes e os valores morais da burguesia mdash obrigou os artistas a repensar a concepccedilatildeo do

fazer teatral modificando a estrutura do palco o trabalho do ator e a relaccedilatildeo entre texto autor e

plateacuteia Aleacutem disso sua luta constante contra as convenccedilotildees tacanhas e obsoletas da sociedade

burguesa tatildeo evidentes nos chamados ldquodramas sociaisrdquo como Os pilares da sociedade (1877)

Casa de boneca (1879) Os espectros (1881) e Um inimigo do povo (1884) fizeram de Ibsen um

dos autores mais discutidos da segunda metade do seacuteculo XIX Suas ideacuteias aleacutem de influenciarem

muitos dramaturgos como Bernard Shaw Oscar Wilde Arthur Miller entre outros foram

apropriadas no acircmbito literaacuterio pelos movimentos de vanguarda da Europa como o naturalismo

e o simbolismo e na esfera poliacutetica pelos socialistas e anarquistas A partir de Ibsen o teatro

deixa de ser visto apenas como um entretenimento passando a ser encarado tambeacutem como um

instrumento de experiecircncia social que abriu o caminho para as novas formas teatrais do seacuteculo

XX

Ibsen iniciou sua carreira como homem de teatro em 1850 ano da consolidaccedilatildeo do

capitalismo europeu e do desmedido avanccedilo econocircmico que desencadearam uma seacuterie de

transformaccedilotildees na sociedade Nessa eacutepoca de especulaccedilatildeo financeira de imperialismo e de

ascensatildeo do proletariado o dinheiro passa a dominar toda a vida puacuteblica e privada tudo se curva

diante dele tudo o serve As novas relaccedilotildees sociais os direitos e o poder expressam-se em termos

de capital e as pessoas vecircem-se cada vez mais como rivais e inimigas sendo necessaacuterio conquistar

e legitimar permanentemente posiccedilotildees e influecircncias O matrimocircnio e a famiacutelia constituem o esteio

desse mundo burguecircs mormente porque tambeacutem estatildeo ligados ao sistema de propriedade e de

empreendimentos rentaacuteveis Os casamentos em regra estabelecem-se entre famiacutelias do mesmo

status social ou da mesma linha de negoacutecios e a estrutura patriarcal baseada na subordinaccedilatildeo da

mulher e dos filhos eacute mantida O enfraquecimento da unidade familiar eacute inaceitaacutevel seja atraveacutes

da paixatildeo descontrolada por indiviacuteduos ldquoimproacutepriosrdquo (isto eacute economicamente indesejaacuteveis) seja

atraveacutes de escacircndalos morais

16

Na vida artiacutestica prevalecem as tendecircncias que estatildeo de acordo com o gosto burguecircs a

obra faacutecil e agradaacutevel destinada apenas ao entretenimento A arte reduzida agrave diversatildeo e ao

apraziacutevel domina todas as formas de produccedilatildeo mas principalmente aquela ligada agrave esfera puacuteblica

o teatro Este apresenta-se como um instrumento de propaganda da ideologia burguesa de seus

princiacutepios econocircmicos sociais e morais Assim a importacircncia da famiacutelia como alicerce da

sociedade torna-se o principal assunto do teatro burguecircs Os ideais os deveres e sobretudo o amor

eterno capaz de resistir agrave prova cotidiana da vida conjugal satildeo valores constantemente

propugnados pelos dramaturgos desse periacuteodo Em La dame aux cameacutelias de Dumas Filho por

exemplo o amor do heroacutei pela cortesatilde eacute incompatiacutevel com a respeitabilidade da famiacutelia burguesa

em Le mariage drsquoOlympe de Eacutemile Augier a mulher de moral duvidosa natildeo tem como se

regenerar e deve ser banida do corpo social Em suma a discussatildeo de temas como a usura a

agiotagem a prostituiccedilatildeo e o casamento de conveniecircncia servem apenas como contrapontos agraves

ldquovirtudes burguesasrdquo

Aleacutem da temaacutetica moralizante as peccedilas tecircm de ser simples e ligeiras obedecendo aos

estratagemas e agraves convenccedilotildees da peccedila bem-feita Desse modo a accedilatildeo deve ser unificada a trama

deve desenrolar-se em um soacute lugar e sua duraccedilatildeo natildeo deve exceder vinte quatro horas o assunto

por mais indecoroso que seja nunca deve ser problemaacutetico nem tampouco obscuro a distribuiccedilatildeo

da mateacuteria dramaacutetica deve ser feita segundo um esquema de exposiccedilatildeo peripeacutecia cliacutemax e

desenlace buscando sempre o mais alto grau de identificaccedilatildeo e verossimilhanccedila Em tal peccedila tudo

deve parecer inesperado embora tudo seja previsiacutevel As discussotildees os conflitos e ateacute mesmo o

desfecho da obra devem estar de acordo com o desejo e com a expectativa do puacuteblico Assim o

enredo torna-se o ingrediente mais artificial do drama e o que realmente importa eacute a arte de

produzir complicaccedilotildees e tensatildeo de atar e desatar noacutes de preparar as reviravoltas da intriga e

sobretudo de manter continuamente o suspense atraveacutes de uma sequumlecircncia de quumliproquoacutes efeitos e

golpes de teatro

Durante algum tempo Ibsen tentaraacute escrever segundo os artifiacutecios da peccedila bem-feita Os

seus primeiros dramas no entanto estatildeo mais proacuteximos do nacionalismo romacircntico e de modo

geral tratam de temas da histoacuteria e da mitologia norueguesa Eacute a partir de A comeacutedia do amor

(1862) que o autor passa a demonstrar interesse pelos assuntos de seu tempo A comeacutedia escrita

em versos tem o rigor da construccedilatildeo e da coerecircncia loacutegica exigidas pela convenccedilatildeo e ademais

apresenta o tema dileto da burguesia o amor Svanhild ama o poeta Falk mas entre o verdadeiro

amor e a solidez de uma vida confortavelmente burguesa a personagem escolhe a segunda opccedilatildeo

casando-se por conveniecircncia com o rico comerciante Gustald Essa peccedila escandalizou de tal modo

seus contemporacircneos que teve sua representaccedilatildeo vetada Com exceccedilatildeo do artigo do jornalista

17

norueguecircs Ditmar Mejdell que a considerou um deploraacutevel contra-senso literaacuterio quase nada se

publicou sobre a peccedila Apenas em conversas privadas falava-se dela qualificando-a como

vergonhosa e imoral

As obras seguintes jaacute satildeo de natureza diversa e apontam pouco a pouco o rumo da nova

dramaturgia proposta por Ibsen Na peccedila histoacuterica Os pretendentes agrave coroa (1863) e nos poemas

dramaacuteticos Brand (1866) e Peer Gynt (1867) a regra da unidade de tempo e espaccedilo eacute rompida As

aventuras de Peer por exemplo comeccedilam no iniacutecio do seacuteculo XIX e terminam em 1860

desenrolando-se na Noruega no Marrocos no deserto do Saara etc A personagem-tiacutetulo natildeo tem

vontade proacutepria eacute um homem elusivo cujas atitudes natildeo se prestam agrave criaccedilatildeo de conflitos entre

protagonistas e antagonistas e portanto estaacute longe de ser heroacutei de um drama rigoroso Sua vida eacute

ilustrada atraveacutes de uma sequumlecircncia de episoacutedios que nada tem do caraacuteter dramaacutetico exigido pela

convenccedilatildeo teatral Por esses motivos o criacutetico dinamarquecircs Clemens Petersen declarou que o

drama pecava contra as regras essenciais da poesia Em A liga da juventude (1869) Ibsen

abandona de vez os versos e satiriza a poliacutetica norueguesa A accedilatildeo se passa num ambiente rural e

as personagens satildeo pequenos burgueses agraves voltas com preocupaccedilotildees corriqueiras casamentos

vantajosos mesquinharias e ambiccedilotildees de arrivistas O protagonista eacute o advogado Stensgaard que

em busca de poder poliacutetico usa de todos os expedientes para conquistar um lugar no parlamento

Ele defende os princiacutepios de abnegaccedilatildeo e altruiacutesmo enfrenta Brattsberg o maior industrial da

cidade mas natildeo pensa duas vezes em se unir a ele para desfrutar as regalias de uma vida

burguesa O drama apresenta as caracteriacutesticas baacutesicas da peccedila bem-feita como a accedilatildeo variada e

complicada e o rigoroso encadeamento causal dos acontecimentos mas as reviravoltas da intriga

natildeo servem apenas para surpreender o espectador e sim para mostrar paulatinamente o quatildeo

inescrupuloso e demagogo eacute o protagonista Ateacute entatildeo na Noruega com exceccedilatildeo de A comeacutedia

do amor nenhum outro drama tinha abordado tatildeo escancaradamente os assuntos contemporacircneos

tornando-se assim a primeira representaccedilatildeo de A liga da juventude um verdadeiro alvoroccedilo Os

poliacuteticos do partido liberal norueguecircs sentiram-se caluniados sobretudo Bjoslashrnson poeta e

dramaturgo que se viu retratado na figura de Stensgaard Durante a encenaccedilatildeo houve

manifestaccedilotildees protestos e vaias obrigando o diretor da peccedila a subir ao palco e pedir silecircncio para

que a representaccedilatildeo pudesse continuar

Em 1873 aparece Imperador e Galileu drama histoacuterico que aborda o conflito entre

cristianismo e paganismo Contudo eacute com Os pilares da sociedade escrita quatro anos mais

tarde que Ibsen torna-se conhecido no restante da Europa Nessa peccedila as personagens

abandonam a linguagem empolada e numa prosa coloquial discorrem sobre temas como a

corrupccedilatildeo e a hipocrisia social A histoacuteria do cocircnsul Bernick homem rico e conceituado que

18

arruinou os membros da proacutepria famiacutelia e praticou crimes contra os cidadatildeos ao construir navios

defeituosos para receber o seguro mariacutetimo obteve grande ecircxito fora da Noruega Na Alemanha

a peccedila mereceu cinco montagens em 1878 sendo recebida como a expressatildeo do espiacuterito da eacutepoca

A partir dessa obra Ibsen abdica das figuras e das situaccedilotildees histoacutericas abrindo-se a uma nova

temaacutetica que forccedilosamente tende a dissolver a estrutura rigorosa do drama O desmascaramento

da sociedade passa a ser foco principal do autor e sua criacutetica primeira eacute dirigida agrave quintessecircncia

do mundo burguecircs o lar A sala de visitas da famiacutelia pequeno-burguesa ateacute entatildeo lugar onde os

indiviacuteduos conservavam a aparecircncia de uma vida harmoniosa onde problemas e contradiccedilotildees

podiam ser esquecidos ou suprimidos artificialmente passa a ser o ambiente onde transcorreraacute a

maior parte das accedilotildees de suas peccedilas Esse recinto iacutentimo e privado torna-se o cenaacuterio perfeito para

a caricatura da vida de cidadatildeos comuns e para o debate de temas como a poliacutetica do matrimocircnio

o relacionamento entre pais e filhos a liberdade a igualdade entre os sexos a mentira e a

hipocrisia Tal mudanccedila altera consequumlentemente a estrutura por vezes um tanto mecacircnica de seus

dramas e progressivamente seu teatro vai abrindo brechas na peccedila bem-feita

O primeiro abalo significativo na forma do drama foi produzido por Casa de boneca

(1879) Nessa peccedila Ibsen assinala a contradiccedilatildeo entre a estrutura da famiacutelia patriarcal e a

sociedade burguesa Por um lado ele questiona como um mundo baseado numa economia de

obtenccedilatildeo de lucro na livre iniciativa na igualdade de direitos oportunidades e liberdade pode

apoiar-se na instituiccedilatildeo do matrimocircnio que nega todos esses ideais e por outro denuncia o

cerceamento da liberdade e dos direitos das mulheres Aleacutem disso ele critica o sistema capitalista

ao fazer do dinheiro a mola propulsora de todos os acontecimentos de sua peccedila Ao abrir do pano

Nora define sua felicidade como resultado de uma situaccedilatildeo financeira vantajosa com a recente

nomeaccedilatildeo de Torvald Helmer seu marido para o cargo de diretor de um Banco Logo em

seguida ela censura a amiga Cristina Linde por ter feito um casamento de conveniecircncia para

assegurar uma vida economicamente estaacutevel Por fim cercada de roupas cortinas almofadas e

papeacuteis de parede eacute posta no palco a famiacutelia burguesa Helmer eacute o pai o marido o senhor honesto

e respeitado cuja funccedilatildeo eacute manter a paz o conforto e a harmonia do lar Nora eacute o ldquoanjo da casardquo

a matildee a esposa ignorante e tola cuja uacutenica tarefa cuidar dos filhos e dirigir os criados natildeo exige

qualquer inteligecircncia nem conhecimento Um casal aparentemente perfeito e feliz ateacute Nora

falsificar a assinatura de seu pai e contrair diacutevidas para custear o tratamento de sauacutede do marido

Helmer como muitos moralistas natildeo fica exasperado com o delito da esposa mas sim com a

ameaccedila de perder sua posiccedilatildeo de prestiacutegio na sociedade No desfecho Nora frustra-se com a

atitude do marido repensa sua situaccedilatildeo de inferioridade e decide abandonar o lar e os filhos para

buscar sua liberdade pessoal

19

A primeira representaccedilatildeo de Casa de boneca ocorreu no Teatro Real em Copenhague

em dezembro de 1879 e no decurso de dois meses foi encenada em todos os principais

teatros da Escandinaacutevia A peccedila despertou tantas polecircmicas e comentaacuterios que logo Ibsen

passou a ser conhecido em todo o mundo Elogiado e aceito como gecircnio por uns e atacado por

outros o dramaturgo passou agrave ordem do dia O abandono do marido e dos filhos por Nora foi

o ponto que mais desconcerto produziu entre artistas criacuteticos e espectadores Na Alemanha a

atriz Hedwig Neimann-Raabe recusou-se a representar o desenlace da peccedila sendo necessaacuterio

o acreacutescimo de mais um ato agrave montagem onde a esposa arrependida volta ao lar com um filho

nos braccedilos Em Viena a inteacuterprete de Nora natildeo conseguiu deixar o palco na uacuteltima cena

Como se lhe faltasse o valor moral para tomar aquela decisatildeo apoiou-se agrave porta ficando ali

estaacutetica hesitante ateacute que o pano descesse lentamente Na Itaacutelia a Nora de Eleonora Duse

perdeu o mais corajoso gesto ao natildeo ir embora por livre iniciativa mas forccedilada pelo marido

No Japatildeo Matsui Sumako foi a primeira mulher a interpretar uma protagonista Sua Nora ao

mesmo tempo que emancipou as mulheres no palco japonecircs foi criticada pelo movimento

feminista Seistosha que considerou egoiacutesta a atitude da personagem alegando que ela natildeo

havia sido agredida fisicamente pelo marido

Aleacutem de Casa de boneca outra importante contribuiccedilatildeo para o renome de Ibsen foram

os trabalhos do criacutetico dinamarquecircs Georg Brandes Nos anos 1870 ele era uma das figuras

mais proeminentes da Escandinaacutevia e o principal filtro das ideacuteias entre os paiacuteses escandinavos

e o resto da Europa Brandes conseguiu popularidade sobretudo em 1871 quando fez uma

seacuterie de conferecircncias puacuteblicas em Copenhague incitando os escritores agrave reflexatildeo sobre os

desafios da literatura europeacuteia no final do seacuteculo XIX Para ele a proacutepria modernidade era o

tema que a ficccedilatildeo tinha de assumir e cabia aos escritores tomar a dianteira nessa empreitada

Nesse periacuteodo Ibsen passa a se corresponder com ele revelando atraveacutes de suas cartas um

profundo engajamento com as ideacuteias do criacutetico dinamarquecircs Pode-se dizer que o contato

entre os dois foi uma das razotildees que fez com que o autor abandonasse o nacionalismo

romacircntico de suas primeiras peccedilas movendo-se em direccedilatildeo aos problemas sociais de seu

tempo Brandes influenciou consideravelmente a recepccedilatildeo do dramaturgo na Inglaterra e na

Franccedila Ele manteve um contato estreito com Edmund Gosse e William Archer tradutores

ingleses do teatro ibseniano e frequumlentemente era evocado nos prefaacutecios das traduccedilotildees

francesas de Moritz Prozor Criacuteticos e escritores em toda a Europa reconheciam Brandes

como a autoridade maacutexima acerca da obra ibseniana Esse status internacional teve um papel

importante quando em 1897 o criacutetico defendeu Ibsen na revista Cosmopolis respondendo

(em francecircs) agraves acusaccedilotildees de que as ideacuteias do dramaturgo eram plagiadas dos autores

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franceses No ano seguinte Brandes publicou Henrik Ibsen livro composto de trecircs ensaios

escritos em diferentes periacuteodos tornando-se o primeiro a tratar das questotildees cruciais que a

obra de Ibsen impunha agrave sociedade da eacutepoca O ensaio de 1867 traz uma visatildeo conjunta da

personalidade intelectual do dramaturgo na Europa o de 1882 discute a evoluccedilatildeo marcante de

sua carreira com a produccedilatildeo de obras que lhe garantiram uma posiccedilatildeo de destaque dentro e

fora da Escandinaacutevia e o de 1898 escrito em comemoraccedilatildeo ao 70ordm aniversaacuterio do

dramaturgo atualiza a sua obra poeacutetica1

Enquanto Brandes ganhava notoriedade com suas leituras puacuteblicas na deacutecada de 1870

tentativas iniciais de divulgar as ideacuteias ibsenianas na Franccedila e na Inglaterra comeccedilavam a ser

feitas A essa altura o dramaturgo jaacute tinha conseguido alguma reputaccedilatildeo fora da Escandinaacutevia

por causa dos rumores provocados por peccedilas como A comeacutedia do amor e Os pilares da

sociedade Sua obra que assumia cada vez mais o cunho de criacutetica social transformou-se em

siacutembolo das ideacuteias socialistas da luta dos trabalhadores e do movimento feminista O proacuteprio

Ibsen reconhecia que a igualdade de direitos soacute poderia ser conquistada atraveacutes de mudanccedilas

profundas na estrutura da sociedade e o primeiro passo para tal transformaccedilatildeo era segundo

ele a uniatildeo de ldquotodos os desprivilegiadosrdquo em defesa da causa dos trabalhadores e das

mulheres2 Por isso natildeo eacute agrave toa que o pontapeacute inicial para estimular o interesse dos leitores

franceses e ingleses pelo teatro ibseniano tenha sido dado pelas mulheres Na Inglaterra

Catherine Ray foi a responsaacutevel pela traduccedilatildeo integral de Imperador e Galileu em 1876 Ateacute

entatildeo somente parte de A comeacutedia do amor traduzida por Edmund Gosse tinha sido

publicada na Forthightly Review em 1873 Henriette Frances Lord editou Nora em 1882 e

Eleanor Marx-Aveling filha de Karl Marx traduziu Um inimigo do povo que juntamente

com as traduccedilotildees de Os pilares da sociedade e Os espectros de William Archer

compuseram em 1888 a primeira coletacircnea das peccedilas do autor em liacutengua inglesa Na Franccedila

a escritora Leacuteo Quesnel escreveu um dos primeiros artigos sobre Ibsen3 Mme Arvegravede

Barine colaboradora regular da Revue Bleue escreveu entre outras coisas um ensaio sobre

Brand Pauline Ahlberg analisando Os pilares da sociedade na Nouvelle Revue em 1882 foi

1 Cf Georg Brandes ldquoIbsen en Francerdquo Cosmopolis revue internationale London Paris v 5 p 112-124 1897 e Henrik Ibsen Bjoslashrnstjerne Bjoslashrnson critical studies revision e introduction de William Archer New York Macmillan 1899 2 Cf os discursos do autor reunidos em Henrik Ibsen Ibsen letters and speeches edited by Evert Sprinchorn New York Hill and Wang 1964 e The Oxford Ibsen translated and edited by James Walter McFarlane v 6 London Oxford University 1960 p 445-447 ldquoThe transformation of social conditions which is now being undertaken in the rest of Europe is very largely concerned with the future status of the workers and of women That is what I am hoping and waiting for that is what I shall work for all I canrdquo 3 Leacuteo Quesnel publicou dois artigos na Revue Bleue em 31 de maio de 1873 e 25 de julho de 1874 referindo-se a Ibsen como ldquolrsquohomme modernerdquo e Bjoslashrnson como ldquolrsquohomme du Nordrdquo

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uma das primeiras escritoras a vincular o nome do dramaturgo ao feminismo chegando a

chamaacute-lo de Victor Hugo do Norte1 Em ambos os paiacuteses as correspondecircncias de Ibsen

tambeacutem foram traduzidas primeiro por mulheres em inglecircs por Mary Morison e em francecircs

por Martine Reacutemusat2

Apesar de todas essas iniciativas Ibsen encontrou muita resistecircncia na Europa Na

Inglaterra o grande obstaacuteculo era a censura dramaacutetica que regulamentava e controlava o

conteuacutedo das peccedilas Lord Chamberlain o responsaacutevel pela manutenccedilatildeo do decoro das obras

alterava e eliminava as impropriedades de um drama livrando-o sobretudo de insinuaccedilotildees

sexuais Aleacutem disso as peccedilas de Scribe Sardou Augier e Dumas Filho estavam solidamente

estabelecidas no palco inglecircs proporcionando entretenimento seguro e lucrativo Por isso

atores diretores e dramaturgos relutavam em experimentar novos rumos o que poderia ser

financeiramente arriscado persistindo nas peccedilas bem-feitas Tais fatores talvez ajudem a

explicar a adaptaccedilatildeo de Casa de boneca feita por Henry Arthur Jones e Henry Herman em

1884 A peccedila passou a ser chamada Breaking a butterfly Nora foi substituiacuteda por Flora (ou

lsquoFlossiersquo) uma mulher agitada infantil e histeacuterica casada com Humphrey Goddard (ou

lsquoHumpyrsquo) diretor de um Banco Dr Rank virou Dan Birdseye homem apaixonado por

Agnes irmatilde de Humpy Krogstad o vilatildeo da trama ganhou o nome de Philip Dunkley

Cristina Linde foi excluiacuteda do enredo e duas novas personagens matildee e irmatilde de Flossie foram

inseridas na histoacuteria Em linhas gerais a intriga era a mesma do original no entanto os

autores optaram pelo tradicional happy end No ato final Humpy assume a culpa no lugar de

Flora mas quando ele estaacute prestes a se entregar agrave poliacutecia eacute salvo por Grittle um funcionaacuterio

do Banco que apoacutes ter sido enganado por Dunkley decide se vingar Esta cena a mais fraca e

inconvincente da peccedila termina com Humpy emergindo como heroacutei e Flora agradecida pela

dececircncia do marido permanece no lar para cumprir seu papel de matildee e esposa dedicada

William Archer Edward Aveling Edmund Gosse e Bernard Shaw criacuteticos afinados com as

ideacuteias ibsenianas ficaram indignados com a adaptaccedilatildeo Archer chegou a declarar que era

impossiacutevel a representaccedilatildeo de Ibsen na Inglaterra e Edward Aveling ao comparar Breaking a

butterfly com Casa de boneca acentuou a forccedila do original apontando algumas razotildees para a

1 A Dikka Reque Trois auteurs dramatiques scandinaves Ibsen Bjoumlrnson Strindberg devant la critique franccedilaise 1889-1901 Paris H Champion 1930 p 14 2 Henrik Ibsen Letters of Henrik Ibsen translated by Mary Morison and John Nilsen Laurvik London New York Duffield 1905 e Lettres de Henrik Ibsen a ses amis traduit par Mme Martine Reacutemusat Paris Perrin 1906

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distorccedilatildeo feita no texto do dramaturgo como por exemplo o medo da rejeiccedilatildeo do puacuteblico e o

receio de se revelar a verdadeira funccedilatildeo do matrimocircnio dentro da sociedade burguesa1

Depois da encenaccedilatildeo de Breaking a butterfly Ibsen soacute voltou a ser discutido

novamente em janeiro de 1886 atraveacutes da leitura dramaacutetica de Casa de boneca feita por um

grupo de jovens comprometidos com o movimento socialista Eleanor Marx-Aveling (Nora)

Edward Aveling (Helmer) Bernard Shaw (Krogstad) entre outros A leitura da peccedila na

traduccedilatildeo de Henriette Frances Lord aconteceu na casa de Eleanor e Edward Aveling uma vez

que a obra de Ibsen estava categoricamente proibida de ser representada nos teatros

convencionais Ainda assim as questotildees levantadas naquela pequena reuniatildeo como a

desigualdade social a hipocrisia da famiacutelia burguesa e o feminismo obtiveram uma grande

repercussatildeo No mesmo mecircs o casal Aveling publicou um artigo na The Westminster Review

discutindo a partir das peccedilas de Ibsen a emancipaccedilatildeo da mulher e da classe operaacuteria sob a

perspectiva do socialismo2 Iniciava-se desse modo a revoluccedilatildeo ibsenista na Inglaterra

William Archer comeccedilou a traduzir as peccedilas do autor colaborando em 1889 com a

montagem profissional de Casa de boneca que teve Janet Achurch no papel principal

Bernard Shaw publicou em 1891 The quintessence of ibsenism aprofundando o debate em

torno da desmistificaccedilatildeo do heroacutei romacircntico e do gesto teatral grandioso que mascaravam a

realidade transformando a arte em objeto meramente decorativo Nesse livro Shaw celebrou

o teatro de Ibsen como ldquonovo e subversivordquo sobretudo por levar para a cena a discussatildeo dos

problemas morais de seu tempo contrapondo-se assim ao conservadorismo vitoriano em suas

expressotildees sociais poliacuteticas e culturais Ainda em 1891 entre fevereiro e maio outras peccedilas

do dramaturgo estrearam no palco inglecircs mdash Os espectros (1881) Rosmersholm (1886) A

dama do mar (1888) e Hedda Gabler (1890) mdash instigando uma onda de protesto e

indignaccedilatildeo O autor foi considerado por muitos um pervertido sexual um advogado do amor

livre e do sufraacutegio feminino o principal responsaacutevel pela desestruturaccedilatildeo da famiacutelia e do

matrimocircnio e pior ainda um socialista Clement Scott o mais impetuoso dos ldquoIbsen-

phobiacsrdquo publicou vaacuterios artigos em que acusava natildeo somente Ibsen de obsceno e

1 Cf William Archer ldquoBreaking a butterflyrdquo Theatre London p 214 1 abr 1884 e Edward Aveling ldquoNora and Breaking a butterflyrdquo To-day London p 473-474 maio 1884 ldquoThe adapters were afraid either of the greatness of the play they had to take in hand or of the English public or of themselves or of all of these They have feared to face the tragic question [of marriage] and to deal with it in Ibsenrsquos tragic way They have shirked the difficulty The authors of this conventional little play have succeeded in the Herculean labour of making Ibsen appear common-place And a feeling of sorrow that is positive pain comes with the reflection that a magnificent dramatic opportunity a chance of teaching our bourgeois audiences something of what life is and therefore what a play should be have (sic) been thoughtlessly rechlessly thrown awayrdquo 2 Eleanor Marx-Aveling Edwald Aveling ldquoThe woman question from a socialist point of viewrdquo The Westminster Review London jan 1886

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corruptiacutevel mas tambeacutem seus tradutores e apologistas que ofereciam ao puacuteblico uma arte

degenerada1 Os ataques ao dramaturgo foram tatildeo violentos que Archer resolveu publicar

uma espeacutecie de dicionaacuterio de abusos elencando os termos usados pelos criacuteticos

principalmente na recepccedilatildeo de Os espectros encenada pelo Independent Theatre em 13 de

marccedilo de 18912

De fato Os espectros foi uma das obras de Ibsen que mais controveacutersia suscitou nos

teatros europeus natildeo apenas por sua temaacutetica cientificista mas sobretudo por causa das

mudanccedilas realizadas na estrutura do drama A accedilatildeo essencial da peccedila eacute a reconstituiccedilatildeo do

passado de Helena Alving o matrimocircnio com o licencioso Capitatildeo Alving o amor ao pastor

Manders que a repeliu convencendo-a a permanecer ao lado do marido e a idealizaccedilatildeo

falaciosa da imagem do Capitatildeo frente ao filho e agrave sociedade O resultado desses eventos eacute a

heranccedila bioloacutegica que se manifesta na loucura de Osvaldo viacutetima do passado de libertinagem

do pai Outros acontecimentos da peccedila como o interesse de Osvaldo por Regina sua irmatilde

ilegiacutetima e a tentativa de eutanaacutesia praticada por Helena para interromper o sofrimento do

filho chocaram a plateacuteia burguesa Aleacutem disso para os criacuteticos habituados com o

desenvolvimento crescente da accedilatildeo mdash o esboccedilo da intriga no primeiro ato o alcance de um

ponto mais impetuoso no segundo e a resoluccedilatildeo dos conflitos no terceiro mdash Os espectros era

um despropoacutesito A peccedila natildeo apresentava accedilotildees melodramaacuteticas ao contraacuterio o que se via em

cena era somente a anaacutelise das personagens e de sua situaccedilatildeo Embora observando a unidade

completa de accedilatildeo tempo e lugar Ibsen passou a fazer uso do flashback deslocando as accedilotildees

decisivas de seus dramas para o passado Desse modo as recordaccedilotildees evocadas atraveacutes de um

diaacutelogo dramaacutetico conciso serviam apenas para dar sentido agraves condiccedilotildees das personagens no

tempo presente facultando aos espectadores a visatildeo da totalidade do processo Suas peccedilas na

medida em que apresentavam no palco os problemas da sociedade burguesa natildeo se ajustavam

mais agraves regras da dramaturgia de rigor aristoteacutelico e assim Ibsen se viu forccedilado a

1 Cf Clement Scott [sobre Rosmersholm] Truth London p 488-489 5 mar 1891 ldquoAn obscure Scandinavian dramatist and poet a crazy fanatic and determined socialist is to be trumpeted into fame for the sake of the estimable gentlemen who can translate his works and the enterprising tradesmen who publish them The whole thing is most amusing to those who are behind the scenes and the artful aid of the reacuteclame is exercised with an ingenuity worthy of the Gallic race Meetings are held under the open pretence of advocating the study of Ibsen but in reality for the propagation of the gospel of Socialismrdquo 2 Cf William Archer ldquoGhosts and Gibberingsrdquo Pall Mall Gazette London 8 abr 1891 ldquoIbsenrsquos positively abominable play entitled Ghostshellip This disgusting representationhellip Reprobation due to such as aim at infecting the modern theatre with poison after desperately inoculating themselves and othershellip An open drain lsquoa loathsome sore unbandaged a dirty act done publicly a lazar-house with all its doors and windows openhellip Candid foulnesshellip Kotzebue turned bestial and cynical hellipOffensive cynicismhellip Ibsenrsquos melancholy and malodorous worldhellip Absolutely loathsome and fetidhellip Gross almost putrid indecorumhellip Literary carrionhellip Crapulous stuffhellip Novel and perilous nuisancersquo mdash Daily Telegraph (leading article) lsquoThis mess of vulgarity egotism coarseness and absurdityrsquomdash Daily Telegraph (criticism) []rdquo

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ldquodesdramatizaacute-lasrdquo para tornar visiacutevel o fluir da realidade cotidiana Eacute assim que ao

transformar o tempo passado em assunto fundamental de sua obra Ibsen deu iniacutecio agrave crise do

drama demonstrando cada vez mais seu interesse pelo gecircnero eacutepico

A repulsa que a publicaccedilatildeo de Os espectros provocou no puacuteblico em 1881 natildeo teve

precedentes na histoacuteria da literatura norueguesa Ibsen foi acusado de niilista lascivo

defensor do amor livre e anticristatildeo Os livreiros recusaram-se em vender o drama sendo

muitos exemplares devolvidos ao editor Para os criacuteticos apenas um ldquoinsanordquo poderia

escrever uma peccedila com tantos disparates o realismo da obra havia se convertido num

naturalismo completamente pagatildeo a psicologia das personagens era pouco clara discutiacutevel e

enervante e portanto somente os historiadores da literatura poderiam quiccedilaacute um dia

interessar-se por ela como um caso singular de desequiliacutebrio mental Os maiores protestos no

entanto foram feitos em nome da igreja nunca um livro que pregava o incesto o amor

extraconjugal e a devassidatildeo sexual poderia adentrar uma casa cristatilde A peccedila foi enviada para

vaacuterios teatros da Escandinaacutevia mas todos rejeitaram-na Assim a primeira representaccedilatildeo de

Os espectros soacute aconteceria um ano mais tarde no Aurora Turner Hall em Chicago em maio

de 1882 para uma plateacuteia de imigrantes escandinavos Aliaacutes foram os Norwegian-Americans

que introduziram Ibsen nos Estados Unidos atraveacutes da divulgaccedilatildeo dos trabalhos do autor no

jornal Skandinaven O perioacutedico que circulou entre 1866 e 1941 era escrito em norueguecircs

mas com a popularidade do dramaturgo na Europa os editores passaram a reproduzir as

criacuteticas inglesas em sua liacutengua original Aleacutem disso foram eles tambeacutem os responsaacuteveis pela

primeira encenaccedilatildeo de Casa de boneca em territoacuterio americano A peccedila na adaptaccedilatildeo inglesa

de William Lawrence foi intitulada The Child Wife sendo representada no Grand Opera

House em Milwaukee Wisconsin em 2 de junho de 1882 Essa montagem diferente de Os

espectros ocorrida um mecircs antes foi recebida com grande entusiasmo pela imprensa que a

anunciou como ldquoAn Emocional Domestic Dramardquo A exemplo do que acontecera na

Inglaterra com Breaking a butterfly a versatildeo americana tambeacutem distorceu o texto original

Helmer marido de Nora compreendeu a falsificaccedilatildeo feita pela esposa agradecendo-a por ter

salvo sua vida reconciliados Nora desistiu de abandonar o lar

Entre 1894 e 1907 as companhias teatrais estrangeiras fizeram vaacuterias excursotildees nos

Estados Unidos trazendo em seus repertoacuterios peccedilas como Os espectros Um inimigo do povo

John Gabriel Borkman Hedda Gabler Solness o construtor e Peer Gynt Assim como

ocorrera na Europa as polecircmicas suscitadas pelas encenaccedilotildees foram inevitaacuteveis e natildeo

demorou muito para que Ibsen aparecesse nos principais perioacutedicos do paiacutes Hjalmar Hjorth

Boyesen um dos admiradores do dramaturgo aleacutem de escrever muitas mateacuterias em jornais e

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revistas publicou Commentary on the works of Henrik Ibsen em 18941 No entanto Rasmus

Bjoslashrn Anderson foi o primeiro a escrever um artigo em inglecircs sobre a revoluccedilatildeo que o autor

vinha operando no palco europeu2 Curiosamente Anderson passou a adotar outro ponto de

vista no final da deacutecada de 1890 passando de defensor a opositor feroz do teatro de Ibsen Eacute

provaacutevel que o contato entre ele e William Winter o criacutetico teatral mais puritano do Greeleyrsquos

Tribune tenha provocado essa transformaccedilatildeo O fato eacute que Winter e Anderson foram para

Boston Wisconsin e Nova York o que Clement Scott foi para Manchester e Londres

adversaacuterios da ldquoimoralidaderdquo do teatro moderno3 Aleacutem disso a preocupaccedilatildeo maior dos

conservadores era a empatia entre as ideacuteias ibsenianas e os movimentos operaacuterio e anarquista

Para Emma Goldman feminista anarquista e liacuteder da causa dos trabalhadores o drama

moderno era uma espeacutecie de disseminador do pensamento radical sobretudo na Ameacuterica

onde o teatro meramente comercial servia apenas para provocar francas gargalhadas no

puacuteblico eliminando da cena qualquer alusatildeo aos temas sociais4 Durante o periacuteodo em que

viveu nos Estados Unidos de 1886 ateacute 1919 quando entatildeo foi expulsa do paiacutes em razatildeo de

sua intensa atividade poliacutetica Goldman escreveu panfletos publicou livros e fundou a revista

Mother Earth (1906-1917) que teve entre seus colaboradores Georg Brandes Maxim Gorki

Alexander Berkman e Eugene OrsquoNeill O perioacutedico trazia assuntos diversos desde temas

urgentes da eacutepoca como as prisotildees arbitraacuterias dos trabalhadores e o direito das mulheres ao

controle de natalidade ateacute poesia ficccedilatildeo e criacutetica teatral Em relaccedilatildeo a Ibsen a autora

distinguia Os pilares da sociedade Casa de boneca Os espectros e Um inimigo do povo

como verdadeiras obras libertaacuterias uma vez que expunham no palco a opressatildeo social a

hipocrisia dos puritanos e a exclusatildeo das mulheres na sociedade Desse modo Goldman

tornou-se a primeira a alertar que embora o autor de Hedda Gabler reivindicasse em suas

peccedilas o fim da sociedade patriarcal burguesa o ponto de discussatildeo central de sua dramaturgia

1 Cf Hjalmar Hjorth Boyesen Commentary on the works of Henrik Ibsen New York Macmillan 1894 2 Rasmus Bjoslashrn Anderson ldquoIbsenrsquos geniusrdquo American 15 abr 1882 3 O tom da mudanccedila de atitude de Anderson em relaccedilatildeo a Ibsen pode ser avaliado no seguinte trecho de sua autobiografia Life story Madison Wisconsin 1915 p 487 ldquoI have no sympathy with [Ibsenrsquos] so-called social dramas beginning with A Dollrsquos House and [ending with] When We Dead Awaken Aside from the improprieties and offense against good morals that are found in them they seem to me mere twaddle and all the symbolism which they are said to contain I regard as a mere opinion of his readers and admiring criticsrdquo 4 Emma Goldman The social significance of the modern drama Boston Richard G Badger The Gorham 1914 ldquoPerhaps those who learn the great truths of the social travail in the school of life do not need the message of the drama But there is another class whose number is legion for whom that message is indispensable In countries where political oppression affects all classes the best intellectual element have made common cause with the people have become their teachers comrades and spokesmen But in America political pressure has so far affected only the ldquocommonrdquo people It is they who are thrown into prison they who are persecuted and mobbed tarred and deported Therefore another medium is needed to arouse the intellectuals of this country to make them realize their relation to the people to the social unrest permeating the atmosphererdquo

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era a luta de classes natildeo de gecircnero1 Apesar das circunstacircncias desfavoraacuteveis as obras de

Ibsen foram assimiladas por alguns autores que desejavam criar um novo teatro No final do

seacuteculo XIX Bronson Howard abordou o embate entre capital e trabalho com Baron Rudolph

de 1881 no iniacutecio do XX Edward Sheldon foi o primeiro a tratar da questatildeo racial em 1910 com The

Nigger OrsquoNeill escreveu em 1939 The iceman cometh peccedila cujo enredo eacute semelhante ao de O pato

selvagem e Arthur Miller aleacutem de compor All my sons em 1947 transpondo a teacutecnica analiacutetica de

Ibsen para a atualidade americana produziu a encenaccedilatildeo de Um inimigo do povo na deacutecada de 19502

Na Franccedila berccedilo da forma hegemocircnica do drama a resistecircncia agraves peccedilas ibsenianas foi

muito mais severa do que em qualquer outro paiacutes europeu Desde o final dos anos 1840 o

palco francecircs era totalmente dominado pelas comeacutedias realistas de Augier Dumas Filho e

Sardou que aliavam as descriccedilotildees dos costumes burgueses agrave exaltaccedilatildeo moralizante de seus

valores eacuteticos como o trabalho o matrimocircnio e a famiacutelia Somente a partir de 1887 com a

fundaccedilatildeo do Theacuteacirctre Libre por Andreacute Antoine comeccedilaram as campanhas para a revitalizaccedilatildeo

da cena francesa Antoine inspirado nas ideacuteias naturalistas de Zola preconizava um teatro

baseado na verdade na observaccedilatildeo e no estudo da natureza Suas produccedilotildees aleacutem do caraacuteter

popular e social destacavam-se pelos cenaacuterios realistas e pela interpretaccedilatildeo mais natural dos

atores sem os tradicionais gestos exagerados e as elocuccedilotildees empoladas Com isso o Theacuteacirctre

Libre logo tornou-se o refuacutegio de autores como Ibsen Hauptmann e Strindberg rejeitados

pelos teatros convencionais Os espectros e O pato selvagem foram as primeiras peccedilas do

dramaturgo a serem apresentadas agrave plateacuteia parisiense respectivamente em 1890 e 1891

provocando a fuacuteria de criacuteticos conservadores como Francisque Sarcey Com receio de que o

teatro ibseniano destruiacutesse a tradiccedilatildeo dramaacutetica da Franccedila Sarcey levantou-se sem demora

contra a ldquoinvasatildeo do baacuterbaro do Norterdquo A pedra de toque de sua criacutetica era o gosto do

puacuteblico por conseguinte uma peccedila era considerada boa ou ruim conforme o grau de

receptividade dos espectadores Os autores deviam necessariamente escrever dramas que

pudessem ser entendidos pela plateacuteia por isso os recursos da peccedila bem-feita eram

indispensaacuteveis A clareza a estrutura loacutegica e o propoacutesito moral do drama eram as qualidades

que Sarcey reivindicava como o cerne da experiecircncia teatral Nesse sentido aleacutem da

incompreensatildeo e da inconsistecircncia dos temas a principal queixa de Sarcey contra as peccedilas

ibsenianas era relacionada agrave estrutura dramaacutetica que apresentava cenas incoerentes e

1 Cf Emma Goldman ldquoThe drama a powerful dissemination of radical thoughtrdquo Anarchism and others essays New York Dover 1969 p 241-271 2 Cf sobre Ibsen e OrsquoNeill Sverre Arestad ldquoThe iceman cometh and The wild duckrdquo Scandinavian Studies Society for the Advancement of Scandinavian Study n 20 p 1-11 1948 e Rolf Fjelde ldquoEugene OrsquoNeill and Henrik Ibsen struggle fate freedomrdquo Theater Three New York n 5 p 67-64 1988

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desarticuladas Para o criacutetico Ibsen feria a regra mais importante do drama ao deixar o

puacuteblico sem o conhecimento baacutesico dos fatos e das histoacuterias de cada personagem O arranjo

cuidadoso da antecipaccedilatildeo de um evento e a efetivaccedilatildeo da scegravene agrave faire (cena obrigatoacuteria) era o

que Sarcey e a plateacuteia que ele representava esperavam de um espetaacuteculo teatral1

Ibsen configurava-se tatildeo obscuro aos olhos do puacuteblico francecircs que se tornou comum a

realizaccedilatildeo de uma conferecircncia preacutevia sobre o enredo e o contexto de qualquer uma de suas

obras que por laacute fosse encenada Assim minutos antes da estreacuteia de Hedda Gabler no

Theacuteacirctre du Vaudeville em 1891 Jules Lemacircitre tentou explicar o caraacuteter ldquonebulosordquo da

personagem-tiacutetulo atraveacutes de uma comparaccedilatildeo entre as mulheres escandinavas e as francesas

Para ele o desprezo que Hedda nutria por Tesman seu marido as suas ambiccedilotildees

desmesuradas que levaram agrave ruiacutena seu ex-amante Loevborg e a sua morte na uacuteltima cena da

peccedila mdash quando ela daacute fim agrave proacutepria vida e agrave do filho que estava esperando mdash provinham de

sua origem luterana Hedda sendo protestante estava fadada a se dedicar inteiramente a uma

vida de pureza espiritual ldquotoute acircmerdquo eximindo-se de qualquer prazer material e da ldquojoie de

vivrerdquo alardeada pelo catolicismo Segundo Lemaicirctre isso explicava o fastio da personagem

pela vida sua natildeo vocaccedilatildeo para a maternidade e sua falta de solidariedade com o proacuteximo

Nessa esteira ele argumentava ainda que a premissa baacutesica do luteranismo a reivindicaccedilatildeo da

autonomia moral tatildeo bem incorporada nos caracteres de Nora e Helena Alving havia sido

grotescamente distorcida resultando daiacute a figura neuroacutetica de Hedda Depois de todo esse

disparate o criacutetico concluiu sua exposiccedilatildeo aproximando Hedda Gabler de Emma Bovary

ambas monstruosamente orgulhosas esnobes ciacutenicas e crueacuteis2 Se por um lado alguns

criacuteticos indignaram-se com essa leitura como Camille Mauclair e Henri Becque que

acusaram Lemaicirctre de julgar a obra de Ibsen sob um ponto de vista hostil e malevolente

dificultando ainda mais a compreensatildeo do puacuteblico por outro houve quem concordasse com

ele como Camille Bellaigue criacutetico da Revue des Deux Monde que viu Hedda como ldquoune

toqueacutee une deacutepraveacuteerdquo uma criatura bizarra e uma meretriz da pior espeacutecie3

1 Francisque Sarcey Quarante ans de theacuteacirctre v 8 Paris Bibliothegraveque des Annales Politiques et Litteacuteraires 1902 p 371 ldquoIbsen jette sur la scegravene des personnages qui parlent de leurs affaires comme si nous eacutetions au courant Ce nest que peu agrave peu au cours de leurs conversations que nous finissons par reconstituer le point initial dougrave toute laction est partie Ce systegraveme mest insupportable Je suis Latin en cela ou plutocirct je suis Franccedilais Jai besoin quon me dise Voilagrave ce qui sest passeacute voici ougrave nous en sommes eacutecoutez ce qui va suivrerdquo 2 Cf Jules Lemaicirctre Impressions de theacuteacirctre v 6 Paris Socieacuteteacute Franccedilaise 1891-1897 p 50-62 Sobre a analogia entre Hedda Gabler e Emma Bovary cf Elsie M Wiedner ldquoEmma Bovary and Hedda Gabler a comparative studyrdquo Modern Language Studies Susquehanna University v 8 n 3 p 56-64 1978 e Brian Johnston Text and supertext in Ibsenrsquos drama University Park Pennsylvania State University Press 1989 p 32-33 3 A Dikka Reque Trois auteurs dramatiques scandinaves Ibsen Bjoumlrnson Strindberg devant la critique franccedilaise 1889-1901 Paris H Champion 1930 p 128

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Em 1892 o Cercle des Escholiers dirigido por Georges Bourdon representou A dama

do mar Entretanto foi no ano seguinte que Ibsen tornou-se definitivamente o adversaacuterio

nuacutemero um dos criacuteticos conservadores franceses com a encenaccedilatildeo de Um inimigo do povo

dirigida por Lugneacute-Poe e Camille Mauclair no Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre Esta montagem foi

polecircmica natildeo somente pelas inovaccedilotildees que os simbolistas trouxeram para a cena mdash como o

uso da iluminaccedilatildeo das cores do movimento e do arranjo cecircnico servindo antes agrave evocaccedilatildeo

do que agrave verossimilhanccedila mdash mas sobretudo porque a peccedila foi apresentada em termos

explicitamente anarquistas Como de praxe a estreacuteia do espetaacuteculo foi precedida de uma

conferecircncia dessa vez a cargo de Laurent Tailhade poeta libertaacuterio que enfatizou o aspecto

de criacutetica social do drama insistindo na importacircncia da ldquorevoltardquo contra ldquole pegravere le patron et

la patrierdquo Desse modo as desventuras do Dr Stockmann mdash protagonista da peccedila que acaba

sendo abandonado por todos e considerado um inimigo do povo ao entrar em choque com os

interesses dos poderosos de sua cidade mdash foram vistas como uma alegoria da luta do

indiviacuteduo contra as autoridades corruptas e contra a ilegitimidade do estado de poder Mas

natildeo foi apenas a leitura de Taillade que politizou o evento alguns simpatizantes do

movimento anarquista participaram da montagem como figurantes da cena em que uma

multidatildeo se reuacutene para discutir a contaminaccedilatildeo da estacircncia balneaacuteria da cidade pelos esgotos

das induacutestrias da regiatildeo Na sala do espetaacuteculo vaias e aplausos se misturaram possibilitando

desse modo que o puacuteblico participasse ativamente da encenaccedilatildeo O tumulto iniciado no

teatro ganhou as ruas resultando em alguns casos em prisatildeo perseguiccedilatildeo e ateacute mesmo

deportaccedilatildeo Por ordem da justiccedila a proacutexima peccedila do Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre Les acircmes solitaires

de Hauptmann foi cancelada e durante algum tempo o teatro permaneceu sob vigilacircncia

policial Por sua vez Um inimigo do povo foi execrada pela criacutetica e Ibsen passou cada vez

mais a ser visto como ldquoum anarquista da arterdquo que exercia um verdadeiro terror no puacuteblico1

Poucos meses depois do impacto causado por Um inimigo do povo o Theacuteacirctre de

lrsquoOeuvre apresentou ao puacuteblico Rosmersholm peccedila que conta a histoacuteria de Rosmer e Rebecca

West Ele um homem de caraacuteter refinado e distinto mdash viuacutevo da melancoacutelica Beata que

acabou por se suicidar atirando-se na correnteza de um rio mdash foi abandonado por todos os

amigos quando decidiu renunciar a seu cargo de pastor da comunidade assumindo ideacuteias

liberais Rebecca uma mulher livre de quaisquer autoritarismos e ortodoxias amiga e

1 Cf ldquoLes auteurs nordiques et les anarchistes un malentendu feacutecondrdquo In Caroline Granier Nous sommes des briseurs des formules Les eacutecrivains anarchistes en France agrave la fin du dix-neuviegraveme siegravecle 2003 Tese (Doutorado em Letras Modernas) ndash Universiteacute de Paris VIII ndash Vincennes-Saint-Denis Paris e Erin Williams Hyman ldquoTheatrical terror attentats and symbolist spectaclerdquo The comparatist The University of North Carolina Press v 29 p 101-122 maio 2005

29

confidente de Rosmer influenciou consideravelmente nas suas decisotildees No decorrer da peccedila

Rebecca confessa que manipulou Beata induzindo-a ao suiciacutedio Apesar disso Rosmer a

perdoa pedindo-a em casamento Mas ela natildeo aceita argumentando que natildeo pode se libertar

dos erros cometidos no passado No fim da peccedila sem perspectivas negando-se a ter uma vida

de estagnaccedilatildeo e modorra ambos se matam jogando-se na mesma correnteza em que Beata

morrera Com essa montagem mais do que com Um inimigo do povo que ainda apresentava

evidentes conotaccedilotildees poliacuteticas Ibsen foi definitivamente incorporado ao movimento

simbolista do teatro francecircs No programa do espetaacuteculo talvez para estimular a criacutetica e o

puacuteblico a assistir a encenaccedilatildeo Victor Charbonnel declarou que Rosmersholm era ldquoune piegravece

moins embarrasseacutee et confuserdquo do que outras de Ibsen sendo quase uma ldquopiegravece bien faiterdquo

Ao mesmo tempo ele realccedilou a psicologia o idealismo a poesia e a paixatildeo das personagens

como os elementos relevantes da peccedila deixando claro que natildeo se veria no palco qualquer

mensagem poliacutetica ou ideoloacutegica mas tatildeo somente um drama evocativo propiacutecio mais agrave

meditaccedilatildeo do que agrave predicaccedilatildeo1

A despeito dessas consideraccedilotildees a peccedila foi tatildeo incompreendida quanto Os espectros

Hedda Gabler e A dama do mar Primeiro porque Rosmersholm fornecia o mais

impressionante exemplo da teacutecnica analiacutetica de Ibsen mdash a accedilatildeo principal da peccedila natildeo era

senatildeo a anaacutelise das razotildees que levaram agrave morte Beata Rosmer e Rebecca mdash gerando por

esse motivo a acusaccedilatildeo de criacuteticos favoraacuteveis agrave formula da peccedila bem-feita de que o drama era

artificial inconsistente ininteligiacutevel e absurdo Segundo porque a montagem enfatizando o

estado de espiacuterito sombrio o tom sepulcral e sobretudo a preocupaccedilatildeo com a morte assunto

tatildeo caro aos simbolistas levou a criacutetica a julgar a obra como estaacutetica e monoacutetona desprovida

de qualquer cunho dramaacutetico seja a tensatildeo o suspense a crise ou o conflito E terceiro

porque Rebecca vista pela oacutetica da imagem do eacuteternel feacuteminin mdash um tipo de mulher eteacuterea

altamente idealizada miacutestica quase um ente sobrenatural e diaboacutelico mdash levou alguns criacuteticos

a considerar natildeo soacute ela mas todas as personagens femininas de Ibsen como criaturas

maleacutevolas imorais e delinquumlentes capazes de desestruturar lares destruir os outros e a si

proacuteprias Para os adeptos do simbolismo como Henry James Edmund Gosse Paul Bourget

entre outros as personagens ibsenianas nada mais representavam que um eacutetat drsquoacircme ou souls-

crisis constituindo a obra de Ibsen desse modo de uma verdadeira ldquoSoulrsquos tragedyrdquo Seja

como for natildeo demorou muito para que as personagens femininas de Ibsen fossem tomadas

1 Cf ldquoRosmersholm toward new realms of artrdquo In Kirsten Shepherd-Barr Ibsen and early modernist theatre ndash 1890-1900 London Greenwood 1997

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pelos psiquiatras meacutedicos e criminalistas da eacutepoca como verdadeiros casos patoloacutegicos de

desequiliacutebrio mental sendo tratadas como histeacutericas neuroacuteticas e degeneradas1

Em 1894 o Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre levou agrave cena Solness o construtor (1892) A peccedila

escrita de acordo com a teacutecnica analiacutetica inicia-se quando Halvard Solness estaacute no fim da

vida A essa altura ele jaacute eacute o ceacutelebre construtor que se fez explorando muita gente sobretudo

dois de seus empregados Knut e Ragnar Brovik pai e filho Quando Solness descobre que

Ragnar quer montar o seu proacuteprio negoacutecio natildeo economiza meios para o impedir chegando a

incentivar Kaia Fosli noiva de Ragnar mas apaixonada por Solness a se casar com o rapaz

para manter ambos em seu escritoacuterio Em meio a esses eventos o construtor recebe a visita

inesperada de Hilda Wangel uma jovem que conhecera dez anos antes quando esteve em sua

cidade natal para construir a torre da igreja No decorrer da accedilatildeo atraveacutes do diaacutelogo entre

Solness e Hilda ficamos sabendo que a fortuna do construtor proveio de um incecircndio que

destruiu a casa herdada dos pais de sua mulher Aline que ele sabia da existecircncia de uma

fenda na chamineacute mas natildeo providenciou o conserto que em consequumlecircncia do ldquoincidenterdquo

Aline teve uma febre de leite que levou agrave morte o seu casal de gecircmeos e finalmente que ele

arruinou Knut Brovik o homem que lhe ensinara o ofiacutecio No final da peccedila Solness que

acabara de construir uma casa nova para sua famiacutelia eacute instigado por Hilda a subir ateacute o topo

da torre para depositar uma coroa de flores mdash costume norueguecircs para se comemorar a

inauguraccedilatildeo de uma obra O construtor malgrado a vertigem das alturas aceita o desafio e

acaba morrendo ao se desequilibrar e cair do alto da torre

A partir dessa peccedila alguns simbolistas como por exemplo Maeterlinck passaram a

associar a teacutecnica dramatuacutergica de Ibsen ao hipnotismo sugerindo que seus dramas

transportavam os espectadores para um mundo de sonho e alucinaccedilatildeo Tal qual um devaneio

Solness era composta de um conjunto de imagens de pensamentos ou de fantasias de ldquovaacuterias

camadas de siacutembolos superpostasrdquo que poderiam desdobrar-se e aparecer aos olhos do

puacuteblico sob muacuteltiplas formas Assim Ibsen foi saudado como autor de um novo tipo de drama

mdash um drama de reflexatildeo interna que expressava no palco apenas a vida interior das

personagens mdash transformando o teatro desse modo em um templo de compleiccedilatildeo miacutestica2

Nessa esteira Prozor no prefaacutecio de sua traduccedilatildeo de Solness forneceu uma explicaccedilatildeo

detalhada dos siacutembolos contidos na peccedila que segundo ele era completamente alegoacuterica

facilmente compreensiacutevel e ldquoassez transparentsrdquo as personagens natildeo eram senatildeo

1 Cf sobre essa questatildeo as anaacutelises equivocadas feitas pelo criminalista italiano Cesare Lombroso LrsquoUomo di genioTorino Fratelli Bocca 1894 e pelo meacutedico Max Nordau Deacutegeacuteneacuterescence 2 v Paris Alcan 1893-94 2 Cf Maurice Maeterlinck ldquoA propos de Solness le constructeurrdquo Figaro Paris 2 abr 1894

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dramatizaccedilotildees do proacuteprio Ibsen Solness era o dramaturgo Hilda era a juventude e a

imaginaccedilatildeo Aline o passado Knut Brovik a rotina Ragnar o utilitarismo moderno as

igrejas que Solness construiacutera eram os dramas filosoacuteficos de Ibsen como Brand e as casas

eram peccedilas modernas como Os espectros1 Essa leitura influenciou muitos criacuteticos sendo

reproduzida em vaacuterios outros artigos e livros como por exemplo Acircmes modernes de Henry

Bordeaux e Les reacutevolteacutes scandinaves de Maurice Bigeon2 Henry James tambeacutem partilhou

das mesmas ideacuteias de Prozor chamando Solness de um ldquoIbsen within an Ibsenrdquo3 A criacutetica

contraacuteria a Ibsen recebeu a peccedila sem nenhum entusiasmo vendo-a como obra de um

desequilibrado Clement Scott chegou a comparaacute-la a um manicocircmio ldquoa play written

rehearsed and acted by lunaticsrdquo4 E Sarcey contestou-a pela falta de clareza acusando o

dramaturgo de ter um discurso verborraacutegico e esquisito que transformou Solness em pura e

simples banalidade ldquoil est tout agrave la fois obscur et pueacuterilrdquo ldquocrsquoest du pur galimatiasrdquo ldquocrsquoest le

plus simple et le plus naiumlf des truismesrdquo5

Enquanto Ibsen escrevia suas uacuteltimas peccedilas mdash O pequeno Eyolf (1894) John Gabriel

Borkman (1896) e Quando noacutes os mortos despertarmos (1899) mdash e o movimento simbolista

propagava suas ideacuteias sobre a soul-crisis Sigmund Freud avanccedilava do estudo da histeria para

o do inconsciente utilizando-se muitas vezes de obras-de-arte para ilustrar suas teorias No

acircmbito do teatro satildeo famosas suas investigaccedilotildees sobre o chiste que se referem indiretamente

agrave comeacutedia bem como seu exame de cenas e personagens dramaacuteticas para elucidar certas

condiccedilotildees psiconeuroacuteticas Aleacutem da ceacutelebre anaacutelise de Eacutedipo Freud fez um estudo de

Rebecca West personagem de Rosmersholm no artigo ldquoArruinados pelo ecircxitordquo publicado em

1916 Partindo da teoria do complexo de Eacutedipo Freud identifica no comportamento e

sobretudo nas palavras de Rebecca motivos ldquosubterracircneosrdquo e mecanismos inconscientes que

revelam um sentimento de culpa em relaccedilatildeo ao seu passado incestuoso ter sido amante do

proacuteprio pai sem o saber Essa situaccedilatildeo natildeo estaacute claramente explicitada no texto de Ibsen mas

segundo Freud haacute ldquoindiacutecios e fragmentosrdquo inseridos com tal arte nas entrelinhas da trama que

validam essa interpretaccedilatildeo e ao mesmo tempo ajudam a compreender o obstaacuteculo agrave uniatildeo de

1 Cf prefaacutecio de Solness le constructeur de Moritz Prozor em Henrik Ibsen Solness le constructeur Paris Savine 1893 Esse mesmo texto foi publicado na ediccedilatildeo brasileira de seis peccedilas de Ibsen Conde Prozor ldquoComentaacuterios sobre Solness o construtorrdquo Seis dramas Porto Alegre Globo 1944 p 479-488 2 Cf Henry Bordeaux La vie et lrsquoart ndash Acircmes modernes Paris Plon 1894 e Maurice Bigeon Les reacutevolteacutes scandinaves Paris Grasilier 1894 3 Cf Henry James ldquoIbsenrsquos new playrdquo Pall Mall Gazette London p 1-2 17 fev 1893 4 Cf Clement Scott [sobreThe Master Builder] Daily Telegraph London p 3 21 fev 1893 5 Cf Francisque Sarcey Quarante ans de theacuteacirctre v 8 Paris Bibliothegraveque des Annales Politiques et Litteacuteraires 1902 p 356

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Rebecca e Rosmer1 Esse tipo de anaacutelise que na maioria das vezes diz muito mais sobre a

psicanaacutelise do que sobre o trabalho eou os propoacutesitos do autor tornou-se a partir daiacute uma das

estrateacutegicas criacuteticas cada vez mais usadas para se analisar as obras ficcionais No caso da

criacutetica das peccedilas de Ibsen sobretudo depois de Solness agrave abordagem autobiograacutefica que jaacute

vinha sendo feita desde o final do seacuteculo XIX acrescentou-se a psicanaliacutetica a ponto de alguns

considerarem o dramaturgo como um ldquoFreud do teatrordquo Desse modo ora a obra de Ibsen

serve de material para diagnosticar seu psiquismo como por exemplo identificaacute-lo com o

escultor Rubek personagem de sua uacuteltima peccedila Quando noacutes os mortos despertarmos

concluindo que ambos estatildeo presos agrave culpa de renunciar a proacutepria vida por um ideal de arte

ora suas personagens satildeo reduzidas sempre ao mesmo complexo de Eacutedipo deixando de lado

os problemas gerais mdash social moral e metafiacutesico mdash a favor de casos particulares e

patoloacutegicos negando assim a universalidade da obra ibseniana2

No iniacutecio do seacuteculo XX as peccedilas de Ibsen malgrado os escacircndalos as polecircmicas e a

oposiccedilatildeo cerrada de criacuteticos conservadores acabaram sendo incorporadas ao teatro claacutessico

Embora nem sempre gozando da popularidade que tivera no final do seacuteculo XIX Ibsen

continuou a ser discutido pelos teoacutericos de vanguarda sobretudo pelos simpatizantes da

esteacutetica simbolista que tentavam achar uma saiacuteda para a conflito entre a visatildeo abstrata do

drama e sua representaccedilatildeo fiacutesica Em 1906 ano da morte do dramaturgo Max Reinhardt

juntamente com Edvard Munch responsaacutevel pelo design da produccedilatildeo encenou Os espectros

no Kammerspiele Theatre em Berlim Vsevolod Meyerhold trabalhando entatildeo na companhia

da atriz Vera Komissarzhevskaya dirigiu Hedda Gabler em Satildeo Petersburgo e Edward

Gordon Craig criou o cenaacuterio para a representaccedilatildeo de Rosmersholm de Eleonora Duse no

Teatro della Pergola em Florenccedila Essas trecircs montagens embora muito distintas entre si

compartilharam da ruptura com os padrotildees realistas de encenaccedilatildeo e interpretaccedilatildeo levando

para o palco a teatralidade a estilizaccedilatildeo e a sugestatildeo Craig no desenho das cenas de

Rosmersholm abusou das variaccedilotildees de luz e cor buscando estabelecer uma relaccedilatildeo

inequiacutevoca entre as personagens e os objetos que a cercavam Segundo registros de Guido

Noccioli um dos atores que participou dessa montagem o cenaacuterio e a mobiacutelia eram verdes

contrastando apenas com uma porta azul que vez ou outra atingia um tom celeste por causa

1 Cf ldquoArruinados pelo ecircxitordquo In Sigmund Freud Ediccedilatildeo Standard Brasileira das Obras Completas de Sigmund Freud v XIV Rio de Janeiro Imago 1974 p 351-356 2 Cf por exemplo Derek Russell Davis ldquoA reappraisal of Ibsenrsquos Ghostsrdquo In James Walter Mcfarlane Henrik Ibsen a critical anthology London Penguin 1970 p 369-383 e Anne Hage ldquoLuto e identificaccedilatildeo a propoacutesito de A casa de boneca de Henrik Ibsenrdquo Psicologia em Estudo Maringaacute v 10 n 2 p 283-287 maio-ago 2005

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dos dez refletores utilizados em cena1 A nova arquitetura do espaccedilo cecircnico foi o que mais

chamou a atenccedilatildeo de alguns criacuteticos italianos como Enrico Corradini que em um de seus

muitos artigos publicados na imprensa considerou-a perfeita para acolher a psicologia

profunda de Rosmer e Rebecca West2

Meyerhold antes da encenaccedilatildeo de Hedda Gabler escreveu o ensaio ldquoO teatro

naturalista e o teatro de humorrdquo onde desaprovava a esteacutetica naturalista pelo cuidado

excessivo da reproduccedilatildeo exata da natureza negando ao espectador a capacidade de sonhar e

imaginar No caso das peccedilas de Ibsen o diretor russo acusava os encenadores naturalistas de

transformaacute-las em tediosas monoacutetonas e doutrinaacuterias uma vez que se preocupavam apenas

com o desenho preciso de ldquotiposrdquo do universo norueguecircs e com a anaacutelise minuciosa dos

diaacutelogos das personagens Na acircnsia de tornar a dramaturgia ibseniana suficientemente

compreensiacutevel ao puacuteblico os naturalistas buscavam tornar vivos os diaacutelogos ldquoenfadonhosrdquo e

complicados do autor atraveacutes do trabalho analiacutetico das cenas de transiccedilatildeo ldquoas personagens

comem limpam a sala fazem as malas embrulham sanduiacuteches etcrdquo3 Com isso eles

colocavam em primeiro plano muitas cenas secundaacuterias sufocando o misteacuterio e as meias-

palavras que segundo Meyerhold eram as essecircncias da obra de Ibsen Em sua produccedilatildeo de

Hedda Gabler o diretor russo procurou efetivar no palco as ideacuteias contidas em seu ensaio de

modo a forccedilar o puacuteblico a ter uma visatildeo mais profunda da realidade e tentar decifrar o enigma

por traacutes dos discursos das personagens Para tanto qualquer alusatildeo a tempo ou espaccedilo foi

suprimida um esquema simboacutelico de valores e formas cromaacuteticas foi utilizado para

caracterizar a imagem e os traccedilos psicoloacutegicos de cada personagem Tesman vestia-se de

cinza Loevborg de marrom Brack de cinza escuro Thea de rosa e Hedda de verde o

cenaacuterio de Nicolai Sapunov tinha uma espeacutecie de trono coberto com um pano branco

contrapondo-se a um fundo azul onde Hedda se sentava e em torno do qual se desenvolveram

a maioria das cenas aleacutem disso o palco era em ldquobaixo relevordquo cujo efeito bi-dimensional

opunha-se agrave ldquocaixa asfixianterdquo e agrave profundidade do palco naturalista deixando o ator perto do

espectador4 Poucos meses depois dessa produccedilatildeo Meyerhold encenou Casa de boneca e agrave

medida que Nora aproximava-se da decisatildeo de deixar os filhos e o marido o diretor russo foi

1 Cf Guido Noccioli Duse on Tour Guido Nocciolirsquos Diaries 1906-1907 Traduccedilatildeo de Giovanni Pontiero Manchester Manchester University Press 1982 2 Edward Gordon Craig Il mio teatro Introduzione e cura di Ferruccio Marotti Milano Feltrinelli 1971 ldquoil palcoscenico appariva trasformato veramente trasfigurato altissimo con una architettura nuova senza piugrave quinte di un solo colore fra il verde e il cilestrino semplice misterioso e affascinante degno insomma di accogliere la vita profonda di Rosmer e di Rebecca West La scena egrave la rappresentazione di uno stato danimordquo 3 Cf Vsevolod Meyerhold ldquoThe naturalistic theatre and the theatre of moodrdquo Meyerhold on theatre translated by Edward Braun New York Hill and Wang 1969 p 23-34 4 Vsevolod Meyerhold Meyerhold on theatre p 65-66

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derrubando os cenaacuterios que compunham a casa da personagem evidenciando cenicamente a

queda dos valores da sociedade liberal burguesa

As vanguardas do novo seacuteculo salvo ralas manifestaccedilotildees oriundas de tendecircncias

marxista e socialista natildeo eram atraiacutedas pela poliacutetica A preocupaccedilatildeo dos simbolistas com um

teatro de encantamento e ecircxtase a exaltaccedilatildeo do estado de espiacuterito e do vitalismo dos

expressionistas o fasciacutenio dos futuristas pela maquinaria moderna a atenccedilatildeo dos surrealistas

para com os misteacuterios da vida interior levou muitas vezes a um puro subjetivismo beirando o

solipsismo Somente depois da Primeira Guerra e da Revoluccedilatildeo de Outubro teoacutericos criacuteticos

e dramaturgos voltariam a se interessar pelo desenvolvimento de um drama que respondesse

agraves inquietaccedilotildees do homem comum e aos problemas da sociedade moderna Em 1908 no

ensaio ldquoIbsen petty bourgeois revolutionistrdquo o criacutetico russo Georgy Plekhanov jaacute reclamava

de autores que adotando pontos de vista burgueses produziam obras refrataacuterias agraves questotildees

sociais e poliacuteticas de seu tempo Em contrapartida o criacutetico cita o exemplo de Ibsen que

embora natildeo fosse capaz de dar nenhuma soluccedilatildeo poliacutetica aos problemas sociais de sua eacutepoca

foi como nenhum outro escritor moderno um liacuteder na luta contra os desmandos e as

hipocrisias da pequena burguesia oitocentista Sua revoluccedilatildeo apesar de puramente negativa

voltada para a libertaccedilatildeo individual levou-o muitas vezes ao simbolismo mas ainda assim

ofereceu agraves classes desprivilegiadas o entusiasmo pelo desejo de mudanccedila social seja

criticando a sociedade capitalista a instituiccedilatildeo do casamento ou a desigualdade de direitos

entre homens e mulheres Nessa esteira Plekhanov criticava os artistas que presos apenas aos

aspectos puramente simboacutelicos dos dramas ibsenianos priorizavam somente a visatildeo abstrata

do aperfeiccediloamento humano preterindo desse modo as ameaccedilas da revoluccedilatildeo social1

O huacutengaro Georg Lukaacutecs tambeacutem foi um criacutetico severo do idealismo abstrato na arte

Seu interesse pelo drama teve iniacutecio em 1904 quando ajudou a fundar o grupo Thalia de

teatro Concebido nos moldes do Freie Buumlhne de Berlim e do Theacuteacirctre Libre de Paris o Thalia

deu renovado alento agrave vida cultural de Budapeste encenando para a classe operaacuteria peccedilas de

Hebbel Strindberg Wedekind e Ibsen de quem aliaacutes Lukaacutecs traduziu O pato selvagem Sob o

influxo dessa organizaccedilatildeo teatral o jovem criacutetico escreveu em 1906 o seu primeiro livro

Histoacuteria do desenvolvimento do drama moderno publicado somente em 1911 Neste livro

que tem um capiacutetulo dedicado a Ibsen jaacute se encontra o fundamento da teoria do drama de

Lukaacutecs para quem as obras teatrais deveriam descrever acurada e abrangentemente a situaccedilatildeo

1 Georgy Plekhanov ldquoIbsen petty bourgeois revolutionistrdquo Traduccedilatildeo de Emily Kent Lola Sachs e Pearl Waskow In Angel Flores Henrik Ibsen New York Critics Group 1937 Disponiacutevel em ltwww2cddcvtedumarxistscdcd1Libraryarchiveplekhanov1908xxibsenhtmgt Acesso em 05 maio 2007

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soacutecio-histoacuterica de uma dada eacutepoca Por conseguinte as personagens deveriam apresentar-se

como ldquotiposrdquo emblemaacuteticos da sociedade a fim de apreenderem a totalidade do processo

social manifestando assim as tensotildees da cultura burguesa Esse sistema onde acreditava-se

que a arte podia harmonizar contradiccedilotildees para exprimir os traccedilos essenciais de natureza

moral psicoloacutegica e social da sociedade capitalista natildeo implicava nenhuma modificaccedilatildeo

profunda nos conceitos acerca da proacutepria estrutura dramaacutetica Desse modo qualquer mudanccedila

na forma convencional do drama era vista por Lukaacutecs como um trampolim para o

esvaziamento do conteuacutedo literaacuterio transformando a arte em um campo de experiecircncias

meramente formais Preso agrave concepccedilatildeo de drama como sinocircnimo de conflito Lukaacutecs vecirc as

personagens ibsenianas a partir de O pato selvagem como ldquodesagradaacuteveis figuras cocircmicasrdquo

Isso porque o ponto de vista dos heroacuteis de Ibsen segundo o criacutetico estaacute muito acima dos

outros personagens que lhes fazem frente impedindo desse modo que se produza a verdadeira

ldquoluta traacutegica e dramaacuteticardquo entre eles Assim o conflito desenrola-se no vazio e o antagonismo

entre as personagens torna-se grotesco atingindo o cocircmico e por vezes o ridiacuteculo A

ldquosublimidade traacutegicardquo dos heroacuteis ibsenianos torna-se artificial podendo ser mantida apenas

atraveacutes da criaccedilatildeo de uma atmosfera simbolista Mas para Lukaacutecs essa mudanccedila de Ibsen mdash

de um realismo ainda que impregnado de elementos naturalistas para a vacuidade dos

siacutembolos mdash de modo algum representa a superaccedilatildeo das contradiccedilotildees do realismo do fim do

seacuteculo XIX Antes aponta a continuidade das incoerecircncias mas num niacutevel artiacutestico inferior

afastado da compreensatildeo da realidade No entanto em Ibsen essa crise ideoloacutegica ainda

apresenta uma rigorosa e profunda criacutetica que mostra a dissoluccedilatildeo dos ideais burgueses e o

mecanismo da hipocrisia e da auto-ilusatildeo na sociedade capitalista em decliacutenio Essa visatildeo de

Lukaacutecs que insiste na inutilidade da experimentaccedilatildeo literaacuteria natildeo realista desencadearia mais

tarde os ataques ao teatro eacutepico de Brecht provocando um debate teoacuterico no seio da criacutetica

marxista que se arrastaria pelos anos 1930 e repercutiria nas deacutecadas seguintes1

Por volta de 1920 Ibsen jaacute estava completamente absorvido pelo mercado teatral As

dimensotildees sociais e poliacuteticas de suas peccedilas mdash que haviam revolucionado o teatro no seacuteculo

passado denunciando no palco os ideais capciosos da burguesia mdash foram rejeitadas a favor

exclusivamente da exploraccedilatildeo da vida interior e da intemporalidade da psicanaacutelise

Personagens como Nora de Casa de boneca e Helena Alving de Os espectros que outrora

haviam sido ldquoporta-vozesrdquo da emancipaccedilatildeo feminina criticando as convenccedilotildees da sociedade

burguesa afiguravam-se no novo seacuteculo como mulheres problemaacuteticas e mal resolvidas

1 Cf sobre Lukaacutecs e o drama moderno Georg Lukaacutecs Marxismo e teoria da literatura Traduccedilatildeo de Carlos Nelson Coutinho Rio de Janeiro Civilizaccedilatildeo Brasileira 1968 e Il drama moderno Milano SugarCo 1976

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viacutetimas de traumas ocorridos na infacircncia As variaccedilotildees do complexo edipiano explicavam no

caso de Nora a libertaccedilatildeo do passado e das amarras que a mantinham presa ao marido e no

caso de Helena a renuacutencia da felicidade transformando-a assim em matildee e esposa abnegada

Nesse periacuteodo Brecht elaborava seus primeiros escritos teoacutericos em sua maior parte criacuteticas

teatrais veiculadas no jornal Der Augsburger Volkswille entre 1919 e 1921 Alguns desses

textos em sua proacutepria fatura jaacute mostram o efeito de estranhamento mdash que seria amplamente

desenvolvido na teatro de Brecht nas deacutecadas seguintes mdash como forma de sacudir o leitor em

seu torpor abalando a velha imagem da cultura integrada e digerida sem perigo Eacute nesse

sentido que a propoacutesito da encenaccedilatildeo de Os espectros na Alemanha em 1919 Brecht

denuncia a pasteurizaccedilatildeo da obra de Ibsen por artistas e criacuteticos teatrais interessados tatildeo

somente na empatia do puacuteblico e no aspecto puramente lucrativo do espetaacuteculo teatral Num

texto curto de poucas linhas Brecht ressalta a importacircncia de se ir aleacutem da percepccedilatildeo

ideoloacutegica da esfera da vida privada examinando-a criticamente sobretudo nos seus

interesses mesquinhos e materiais Sob essa perspectiva em Os espectros importava verificar

que Helena Alving natildeo era a pobre viacutetima de um matrimocircnio infeliz mas uma mulher

oportunista que se casou por dinheiro mantendo a todo custo um casamento de aparecircncias a

fim de preservar a tradiccedilatildeo e o prestiacutegio social1

Apoacutes a Segunda Guerra a induacutestria de entretenimento cujas bases jaacute estavam dadas

no iniacutecio do seacuteculo fortaleceu-se de tal modo com a ascensatildeo do capitalismo tardio que as

produccedilotildees teatrais comprometidas com o engajamento poliacutetico foram expropriadas pelo

capital A essa altura as chamadas peccedilas sociais de Ibsen soacute interessavam quando tratadas

dentro dos limites do realismo psicoloacutegico jaacute que assuntos como moral dinheiro casamento

e feminismo eram tachados de obsoletos e ultrapassados Nessa nova fase do capitalismo

obras como Os pretendentes agrave coroa e Brand foram celebradas pela teacutecnica e pela poesia

magistral Imperador e Galileu pela filosofia profunda e Peer Gynt ateacute entatildeo conhecida

quase que exclusivamente pela muacutesica de Edvard Grieg foi encenada em muitos paiacuteses

obtendo grande ecircxito A ldquodomesticaccedilatildeo das artesrdquo pela induacutestria cultural foi examinada por

Max Horkheimer e Theodor Adorno na Dialeacutetica do esclarecimento livro dos anos 1940

Contudo eacute em Minima moralia obra composta de aforismos escritos entre 1944 e 1947 que

Adorno faz referecircncia direta a Ibsen analisando uma das questotildees caras ao dramaturgo a

condiccedilatildeo feminina na sociedade de consumo No fragmento intitulado ldquoExumaccedilatildeordquo o criacutetico

contraria o senso comum que apontando o afrouxamento dos tabus sexuais e a participaccedilatildeo

1 Bertold Brecht ldquoLes Revenants drsquoIbsenrdquo Eacutecrits sur le theacuteacirctre v 1 Paris LrsquoArche 1972 p 10-12

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da mulher no mercado de trabalho daacute por superada a questatildeo do feminismo No entanto as

novas formas de exploraccedilatildeo econocircmica distorceram a independecircncia da mulher tornando-a a

um soacute tempo vulneraacutevel agrave dominaccedilatildeo e incapaz de refletir sobre essa conjuntura Assim sob a

falsa aparecircncia de autonomia e liberdade promovida sobretudo pela induacutestria de consumo mdash

cadeias de loja e magazines que lhes fazem deferecircncia e bajulaccedilatildeo mdash as mulheres se

esquecem de sua sujeiccedilatildeo a ordem social e econocircmica tanto no que diz respeito agrave sua

ldquomiseraacutevel jornada de trabalho profissionalrdquo quanto agrave sua vida no lar Na sequumlecircncia desses

argumentos Adorno compara as personagens ldquohisteacutericasrdquo de Ibsen e ldquosuas tentativas

desesperadas de evadir-se da prisatildeo da sociedaderdquo mdash referecircncia clara a Nora de Casa de

boneca mdash com as mulheres atuais ldquosuas netasrdquo que sem se sentirem atingidas pela mesma

desumanizaccedilatildeo enviariam-nas ldquoaos bons cuidados da assistecircncia socialrdquo Em chave irocircnica

Adorno aponta o retrocesso dos ideais do movimento feminista em relaccedilatildeo aos prodiacutegios

desejados pelas antiquadas personagens ibsenianas ldquoNatildeo eacute sem razatildeo que as mulheres de

Ibsen satildeo chamadas lsquomodernasrsquo O oacutedio agrave modernidade e o oacutedio ao antiquado satildeo

imediatamente a mesma coisardquo1

Em 1956 Peter Szondi em Teoria do drama moderno elabora a mais seacuteria reflexatildeo

sobre a crise do drama enfatizando o modo pelo qual o teatro eacute condicionado por processos

econocircmicos sociais e histoacutericos A partir da ideacuteia de que forma e conteuacutedo estatildeo

definitivamente associados numa relaccedilatildeo dialeacutetica Szondi explora as antinomias internas de

peccedilas de Ibsen Tcheacutekhov Strindberg Maeterlinck e Hauptmann apontando para a

contradiccedilatildeo crescente entre a forma dramaacutetica e os novos conteuacutedos advindos da ordem

social que o drama de rigor aristoteacutelico natildeo consegue assimilar Desse modo o criacutetico mostra

que o teatro de Ibsen entre outras coisas empreendeu uma total inversatildeo no conceito

convencional do drama sobretudo pela emersatildeo do elemento eacutepico em suas peccedilas Em Os

espectros Rosmersholm John Gabriel Borkman e Solness o construtor somente para citar

algumas as accedilotildees do presente servem apenas para revelar o passado iacutentimo das personagens

tornando-se a proacutepria lembranccedila o tema central de suas peccedilas Apesar do uso da construccedilatildeo

rigorosa e causaliacutestica do domiacutenio pleno das peripeacutecias e reconhecimento da exposiccedilatildeo

dissolvida com economia por toda a peccedila Ibsen percebeu que a dramaacutetica pura com seu

pressuposto de mostrar ldquosujeitos autoconscientesrdquo caducava num mundo cada vez mais

marcado pela alienaccedilatildeo Assim em seus dramas rigorosos mas de conteuacutedo eacutepico o proacuteprio

1 Theodor W Adorno ldquoExumaccedilatildeordquo Minima moralia reflexotildees a partir da vida danificadaTraduccedilatildeo de Luiz Eduardo Bicca Satildeo Paulo Aacutetica 1993 p 81 Cf tambeacutem no mesmo livro ldquoA verdade sobre Hedda Gablerrdquo p 81-82

38

diaacutelogo entre as personagens estabeleceu a cisatildeo entre sujeito e objeto apresentando no palco

ldquovidas danificadasrdquo pelo mundo da mercadoria do trabalho alienado das relaccedilotildees falsificadas

e do isolamento do indiviacuteduo1

A partir dos anos 1960 Ibsen entatildeo considerado um autor canocircnico repontava em

trabalhos no acircmbito da histoacuteria do teatro da biografia da filosofia e da psicanaacutelise Sua obra

celebrada mais pelos escacircndalos que causaram no final do seacuteculo XIX do que por seu valor

artiacutestico continuou a ser analisada por meio de diferentes teorias criacuteticas e em contextos

especiacuteficos Criacuteticos como Halvdan Koht John Northam e Eric Bentley interessaram-se pelo

aspecto ontoloacutegico das peccedilas ibsenianas examinando os elementos constitutivos dos textos

como a ironia o paradoxo a ambiguumlidade e o simbolismo Natildeo raro essas anaacutelises

consideravam a ldquopoesia dramaacuteticardquo do dramaturgo como a expressatildeo maacutexima de sua obra

estabelecendo Ibsen como um theatre-poet2 Outros estudiosos como H L Mencken e Brian

Johnston restituiacuteram Ibsen ao contexto do pensamento europeu aproximando-o de Nietzsche

Kierkegaard e Hegel3 Uma vasta produccedilatildeo de trabalhos sobre o dramaturgo incluindo

perioacutedicos especializados como Ibsen Studies e The contemporany approaches to Ibsen

foram produzidos desde entatildeo No entanto a maioria dos estudos mdash salvo algumas exceccedilotildees

a exemplo das anaacutelises da recepccedilatildeo de Ibsen em muitos paiacuteses mdash concentram-se

particularmente nos aspectos psicanaliacuteticos e ateacute mesmo autobiograacuteficos de sua obra

deixando de lado o elemento social que desempenhou um papel importante na constituiccedilatildeo de

seu teatro tanto pela exposiccedilatildeo dos problemas da sociedade liberal burguesa quanto pela

ruptura com os padrotildees hegemocircnicos do drama Uma boa demonstraccedilatildeo de que o dramaturgo

foi unanimemente considerado universal sem ser de todo compreendido seja por limitaccedilotildees

da criacutetica seja por posicionamentos ideoloacutegicos de seus leitores

1 Cf Peter Szondi Teoria do drama moderno (1880-1950) Traduccedilatildeo de Luiz Seacutergio Repas Satildeo Paulo Cosac amp Naify 2001 2 Cf Halvdan Koht Life of Ibsen New York Benjamin Blom 1971 John Northam Ibsenrsquos dramatic method a study of the prose drama London Faber and Faber 1953 e Eric Bentley The life of the drama New York Atheneum 1964 3 Cf Henrik Ibsen Eleven plays of Henrik Ibsen Introduction by H L Mencken New York B A Cerf D S Klopfer The Modern Library 1935 e Brian Johnston Text and supertext in Ibsenrsquos drama University Park Pennsylvania State University Press 1989

I B S E N N O B R A S I L

40

As primeiras encenaccedilotildees

As peccedilas de Ibsen chegaram aos palcos brasileiros no fim do seacuteculo XIX filtradas pelo

olhar de companhias estrangeiras sobretudo as italianas de Ermete Novelli Clara Della

Guardia Eleonora Duse Gustavo Salvini e Ermete Zacconi Vale lembrar que a obra

ibseniana somente passou a ter interesse na Itaacutelia depois das encenaccedilotildees do Theacuteacirctre Libre de

Antoine em 1890 Como autor da moda discutido por toda a Europa Ibsen foi rapidamente

assimilado pelo mercado teatral sendo suas peccedilas devidamente moldadas ao gosto do puacuteblico

acostumado com as comeacutedias realistas francesas Assim no uacuteltimo dececircnio do seacuteculo XIX

Enrico Polese diretor da revista LrsquoArte Drammatica juntamente com empresaacuterios criacuteticos e

atores criou ldquoil prodotto Ibsenrdquo impondo aos espectadores um outro autor diferente daquele

que estava revolucionando o teatro europeu O controle da recepccedilatildeo de Ibsen comeccedilava pela

traduccedilatildeo de Polese que suprimia do texto qualquer alusatildeo ou criacutetica agrave sociedade nivelava os

argumentos considerados inconsistentes redesenhava as personagens visando agrave compaixatildeo do

puacuteblico e modificava as cenas que poderiam escandalizar a plateacuteia A encenaccedilatildeo era apoiada

exclusivamente na figura do grande ator e interessava colocar no palco um texto ligeiro

ausente de cenas monoacutetonas A influecircncia de Polese sobre o gosto ibseniano era transmitida

natildeo soacute pela traduccedilatildeo como pela paacutegina de sua revista que minimizava ainda mais as ideacuteias

ldquoaacutesperasrdquo do autor Aleacutem disso como profissional da dramaturgia conhecedor do puacuteblico

dos atores e empresaacuterios Polese fornecia agraves companhias indicaccedilotildees precisas sobre cenografia

indumentaacuteria e formas de composiccedilatildeo das personagens tudo isso visando a mais completa

empatia entre atores e espectadores

A companhia de Ermete Novelli foi a primeira a apresentar Ibsen agrave plateacuteia brasileira

encenando Os espectros no Teatro Liacuterico do Rio de Janeiro em junho de 1895 Algumas das

indicaccedilotildees de Polese parecem ter sido seguidas de perto por Novelli o grande ator da

companhia que fez toda a encenaccedilatildeo girar em torno da personagem que ele representava

Osvaldo Alving Sua interpretaccedilatildeo carregada de um realismo tendencioso acentuava a

enfermidade de Osvaldo a ponto de muitos criacuteticos da eacutepoca identificarem a originalidade e a

essecircncia do drama de Ibsen como de ordem cientiacutefica A doenccedila hereditaacuteria de Osvaldo foi

considerada pela criacutetica o tema central da peccedila sendo deixados de lado outros assuntos como

por exemplo o casamento de conveniecircncia de Helena com o Capitatildeo Alving Da mesma

forma pouco se falou das outras personagens mdash Regina Engstrand e Pastor Manders mdash

vistas como secundaacuterias servindo apenas para dar ensejo agraves concepccedilotildees do dramaturgo acerca

41

da sociedade da moral e da famiacutelia Moral essa que para muitos criacuteticos era ldquoestranha e

inadmissiacutevelrdquo pois ao fazer perpassar na mente de Helena a felicidade do filho ao lado de sua

meia-irmatilde Regina Ibsen celebrava o incesto e a devassidatildeo sexual Sob essa perspectiva um

criacutetico do Jornal do Brasil chegou a fazer uma comparaccedilatildeo entre as ideacuteias socialistas e as

ibsenianas concluindo que ambas tinham como fundamentos a praacutetica do amor livre e a

desestruturaccedilatildeo familiar ldquoPois eacute preciso que o nosso leitor fique sabendo que o Dr Rossi um

meacutedico italiano fez para imprensa a propaganda do socialismo tendo por base o amor livre

tal qual existia na colocircnia Santa Luzia no Estado do Paranaacute [] Se Ibsen tivesse notiacutecia de

tal adiantamento social em terras do Brasil com certeza elevava-nos ao seacutetimo ceacuteu da

imortalidaderdquo1 Nessa conjuntura o dramaturgo era tido ora como reformador ora como

pensador nunca como artista jaacute que lhe faltavam segundo os criacuteticos as preocupaccedilotildees e as

qualidades de um autor dramaacutetico Os espectros desse modo foi considerado um drama ldquomal

apresentado e mal conduzidordquo repleto de cenas pesadas e monoacutetonas que soacute conseguiam

aborrecer a plateacuteia ldquoAssistindo agrave representaccedilatildeo drsquoOs espectros pareceu-nos estar diante de

um livro de medicina escrito sobre um caso especial de atavismo e cujo texto fosse de vez em

quando ilustrado pelas fotografias do doente representando-o nas diversas fases da moleacutestia

herdadardquo2 Os pontos positivos apontados pela criacutetica foram o desempenho de Novelli muito

elogiado pela destreza com que apresentou no palco todos os sintomas da enfermidade de seu

personagem e a forma como o drama apesar das impropriedades conseguiu comover e

fornecer uma significaccedilatildeo moral para os espectadores ldquoOsvaldo e Regina as duas viacutetimas

inocentes dos viacutecios de seus pais perseguidos pelo atavismo representam uma liccedilatildeo de moral

deduzida com todo o rigor de uma lei naturalrdquo3

Depois de Os espectros de Novelli Ibsen soacute voltaria agrave cena nacional em 1899 dessa vez

com duas montagens de Casa de boneca a primeira pela Companhia Portuguesa de Lucinda

Simotildees e Cristiano de Souza no Teatro SantrsquoAnna do Rio de Janeiro no mecircs de maio e a

segunda pela Companhia Italiana de Clara Della Guardia no Teatro Liacuterico do Rio no mecircs de

agosto4 A exemplo do que acontecera em muitos paiacuteses quando apresentada pela primeira vez

a peccedila suscitou um caloroso debate no nosso meio teatral A cena final em que Nora abandona

marido e filhos provocou muitas controveacutersias entre os criacuteticos ocupando as paacuteginas dos

principais perioacutedicos do paiacutes Carlo Parlagreco escritor italiano que lecionava Histoacuteria da Arte

1 ldquoOs espectrosrdquo Jornal do Brasil Rio de Janeiro 17 jun 1895 Palcos e Salotildees p 2 (Sem assinatura) 2 A ldquoNovelli ndash Henrik Ibsen tem hoje 66 anos []rdquo O Paiacutes Rio de Janeiro 17 jun 1895 Artes e Artistas p 2 3 ldquoNovelli ndash Ibsenrdquo Jornal do Comeacutercio Rio de Janeiro 17 jun 1895 Teatros e Muacutesicas p 1 (Sem assinatura) 4 Casa de boneca tambeacutem foi encenada em Satildeo Paulo A companhia de Clara Della Guardia apresentou-se no Teatro Politheama em setembro de 1899 e a de Lucinda Simotildees e Cristiano de Souza em outubro no mesmo teatro

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na Escola Nacional de Belas Artes no Rio de Janeiro foi categoacuterico em seu artigo publicado

na Cidade do Rio ao afirmar que Ibsen era ldquoum socioacutelogo minuacutesculordquo e ldquoum filoacutesofo

incompletordquo que soacute conseguira popularidade por causa dos assuntos escabrosos de suas peccedilas

Por isso o criacutetico italiano censurava aqueles que em reaccedilatildeo ao teatro francecircs consideravam o

dramaturgo ldquocom um fetichismo indigno da razatildeo humanardquo como um dos maiores intelectuais

de sua eacutepoca Para ele Ibsen natildeo fazia mais que repetir as ldquoteorias e os achados alheiosrdquo de

Zola sendo que as ideacuteias do autor escandinavo eram muito mais monstruosas do que os

preconceitos da sociedade Parlagreco criticava a maneira como Ibsen conduzia as suas peccedilas

encorajando as mulheres a abandonar seus lares e estimulando a desagregaccedilatildeo familiar ldquoA

mulher fora do seu domiacutenio natural prepara os degenerados do futuro Subtrair as sociedades agraves

formas mais conhecidas da administraccedilatildeo e de convivecircncia eacute o ideal que Ibsen partilha com

Tolstoacutei mas seria a mesma coisa que suprimir ou inverter no organismo humano as funccedilotildees de

alimentaccedilatildeo de reproduccedilatildeo e de percepccedilatildeordquo1

Natildeo era somente o tema de Casa de boneca que desagradava a parte conservadora de

nossa criacutetica teatral A forma de composiccedilatildeo de Ibsen que se distanciava cada vez mais dos

padrotildees hegemocircnicos do drama burguecircs tambeacutem foi alvo constante de ataques Artur Azevedo

o grande criacutetico da eacutepoca era o defensor contumaz da tradiccedilatildeo dramaacutetica sobretudo da

francesa representada por escritores como Augier Dumas Filho Meilhac e Haleacutevy Assim

como o criacutetico francecircs Francisque Sarcey mdash que para ele era o ldquomais profundo o mais sensato

o mais sincero dos criacuteticos teatrais de todos os temposrdquo mdash Artur Azevedo tinha preferecircncia

pelas peccedilas bem-feitas valorizando mais a construccedilatildeo dramatuacutergica do que o gecircnero teatral

Portanto seus criteacuterios de anaacutelise de uma peccedila aproximavam-se em tudo aos de Sarcey

importando tatildeo somente averiguar o uso das convenccedilotildees como a verossimilhanccedila a

identificaccedilatildeo o encadeamento linear e progressivo das accedilotildees o enredo com comeccedilo meio e fim

etc Desse modo uma das criacuteticas mais severas de Artur Azevedo agrave Casa de boneca dizia

respeito ao desenlace que para ele era inconcebiacutevel pois a mudanccedila da atitude de Nora natildeo

havia sido preparada nos atos anteriores Se ela tinha sido tatildeo friacutevola e tola nos dois primeiros

atos natildeo era coerente que se transformasse no uacuteltimo ato numa mulher consciente de sua

situaccedilatildeo na sociedade burguesa Faltava a Ibsen o domiacutenio da arte e da convenccedilatildeo dramaacutetica

por isso Artur Azevedo negava ao dramaturgo o tiacutetulo de ldquorevolucionaacuterio do teatrordquo O que

havia em suas peccedilas de verdadeiramente teatral ainda segundo o criacutetico era bebido em Augier

e Dumas Filho com quem Ibsen tinha aprendido a construccedilatildeo haacutebil e calculada para produzir

1 C Parlagrego ldquoOs espectros de Henrik Ibsenrdquo Cidade do Rio Rio de Janeiro p 1 15 jun 1895

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efeitos bombaacutesticos Contra esses posicionamentos de Artur Azevedo levantou-se Luiacutes de

Castro jornalista da Gazeta de Notiacutecias que sensiacutevel aos rumos do teatro moderno refutou

veementemente o ponto de contato entre os dramas franceses e ibsenianos bem como o

prestiacutegio de Sarcey como criacutetico teatral provocando uma polecircmica com Artur Azevedo que se

estenderia durante algum tempo nas paacuteginas dos jornais1 Apesar das censuras aos dramas

ibsenianos Artur Azevedo escreveu em 1906 um necroloacutegio a Ibsen reconhecendo-o como

ldquouma das gloacuterias literaacuterias mais puras do seacuteculo XIXrdquo No entanto o seu ponto de vista pouco

mudou em relaccedilatildeo agraves convenccedilotildees teatrais Nesse texto ao fazer um balanccedilo da influecircncia do

norueguecircs no teatro mundial Artur Azevedo afirmou que o teatro de Ibsen ainda era

incompreensiacutevel interessando apenas a um pequeno puacuteblico o das ldquocamadas superioresrdquo As

peccedilas de Ibsen para ele serviam apenas para serem lidas natildeo representadas fato que de modo

algum reduzia suas qualidades de ldquoobras-primas de uma grande elevaccedilatildeo moral dignas da

admiraccedilatildeo universal que as celebrourdquo2

Como Artur Azevedo Oscar Guanabarino criacutetico de O Paiacutes tambeacutem reclamava das

cenas desconexas dos diaacutelogos interminaacuteveis e do desfecho de Casa de boneca pontos que

dificultavam o entendimento do puacuteblico ldquoDesde entatildeo surgem os disparates e entre eles o

maior eacute que o espectador depois de concluiacuteda a representaccedilatildeo deve ir para casa refletir sobre

o caso concluir como puder a peccedila que natildeo teve fim []rdquo3 Ibsen para Guanabarino era

produto do exagero de criacuteticos desorientados que cingiam seu nome com uma aureacuteola de

gecircnio mdash como se ele fosse ldquoo salvador da arte dramaacuteticardquo mdash sem perceber que os processos

de escrita de sua obra eram iguais ao do teatro da eacutepoca tinham os mesmos defeitos da ficelle

e o prejuiacutezo do desconhecimento de certas regras impostas pela experiecircncia e exigidas pelo

bom senso Igualmente exageradas segundo o criacutetico eram as ideacuteias do dramaturgo que sob

o pretexto de lutar contra as convenccedilotildees sociais levava para o palco personagens sempre

doentias Apoiado nos estudos de Cesare Lombroso psiquiatra e criminalista italiano famoso

na eacutepoca pelas suas teorias sobre o criminoso nato e o homem de gecircnio Guanabarino

afirmava ser Ibsen um ldquoalienistardquo e suas personagens figuras desequilibradas e anormais A

partir da anaacutelise de obras de ficccedilatildeo e de estudos de caso Lombroso chegara agrave conclusatildeo

absurda de que anomalias hereditaacuterias neuroloacutegicas e psiacutequicas desempenhavam papel

1 Cf sobre a polecircmica entre Artur Azevedo e Luiacutes de Castro Joatildeo Roberto Faria ldquoEntre Sarcey e Ibsenrdquo Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 240-245 647-651 2 Artur Azevedo ldquoO Teatro ndash Terminei meu uacuteltimo folhetim []rdquo A Notiacutecia Rio de Janeiro 31 maio 1906 O Teatro Reunido em Larissa de Oliveira Neves O teatro Artur Azevedo e as crocircnicas da Capital Federal (1894-1908) 2002 Dissertaccedilatildeo (Mestrado em Teoria Literaacuteria) ndash Instituto de Estudos da Linguagem Universidade Estadual de Campinas Campinas v 2 p 586-588 3 Oscar Guanabarino ldquoSantrsquoAnna ndash Casa de bonecardquo O Paiacutes Rio de Janeiro 30 maio 1899 Artes e Artistas p 2

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preponderante na formaccedilatildeo da personalidade de um delinquumlente bastando portanto relacionar

as caracteriacutesticas fiacutesicas dos indiviacuteduos mdash tamanho da mandiacutebula formato do cracircnio etc mdash

para descobrir sua disposiccedilatildeo ao crime Da mesma maneira ele acreditava que escritores

considerados geniais como Shakespeare Zola Tolstoacutei Dostoieacutevski e Ibsen apresentavam

aleacutem de uma visatildeo especial formas mais ou menos atenuadas de loucura e perversatildeo o que

lhes permitiam vislumbrar um criminoso muito antes que a ciecircncia o fizesse Nessa esteira

Lombroso alertava que as mulheres sendo ldquocriaturas moralmente inferiores e infantisrdquo

tinham mais propensatildeo agrave delinquumlecircncia ldquoMulheres satildeo crianccedilas grandes Suas tendecircncias maacutes

satildeo mais numerosas e mais variadas que as dos homens mas geralmente permanecem

latentes Entretanto quando satildeo despertas e excitadas produzem resultados proporcionalmente

maioresrdquo1 Desse modo para Guanabarino Nora apresentava todos os sintomas da patologia

mental e moral examinados por Lombroso era infantil histeacuterica e mentirosa E somente

assim por meio de um tipo exagerado e complexo inferido com todo rigor de um estudo

cientiacutefico Nora poderia ser compreendida e aceita como verdadeira No entanto isso natildeo

reduzia ainda segundo Guanabarino sua iacutendole maacute seja ao abandonar os filhos seja ao

contrair um empreacutestimo sob o pretexto de salvar a vida do marido para saciar seus caprichos

ldquoo desejo de viajar como faziam as outras as ricas acendeu-lhe o desejo de salvar o marido

e ei-la contraindo um empreacutestimo com um indiviacuteduo de moral duvidosardquo2

Os criacuteticos favoraacuteveis a Ibsen geralmente analisavam a sua obra pelo vieacutes naturalista

evitando entrar nas discussotildees acerca de sua forma dramaacutetica Luiacutes de Castro aleacutem de

polemizar com Artur Azevedo sobre o teatro ibseniano talvez tenha sido o uacutenico a abordar

essa questatildeo Em seu artigo ldquoTeatro contemporacircneo Henrik Ibsenrdquo o criacutetico da Gazeta de

Notiacutecias apontava a influecircncia das peccedilas de Ibsen na evoluccedilatildeo do teatro moderno Para ele a

teacutecnica dramatuacutergica ibseniana era totalmente diversa natildeo podendo ser comparada a nenhuma

outra existente principalmente agraves dos dramaturgos franceses de quem o norueguecircs natildeo havia

lido sequer uma linha Enquanto autores como Scribe Augier e Dumas Filho estavam

interessados na accedilatildeo e no enredo concluiacutea Luiacutes de Castro Ibsen preocupava-se com ldquoo

sentido profundo da obra a crise psicoloacutegica e moral em que os acontecimentos atiram os

personagensrdquo3 Por isso argumentava ele suas peccedilas foram combatidas em muitos paiacuteses

sobretudo na Franccedila onde o autor encontrou um nuacutemero maior de detratores Joatildeo do Rio por

1 Cesare Lombroso e William Ferrero The female offender New York Philosophical Library 1958 p 151 Cf tambeacutem Cesare Lombroso Lrsquouomo di genioTorino Fratelli Bocca 1894 2 Oscar Guanabarino ldquoSantrsquoAnna ndash Casa de bonecardquo O Paiacutes Rio de Janeiro 30 maio 1899 Artes e Artistas p 2 3 Luiacutes de Castro ldquoTeatro contemporacircneo Henrik Ibsenrdquo Gazeta de Notiacutecias Rio de Janeiro 28 maio 1899 Teatro e p 2

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sua vez exaltava no dramaturgo o tom cientiacutefico da composiccedilatildeo das personagens que levava

em conta a influecircncia do meio e da hereditariedade em suas iacutendoles Em ldquoLuciacutelia Simotildeesrdquo

artigo publicado em A Tribuna o criacutetico procurou mostrar ao leitor por meio da descriccedilatildeo

minuciosa do desempenho da atriz portuguesa no papel de Nora os matizes da construccedilatildeo da

personagem ibseniana ldquoEacute admiraacutevel de anaacutelise humana e Luciacutelia eacute a encarnaccedilatildeo perfeita

deste tipo complexo de histeacuterica com o desequiliacutebrio nervoso da mulher do Norterdquo1 Joatildeo do

Rio tambeacutem enxergava Ibsen como um mentalista de Lombroso e Nora como um tipo de

deacutetraqueacute Mas diferentemente de Guanabarino essas caracteriacutesticas natildeo foram vistas atraveacutes

de uma oacutetica conservadora antes foram tratadas como o reflexo do estado patoloacutegico da

sociedade Para Joatildeo do Rio Ibsen era um reformador que viera fazer do teatro uma verdade

levando agrave cena a vida de todos os dias Outro criacutetico que apreciou as novidades do teatro de

Ibsen foi Luiz Guimaratildees Filho jornalista de A Notiacutecia responsaacutevel pela publicaccedilatildeo de um

dos artigos mais incisivos a favor dos direitos da mulher Para ele Casa de boneca era a

criaccedilatildeo suprema de Ibsen sobretudo porque questionava a exclusatildeo das mulheres na

sociedade ldquoA Casa de boneca demonstra cruelmente a falsidade da educaccedilatildeo feminina na

sociedade moderna mdash que a reduz a viacutetimas risonhas a escravas enfeitadas com sedas a

autocircmatos inconscientes e fracosrdquo2 Utilizando-se dos mesmos conceitos da teoria de

Lombroso comum na literatura da eacutepoca Guimaratildees Filho tambeacutem via Nora como uma

ldquodoida singularrdquo No entanto ainda segundo o criacutetico colocar no palco uma histeacuterica foi a

forma que Ibsen encontrou para marcar a diferenccedila de privileacutegios entre os sexos e mostrar o

erro da educaccedilatildeo da mulher

No iniacutecio do seacuteculo XX as companhias estrangeiras continuaram a ser presenccedila

marcante no Brasil trazendo em seus repertoacuterios peccedilas de Strindberg Maeterlinck

DrsquoAnnunzio Hauptmann Sundermann e Ibsen autores ateacute entatildeo desconhecidos da maior

parte do puacuteblico Entre os meses de maiojunho e agostooutubro periacuteodo da temporada

dessas companhias no Rio e em Satildeo Paulo os espectadores tinham a chance de conhecer os

grandes artistas estrangeiros bem como o que de melhor se produzira nos palcos europeus

Nessas ocasiotildees o teatro seacuterio de qualidade literaacuteria ganhava destaque na imprensa

possibilitando a discussatildeo dos novos rumos da literatura dramaacutetica No entanto a maioria de

nossos criacuteticos e homens de teatro presos agrave foacutermula da peccedila bem-feita ao gosto do puacuteblico e

principalmente aos interesses econocircmicos e lucrativos dos espetaacuteculos teatrais pouca

1 Paulo Barreto [Joatildeo do Rio] ldquoLuciacutelia Simotildeesrdquo A Tribuna Rio de Janeiro p 3 1 jul 1899 Reunido em Joatildeo Roberto Faria Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 640 2 Luiz Guimaratildees Filho ldquoA Casa de bonecardquo A Notiacutecia Rio de Janeiro p 2 27-28 maio 1899

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importacircncia davam aos movimentos de vanguarda Comumente o arranjo cecircnico e os

assuntos controversos de algumas peccedilas suscitavam polecircmicas na imprensa acabando quase

sempre com a rejeiccedilatildeo das novas formas do teatro moderno Bastava as companhias

estrangeiras irem embora os gecircneros mais apreciados do puacuteblico mdash operetas melodramas

feacuteeries e revistas de ano mdash voltavam agrave cena nacional Portanto os pilares baacutesicos do teatro

brasileiro continuavam sendo os mesmos a oacutepera reduzida a um nuacutemero de composiccedilotildees do

realejo italiano como Rigoletto Mme Butterfly e Manon e a dramaturgia francesa que haacute

muito jaacute havia se tornado o esteio de nossos palcos Aleacutem das convenccedilotildees da peccedila bem-feita

serem usadas como criteacuterios para a anaacutelise das obras teatrais nossa criacutetica literaacuteria tambeacutem

orientava-se pelas noccedilotildees de raccedila e natureza reduzindo as obras-de-arte agrave accedilatildeo de fatores

como clima meio e mesticcedilagem Foi assim que a partir do sincretismo de teorias e conceitos

europeus deslocados de suas funccedilotildees de origem formou-se no Brasil o padratildeo de leitura da

virada do seacuteculo XIX para o XX

Em 1900 Lucinda Simotildees e Cristiano de Souza voltaram a apresentar Casa de boneca

no Teatro Lucinda do Rio de Janeiro e no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo A montagem

segundo artigo de Joatildeo do Rio teve poucas alteraccedilotildees ldquoA companhia vem a mesma na

distribuiccedilatildeo dos personagens [] Os cenaacuterios satildeo diferentes o material todo novo a ceacutelebre

cadeirinha de palhinha que fez tanto palerma gargalhar foi substituiacuteda por outra de veludo e

tudo eacute bom tudo eacute melhorrdquo1 A recepccedilatildeo tambeacutem foi a mesma elogios aos atores e criacuteticas agrave

peccedila que se ressentia da linearidade da accedilatildeo dramaacutetica apresentando aleacutem disso ficelles

velhas e usadas cenas monoacutetonas personagens excecircntricas e desequilibradas No ano

seguinte apareceu o primeiro ensaio sobre Ibsen reunido em A hora do escritor e criacutetico

literaacuterio Nestor Viacutetor2 Nesse livro Nestor Viacutetor ocupou-se da literatura estrangeira Os

Desplantados de Maurice Barregraves Cyrano de Bergerac de Edmond Rostand e Pretendentes agrave

coroa A comeacutedia do amor Imperador e Galileu Pilares da sociedade Os espectros entre

outras peccedilas de Ibsen A parte dedicada ao dramaturgo norueguecircs vinha dividida em quatorze

capiacutetulos onde o criacutetico traccedilava o perfil biograacutefico de Ibsen detendo-se no entanto na

anaacutelise de sua obra De Catilina primeira peccedila do autor ateacute John Gabriel Borkman Nestor

Viacutetor buscou examinar os elementos simboacutelicos dos dramas informando vez ou outra a

maneira como o teatro de Ibsen tinha sido recebido na Europa provocando polecircmicas e

discussotildees Nessa trajetoacuteria ele procurou apresentar ao leitor um resumo minucioso de todas

as peccedilas mdash traduzindo inclusive trechos inteiros de algumas delas mdash demonstrando assim

1 P B [Joatildeo do Rio] ldquoTeatro Lucindardquo Cidade do Rio Rio de Janeiro 5 mar 1900 Gambiarras p 2 2 Nestor Viacutetor A hora Rio de Janeiro Paris Garnier 1901

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preocupaccedilatildeo com as condiccedilotildees de produccedilatildeo e recepccedilatildeo da arte em um paiacutes como o Brasil

Num seacuteculo cientificista Nestor Viacutetor foi o criacutetico que tomou os padrotildees esteacuteticos como

norma de julgamento da produccedilatildeo literaacuteria buscando analisar atraveacutes de um veio

impressionista os elementos intriacutensecos da obra-de-arte Sob essa perspectiva o criacutetico

apontou em Casa de boneca a siacutentese a economia de adornos e o desprezo de Ibsen pelas

ficelles como elementos essenciais de inauguraccedilatildeo de uma nova fase da dramaturgia mundial

Os espectros voltou aos palcos brasileiros na encenaccedilatildeo da companhia de Andreacute

Antoine no Teatro Liacuterico do Rio de Janeiro em 14 de julho de 1903 A peccedila jaacute natildeo era

novidade entre noacutes e assim como na primeira representaccedilatildeo de Novelli em 1895 os criacuteticos

limitaram-se a aproximar o drama das teorias cientiacuteficas do atavismo e a reclamar das cenas

deprimentes e cansativas A atuaccedilatildeo de Antoine no papel de Osvaldo mdash diferente do que

ocorrera com Novelli elogiadiacutessimo pela nossa criacutetica mdash sofreu restriccedilotildees por parte de alguns

que a consideraram ldquosobremodo fatiganterdquo fria e modesta dissolvendo a personagem numa

atmosfera nebulosa e incompreensiacutevel Acostumados agraves interpretaccedilotildees melodramaacuteticas ao

exagero na expressatildeo dos sentimentos e aos apelos faacuteceis dos atores agrave plateacuteia muitos criacuteticos

estranharam o modo de representar do ator e encenador francecircs principalmente o tom baixo de

sua voz e os momentos em que ele virava as costas para o puacuteblico Artur Azevedo contraacuterio agraves

experiecircncias naturalistas no teatro foi o grande desafeto de Antoine protagonizando uma

querela com o ator francecircs que se estenderia ateacute o mecircs de outubro daquele ano1

Trecircs anos mais tarde Suzanne Despregraves que fizera parte da troupe de Antoine no Rio

voltou ao Brasil para encenar Casa de boneca no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo em agosto de

1906 Eacute importante lembrar que a atriz francesa aleacutem de ter participado de algumas montagens

do Theacuteacirctre Libre tambeacutem fez parte do elenco da primeira representaccedilatildeo simbolista de Solness

o construtor sob a direccedilatildeo de Lugneacute-Poe no Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre em 1894 Portanto sua

interpretaccedilatildeo de Nora diferenciava-se das que ateacute aquele momento tinham sido apresentadas ao

puacuteblico brasileiro deixando de lado as teorias de emancipaccedilotildees as teses do atavismo para

enfatizar o eacutetat drsquoacircme que existia por traacutes das accedilotildees da personagem Assim Casa de boneca

passou a ser lida como a expressatildeo da realidade atraveacutes da sugestatildeo simboacutelica e a cena da

tarantela mdash assim como acontecera com a construccedilatildeo do orfanato em Os espectros e a pistola

em Hedda Gabler nas encenaccedilotildees simbolistas mdash passou a ser encarada como a parte

substancial do drama concentrando todo o significado da peccedila em uma uacutenica imagem da accedilatildeo

A Nora de Suzanne Despregraves nessa perspectiva deixava de ser uma figura incomum para se

1 Cf sobre a temporada de Antoine no Rio de Janeiro Joatildeo Roberto Faria Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 245-261

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transformar no siacutembolo de uma mulher atormentada por sua condiccedilatildeo de boneca destituiacuteda do

livre-arbiacutetrio Um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo ao comparar a atuaccedilatildeo de Suzanne Despregraves

com as de Luciacutelia Simotildees e Clara Della Guardia elogiou a naturalidade com que a atriz

francesa compusera a personagem tornando um tipo tatildeo complexo como Nora compreensiacutevel

ao puacuteblico ldquoTanto Luciacutelia Simotildees como Clara Della Guardia as duas Noras que nos foi dado a

ver e ouvir diferentes em detalhes assemelham-se contudo nas suas linhas gerais [] ambas

nos deram uma Nora ridiculamente infantil no primeiro ato e no final do segundo na cena da

tarantela ambas se desconjuntavam numa horripilante danccedila de S Guido [] A Nora que

ontem nos deu Suzanne Despregraves afasta-se por completo desses moldesrdquo1 O desempenho da

atriz francesa foi muito elogiado pelos criacuteticos mas a peccedila continuou a ser censurada sobretudo

pelas cenas desarticuladas e incoerentes

Em 1907 esteve por aqui a Companhia Dramaacutetica Italiana de Gustavo Salvini

encenando Os espectros no Rio e em Satildeo Paulo no mecircs de julho A recepccedilatildeo foi comedida e

no geral os criacuteticos restringiram-se a apresentar o resumo da peccedila e a elogiar Salvini pela

interpretaccedilatildeo de Osvaldo Alving Entretanto o grande acontecimento teatral do ano foi a

temporada de Eleonora Duse nos palcos cariocas e paulistas Empresariada por Lugneacute-Poe e

V Consiglio a atriz veio ao Brasil com um repertoacuterio variado Magda de Sundermann La

Gioconda de DrsquoAnnunzio La signora dalle Camelie e La moglie di Claudio de Dumas

Filho Monna Vanna de Maeterlinck Rosmersholm e Hedda Gabler de Ibsen Fedora de

Sardou e Adriana Lecouvreur de Scribe e Legouveacute Apoacutes a encenaccedilatildeo de Casa de boneca

no Teatro Filodramaacutetico de Milatildeo em 1891 Duse natildeo tinha representado mais nenhum drama

de Ibsen preferindo antes o repertoacuterio italiano de Goldoni e Giacosa e o francecircs de Dumas

Filho e Sardou Somente a partir de 1904 seguindo a tendecircncia do teatro simbolista ela

voltou a Ibsen encenando Hedda Gabler e depois em 1905 Rosmersholm com cenaacuterio de

Gordon Craig Assim a anaacutelise cientiacutefica das personagens cedeu lugar para a do heroacutei

individualista e seus problemas de consciecircncia importando agora explorar no palco a poesia

a paixatildeo e vida interior das figuras ibsenianas

Hedda Gabler e Rosmersholm representadas no Teatro Liacuterico do Rio respectivamente

nos dias 2 e 16 de julho de 1907 eram pela primeira vez levadas agrave cena brasileira2

Rosmersholm segundo o jornalista Briacutecio de Abreu foi a uacuteltima peccedila que a companhia

1 ldquoSantrsquoAnna ndash A representaccedilatildeo de Casa de boneca de Ibsen []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 5 ago 1906 Palcos e Circos p 3 (Sem assinatura) 2 Hedda Gabler tambeacutem foi encenada no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo em 20 de julho de 1907 Rosmersholm soacute foi representada no Rio

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apresentou no Rio seguindo posteriormente para Satildeo Paulo1 Embora a encenaccedilatildeo de

Rosmersholm apareccedila no livro do jornalista carioca e na lista do repertoacuterio da companhia

publicada nos jornais da eacutepoca poucas referecircncias encontramos na imprensa sobre essa peccedila

limitando-se os criacuteticos a traccedilar o resumo da obra e a destacar o desempenho dos atores O

mesmo natildeo aconteceu com Hedda Gabler que tanto no Rio como em Satildeo Paulo provocou

uma efervescecircncia no meio teatral sendo discutida intensamente pelos nossos criacuteticos No Rio

de Janeiro Artur Azevedo declarou a peccedila nebulosa e absurda sobretudo porque apesar de

traacutegica natildeo apresentava ldquouma cena violenta um grito de paixatildeo ou de desesperordquo uma

situaccedilatildeo que pudesse produzir ldquocalafrios e arrepiar os cabelosrdquo dos espectadores Para

Azevedo as maiores estranhezas ficaram por conta dos diaacutelogos travados agrave meia-voz em

cenas consideradas extravagantes como aquela em que Theacutea sabendo do suiciacutedio de

Loevborg em vez de lhe socorrer potildee-se a trabalhar na reconstruccedilatildeo de seu manuscrito2 Em

Satildeo Paulo formou-se uma querela sobre a questatildeo da inacessibilidade de Ibsen agrave plateacuteia

paulistana Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo havia sido um erro a escolha de Hedda

Gabler para estreacuteia da companhia em Satildeo Paulo pois Ibsen ainda era incompreensiacutevel ao

puacuteblico e a empresa teria andado com mais acerto se representasse um drama jaacute conhecido

Para ele era importante que antes da encenaccedilatildeo os espectadores tivessem ouvido uma

conferecircncia explicativa da peccedila como fez Jules Lemaicirctre na representaccedilatildeo de Hedda Gabler

no Theacuteacirctre du Vaudeville em Paris em 1891 Somente assim a companhia teria evitado o

modo frio com que os espectadores receberam o espetaacuteculo aplaudindo-o apenas por mera

cortesia3 Joatildeo Crespo jornalista do Comeacutercio de Satildeo Paulo rebateu esses argumentos

alegando que ldquoas peccedilas de Ibsen obrigam a pensar e natildeo tecircm esses lances de paixatildeo que

levantam uma plateacuteiardquo4 Esse debate entre os criacuteticos drsquoO Estado e do Comeacutercio de Satildeo Paulo

se prolongou por cinco dias consecutivos na imprensa no entanto as questotildees esteacuteticas foram

deixadas de lado prevalecendo apenas os ataques pessoais

A maior parte de nossos criacuteticos teatrais declarava Ibsen ininteligiacutevel e mistificador

acusando aqueles que nutriam qualquer simpatia pelo escritor norueguecircs de snobs que

fingiam gostar de sua obra devido ao seu relativo sucesso em Paris Os criacuteticos mais avessos a

1 Briacutecio de Abreu Eleonora Duse no Rio de Janeiro 1885-1907 Rio de Janeiro SNT MEC 1958 p 15 2 Artur Azevedo ldquoO Teatro ndash Passando por alto uma representaccedilatildeo de Fernanda []rdquo A Notiacutecia Rio de Janeiro 4 jul 1907 Reunido em Larissa de Oliveira Neves O teatro Artur Azevedo e as crocircnicas da Capital Federal (1894-1908) 2002 Dissertaccedilatildeo (Mestrado em Teoria Literaacuteria) ndash Instituto de Estudos da Linguagem Universidade Estadual de Campinas Campinas v 2 p 626-628 3 ldquoSantrsquoAnna ndash Eleonora Duse ndash Foi um erro a escolha de Hedda Gabler []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 21 jul 1907 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura) 4 Joatildeo Crespo ldquoUm criacutetico teatral de uma folha matutina mostrou-se escandalizado []rdquo Comeacutercio de Satildeo Paulo Satildeo Paulo 23 jul 1907 Revistinha p 1

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Ibsen recorriam quase sempre agraves teses do meacutedico huacutengaro Max Nordau para desqualificar

sua obra considerando-a o arqueacutetipo da degeneraccedilatildeo da sociedade Ao publicar

Deacutegeacuteneacuterescence em 1893 Nordau retomou e radicalizou as grandes linhas das teorias de

Cesare Lombroso mdash sobretudo aquela em que o psiquiatra italiano aproximava a genialidade

da loucura mdash para declarar a arte moderna degenerada Frutos de autores semi-loucos essas

obras doentias poderiam segundo Nordau corromper os espiacuteritos dos leitores levando-os agrave

degradaccedilatildeo1 Nietzsche Tolstoacutei Zola e Ibsen entre outros foram considerados autores

ldquodegenerescentesrdquo que por traacutes da maacutescara enganadora de revolucionaacuterios da arte conduziam

pouco a pouco a sociedade agrave deterioraccedilatildeo moral Nessa esteira Alfredo Pujol em sua coluna

ldquoOs meus domingosrdquo drsquoO Estado de S Paulo aleacutem de censurar Ibsen por levar para o palco

ldquoas verdades crueacuteis da vidardquo e ldquoas tristes enfermidades da alma contemporacircneardquo fez questatildeo

de lembrar o diagnoacutestico ldquodos enfermos do hospital de Ibsenrdquo feito por R Geyer disciacutepulo de

Nordau degenerescecircncia mental histeria demecircncia senil deliacuterio crocircnico alcoolismo

melancolia etc2 Para Pujol esse teatro sombrio e doloroso natildeo podia durar muito caso

contraacuterio veriacuteamos ldquoenquanto no palco se representa Ibsen despencarem suicidas das

torrinhas e trocarem-se tiros de revoacutelver nos camarotesrdquo3 Ibsen portanto natildeo devia ser

representado mas somente lido como um escritor de gabinete natildeo de plateacuteia

Por esse tempo Moritz Prozor o ceacutelebre tradutor da obra de Ibsen para o francecircs

vivia em Petroacutepolis (RJ) a cargo de suas funccedilotildees de Ministro da Ruacutessia Durante sua

permanecircncia no Brasil Conde Prozor como passou a ser conhecido entre noacutes foi um

importante divulgador do teatro ibseniano e da esteacutetica simbolista de Lugneacute-Poe e Camille

Mauclair de quem foi profundo admirador Era comum como nos lembra Afonso Celso ver

Prozor nos salotildees brasileiros ldquoreferir-se agrave vida e agrave obra do seu poeta e escritor teatral

preferido a explicar-lhes as intenccedilotildees a filosofia o engenho inovador a salutar accedilatildeo

revolucionaacuteriardquo4 Por certo a amizade que Prozor teve por Nestor Viacutetor e sobretudo por Graccedila

Aranha mdash de quem prefaciou a ediccedilatildeo francesa de Canaatilde mdash influenciou de alguma maneira o

rumo da produccedilatildeo criacutetica e literaacuteria desses dois escritores que se deixaram atrair pelo

simbolismo Aliaacutes foi por intermeacutedio de Prozor que Graccedila Aranha conheceu a obra de Ibsen

a quem viria a dedicar um artigo em A esteacutetica da vida de 1921 Nesse artigo intitulado ldquoA

esteacutetica de uma trageacutediardquo Graccedila Aranha declarava que a forccedila dos dramas ibsenianos natildeo

estava na censura do autor agraves hipocrisias sociais mdash ldquotoda arte inspirada nos problemas sociais

1 Cf Max Nordau Deacutegeacuteneacuterescence 2 v Paris Alcan 1893-94 2 Cf R Geyer Eacutetude meacutedico-psychologique sur le theacuteacirctre drsquoIbsen Paris [sn] 1902 3 Alfredo Pujol ldquoOs meus domingosrdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo p1 28 jul 1907 4 Afonso Celso ldquoIbsenrdquo Jornal do Brasil Rio de Janeiro 28 abr 1928

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eacute precaacuteriardquo afirmava ele mdash mas no mundo de sonho imagens e poesia que uma vez posto

em accedilatildeo fazia ldquonascer o prodiacutegio de uma misteriosa comunhatildeo esteacuteticardquo Nesse sentido a

beleza em Hedda Gabler ainda segundo Graccedila Aranha encontrava-se no caraacuteter estranho e

fascinante da personagem-tiacutetulo que sendo irremediavelmente incompatiacutevel com a

sociedade a colocara numa situaccedilatildeo insoluacutevel podendo Hedda apenas ser salva pela morte

Para ele a ldquovisatildeo espetacular do mundordquo era o que assegurava agraves peccedilas de Ibsen valor e

universalidade1 Antes desse artigo Graccedila Aranha publicou em 1911 Malasarte peccedila que

tem semelhanccedilas e afinidades com Peer Gynt de Ibsen Ambas apresentam como

protagonista um heroacutei do folclore nacional tanto Peer Gynt como Malasarte vivem numa

esfera de amoralidade destituiacuteda dos conceitos de bem e mal e a mentira eacute o recurso que as

personagens utilizam para ldquoencantarrdquo os outros safando-se assim das encrencas que se metem

ao longo de suas vidas2 Malasarte aleacutem de ser publicada em portuguecircs ganhou uma versatildeo

em francecircs com prefaacutecio de Camille Mauclair A peccedila tambeacutem foi encenada no Theacuteacirctre de

lrsquoOeuvre em fevereiro de 1911 tendo em seu elenco Greta Prozor filha do Conde Prozor

uma das grandes inteacuterpretes de Ibsen na Franccedila

Ainda em 1911 Araripe Jr reuniu em livro nove artigos seus todos publicados no

Jornal do Comeacutercio do Rio entre 1895 e 1909 compondo assim uma monografia dedicada agrave

obra de Ibsen3 No prefaacutecio desse volume intitulado Ibsen Araripe Jr discute seus criteacuterios

literaacuterios reforccedilando sua adesatildeo agraves teorias de Taine ao evolucionismo de Spencer e ao

cientificismo de Eacutemile Hennequin As obras literaacuterias desse modo eram tratadas como

documentos que ao representar a sociedade e a natureza que as produziram podiam revelar a

psicologia de um seacuteculo ou povo Assim em Ibsen Araripe Jr procurou mostrar como o

sentimento da trageacutedia apesar das condiccedilotildees mesoloacutegicas eacutetnicas e momentacircneas

desenvolveu-se em Eacutesquilo e Shakespeare e que caminhos seguiu ateacute chegar ao seacuteculo XIX

quando aparece a dramaturgia de Ibsen Nesse percurso o criacutetico concluiu que a essecircncia da

trageacutedia moderna repousava no ldquocontraste feroz entre a vida subjetiva e a maacutequina do poderrdquo

ressalvando o caraacuteter psicossocial (e jaacute natildeo mais puramente miacutetico) do teatro moderno

Embora para Araripe Jr a obra de Ibsen natildeo fosse ldquooutra coisa senatildeo um magniacutefico capiacutetulo

de criacutetica socialrdquo ela apresentava tatildeo somente o lado ldquosaturninordquo da vida projetando-se numa

esfera espectral Por essa razatildeo suas personagens sobretudo as femininas adquiriram um

1 Graccedila Aranha ldquoA esteacutetica de uma trageacutediardquo A esteacutetica da vida Rio de Janeiro Garnier 1921 p 210-213 2 Cf sobre as semelhanccedilas entre Peer Gynt e Malasarte Joseacute Carlos Garbuglio ldquoDe Ibsen a Graccedila Aranha (influecircncia ou mera coincidecircncia) Revista do Instituto de Estudos Brasileiros Satildeo Paulo USP n 4 p 81-96 1968 3 Tristatildeo de Alencar Araripe Jr Ibsen Porto Lello amp Irmatildeo 1911

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aspecto ldquomisteriosamente maleacuteficordquo como de ldquoum ente que natildeo parece desse mundordquo De

qualquer modo ainda segundo Araripe Jr a genialidade do dramaturgo estava na capacidade

que ele tinha de ldquoenxergar na vida o que nem todos podem verrdquo encerrando em sua obra ldquoo

comeccedilo da construccedilatildeo ideal da sociedaderdquo marca do sinal dos tempos que despertou o

interesse de alguns franceses como Antoine e Lugneacute-Poe

Nesse periacuteodo de 1895 a 1911 pode-se perceber a formaccedilatildeo cultural de nossos

criacuteticos que com graus diferentes de influecircncia nutriram-se de obras tributaacuterias ora do

evolucionismo e do materialismo corriqueiro de Max Nordau Spencer Haeckel e Comte ora

do idealismo e esteticismo de Eacutedouard Schureacute e Camille Mauclair ora da tendecircncia analiacutetica

de Eacutedouard Rod escritor suiacuteccedilo que como Moritz Prozor foi um dos famosos prefaciadores

das traduccedilotildees francesas das peccedilas de Ibsen No que diz respeito especificamente agrave criacutetica

teatral continuariacuteamos durante algum tempo a utilizar os criteacuterios analiacuteticos de Francisque

Sarcey

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Um claacutessico imperfeito

Durante a Primeira Guerra as companhias estrangeiras que faziam as vezes de

atualizar nossa cena apresentando-nos os principais autores da vanguarda europeacuteia deixaram

de vir com frequumlecircncia ao Brasil Essa situaccedilatildeo contribuiu ao menos em parte para que os

nossos homens de teatro ficassem totalmente agrave margem da revoluccedilatildeo cecircnica operada por

Stanislavski Gordon Craig e Meyerhold restando-nos apenas ldquoa praacutetica do estrelismordquo

Assim a dramaturgia brasileira voltou-se para os temas nacionais retomando o fio iniciado

por Martins Pena e Franccedila Juacutenior a saacutetira aos costumes de nossa organizaccedilatildeo social e poliacutetica

a exaltaccedilatildeo da terra e da vida no campo em oposiccedilatildeo agrave degeneraccedilatildeo dos haacutebitos citadinos e o

contraste entre a figura do estrangeiro tolo e o brasileiro haacutebil e esperto Nesse gecircnero de

teatro o texto servia apenas como apoio agraves improvisaccedilotildees dos atores assinalando a tendecircncia

aos efeitos faacuteceis que se prolongaria durante as deacutecadas de 1920 e 1930 As peccedilas desse

modo eram escritas sob medida para os atores preferidos pelo puacuteblico que tinham a

possibilidade de projetar suas personalidades no palco A ausecircncia do diretor encarregado de

coordenar o espetaacuteculo numa visatildeo unitaacuteria facilitava ainda mais o improviso dos efeitos

cocircmicos o gosto dos ldquocacosrdquo e o desequiliacutebrio do conjunto contribuindo para colocar sempre

em primeiro plano o ator principal da companhia Muitos desses ldquoastrosrdquo aliaacutes tornaram-se

empresaacuterios teatrais emprestando aos grupos que dirigiam seus nomes de iacutedolos populares

caso das companhias de Leopoldo Froacutees e de Procoacutepio Ferreira Essas comeacutedias de costumes

previam por ordem expressa dos empresaacuterios um cenaacuterio fixo geralmente a sala de visitas de

uma famiacutelia de classe meacutedia por onde desfilavam os tipos habituais o galatilde o pai libertino e

conservador a matildee ingecircnua e dedicada a avoacute resmungona o empregado impertinente etc

Nessas circunstacircncias Ibsen voltaria aos palcos brasileiros somente em setembro de

1915 com a encenaccedilatildeo de Os espectros pela companhia de Gustavo Salvini no Teatro

Cassino Antaacutertica em Satildeo Paulo O ator italiano que jaacute havia apresentado essa peccedila no Rio e

em Satildeo Paulo em 1907 recebeu a mesma ldquoruidosa ovaccedilatildeordquo do puacuteblico e principalmente da

criacutetica que alardeava a perfeita atuaccedilatildeo de Salvini como resultado do longo tempo que ele

passara nos hospitais observando os casos de ataxia locomotora Ibsen embora acolhido com

um pouco mais de simpatia continuava a ser considerado um autor de ideacuteias tristes e

sombrias que fizera do teatro no dizer de um criacutetico do Correio Paulistano ldquoum museu de

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anatomiardquo1 Aleacutem de Novelli e Salvini Ermete Zacconi foi outro ator italiano que se tornou

ceacutelebre na interpretaccedilatildeo de Osvaldo Alving de Os espectros apresentando-se no Teatro

Municipal de Satildeo Paulo em janeiro de 1924 Desde 1892 quando entatildeo estreara no Teatro

Manzoni de Milatildeo sob as orientaccedilotildees de Enrico Polese Zacconi vinha interpretando essa

personagem Apesar das renovaccedilotildees levadas agraves cenas europeacuteias por Stanislavski Craig

Meyerhold Appia Max Reinhardt e Copeau as representaccedilotildees de Zacconi seguiam ainda a

foacutermula de Polese O texto ibseniano ajustado ao gosto do puacuteblico tornava-se mero apoio

para que a figura de Zacconi sobressaiacutesse ao restante do elenco da companhia que aliaacutes era

formada por membros de sua famiacutelia A uacuteltima cena da peccedila em que Osvaldo Alving tem um

acesso de loucura exclamando ldquoIl sole Il solerdquo foi considerada pela imprensa o ponto alto

do drama Em cenas como essa Zacconi tinha a chance de mostrar ao puacuteblico as suas

qualidades de ator dramaacutetico exibindo no palco as nuanccedilas da enfermidade de Osvaldo Os

criacuteticos acostumados ao individualismo artiacutestico de nossos atores que muitas vezes

colocavam seus exibicionismos acima da ficccedilatildeo elogiaram muito o desempenho de Zacconi

ldquoComo se estiveacutessemos diante de um doente autecircntico faz mal agrave gente ver em cena o pobre

Osvaldo com as matildeos trecircmulas o andar trocircpego a liacutengua jaacute baralhada a cada instante

trocando siacutelabas e esquecendo dos nomes mais familiares Zacconi eacute tatildeo magistral nessa

personagem e impressiona tanto que a sala inteira parecia dominada como hipnotizada pela

sua arterdquo2 O sucesso da temporada de Zacconi foi um dos maiores jaacute vistos em Satildeo Paulo

com o proacuteprio Leopoldo Froacutees saudando-o de modo pomposo em cena aberta ldquoEacutes o sol eu

sou o vaga-lumerdquo

Em 1928 comemorou-se no mundo inteiro o centenaacuterio de Ibsen Nessa ocasiatildeo os

principais jornais brasileiros trouxeram mateacuterias que tentavam explicar a trajetoacuteria e as ideacuteias

do autor A essa altura o dramaturgo norueguecircs jaacute era considerado um claacutessico da literatura

dramaacutetica moderna sendo comumente comparado a Soacutefocles e a Shakespeare No Brasil com

alcance e graus de refinamento diversos Ibsen tambeacutem passou a ser reconhecido como um

ldquoespiacuterito originalrdquo responsaacutevel por introduzir novas situaccedilotildees no palco animando o teatro

com suas extraordinaacuterias personagens Natildeo se pode dizer no entanto que o dramaturgo

tornara-se um autor estimado de nossos criacuteticos muito menos popular jaacute que havia uma

concordacircncia generalizada de que sua obra de temas obscuros e de teatralidade inconsistente

podia alcanccedilar apenas uma parte do puacuteblico o de rigorosa formaccedilatildeo literaacuteria Supeacuterflua entatildeo

1 ldquoCassino Antaacutertica ndash A companhia dramaacutetica italiana []rdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo 4 set 1915 Teatros e Salotildees p 2 (Sem assinatura) 2 ldquoTeatro Municipal ndash Dois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 jan 1924 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura)

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tornava-se a anaacutelise de suas peccedilas que apesar de continuarem a ser representadas nas cenas

mais autorizadas do mundo com enorme sucesso natildeo provocavam mais controveacutersias Para a

maioria de nossos criacuteticos o ecircxito de Ibsen como um artista de gecircnio era inquestionaacutevel no

entanto seu estilo insoacutelito era deacutemodeacute Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo passada a

curiosidade ningueacutem mais interessava-se pelas excentricidades de suas personagens pois elas

eram ldquode fato de outro meio de uma sociedade bem diversa provavelmente da nossa com

ideacuteias e costumes feitos segundo outra tradiccedilatildeordquo1 O mesmo acontecia com sua teacutecnica

dramatuacutergica que embora tivesse produzido uma consideraacutevel renovaccedilatildeo no gecircnero literaacuterio

natildeo apresentava segundo o jornalista Fleacutexa Ribeiro a ldquodramaticidade cecircnica necessaacuteria para

impressionar os auditoacuterios mais ou menos distraiacutedos e que vivem ainda soacute pelo sentimentordquo2

As figuras ibsenianas outrora tatildeo polecircmicas a ponto de muitos terem considerado

Ibsen um criador de monstros passaram a ser vistas com menos antipatia Para Fleacutexa Ribeiro

o aspecto mais marcante da obra de Ibsen era a ldquofecundidade da vida interiorrdquo de suas

personagens e o conceito de obscuridade habitualmente atribuiacutedo ao seu teatro era causado

sobretudo pela dupla personalidade de suas figuras dramaacuteticas Ibsen sendo um gecircnio

analiacutetico criara ldquouma seacuterie maravilhosa de realidades interioresrdquo onde atuavam ainda

segundo Fleacutexa Ribeiro ldquopersonagens invisiacuteveisrdquo que soacute poderiam ser explicadas pelo estudo

da psicologia Ribeiro talvez tenha sido um dos primeiros criacuteticos a aventar a possibilidade de

se analisar um obra de ficccedilatildeo pelo vieacutes psicanaliacutetico ldquoQuando um dia se conhecer melhor a

psicologia todo esse vasto domiacutenio do inconsciente e se tiver fixado as leis gerais que regem

os estranhos fenocircmenos do subconsciente (pois que ambos se aproximam mas satildeo bem

diferenciados) verificaremos o quanto a atuaccedilatildeo do invisiacutevel do desapercebido eacute profunda

duradoura e inquietanterdquo3 Outro criacutetico que admirava o eacutetat drsquoacircme das personagens

ibsenianas era Camille Mauclair um dos precursores do teatro simbolista francecircs que teve

uma conferecircncia sua traduzida e publicada nrsquoO Paiacutes em 25 de marccedilo de 1928 Em ldquoAgrave

memoacuteria de Ibsenrdquo Mauclair falou num primeiro momento de sua trajetoacuteria artiacutestica e de

como Ibsen entrara nas cogitaccedilotildees do Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre apresentando um balanccedilo das

montagens realizadas pela sua companhia Num segundo momento o criacutetico francecircs tratou de

avaliar a obra do norueguecircs na eacutepoca presente Todas as ideacuteias sociais a que Ibsen dava

especial apreccedilo como a liberdade por exemplo pareciam-lhe ldquoavelhentadasrdquo e indiferentes

restando apenas ldquoos elementos da consciecircncia e da vida interiorrdquo para ele traccedilos originais do

1 ldquoTeatro Municipal ndash Dois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 jan 1924 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura) 2 Fleacutexa Ribeiro ldquoNo centenaacuterio de Ibsenrdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo p 3 18 mar 1928 3 Id ldquoIbsen e o subconscienterdquo O Paiacutes Rio de Janeiro p 3 2 abr 1928

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autor Eacute nesse sentido que segundo Mauclair Casa de boneca ldquomalgrado o seu desfecho

alegoacuterico e mal explicadordquo continuava a despertar o interesse de artistas de prestiacutegio

sobretudo de atrizes que se sentiam atraiacutedas pela personalidade de Nora A mesma coisa

acontecia com Os espectros uma das peccedilas segundo ele mais perfeitas de Ibsen que podia

ldquosuportar o confronto com as grandes criaccedilotildees gregasrdquo

Se por um lado o teatro de Ibsen ainda sofria censura por ser considerado pouco

dramaacutetico parecendo mais um ldquoromance dialogadordquo por outro havia quem enxergasse

justamente nessa reserva o desenvolvimento do teatro moderno Era o caso de Antonio de

Alcacircntara Machado que no ensaio ldquoHenrik Ibsenrdquo publicado no Diaacuterio Nacional de Satildeo

Paulo em 2 de abril de 1928 procurou explicar a teacutecnica dramatuacutergica do autor Com esse

texto escrito sob o pseudocircnimo de J J de Saacute Alcacircntara Machado deu novo alento agrave criacutetica

teatral brasileira Primeiro porque sua reflexatildeo voltava-se para o estudo da forma dramaacutetica de

Ibsen assunto nunca antes tratado na imprensa segundo porque a maneira de escrita de seu

ensaio subvertia a rigidez da estrutura dos artigos que normalmente obedeciam a um mesmo

molde resumo da obra (interesse mais pelo enredo do que pela teacutecnica) e comentaacuterios sobre o

desempenho dos atores e sobre o comportamento da plateacuteia Seus escritos passaram a

incorporar em sua fatura os elementos proacuteximos ao historicismo das formas teatrais e os

criteacuterios de anaacutelise de uma peccedila comeccedilaram a ser vistos sob a perspectiva da crise do drama

do repuacutedio agrave carpintaria teatral de efeito e da insuficiecircncia da forma dramaacutetica brasileira

Assim Alcacircntara Machado antecipa alguns dos pressupostos que soacute em 1956 seriam

formulados por Peter Szondi na Teoria do drama moderno a contradiccedilatildeo entre a velha forma

do drama burguecircs e os novos conteuacutedos que ela natildeo tem como assimilar1 De maneira ainda

sutil sem entrar na interpretaccedilatildeo social da forma Alcacircntara Machado discute a crise do

gecircnero dramaacutetico em Ibsen e a impossibilidade moderna do drama dando um primeiro passo

para romper o ciclo de atraso de nossa criacutetica teatral que continuava trabalhando com os

mesmos meacutetodos de anaacutelise do final do seacuteculo XIX O ensaio encerra um caraacuteter pedagoacutegico

pelo modo como o criacutetico esclarece a nova realidade da accedilatildeo e das personagens em Ibsen

trazendo uma importante contribuiccedilatildeo pela maneira como aponta os caminhos que deviam

trilhar o teatro brasileiro a busca por formas dramaacuteticas anti-burguesas

O que salta aos olhos na primeira leitura do texto de Alcacircntara Machado eacute o abandono

da velha discussatildeo em torno das peccedilas da primeira fase de Ibsen interessando-se apenas pelos

dramas que apontam para a desestruturaccedilatildeo do ato teatral NrsquoA comeacutedia do amor o criacutetico

1 Cf Peter Szondi ldquoA crise do drama Ibsenrdquo Teoria do Drama Moderno (1880-1950) Traduccedilatildeo de Luiz Seacutergio Repas Satildeo Paulo Cosac amp Naify 2001 p 37-46

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assinala o desembaraccedilo da accedilatildeo e o interesse do dramaturgo pelas questotildees de seu tempo A

partir de Os pilares da sociedade ele assinala a influecircncia decisiva de Ibsen no

desenvolvimento de uma nova realidade da accedilatildeo dramaacutetica o interesse do autor norueguecircs

pelo passado das personagens como forma de ampliar o mundo aleacutem do diaacutelogo

interindividual agrave semelhanccedila do que ocorria no romance Nada daquela ldquohistoacuteria arranjadinha

que tem que comeccedilar no primeiro ato atingir o seu maior grau de intensidade no segundo e

acabar de qualquer maneira no terceirordquo A obra ibseniana abandonava de vez os cacoetes

romacircnticos os versos e as situaccedilotildees apoteoacuteticas subvertendo tudo e alcanccedilando a dramaturgia

de outros paiacuteses Nessa esteira Alcacircntara Machado descreve um panorama da recepccedilatildeo de

Ibsen na Europa sem deixar de inferir uma criacutetica cortante agraves teorias francesas responsaacuteveis

pela resistecircncia de intelectuais artistas e plateacuteia ao teatro do dramaturgo norueguecircs ldquoo mau

teatro francecircs portanto assimilava e igualava o teatro europeu entatildeo sinocircnimo de universalrdquo

Em Catilina o criacutetico identifica o cerne da constituiccedilatildeo de todas as personagens

ibsenianas o que ele denomina de figura do heroacutei falhado1 tipos ambiacuteguos de moral

duvidosa que se vecircem em contradiccedilatildeo entre a vontade e o ato Essas figuras para Alcacircntara

Machado movem-se de acordo com os interesses da burguesia e num dado momento satildeo

coagidas a enfrentar seu passado de devassidatildeo e baixeza Portanto elas nada tecircm de

anormais degeneradas e incoerentes estando suas accedilotildees condicionadas agrave realidade social a

que estatildeo inseridas Os espectadores nunca as conheceratildeo em sua integridade natildeo sendo

possiacutevel portanto tomar partido contra ou a favor de nenhuma delas Ainda segundo criacutetico a

tentativa de conhececirc-las na maioria das vezes leva a uma ldquoseacuterie de indagaccedilotildees freudianasrdquo

que privilegiam mais o estudo do gesto do mecanismo interior que prepara essa ou aquela

atitude da personagem em detrimento da reflexatildeo sobre as relaccedilotildees sociais que se

estabelecem entre elas As anaacutelises de Alcacircntara Machado atentas aos modelos de renovaccedilatildeo

estrangeira incorporavam uma dimensatildeo criacutetica avanccedilada indicando uma clareza cada vez

maior sobre o processo de superaccedilatildeo histoacuterica da forma dramaacutetica O criacutetico haacute muito jaacute havia

compreendido que a forma teatral para representar o mundo da crise da ordem burguesa

precisava lanccedilar matildeo de temporalidades muacuteltiplas diferente daquele tipo de organizaccedilatildeo em

que tudo tem que acabar no terceiro ato Ele percebeu que era necessaacuterio expandir o espaccedilo-

tempo das personagens para aleacutem do presente da accedilatildeo introduzindo os elementos eacutepicos nas

representaccedilotildees

1 Cf sobre este e outros aspectos da criacutetica de Alcacircntara Machado Seacutergio de Carvalho O drama impossiacutevel teatro modernista de Antonio de Alcacircntara Machado Oswald de Andrade e Maacuterio de Andrade 2002 233 p Tese (Doutorado em Literatura Brasileira) ndash Departamento de Letras Claacutessicas e Vernaacuteculas Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo Satildeo Paulo

58

Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen

Na deacutecada de 1930 pouco haacute para assinalar de novo nos campos da dramaturgia e da

atualizaccedilatildeo cecircnica apenas algumas tentativas de renovaccedilatildeo iniciadas ainda nos anos 1920

pela Companhia Brasileira de Comeacutedia de Oduvaldo Viana pelo teatro social de Jaime Costa

e pelo Teatro de Brinquedo de Aacutelvaro e Eugecircnia Moreira Estes a propoacutesito foram os

responsaacuteveis pela primeira produccedilatildeo brasileira de uma peccedila de Ibsen Hedda Gabler

encenada no Teatro Regina do Rio de Janeiro em 1937 Infelizmente quase nenhuma

informaccedilatildeo temos sobre esse espetaacuteculo salvo o registro de Gustavo Doacuteria em seu Moderno

teatro brasileiro ldquoAproveitando um grupo de atores afastados do palco Eugecircnia organizou

sob os auspiacutecios da Casa dos Artistas um conjunto que percorreu os subuacuterbios apresentando-

se em circos pavilhotildees cine-teatros e clubes com um repertoacuterio que abrangia Matildee de Joseacute

Alencar O noviccedilo de Martins Pena Hedda Gabler de Ibsen []rdquo1

Em setembro de 1938 Ermete Zacconi voltou a apresentar Os espectros no Teatro

Municipal de Satildeo Paulo A montagem centralizada no fatalismo da doenccedila de Osvaldo

Alving mesmo depois de ultrapassadas as teorias da hereditariedade pareceu aos nossos

criacuteticos inconsistente e fantasmagoacuterica Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo pouco

impressionava ldquoa parte mais esclarecida do puacuteblicordquo o caso do artista condenado agrave loucura

parecendo-lhe mais loacutegica e natural a figura de Helena ldquoa matildee sofredora cheio de recalcados

temoresrdquo2 Assim o sucesso do espetaacuteculo ficou por conta de Zacconi que salvo ligeiras

modificaccedilotildees apresentou a mesma imagem os mesmos gestos e inflexotildees que o puacuteblico tinha

aprendido a admirar desde a primeira interpretaccedilatildeo que o ator fizera dessa personagem em

Satildeo Paulo quatorze anos atraacutes Tanto era assim que para os espectadores dessa encenaccedilatildeo de

1938 foi natural ver o ator aos 81 anos subir ao palco para interpretar o jovem pintor viacutetima

da tara paterna

Em 1939 ano em que Otto Maria Carpeaux chegou ao Brasil a obra de Ibsen era

considerada anecircmica feita de uma teacutecnica artificial e antiquada de intrigas elementarmente

mecacircnicas e assuntos superados textos mortos enfim que visavam mais agrave leitura que agrave

representaccedilatildeo Nesse ambiente contraacuterio a qualquer experiecircncia que natildeo fosse selecionada e

filtrada pela influecircncia e visatildeo francesas Carpeaux tornou-se um espiacuterito renovador

mostrando pontos de vista diferentes dos que reinavam aqui seja ao revelar escritores pouco

1 Gustavo A Doacuteria ldquoDez anos de permeiordquo Moderno teatro brasileiro Crocircnica de suas raiacutezes Rio de Janeiro SNT 1975 p 39 2 O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 2 set 1938 Palcos e Circos p 4 (Sem assinatura)

59

conhecidos como Kafka Vico Croce Dilthey Max Weber seja ao reconsiderar outros caso

de Ibsen que natildeo tiveram suas obras devidamente analisadas Dessa maneira em 1942

Carpeaux publicou ldquoDefesa de Ibsenrdquo o primeiro de uma seacuterie de artigos em que procurou

resgatar os aspectos de atualidade do teatro ibseniano Nesse texto jaacute encontramos as ideacuteias

que dois anos mais tarde seriam desenvolvidas minuciosamente no ldquoEnsaio sobre Henrik

Ibsenrdquo o estudo mais conhecido de Carpeaux sobre o dramaturgo escrito a propoacutesito da

traduccedilatildeo para o portuguecircs de seis de suas peccedilas1 Entre os anos de 1940 e 1970 Carpeaux fez

conferecircncias escreveu artigos ensaios tornando-se a criacutetica mais avanccedilada e a autoridade

maacutexima dos estudos ibsenianos no Brasil a ponto de quase todas as montagens realizadas

nesse periacuteodo trazer em seus programas textos comentaacuterios ou qualquer citaccedilatildeo do criacutetico

O primeiro problema que Carpeaux identificou na resistecircncia da criacutetica brasileira agrave

obra de Ibsen era a forma de ver seus dramas sempre encerrados na estreiteza do teatro

realista e nas preocupaccedilotildees da burguesia do fim do seacuteculo XIX Para Carpeaux os assuntos de

Ibsen natildeo podiam ter envelhecidos como diziam os nossos criacuteticos porque simplesmente

nunca existiram em suas peccedilas Ler Os espectros como uma trageacutedia da hereditariedade e

tomar a cataacutestrofe de Osvaldo como a mateacuteria essencial do drama era segundo Carpeaux um

erro ldquoo heroacutei da peccedila natildeo eacute Osvaldo eacute sua devota matildee Helena que arruinou o filho natildeo

querendo abandonar o marido corrompidordquo2 A mesma coisa acontecia com Os pilares da

sociedade cujo assunto natildeo era a podridatildeo moral de um burguecircs respeitado e sim o medo que

cada indiviacuteduo tem do seu passado Em Um inimigo do povo a forccedila natildeo estava na derrota e

sim na vitoacuteria da democracia E em Casa de boneca a mateacuteria natildeo era a emancipaccedilatildeo

feminina pois para o criacutetico as mulheres jaacute haviam conquistado todos os direitos civis

poliacuteticos e sociais A tese essencial era a dificuldade e a necessidade de cada um assumir a

responsabilidade pelos seus atos De fato as reflexotildees de Carpeaux deram novo acircnimo para as

discussotildees de Ibsen no Brasil No entanto suas anaacutelises desenvolvidas a partir de

consideraccedilotildees de ordem moral e religiosa oriundas de uma visatildeo catoacutelica do mundo

minimizaram as reivindicaccedilotildees sociais das peccedilas valorizando apenas ldquoo destino do homem

individual e humanordquo Por isso para ele a condiccedilatildeo feminina em Casa de boneca era um

assunto obsoleto servindo apenas para expor a personagem agrave prova natildeo tendo Nora portanto

ldquoo direito de reivindicar no palco os direitos da mulher porque a mulher do nosso tempo jaacute

1 Cf Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 31-65 2 Otto Maria Carpeaux ldquoDefesa de Ibsenrdquo Correio da manhatilde Rio de Janeiro [1942] Reunido em Origens e fins Rio de Janeiro CEB 1943 p 149-161 p 158

60

tem todos os direitosrdquo1 Eacute assim que sob essa vertente religiosa Carpeaux ldquoesquecia-serdquo

entre outras coisas de que apesar da constituiccedilatildeo de 1934 ter regularizado a entrada das

mulheres no mercado de trabalho elas continuavam a receber menos que os homens que o

direito de abrir contas fazer cesarianas e viajar sem a permissatildeo do marido soacute estabelecido

em 1962 ainda estava longe de ser conquistado assim como o divoacutercio que soacute viria a ser

reconhecido no Brasil em 1977

A atualidade de Ibsen para Carpeaux estava no fato do dramaturgo ter descoberto o

modo de reintroduzir a proacutepria noccedilatildeo de destino e de fatalidade mdash conceito essencial da

trageacutedia mdash no teatro moderno Assim para a compreensatildeo dos problemas de Ibsen natildeo

importava tanto considerar a escolha de seus assuntos mas sim a maneira como ele os tratava

Apenas por esse caminho chegava-se ao fundamento do teatro do autor norueguecircs e agrave unidade

interior de toda a sua obra ldquoo combate agrave mentira e a preocupaccedilatildeo da salvaccedilatildeo da alma

humanardquo2 A partir de um vieacutes ldquotraacutegico cristatildeordquo3 em que o conceito de trageacutedia transformava-

se em criteacuterio de valor Carpeaux colocou no centro de discussatildeo dos dramas ibsenianos o

dogma do pecado original Por essa razatildeo os heroacuteis de Ibsen estavam condenados a responder

pelos erros cometidos no passado ldquoO destino das suas personagens eacute determinado

inexoravelmente pelas forccedilas do seu passado pela lembranccedila inextinguiacutevel e vingadora de

crimes perpetrados ou tencionados em eacutepocas anteriores da sua vida Ibsen escreveu

propriamente trageacutedias lsquohistoacutericasrsquo embora representadas em roupagens modernas Natildeo

acredita na possibilidade de fugir por meio de conversotildees morais ao determinismo da

histoacuteriardquo4

Assim como na trageacutedia grega as personagens ibsenianas estavam fadadas a se opor agrave

ordem moral do mundo A natureza exata das forccedilas em confronto era a necessidade do

homem agir contra as leis do Estado e suportar a responsabilidade dos seus atos com todas as

suas consequumlecircncias Dessa forma em Ibsen o traacutegico apresentava-se como uma fatalidade

livremente aceita pelo heroacutei que mesmo sabendo que poderia selar a sua proacutepria perda ao dar

iniacutecio ao combate manifestava o desejo de lutar pela sua liberdade Por isso Nora tinha de

abandonar seu lar Helena Alving tinha que largar o marido e Dr Stockmann tinha que

1 Otto Maria Carpeaux ldquoAos atores brasileirosrdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo 1 abr 1956 2 Otto Maria Carpeaux ldquoDefesa de Ibsenrdquo Correio da manhatilde Rio de Janeiro [1942] Reunido em Origens e fins Rio de Janeiro CEB 1943 p 154 (Grifo meu) 3 Cf sobre esse aspecto e outros do meacutetodo criacutetico de Carpeaux Mauro de Souza Ventura Mentalidade barroca e interpretaccedilatildeo a criacutetica literaacuteria de Otto Maria Carpeaux 2000 215 p Tese (Doutorado em Teoria Literaacuteria e Literatura Comparada) ndash Departamento de Teoria Literaacuteria e Literatura Comparada Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo Satildeo Paulo 4 Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 63

61

denunciar a presenccedila de microacutebios nas aacuteguas minerais A contradiccedilatildeo entre as leis do

indiviacuteduo e da sociedade constituiacuteam segundo Carpeaux o conflito traacutegico que conferia agraves

peccedilas de Ibsen ldquoo assunto do gecircnero da Trageacutediardquo1 Do mesmo modo a necessidade inelutaacutevel

de assumir a falta cometida levava o heroacutei ibseniano assim como na trageacutedia a expiar os seus

pecados ateacute o fim Caso por exemplo de Helena Alving que escrava das convenccedilotildees sociais

natildeo abandonou o marido levando o filho agrave loucura Portanto a esse sentimento do traacutegico se

associava em Carpeaux a visatildeo pessimista da natureza humana segundo a qual somente por

meio da aceitaccedilatildeo do castigo pelo erro cometido no passado o homem poderia alcanccedilar a

remissatildeo e recobrar a sua liberdade ldquoNo foacuterum iacutentimo da alma descobre Ibsen a possibilidade

de salvaccedilatildeo aquela ldquomudanccedila de vidardquo que no Evangelho se chama lsquometanoeitersquo Eis o

sentido iacutentimo da fase ldquoneo-romacircnticardquo Lille Eyolf eacute a peccedila ldquoTolstoacuteianardquo da conversatildeo John

Gabriel Borkman eacute a trageacutedia da purificaccedilatildeo Naar vi Doede Vaagner [Quando noacutes os mortos

despertarmos] eacute a trageacutedia da ldquoressurreiccedilatildeordquo na morte do indiviacuteduordquo2

A partir da deacutecada de 1960 periacuteodo de instauraccedilatildeo do regime militar e da censura das

produccedilotildees artiacutesticas Carpeaux deixou um pouco de lado a visatildeo conservadora do catolicismo

passando a assumir pontos de vista poliacuteticos na apreciaccedilatildeo da literatura Assim o interesse

pela ldquosalvaccedilatildeo da almardquo em Ibsen foi substituiacutedo pelos problemas sociais Atesta-o um artigo

de 1962 onde o criacutetico apontou o disparate de se pensar resolvidos os problemas ibsenianos

ldquoEacute preciso ter muito boa consciecircncia e muita audaacutecia para achar lsquoantiquadosrsquo os negocistas

em As colunas da sociedade e a corrupccedilatildeo administrativa e o jornal venal em Um inimigo do

povordquo3 Nesse mesmo artigo Carpeaux tomou como o aspecto mais marcante da modernidade

de Ibsen a sua teacutecnica dramatuacutergica que assim como a de Brecht refutava o teatro

ilusioniacutestico levando o puacuteblico a participar dos acontecimentos no palco Em outro texto

publicado no programa do espetaacuteculo Casa de boneca da Companhia Tocircnia-Celi-Autran em

1973 o criacutetico denunciou o cerceamento da liberdade e a necessidade dos indiviacuteduos terem

consciecircncia dessa situaccedilatildeo Em chave irocircnica Carpeaux criticou o arbiacutetrio e o autoritarismo

que tomavam conta do paiacutes ldquoPois em nosso tempo atual e atualiacutessimo natildeo acontece mdash como

todo mundo sabe mdash que um empresaacuterio rico e respeitoso como lsquocoluna de sociedadersquo eacute na

realidade um escroque tampouco acontece em nosso tempo de plenitude da democracia que

um homem eacute perseguido como lsquoinimigo do povorsquo porque denuncia uma corrupccedilatildeo

1 Otto Maria Carpeaux ldquoPresenccedila de Ibsenrdquo Teatro brasileiro Satildeo Paulo Jaraguaacute n 7 p 2-3 maio-jun 1956 2 Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 64 3 Otto Maria Carpeaux ldquoIbseniana ndash Acontece embora raramente []rdquoO Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 abr 1962 Suplemento Literaacuterio n 278 p 1

62

aproveitada pelos bem-pensantesrdquo1 Casa de boneca desse modo foi vista por Carpeaux

como a alegoria da luta dos homens pela liberdade e o gesto corajoso de Nora na uacuteltima cena

da peccedila como o expediente necessaacuterio para a transformaccedilatildeo da sociedade moderna que

tratava a todos homens e mulheres como bonecas

Sem duacutevida Carpeaux teve um papel importante como animador da volta de Ibsen aos

palcos brasileiros e como divulgador de sua obra entre noacutes No entanto sua concepccedilatildeo traacutegica

das peccedilas ibsenianas filtrada pela oacutetica do catolicismo progressista deu ensejo a uma seacuterie de

conjecturas que pouco ou quase nada de novo acrescentaram agrave anaacutelise do teatro de Ibsen Ao

contraacuterio ao aproximar a obra do norueguecircs da trageacutedia grega concentrando-se sobretudo na

figura do heroacutei ibseniano concebido como um indiviacuteduo isolado que sofre seu destino mdash seja

resignando-se agrave morte seja submetendo-se a um incessante exame de consciecircncia para expiar

seus pecados mdash Carpeaux perdeu de vista a dimensatildeo social das peccedilas transformando a obra

do autor em uma trageacutedia de moral cristatilde cujo uacutenico interesse estava na redenccedilatildeo da alma

humana Eacute assim que o criacutetico declarando obsoletos temas como o feminismo em Casa de

boneca a cobiccedila de Helena pelo dinheiro do Capitatildeo Alving em Os espectros a corrupccedilatildeo em

Um inimigo do povo a especulaccedilatildeo financeira em John Gabriel Borkman etc acabou por

minimizar a criacutetica do dramaturgo agraves instituiccedilotildees e agraves convenccedilotildees limitadoras da sociedade

moderna Por conseguinte a maioria dos criacuteticos e artistas seguiram-lhe o caminho

preocupando-se quase que exclusivamente em estabelecer o que era novo na obra de Ibsen

Nesses casos normalmente o novo incidia no dilaceramento interior das personagens

substituindo-se a fatalidade religiosa de outrora pelo determinismo psicoloacutegico que

condenava os heroacuteis ibsenianos a viver com seus ldquodemocircnios interioresrdquo

1 Cf Otto Maria Carpeaux ldquoNossa Casa de bonecasrdquo Programa de Casa de bonecas direccedilatildeo de Cecil Thireacute Satildeo Paulo 1973

63

Entre o teatro amador e o profissional

A partir da deacutecada de 1940 sobretudo por causa das dificuldades de transporte

mariacutetimo durante a Segunda Guerra nossas editoras comeccedilaram a publicar obras estrangeiras

que em condiccedilotildees normais seriam importadas na liacutengua de origem ou em versotildees francesas

e inglesas no caso de autores como Ibsen Nietzsche Dostoieacutevski Tolstoacutei Puacutechkin entre

outros Mesmo num tempo de grande importaccedilatildeo de livros entre 1880 e 1910 era

praticamente impossiacutevel de se obter aqui um exemplar portuguecircs das peccedilas de Ibsen pois a

ediccedilatildeo e a representaccedilatildeo da obra do norueguecircs em Portugal era tatildeo diminuta quanto

episoacutedica1 Soacute em 1942 apareceram Casa de boneca e Os espectros traduzidos e prefaciados

por Joseacute Peacuterez para a Ediccedilotildees Cultura de Satildeo Paulo E dois anos mais tarde graccedilas agrave

influecircncia de Eacuterico Veriacutessimo entatildeo consultor editorial da Livraria Globo veio a puacuteblico a

ediccedilatildeo de Seis dramas coletacircnea traduzida por Vidal de Oliveira Esse livro composto de

peccedilas desconhecidas da maioria dos leitores brasileiros mdash Um inimigo do povo O pato

selvagem Rosmersholm A dama do mar Solness o construtor e Quando noacutes os mortos

despertarmos mdash trazia ainda um ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo de Otto Maria Carpeaux e um

prefaacutecio de Moritz Prozor para cada uma das peccedilas Nos anos 1950 tambeacutem apareceram

novas ediccedilotildees de Casa de boneca e Os espectros traduzidos por Alfredo Ferreira e A dama

do mar traduzida por Dea Caminha ambas pela Editora Vecchi do Rio de Janeiro Apesar

dessas iniciativas o niacutevel das traduccedilotildees brasileiras era muito baixo No caso de Ibsen os

tradutores partiam sempre do francecircs e deliberadamente evitavam a linguagem indelicada

amenizavam as ambiguumlidades das frases e utilizavam uma escrita excessivamente literaacuteria

nada coloquial

Ainda assim as traduccedilotildees serviram para os grupos de teatro amador trazerem Ibsen

novamente aos palcos brasileiros Para figuras como Aacutelvaro Moreira Renato Viana e

Paschoal Carlos Magno havia uma necessidade premente de colocar nosso teatro em peacute de

igualdade com o que se fazia nas grandes capitais da Europa Para isso natildeo bastava romper

com o passado e negar as tradiccedilotildees artiacutesticas da cena nacional muito menos encontrar o autor

brasileiro que refletisse os anseios da meacutedia sociedade burguesa Antes de mais nada era

imprescindiacutevel apresentar textos de melhor qualidade e espetaacuteculos mais bem cuidados

1 Consta desta pesquisa que circularam no Brasil as seguintes traduccedilotildees portuguesas Hedda Gabler Traduccedilatildeo de Freire Andrade [19--] Pilares da comunidade Traduccedilatildeo de Mario Delgado 1964 ambas da Editora Presenccedila de Lisboa Uma casa de bonecas dramas em trecircs atos Traduccedilatildeo de Emiacutelia de Arauacutejo Lisboa Guimaratildees 1916 e Os espectros Traduccedilatildeo de Joaquim Leone Soutello Lisboa Livraria Popular de Francisco Franco [19--]

64

seguindo principalmente os passos do modelo estrangeiro Assim para a modernizaccedilatildeo do

teatro brasileiro nossos artistas apoiaram-se quase que exclusivamente nas teorias de Jacques

Copeau embora conhecessem e acompanhassem com graus diversos de atenccedilatildeo as revoluccedilotildees

operadas por Antoine Stanislavski e Meyerhold Para as diferentes tendecircncias de renovaccedilatildeo

como a de Renato Viana e Alfredo Mesquita ou a de Aacutelvaro Moreira e Paschoal Carlos

Magno o mestre francecircs era o exemplo da nova arte e da nova eacutetica Nessa esteira os

espetaacuteculos deviam primar pela teatralidade Ao contraacuterio do significado original entre noacutes

isso queria dizer que no plano da interpretaccedilatildeo era imperativo a identificaccedilatildeo entre ator e

personagem e na relaccedilatildeo palco e plateacuteia era necessaacuterio provocar a empatia e a ilusatildeo da

realidade Isso soacute era possiacutevel atraveacutes do respeito ao texto isto eacute da busca do enriquecimento

da linguagem teatral da inspiraccedilatildeo poeacutetica e sobretudo da elevaccedilatildeo dos direitos espirituais

sobre os materiais Em outras palavras era inaceitaacutevel e de peacutessimo mau gosto a abordagem

naturalista do teatro e seus assuntos comezinhos problemas familiares adulteacuterio corrupccedilatildeo

hipocrisia reivindicaccedilotildees poliacuteticas etc Justamente dentro dessa perspectiva Ibsen foi

restituiacutedo ao contexto do teatro brasileiro Seguindo a mesma loacutegica de Carpeaux os dramas

ibsenianos deviam ser representados porque se igualavam em intensidade em profundeza e

em perfeiccedilatildeo cecircnica agraves grandes criaccedilotildees gregas A sua obra com as devidas exceccedilotildees natildeo

seria mais encenada pela oacutetica do cientificismo tampouco pelo vieacutes social mas pela

dramatizaccedilatildeo do destino do indiviacuteduo fadado a pagar pelos erros cometidos no passado

Assim o dramaturgo passou a ser visto pelo avesso ao tornar-se responsaacutevel pelo resgate da

accedilatildeo dramaacutetica mdash aquela motivada exclusivamente pelo psicoloacutegico mdash que expotildee no palco

somente a realidade interior das personagens

De qualquer forma os grupos do teatro amador colocaram o dramaturgo novamente na

ordem do dia Aleacutem das encenaccedilotildees jaacute conhecidas de Casa de boneca e Os espectros eles

trouxeram para o palco peccedilas nunca antes representadas na cena nacional como Um inimigo

do povo Quando noacutes os mortos despertarmos e John Gabriel Borkman Graccedilas agraves campanhas

artiacutesticas de Renato Viana que percorriam os estados do Norte e Nordeste do paiacutes e aos

festivais estudantis promovidos por Paschoal Carlos Magno as encenaccedilotildees da obra de Ibsen

natildeo ficaram mais restritas somente ao eixo Rio-Satildeo Paulo Aleacutem disso os espetaacuteculos

ganharam em qualidade o sotaque lusitano foi substituiacutedo pela prosoacutedia brasileira o ponto

que encerrado na caixinha do proscecircnio soprava o texto para os atores foi eliminado a

cenografia e a iluminaccedilatildeo ganharam importacircncia como linguagem cecircnica a figura do diretor

teatral indispensaacutevel para dar unidade de pensamento ao espetaacuteculo foi estabelecida Para

essas mudanccedilas contribuiacuteram os estrangeiros exilados de guerra que para caacute vieram trazendo

65

em suas bagagens experiecircncias teatrais de seus paiacuteses de origem Entre eles os poloneses

Ziembinski e Jorge Kossowsky o alematildeo Hoffmann Harnish o russo Zigmunt Turkov o

italiano Ruggero Jacobbi e o ator francecircs Louis Jouvet A atriz francesa Henriette Morineau

embora natildeo tenha participado diretamente da renovaccedilatildeo teatral influiu consideravelmente na

formaccedilatildeo dos novos atores ensinando-lhes a partir de seu proacuteprio exemplo o procedimento

declamatoacuterio dos textos a impostaccedilatildeo de voz o domiacutenio dos gestos e das expressotildees faciais

De Ibsen Morineau encenou Casa de boneca pela Companhia Dramaacutetica Francesa de Rachel

Beacuterendt no Teatro Municipal de Satildeo Paulo em julho de 1944 Dois anos depois ela fundaria

a sua proacutepria companhia Artistas Unidos cujo repertoacuterio abrangeria peccedilas do teatro de

boulevard de autores brasileiros e estrangeiros como Nelson Rodrigues Jean Anouilh Jean

Cocteau e Tennessee Williams

Entre dezembro de 1945 e janeiro de 1946 Renato Viana agrave frente do Teatro Anchieta

da Escola Dramaacutetica do Rio Grande do Sul apresentou-se no Rio de Janeiro com repertoacuterio

que incluiacutea obras de Dostoieacutevski Florecircncio Saacutenchez e Ibsen Desde a deacutecada de 1920 Renato

Viana empenhava-se em aparelhar o nosso incipiente teatro com novas praacuteticas de

interpretaccedilatildeo mormente inspiradas no meacutetodo de Stanislavski Envolvido pela atmosfera preacute-

modernista e munido de informaccedilotildees sobre a revoluccedilatildeo cecircnica na Ruacutessia (Stanislavski

Komissarzhevskaya e Meyerhold) e na Franccedila (Antoine Lugneacute-Poe e Copeau) ele propunha

a renovaccedilatildeo dos velhos coacutedigos teatrais e o estabelecimento de novos conceitos cecircnicos como

meios para se chegar a uma ldquoexpressatildeo brasileira em cenardquo Desse modo ele tornou-se o

nosso primeiro diretor de teatro instaurando um rigoroso sistema disciplinar que natildeo admitia

conversas paralelas durante os ensaios nem atrasos de atores e teacutecnicos coisas inteiramente

estranhas no nosso teatro onde a indisciplina era a regra1 Enquanto no Teatro do Estudante

de Paschoal Carlos Magno existia uma margem de improvisaccedilatildeo inerente agrave atividade

amadora nas campanhas artiacutesticas empreendidas por Renato Viana mdash Batalha da Quimera

Colmeacuteia Caverna Maacutegica Teatro de Arte Teatro-Escola e Teatro Anchieta mdash havia sempre

a preocupaccedilatildeo de um rigor profissional que exigia de seus alunos cada vez mais disciplina e

preparo especializado Foi assim que em dezembro de 1945 ele apresentou no Teatro

Ginaacutestico do Rio a primeira encenaccedilatildeo brasileira de Casa de boneca A imprensa saudou com

entusiasmo sua iniciativa sobretudo a de trazer para a cena nacional novos atores que

impressionavam pela maneira diferente de se comportarem no palco Entre os ldquonovos valoresrdquo

estava Maria Caetana filha de Renato Viana incumbidas do papel de Nora que embora jaacute

1 Cf sobre a obra e as campanhas artiacutesticas de Renato Viana Sebastiatildeo Milareacute ldquoDossiecirc Renato Vianardquo Revista Eletrocircnica Teatral Antaprofana Seccedilatildeo AntaBauacute Disponiacutevel em lthttpwwwantaprofanacombrgt

7

SUMAacuteRIO

VOLUME I HISTORIOGRAFIA

Nota 4

Resumo 5

Abstract 6

Iacutendice 13

INTRODUCcedilAtildeO

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna 15

IBSEN NO BRASIL

As primeiras encenaccedilotildees 40

Um claacutessico imperfeito 53

Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen 58

Entre o teatro amador e o profissional 63

A moderna criacutetica brasileira avanccedilos e retrocessos 87

REFEREcircNCIAS BIBLIOGRAacuteFICAS 101

VOLUME II SELECcedilAtildeO DE TEXTOS CRIacuteTICOS

Iacutendice 120

Nota preacutevia 125

1 Os espectros de Henrik Ibsen (C Parlagreco) 127

2 Novelli ndash Ibsen (Sem assinatura) 131

3 Novelli ndash ldquoHenrik Ibsen tem hoje 66 anos []rdquo (A) 136

4 Novelli ndash Os espectros (Sem assinatura) 139

5 Os espectros (Sem assinatura) 141

6 Ermete Novelli (Sem assinatura) 143

8

7 O Teatro ndash ldquoA grande figura de Francisque Sarcey []rdquo (Artur Azevedo) 145

8 De Viseira Erguida ndash ldquoA Artur Azevedo Meu caro colega e amigo []rdquo

(Luiacutes de Castro) 147

9 A casa de boneca (Luiacutes Guimaratildees Filho) 150

10 Teatro contemporacircneo Henrik Ibsen (Luiacutes de Castro) 154

11 SantrsquoAnna ndash Casa de boneca (Oscar Guanabarino) 158

12 Luciacutelia Simotildees (Paulo Barreto ndash Joatildeo do Rio) 166

13 O Teatro ndash ldquoEu estava no sul de Minas []rdquo (Artur Azevedo) 169

14 De Viseira Erguida ndash ldquoA Artur Azevedo Meu caro Artur []rdquo (Luiacutes de Castro)

174

15 O Teatro ndash ldquoLuiacutes de Castro voltou []rdquo (Artur Azevedo) 178

16 Ibsen e o seu teatro (Leopoldo de Freitas) 179

17 Politheama ndash ldquoPoucos homens neste seacuteculo []rdquo (Sem assinatura) 183

18 Teatro Lucinda ( PB ndash Joatildeo do Rio) 188

19 SantrsquoAnna ndash ldquoA primeira vez []rdquo (Sem assinatura) 190

20 Antoine ndash ldquoA companhia Antoine []rdquo (Sem assinatura) 192

21 O Teatro ndash ldquoTerminei o meu uacuteltimo folhetim []rdquo (Artur Azevedo) 193

22 SantrsquoAnna ndash ldquoA representaccedilatildeo da Casa de boneca de Ibsen []rdquo (Sem assinatura)

195

23 O Teatro ndash ldquoPassando por alto uma representaccedilatildeo da Fernanda []rdquo (Artur Azevedo)

197

24 Crocircnica ndash ldquoA nota artiacutestica foi a representaccedilatildeo de Hedda Gabler []rdquo (OB ndash Olavo Bilac) Gazeta de Notiacutecias Rio de Janeiro 7 jul 1907

199

25 Revistinha ndash Tourneacutee Eleonora Duse Teatro SantrsquoAnna Hedda Gabler drama de H Ibsen (Joatildeo Crespo)

201

26 SantrsquoAnna ndash ldquoEleonora Duse ndash Foi um erro a escolha de Hedda Gabler []rdquo (Sem assinatura)

207

27 Hedda Gabler ndash ldquoDissemos que Ibsen ainda natildeo eacute []rdquo (Sem assinatura) 208

28 Revistinha ndash ldquoUm criacutetico teatral de uma folha []rdquo (Joatildeo Crespo) 211

9

29 Ainda Hedda Gabler (Sem assinatura) 213

30 Revistinha ndash ldquoVaacute de resposta ao criacutetico teatral []rdquo (Joatildeo Crespo) 215

31 Os meus domingos (Alfredo Pujol) 217

32 A esteacutetica de uma trageacutedia (Graccedila Aranha) 221

33 Teatro Municipal ndash ldquoDois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo (Sem assinatura) 223

34 Ibsen o teatro de pensamento comemora o 1ordm centenaacuterio do nascimento do grande criador dinamarquecircs [norueguecircs] (Sem assinatura)

226

35 No centenaacuterio de Ibsen (Fleacutexa Ribeiro) 229

36 O primeiro centenaacuterio de Ibsen a obra e a vida do genial escandinavo A influecircncia de suas ideacuteias no teatro contemporacircneo (Sem assinatura)

232

37 Agrave memoacuteria de Ibsen (Camille Mauclair) 237

38 H Ibsen (Nestor Viacutetor) 241

39 Ibsen e o subconsciente (Fleacutexa Ribeiro) 243

40 Henrik Ibsen ndash ldquoEsse norueguecircs de Skien []rdquo (JJ de Saacute ndash Antonio de Alcacircntara Machado)

247

41 Teatro Municipal ndash ldquoEscrita haacute um pouco mais de meio seacuteculo []rdquo (Sem assinatura)

260

42 Defesa de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 262

43 O ibsenismo no Brasil (Alceste ndash Brito Broca) 270

44 Ibseniana ndash ldquoEstatildeo preparando na Escola da Prefeitura []rdquo (Otto Maria Carpeaux)

272

45 Aos atores brasileiros (Otto Maria Carpeaux) 276

46 Ibsen 50 anos depois (OMC ndash Otto Maria Carpeaux) 279

47 Presenccedila de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 282

48 Introduccedilatildeo a Ibsen (Ruggero Jacobbi) 287

49 Ibsen e a sua obra (Edmundo Moniz) 297

50 Ibsen atual (Ruggero Jacobbi) 307

51 Ibseniana ndash ldquoAcontece embora raramente []rdquo (Otto Maria Carpeaux) 312

52 Ibsen e o tempo passado (Anatol Rosenfeld) 316

10

53 Ibsen na sua correspondecircncia (Livio Xavier) 320

54 Modernidade de Ibsen (Otto Maria Carpeaux) 323

55 Ibsen e o Dr Stockmann (Luiz Israel Febrot) 327

56 Hedda Gabler ndash ldquoSegundo a crocircnica o maior sucesso de Ibsen []rdquo (Luiz Israel Febrot)

334

57 Os espectros satildeo as velhas ideacuteias (Luiz Israel Febrot) 341

58 De Ibsen a Graccedila Aranha (influecircncia ou mera coincidecircncia) (Joseacute Carlos Garbuglio)

346

59 Natildeo perca esta aventura (Saacutebato Magaldi) 363

60 A casa de bonecas (Luiacuteza Barreto Leite) 368

61 Nossa Casa de bonecas (Otto Maria Carpeaux) 370

62 Ibsen e seu reduzido poder de contestaccedilatildeo (Mariacircngela Alves de Lima) 372

63 A velha Casa de bonecas renovada por Tocircnia (Saacutebato Magaldi) 374

64 O gesto grandioso de Nora abandonando o lar para se cumprir como ser humano (Deacutecio Drummond)

376

65 Encenaccedilotildees constantes reafirmam atualidade de Ibsen (Mariacircngela Alves de Lima)

379

66 Ibsen o pai do teatro de hoje faz 150 anos (Adones de Oliveira) 384

67 150 anos de Ibsen uma anaacutelise da obra do primeiro dramaturgo moderno (John Mortimer)

388

68 Casa de bonecas 100 anos depois (Sem assinatura) 392

69 Quem eacute Hedda Gabler (Deacutecio de Almeida Prado) 394

70 A densidade dramaacutetica de Ibsen (Fernando Peixoto) 399

71 As obsessotildees de Ibsen (Samuel Titan Jr) 403

72 Penuacuteltima peccedila de Ibsen estreou haacute cem anos (Seacutergio de Carvalho) 406

73 O inimigo do povo privilegia defesa de tese (MAL ndash Mariacircngela Alves de Lima)

413

74 Peccedila de Ibsen mobiliza atrizes desde o seacuteculo 19 (Mariacircngela Alves de Lima)

415

11

VOLUME III CATAacuteLOGO BIBLIOGRAacuteFICO

Iacutendice 425

Cronologia da vida e obra de Ibsen 429

Nota explicativa 434

Abreviaturas 436

1 Obra traduzida do autor 438

2 Obra sobre o autor 447

3 Montagem Teatro 523

4 Montagem TV 612

JANE PESSOA DA SILVA

Ibsen no Brasil

Historiografia Seleccedilatildeo de textos criacuteticos e Cataacutelogo bibliograacutefico

Volume I

Satildeo Paulo 2007

13

IacuteNDICE

INTRODUCcedilAtildeO

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna 15

IBSEN NO BRASIL

As primeiras encenaccedilotildees 40

Um claacutessico imperfeito 53

Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen 58

Entre o teatro amador e o profissional 63

A moderna criacutetica brasileira avanccedilos e retrocessos 87

REFEREcircNCIAS BIBLIOGRAacuteFICAS

Traduccedilotildees da obra do autor teatro completo poesia correspondecircncia 101

Biografias 102

Livros e teses sobre o autor 102

Capiacutetulos de livro sobre o autor 105

Perioacutedicos sobre o autor 106

Geral 107

I N T R O D U Ccedil Atilde O

15

Ibsen e a construccedilatildeo da dramaturgia moderna

Henrik Ibsen (1828-1906) eacute uma figura central na histoacuteria do teatro moderno Suas vinte e

seis peccedilas escritas ao longo de quase 50 anos inauguraram uma nova era de experimentaccedilatildeo

teatral sobretudo no que diz respeito agrave dramaturgia abandonando as velhas formas do teatro

claacutessico e incorporando em sua fatura os problemas de seu tempo A nova forma de suas peccedilas

que se diferenciava bastante do drama burguecircs mdash comeacutedias realistas que apresentavam no palco

os costumes e os valores morais da burguesia mdash obrigou os artistas a repensar a concepccedilatildeo do

fazer teatral modificando a estrutura do palco o trabalho do ator e a relaccedilatildeo entre texto autor e

plateacuteia Aleacutem disso sua luta constante contra as convenccedilotildees tacanhas e obsoletas da sociedade

burguesa tatildeo evidentes nos chamados ldquodramas sociaisrdquo como Os pilares da sociedade (1877)

Casa de boneca (1879) Os espectros (1881) e Um inimigo do povo (1884) fizeram de Ibsen um

dos autores mais discutidos da segunda metade do seacuteculo XIX Suas ideacuteias aleacutem de influenciarem

muitos dramaturgos como Bernard Shaw Oscar Wilde Arthur Miller entre outros foram

apropriadas no acircmbito literaacuterio pelos movimentos de vanguarda da Europa como o naturalismo

e o simbolismo e na esfera poliacutetica pelos socialistas e anarquistas A partir de Ibsen o teatro

deixa de ser visto apenas como um entretenimento passando a ser encarado tambeacutem como um

instrumento de experiecircncia social que abriu o caminho para as novas formas teatrais do seacuteculo

XX

Ibsen iniciou sua carreira como homem de teatro em 1850 ano da consolidaccedilatildeo do

capitalismo europeu e do desmedido avanccedilo econocircmico que desencadearam uma seacuterie de

transformaccedilotildees na sociedade Nessa eacutepoca de especulaccedilatildeo financeira de imperialismo e de

ascensatildeo do proletariado o dinheiro passa a dominar toda a vida puacuteblica e privada tudo se curva

diante dele tudo o serve As novas relaccedilotildees sociais os direitos e o poder expressam-se em termos

de capital e as pessoas vecircem-se cada vez mais como rivais e inimigas sendo necessaacuterio conquistar

e legitimar permanentemente posiccedilotildees e influecircncias O matrimocircnio e a famiacutelia constituem o esteio

desse mundo burguecircs mormente porque tambeacutem estatildeo ligados ao sistema de propriedade e de

empreendimentos rentaacuteveis Os casamentos em regra estabelecem-se entre famiacutelias do mesmo

status social ou da mesma linha de negoacutecios e a estrutura patriarcal baseada na subordinaccedilatildeo da

mulher e dos filhos eacute mantida O enfraquecimento da unidade familiar eacute inaceitaacutevel seja atraveacutes

da paixatildeo descontrolada por indiviacuteduos ldquoimproacutepriosrdquo (isto eacute economicamente indesejaacuteveis) seja

atraveacutes de escacircndalos morais

16

Na vida artiacutestica prevalecem as tendecircncias que estatildeo de acordo com o gosto burguecircs a

obra faacutecil e agradaacutevel destinada apenas ao entretenimento A arte reduzida agrave diversatildeo e ao

apraziacutevel domina todas as formas de produccedilatildeo mas principalmente aquela ligada agrave esfera puacuteblica

o teatro Este apresenta-se como um instrumento de propaganda da ideologia burguesa de seus

princiacutepios econocircmicos sociais e morais Assim a importacircncia da famiacutelia como alicerce da

sociedade torna-se o principal assunto do teatro burguecircs Os ideais os deveres e sobretudo o amor

eterno capaz de resistir agrave prova cotidiana da vida conjugal satildeo valores constantemente

propugnados pelos dramaturgos desse periacuteodo Em La dame aux cameacutelias de Dumas Filho por

exemplo o amor do heroacutei pela cortesatilde eacute incompatiacutevel com a respeitabilidade da famiacutelia burguesa

em Le mariage drsquoOlympe de Eacutemile Augier a mulher de moral duvidosa natildeo tem como se

regenerar e deve ser banida do corpo social Em suma a discussatildeo de temas como a usura a

agiotagem a prostituiccedilatildeo e o casamento de conveniecircncia servem apenas como contrapontos agraves

ldquovirtudes burguesasrdquo

Aleacutem da temaacutetica moralizante as peccedilas tecircm de ser simples e ligeiras obedecendo aos

estratagemas e agraves convenccedilotildees da peccedila bem-feita Desse modo a accedilatildeo deve ser unificada a trama

deve desenrolar-se em um soacute lugar e sua duraccedilatildeo natildeo deve exceder vinte quatro horas o assunto

por mais indecoroso que seja nunca deve ser problemaacutetico nem tampouco obscuro a distribuiccedilatildeo

da mateacuteria dramaacutetica deve ser feita segundo um esquema de exposiccedilatildeo peripeacutecia cliacutemax e

desenlace buscando sempre o mais alto grau de identificaccedilatildeo e verossimilhanccedila Em tal peccedila tudo

deve parecer inesperado embora tudo seja previsiacutevel As discussotildees os conflitos e ateacute mesmo o

desfecho da obra devem estar de acordo com o desejo e com a expectativa do puacuteblico Assim o

enredo torna-se o ingrediente mais artificial do drama e o que realmente importa eacute a arte de

produzir complicaccedilotildees e tensatildeo de atar e desatar noacutes de preparar as reviravoltas da intriga e

sobretudo de manter continuamente o suspense atraveacutes de uma sequumlecircncia de quumliproquoacutes efeitos e

golpes de teatro

Durante algum tempo Ibsen tentaraacute escrever segundo os artifiacutecios da peccedila bem-feita Os

seus primeiros dramas no entanto estatildeo mais proacuteximos do nacionalismo romacircntico e de modo

geral tratam de temas da histoacuteria e da mitologia norueguesa Eacute a partir de A comeacutedia do amor

(1862) que o autor passa a demonstrar interesse pelos assuntos de seu tempo A comeacutedia escrita

em versos tem o rigor da construccedilatildeo e da coerecircncia loacutegica exigidas pela convenccedilatildeo e ademais

apresenta o tema dileto da burguesia o amor Svanhild ama o poeta Falk mas entre o verdadeiro

amor e a solidez de uma vida confortavelmente burguesa a personagem escolhe a segunda opccedilatildeo

casando-se por conveniecircncia com o rico comerciante Gustald Essa peccedila escandalizou de tal modo

seus contemporacircneos que teve sua representaccedilatildeo vetada Com exceccedilatildeo do artigo do jornalista

17

norueguecircs Ditmar Mejdell que a considerou um deploraacutevel contra-senso literaacuterio quase nada se

publicou sobre a peccedila Apenas em conversas privadas falava-se dela qualificando-a como

vergonhosa e imoral

As obras seguintes jaacute satildeo de natureza diversa e apontam pouco a pouco o rumo da nova

dramaturgia proposta por Ibsen Na peccedila histoacuterica Os pretendentes agrave coroa (1863) e nos poemas

dramaacuteticos Brand (1866) e Peer Gynt (1867) a regra da unidade de tempo e espaccedilo eacute rompida As

aventuras de Peer por exemplo comeccedilam no iniacutecio do seacuteculo XIX e terminam em 1860

desenrolando-se na Noruega no Marrocos no deserto do Saara etc A personagem-tiacutetulo natildeo tem

vontade proacutepria eacute um homem elusivo cujas atitudes natildeo se prestam agrave criaccedilatildeo de conflitos entre

protagonistas e antagonistas e portanto estaacute longe de ser heroacutei de um drama rigoroso Sua vida eacute

ilustrada atraveacutes de uma sequumlecircncia de episoacutedios que nada tem do caraacuteter dramaacutetico exigido pela

convenccedilatildeo teatral Por esses motivos o criacutetico dinamarquecircs Clemens Petersen declarou que o

drama pecava contra as regras essenciais da poesia Em A liga da juventude (1869) Ibsen

abandona de vez os versos e satiriza a poliacutetica norueguesa A accedilatildeo se passa num ambiente rural e

as personagens satildeo pequenos burgueses agraves voltas com preocupaccedilotildees corriqueiras casamentos

vantajosos mesquinharias e ambiccedilotildees de arrivistas O protagonista eacute o advogado Stensgaard que

em busca de poder poliacutetico usa de todos os expedientes para conquistar um lugar no parlamento

Ele defende os princiacutepios de abnegaccedilatildeo e altruiacutesmo enfrenta Brattsberg o maior industrial da

cidade mas natildeo pensa duas vezes em se unir a ele para desfrutar as regalias de uma vida

burguesa O drama apresenta as caracteriacutesticas baacutesicas da peccedila bem-feita como a accedilatildeo variada e

complicada e o rigoroso encadeamento causal dos acontecimentos mas as reviravoltas da intriga

natildeo servem apenas para surpreender o espectador e sim para mostrar paulatinamente o quatildeo

inescrupuloso e demagogo eacute o protagonista Ateacute entatildeo na Noruega com exceccedilatildeo de A comeacutedia

do amor nenhum outro drama tinha abordado tatildeo escancaradamente os assuntos contemporacircneos

tornando-se assim a primeira representaccedilatildeo de A liga da juventude um verdadeiro alvoroccedilo Os

poliacuteticos do partido liberal norueguecircs sentiram-se caluniados sobretudo Bjoslashrnson poeta e

dramaturgo que se viu retratado na figura de Stensgaard Durante a encenaccedilatildeo houve

manifestaccedilotildees protestos e vaias obrigando o diretor da peccedila a subir ao palco e pedir silecircncio para

que a representaccedilatildeo pudesse continuar

Em 1873 aparece Imperador e Galileu drama histoacuterico que aborda o conflito entre

cristianismo e paganismo Contudo eacute com Os pilares da sociedade escrita quatro anos mais

tarde que Ibsen torna-se conhecido no restante da Europa Nessa peccedila as personagens

abandonam a linguagem empolada e numa prosa coloquial discorrem sobre temas como a

corrupccedilatildeo e a hipocrisia social A histoacuteria do cocircnsul Bernick homem rico e conceituado que

18

arruinou os membros da proacutepria famiacutelia e praticou crimes contra os cidadatildeos ao construir navios

defeituosos para receber o seguro mariacutetimo obteve grande ecircxito fora da Noruega Na Alemanha

a peccedila mereceu cinco montagens em 1878 sendo recebida como a expressatildeo do espiacuterito da eacutepoca

A partir dessa obra Ibsen abdica das figuras e das situaccedilotildees histoacutericas abrindo-se a uma nova

temaacutetica que forccedilosamente tende a dissolver a estrutura rigorosa do drama O desmascaramento

da sociedade passa a ser foco principal do autor e sua criacutetica primeira eacute dirigida agrave quintessecircncia

do mundo burguecircs o lar A sala de visitas da famiacutelia pequeno-burguesa ateacute entatildeo lugar onde os

indiviacuteduos conservavam a aparecircncia de uma vida harmoniosa onde problemas e contradiccedilotildees

podiam ser esquecidos ou suprimidos artificialmente passa a ser o ambiente onde transcorreraacute a

maior parte das accedilotildees de suas peccedilas Esse recinto iacutentimo e privado torna-se o cenaacuterio perfeito para

a caricatura da vida de cidadatildeos comuns e para o debate de temas como a poliacutetica do matrimocircnio

o relacionamento entre pais e filhos a liberdade a igualdade entre os sexos a mentira e a

hipocrisia Tal mudanccedila altera consequumlentemente a estrutura por vezes um tanto mecacircnica de seus

dramas e progressivamente seu teatro vai abrindo brechas na peccedila bem-feita

O primeiro abalo significativo na forma do drama foi produzido por Casa de boneca

(1879) Nessa peccedila Ibsen assinala a contradiccedilatildeo entre a estrutura da famiacutelia patriarcal e a

sociedade burguesa Por um lado ele questiona como um mundo baseado numa economia de

obtenccedilatildeo de lucro na livre iniciativa na igualdade de direitos oportunidades e liberdade pode

apoiar-se na instituiccedilatildeo do matrimocircnio que nega todos esses ideais e por outro denuncia o

cerceamento da liberdade e dos direitos das mulheres Aleacutem disso ele critica o sistema capitalista

ao fazer do dinheiro a mola propulsora de todos os acontecimentos de sua peccedila Ao abrir do pano

Nora define sua felicidade como resultado de uma situaccedilatildeo financeira vantajosa com a recente

nomeaccedilatildeo de Torvald Helmer seu marido para o cargo de diretor de um Banco Logo em

seguida ela censura a amiga Cristina Linde por ter feito um casamento de conveniecircncia para

assegurar uma vida economicamente estaacutevel Por fim cercada de roupas cortinas almofadas e

papeacuteis de parede eacute posta no palco a famiacutelia burguesa Helmer eacute o pai o marido o senhor honesto

e respeitado cuja funccedilatildeo eacute manter a paz o conforto e a harmonia do lar Nora eacute o ldquoanjo da casardquo

a matildee a esposa ignorante e tola cuja uacutenica tarefa cuidar dos filhos e dirigir os criados natildeo exige

qualquer inteligecircncia nem conhecimento Um casal aparentemente perfeito e feliz ateacute Nora

falsificar a assinatura de seu pai e contrair diacutevidas para custear o tratamento de sauacutede do marido

Helmer como muitos moralistas natildeo fica exasperado com o delito da esposa mas sim com a

ameaccedila de perder sua posiccedilatildeo de prestiacutegio na sociedade No desfecho Nora frustra-se com a

atitude do marido repensa sua situaccedilatildeo de inferioridade e decide abandonar o lar e os filhos para

buscar sua liberdade pessoal

19

A primeira representaccedilatildeo de Casa de boneca ocorreu no Teatro Real em Copenhague

em dezembro de 1879 e no decurso de dois meses foi encenada em todos os principais

teatros da Escandinaacutevia A peccedila despertou tantas polecircmicas e comentaacuterios que logo Ibsen

passou a ser conhecido em todo o mundo Elogiado e aceito como gecircnio por uns e atacado por

outros o dramaturgo passou agrave ordem do dia O abandono do marido e dos filhos por Nora foi

o ponto que mais desconcerto produziu entre artistas criacuteticos e espectadores Na Alemanha a

atriz Hedwig Neimann-Raabe recusou-se a representar o desenlace da peccedila sendo necessaacuterio

o acreacutescimo de mais um ato agrave montagem onde a esposa arrependida volta ao lar com um filho

nos braccedilos Em Viena a inteacuterprete de Nora natildeo conseguiu deixar o palco na uacuteltima cena

Como se lhe faltasse o valor moral para tomar aquela decisatildeo apoiou-se agrave porta ficando ali

estaacutetica hesitante ateacute que o pano descesse lentamente Na Itaacutelia a Nora de Eleonora Duse

perdeu o mais corajoso gesto ao natildeo ir embora por livre iniciativa mas forccedilada pelo marido

No Japatildeo Matsui Sumako foi a primeira mulher a interpretar uma protagonista Sua Nora ao

mesmo tempo que emancipou as mulheres no palco japonecircs foi criticada pelo movimento

feminista Seistosha que considerou egoiacutesta a atitude da personagem alegando que ela natildeo

havia sido agredida fisicamente pelo marido

Aleacutem de Casa de boneca outra importante contribuiccedilatildeo para o renome de Ibsen foram

os trabalhos do criacutetico dinamarquecircs Georg Brandes Nos anos 1870 ele era uma das figuras

mais proeminentes da Escandinaacutevia e o principal filtro das ideacuteias entre os paiacuteses escandinavos

e o resto da Europa Brandes conseguiu popularidade sobretudo em 1871 quando fez uma

seacuterie de conferecircncias puacuteblicas em Copenhague incitando os escritores agrave reflexatildeo sobre os

desafios da literatura europeacuteia no final do seacuteculo XIX Para ele a proacutepria modernidade era o

tema que a ficccedilatildeo tinha de assumir e cabia aos escritores tomar a dianteira nessa empreitada

Nesse periacuteodo Ibsen passa a se corresponder com ele revelando atraveacutes de suas cartas um

profundo engajamento com as ideacuteias do criacutetico dinamarquecircs Pode-se dizer que o contato

entre os dois foi uma das razotildees que fez com que o autor abandonasse o nacionalismo

romacircntico de suas primeiras peccedilas movendo-se em direccedilatildeo aos problemas sociais de seu

tempo Brandes influenciou consideravelmente a recepccedilatildeo do dramaturgo na Inglaterra e na

Franccedila Ele manteve um contato estreito com Edmund Gosse e William Archer tradutores

ingleses do teatro ibseniano e frequumlentemente era evocado nos prefaacutecios das traduccedilotildees

francesas de Moritz Prozor Criacuteticos e escritores em toda a Europa reconheciam Brandes

como a autoridade maacutexima acerca da obra ibseniana Esse status internacional teve um papel

importante quando em 1897 o criacutetico defendeu Ibsen na revista Cosmopolis respondendo

(em francecircs) agraves acusaccedilotildees de que as ideacuteias do dramaturgo eram plagiadas dos autores

20

franceses No ano seguinte Brandes publicou Henrik Ibsen livro composto de trecircs ensaios

escritos em diferentes periacuteodos tornando-se o primeiro a tratar das questotildees cruciais que a

obra de Ibsen impunha agrave sociedade da eacutepoca O ensaio de 1867 traz uma visatildeo conjunta da

personalidade intelectual do dramaturgo na Europa o de 1882 discute a evoluccedilatildeo marcante de

sua carreira com a produccedilatildeo de obras que lhe garantiram uma posiccedilatildeo de destaque dentro e

fora da Escandinaacutevia e o de 1898 escrito em comemoraccedilatildeo ao 70ordm aniversaacuterio do

dramaturgo atualiza a sua obra poeacutetica1

Enquanto Brandes ganhava notoriedade com suas leituras puacuteblicas na deacutecada de 1870

tentativas iniciais de divulgar as ideacuteias ibsenianas na Franccedila e na Inglaterra comeccedilavam a ser

feitas A essa altura o dramaturgo jaacute tinha conseguido alguma reputaccedilatildeo fora da Escandinaacutevia

por causa dos rumores provocados por peccedilas como A comeacutedia do amor e Os pilares da

sociedade Sua obra que assumia cada vez mais o cunho de criacutetica social transformou-se em

siacutembolo das ideacuteias socialistas da luta dos trabalhadores e do movimento feminista O proacuteprio

Ibsen reconhecia que a igualdade de direitos soacute poderia ser conquistada atraveacutes de mudanccedilas

profundas na estrutura da sociedade e o primeiro passo para tal transformaccedilatildeo era segundo

ele a uniatildeo de ldquotodos os desprivilegiadosrdquo em defesa da causa dos trabalhadores e das

mulheres2 Por isso natildeo eacute agrave toa que o pontapeacute inicial para estimular o interesse dos leitores

franceses e ingleses pelo teatro ibseniano tenha sido dado pelas mulheres Na Inglaterra

Catherine Ray foi a responsaacutevel pela traduccedilatildeo integral de Imperador e Galileu em 1876 Ateacute

entatildeo somente parte de A comeacutedia do amor traduzida por Edmund Gosse tinha sido

publicada na Forthightly Review em 1873 Henriette Frances Lord editou Nora em 1882 e

Eleanor Marx-Aveling filha de Karl Marx traduziu Um inimigo do povo que juntamente

com as traduccedilotildees de Os pilares da sociedade e Os espectros de William Archer

compuseram em 1888 a primeira coletacircnea das peccedilas do autor em liacutengua inglesa Na Franccedila

a escritora Leacuteo Quesnel escreveu um dos primeiros artigos sobre Ibsen3 Mme Arvegravede

Barine colaboradora regular da Revue Bleue escreveu entre outras coisas um ensaio sobre

Brand Pauline Ahlberg analisando Os pilares da sociedade na Nouvelle Revue em 1882 foi

1 Cf Georg Brandes ldquoIbsen en Francerdquo Cosmopolis revue internationale London Paris v 5 p 112-124 1897 e Henrik Ibsen Bjoslashrnstjerne Bjoslashrnson critical studies revision e introduction de William Archer New York Macmillan 1899 2 Cf os discursos do autor reunidos em Henrik Ibsen Ibsen letters and speeches edited by Evert Sprinchorn New York Hill and Wang 1964 e The Oxford Ibsen translated and edited by James Walter McFarlane v 6 London Oxford University 1960 p 445-447 ldquoThe transformation of social conditions which is now being undertaken in the rest of Europe is very largely concerned with the future status of the workers and of women That is what I am hoping and waiting for that is what I shall work for all I canrdquo 3 Leacuteo Quesnel publicou dois artigos na Revue Bleue em 31 de maio de 1873 e 25 de julho de 1874 referindo-se a Ibsen como ldquolrsquohomme modernerdquo e Bjoslashrnson como ldquolrsquohomme du Nordrdquo

21

uma das primeiras escritoras a vincular o nome do dramaturgo ao feminismo chegando a

chamaacute-lo de Victor Hugo do Norte1 Em ambos os paiacuteses as correspondecircncias de Ibsen

tambeacutem foram traduzidas primeiro por mulheres em inglecircs por Mary Morison e em francecircs

por Martine Reacutemusat2

Apesar de todas essas iniciativas Ibsen encontrou muita resistecircncia na Europa Na

Inglaterra o grande obstaacuteculo era a censura dramaacutetica que regulamentava e controlava o

conteuacutedo das peccedilas Lord Chamberlain o responsaacutevel pela manutenccedilatildeo do decoro das obras

alterava e eliminava as impropriedades de um drama livrando-o sobretudo de insinuaccedilotildees

sexuais Aleacutem disso as peccedilas de Scribe Sardou Augier e Dumas Filho estavam solidamente

estabelecidas no palco inglecircs proporcionando entretenimento seguro e lucrativo Por isso

atores diretores e dramaturgos relutavam em experimentar novos rumos o que poderia ser

financeiramente arriscado persistindo nas peccedilas bem-feitas Tais fatores talvez ajudem a

explicar a adaptaccedilatildeo de Casa de boneca feita por Henry Arthur Jones e Henry Herman em

1884 A peccedila passou a ser chamada Breaking a butterfly Nora foi substituiacuteda por Flora (ou

lsquoFlossiersquo) uma mulher agitada infantil e histeacuterica casada com Humphrey Goddard (ou

lsquoHumpyrsquo) diretor de um Banco Dr Rank virou Dan Birdseye homem apaixonado por

Agnes irmatilde de Humpy Krogstad o vilatildeo da trama ganhou o nome de Philip Dunkley

Cristina Linde foi excluiacuteda do enredo e duas novas personagens matildee e irmatilde de Flossie foram

inseridas na histoacuteria Em linhas gerais a intriga era a mesma do original no entanto os

autores optaram pelo tradicional happy end No ato final Humpy assume a culpa no lugar de

Flora mas quando ele estaacute prestes a se entregar agrave poliacutecia eacute salvo por Grittle um funcionaacuterio

do Banco que apoacutes ter sido enganado por Dunkley decide se vingar Esta cena a mais fraca e

inconvincente da peccedila termina com Humpy emergindo como heroacutei e Flora agradecida pela

dececircncia do marido permanece no lar para cumprir seu papel de matildee e esposa dedicada

William Archer Edward Aveling Edmund Gosse e Bernard Shaw criacuteticos afinados com as

ideacuteias ibsenianas ficaram indignados com a adaptaccedilatildeo Archer chegou a declarar que era

impossiacutevel a representaccedilatildeo de Ibsen na Inglaterra e Edward Aveling ao comparar Breaking a

butterfly com Casa de boneca acentuou a forccedila do original apontando algumas razotildees para a

1 A Dikka Reque Trois auteurs dramatiques scandinaves Ibsen Bjoumlrnson Strindberg devant la critique franccedilaise 1889-1901 Paris H Champion 1930 p 14 2 Henrik Ibsen Letters of Henrik Ibsen translated by Mary Morison and John Nilsen Laurvik London New York Duffield 1905 e Lettres de Henrik Ibsen a ses amis traduit par Mme Martine Reacutemusat Paris Perrin 1906

22

distorccedilatildeo feita no texto do dramaturgo como por exemplo o medo da rejeiccedilatildeo do puacuteblico e o

receio de se revelar a verdadeira funccedilatildeo do matrimocircnio dentro da sociedade burguesa1

Depois da encenaccedilatildeo de Breaking a butterfly Ibsen soacute voltou a ser discutido

novamente em janeiro de 1886 atraveacutes da leitura dramaacutetica de Casa de boneca feita por um

grupo de jovens comprometidos com o movimento socialista Eleanor Marx-Aveling (Nora)

Edward Aveling (Helmer) Bernard Shaw (Krogstad) entre outros A leitura da peccedila na

traduccedilatildeo de Henriette Frances Lord aconteceu na casa de Eleanor e Edward Aveling uma vez

que a obra de Ibsen estava categoricamente proibida de ser representada nos teatros

convencionais Ainda assim as questotildees levantadas naquela pequena reuniatildeo como a

desigualdade social a hipocrisia da famiacutelia burguesa e o feminismo obtiveram uma grande

repercussatildeo No mesmo mecircs o casal Aveling publicou um artigo na The Westminster Review

discutindo a partir das peccedilas de Ibsen a emancipaccedilatildeo da mulher e da classe operaacuteria sob a

perspectiva do socialismo2 Iniciava-se desse modo a revoluccedilatildeo ibsenista na Inglaterra

William Archer comeccedilou a traduzir as peccedilas do autor colaborando em 1889 com a

montagem profissional de Casa de boneca que teve Janet Achurch no papel principal

Bernard Shaw publicou em 1891 The quintessence of ibsenism aprofundando o debate em

torno da desmistificaccedilatildeo do heroacutei romacircntico e do gesto teatral grandioso que mascaravam a

realidade transformando a arte em objeto meramente decorativo Nesse livro Shaw celebrou

o teatro de Ibsen como ldquonovo e subversivordquo sobretudo por levar para a cena a discussatildeo dos

problemas morais de seu tempo contrapondo-se assim ao conservadorismo vitoriano em suas

expressotildees sociais poliacuteticas e culturais Ainda em 1891 entre fevereiro e maio outras peccedilas

do dramaturgo estrearam no palco inglecircs mdash Os espectros (1881) Rosmersholm (1886) A

dama do mar (1888) e Hedda Gabler (1890) mdash instigando uma onda de protesto e

indignaccedilatildeo O autor foi considerado por muitos um pervertido sexual um advogado do amor

livre e do sufraacutegio feminino o principal responsaacutevel pela desestruturaccedilatildeo da famiacutelia e do

matrimocircnio e pior ainda um socialista Clement Scott o mais impetuoso dos ldquoIbsen-

phobiacsrdquo publicou vaacuterios artigos em que acusava natildeo somente Ibsen de obsceno e

1 Cf William Archer ldquoBreaking a butterflyrdquo Theatre London p 214 1 abr 1884 e Edward Aveling ldquoNora and Breaking a butterflyrdquo To-day London p 473-474 maio 1884 ldquoThe adapters were afraid either of the greatness of the play they had to take in hand or of the English public or of themselves or of all of these They have feared to face the tragic question [of marriage] and to deal with it in Ibsenrsquos tragic way They have shirked the difficulty The authors of this conventional little play have succeeded in the Herculean labour of making Ibsen appear common-place And a feeling of sorrow that is positive pain comes with the reflection that a magnificent dramatic opportunity a chance of teaching our bourgeois audiences something of what life is and therefore what a play should be have (sic) been thoughtlessly rechlessly thrown awayrdquo 2 Eleanor Marx-Aveling Edwald Aveling ldquoThe woman question from a socialist point of viewrdquo The Westminster Review London jan 1886

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corruptiacutevel mas tambeacutem seus tradutores e apologistas que ofereciam ao puacuteblico uma arte

degenerada1 Os ataques ao dramaturgo foram tatildeo violentos que Archer resolveu publicar

uma espeacutecie de dicionaacuterio de abusos elencando os termos usados pelos criacuteticos

principalmente na recepccedilatildeo de Os espectros encenada pelo Independent Theatre em 13 de

marccedilo de 18912

De fato Os espectros foi uma das obras de Ibsen que mais controveacutersia suscitou nos

teatros europeus natildeo apenas por sua temaacutetica cientificista mas sobretudo por causa das

mudanccedilas realizadas na estrutura do drama A accedilatildeo essencial da peccedila eacute a reconstituiccedilatildeo do

passado de Helena Alving o matrimocircnio com o licencioso Capitatildeo Alving o amor ao pastor

Manders que a repeliu convencendo-a a permanecer ao lado do marido e a idealizaccedilatildeo

falaciosa da imagem do Capitatildeo frente ao filho e agrave sociedade O resultado desses eventos eacute a

heranccedila bioloacutegica que se manifesta na loucura de Osvaldo viacutetima do passado de libertinagem

do pai Outros acontecimentos da peccedila como o interesse de Osvaldo por Regina sua irmatilde

ilegiacutetima e a tentativa de eutanaacutesia praticada por Helena para interromper o sofrimento do

filho chocaram a plateacuteia burguesa Aleacutem disso para os criacuteticos habituados com o

desenvolvimento crescente da accedilatildeo mdash o esboccedilo da intriga no primeiro ato o alcance de um

ponto mais impetuoso no segundo e a resoluccedilatildeo dos conflitos no terceiro mdash Os espectros era

um despropoacutesito A peccedila natildeo apresentava accedilotildees melodramaacuteticas ao contraacuterio o que se via em

cena era somente a anaacutelise das personagens e de sua situaccedilatildeo Embora observando a unidade

completa de accedilatildeo tempo e lugar Ibsen passou a fazer uso do flashback deslocando as accedilotildees

decisivas de seus dramas para o passado Desse modo as recordaccedilotildees evocadas atraveacutes de um

diaacutelogo dramaacutetico conciso serviam apenas para dar sentido agraves condiccedilotildees das personagens no

tempo presente facultando aos espectadores a visatildeo da totalidade do processo Suas peccedilas na

medida em que apresentavam no palco os problemas da sociedade burguesa natildeo se ajustavam

mais agraves regras da dramaturgia de rigor aristoteacutelico e assim Ibsen se viu forccedilado a

1 Cf Clement Scott [sobre Rosmersholm] Truth London p 488-489 5 mar 1891 ldquoAn obscure Scandinavian dramatist and poet a crazy fanatic and determined socialist is to be trumpeted into fame for the sake of the estimable gentlemen who can translate his works and the enterprising tradesmen who publish them The whole thing is most amusing to those who are behind the scenes and the artful aid of the reacuteclame is exercised with an ingenuity worthy of the Gallic race Meetings are held under the open pretence of advocating the study of Ibsen but in reality for the propagation of the gospel of Socialismrdquo 2 Cf William Archer ldquoGhosts and Gibberingsrdquo Pall Mall Gazette London 8 abr 1891 ldquoIbsenrsquos positively abominable play entitled Ghostshellip This disgusting representationhellip Reprobation due to such as aim at infecting the modern theatre with poison after desperately inoculating themselves and othershellip An open drain lsquoa loathsome sore unbandaged a dirty act done publicly a lazar-house with all its doors and windows openhellip Candid foulnesshellip Kotzebue turned bestial and cynical hellipOffensive cynicismhellip Ibsenrsquos melancholy and malodorous worldhellip Absolutely loathsome and fetidhellip Gross almost putrid indecorumhellip Literary carrionhellip Crapulous stuffhellip Novel and perilous nuisancersquo mdash Daily Telegraph (leading article) lsquoThis mess of vulgarity egotism coarseness and absurdityrsquomdash Daily Telegraph (criticism) []rdquo

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ldquodesdramatizaacute-lasrdquo para tornar visiacutevel o fluir da realidade cotidiana Eacute assim que ao

transformar o tempo passado em assunto fundamental de sua obra Ibsen deu iniacutecio agrave crise do

drama demonstrando cada vez mais seu interesse pelo gecircnero eacutepico

A repulsa que a publicaccedilatildeo de Os espectros provocou no puacuteblico em 1881 natildeo teve

precedentes na histoacuteria da literatura norueguesa Ibsen foi acusado de niilista lascivo

defensor do amor livre e anticristatildeo Os livreiros recusaram-se em vender o drama sendo

muitos exemplares devolvidos ao editor Para os criacuteticos apenas um ldquoinsanordquo poderia

escrever uma peccedila com tantos disparates o realismo da obra havia se convertido num

naturalismo completamente pagatildeo a psicologia das personagens era pouco clara discutiacutevel e

enervante e portanto somente os historiadores da literatura poderiam quiccedilaacute um dia

interessar-se por ela como um caso singular de desequiliacutebrio mental Os maiores protestos no

entanto foram feitos em nome da igreja nunca um livro que pregava o incesto o amor

extraconjugal e a devassidatildeo sexual poderia adentrar uma casa cristatilde A peccedila foi enviada para

vaacuterios teatros da Escandinaacutevia mas todos rejeitaram-na Assim a primeira representaccedilatildeo de

Os espectros soacute aconteceria um ano mais tarde no Aurora Turner Hall em Chicago em maio

de 1882 para uma plateacuteia de imigrantes escandinavos Aliaacutes foram os Norwegian-Americans

que introduziram Ibsen nos Estados Unidos atraveacutes da divulgaccedilatildeo dos trabalhos do autor no

jornal Skandinaven O perioacutedico que circulou entre 1866 e 1941 era escrito em norueguecircs

mas com a popularidade do dramaturgo na Europa os editores passaram a reproduzir as

criacuteticas inglesas em sua liacutengua original Aleacutem disso foram eles tambeacutem os responsaacuteveis pela

primeira encenaccedilatildeo de Casa de boneca em territoacuterio americano A peccedila na adaptaccedilatildeo inglesa

de William Lawrence foi intitulada The Child Wife sendo representada no Grand Opera

House em Milwaukee Wisconsin em 2 de junho de 1882 Essa montagem diferente de Os

espectros ocorrida um mecircs antes foi recebida com grande entusiasmo pela imprensa que a

anunciou como ldquoAn Emocional Domestic Dramardquo A exemplo do que acontecera na

Inglaterra com Breaking a butterfly a versatildeo americana tambeacutem distorceu o texto original

Helmer marido de Nora compreendeu a falsificaccedilatildeo feita pela esposa agradecendo-a por ter

salvo sua vida reconciliados Nora desistiu de abandonar o lar

Entre 1894 e 1907 as companhias teatrais estrangeiras fizeram vaacuterias excursotildees nos

Estados Unidos trazendo em seus repertoacuterios peccedilas como Os espectros Um inimigo do povo

John Gabriel Borkman Hedda Gabler Solness o construtor e Peer Gynt Assim como

ocorrera na Europa as polecircmicas suscitadas pelas encenaccedilotildees foram inevitaacuteveis e natildeo

demorou muito para que Ibsen aparecesse nos principais perioacutedicos do paiacutes Hjalmar Hjorth

Boyesen um dos admiradores do dramaturgo aleacutem de escrever muitas mateacuterias em jornais e

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revistas publicou Commentary on the works of Henrik Ibsen em 18941 No entanto Rasmus

Bjoslashrn Anderson foi o primeiro a escrever um artigo em inglecircs sobre a revoluccedilatildeo que o autor

vinha operando no palco europeu2 Curiosamente Anderson passou a adotar outro ponto de

vista no final da deacutecada de 1890 passando de defensor a opositor feroz do teatro de Ibsen Eacute

provaacutevel que o contato entre ele e William Winter o criacutetico teatral mais puritano do Greeleyrsquos

Tribune tenha provocado essa transformaccedilatildeo O fato eacute que Winter e Anderson foram para

Boston Wisconsin e Nova York o que Clement Scott foi para Manchester e Londres

adversaacuterios da ldquoimoralidaderdquo do teatro moderno3 Aleacutem disso a preocupaccedilatildeo maior dos

conservadores era a empatia entre as ideacuteias ibsenianas e os movimentos operaacuterio e anarquista

Para Emma Goldman feminista anarquista e liacuteder da causa dos trabalhadores o drama

moderno era uma espeacutecie de disseminador do pensamento radical sobretudo na Ameacuterica

onde o teatro meramente comercial servia apenas para provocar francas gargalhadas no

puacuteblico eliminando da cena qualquer alusatildeo aos temas sociais4 Durante o periacuteodo em que

viveu nos Estados Unidos de 1886 ateacute 1919 quando entatildeo foi expulsa do paiacutes em razatildeo de

sua intensa atividade poliacutetica Goldman escreveu panfletos publicou livros e fundou a revista

Mother Earth (1906-1917) que teve entre seus colaboradores Georg Brandes Maxim Gorki

Alexander Berkman e Eugene OrsquoNeill O perioacutedico trazia assuntos diversos desde temas

urgentes da eacutepoca como as prisotildees arbitraacuterias dos trabalhadores e o direito das mulheres ao

controle de natalidade ateacute poesia ficccedilatildeo e criacutetica teatral Em relaccedilatildeo a Ibsen a autora

distinguia Os pilares da sociedade Casa de boneca Os espectros e Um inimigo do povo

como verdadeiras obras libertaacuterias uma vez que expunham no palco a opressatildeo social a

hipocrisia dos puritanos e a exclusatildeo das mulheres na sociedade Desse modo Goldman

tornou-se a primeira a alertar que embora o autor de Hedda Gabler reivindicasse em suas

peccedilas o fim da sociedade patriarcal burguesa o ponto de discussatildeo central de sua dramaturgia

1 Cf Hjalmar Hjorth Boyesen Commentary on the works of Henrik Ibsen New York Macmillan 1894 2 Rasmus Bjoslashrn Anderson ldquoIbsenrsquos geniusrdquo American 15 abr 1882 3 O tom da mudanccedila de atitude de Anderson em relaccedilatildeo a Ibsen pode ser avaliado no seguinte trecho de sua autobiografia Life story Madison Wisconsin 1915 p 487 ldquoI have no sympathy with [Ibsenrsquos] so-called social dramas beginning with A Dollrsquos House and [ending with] When We Dead Awaken Aside from the improprieties and offense against good morals that are found in them they seem to me mere twaddle and all the symbolism which they are said to contain I regard as a mere opinion of his readers and admiring criticsrdquo 4 Emma Goldman The social significance of the modern drama Boston Richard G Badger The Gorham 1914 ldquoPerhaps those who learn the great truths of the social travail in the school of life do not need the message of the drama But there is another class whose number is legion for whom that message is indispensable In countries where political oppression affects all classes the best intellectual element have made common cause with the people have become their teachers comrades and spokesmen But in America political pressure has so far affected only the ldquocommonrdquo people It is they who are thrown into prison they who are persecuted and mobbed tarred and deported Therefore another medium is needed to arouse the intellectuals of this country to make them realize their relation to the people to the social unrest permeating the atmosphererdquo

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era a luta de classes natildeo de gecircnero1 Apesar das circunstacircncias desfavoraacuteveis as obras de

Ibsen foram assimiladas por alguns autores que desejavam criar um novo teatro No final do

seacuteculo XIX Bronson Howard abordou o embate entre capital e trabalho com Baron Rudolph

de 1881 no iniacutecio do XX Edward Sheldon foi o primeiro a tratar da questatildeo racial em 1910 com The

Nigger OrsquoNeill escreveu em 1939 The iceman cometh peccedila cujo enredo eacute semelhante ao de O pato

selvagem e Arthur Miller aleacutem de compor All my sons em 1947 transpondo a teacutecnica analiacutetica de

Ibsen para a atualidade americana produziu a encenaccedilatildeo de Um inimigo do povo na deacutecada de 19502

Na Franccedila berccedilo da forma hegemocircnica do drama a resistecircncia agraves peccedilas ibsenianas foi

muito mais severa do que em qualquer outro paiacutes europeu Desde o final dos anos 1840 o

palco francecircs era totalmente dominado pelas comeacutedias realistas de Augier Dumas Filho e

Sardou que aliavam as descriccedilotildees dos costumes burgueses agrave exaltaccedilatildeo moralizante de seus

valores eacuteticos como o trabalho o matrimocircnio e a famiacutelia Somente a partir de 1887 com a

fundaccedilatildeo do Theacuteacirctre Libre por Andreacute Antoine comeccedilaram as campanhas para a revitalizaccedilatildeo

da cena francesa Antoine inspirado nas ideacuteias naturalistas de Zola preconizava um teatro

baseado na verdade na observaccedilatildeo e no estudo da natureza Suas produccedilotildees aleacutem do caraacuteter

popular e social destacavam-se pelos cenaacuterios realistas e pela interpretaccedilatildeo mais natural dos

atores sem os tradicionais gestos exagerados e as elocuccedilotildees empoladas Com isso o Theacuteacirctre

Libre logo tornou-se o refuacutegio de autores como Ibsen Hauptmann e Strindberg rejeitados

pelos teatros convencionais Os espectros e O pato selvagem foram as primeiras peccedilas do

dramaturgo a serem apresentadas agrave plateacuteia parisiense respectivamente em 1890 e 1891

provocando a fuacuteria de criacuteticos conservadores como Francisque Sarcey Com receio de que o

teatro ibseniano destruiacutesse a tradiccedilatildeo dramaacutetica da Franccedila Sarcey levantou-se sem demora

contra a ldquoinvasatildeo do baacuterbaro do Norterdquo A pedra de toque de sua criacutetica era o gosto do

puacuteblico por conseguinte uma peccedila era considerada boa ou ruim conforme o grau de

receptividade dos espectadores Os autores deviam necessariamente escrever dramas que

pudessem ser entendidos pela plateacuteia por isso os recursos da peccedila bem-feita eram

indispensaacuteveis A clareza a estrutura loacutegica e o propoacutesito moral do drama eram as qualidades

que Sarcey reivindicava como o cerne da experiecircncia teatral Nesse sentido aleacutem da

incompreensatildeo e da inconsistecircncia dos temas a principal queixa de Sarcey contra as peccedilas

ibsenianas era relacionada agrave estrutura dramaacutetica que apresentava cenas incoerentes e

1 Cf Emma Goldman ldquoThe drama a powerful dissemination of radical thoughtrdquo Anarchism and others essays New York Dover 1969 p 241-271 2 Cf sobre Ibsen e OrsquoNeill Sverre Arestad ldquoThe iceman cometh and The wild duckrdquo Scandinavian Studies Society for the Advancement of Scandinavian Study n 20 p 1-11 1948 e Rolf Fjelde ldquoEugene OrsquoNeill and Henrik Ibsen struggle fate freedomrdquo Theater Three New York n 5 p 67-64 1988

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desarticuladas Para o criacutetico Ibsen feria a regra mais importante do drama ao deixar o

puacuteblico sem o conhecimento baacutesico dos fatos e das histoacuterias de cada personagem O arranjo

cuidadoso da antecipaccedilatildeo de um evento e a efetivaccedilatildeo da scegravene agrave faire (cena obrigatoacuteria) era o

que Sarcey e a plateacuteia que ele representava esperavam de um espetaacuteculo teatral1

Ibsen configurava-se tatildeo obscuro aos olhos do puacuteblico francecircs que se tornou comum a

realizaccedilatildeo de uma conferecircncia preacutevia sobre o enredo e o contexto de qualquer uma de suas

obras que por laacute fosse encenada Assim minutos antes da estreacuteia de Hedda Gabler no

Theacuteacirctre du Vaudeville em 1891 Jules Lemacircitre tentou explicar o caraacuteter ldquonebulosordquo da

personagem-tiacutetulo atraveacutes de uma comparaccedilatildeo entre as mulheres escandinavas e as francesas

Para ele o desprezo que Hedda nutria por Tesman seu marido as suas ambiccedilotildees

desmesuradas que levaram agrave ruiacutena seu ex-amante Loevborg e a sua morte na uacuteltima cena da

peccedila mdash quando ela daacute fim agrave proacutepria vida e agrave do filho que estava esperando mdash provinham de

sua origem luterana Hedda sendo protestante estava fadada a se dedicar inteiramente a uma

vida de pureza espiritual ldquotoute acircmerdquo eximindo-se de qualquer prazer material e da ldquojoie de

vivrerdquo alardeada pelo catolicismo Segundo Lemaicirctre isso explicava o fastio da personagem

pela vida sua natildeo vocaccedilatildeo para a maternidade e sua falta de solidariedade com o proacuteximo

Nessa esteira ele argumentava ainda que a premissa baacutesica do luteranismo a reivindicaccedilatildeo da

autonomia moral tatildeo bem incorporada nos caracteres de Nora e Helena Alving havia sido

grotescamente distorcida resultando daiacute a figura neuroacutetica de Hedda Depois de todo esse

disparate o criacutetico concluiu sua exposiccedilatildeo aproximando Hedda Gabler de Emma Bovary

ambas monstruosamente orgulhosas esnobes ciacutenicas e crueacuteis2 Se por um lado alguns

criacuteticos indignaram-se com essa leitura como Camille Mauclair e Henri Becque que

acusaram Lemaicirctre de julgar a obra de Ibsen sob um ponto de vista hostil e malevolente

dificultando ainda mais a compreensatildeo do puacuteblico por outro houve quem concordasse com

ele como Camille Bellaigue criacutetico da Revue des Deux Monde que viu Hedda como ldquoune

toqueacutee une deacutepraveacuteerdquo uma criatura bizarra e uma meretriz da pior espeacutecie3

1 Francisque Sarcey Quarante ans de theacuteacirctre v 8 Paris Bibliothegraveque des Annales Politiques et Litteacuteraires 1902 p 371 ldquoIbsen jette sur la scegravene des personnages qui parlent de leurs affaires comme si nous eacutetions au courant Ce nest que peu agrave peu au cours de leurs conversations que nous finissons par reconstituer le point initial dougrave toute laction est partie Ce systegraveme mest insupportable Je suis Latin en cela ou plutocirct je suis Franccedilais Jai besoin quon me dise Voilagrave ce qui sest passeacute voici ougrave nous en sommes eacutecoutez ce qui va suivrerdquo 2 Cf Jules Lemaicirctre Impressions de theacuteacirctre v 6 Paris Socieacuteteacute Franccedilaise 1891-1897 p 50-62 Sobre a analogia entre Hedda Gabler e Emma Bovary cf Elsie M Wiedner ldquoEmma Bovary and Hedda Gabler a comparative studyrdquo Modern Language Studies Susquehanna University v 8 n 3 p 56-64 1978 e Brian Johnston Text and supertext in Ibsenrsquos drama University Park Pennsylvania State University Press 1989 p 32-33 3 A Dikka Reque Trois auteurs dramatiques scandinaves Ibsen Bjoumlrnson Strindberg devant la critique franccedilaise 1889-1901 Paris H Champion 1930 p 128

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Em 1892 o Cercle des Escholiers dirigido por Georges Bourdon representou A dama

do mar Entretanto foi no ano seguinte que Ibsen tornou-se definitivamente o adversaacuterio

nuacutemero um dos criacuteticos conservadores franceses com a encenaccedilatildeo de Um inimigo do povo

dirigida por Lugneacute-Poe e Camille Mauclair no Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre Esta montagem foi

polecircmica natildeo somente pelas inovaccedilotildees que os simbolistas trouxeram para a cena mdash como o

uso da iluminaccedilatildeo das cores do movimento e do arranjo cecircnico servindo antes agrave evocaccedilatildeo

do que agrave verossimilhanccedila mdash mas sobretudo porque a peccedila foi apresentada em termos

explicitamente anarquistas Como de praxe a estreacuteia do espetaacuteculo foi precedida de uma

conferecircncia dessa vez a cargo de Laurent Tailhade poeta libertaacuterio que enfatizou o aspecto

de criacutetica social do drama insistindo na importacircncia da ldquorevoltardquo contra ldquole pegravere le patron et

la patrierdquo Desse modo as desventuras do Dr Stockmann mdash protagonista da peccedila que acaba

sendo abandonado por todos e considerado um inimigo do povo ao entrar em choque com os

interesses dos poderosos de sua cidade mdash foram vistas como uma alegoria da luta do

indiviacuteduo contra as autoridades corruptas e contra a ilegitimidade do estado de poder Mas

natildeo foi apenas a leitura de Taillade que politizou o evento alguns simpatizantes do

movimento anarquista participaram da montagem como figurantes da cena em que uma

multidatildeo se reuacutene para discutir a contaminaccedilatildeo da estacircncia balneaacuteria da cidade pelos esgotos

das induacutestrias da regiatildeo Na sala do espetaacuteculo vaias e aplausos se misturaram possibilitando

desse modo que o puacuteblico participasse ativamente da encenaccedilatildeo O tumulto iniciado no

teatro ganhou as ruas resultando em alguns casos em prisatildeo perseguiccedilatildeo e ateacute mesmo

deportaccedilatildeo Por ordem da justiccedila a proacutexima peccedila do Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre Les acircmes solitaires

de Hauptmann foi cancelada e durante algum tempo o teatro permaneceu sob vigilacircncia

policial Por sua vez Um inimigo do povo foi execrada pela criacutetica e Ibsen passou cada vez

mais a ser visto como ldquoum anarquista da arterdquo que exercia um verdadeiro terror no puacuteblico1

Poucos meses depois do impacto causado por Um inimigo do povo o Theacuteacirctre de

lrsquoOeuvre apresentou ao puacuteblico Rosmersholm peccedila que conta a histoacuteria de Rosmer e Rebecca

West Ele um homem de caraacuteter refinado e distinto mdash viuacutevo da melancoacutelica Beata que

acabou por se suicidar atirando-se na correnteza de um rio mdash foi abandonado por todos os

amigos quando decidiu renunciar a seu cargo de pastor da comunidade assumindo ideacuteias

liberais Rebecca uma mulher livre de quaisquer autoritarismos e ortodoxias amiga e

1 Cf ldquoLes auteurs nordiques et les anarchistes un malentendu feacutecondrdquo In Caroline Granier Nous sommes des briseurs des formules Les eacutecrivains anarchistes en France agrave la fin du dix-neuviegraveme siegravecle 2003 Tese (Doutorado em Letras Modernas) ndash Universiteacute de Paris VIII ndash Vincennes-Saint-Denis Paris e Erin Williams Hyman ldquoTheatrical terror attentats and symbolist spectaclerdquo The comparatist The University of North Carolina Press v 29 p 101-122 maio 2005

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confidente de Rosmer influenciou consideravelmente nas suas decisotildees No decorrer da peccedila

Rebecca confessa que manipulou Beata induzindo-a ao suiciacutedio Apesar disso Rosmer a

perdoa pedindo-a em casamento Mas ela natildeo aceita argumentando que natildeo pode se libertar

dos erros cometidos no passado No fim da peccedila sem perspectivas negando-se a ter uma vida

de estagnaccedilatildeo e modorra ambos se matam jogando-se na mesma correnteza em que Beata

morrera Com essa montagem mais do que com Um inimigo do povo que ainda apresentava

evidentes conotaccedilotildees poliacuteticas Ibsen foi definitivamente incorporado ao movimento

simbolista do teatro francecircs No programa do espetaacuteculo talvez para estimular a criacutetica e o

puacuteblico a assistir a encenaccedilatildeo Victor Charbonnel declarou que Rosmersholm era ldquoune piegravece

moins embarrasseacutee et confuserdquo do que outras de Ibsen sendo quase uma ldquopiegravece bien faiterdquo

Ao mesmo tempo ele realccedilou a psicologia o idealismo a poesia e a paixatildeo das personagens

como os elementos relevantes da peccedila deixando claro que natildeo se veria no palco qualquer

mensagem poliacutetica ou ideoloacutegica mas tatildeo somente um drama evocativo propiacutecio mais agrave

meditaccedilatildeo do que agrave predicaccedilatildeo1

A despeito dessas consideraccedilotildees a peccedila foi tatildeo incompreendida quanto Os espectros

Hedda Gabler e A dama do mar Primeiro porque Rosmersholm fornecia o mais

impressionante exemplo da teacutecnica analiacutetica de Ibsen mdash a accedilatildeo principal da peccedila natildeo era

senatildeo a anaacutelise das razotildees que levaram agrave morte Beata Rosmer e Rebecca mdash gerando por

esse motivo a acusaccedilatildeo de criacuteticos favoraacuteveis agrave formula da peccedila bem-feita de que o drama era

artificial inconsistente ininteligiacutevel e absurdo Segundo porque a montagem enfatizando o

estado de espiacuterito sombrio o tom sepulcral e sobretudo a preocupaccedilatildeo com a morte assunto

tatildeo caro aos simbolistas levou a criacutetica a julgar a obra como estaacutetica e monoacutetona desprovida

de qualquer cunho dramaacutetico seja a tensatildeo o suspense a crise ou o conflito E terceiro

porque Rebecca vista pela oacutetica da imagem do eacuteternel feacuteminin mdash um tipo de mulher eteacuterea

altamente idealizada miacutestica quase um ente sobrenatural e diaboacutelico mdash levou alguns criacuteticos

a considerar natildeo soacute ela mas todas as personagens femininas de Ibsen como criaturas

maleacutevolas imorais e delinquumlentes capazes de desestruturar lares destruir os outros e a si

proacuteprias Para os adeptos do simbolismo como Henry James Edmund Gosse Paul Bourget

entre outros as personagens ibsenianas nada mais representavam que um eacutetat drsquoacircme ou souls-

crisis constituindo a obra de Ibsen desse modo de uma verdadeira ldquoSoulrsquos tragedyrdquo Seja

como for natildeo demorou muito para que as personagens femininas de Ibsen fossem tomadas

1 Cf ldquoRosmersholm toward new realms of artrdquo In Kirsten Shepherd-Barr Ibsen and early modernist theatre ndash 1890-1900 London Greenwood 1997

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pelos psiquiatras meacutedicos e criminalistas da eacutepoca como verdadeiros casos patoloacutegicos de

desequiliacutebrio mental sendo tratadas como histeacutericas neuroacuteticas e degeneradas1

Em 1894 o Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre levou agrave cena Solness o construtor (1892) A peccedila

escrita de acordo com a teacutecnica analiacutetica inicia-se quando Halvard Solness estaacute no fim da

vida A essa altura ele jaacute eacute o ceacutelebre construtor que se fez explorando muita gente sobretudo

dois de seus empregados Knut e Ragnar Brovik pai e filho Quando Solness descobre que

Ragnar quer montar o seu proacuteprio negoacutecio natildeo economiza meios para o impedir chegando a

incentivar Kaia Fosli noiva de Ragnar mas apaixonada por Solness a se casar com o rapaz

para manter ambos em seu escritoacuterio Em meio a esses eventos o construtor recebe a visita

inesperada de Hilda Wangel uma jovem que conhecera dez anos antes quando esteve em sua

cidade natal para construir a torre da igreja No decorrer da accedilatildeo atraveacutes do diaacutelogo entre

Solness e Hilda ficamos sabendo que a fortuna do construtor proveio de um incecircndio que

destruiu a casa herdada dos pais de sua mulher Aline que ele sabia da existecircncia de uma

fenda na chamineacute mas natildeo providenciou o conserto que em consequumlecircncia do ldquoincidenterdquo

Aline teve uma febre de leite que levou agrave morte o seu casal de gecircmeos e finalmente que ele

arruinou Knut Brovik o homem que lhe ensinara o ofiacutecio No final da peccedila Solness que

acabara de construir uma casa nova para sua famiacutelia eacute instigado por Hilda a subir ateacute o topo

da torre para depositar uma coroa de flores mdash costume norueguecircs para se comemorar a

inauguraccedilatildeo de uma obra O construtor malgrado a vertigem das alturas aceita o desafio e

acaba morrendo ao se desequilibrar e cair do alto da torre

A partir dessa peccedila alguns simbolistas como por exemplo Maeterlinck passaram a

associar a teacutecnica dramatuacutergica de Ibsen ao hipnotismo sugerindo que seus dramas

transportavam os espectadores para um mundo de sonho e alucinaccedilatildeo Tal qual um devaneio

Solness era composta de um conjunto de imagens de pensamentos ou de fantasias de ldquovaacuterias

camadas de siacutembolos superpostasrdquo que poderiam desdobrar-se e aparecer aos olhos do

puacuteblico sob muacuteltiplas formas Assim Ibsen foi saudado como autor de um novo tipo de drama

mdash um drama de reflexatildeo interna que expressava no palco apenas a vida interior das

personagens mdash transformando o teatro desse modo em um templo de compleiccedilatildeo miacutestica2

Nessa esteira Prozor no prefaacutecio de sua traduccedilatildeo de Solness forneceu uma explicaccedilatildeo

detalhada dos siacutembolos contidos na peccedila que segundo ele era completamente alegoacuterica

facilmente compreensiacutevel e ldquoassez transparentsrdquo as personagens natildeo eram senatildeo

1 Cf sobre essa questatildeo as anaacutelises equivocadas feitas pelo criminalista italiano Cesare Lombroso LrsquoUomo di genioTorino Fratelli Bocca 1894 e pelo meacutedico Max Nordau Deacutegeacuteneacuterescence 2 v Paris Alcan 1893-94 2 Cf Maurice Maeterlinck ldquoA propos de Solness le constructeurrdquo Figaro Paris 2 abr 1894

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dramatizaccedilotildees do proacuteprio Ibsen Solness era o dramaturgo Hilda era a juventude e a

imaginaccedilatildeo Aline o passado Knut Brovik a rotina Ragnar o utilitarismo moderno as

igrejas que Solness construiacutera eram os dramas filosoacuteficos de Ibsen como Brand e as casas

eram peccedilas modernas como Os espectros1 Essa leitura influenciou muitos criacuteticos sendo

reproduzida em vaacuterios outros artigos e livros como por exemplo Acircmes modernes de Henry

Bordeaux e Les reacutevolteacutes scandinaves de Maurice Bigeon2 Henry James tambeacutem partilhou

das mesmas ideacuteias de Prozor chamando Solness de um ldquoIbsen within an Ibsenrdquo3 A criacutetica

contraacuteria a Ibsen recebeu a peccedila sem nenhum entusiasmo vendo-a como obra de um

desequilibrado Clement Scott chegou a comparaacute-la a um manicocircmio ldquoa play written

rehearsed and acted by lunaticsrdquo4 E Sarcey contestou-a pela falta de clareza acusando o

dramaturgo de ter um discurso verborraacutegico e esquisito que transformou Solness em pura e

simples banalidade ldquoil est tout agrave la fois obscur et pueacuterilrdquo ldquocrsquoest du pur galimatiasrdquo ldquocrsquoest le

plus simple et le plus naiumlf des truismesrdquo5

Enquanto Ibsen escrevia suas uacuteltimas peccedilas mdash O pequeno Eyolf (1894) John Gabriel

Borkman (1896) e Quando noacutes os mortos despertarmos (1899) mdash e o movimento simbolista

propagava suas ideacuteias sobre a soul-crisis Sigmund Freud avanccedilava do estudo da histeria para

o do inconsciente utilizando-se muitas vezes de obras-de-arte para ilustrar suas teorias No

acircmbito do teatro satildeo famosas suas investigaccedilotildees sobre o chiste que se referem indiretamente

agrave comeacutedia bem como seu exame de cenas e personagens dramaacuteticas para elucidar certas

condiccedilotildees psiconeuroacuteticas Aleacutem da ceacutelebre anaacutelise de Eacutedipo Freud fez um estudo de

Rebecca West personagem de Rosmersholm no artigo ldquoArruinados pelo ecircxitordquo publicado em

1916 Partindo da teoria do complexo de Eacutedipo Freud identifica no comportamento e

sobretudo nas palavras de Rebecca motivos ldquosubterracircneosrdquo e mecanismos inconscientes que

revelam um sentimento de culpa em relaccedilatildeo ao seu passado incestuoso ter sido amante do

proacuteprio pai sem o saber Essa situaccedilatildeo natildeo estaacute claramente explicitada no texto de Ibsen mas

segundo Freud haacute ldquoindiacutecios e fragmentosrdquo inseridos com tal arte nas entrelinhas da trama que

validam essa interpretaccedilatildeo e ao mesmo tempo ajudam a compreender o obstaacuteculo agrave uniatildeo de

1 Cf prefaacutecio de Solness le constructeur de Moritz Prozor em Henrik Ibsen Solness le constructeur Paris Savine 1893 Esse mesmo texto foi publicado na ediccedilatildeo brasileira de seis peccedilas de Ibsen Conde Prozor ldquoComentaacuterios sobre Solness o construtorrdquo Seis dramas Porto Alegre Globo 1944 p 479-488 2 Cf Henry Bordeaux La vie et lrsquoart ndash Acircmes modernes Paris Plon 1894 e Maurice Bigeon Les reacutevolteacutes scandinaves Paris Grasilier 1894 3 Cf Henry James ldquoIbsenrsquos new playrdquo Pall Mall Gazette London p 1-2 17 fev 1893 4 Cf Clement Scott [sobreThe Master Builder] Daily Telegraph London p 3 21 fev 1893 5 Cf Francisque Sarcey Quarante ans de theacuteacirctre v 8 Paris Bibliothegraveque des Annales Politiques et Litteacuteraires 1902 p 356

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Rebecca e Rosmer1 Esse tipo de anaacutelise que na maioria das vezes diz muito mais sobre a

psicanaacutelise do que sobre o trabalho eou os propoacutesitos do autor tornou-se a partir daiacute uma das

estrateacutegicas criacuteticas cada vez mais usadas para se analisar as obras ficcionais No caso da

criacutetica das peccedilas de Ibsen sobretudo depois de Solness agrave abordagem autobiograacutefica que jaacute

vinha sendo feita desde o final do seacuteculo XIX acrescentou-se a psicanaliacutetica a ponto de alguns

considerarem o dramaturgo como um ldquoFreud do teatrordquo Desse modo ora a obra de Ibsen

serve de material para diagnosticar seu psiquismo como por exemplo identificaacute-lo com o

escultor Rubek personagem de sua uacuteltima peccedila Quando noacutes os mortos despertarmos

concluindo que ambos estatildeo presos agrave culpa de renunciar a proacutepria vida por um ideal de arte

ora suas personagens satildeo reduzidas sempre ao mesmo complexo de Eacutedipo deixando de lado

os problemas gerais mdash social moral e metafiacutesico mdash a favor de casos particulares e

patoloacutegicos negando assim a universalidade da obra ibseniana2

No iniacutecio do seacuteculo XX as peccedilas de Ibsen malgrado os escacircndalos as polecircmicas e a

oposiccedilatildeo cerrada de criacuteticos conservadores acabaram sendo incorporadas ao teatro claacutessico

Embora nem sempre gozando da popularidade que tivera no final do seacuteculo XIX Ibsen

continuou a ser discutido pelos teoacutericos de vanguarda sobretudo pelos simpatizantes da

esteacutetica simbolista que tentavam achar uma saiacuteda para a conflito entre a visatildeo abstrata do

drama e sua representaccedilatildeo fiacutesica Em 1906 ano da morte do dramaturgo Max Reinhardt

juntamente com Edvard Munch responsaacutevel pelo design da produccedilatildeo encenou Os espectros

no Kammerspiele Theatre em Berlim Vsevolod Meyerhold trabalhando entatildeo na companhia

da atriz Vera Komissarzhevskaya dirigiu Hedda Gabler em Satildeo Petersburgo e Edward

Gordon Craig criou o cenaacuterio para a representaccedilatildeo de Rosmersholm de Eleonora Duse no

Teatro della Pergola em Florenccedila Essas trecircs montagens embora muito distintas entre si

compartilharam da ruptura com os padrotildees realistas de encenaccedilatildeo e interpretaccedilatildeo levando

para o palco a teatralidade a estilizaccedilatildeo e a sugestatildeo Craig no desenho das cenas de

Rosmersholm abusou das variaccedilotildees de luz e cor buscando estabelecer uma relaccedilatildeo

inequiacutevoca entre as personagens e os objetos que a cercavam Segundo registros de Guido

Noccioli um dos atores que participou dessa montagem o cenaacuterio e a mobiacutelia eram verdes

contrastando apenas com uma porta azul que vez ou outra atingia um tom celeste por causa

1 Cf ldquoArruinados pelo ecircxitordquo In Sigmund Freud Ediccedilatildeo Standard Brasileira das Obras Completas de Sigmund Freud v XIV Rio de Janeiro Imago 1974 p 351-356 2 Cf por exemplo Derek Russell Davis ldquoA reappraisal of Ibsenrsquos Ghostsrdquo In James Walter Mcfarlane Henrik Ibsen a critical anthology London Penguin 1970 p 369-383 e Anne Hage ldquoLuto e identificaccedilatildeo a propoacutesito de A casa de boneca de Henrik Ibsenrdquo Psicologia em Estudo Maringaacute v 10 n 2 p 283-287 maio-ago 2005

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dos dez refletores utilizados em cena1 A nova arquitetura do espaccedilo cecircnico foi o que mais

chamou a atenccedilatildeo de alguns criacuteticos italianos como Enrico Corradini que em um de seus

muitos artigos publicados na imprensa considerou-a perfeita para acolher a psicologia

profunda de Rosmer e Rebecca West2

Meyerhold antes da encenaccedilatildeo de Hedda Gabler escreveu o ensaio ldquoO teatro

naturalista e o teatro de humorrdquo onde desaprovava a esteacutetica naturalista pelo cuidado

excessivo da reproduccedilatildeo exata da natureza negando ao espectador a capacidade de sonhar e

imaginar No caso das peccedilas de Ibsen o diretor russo acusava os encenadores naturalistas de

transformaacute-las em tediosas monoacutetonas e doutrinaacuterias uma vez que se preocupavam apenas

com o desenho preciso de ldquotiposrdquo do universo norueguecircs e com a anaacutelise minuciosa dos

diaacutelogos das personagens Na acircnsia de tornar a dramaturgia ibseniana suficientemente

compreensiacutevel ao puacuteblico os naturalistas buscavam tornar vivos os diaacutelogos ldquoenfadonhosrdquo e

complicados do autor atraveacutes do trabalho analiacutetico das cenas de transiccedilatildeo ldquoas personagens

comem limpam a sala fazem as malas embrulham sanduiacuteches etcrdquo3 Com isso eles

colocavam em primeiro plano muitas cenas secundaacuterias sufocando o misteacuterio e as meias-

palavras que segundo Meyerhold eram as essecircncias da obra de Ibsen Em sua produccedilatildeo de

Hedda Gabler o diretor russo procurou efetivar no palco as ideacuteias contidas em seu ensaio de

modo a forccedilar o puacuteblico a ter uma visatildeo mais profunda da realidade e tentar decifrar o enigma

por traacutes dos discursos das personagens Para tanto qualquer alusatildeo a tempo ou espaccedilo foi

suprimida um esquema simboacutelico de valores e formas cromaacuteticas foi utilizado para

caracterizar a imagem e os traccedilos psicoloacutegicos de cada personagem Tesman vestia-se de

cinza Loevborg de marrom Brack de cinza escuro Thea de rosa e Hedda de verde o

cenaacuterio de Nicolai Sapunov tinha uma espeacutecie de trono coberto com um pano branco

contrapondo-se a um fundo azul onde Hedda se sentava e em torno do qual se desenvolveram

a maioria das cenas aleacutem disso o palco era em ldquobaixo relevordquo cujo efeito bi-dimensional

opunha-se agrave ldquocaixa asfixianterdquo e agrave profundidade do palco naturalista deixando o ator perto do

espectador4 Poucos meses depois dessa produccedilatildeo Meyerhold encenou Casa de boneca e agrave

medida que Nora aproximava-se da decisatildeo de deixar os filhos e o marido o diretor russo foi

1 Cf Guido Noccioli Duse on Tour Guido Nocciolirsquos Diaries 1906-1907 Traduccedilatildeo de Giovanni Pontiero Manchester Manchester University Press 1982 2 Edward Gordon Craig Il mio teatro Introduzione e cura di Ferruccio Marotti Milano Feltrinelli 1971 ldquoil palcoscenico appariva trasformato veramente trasfigurato altissimo con una architettura nuova senza piugrave quinte di un solo colore fra il verde e il cilestrino semplice misterioso e affascinante degno insomma di accogliere la vita profonda di Rosmer e di Rebecca West La scena egrave la rappresentazione di uno stato danimordquo 3 Cf Vsevolod Meyerhold ldquoThe naturalistic theatre and the theatre of moodrdquo Meyerhold on theatre translated by Edward Braun New York Hill and Wang 1969 p 23-34 4 Vsevolod Meyerhold Meyerhold on theatre p 65-66

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derrubando os cenaacuterios que compunham a casa da personagem evidenciando cenicamente a

queda dos valores da sociedade liberal burguesa

As vanguardas do novo seacuteculo salvo ralas manifestaccedilotildees oriundas de tendecircncias

marxista e socialista natildeo eram atraiacutedas pela poliacutetica A preocupaccedilatildeo dos simbolistas com um

teatro de encantamento e ecircxtase a exaltaccedilatildeo do estado de espiacuterito e do vitalismo dos

expressionistas o fasciacutenio dos futuristas pela maquinaria moderna a atenccedilatildeo dos surrealistas

para com os misteacuterios da vida interior levou muitas vezes a um puro subjetivismo beirando o

solipsismo Somente depois da Primeira Guerra e da Revoluccedilatildeo de Outubro teoacutericos criacuteticos

e dramaturgos voltariam a se interessar pelo desenvolvimento de um drama que respondesse

agraves inquietaccedilotildees do homem comum e aos problemas da sociedade moderna Em 1908 no

ensaio ldquoIbsen petty bourgeois revolutionistrdquo o criacutetico russo Georgy Plekhanov jaacute reclamava

de autores que adotando pontos de vista burgueses produziam obras refrataacuterias agraves questotildees

sociais e poliacuteticas de seu tempo Em contrapartida o criacutetico cita o exemplo de Ibsen que

embora natildeo fosse capaz de dar nenhuma soluccedilatildeo poliacutetica aos problemas sociais de sua eacutepoca

foi como nenhum outro escritor moderno um liacuteder na luta contra os desmandos e as

hipocrisias da pequena burguesia oitocentista Sua revoluccedilatildeo apesar de puramente negativa

voltada para a libertaccedilatildeo individual levou-o muitas vezes ao simbolismo mas ainda assim

ofereceu agraves classes desprivilegiadas o entusiasmo pelo desejo de mudanccedila social seja

criticando a sociedade capitalista a instituiccedilatildeo do casamento ou a desigualdade de direitos

entre homens e mulheres Nessa esteira Plekhanov criticava os artistas que presos apenas aos

aspectos puramente simboacutelicos dos dramas ibsenianos priorizavam somente a visatildeo abstrata

do aperfeiccediloamento humano preterindo desse modo as ameaccedilas da revoluccedilatildeo social1

O huacutengaro Georg Lukaacutecs tambeacutem foi um criacutetico severo do idealismo abstrato na arte

Seu interesse pelo drama teve iniacutecio em 1904 quando ajudou a fundar o grupo Thalia de

teatro Concebido nos moldes do Freie Buumlhne de Berlim e do Theacuteacirctre Libre de Paris o Thalia

deu renovado alento agrave vida cultural de Budapeste encenando para a classe operaacuteria peccedilas de

Hebbel Strindberg Wedekind e Ibsen de quem aliaacutes Lukaacutecs traduziu O pato selvagem Sob o

influxo dessa organizaccedilatildeo teatral o jovem criacutetico escreveu em 1906 o seu primeiro livro

Histoacuteria do desenvolvimento do drama moderno publicado somente em 1911 Neste livro

que tem um capiacutetulo dedicado a Ibsen jaacute se encontra o fundamento da teoria do drama de

Lukaacutecs para quem as obras teatrais deveriam descrever acurada e abrangentemente a situaccedilatildeo

1 Georgy Plekhanov ldquoIbsen petty bourgeois revolutionistrdquo Traduccedilatildeo de Emily Kent Lola Sachs e Pearl Waskow In Angel Flores Henrik Ibsen New York Critics Group 1937 Disponiacutevel em ltwww2cddcvtedumarxistscdcd1Libraryarchiveplekhanov1908xxibsenhtmgt Acesso em 05 maio 2007

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soacutecio-histoacuterica de uma dada eacutepoca Por conseguinte as personagens deveriam apresentar-se

como ldquotiposrdquo emblemaacuteticos da sociedade a fim de apreenderem a totalidade do processo

social manifestando assim as tensotildees da cultura burguesa Esse sistema onde acreditava-se

que a arte podia harmonizar contradiccedilotildees para exprimir os traccedilos essenciais de natureza

moral psicoloacutegica e social da sociedade capitalista natildeo implicava nenhuma modificaccedilatildeo

profunda nos conceitos acerca da proacutepria estrutura dramaacutetica Desse modo qualquer mudanccedila

na forma convencional do drama era vista por Lukaacutecs como um trampolim para o

esvaziamento do conteuacutedo literaacuterio transformando a arte em um campo de experiecircncias

meramente formais Preso agrave concepccedilatildeo de drama como sinocircnimo de conflito Lukaacutecs vecirc as

personagens ibsenianas a partir de O pato selvagem como ldquodesagradaacuteveis figuras cocircmicasrdquo

Isso porque o ponto de vista dos heroacuteis de Ibsen segundo o criacutetico estaacute muito acima dos

outros personagens que lhes fazem frente impedindo desse modo que se produza a verdadeira

ldquoluta traacutegica e dramaacuteticardquo entre eles Assim o conflito desenrola-se no vazio e o antagonismo

entre as personagens torna-se grotesco atingindo o cocircmico e por vezes o ridiacuteculo A

ldquosublimidade traacutegicardquo dos heroacuteis ibsenianos torna-se artificial podendo ser mantida apenas

atraveacutes da criaccedilatildeo de uma atmosfera simbolista Mas para Lukaacutecs essa mudanccedila de Ibsen mdash

de um realismo ainda que impregnado de elementos naturalistas para a vacuidade dos

siacutembolos mdash de modo algum representa a superaccedilatildeo das contradiccedilotildees do realismo do fim do

seacuteculo XIX Antes aponta a continuidade das incoerecircncias mas num niacutevel artiacutestico inferior

afastado da compreensatildeo da realidade No entanto em Ibsen essa crise ideoloacutegica ainda

apresenta uma rigorosa e profunda criacutetica que mostra a dissoluccedilatildeo dos ideais burgueses e o

mecanismo da hipocrisia e da auto-ilusatildeo na sociedade capitalista em decliacutenio Essa visatildeo de

Lukaacutecs que insiste na inutilidade da experimentaccedilatildeo literaacuteria natildeo realista desencadearia mais

tarde os ataques ao teatro eacutepico de Brecht provocando um debate teoacuterico no seio da criacutetica

marxista que se arrastaria pelos anos 1930 e repercutiria nas deacutecadas seguintes1

Por volta de 1920 Ibsen jaacute estava completamente absorvido pelo mercado teatral As

dimensotildees sociais e poliacuteticas de suas peccedilas mdash que haviam revolucionado o teatro no seacuteculo

passado denunciando no palco os ideais capciosos da burguesia mdash foram rejeitadas a favor

exclusivamente da exploraccedilatildeo da vida interior e da intemporalidade da psicanaacutelise

Personagens como Nora de Casa de boneca e Helena Alving de Os espectros que outrora

haviam sido ldquoporta-vozesrdquo da emancipaccedilatildeo feminina criticando as convenccedilotildees da sociedade

burguesa afiguravam-se no novo seacuteculo como mulheres problemaacuteticas e mal resolvidas

1 Cf sobre Lukaacutecs e o drama moderno Georg Lukaacutecs Marxismo e teoria da literatura Traduccedilatildeo de Carlos Nelson Coutinho Rio de Janeiro Civilizaccedilatildeo Brasileira 1968 e Il drama moderno Milano SugarCo 1976

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viacutetimas de traumas ocorridos na infacircncia As variaccedilotildees do complexo edipiano explicavam no

caso de Nora a libertaccedilatildeo do passado e das amarras que a mantinham presa ao marido e no

caso de Helena a renuacutencia da felicidade transformando-a assim em matildee e esposa abnegada

Nesse periacuteodo Brecht elaborava seus primeiros escritos teoacutericos em sua maior parte criacuteticas

teatrais veiculadas no jornal Der Augsburger Volkswille entre 1919 e 1921 Alguns desses

textos em sua proacutepria fatura jaacute mostram o efeito de estranhamento mdash que seria amplamente

desenvolvido na teatro de Brecht nas deacutecadas seguintes mdash como forma de sacudir o leitor em

seu torpor abalando a velha imagem da cultura integrada e digerida sem perigo Eacute nesse

sentido que a propoacutesito da encenaccedilatildeo de Os espectros na Alemanha em 1919 Brecht

denuncia a pasteurizaccedilatildeo da obra de Ibsen por artistas e criacuteticos teatrais interessados tatildeo

somente na empatia do puacuteblico e no aspecto puramente lucrativo do espetaacuteculo teatral Num

texto curto de poucas linhas Brecht ressalta a importacircncia de se ir aleacutem da percepccedilatildeo

ideoloacutegica da esfera da vida privada examinando-a criticamente sobretudo nos seus

interesses mesquinhos e materiais Sob essa perspectiva em Os espectros importava verificar

que Helena Alving natildeo era a pobre viacutetima de um matrimocircnio infeliz mas uma mulher

oportunista que se casou por dinheiro mantendo a todo custo um casamento de aparecircncias a

fim de preservar a tradiccedilatildeo e o prestiacutegio social1

Apoacutes a Segunda Guerra a induacutestria de entretenimento cujas bases jaacute estavam dadas

no iniacutecio do seacuteculo fortaleceu-se de tal modo com a ascensatildeo do capitalismo tardio que as

produccedilotildees teatrais comprometidas com o engajamento poliacutetico foram expropriadas pelo

capital A essa altura as chamadas peccedilas sociais de Ibsen soacute interessavam quando tratadas

dentro dos limites do realismo psicoloacutegico jaacute que assuntos como moral dinheiro casamento

e feminismo eram tachados de obsoletos e ultrapassados Nessa nova fase do capitalismo

obras como Os pretendentes agrave coroa e Brand foram celebradas pela teacutecnica e pela poesia

magistral Imperador e Galileu pela filosofia profunda e Peer Gynt ateacute entatildeo conhecida

quase que exclusivamente pela muacutesica de Edvard Grieg foi encenada em muitos paiacuteses

obtendo grande ecircxito A ldquodomesticaccedilatildeo das artesrdquo pela induacutestria cultural foi examinada por

Max Horkheimer e Theodor Adorno na Dialeacutetica do esclarecimento livro dos anos 1940

Contudo eacute em Minima moralia obra composta de aforismos escritos entre 1944 e 1947 que

Adorno faz referecircncia direta a Ibsen analisando uma das questotildees caras ao dramaturgo a

condiccedilatildeo feminina na sociedade de consumo No fragmento intitulado ldquoExumaccedilatildeordquo o criacutetico

contraria o senso comum que apontando o afrouxamento dos tabus sexuais e a participaccedilatildeo

1 Bertold Brecht ldquoLes Revenants drsquoIbsenrdquo Eacutecrits sur le theacuteacirctre v 1 Paris LrsquoArche 1972 p 10-12

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da mulher no mercado de trabalho daacute por superada a questatildeo do feminismo No entanto as

novas formas de exploraccedilatildeo econocircmica distorceram a independecircncia da mulher tornando-a a

um soacute tempo vulneraacutevel agrave dominaccedilatildeo e incapaz de refletir sobre essa conjuntura Assim sob a

falsa aparecircncia de autonomia e liberdade promovida sobretudo pela induacutestria de consumo mdash

cadeias de loja e magazines que lhes fazem deferecircncia e bajulaccedilatildeo mdash as mulheres se

esquecem de sua sujeiccedilatildeo a ordem social e econocircmica tanto no que diz respeito agrave sua

ldquomiseraacutevel jornada de trabalho profissionalrdquo quanto agrave sua vida no lar Na sequumlecircncia desses

argumentos Adorno compara as personagens ldquohisteacutericasrdquo de Ibsen e ldquosuas tentativas

desesperadas de evadir-se da prisatildeo da sociedaderdquo mdash referecircncia clara a Nora de Casa de

boneca mdash com as mulheres atuais ldquosuas netasrdquo que sem se sentirem atingidas pela mesma

desumanizaccedilatildeo enviariam-nas ldquoaos bons cuidados da assistecircncia socialrdquo Em chave irocircnica

Adorno aponta o retrocesso dos ideais do movimento feminista em relaccedilatildeo aos prodiacutegios

desejados pelas antiquadas personagens ibsenianas ldquoNatildeo eacute sem razatildeo que as mulheres de

Ibsen satildeo chamadas lsquomodernasrsquo O oacutedio agrave modernidade e o oacutedio ao antiquado satildeo

imediatamente a mesma coisardquo1

Em 1956 Peter Szondi em Teoria do drama moderno elabora a mais seacuteria reflexatildeo

sobre a crise do drama enfatizando o modo pelo qual o teatro eacute condicionado por processos

econocircmicos sociais e histoacutericos A partir da ideacuteia de que forma e conteuacutedo estatildeo

definitivamente associados numa relaccedilatildeo dialeacutetica Szondi explora as antinomias internas de

peccedilas de Ibsen Tcheacutekhov Strindberg Maeterlinck e Hauptmann apontando para a

contradiccedilatildeo crescente entre a forma dramaacutetica e os novos conteuacutedos advindos da ordem

social que o drama de rigor aristoteacutelico natildeo consegue assimilar Desse modo o criacutetico mostra

que o teatro de Ibsen entre outras coisas empreendeu uma total inversatildeo no conceito

convencional do drama sobretudo pela emersatildeo do elemento eacutepico em suas peccedilas Em Os

espectros Rosmersholm John Gabriel Borkman e Solness o construtor somente para citar

algumas as accedilotildees do presente servem apenas para revelar o passado iacutentimo das personagens

tornando-se a proacutepria lembranccedila o tema central de suas peccedilas Apesar do uso da construccedilatildeo

rigorosa e causaliacutestica do domiacutenio pleno das peripeacutecias e reconhecimento da exposiccedilatildeo

dissolvida com economia por toda a peccedila Ibsen percebeu que a dramaacutetica pura com seu

pressuposto de mostrar ldquosujeitos autoconscientesrdquo caducava num mundo cada vez mais

marcado pela alienaccedilatildeo Assim em seus dramas rigorosos mas de conteuacutedo eacutepico o proacuteprio

1 Theodor W Adorno ldquoExumaccedilatildeordquo Minima moralia reflexotildees a partir da vida danificadaTraduccedilatildeo de Luiz Eduardo Bicca Satildeo Paulo Aacutetica 1993 p 81 Cf tambeacutem no mesmo livro ldquoA verdade sobre Hedda Gablerrdquo p 81-82

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diaacutelogo entre as personagens estabeleceu a cisatildeo entre sujeito e objeto apresentando no palco

ldquovidas danificadasrdquo pelo mundo da mercadoria do trabalho alienado das relaccedilotildees falsificadas

e do isolamento do indiviacuteduo1

A partir dos anos 1960 Ibsen entatildeo considerado um autor canocircnico repontava em

trabalhos no acircmbito da histoacuteria do teatro da biografia da filosofia e da psicanaacutelise Sua obra

celebrada mais pelos escacircndalos que causaram no final do seacuteculo XIX do que por seu valor

artiacutestico continuou a ser analisada por meio de diferentes teorias criacuteticas e em contextos

especiacuteficos Criacuteticos como Halvdan Koht John Northam e Eric Bentley interessaram-se pelo

aspecto ontoloacutegico das peccedilas ibsenianas examinando os elementos constitutivos dos textos

como a ironia o paradoxo a ambiguumlidade e o simbolismo Natildeo raro essas anaacutelises

consideravam a ldquopoesia dramaacuteticardquo do dramaturgo como a expressatildeo maacutexima de sua obra

estabelecendo Ibsen como um theatre-poet2 Outros estudiosos como H L Mencken e Brian

Johnston restituiacuteram Ibsen ao contexto do pensamento europeu aproximando-o de Nietzsche

Kierkegaard e Hegel3 Uma vasta produccedilatildeo de trabalhos sobre o dramaturgo incluindo

perioacutedicos especializados como Ibsen Studies e The contemporany approaches to Ibsen

foram produzidos desde entatildeo No entanto a maioria dos estudos mdash salvo algumas exceccedilotildees

a exemplo das anaacutelises da recepccedilatildeo de Ibsen em muitos paiacuteses mdash concentram-se

particularmente nos aspectos psicanaliacuteticos e ateacute mesmo autobiograacuteficos de sua obra

deixando de lado o elemento social que desempenhou um papel importante na constituiccedilatildeo de

seu teatro tanto pela exposiccedilatildeo dos problemas da sociedade liberal burguesa quanto pela

ruptura com os padrotildees hegemocircnicos do drama Uma boa demonstraccedilatildeo de que o dramaturgo

foi unanimemente considerado universal sem ser de todo compreendido seja por limitaccedilotildees

da criacutetica seja por posicionamentos ideoloacutegicos de seus leitores

1 Cf Peter Szondi Teoria do drama moderno (1880-1950) Traduccedilatildeo de Luiz Seacutergio Repas Satildeo Paulo Cosac amp Naify 2001 2 Cf Halvdan Koht Life of Ibsen New York Benjamin Blom 1971 John Northam Ibsenrsquos dramatic method a study of the prose drama London Faber and Faber 1953 e Eric Bentley The life of the drama New York Atheneum 1964 3 Cf Henrik Ibsen Eleven plays of Henrik Ibsen Introduction by H L Mencken New York B A Cerf D S Klopfer The Modern Library 1935 e Brian Johnston Text and supertext in Ibsenrsquos drama University Park Pennsylvania State University Press 1989

I B S E N N O B R A S I L

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As primeiras encenaccedilotildees

As peccedilas de Ibsen chegaram aos palcos brasileiros no fim do seacuteculo XIX filtradas pelo

olhar de companhias estrangeiras sobretudo as italianas de Ermete Novelli Clara Della

Guardia Eleonora Duse Gustavo Salvini e Ermete Zacconi Vale lembrar que a obra

ibseniana somente passou a ter interesse na Itaacutelia depois das encenaccedilotildees do Theacuteacirctre Libre de

Antoine em 1890 Como autor da moda discutido por toda a Europa Ibsen foi rapidamente

assimilado pelo mercado teatral sendo suas peccedilas devidamente moldadas ao gosto do puacuteblico

acostumado com as comeacutedias realistas francesas Assim no uacuteltimo dececircnio do seacuteculo XIX

Enrico Polese diretor da revista LrsquoArte Drammatica juntamente com empresaacuterios criacuteticos e

atores criou ldquoil prodotto Ibsenrdquo impondo aos espectadores um outro autor diferente daquele

que estava revolucionando o teatro europeu O controle da recepccedilatildeo de Ibsen comeccedilava pela

traduccedilatildeo de Polese que suprimia do texto qualquer alusatildeo ou criacutetica agrave sociedade nivelava os

argumentos considerados inconsistentes redesenhava as personagens visando agrave compaixatildeo do

puacuteblico e modificava as cenas que poderiam escandalizar a plateacuteia A encenaccedilatildeo era apoiada

exclusivamente na figura do grande ator e interessava colocar no palco um texto ligeiro

ausente de cenas monoacutetonas A influecircncia de Polese sobre o gosto ibseniano era transmitida

natildeo soacute pela traduccedilatildeo como pela paacutegina de sua revista que minimizava ainda mais as ideacuteias

ldquoaacutesperasrdquo do autor Aleacutem disso como profissional da dramaturgia conhecedor do puacuteblico

dos atores e empresaacuterios Polese fornecia agraves companhias indicaccedilotildees precisas sobre cenografia

indumentaacuteria e formas de composiccedilatildeo das personagens tudo isso visando a mais completa

empatia entre atores e espectadores

A companhia de Ermete Novelli foi a primeira a apresentar Ibsen agrave plateacuteia brasileira

encenando Os espectros no Teatro Liacuterico do Rio de Janeiro em junho de 1895 Algumas das

indicaccedilotildees de Polese parecem ter sido seguidas de perto por Novelli o grande ator da

companhia que fez toda a encenaccedilatildeo girar em torno da personagem que ele representava

Osvaldo Alving Sua interpretaccedilatildeo carregada de um realismo tendencioso acentuava a

enfermidade de Osvaldo a ponto de muitos criacuteticos da eacutepoca identificarem a originalidade e a

essecircncia do drama de Ibsen como de ordem cientiacutefica A doenccedila hereditaacuteria de Osvaldo foi

considerada pela criacutetica o tema central da peccedila sendo deixados de lado outros assuntos como

por exemplo o casamento de conveniecircncia de Helena com o Capitatildeo Alving Da mesma

forma pouco se falou das outras personagens mdash Regina Engstrand e Pastor Manders mdash

vistas como secundaacuterias servindo apenas para dar ensejo agraves concepccedilotildees do dramaturgo acerca

41

da sociedade da moral e da famiacutelia Moral essa que para muitos criacuteticos era ldquoestranha e

inadmissiacutevelrdquo pois ao fazer perpassar na mente de Helena a felicidade do filho ao lado de sua

meia-irmatilde Regina Ibsen celebrava o incesto e a devassidatildeo sexual Sob essa perspectiva um

criacutetico do Jornal do Brasil chegou a fazer uma comparaccedilatildeo entre as ideacuteias socialistas e as

ibsenianas concluindo que ambas tinham como fundamentos a praacutetica do amor livre e a

desestruturaccedilatildeo familiar ldquoPois eacute preciso que o nosso leitor fique sabendo que o Dr Rossi um

meacutedico italiano fez para imprensa a propaganda do socialismo tendo por base o amor livre

tal qual existia na colocircnia Santa Luzia no Estado do Paranaacute [] Se Ibsen tivesse notiacutecia de

tal adiantamento social em terras do Brasil com certeza elevava-nos ao seacutetimo ceacuteu da

imortalidaderdquo1 Nessa conjuntura o dramaturgo era tido ora como reformador ora como

pensador nunca como artista jaacute que lhe faltavam segundo os criacuteticos as preocupaccedilotildees e as

qualidades de um autor dramaacutetico Os espectros desse modo foi considerado um drama ldquomal

apresentado e mal conduzidordquo repleto de cenas pesadas e monoacutetonas que soacute conseguiam

aborrecer a plateacuteia ldquoAssistindo agrave representaccedilatildeo drsquoOs espectros pareceu-nos estar diante de

um livro de medicina escrito sobre um caso especial de atavismo e cujo texto fosse de vez em

quando ilustrado pelas fotografias do doente representando-o nas diversas fases da moleacutestia

herdadardquo2 Os pontos positivos apontados pela criacutetica foram o desempenho de Novelli muito

elogiado pela destreza com que apresentou no palco todos os sintomas da enfermidade de seu

personagem e a forma como o drama apesar das impropriedades conseguiu comover e

fornecer uma significaccedilatildeo moral para os espectadores ldquoOsvaldo e Regina as duas viacutetimas

inocentes dos viacutecios de seus pais perseguidos pelo atavismo representam uma liccedilatildeo de moral

deduzida com todo o rigor de uma lei naturalrdquo3

Depois de Os espectros de Novelli Ibsen soacute voltaria agrave cena nacional em 1899 dessa vez

com duas montagens de Casa de boneca a primeira pela Companhia Portuguesa de Lucinda

Simotildees e Cristiano de Souza no Teatro SantrsquoAnna do Rio de Janeiro no mecircs de maio e a

segunda pela Companhia Italiana de Clara Della Guardia no Teatro Liacuterico do Rio no mecircs de

agosto4 A exemplo do que acontecera em muitos paiacuteses quando apresentada pela primeira vez

a peccedila suscitou um caloroso debate no nosso meio teatral A cena final em que Nora abandona

marido e filhos provocou muitas controveacutersias entre os criacuteticos ocupando as paacuteginas dos

principais perioacutedicos do paiacutes Carlo Parlagreco escritor italiano que lecionava Histoacuteria da Arte

1 ldquoOs espectrosrdquo Jornal do Brasil Rio de Janeiro 17 jun 1895 Palcos e Salotildees p 2 (Sem assinatura) 2 A ldquoNovelli ndash Henrik Ibsen tem hoje 66 anos []rdquo O Paiacutes Rio de Janeiro 17 jun 1895 Artes e Artistas p 2 3 ldquoNovelli ndash Ibsenrdquo Jornal do Comeacutercio Rio de Janeiro 17 jun 1895 Teatros e Muacutesicas p 1 (Sem assinatura) 4 Casa de boneca tambeacutem foi encenada em Satildeo Paulo A companhia de Clara Della Guardia apresentou-se no Teatro Politheama em setembro de 1899 e a de Lucinda Simotildees e Cristiano de Souza em outubro no mesmo teatro

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na Escola Nacional de Belas Artes no Rio de Janeiro foi categoacuterico em seu artigo publicado

na Cidade do Rio ao afirmar que Ibsen era ldquoum socioacutelogo minuacutesculordquo e ldquoum filoacutesofo

incompletordquo que soacute conseguira popularidade por causa dos assuntos escabrosos de suas peccedilas

Por isso o criacutetico italiano censurava aqueles que em reaccedilatildeo ao teatro francecircs consideravam o

dramaturgo ldquocom um fetichismo indigno da razatildeo humanardquo como um dos maiores intelectuais

de sua eacutepoca Para ele Ibsen natildeo fazia mais que repetir as ldquoteorias e os achados alheiosrdquo de

Zola sendo que as ideacuteias do autor escandinavo eram muito mais monstruosas do que os

preconceitos da sociedade Parlagreco criticava a maneira como Ibsen conduzia as suas peccedilas

encorajando as mulheres a abandonar seus lares e estimulando a desagregaccedilatildeo familiar ldquoA

mulher fora do seu domiacutenio natural prepara os degenerados do futuro Subtrair as sociedades agraves

formas mais conhecidas da administraccedilatildeo e de convivecircncia eacute o ideal que Ibsen partilha com

Tolstoacutei mas seria a mesma coisa que suprimir ou inverter no organismo humano as funccedilotildees de

alimentaccedilatildeo de reproduccedilatildeo e de percepccedilatildeordquo1

Natildeo era somente o tema de Casa de boneca que desagradava a parte conservadora de

nossa criacutetica teatral A forma de composiccedilatildeo de Ibsen que se distanciava cada vez mais dos

padrotildees hegemocircnicos do drama burguecircs tambeacutem foi alvo constante de ataques Artur Azevedo

o grande criacutetico da eacutepoca era o defensor contumaz da tradiccedilatildeo dramaacutetica sobretudo da

francesa representada por escritores como Augier Dumas Filho Meilhac e Haleacutevy Assim

como o criacutetico francecircs Francisque Sarcey mdash que para ele era o ldquomais profundo o mais sensato

o mais sincero dos criacuteticos teatrais de todos os temposrdquo mdash Artur Azevedo tinha preferecircncia

pelas peccedilas bem-feitas valorizando mais a construccedilatildeo dramatuacutergica do que o gecircnero teatral

Portanto seus criteacuterios de anaacutelise de uma peccedila aproximavam-se em tudo aos de Sarcey

importando tatildeo somente averiguar o uso das convenccedilotildees como a verossimilhanccedila a

identificaccedilatildeo o encadeamento linear e progressivo das accedilotildees o enredo com comeccedilo meio e fim

etc Desse modo uma das criacuteticas mais severas de Artur Azevedo agrave Casa de boneca dizia

respeito ao desenlace que para ele era inconcebiacutevel pois a mudanccedila da atitude de Nora natildeo

havia sido preparada nos atos anteriores Se ela tinha sido tatildeo friacutevola e tola nos dois primeiros

atos natildeo era coerente que se transformasse no uacuteltimo ato numa mulher consciente de sua

situaccedilatildeo na sociedade burguesa Faltava a Ibsen o domiacutenio da arte e da convenccedilatildeo dramaacutetica

por isso Artur Azevedo negava ao dramaturgo o tiacutetulo de ldquorevolucionaacuterio do teatrordquo O que

havia em suas peccedilas de verdadeiramente teatral ainda segundo o criacutetico era bebido em Augier

e Dumas Filho com quem Ibsen tinha aprendido a construccedilatildeo haacutebil e calculada para produzir

1 C Parlagrego ldquoOs espectros de Henrik Ibsenrdquo Cidade do Rio Rio de Janeiro p 1 15 jun 1895

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efeitos bombaacutesticos Contra esses posicionamentos de Artur Azevedo levantou-se Luiacutes de

Castro jornalista da Gazeta de Notiacutecias que sensiacutevel aos rumos do teatro moderno refutou

veementemente o ponto de contato entre os dramas franceses e ibsenianos bem como o

prestiacutegio de Sarcey como criacutetico teatral provocando uma polecircmica com Artur Azevedo que se

estenderia durante algum tempo nas paacuteginas dos jornais1 Apesar das censuras aos dramas

ibsenianos Artur Azevedo escreveu em 1906 um necroloacutegio a Ibsen reconhecendo-o como

ldquouma das gloacuterias literaacuterias mais puras do seacuteculo XIXrdquo No entanto o seu ponto de vista pouco

mudou em relaccedilatildeo agraves convenccedilotildees teatrais Nesse texto ao fazer um balanccedilo da influecircncia do

norueguecircs no teatro mundial Artur Azevedo afirmou que o teatro de Ibsen ainda era

incompreensiacutevel interessando apenas a um pequeno puacuteblico o das ldquocamadas superioresrdquo As

peccedilas de Ibsen para ele serviam apenas para serem lidas natildeo representadas fato que de modo

algum reduzia suas qualidades de ldquoobras-primas de uma grande elevaccedilatildeo moral dignas da

admiraccedilatildeo universal que as celebrourdquo2

Como Artur Azevedo Oscar Guanabarino criacutetico de O Paiacutes tambeacutem reclamava das

cenas desconexas dos diaacutelogos interminaacuteveis e do desfecho de Casa de boneca pontos que

dificultavam o entendimento do puacuteblico ldquoDesde entatildeo surgem os disparates e entre eles o

maior eacute que o espectador depois de concluiacuteda a representaccedilatildeo deve ir para casa refletir sobre

o caso concluir como puder a peccedila que natildeo teve fim []rdquo3 Ibsen para Guanabarino era

produto do exagero de criacuteticos desorientados que cingiam seu nome com uma aureacuteola de

gecircnio mdash como se ele fosse ldquoo salvador da arte dramaacuteticardquo mdash sem perceber que os processos

de escrita de sua obra eram iguais ao do teatro da eacutepoca tinham os mesmos defeitos da ficelle

e o prejuiacutezo do desconhecimento de certas regras impostas pela experiecircncia e exigidas pelo

bom senso Igualmente exageradas segundo o criacutetico eram as ideacuteias do dramaturgo que sob

o pretexto de lutar contra as convenccedilotildees sociais levava para o palco personagens sempre

doentias Apoiado nos estudos de Cesare Lombroso psiquiatra e criminalista italiano famoso

na eacutepoca pelas suas teorias sobre o criminoso nato e o homem de gecircnio Guanabarino

afirmava ser Ibsen um ldquoalienistardquo e suas personagens figuras desequilibradas e anormais A

partir da anaacutelise de obras de ficccedilatildeo e de estudos de caso Lombroso chegara agrave conclusatildeo

absurda de que anomalias hereditaacuterias neuroloacutegicas e psiacutequicas desempenhavam papel

1 Cf sobre a polecircmica entre Artur Azevedo e Luiacutes de Castro Joatildeo Roberto Faria ldquoEntre Sarcey e Ibsenrdquo Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 240-245 647-651 2 Artur Azevedo ldquoO Teatro ndash Terminei meu uacuteltimo folhetim []rdquo A Notiacutecia Rio de Janeiro 31 maio 1906 O Teatro Reunido em Larissa de Oliveira Neves O teatro Artur Azevedo e as crocircnicas da Capital Federal (1894-1908) 2002 Dissertaccedilatildeo (Mestrado em Teoria Literaacuteria) ndash Instituto de Estudos da Linguagem Universidade Estadual de Campinas Campinas v 2 p 586-588 3 Oscar Guanabarino ldquoSantrsquoAnna ndash Casa de bonecardquo O Paiacutes Rio de Janeiro 30 maio 1899 Artes e Artistas p 2

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preponderante na formaccedilatildeo da personalidade de um delinquumlente bastando portanto relacionar

as caracteriacutesticas fiacutesicas dos indiviacuteduos mdash tamanho da mandiacutebula formato do cracircnio etc mdash

para descobrir sua disposiccedilatildeo ao crime Da mesma maneira ele acreditava que escritores

considerados geniais como Shakespeare Zola Tolstoacutei Dostoieacutevski e Ibsen apresentavam

aleacutem de uma visatildeo especial formas mais ou menos atenuadas de loucura e perversatildeo o que

lhes permitiam vislumbrar um criminoso muito antes que a ciecircncia o fizesse Nessa esteira

Lombroso alertava que as mulheres sendo ldquocriaturas moralmente inferiores e infantisrdquo

tinham mais propensatildeo agrave delinquumlecircncia ldquoMulheres satildeo crianccedilas grandes Suas tendecircncias maacutes

satildeo mais numerosas e mais variadas que as dos homens mas geralmente permanecem

latentes Entretanto quando satildeo despertas e excitadas produzem resultados proporcionalmente

maioresrdquo1 Desse modo para Guanabarino Nora apresentava todos os sintomas da patologia

mental e moral examinados por Lombroso era infantil histeacuterica e mentirosa E somente

assim por meio de um tipo exagerado e complexo inferido com todo rigor de um estudo

cientiacutefico Nora poderia ser compreendida e aceita como verdadeira No entanto isso natildeo

reduzia ainda segundo Guanabarino sua iacutendole maacute seja ao abandonar os filhos seja ao

contrair um empreacutestimo sob o pretexto de salvar a vida do marido para saciar seus caprichos

ldquoo desejo de viajar como faziam as outras as ricas acendeu-lhe o desejo de salvar o marido

e ei-la contraindo um empreacutestimo com um indiviacuteduo de moral duvidosardquo2

Os criacuteticos favoraacuteveis a Ibsen geralmente analisavam a sua obra pelo vieacutes naturalista

evitando entrar nas discussotildees acerca de sua forma dramaacutetica Luiacutes de Castro aleacutem de

polemizar com Artur Azevedo sobre o teatro ibseniano talvez tenha sido o uacutenico a abordar

essa questatildeo Em seu artigo ldquoTeatro contemporacircneo Henrik Ibsenrdquo o criacutetico da Gazeta de

Notiacutecias apontava a influecircncia das peccedilas de Ibsen na evoluccedilatildeo do teatro moderno Para ele a

teacutecnica dramatuacutergica ibseniana era totalmente diversa natildeo podendo ser comparada a nenhuma

outra existente principalmente agraves dos dramaturgos franceses de quem o norueguecircs natildeo havia

lido sequer uma linha Enquanto autores como Scribe Augier e Dumas Filho estavam

interessados na accedilatildeo e no enredo concluiacutea Luiacutes de Castro Ibsen preocupava-se com ldquoo

sentido profundo da obra a crise psicoloacutegica e moral em que os acontecimentos atiram os

personagensrdquo3 Por isso argumentava ele suas peccedilas foram combatidas em muitos paiacuteses

sobretudo na Franccedila onde o autor encontrou um nuacutemero maior de detratores Joatildeo do Rio por

1 Cesare Lombroso e William Ferrero The female offender New York Philosophical Library 1958 p 151 Cf tambeacutem Cesare Lombroso Lrsquouomo di genioTorino Fratelli Bocca 1894 2 Oscar Guanabarino ldquoSantrsquoAnna ndash Casa de bonecardquo O Paiacutes Rio de Janeiro 30 maio 1899 Artes e Artistas p 2 3 Luiacutes de Castro ldquoTeatro contemporacircneo Henrik Ibsenrdquo Gazeta de Notiacutecias Rio de Janeiro 28 maio 1899 Teatro e p 2

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sua vez exaltava no dramaturgo o tom cientiacutefico da composiccedilatildeo das personagens que levava

em conta a influecircncia do meio e da hereditariedade em suas iacutendoles Em ldquoLuciacutelia Simotildeesrdquo

artigo publicado em A Tribuna o criacutetico procurou mostrar ao leitor por meio da descriccedilatildeo

minuciosa do desempenho da atriz portuguesa no papel de Nora os matizes da construccedilatildeo da

personagem ibseniana ldquoEacute admiraacutevel de anaacutelise humana e Luciacutelia eacute a encarnaccedilatildeo perfeita

deste tipo complexo de histeacuterica com o desequiliacutebrio nervoso da mulher do Norterdquo1 Joatildeo do

Rio tambeacutem enxergava Ibsen como um mentalista de Lombroso e Nora como um tipo de

deacutetraqueacute Mas diferentemente de Guanabarino essas caracteriacutesticas natildeo foram vistas atraveacutes

de uma oacutetica conservadora antes foram tratadas como o reflexo do estado patoloacutegico da

sociedade Para Joatildeo do Rio Ibsen era um reformador que viera fazer do teatro uma verdade

levando agrave cena a vida de todos os dias Outro criacutetico que apreciou as novidades do teatro de

Ibsen foi Luiz Guimaratildees Filho jornalista de A Notiacutecia responsaacutevel pela publicaccedilatildeo de um

dos artigos mais incisivos a favor dos direitos da mulher Para ele Casa de boneca era a

criaccedilatildeo suprema de Ibsen sobretudo porque questionava a exclusatildeo das mulheres na

sociedade ldquoA Casa de boneca demonstra cruelmente a falsidade da educaccedilatildeo feminina na

sociedade moderna mdash que a reduz a viacutetimas risonhas a escravas enfeitadas com sedas a

autocircmatos inconscientes e fracosrdquo2 Utilizando-se dos mesmos conceitos da teoria de

Lombroso comum na literatura da eacutepoca Guimaratildees Filho tambeacutem via Nora como uma

ldquodoida singularrdquo No entanto ainda segundo o criacutetico colocar no palco uma histeacuterica foi a

forma que Ibsen encontrou para marcar a diferenccedila de privileacutegios entre os sexos e mostrar o

erro da educaccedilatildeo da mulher

No iniacutecio do seacuteculo XX as companhias estrangeiras continuaram a ser presenccedila

marcante no Brasil trazendo em seus repertoacuterios peccedilas de Strindberg Maeterlinck

DrsquoAnnunzio Hauptmann Sundermann e Ibsen autores ateacute entatildeo desconhecidos da maior

parte do puacuteblico Entre os meses de maiojunho e agostooutubro periacuteodo da temporada

dessas companhias no Rio e em Satildeo Paulo os espectadores tinham a chance de conhecer os

grandes artistas estrangeiros bem como o que de melhor se produzira nos palcos europeus

Nessas ocasiotildees o teatro seacuterio de qualidade literaacuteria ganhava destaque na imprensa

possibilitando a discussatildeo dos novos rumos da literatura dramaacutetica No entanto a maioria de

nossos criacuteticos e homens de teatro presos agrave foacutermula da peccedila bem-feita ao gosto do puacuteblico e

principalmente aos interesses econocircmicos e lucrativos dos espetaacuteculos teatrais pouca

1 Paulo Barreto [Joatildeo do Rio] ldquoLuciacutelia Simotildeesrdquo A Tribuna Rio de Janeiro p 3 1 jul 1899 Reunido em Joatildeo Roberto Faria Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 640 2 Luiz Guimaratildees Filho ldquoA Casa de bonecardquo A Notiacutecia Rio de Janeiro p 2 27-28 maio 1899

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importacircncia davam aos movimentos de vanguarda Comumente o arranjo cecircnico e os

assuntos controversos de algumas peccedilas suscitavam polecircmicas na imprensa acabando quase

sempre com a rejeiccedilatildeo das novas formas do teatro moderno Bastava as companhias

estrangeiras irem embora os gecircneros mais apreciados do puacuteblico mdash operetas melodramas

feacuteeries e revistas de ano mdash voltavam agrave cena nacional Portanto os pilares baacutesicos do teatro

brasileiro continuavam sendo os mesmos a oacutepera reduzida a um nuacutemero de composiccedilotildees do

realejo italiano como Rigoletto Mme Butterfly e Manon e a dramaturgia francesa que haacute

muito jaacute havia se tornado o esteio de nossos palcos Aleacutem das convenccedilotildees da peccedila bem-feita

serem usadas como criteacuterios para a anaacutelise das obras teatrais nossa criacutetica literaacuteria tambeacutem

orientava-se pelas noccedilotildees de raccedila e natureza reduzindo as obras-de-arte agrave accedilatildeo de fatores

como clima meio e mesticcedilagem Foi assim que a partir do sincretismo de teorias e conceitos

europeus deslocados de suas funccedilotildees de origem formou-se no Brasil o padratildeo de leitura da

virada do seacuteculo XIX para o XX

Em 1900 Lucinda Simotildees e Cristiano de Souza voltaram a apresentar Casa de boneca

no Teatro Lucinda do Rio de Janeiro e no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo A montagem

segundo artigo de Joatildeo do Rio teve poucas alteraccedilotildees ldquoA companhia vem a mesma na

distribuiccedilatildeo dos personagens [] Os cenaacuterios satildeo diferentes o material todo novo a ceacutelebre

cadeirinha de palhinha que fez tanto palerma gargalhar foi substituiacuteda por outra de veludo e

tudo eacute bom tudo eacute melhorrdquo1 A recepccedilatildeo tambeacutem foi a mesma elogios aos atores e criacuteticas agrave

peccedila que se ressentia da linearidade da accedilatildeo dramaacutetica apresentando aleacutem disso ficelles

velhas e usadas cenas monoacutetonas personagens excecircntricas e desequilibradas No ano

seguinte apareceu o primeiro ensaio sobre Ibsen reunido em A hora do escritor e criacutetico

literaacuterio Nestor Viacutetor2 Nesse livro Nestor Viacutetor ocupou-se da literatura estrangeira Os

Desplantados de Maurice Barregraves Cyrano de Bergerac de Edmond Rostand e Pretendentes agrave

coroa A comeacutedia do amor Imperador e Galileu Pilares da sociedade Os espectros entre

outras peccedilas de Ibsen A parte dedicada ao dramaturgo norueguecircs vinha dividida em quatorze

capiacutetulos onde o criacutetico traccedilava o perfil biograacutefico de Ibsen detendo-se no entanto na

anaacutelise de sua obra De Catilina primeira peccedila do autor ateacute John Gabriel Borkman Nestor

Viacutetor buscou examinar os elementos simboacutelicos dos dramas informando vez ou outra a

maneira como o teatro de Ibsen tinha sido recebido na Europa provocando polecircmicas e

discussotildees Nessa trajetoacuteria ele procurou apresentar ao leitor um resumo minucioso de todas

as peccedilas mdash traduzindo inclusive trechos inteiros de algumas delas mdash demonstrando assim

1 P B [Joatildeo do Rio] ldquoTeatro Lucindardquo Cidade do Rio Rio de Janeiro 5 mar 1900 Gambiarras p 2 2 Nestor Viacutetor A hora Rio de Janeiro Paris Garnier 1901

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preocupaccedilatildeo com as condiccedilotildees de produccedilatildeo e recepccedilatildeo da arte em um paiacutes como o Brasil

Num seacuteculo cientificista Nestor Viacutetor foi o criacutetico que tomou os padrotildees esteacuteticos como

norma de julgamento da produccedilatildeo literaacuteria buscando analisar atraveacutes de um veio

impressionista os elementos intriacutensecos da obra-de-arte Sob essa perspectiva o criacutetico

apontou em Casa de boneca a siacutentese a economia de adornos e o desprezo de Ibsen pelas

ficelles como elementos essenciais de inauguraccedilatildeo de uma nova fase da dramaturgia mundial

Os espectros voltou aos palcos brasileiros na encenaccedilatildeo da companhia de Andreacute

Antoine no Teatro Liacuterico do Rio de Janeiro em 14 de julho de 1903 A peccedila jaacute natildeo era

novidade entre noacutes e assim como na primeira representaccedilatildeo de Novelli em 1895 os criacuteticos

limitaram-se a aproximar o drama das teorias cientiacuteficas do atavismo e a reclamar das cenas

deprimentes e cansativas A atuaccedilatildeo de Antoine no papel de Osvaldo mdash diferente do que

ocorrera com Novelli elogiadiacutessimo pela nossa criacutetica mdash sofreu restriccedilotildees por parte de alguns

que a consideraram ldquosobremodo fatiganterdquo fria e modesta dissolvendo a personagem numa

atmosfera nebulosa e incompreensiacutevel Acostumados agraves interpretaccedilotildees melodramaacuteticas ao

exagero na expressatildeo dos sentimentos e aos apelos faacuteceis dos atores agrave plateacuteia muitos criacuteticos

estranharam o modo de representar do ator e encenador francecircs principalmente o tom baixo de

sua voz e os momentos em que ele virava as costas para o puacuteblico Artur Azevedo contraacuterio agraves

experiecircncias naturalistas no teatro foi o grande desafeto de Antoine protagonizando uma

querela com o ator francecircs que se estenderia ateacute o mecircs de outubro daquele ano1

Trecircs anos mais tarde Suzanne Despregraves que fizera parte da troupe de Antoine no Rio

voltou ao Brasil para encenar Casa de boneca no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo em agosto de

1906 Eacute importante lembrar que a atriz francesa aleacutem de ter participado de algumas montagens

do Theacuteacirctre Libre tambeacutem fez parte do elenco da primeira representaccedilatildeo simbolista de Solness

o construtor sob a direccedilatildeo de Lugneacute-Poe no Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre em 1894 Portanto sua

interpretaccedilatildeo de Nora diferenciava-se das que ateacute aquele momento tinham sido apresentadas ao

puacuteblico brasileiro deixando de lado as teorias de emancipaccedilotildees as teses do atavismo para

enfatizar o eacutetat drsquoacircme que existia por traacutes das accedilotildees da personagem Assim Casa de boneca

passou a ser lida como a expressatildeo da realidade atraveacutes da sugestatildeo simboacutelica e a cena da

tarantela mdash assim como acontecera com a construccedilatildeo do orfanato em Os espectros e a pistola

em Hedda Gabler nas encenaccedilotildees simbolistas mdash passou a ser encarada como a parte

substancial do drama concentrando todo o significado da peccedila em uma uacutenica imagem da accedilatildeo

A Nora de Suzanne Despregraves nessa perspectiva deixava de ser uma figura incomum para se

1 Cf sobre a temporada de Antoine no Rio de Janeiro Joatildeo Roberto Faria Ideacuteias teatrais o seacuteculo XIX no Brasil Satildeo Paulo Perspectiva Fapesp 2001 p 245-261

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transformar no siacutembolo de uma mulher atormentada por sua condiccedilatildeo de boneca destituiacuteda do

livre-arbiacutetrio Um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo ao comparar a atuaccedilatildeo de Suzanne Despregraves

com as de Luciacutelia Simotildees e Clara Della Guardia elogiou a naturalidade com que a atriz

francesa compusera a personagem tornando um tipo tatildeo complexo como Nora compreensiacutevel

ao puacuteblico ldquoTanto Luciacutelia Simotildees como Clara Della Guardia as duas Noras que nos foi dado a

ver e ouvir diferentes em detalhes assemelham-se contudo nas suas linhas gerais [] ambas

nos deram uma Nora ridiculamente infantil no primeiro ato e no final do segundo na cena da

tarantela ambas se desconjuntavam numa horripilante danccedila de S Guido [] A Nora que

ontem nos deu Suzanne Despregraves afasta-se por completo desses moldesrdquo1 O desempenho da

atriz francesa foi muito elogiado pelos criacuteticos mas a peccedila continuou a ser censurada sobretudo

pelas cenas desarticuladas e incoerentes

Em 1907 esteve por aqui a Companhia Dramaacutetica Italiana de Gustavo Salvini

encenando Os espectros no Rio e em Satildeo Paulo no mecircs de julho A recepccedilatildeo foi comedida e

no geral os criacuteticos restringiram-se a apresentar o resumo da peccedila e a elogiar Salvini pela

interpretaccedilatildeo de Osvaldo Alving Entretanto o grande acontecimento teatral do ano foi a

temporada de Eleonora Duse nos palcos cariocas e paulistas Empresariada por Lugneacute-Poe e

V Consiglio a atriz veio ao Brasil com um repertoacuterio variado Magda de Sundermann La

Gioconda de DrsquoAnnunzio La signora dalle Camelie e La moglie di Claudio de Dumas

Filho Monna Vanna de Maeterlinck Rosmersholm e Hedda Gabler de Ibsen Fedora de

Sardou e Adriana Lecouvreur de Scribe e Legouveacute Apoacutes a encenaccedilatildeo de Casa de boneca

no Teatro Filodramaacutetico de Milatildeo em 1891 Duse natildeo tinha representado mais nenhum drama

de Ibsen preferindo antes o repertoacuterio italiano de Goldoni e Giacosa e o francecircs de Dumas

Filho e Sardou Somente a partir de 1904 seguindo a tendecircncia do teatro simbolista ela

voltou a Ibsen encenando Hedda Gabler e depois em 1905 Rosmersholm com cenaacuterio de

Gordon Craig Assim a anaacutelise cientiacutefica das personagens cedeu lugar para a do heroacutei

individualista e seus problemas de consciecircncia importando agora explorar no palco a poesia

a paixatildeo e vida interior das figuras ibsenianas

Hedda Gabler e Rosmersholm representadas no Teatro Liacuterico do Rio respectivamente

nos dias 2 e 16 de julho de 1907 eram pela primeira vez levadas agrave cena brasileira2

Rosmersholm segundo o jornalista Briacutecio de Abreu foi a uacuteltima peccedila que a companhia

1 ldquoSantrsquoAnna ndash A representaccedilatildeo de Casa de boneca de Ibsen []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 5 ago 1906 Palcos e Circos p 3 (Sem assinatura) 2 Hedda Gabler tambeacutem foi encenada no Teatro SantrsquoAnna de Satildeo Paulo em 20 de julho de 1907 Rosmersholm soacute foi representada no Rio

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apresentou no Rio seguindo posteriormente para Satildeo Paulo1 Embora a encenaccedilatildeo de

Rosmersholm apareccedila no livro do jornalista carioca e na lista do repertoacuterio da companhia

publicada nos jornais da eacutepoca poucas referecircncias encontramos na imprensa sobre essa peccedila

limitando-se os criacuteticos a traccedilar o resumo da obra e a destacar o desempenho dos atores O

mesmo natildeo aconteceu com Hedda Gabler que tanto no Rio como em Satildeo Paulo provocou

uma efervescecircncia no meio teatral sendo discutida intensamente pelos nossos criacuteticos No Rio

de Janeiro Artur Azevedo declarou a peccedila nebulosa e absurda sobretudo porque apesar de

traacutegica natildeo apresentava ldquouma cena violenta um grito de paixatildeo ou de desesperordquo uma

situaccedilatildeo que pudesse produzir ldquocalafrios e arrepiar os cabelosrdquo dos espectadores Para

Azevedo as maiores estranhezas ficaram por conta dos diaacutelogos travados agrave meia-voz em

cenas consideradas extravagantes como aquela em que Theacutea sabendo do suiciacutedio de

Loevborg em vez de lhe socorrer potildee-se a trabalhar na reconstruccedilatildeo de seu manuscrito2 Em

Satildeo Paulo formou-se uma querela sobre a questatildeo da inacessibilidade de Ibsen agrave plateacuteia

paulistana Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo havia sido um erro a escolha de Hedda

Gabler para estreacuteia da companhia em Satildeo Paulo pois Ibsen ainda era incompreensiacutevel ao

puacuteblico e a empresa teria andado com mais acerto se representasse um drama jaacute conhecido

Para ele era importante que antes da encenaccedilatildeo os espectadores tivessem ouvido uma

conferecircncia explicativa da peccedila como fez Jules Lemaicirctre na representaccedilatildeo de Hedda Gabler

no Theacuteacirctre du Vaudeville em Paris em 1891 Somente assim a companhia teria evitado o

modo frio com que os espectadores receberam o espetaacuteculo aplaudindo-o apenas por mera

cortesia3 Joatildeo Crespo jornalista do Comeacutercio de Satildeo Paulo rebateu esses argumentos

alegando que ldquoas peccedilas de Ibsen obrigam a pensar e natildeo tecircm esses lances de paixatildeo que

levantam uma plateacuteiardquo4 Esse debate entre os criacuteticos drsquoO Estado e do Comeacutercio de Satildeo Paulo

se prolongou por cinco dias consecutivos na imprensa no entanto as questotildees esteacuteticas foram

deixadas de lado prevalecendo apenas os ataques pessoais

A maior parte de nossos criacuteticos teatrais declarava Ibsen ininteligiacutevel e mistificador

acusando aqueles que nutriam qualquer simpatia pelo escritor norueguecircs de snobs que

fingiam gostar de sua obra devido ao seu relativo sucesso em Paris Os criacuteticos mais avessos a

1 Briacutecio de Abreu Eleonora Duse no Rio de Janeiro 1885-1907 Rio de Janeiro SNT MEC 1958 p 15 2 Artur Azevedo ldquoO Teatro ndash Passando por alto uma representaccedilatildeo de Fernanda []rdquo A Notiacutecia Rio de Janeiro 4 jul 1907 Reunido em Larissa de Oliveira Neves O teatro Artur Azevedo e as crocircnicas da Capital Federal (1894-1908) 2002 Dissertaccedilatildeo (Mestrado em Teoria Literaacuteria) ndash Instituto de Estudos da Linguagem Universidade Estadual de Campinas Campinas v 2 p 626-628 3 ldquoSantrsquoAnna ndash Eleonora Duse ndash Foi um erro a escolha de Hedda Gabler []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 21 jul 1907 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura) 4 Joatildeo Crespo ldquoUm criacutetico teatral de uma folha matutina mostrou-se escandalizado []rdquo Comeacutercio de Satildeo Paulo Satildeo Paulo 23 jul 1907 Revistinha p 1

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Ibsen recorriam quase sempre agraves teses do meacutedico huacutengaro Max Nordau para desqualificar

sua obra considerando-a o arqueacutetipo da degeneraccedilatildeo da sociedade Ao publicar

Deacutegeacuteneacuterescence em 1893 Nordau retomou e radicalizou as grandes linhas das teorias de

Cesare Lombroso mdash sobretudo aquela em que o psiquiatra italiano aproximava a genialidade

da loucura mdash para declarar a arte moderna degenerada Frutos de autores semi-loucos essas

obras doentias poderiam segundo Nordau corromper os espiacuteritos dos leitores levando-os agrave

degradaccedilatildeo1 Nietzsche Tolstoacutei Zola e Ibsen entre outros foram considerados autores

ldquodegenerescentesrdquo que por traacutes da maacutescara enganadora de revolucionaacuterios da arte conduziam

pouco a pouco a sociedade agrave deterioraccedilatildeo moral Nessa esteira Alfredo Pujol em sua coluna

ldquoOs meus domingosrdquo drsquoO Estado de S Paulo aleacutem de censurar Ibsen por levar para o palco

ldquoas verdades crueacuteis da vidardquo e ldquoas tristes enfermidades da alma contemporacircneardquo fez questatildeo

de lembrar o diagnoacutestico ldquodos enfermos do hospital de Ibsenrdquo feito por R Geyer disciacutepulo de

Nordau degenerescecircncia mental histeria demecircncia senil deliacuterio crocircnico alcoolismo

melancolia etc2 Para Pujol esse teatro sombrio e doloroso natildeo podia durar muito caso

contraacuterio veriacuteamos ldquoenquanto no palco se representa Ibsen despencarem suicidas das

torrinhas e trocarem-se tiros de revoacutelver nos camarotesrdquo3 Ibsen portanto natildeo devia ser

representado mas somente lido como um escritor de gabinete natildeo de plateacuteia

Por esse tempo Moritz Prozor o ceacutelebre tradutor da obra de Ibsen para o francecircs

vivia em Petroacutepolis (RJ) a cargo de suas funccedilotildees de Ministro da Ruacutessia Durante sua

permanecircncia no Brasil Conde Prozor como passou a ser conhecido entre noacutes foi um

importante divulgador do teatro ibseniano e da esteacutetica simbolista de Lugneacute-Poe e Camille

Mauclair de quem foi profundo admirador Era comum como nos lembra Afonso Celso ver

Prozor nos salotildees brasileiros ldquoreferir-se agrave vida e agrave obra do seu poeta e escritor teatral

preferido a explicar-lhes as intenccedilotildees a filosofia o engenho inovador a salutar accedilatildeo

revolucionaacuteriardquo4 Por certo a amizade que Prozor teve por Nestor Viacutetor e sobretudo por Graccedila

Aranha mdash de quem prefaciou a ediccedilatildeo francesa de Canaatilde mdash influenciou de alguma maneira o

rumo da produccedilatildeo criacutetica e literaacuteria desses dois escritores que se deixaram atrair pelo

simbolismo Aliaacutes foi por intermeacutedio de Prozor que Graccedila Aranha conheceu a obra de Ibsen

a quem viria a dedicar um artigo em A esteacutetica da vida de 1921 Nesse artigo intitulado ldquoA

esteacutetica de uma trageacutediardquo Graccedila Aranha declarava que a forccedila dos dramas ibsenianos natildeo

estava na censura do autor agraves hipocrisias sociais mdash ldquotoda arte inspirada nos problemas sociais

1 Cf Max Nordau Deacutegeacuteneacuterescence 2 v Paris Alcan 1893-94 2 Cf R Geyer Eacutetude meacutedico-psychologique sur le theacuteacirctre drsquoIbsen Paris [sn] 1902 3 Alfredo Pujol ldquoOs meus domingosrdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo p1 28 jul 1907 4 Afonso Celso ldquoIbsenrdquo Jornal do Brasil Rio de Janeiro 28 abr 1928

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eacute precaacuteriardquo afirmava ele mdash mas no mundo de sonho imagens e poesia que uma vez posto

em accedilatildeo fazia ldquonascer o prodiacutegio de uma misteriosa comunhatildeo esteacuteticardquo Nesse sentido a

beleza em Hedda Gabler ainda segundo Graccedila Aranha encontrava-se no caraacuteter estranho e

fascinante da personagem-tiacutetulo que sendo irremediavelmente incompatiacutevel com a

sociedade a colocara numa situaccedilatildeo insoluacutevel podendo Hedda apenas ser salva pela morte

Para ele a ldquovisatildeo espetacular do mundordquo era o que assegurava agraves peccedilas de Ibsen valor e

universalidade1 Antes desse artigo Graccedila Aranha publicou em 1911 Malasarte peccedila que

tem semelhanccedilas e afinidades com Peer Gynt de Ibsen Ambas apresentam como

protagonista um heroacutei do folclore nacional tanto Peer Gynt como Malasarte vivem numa

esfera de amoralidade destituiacuteda dos conceitos de bem e mal e a mentira eacute o recurso que as

personagens utilizam para ldquoencantarrdquo os outros safando-se assim das encrencas que se metem

ao longo de suas vidas2 Malasarte aleacutem de ser publicada em portuguecircs ganhou uma versatildeo

em francecircs com prefaacutecio de Camille Mauclair A peccedila tambeacutem foi encenada no Theacuteacirctre de

lrsquoOeuvre em fevereiro de 1911 tendo em seu elenco Greta Prozor filha do Conde Prozor

uma das grandes inteacuterpretes de Ibsen na Franccedila

Ainda em 1911 Araripe Jr reuniu em livro nove artigos seus todos publicados no

Jornal do Comeacutercio do Rio entre 1895 e 1909 compondo assim uma monografia dedicada agrave

obra de Ibsen3 No prefaacutecio desse volume intitulado Ibsen Araripe Jr discute seus criteacuterios

literaacuterios reforccedilando sua adesatildeo agraves teorias de Taine ao evolucionismo de Spencer e ao

cientificismo de Eacutemile Hennequin As obras literaacuterias desse modo eram tratadas como

documentos que ao representar a sociedade e a natureza que as produziram podiam revelar a

psicologia de um seacuteculo ou povo Assim em Ibsen Araripe Jr procurou mostrar como o

sentimento da trageacutedia apesar das condiccedilotildees mesoloacutegicas eacutetnicas e momentacircneas

desenvolveu-se em Eacutesquilo e Shakespeare e que caminhos seguiu ateacute chegar ao seacuteculo XIX

quando aparece a dramaturgia de Ibsen Nesse percurso o criacutetico concluiu que a essecircncia da

trageacutedia moderna repousava no ldquocontraste feroz entre a vida subjetiva e a maacutequina do poderrdquo

ressalvando o caraacuteter psicossocial (e jaacute natildeo mais puramente miacutetico) do teatro moderno

Embora para Araripe Jr a obra de Ibsen natildeo fosse ldquooutra coisa senatildeo um magniacutefico capiacutetulo

de criacutetica socialrdquo ela apresentava tatildeo somente o lado ldquosaturninordquo da vida projetando-se numa

esfera espectral Por essa razatildeo suas personagens sobretudo as femininas adquiriram um

1 Graccedila Aranha ldquoA esteacutetica de uma trageacutediardquo A esteacutetica da vida Rio de Janeiro Garnier 1921 p 210-213 2 Cf sobre as semelhanccedilas entre Peer Gynt e Malasarte Joseacute Carlos Garbuglio ldquoDe Ibsen a Graccedila Aranha (influecircncia ou mera coincidecircncia) Revista do Instituto de Estudos Brasileiros Satildeo Paulo USP n 4 p 81-96 1968 3 Tristatildeo de Alencar Araripe Jr Ibsen Porto Lello amp Irmatildeo 1911

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aspecto ldquomisteriosamente maleacuteficordquo como de ldquoum ente que natildeo parece desse mundordquo De

qualquer modo ainda segundo Araripe Jr a genialidade do dramaturgo estava na capacidade

que ele tinha de ldquoenxergar na vida o que nem todos podem verrdquo encerrando em sua obra ldquoo

comeccedilo da construccedilatildeo ideal da sociedaderdquo marca do sinal dos tempos que despertou o

interesse de alguns franceses como Antoine e Lugneacute-Poe

Nesse periacuteodo de 1895 a 1911 pode-se perceber a formaccedilatildeo cultural de nossos

criacuteticos que com graus diferentes de influecircncia nutriram-se de obras tributaacuterias ora do

evolucionismo e do materialismo corriqueiro de Max Nordau Spencer Haeckel e Comte ora

do idealismo e esteticismo de Eacutedouard Schureacute e Camille Mauclair ora da tendecircncia analiacutetica

de Eacutedouard Rod escritor suiacuteccedilo que como Moritz Prozor foi um dos famosos prefaciadores

das traduccedilotildees francesas das peccedilas de Ibsen No que diz respeito especificamente agrave criacutetica

teatral continuariacuteamos durante algum tempo a utilizar os criteacuterios analiacuteticos de Francisque

Sarcey

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Um claacutessico imperfeito

Durante a Primeira Guerra as companhias estrangeiras que faziam as vezes de

atualizar nossa cena apresentando-nos os principais autores da vanguarda europeacuteia deixaram

de vir com frequumlecircncia ao Brasil Essa situaccedilatildeo contribuiu ao menos em parte para que os

nossos homens de teatro ficassem totalmente agrave margem da revoluccedilatildeo cecircnica operada por

Stanislavski Gordon Craig e Meyerhold restando-nos apenas ldquoa praacutetica do estrelismordquo

Assim a dramaturgia brasileira voltou-se para os temas nacionais retomando o fio iniciado

por Martins Pena e Franccedila Juacutenior a saacutetira aos costumes de nossa organizaccedilatildeo social e poliacutetica

a exaltaccedilatildeo da terra e da vida no campo em oposiccedilatildeo agrave degeneraccedilatildeo dos haacutebitos citadinos e o

contraste entre a figura do estrangeiro tolo e o brasileiro haacutebil e esperto Nesse gecircnero de

teatro o texto servia apenas como apoio agraves improvisaccedilotildees dos atores assinalando a tendecircncia

aos efeitos faacuteceis que se prolongaria durante as deacutecadas de 1920 e 1930 As peccedilas desse

modo eram escritas sob medida para os atores preferidos pelo puacuteblico que tinham a

possibilidade de projetar suas personalidades no palco A ausecircncia do diretor encarregado de

coordenar o espetaacuteculo numa visatildeo unitaacuteria facilitava ainda mais o improviso dos efeitos

cocircmicos o gosto dos ldquocacosrdquo e o desequiliacutebrio do conjunto contribuindo para colocar sempre

em primeiro plano o ator principal da companhia Muitos desses ldquoastrosrdquo aliaacutes tornaram-se

empresaacuterios teatrais emprestando aos grupos que dirigiam seus nomes de iacutedolos populares

caso das companhias de Leopoldo Froacutees e de Procoacutepio Ferreira Essas comeacutedias de costumes

previam por ordem expressa dos empresaacuterios um cenaacuterio fixo geralmente a sala de visitas de

uma famiacutelia de classe meacutedia por onde desfilavam os tipos habituais o galatilde o pai libertino e

conservador a matildee ingecircnua e dedicada a avoacute resmungona o empregado impertinente etc

Nessas circunstacircncias Ibsen voltaria aos palcos brasileiros somente em setembro de

1915 com a encenaccedilatildeo de Os espectros pela companhia de Gustavo Salvini no Teatro

Cassino Antaacutertica em Satildeo Paulo O ator italiano que jaacute havia apresentado essa peccedila no Rio e

em Satildeo Paulo em 1907 recebeu a mesma ldquoruidosa ovaccedilatildeordquo do puacuteblico e principalmente da

criacutetica que alardeava a perfeita atuaccedilatildeo de Salvini como resultado do longo tempo que ele

passara nos hospitais observando os casos de ataxia locomotora Ibsen embora acolhido com

um pouco mais de simpatia continuava a ser considerado um autor de ideacuteias tristes e

sombrias que fizera do teatro no dizer de um criacutetico do Correio Paulistano ldquoum museu de

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anatomiardquo1 Aleacutem de Novelli e Salvini Ermete Zacconi foi outro ator italiano que se tornou

ceacutelebre na interpretaccedilatildeo de Osvaldo Alving de Os espectros apresentando-se no Teatro

Municipal de Satildeo Paulo em janeiro de 1924 Desde 1892 quando entatildeo estreara no Teatro

Manzoni de Milatildeo sob as orientaccedilotildees de Enrico Polese Zacconi vinha interpretando essa

personagem Apesar das renovaccedilotildees levadas agraves cenas europeacuteias por Stanislavski Craig

Meyerhold Appia Max Reinhardt e Copeau as representaccedilotildees de Zacconi seguiam ainda a

foacutermula de Polese O texto ibseniano ajustado ao gosto do puacuteblico tornava-se mero apoio

para que a figura de Zacconi sobressaiacutesse ao restante do elenco da companhia que aliaacutes era

formada por membros de sua famiacutelia A uacuteltima cena da peccedila em que Osvaldo Alving tem um

acesso de loucura exclamando ldquoIl sole Il solerdquo foi considerada pela imprensa o ponto alto

do drama Em cenas como essa Zacconi tinha a chance de mostrar ao puacuteblico as suas

qualidades de ator dramaacutetico exibindo no palco as nuanccedilas da enfermidade de Osvaldo Os

criacuteticos acostumados ao individualismo artiacutestico de nossos atores que muitas vezes

colocavam seus exibicionismos acima da ficccedilatildeo elogiaram muito o desempenho de Zacconi

ldquoComo se estiveacutessemos diante de um doente autecircntico faz mal agrave gente ver em cena o pobre

Osvaldo com as matildeos trecircmulas o andar trocircpego a liacutengua jaacute baralhada a cada instante

trocando siacutelabas e esquecendo dos nomes mais familiares Zacconi eacute tatildeo magistral nessa

personagem e impressiona tanto que a sala inteira parecia dominada como hipnotizada pela

sua arterdquo2 O sucesso da temporada de Zacconi foi um dos maiores jaacute vistos em Satildeo Paulo

com o proacuteprio Leopoldo Froacutees saudando-o de modo pomposo em cena aberta ldquoEacutes o sol eu

sou o vaga-lumerdquo

Em 1928 comemorou-se no mundo inteiro o centenaacuterio de Ibsen Nessa ocasiatildeo os

principais jornais brasileiros trouxeram mateacuterias que tentavam explicar a trajetoacuteria e as ideacuteias

do autor A essa altura o dramaturgo norueguecircs jaacute era considerado um claacutessico da literatura

dramaacutetica moderna sendo comumente comparado a Soacutefocles e a Shakespeare No Brasil com

alcance e graus de refinamento diversos Ibsen tambeacutem passou a ser reconhecido como um

ldquoespiacuterito originalrdquo responsaacutevel por introduzir novas situaccedilotildees no palco animando o teatro

com suas extraordinaacuterias personagens Natildeo se pode dizer no entanto que o dramaturgo

tornara-se um autor estimado de nossos criacuteticos muito menos popular jaacute que havia uma

concordacircncia generalizada de que sua obra de temas obscuros e de teatralidade inconsistente

podia alcanccedilar apenas uma parte do puacuteblico o de rigorosa formaccedilatildeo literaacuteria Supeacuterflua entatildeo

1 ldquoCassino Antaacutertica ndash A companhia dramaacutetica italiana []rdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo 4 set 1915 Teatros e Salotildees p 2 (Sem assinatura) 2 ldquoTeatro Municipal ndash Dois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 jan 1924 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura)

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tornava-se a anaacutelise de suas peccedilas que apesar de continuarem a ser representadas nas cenas

mais autorizadas do mundo com enorme sucesso natildeo provocavam mais controveacutersias Para a

maioria de nossos criacuteticos o ecircxito de Ibsen como um artista de gecircnio era inquestionaacutevel no

entanto seu estilo insoacutelito era deacutemodeacute Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo passada a

curiosidade ningueacutem mais interessava-se pelas excentricidades de suas personagens pois elas

eram ldquode fato de outro meio de uma sociedade bem diversa provavelmente da nossa com

ideacuteias e costumes feitos segundo outra tradiccedilatildeordquo1 O mesmo acontecia com sua teacutecnica

dramatuacutergica que embora tivesse produzido uma consideraacutevel renovaccedilatildeo no gecircnero literaacuterio

natildeo apresentava segundo o jornalista Fleacutexa Ribeiro a ldquodramaticidade cecircnica necessaacuteria para

impressionar os auditoacuterios mais ou menos distraiacutedos e que vivem ainda soacute pelo sentimentordquo2

As figuras ibsenianas outrora tatildeo polecircmicas a ponto de muitos terem considerado

Ibsen um criador de monstros passaram a ser vistas com menos antipatia Para Fleacutexa Ribeiro

o aspecto mais marcante da obra de Ibsen era a ldquofecundidade da vida interiorrdquo de suas

personagens e o conceito de obscuridade habitualmente atribuiacutedo ao seu teatro era causado

sobretudo pela dupla personalidade de suas figuras dramaacuteticas Ibsen sendo um gecircnio

analiacutetico criara ldquouma seacuterie maravilhosa de realidades interioresrdquo onde atuavam ainda

segundo Fleacutexa Ribeiro ldquopersonagens invisiacuteveisrdquo que soacute poderiam ser explicadas pelo estudo

da psicologia Ribeiro talvez tenha sido um dos primeiros criacuteticos a aventar a possibilidade de

se analisar um obra de ficccedilatildeo pelo vieacutes psicanaliacutetico ldquoQuando um dia se conhecer melhor a

psicologia todo esse vasto domiacutenio do inconsciente e se tiver fixado as leis gerais que regem

os estranhos fenocircmenos do subconsciente (pois que ambos se aproximam mas satildeo bem

diferenciados) verificaremos o quanto a atuaccedilatildeo do invisiacutevel do desapercebido eacute profunda

duradoura e inquietanterdquo3 Outro criacutetico que admirava o eacutetat drsquoacircme das personagens

ibsenianas era Camille Mauclair um dos precursores do teatro simbolista francecircs que teve

uma conferecircncia sua traduzida e publicada nrsquoO Paiacutes em 25 de marccedilo de 1928 Em ldquoAgrave

memoacuteria de Ibsenrdquo Mauclair falou num primeiro momento de sua trajetoacuteria artiacutestica e de

como Ibsen entrara nas cogitaccedilotildees do Theacuteacirctre de lrsquoOeuvre apresentando um balanccedilo das

montagens realizadas pela sua companhia Num segundo momento o criacutetico francecircs tratou de

avaliar a obra do norueguecircs na eacutepoca presente Todas as ideacuteias sociais a que Ibsen dava

especial apreccedilo como a liberdade por exemplo pareciam-lhe ldquoavelhentadasrdquo e indiferentes

restando apenas ldquoos elementos da consciecircncia e da vida interiorrdquo para ele traccedilos originais do

1 ldquoTeatro Municipal ndash Dois magniacuteficos espetaacuteculos []rdquo O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 jan 1924 Palcos e Circos p 2 (Sem assinatura) 2 Fleacutexa Ribeiro ldquoNo centenaacuterio de Ibsenrdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo p 3 18 mar 1928 3 Id ldquoIbsen e o subconscienterdquo O Paiacutes Rio de Janeiro p 3 2 abr 1928

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autor Eacute nesse sentido que segundo Mauclair Casa de boneca ldquomalgrado o seu desfecho

alegoacuterico e mal explicadordquo continuava a despertar o interesse de artistas de prestiacutegio

sobretudo de atrizes que se sentiam atraiacutedas pela personalidade de Nora A mesma coisa

acontecia com Os espectros uma das peccedilas segundo ele mais perfeitas de Ibsen que podia

ldquosuportar o confronto com as grandes criaccedilotildees gregasrdquo

Se por um lado o teatro de Ibsen ainda sofria censura por ser considerado pouco

dramaacutetico parecendo mais um ldquoromance dialogadordquo por outro havia quem enxergasse

justamente nessa reserva o desenvolvimento do teatro moderno Era o caso de Antonio de

Alcacircntara Machado que no ensaio ldquoHenrik Ibsenrdquo publicado no Diaacuterio Nacional de Satildeo

Paulo em 2 de abril de 1928 procurou explicar a teacutecnica dramatuacutergica do autor Com esse

texto escrito sob o pseudocircnimo de J J de Saacute Alcacircntara Machado deu novo alento agrave criacutetica

teatral brasileira Primeiro porque sua reflexatildeo voltava-se para o estudo da forma dramaacutetica de

Ibsen assunto nunca antes tratado na imprensa segundo porque a maneira de escrita de seu

ensaio subvertia a rigidez da estrutura dos artigos que normalmente obedeciam a um mesmo

molde resumo da obra (interesse mais pelo enredo do que pela teacutecnica) e comentaacuterios sobre o

desempenho dos atores e sobre o comportamento da plateacuteia Seus escritos passaram a

incorporar em sua fatura os elementos proacuteximos ao historicismo das formas teatrais e os

criteacuterios de anaacutelise de uma peccedila comeccedilaram a ser vistos sob a perspectiva da crise do drama

do repuacutedio agrave carpintaria teatral de efeito e da insuficiecircncia da forma dramaacutetica brasileira

Assim Alcacircntara Machado antecipa alguns dos pressupostos que soacute em 1956 seriam

formulados por Peter Szondi na Teoria do drama moderno a contradiccedilatildeo entre a velha forma

do drama burguecircs e os novos conteuacutedos que ela natildeo tem como assimilar1 De maneira ainda

sutil sem entrar na interpretaccedilatildeo social da forma Alcacircntara Machado discute a crise do

gecircnero dramaacutetico em Ibsen e a impossibilidade moderna do drama dando um primeiro passo

para romper o ciclo de atraso de nossa criacutetica teatral que continuava trabalhando com os

mesmos meacutetodos de anaacutelise do final do seacuteculo XIX O ensaio encerra um caraacuteter pedagoacutegico

pelo modo como o criacutetico esclarece a nova realidade da accedilatildeo e das personagens em Ibsen

trazendo uma importante contribuiccedilatildeo pela maneira como aponta os caminhos que deviam

trilhar o teatro brasileiro a busca por formas dramaacuteticas anti-burguesas

O que salta aos olhos na primeira leitura do texto de Alcacircntara Machado eacute o abandono

da velha discussatildeo em torno das peccedilas da primeira fase de Ibsen interessando-se apenas pelos

dramas que apontam para a desestruturaccedilatildeo do ato teatral NrsquoA comeacutedia do amor o criacutetico

1 Cf Peter Szondi ldquoA crise do drama Ibsenrdquo Teoria do Drama Moderno (1880-1950) Traduccedilatildeo de Luiz Seacutergio Repas Satildeo Paulo Cosac amp Naify 2001 p 37-46

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assinala o desembaraccedilo da accedilatildeo e o interesse do dramaturgo pelas questotildees de seu tempo A

partir de Os pilares da sociedade ele assinala a influecircncia decisiva de Ibsen no

desenvolvimento de uma nova realidade da accedilatildeo dramaacutetica o interesse do autor norueguecircs

pelo passado das personagens como forma de ampliar o mundo aleacutem do diaacutelogo

interindividual agrave semelhanccedila do que ocorria no romance Nada daquela ldquohistoacuteria arranjadinha

que tem que comeccedilar no primeiro ato atingir o seu maior grau de intensidade no segundo e

acabar de qualquer maneira no terceirordquo A obra ibseniana abandonava de vez os cacoetes

romacircnticos os versos e as situaccedilotildees apoteoacuteticas subvertendo tudo e alcanccedilando a dramaturgia

de outros paiacuteses Nessa esteira Alcacircntara Machado descreve um panorama da recepccedilatildeo de

Ibsen na Europa sem deixar de inferir uma criacutetica cortante agraves teorias francesas responsaacuteveis

pela resistecircncia de intelectuais artistas e plateacuteia ao teatro do dramaturgo norueguecircs ldquoo mau

teatro francecircs portanto assimilava e igualava o teatro europeu entatildeo sinocircnimo de universalrdquo

Em Catilina o criacutetico identifica o cerne da constituiccedilatildeo de todas as personagens

ibsenianas o que ele denomina de figura do heroacutei falhado1 tipos ambiacuteguos de moral

duvidosa que se vecircem em contradiccedilatildeo entre a vontade e o ato Essas figuras para Alcacircntara

Machado movem-se de acordo com os interesses da burguesia e num dado momento satildeo

coagidas a enfrentar seu passado de devassidatildeo e baixeza Portanto elas nada tecircm de

anormais degeneradas e incoerentes estando suas accedilotildees condicionadas agrave realidade social a

que estatildeo inseridas Os espectadores nunca as conheceratildeo em sua integridade natildeo sendo

possiacutevel portanto tomar partido contra ou a favor de nenhuma delas Ainda segundo criacutetico a

tentativa de conhececirc-las na maioria das vezes leva a uma ldquoseacuterie de indagaccedilotildees freudianasrdquo

que privilegiam mais o estudo do gesto do mecanismo interior que prepara essa ou aquela

atitude da personagem em detrimento da reflexatildeo sobre as relaccedilotildees sociais que se

estabelecem entre elas As anaacutelises de Alcacircntara Machado atentas aos modelos de renovaccedilatildeo

estrangeira incorporavam uma dimensatildeo criacutetica avanccedilada indicando uma clareza cada vez

maior sobre o processo de superaccedilatildeo histoacuterica da forma dramaacutetica O criacutetico haacute muito jaacute havia

compreendido que a forma teatral para representar o mundo da crise da ordem burguesa

precisava lanccedilar matildeo de temporalidades muacuteltiplas diferente daquele tipo de organizaccedilatildeo em

que tudo tem que acabar no terceiro ato Ele percebeu que era necessaacuterio expandir o espaccedilo-

tempo das personagens para aleacutem do presente da accedilatildeo introduzindo os elementos eacutepicos nas

representaccedilotildees

1 Cf sobre este e outros aspectos da criacutetica de Alcacircntara Machado Seacutergio de Carvalho O drama impossiacutevel teatro modernista de Antonio de Alcacircntara Machado Oswald de Andrade e Maacuterio de Andrade 2002 233 p Tese (Doutorado em Literatura Brasileira) ndash Departamento de Letras Claacutessicas e Vernaacuteculas Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo Satildeo Paulo

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Otto Maria Carpeaux e a modernidade de Ibsen

Na deacutecada de 1930 pouco haacute para assinalar de novo nos campos da dramaturgia e da

atualizaccedilatildeo cecircnica apenas algumas tentativas de renovaccedilatildeo iniciadas ainda nos anos 1920

pela Companhia Brasileira de Comeacutedia de Oduvaldo Viana pelo teatro social de Jaime Costa

e pelo Teatro de Brinquedo de Aacutelvaro e Eugecircnia Moreira Estes a propoacutesito foram os

responsaacuteveis pela primeira produccedilatildeo brasileira de uma peccedila de Ibsen Hedda Gabler

encenada no Teatro Regina do Rio de Janeiro em 1937 Infelizmente quase nenhuma

informaccedilatildeo temos sobre esse espetaacuteculo salvo o registro de Gustavo Doacuteria em seu Moderno

teatro brasileiro ldquoAproveitando um grupo de atores afastados do palco Eugecircnia organizou

sob os auspiacutecios da Casa dos Artistas um conjunto que percorreu os subuacuterbios apresentando-

se em circos pavilhotildees cine-teatros e clubes com um repertoacuterio que abrangia Matildee de Joseacute

Alencar O noviccedilo de Martins Pena Hedda Gabler de Ibsen []rdquo1

Em setembro de 1938 Ermete Zacconi voltou a apresentar Os espectros no Teatro

Municipal de Satildeo Paulo A montagem centralizada no fatalismo da doenccedila de Osvaldo

Alving mesmo depois de ultrapassadas as teorias da hereditariedade pareceu aos nossos

criacuteticos inconsistente e fantasmagoacuterica Para um criacutetico drsquoO Estado de S Paulo pouco

impressionava ldquoa parte mais esclarecida do puacuteblicordquo o caso do artista condenado agrave loucura

parecendo-lhe mais loacutegica e natural a figura de Helena ldquoa matildee sofredora cheio de recalcados

temoresrdquo2 Assim o sucesso do espetaacuteculo ficou por conta de Zacconi que salvo ligeiras

modificaccedilotildees apresentou a mesma imagem os mesmos gestos e inflexotildees que o puacuteblico tinha

aprendido a admirar desde a primeira interpretaccedilatildeo que o ator fizera dessa personagem em

Satildeo Paulo quatorze anos atraacutes Tanto era assim que para os espectadores dessa encenaccedilatildeo de

1938 foi natural ver o ator aos 81 anos subir ao palco para interpretar o jovem pintor viacutetima

da tara paterna

Em 1939 ano em que Otto Maria Carpeaux chegou ao Brasil a obra de Ibsen era

considerada anecircmica feita de uma teacutecnica artificial e antiquada de intrigas elementarmente

mecacircnicas e assuntos superados textos mortos enfim que visavam mais agrave leitura que agrave

representaccedilatildeo Nesse ambiente contraacuterio a qualquer experiecircncia que natildeo fosse selecionada e

filtrada pela influecircncia e visatildeo francesas Carpeaux tornou-se um espiacuterito renovador

mostrando pontos de vista diferentes dos que reinavam aqui seja ao revelar escritores pouco

1 Gustavo A Doacuteria ldquoDez anos de permeiordquo Moderno teatro brasileiro Crocircnica de suas raiacutezes Rio de Janeiro SNT 1975 p 39 2 O Estado de S Paulo Satildeo Paulo 2 set 1938 Palcos e Circos p 4 (Sem assinatura)

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conhecidos como Kafka Vico Croce Dilthey Max Weber seja ao reconsiderar outros caso

de Ibsen que natildeo tiveram suas obras devidamente analisadas Dessa maneira em 1942

Carpeaux publicou ldquoDefesa de Ibsenrdquo o primeiro de uma seacuterie de artigos em que procurou

resgatar os aspectos de atualidade do teatro ibseniano Nesse texto jaacute encontramos as ideacuteias

que dois anos mais tarde seriam desenvolvidas minuciosamente no ldquoEnsaio sobre Henrik

Ibsenrdquo o estudo mais conhecido de Carpeaux sobre o dramaturgo escrito a propoacutesito da

traduccedilatildeo para o portuguecircs de seis de suas peccedilas1 Entre os anos de 1940 e 1970 Carpeaux fez

conferecircncias escreveu artigos ensaios tornando-se a criacutetica mais avanccedilada e a autoridade

maacutexima dos estudos ibsenianos no Brasil a ponto de quase todas as montagens realizadas

nesse periacuteodo trazer em seus programas textos comentaacuterios ou qualquer citaccedilatildeo do criacutetico

O primeiro problema que Carpeaux identificou na resistecircncia da criacutetica brasileira agrave

obra de Ibsen era a forma de ver seus dramas sempre encerrados na estreiteza do teatro

realista e nas preocupaccedilotildees da burguesia do fim do seacuteculo XIX Para Carpeaux os assuntos de

Ibsen natildeo podiam ter envelhecidos como diziam os nossos criacuteticos porque simplesmente

nunca existiram em suas peccedilas Ler Os espectros como uma trageacutedia da hereditariedade e

tomar a cataacutestrofe de Osvaldo como a mateacuteria essencial do drama era segundo Carpeaux um

erro ldquoo heroacutei da peccedila natildeo eacute Osvaldo eacute sua devota matildee Helena que arruinou o filho natildeo

querendo abandonar o marido corrompidordquo2 A mesma coisa acontecia com Os pilares da

sociedade cujo assunto natildeo era a podridatildeo moral de um burguecircs respeitado e sim o medo que

cada indiviacuteduo tem do seu passado Em Um inimigo do povo a forccedila natildeo estava na derrota e

sim na vitoacuteria da democracia E em Casa de boneca a mateacuteria natildeo era a emancipaccedilatildeo

feminina pois para o criacutetico as mulheres jaacute haviam conquistado todos os direitos civis

poliacuteticos e sociais A tese essencial era a dificuldade e a necessidade de cada um assumir a

responsabilidade pelos seus atos De fato as reflexotildees de Carpeaux deram novo acircnimo para as

discussotildees de Ibsen no Brasil No entanto suas anaacutelises desenvolvidas a partir de

consideraccedilotildees de ordem moral e religiosa oriundas de uma visatildeo catoacutelica do mundo

minimizaram as reivindicaccedilotildees sociais das peccedilas valorizando apenas ldquoo destino do homem

individual e humanordquo Por isso para ele a condiccedilatildeo feminina em Casa de boneca era um

assunto obsoleto servindo apenas para expor a personagem agrave prova natildeo tendo Nora portanto

ldquoo direito de reivindicar no palco os direitos da mulher porque a mulher do nosso tempo jaacute

1 Cf Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 31-65 2 Otto Maria Carpeaux ldquoDefesa de Ibsenrdquo Correio da manhatilde Rio de Janeiro [1942] Reunido em Origens e fins Rio de Janeiro CEB 1943 p 149-161 p 158

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tem todos os direitosrdquo1 Eacute assim que sob essa vertente religiosa Carpeaux ldquoesquecia-serdquo

entre outras coisas de que apesar da constituiccedilatildeo de 1934 ter regularizado a entrada das

mulheres no mercado de trabalho elas continuavam a receber menos que os homens que o

direito de abrir contas fazer cesarianas e viajar sem a permissatildeo do marido soacute estabelecido

em 1962 ainda estava longe de ser conquistado assim como o divoacutercio que soacute viria a ser

reconhecido no Brasil em 1977

A atualidade de Ibsen para Carpeaux estava no fato do dramaturgo ter descoberto o

modo de reintroduzir a proacutepria noccedilatildeo de destino e de fatalidade mdash conceito essencial da

trageacutedia mdash no teatro moderno Assim para a compreensatildeo dos problemas de Ibsen natildeo

importava tanto considerar a escolha de seus assuntos mas sim a maneira como ele os tratava

Apenas por esse caminho chegava-se ao fundamento do teatro do autor norueguecircs e agrave unidade

interior de toda a sua obra ldquoo combate agrave mentira e a preocupaccedilatildeo da salvaccedilatildeo da alma

humanardquo2 A partir de um vieacutes ldquotraacutegico cristatildeordquo3 em que o conceito de trageacutedia transformava-

se em criteacuterio de valor Carpeaux colocou no centro de discussatildeo dos dramas ibsenianos o

dogma do pecado original Por essa razatildeo os heroacuteis de Ibsen estavam condenados a responder

pelos erros cometidos no passado ldquoO destino das suas personagens eacute determinado

inexoravelmente pelas forccedilas do seu passado pela lembranccedila inextinguiacutevel e vingadora de

crimes perpetrados ou tencionados em eacutepocas anteriores da sua vida Ibsen escreveu

propriamente trageacutedias lsquohistoacutericasrsquo embora representadas em roupagens modernas Natildeo

acredita na possibilidade de fugir por meio de conversotildees morais ao determinismo da

histoacuteriardquo4

Assim como na trageacutedia grega as personagens ibsenianas estavam fadadas a se opor agrave

ordem moral do mundo A natureza exata das forccedilas em confronto era a necessidade do

homem agir contra as leis do Estado e suportar a responsabilidade dos seus atos com todas as

suas consequumlecircncias Dessa forma em Ibsen o traacutegico apresentava-se como uma fatalidade

livremente aceita pelo heroacutei que mesmo sabendo que poderia selar a sua proacutepria perda ao dar

iniacutecio ao combate manifestava o desejo de lutar pela sua liberdade Por isso Nora tinha de

abandonar seu lar Helena Alving tinha que largar o marido e Dr Stockmann tinha que

1 Otto Maria Carpeaux ldquoAos atores brasileirosrdquo Correio Paulistano Satildeo Paulo 1 abr 1956 2 Otto Maria Carpeaux ldquoDefesa de Ibsenrdquo Correio da manhatilde Rio de Janeiro [1942] Reunido em Origens e fins Rio de Janeiro CEB 1943 p 154 (Grifo meu) 3 Cf sobre esse aspecto e outros do meacutetodo criacutetico de Carpeaux Mauro de Souza Ventura Mentalidade barroca e interpretaccedilatildeo a criacutetica literaacuteria de Otto Maria Carpeaux 2000 215 p Tese (Doutorado em Teoria Literaacuteria e Literatura Comparada) ndash Departamento de Teoria Literaacuteria e Literatura Comparada Faculdade de Filosofia Letras e Ciecircncias Humanas Universidade de Satildeo Paulo Satildeo Paulo 4 Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 63

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denunciar a presenccedila de microacutebios nas aacuteguas minerais A contradiccedilatildeo entre as leis do

indiviacuteduo e da sociedade constituiacuteam segundo Carpeaux o conflito traacutegico que conferia agraves

peccedilas de Ibsen ldquoo assunto do gecircnero da Trageacutediardquo1 Do mesmo modo a necessidade inelutaacutevel

de assumir a falta cometida levava o heroacutei ibseniano assim como na trageacutedia a expiar os seus

pecados ateacute o fim Caso por exemplo de Helena Alving que escrava das convenccedilotildees sociais

natildeo abandonou o marido levando o filho agrave loucura Portanto a esse sentimento do traacutegico se

associava em Carpeaux a visatildeo pessimista da natureza humana segundo a qual somente por

meio da aceitaccedilatildeo do castigo pelo erro cometido no passado o homem poderia alcanccedilar a

remissatildeo e recobrar a sua liberdade ldquoNo foacuterum iacutentimo da alma descobre Ibsen a possibilidade

de salvaccedilatildeo aquela ldquomudanccedila de vidardquo que no Evangelho se chama lsquometanoeitersquo Eis o

sentido iacutentimo da fase ldquoneo-romacircnticardquo Lille Eyolf eacute a peccedila ldquoTolstoacuteianardquo da conversatildeo John

Gabriel Borkman eacute a trageacutedia da purificaccedilatildeo Naar vi Doede Vaagner [Quando noacutes os mortos

despertarmos] eacute a trageacutedia da ldquoressurreiccedilatildeordquo na morte do indiviacuteduordquo2

A partir da deacutecada de 1960 periacuteodo de instauraccedilatildeo do regime militar e da censura das

produccedilotildees artiacutesticas Carpeaux deixou um pouco de lado a visatildeo conservadora do catolicismo

passando a assumir pontos de vista poliacuteticos na apreciaccedilatildeo da literatura Assim o interesse

pela ldquosalvaccedilatildeo da almardquo em Ibsen foi substituiacutedo pelos problemas sociais Atesta-o um artigo

de 1962 onde o criacutetico apontou o disparate de se pensar resolvidos os problemas ibsenianos

ldquoEacute preciso ter muito boa consciecircncia e muita audaacutecia para achar lsquoantiquadosrsquo os negocistas

em As colunas da sociedade e a corrupccedilatildeo administrativa e o jornal venal em Um inimigo do

povordquo3 Nesse mesmo artigo Carpeaux tomou como o aspecto mais marcante da modernidade

de Ibsen a sua teacutecnica dramatuacutergica que assim como a de Brecht refutava o teatro

ilusioniacutestico levando o puacuteblico a participar dos acontecimentos no palco Em outro texto

publicado no programa do espetaacuteculo Casa de boneca da Companhia Tocircnia-Celi-Autran em

1973 o criacutetico denunciou o cerceamento da liberdade e a necessidade dos indiviacuteduos terem

consciecircncia dessa situaccedilatildeo Em chave irocircnica Carpeaux criticou o arbiacutetrio e o autoritarismo

que tomavam conta do paiacutes ldquoPois em nosso tempo atual e atualiacutessimo natildeo acontece mdash como

todo mundo sabe mdash que um empresaacuterio rico e respeitoso como lsquocoluna de sociedadersquo eacute na

realidade um escroque tampouco acontece em nosso tempo de plenitude da democracia que

um homem eacute perseguido como lsquoinimigo do povorsquo porque denuncia uma corrupccedilatildeo

1 Otto Maria Carpeaux ldquoPresenccedila de Ibsenrdquo Teatro brasileiro Satildeo Paulo Jaraguaacute n 7 p 2-3 maio-jun 1956 2 Otto Maria Carpeaux ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo In Henrik Ibsen Seis dramas Traduccedilatildeo de Vidal de Oliveira Porto Alegre Globo 1944 p 64 3 Otto Maria Carpeaux ldquoIbseniana ndash Acontece embora raramente []rdquoO Estado de S Paulo Satildeo Paulo 28 abr 1962 Suplemento Literaacuterio n 278 p 1

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aproveitada pelos bem-pensantesrdquo1 Casa de boneca desse modo foi vista por Carpeaux

como a alegoria da luta dos homens pela liberdade e o gesto corajoso de Nora na uacuteltima cena

da peccedila como o expediente necessaacuterio para a transformaccedilatildeo da sociedade moderna que

tratava a todos homens e mulheres como bonecas

Sem duacutevida Carpeaux teve um papel importante como animador da volta de Ibsen aos

palcos brasileiros e como divulgador de sua obra entre noacutes No entanto sua concepccedilatildeo traacutegica

das peccedilas ibsenianas filtrada pela oacutetica do catolicismo progressista deu ensejo a uma seacuterie de

conjecturas que pouco ou quase nada de novo acrescentaram agrave anaacutelise do teatro de Ibsen Ao

contraacuterio ao aproximar a obra do norueguecircs da trageacutedia grega concentrando-se sobretudo na

figura do heroacutei ibseniano concebido como um indiviacuteduo isolado que sofre seu destino mdash seja

resignando-se agrave morte seja submetendo-se a um incessante exame de consciecircncia para expiar

seus pecados mdash Carpeaux perdeu de vista a dimensatildeo social das peccedilas transformando a obra

do autor em uma trageacutedia de moral cristatilde cujo uacutenico interesse estava na redenccedilatildeo da alma

humana Eacute assim que o criacutetico declarando obsoletos temas como o feminismo em Casa de

boneca a cobiccedila de Helena pelo dinheiro do Capitatildeo Alving em Os espectros a corrupccedilatildeo em

Um inimigo do povo a especulaccedilatildeo financeira em John Gabriel Borkman etc acabou por

minimizar a criacutetica do dramaturgo agraves instituiccedilotildees e agraves convenccedilotildees limitadoras da sociedade

moderna Por conseguinte a maioria dos criacuteticos e artistas seguiram-lhe o caminho

preocupando-se quase que exclusivamente em estabelecer o que era novo na obra de Ibsen

Nesses casos normalmente o novo incidia no dilaceramento interior das personagens

substituindo-se a fatalidade religiosa de outrora pelo determinismo psicoloacutegico que

condenava os heroacuteis ibsenianos a viver com seus ldquodemocircnios interioresrdquo

1 Cf Otto Maria Carpeaux ldquoNossa Casa de bonecasrdquo Programa de Casa de bonecas direccedilatildeo de Cecil Thireacute Satildeo Paulo 1973

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Entre o teatro amador e o profissional

A partir da deacutecada de 1940 sobretudo por causa das dificuldades de transporte

mariacutetimo durante a Segunda Guerra nossas editoras comeccedilaram a publicar obras estrangeiras

que em condiccedilotildees normais seriam importadas na liacutengua de origem ou em versotildees francesas

e inglesas no caso de autores como Ibsen Nietzsche Dostoieacutevski Tolstoacutei Puacutechkin entre

outros Mesmo num tempo de grande importaccedilatildeo de livros entre 1880 e 1910 era

praticamente impossiacutevel de se obter aqui um exemplar portuguecircs das peccedilas de Ibsen pois a

ediccedilatildeo e a representaccedilatildeo da obra do norueguecircs em Portugal era tatildeo diminuta quanto

episoacutedica1 Soacute em 1942 apareceram Casa de boneca e Os espectros traduzidos e prefaciados

por Joseacute Peacuterez para a Ediccedilotildees Cultura de Satildeo Paulo E dois anos mais tarde graccedilas agrave

influecircncia de Eacuterico Veriacutessimo entatildeo consultor editorial da Livraria Globo veio a puacuteblico a

ediccedilatildeo de Seis dramas coletacircnea traduzida por Vidal de Oliveira Esse livro composto de

peccedilas desconhecidas da maioria dos leitores brasileiros mdash Um inimigo do povo O pato

selvagem Rosmersholm A dama do mar Solness o construtor e Quando noacutes os mortos

despertarmos mdash trazia ainda um ldquoEnsaio sobre Henrik Ibsenrdquo de Otto Maria Carpeaux e um

prefaacutecio de Moritz Prozor para cada uma das peccedilas Nos anos 1950 tambeacutem apareceram

novas ediccedilotildees de Casa de boneca e Os espectros traduzidos por Alfredo Ferreira e A dama

do mar traduzida por Dea Caminha ambas pela Editora Vecchi do Rio de Janeiro Apesar

dessas iniciativas o niacutevel das traduccedilotildees brasileiras era muito baixo No caso de Ibsen os

tradutores partiam sempre do francecircs e deliberadamente evitavam a linguagem indelicada

amenizavam as ambiguumlidades das frases e utilizavam uma escrita excessivamente literaacuteria

nada coloquial

Ainda assim as traduccedilotildees serviram para os grupos de teatro amador trazerem Ibsen

novamente aos palcos brasileiros Para figuras como Aacutelvaro Moreira Renato Viana e

Paschoal Carlos Magno havia uma necessidade premente de colocar nosso teatro em peacute de

igualdade com o que se fazia nas grandes capitais da Europa Para isso natildeo bastava romper

com o passado e negar as tradiccedilotildees artiacutesticas da cena nacional muito menos encontrar o autor

brasileiro que refletisse os anseios da meacutedia sociedade burguesa Antes de mais nada era

imprescindiacutevel apresentar textos de melhor qualidade e espetaacuteculos mais bem cuidados

1 Consta desta pesquisa que circularam no Brasil as seguintes traduccedilotildees portuguesas Hedda Gabler Traduccedilatildeo de Freire Andrade [19--] Pilares da comunidade Traduccedilatildeo de Mario Delgado 1964 ambas da Editora Presenccedila de Lisboa Uma casa de bonecas dramas em trecircs atos Traduccedilatildeo de Emiacutelia de Arauacutejo Lisboa Guimaratildees 1916 e Os espectros Traduccedilatildeo de Joaquim Leone Soutello Lisboa Livraria Popular de Francisco Franco [19--]

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seguindo principalmente os passos do modelo estrangeiro Assim para a modernizaccedilatildeo do

teatro brasileiro nossos artistas apoiaram-se quase que exclusivamente nas teorias de Jacques

Copeau embora conhecessem e acompanhassem com graus diversos de atenccedilatildeo as revoluccedilotildees

operadas por Antoine Stanislavski e Meyerhold Para as diferentes tendecircncias de renovaccedilatildeo

como a de Renato Viana e Alfredo Mesquita ou a de Aacutelvaro Moreira e Paschoal Carlos

Magno o mestre francecircs era o exemplo da nova arte e da nova eacutetica Nessa esteira os

espetaacuteculos deviam primar pela teatralidade Ao contraacuterio do significado original entre noacutes

isso queria dizer que no plano da interpretaccedilatildeo era imperativo a identificaccedilatildeo entre ator e

personagem e na relaccedilatildeo palco e plateacuteia era necessaacuterio provocar a empatia e a ilusatildeo da

realidade Isso soacute era possiacutevel atraveacutes do respeito ao texto isto eacute da busca do enriquecimento

da linguagem teatral da inspiraccedilatildeo poeacutetica e sobretudo da elevaccedilatildeo dos direitos espirituais

sobre os materiais Em outras palavras era inaceitaacutevel e de peacutessimo mau gosto a abordagem

naturalista do teatro e seus assuntos comezinhos problemas familiares adulteacuterio corrupccedilatildeo

hipocrisia reivindicaccedilotildees poliacuteticas etc Justamente dentro dessa perspectiva Ibsen foi

restituiacutedo ao contexto do teatro brasileiro Seguindo a mesma loacutegica de Carpeaux os dramas

ibsenianos deviam ser representados porque se igualavam em intensidade em profundeza e

em perfeiccedilatildeo cecircnica agraves grandes criaccedilotildees gregas A sua obra com as devidas exceccedilotildees natildeo

seria mais encenada pela oacutetica do cientificismo tampouco pelo vieacutes social mas pela

dramatizaccedilatildeo do destino do indiviacuteduo fadado a pagar pelos erros cometidos no passado

Assim o dramaturgo passou a ser visto pelo avesso ao tornar-se responsaacutevel pelo resgate da

accedilatildeo dramaacutetica mdash aquela motivada exclusivamente pelo psicoloacutegico mdash que expotildee no palco

somente a realidade interior das personagens

De qualquer forma os grupos do teatro amador colocaram o dramaturgo novamente na

ordem do dia Aleacutem das encenaccedilotildees jaacute conhecidas de Casa de boneca e Os espectros eles

trouxeram para o palco peccedilas nunca antes representadas na cena nacional como Um inimigo

do povo Quando noacutes os mortos despertarmos e John Gabriel Borkman Graccedilas agraves campanhas

artiacutesticas de Renato Viana que percorriam os estados do Norte e Nordeste do paiacutes e aos

festivais estudantis promovidos por Paschoal Carlos Magno as encenaccedilotildees da obra de Ibsen

natildeo ficaram mais restritas somente ao eixo Rio-Satildeo Paulo Aleacutem disso os espetaacuteculos

ganharam em qualidade o sotaque lusitano foi substituiacutedo pela prosoacutedia brasileira o ponto

que encerrado na caixinha do proscecircnio soprava o texto para os atores foi eliminado a

cenografia e a iluminaccedilatildeo ganharam importacircncia como linguagem cecircnica a figura do diretor

teatral indispensaacutevel para dar unidade de pensamento ao espetaacuteculo foi estabelecida Para

essas mudanccedilas contribuiacuteram os estrangeiros exilados de guerra que para caacute vieram trazendo

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em suas bagagens experiecircncias teatrais de seus paiacuteses de origem Entre eles os poloneses

Ziembinski e Jorge Kossowsky o alematildeo Hoffmann Harnish o russo Zigmunt Turkov o

italiano Ruggero Jacobbi e o ator francecircs Louis Jouvet A atriz francesa Henriette Morineau

embora natildeo tenha participado diretamente da renovaccedilatildeo teatral influiu consideravelmente na

formaccedilatildeo dos novos atores ensinando-lhes a partir de seu proacuteprio exemplo o procedimento

declamatoacuterio dos textos a impostaccedilatildeo de voz o domiacutenio dos gestos e das expressotildees faciais

De Ibsen Morineau encenou Casa de boneca pela Companhia Dramaacutetica Francesa de Rachel

Beacuterendt no Teatro Municipal de Satildeo Paulo em julho de 1944 Dois anos depois ela fundaria

a sua proacutepria companhia Artistas Unidos cujo repertoacuterio abrangeria peccedilas do teatro de

boulevard de autores brasileiros e estrangeiros como Nelson Rodrigues Jean Anouilh Jean

Cocteau e Tennessee Williams

Entre dezembro de 1945 e janeiro de 1946 Renato Viana agrave frente do Teatro Anchieta

da Escola Dramaacutetica do Rio Grande do Sul apresentou-se no Rio de Janeiro com repertoacuterio

que incluiacutea obras de Dostoieacutevski Florecircncio Saacutenchez e Ibsen Desde a deacutecada de 1920 Renato

Viana empenhava-se em aparelhar o nosso incipiente teatro com novas praacuteticas de

interpretaccedilatildeo mormente inspiradas no meacutetodo de Stanislavski Envolvido pela atmosfera preacute-

modernista e munido de informaccedilotildees sobre a revoluccedilatildeo cecircnica na Ruacutessia (Stanislavski

Komissarzhevskaya e Meyerhold) e na Franccedila (Antoine Lugneacute-Poe e Copeau) ele propunha

a renovaccedilatildeo dos velhos coacutedigos teatrais e o estabelecimento de novos conceitos cecircnicos como

meios para se chegar a uma ldquoexpressatildeo brasileira em cenardquo Desse modo ele tornou-se o

nosso primeiro diretor de teatro instaurando um rigoroso sistema disciplinar que natildeo admitia

conversas paralelas durante os ensaios nem atrasos de atores e teacutecnicos coisas inteiramente

estranhas no nosso teatro onde a indisciplina era a regra1 Enquanto no Teatro do Estudante

de Paschoal Carlos Magno existia uma margem de improvisaccedilatildeo inerente agrave atividade

amadora nas campanhas artiacutesticas empreendidas por Renato Viana mdash Batalha da Quimera

Colmeacuteia Caverna Maacutegica Teatro de Arte Teatro-Escola e Teatro Anchieta mdash havia sempre

a preocupaccedilatildeo de um rigor profissional que exigia de seus alunos cada vez mais disciplina e

preparo especializado Foi assim que em dezembro de 1945 ele apresentou no Teatro

Ginaacutestico do Rio a primeira encenaccedilatildeo brasileira de Casa de boneca A imprensa saudou com

entusiasmo sua iniciativa sobretudo a de trazer para a cena nacional novos atores que

impressionavam pela maneira diferente de se comportarem no palco Entre os ldquonovos valoresrdquo

estava Maria Caetana filha de Renato Viana incumbidas do papel de Nora que embora jaacute

1 Cf sobre a obra e as campanhas artiacutesticas de Renato Viana Sebastiatildeo Milareacute ldquoDossiecirc Renato Vianardquo Revista Eletrocircnica Teatral Antaprofana Seccedilatildeo AntaBauacute Disponiacutevel em lthttpwwwantaprofanacombrgt