histÓria do freestyle

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HISTÓRIA DO FREESTYLE O que é Freestyle? Para responder a essa pergunta você tem que ir para trás, tanto quanto a morte de Disco para trás no início dos anos 80. Disco foi a música Pop nos anos 70 e uma das maiores estações de rádio no país era Disco 92 (WKTU-FM) em Nova York. Disco 92 audiências do núcleo era composto principalmente por hispânicos e americanos italiano. Quando Disco vacilou no início dos anos 80, que fizeram avaliações de WKTU. Em um movimento para fortalecer suas avaliações flacidez, WKTU mudou seu formato (e, eventualmente, as respectivas cartas de convite) para o formato pop mais mainstream e, eventualmente, de rock. Outra estação de cruzamento da cidade, WXLO (99X), também estava mudando seu formato. Em 1981, mudou 99X para 98,7 KISS-FM, uma estação urbana esperando para desbastar WBLS fortaleza 'em audiência Africano de Nova York americano. Em 1983, WHTZ (Z100) foi ao ar a assumir WPLJ para o mainstream, principalmente público branco abandonados pela WKTU. Com todas estas mudanças de formato, um demográfica - a enorme audiência hispânica em Nova York foram - ignorados. A maioria dos latinos optaram por KISS-FM e WBLS, que jogou o recorde do clube ocasional, mas outros latinos encontraram uma alternativa para ouvir música nova. Eles foram para a clandestinidade. Em 1982, quando Afrika Bambaataa e com a Força Soulsonic lançou "Planet Rock", um som novo nasceu. Alguns a chamaram de "hip-hop, be-bop" ou breakdancing música. Enquanto a maioria dos clubes de bairro foram sendo paulatinamente fechando suas portas para o bem, alguns clubes de Manhattan foram subitamente florescente. Lugares como a Roxy, a Funhouse, 96 Broadway, West Gothams e Roseland que jogou este novo som estava lotado. Records como o "Play At Your Own Risk" de Planet Patrol, "One More Shot" por C-Bank, "Numbers" do Kraftwerk, "Al-Naafiyish (The Soul)" e por Hashim "IOU" por Freeze se tornou grande sucesso em Nova York. Alguns produtores sabiamente copiou o som e as canções que foram feitas mais melódico. Records como "I Remember What You Like" por Jenny Burton, e "Let The Music Play" e "Give Me Tonight", de Shannon foram de todo rádio de New York. Muitos desses artistas realizado no Roseland Funhouse e embalado para pistas de dança. O povo embalagem

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HISTÓRIA DO FREESTYLE

O que é Freestyle? Para responder a essa pergunta você tem que ir para trás, tanto quanto a morte de Disco para trás no início dos anos 80. Disco foi a música Pop nos anos 70 e uma das maiores estações de rádio no país era Disco 92 (WKTU-FM) em Nova York. Disco 92 audiências do núcleo era composto principalmente por hispânicos e americanos italiano. Quando Disco vacilou no início dos anos 80, que fizeram avaliações de WKTU. Em um movimento para fortalecer suas avaliações flacidez, WKTU mudou seu formato (e, eventualmente, as respectivas cartas de convite) para o formato pop mais mainstream e, eventualmente, de rock. Outra estação de cruzamento da cidade, WXLO (99X), também estava mudando seu formato. Em 1981, mudou 99X para 98,7 KISS-FM, uma estação urbana esperando para desbastar WBLS fortaleza 'em audiência Africano de Nova York americano. Em 1983, WHTZ (Z100) foi ao ar a assumir WPLJ para o mainstream, principalmente público branco abandonados pela WKTU. Com todas estas mudanças de formato, um demográfica - a enorme audiência hispânica em Nova York foram - ignorados. A maioria dos latinos optaram por KISS-FM e WBLS, que jogou o recorde do clube ocasional, mas outros latinos encontraram uma alternativa para ouvir música nova. Eles foram para a clandestinidade.Em 1982, quando Afrika Bambaataa e com a Força Soulsonic lançou "Planet Rock", um som novo nasceu. Alguns a chamaram de "hip-hop, be-bop" ou breakdancing música. Enquanto a maioria dos clubes de bairro foram sendo paulatinamente fechando suas portas para o bem, alguns clubes de Manhattan foram subitamente florescente. Lugares como a Roxy, a Funhouse, 96 Broadway, West Gothams e Roseland que jogou este novo som estava lotado. Records como o "Play At Your Own Risk" de Planet Patrol, "One More Shot" por C-Bank, "Numbers" do Kraftwerk, "Al-Naafiyish (The Soul)" e por Hashim "IOU" por Freeze se tornou grande sucesso em Nova York. Alguns produtores sabiamente copiou o som e as canções que foram feitas mais melódico. Records como "I Remember What You Like" por Jenny Burton, e "Let The Music Play" e "Give Me Tonight", de Shannon foram de todo rádio de New York. Muitos desses artistas realizado no Roseland Funhouse e embalado para pistas de dança. O povo embalagem destas pistas de dança foram os latinos jovens, principalmente de Porto Rico. O DJ que tocou a música, (i e. Jellybean, Tony Torres, Raul Soto. Roman Ricardo, etc) também eram hispânicos. No entanto, aqueles em fase de execução dessas músicas não eram, nem foram a maioria dos produtores que fazem a música.Houve exceções. Em 1984, Nayobe lançou seu primeiro single "Please Don't Go". Nayobe, um cubano-americano que tinha dezesseis anos quando gravou a canção, foi a descoberta de Andy Panda, que co-produziu e co-escreveu a canção "Please Don't Go" se tornou um clássico imediato do clube e serviu como uma ponte entre os registros Shannonesque que estavam inundando o mercado e os sons que se desenvolveu no ano seguinte - Latin Hip-Hop. Isso também foi verdadeiro remake de Jellybean do clássico "A Mexicana". O único que muitos consideram o primeiro verdadeiro recorde Latina Hip-Hop foi Lisa Lisa e "Cult Jam Eu me pergunto se Take You Home". A canção foi originalmente assinado em Personal Records, em Nova York e não liberado em os E.U. foi licenciado para a CBS Records, na Inglaterra e tornou-se um recorde do clube grande na importação. A resposta que o registro recebido dos clubes Latina Hip-Hop levou a Columbia Records para pegar o único para a liberação E.U. onde se tornou um hino para as raparigas em idade adolescente. A canção alcançou # 34 nas paradas pop em agosto de 1985 e Lisa Lisa tornou-se um modelo para os jovens hispânicos em toda a sua cidade natal de Nova York.Também foi 1985, quando eu descobri três adolescentes porto-riquenho chamado Tony,

e Aby Kayel - TKA. Kayel veio a Tommy Boy Records, onde eu trabalhava na época, com demonstrações de rap, mas eu virei-los todos para baixo. Quando ele me disse que poderia também cantar, eu concordei em ir para uma performance em uma festa doces dezesseis anos no porão de uma igreja em East Harlem. Foi lá que ouvi pela primeira vez "Cicatrizes do Amor", uma canção Kayel escreveu que iria realizar sobre o instrumental das faixas maiores rap do momento. Quando eu vi a reação da torcida em grande parte das crianças latino, eu sabia que tinha que fazer algo para obtê-los assinados. Foi nessa parte que eu também conheci o Latin Rascals - Tony Moran e Albert Cabrera, cujos nomes eu sabia do seu trabalho de edição em Arthur Baker e John Robie produções e seus DJ trabalho em WKTU e-KISS FM. Fomos para o estúdio e gravou uma versão rudimentar de "Scars Of Love". No verão daquele ano TKA tinha começado a construir uma sequência em Nova York tocando a música de graça, sempre que alguém iria deixá-los, tais como eventos estação de rádio e shows beneficentes. Palavra de boca finalmente chegou a Tommy Boy Records, que decidiu assinar o grupo. Embora tivéssemos gravado uma versão rudimentar de "Scars Of Love", que senti que precisava refazer e decidiu gravar uma nova canção para ser o primeiro single do TKA.Ao mesmo tempo, Andy Panda estava trabalhando em um novo grupo de garotas que ele imaginou como sendo uma versão latina do Supremes. O grupo foi o Cover Girls. Ele e os Rascals Latina produziu uma demo para o grupo e começou a trabalhar em um espetáculo para as meninas. Andy e eu fomos Iooking a mesma coisa, um grupo que os hispânicos podem olhar para cima e sentir-se representado por.Em 02 de agosto de 1985, um clube chamado Devil's Nest abriu suas portas na esquina das Avenidas Tremont Webster e no Bronx. O clube foi inicialmente concebido para ser um clube de salsa, mas o comparecimento às urnas foi muito leve e proprietário do clube, Sal Abbatiello, sabia que ele tinha que pensar rápido para manter o clube vivo. Após uma visita a um clube de Manhattan chamado Inferno, que estava carregando em uma grande multidão latino teen, ele decidiu que deveria tentar fazer funcionar Inferno fórmula no Bronx. Para ter sucesso, precisava-se o direito J. D, o mais popular J. D novo na rua, para chamar a multidão para o Devil's Nest. Ele ouviu falar de um jovem porto-riquenho D.J. que não jogou em clubes, porque ele era muito jovem, mas quando ele jogou na rua doces locais, as multidões o seguiam. O D.J. Little Louie Vega foi. Duas semanas depois, o ninho do diabo reservado Expose, contratou Little Louie, Sal e cruzou os dedos. Sorte que ele não precisa. A combinação dos seguintes Little Louie e da popularidade de hits do Exposé "Point Of No Return" e "expostas a Love" valeu a pena. O clube estava lotado e ficou embalado semana após semana. Little Louie começou a tocar "Show Me" do Cover Girls e "One Way Love" por TKA em bobinas demo. Eles logo se tornaram maiores registros de Louie mesmo antes de serem lançadas oficialmente. Em 1 de março de 1986, uma semana após o lançamento de "One Way Love", TKA realizada no Ninho do Diabo. O clube estava lotado com crianças esperando para ver quem cantava o registro que eles tinham ouvido falar no clube durante semanas. Quando TKA entrou no palco, a multidão foi à loucura. Em toda a honestidade, o show foi áspero em torno das bordas, mas o público amou. Eles ficaram felizes de ver um de seus homens no palco. TKA acabou repetindo o show inteiro duas vezes naquela noite.A mesma resposta cumprimentou o Cover Girls em sua primeira apresentação no Ninho do Diabo. Vestido em vestidos de lantejoulas, Caroline Jackson, Sunshine Wright e, em seguida, o vocalista Angel Sabater nervosamente subiu ao palco para executar "Show Me" pela primeira vez. Até as primeiras notas da introdução para a música, a multidão estava gritando e empurrando ao palco para receber um olhar mais atento as meninas da capa. Ao final da canção, toda a platéia cantando o refrão e as meninas do Cover, já

nervoso, transpirava confiança dos veteranos de vinte anos da empresa. Para o ninho do diabo, eles foram os Supremes - sua Supremes. Apesar de Freestyle não foi concebida no Ninho do Diabo, este é o lugar onde nasceu.Na primavera de 1986, Freestyle estava explodindo em clubes de Nova York. Rádio em Nova Iorque no entanto, não ficou impressionado. Nem eram emissoras de rádio em todo o país. Freestyle Com exceção da HOT 105, em Miami, e Power 106 em Los Angeles, que fez os primeiros singles por TKA, Nayobe e expor # 1 Hits no sul da Flórida e da Califórnia do Sul, respectivamente, diretores de programa de rádio da estação ignorado. Power 106 (KPWR) e Hot de 105 (WQHT) foram os pioneiros de um novo tipo de estação que estava iniciando no início de 1986 - Rádio crossover. Estas estações foram CDH que se apoiou pesadamente para a música de dança. O público-alvo Power Hot 106 e 105 foi a população que fala Inglês grandes Latina destas duas cidades. O sucesso destas estações chamou a atenção para o enorme buraco deixado no rádio em Nova Iorque quando WKTU assinado fora do ar há três anos. Em 13 de agosto de 1986, WAPW, uma estação de CHR principiante em Nova York, mudou as letras o seu apelo a WQHT e mudou seu formato para a sua estação irmã em Los Angeles (Power 106). WQHT (Hot 103) começou a tocar muito das batidas por TKA, Sweet Sensation, e expor na mesma rotação de estrelas pop como Michael Jackson e Madonna. Freestyle faixas como "TKA One Way Love" e "Sweet Sensation's" Hooked On You "recebeu uma nova vida e para o sucesso dessas faixas, assim como o recém-lançado" Show Me "do Cover Girls ajudou a levá-los nas estações de todo o país . Freestyle foi começando agora a atenção nacional.Apesar do renovado interesse nas faixas mais velhas Freestyle, estes artistas já estavam lançando seus singles follow-up. No outono de 1986, Sweet Sensation lançou "Victim of Love" e TKA lançou "Come Get My Love", uma matéria-prima, mais clube orientado e menos pop soando registro de "One Way Love". Ele deu o tom para uma nova safra de registros Freestyle produzido por Mickey Garcia e Elvin Molina que foram lançadas no final de 1986 e início de 1987, incluindo "I Won't Stop Loving You", de C-Bank e siga Judy Torres-up único "Come Into My Arms". Ambas as pistas se tornaram grandes sucessos em um clube novo chamado Heartthrob, que abriu no antigo prédio que abrigava o Funhouse. Os proprietários de Heartthrob foram capazes de convencer Little Louie Vega para deixar o ninho do diabo para tocar no novo clube. Na mesma época um novo clube, 1018, abriu uma meia milha de distância e competiam diretamente com Heartthrob, muitas vezes outbidding outra exclusiva para as performances de artistas Freestyle. A procura de Freestyle foi tão grande que ambos os clubes prosperou e os artistas acabaram apresentando-se em ambos os clubes, muitas vezes na mesma noite.No início de 1987, Sa-Fire também lançou o seu follow-up single, "Let Me Be The One". Como "Come Get My Love", esta canção foi uma partida do som de seu primeiro single. Ele provou ser um bem-vindo como a canção superou seu antecessor em desempenho gráfico e de vendas.O Cover Girls segundo single "Spring Love", novamente uma partida para eles, não saíram tão bem. Eles foram, no entanto, capaz de saltar para trás de forma decisiva com seu terceiro single. "Because Of You". A canção, produzida por Louie Vega e Clivilles Robert e escrito por David Cole antes de os dois últimos se tornou mega-produtores com a C & C Music Factory, tornou-se talvez a canção favorita Cover Girl de todos. Ele alcançou a posição # 24 nas paradas pop e top 10 nas paradas de Dança na Primavera de 1987 e impulsionou seu álbum de estréia de status quase de ouro."Like A Child" foi o segundo single do Noel. "Silent Morning" foi um ato difícil de seguir, e embora não encontrou o sucesso de "Silent Morning", que marcou o ritmo para

o seu álbum de estréia auto-intitulado álbum de sucesso. Joyce Simms, mas não hispânica, estava curtindo a distinção de ter o registro Freestyle primeiro a cruzar o R & B de mercado com o clássico "(You Are My) Todos e Todas". Foi também um dos primeiros registros de Freestyle crack Europeu market.Although Freestyle ainda estava em seus estágios iniciais, foi rapidamente se tornando a música de dança para os anos 80.No verão de 1987, WQHT (Hot 103) estava no topo da classificação, em Nova York, e foi sua grande ênfase na música de dança, em especial Freestyle, que eles têm lá. O sucesso da Hot 103 derrubou os muros de Freestyle no mainstream estação WHTZ (Z-100), em Nova York, que foi um dos mais influentes Top 40 estações no país na época. Quando a Z-100 começou a tocar os maiores sucessos Freestyle acontece no Hot 103, mainstream estações em todo o país, seguidas. Power 96 em Miami, cuja lista foi carregado com as últimas faixas Freestyle, subiu para o topo da classificação, em Miami, como fez Power 106 em Los Angeles, seguindo a mesma fórmula.Logo depois, uma outra cidade - Chicago - vieram a bordo. Através da exposição do clube DJ's e uma estação de faculdade chamado WCRX no Columbia College, Freestyle começou a fazer barulho na Windy City. Clubes como o Riviera e locais como o Navy Pier Ballroom começou jogando doces Freestyle com apresentações de Sa-Fire, TKA, e as meninas da capa.Em junho de 1987, lançou seu hit TKA reta terceiro single, "Scars Of Love", a faixa-título do seu primeiro álbum. O álbum viria a tornar-se um clássico Freestyle, gerando seis singles. O quarto single, "Tears Fall maio", foi jogado como um instrumental em uma fita bootleg nos clubes por mais de um ano antes de ter sido lançado em novembro de 1987. Esta seqüência de singles rendeu o título "Reis de Freestyle".A luta pelo título de "Queens of Freestyle" foi mais competitiva. The Cover Girls 'single foi a balada "Promise Me", outro hit para eles. "Inside Outside", seu quarto e último single do enorme sucesso "Show Me" álbum trouxe de volta aos clubes em grande forma e continuou sua raia de batida. Mas a abundância de artistas do sexo feminino no Freestyle, bem como o fato de que as meninas do Cover estaria tomando tempo para gravar seu segundo álbum, deixou a porta aberta para alguém entrar e roubar o seu título.Índia, cujo nome verdadeiro é Linda Bell Caballero, fez uma breve aparição com TKA em seus shows mais cedo. Embora ela nunca cantou em nenhum de seus singles, ela gravou uma versão de "Dancing on the Fire", com TKA e tocou-a de alguns de seus shows. Quando a Índia decidiu gravar por conta própria, ela teve a idéia de refazer "Jellybean Dancing on the Fire" com ela. Jellybean, reproduzida a faixa (sem TKA) e lançou como seu primeiro single.Nayobe, juntamente com a Índia, foi um dos mais talentosos vocalistas feminina no Freestyle. Ela provou isso com sua performance batendo em seu quarto single, "Second Chance para o amor."Corina começou sua carreira de sucesso no Freestyle com a canção "Out of Control", que foi também o primeiro sucesso com o produtor Carlos Berrios. Tina B., em seguida, a esposa do produtor Arthur Baker, voltou ao cenário musical com "janeiro de fevereiro." Tina teve um grande sucesso alguns anos antes com "Honey Bee para um" clássico um electro-hip-hop.Debbie Harry, antes da década de 70 e 80, new wave banda Blondie, que é provavelmente tão longe de ser um artista Freestyle como você pode começar, surgiu com um dos maiores registros cult-clássico Freestyle sempre com "In Love With Love", graças para a produção adicional e remix por dois Freestylers também improvável, Justin Strauss and Murray Elias. Eles levaram um recorde de dança contrário cansado

pop e transformou-o em um mal-humorado ainda slammin 'jam clube Freestyle.Outro recorde grande clube Freestyle, que veio de uma fonte improvável era "Arabian Nights" pela Latin Rascals. A faixa foi tirada do Bach "para o álbum" Future ", um álbum clássico conjunto de peças para música de dança. A canção foi originalmente um instrumental, mas quando a pista recebeu clube jogar extensa, o Latin Rascals re-gravou a canção com vocal e lançaram, tornando-se a primeira canção gravada pela Latin Rascals como artistas. Eles já tinham feito um nome para si como um dos mais movimentados dos produtores e equipes remixing no Freestyle, produzindo peças para as meninas do Cover, Sa-Fire e TKA entre outros.Este período no Freestyle vi muitos artistas a desenvolver seu próprio estilo e do som, embora a maioria dos hits eram produzidos e realizados pelo mesmo grupo de pessoas que originou o som do Freestyle. As comportas, no entanto, iria abrir no próximo ano, como muitos artistas e gravadoras saltou sobre o bandwagon Freestyle.No final de 1987 e início de 1988, as grandes gravadoras saltou sobre o bandwagon Freestyle. Praticamente qualquer registro Freestyle que recebeu airplay em Power 96 em Miami, ou na Hot 103, em Nova York foi apanhada por uma grande gravadora. Sa-Fire assinou contrato com a Mercury. Índia a Reprise, Sweet Sensation e Corina para Atco, Cover Girls a Capitol, e do álbum do TKA seguinte, embora a Tommy Boy, foi distribuído pela Warner Bros.Enquanto isso, no sul da Flórida, o som "Miami" também foi ganhando a atenção de grandes gravadoras. Empresa B, Stevie B, Linear, Vontade de Poder, e, mais tarde, Exposé forma hits definido isso. Muitas etiquetas confuso Nova York e Miami Freestyle Freestyle, pensando que tinha o mesmo público. Eles pensaram que a sua estratégia promocional que trabalham para ambos os gêneros, o que resultou em pular a etapa muito importante do cultivo de um registro na rua e em nível de clube antes de ir à rádio. Isso levou a resultados ruins para o Freestyle de Nova York. New York Freestyle, mesmo nas suas formas mais polidas, manteve uma vantagem primas e som underground, com cordas menores que fez as trilhas mais escura e mal-humorado. As letras também tendem a ser sobre amor não correspondido ou outros temas mais sombrios, lidar com a realidade do que os adolescentes interior da cidade estavam experimentando emocionalmente.registros de Miami, por outro lado, tendem a ser mais otimista, usando cordas graves semelhantes aos utilizados no início do disco dando-lhes um som mais otimista. Isto é provavelmente porque os registros de Miami saíram melhor nas rádios pop do New York Freestyle. Alguns artistas como Stevie B Miami, depois de fazer seus primeiros shows no mercado de Nova York, viu a diferença e começou a usar o som de Miami juntamente com Nova York Freestyle, muitas vezes com resultados bem sucedidos.Também no início de 1988, Louie Vega mudou-se para outro clube ainda novo. O Studio de idade 54, o clube mais famoso da era Disco, foi reaberto como o novo clube principal para Freestyle. Ricardo Roman, entretanto, continuou a D.J. em 1018, enquanto Baby J foi o D.J. no Roseland. Todos os três clubes permaneceu lotado. Outros DJ's, em Nova York, que foram fundamentais para quebrar Freestyle neste momento foram Juan Kato em L'Amour East, Scott Blackwell em 4-D, e Rivera Gungie em La Mirage Chez e Sensual. Esses DJ's foram importantes, pois grava o Freestyle se tornou grande para eles, eram geralmente os registros próxima Freestyle que faria a Pop de rádio em todo o país. No entanto, isto não foi sempre o caso. Dois registros destacam-se como músicas que foram grandes sucessos nos clubes, e os favoritos dos fãs de verdade Freestyle, mas de alguma forma foram negligenciados por rádio. Estas foram "Don't Take Your Love Away", de Lydia Lee Love e "You'll Never Find Another Love" pelo & More.

"Mirage" por Jellybean com a Índia foi o retorno Jellybean de suas raízes como DJ na Funhouse. Depois de duas ofertas Pop de sua "Just Visiting álbum do Planeta", Jellybean quis bater os fãs que ele tinha feito com "The Mexican". "Mirage" é uma canção totalmente re-gravado com a Índia nos vocais, e foi o lado B do 12 "de" apenas uma miragem. "Sa-Fire seguiu dois singles anteriores, com "Boy I've Been Told", sua primeira excursão para a Mercury Records e seu primeiro grande hit pop. Sweet Sensation lançado "Never Let You Go", seu maior hit clube. Judy Torres voltou ao seu som de marca após a resposta decepcionante para seu single anterior - a rádio Pop-minded "Love Story". O retorno, "Love You Will You Love Me", foi exatamente o que os fãs queriam e colocá-la de volta aos holofotes . TKA fez seis em cada fileira, com "Don't Be Afraid" o último single do "Scars of Love Album". A pista havia sido jogado em clubes de meses como um corte de álbuns, e Tommy Boy tinha a intenção de apenas liberação que promocionalmente para os clubes. No entanto, devido à resposta do clube, algumas estações de rádio pegou e Tommy Boy finalmente lançado em 12 "comercialmente.Na primavera de 1988, Cynthia, de East Harlem, em Nova York, lançou seu primeiro single, "Change On Me". Seria o primeiro de muitos hits, ela iria liberar que faria dela uma das maiores vendas individuais cantoras no Freestyle e um dos mais populares do sexo feminino Freestyle artistas.Em 1989, Freestyle estava no seu auge. Esse ano vimos muitas estabelecido Freestyle age liberando novas versões de qualidade, assim como muitos artistas promissores lançando seu novo singles em primeiro lugar. Um dos melhores da nova safra de artistas foi George Lamond. Nascido em Washington, DC, e cresceu no Bronx, o primeiro amor de George foi para artes gráficas, mas depois de inúmeras apresentações amadoras em shows de talentos locais e pendurado para fora no Freestyle clubes em Nova York, George sabia que ele queria ser uma cantora. Seu primeiro single, "Bad Of The Heart", foi originalmente lançada no selo independente Ligosa Records, com o artista creditado como Loose Touch, da qual George Lamond era o vocalista. A canção foi bem em sua primeira versão, mas Ligosa, sendo um pequeno selo independente, não tinha os recursos para dar o registro a exposição que merecia. Os donos do selo, Mark Liggett e Chris Barbosa, que também foram produtores da música, decidiu George loja com uma grande gravadora. Columbia Records assinou com George e lançou "Without You", seu segundo single. Columbia Records, em seguida, re-lançou "Bad Of The Heart", agora com o artista creditado simplesmente como George Lamond ea música tornou-se uma quebra alcançar o Top 30 nas paradas pop. George se tornou um sucesso instantâneo entre os fãs de Freestyle com sua voz poderosa e performances energéticas.Outro artista que fizeram outra impressionante estréia foi com o Coro "Where Are You Tonight". Coro, que passou os últimos anos no campo de Stevie B., na Flórida, mudou-se para New York e assinou contrato com a Cutting Records. Apesar da quantidade de tempo que ele passou em Miami, a influência em sua música foi definitivamente New York. O sucesso de "Where Are You Tonight" levou mais um rótulo principal, Virgem Maria, para pegar seu primeiro artista Freestyle de um selo independente.Freestyle favoritos Sa-Fire, TKA, The Cover Girls, Sweet Sensation e Cynthia continuou sua raias hit no verão de '89. "Love Is On Her Mind" (The Latin Rascal Remix) foi acompanhar Sa-Fire-up para o Top 20 smash "Thinking Of You", seu primeiro romance. Infelizmente, sua gravadora, a Mercury, decidiu não trabalhar a música na rádio, mas muitas das estações que apoiaram suas canções feitas anteriormente a gravar um hit moderado para ela. "You Are The One" pela TKA foi no filme "Lean On Me". A trilha sonora, que foi lançado pela Warner Bros, nunca decolou, nem o filme. No entanto, algumas estações principais descobriu a música meses depois

e Tommy Boy lançado em 12. "Ele se tornou um dos maiores sucessos do Pop TKA até aquele momento, e também apareceu em seu segundo álbum," Louder Than Love "."Take It enquanto está quente" foi a faixa-título do álbum Sweet Sensation de estréia muito bem sucedida. Das oito cortes do álbum, cinco foram lançadas como singles. O segundo álbum da Girls Covers 'marcou sua estréia na Capitol Records. Seu primeiro single para sua nova gravadora, "Meu coração salta uma batida", reuniu as meninas com o produtor e escritor de sua quebra "Because Of You" - Robert Clivilles e David Cole, respectivamente. Os resultados foram tão impressionantes quanto sua primeiro emparelhamento. O registro recuperado influência The Cover Girls "no Top 40.Tony Moran quebrou a partir de sua parceria de longa data em The Rascals Latina para gravar um álbum de corte Records para mostrar seu talento como produtor chamado de "Concept Of One". O álbum contou com artistas conhecidos, como Noel e Brenda K. Starr, bem como alguns recém-chegados. Ele também incluiu duas músicas com Tony nos vocais. Uma dessas canções, "Dance With Me", tornou-se seu primeiro sucesso como artista solo.Cynthia também retornou no verão com "Dreamboy Dreamgirl /", um dueto com Johnny labelmate 0. A música se tornaria o single mais vendido de ambos os artistas. Pajama Party, outro de três membros, América grupo Freestyle feminino, teve um dos maiores sucessos do verão Freestyle com "Yo No Se". Ironicamente, foi o primeiro e único hit Freestyle com um título totalmente espanhol.Apesar do grande número de acessos que o verão, foi nessa época que a folga de Freestyle e queda começou. House music e rap foram ganhando popularidade e começa a encontrar slots em playlists de rádio. Crossover rádio. que tinha atingido o seu objectivo primordial de assegurar a listenership da comunidade Inglês de língua latina, agora estava a tentar expandir a sua audiência. artistas latino-americanos foram aos poucos sendo substituída por uma nova onda de Dance / Pop e R & B grupos / Crossover como Paula Abdul, Milli Vanilli, Bobby Brown e New Kids On The Block, os quais estavam desfrutando exposição maciça na MTV. O sucesso destes grupos que desempenham um papel fundamental na queda de muitos dos maiores artistas do Freestyle.O período entre o segundo semestre de 1989 eo início de 1991, talvez o pior dos tempos de Freestyle. Crossover rádio tinha encontrado novos astros em Paula Abdul, Milli Vanilli, New Kids On The Block, Bobby Brown e Hammer. Estes artistas foram bem sucedidas, não só em estações de crossover, mas estações de R & B também. Eles também receberam a exposição maciça através do vídeo na MTV e BET. Estes artistas slickly produzidos vídeos e agora definido "crossover". Para o rádio pela primeira vez crossover estava quebrando as canções que suas estações rival (R & B e Top 40) também foram jogar. Anteriormente, um registro de Urban em primeiro lugar quebrar no R & B estações, em seguida, as estações de crossover e, finalmente, o Top 40 estações. Agora, os registros urbanos por muitas estrelas foram estabelecidas simultaneamente quebra em todos os três formatos.Ao mesmo tempo Freestyle havia se tornado uma palavra de quatro letras. produtores Freestyle olhando para fazer um dinheirinho rápido muitas vezes recrutados jovens hispânicos dos clubes, independentemente do talento, para gravar às pressas juntos canções e colocá-los no circuito de clubes faixa show. Achavam que mesmo que seja só uma estação tocou a música, que poderia fazer milhares de dólares por noite, fazendo shows e dividi-lo com os artistas. As divisões geralmente favorecido o produtor. Uma enxurrada de registros horrível Freestyle resultou que mesmo os fãs mais dedicados que se envergonhar. Isso só alimentou o bashing Freestyle e queda. artistas latinos eram agora vistos como meninos de rua sem talento gravar músicas de amor bobas com

progressões de acordes e vocais excessivamente utilizada off-chave. Crossover rádio tornou-se muito consciente desta percepção, por sua audiência e respondeu por eliminar gradualmente Freestyle de suas playlists.Esta gravemente ferido os artistas mais estabelecidos Freestyle. Infelizmente, esses artistas responderam ao abandonar o som Freestyle em seus novos singles, um movimento que poderia ajudar a selar o destino do Freestyle. Artistas como TKA, Sa-Fire, Sweet Sensation e as meninas do Cover, sentiram que precisavam tentar duplicar o som que estava acontecendo agora no rádio e na MTV, a fim de competir com megastars nova música pop. Todos estes artistas singles lançado em 1990 que encontrou um novo público (na maioria dos casos, não um de grandes dimensões), mas totalmente alienados seu público-alvo. TKA com "I Won't Give Up On You" e "Sweet Sensation com" If Wishes Came True "efectivamente alcançado seu maior pop singles gráficos com essas faixas. No entanto, R & B de rádio e, mais importante MTV ignorou o seu sucesso. Para a maior parte do Freestyle maiores estrelas eram incapazes de se mover para o nível seguinte com seu som novo.Com os melhores artistas abandonando os artistas de som e gravação de novas faixas inferiores, Freestyle, mas tudo foi terminado. Felizmente, TKA, jogando-o inteligente, tinha gravado duas faixas no Freestyle "Louder Than Love" álbum (o mesmo álbum que continha "I Won't Give Up On You"). Eles foram capazes de rebote liberando essas duas faixas, em 1991. O primeiro lançamento foi "Give Your Love To Me". Foi um dos primeiros registros Freestyle usar loops de hip-hop.Outro artista que utilizou loops de hip-hop e quase sozinho, foi reavivado Freestyle Lissette Melendez de East Harlem. Juntos para sempre "que define" nova escola "Freestyle. A trilha é exatamente o que precisava Freestyle: um som novo, sem abandonar os elementos que fizeram uma canção Freestyle. O lançamento deste single deve ter inspirado os produtores Freestyle para experimentar e testar novas idéias. Infelizmente, apenas uma imitação inspirada, nenhum dos quais seria igual a vibração ea energia de "Together Forever".Foi a avalanche de imitações que levam ATJ para liberar algo que estava longe de ser a "nova escola", mas certamente não da velha escola. A canção era "Louder Than Love", a faixa-título de seu segundo álbum que se tornaria canção TKA da assinatura e do maior hit de sua carreira. George Lamond seguido a sua quebra "Bad Of The Heart", com dois singles de sucesso durante o rebote Freestyle "Without You" e "Look Into My Eyes". Todas as três músicas foram incluídas em seu álbum de enorme sucesso em primeiro lugar, "Bad do Coração". Coro também lançou seu segundo álbum single "Can't Let You Go", que facilmente alcançou o sucesso de seu primeiro single.Três artistas da velha escola retornaram após longas ausências com novas faixas. ponto do convidado Noel sobre o conceito de um álbum resultou em seu primeiro single em três anos com a questão. " The Cover Girls lançou um duplo A-side single com "Don't Stop Now" e "Funk Boutique". Corina em parceria com o produtor de "Together Forever" - Carlos Berrios - e veio com o maior registro de gráficos Freestyle na Billboard Hot 100 até a data. "Temptation" tinha um som semelhante ao de "Together", mas foi a composição de Frank Reyes que ajudou a superar a pontuação recorde de imitações Lissette Melendez. Depois de uma experiência próxima da morte, Freestyle parecia caminhar para uma recuperação completa.Com o seu repentino ressurgimento em 1991, o Freestyle novamente parecia saudável e pronta para um retorno. No entanto, o retorno seria de curta duração. Em finais de 1992, Hot 97, em Nova York, Q102 da Filadélfia, Power 106 em Los Angeles e muitas outras estações de crossover completamente puxado Freestyle todos os registros de suas listas de reprodução para se mover em uma direção mais urbano. Estas estações foram

responsáveis por mais da metade do potencial de vendas recorde de Freestyle. Havia ainda algumas estações tocando Freestyle, mas não o suficiente para fazer uma canção em um hit nacional. Muitos dos principais rótulos sabia disso muito bem e começou a cair Freestyle artistas de sua rotação.Antes do êxodo em massa destas estações, alguns lançamentos chave enviado Freestyle fora com um estrondo Cover Girls lançaram "Funk Boutique", o lado B de "Don't Stop Now". Seria configurá-los para o lançamento de seu primeiro álbum para a Epic Records intitulado "Coisa Está Aqui". Foi sua terceira etiqueta em tantos álbuns. O primeiro single oficial do álbum foi o remake de Rose Royce balada "Wishing On A Star". Apesar de ser o maior hit Cover Girls, elas foram retiradas do rótulo de alguns meses mais tarde.Coro terceiro single, eo segundo lançado pela Charisma Records, foi "My Fallen Angel". Seria também o maior hit de sua carreira e, ironicamente, ele foi retirado da sua etiqueta logo depois. Ele iria continuar a gravar em seu rótulo original Cutting Records. Corina acompanhou a mais alta intradiários Freestyle nunca gravar ("Tentação"), com a mesma slammin "Sussurros", só para ser abandonada por sua gravadora depois de apenas um follow-up único (o chamado apropriadamente - "Now That You're Gone").

Furacão 2000 - Discografia (1982-1994) (09 Discos)

1982 – Vários (Som Livre)

Side AA1. Taana Garder - Heartbeat

A2. Vernon Burch - Do It To MeA3. The Graingears - Shine Your Light

A4. Am Fm - You´Re The One

Side BB1. Chicago Gangsters - Feel Like Making Love

B2. Ronnie Gee - RaptivityB3. Scandall Feat Lee Geenesis - I Wanna Do It

B4. Lonnie Smith - No Tears Tomorrow

1983 – Vários (Som Livre)

Side AA1. C.O.D. - In The Bottle

A2. Warp 9 - NunkA3. Venus Starr - Ms. Sassy, Frassy, Classy

A4. Orbit - The Beat Goes On

Side BB1. Captain Sky - Them Changes

B2. South Bronx - The Big ThrowdownB3. Sylvester - All I Need

B4. Kryptic Krew - The Jazzy Sensation

1984 – Vários (Columbia)

Side AA1. Eddie "D" - Cold Cash $ Money (5:00)

A2. Double Vision - Clock On The Wall (4:13)A3. Mac Thornhill - Make Life Worth Living (6:30)

A4. Brick - It's A New Day (3:01)A5. Disco 3 - Fat Boys (Instrumental) (3:11)

Side BB1. End Games - Ecstasy (5:10)

B2. Spoonie Gee - The Big Beat (Instrumental) (4:58)B3. T-Ski Valley - Catch The Beat (4:37)

B4. Donald D - The Groove (4:33)B5. Davy DMX - One For The Treble (Fresh) (4:14)

1986 – Vários (Som Livre)

Side AA1. Eddie Ski White - Baby Be Mine (5:37)

A2. Lisa Lisa & Cult Jam with Full Force - Can You Feel The Beat (4:58)A3. Hurt 'em Bad And The SC Band - The Pump (4:44)

A4. Warp 9 - Light Years Away (Dub) (5:42)A5. The Invisibles (2) - Donkey Kong (Catch You In The Break) (Dub Mix) (4:07)

Side BB1. Lil' Jazzy Jay & Cool Supreme - B Boys Style (5:21)

B2. Mantronix - Fresh Is The Word (Instrumental) (4:53)B3. Spyder-D - Rap Is Here To Stay (Instrumental) (4:29)

B4. Whodini - Friends (5:43)B5. Conquest - Optimistic (4:36)

1988 – Vários (Som Livre)

Side AA1. Big Time - Check It Out (4:29)

A2. Pretty Poison - Catch Me (I'm Falling) (6:09)A3. The Controllers (2) - Stay (6:10)

A4. World Class Wreckin' Cru - The Fly (4:45)

Side BB1. Freestyle - It's Automatic (5:48)B2. Will To Power - Dreamin' (6:01)

B3. MC Shy D - I've Got To Be Tough (5:35)B4. MC Shy D - Rap Will Never Die (4:25)

1990 – Vários (Som Livre)

1. Vinheta - Furacão 2000 A Número 1 Do Brasil 1

2. Bemaster Clay D And The Get Fresh Girls - I Seen Your Boyfriend (Melô Do Tarado)3. Trinere - How Can We Be Wrong (Melô Do Anjinho)

4. Freestyle - Dont Stop The Rock (Melô Da Explosão Inst.)5. Shana - Falling Slowly (Melô Da Princesinha 2)

6. Dj Raphael - Melô Do Pidão7. Vinheta - Furacão 2000 Você É Demais 1

8. Vinheta - Furacão 2000 A Número 1 Do Brasil 29. Trinere - Ill Be All You Ever Need

10. Mc Luscious - Got Your Boyfriend (Melô Do Boiola)11. Samuel - Open Your Eyes

12. Young And Restless - Poison Ivy (Melô Da Venenosa)13. Dj Raphael Participação De Billy - Melô Do Nenm

14. Vinheta - Furacão 2000 Você É Demais 2

1991 – Vários (Som Livre)

1. Vinheta - Furacão 20002. Tony Garcia Feat. Peter Fontaine - Just Like The Wind

3. Trinere - There Playing Our Song4. Lidia Lee Love - Dont Take Your Love

5. The Boys From The Bottom - My Girls Got That Booty (Melô Do Bateau Mouche)6. Miami Girls - Time To Jam

7. Raw Dog - This Jam (Melô Da Macumba)8. Jazzi Neat - Ouch Me Babe (Melô Do Gozador)

9. Africa The Zulu Kings - The Beach (Melô Do Arpoador)10. Dj Magic Mike - The Booty Dub (Melô Do Surdo)

11. Mc Pintinho Jovem - Funk América

1992 – Vários (Som livre)

1. Stevie B - Spring Love (5:38)2. Gigolo Tony - It's The Gigolo (3:42)

3. Tony Garcia featuring N.V. - Girl You Hear Me Crying (3:57)4. Stephanie (3) - Get Away (6:43)

5. Billy Star Blues - Funk Pra Valer (3:41)6. The Boys From The Bottom - Abusadora (4:32)

7. DJ Battery Brain - 808 Volt Mix (3:43)8. Olimpia - Beat And Rap (4:22)

9. DJ Raphael - Freestyle Dance (3:43)10. USA Breaks - This Beat Is Hard (4:53)

1994 – Vários (Som livre)

1. Stevie B - Funk Melody (5:00)2. Shantell and Dwayne* - Ring My Phone (3:23)

3. Ronnie Rap DJ - Montagem Da Bundinha (4:09)4. Linear - Sending All My Love (4:38)

5. MC Marcelo & MC Padilha - Pare E Pense (3:54)6. DJ Pepê - Melô Do Gaiteiro II (4:25)

7. Stevie B - Spring Love (6:10)

8. Dina - When Your "X" Want You Back (4:15)9. Dr. Jeckill And Mr Hyde* - The Challenge (4:32)

10. Kat (11) - Do You Wanna Go Party (3:27)