contexto de la historieta argentina del siglo xx

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 EL CONTEXTO DE LA HISTORIETA (TEBEOSFERA, SEVILLA, 2006) Autor: JESÚS JIMÉNEZ VAREA Publicado en: TEBEOSFERA 2ª EPOCA 0 Páginas: 18 (192-209) Fecha: 2006 ISBN/ISSN: 1579-2811 Notas: Texto publicado en la revista Ámbitos, núm. 15 : Universidad de Sevilla: Grupo de Investigación en Estructura, Historia y Contenidos de la Comunicación. Este texto ha sido revisado y corregido para la presente edición en Tebeosfera. Web de referenciaDel callejón de Hogan, y antes, a las laberínticas 'calles' de Ware, todo en el mismo contexto RESUMEN Con demasiada frecuencia, la investigación de la historieta desde revistas no especializadas en este medio descuida aspectos concernientes al trasfondo y el entorno del mismo, tales como su partencia geográfica e histórica, su formato editorial o su ubicación en el ecosistema mediático. En muchos casos, los análisis de historietas poseerían un mayor alcance si sus autores tuvieran en cuenta esos aspectos. El texto siguiente propone un marco mínimo de referencia a ser considerado por cualquier estudioso de la historieta independientemente de su metodología. En primer lugar, se discuten el origen y la conformación del medio, destacando los hitos históricos y caracterizando los principales mercados y productores nacionales de historietas. A continuación, el artículo ofrece una clasificación de los formatos de publicación, incluyendo los distintos modos en que cada uno determina sus contenidos en cierta medida. Por último, el texto atiende a las relaciones de la historieta con otros medios, centrándose tanto en las interacciones competitivas como en las cooperativas. ABSTRACT Comics? research in non-comics specialized journals too often neglects background and surrounding aspects of the medium such as its historical and geographical belonging, the editorial format or its place in the media ecosystem. In many cases, comics? analysis would reach much further if their authors took into account those aspects. The following text proposes a minimal frame of reference to be considered by any comics? researcher whatever methodology they are to use. To begin with, it discusses the origin and shaping of the medium, highlighting its historical milestones and characterising the most important national markets and producers of comics. Then, the article offers a classification of publishing formats, including the different ways each one determines its content to some extent. Finally, the text attends to how comics relates to other media, focusing on either competitive or cooperative interactions. EL CONTEXTO DE LA HISTORIETA: CONFORMACIÓN, INDUSTRIA Y RELACIÓN CON OTROS MEDIOS 1. El medio: génesis, evolución y mercados. 

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historieta argentina del siglo XX

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EL CONTEXTO DE LA HISTORIETA (TEBEOSFERA, SEVILLA, 2006)

Autor:JESS JIMNEZ VAREA

Publicado en:TEBEOSFERA 2 EPOCA 0

Pginas:18 (192-209)Fecha:2006

ISBN/ISSN:1579-2811

Notas:Texto publicado en la revista mbitos, nm. 15 : Universidad de Sevilla: Grupo de Investigacin en Estructura, Historia y Contenidos de la Comunicacin. Este texto ha sido revisado y corregido para la presente edicin en Tebeosfera.

Web de referencia

Del callejn de Hogan, y antes, a las labernticas 'calles' de Ware, todo en el mismo contexto

RESUMEN

Con demasiada frecuencia, la investigacin de la historieta desde revistas no especializadas en este medio descuida aspectos concernientes al trasfondo y el entorno del mismo, tales como su partencia geogrfica e histrica, su formato editorial o su ubicacin en el ecosistema meditico. En muchos casos, los anlisis de historietas poseeran un mayor alcance si sus autores tuvieran en cuenta esos aspectos. El texto siguiente propone un marco mnimo de referencia a ser considerado por cualquier estudioso de la historieta independientemente de su metodologa. En primer lugar, se discuten el origen y la conformacin del medio, destacando los hitos histricos y caracterizando los principales mercados y productores nacionales de historietas. A continuacin, el artculo ofrece una clasificacin de los formatos de publicacin, incluyendo los distintos modos en que cada uno determina sus contenidos en cierta medida. Por ltimo, el texto atiende a las relaciones de la historieta con otros medios, centrndose tanto en las interacciones competitivas como en las cooperativas. ABSTRACT Comics? research in non-comics specialized journals too often neglects background and surrounding aspects of the medium such as its historical and geographical belonging, the editorial format or its place in the media ecosystem. In many cases, comics? analysis would reach much further if their authors took into account those aspects. The following text proposes a minimal frame of reference to be considered by any comics? researcher whatever methodology they are to use. To begin with, it discusses the origin and shaping of the medium, highlighting its historical milestones and characterising the most important national markets and producers of comics. Then, the article offers a classification of publishing formats, including the different ways each one determines its content to some extent. Finally, the text attends to how comics relates to other media, focusing on either competitive or cooperative interactions.

EL CONTEXTO DE LA HISTORIETA: CONFORMACIN, INDUSTRIA Y RELACIN CON OTROS MEDIOS

1. El medio: gnesis, evolucin y mercados.El cmic es parte del mltiple alumbramiento de medios visuales que abarca todo el siglo XIX. ste tiene lugar tras una larga gestacin engendrada por la unin de un proceso desacralizadorde la imagen y una serie de avances tecnolgicos que terminar por convertirla en un objeto cotidiano. Como medio de masas impreso, el nacimiento del cmic est ntimamente ligado a la consecucin de sistemas de reproduccin mecnica que ponen a disposicin del gran pblico la imagen sobre papel por un precio asequible. La estampacin por medio de la imprenta de tipos mviles haba situado desde el siglo XV al texto en el camino de la democratizacin de su posesin. Sin embargo, una eficiente reproduccin mecnica de la imagen se hizo esperar hasta las postrimeras del siglo XVIII. La introduccin de la litografa por el checo Senefelder supuso dos ventajas esenciales respecto a la xilografa o la calcografa: la eliminacin de la figura mediadora de un estampador y la oportunidad de trabajar directamente con la imagen en positivo. El resultado de esta doble inmediatez fue una aproximacin del proceso de reproduccin a la perspectiva humana.La conjuncin de la litografa y la aplicacin de la mquina de vapor al mecanismo de la prensa alrededor de 1830 hizo posible el despegue de las publicaciones populares. De este modo, la posesin de imgenes, hasta entonces reservada a las clases altas, qued al alcance de la gran mayora[1].Este desarrollo tecnolgico es tan importante como el literario y el artstico que conducen al cmic como medio de expresin.La abolicin de barreras perceptivas y personales gracias al progreso tcnico, unida a una natural vocacin narrativa[2], impuls un florecimiento de los relatosmediante imgenes que, de modo aislado, ya haban practicado los britnicos William Hogarth, Thomas Rowlandson y James Gillray. En especial este ltimo, con sus series de stiras anti-napolenicas, contribuy en gran medida a difundir por Europa esta forma de expresin que en su pas se haba comenzado a llamarcartoon. Paralelamente, en Japn, Katsushika Hokusai publicaba, desde 1814, los primeros tomos de un total de quince conocidos comoHokusai Manga,plantando los cimientos del desarrollo de la historieta nipona, que permanecera prcticamente hermtica a influencias exteriores durante ms de un siglo y medio[3].De vuelta a Europa, en 1826 Niepce consigui registrar la primera imagen fotogrfca, una hazaa que no puede dejar de relacionarse con el giro esttico apreciable en los nuevos hitos de la cronologa del naciente medio[4].En este sentido, el punto de partida es la obra de quien se suele considerar el padre de la historieta,Rudolphe Tpffer.Los relatos en imgenes que este maestro de escuela suizo produjo desde 1827 presentan una notable prdida de inters en la representacin albertiana del espacio que el invento fotogrfico poda ya proporcionar automticamente. Esta despreocupacin del estuche situacional se acenta en la obra fundamental del alemnWilhelm Busch, publicada desde 1859 en diversos semanarios ilustrados y que tiene su punto culminante en la creacin de los traviesos hermanosMax und Moritz.Desde el punto de vista de la representacin de las figuras, Tpffer estaba fuertemente influido por Hogarth y los grandes maestros caricaturistas pero desarroll un sistema narrativo eminentemente original. Sus historias poseen una lgica interna en la que las imgenes no son meros comentarios visuales de un texto escrito que podra prescindir de ellas con escaso perjuicio para su entendimiento mientras que aqullas careceran de sentido sin el texto. Por el contrario, la narracin de Tpffer discurre tanto en las imgenes como en el texto y, aunque a menudo la relacin es de redundancia, cada canal aporta al otro unos matices que se perderan por separado.Lejos ya de ser creaciones aisladas, todo el siglo XIX estuvo marcado por una proliferacin de narraciones mediante imgenes y textos, abonada por los adelantos en las tcnicas de reproduccin de imgenes.La influencia del autor suizo se hizo notar muy rpidamente en Francia, donde contribuy al arranque de autores como Cham (Amde de No), Nadar (Gaspard Felix Tournachon),Gustave Dor[5]y Christophe.Sus obras se publicaron en revistas ilustradas comoLa revue comique a lusage des gens serieux, Le Journal pour Rire, Le Chat Noir, Le Petit Franais IllustryLe Journal de la Jeunesse.En el Reino Unido[6], las revistas ilustradas se remontaban a finales del siglo anterior con la introduccin de grabados por la publicacinWalkers Hibernian Magazineen 1794 y el inters por ellas creci rpidamente en un ambiente de alta competitividad, acentuado por el debut de la longeva revista satricaPunchen 1841. Durante este perodo inicial del cmic britnico se introdujeron trminos que tendran gran trascendencia en el futuro del medio. Por una parte, el calificativocomicse impuso a otros comohumorousen su asociacin con las publicaciones peridicas ilustradas, como se puede observar enla predominancia de este adjetivo en las cabeceras, comoThe Comic MagazineoBroadside of Comic Cuts.El otro trmino que se implanta por esa poca y de un modo mucho ms directo escartoon, que sirve para designar desde caricaturas hasta historietas de prensa. Uno de sus primeros usos conocidos se ha localizado en 1843, cuando el editor de la revistaPunchanunci la inminente aparicin de una serie de dibujos satricos bajo tal nombre[7].Mientras en Europa aumentaban los practicantes del nuevo medio, en Estados Unidos[8]un inters importante por el mismo surgi a partir de revistas satricas comoJudge(1881) yPuck(1887). Al comenzar la ltima dcada de ese siglo, los rudimentos de la historieta ya deban de ser familiares a muchos de los caricaturistas y dibujantes de la prensa norteamericana. Aunque no fuera la primera historieta ni siquiera en su pas,Down Hogans Alley(1895) ha pasado a la historia como el inicio del medio. Lo cierto es que la historieta recibi su autntico impulso como industria a partir de la dura pugna por las ventas entre elNew York Worldde Pulitzer y elNew York Journalde Hearst. A partir del 17 de febrero de 1895, Pulitzer, que introdujo la impresin a color como reclamo comercial, concedi un espacio de la edicin dominical a R.F. Outcault que vena haciendo una serie sobre las vivencias de los pintorescos vecinos de un callejn de Nueva York en la revistaTruthdesde el ao anterior. El camisn del estrafalario personaje Mickey Dugan sirvi para demostrar la calidad del amarillo un color especialmente reacio a la impresin- que proporcionaba el sistema empleado. El inters de los lectores por este Yellow Kid lo convirti en el centro de la serie y, sobre todo, el ao de su introduccin ha quedado marcado como el del nacimiento del medio de la historieta en el acervo popular.El personaje de Outcault alcanz una popularidad tal que Hearst se hizo de una prensa de color como la de Pulitzer y ambos se disputaron los servicios del historietista. Su enfrentamiento advirti a otros diarios de los efectos de la insercin de historietas en las ventas de los peridicos y no se demoraron otras, tambin protagonizadas por personajes fijos, comoThe Katzenjammer Kids(1897) de Rudolph Dirks yHappy Hooligan(1899) de F.B. Opper. As, a principios del siglo XX, la pgina dominical de historietas oSundayse haba vuelto imprescindible en todo peridico que aspirase a ser competitivo. El pblico, vido de nuevas historietas, estaba preparado para acoger un nuevo formato, que result ser ladaily strip, una hilera de vietas en blanco y negro de aparicin diaria. Conocida en castellano como tira diaria, se consagr en 1907 gracias al gran xito de las bufonescas andanzas de un empedernido apostador en la serie de Bud FisherA. Mutt, que alcanzara enorme popularidad con su ttulo clsicoMutt and Jeff.La expansin de la historieta prosigui con paso firme y no se vio afectada negativamente antes lo contrario- por las duras circunstancias de la gran depresin. En un clima que propiciaba los deseos de evasin, se produjeron dos importantes advenimientos en el seno del medio. El primero, en el mbito de la insercin en prensa, fue la irrupcin en 1929 del gnero puro de aventuras con la aparicin simultnea deTarzande Harold Foster yBuck Rogersde Dick Calkins y Phil Nowlan.El otro recin llegado, en 1933, fue un nuevo formato, independiente de los peridicos, denominadocomic book[9]. Como la historieta de prensa, elcomic booknaci como estratagema para aumentar las ventas de otro producto. En este caso se trataba de una recopilacin de treinta y dos pginas dominicales, ofrecida como regalo promocional a los clientes de diversas compaas. Uno de los agentes de ventas de estas promociones, Max Gaines, fue el artfice de la autonoma comercial delcomic book, al demostrar a sus jefes que poda constituir un artculo de venta en s mismo. El segundo paso en la emancipacin delformatoconsisti en dejar de ser un producto de reciclaje, nutrido casi exclusivamente de historietas previamente publicadas en los peridicos. En 1935 ao, el propietario de una editorial Malcolm Wheeler-Nicholson, incapaz de pagar las licencias de las cotizadas series de prensa, dio tmidamente ese paso en la evolucin delcomic bookconNew Fun, el primero de su especie compuesto en su integridad por historietas realizadas expresamente para l.Las publicaciones constituidas por historietas originales no eran una novedad en el resto del mundo. As, por ejemplo, en Espaa exista, desde 1915,Dominguny, dos aos despus, haba aparecido el popularTBO[10]. Pero s constituy un hecho inaudito la explosin del mercado que tuvo lugar a partir de la aparicin del personaje Superman en el primer nmero deAction Comics(1938). Su xito comercial provoc la invencin de centenares de otros superhroes durante la primera mitad de los cuarenta y unas ventas mensuales de millones de ejemplares. Aunque la estupenda acogida a Superman podra justificarse en una clave simblica porque encarnaba la esperanza delNew Dealde Roosevelt, el xito del subgnero que origin se debi ms a circunstancias propias de la Segunda Guerra Mundial.El fin del conflicto coincidi con la prdida del favor del pblico lector por parte de los superhroes y la proliferacin de muchos otros gneros entre los que destacaron el terror y el gnero negro por las crticas que suscitaron. La presin de los detractores de loscomic books, a los que culpaban del incremento de la delincuencia juvenil, condujo en este medio a algo aproximado a la caza de brujas hollywoodiense, culminando en una sonada investigacin del senado con audiencias pblicas televisadas. Ante la amenaza de una censura por parte de la administracin, en 1954, las editoriales ms importantes promovieron la adopcin de un cdigo deontolgico dentro de la industria, las normas delComics Code Authority. Este cdigo fue uno ms de los relativos a las publicaciones de historietas que, desde finales de los cuarenta, se implantaron en varios pases como Francia (1948), Canad (1949) o Alemania (1953)., que, a diferencia del caso estadounidense, eran ejercicios de censura directamente procedente del estado[11].En Estados Unidos, el desmoronamiento de la imagen pblica delcomic bookcoincidi con el incremento de la presencia de televisores en los hogares[12]. Este nuevo electrodomstico fue, ms que los cdigos de censura, el causante de una lenta decadencia del nmero de lectores tanto decomic bookscomo de historietas de prensa. Entre el consumo privado derivado de la unicidad de la imagen artstica clsica y el consumo grupal de los medios audiovisuales como el cine y de algunos escripto-icnicos como el cartel, el consumo masivo del cmic mantena un carcter privado. Eso le otorgaba un lugar especial e indisputado entre los medios de masas hasta la irrupcin del consumo domstico de la televisin. La presin del medio televisivo sobre la iconosfera contempornea oblig en algunos casos a los cmics a realizar una bsqueda de estilos y temas que fueran poco frecuentes o muy improbables en el espectculo televisivo, para evitar su competencia.En cualquier caso, la lucha por una parte del tiempo libre ha sido generalmente desfavorable para la historieta cuyo pblico se ha ido reduciendo hasta limitarse en muchos pases, como Espaa, a los colectivos de aficionados y coleccionistas, trminos que delatan lo minoritario de su actual mercado. Poco ms que la obra de Francisco Ibez, conMortadelo y Filemn[13]a la cabeza, escapa al reducto de los lectores habituales del medio -quienes en general le prestan poca atencin[14]- para captar un pblico ms amplio. La situacin en Estados Unidos no es muy distinta. Existe un gran nmero de publicaciones de y sobre- historietas con tiradas relativamente pequeas y que se distribuyen, cada vez ms, por un circuito de mercado directo a libreras asimismo especializadas. En los ochenta y noventa, dejando aparte elboomalrededor de alguna adaptacin flmica, slo casos muy puntuales como las obras ms personales de Alan Moore (WatchmenoFrom Hell) o el Pulitzer concedido a Art Spiegelman porMaus[15]han despertado algn inters por parte del pblico general en las ltimas dcadas.Sin embargo, no todos los mercados gozan de mala salud en su economa o en su rango de proyeccin en estos momentos. Por una parte, Francia mantiene un mercado de lujosos lbumes en el que la ltima entrega deAsterix,SpirouoXIIIes objeto de tanta expectacin y publicidad como un estreno cinematogrfico. En el extremo opuesto geogrfico y de orientacin comercial, Japn es actualmente el mayor productor de cmics del planeta. Su difusin, disparada a partir de los primeros trabajos del mtico Osamu Tezuka (Shin Takarajima, 1947), nunca ha dejado de ser masiva. Apoyado por una estrecha conexin con elanimeo japoanimacin, su consumo sigue siendo eminentemente popular y de usar-y-tirar. Por ltimo, algunos mercados, como el italiano, se encuentran en un trmino medio entre Francia y Japn, aunando dos tradiciones: la de una historieta delujo marcada por sus conexiones con el mercado francs y la fluida circulacin de ediciones populares como las de las compaas Bonelli y Disney-Italia.2. Los formatos editoriales.Tal vez la caracterstica que ha marcado los diversos formatos de publicacin de relatos en forma de historieta a partir de finales del siglo XIX haya sido su frecuente vinculacin a soportes de aparicin peridica. Por una parte, han sido publicadas como ingrediente y atractivo aadido de diarios y revistas, al tiempo que han tenido sus propios vehculos editoriales, primero como estrategia promocional de productos y servicios y poco despus como objetos comerciales en s mismos. En su primera vertiente, las historietas se encuentran dentro de un amplio abanico de pluses con los que la prensa ha tratado de atraer y conservar al pblico lector, junto a secciones de pasatiempos, consultorios, horscopos, recetas de cocina o material literario. En la segunda, como componente bsico de la publicacin, se inscribe en la tradicin de losfeuilletonsfranceses, lospenny dreadfulsbritnicos o los estadounidensesnickel westerns,dime novelsy sus ms contemporneospulps.Se puede trazar as una primera divisin bsica en los formatos del cmic: La historieta de prensa, que existe en primer lugar para ser insertada como reclamo dentro de peridicos generales o especializados. La historieta en formatos de publicacin expresamente destinados a ella.Como ya se ha establecido en la introduccin histrica, es muy discutible fijar el nacimiento del medio en el ao 1896 y en Estados Unidos. Sin embargo, es ms correcto afirmar que en ese punto se ponen en marcha los mecanismos de un sistema de explotacin comercial del medio que se traducirn en la consolidacin de unos pocos formatos dotados de caractersticas muy uniformes. El siguiente repaso de stos est organizado en orden creciente de la extensin que permiten a la historieta.2.1. Formatos de insercin en prensa.Por su sencillez, la vieta individual sera el primero de tales formatos de publicacin,gestndose en l las iniciales historietas de prensa de R. F. Outcault, pero desde muy pronto se emple tan slo en lo que se suele denominar humor grfico. En general, ste se considera un medio aparte de la historieta, aunque no compartimos esta radical separacin meditica -la atribuimos ms bien a diferencias temticas- pues, an sin secuencia de vietas, nos parece que en el interior de cada una estn operando mecanismos bsicos de la historieta. Sin embargo, al no ser esta polmica el objeto del presente texto pasamos directamente al estudio de la tira.La tira de prensa carece de color y ha tenido tradicionalmente una periodicidad diaria (daily strip), dada su vinculacin al peridico de entre semanas. No excluye esto que pueda ser insertada en semanarios o publicaciones de frecuencia inferior. Aparte de la acostumbrada disposicin en fila horizontal de las vietas, la tira impone unas obvias limitaciones espaciales que se han endurecido a lo largo del siglo XX. Hasta los aos cuarenta sus medidas estaban dentro del intervalo de siete y medio a nueve centmetros de alto por veintisis a treinta y dos de ancho, pero la escasez de papel durante la segunda Guerra Mundial afect a los peridicos tanto en Estados Unidos como en Europa, reduciendo sus dimensiones a tres y medio o cinco y medio de alto por dieciocho y medio de ancho. Las consecuencias de la pequeez de las vietas en el apartado icnico fueron especialmente perniciosas para las series de accin, que solan apoyarse en un dibujo ms realista y con un mayor detalle en los fondos. Adems, en pro de la legibilidad del texto escrito, se impuso una cota superior de treinta y siete palabras por bocadillo (Gubern, 1979: 43).La pgina o plancha dominical (Sunday page) es cronolgicamente anterior a la tira diaria. Se encuentra tambin dentro del marco de prensa y cuenta con mayor extensin espacial para desarrollar el relato as como de color por un proceso anlogo al descrito para elcomic book, al tiempo que no est presa de la alineacin horizontal de las vietas de la tira. En este formato se desarrollaron los primeros y fundamentales avances de la puesta en pgina, auspiciados por las espectaculares dimensiones de la superficie disponible en los suplementos dominicales de historietas. Como con las tiras, el espacio para estas pginas fue siendo recortado debido tambin a las restricciones de papel, a la popularizacin del formato tabloide y paradjicamente a la propia popularidad de las historietas que llevaba a intentar introducir en los suplementos el mayor nmero posible de ellas hasta veintiocho- en las ocho pginas reales del suplemento (Ibid: 45). Como consecuencia, se efectuaron particiones de la pgina dominical que permitan la convivencia de varias historietas en cada una[16]. Adems, lossyndicatesadoptaron sistemas para acomodar las pginas a las exigencias de maqueta de cada diario que contratase sus historietas, incluso prescindiendo de vietas supuestamente menos relevantes si era necesario.Dicho sistema consiste en la estandarizacin de cinco diseos de pgina que pueden manipularse para que la historieta ocupe un cuarto, un tercio, un medio o una pgina completa. El historietista y manualista Lee Nordling ha escrito al respecto: Hay ventajas y desventajas en cada formato, y elegir el correcto para una historieta depende del tamao escogido por elsyndicatey del talento creativo del dibujante (1995: 257). Sin duda, se pone a prueba ste ltimo o se sacrifica definitivamente en aras de la comercialidad- pues las manipulaciones no se limitan a variar el tamao de las vietas y el espacio entre ellas o a recortarlas y aadir vietas de cabecera con el ttulo de la serie sino que tambin incluyen la reorganizacin de las vietas, con la consiguiente violacin de la puesta en pgina, e incluso la eliminacin de hasta dos vietas, con lo que ello significa para el desglose narrativo del relato. Esta prctica supone un demoledor ejemplo del poder del formato sobre lo narrado en la historieta.2.2.El formatocomic book.Elcomic bookes la modalidad genuinamente estadounidense de los cuadernillos dedicados expresamente a la publicacin de historietas. Aunque naci como continente de reimpresiones de material de prensa, pronto apareci el primercomic bookformado por material indito y se estableci una muy notable homogeneidad en sus caractersticas. Las dimensiones delcomic bookclsico son veintisis centmetros de alto por dieciocho y medio de ancho, coloreado a cuatricroma y con un nmero de pginas que fue bajando de unas sesenta y cuatro en los aos treinta hasta veintiocho en los sesenta, siempre sumando las cuatro de las cubiertas. El primer descenso del nmero de pginas se debi una vez ms a las carestas de la Segunda Guerra Mundial, pasando a ser de cincuenta y dos (Benton, 1989: 39). Una vez finalizado el conflicto, no se recuper el nmero original aunque se mantuvo el precio de diez centavos. Precisamente mantener este precio condujo a reducir el cuaderno a treinta y seis pginas en los cincuenta y de nuevo a veintiocho en los sesenta, que ya se mantuvo, cediendo a cambio al incremento de precio. No obstante, se redujo la proporcin del nmero total de pginas dedicada a historietas, pasando desde unas veintids de las veintiocho hasta slo diecisis de ellas. De este modo se ahorraba en el salario de los equipos creativos de las historietas, que cobraban por pgina, y caba la posibilidad de insertar publicidad pagada en algunas de las pginas libres[17].Otra importante condicin impuesta en loscomic bookses la de contener al menos dos pginas de texto sin historieta. ste es un requisito indispensable de la legislacin postal de losEstados Unidos[18]para que una publicacin se beneficie de los descuentos correspondientesa una cierta categora de envos (second class mail). Las otras importantes consecuencias del empleo de este servicio se reflejan en la numeracin de las colecciones y en sus ttulos. Hasta que una nueva coleccin era considerada merecedora de estos privilegios postales, la editorial deba mantener un depsito del orden de los mil dlares. Para ahorrrselo, se intentaba continuar la numeracin de una coleccin ya existente y en decadencia, orientando su contenido hacia el de algn gnero de moda (Benton, 1989: 90). Al mismo tiempo, se sola jugar con cambios progresivos de los ttulos para que no fuese catalogada como una nueva coleccin[19].Muchas de las primeras editoriales decomic bookseran o estaban relacionadas con- compaas que ya se dedicaban a la publicacin depulps[20]. Asimismo muchos de los creadores decomic bookstrabajaban tambin como escritores o ilustradores depulpso, cuando menos, se haban criado leyndolos[21]. Este vnculo directo con esas otras publicaciones populares tuvo hondas repercusiones en loscomic books, tanto en su temtica como en la organizacin de sus contenidos. A imagen de lospulpsadoptaron un modelo de coleccin antolgica, con varias historietas dedicadas al mismo o a varios personajes distintos en cada nmero. Esto slo cambiara cuando el bajo nmero de pginas redujera la antologa a un par de historietas y la introduccin de la continuidad hiciese ms aconsejable trabajar con una sola historieta porcomic book.Por ltimo, en lo referente alcomic book, la instauracin de un detallado cdigo de censura, administrado a travs del Comics Code Authority[22], impuso unas estrechas limitaciones a lo que poda contarse en cada uno. En la actualidad, las editoriales pueden permitirse prescindir de su sello de aprobacin en la cubierta sin que ello les acarree consecuencias importantes, pero, hasta hace relativamente poco, su ausencia conllevaba graves represalias por parte de los distribuidores y los puntos de venta (Nyberg, 1998: 159-160).2.3.El formato revista.Existe una importante diferencia entre los conceptos britnico y estadounidense de revista. Las revistas britnicas (Comic Cuts,Eagle,Valiant,Tiger,DandyoBeano), como las francobelgas (Laventureux,Spirou Journal,Tintinoilote), procedan de cuadernos publicados para su distribucin con peridicos y/o que haban evolucionado a partir de los peridicos infantiles ilustrados del siglo XIX. Su contenido estaba compuesto de un surtido de historietas ms pasatiempos, concursos y textos, lo que lo aproximaba alcomic bookclsico, que fue cronolgicamente posterior a algunas de estas publicaciones europeas. La diferencia fundamental es que las tradicionales revistas europeas de historietas eran semanarios (weeklies) frente a la cadencia mensual, bimestral o trimestral de loscomic books. Probablemente por esta superior frecuencia de salida, ofrecan en cada nmero historietas ms cortas y, en consecuencia, mayor cantidad de ellas.El concepto de revista norteamericano parte del modelo de publicaciones peridicas populares como los mencionadospulps, lassweat mags[23]o revistas de divulgacin comoPopular Mechanix. Su principal diferencia respecto a loscomic bookses la ausencia de color, unas dimensiones algo mayores, un precio superior y el hecho de no someterse al Comics Code, por considerarse destinadas a lectores adultos. Contaban con la ventaja desde el punto de vista delmerchandisingde ser expuestas junto a las revistas y no apiladas con cientos decomic books. Aunque hubo algn intento puntual anterior[24], la publicacin satricaMadinaugur con xito este formato al convertirse al mismo en 1955 (Mad, nm. 24), evitando as las angosturas del Comics Code[25]. El acceso a un pblico adulto y la ausencia de censura exterior fueron un motivo principal de las posteriores adscripciones al formato revista enEstados Unidos, destacando especialmente la lnea de publicaciones de temtica terrorfica de James Warren, encabezada porCreepy(1964). Como loscomic booksde los que derivaban, estas revistas en blanco y negro eran antologas de historietas, habitualmente inconexas salvo por la temtica general.El siguiente paso en la evolucin de este formato se produjo con la aparicin en Francia deMetal Hurlant(1975), que marc un alejamiento de los semanarios juveniles tanto por su calidad de papel e impresin como por el pblico al que se diriga. Su versin estadounidense,Heavy Metal(1977), influy en la aparicin de revistas de lujo comoEpic Illustrated(1980), cuyos autores conservaban los derechos de sus trabajos a diferencia de la poltica tradicional de las editoriales decomic books.2.4. El formato novela grfica y los nuevoscomic books.Lanovela grfica es el ms libre de estos formatos pues no existe un canon establecido en cuanto a sus caractersticas fsicas o de contenido. Se suele fijar su inicio en la obraA Contract with God(Will Eisner, 1978), un volumen de ciento setenta y ocho pginas al que su autor llamgraphic novel[26]. Cuenta, sin embargo, con numerosos antecedentes, dentro y fuera de Estados Unidos. Al margen de la industria de la historieta pueden citarse los varios libros de narraciones visuales del belga Frans Masereel, publicados alrededor de 1920, as comoUne Semaine de Bont(1934), del surrealista Max Ernst, y las novelas en xilografas de Lynd Ward en los aos treinta. Como obra de un historietista propiamente, cabe mencionar el lbumTintin au pays des Soviets(1929), de Herg, si bien el material ya haba sido publicado por entregas, por lo que habra que inscribirlo entre los formatos de reciclaje (vase el epgrafe siguiente). En 1930, se publicHe Done Her Wrong: The Great American Novel and Not a Word in It No Music, Too, un relato dibujado sin textos escritos con una extensin de casi trescientas pginas, obra del estadounidense Milt Gross. Veinte aos despus, la editorial decomic booksSt. John inici una lnea titulada Picture Novels, que slo lleg a contar con dos ttulos:It Rhymes with LustyThe Case of the Winking Buddha. Aunque en ocasiones sea citada como ejemplo de novela grfica y constituya un relato completo,His Name is... Savage(1968) es realmente el primer nmero de una revista que no tuvo continuaciny es ms significativo como un hito en la evolucin del cmic independiente. Los mismos autores, Archie Goodwin y Gil Kane, volvieron a reunirse para producirBlackmark(1971), una historieta de ciento veinte pginas publicada en forma de libro de bolsillo por Bantam, una editorial especializada en este formato. En los aos inmediatamente anteriores aA Contract with Godaparecieron varios ttulos compuestos por material original y con la vocacin inequvoca de ser novelas grficas:Bloodstar(1975), por Richard Corben;Chandler: Red Tide(1976), por Jim Steranko;Sabre(1978), de Don McGregor y Paul Gulacy, que fue la primera distribuida directamente a tiendas especializadas; y la publicacin de Simon & SchusterThe Silver Surfer(1978), realizada por Stan Lee y Jack Kirby, que haban creado el personaje del ttulo para la editorial Marvel. No obstante, puede entenderse el lugar especial concedido aA Contract with Godporque se trata de una narracin fuera de gneros populares, realizada por un maestro consagrado del medio que haba trabajado con xito tanto en el terreno de loscomic bookscomo en el de la historieta de prensa.Los dos grandes avances aportados por el formato de la novela grfica son el ajuste de la extensin al relato y no a la inversa como vena siendo el caso-, ms el abandono del carcter peridico de la publicacin:El papel de calidad y una buena encuadernacin no son garantas de mrito literario, y se pueden garabatear ideas estupendas en servilletas, pero, en el paso del peridico al libro, haba implcita una reivindicacin de validez imperecedera, una reivindicacin que se ha de justificar. Los peridicos han arrastrado tradicionalmente la connotacin de ser desechables, de tener una validez pasajera, mientras que los libros traan la promesa de algo ms (McCloud, 2000: 29).La introduccin de la novela grfica en combinacin con unos sistemas de mercado articulados para la comercializacin de publicaciones peridicas, ms la libertad creativa aportada por la prensa alternativa del movimientounderground[27], ha desembocado en una gran variedad actual de nuevoscomic bookscon diversas caractersticas fsicas y que asumen el relato de historietas con un final previsto. Se trata de series limitadas de un nmero variable de entregas que posteriormente son recopiladas en volmenes considerados novelas grficas. Esto nos conduce a los mecanismos de reedicin de historietas.2.5. Los formatos de reciclaje.Arriba nos hemos limitado a exponer las formas estandarizadas de primera publicacin de historietas. Existe una variedad de formatos de reciclaje y recopilacin de las historietas.El lbum franco-belga es uno de ellos aunque su situacin es peculiar puesto que generalmente la historieta que contiene ha sido diseada expresamente para este formato pero se ha adelantado su publicacin por entregas en una revista antolgica. Habitualmente, antes de que finalicen estas entregas se publica el lbum de tal modo que se apela con ello tanto al lector que no sigue la revista como al coleccionista impaciente. Este modelo ha sido seguido por otros mercados europeos y, en menor medida, por el de Estados Unidos.Distinto es el caso del recopilatorio en rstica estadounidense (trade paperback)[28], que puede aplicarse tanto a las mencionadas series limitadas como a arcos argumentales ms o menos cerrados de series regulares, cuya duracin, en principio, slo depende de las ventas. En circunstancias normales, slo se recopilan las historietas con posterioridad a la publicacin en un primer formato de todas ellas[29]. Lo mismo ocurre con los distintos modelos de recuperacin de historietas de prensa (newspaper reprints), desde los primeroscomic bookshasta los libros recopilatorios pasando por revistas antolgicas, comoComics Revue, que renen un cierto nmero de tiras de varias series y cuyas ventas se basan principalmente en la menor accesibilidad a ellos en los diarios, poco interesados actualmente en la contratacin de historietas a lossyndicates[30].3. El cmic entre los medios de narracin con imgenes.La aplicacin expresiva de las imgenes visuales es anterior a su reproduccin impresa. Ejemplos suficientes son las pinturas rupestres, algunos papiros egipcios o la columna trajana. En ello han querido ver algunos autores, como McCloud (1993: 10ss), un origen del cmic que se remontara a los mismos albores de la humanidad. Esta actitud es discutiblemente producto del intento de sublimacin de un complejo de inferioridad nacido de la desatencin al medio. Ms bien lo que estos ejemplos de expresin icnica ponen de manifiesto es una predisposicin del ser humano a usar la imagen visual como medio de comunicacin.Cuando la litografa facilit la reproduccin mecnica de la imagen, el resultado sigui siendo una multiplicidad icnica que no era en s misma novedosa para el receptor ajeno al proceso de mediacin tcnica. Por ello, el cmic no se vio afectado, como la fotografa y, ms tarde el cinematgrafo, por un periodo estril de explotacin como simple curiosidad. En su lugar, el medio que nos ocupa naci directamente con una intencin expresiva, la cual se sumara a su ventaja cronolgica. As, ya en la segunda mitad decimonnica, los pioneros de la historieta ponan a punto muchos de los recursos narrativos de que despus haran uso frecuente los cineastas. Por una parte, asimilaban convenciones dramticas como el dilogo, la puesta en escena, la gestualizacin o la compresin del tiempo. Por otra, desarrollaban tcnicas fundamentales como el montaje, un procedimiento comn en los cmics mucho antes de que el relato cinematogrfico se planteara usarlo, pues el desglose de la accin en vietas es un requisito bsico de la historieta. En cuanto a la banda sonora, los cmics contaron con sobrado tiempo para desarrollar recursos visuales de expresin de dilogos, vocesoffy vocesover, dcadas antes de que el cine contase con otra cosa que rtulos.En un natural proceso de smosis cultural, la narrativa cinematogrfica traslad a su terreno no pocos de los hallazgos materializados por los historietistas. Como trnsito osmtico, el intercambio de aportaciones entre cmic y cine tambin se ha verificado en el sentido contrario. De las pelculas ha aprendido el cmic a simular ms eficientemente el movimiento por la trasposicin al papel de los equivalentes deltravelling, la profundidad de campo o los fondos silueteados, entre otros. Adems, en una temprana simbiosis, cine y cmic se apoyaron mutuamente en el desarrollo simultneo de frmulas narrativas como los seriales de aventuras y, sobre todo, en un profuso intercambio de personajes[31]. En 1966, Lus Gasca ya ofreca la cifra de mil doscientos diecisis filmes basados en elcomic(sin contar el medio centenar de cortometrajes de Walt Disney) (1966: 140). La cifra actual es mucho ms alta si tenemos en cuenta que el citado autor haba omitido, entre otras, la abundante produccin japonesa y, sobre todo, la intensa actividad de trasvase habida en las cuatro dcadas transcurridas.Tal ejercicio de migracin ha sido especialmente vivo en su relacin con el cine de animacin, que podra parecer el vstago de cmic y cine, de no ser porque los dibujos animados preceden en ms de medio siglo al cine basado en la imagen de registro fotogrfico. Aunque la presentacin ltima de los dibujos animados tradicionales se basa en los mismos principios qumicos y fsicos que el cine de imagen real, los aspectos ms creativos de su elaboracin lo aproximan al cmic[32]. En cierto modo, los animadores construyen el relato como lo hara un historietista, escogiendo los instantes ms representativos, y slo la rutinaria labor del intercalador implementa la continuidad cinematogrfica de las doce o veinticuatro imgenes por segundo. De hecho, los dibujos animados y la historieta compartieron a muchos de sus tempranos cultivadores, como Winsor McCay, Bud Fisher, George McManus o Pat Sullivan. El famoso animador Chuck Jones declar a propsito de los trabajos de McCay en la animacin:Era como si la primera criatura que hubiese emergido del cieno primario hubiese sido Albert Einstein; y el segundo, una ameba, porque tras las animaciones de McCay sus sucesores tardaron casi veinte aos en averiguar cmo lo haba hecho. Las dos personas ms importantes de la animacin son Winsor McCay y Walt Disney, y no s cul debera ir primero (cit. en Canemaker, 1987: 211).Tal abundancia de puntos de conexin entre el relato flmico y la historieta en varios mbitos explica la prctica identidad de buena parte de sus terminologas descriptivas, como la clasificacin de los planos o los conceptos de encuadre y fuera de cuadro. Pero, si bien las taxonomas de la planificacin y el encuadre cinematogrficos pueden ser aplicables al cmic, las teoras de la puesta en cuadro cinematogrfica no fueron diseadas para abarcar las posibilidades metamrficas de las vietas y su integracin en las pginas, ni la puesta en serie cinematogrfica se puede asimilar a su equivalente historietstico sin ignorar o trivializar las diferencias que separan a ambos medios.Elstoryboard[33]es un claro exponente tanto de las semejanzas como de las diferencias entre cine y cmic. Resultan evidentes las resonancias historietsticas de este recurso de narrativa grfica secuencial y no es casual que algunos de los primerosstoryboardsprocedan del fructfero crisol de ilustracin, historieta y cine de animacin que fue la obra de McCay (Ibid: 1). Elstoryboardse ha llegado, efectivamente, a convertir en una etapa casi imprescindible en el desarrollo de una produccin audiovisual cinematogrfica, televisiva e incluso teatral[34]pero se trata de una construccin significante supeditada por entero a otra que es la meta autntica del proceso creativo. Esta subordinacin a un medio cualitativamente distinto se traduce en una serie de restricciones de sus capacidades discursivas que separa alstoryboardde la verdadera historieta.Pese a que no coinciden en absoluto los canales sensoriales de sus lenguajes, radio e historieta tambin han mantenido diversos nexos a lo largo de su historia. Por una parte, ha habido una peregrinacin de existentes de uno a otro medio, por ejemplo, el personaje The Lone Ranger (El Llanero Solitario), con larga vida en los cmics, es originario de un serial radiofnico y lo mismo se puede afirmar de elementos de la leyenda de Superman tan clsicos como la kryptonita, el personaje Jimmy Olsen o la frase de presentacin Its a bird... its a plane... its Superman, que fueron introducidos originalmente en el serial de radio dedicado al superhroe (Daniels, 1999: 51-58). Por otra parte, la radio inspir a los cmics la potenciacin de la figura del narrador verbal y ambos medios han dado gran importancia a la serialidad[35].Ms evidente resulta la conexin de la historieta con el casi extinto medio de la fotonovela, que adems coincidi en hacer un abundante uso de la estructura serial y sustituy al cmic en los ltimos tiempo de las versiones impresas de producciones narrativas radiofnicas[36]. Fotonovela y cmic comparten elementos formales como las vietas y los bocadillos aunque la primera carece de la libertad que a la segunda le confiere la imagen de creacin manual. Para Ramrez las definiciones que hace de ambos medios son intercambiables sin ms que sustituir iconogrfico o iconogrfico-literario porfotogrfico o fotogrfico-literario (1997: 198).Aparte de los aspectos creativos comunes al relato cinematogrfico y ya comentados, la relacin del cmic con la televisin fue, como se ha sealado, de competencia directa por cuanto sta invadi el dominio domstico y privado que hasta entonces se haban repartido sin conflicto tal vez por utilizar distintos tipos de imagen- cmic y radio. Si admitimos que las publicaciones de historietas son un puente entre losmass mediay losself mediaaudio-escripto-visuales de Cloutier (1973: 172-179), la generalizacin de los reproductores y grabadores de vdeo debi de suponer un importante refuerzo a la amenaza para los cmics pues estos aparatos habilitaban al receptor para controlar el momento, el ritmo y el orden de los visionados, asumiendo tambin esa funcin de puente. En ese mismo sentido, los recientes reproductores de DVD suponen un paso ms hacia la consecucin del tipo de control de la recepcin que, una vez, fue coto privado de la lectura.En el seno de los actuales medios interactivos, el cmic acta principalmente como surtidor de contenidos temticos. El creciente campo cibertextual de los videojuegos se nutre vidamente de famosos personajes procedentes de otros medios populares, entre los que las historietas constituyen un enorme filn por su abundantsima produccin de temticas aventureras idneas para la adaptacin a la narracin interactiva. Tambin se invierte ocasionalmente la relacin para que sea el cmic quien se beneficie de estos medios, sobre todo con la migracin a las vietas de famosos personajes como Lara Croft, Sony o los protagonistas deFinal Fantasy. Una rpida observacin del mercado demuestra que es perfectamente lcito trasladar a nuestro terreno la siguiente afirmacin sobre cine y videojuegos:El cine se ha acercado al mundo de los videojuegos con pelculas que tratan de ellos... o bien, ms recientemente, con la adaptacin de algunos de los xitos de ventas del mundo interactivo. Por su parte, los videojuegos tambin han cado en la estrategia demarketingde la adaptacin y prcticamente todas las pelculas destinadas al pblico infantil o adolescente tambin presentan su versin interactiva (Sabat Salazar, 2002: 68).La revolucin digital de Internet se ha hecho notar con distinta intensidad en varias facetas del medio. La aficin de los consumidores regulares de historieta se ha visto fortalecida por la creciente eficiencia de los servicios de compraonlineas como por la proliferacin de pginasweby foros dedicados a la reflexin terica con muy diversos grados de tono y rigor[37]. Ms all van quienes[38]defienden fervorosamente la idea de que el medio ciberntico es la clave para la supervivencia de las historietas, que debern trascender los soportes impresos para abrazar la intangibilidad de la digitalizacin. Por una parte, la posibilidad de la distribucin como pura informacin de los cmicsonlineabre las puertas de entrada a pequeas editoriales y autoeditores que se ven libres de la esclavitud de los costes de imprenta y distribucin tradicional. Por otra parte, el desarrollo de cmics especficamente para soporte digital puede implicar desde la banal integracin de la historieta en pintorescas producciones multimedia hasta interesantes transformaciones de los elementos formales y de su aplicacin expresiva al adaptar el sistema del cmic al lienzo virtualmente ilimitado de la pgina electrnica.Bibliografa BARKER, M.(1992):A Haunt of Fears. The Strange History of the British Horror Comics Campaign.Jackson: University Press ofMississippi. BENTON, M.(1989):The Comic Book inAmerica.Dallas:Taylor. BENTON, M.(1993):The Taylor History of Comics, vols. 1-5.Dallas:Taylor. BENTON, M.(1994):Masters of Imagination.Dallas:Taylor. BERNDT, J. (1996):El fenmeno manga. Barcelona: Martnez Roca. BERTRAND, C. J. 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WHYTE, M.(1998):The Underground Comix Family Album.San Francisco: Word Play Publications.[1]Sobre la democratizacin de la imagen visual as como la relacin del nacimiento de la historieta y el cartel con los avances tecnolgicos, se puede encontrar una clara exposicin enMedios de masas e historia del arte(Ramrez, 1997).[2]Culler defiende la tendencia innata del ser humano a emplear la narracin como mtodo fundamental con que damos sentido a las cosas (2000: 101).[3]Algunas referencias bsicas sobre historieta japonesa son: Berndt, 1990; Groensteen, 1991; Molin, 2002; y Schodt, 1988 y 1996.[4]Sobre el nacimiento del cmic en Europa existen captulos especficos en: el primer tomo de AA.VV., 1984; las entradas por pases deAA. VV., 1990; la introduccin de Couperie y Horn, 1971; y la de Horn (ed.), 1998.[5]Dor se desmarc en buena medida de sus contemporneos y durante su breve carrera como historietistadesarroll una labor repleta de inventiva: ajust su estilo de dibujo al tono de las historias contadas y cultiv temticas distintas al humor hasta entonces imperante (Renonciat, 1983: 45-48).[6]Aparte de los datos obtenidos en las obras generales antes citadas, sobre la historieta britnica se ha consultado Perry y Aldridge, 1971.[7]Cartoon, n1: Substance and Shadow, por John Leech.[8]La bibliografa sobre historieta estadounidense es muy abundante, sobre todo la que parte del ao 1895 como fecha de nacimiento del cmic. Adems de las obras generales antes sealadas, sobre historieta de prensa en Estados Unidos han resultado tiles: Waugh, 1974; los textos dentro de Blackbeard y Williams, 1977; Goulart, 1975; Harvey, 1994; Horn, 1995; y los captulos especficos de Inge (ed.), 1982 (73-86) y de Nye, 1970 (216-241).[9]Este trmino es empleado sin traducir como tebeo porque se trata de un formato con unas caractersticas materiales muy concretas mientras que el trmino tebeo como el castellanizado cmic-se puede aplicar a cualquier publicacin de historietas. Tambin es muy amplia la bibliografa sobre elcomic book, siendo muy informativas las obras de Benton (1989; 1993; 1994), Daniels (1993; 1995) y Goulart (1986; 1989; 1990; 1991; 1993).[10]Sobre historia de la historieta espaola son imprescindibles los textos deAntonioMartn (1978; 2000a; 2000b).[11]Para la documentacin sobre la persecucin a los medios en Estados Unidos trasla Segunda GuerraMundial: Gilbert, 1986. Sobre el acoso a los cmics y la evolucin de sus cdigos de censura: Nyberg, 1998; Barker, 1992; y Lent, 1999.[12]El nmero de receptores de televisin en Estados Unidos creci drsticamente en unos pocos aos: ciento noventa mil en 1948; un milln en 1951; veintin millones en 1953 (Bertrand, 1983: 48).[13]Estos famosos personajes debutaron en 1958 dentro dePulgarcito, nm. 1394, de la editorial Bruguera.[14]La cspide de la pirmide alimenticia del cmic espaol durante las cuatro ltimas dcadas tiene un solo nombre: Francisco Ibez... La crtica siempre le ha negado el pan y la sal con una contumacia excesiva y resentida... el mundo del cmic ha vivido de espaldas a Ibez, y en lgica correspondencia, Ibez ha vivido fuera del mundo del cmic (Garca, 1998: 25).[15]Maus: A Survivors Tale, novela grfica en dos tomos donde Spiegelman ofreci una crnica de las memorias de su padre como superviviente de un campo de concentracin nazi. De ella escribi Eco: La verdad es queMauses un libro que uno no puede dejar ni siquiera para dormir... Y cuando uno acabaMausse siente triste por haber abandonado ese mundo mgico (cit. en cuarta de cubiertas de la edicin de Planeta DeAgostini, 2001).[16]El concepto no era nuevo pues, cuando an contaban con la pgina completa, muchos autores reservaban un espacio menor para una serie (companion strip), tambin realizada por ellos, que acompaaba a su serie principal. Con frecuencia esta serie menor se colocaba en la parte superior de la pgina (top stripotopper).[17]Publicidad que se encuentra generalmente intercalada entre las pginas de historieta, fragmentando en muchos casos los relatos dentro del mismocomic book.[18]Concretamente se trata de una ordenanza del 3 de marzo de 1879, como se puede leer en la letra pequea (indicia) de algunoscomic books, en nuestro casoTales from the Cryptnm. 29 (EC, 1952).[19]Uno de los ms famosos ejemplos es la coleccin de ECMoon Girl and the Prince, que en su segundo nmero pas a llamarse sloMoon Girl, varios despus,Moon Girl Fights Crimey ms tarde,A Moon... a Girl... Romance.[20]DC-National, Timely, Nedor-Pines-Standard, Street & Smith, por nombrar unas pocas.[21]Entre los primeros, escritores como Otto Binder, Walter Gibson o Manly Wade Wellman. Entre los segundos, jvenes historietistas tan significativos para la evolucin del medio y el formato como Siegel y Shuster, los creadores de Superman (Goulart, 1991: 56-59).[22]Anteriormente funcion uno dela Associationof Comics Magazine Publishers (1948) pero con escasos reconocimiento e influencia (Nyberg, 1998: 104-108).[23]Revistas para hombres en las que se podan encontrar relatos cortos de accin prximos a los de lospulps, fotos ligeramente erticas y secciones con una orientacin abiertamente machista.[24]La revistaTopsde Lev Gleason en 1949, que slo dur dos nmeros.[25]Aunque no era sta la intencin principal de supublisher, W.M. Gaines, sino contentar a su creador, Harvey Kurtzman (Reidelbach, 1991: 32).[26]Cuenta, sin embargo, con numerosos antecedentes, dentro y fuera de Estados Unidos. Al margen de la industria de la historieta pueden citarse los varios libros de narraciones visuales del belga Frans Masereel, publicados alrededor de 1920, as comoUne Semaine de Bont(1934), del surrealista Max Ernst, y las novelas en xilografas de Lynd Ward en los aos treinte. Como obra de un historietista propiamente, cabe mencionar el lbumTintin au pays des Soviets(1929), de Herg, si bien el material ya haba sido publicado por entregas, por lo que habra que inscribirlo entre los formatos de reciclaje (vase el epgrafe siguiente). En 1930, se publicHe Done Her Wrong: The Great American Novel and Not a Word in It No Music, Too, un relato dibujado sin textos escritos con una extensin de casi trescientas pginas, obra del estadounidense Milt Gross. Veinte aos despus, la editorial de comic books St. John inici una lnea titulada Picture Novels, que slo lleg a contar con dos ttulos: It Rhymes with Lust y The Case of the Winking Buddha.[27]Sobre loscomix undergroundlos libros: Daniels, 1971; Rosencranz, 2002; y Whyte, 1998.[28]Dependiendo del material se hacen versiones en tapa dura (hardcovers) de estos recopilatorios en tiradas ms cortas y con precios ms altos. A menudo stas aparecen antes que sus contrapartidas ms econmicas.[29]En el mercado japons, mucho ms poderoso, se ha desarrollado un sistema similar de reciclaje de losmangaaparecidos por entregas en las voluminosas revistas antolgicas. Estos recopilatorios se denominantankobon.[30]No incluimos los llamadosbig little books, otro modelo de reciclaje de historietas de prensa que podramos considerar adulterador del medio: cada vieta es retocada para eliminar el texto y se publica sola en una pgina como ilustracin de un texto explicativo que ocupa la pgina enfrentada. Se pierde por tanto el carcter de historieta del contenido (Goulart, 1991: 16-17).[31]Para profundizar en este punto son tiles: Coma y Gubern, 1988; con reservas, el captulo dcimo de Gasca, 1966 (131-180); y Hughes, 2003.[32]La relacin entre cmics y dibujos animados es tratada por los especialistas en ambos campos Korkis y Cawley (1991) as como por Coma y Gubern (1988).[33]Entre las herramientas ms tiles a la hora de producir una pelcula o un espectculo televisivo se encuentra elstoryboard, que es el ensayo visual de un proyecto antes de ser rodado. La visin del director es ilustrada a la manera de una historieta... (Simon, 2000: cuarta de cubiertas)[34]Las nuevas tecnologas han permitido la incorporacin reciente de nuevas vas de previsualizacin como losclipsanimados tridimensionales que permiten estudiar cuidadosamente escenas de especial dificultad, como, por ejemplo, algunas de las ofrecidas a modo de ingredientes extras en la edicin en formato DVD deX-Men(Fox, 2000).[35]Un estudio con detenimiento de este fenmeno se encuentra en el volumenSerials: Suspense and Drama by Installment(Stedman, 1981).[36]Entre la escasa bibliografa en castellano sobre fotonovela encontramos un estudio sobre la fotonovela nacida del serial radiofnicoLucecita:Semiologa del infortunio(Sempere, 1976).[37]Desde las pginas autopromocionales con que ya cuentan la mayora de editoriales hasta ambiciosos proyectos de indizacin de publicaciones como The Grand Comics Database.[38]Reinventing Comics(McCloud, 2000) es, en su mayor parte, un encendido alegato en este sentido.