ARTE FOTOGRAFIA

Sebastio Salgado Flios

Maiara Muritibs

Mini-currculo

Nascido em 8 de fevereiro de 1944, Sebastio Ribeiro Salgado um dos mais respeitadosfotojornalistas da atualidade. Mineiro, de Aimors, Salgado graduou-se em economia concluindomestrado e doutorado na mesma rea (fez mestrado de Economia no Brasil, na USP, em 1967, edoutorado, na Frana, na Escola Nacional de Estatsticas Econmicas, em 1971).

Foi em um de seus trabalhos como economista, na Organizao Internacional do Caf, nadcada de 1970, que Sebastio descobriu a fotografia como forma de retratar a realidade econmicade diversos locais do mundo. Ao fotografar os cafezais africanos, para ele a fotografia apresentou-semelhor do que textos e estudos estatsticos para retratar a situao econmica dos lugares pelosquais passava.

Ao retornar a Paris, comeou a trabalhar como free-lancer em fotojornalismo. Trabalhoupara grandes agncias como Sygma, Gamma e Magnum. Contribuiu com diversas organizaeshumanitrias como UNICEF, OMS , a ONG Mdicos sem Fronteiras e a Anistia Internacional.

Publicou diversos livros com reunies de fotos: Trabalhadores (1996), Terra (1997), SerraPelada(1999), Outras Amricas (1999), Retrato de Crianas do xodo (2000), xodos(2000), O Fimdo Plio(2003), Um incerto Estado de Graa(2004), O Bero da Desigualdade(2005)

Objeto de Trabalho

Sebastio Salgado procura fazer as pessoas refletirem sobre a situao econmica do localretratado, seja por meio do choque, ou seja por meio da imagem nua e crua da pobreza, da dor, e dafome. Uma vez questionado em uma de suas exposies, disse: "Espero que a pessoa que entre nasminhas exposies no seja a mesma ao sair" .

Como economista, o que despertou o interesse dele para a fotografia, foi o fato delaexpressar, com maior impacto e intensidade, a situao de misria em que vivem as pessoas depases africanos da regio do Sahel, como tambm a violncia da Guerra Civil da Angola.

Atravs de suas lentes, Salgado explora temas clssicos da Economia como desigualdadesocial e globalizao. Sua inteno gerar debate ao redor dessas questes expondo-as da formamais clara possvel em suas imagens.

Metodologia

O trabalho de Sebastio Salgado fortemente influenciado pela tcnica do mometodecisivo, empregada pelo fotgrafo Francs Henri Cartier Bresson. Esta tcnica consiste em fotosdiretas, disparadas no momento crucial a ser retratado pelo artista. Desta forma, o fotgrafo procuratransmitir em um shot todo o drama e impacto da situao observada.

Alm do mais, observa-se que todo o trabalho de Salgado realizado em preto e branco. Aausncia de cor significa ausncia de informao, isto , o foco est na clareza da situao retratada.O autor da foto deseja que aquele que a observa concentre-se na situao em si, e no em um oumais elementos da mesma, o que interessa o contexto, o impacto do momento retratado.

Alm disso, nas fotos de Sebastio Salgado, a ausncia de cor enfatiza o drama da situaoretratada, a dor e o desespero. como se o mundo perdesse a cor, a vida, a alegria, j que Salgado

utiliza sua fotografia como ferramenta de denncia da pobreza, violncia, guerra e fome em regiesmiserveis do mundo.

Relao entre Arte e Cincia

Mesmo que o objetivo de Sebastio Salgado seja provocar a reflexo sobre as questespolticas, sociais e econmicas que retrata, o modo como ele realiza este trabalho e o impacto queele causa nas pessoas, levam-no ao status de artista contemporneo. Segundo o jornalista Janio deFreitas, a obra de Sebastio mais do que uma exposio racional dos problemas econmico-sociais do mundo: Sebastio Salgado um portador do mistrio da arte. O que quer dizer que suafotografia no se descreve: sente-se. Diante de sua fotografia no se pode sentir, como usual queas fotografias provoquem, a ternura, ou a contristao, ou a culpa, ou o deleite esttico. Diante dafotografia caracterstica de Sebastio Salgado vm-nos, em uma rajada nica, a ternura e a dor, aculpa e o prazer esttico. Inseparveis e indistinguveis, consistentes e indisfarveis, em uma srajada, todos os ricos sentimentos que a pobreza emocional dos dias de hoje no foi ainda capaz deconsumir e devorar. (1)

As fotos de Sebastio, apesar de realizadas de maneira objetiva, nos levam a um mundosubjetivo, no qual percebemos a interface entre o que sentimos ao ver a foto e o que Sebastiosentiu ao faz-la. O prprio Sebastio fala de sua obra como algo visceral, como a captao de umacena de forma a reproduzir para outras pessoas o sentimento que teve ao observ-la. Tambm atravs da captao da imagem no momento em que sente que expressa sua ideologia. Destamaneira, possvel classificar sua obra como estudo cientfico e como expresso artstica pura:estudo cientfico por retratar situaes conhecidas ou no mas que afetam o mundo inteiro;expresso artstica pura porque a expresso do sentimento de salgado no momento de fotagrafarque o leva a produzir imagens que chocam, enternecem e ao mesmo tempo no fogem ao prazeresttico citado por Janio de Freitas.

No entanto, h diversos crticos da obra de Sebastio Salgado que afirmam que sua obra uma montagem para se promover. Alguns ainda afirmam que Sebastio fugiu de seu propsitocientfico, pois suas fotos no discutem questes sociais de maneira aprofundada. Tambm haqueles que consideram que seu trabalho perdeu o propsito fotogrfico em detrimento da dennciasocial.

Do lado da fotografia, o fotgrafo Enio Leite comenta: s vezes, Sebastio Salgado cria aimpresso de que sua justificativa pretende desqualificar sua fotografia, a pretexto de complet-la.Ele quer ter o controle do conotativo, coisa impossvel para qualquer artista ou mesmo paraqualquer cientista

Alm disso, um dos vis da crtica fotos de Salgado a questo do chocantetransformando-se em lugar comum, de forma a perder seu propsito de levar reflexo por meio daperplexidade e tornar-se algo no percebido, como um mendigo que, de tanto ser visto na rua todosos dias, mal percebido com o tempo.

Sobre isso, Simonetta Persichetti, renomada crtica da fotografia brasileira, afirmou sobre altima exposio de obras de Sebastio Salgado: o discurso dominante esse: eles esto tomandoo rumo de um novo documental. J que o fotojornalismo est em crise, a gente cansou um pouco defotografar criana com ranho no nariz, de mendigo embaixo da ponte. (2)Concluses

A fotografia um instrumento de retratao que mais se aproxima do que denominamosrealidade pois o objeto retratado se aproxima muito do que vemos fisicamente. No entanto, a artefotogrfica tem como objetivo mostrar o que no possvel ver diretamente: aes, reaes,sentimentos, pensamentos.

Muito mais rico do que a foto em si, toda a linguagem por traz da mesma carregada designificaes que como em toda obra de arte podem adquirir interpretaes diferentes de acordocom as experincias vividas, seja por quem fotografa, seja por quem observa o resultado do click.

O trabalho de Salgado tem o mrito de levar a discusso sobre o que vendo ou no, muitosno querem enxergar. Isto , a obra de Salgado traz a dor daqueles que sofrem com a guerra, o

descaso daqueles que a provocam, o efeito devastador da fome, do trabalho indgno, da falta deoportunidade para sobreviver. Isto significa que, profunda ou no, o valor de suas obras,cientificamente falando, est no fato de encontrar uma nova forma para discutir questes de forma aconscientizar pela emoo, aqueles que no so tocados por nmeros, grficos e palestras. Mesmoque o assunto perca seu ar de novidade, a iniciativa de coloc-lo em pauta vlida.

Do ponto de vista artstico impossvel no ter reao nenhuma diante de uma foto deSebastio Salgado. Sebastio consegue captar com sua lente a indignao que qualquer olhohumano com o mnimo de sensibilidade emocional captaria no exato momento em que fotografa, e este detalhe que faz seu trabalho provocar o efeito artstico de forma que, da prpria expressoemocional, o artista provoque a emoo no outro.

Pode ser que a obra de Salgado, pelo excesso de choque, leve anulao de seus efeitos como tempo ou com a observao contnua. Mas, inegvel o efeito da primeira impresso de um rostofaminto e sfrego de uma criana em estado deplorvel de desnutrio.

Refugiados do povoado de Lula chegando ao povoado de Kisesa Zaire 1977

Korem Camp, Etipia, 1984

Briga entre trabalhador e policial militar na mina de Serra Pelada 1986

Plantao de ch Ruanda - 1991

Notas1. Freitas, Janio de. A condio de Salgado. In: SALGADO, Sebastio. As Melhores fotos. Apresentao Jnio de Freitas;2. Declarao de Simonetta Persichetti, em julho de 2008, sobre a obra de Sebastio SalgadoTrabalhadores, exposta em 2008.Referncias Bibliogrficas

-Netsaber Biografias - http://www.netsaber.com.br/biografias/ver_biografia_c_985.html

-Photography Now - http://photography-now.net/international_photography_index/-Brasil Rotrio http://www2.brasil-rotario.com.br/revista/materias/rev967/e967_p18.htm-BRFoto http://forum.brfoto.com.br/lofiversion/index.php?t29039.html-Blog Fausto Roim http://faustoroim.blogspot.com/2008/06/critica-de-fotografia-o-ltimo-livro-do.html-Fotografia no Brasil http://www.girafamania.com.br/montagem/fotografo-sebastiao-salgado.html-Enciclopdia Ita cultural http://www.itaucultural.org.br/aplicexternas/enciclopedia_ic/Enc_Artistas/artistas_imp.cfm?cd_verbete=1694&imp=N&cd_idioma=28555-UOL Educao http://educacao.uol.com.br/biografias/ult1789u410.jhtm-WECA Wiki dos alunos do luli na ECA - http://wiki.eca.luli.com.br/index.php/Sebasti

%C3%A3o_Salgado-Portal Estudos Avanados do Instituto de Estudos Avanados da USP - http://www.scielo.br/scielo.php?pid=S0103-40141997000200002&script=sci_arttext-GOMES, Solange Artigo A fotografia de Sebastio Salgado: signo da verdade, discurso visual ou representao artstica? 2008 Revista Eletrnica Cursos de Letras da UTP.-SALGADO, Sebastio xodos 2000.-FREITAS, Janio de. A condio de Salgado. In: SALGADO, Sebastio. As Melhores fotos. Apresentao Janio de Freitas;

http://www.eca.usp.br/nucleos/cms/index.php?option=com_content&view=article&id=67:sebas

MAN RAY

Man Ray nasceu em Filadlfia (USA) e morreu em Paris (Frana). Seu nome MAN RAY foio pseudnimo de EMMANUEL RUDNITZKY, formado por duas pequenas slabas, que significam homem (man) e raio (ray) de luz ou de sol.

Man Ray foi fotgrafo e pintor, pioneiro dentro dos movimentos artsticos Dad e Surrealista nos anos 20 e 30, dos quais sua obra tem profundas ligaes, tendo participado nas mais importantes exposies destes movimentos artsticos da 1 metade do sculo XX.

Aps fundar o movimento Dadasta da cidade de Nova Yorque, com seus amigos Marcel Duchamp e Francis Picabia (os conheceu em 1914, em Nova York), mudou-se para Paris, onde se tornou retratista, em fotografia, da vanguarda intelectual do momento.

Antes de se estabelecer em Paris, onde desembarcou em 14/07/1921, Man Ray j era uma figura de primeiro plano do Dadasmo, em Nova Iorque. Sua obra muito variada tematicamente, oscilando entre retratos, nus e fotografia de moda.

Chega em Paris pouco depois de Duchamp, que o apresenta a Breton, Aragon, luard, e outros. Em dezembro do mesmo ano, realiza uma exposio de pintura na Livraria Six.

Como no vende nenhuma obra, passa a se dedicar fotografia. A partir de 1925, participa das exposies surrealistas e colabora com a revista La Rvolution Surraliste.

A partir do ano seguinte, realiza tambm vrios filmes. No entanto, nunca aderiu formalmente aos princpios do surrealismo. Em 1961, sua fotografia ganha a Medalha de Ouro na Bienal de Veneza.

Foi um dos fotgrafos mais importantes do sculo XX, mas tambm pintor e realizador cinematogrfico. Comeou a sua carreira artstica como pintor e a partir de 1914-15 depois de ter comprado uma primeira cmera para fotografar os seus quadros, desenvolveu uma obra fotogrfica que conjugou de uma forma criativa uma grande capacidade plstica com um enorme rigor tcnico.

Nas suas fotografias podem-se destacar vrias linhas de fora, como o jogo de luz-sombra, visvel em quase toda a sua obra. Ray cultivou conscientemente a nossa confuso ptica/mental das formas e dos objetos e das suas respectivas sombras.

Tambm nas suas sries de fotogramas, que ele apelidou de Rayographs ou Rayograms, pois foi dos primeiros artistas a trabalhar com fotogramas, so visveis imagens que preservam a ambiguidade dos objetos expostos luz e que incluam a sua sombra.

Sua fascinao pelo acaso, pelas mquinas e por conceitos inovadores, levaram Man Ray a descobrir a Raiografia, posteriormente chamada de fotograma, e a solarizao. A raiografia era realizada colocando o objeto diretamente sobre o papel fotogrfico que era ento exposto luz.

A execuo dos fotogramas automtica, pois no requerem cmara fotogrfica para a suarealizao, apenas uma qualquer fonte de luz sobre formas e objetos, a sua realizao instantnea e cada fotograma nico, pois impresso diretamente em papel fotogrfico, no possuindo por issopelcula negativa.

Destaque tambm para os inmeros retratos realizados ao longo de dcadas, de personalidades do meio artstico, artistas plsticos, escritores, msicos e compositores, actores etc.

Fotografou tambm com especial interesse, quer a natureza quer o meio urbano, com

destaque para a sua cidade adotiva, Paris, e o mundo da moda.Alm de ter sido um artista com notveis capacidades de observao e composio,

desenvolveu um grande trabalho de laboratrio, aprofundando e desenvolvendo tcnicas fotogrficas como a solarizao/efeito Sabatier, os fotogramas, a exposio mltipla e diversas tcnicas originais de sensibilizao e impresso fotogrficas.

Ele representou a figura do artista multifacetado e vanguardista que procurou ultrapassar as fronteiras disciplinares, e as tendncias puristas da poca, tentando ligar as vrias formas artsticas com a mesma dignidade.

Seu trabalho causava sensao pelo modo como usava a luz natural, contrastes definidos e poses informais. Man Ray era extremamente vanguardista num momento em que o estilo pictrico ainda predominava dentro da fotografia europeia.O sucesso comercial como retratista, permitiu que Man Ray experimentasse suas ideias junto aos movimentos Dada e Surrealista.

Alm de fotografias, Man Ray realizou diversos filmes nos anos 20 como Anemic Cinemae L'toile de Mer.

O pintor e fotgrafo, dadasta e surrealista, criou um importante conjunto de obras. Um dos pioneiros de desenvolvimento pessoal em tendncias, foi tambm um dos primeiros pintores abstratos, assim como considerado um dos pioneiros da fotografia contempornea.

Em entrevista a Paul Hill e Thomas Cooper em abril de 1974, conta-nos porque se dedicou fotografia:

Fui pintor durante muitos anos antes de me tornar fotgrafo. Um dia comprei uma cmera s porque no gostava das reprodues que os fotgrafos profissionais faziam de minhas obras.

Nessa poca apareceram as primeiras placas pancromticas e possibilitaram se fotografar embranco e preto, conservando os valores das cores. Estudei com muita aplicao e depois de alguns meses, me tornei um expert. Meu interesse maior era com as pessoas, especialmente com os rostos.

Em lugar de pintar pessoas, comecei as fotografar, e desisti de pintar retratos. Ou melhor, se pintava um retrato, no me interessava em ficar parecido. Finalmente conclui que no havia comparao entre as duas coisas, fotografia e pintura. Pinto o que no pode ser fotografado, algo surgido da imaginao, ou um sonho, ou um impulso do subconsciente. Fotografo as coisas que noquero pintar, coisas que j existem.

A natureza no cria obras de arte. Somos ns, com a peculiar capacidade de interpretao do crebro humano, que vemos arte.

Fez Retrato solarizado, em 1931. Em 1993, a foto GLASS TEARS (abaixo), de MAN RAY, torna-se a fotografia mais cara do mundo, ultrapassando o valor de 65 mil dlares. Um olho feminino, com esferas de vidro na face, significando lgrimas...

Glass tears 1932 Dora Marr - 1936

Exemplo de solarizaoExemplo de raiografia

Fontes: Livro Man Ray Filipacchi, Paris, 1973www.masters-of-photography.com/M/man_ray.htmlhttp://artcyclopedia.com/artists/man_ray.htmlhttp://www.girafamania.com.br/montagem/fotografo-man-ray.htm#topo

A fotografia revolucionria de Tina ModottiTina Midotti nasceu em Udine/Itlia em 1896. Aos 16 anos mudo-se para Califrnia para

morar com seu pai e foi onde comeou sua carreira como atriz e modelo fotogrfico, sendo neste segundo ofcio, que acabou por conhecer o fotgrafo Edward Weston, seu tutor na fotografia e posteriormente marido.

A grande virada na vida de Tina acontece quando se muda ao Mxico em 1923, e conhece pessoas ligadas ao movimento comunista como Frida Kahlo, Diego Rivera e David Alfaro Siqueiros. Naquele momento, o movimento artstico e poltico faziam parte do mesmo contexto e desde ento, possvel ver como os ideais esquerdistas influenciaram no trabalho de Tina ao longo de sua carreira.

Em 1927, a fotgrafa se filia ao Partido Comunista e em 1929, organiza uma exposio que ficou conhecida como A primeira exposio fotogrfica revolucionria do Mxico. Em 1930 deportada para Alemanha acusada de conspirar contra o presidente mexicano e em seguida, se estabelece em Moscou.

Motivada por interesses polticos uma vez mais, se muda para a Espanha onde fica at 1939,mesmo ano em que regressa ao Mxico oculta sob um pseudnimo. Morre em 1942 vtima de uma parada cardaca.Sua obra

O fotgrafo mexicano Manuel Alvarez Bravo dividiu a carreira de Modotti em duas distintascategorias: "Romntica" e "Revolucionria", sendo que o primeiro perodo inclua o tempo despendido como assistente de quarto escuro, gerente, e finalmente, como parceira criativa.

Seu vocabulrio visual amadureceu durante este perodo, com seus experimentos com arquitetura de interiores, flores e paisagens urbanas, e especialmente com suas muitas imagens lricas de camponeses e trabalhadores.

Na parte revolucionria foi quando Modotti alcanou seu maior reconhecimento como fotgrafa. Foi neste perodo que suas fotografias comearam a ser publicadas nos veculos Mexican Folkways, Forma, El Machete, Arbeiter-Illustrierte-Zeitung (AIZ) e New Masses.

Me ndia amamentando o seu beb 1925

Woman with olla - 1926

Vik MunizA grande crise de relevncia que a arte contempornea atravessa hoje no por falta de

pblico, cultura ou interesse; pelo preconceito conservador e paranico de pessoas que vem a cultura como um privilgio, e no como um direito.

Vicente Jos de Oliveira Muniz mais conhecido como Vik Muniz, um artista plstico brasileiro radicado em Nova York, que faz experimentos com novas mdias e materiais.

A contemporaneidade das obras de Vik Muniz est na utilizao de materiais inusitados, como: geleia, chocolate, pasta de amendoim, xarope, vinho, acar, materiais reciclveis, fios de cabelo, arame, diamante, gel, pigmentos, comidas, etc e tal. A tcnica criada por Vik Muniz consistena utilizao desses variados e inusitados materiais e objetos na formao de imagens que depois so fotografadas e ampliadas.

Normalmente seus trabalhos so releituras de grandes mestres da pintura: Leonardo da Vinci, Claude Monet, Albert Drer, Gerhard Richter, Andy Warhol, entre outros.

Investigando temas relacionados memria, percepo, representao de imagens do mundo das artes e meios de comunicao, o artista plstico Vik Muniz usa elementos peculiares em seus trabalhos, revelando que grandes coisas podem surgir de simples elementos usados no cotidiano.

Com obras nos principais museus de arte contempornea do mundo, como o Metropolitan, o Whitney, o MoMA, de Nova York e o Reina Sofia, de Madrid, Vik Muniz, artista plstico brasileiro conhecido no mundo inteiro, consegue utilizar a fotografia como meio de representao de um dilogo com a Histria da Arte, que chega ao entendimento de todos pela simplicidade dos materiaisque utiliza, quebrando a idia de que arte algo que s quem lida com ela entende.Biografia

Vicente Jos de Oliveira Muniz mais conhecido como Vik Muniz nasceu em So Paulo/SP em 1961, radicado em Nova York, artista plstico brasileiro conhecido, por usar lixo e componentes como acar e chocolate em suas obras. Chegou a cursar Publicidade e Propaganda naFundao Armando lvares Penteado Faap em So Paulo. Em 1983, passou a viver em Nova York, onde reside e trabalha.

A partir de 1988, comeou a desenvolver trabalhos que faziam uso da percepo e representao de imagens a partir de materiais como o acar, chocolate, catchup e outros como o gel para cabelo e lixo. Naquele mesmo ano, Vik Muniz criou desenhos de fotos que memorizou atravs da revista americana Life.

Muniz fotografou os desenhos e a partir de ento, pintou-as para conferir um ar de realidade original. A srie de desenhos foram chamados The Best of Life.A srie The Best of Life so desenhos de fotografias muito famosas feitas completamente da memria. Quando os desenhos eram bons o suficiente para se parecer como uma m reproduo da imagem original, eu os fotografei e imprimi com a mesma amostra de tons que ns normalmente vemos nessas imagens. Nesses trabalhos eu tentei encontrar como a fotografia se parece em nossa cabea quando no estamos olhando para ela. Elas trazem as estruturas das famosas fotos, mas, na verdade, so muito diferentes explica o artista.

Suas obras podem ser encontradas em importantes acervos, como da Tate Modern e do Victoria & Albert Museum, ambos em Londres.

Vik Muniz fez trabalhos inusitados, como a cpia da Mona Lisa, de Leonardo da Vinci, usando manteiga de amendoim e gelia como matria prima. Com calda de chocolate, pintou o retrato do pai da psicanlise, Sigmund Freud. Muniz tambm recriou muitos trabalhos do pintor francsMonet.

Na srie Pictures of Magazines [Retratos de Revistas, 2003], expe retratos de conhecidas personalidades brasileiras, como o jogador Pel e o presidente Luis Incio Lula da Silva mas tambm de um annimo vendedor de flores. O artista realiza uma complexa operao de decomposio e recomposio da imagem fotogrfica. Os retratos so obtidos pela reunio de pequenos fragmentos de pginas de peridicos que, sobrepostos em um trabalho preciso, fazem surgir os rostos dos personagens retratados.

Um livro chamado Reflex A Vik Muniz Primer, foi lanado em 2005, contendo uma coleo de fotos de seus trabalhos expostos.

Uma de suas exposies mais comentadas foi a denominada Vik Muniz:Reflex, no University of South Florida Contemporary Art Museum, tambm exposta no Seattle Art Museum Contemporary e no Art Museum em Nova York.

Em 2010, foi produzido um documentrio intitulado Lixo Extraordinrio,sobre o trabalho deVik Muniz com catadores de lixo de Duque de Caxias, cidade localizada na rea metropolitana do Rio de Janeiro. A filmagem recebeu um prmio no festival de Berlim na categoria Anistia Internacional e no Festival de Sundance.

O artista tambm se dedicou a fazer trabalhos de maior porte. Alguns deles foram a srie Imagens das Nuvens, a partir da fumaa de um avio, e outras feitas na terra, a partir de lixo.

Muniz busca na fotografia a expresso para questes de representao da realidade, ligando-

a ao desenho e pintura, de forma no-convencional. Suas imagens suscitam no espectador a sensao de estranheza, e o questionamento da fotografia como reproduo fiel da realidade. Tambm inova ao estabelecer uma relao original entre o artista, a obra de arte e o espectador, que deve refletir mas tambm se deixar levar pelos mecanismos da iluso.

http://www.mercadoarte.com.br/artigos/artistas/vik-muniz/vik-muniz-obras-biografia-exposicao-galeria/

Sebastio SalgadoA fotografia revolucionria de Tina ModottiVik Muniz