impressionismo 1874 1886

Impressionismo Impressionismo 1874 - 18861874 - 1886

Rompimento com os preceitos Rompimento com os preceitos do realismo acadêmico e do do realismo acadêmico e do

neoclássico.neoclássico.

A fotografia, a A fotografia, a revolução:revolução: As primeiras experiências para reprodução de As primeiras experiências para reprodução de

imagem por meios químicos, a fotografia, no início do imagem por meios químicos, a fotografia, no início do século XIX, e aperfeiçoada entre as década de 40 e século XIX, e aperfeiçoada entre as década de 40 e 70, mexeu profundamente com a representação dos 70, mexeu profundamente com a representação dos artistas.artistas.

William Turner. Peace - Burial at Sea. 1842. Oil on canvas. Tate Gallery, London, UK. 

Precursores impressionistas

Pré-impressionistas

William Turner. Light and Colour (Goethe's Theory) - The Morning after the Deluge - Moses Writing the Book of Genesis. 1843. Oil on canvas. Tate Gallery, London, UK.

William Turner. Whalers. 1845. Oil on canvas. Tate Gallery, London, UK.

William Turner. Mercury Sent to Admonish Aeneas. 1850. Oil on canvas. Tate Gallery, London, UK.

Efeitos da influência da máquina fotográficaEfeitos da influência da máquina fotográfica

Adolf Friedrich von Menzel. A irmã do artista com uma vela. 1847. ost. 46x32 Pinacoteca do Estado da Baviera, Munique.

A popularização do uso da tinta óleo, (1841-43) A popularização do uso da tinta óleo, (1841-43) cujas tintas envasadas em tubos facilitou o cujas tintas envasadas em tubos facilitou o trabalho dos artistas impressionistas.trabalho dos artistas impressionistas.

Obra que serviu de inspiração para os Obra que serviu de inspiração para os impressionistas: rompimento do impressionistas: rompimento do

romantismo.romantismo.

Edouard Manet. O almoço na relva. 1863. . Musée d'Orsay, Paris, France.

Obra recusada no Salão Oficial. Em 1863, foi exposta no Salão dos Recusados. Tornando-se símbolo do movimento impressionista.

Este quadro foi considerado um Este quadro foi considerado um escândalo, pois a nudez da mulher escândalo, pois a nudez da mulher agredia os bons costumes.agredia os bons costumes.

Edouard Manet. O almoço na relva. 1863. . Musée d'Orsay, Paris, France.

Precursor do impressionismo:Precursor do impressionismo: Johan Barthold Jongkind.Johan Barthold Jongkind.

Johan Barthold Jongkind. Porta de entrada para Honfleur. 1863. Museu de Arte de Toledo, Ohio.

Johan Barthold Jongkind: professor Johan Barthold Jongkind: professor de Claude Monet, a estrela do de Claude Monet, a estrela do movimento.movimento.

Johan Barthold Jongkind. Porta de entrada para Anvers. 1866.aquarela. Musèe d’Orsay.

Johan Barthold Jongkind. A diligência. 1867. Coleção Particular.

Johan Barthold Jongkind. Rue de L’Abbé de L’Epee. 1872.Paris, Coleção Particular.

Obra que inspirou Obra que inspirou Monet.Monet.

Johan Barthold Jongkind. Vista do porto de Anvers. 1873. Museu Municipal de Haguen.

Barthold Jongkind. Margens do rio Isère em Grenoble, primavera. 1886. Coleção Particular.

Precursor do impressionismo: que influenciou Precursor do impressionismo: que influenciou Monet.Monet.

Eugène-Louis Boudin. Bathers on the Beach at Trouville. 1869. Oil on canvas. Musée d'Orsay, Paris, France. 

Principais Principais características:características:

Edouard Manet. Painting on Hes Studes Boat. 1874. Neue Pinakothek, Munich.

Atualização do estilo?Atualização do estilo?

Edouard Manet. O almoço na relva. 1863. . Musée d'Orsay, Paris, France.

Edouard Manet. Berthe Morisot. 1872. Oil on canvas. Private collection

O que mudou no O que mudou no estilo?estilo?

Edouard Manet. Painting on Hes Studes Boat. 1874. Neue Pinakothek, Munich. Monet pintando em seu barco.

Edouard Manet. O almoço na relva. 1863. . Musée d'Orsay, Paris, France.

Não se considerava impressionista.Não se considerava impressionista.

Edouard Manet. Singer at a Café-Concert. c.1878-1879. Oil on canvas. Rouart collection, Paris, France.

A pintura ao ar livre: A pintura ao ar livre: democratização da imagem.democratização da imagem.

Os artistas invadiam bosques, jardins, ruas, pontes e até Os artistas invadiam bosques, jardins, ruas, pontes e até improvisavam atelier em barcos;improvisavam atelier em barcos;

Pintar ao ar livre, não era fácil, pois dependiam do clima Pintar ao ar livre, não era fácil, pois dependiam do clima favorável, muitas vezes eram obrigados a retocar as favorável, muitas vezes eram obrigados a retocar as telas no atelier;telas no atelier;

O rompimento com o ideal de obra de arte privada, O rompimento com o ideal de obra de arte privada, reservada apenas aos Museus. reservada apenas aos Museus.

Efeito de luz e sombra sobre os Efeito de luz e sombra sobre os objetos – a variação da luz do objetos – a variação da luz do sol.sol.

Claude Monet. Terrace at Saint-Andresse. 1867. Museu Metropolitano de Arte de Nova York. EUA.

Características 1Características 1

Rompimento com o ideal de pintura mimética do passado.

Diálogo do artista consigo mesmo, com seu universo interior, povoado de sombra e luz, de agressividade e lirismo, de violência e paz.

Ingredientes do estilo: a natureza, o efeito de luz e sombra sobre os objetos – a variação da luz do sol.

Pinceladas soltas com sombras luminosas e coloridas, obedecendo uma variação cromática. Preferência pelo uso do pincel chato, efeito tache.

Características 2Características 2

Uso da roupa escura pelo artista para não refletir luz sobre a pintura. O uso do guarda-sol era essencial. Sem a sombra não seria capaz de captar as corres sob o brilho do sol.

A água representa papel fundamental, por exibir imagens abstratas diluindo formas.

Pinturas com enormes dimensões, com o objetivo de causar no espectador a ilusão de infinito, que o elevaria a um estado de relaxamento e paz.

Teoria da técnica:Teoria da técnica:

Aplicação da cor: um amarelo próximo a um violeta produz um efeito mais real do que um claro-escuro.

As sombras não são mais negras, porém azuis, violetas ou malvas.

Não se misturam as tintas, elas são aplicadas em pequenas pinceladas, provocando um efeito óptico ao observador. O olho encarregado de fazer a mistura.

A mancha cor substitui o desenho, mancha o quadro com tinta como se estivesse desenhando para compor a imagem.

As cores são distribuídas na paleta seguindo uma As cores são distribuídas na paleta seguindo uma lógica cromática, ou seja, cores complementares.lógica cromática, ou seja, cores complementares.

Por que Por que impressionismo?impressionismo?Em abril de 1874 – Edmund Renoir, responsável pela organização da exposição e do catálogo, apresenta uma tela de Monet com o título: Impressão: sol nascente.

Claude Monet. Impressão: sol nascente. 1872. ost. 48x63, Museu Marmottan, Paris.

A exposição foi realizada no estúdio do fotógrafo Félix A exposição foi realizada no estúdio do fotógrafo Félix Tounachon (Nadar) . Tounachon (Nadar) .

O crítico Louis Leroy, da revista Le Charivari, ao O crítico Louis Leroy, da revista Le Charivari, ao deparar-se com este quadro, ficou impressionado e deparar-se com este quadro, ficou impressionado e publicou uma artigo afirmando: “a exposição dos publicou uma artigo afirmando: “a exposição dos

impressionistas”. Para ele, “o papel pintado em estado impressionistas”. Para ele, “o papel pintado em estado embrionário está mais acabado do que esta marina”.embrionário está mais acabado do que esta marina”.

Claude Monet. Impressão: sol nascente. 1872. ost. 48x63, Museu Marmottan, Paris.

Alfred Sisley. The St. Martin Canal in Paris. 1870. Oil on canvas. Oscar Reinhart Collection, Winterthur, Switzerland.

Cansados de serem rejeitados no Salão Oficial de Paris e Cansados de serem rejeitados no Salão Oficial de Paris e pelas galerias, em 1873 pelas galerias, em 1873 Oscar-Claude Monet, Pierre-Oscar-Claude Monet, Pierre-Augusto Renoir, Alfred Sisley, Camille Pissarro, Paul Augusto Renoir, Alfred Sisley, Camille Pissarro, Paul Cézanne e Edgar Degas, Cézanne e Edgar Degas, fundaram uma sociedade e em fundaram uma sociedade e em 1874 realizaram uma exposição, que foi um fracasso de 1874 realizaram uma exposição, que foi um fracasso de público e crítica. público e crítica.

Outros representantes do movimento esquecidos pela História da Arte.

Berthe Morisot, Gustave Caillebotte, Frédéric Bazille, Armand Guillaumin, Federico Zondomeneghe.

Artistas elucidados pela História da Arte destacados em vermelho.Em amarelo, os esquecidos pela História da Arte.

Alfred Sisley. Early Snow at Louveciennes. 1871-2. Oil on canvas. The Museum of Fine Arts, Boston, MA, USA.

Alfred Sisley. Foggy Morning, Voisins. 1874. Oil on canvas. Musée d'Orsay, Paris, France.

Alfred Sisley. Barges in Billancourt (Les peniches à Billancourt). 1877. Oil on canvas. Collection of Otto Krebs, Holzdorf. Now in the Hermitage, St. Petersburg, Russia.

Alfred Sisley. The Canal du Loing at St. Mammes. 1885. Oil on canvas. Philadelphia Museum of Art, Philadelphia, PA, USA. 

Paul Cézanne. The Railway Cutting. c. 1870. Oil on canvas. Neue Pinakothek, Munich, Germany.

Paul Cézanne. A Modern Olympia. c. 1873. Oil on canvas. Musée d'Orsay, Paris, France. 

“Monet era apenas um olho. Mas que olho!” (Paul Cézanne)

Paul Cézanne. Jas de Bouffan, the Pool (Jas de Bouffan, le bassin). c. 1876. Oil on canvas. Collection of  Otto Krebs, Holzdorf. Now in the Hermitage, St. Petersburg, Russia.

Paul Cézanne. The Bridge of Maincy near Melun. c. 1879. Oil on canvas. Musée d'Orsay, Paris, France. 

Berthe Morisot. Lady em seu toilette. 1875, Instituto de Arte de Checago.

Mulher no movimento impressionista.

Berthe Morisot. Le Corsage noir. 1876. Oil on canvas. National Gallery of Ireland, Dublin, Ireland.

Berthe Morisot. Summer Day. 1879. Oil on canvas. National Gallery, London, UK. 

Gustave Caillebotte. L’Yerres pluie, 1875. Museu de Arte da Índia, em Bloomington.

Gustave Caillebotte. Paris: um dia chuvoso. 1877. Instituto de Arte de Chicago.

Gustave Caillebotte. Périssoires Les 1877. Museu de Arte de Milwaukee.

Gustave Caillebotte. Homme blusa une portante, 1884. Coleção Particular.

Gustave Caillebotte, Voiliers à Argentuil, 1888. Museu d’Orsay, Paris.

Gustave Caillebotte. The Argenteuil Brige and the Seine.

Gustave Caillebotte. Melãi e bandeja com figos, 1880

Gustave Caillebotte. 1890.

Frederick Bazille.Retrato de Pierre-Auguste Renoir. 1867. Musée des Beaux-Arts, Algiers

Frédéric Bazille. Louis Auriol Fishing. 1870. Oil on canvas. Private collection.

Pierre-Auguste Renoir. Woman in a Boat. 1867. Oil on canvas. Private collection, Paris, France.

Pierre-Auguste Renoir. La Grenouillère. 1869. Oil on canvas. National Museum, Stockholm, Sweden

Pierre-Auguste Renoir. Sailboats at Argenteuil. 1874. Oil on canvas. Private collection, Paris, France.

Pierre-Auguste Renoir. The Swing. 1876. Oil on canvas. Musée d'Orsay, Paris, France. 

Pierre-Auguste Renoir. La Moulin de la Galette. 1876. Oil on canvas. Musée d'Orsay, Paris, France

Pierre-Auguste Renoir. Rosa e Azul. 1881, ost. 119x74 – Museu de Arte de São Paulo, desde 1952.

Alice e Elisabeth, filhas do banqueiro Louis Raphael Cahen d’Anvers.

Pierre-Auguste Renoir. Girl with a Hoop (Marie Goujon). 1885. Oil on canvas. The National Gallery of Art, Washington DC, USA.

Pierre-Auguste Renoir. Little Girl Gleaning. 1888. Oil on canvas. Museu de Sao Paulo Assis Chateaubriand, Sao Paulo, Brazil.

Camille Pissarro. The Road to Louveciennes. 1872. Oil on canvas. Musée d'Orsay, Paris, France. 

Camille Pissarro. The Shepherdess. 1881. Oil on canvas. Musée d'Orsay, Paris, France. 

Camille Pissarro. The Boulevard Montmartre on a Cloudy Morning. 1897. Oil on canvas. National Gallery of Victoria, Melbourne, Australia.

Camille Pissarro. Lacroix Island, Rouen, in Fog. Oil on canvas. Philadelphia Museum of Art, Philadelphia, PA, USA.

Jean-Baptiste Armand Guillaumin. Hollow na neve. 1869. Museu d’Orsay, Paris.

Jean-Baptiste Armand Guillaumin. Landscape, 1870.

Jean-Baptiste Armand Guillaumin. Sunset em Ivry, 1873, 81x65. Museu d“Orsay.

Jean-Baptiste Armand Guillaumin. Valhubert la Place, 1875.

Federico Zondomenneghi. Il tetto rosso.

Federico Zondomeneghe. La strada.

Joaquin Sorolla. Menina, Museu Nacional de belas artes havana.

Joaquin Sorolla. Minha mulher e minhas filhas. Coleção particular.

Edgar Degas. Paisagem, 1869-70.

Edgar Degas. Dancer (Danseuse). c. 1874. Oil on canvas. Collection of Otto Krebs. Now in the Hermitage, St. Petersburg, Russia.

Edgar Degas. A primeira bailarina, 1878. Museu d’Orsay, Paris.

Edgar Degas. Jóqueis antes da largada, 1879.

Edgar Degas. The Tub. 1885-86. Pastel on paper. Hill-Stead Museum, Farmington, CT, USA.

Claude Monet: líder do Claude Monet: líder do movimento movimento impressionista.impressionista.

Oscar-Claude Monet. Fotografado por Felix Tournachon (Nadar), 1899.

“Trabalho muito para conseguir o que procuro: a instnataneidade”. (Claude Monet)

Pierre-Augusto Renoir. Retrato de Claude Monet. 1875, ost, 85x60. Museu d’Orsay, Paris.

“A Boudin devo o fato de ter sido pintor”. Claude Monet

Mas, o seu gesto de pintar ele deve ao seu mestre Jongking.

Seqüência lógica do estilo do artista.Seqüência lógica do estilo do artista.

Oscar-Cloude Monet. Almoço campestre. 1865-1866. 2,47x2,17. Ost. Museu d’Orsay, Paris.

Claude Monet. Terrace at Saint-Andresse. 1867. Museu Metropolitano de Arte de Nova York. EUA.

Claude Monet. Le Grenoillère, 1869. ost. Museu Metropolitano de Arte de Nova York.

Amigos e Amigos e semelhanças.semelhanças.

Pierre-Auguste Renoir. La Grenouillère. 1869. Oil on canvas. National Museum, Stockholm, Sweden

Claude Monet. Le Grenoillère, 1869. ost. Museu Metropolitano de Arte de Nova York.

Claude Monet. Regatta at Argenteuil. 1872. ost. Museu do Louvre, Paris.

Claude Monet. Impressão: sol nascente. 1872. ost. 48x63, Museu Marmottan, Paris.

Claude Monet. Boulevard des Capucines. 1873. Ost. 60x80. Museu Pushkin, Moscou - Rússia

Claude Monet. The Sudio Boat, 1874, ost. Rijksmuseum Kroller-Muller, Otterlo.

Claude Monet. O passeio, mulher com sombrinha. 1875. ost. 100x81. Galeria Nacional de Arte de Washington, EUA.

Claude Monet. Gare Saint Lazere: the train from Normandy, 1877. ost. Instituto de Arte de Chocago, EUA.

Claude Monet. The bark at Giverny, 1887. ost. Musée d’Orsay, Paris.

Oscar-Claude Monet. A canoa sobre o Epte. 1887. ost. 133x145. Museu de Arte de São Paulo – Brasil.

Variação sobre o mesmo tema: 14 Variação sobre o mesmo tema: 14 telas pintadas em um dia.telas pintadas em um dia.

The Rouen Cathedral at Noon. 1894. Oil on canvas. The Pushkin Museum of Fine Arts, Moscow, Russia.

The Rouen Cathedral. 1893-1894. Oil on canvas. Louvre, Paris, France

The Rouen Cathedral at Twilight. 1894. Oil on canvas. Museum of Fine Arts, Boston, MA, USA.

Fascinado pela natureza, comprou Fascinado pela natureza, comprou uma propriedade para pintar seus uma propriedade para pintar seus quadros.quadros.

Ninféias: plantas aquáticas semelhantes a vitória-régia.

1890, criação do jardim paradisíaco de extrema 1890, criação do jardim paradisíaco de extrema beleza, em Giverny, na França.beleza, em Giverny, na França.

Se uma árvore estivesse com um galho quebrado, Se uma árvore estivesse com um galho quebrado, Monet mandava retirar a árvore. O comum não era Monet mandava retirar a árvore. O comum não era suficiente. suficiente.

The White Water Lilies. 1899. Oil on canvas. The Pushkin Museum of Fine Arts, Moscow, Rússia

The Water Lily Pond; Pink Harmony. 1900. Oil on canvas. Musée d'Orsay, Paris, France.

Oscar-Claude Monet. O lago das ninféias. 1903. Ost. 74x106. Museu de Arte Moderna de Nova York.

The Waterloo Bridge. The Fog. 1903. Oil on canvas. The Hermitage, St. Petersburg, Russia.

Claude Monet. Water-Lilies. 1914. Oil on canvas. National Museum of Western Art, Tokyo, Japan

“É impossível pintar água com plantas ondulando. É agradável quando você observa, mas dificílimo para pintar. No entanto, eu continuo insistindo. Essas paisagens aquáticas tornaram-se uma obsessão. Preciso transmitir o que sinto”. (Claude Monet)

Claude Monet. Blue Water Lilies. c.1916-1919. Oil on canvas. Musée d'Orsay, Paris, France

Claude Monet. Reflets sur l'eau. c.1917. Oil on canvas. France.

Casa de Monet, com sua morte em 1926, Casa de Monet, com sua morte em 1926, ficou abandonada até 1977, que sob os ficou abandonada até 1977, que sob os cuidados da Academia de Belas Artes da cuidados da Academia de Belas Artes da França, tornou-se um dos maiores pontos França, tornou-se um dos maiores pontos turísticos.turísticos.

Referências:

JANSON, H. W. História da Arte: o mundo moderno. São Paulo, Marins Fontes, 1993. p. 940.LYNTON, Norbert. O mundo da arte: arte moderna. 7ª ed. – Rio de janeiro, Expressão e Cultura, 1979.SPENCE, Devid. Grandes artistas: vida e obra. Cézanne, Degas, Gauguin, Manet, Michelangelo, Monet, Picasso, Rembrandt, Renoir e VanGogh. São Paulo, Editora Melhoramento, 2004. Folha de São Paulo. Claude Monet. Tradução Martín Ernesto Russol. Barueri – SP, Editorial Sol 90, 2007.Pinacoteca CARAS, São Paulo, volumes: 3 (Claude Monet0; 8 (Pierre-Augusto Renoir); 14 (Edgar Degas); 30 (Camille Pissarro), Editora CARAS, 1988.

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Autoria e criação:Autoria e criação:

Gilson Cruz NunesGilson Cruz Nunes – – Especialista em Artes Visuais – UFPBEspecialista em Artes Visuais – UFPB

Professor da Disciplina de Artes das Escolas:Professor da Disciplina de Artes das Escolas: Dr. Hortênsio de Sousa Ribeiro – Rede EstadualDr. Hortênsio de Sousa Ribeiro – Rede Estadual Pe. Antonino e Lafayete Cavalcante – Rede Municipal.Pe. Antonino e Lafayete Cavalcante – Rede Municipal. Campina Grande, 25 de maio de 2010.Campina Grande, 25 de maio de 2010.

gilsonunes2000@bol.com.brgilsonunes2000@bol.com.br Paraíba - BrasilParaíba - Brasil