VIS-À-VIS |GRUPOPRÓ‐POSIÇÃO

Sobreostraçadosqueseacumulamnocorpodequemdança,amemóriafaz

escorregaracontecimentosde todaordem.Mesmoquenãose lance luzàs frestas

dasexperiências,elasdemarcamterritórios.

B e m u n i d o s f a ç a m o s , B i l l i e J e a n i s n o t m y l o v e r

N e s t a l u t a f i n a l , S h e ' s j u s t a g i r l

U m a t e r r a s e m a m o s W h o c l a i m s t h a t I a m t h e o n e

A i n t e r n a c i o n a l B u t t h e k i d i s n o t m y s o n

(JACKSON,M.;DEGEYTER&POTTIER)

SINOPSE

Em“vis‐à‐vis”,mãeefilhabailarinas,representantesdemomentospolíticos

ehistóricosdistintos,conflitamsuasmemóriasdedança.Amãeviveuedançouos

anos70,commovimentosdeliberdadeeprotestofrenteàscensuraseimposições

políticasdoBrasildaépoca.A filhanasceuemplenaalvoradademocráticaevirou

bailarinaduranteosanos2000.As conversasquedaí surgemcolocamemconflito

nãosódoiscorposdeidadesemovimentaçõesdistintas,mastambémasideologias,

ossonhoseasações.

FICHATÉCNICA

CriaçãoeinterpretaçãoAndréiaNhureJaniceVieira

Criaçãomusical

JaniceVieira

ColaboraçãoartísticaIsabelleLaunayeRobertoGillCamargo

Iluminação

RobertoGillCamargo

ProduçãoDuduOliveira

AssessoriadeImprensaLuCassas&LicaNielsen

OGRUPOPRÓ‐POSIÇÃO

O grupo Pró‐Posição foi fundado em 1973, em Sorocaba, interior de São

Paulo, pelos bailarinos Janice Vieira e Denilto Gomes, despontando no cenário da

dançapaulistacomoumadasúnicasocorrênciasdedançamodernano interiordo

estado.Aolongodesuahistória,projetou‐senacionalmente,comapresentaçõesem

SãoPaulo(TVCultura,ECA‐USP,TeatroGalpãoeTBC),RiodeJaneiro(SalaFunarte,

TVGlobo,TeatroTheresaRaqueleTeatroCacildaBecker)eBahia(OficinaNacional

deDançaContemporânea‐TeatroCastroAlves).

Entre os principais trabalhos do grupo estão: Boiação (1976), Silêncio dos

Pássaros(1978),Sacrário(1978),PrantoporIgnácioSanchezMejia(1979)eComo

SóiAcontecer(1980).

Em 1983, após a estréia dos espetáculos Pão Nosso e Rabigalos, o grupo

interrompeudezanosdeatividadescontínuas,voltandoàcenanadécadade1990,

emalgumasproduçõesocasionais.Em2008,o trabalhoOcisne,minhamãeeeu,

criado,coreografadoedançadoporJaniceVieiraeAndréiaNhur,relançouonome

do grupo, após longos anos de esparsas aparições por vias indiretas. Em 2009 e

2010, a oficialização da continuidade do grupo se deu através do espetáculo

LinhaGens, com apresentações e ações artísticas de alcance nacional. Premiado 4

vezes pela Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo, através do

ProAC(2007,2008,2009e2011),ogrupoapresentousuasúltimasobrasemfestivais

internacionaiscomoFestivalPanoramadeDança(RJ),FestivalInternacionaldeDança

do Recife (PE), Festival Internacional de Dança do Triangulo (MG), Mostra

Contemporânea‐Festival de Dança de Joinville (SC) e Festival Contemporâneo de

Dança(SP),entreoutrasprogramações.

TRECHOSDECRÍTICASSOBREOPRÓ‐POSIÇÃO

“Ao ladoda filhaAndréiaNhur, a coreógrafa JaniceVieira—quefundou o grupo sorocabano Pró‐Posição em 1973 — apresentaLinhaGens. A montagem acerta em abordar de forma sensível arelaçãoentremãeefilhaeosensinamentospassadosdegeraçãoparageração,nestecaso,nocampodadança.”(CarolinaGiovanelli,RevistaVeja,setembrode2010)“LinhaGens,doGrupoPró‐Posição,construídoapartirdepesquisaacadêmicadabailarinaAndréiaNhur,desenvolvidanaPUCdeSãoPaulo, fala da genética da dança.O encontro dela com suamãe,JaniceVieira, especulaondeestáoDNAdaquiloque sedançanacontemporaneidade.Otrabalhonegociaengenhosamentecomasduas memórias, trocando e traçando uma escrita em torno dasreproduções, contaminações e evoluções da dança” (CarlinhosSantos,Idança.net,19denovembrode2010)“Ocisne,minhamãeeeu,deecomJaniceVieiraeAndréiaNhur,talvezsejaumadasmaiscompetentesdemonstraçõesjárealizadasde como tratar a questão do legado em dança. Um verdadeirotratado sobre heranças que o corpo carrega, que encontrou suamelhor poética.”(Helena Katz , O Estado de S. Paulo,19 denovembrode2008)“Dentro de um panorama de dança dominado quaseexclusivamentepeloCorpodeBaileMunicipalepeloBaléStagium,acriaçãodeJaniceVieiraeDeniltoGomesseapresentacomoumacriação ousada e inovadora”(Acácio Vallim,OEstado de S. Paulo23demarçode1978).“Estegrupoéumararidade,ouantes,peloquesabemos,umcasoúnico. Vem estudando e praticando dança há vários anos, tendocomo sede uma cidade do interior: Sorocaba” (Lineu Dias, OEstadodeS.Paulo,12dedezembrode1976).

CURRÍCULOS

J A N I C E V I E I R A JaniceVieiraébailarina,coreógrafaeacordeonista. Teveemsuaformação

nomescomoMariaOlenewa,AlwinNikolaiseMariaDuschenes,comquemestudoupor mais de dez anos. Em 1975, participou do American Dance Festival, noConnecticut College (EUA), onde tomou contato com técnicas diversas de dançamoderna.

Em 1973, fundou, ao lado deDeniltoGomes, oGrupo Pró‐Posição, comoqual se projetounacionalmente, nas décadas de 1970 e 1980. Para teatro, JaniceVieiracoreografou,entreoutrasmontagens,LolaMoreno‐Dir.UlyssesCruz(1982)eIgrejaVerde(Maceió‐1991).

Comoprofessoraconvidada,atuouemdiversasuniversidadespaulistase,nadécadade90,recebeuaBolsaVitae,paradesenvolverprojetodedançaemescolaspúblicas.

Atualmente, desenvolve composição e execução de trilha sonora para oGrupo Katharsis (Universidade de Sorocaba), colabora com o Coletivo KD e atua,desde 2008, no projeto de relançamento doGrupo Pró‐Posição(contemplado trêsvezespeloPROGRAMADEAÇÃOCULTURAL‐2008/2009/2011).

Emparceriacomsuafilha,AndréiaNhur,JaniceVieiradesenvolveu–comointérprete e criadora— os espetáculos “O cisne minha mãe e eu”(2008) e“LinhaGens”(2009), apresentados em importantes festivais internacionais como oXIV Festival Internacional de Dança do Recife(2009), Festival Contemporâneo deDança(SãoPaulo‐2008),FestivaldeDançadeJoinville‐MostraContemporânea(2010)e Festival Internacional de Dança do Triângulo(Uberlândia‐ 2010), entre outrasmostrasnacionaiscomoPrimaveraDança(SãoPaulo,2008), IPlataformaEstadodaDança(São Paulo,2009), Teorema(São Paulo,2008), II Mostra (In)dependente deDança(São Paulo,2009), Mostra SESC Dança(Sorocaba,2010) e Semanas da Dança(CentroCulturalSãoPaulo,2011).

A N D R É I A N H U R AndréiaNhuréatriz,bailarinaepesquisadora,doutorandaemComunicação

eSemióticapelaPUC‐SP,soborientaçãodeHelenaKatzegraduadaemDançapelaUniversidade Estadual de Campinas(UNICAMP). Em 2011, desenvolveu estágiodoutoral no Departamento de Dança da Université de Paris 8(FRANÇA), soborientação de Isabelle Launay e participou do estágio Burlesque na ÉcoleInternationaledeThéâtredeJacquesLecoq.

Em sua formação com atriz, teve como professores Roberto Gill Camargo,LuisLouis,DesmondJonneseSilvanaAbreu,entreoutros.

Em2004, criou seuprimeiro trabalho solodedança‐teatroe, desdeentão,temseapresentadoemdiversosfestivais internacionaiscomooFestivaldaFábrica(Porto‐ Portugal), Festival Internacional da NovaDança (Brasília) e o FestivalPanoramadeDança(RiodeJaneiro).

Residente em Sorocaba, fundou, em 2005, o Coletivo KD, com o qualdesenvolveu projetos de ação cultural e pesquisas sobre interferências corpóreas,atéofimde2010.

Desde1999,trabalhacomoatrizepreparadoracorporalnogrupoKatharsis,sob a direçãodeRobertoGill Camargo.Nasmontagensdesenvolvidaspelo grupo,recebeu5prêmiosdemelhoratriz,emdiversosfestivaisnacionais.

Em2006, iniciouapesquisa solo "Swan", cujosdesdobramentos geraramaparceria com sua mãe, Janice Vieira, no projeto de continuidade do grupo Pró‐Posição. Com o Pró‐Posição, desenvolveu a trilogia sobre o cisne, formada por"Swan‐Corpo Adaptado"(2007), “O cisne minha mãe e eu”(2008) e“LinhaGens”(2009), apresentados em importantes festivais internacionais como oFestival Panorama de Dança(2007), XIV Festival Internacional de Dança doRecife(2009),FestivalContemporâneodeDança(SãoPaulo‐2008),FestivaldeDançade Joinville‐Mostra Contemporânea(2010) e Festival Internacional de Dança doTriângulo(Uberlândia‐2010),entreoutrasmostrasnacionaiscomoMostradeDançada FAP(Curitiba‐2007), Espaço Aberto‐Balé da Cidade de São Paulo(São Paulo‐2007),Primavera Dança(São Paulo,2008), I Plataforma Estado da Dança(SãoPaulo,2009), Teorema(São Paulo,2008), II Mostra (In)dependente de Dança(SãoPaulo,2009), Mostra SESC Dança(Sorocaba,2010) e Semanas da Dança (CentroCulturalSãoPaulo,2011).

I S A B E L L E L A U N A Y ( F R A N Ç A )

IsabelleLaunayépesquisadoradedançaeprofessoradoDepartamentodeDançadaUniversidadedeParisVIII(Paris‐França).MestreemLetrasModernaspelaUniversidadedeParis III e doutora emestética das artes do espetáculopela ParisVIII,Launaypublicouoslivros“Alarecherched'unedansemoderne,RudolfLabanetMaryWigman”(1997), “Entretenir, à propos d’une danse contemporaine” (comBoris Charmartz – 2003), “Les Carnets Bagouet, la passe d’une oeuvre”(2007) e“Mémoiresethistoireendanse”(comSylvianePagès–2010).

Desde1995,elaensinahistóriadadança,corpoeestéticanodepartamentodedançada Paris VIII, do qual foi co‐diretora de 1999 a 2009, ao ladodeHubertGodardeIsabelleGinot.

Membro da Associação de Pesquisadores em Dança, Launay foi uma dasfundadorasdaFaculdadedeEducaçãodoCentroNacionaldeDançaContemporâneadeAngers(2002‐2006),ondeaindaensinaregularmente.

Suapesquisafocalizaahistóriadadançacontemporânea,desdeoséculoXX,atravésdeum trabalho crítico sobrehistoriografiadadançae seusmétodos,bemcomo da história ememória em trabalhos coreográficos. Sua investigação intentaaos processos de "transmissão" e, especialmente, à transformação deconhecimentos,comenfoquenapoesiaememóriaemdança,queseconstróisobreumacomplexarededeintertextualidadeeintergestualidade.Nestaperspectiva,elatem trabalhado desde 2009 com autobiografias e história dos dançarinos. Emprocessos artísticos, colaborou com Boris Charmatz, Hubert Godard, Loïc Touzé,MathildeMonniereLatifaLaabissi,entreoutros.

Launay é regularmente convidada à colaborar com programas educativos(CNDC,emAngers‐dirigidoporEmmanuelleHuynh,CCNEX.ER.CEemMontpellier–coordenado por Mathilde Monnier ...) e culturais (Theatre de la Ville, CitéInternationale,RennesNCC,TeatrodeChaillot).Ainda,éconvidadafrequentementeparacursoseconferências,foradaEuropa,incluindoBrasileJapão.

R O B E R T O G I L L C A M A R G O

Roberto Gill Camargo é diretor de teatro e dramaturgo, laureado quatrovezes com o Prêmio Governador do Estado de S.Paulo e duas vezes com prêmionacional(dramaturgiaeensaio,peloSNT/Inacen).AutordolivroFunçãoEstéticadaLuz(umadasprimeiraspublicaçõesemportuguêssobreiluminaçãocênica),RobertoGill Camargo é professor de iluminação na Escola Superior deMúsica e Artes doEspetácullo‐ESMAE,nacidadedoPorto(Portugal).

Além de Função Estética da Luz, escreveu e publicou também, A últimaEstação(PrêmioMobral),SomeCenaePalcoePlatéia:umestudosobreproxêmicateatral.

Entre suas principais peças e montagens estão Galileu Galilei, Trampo eGandaia, Hello, Boy!, Fio Terra e Café La Bomba. Hello, Boy!, seu texto maisconhecido, foi encenado em São Paulo, com nomes como Ester Góes e SandraBarsoti e em 1986, foi dirigido por Roberto Lage, com Elias Andreato e RenatoModestonoelenco,obtendograndesucessodecrítica.Maisrecentemente,otextofoitraduzidoparaoitaliano,tendoficadoumanoemcartazemFlorença.

DoutoremComunicaçãoeSemiótica,comenfoqueem iluminaçãocênicaeteatro,RobertoGillCamargodefendeaidéiadeproduçãointegrada:texto,cena,luz,figurino,somecenáriodevemsercriadosaomesmotempo,demodo integradoeco‐evolutivo. Suas últimasmontagensAves, Ovos e Parafusos(2006‐2008), Água,luz e Clorofila(2008) e Astros, Patas e Bananas (2009‐2011/Prêmio CooperativaPaulista de Teatro 2009)—ao lado do Grupo Katharsis(grupo da Universidade deSorocaba), que dirige há 16 anos— oferecem um exemplo claro desse processo,ondenadavemdepois:tudoécriadoaomesmotempoesetransformaempartituramarcada,semumsegundosequerdeimprovisação.