Panorama do Teatro Panorama do Teatro OcidentalOcidental

Século de Ouro EuropeuSéculo de Ouro EuropeuTeatro /elisabetanoTeatro /elisabetano

Siglo de Oro EspanholSiglo de Oro EspanholTeatro BurguêsTeatro BurguêsRomantismoRomantismo

By Claudia Venturi

Século de Ouro - XVISéculo de Ouro - XVI Nascimento da ciência encontra resistência Nascimento da ciência encontra resistência

em crenças e superstições – caça às bruxasem crenças e superstições – caça às bruxas Gravíssima crise econômicaGravíssima crise econômica Renascimento – Homem ao centro / Renascimento – Homem ao centro /

Barroco – mundo – revolução copernicanaBarroco – mundo – revolução copernicana Teatro – arte principalTeatro – arte principal Teatro invade a vida, linguagem social e Teatro invade a vida, linguagem social e

mesmo religiosamesmo religiosa Espanha – melhor teatroEspanha – melhor teatro Jesuítas – maior potência culturalJesuítas – maior potência cultural Itália – referência internacionalItália – referência internacional

Teatro Globe - Londres

Teatro Inglês – Elisabete I – fim Teatro Inglês – Elisabete I – fim 16001600

Governo exerce controle sobre as Governo exerce controle sobre as companhias, os temas e os atores – companhias, os temas e os atores – para proteger a vida da rainha e a para proteger a vida da rainha e a políticapolítica

Companhias deveriam obter a proteção Companhias deveriam obter a proteção de um nobre para não serem acusadas de um nobre para não serem acusadas de vagabundagem – proteção dava de vagabundagem – proteção dava nome ao nobre e facilitava o ingresso a nome ao nobre e facilitava o ingresso a corte. Pagamento apenas da bilheteriacorte. Pagamento apenas da bilheteria

Público cultoPúblico culto

Interior do Swan – 1596

Teatro Elisabetano

Três galerias cobertas, sobrepostas, reservadas para o público com maiores possibilidades econômicas; povo ficava em pé, exposto ao tempo

Espaço físicoEspaço físico Exigência de estruturas fixas – sociedade na Exigência de estruturas fixas – sociedade na

propriedade das casaspropriedade das casas Arquitetura lembrava os jardins (yard)Arquitetura lembrava os jardins (yard) Capacidade entre 1000 e 3000 pessoasCapacidade entre 1000 e 3000 pessoas Mulheres proibidas a de representar até 1660Mulheres proibidas a de representar até 1660 Teatros públicos – fora dos muros da cidade, Teatros públicos – fora dos muros da cidade,

freqüentado por público numeroso e freqüentado por público numeroso e interclassista em busca de distração e talvez interclassista em busca de distração e talvez se ver representado, apresentavam as se ver representado, apresentavam as companhias de atores profissionaiscompanhias de atores profissionais

Teatros privados – dentro da cidade, edifícios Teatros privados – dentro da cidade, edifícios cobertos, público menor, culto e crítico, atores cobertos, público menor, culto e crítico, atores jovens e amadoresjovens e amadores

Cenários simples, indicações no texto, figurino Cenários simples, indicações no texto, figurino rico, liberdade narrativa e temáticarico, liberdade narrativa e temática

Interior do Globe, 1)Palco, 2)Portas para atores, 3)Palco para cenas internas, 4)Palco superior, 5)Proteção contra intempéries, 6)”casa de máquinas”

AutoresAutoresChristopher MarloweChristopher Marlowe – (1564 – 1593) – (1564 – 1593)

mundo acadêmico, tentava conjugar a mundo acadêmico, tentava conjugar a sua cultura “alta” com a “baixa” dos sua cultura “alta” com a “baixa” dos teatros populares – A Trágica História teatros populares – A Trágica História do Doutor Fausto (retomado mais tarde do Doutor Fausto (retomado mais tarde por Goethe) – O Judeu de Maltapor Goethe) – O Judeu de Malta

William ShakespeareWilliam Shakespeare – (1564 – 1616) – (1564 – 1616) família burguesa, não se sentia um família burguesa, não se sentia um autor e mais um adaptador para a cena. autor e mais um adaptador para a cena. Nunca se preocupou em editar seus Nunca se preocupou em editar seus textos que foram reunidos após a sua textos que foram reunidos após a sua morte. Mistura de elementos cômicos morte. Mistura de elementos cômicos com os trágicoscom os trágicos

William Shakespeare

Início – natal de 1594 – passa ser sócio dos Início – natal de 1594 – passa ser sócio dos Lord Chamberlain’s Men, a melhor. Lord Chamberlain’s Men, a melhor. Comédia – A Comédia dos Erros, A Megera Comédia – A Comédia dos Erros, A Megera Domada, Sonho de uma Noite de Verão / Domada, Sonho de uma Noite de Verão / Drama Histórico – Ricardo III, Henrique IV, Drama Histórico – Ricardo III, Henrique IV, V e VI / Tragédia – Júlio César, Romeu e V e VI / Tragédia – Júlio César, Romeu e JulietaJulieta

Maturidade – vingança como motor da Maturidade – vingança como motor da ação, fantasma, loucura e teatro no teatro ação, fantasma, loucura e teatro no teatro – Tragédia - Hamlet (mais apresentado na – Tragédia - Hamlet (mais apresentado na hist. do teatro), Otelo (ciúme), Rei Lear e hist. do teatro), Otelo (ciúme), Rei Lear e Macbeth (análise dos mecanismos de Macbeth (análise dos mecanismos de poder) / Comédia – Muito barulho por poder) / Comédia – Muito barulho por nada / Sem definição de gênero – O nada / Sem definição de gênero – O Mercador de VenezaMercador de Veneza

Último período – sua companhia passa a Último período – sua companhia passa a ser gerida pelo rei. Conflitos resolvidos ser gerida pelo rei. Conflitos resolvidos sem sangue, chamados pelos críticos de sem sangue, chamados pelos críticos de romances – A Tempestade.romances – A Tempestade.

Bruxas cegas em Macbeth

Período de Giacomo I Stuart e do filho Carlo I Período de Giacomo I Stuart e do filho Carlo I – Acentuam-se as diferenças de classes. – Acentuam-se as diferenças de classes. Surgem 2 novos gêneros – Drama Satírico e Surgem 2 novos gêneros – Drama Satírico e Drama Burguês – John Fletsher (1579 – Drama Burguês – John Fletsher (1579 – 1625) – sucessor de Shakespeare; John Ford 1625) – sucessor de Shakespeare; John Ford (1586 – 1640) o melhor do período(1586 – 1640) o melhor do período

1642 – guerra civil fecha teatros e proíbe 1642 – guerra civil fecha teatros e proíbe representações. Reforma puritana. Semi representações. Reforma puritana. Semi inatividade teatral, mantêm-se espetáculos inatividade teatral, mantêm-se espetáculos clandestinos e “entretenimento musical” clandestinos e “entretenimento musical” (dramas em verso acompanhados de (dramas em verso acompanhados de música), preferência dos puritanos – O música), preferência dos puritanos – O Assédio de Rodi (1656) – oficialmente uma Assédio de Rodi (1656) – oficialmente uma mulher vai em cena na Inglaterra – Mrs. mulher vai em cena na Inglaterra – Mrs. ColemanColeman

Romeu e Julieta

Rei Lear

Hamlet

Queda do governo puritano e restauração da Queda do governo puritano e restauração da monarquia (1660) – renascimento do teatro monarquia (1660) – renascimento do teatro Inglês. O rei Carlo II concede permissão Inglês. O rei Carlo II concede permissão apenas a duas companhias – King’s Men apenas a duas companhias – King’s Men (atores experientes) e Duke’s Men (atores (atores experientes) e Duke’s Men (atores jovens). Público reduzido (aristocratas e alta jovens). Público reduzido (aristocratas e alta burguesia), 5 ou 6 teatros em funcionamento. burguesia), 5 ou 6 teatros em funcionamento. Cai a proibição de atuação para as mulheres, Cai a proibição de atuação para as mulheres, começa a para os jovens atores.começa a para os jovens atores.

Tragédia Heróica, Comédia – de humores, de Tragédia Heróica, Comédia – de humores, de intrigas e de costumesintrigas e de costumes

Autores do período - John Dryden, Thomas Autores do período - John Dryden, Thomas Otway, William Wycherley, William CongreveOtway, William Wycherley, William Congreve

Teatro Elisabetano de praça

Siglo de OroSiglo de Oro Um dos movimentos teatrais mais importantes Um dos movimentos teatrais mais importantes

da história – Teatro religioso, comédias dos da história – Teatro religioso, comédias dos santos, autos e farsas – difusão em território santos, autos e farsas – difusão em território nacional, Portugal e Colônias (como o México)nacional, Portugal e Colônias (como o México)

Termo comédia não era um gênero, mas todosTermo comédia não era um gênero, mas todos A demanda de espetáculos favoreceu o A demanda de espetáculos favoreceu o

aparecimento de companhias itinerantesaparecimento de companhias itinerantes Público mais preparado devido ao maior Público mais preparado devido ao maior

número de acesso ao ensino, principalmente número de acesso ao ensino, principalmente jesuíta. Participação –aprovação ou não em voz jesuíta. Participação –aprovação ou não em voz alta, atirar objetos no palcoalta, atirar objetos no palco

Espaço – início nos pátios, depois construídos Espaço – início nos pátios, depois construídos mas mantendo a estética dos “corrales”mas mantendo a estética dos “corrales”

A diversidade de textos não permitia a A diversidade de textos não permitia a classificação definitiva de gêneros – Comédia classificação definitiva de gêneros – Comédia alta (heróica) - personagens de relevo, alta (heróica) - personagens de relevo, questões morais, história e notícias, santos / questões morais, história e notícias, santos / Comédia de capa e espada – aventura, Comédia de capa e espada – aventura, duelos, românticos, travestimentos, defesa duelos, românticos, travestimentos, defesa da honra / Fabula – mitologia / comédia de da honra / Fabula – mitologia / comédia de magia – magos e bruxasmagia – magos e bruxas

Teatro comercial imitava o estilo dos atores Teatro comercial imitava o estilo dos atores da Commedia dell’Arteda Commedia dell’Arte

Não havia um companhia real, quando Não havia um companhia real, quando necessário se utilizava uma que estivesse no necessário se utilizava uma que estivesse no locallocal

O chefe (capocomico) se encarregava da O chefe (capocomico) se encarregava da vida da companhia, inclusive da escolha de vida da companhia, inclusive da escolha de textostextos

Textos em 3 atos com elementos trágicos e Textos em 3 atos com elementos trágicos e cômicos. No 1º intervalo se apresentava uma cômicos. No 1º intervalo se apresentava uma cena breve, no 2º um baile e no fim uma cena breve, no 2º um baile e no fim uma poesia cantadapoesia cantada

Corral del Príncipe

Espetáculos pouco tempo em cartaz – 10 a Espetáculos pouco tempo em cartaz – 10 a 20 dias – logo esquecidos. Os mais 20 dias – logo esquecidos. Os mais famosos eram repropostos após alguns famosos eram repropostos após alguns anosanos

Juan de la CuevaJuan de la Cueva (1543 – 1610) o 1º a (1543 – 1610) o 1º a não respeitar as regras de Aristótelesnão respeitar as regras de Aristóteles

Miguel de CervantesMiguel de Cervantes (1547 – 1616) – (1547 – 1616) – respeitava as unidades – defesa da honra respeitava as unidades – defesa da honra e pureza do sanguee pureza do sangue

Lope de VegaLope de Vega (1562 – 1635) – Madrileno (1562 – 1635) – Madrileno de origem humilde, colégio jesuíta – 2 de origem humilde, colégio jesuíta – 2 casamentos, muitas amantes e filhos. Se casamentos, muitas amantes e filhos. Se ordenou sacerdote (1615) mantendo o ordenou sacerdote (1615) mantendo o amor pelas mulheres. Funeral majestoso amor pelas mulheres. Funeral majestoso de um rei, o que ele era para o teatro de um rei, o que ele era para o teatro espanhol.espanhol.

Lope de Vega

Lope escreveu mais de 1500 comédias Lope escreveu mais de 1500 comédias e de 400 autose de 400 autos

Sua concepção de unidade o permitia Sua concepção de unidade o permitia desenvolver dois temas (um principal e desenvolver dois temas (um principal e outro secundário) ao mesmo tempo, outro secundário) ao mesmo tempo, aumentando a possibilidade de aumentando a possibilidade de suspense. Infringia a continuidade suspense. Infringia a continuidade espaço-temporal por uma maior espaço-temporal por uma maior liberdade narrativa. Não era muito liberdade narrativa. Não era muito simpático ao uso excessivo de simpático ao uso excessivo de máquinasmáquinas

Linguagem flexível e versátil para Linguagem flexível e versátil para melhor se adaptar as características melhor se adaptar as características dos personagens e as exigências dos personagens e as exigências dramáticasdramáticas

Personagens – tipo – servos, velhos, Personagens – tipo – servos, velhos, enamorados etcenamorados etc

Segundo Lope, casos de honra Segundo Lope, casos de honra tinham maior chance de envolver o tinham maior chance de envolver o públicopúblico

Maiores defensores (personagens) no Maiores defensores (personagens) no século de ouro são os camponeses – século de ouro são os camponeses – valores cristãos e guerreiros não valores cristãos e guerreiros não haviam sido contaminados. Conflito haviam sido contaminados. Conflito entre “novos” e “velhos” cristãosentre “novos” e “velhos” cristãos

Justiça – a morte do comendador Justiça – a morte do comendador tirano (bode expiatório) é a oferta tirano (bode expiatório) é a oferta sacrifical – aliança entre o soberano sacrifical – aliança entre o soberano e o respeito da lei e o respeito da lei

Corral del Principe – construção oposta ao palco

A melhora do nível cultural do público A melhora do nível cultural do público permite a utilização de uma linguagem permite a utilização de uma linguagem mais complexa. Cresce a importância mais complexa. Cresce a importância das máquinas e aparatos de cenadas máquinas e aparatos de cena

Espetáculo se funde com as festas Espetáculo se funde com as festas religiosas o que dá ao texto dramático religiosas o que dá ao texto dramático uma importância secundáriauma importância secundária

Calderón de la BarcaCalderón de la Barca (1600 – 1681) – (1600 – 1681) – família nobre madrilena, colégio família nobre madrilena, colégio jesuíta. Mais de 190 comédias e de 70 jesuíta. Mais de 190 comédias e de 70 autos sacramentais. Escreve para o autos sacramentais. Escreve para o público em geral e para a cortepúblico em geral e para a corte

Calderón de La Barca

Drama histórico, comédia de santos, dramas de Drama histórico, comédia de santos, dramas de honra, autoshonra, autos

A Vida é Sonho – vértice da dramaturgia A Vida é Sonho – vértice da dramaturgia ocidentalocidental

Ordenado sacerdote em 1651 – limita sua Ordenado sacerdote em 1651 – limita sua produção aos textos de corte e autosprodução aos textos de corte e autos

Para as festas de Corpus Christi desfilavam Para as festas de Corpus Christi desfilavam bonecos gigantes e carros alegóricos. Dois dos bonecos gigantes e carros alegóricos. Dois dos quais se uniam formando um palco onde eram quais se uniam formando um palco onde eram apresentados os autos sacramentaisapresentados os autos sacramentais

Em sua última fase, graças a elementos Em sua última fase, graças a elementos espetaculares mais sofisticados e a espetaculares mais sofisticados e a competência do público, chegou a reescrever competência do público, chegou a reescrever algumas comédias as transformando em autosalgumas comédias as transformando em autos

Graças a Calderón os autos permaneceram em Graças a Calderón os autos permaneceram em auge por muito tempo por não ferirem os auge por muito tempo por não ferirem os moralistasmoralistas

Corral di Almagro

Teatro Francês – barroco séc Teatro Francês – barroco séc XVIIXVII

Tragédia, comédia, tragicomédia e Tragédia, comédia, tragicomédia e pastoralpastoral

Rainha Mãe Maria de Medici e Luigi XIII Rainha Mãe Maria de Medici e Luigi XIII deram poderes ao Cardeal Richelieu, que deram poderes ao Cardeal Richelieu, que se tornou chefe do conselho real e se tornou chefe do conselho real e inspirador da política francesainspirador da política francesa

As artes foram consideradas meio de As artes foram consideradas meio de comunicação de alto nível, muito eficazes comunicação de alto nível, muito eficazes do ponto de vista políticodo ponto de vista político

Cardial funda a Academia Francesa, órgão Cardial funda a Academia Francesa, órgão do governo de promoção e controle das do governo de promoção e controle das atividades científicas, culturais e artísticasatividades científicas, culturais e artísticas

Pierre CorneillePierre Corneille (1606 – 1684) – colégio (1606 – 1684) – colégio jesuíta. Obteve sucesso logo no seu primeiro jesuíta. Obteve sucesso logo no seu primeiro drama.drama.

O Cid – tragicomédia de Guillén de Castro, O Cid – tragicomédia de Guillén de Castro, reescrita e modificada de forma a respeitar reescrita e modificada de forma a respeitar as 3 unidades. Vários acontecimentos foram as 3 unidades. Vários acontecimentos foram concentrados para serem encaixados em concentrados para serem encaixados em um único dia. Sucesso total de público um único dia. Sucesso total de público obrigou a acomodar os mais nobres sobre o obrigou a acomodar os mais nobres sobre o palco.palco.

Discussão, por panfletos, sobre “O Cid” e a Discussão, por panfletos, sobre “O Cid” e a falta de respeito as unidadesfalta de respeito as unidades

Julgado e condenado pela Academia Julgado e condenado pela Academia FrancesaFrancesa

Corneille

O debate sobre “O Cid” e a retirada da Itália, O debate sobre “O Cid” e a retirada da Itália, do título de país guia no debate sobre o do título de país guia no debate sobre o teatro, momento fundamental na história do teatro, momento fundamental na história do Teatro - afirma a idéia de que o público é Teatro - afirma a idéia de que o público é incapaz de julgar a validade de uma obra incapaz de julgar a validade de uma obra teatral e necessita ser guiada por um grupo teatral e necessita ser guiada por um grupo de especialistas.de especialistas.

Após 2 anos de reflexão, Corneille se torna o Após 2 anos de reflexão, Corneille se torna o principal interprete da temporada francesa.principal interprete da temporada francesa.

Personagens ao centro de intrigas complexas Personagens ao centro de intrigas complexas e ricas de golpes de cena. A vontade e ricas de golpes de cena. A vontade individual a serviço de valores como o Amor a individual a serviço de valores como o Amor a pátria ou o amor de Deuspátria ou o amor de Deus

Temáticas idealistas deixam campo aos Temáticas idealistas deixam campo aos temas políticos. Adere rigorosamente ao ideal temas políticos. Adere rigorosamente ao ideal clássicoclássico

Jean-Baptiste Poquelin – Jean-Baptiste Poquelin – MolièreMolière (1622 – 1673) – família de ricos (1622 – 1673) – família de ricos comerciantes, colégio jesuíta, comerciantes, colégio jesuíta, graduado em direito. Aos 21 anos graduado em direito. Aos 21 anos deixa a família e se une a uma deixa a família e se une a uma companhia de comediantes. Após o companhia de comediantes. Após o falimento de projetos os Béjart se falimento de projetos os Béjart se afastaram da corte por um longo afastaram da corte por um longo período. Retornando teve a período. Retornando teve a oportunidade de apresentar para o rei oportunidade de apresentar para o rei que lhes dá o direito de utilizar o que lhes dá o direito de utilizar o teatro Petit-Bourbon, alternando com teatro Petit-Bourbon, alternando com os italianos, grandes influenciadores os italianos, grandes influenciadores do teatro de comédia francêsdo teatro de comédia francês

Tartufo de Moliere

Junto ao sucesso de público vieram as Junto ao sucesso de público vieram as polêmicas sobre os seus temas, por parte polêmicas sobre os seus temas, por parte de mulheres, moralistas e invejososde mulheres, moralistas e invejosos

Defeitos e manias – ambiente em que Defeitos e manias – ambiente em que domina a hipocrisia e a lógica do proveito domina a hipocrisia e a lógica do proveito na qual os personagens sãos são raros. na qual os personagens sãos são raros. Seu público ia ao teatro para se ver nas Seu público ia ao teatro para se ver nas cenas e rir dos próprios vícioscenas e rir dos próprios vícios

A Escola de Mulheres (1662) – Melhor uma A Escola de Mulheres (1662) – Melhor uma mulher ignorante e fiel que uma culta que mulher ignorante e fiel que uma culta que inevitavelmente o irá trair / Tartufo / O inevitavelmente o irá trair / Tartufo / O Misantropo / O Médica a ForçaMisantropo / O Médica a Força

Escreve também para o teatro musical – O Escreve também para o teatro musical – O Avarento / O Doente Imaginário – Avarento / O Doente Imaginário – condições críticas – morre ao final da condições críticas – morre ao final da apresentaçãoapresentação

Jean Jean RacineRacine (1639 – 1699) – Filho de um (1639 – 1699) – Filho de um modesto empregado de finanças. Em modesto empregado de finanças. Em razão de “más companhias” começa a razão de “más companhias” começa a freqüentar o ambiente teatral. O maior freqüentar o ambiente teatral. O maior poeta trágico da França.poeta trágico da França.

Predileção pela cultura grega e tom Predileção pela cultura grega e tom lírico, adere naturalmente aos preceitos lírico, adere naturalmente aos preceitos clássicosclássicos

Alexandre o Grande / Andrômaca / FedraAlexandre o Grande / Andrômaca / FedraApós ser nomeado pelo rei como Após ser nomeado pelo rei como

historiógrafo da corte, decide não historiógrafo da corte, decide não escrever mais para o teatroescrever mais para o teatro

Racine

Na segunda metade do século, em Paris, afirma-Na segunda metade do século, em Paris, afirma-se também o teatro musicalse também o teatro musical

Foi construído o maior teatro da Europa, “Sale Foi construído o maior teatro da Europa, “Sale des Machines”, no qual o imenso palco era maior des Machines”, no qual o imenso palco era maior do que a parte destinada ao públicodo que a parte destinada ao público

Giambattista Lulli, iniciou a carreira como simples Giambattista Lulli, iniciou a carreira como simples violinista, tornou-se cidadão francês e mudou o violinista, tornou-se cidadão francês e mudou o nome para Jean-Baptiste Lully. Escreveu com nome para Jean-Baptiste Lully. Escreveu com Molliére e, graças ao gosto do público pelo teatro Molliére e, graças ao gosto do público pelo teatro musical, quase apagou a luz do colegamusical, quase apagou a luz do colega

Lully elaborou um estilo que tornava as origens Lully elaborou um estilo que tornava as origens do melodrama adaptando o recitar cantado a do melodrama adaptando o recitar cantado a métrica francesa, em contraste com o métrica francesa, em contraste com o virtuosismo e sentimentalismo dos italianosvirtuosismo e sentimentalismo dos italianos

1687 permissão exclusiva para levar a cena 1687 permissão exclusiva para levar a cena dramas em língua francesa, com exceção da dramas em língua francesa, com exceção da comédia Italiana, até 1697, quando estes foram comédia Italiana, até 1697, quando estes foram expulsos da capital após realizar uma sátira a expulsos da capital após realizar uma sátira a Marquesa de MaintenonMarquesa de Maintenon

Teatro Farnese - Parma

Teatro Italiano Teatro Italiano Decadência das formas clássicas de teatro – Decadência das formas clássicas de teatro –

tragédia e comédiatragédia e comédia Releitura cristã das tragédias greco-latinas Releitura cristã das tragédias greco-latinas

encontraram terreno fértil nos colégios religiosos, encontraram terreno fértil nos colégios religiosos, principalmente o dos Jesuítas. Em tais colégios o principalmente o dos Jesuítas. Em tais colégios o teatro era utilizado como instrumento didático teatro era utilizado como instrumento didático nos cursos de retóricanos cursos de retórica

Ópera – inicia em 1589 quando os romanos Giulio Ópera – inicia em 1589 quando os romanos Giulio Caccini e Emilio de’ Cavalieri e o florentino Caccini e Emilio de’ Cavalieri e o florentino Jacopo Peri, codificaram um estilo musical que Jacopo Peri, codificaram um estilo musical que consentia conjugar canto e interpretação. Com consentia conjugar canto e interpretação. Com sucesso rápido, em poucos anos se criou uma sucesso rápido, em poucos anos se criou uma escola que elaborava o drama em músicaescola que elaborava o drama em música

A mudança da natureza dos espetáculos cria uma A mudança da natureza dos espetáculos cria uma alteração no espaço cênico que o levou as alteração no espaço cênico que o levou as características do teatro modernocaracterísticas do teatro moderno

Teatro Farnese

Triunfo e declínio da Commedia Triunfo e declínio da Commedia dell’Artedell’Arte

Os comediantes italianos conseguiram Os comediantes italianos conseguiram consagração nas melhores cortes da Europa, consagração nas melhores cortes da Europa, principalmente na França, onde concorriam com principalmente na França, onde concorriam com os artistas locaisos artistas locais

O segredo era uma formação e prática O segredo era uma formação e prática fundamentadas na linguagem corporal e na arte fundamentadas na linguagem corporal e na arte do ator, sem precedentes no Ocidente. A do ator, sem precedentes no Ocidente. A natureza nômade e a fácil assimilação de natureza nômade e a fácil assimilação de qualquer nova forma de espetáculo fez deles um qualquer nova forma de espetáculo fez deles um repertório vivo da cultura teatral, além da repertório vivo da cultura teatral, além da capacidade de improvisaçãocapacidade de improvisação

Cidades importantes colocaram a disposição Cidades importantes colocaram a disposição teatros para a realização de espetáculos. Esses teatros para a realização de espetáculos. Esses espaços passaram a ser administrados por entes espaços passaram a ser administrados por entes de caridade, que criaram uma relação de caridade, que criaram uma relação diferenciada com alguns grupos, interferindo na diferenciada com alguns grupos, interferindo na característica nômade dos mesmoscaracterística nômade dos mesmos

Numa tentativa de reformar a dramaturgia da Numa tentativa de reformar a dramaturgia da Commedia dell’Arte, no sentido cristão e neo Commedia dell’Arte, no sentido cristão e neo platônico, as paixões humanas se tornaram o platônico, as paixões humanas se tornaram o momento central do rito teatralmomento central do rito teatral

O processo de legitimação do teatro comercial O processo de legitimação do teatro comercial passou também pela elaboração de livros o que passou também pela elaboração de livros o que permitia a um público mais culto de apreciar as permitia a um público mais culto de apreciar as capacidades literárias dos atores e compreender capacidades literárias dos atores e compreender a sua artea sua arte

A igreja relaxa na crítica e os padres jesuítas A igreja relaxa na crítica e os padres jesuítas reconhecem a comédia desde que “honesta” – reconhecem a comédia desde que “honesta” – sem elementos obscenos, palavras imodestas ou sem elementos obscenos, palavras imodestas ou proposições religiosasproposições religiosas

A metade do século, a crise econômica, política e A metade do século, a crise econômica, política e social atingiu seriamente a demanda de social atingiu seriamente a demanda de espetáculos. Apenas os melhores comediantes espetáculos. Apenas os melhores comediantes conseguiam trabalhar como funcionários conseguiam trabalhar como funcionários assalariados dos príncipes, com contratos assalariados dos príncipes, com contratos continuados e sem regaliascontinuados e sem regalias

Teatro BurguêsTeatro Burguês A burguesia nasce e se afirma durante a A burguesia nasce e se afirma durante a

Idade Média – é o trabalho que torna o Idade Média – é o trabalho que torna o homem nobre e a riqueza é sinal do favor homem nobre e a riqueza é sinal do favor divinodivino

A partir de 1700 o valor da sociedade era A partir de 1700 o valor da sociedade era o mérito, decaindo o primado de sangue, o mérito, decaindo o primado de sangue, família ou privilégio divinofamília ou privilégio divino

As artes assumem a função de afirmação As artes assumem a função de afirmação do mérito e das habilidades individuais, do mérito e das habilidades individuais, entrando na lógica de mercado, comércio, entrando na lógica de mercado, comércio, e de educação, clareando a mente das e de educação, clareando a mente das sombras da ignorância e na formação dos sombras da ignorância e na formação dos cidadãos aos novos valores burguesescidadãos aos novos valores burgueses

O teatro se tornou um rito social, lugar O teatro se tornou um rito social, lugar para ver e ser vistopara ver e ser visto

InglaterraInglaterra David Garrick (1717 – 1779) – coloca-se David Garrick (1717 – 1779) – coloca-se

contra o enfático estilo declamatório do contra o enfático estilo declamatório do ator-orador, buscando uma interpretação ator-orador, buscando uma interpretação mais natural, próxima da vida, mais eficaz. mais natural, próxima da vida, mais eficaz. Atento ao lado psicológico dos personagens Atento ao lado psicológico dos personagens e a interpretação dos profundos estados de e a interpretação dos profundos estados de ânimo. Dele a idéia de mudar o palco para ânimo. Dele a idéia de mudar o palco para trás do proscenio e iluminar principalmente trás do proscenio e iluminar principalmente a cena e o rosto dos atores, eliminando a a cena e o rosto dos atores, eliminando a interação entre a cena e a platéia. Graças a interação entre a cena e a platéia. Graças a ele os atores sobem na consideração ele os atores sobem na consideração artística e o teatro se configura como artística e o teatro se configura como instituição nacional.instituição nacional.

Teatro de feira

FrançaFrança Voltaire (1694 – 1778) – tragediografo mais Voltaire (1694 – 1778) – tragediografo mais

importante de 1700. Sua reforma começa importante de 1700. Sua reforma começa após um período na Inglaterra – considera após um período na Inglaterra – considera muito restritivas as regras e se inspira em muito restritivas as regras e se inspira em ShakespeareShakespeare

As manifestações mais importantes do início As manifestações mais importantes do início do séc. foram os teatros de feirado séc. foram os teatros de feira

Denis Diderot (1730 – 1784) – importantes Denis Diderot (1730 – 1784) – importantes teorias sobre a dramaturgia e a interpretação. teorias sobre a dramaturgia e a interpretação. Criticava a comédia caricata e a tragédia Criticava a comédia caricata e a tragédia restrita pelas unidades. Se opunha a distinção restrita pelas unidades. Se opunha a distinção entre cômico e trágico sustentando a entre cômico e trágico sustentando a necessidade de um gênero intermediário, com necessidade de um gênero intermediário, com linguagem cotidiana e temas comuns que linguagem cotidiana e temas comuns que tocassem o homem médio – drama burguês – tocassem o homem médio – drama burguês – seriedade da tragédia junto com o realismo da seriedade da tragédia junto com o realismo da comédiacomédia

Diderot

Tema central – realidade cotidiana, conflitos Tema central – realidade cotidiana, conflitos dos sentimentos, contraste entre o indivíduo dos sentimentos, contraste entre o indivíduo bom e a sociedade corrupta pela bom e a sociedade corrupta pela irracionalidade das superstições religiosas e irracionalidade das superstições religiosas e governos conservadoresgovernos conservadores

Exigência de inovação também na Exigência de inovação também na composição cênica (figurino, cenário) e na composição cênica (figurino, cenário) e na interpretaçãointerpretação

Exigência de uma interpretação natural, Exigência de uma interpretação natural, próxima ao bom senso, dicção clara. próxima ao bom senso, dicção clara.

1769 – elabora o Paradoxo para o Ator – 1769 – elabora o Paradoxo para o Ator – tratado teatral mais importante do séculotratado teatral mais importante do século

O excesso de sensibilidade e paixão tornam O excesso de sensibilidade e paixão tornam falsa e medíocre a interpretação – falsa e medíocre a interpretação – passionalidade impede o ator de utilizar com passionalidade impede o ator de utilizar com inteligência os seus meios expressivos e a inteligência os seus meios expressivos e a comoção inibe a capacidade crítica do comoção inibe a capacidade crítica do público. É o cérebro e não o coração faz o público. É o cérebro e não o coração faz o ator.ator.

As comédias de feira sofreram transformações As comédias de feira sofreram transformações – personagens substituíram as máscaras. Tal – personagens substituíram as máscaras. Tal espaço foi repassado aos novos comediantes espaço foi repassado aos novos comediantes italianos e os atores de feira se organizaram italianos e os atores de feira se organizaram nas comedies-en-vaudeville – canções nas comedies-en-vaudeville – canções adaptadas a motivos célebres, parte musical e adaptadas a motivos célebres, parte musical e cantada se reduz enquanto o texto mantém cantada se reduz enquanto o texto mantém caráter jocoso e preferência por temas de caráter jocoso e preferência por temas de horror e intrigashorror e intrigas

Sucesso também a pantomima, muda a início, Sucesso também a pantomima, muda a início, com diálogos a partir de 1780com diálogos a partir de 1780

Único grande autor francês do fim do séc. XVIII Único grande autor francês do fim do séc. XVIII – Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais – Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais (1732 – 1799) – As Bodas de Fígaro(1732 – 1799) – As Bodas de Fígaro

AlemanhaAlemanha Os primeiros atores eram de origem Os primeiros atores eram de origem

inglesa e interpretavam dramas do inglesa e interpretavam dramas do período elisabetanoperíodo elisabetano

Por falta de espaço adequado – nômadesPor falta de espaço adequado – nômades Christoph Gottsched (1700 – 1766) – Christoph Gottsched (1700 – 1766) –

defensor das unidades – começaram a defensor das unidades – começaram a utilizar figurinos de acordo com a épocautilizar figurinos de acordo com a época

Gotthold Ephraim Lessing (1729 - 1781) – Gotthold Ephraim Lessing (1729 - 1781) – modelo inglês (Shakespeare) – fundação modelo inglês (Shakespeare) – fundação de um teatro nacional, independente da de um teatro nacional, independente da corte, com objetivo de educação moral. A corte, com objetivo de educação moral. A função fundamental do drama é restituir a função fundamental do drama é restituir a imagem do indivíduo, na forma de imagem do indivíduo, na forma de personagens coerentes, interptretados personagens coerentes, interptretados com inteligente concentração mimética. com inteligente concentração mimética.

Teatro de rua - Alemanha

ItáliaItália O melodrama desbanca os outros gêneros O melodrama desbanca os outros gêneros

teatrais. Veneza e Nápoles – capitais do teatrais. Veneza e Nápoles – capitais do espetáculoespetáculo

A reforma do melodrama serve para A reforma do melodrama serve para reequilibrar a relação entre música e textoreequilibrar a relação entre música e texto

Antonio Salieri (1750 1825) – músico Antonio Salieri (1750 1825) – músico assinou o libreto de melodramas famosos, assinou o libreto de melodramas famosos, inclusive de óperas de Mozartinclusive de óperas de Mozart

Carlo GoldoniCarlo Goldoni (1707 – 1793) – consegue (1707 – 1793) – consegue reformar o teatro italiano. A partir da reformar o teatro italiano. A partir da escritura de algumas batutas cômicas, escritura de algumas batutas cômicas, lançou a composição do texto dramático lançou a composição do texto dramático moderno.moderno.

Arlequim – Servidor de dois patrões Arlequim – Servidor de dois patrões

Goldoni

Seus personagens agiam de acordo Seus personagens agiam de acordo com o caráter, onde os protagonistas com o caráter, onde os protagonistas combatiam entre instancias combatiam entre instancias contrastantes mas acabavam guiados contrastantes mas acabavam guiados pelo bom sensopelo bom senso

Procurou mudar a postura do público Procurou mudar a postura do público com relação ao teatro – não deveria com relação ao teatro – não deveria ser um simples local de encontro, mas ser um simples local de encontro, mas onde as pessoas iriam para assistir um onde as pessoas iriam para assistir um espetáculo e desenvolver uma função espetáculo e desenvolver uma função educativa, espelhando uma sociedade educativa, espelhando uma sociedade e os valores de referênciae os valores de referência

O RomantismoO Romantismo Momento fundamental da história do teatro Momento fundamental da história do teatro

ocidentalocidental Tentativa de fundação cultural nacionalTentativa de fundação cultural nacional Reinventam aproximação ao clássico – modelo Reinventam aproximação ao clássico – modelo

que veicula valores de equilibrio, harmonia e que veicula valores de equilibrio, harmonia e racionalidaderacionalidade

Dioderot – considerado medíocre e anti-estéticoDioderot – considerado medíocre e anti-estético Modelo ShakespeareModelo Shakespeare Redescoberta do teatro religiosoRedescoberta do teatro religioso Teatro – grande meio de divulgar idéias e Teatro – grande meio de divulgar idéias e

formidável instrumento didáticoformidável instrumento didático Função social – estar junto – substituta do salão, Função social – estar junto – substituta do salão,

espaço iluminado, apresentação era uma espaço iluminado, apresentação era uma molduramoldura

Controvérsia entre teatro de arte e teatro Controvérsia entre teatro de arte e teatro comercialcomercial

Trágico = RomânticoTrágico = Romântico

AlemanhaAlemanhaDebate entre o belo (gera prazer) e o Debate entre o belo (gera prazer) e o

sublime (turbamento) – O sublime sublime (turbamento) – O sublime nasce da arte, da natureza, do escuro nasce da arte, da natureza, do escuro da noite etc, causa um sentimento da noite etc, causa um sentimento que tende a se transformar em um que tende a se transformar em um prazer diferente daquele da prazer diferente daquele da contemplação da belezacontemplação da beleza

Procurava uma beleza diferente no Procurava uma beleza diferente no teatro, não se submetendo as normas teatro, não se submetendo as normas aristotélicas ou possuir um organico e aristotélicas ou possuir um organico e harmonioso desenvolver – não teve harmonioso desenvolver – não teve aprovação do públicoaprovação do público

Sturm und Drang ( Tempestade e Sturm und Drang ( Tempestade e ímpeto)ímpeto)

Recusa de modelos clássicos. Ruptura com Recusa de modelos clássicos. Ruptura com a tradição. Formas e conteúdos não a tradição. Formas e conteúdos não homogêneos. Temas violentos e homogêneos. Temas violentos e provocatórios. Representações atentas as provocatórios. Representações atentas as indicações do autorindicações do autor

Friederich Schröder (1744 – 1816) – até Friederich Schröder (1744 – 1816) – até hoje o maior ator alemão. Tentava hoje o maior ator alemão. Tentava eliminar a improvisação de seus atores, eliminar a improvisação de seus atores, lendo e interpretando com eles os testos. lendo e interpretando com eles os testos. O ator deve apenas parecer o que O ator deve apenas parecer o que representa, não ser. Idéia parecida com a representa, não ser. Idéia parecida com a de Diderotde Diderot

Johann Wolfgang von Johann Wolfgang von GoetheGoethe (1749 – (1749 – 1832) – Iniciou com o Sturm und 1832) – Iniciou com o Sturm und Drang, mas logo o abandonou para se Drang, mas logo o abandonou para se inspirar no modelo clássico, inspirar no modelo clássico, perseguindo o ideal de medidas, a perseguindo o ideal de medidas, a harmonia e a superação da violênciaharmonia e a superação da violência

Não buscava um teatro realista mas Não buscava um teatro realista mas baseado na palavra poéticabaseado na palavra poética

Fundamental atenção a produção e a Fundamental atenção a produção e a preparação do ator. Eliminar a preparação do ator. Eliminar a improvisação. Estudava os improvisação. Estudava os personagens com os atores personagens com os atores garantindo a compreensãogarantindo a compreensão

FaustoFausto

Romantismo FrancêsRomantismo Francês Obras populares no período – melodramas – Obras populares no período – melodramas –

abrem caminho para o drama românticoabrem caminho para o drama romântico Em 5 atos. Distingue-se essencialmente pelo Em 5 atos. Distingue-se essencialmente pelo

abandono do final feliz e maior atenção ao abandono do final feliz e maior atenção ao estilo da escritaestilo da escrita

Victor HugoVictor Hugo (1802 – 1885) – abandona a (1802 – 1885) – abandona a unidade de tempo e espaço, critica a unidade de tempo e espaço, critica a separação entre os gêneros. Viola regras separação entre os gêneros. Viola regras introduzindo palavras inadequadas e introduzindo palavras inadequadas e representando cenas de violência. Interessado representando cenas de violência. Interessado com a interpretação, contrário ao com a interpretação, contrário ao posicionamento dos atores em linha reta ou posicionamento dos atores em linha reta ou semi-círculo. Permite até dar as costas. semi-círculo. Permite até dar as costas.

Atenção a cenografia, elementos Atenção a cenografia, elementos espetaculares, precisão histórica, introdução espetaculares, precisão histórica, introdução da iluminação a gás, condução de água para da iluminação a gás, condução de água para fontes e cascatas, panoramas móveisfontes e cascatas, panoramas móveis

Victor Hugo

Alfred de MussetAlfred de Musset (1810 – 1857) – (1810 – 1857) – dramaturgo de maior talento, que melhor dramaturgo de maior talento, que melhor consegue conciliar as novas instâncias consegue conciliar as novas instâncias românticas com a tradição clássicaromânticas com a tradição clássica

Alexandre Dumas FilhoAlexandre Dumas Filho (1824 – 1895) – (1824 – 1895) – mudança de rumo do gosto romântico mudança de rumo do gosto romântico para o naturalismo – A Dama das Camélias para o naturalismo – A Dama das Camélias – censurado por 3 anos pelo excessivo – censurado por 3 anos pelo excessivo realismo do tema escandaloso por si só. realismo do tema escandaloso por si só. Autor que melhor compreende o que o Autor que melhor compreende o que o público deseja. Considerado inconveniente público deseja. Considerado inconveniente pela moral da época, seus temas pela moral da época, seus temas exprimem de forma eficaz as aspirações e exprimem de forma eficaz as aspirações e interesses da burguesia.interesses da burguesia.

Alexandre Dumas Filho

Composição e Tradução:

Claudia VenturiAtriz, Diretora e Professora de Teatro

www.agape.art.brclaudiaventuri@agape.art.br

Bibliografia: Bernardi, C. e Susa, C. Storia Essenziale del Teatro. Vita e Pensiero. Milano.