1111 11111

11

11 1

11 1 1111 1

1

1

1111

11

11 1 111

1

11

11

1

11

1111

111 1

1111 1

1

1

1 1

1 111111

1

1

1111 1

1 11 1

1

1

111

1

1111

1

1

1

11

1

111

1

1

111

11 1

1

11 1 11

11 1

1

1 11

11111

11

1

11

1

1 111 1

1

11

1

1

1

1

11

1

1

1

1

111 1

1

1

1 1

1

1

11

1

11 1

1

1

1

111 1

1 111111

1

11

11 111

111111 1111

1

1

1 11 1

11

1111 111

1

1

11

1

11111 1

1

1

1

111

11 1111 1

111

11

11

1

11

1

1

11

1111 1 1

111

11

1

11 1 1111

111111

1

11

11

11

1

1

11111

1 1

111

1

1

111 1

1 11111 11

1

11

11

1

1

11

111111 1111

1

1

1

11 1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

11

1

1

1

1

11

11

111

11

1 111

1

11

111

111

1

1

1

1

111

1

1

11

1

1

1

11

11

11

1

1

1 1

1

1

1 111

1

11

1

1

11

1

1

11

11

1

1

1

1

1 1

1

11

1

1

111

1

11

11

1

11

1

1

1

DDNA

1

PORT

FÓLI

OEN

TREV

ISTA

CON

SUM

OA

GEN

DA

A ideia de um port-fólio coletivo onde os profissionais, estu-dantes e interessados por de-sign possam divulgar seus projetos mais autorais, experimentais e artísticos. É essa a proposta da DDNA, revista digital que surge dentro da VIVER DESIGN, semana de even-tos voltados para a discussão do design que vem sendo produzido na cidade de São Paulo. Mande sua ilustração, foto, desenho livre, pintura, fotomontagem, modelagem 3D, grafitti, ani-mação, vídeo, website, pois teremos prazer em divulgá-lo, ele será publi-cado com outros materiais muito interessantes de outras pessoas no blog http://ddna.wordpress.com (no formato pdf), envie um jpeg do seu material para o email revista.ddna@gmail.com, nós iremos catalogar este material e retornar o contato, caso a sua obra entre na revista, as que não estiverem na revista ficam expostas no flickr da DDNA http://www.flickr.com/photos/revistaddna/. Além do portfólio teremos outras seções na revista, para o designer manter-se atualizado, como entrevistas, calendário de eventos, resenhas de filmes, videoclipes e outras coisas legais.

DDNA

EQUIPE DDNA

ED.001NOV20

08

RAFAEL ARAKAKI RICA

RDO

MA

TSU

MO

TO_lus

traç

ão b

asea

da e

m f

otog

rafi

a da

atr

iz A

ngel

ina

Jolie

;

_So

ftw

are_

Ilust

rato

r;_C

onta

to_

rica

rdo_

sm19

79@

yaho

o.co

m.b

r

_Obra MUSHROOMS;_Contato_ rafael167@gmail.com

LUIZ FERNANDO VIEIRA

GUILHERME

_Obra “DOM QUIXOTE”, desenvolvida para um hotsite; _Software_Cinema 4D, Photoshop;_Contato_bocadesigner@gmail.com

_Seis frames de um projeto de conclusão de curso para uma agência de publicidade da FITO; _Software_After Effects; _link_ http://www.youtube.com/watch?v=AIoduFCEcTY;_Contato_gui_xopper@hotmail.com

_Todas as imagens foram basead-as em um desenho que fiz a mão tendo como base imagens em re-vistas, através deste desenho fiz diversos estudos de cores, vetor-izei e colori em ilustrator, os de-mais tambem são vetores tendo como base fotos pegadas da in-ternet, estes possuem pequenos tratamentos em Photoshop para mesclar a minha ilustração com os vetores baseados nas fotos;

_Software_Illustrator, Pho-toshop;

_Contato_image.eleven@gmail.com

JOÃ

OM

ARTIN

S

YVT DESIGN_Ilustrações e fotomontagens de Yuri Venâncio; _Contato_http://www.yvtdesign.blogspot.com

VERTIGEM | COMUNICAÇÃO E DESIGN

NATÁLIA SANTANA

_Divulgação da peça de teatro e dança contemporânea Frida Kahlo: uma mulher de pedra dá luz à noite. Peças produzidas: site, press release, cartaz, terminal informativo e take one. Destacamos a criação do site experimental. Desenhamos toda a interface em um A3, após uma detalhada fase de planejamento. A idéia foi trabalhar toda a expressividade, liberdade e espontaneidade encontrada nas referências das obras e do diário de Frida Kahlo.;_Contato_http://vertigem.carbonmade.com/projects/34708#7

_ARTS IBIRAPUERA_Hotsite e revista digital para em-preendimento imobiliário;

_Contato_natalia.santana@gmail.com

ENTREVISTA

Largada!Por Dênis Matos

Doidos, artistas, dependentes químicos, psicóticos e afins. Antes que vocês se questione o que foi a semana “Viver Design” no Unifieo, nós contaremos. Casa cheia e muita expectativa marcaram o primeiro dia do evento. Abrindo a cerimônia, a coordenadora dos cursos de comunicação social, Helena Rugai, falou da programação e das discussões que contemplam a semana. A idéia é discutir o design na própria comunidade e pensar um novo ambiente profissional. Baseando-se na teoria do mestre Aloísio Magalhães, pioneiro do design moderno bra-sileiro e fundador da Escola Superior de Desenho Industrial do Rio de Janeiro, Helena falou da necessidade de discussão do design – levando em conta um dos maiores pólos de produção da área: a cidade de São Paulo. Para a palestrante, a discussão do que é design virou história. “Hoje o importante é debater novas formas para o setor, tanto no âmbito artístico quanto no âmbito mercadológico”. Helena Rugai concluiu sua análise deixando a mensagem de que o design não pode ser linear e deve estar, sempre, aberto a inovações. Código, tempo, espaço e contexto social, todos os itens devem interagir transpondo as regras e recriando “sensações”. Se você muda o parâmetro, você muda o que produz, ou seja, muda o pensamento.

Do outro lado do auditório o papo foi com uma das organizadoras do evento, Camila Vieira. Numa entrevista rápida, a ex-aluna da Unifieo contou um pouco de sua história profis-sional. “Sempre fui apaixonada pelo design. Na metade do curso já estava na área. Fui inte-grante até do Movimento Estudantil do Design”, relembra aos risos a artista. Hoje Camila atua prestando consultoria para estúdios de design – além de trabalhar em projetos paralelos com outros artistas. Ela conta que auxilia os clientes não só na questão artística, mas principalmente nas formas de gerir administrativamente o negócio. “É um meio de estar ligada à arte e, ao mesmo tempo, ajudar outros profissionais a desenvolverem uma visão empreendedora do design”, explica. Questionada sobre o que é “viver design”, Camila entrega sua paixão: “o design me permite caminhar pelas coisas que gosto. Envolve sentimento, envolve imagem, envolve coisas sensoriais, ou seja, arte”.

Brincadeira de gente grande.Por Felipe Braga

Inspiradora. Essa é a melhor definição para a apresentação de João e Marcelo du-rante o primeiro dia de palestras da semana “Viver Design” no Unifieo. Com portfólio que impressionava o público presente a cada trabalho, os integrantes do estúdio Colletivo compartilharam as experiências que viveram no início de suas atividades, em meados de 2003. Sempre com pitada de humor, os palestrantes comentavam a trajetória de seus trabalhos ao longo do tempo. “Nosso primeiro grande projeto foi produzir a cam-panha completa para os X-Games de in-verno. Quando entraram em contato conosco pensamos que era uma pegadinha”, comen-tou Marcelo aos risos. “Não tínhamos noção alguma quando éramos questionados em relação a orçamentos. Nossos preços eram ilusórios”, completou. O estúdio Colletivo passou a ser referência do ramo no Brasil – que na época não possuía uma cultura voltada ao design como existe hoje. Trabalhos e mais trabalhos surgiram e o Colletivo virou sinônimo de competência e

qualidade. Talvez graças à diversidade de estilos dos membros do estúdio. “A constante troca de referências nos ajudam e muito na hora da criação de novos trabalhos. O contato de nosso estilo com novas referências é um processo importante na vida do designer, para sempre criar novas linguagens”, conclui João. A importância da tecnologia na vida dos designers também foi questionada. Softwares são desenvolvidos constantemente para facilitar – ou não – o processo de criação. Num ponto os dois palestrantes foram unânimes. Os bons e velhos rabiscos no papel foram e continuam sendo a melhor forma para a criação de projetos. “Todos no estúdio temos muitos cadernin-hos com nossos desenhos. O uso deles em nossa criação é sempre importante”, concordaram ambos. Para aqueles que desejam ingressar na área do design, fica a dica. Acessem www.col-letivo.com.br e dêem uma olhada nos grandes trabalhos desenvolvidos pelo estúdio Colletivo.

fotos. Daniella Poio

_Frames de projetos experimentais do coletivo Black Hand;_links_ CrazyToon - a chuva_http://www.youtube.com/watch?v=BxeY4JWxyKU CrazyToon - o balão_http://www.youtube.com/watch?v=hJS2lUI4-gw Deus por todos e cada um por si_http://www.youtube.com/watch?v=xGw97-WZCrM Sai Jogando_http://www.youtube.com/watch?v=XkjRrhFWfSw_Contato_sandro.sribeiro@gmail.com

_Ilu

stra

ções

exp

erim

enta

is;

_Con

tato

_kar

ina.

batu

ira@

gmai

l.com

BATU

BLACK HAND

QUE A FORÇA ESTEJA NO SEU PEN DRIVE.

A mimoco acaba de lançar uma coleção dos seus já famosos pen drives inspirada na mitologia STAR WARS, o que acha de ter um pen do C3-PO, ou então do Chewbacca. Interessado, então acesse www.mimoco.com

QUE HORAS SÃO MESMO?!

Com design de Matthew Waldman, a Nooka lança estes relógios super transados. Um jeito diferente de ver as horas.http://nooka.com

DESIGN DE GUERRILHA.

A nova coleção da Maharishi traz esta bolsa para laptop, com pa-drão militar camuflado.www.emaharishi.com

TOY STYLE

Dá uma olhada nos toys da UNKL, um mais legal que o outro. Visite o site e conheça as outras coleções. www.unklbrand.com

CONSUMOINSPIRADOR.

Um ótimo livro de referências vis-uais para que trabalha com design, o Lemon Poppy Seed traz imagens sensacionais.www.gestalten.com

_Embalagem da bata frita “DESESPERO”; _Contato_aamourao@hotmail.com

_Fênix_Um desenho feito no caderno pra passar o tempo, depois redesenhado no Photoshop; _Técnica_Desenho livre, Photoshop;_Contato_alan.flamer@gmail.com

Antônio RamosAnd

ré M

ourã

o

INSTITUTO TOMIE OHTAKE APRESENTA PRIMEIRA MOSTRA DO DESIGNER KARIM RASHID NO BRASIL.

As 60 peças da exposição “Karim Rashid - Arte e Design num Mundo Global” incluem objetos, móveis e embalagens, e vieram do acervo do museu alemão Die Neue Sammlung, de Munique. A montagem da exposição foi desenhada por Karim e pelo curador Albrecht Bangert, que afirmou ter como uma de suas metas ressaltar a “di-mensão espiritual” do trabalho do egípcio.a exposição fica em cartaz até 04 de janeiro de 2009.

http://www.institutotomieohtake.org.br/pro-gramacao/exposicoes/karim/karim.html

EXPOSIÇÃO DE STICKERS NA RUA AUGUSTA

A Expo Stickers 2008 tem a participação de 170 artistas que representam a Sticker Art em 25 países. Do dia 18 de outubro ao dia 15 de novembro, na Galeria da Eastpak, na rua Augusta, 2685 - São Paulo - SP

http://expostickers.org/

AGENDASALÃO DO AUTOMÓVEL - SÃO PAULO 2008

Lançamentos e novidades serão os pontos fortes do 25º SALÃO INTERNACIONAL DO AUTOMÓVEL DE SÃO PAULO 2008, o maior e mais completo evento da indústria auto-mobilística da América Latina, organizado e promovido pela Reed Exhibitions Alcantara Machado, de 30 de outubro a 9 de novembro, no Pavilhão de Exposições do Anhembi, em São Paulo (SP).

http://www.salaodoautomovel.com.br/home/index_pt.php

BIENAL DE ARTE DE SÃO PAULO 2008

De 26 de Outubro até 6 de dezembro, a 28 ª Bienal de São Paulo: “viver em contacto” oferece aos visitantes a oportunidade de experimentar uma participação ativa e uma contribuição para o processo de reflexão sobre o modelo e a cultura de exposições bienais no circuito inter-nacional da arte, bem como sobre o papel desempenhado pela Bienal de São Paulo nesse contexto. Em um formato diferente de suas edições anteriores, e contando com 57 anos de experiência como base para essa investigação, a Bienal de São Paulo tem a intenção de pôr em marcha um processo de trabalho investigativo e crítico para manter a ritmo com as mudanças percebidas não só no local onde a exposição se realiza, mas também internacionalmente.

http://www.28bienalsaopaulo.org.br/home/

JOÃOMARCONDES

_”A cura”_Nela procurei trabal-har o mundo da maneira como eu enxergo, bem caótico não. Há inúmeras mensagens sub-liminares mas, é claro que não vou estragar contando onde elas etão né. XD. Está ilustração foi trabalhada da seguinte maneira. Desenhei inúmeros objetos escol-hidos aleatóriamente em várias revistas, sobrepondo as mesmas na composição. Escaneei e vetor-izei no ilustrator e, arte finaliza-ção no Photoshop.;

_Contato_jonyxmetal@gmail.com

_”Tempestade no Aver-no”_Nesta quis trabal-har a aleatoriedade e elementos como arabes-cos, a confusão tem uma ligação com o nome, levando em conta que uso a imaginação para descrever o inferno (Av-erno é inferno);

_Técnica_Nanquim.

_Cartaz e banner experimentais;_Software_Desenho livre, Illustrator;_Contato_duzitozz@gmail.com

DOUGLAS DOCELINO

ROBN

OVA

_Obras “Guarujá em outros mares”, “Putt your shoes” e “Anorexia”; _Técnica_Recorte de Revista, desenho à mão e vetorização no Illustrator;_Contato_http://www.robnova.wordpress.com

Thanks.