guia n-1 apreciacion del cine
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ACTIVIDAD DE APRENDIZAJE 1.1.Sobre la base de la lectura del texto: "Los antecedentes de la Teoría del Cine", realice un mapa mental bien detallado, SIN omitir ningún aspecto de la lectura
Los Antecedentes de la Teoría del Cine
La teoría del cine forma parte de una larga tradición de reflexión sobre las artes. Sus temas son los siguientes:
Especificidad del Medio
Realismo Géneros Artísticos Estética
Tiene como principio el estudio de la belleza artística
y sus afines: lo sublime, lo grotesco, lo cómico y lo
placentero
La estética se ve comprometida por sus orígenes en
discursos racistas del siglo XVIII
La estética, la ética y la lógica configuraban
la triada de ciencia normativas
Algunos géneros se basan en sus
intérpretes, en su presupuesto o en su
status artístico
El género fílmico, al igual que el género literario son
permeables a las tensiones sociales e
históricas
Las taxonomías de los géneros en el cine han destacado por
ser notablemente imprecisas y hetereotópicas.
El realismo llega a la teoría del cine sepultado bajo una
estratificación milenaria de debates entre la filosofía y la
literatura
Los inicios del cine coincidieron con una especie de crisis del proyecto verista
expresado en la novela realista y el teatro naturalista
El cine hereda antiguas cuestiones relativas al
realismo artístico.
El cine debe seguir su propia lógica y no ser
derivativo a otras artes
Puede abordarse tanto tecnológicamente,
lingüísticamente como históricamente .
Este elemento está latente cuando los
críticos afirman que una película es demasiado
teatral
ACTIVIDAD DE APRENDIZAJE 1.2.Sobre el artículo “La significación en el cine”, realice un TRÍPTICO en Word en forma horizontal, para el mismo deberá dividir la hoja en tres partes; dicho tríptico deberá poseer DOBLE lado.
Para la creación del mismo tendrá que fusionar imágenes con textos cuyas frases deberán ser puntuales, cortas, llamativas que permitan alcanzar una amplia exposición del tema a enfocarse.
COSMOFORMISMO
Visión mágica del mundo: el mundo está en el interior del hombre y el hombre está en todas partes del mundo.
CONCLUSIONES
Las teorías para comprender el mundo del cine son muy útiles, sin embargo resultan insuficientes frente a la ambigüedad que experimenta la mente humana dado que se modifica permanentemente de acuerdo a su tiempo y espacio, a su contexto, al momento histórico que le toca vivir.
LA SIGNIFICACIÓN DEL CINE Edgar Morin en su ensayo antropológico El cine o el hombre imaginario nos explica la significación en el cine.
Significado del cine.
El cine y sus espectadores.
El cine en la cultura
En el cine reside la magia
CUALIDADES DEL CINEPrimeros planos y por el realismo
Aún cuando es del conocimiento público que los personajes están actuando y los escenarios están hechos de cartón.
NATURALEZA PSICOLÓGICA DE LA IMAGENMorin nos habla acerca de que a través de la imagen el espectador va a reconocer a su otro yo, a su doble.
FUNCION DEL TIEMPO EN LA IMAGEN FILMICAEl recuerdo nos remonta otra vez al acontecimiento rememorado; y los recursos cinematográficos como el fundido, flash back.
PROCESOS PSIQUICOS DE LA PARTICIPACIÓN DEL ESPECTADORSu posición privilegiada de espectador le permite, incluso adentrarse en el pensamiento de los personajes.
ANIMACIONLa facultad más sorprendente del cine es sin duda, la que permite al espectador, de acuerdo a su psique dar a los objetos su animación, dotarles de un alma, humanizarlos
INTERIOR DEL TRIPTICO
ACTIVIDAD DE APRENDIZAJE 1.3.
Sobre la base de la lectura “Cine y teoría cinematográfica: los inicios”, realice el resumen de la lectura a fin de determinar los factores que contribuyeron a la conformación de las diversas temáticas y estéticas cinematográficas.
Para determinar los factores que contribuyeron a las diversas temáticas y estéticas cinematográficas, vamos a dividir la lectura en épocas históricas, así:
NACIONALISMO
La historia del cine (la teoría del cine) debe contemplarse a la luz del crecimiento del nacionalismo.
En el seno del nacionalismo el cine se convirtió en instrumento para proyectar imaginarios nacionales
COLONIALISMO
Proceso en el cual las potencias europeas alcanzaron la hegemonía militar, política y cultural en gran parte de Asia, África y las Américas.
La novedad del colonialismo europeo fue su alcance planetario, su interno poder de someter al mundo a un único régimen universal de verdad y poder.
IMPERIALISMO
Los inicios del cine coincidieron con el punto álgido del imperialismo. Los países de producción más prolífica en la época muda (Inglaterra, Francia, Estados
Unidos, Alemania) fueron algunos de los protagonistas más destacados del imperialismo El cine combinaba narración y espectáculo para explicar la historia del colonialismo desde
las perspectiva del colonizador
CINE EURO AMERICANO
Creó una poderosa hegemonía propia a través del monopolio sobre la distribución y la exhibición cinematográfica en gran parte de Asia, África y América.
Creó su propia versión de la historia no solo para los públicos del país de origen sino también para el resto del mundo.
Se insistió a los espectadores africanos a identificarse con Rhodes, Stanley y Livingstone en contra de los propios africanos.
Sensación de pertenencia nacional e imperial
CINE DEL TERCER MUNDO
Si bien el cine nació en Estado Unidos, Francia e Inglaterra, se expandió velozmente por el mundo a través de una producción cinematográfica de base capitalista en mucho lugares incluyendo el Tercer Mundo.
Lo que se denomina Tercer Mundo ha producido la mayoría de largometrajes existentes.
Países tercermundistas que son grandes productores cinematográficos: India, Birmania, Pakistán, Corea del Sur, Tailandia , Filipinas, Indonesia y Bangladesh
ACTIVIDAD DE APRENDIZAJE 1.4.Sobre la base de la lectura del texto “Las vanguardias históricas”
1. Realice un cuadro de doble entrada entre el cine convencional y el cine vanguardista (basándose en el texto guía).
MOVIMIENTOS CINEMATOGRAFICOS
SEMEJANZAS DIFERENCIAS
Surrealismo Admitió entre sus principios fundacionales el automatismo en la creación
Tiene raíces en el dadaísmo Construcción psíquica de del deseo
y la sexualidad Humor negro
Expresionismo Produjo una mayoría de obras convencionales
Inmediatez de emociones, el sentido trágico y excitación social
Hallaron en la estética el elemento común
Neorrealismo Posee códigos narrativos convencionales comerciales
Tramas ambientadas principalmente entre los pobres y la clase trabajadora
largas secuencias al aire libre, y con frecuencia utiliza actores no profesionales para personajes secundarios e incluso a veces para los principales
Cinema verité En un plano más convencional, se adivinan elementos de esta corriente en los primeros filmes de Michael Ritchie.
Documentales con cámara portátil y equipo de sonido sincronizado.
Carece de guión previamente estructurado
Nouvelle vague Sus historias suelen desarrollarse con un toque de convencionalismo
Poseer un bagaje cultural cinematográfico importante
Naturalismo expresivoCinema novo Films pesados y convencionales
Lenguaje tradicional y convencional
Trata la realidad social del país, su pasado histórico, y la pobreza
Rico en expresiones populares
Free cinema Retrata historias creadas a partir de lo cotidiano y comprometido con la realidad social de aquel entonces|
Implementa una estética realista en el cine de ficción y documental
Vanguardia estadounidense
Aunque se opone rotundamente al cine convencional, sus argumentos son bastantes
Cine contracultural elaborado con fines experimentales.
Contenidos censurables
tradicionalistasDogma 95 Recupera la esencia del arte
cinematográfico El género ganó popularidad
internacional debido, parcialmente, a su accesibilidad.
Rechazaban e montaje
2. Enliste los movimientos cinematográficos (puede ayudarse de información proveniente de Internet).
1. Impresionismo: Este estilo valora el naturalismo, el estilo directo, e ir más allá de los esquemas melodramáticos. El cine impresionista fue llamado así porque los autores pretendían que la narración representara la conciencia de los protagonistas, en otras palabras, su interior.
2. Surrealismo: Este estilo combina la imagen, con la búsqueda de sensaciones y la expresión de sentimientos. Predominan imágenes absurdas que rompen con la lógica temporal. Se presenta como un medio de liberación del espíritu y una revolución que ataca al orden lógico, estético y moral.
3. Expresionista alemán: Se aprecia la expresión de sentimientos y la emoción por encima de la representación de la imparcialidad; para ello se utilizaba la deformación de las cosas, el mundo interior, la angustia y las alucinaciones del artista.
4. Free Cinema: Movimiento británico que implanta una estética realista en la ficción y en el documental.
5. Underground estodunidense: Cine artesanal, no necesariamente narrativo con autoconciencia artística, y opuesto al cine clásico de Hollywood.
6. Neorrealismo italiano: Nace en Italia después de la Segunda Guerra Mundial (1945). Surge a partir de un grupo de críticos de la revista Cinema. Las películas reflejan principalmente la situación económica y moral de Italia en la posguerra (frustración, pobreza, desesperación). Se hace uso de actores no profesionales. Se pretendía mostrar la realidad tal cual era en ese momento histórico. Es un cine hecho con bajo presupuesto.
7. Cinéma verité: Aparece en Francia. Tiene una tendencia documentalista y busca captar la vida tal como es.
8. Nouvelle Vague: Corriente francesa crítica frente a lo establecido, y cuya máxima aspiración es la libertad de expresión y técnica.
9. Dogme 95 o Dogma 95: Se conforma en 1995 en Dinamarca. Nace en contraposición del cine individualista, que creían decadente. El acceso a la tecnología genera una democratización del cine. Ya no importa quien hace la película.
ACTIVIDAD DE APRENDIZAJE 1.5.
Sobre la base de la lectura del texto Revisión de la especificidad cinematográfica y sobre el archivo ajunto “La especificidad del cine”:
a) Observe la película “EL SECRETO DE SUS OJOS” del director Juan José Campanella.
b) Obsérvela e identifique el conjunto de medios de expresión propios de este arte "La especificidad del cine", que el autor considera son indispensables para que el cine sea un lenguaje y un espectáculo.
c) En un párrafo, argumente su reflexión respecto del clímax y el desenlace del filme.
Los elementos son seis (6) y los encontrará en el archivo adjunto que será enviado a su correo del aula virtual.
Identifique y mencione cada elemento y analícelo en función de la película citada, por tanto, se requiere que cite a continuación de cada elemento la escena a la que alude.
ELEMENTOS – ESPECIFICIDAD DEL CINE
Utilización de una imagen fiel a lo real y
evocación de lo surreal
La película tiene ambos aspectos. Es una historia real que narra con detalle el caso no resuelto de un asesinato. Como sabemos los asesinatos son hechos reales que ocurren a diario en la urbe de cualquier país.Por otro lado existe un tono surrealista al final de la película. El asesino es encerrado de por vida en el rancho del novio de la occisa. Es un hecho poco real y muy inhumano el hecho de encerrar a una persona de por vida hasta que le llegue la hora de su muerte
Reproducción del movimiento real de la
vida en acto
Los movimientos de la mayoría de la trama son lentos pero con ciertos cambios de intensidad que hacen que la película en ciertas partes tome una inesperada emoción que capta la atención del público. Esto ocurre principalmente porque en la película existen algunas persecuciones.Cabe destacar el papel que desempeña la cámara es fundamental ya que sigue a los personajes en la persecución, eso le da mayor dinamismo
Composición de la imagen
La película está llena de angulaciones, entre las que principalmente se destaca el ángulo de contrapicado. Llaman mucho la atención las tomas aéreas realizadas desde un avión que filma la totalidad de un estadio de fútbol.
Profundidad de campoExisten muchas imágenes con profundidad de campo, las cuales
le dan a la película mayor realismo
Utilización de planos cinematográficos
Destacan principalmente el primer plano desde el principio de la película. Estos primeros planos se los hace a los rostros de los
personajes. Al final de la película existen algunos tomas panorámicas que brindan mayor naturalidad a las escenas
Banda sonoraLa banda sonora crea sentimientos de melancolía, abandono, soledad los cuales son interpretados en canciones suaves con instrumentos como violín y piano
CLIMAX Y DESENLACE DE LA PELICULA
Climax
Según mi punto de vista el punto más sobresaliente del film es cuando los protagonistas deciden separarse.Esposito decide abandonar la capital para olvidarse de la Dra. Menéndez, toma un tren hacia un pueblo lejano.Esta escena es muy particular porque principal forma como se comunican ambos personajes es a través de la mirada. Solo se miran, se demuestran el amor que existe entre los dos y que jamás pudieron manifestarlo.Detrás de la trama del asesinato de una mujer está el amor que sienten dos personas pero que lamentablemente no pueden demostrarlo.
Desenlace
Sin duda el desenlace de la película es sorprendente e inesperado. Ocurre cuando Benjamín Espósito regresa nuevamente a la casa de Ricardo Morales, el novio de la mujer asesinada.Lo que encuentra en una de las habitaciones lo deja sin habla: Morales tiene encerrado a Isidoro Gómez, haciéndolo cumplir su sentencia por haber cometido tan cruel asesinato.Cuando la investigación aún estaba abierta Esposito le dijo a Morales que hiciera justicia por mano propia, debido a que a pasividad de la ley argentina. Siguiendo el consejo, Ricardo Morales decidió mantener prisionero a Isidoro Gomez por más de 25 años sin hablarle, solo alimentándolo como a un animal de granja.