JOÃO F. PUPO

FOTOGRAFIA, SOM E CINEMAPARA DAR VIDA ÀS SUAS IDEIAS

TÍTULO: Fotografia , Som e Cinema: Para Dar Vida às suas Ideias

AUTOR: João F. Pupo

© 2011, João J. Pupo e Texto Editores

REVISÃO: Eda Lyra

CAPA: Valdemar Lamego

ISBN: 9789724745114

Reservados todos os direitos.

Texto Editores, Lda.

(Uma Editora do Grupo Leya)

Rua Cidade de Córdova, 2

2610-038 Alfragide – Portugal

Tel.: 21 427 22 00/Fax: 21 427 22 01

www.textoeditores.com

www.leya.com

POR VONTADE EXPRESSA DO AUTOR,

ESTE LIVRO RESPEITA A ORTOGRAFIA ANTERIOR

AO ACTUAL ACORDO ORTOGRÁFICO.

Índice

A ideia de fazer este livro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9

1. FOTOGRAFIA . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 13A Fotografia Hoje . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 15O processo fotográfico . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 16Enquadramento e composição . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20

Enquadramento: o quadro que delimita a imagem . . . . . 21Composição: a organização da imagem no quadro . . . . . 22Sugestões de composição . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 25

Aspectos tecnológicos a ter em conta no momento de registo das imagens . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 41Tipos de máquinas fotográficas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 41O suporte fotossensível: tipos de película . . . . . . . . . . . . 50Tipos de objectivas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 54O foco . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 60O fotómetro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 62O obturador . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 65O diafragma . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 66Para ficarmos a perceber como tudo isto se articula . . . . . 70Profundidade de campo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 75

2. SOM . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 77Aspectos essenciais da linguagem sonora . . . . . . . . . . . . . . . 80O comportamento do som . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 81

O ouvido humano . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 85Som e silêncio . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 87As unidades mais relevantes para a percepção . . . . . . . . . 87A captação do som . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 90

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Aspectos tecnológicos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 92Tipos de microfones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 92Propriedades electromagnéticas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 92Direccionalidade . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 95Ligações . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 97Equipamentos de gravação . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 98O espaço de captação – cuidados a ter . . . . . . . . . . . . . 100Tipos de ruído . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 102O nível de gravação . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 103

Possibilidades expressivas do som . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 106Elementos da banda sonora . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 109O mapa de sons . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 111

3. CINEMA/VÍDEO . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 115Cinema . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 117A ilusão do movimento . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 118

O fenómeno fisiológico . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 119Do desenho à fotografia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 120Da fotografia ao cinema . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 121

A máquina de filmar . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 124As tendências iniciais do cinema . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 127Aspectos específicos da linguagem cinematográfica . . . . . . . 129

O plano, unidade mínima da linguagem cinematográfica . . 132Planos de montagem e planos de rodagem . . . . . . . . . . . 133Plano> Cena> Sequência> Filme . . . . . . . . . . . . . . . . . . 136A ilusão de realidade . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 139Classificação dos planos – critérios . . . . . . . . . . . . . . . . . 141

A evolução da montagem . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 152Da rodagem à montagem . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 153Tipos de montagem narrativa . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 156O raccord e a montagem transparente . . . . . . . . . . . . . . 157Tipos de raccord . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 158Elipses . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 170Transições . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 171

Para mais tarde recordar... . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 173Para saber mais . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 174

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Fotografia, Som e Cinema

Índice de Exercícios

FOTOGRAFIA

Exercício 1: «Recortes» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 16Exercício 2: «Câmara Escura» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 17Exercício 3: «Figura/Fundo» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 22Exercício 4: «Point and Shoot» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26Exercício 5: «Reenquadramento» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40Exercício 6: «Perseguição» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40Exercício 7: «Formatos» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 45Exercício 8: «Tipos de Película» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 51Exercício 9a: «Distância Focal» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 59Exercício 9b: «Distância Focal» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 60Exercício 10: «Excesso de Controlo» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 74

SOM

Exercício 1: «Imagens Interiores» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 80Exercício 2: «O Elástico» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 82Exercício 3: «Reverberação» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 84Exercício 4: «Intensidade/Frequência» . . . . . . . . . . . . . . . . . . 89Exercício 5: «Intensidade e Frequência» . . . . . . . . . . . . . . . . . 90Exercício 6: «O Guardanapo» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 91Exercício 7: «Microfones Diferentes» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 96Exercício 8a: «Espaços Diferentes» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 102Exercício 8b: «Transformar o Espaço» . . . . . . . . . . . . . . . . . . 102

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Sobre o Autor

Exercício 9: «Ajustar o Nível de Gravação» . . . . . . . . . . . . . . . 105Exercício 10: «Níveis Diferentes» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 106Exercício 11: «Diaporama» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 109Exercício 12: «Soundwalk» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 113

CINEMA/VÍDEO

Exercício 1: «Flipbook» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 120Exercício 2: «Documentário e Ficção» . . . . . . . . . . . . . . . . . . 129Exercício 3: «Planos de Rodagem e Planos de Montagem» . . . . 135Exercício 4: «Cena e Sequência» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 138Exercício 5: «Espaço in e Espaço off» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 140Exercício 6: «Escala» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 144Exercício 7: «Ângulo» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 150Exercício 8: «Duração» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 152Exercício 9: «Guião, Planificação e Storyboard» . . . . . . . . . . . . 163Exercício 10: «Rodagem» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 167Exercício 11: «Montagem» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 168

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Fotografia, Som e Cinema

A ideia de fazer este livro

O objectivo deste livro é dotar os leitores dos conhecimentos etécnicas necessárias para recolher e editar informação sob a formade imagens e sons. Assim sendo, as áreas de estudo abordadas sãotrês: Fotografia (imagem fixa), Som e Cinema/Vídeo (imagem emmovimento). Na realidade, estas são três grandes áreas que com-preendem um sem-número de ramos mais específicos (fotografiapublicitária, fotojornalismo, motiongraphics e sound design sãoalguns deles), mas o objectivo deste livro não é aprofundar essasáreas de especialização, é antes dotar os leitores de ferramentasteóricas e práticas que lhes permitam obter os resultados pretendi-dos quando utilizam equipamentos de imagem e som.

Desde os finais do século XX, associada ao desenvolvimento dastecnologias, surgiu uma nova maneira de recolher imagens e sons:cada um de nós tem à sua disposição os equipamentos necessáriospara recolher, editar e publicar os sons e as imagens que quiser.

No entanto, para usarmos esses equipamentos com eficácia,torna-se necessário adquirir competências e, sobretudo, praticar.

Sem pretender formar especialistas, o presente texto quer apenascontribuir para que cada leitor encare os equipamentos como

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Sobre o Autor

extensões dos seus próprios sentidos e consiga recorrer a eles paracomunicar de uma forma criativa e eficaz.

Como utilizar este livro

Este livro tem uma dimensão teórica e outra prática, procurandochamar a atenção dos leitores para cada fenómeno sensorial queestá por trás do registo de imagens e sons, já que é dessa base fisio-lógica que partimos para utilizar os equipamentos convenientese para compreender as convenções que presidem a um bom registodas imagens e dos sons. Ao longo do texto são apresentados exem-plos, pistas e exercícios, para que o leitor possa treinar as tarefasque o ajudarão a conseguir melhores resultados ou a aprofundardeterminado aspecto que seja mais do seu interesse.

O livro está dividido em três partes distintas – Fotografia, Some Cinema/Vídeo. Pode por isso ser lido pela ordem que seja maisconveniente ao leitor.

A quem pode interessar este livro

Este livro pretende ser uma ferramenta útil para todos os quetêm equipamentos de imagem e som e sentem que não tiram todoo partido das possibilidades dos mesmos. Escrito de uma maneiraacessível e motivadora, deverá ajudar qualquer pessoa a levar maisalém a utilização desses equipamentos e a vencer o sentimento defrustração tão frequente em quem não consegue tirar partido da tec-nologia extraordinária que hoje está ao nosso alcance.

O presente texto poderá também ajudar os professores e alunosdos cursos relacionados com comunicação e audiovisuais, na me-dida em que são propostos mais de trinta exercícios e dezenas de

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Fotografia, Som e Cinema

exemplos que se adequam tanto ao leitor isolado como ao contextoda sala de aula.

Por último, pode ser útil a profissionais (jornalistas, artistas plás-ticos, designers, realizadores, etc.) que pretendam rever conceitosou criar pontes entre as áreas de fotografia, som e vídeo, já que acomplementaridade das mesmas é evidente nos dias de hoje.

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A ideia de fazer este livro

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Fotografia, Som e Cinema

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FOTOGRAFIA

A manipulação digital de imagem nunca irá substituir a fotografia, da

mesma forma que a fotografia nunca anunciou o fim da pintura.

TIM DALY, Fotografia Digital.

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We are at an exceptional time for photography.*CHARLOTTE COTTON,

Directora Criativa do National Media Museum, GB

A Fotografia Hoje

A fotografia é um mundo fascinante que alia a técnica e a ca-pacidade de captar objectivamente a realidade à nossa volta, defixar momentos e de despoletar a imaginação.

Podemos encarar a fotografia enquanto técnica e referirmo-nosao processo fotográfico que está por trás das imagens que vemos:os objectos reflectem luz que é orientada por uma lente para o in-terior da máquina fotográfica. Esta fixa a imagem daí resultante ea imagem é revelada ou impressa antes de chegar às nossas mãos.Este é, em traços muito gerais, o modo como as coisas se passam.

Podemos também encará-la como linguagem. Neste sentido, afotografia é um meio de transmitir ideias através da imagem e dossignificados que o observador lhe atribui. Esta capacidade da fo-tografia tem sido usada com fins muito diversos: jornalísticos, co-merciais, políticos, artísticos, sociais, etc.

Entre uma coisa e a outra está o terreno que nos interessa. Todosnós temos máquinas fotográficas, essas «máquinas do tempo» ca-pazes de congelar a realidade. Mas… como utilizá-las? Ao longodesta primeira parte vamos descobrir o prazer de estruturarmos asimagens para conseguirmos transmitir ideias.

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* «Estamos numa época excepcional para a fotografia.» N. do E.

Exercício 1: «Recortes»

A partir de revistas diferentes, escolha e recorte três ou quatro ima-gens e cole-as numa folha de papel. Identifique os aspectos técnicos quelhe chamam a atenção e que gostaria de dominar enquanto fotógrafo,bem como as ideias que cada imagem lhe transmite. Já agora, penseem que é que as imagens que escolheu se relacionam com a sua própriavida (afinal, foram escolhidas por si!).

O processo fotográfico

Podemos imaginar a primeira vez que um hominídeo se incli-nou sobre a água e viu a sua imagem reflectida. Talvez o primeiroimpulso tenha sido o de fugir dela (ou de lhe tocar, não sabemos).

As primeiras imagens que se conhecem são as pinturas rupestresda pré-história, das quais Altamira, Lascaux e Foz Côa são algunsdos exemplos mais conhecidos.

Entre um acontecimento e outro há uma evolução importante:primeiro, a imagem é vista, depois, a imagem é fixada, dando ori-gem ao desenho, à pintura e, em última análise, à fotografia.

A câmara escura

O processo fotográfico começa com a formação de uma ima-gem no interior de um espaço escuro. Os raios luminosos propa-gam-se em linha recta, por isso, ao passarem por um orifício queligue um espaço escuro ao exterior, projectam-se no fundo desseespaço criando uma imagem invertida, já que correspondem à luzreflectida pelos objectos: é o célebre princípio da câmara escura.

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Fotografia

Mas não basta um espaço escuro para produzir imagens que re-produzam a realidade de forma satisfatória. As imagens geradasnuma câmara escura rudimentar são pouco luminosas e pouco ní-tidas porque têm uma limitação intrínseca: o orifício não pode terum grande diâmetro, sob pena de comprometer a nitidez da ima-gem. Por outro lado, isso faz com que essa mesma imagem sejapouco luminosa.

Figura 1. Este desenho de Stefano Della Bella ilustra o funcionamento da câmara escura.A cidade de Florença surge projectada no interior da câmara em posição invertida. Os do-cumentos mais antigos que se referem à utilização da câmara escura são do século XVI.

Exercício 2: «Câmara Escura»

Arranje uma lata circular e funda com tampa. Fure o fundo dalata com um prego exactamente no meio. No lugar da tampa coloqueum círculo do mesmo tamanho feito em papel vegetal. Coloque-se num

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O processo fotográfico

sítio escuro virado para uma janela luminosa e aponte a lata com olado do orifício virado para a janela. A imagem invertida da mesmaforma-se no papel vegetal.

A lente convergente

Uma lente convergente é a solução. Esta permite alargar o ori-fício da câmara escura e produzir, simultaneamente, a projecçãode uma imagem muito mais nítida. O Desenho e a Pintura utili-zaram a câmara escura associada a uma lente convergente para pro-duzir imagens da realidade que pudessem ser copiadas pelosartistas, mas não deram um passo fundamental: o de fixar a ima-gem num suporte sensível à luz.

Figura 2. Esta câmara escura recorre a uma lente convergente para conseguir maior lumino-sidade e nitidez. Por uma questão prática utiliza também um espelho colocado a 45° queprojecta a imagem num vidro despolido, a partir do qual é possível copiá-la em melhorescondições. O recurso a espelhos e a vidros despolidos permitirá mais tarde a criação de má-quinas fotográficas SLR (Single Lens Reflex).

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Fotografia

O suporte fotossensível

Fotografia significa literalmente «escrever com a luz». É atribuídaa Niépce a primeira fotografia, ou seja, a primeira imagem fixadanum suporte que resulta da incidência dos raios luminosos numacâmara escura. Niépce usou como material fotossensível uma chapapreta onde aplicou um betume claro. Este endureceu nas zonas maisiluminadas e Niépce lavou a chapa fazendo desaparecer o betumenão endurecido: dessa forma produziu uma imagem de alto con-traste, em que as zonas claras eram definidas pelo betume seco e aszonas escuras pela chapa escura. A evolução da fotografia até aos diasde hoje foi também uma evolução do suporte fotossensível: foramutilizados metal, vidro, papel e película como suportes de soluçõesquímicas compostas por halogenetos de prata sensíveis à luz e capa-zes de registar a cor dos objectos. Esta evolução culminou na fase emque estamos: a da fotografia digital. Esta fase caracteriza-se por umarevolução, sobretudo ao nível do suporte fotossensível. Ao contráriodas máquinas analógicas (todas as que utilizam a película fotográficacomo suporte fotossensível), as máquinas digitais têm sensores elec-trónicos capazes de reproduzir imagens com uma rapidez e como-didade ímpares e a cada dia melhoram as suas características.

Figura 3. A película é o último suporte analógico. O CCD (Charge Coupled Device) abriu ocaminho para a revolução digital.

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O processo fotográfico

Enquadramento e composiçãoFazer as escolhas certas

O enquadramento e a composição são dois domínios essen-ciais para quem quer produzir imagens de qualidade, imagens quesejam eficazes a comunicar as intenções do fotógrafo. Na prática,ao abordarmos o enquadramento e a composição ficamos dotadosde uma maior capacidade para fazer opções no que se refere àtomada de vistas, uma vez que a tradição fotográfica fez chegar aosnossos dias regras que podemos usar quando fotografamos. Ao co-nhecê-las, ficamos com uma maior capacidade de análise das nos-sas imagens e percebemos melhor porque é que umas imagenscomunicam mais eficazmente do que outras.

Utilizar ou não essas regras fica à consideração de cada fotó-grafo, em nome da liberdade criativa. No entanto, conhecê-las per-mite-nos ter soluções tradicionais que tendem a melhorar as imagens,sobretudo se utilizarmos a fotografia não apenas como manifesta-ção artística, mas como modo de transmitir eficazmente algumconceito ou informação.

Enquadramento ou composição?

O enquadramento e a composição são duas preocupações com-plementares do fotógrafo. Enquanto o enquadramento enfatiza ofacto de as imagens serem bidimensionais e limitadas na suaextensão, a composição enfatiza a distribuição dos elementos visuaisno interior do enquadramento.

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Fotografia

Enquadramento: o quadro que delimita a imagem

O fotógrafo experimentado não fotografa o mundo «tal qual ovê», antes selecciona os elementos visuais e dispõe-nos num quadrolimitado por altura e largura. O facto de a generalidade das pessoasaceitar a fotografia como reprodução da realidade tem a ver coma capacidade de esta registar com realismo os objectos, mas o en-quadramento, a par de outros aspectos técnicos (a objectiva utili-zada, a iluminação, o ângulo da tomada de vistas, etc.) faz comque esta se transforme sempre numa realidade diferente, numa re-presentação.

O fotógrafo inexperiente, não se apercebendo destas diferenças,ignora-as e regista imagens que só por mero acaso serão imagens«bem enquadradas».

Primeiro plano, planos intermédios e fundo

Em nome da representação de um mundo tridimensional nummeio bidimensional, a organização do espaço no interior do en-quadramento deve ser feita designando como primeiro plano,planos intermédios e fundo as zonas que, na distância, surgem re-presentadas na fotografia. Esta nomenclatura ajuda-nos a resolverquestões específicas no momento de tirar fotografias, tais comodefinir a zona de maior nitidez, relacionar os diferentes planosentre si, etc. Por outro lado, chama a atenção para a noção de fundo,esse elemento muitas vezes esquecido, mas tão importante para osucesso de uma fotografia como o objecto em primeiro plano.Também aqui, o fotógrafo experimentado terá em conta o fundo,que o fotógrafo inexperiente tantas vezes ignora.

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Enquadramento e composição

Figura 4. O fotógrafo tem de se familiarizar com a operação de representar um mundo tri-dimensional num espaço bidimensional limitado em altura e largura.

Exercício 3: «Figura/Fundo»

A. Escolha três fotografias publicitárias e tente perceber que tipo derelação existe entre o objecto publicitado e o fundo. Coloque asseguintes questões:

1. Qual deles tem mais informação visual?2. Há alguma hierarquia entre eles que permita concluir qual é o

mais importante? 3. Como é estabelecida essa hierarquia?

B. Com uma máquina fotográfica em modo automático escolhaum objecto ou uma pessoa para fotografar, mas escolha um fundoque o valorize.

C. Repita B algumas vezes para praticar.

Composição: a organização da imagem no quadro

Já dissemos que a composição consiste na organização dos ele-mentos visuais no interior do enquadramento. Para efeitos de sim-plificação podemos considerar que os elementos visuais são asformas, as linhas, as tonalidades e a profundidade.

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Fotografia