RENASCIMENTO

• Escultura• Pintura

Professora: Maiara Giordani Reffatti

ANTIGUIDADE CLÁSSICA

O “nascimento” do ser humano voltado para o

conhecimento

ANTROPOCENTRISMO

A.C.

IDADE MÉDIA RENASCIMENTO

O ser humano deixa de produzir tanto

conhecimento, ele “morreu”

TEOCENTRISMO

D.C.

ANTROPOCENTRISMO

Casal Arnolfini - 82 x 59,5 cm – Ano 1434 Van Eick

Principais Características• Antropocentrismo• Racionalismo• Rigor científico• Ideal humanista• Retomada da antiguidade

clássica

Leonardo da Vinci, Madonna Litta

O HOMEM VITRUVIANO – LEONARDO DA VINCI (1490)

Examinando o desenho, pode ser notado que a combinação das posições dos braços e pernas formam quatro posturas diferentes. As posições com os braços em cruz e os pés são inscritas juntas no quadrado. Por outro lado, a posição superior dos braços e das pernas é inscrita no círculo. Isto ilustra o princípio que na mudança entre as duas posições, o centro aparente da figura parece se mover, mas de fato o umbigo da figura, que é o verdadeiro centro de gravidade, permanece imóvel.

• O Homem Vitruviano é baseado numa famosa passagem do arquitecto/arquiteto romano Vitrúvio na sua série de dez livros intitulados de De Architectura, um tratado de arquitetura em que, no terceiro livro, ele descreve as proporções do corpo humano masculino:

• um palmo é o comprimento de quatro dedos• um pé é o comprimento de quatro palmos• um côvado é o comprimento de seis palmos• um passo são quatro côvados• a altura de um homem é quatro côvados• "erit eaque mensura ad manas pansas"• o comprimento dos braços abertos de um homem (envergadura dos braços) é igual à sua altura• a distância entre a linha de cabelo na testa e o fundo do queixo é um décimo da altura de um homem• a distância entre o topo da cabeça e o fundo do queixo é um oitavo da altura de um homem• a distância entre o fundo do pescoço e a linha de cabelo na testa é um sexto da altura de um homem• o comprimento máximo nos ombros é um quarto da altura de um homem• a distância entre a o meio do peito e o topo da cabeça é um quarto da altura de um homem• a distância entre o cotovelo e a ponta da mão é um quarto da altura de um homem• a distância entre o cotovelo e a axila é um oitavo da altura de um homem• o comprimento da mão é um décimo da altura de um homem• a distância entre o fundo do queixo e o nariz é um terço do comprimento do rosto• a distância entre a linha de cabelo na testa e as sobrancelhas é um terço do comprimento do rosto• o comprimento da orelha é um terço do da face• o comprimento do pé é um sexto da altura• Vitrúvio já havia tentado encaixar as proporções do corpo humano dentro da figura de um quadrado e um

círculo, mas suas tentativas ficaram imperfeitas. Foi apenas com Leonardo que o encaixe saiu corretamente perfeito dentro dos padrões matemáticos esperados.

Escultura

• Representar o homem como ele é

• Proporção com realidade

• Estudo do corpo e do caráter humano

• Materiais: mármore, bronze e madeira

Andrea del Verocchio - Davi

Donatello Verrocchio Michelângelo

Donatello - Davi

A escultura renascentista deixa de ter a função de elemento ornamental, valendo por si mesma. Entende-se como um processo de recuperação da escultura da Antiguidade clássica. Os escultores encontraram nos vestígios artísticos e nas descobertas de sítios dessa época passada a inspiração perfeita para as suas obras. Voltou-se à representação do nu, as estátuas equestres foram retomadas, sendo exemplo de realismo. Também se inspiraram na natureza. A escultura no Renascimento tomou como base e modelo as obras da antiguidade clássica e a sua mitologia, com uma nova visão do pensamento humanista e da função da escultura na arte. Como na escultura grega, procurou-se a representação naturalista do corpo humano nu com uma técnica aperfeiçoada, graças ao estudo meticuloso da anatomia humana. Na Itália conviveram os temas profanos com os religiosos; não assim em outros países como a Espanha e a Alemanha, nas quais prevaleceu o tema religioso.

Michelângelo – Pietá

Mazzoni - Pranto sobre Cristo morto

PINTURAElementos Técnicos

• perspectiva rigorosa e científica, que permite um tratamento real do espaço e da luz;

• pintura a óleo, que apareceu em Itália em meados do século XV, devido às trocas comerciais a partir de Veneza com a Flandres. Substituiu-se, gradualmente, as técnicas da têmpera e do fresco para a pintura a óleo que ao possuir maior tempo de secagem,

• utilização de novos pigmentos aglutinantes (como o óleo) que possibilitava novas associações e graduações da cor;

• novos suportes como a tela e o cavalete que facilitaram a difusão das correntes estéticas uma vez que permitiram uma circulação mais fácil das obras.

• Técnica do esfumato, técnica da graduação de cor e da transição suave da sombra para a luz

Elementos Formais• Nos elementos formais inclui-se:• inclusão nas obras de cenários arquitetónicos;• grande naturalidade e realismo anatómicos.

Michelângelo - Criação de Adão

Andrea Mantegna – Lamentação sobre Cristo morto (1480-1490)

Técnica do ESCORÇO é uma técnica de representação gráfica, na qual um objeto ou uma distância parecem mais curtos do que são na realidade. O termo deriva do verbo italiano scorciare que significa encurtar. Isso ocorre em função do ângulo adotado em relação ao espectador, sendo um exemplo extremo da perspectiva linear.

“Algo do quadro se projeta para fora” - a busca da interação do quadro com o observador.

Ticiano - Baco e Ariadne (1522-23)

“São retratadas cenas religiosas, porém ainda são retratados os deus da mitologia.”

Sandro Botticelli - Nascimento da Vênus (1484–1486)

Leonardo da Vinci – Mona Lisa (1503 - 1506) óleo sobre madeira álamo - 77x53 cm – Museu do Louvre

Mona Lisa ("Senhora Lisa") também conhecida como A Gioconda (em italiano: La Gioconda, "a sorridente"; em francês, La Joconde) ou ainda Mona Lisa del Giocondo ("Senhora Lisa [esposa] de Giocondo") é a mais notável e conhecida obra de Leonardo da Vinci, um dos mais eminentes homens do Renascimento italiano.

• Esposa de Francesco del Giocondo, Lisa del Giocondo

• Um autorretrato de Leonardo, porém vestido de mulher

• Amante de Leonardo, Isabel de Aragão, Duquesa de Milão

Leonardo da Vinci – A Ultima Ceia (1495-1497) Afresco 460x880 Refeitório do mosteiro de Santa Maria delle Grazie (Milão)

Refeitório do mosteiro de Santa Maria delle Grazie (Milão)

TELA HUMANATRABALHO:

EXEMPLOS: