estética e arte - programa de aula

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ASSOCIAÇÃO EDUCACIONAL LUTERANA – BOM JESUS/IELUSC CURSO DE COMUNICAÇÃO SOCIAL – JORNALISMO Período: 2010/2 - 2 o Semestre Identificação da Disciplina: Código: 767 ESAR-02 Nome: ESTÉTICA E ARTE Créditos: 4 Carga Horária: 60 horas/aulas Professor: Vanessa da Rosa Área de Formação: Educação, Cultura, História da Arte, estética e crítica da arte. Titulação: Mestre a) Objetivos Chamar a atenção para as diversas possibilidades de manifestação simbólica, para as nuanças da cultura, da arte e da sociedade, bem como para os diferentes tipos de relações sensíveis entre eles. Auxiliar na formação de um profissional cosmopolita, capaz de ler, analisar e avaliar de forma crítica a comunicação e a arte. Estimular a reflexão estética como fundamento para o exercício da comunicação social. b) Ementa Experiências (ou percepções) estética e artística. Modos de sentir, representar e compreender a realidade: imitação, estilização e abstração. Estética: crises e conceitos. Arte: história, teoria e crítica. Beleza e arte: relações entre o gosto e a produção artística em contextos históricos e culturais distintos. c) Metodologia Aulas expositivas e dialogadas com debate dos textos, concomitante a atividades práticas de leitura e análise, sensibilização, interpretação e discussão sobre obra de arte e sobre imprensa. Aulas práticas em museus, galerias, teatro, cinema. Discussões em

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Ementa do curso Estética e Arte (Profª Vanessa Rosa)

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Page 1: Estética e Arte - Programa de aula

ASSOCIAÇÃO EDUCACIONAL LUTERANA – BOM JESUS/IELUSCCURSO DE COMUNICAÇÃO SOCIAL – JORNALISMO

Período: 2010/2 - 2o SemestreIdentificação da Disciplina:Código: 767ESAR-02

Nome: ESTÉTICA E ARTE

Créditos:4

Carga Horária:60 horas/aulas

Professor:Vanessa da RosaÁrea de Formação:Educação, Cultura, História da Arte, estética e crítica da arte.

Titulação:Mestre

a) ObjetivosChamar a atenção para as diversas possibilidades de manifestação simbólica, para as nuanças da cultura, da arte e da sociedade, bem como para os diferentes tipos de relações sensíveis entre eles. Auxiliar na formação de um profissional cosmopolita, capaz de ler, analisar e avaliar de forma crítica a comunicação e a arte. Estimular a reflexão estética como fundamento para o exercício da comunicação social.

b) EmentaExperiências (ou percepções) estética e artística. Modos de sentir, representar e compreender a realidade: imitação, estilização e abstração. Estética: crises e conceitos. Arte: história, teoria e crítica. Beleza e arte: relações entre o gosto e a produção artística em contextos históricos e culturais distintos.

c) MetodologiaAulas expositivas e dialogadas com debate dos textos, concomitante a atividades práticas de leitura e análise, sensibilização, interpretação e discussão sobre obra de arte e sobre imprensa. Aulas práticas em museus, galerias, teatro, cinema. Discussões em grupo. Seminários. Trabalhos de contextualização dos conceitos teóricos frente a ações e problemas atuais do jornalismo.

d) AvaliaçãoA turma fará – em grupos ou individualmente, sempre em sala de aula – exercícios de avaliação toda vez que um núcleo temático do conteúdo for concluído. Esses exercícios terão dinâmicas e procedimentos variados, fixados no início de cada atividade, sempre avaliados segundo os critérios de a) profundidade, complexidade e originalidade; b) domínio e correção na aplicação dos temas estudados e c) correção formal, técnica e estilística do discurso. As notas de 0,0 (zero) a 10,0 (dez) de cada avaliação serão somadas e divididas pelo número de trabalhos realizados pela turma, constituindo a média do semestre. A participação em aula, a assiduidade e a dedicação não são avaliadas.

e) Conteúdos ProgramáticosArte e estética: conceitos, aproximações, distanciamentos e problemas. Arte como construção, como expressão, como conhecimento e como atividade institucional – a esfera artística. O gosto, o belo, a criação do sensível e suas diferentes concepções filosóficas. Estilos artísticos, correntes

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estilísticas. Formas de sentir/representar e suas relações com a imitação clássica, a ilustração religiosa, as possibilidades tecnológicas, a indústria cultural e as fragmentações pós-modernas. Crises da estética e da arte no contexto da cultura e da mídia do Renascimento à contemporaneidade.

f) BibliografiaBibliografia básica:GREENBERG, Clement. Estética doméstica. São Paulo: Cosac & Naify, 2002.JIMENEZ, Marc. O que é estética? São Leopoldo: Unisinos, 1999.McCLOUD, Scott. Desvendando os quadrinhos. São Paulo: M.Books, 2005.VALLS, Alvaro L.M. Estudos de estética e filosofia da arte numa perspectiva adorniana. Porto Alegre: Ufrgs, 2002.VIANA, Nildo. A esfera artística: Marx, Weber, Bourdieu e a sociologia da arte. Porto Alegre: Zouk, 2007.

Bibliografia complementar:AGRA, Lucio. História da arte do século XX: idéias e movimentos. S. Paulo: Anhembi, 2004.BOSI, Alfredo. Reflexões sobre a arte. São Paulo: Ática, 2003.CAUQUELIN, Anne. Teorias da arte. São Paulo: Martins (selo), 2005.DONDIS, Donis A. Sintaxe da linguagem visual. São Paulo: Martins Fontes, 2000.DUARTE, Rodrigo. Teoria crítica da indústria cultural. Belo Horizonte: UFMG, 2003.PAREYSON, Luigi. Os problemas da estética. São Paulo: Martins Fontes, 2001.RAMOS, Alexandre Dias. Mídia e arte: aberturas contemporâneas. Porto Alegre: Zouk, 2006.SANTAELLA, Lucia. Por que as comunicações e as artes estão convergindo? São Paulo: Paulus,

2005.SUASSUNA, Ariano. Iniciação à estética. Rio de Janeiro: José Olympio, 2007.ADORNO, Theodor. HORKHEIMER, Max. Dialética do Esclarecimento.Rio de Janeiro: Jorge Zahar, 1985.BAZAN, Germann. Barroco e Rococó. São Paulo: Martins Fontes, 1993.COELHO, Teixeira. Dicionário Crítico de Política Cultural. São Paulo: Iluminuras, 1999.________________ Moderno e Pós-Moderno. São Paulo: Iluminuras, 1999.CHILVERS, Ian. Dicionário Oxford de Arte. São Paulo: Iluminuras, 2001.GARDNER, H. As artes e o desenvolvimento humano. Porto Alegre: Artes Médicas, 1997.HEARTY, Eleanor. Pós-Modernismo. São Paulo: Cosac & Naif, 2002.RAMOS, Fernão Pessoa. Estudos de Cinema 2000- SOCINE. Porto Alegre: Sulina, 2001.STRICKLAND, C. Arte comentada – da pré-história ao pós-moderno. Rio de Janeiro: Ediouro, 1999.