O ponto é a primeira "letra"do alfabeto da linguagemplástica e visual.

Quando passa a elemento visual(um círculo maior), "transforma-se"numa forma.

Quando a relação entreponto e o suporte onde seinscreve perde o equilíbrio,o ponto adquire o estatutode forma.

A concentração permiteque os pontos se transformem

num número ilimitadode "formas" ou "imagens".

Além das suas dimensões, os pontos podemsurgir agrupados em concentração modeladora.

Um exemplo dessa concentração é a linha.

Ao observarmos algo, a formacomo nos posicionamos

influencia nossa percepção emrelação a isso. Nesta imagem,

por exemplo, as estrelas do céusão vistas como pequenos

pontos brilhantes.

A concentraçãomodeladora dospontos permiteconceber imagensnuma obra de arte.

Modelo de Costas (1887),de Georges Seurat.

A dispersão dos pontosconfere características especiaisà composição, originando tramasou texturas.

Montes de Feno (detalhe) (1968), de Roy Lichtenstein (segundo série de obras de Claude Monet com o mesmo título).

A linha é o segundo elemento estrutural da linguagem plástica.

Resulta de uma sucessão de pontos infinitamente próximos.

Diversos aspectos da linhaLinha contínua

Linha quebrada

Linha tracejada

Linha sinuosa

Linha pontilhada

Linha ondulante

Linha espiralada

Cabeça (1910),de Amedeo Modigliani.

Cabeça de Cariátide (1911),de Amedeo Modigliani.

No domínio da arte visual,a linha surge de um registro gráficoe é usada para estruturar as formase para definiros seus contornos.

A presença das linhas na estrutura de umacomposição está associada à indicaçãode linhas de força ou de tensão.

A Escola de Atenas (1510-11),de Raffaello Sanzio (Rafael).

Nas formas alongadas,é possível considerar

imediatamente um eixolongitudinal, definidopor linhas implícitas

(que realmentenão estão lá).

Composições com linhasverticais sugerem ascensão,crescimento e ainda umaestabilidade aparente.

Composições com linhashorizontais expressamestabilidade e ausênciade movimento.

As linhas oblíquas traduzemde imediato uma dinâmica,

instabilidade e movimento aparente.

A simples aproximação das linhas entre sipermite modelar superfícies, criando a ilusão de volume, de tridimensionalidade.

Além de revestir o plano e a superfície, a textura confunde-se com eles, permitindoa alteração da sua presença ou realçando-a.

As texturas podem sernaturais ou artificiais,

regulares ou irregulares,mas são sempre a partevisível do objeto – o seu

lado "exterior".

As texturas podem sernaturais ou artificiais,

Os objetos que usamosapresentam texturas quepermitem aumentar o graude aderência na manipulação.

Determinadas obrasde arte fazem usode texturas padronizadas,conferindo uma qualidade"ornamental" às formas.

Na pintura, e na maiorparte das vezes, a textura

é uma simulação, umailusão dos sentidos, não

existe na realidade.Menina ao Espelho (detalhe) (1964),de Roy Lichtenstein.

Flora (c. 1591),de Giuseppe Arcimboldo.

BiônicaMuitas vezes,as texturasartificiais têmpor inspiraçãoa natureza.

Texturas incomunsA textura pode ser usada

para nivelar as formasem composições

incomuns, emque tudo parece

apresentar amesma textura.

Fisiologicamente,"cor" é a sensaçãode luz transmitidaao cérebro atravésdos olhos.

A luz branca é uma mistura de diversas "cores".É o "reflexo" das radiaçõesassociadas à luz solar quepermite percebermosa "cor" de um objeto;assim, um objeto é amareloporque reflete a "cor" amarela, ou vermelhoporque reflete a "cor" vermelha.

A luz (a radiação) não viaja em linha reta, mas em ondas.

Comprimento de onda é a distância que vai de um máximo,um pico, a outro.

Foi Sir Isaac Newton (1642-1727),Foi Sir Isaac Newton (1642-1727),físico inglês, quem, em condiçõesfísico inglês, quem, em condiçõeslaboratoriais, primeiro decompôslaboratoriais, primeiro decompôsa luz branca nas coresa luz branca nas coresdo espectro visíveldo espectro visível..

A luz do sol é uma mistura de várias ondas de radiação com diferentescomprimentos de onda que é possível "separar" quando a luz branca,ao atravessar um prisma óptico, é refratada numa gama visível de sete cores:

violeta

azul-violeta (anil)

azul

verde

amarelo

laranja

vermelho

é feita por meio da manipulação adequada dos elementos da linguagem plástica e visual.

A representação do movimento e do ritmo

Armadilha de Lagosta e Cauda de Peixe (detalhe) (1939),de Alexander Calder.

pelo desfocadono objeto que se move...

O movimento podeser captado dediversas formas,

Ataque de Fúria na Cozinha (detalhe) (1986/87),de Anna e Bernhard Johannes Blume.

pelo desfocado do fundo.ou, ao contrário,

se deve ao dinamismo com que determinada pose foi captada.

Outras vezes, a percepção de movimento

O Jardim do Amor (detalhe) (c. 1632),de Peter Paul Rubens.

Espiral de Esplendor,em Ottawa (Canadá).

Representação de ritmo numa forma

tridimensional.