INTRODUÇÃO.

Este trabalho tem como objetivo mostrar um breve relato do desenvolvimento da

Arte Barroca no Brasil. Este estilo da arte foi criado na Europa no século XVII, e que

chegou ao país através dos colonizadores europeus.

Em especial, será comentada apenas sobre seu período no Brasil. No decorrer,

pode-se perceber como geralmente ocorreu a Arte Barroca, que acabou tendo traços

particulares brasileiros. A expressão artística Barroca teve aproximadamente 200 anos de

atividades, sendo que no Brasil durou 60 anos a mais do que na Europa.

A Arte Barroca era intimamente ligada a Igreja, muito luxuosa, exuberante e rica, e

como o Brasil na época era uma colônia rica, o estilo se espalhou praticamente por todos os

estados brasileiros, principalmente por Minas Gerais, Bahia, Rio de Janeiro e Pernambuco,

onde também surgiram os artistas Barrocos brasileiros mais importantes e mais conhecidos.

O texto cita também, as fases pelas quais o estilo Barroco passou durante seu

período no Brasil, trazendo varias imagens como exemplos e mostrando algumas das obras

de grande expressão da Arte Barroca.

A ARTE BARROCA.

A palavra barroca tem um significado que representa bem as características deste

estilo. Significa " pérola irregular" ou "pérola deformada" e representa de forma pejorativa

a idéia de irregularidade.

 A arte barroca surgiu no século XVII, na Itália, mas não tardou a espalhar-se para

outros países da Europa como: a Holanda, Bélgica, França e a Espanha e países do

Continente americano, trazida pelos colonizadores portugueses e espanhóis.

 Ela está intimamente ligada à decadência da Igreja Católica, que perdeu numerosos

fiéis para o nascente protestantismo, e utilizou a estética do barroco como principal arma de

persuasão e afirmação da fé.

   O barroco foi interpretado de várias maneiras através do mundo. Suas

manifestações estéticas foram diferentes na Itália e na Holanda, onde surgiu quase que

simultaneamente. No México, a influência das culturas pré-colombianas foi muito grande.

Em pleno século XVII, na contramão das idéias que acompanharam o Renascimento,

acreditava-se que a fé deveria ser movida pela emoção e não pelo pensamento.

    A arte - a serviço da Igreja - tinha como principal objetivo provocar a surpresa, o

deslumbramento e o fervor das multidões.

 Claramente associada ao catolicismo, a arte barroca evoca a religião em cada

detalhe: o altar, geralmente de madeira, expões ricos ornamentos espirais ou florais e é todo

entalhado com figuras de anjos e imagens sacras revestidas de uma fina película de ouro.

Santos em relevo se espalham pelas capelas da nave central, e o teto, coberto por uma

esmerada pintura realista, representa geralmente um céu em perspectiva, que aumenta a

sensação de profundidade no ambiente.

Além disso, o barroco apresenta características regionais nas diferentes localidades

em que se desenvolveu. A personalidade forte de alguns artistas do período também é um

grande diferencial dentro desse estilo artístico que deixava campo aberto à subjetividade.    

Suas principais características são a teatralidade das obras, o dinamismo, a urgência,

o conflito e o forte apelo emocional.

Na busca da emoção, para provocar o observador, o artista abusa da verossimilhança

das cenas retratadas, daí a importância também na observação da natureza. O artista

para atingir esses efeitos lança mão principalmente de cores, texturas, jogos de luz e

sombra, diagonais e curvas, bem como o domínio do uso do espaço. O contraste entre o

claro e o escuro dá resultados interessantes: intensifica a expressão dos sentimentos e altera

os padrões de beleza idealizada.

Os artistas barrocos foram patrocinados pelos monarcas, burgueses e pelo clero. As

obras de pintura e escultura deste período são rebuscadas, detalhistas e expressam as

emoções da vida e do ser humano.

“A arte a serviço da Igreja. Evocando a religião em cada detalhe”.

BARROCO NO BRASIL

O barroco brasileiro foi diretamente influenciado pelo barroco português,

porém, com o tempo, foi assumindo características próprias. A grande produção

artística barroca no Brasil ocorreu nas cidades auríferas de Minas Gerais, no chamado

século do ouro (século XVIII). Estas cidades eram ricas e possuíam uma intensa vida

cultural e artística em pleno desenvolvimento. As cidades são: Vila Rica (atual Ouro

Preto), Mariana, Sabará, Congonhas do Campo e São João del Rey. Mas bem antes já

tinham sido construídas na Bahia as primeiras igrejas barrocas.

O estilo barroco desenvolveu-se plenamente no Brasil durante o século XVIII,

perdurando ainda no início do século XIX. O barroco brasileiro é claramente associado

à religião católica. Duas linhas diferentes caracterizam o estilo barroco brasileiro. Nas

regiões enriquecidas pelo comércio de açúcar e pela mineração, encontramos igrejas

com trabalhos em relevos feitos em madeira - as talhas - recobertas por finas camadas

de ouro, com janelas, cornijas e portas decoradas com detalhados trabalhos de

escultura. Já nas regiões onde não existia nem açúcar nem ouro, as igrejas apresentam

talhas modestas e os trabalhos foram realizados por artistas menos experientes e

famosos do que os que viviam nas regiões mais ricas.

 É na antiga capital Salvador - principal centro econômico da região mais rica

do país - que se concentrava o intercâmbio comercial entre a metrópole e a colônia: de

lá zarpavam as riquezas nacionais em direção a Portugal e para lá se dirigiam os

comerciantes europeus que traziam consigo os produtos, os costumes e a gente do

Velho Continente. Frutos dessa riqueza, monumentos de grande valor histórico e quase

mil casarões seculares localizam-se no chamado centro velho de Salvador - o

Pelourinho -, tombado pela Unesco como patrimônio histórico da humanidade em

1983.

O Barroco se espalhou praticamente por todos os estados brasileiros, mas foi

nos estados de Minas Gerais, Rio de Janeiro, Bahia e Pernambuco que teve a sua maior

expressão artística, com mais afluência, mais exuberância e riqueza. Em São Paulo, se

comparado à arte de Minas Gerais, pode-se considerar um tanto quanto pobre. No

estado de Goiás, o Barroco é bem modesto, pela falta de pessoas competentes nesta área

e pelo fato do ouro ter tido apenas escassos 20 anos na região. O Mato Grosso é uma

região pobre em arte Barroca, em virtude das condições locais, materiais e emocionais.

E no Sul, apesar de se afirmar que não exista arte Barroca, a verdade é que existem

alguns remanescentes barrocos bem modestos, raros, mas muito belos.

O principal representante do barroco mineiro foi o escultor e arquiteto Antônio

Francisco de Lisboa também conhecido como Aleijadinho. Suas obras, de forte caráter

religioso, eram feitas em madeira e pedra-sabão, os principais materiais usados pelos

artistas barrocos do Brasil. Podemos citar algumas obras de Aleijadinho: Os Doze Profetas

e Os Passos da Paixão, na Igreja de Bom Jesus de Matosinhos, em Congonhas do Campo

(MG).

Outros artistas importantes do barroco brasileiro foram: o pintor mineiro Manuel da

Costa Ataíde e o escultor carioca Mestre Valentim. No estado da Bahia, o barroco

destacou-se na decoração das igrejas em Salvador como, por exemplo, Nossa Senhora do

Rosário dos Pretos, a da Ordem Terceira de São Francisco e o Convento de São Francisco

de Assis, cujo interior revestido de talha dourada lhe rendeu o título de "igreja mais rica do

Brasil".

O barroco em Pernambuco não pode ser apenas sintetizado pelas pedras de cantaria e entalhes monumentais. Historicamente, foi um processo de dominação, da busca pelaOnipotência da coroa portuguesa e delimitação de espaços terrestres e imaginários. No entanto, quem as ergueu, quem as freqüentavam, os religiosos que as dirigiam, os senhores e até mesmo o povo paupérrimo, que bancavam as despesas com reformas e construções compõem um panorama antropológico da arquitetura barroca. Em solo pernambucano, os portugueses trouxeram a ideologia, o esboço da sua arte barroca. Não foram inócuos, mas a própria região deu conta de trabalhar o estilo Barroco com características peculiares. Olinda, o primeiro capital, com seus belos monumentos, erguidos entre manguezais pelos portugueses como o Mosteiro de São Bento, o convento dos Franciscanos, são respeitados pela cidade nova. Desse modo, tornou-se um simples arrabalde.

OBRAS BARROCAS.

1)Nossa Senhora do Monserrate

A imagem de Nossa Senhora do Monserrate está esculpida em alto relevo, e as

imagens do corpo da igreja, de época posterior, vieram a combinar com ela. Os olhos do

menino Jesus eram de ovos de passarinho pintados de esmalte, mas foram recentemente

substituídos por outros de vidro.

Esta imagem esta dentro do Mosteiro de São Bento.

1.2) São Bento e Santa Escolástica

As imagens dos dois irmãos gêmeos, ele, patriarca dos monges e ela, matriarca das

monjas do Ocidente, estão colocadas também no grande altar da capela-mor da igreja

abacial, ladeando a imagem de Nossa Senhora do Monserrate. A duas imagens, de São

Bento e de Santa Escolástica, foram esculpidas por Frei Domingos da Conceição, cerca do

ano 1676.

A Santa Abadessa traz numa das mãos o báculo, símbolo de sua posição de mãe

e guia espiritual, e na outra a Regra de São Bento, que até os dias de hoje é seguida por

monges e monjas no mundo inteiro.

PINTURAS DE MANUEL DA COSTA ATAIDE.

O Mestre Ataíde pintou várias igrejas de Minas Gerais com um estilo próprio e bem

brasileiro. Usava cores vivas e alegres e gostava muito do azul. Ataíde utilizava tanto a

tinta a óleo (que era importada da Europa) como a têmpera. Os pintores da época nem

sempre podiam importar suas tintas. Faziam então suas próprias cores com pigmentos e

solventes naturais aqui da terra. Entre outros, usavam terra queimada, leite e óleo de baleia,

clara de ovo, além de extratos de plantas e flores. E é claro criavam suas próprias receitas

que eram mantidas em segredo. Talvez por isso é que se diz que não existe, no mundo

inteiro, um colorido como o das cidades mineiras da época do barroco.

Conclusão

Com tudo que foi visto e apresentado sobre a Arte Barroca, pode-se concluir que

este estilo esta basicamente voltado para a religiosidade, é uma arte muito rica e fascinante,

se caracteriza pela preocupação e cuidando em cada detalhe, por tentar transmitir uma

sensação de sagrado, utilizando o uso da estética para atrair a fé, e demonstra a emoção do

povo e de toda a sociedade em geral da época.

Foi de grande importância na historia da arte brasileira, com muitas obras executas e

criadas por artistas do país, e também pelo fato de estar inserida no período de colonização

e descoberta do ouro nos principais estados do país. Porem, o Barroco não foi assim

representado, com tanta riqueza em todo o país, em algumas regiões as condições não

davam suporte para isso, determinando um outro tipo de construção Barroca, com uma

expressão mais modesta, se ouro, mas com o mesmo intuito na fé.

REFERÊNCIAS BIBLIOGRAFICAS:

Características dos Estilos; Robert Ducher Ed. Martins Fontes. 2ª Edição, 2001.

Barroco, Alma do Brasil. Ed. Fundação Biblioteca Nacional, RJ - 1997.

http://faroldasletras.no.sapo.pt/artebarroca.htm 16:45 25/03/2006

http://www.trabalhoescolar.hpg.ig.com.br/arte_barroca.htm 16:52 25/03/2006

http:// www.cidadeshistoricas.art.br 16:58 25/03/2006

http:// www.suapesquisa.com.br/barroco 17:00 25/03/2006

http://www.osb.org.br/ 00:52 28/03/2006

http://www.ouropreto.com.br 15:02 29/03/2006

http://www.historiadaarte.com.br/barrocobrasileiro 08:35 30/03/2006

http://www.aleijadinho.com 09:25 30/03/2006

http://www.starnews2001.com.br/aleijadinho 10:26 30/03/2006

Escola Estadual Dr. Alexandre Vaz TavaresNome: José Emílio Bezerra Ribeiro Neto Nº: 26

Carlos Wendel Garcia Nº: Yuri Barbosa Lima Nº: 49

Arte Barroca em Pernambuco

Macapá, AP 2011

Escola Estadual Dr. Alexandre Vaz TavaresNome: José Emílio Bezerra Ribeiro Neto Nº: 26

Carlos Wendel Garcia Nº: Yuri Barbosa Lima Nº: 49

Arte Barroca em Pernambuco

Macapá, AP 2011

Pesquisa apresentada Como requisito avaliativo, 4º Bimestre, Disciplina de Arte, Turma: 111, Orientado pela professora: Janivalda.