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Page 1: Aula 4 Griffith

Edição AudiovisuAL

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Período do Cinema MudoAula -

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D. W. Griffith – o criador da montagem cinematográfica moderna

EUA – 1875 - 1948 Produtor e Cineasta

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A contribuição de D. W. Griffith para o sentido moderno de montagem é enorme, abrangendo uma série de procedimentos: a variação de planos para criar impactos, o grande plano geral, o close up, inserts e o travelling, a montagem paralela e as variações de ritmo.

Em 1908 Griffith começa movendo a câmera para mais perto da ação e iniciando a fragmentação de cenas, em The Greaser´s Gauntlet e Enoch Arden, ele inicia mudança de planos, variando de planos abertos para close ups com o objetivo de fazer com o público “entre” na emoção da cena.

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Enoch Arden (1908)

Griffith mostrou que uma história poderia ser fragmentada em planos gerais, médios e próximos para permitir que o público entre gradualmente na emoção.Essa nova forma de organizar as narrativas torna-se um dos elementos constituitivos da linguagem audiovisual.

Ainda em Enoch Arden, Griffith cria o chamado insert, ou seja, a inserção de uma imagem entre os planos com determinado objetivo. Neste filme, para mostrar o pensamento de uma mulher em relação ao marido.

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The Lonely Vila (1909)

Outra grande inovação de Griffith é a montagem paralela, em The Lonely Vila (1909), que conta a história de um resgate. Ele intercala cenas de ladrões invadindo a casa de uma família, com cenas do marido correndo para salvá-la.Neste filme, Griffith usa planos mais curtos para aumentar a dramaticidade. A intercalação de cenas mostra que não é mais necessário apresentar ações completas para alcançar o realismo. O tempo dramático passa o substituir o tempo real como critério para a montagem.

Em Ramona (1911), Griffith utilizou o grande plano geral, em The Londale Operator (1911) ele coloca uma câmera em um trem em movimento.

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O Nascimento de uma Nação – 1915

A partir deste período Griffith passou a experimentar com filmes de maior duração, alguns com 20 a 30 minutos, até chegar em O Nascimento de uma nação, de 1915 e Intolerância, de 1916, ambos com cerca de duas horas de duração.

O Nascimento de uma Nação é um épico sobre a Guerra Civil americana. A partir da história de duas famílias, uma nortista e outra sulista, Griffith reúne histórias pessoais e acontecimentos históricos, como uma cavalgada da Ku Klux Klan e o assassinato de Lincoln, mostrando o total domínio sobre a montagem.

Griffith também inova ao adotar o simbolismo. Para representar a disputa entre as famílias, utiliza cenas de luta entre dois gatos, um preto e outro cinza, que antecedem as cenas de luta familiar.

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Intolerância (1916)

Griffith lança-se em um desafio ainda maior: reunir em um filme quatro histórias de intolerância que se passam na Babilônia, Jerusalém de Cristo, a França dos Huguenotes e a América Moderna. A narrativa assim, se dá em espaços e tempos históricos diferentes. Cada um dessas histórias tem sua própria estrutura dramática, em um pararelismo complexo e funcional, utilizando-se para isso de todos os recursos como o movimentos de câmera, grande plano geral, close up´s.

Intolerância não foi bem recebido pelo público, embora seja até hoje reconhecido como um dos grandes filmes da história.

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Lírio Partido – 1919

Outra obra significativa de Griffith para a história da montagem é Lirio Partido. O filme conta a história de um cavaleiro chinês que se apaixona por uma garota Inglesa, que tem um pai violento que acaba por matar a filha ao saber do romance com o estrangeiro.

O filme tem uma abordagem que alterna delicadeza e crueldade e inova ao criar uma expressão imagética da subjetividade, acrescentando o suspense na narrativa visual.

Por todo este conjunto de inovações na montagem, na narrativa e na fotografia, que David Wark Griffith é considerado como o pai da linguagem cinematográfica.

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Fim