aqui, 7 elementos
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by BurtographyTRANSCRIPT
AQUI.em 7 elementos
AQUI.em 7 elementos
arte de Bel Borba
curador: Burt Sun
fotografia e vídeo: André Costantini & Burt Sun
texto: Paulo Darzé
PALACETE DAS ARTES RODIN BAHIA 2012
A cultura da “Cidade da Bahia” e a rua têm, historicamente, relações estreitas e intrínsecas. Em parcela considerável, a
cultura soteropolitana é uma cultura gestada, habitante e amiga das ruas. Convívios, experiências, criação de sentidos são
produtos emanados destes espaços públicos. Não parece nada casual a existência de tantas celebrações e festejos acon-
tecidos nas ruas de Salvador.
Mas as ruas da “Cidade da Bahia” estão todo dia sendo degradadas de modo intenso. Invasão de automóveis, velocidade
perigosa, engarrafamentos, deserto de pessoas e muitas formas de violência. Todas elas, modalidades de expulsão e de
exílio das pessoas da vida em vias públicas. As ruas deixam de ser acolhedoras e passam a ser ameaça.
Deserto de pessoas, experiências, sentidos e vidas, as cidades tornam-se quase não-lugares, porque territórios destituídos
de significados e de sentimento de pertença. Grave circunstância. A cultura, destituída de sentidos, é colocada em xeque.
Bel Borda e sua arte urbana se insurgem contra este panorama ameaçador. Sua rebeldia traduzida em marcantes interven-
ções produz experiências, sentidos e olhares. Produz significados e sentimentos de pertença na devastadora selva de pe-
dra, árida de sentidos. Sua singular intervenção urbana reanima e revitaliza os espaços públicos. Na contramão da aridez da
ausência de significados, novos, surpreendentes e, por vezes, enigmáticos sentidos são propostos para serem desvelados
pelos olhares velozes dos transeuntes.
Para além das ruas, Bel Borba é um artista multifacetado. Este artista plural pode ser encontrado nas ruas e agora também
na exposição “Aqui, em sete elementos” montada no Palacete das Artes. A mostra apresenta seus últimos trabalhos, base-
ados na transmutação e no aproveitamento de materiais diversos e em processos de intervenção que são quase perfor-
mances. Neste universo criativo, surgem esculturas, instalações, vídeos, pinturas e até tapeçarias que expressam a conexão
vital entre Bel Borba e sua cidade, sintetizada em múltiplas e diferenciadas manifestações estéticas.
Antonio Albino Canelas RubimSecretário de Cultura do Estado da Bahia
Da rebeldia de Bel Borba
Bel Borba é, hoje, sem dúvida, o artista plástico mais conhecido da - e na - cidade de Salvador. O seu talento e a sua fama,
porém, não estão restritos ao âmbito soteropolitano. O Brasil e o mundo conhecem o trabalho desse irrequieto e inventivo
artista que faz das ruas das cidades suas galerias onde está exposto um vasto acervo de pinturas, esculturas e mosaicos
que encaixam-se na arquitetura da cidade, integrando-se à sua paisagem em ousada harmonia.
Artista desde os oito anos de idade, quando teve uma obra em xilogravura comprada por uma vizinha de bairro, Bel Borba
vem, desde então, ampliando o seu horizonte artístico e imprimindo à sua arte uma referência de constante transformação,
sempre com a marca da inquietude e do inusitado que caracterizam o seu trabalho.
Nessa trajetória, a partir do spray, Bel passa a atuar em várias frentes como a cenografia teatral, a transformação de su-
cata de velhos saveiros em esculturas e, mais recentemente, a pintura de aviões bimotores para uma companhia aérea.
Para o Palacete das Artes Rodin Bahia é uma honra recebê-lo no espaço expositivo de arte contemporânea que, sem
dúvida, será abrilhantado por sua arte sempre surpreendente.
DIRETOR - MURILO RIBEIRO
PALACETE DAS ARTES RODIN BAHIA
Inventivo, impetuoso, inquieto, estas são palavras que sem nenhuma dúvida podemos colocar para abrir um texto sobre Bel
Borba. A sua criatividade na utilização de várias técnicas, meios e materiais para realizar a sua arte exibem uma obra que pro-
voca e que sensibiliza, não só pelo seu fazer inventivo, mas pelo que ela representa como símbolo de um artista que de forma
direta realiza uma relação com a realidade de uma cidade e de sua gente.
Realizei uma exposição de Bel Borba quando ainda a sede da galeria era em Ondina e esta foi um dos maiores públicos que já
tive numa inauguração de mostra. Isto serve para que eu possa expressar a dimensão do alcance da sua obra. E saibam que
de lá para cá já se passaram alguns anos e que depois disso ele ficou muito mais conhecido e admirado, assim como o trabalho
foi aos poucos se deslocando mais para a intervenção urbana e a escultura, deixando uma marca que o coloca como um dos
artistas mais queridos da Bahia.
Como qualquer pessoa, somos em nossa trajetória e em nossos atos feitos por acertos e erros. Na arte de Bel, posso dizer, os
acertos são bem maiores que os erros. O exemplo são estas esculturas que ele apresenta agora, esculturas feitas com o con-
creto da demolição do estádio da Fonte Nova, trabalhos de altíssima qualidade e valor criativo e que só um artista senhor do
seu fazer, um artista pleno, poderia produzir.
Gostaria de abrir aqui um parêntesis nesta conversa, pois ao ver o filme que foi feito recentemente sobre seu trabalho, Bel
diz não ter pai nem mãe na arte que faz. Discordo. A sua linhagem está plantada no começo do modernismo na Bahia,
identificada num processo que tem seu início na arte de Mário Cravo Júnior. Basta darmos uma volta pelas ruas e aveni-
das e olharmos as obras públicas para constatarmos o que acabo de dizer. São artistas que não se cansam de fazer e
que estão sempre fazendo.
Registrado este comentário, vejo na trajetória de Bel a mostra mais evidente que um talento pode efetivar percorrendo
vários campos das artes plásticas - desenho, pintura, objetos, esculturas, nesta com a utilização da madeira, do ferro, do
plástico, do concreto, da sucata –, permanecendo neste fazer inteiro por uma beleza instigante e impulsiva e, principal-
mente, pela inserção que realiza na paisagem de sua cidade, tornando-a uma obra representativa para todos que aqui
moram ou a visitem. A obra de Bel Borba é um presente para a cidade e bastaria isto para colocá-lo como uma das maiores
expressões na arte do Brasil.
Paulo Darzé
Dezembro de 2011
Defendo a tese de que os sinais estão em tudo à nossa volta e que todas as coisas têm,
em si, uma quantidade incrível de informações,
um código de sinais e narrativa própria.
Você precisa apenas está muito atento.
Pode parecer insano, mas eu insisto de que realmente é possível,
depois de muita observação, sensibilidade e um pouco de imaginação,
que você consiga interpretar essa orquestra desesperada de mensagens,
que nos rodeiam com as mais diversas fisionomias.
A vida é muito prática e viver é só uma fantasia.
Bel Borba
Muitas expressões filosoficas e visões de mundo têm embasamento em um conjunto de elementos, nos
quais acredita-se representar os blocos de construção essenciais do universo. A partir do conceito clás-
sico dos quatro elementos, ar, fogo, água e terra, e da tabela periódica dos elementos químicos, juntos
representam no mundo material tudo o que vemos, ouvimos e sentimos.
Quando conheci Bel Borba, fiquei deslumbrado com o seu uso explosivo de tais elementos criativos.
Através de diferentes materiais e técnicas, ele cria e recria cotidianamente objetos familiares e símbolos
que podem ser facilmente compreendidos e decifrados. Costumava acreditar que, um bom artista era um
químico, pois usa elementos criativos para formular arte e produzir resultados dentro da faixa de previsi-
bilidade. No entanto, Bel mudou essa minha ideia preconcebida de que ARTE é de alguma forma um ato
de experiência química. Ao invés de um químico, Bel é um alquimista.
Simplificando, no mundo de Bel, não há limites sobre os elementos dos quais ele pode tirar inspiração, ele
é livre quando cria. Há apenas o caos, nunca ordem. Testemunhar o processo criativo de Bel é testemu-
nhar um ato de magia. Parece ser fácil, mas não é.
Nesta exposição e neste livro, irei compartilhar com vocês este processo, e não apenas apresentar o re-
sultado final.
Eu gostaria de acreditar que os sete “Belementos”, aqui apresentados, são apenas um começo, ja que,
haverá muitos mais “Belementos” a seguir.
Belementos
A transformação da matéria e do tempo permanecem constantes na obra de Bel Borba.
A exposição é composta de 7 grupos da produção recente de Bel, que refletem sua vida e a criatividade.
O trabalho central desta mostra é um grupo de esculturas, resultado da transformação de destroços e escom-
bros recolhidos do velho estádio de futebol da “Fonte Nova”, em obras de arte. Com a aproximação da Copa
do Mundo um novo estádio está sendo construído para substituir o antigo. Uma expressão vívida do desejo
de Bel Borba em transformar um lugar, que, uma vez estivera preenchido de memórias e emoções, em um
“registro do tempo”.
Nas próprias palavras de Bel, “Quando eu olho para esses destroços, eu posso ouvir o som e os ecos das pes-
soas que em algum momento aqui estiveram. Certamente já choraram, já gritaram com euforia, já brigaram!”
Os fragmentos da “Fonte Nova” sao o tributo de Bel à sua gente e às suas lembranças.
A exposição é inspirada no filme documentário “Bel Borba Aqui” – uma “marcenaria” de três anos em que
embarquei com Bel para documentar como ele a criação de sua arte e seu dia a dia, que espelham sua
amada cidade, Salvador. Algumas das raras sequências exibidas no filme, são apresentadas na mostra. Com
estas peças, que representam o registros do tempo e transformações “dos momentos”, nós criaremos uma
experiência “ao vivo” para que o público possa sentir como Bel cria sua arte. Fora isso, por uma justaposição
de resultados e processos, mostraremos como Bel congela e solidifica “momentos”, que em um dado instante
estão aqui mas se vão, do visível para o invisível.
Aqui, em 7 elementos
Burt SunCurador da Exposição
Para Bel, sua vida, pessoal e profissional, tem passado por significativas mudanças nos últimos anos. Enquan-
to seu trabalho profissional alcançou uma grande maturidade, ele vivenciou a morte de sua mãe e o nasci-
mento de sua primeira filha, tornando-se assim progressivamente preocupado com sua idade e a manutenção
de sua saúde. Deu início a uma rotina de exames médicos e terapias para o corpo, sendo que sua instalação
“Dentes”, foi inspirada em sua experiência com o dentista e as pessoas que conheceu por lá.
Como um narrador de seus anseios por vida, Bel criou uma série de pinturas deslumbrantes e coloridas em
tapeçaria, que contam sua nova experiencia em seu encontro com a morte, amor, luxúria e renascimento. Ele
também criou uma pintura pessoal dedicada à sua filha Bela.
A fim de criar uma experiência interativa para o observador, uma grande instalação com o mapa de Salvador
estará presente na exposição para ilustrar a céu aberto,os 35 anos de arte de Bel. Nossa expectativa é, de
que, após visitar a exposição, o público seja estimulado a caminhar pelas ruas vivenciando a cidade através
da arte de Bel, que pode ser vista em vários pontos da cidade.
Por exemplo, os fragmentos da implosão do nosso estádio,
onde assisti a seleção brasileira, BaVi, Pelé, Gilberto Gil, Jimmy Cliff,
alistamento militar e tudo que passou por lá nos últimos sessenta anos,
de bom e de ruim, na alegria e na tristeza,
a vibração da platéia deve ter impregnado cada molécula daquele concreto,
a matéria tem memória.
Uma vez Einstein disse que não sabia como seria a terceira guerra mundial,
mas tinha certeza que a quarta seria a pau e pedra, e esse foi o clima que me inspirou.
Os escombros de demolições fazem parte de nosso dia a dia,
noticiários sobre guerras, catástrofes; mas neste caso agora é diferente,
é para marcar a lembrança da história e de anos de vibração da massa atiçada.
#1 fragmentos do estádio fonte nova
Bel Borba
AldoAndré
Uarlei Nelson & Bolão Rodolfo
Cleiton
Bel Borba gostaria de agradecer:
A possibilidade de deixar no ar o curso do meu gesto,
com meu grafismo de combate registrado e ainda tendo
como pano de fundo o meu Rio Vermelho é de matar.
#2 Traço de luz
Bel Borba
Uma nova matéria prima é sempre um desafio, porque eu não posso ficar indiferente a sua origem ou anatomia, dados que se tornam uma instigante tortura, extraindo dali tudo que eu possa, para sincronizar com minha iconografia e as asas da minha imaginação.
Para minha surpresa, pesquisando sobre a iconografia desses tapetes,
constatei que eles representam religião,
espiritualidade e o divino, até o paraíso.
Isto reforça a tese de que através de uma observação atenta e sensível
você pode alcançar a essência das coisas.
Os sinais estão sempre presente,
se manifestando de maneira silenciosa e eloqüente.
#3 tapetes voadores
Bel Borba
Boi, boi, boi boi da cara preta
vem pegar Belinha que tem medo de careta
Não, não, não, não pegue Belinha não
Ela é bonitinha, ela é meu coração
Aranha tatanha, aranha tatinha
tatu está arranhando a sua casinha
Tatu malambá, não venha para cá
O pai de Belinha, vai te pegar
#4 Bela
Bel Borba
Gosto da sensação da obra de arte esta aonde não se espera,
como na minha boca, por exemplo.
Arte é ter um pensamento e apresentar isso de maneira
que as pessoas possam compartilhar a sua idéia.
#5 treeth
Bel Borba
A vida levou-lhe os dentes e o sorriso lhe trouxe a alma.
Bel Borba gostaria de agradecer:
coordenadores
Ana Kolbe
Roberto Becerra
e os de :
THD
Maria do Carmo Ramos
Auxiliares
Leda Macedo
Quele dos Santos Maia
Proteticos
Alex Santos
Valdir Santana
Raimundo da Silva
Átila dos Santos
Adailton Silva Araújo
Elias Américo
Tiago Souza
Marcos Meneses
Manoel Messias
Braulino de Jesus
Vanuzia Boamorte
Everaldo Souza Boamorte
Otaviano Souza
Odmário Correia
Rogério Cardoso
Everaldo Cardoso Boamorte
Um story board da minha passagem, do nascimento para cá.
Uma derrapada Intimista?
Talvez. Por que não?
Nesta seqüência de grafismos, pintada com tinta de porcelana,
fiz um quadro a quadro da minha história de vida.
Um intimismo que me deu a oportunidade de um jogo de imagens
que reporta experiências e emoções existenciais.
#6 Azulejo da vida
Bel Borba
Quando eu digo que a história de Salvador e a minha história se misturam,
é importante que eu esclareça…
Um espermatozóide está para uma mulher como eu estou para Salvador.
Eu estou colocando esta metáfora, essa comparação,
para que vocês tenham consciência da minha noção das proporções....
#7 cidade
Bel Borba
The Big Man e os Passaros Av. Contorno
O Cachorro ( à direita )
Iemanja,
Esculturas da Agua Grande,
A sereia
Rio Vermelho
( Alto ) O Anjo Rio Vermelho ( Abaixo ) Mosaico da Escola Cupertino Lacerda Amaralina
( Alto ) a direita- Mosaico Hospital Aliança ( Anaixo ) Gradil da Casa Branca Vasco da Gama
( à esquerda ) Mural e Escultura em aço
Centro de Convençoes. Stiep
( A cima a direta ) Passaros Coloridos
Retiro
( Meio a direita ) Mosaico de Bolas
Praia de itapuan
( Abaixo a direota ) Uma tipica sala de estar de meados do seculo XX
Piata
( Alto ) Gantois Garibalde ( Abaixo ) Casa de Vinicius de Morais Itapuan
Mosaicos
Morro da Sereia Rio Vermnellho
( à direito ) O Predio Vermelho
Rio Vermelho
(Acima a esquerda ) Peixes coloridos
Corredor da Vitoria
( Meio a esquerda ) A esquera
Av Ademar de Barros, UFBA, Ondina
( Abaixo a esquerda ) Don Quixote e o dragão
Teatro Vila Velha, Passeio Publico
( à direito ) O rinocessonte
Pelorenho
(A esquerda ) Pintura Aviao
Aeroporto
Bel Borba
Sempre convicto de que seria artista plástico, desde muito jovem, numa época onde ainda não se referiam a artistas ou jogadores de futebol como profissionais; ou uma pintura como trabalho.
Ele sempre diz: “Ser um bom desenhista ou um bom pintor já não são pré-requisitos de um artista contemporâneo, mas eu me odiaria se eu não soubesse desenhar ou pintar.”
Bel Borba fez a primeira exposição individual na Galeria Cañizares da Escola de Belas Artes da Universidade Federal da Bahia, em 1975, aos dezoito anos, com pinturas em spray sugerindo questões existenciais e assemblagem com sucata de motores em formas de insetos, provocando reflexões ecológicas.
Sempre experimentou novas técnicas, explorando exaustivamente todas as possibilidades. Fazendo deste formato o seu modelo de aprendizado. Usando cada técnica da maneira mais simples e migrando para outras novas técnicas quando se aproximava do excesso de virtuosismo, como ele mesmo diz: “Quando fica elaborado demais, perde a graça”. A partir da Xilogravura (1971) que foi sua primeira experiência formal de trabalho começou uma produção contínua. Depois veio a pintura, gravura, retoque de fotografia, que o aproximou do realismo fotográfico com spray, murais em spray, ilustrações (para capas de discos, livros e etc.) cenários para teatro, cenário para desenho animado, depois vieram as intervenções urbanas com pintura, mosaico e escultura. Instalação.
Filho de advogados abandonou Direito na Católica (1976) e entrou na EBAUFBa- Escola de Belas Artes da Universidade Federal da Bahia (1978) escola que ele também viria abandonar anos mais tarde, mas lhe foi muito útil, principalmente pela aproximação de colegas, jovens artistas, que formaram uma espécie de grupo muito atuante nos anos 80, que lhe proporcionou a oportunidade de trocar idéias sobre tudo que acontecia no mundo das artes, aqui e fora da Bahia. Junto com alguns desses colegas fez parte de um grupo chamado “Geração setenta”, tendo como curador Reynivaldo Brito. Primeiro painel usando mosaico foi no Rio Vermelho se espalhando por diversos bairros, com grande repercussão no país, com mídia nacional e internacional.
Menção Honrosa no Salão Nacional de Belas Artes em 1976.Premiado no Salão Nacional Universitário de artes plásticas em 76,77,78,79, e 80, na Paraíba, Bahia, Vitória do Espírito Santo, Santa Catarina e Paraná.Fez parte da Mostra do Desenho Brasileiro no Paraná em 1980.Exposição na Galeria Macunaíma, na Funarte, no Rio de Janeiro.Fez parte da Exposição Geração Setenta.Comecei as intervenções urbanas a partir de meados de 70.Pintou o mural no muro de Berlin pela liberdade em 86.Pintou mural sobre Apartheid na segunda avenida em 1987, em Nova York.Fez diversas exposições coletivas e individuais, dentre elas, homenagem a Pierre Verger no Centro Cultural Correios Salvador e Rio de Janeiro, Por favor, não Matem Raul Seixas no Museu de Arte Moderna e no Museu da Água em Lisboa.Fez duas exposições individuais de pintura na Galeria Paulo Darze.Instalações e esculturas a partir de 1986, sem jamais ter se afastado da pintura.Murais em mosaico por diversos bairros de salvador.Obras em coleções particulares, acervos de museus e centros culturais.Fez o Gradil da Casa Branca, o mais antigo terreiro de candomblé do Brasil, um sítio histórico tombado, 100 metros quadrados 20 tons. de aço.Exposição de esculturas nos galpões das Docas da Codeba, amostra com ocupação de 2500 metros quadrados e 130 toneladas de aço. Exposição na Praça Municipal de esculturas de madeira de saveiros antigos. Atrelou seu nome e sua carreira a causa da Preservação e Restauração dos Saveiros de vela de Íça da Bahia com a Associação Viva Saveiro, associação que ajudou a criar e é diretor.Painéis étnicos na fachada do Centro de Convenções da Bahia.Fez exposições em São Paulo, Rio de Janeiro, Firenze, Suiça, Paris e Nova York.
GOVERNO DO ESTADO DA BAHIAJAQUES WAGNER
SECRETARIA DE CULTURA DO ESTADO DA BAHIAALBINO RUBIM
INSTITUTO DO PATRIMÔNIO ARTÍSTICO E CULTURAL DA BAHIAFREDERICO MENDONÇA
DIRETORIA DE MUSEUS - IPACMARIA CÉLIA MOURA SANTOS
PALACETE DAS ARTES RODIN BAHIADIRETOR - MURILO RIBEIRO
PALACETE DAS ARTES RODIN BAHIA
Bel Borba gostaria de agradecer:
Assessoria Técnica: Ari Coelho / Celso Serpa
Assessoria Administrativa: Marcelo Pedreira
Consultoria Científica Exposição Rodin: Heloísa Helena C. Fernandes
Coordenação de Produção: Janaina Mendes
Coordenação de Museologia: Magaly Nunesmaia
Núcleo Educativo: Carla Bastos da Silva / Carine Márcia Ferreira Santos
Assessoria de Imprensa: Susana Serravalle / Afonso Dantas (assistente)
Supervisão de Operações: Gustavo Vasconcelos
Secretária: Magna Santa Rosa
Recepcionista: Janaina Souza Pires
Curador: Burt SunDesign gráfico e Fotografia: Burt Sun Vídeo: Andre Costantini & Burt Sun
Apoio Técnico Montagem Exposição: Agnaldo Muniz, Antônio Carlos Matos,Gil de Assis, Marcelo Santos de Jesus
Apoio: Alício Aniceto (Auxiliar de serviços gerais), André Carlos Conceição (Auxiliar de jardinagem),Cenilda Moreira (Auxiliar de serviçõs gerais),
Elisângela Sousa (Auxiliar de serviçõs gerais), Jorge Pereira (Auxiliar de serviçõs gerais), Lindinalva Dias (Auxiliar de serviçõs gerais),
Nívea Barbosa (Auxiliar de manutenção)
Monitores: Ângela Maria Leal, Bárbara Fonseca, Eduardo Vieira, Hector Walcacer, Jaqueline Moreira, Kátia M. West, Maria de Fátima
Carvalho, Renato de Almeida, Rosangela Barros, Leandro de Aquino, Artur Alves, Elaisa Priscila, Eduardo Moleiro, Deise Marinho,
Marcos Vinícius, Ana Catarina, Ana Cássia Dourado, Dalva Lima, Daniela de Jesus, Débora Rosendo, Rodrigo Cunha
Coordenação de Montagem: Ygas Eloy
Curador Assitente: Alessandro B. de Souza
Gerente de locação: Alessandro B. de Souza & Fernando Ishiruji
Fotografia adicional: Alessandro B. de Souza & Guil Macedo Tradutor: Marcelo Navarro
Publicidade (Bel Borba & Burt Sun): Bruno Machado
Palacete das Artes - Rodin BahiaRua da Graça, 289 - Graça 40150.060 - Salvador, Bahia, Brasil Telefone: +55 (71) 3117-6987 / 6910
Apoio:
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