Iluminação 2013/01Prof. Fernando Pires

Graziela Vicente

fotógrafo não faz uma fotografia apenas com sua câmera, mas com os livros que leu, os filmes que assistiu, as viagens que fez, as músicas que ouviu, as

(Ansel Adams)

Ansel Adams(Fevereiro, 1902 - Abril, 1984)

Ansel Adams, fotógrafo estadunidense, nasceu em São Francisco

Em 1916 realizou fotografias no Parque Nacional de Yosemite,numa viagem com a família, usando uma Kodak Nº 1 Box Brownie queganhou de presente dos pais. Adams voltaria todo ano para lá até o final desua vida, suas fotografias mais conhecidas são as desse parque,principalmente as do grande monólito.

No ano de 1919 entrou para o Sierra Club, o que foi essencial para o seu sucesso enquanto fotógrafo.

Suas primeiras fotografias foram publicadas no ano de 1922, no boletim do clube, e teve sua primeira exposição individual na sede do Sierra Club no ano de 1928, em São Francisco.

O ano de 1926 foi importante na carreira de Adams. Ele tirou uma fotografia no parque Yosemite, conhecida como Monolith, a Face of Half Dome, na sua primeira grande viagem. Essa imagem constitui uma espécie de marco inicial do reconhecimento do trabalho fotográfico de Adams.

Em 1934 Adams foi eleito para a diretoria do clube e foi reconhecido como o artista de Sierra Nevada e defensor do Yosemite.

Adams buscou um estilo fotográfico em que a claridade das lentesfosse enfatizada, e a cópia final ficava sem a aparência do início, pois eramanipulada na câmera ou na câmara escura.

O ano de 1932 também é muito importante para Ansel Adams epara a história da fotografia. Indo em busca de uma fotografia enquantoarte pura, um grupo de fotógrafos funda o Grupo f/64. Juntamente comAnsel Adams, participaram da fundação: Edward Weston, Willard VanDyke, Imogen Cunningham, e outros para promover uma .

Enfatizavam uma fotografia pura, imagens nítidas, máximaprofundidade de campo, papéis fotográficos com baixo brilho,concentrando-se unicamente nas qualidades do processo fotográfico.

A concepção de fotografia do f/64 influenciou muito a carreira deAnsel Adams no seu entendimento da técnica fotográfica, foi importantepara concretizar a fotografia enquanto arte pura. Um trecho do manifestodo grupo f/64 nos ajuda a compreender um pouco da obra fotográfica deAdams:

"O nome deste grupo deriva de um número do diafragma das lentesfotográficas. Isso significa um largo alcance de qualidades da claridade edefinição da imagem fotográfica que é um importante elemento notrabalho dos membros deste grupo."

As fotografias de Adams foram todas produzidas com esmero,dotado de um cuidado extremo com os menores detalhes, nenhumelemento parece poder escapar do controle.

Partindo do conhecimento detalhado das possibilidades de uso dacâmera, e quanto menos automática ela for, quanto mais controles manuaisela possuir melhor para o fotógrafo, pois assim será capaz de realizar ocontrole criativo imagem.

Adams no seu livro faz comentários sobre o equipamentoideal: mostrar a natureza de diferentes modelos de câmeras e seusrecursos, esperando que o fotógrafo possa levar essas discussões emconsideração no contexto de suas intenções e de seu próprio .

É na reprodução da visualização que o fotógrafo tem que possuir oconhecimento técnico capaz de dotá-lo de certa magia: produzir imagensespetaculares a partir do seu olhar, do seu espírito.

A técnica assim, entra como um instrumento que flexibiliza o olharpermite que o artista veja mais além, produza as imagens que sua mentevisualiza a partir de uma cena.

Para Adams não existe processo fixo ou ideal de fotografia, todos oselementos são variáveis e controláveis. Adams nos diz inclusive quedevemos fugir de qualquer tipo de automação e esse conceito éextremamente amplo: automação para ele enquadra não só mecanismosautomáticos, mas também a aceitação passiva das regras, das normas dosfabricantes, das bulas dos papéis e dos filmes.

No fundo podemos considerar que o estilo não deve ser umdependente da técnica, o estilo é que deve moldar os procedimentos eadequá-los à criatividade do fotógrafo. Os processos de produção daimagem fotográfica são extremamente amplos, não há verdades absolutasnem paradigmas, tudo depende do olhar, da visualização e da nossacapacidade de manipular os procedimentos em prol das nossas exigências.

Fonte: http://www.riguardare.com.br/

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