Safo Produções Artísticas

SONORA POESIA Espetáculo Literomusical

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“Sonora Poesia” é o resultado da união

entre Literatura e Música. Trata-se de um

espetáculo lítero-musical, em que as músicas,

baseadas em obras literárias (poemas, romances,

contos etc.) são interpretados por músicos,

compositores, coral cênico, atores, enfatizando o

trabalho performático-vocal, de forma a compor

um espetáculo híbrido, multilinguagem.

Sonora Poesia

Com um elenco fixo, formado por Flávio Véspero (violão) e Sonia

Galvão (poesia), o show conta com convidados especialistas nos diversos

gêneros musicais e poéticos, do erudito ao popular: pianistas eruditos e

populares, coral clássico e cênico, barítonos, cantores líricos, cantores de

MPB, de música de raiz, de chorinho, de rock, cordelistas, sonetistas,

trovadores etc. Cada espetáculo apresenta uma configuração diferente,

conforme roteiro poético-musical estabelecido.

O cenário conta com um piano

erudito (preferencialmente de cauda),

teclado, três violões, uma viola, sete

microfones com pedestal e quatro

microfones para coral, retornos e

caixas. O cenário é composto

também por projeções

multimidiáticas, cujo projeto visual se

intersecciona com os ritmos

desenvolvidos no palco.

O espetáculo valoriza as relações entre a

Literatura e a Música, sendo o repertório criado a

partir de pesquisas dos elementos sonoros que se

estabelecem a partir dos ritmos e temas poéticos,

ou das relações melódicas que ambas as áreas

estabelecem entre si, numa confluência de

linguagens.

O encadeamento sincronizado entre a literatura, a música, a voz, os

aspectos performáticos e os elementos visuais, além da composição de um

roteiro inesperado de sonoridades e de diversidade de gêneros, tem

proporcionado ao público uma experiência ímpar de choque e de sensibilidade,

decorrente do inesperado e da mescla de sensações que vão do sublime ao

reivindicatório, do linear às quebras melódicas e poéticas, das sensações

sonoras às visuais.

O espetáculo “Sonora Poesia” teve sua estreia no dia 22/11/2013, no

Teatro Lauro Gomes, em São Bernardo do Campo, e contou com um público em

torno de 300 pessoas.

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O objetivo principal do show SONORA POESIA é aproximar o

público da produção literária e musical, despertando para os aspectos

estéticos e lúdicos que fundamentam o fazer artístico, e promover a

sensibilização para as temáticas relativas à existência humana.

Objetiva-se, também, destacar as relações entre a literatura e a

música. Dessa forma, tendo como parâmetros os conceitos que

permeiam as relações entre esses campos, pretende-se,

especificamente: difundir as tendências da literatura, a partir das relações

com a música; apontar para as relações entre a literatura e os suportes

por meio dos quais ela é veiculada e, finalmente, sensibilizar o público

para uma reflexão sobre a música e a literatura, a fim de aproximar o

público do texto literário.

Nesse sentido, o presente espetáculo propõe uma ampla e

diversificada discussão sobre os possíveis diálogos que se tem travado

na literatura e na música, com o objetivo de analisar seus possíveis

encontros e desencontros, mas também as perspectivas de adensamento

dessa relação, com vista à instauração de novos protocolos de

interpretação da produção literária, no campo da música.

A Literatura sempre esteve relacionada à música, desde os seus primórdios. Observa-se

um movimento intenso que procura corporificar essa relação em presença, ou seja, em espetáculos

em que a voz do intérprete/poeta se mescla à voz do cantor, resultando em uma profusão de

sensações no público.

Tanto a literatura universal quanto a música incorporam, com maior ou menor grau de

evidência, temáticas relativas à existência humana, resultando em obras que procuraram dar voz –

no âmbito da representação literária e musical – aos diversos extratos da vida, das sensações e das

diversas percepções em relação ao eu e ao mundo. Desse modo, vê-se uma profusão de poemas e

narrativas em que toda uma variada gama de representações individuais e sociais passam a ocupar

um espaço de destaque na cena literária e musical nacional. É, aliás, nesse arcabouço que se

inscreve uma nova vertente da literatura, que não apenas tematiza as angústias do ser humano,

como a solidão e a busca de completude, mas procura torná-los componentes centrais da produção

artística contemporânea.

Vivendo uma espécie de deslocamento espacial, consequência mais palpável do

deslocamento subjetivo individual e social, tais produções literárias personificam uma identidade

dramaticamente híbrida, em que a ideia de descentramento da linguagem (da literatura para a

música, para o cênico e outras linguagens) acaba por promover ininterruptos deslocamentos

estruturais, dando origem aos conceitos permeáveis e interagentes de descontinuidade e

fragmentação, tudo isso plasmado numa representação estética em que o espaço ocupado pelo

som revela-se a tônica da poética. Instaura-se, desse modo, uma espécie singular de ruptura com

as totalidades e as fronteiras entre as artes que, desde o advento do simbolismo e, mais

especificamente, das vanguardas, procura subverter as formas tradicionais de constituição sonoro-

espacial, desconstruindo a percepção unidirecional de homem e do mundo que ele habita e

instaurando o diverso, o oblíquo, o instável no âmbito da composição poética e musical.

Essa integração entre as artes resulta em um espetáculo singular, com poesias

dramatizadas ora transformadas em canções ora com acompanhamento musical de violão e outros

instrumentos. A proposta justifica-se, portanto, em função de três vias: a) a sensibilização do público

para a importância da literatura por meio da música; b) a exposição dos diversos gêneros musicais

e literários, de forma a aproximar o público da produção artística de qualidade, com base em

valores estéticos; c) a formação de um público leitor e ouvinte.

Observa-se que as empresas que atuam de forma responsável estão investindo em

cultura, meio ambiente e projetos sociais. Sonora Poesia vem atender parcela deste

anseio, pois atrela a imagem das empresas parceiras à preocupação da preservação

cultural, bem como à constituição de público leitor, fortalecendo a imagem da instituição

junto à comunidade.

O repertório consiste de composições e

poesias autorais e de obras de autores e

compositores que trabalharam as relações

entre literatura e música, perpassando pelos

diversos gêneros como MPB, música erudita,

música de raiz, chorinho e rock; soneto,

poema pílula, poema piada, odes entre

outros. Parte-se de temas variados como o

cotidiano, a existência, os embates sociais e

os sentimentos humanos.

Musical

MPB

Erudito Música de Raiz

Chorinho Coral Cordel Soneto

Ode

Autorais

Experimentais (poema com acompanhamento musical) “Meu corpo” “Acenos” (Flávio Véspero e Sonia Galvão).

Samba “Lorena” (Flávio Véspero e Sonia Galvão).

MPB “Natural”, (Flávio Véspero e Sonia Galvão).

Jequibau “Alegria em Jequibau” (Flávio Véspero).

Música de raiz “Pintor da Natureza” (Gilberto Gaspar).

Serenata “Serenata” (Gilberto Gaspar).

Soneto “Pérolas do Coração” (Gilberto Gaspar).

Trova “Bem Vestida” “Violinha de Cabaça” “Parecer” (Gilberto Gaspar).

Instrumental “Sonhos” (Adilson Casemiro).

Autores e Compositores

Ópera Fragmento da obra Carmem (Prosper Mérimée). “Carmem” - Habanera (Georges Bizet).

Modinha “Lua Branca” (Chiquinha Gonzaga).

Suíte Poema “Claire de Lune” (Verlaine). “Claire de Lune” (Debussy).

Musical Poema “Rhapsody on a Windy Night” (T. S. Eliot). “Memory” (Trevor Nunn/ Andrew Lloyd Webber), do musical Cats.

Música de raiz “Tocando em Frente” (Almir Sater e Renato Teixeira). “Tristeza do Jeca” (Angelino Oliveira).

MPB para coral cênico “Poetas Populares” (Antônio Vieira). “Vilarejo” (Marisa Monte, Pedro Baby, Carlinhos Brown e Arnaldo Antunes). Fragmento de Morte e Vida Severina (João Cabral de Melo Neto). “Lamento Sertanejo” (Gilberto Gil). Fragmento de Romanceiro da Inconfidência (Cecília Meireles). “Upa Neguinho” (Elis Regina). Fragmento da peça Gota d’ água (Paulo Pontes e Chico Buarque). “Bicho de 7 cabeças” (Zé Ramalho, Geraldo Azevedo e Renato Rocha).

Choro para piano Poema “Canção do Exílio” (Gonçalves Dias). “Tico-tico no fubá” (Zequinha de Abreu).

Erudita para piano Fragmento de Navio Negreiro (Castro Alves). “Alma Brasileira” (Heitor Villa-Lobos).

Bossa Nova/ Afro-samba Poema “Berimbau” (Manuel Bandeira). “Berimbau” (Baden Powell).

Flávio Véspero Cantor e compositor, violonista clássico. Apresentou-se em shows próprios, na Virada Cultura e peças como “Contando Histórias”, “Avoar”, musical “Varal”. Prêmio Músico Revelação de São Bernardo do Campo. Atuou na direção musical das peças “Pândega Paulista”, “Panos e Lendas” (ainda em cartaz). Prêmio da Associação Paulista dos Críticos de Arte (APCA) pela direção musical da peça infantil “AVOAR” e a indicação ao Mambembe do Ministério da Cultura.

Sonia Galvão Poetisa, compositora, atriz, ensaísta, autora de artigos no Brasil e exterior, doutora em Comunicação e Semiótica, professora universitária de Literatura. Prêmio Paul Zumthor (conferido pela OUI no Canadá), Prêmio Estímulo às Artes (São Bernardo do Campo) e Prêmio Vivaleitura do Ministério da Cultura.

Edith Malateaux

Denilson Battistini

Adilson Casemiro

Grupo Gargarejo

Gilberto Gaspar

F

ADOREI! Parabéns a todos, mais

uma vez. (Aparecda Casseb)

DEMAIS!!

(Juliana Belmonte)

Foi MARAVILHOSO!

(Dalila Melo)

Emoção à flor da pele ... LINDO!!

(Maria Madalena Aguiar Palmeira)

MUITO BOM!!

Parabéns aos que pensaram,

organizaram e fizeram de fato

acontecer!!!

(Ana Carolina Werzel)

ESPLÊNDIDO!!

(Flávia Perecin)

MARAVILHOSOOOOOOOOOOO

OOO!!!!!!! AMEI!

(Sandra Ganchar)

CONTATOS

Sonia Melchiori Galvão

Contato: (11) 4330-4992 / (11) 99425-2085

e-mail: lasgatto@uol.com.br /

sonia.gal@uol.com.br

ESPETÁCULO: SONORA POESIA

Direção e Produção: Sonia Galvão. ELENCO Elenco fixo: Sonia Galvão – apresentação e poesia.

Convidados Especiais Adilson Casemiro – viola, violão e voz. Coral Cênico Gargarejo Denilson Battistini – voz (barítono). Edith Malateux – Piano erudito e semierudito. Flávio Véspero – voz e violão. Gilberto Gaspar – voz, poesia e violão. Míriam Vieira – coral, piano popular.