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RENASCIMENTO - parte 1 Capítulos 7 e 8 (pg.64-81) Professor Emerson Leal MAIO | 2011 http:// arteemerson.blogspot.com

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Page 1: Renascimento Parte 1

RENASCIMENTO - parte 1Capítulos 7 e 8 (pg.64-81)

Professor Emerson Leal MAIO | 2011

http://arteemerson.blogspot.com

Page 2: Renascimento Parte 1

ARTE NA IDADE MODERNA (aprox. séc. XV A XIX):

• Renascimento • Maneirismo • Barroco • Rococó • Neoclassicismo • Academicismo • Romantismo

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RENASCIMENTO(aprox. 1300 – 1650)

Renascer, ressurgir....

É o início da Idade Moderna!

O nome “renascimento” refere-se ao desejo de reviver os ideais greco-romanos que, na I.M. só eram estudados nas escolas

das catedrais e dos mosteiros.

Page 4: Renascimento Parte 1

Transformações que marcaram esse período:

• Época das grandes viagens de navegação, descobertas, expansões... Terra é redonda, gira em torno do sol (geocentrismo, contrário ao heliocentrismo defendido pela Igreja);

• 1492: descobrimento da América;• 1500: Brasil;• 1453: invenção da imprensa (Gutenberg);• 1517: Reforma (quebra das normas eclesiásticas )• Principais reformistas: Lutero (Alemanha) escreve as 95 teses,

com destaque para o pagto. de indulgência, “salvação pela fé”; Calvino (França): “predestinação pela fé”; Henrique VIII (Inglaterra): igreja anglicana (ou igreja nacional da Inglaterra)

• Dissecação de cadáveres;• Foi o período em que dominou a razão e a base na experiência,

no lugar das respostas espirituais.

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• A I.M. durou cerca de 1.000 anos por causa da Igreja, que tinha a ideia de estabilidade, não deixando vazar os conhecimentos para não perder o poder. Por isso, ficou conhecida como a “idade das trevas”;

• O Renascimento surge com a ideia de inovação, descobertas, mobilidade, progresso... Durou cerca de 150 anos;

Page 6: Renascimento Parte 1

• A Igreja continua com poder, mas numa visão divina, celeste. Ela se separa do Estado, perdendo o poder político e administrativo;

• Famílias abastadas não hesitaram em atrair para seu mundo artistas de grande renome, aos quais deram seu apoio, tornando-se, afinal, seus mecenas. Músicos, poetas, filósofos, escultores, pintores, arquitetos saíram do anonimato imposto pelo período medieval e viram crescer seu nome e sua fama.

Page 7: Renascimento Parte 1

Os artistas, até a Renascença, recebiam tratamento equivalente ao de um artesão, ou seja, eram considerados trabalhadores braçais. Embora especializados e mais valorizados do que agricultores e pastores, não gozavam de muito status;

O desenvolvimento e a sofisticação que chegaram à arte renascentista foram frutos do descobrimento e do domínio de novas técnicas que os artistas conseguiram através da realização de muitos experimentose estudos. Tornaram-se pesquisadores e assim se aproximaram do trabalho dos cientistas;

A valorização dos artistas no Renascimento é percebida pelo crescimento do mecenato e pela identificação do autor com sua obra, fato incomum na história da arte até então;

Começa-se a se separar as “arte maiores” (pintura, escultura, música...) das outras “menos importantes” (sapataria, ourivesaria...)

Page 8: Renascimento Parte 1

O Renascimento foi um movimento artístico que expressava o descobrimento de um novo mundo e de um novo homem:

perfeito, racional, belo, caracterizando uma sociedade antropocêntrica, baseada numa corrente filosófica

chamada HUMANISMO (filosofia onde as respostas são racionais e não espirituais). (pg. 64)

Antropo (homem)= homem no centro

Idade Média: sociedade teocêntricaTeo (Deus)= Deus no centro

Page 9: Renascimento Parte 1

ARQUITETURA

• Influência grega: volta-se a usar os capitéis dórico, jônicos e coríntios.

• Influência romana: arcos romanos.

"Hospital Tavera" - Toledo, Espanha

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• A forma típica de construção mais utilizado era o quadrado, procurando edificações com proporções harmônicas.

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O artista pioneiro da arquitetura renascentista foi Filipo Brunelleschi (1377 -1446), estudioso da arquitetura greco-romana e de sua teoria das proporções;

Construtor da Catedral de Florença, valorizou a proporção e a escala, eliminando progressivamente as influências góticas.

Igreja de Santa Maria del Fiore (pg. 65)

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ESCULTURA(pg. 70)

Principais artistas:

- Michelangelo

- Verrocchio

Moisés - Michelangelo

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CARACTERÍSTICAS:1. A escultura volta a ganhar independência e a obra, colocada em cima de uma base, pode ser apreciada de todos os ângulos;2. Mesmo contrariando a moral cristã da época, o nu volta a ser utilizado refletindo o naturalismo.

Baco - Michelangelo

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3. a expressão corporal: garante o equilíbrio, revelando uma figura humana de músculos levemente torneados e de proporções perfeitas;

David (1501-1504), de Michelangelo (pg. 72)

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David (1501-1504), de Michelangelo David (1476), de Verrocchio

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4. expressão sentimental.

Pietá (1499), de Michelangelo (pg. 73)

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A Pietá está na Basílica de São Pedro, no Vaticano. É protegida por um vidro blindado, pois em 1972 foi

alvo de um homem que queria destruí-la.

Page 23: Renascimento Parte 1

Existem várias réplicas da Pietá pelo mundo. No Brasil, podemos encontrar em Brasília e em Caxias

do Sul, RS.

Page 24: Renascimento Parte 1

Em sua admirável série de esculturas conhecidas como

“Prisioneiros”, as figuras parecem lutar para se desvencilhar da pedra.

Na escultura ao lado, vemos um homem preso à pedra, ao

material, enlaçado, parte ele, parte rocha, inacabado,

misturado, grosseiro.

Um dos "Quatro Prisioneiros" de Michelangelo

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PINTURAPrincipal característica: REALISMO

Características gerais: ordem, cultura clássica, racionalidade, rigor científico, respeito ao homem, enfatização da proporção e da simetria.

Técnicas utilizadas:

1. Perspectiva;2. Claro/escuro;3. Utilização da tinta a óleo.

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1. a utilização da perspectiva: agora vista segundo

os princípios da matemática e da geometria.

Escola de Atenas (1508-1511), de Rafael

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2. o uso do claro-escuro: consiste em pintar algumas áreas iluminadas e outras na sombra. Esse jogo de contrastes dá aos corpos uma aparência de volume.

Madonna das Rochas, de Da Vinci

Page 28: Renascimento Parte 1

3. a utilização da tinta a óleo: possibilitou a pintura sobre tela com uma qualidade maior, dando maior ênfase à realidade e maior durabilidade às obras.

Madonna – Leonardo da Vinci

Page 29: Renascimento Parte 1

PINTORES RENASCENTIST

AS

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Leonardo da Vinci (1452-1519): conhecimento artístico e beleza

artística

• O artista renascentista italiano nasceu em 15/04/1452 em Vinci.

• É considerado um gênio, pois mostrou-se um excelente anatomista, engenheiro, matemático, músico, naturalista, arquiteto, inventor e escultor.

Page 31: Renascimento Parte 1

Principais trabalhos e descobertas de Leonardo da Vinci:

• Trabalhos de pintura: Monalisa, A última ceia.• Trabalhos de  invenções: máquina voadora,

máquina escavadora, isqueiro, pára-quedas, salva-vidas, compasso parabólico.

• Trabalhos científicos: homem vitruviano, anatomia do tronco, estudo de pé e perna, mecânica dos músculos, anatomia do olho, estudo da gravidez, medida da distância do Sol à Terra e o tamanho da Lua.

• Projetos de arquitetura : projeto arquitetônico de uma cidade, projeto de um porto.

Page 32: Renascimento Parte 1

A última ceia (afresco) , de Da Vinci (pg. 69)

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Page 34: Renascimento Parte 1

Monalisa – Leonardo da Vinci

• Monalisa: a pintura mais famosa do mundo! (pg. 70)

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Estudos recentes sobre a Monalisa mostram que:

• Da Vinci teria pintado esse retrato escondido durante 3 anos;

• Estudos da tela em 2007 mostraram que a tão famosa técnica do sfumato na verdade era pontilhismo, “criado” séculos mais tarde;

• A modelo seria Gioconda: esposa de um amigo mercador de Da Vinci;

• Véu: essa mulher teria perdido um filho e ganhado outro. Por isso, o sorriso enigmático (tristeza/alegria)

• Foi um dos primeiros trabalhos de retrato com fundo.

Page 36: Renascimento Parte 1

• A Primavera (1478), de Botticelli

Botticelli (1445-1510): perfeição e ideal de beleza (pg. 67)

Page 37: Renascimento Parte 1

Detalhe de “A Primavera”:

Page 38: Renascimento Parte 1

O nascimento de Vênus, de Botticelli

Vênus nasce no mar, nasce de uma concha. A concha para os gregos simboliza o orgão genital

feminino.

Page 39: Renascimento Parte 1

Criação do Homem (1511), de

Michelangelo (pg. 71)

Michelangelo (1475-1564): a expressão da dignidade humana (pg. 70)

Page 40: Renascimento Parte 1

TETO CAPELA SISTINAO Teto da Capela Sistina é um monumental afresco de Michelangelo realizado entre os anos de 1508 e 1512 na Capela Sistina, no Vaticano.

Na realização desta obra concorreram amor e ódio. Michelangelo teria feito este trabalho contrariado, convencido que era mais um escultor, do que um pintor. Mas dedicou-se à tarefa, e a fez com tanta maestria, que tornou o teto um dos maiores tesouros artísticos da humanidade.

A superfície da abóbada foi dividida em áreas. Nas áreas triangulares e laterais, ficaram as figuras de profetas; nas retangulares centrais, os episódios do Gêneses:

  Deus Separando a Luz das Trevas;  Deus Criando as Estrelas e os Planetas;  Deus Separando a Terra das Águas;  A Criação de Adão;  A Criação de Eva;  O Pecado Original e a Expulsão do Paraíso;  O Sacrifício de Noé;  O Dilúvio Universal;  Noé Embriagado.

Page 41: Renascimento Parte 1

Teto da Capela Sistina, Vaticano

Page 42: Renascimento Parte 1

Visite este site e veja a CAPELA SISTINA EM 3D:http://www.vatican.va/various/cappelle/sistina_vr/index.html

Page 43: Renascimento Parte 1

Escola de Atenas (1508-1511), de

Rafael

Rafael (1483-1520): harmonia e regularidade de formas e cores (pg. 71)

Page 44: Renascimento Parte 1

Dürer (1471-1528): a arte e a realidade (pg. 76)

Young Hare, 1502. Dürer Self-portrait in a Fur Coat, 1500. Dürer

Page 45: Renascimento Parte 1

Xilogravuras de Dürer:

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Page 47: Renascimento Parte 1

Holbein (1498-1543): o retratista de personalidades políticas, financeiras e intelectuais.

(pg. 78)

Ana de Cleves Lady with a Squirrel and a Starling, (1526-8)

Page 48: Renascimento Parte 1

Erasmo de RoterdãThe ambassadors, Hans Holbein

Page 49: Renascimento Parte 1

Bosch (1450-1516): o artista da imaginação. (pg. 78-9)

Page 50: Renascimento Parte 1

Pieter Bruegel (1525-1569): o cotidiano medieval. (pg. 80-1)

Jogos infantis (1560), de Bruegel (pg. 81)

Page 51: Renascimento Parte 1

Continua na parte 2...

Page 52: Renascimento Parte 1

Confira em meu blog algumas postagens relacionadas ao Renascimento:

http://arteemerson.blogspot.com/2010/05/pieta-de-michelangelo.html

http://arteemerson.blogspot.com/2010/05/o-marmore-da-pieta-de-michelangelo.html

http://arteemerson.blogspot.com/2010/05/o-davi-de-michelangelo.html

http://arteemerson.blogspot.com/2010/04/curiosidades-sobre-leonardo-da-vinci.html

http://arteemerson.blogspot.com/2010/05/o-homem-vitruviano.html

http://arteemerson.blogspot.com/2010/06/releituras-da-monalisa.html