ARTE & AMBIENTE: A CERÂMICA COMO DIÁLOGO, INSPIRADA NA POÉTICA DE SHOKO SUZUKI Rose Silva

pensar, pesquisar e

arriscar a forma, a cor, textura,

absolutamente desvinculada de

qualquer necessidade

cotidiana.

Devolver para a

natureza

Dialogar em

harmonia com o meio

Partir do intuitivo, do natural, do

orgânico

Criar formas arredondadas e

ovais que traduzem a

força e a simplicidade da

natureza

Introdução

“Era mato não tinha nada, era deserto”

(Shoko Suzuki)

Vimos com essa iniciativa, iniciar o projeto de um jardim, em que peças produzidas pelo homem pela técnica da cerâmica dialoguem em perfeita harmonia com o ambiente. Entendemos que a Arte transforma e é transformada pelo Meio, ao retiramos o barro da terra o restituímos em uma nova forma. A cerâmica é a intervenção do homem na matéria. Pretendemos que, ao reinserirmos essa peça ao Meio ela possa provocar a fruição estética nas pessoas, como um caule que caminhe o homem à sua essência interior e ao Universo.

Pensamos pesquisar e arriscar a forma, a cor e a textura, absolutamente desvinculada de qualquer necessidade cotidiana, desprovida da produção utilitária, mas que mergulhe nos meandros mais profundos da natureza humana.

peças

Justificativa

• Por que escolher Shoko Suzuki? Porque queremos que a nossa produção seja simples, que traduza em suas formas o orgânico, formas que lembrem a natureza, são peças que serão devolvidas ao natural e que dialogam com o espaço em que serão inseridas, um jardim, queremos que nossa Arte quase beire o acaso, obras que não agridam o natural. Shoko nos revela que ao mudar-se para sua casa, nada existia , ela então, com muita sensibilidade, percebeu nesse espaço, um incrível espaço de criação, como uma galeria natural; começou então a retirar desse espaço a argila que seria trabalhada, construiu um jardim e um forno Noborigama. Foi na cerâmica que ela encontrou sua possibilidade de criação e foi em seu jardim sua primeira exposição. Apresentou ao público algo surpreendente, formas análogas a natureza, quase uma extensão dessa natureza. E é esse diálogo que queremos promover: Arte e Natureza, material tirado da Terra que que será devolvido à Terra.

Objetivos

• Criar uma poética por meio da cerâmica que dialogue com a natureza

• Extrair e devolver a natureza

I

N

S

P

I

R

A

Ç

Õ

E

S

Desenvolvimento

O projeto se desenvolverá de forma rizomática em que todas as etapas terão percursos próprios e inter-relacionados aos demais 1ª passo: pesquisa de poética pessoal de artista que trabalhe com arte e ambiente em cerâmica 2ª passo: Selecionar artista que mais identifique com a nossa proposta 3ª passo: Problematizar o projeto identificando sua necessidade e contribuição 4ª passo: Pesquisar as formas e texturas com as quais iremos trabalhar 5º Passo: Preparar o local em que serão inseridas as obras finalizadas 6ª passo: pensar num desenho apropriado para o jardim 7ª passo: criar as peças formatos variados e em um número significativo 8ª passo:

Etapa: Escolha do Local

Etapa: Limpeza do Jardim para receber a cerâmica

Processo

Processo

Processo

finalização

• Inserção das peças ao Meio Ambiente

• Jardim preparado para receber as peças de cerâmica.

Referências • Shoko Suzuki: cerâmica e tradição (disponível em

http://artenaescola.org.br/dvdteca/catalogo/dvd/106/)

• Shoko Suzuki: Cerâmica e Tradição (STV) (disponível em

https://www.youtube.com/watch?v=TXkGuSprvGc&hd=1