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17° Encontro Nacional da Associação Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas Panorama da Pesquisa em Artes Visuais – 19 a 23 de agosto de 2008 – Florianópolis

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NA CIRANDA DA ARTE CAPIXABA: DIÁLOGOS, BRINCADEIRAS E LEITURA DE IMAGENS

Profa. Dra. Gerda M. Schütz-Foerste PPGE/UFES

Profa. Ms. Érika Sabino de Macedo UCL/ES Profa. Ms. Priscila de Souza Chisté SEMED/Vitória/ES

Financiamento: FACITEC

Resumo: A presente pesquisa parte do questionamento a respeito da relação entre a arte e a educação de crianças pequenas. Cinco artistas locais representativos na pintura, na gravura, na fotografia e no desenho foram selecionados. Busca promover um diálogo entre produção artística e temas recorrentes no debate sobre educação de crianças pequenas, com destaque a cinco aspectos: o jogo, a imaginação e a narrativa; e dois conceitos artísticos: a linha e a cor. A análise dos dados da pesquisa resultou na publicação de um livro intitulado “Na ciranda da arte capixaba: diálogos, brincadeiras e leitura de imagens”. Este material pedagógico foi discutido com os professores de educação infantil, buscando de estabelecer mediação pedagógica entre a produção artística local e o processo da leitura da imagem por crianças. Palavras-chaves: arte, educação infantil, leitura de imagem. Abstract: The present research began questioning what relations we can find between art and children education. Five representative local artists which are knowledgeable in painting, engraving, photography and drawing were selected. From this point we tried to make a dialog between the artists’ production and the main focus of children education. Reflecting about five special aspects.: the game or play, the imagination and the narrative; and two elements from the artistic concepts which are the line and the color. The empirical findings from this research resulted in the publication of a book entitled Na ciranda da arte capixaba: diálogos, brincadeiras e leitura de imagens. This pedagogical material is discussed with kindergarten teachers with the goal of establishing pedagogical mediation between the local cultural artistic production and the process of image reading by children in kindergarten. Key words: art, children education, reading of images. 1 - Introdução O homem, como ser simbólico, expressa-se através da arte em qualquer idade.

A criança, em seu processo de formação e interação social, constrói

paulatinamente conceitos a partir do complexo uso dos órgãos dos sentidos: no

tato, apalpando, afagando, apertando...; no paladar, degustando, rejeitando,

provando...; pelo olfato; pela audição e pela visão (e talvez ainda pelo sexto

sentido). A música, o desenho, a história, o jogo, a brincadeira, o aconchego

do colo, a troca de olhares, entre outras mediações semióticas possibilitam as


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primeiras relações sistematizadas com a cultura a partir do contexto em que se

encontra o sujeito.

Os materiais visuais, sonoros, gestuais estão presentes no cotidiano da

criança. Como formas expressivas e comunicativas favorecem o processo de

socialização. Imagens são facilmente identificadas pelas crianças, expressões

e gestos são rapidamente entendidos, ruídos são identificados. Da mesma

maneira, linhas, formas, bi e tridimensionais, cores, volumes, luz e texturas

passam gradativamente a serem apropriadas como elementos expressivos

pela criança, seja no momento em que faz um rabisco no chão, no desenho

que faz na parede ou na folha de papel. A expressão, com instrumentos e

materiais visuais, sonoros e cênicos faz parte da vida da criança.

A arte no contexto escolar visa introduzir a criança no universo da produção de

arte e deve ser entendida, primeiramente, como um momento prazeroso de

fruição, experimentação, conhecimento e expressão. Com crianças pequenas,

com jovens ou adultos, em qualquer idade, a arte é o conteúdo do ensino da

arte. Neste espaço, é importante possibilitar o contato com a produção na área,

favorecer o julgamento do produto artístico e, é importante também,

proporcionar a experiência com os materiais, com as técnicas e com a

expressão particular de cada ser, com os conhecimentos que já possua. Ou

seja, na educação infantil, não é preciso aprofundar uma análise histórica,

social e cultural, mas é importante ampliar as referências da criança, oferecer

opções novas para a expressão e construção e novas interpretações.

A educação infantil é um espaço de crescentes pesquisas, especialmente

voltadas à compreensão da criança como sujeito cultural e social. A escola,

como espaço de formação, necessita redimensionar o trabalho educativo no

sentido de buscar maior aproximação da produção cultural local com

construção do conhecimento pela criança. Identificamos importante lacuna

entre os materiais educativos destinados à educação infantil, no que se refere à

cultura local.


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Sendo assim, apoiados nestas considerações iniciais, tomamos como princípio

básico a necessidade de elaborar um material voltado ao trabalho educativo

com crianças pequenas e assumimos no desenvolvimento desta pesquisa, o

desafio de trazer para o espaço da educação infantil discussões sobre a

produção artística capixaba, com especial atenção às Artes Visuais. É

importante justificar aqui que privilegiamos expressões artísticas

bidimensionais, pois se trata de material educativo voltado à Educação Infantil

e compreendemos que a reprodução fotográfica de obras tridimensionais

implica na distorção do objeto, fato este que prejudicaria a leitura e a

compreensão visual das imagens que seriam apresentadas.

A elaboração e publicação do material educativo, voltado à educação infantil,

visam favorecer projetos pedagógicos que resgatem identidades e otimizem

propostas educativas voltadas à valorização da cultura local. Com isto

pretendemos estabelecer uma mediação pedagógica entre a produção artística

capixaba e a leitura de imagens por crianças pequenas em espaços educativos

da educação infantil. Procuramos, através dos textos contidos neste material,

produzir conhecimento e estimular a discussão no campo do ensino da arte

para crianças pequenas.

2 – O processo de criação do material educativo: os eixos norteadores

Neste estudo buscamos estabelecer uma relação mais próxima entre a arte

capixaba, o professor e, em especial, a criança pequena. Procuramos

compreender a criança como parte de uma cultura, ou seja, como ser social,

individual e coletivo. Por este motivo o interesse e a preocupação em colocá-la

em diálogo com as produções culturais que ocorrem ao seu redor, para que ela

possa, no momento em que entra em contato com estas manifestações

interagir, conhecer, reler, reconstruir imagens, construindo e reconstruindo sua

história, seu repertório, seu percurso em um processo contínuo e significativo.

Acreditamos que a criança na Educação Infantil precisa ser cuidada, ao mesmo

tempo em que lhe seja possibilitado o brincar na construção de conhecimentos.

Nesta perspectiva, a presente investigação desenvolve-se a partir de reflexões

teórico-metodológicas estabelecendo cinco eixos de análise.


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O primeiro refere à produção cultural destinada às crianças. Nos diálogos

estabelecidos entre teorias e pesquisadores é recorrente a necessidade de

dedicar maior atenção aos brinquedos, à literatura infantil, às peças de teatro,

entre outros produtos votados à criança. Entre as discussões sobre os

processos educativos implicados no consumo desses produtos, destacam-se

os impactos sobre o imaginário infantil. Decorre daí, nossa primeira temática na

abordagem desse material educativo: introduzir reflexões sobre o imaginário

infantil estabelecendo uma interface com a produção artística capixaba. Além

disso, outras temáticas bastante recorrentes nas pesquisas sobre a infância

referem-se ao brinquedo e às narrativas como artefatos culturais basilares ao

fazer lúdico e à construção do conhecimento na infância. Assim, a eleição

desses eixos temáticos na construção desse material educativo apresentou-se

como essencial.

Outra discussão presente deste estudo relaciona-se às nossas investigações

anteriores sobre o grande impacto das imagens na formação da criança.

Compreendemos que a criança precisa ser desafiada a ver imagens que

proponham um novo olhar. Torna-se um desafio ao professor propor a leitura

de imagens que superem a abordagem cotidiana de consumo de imagens, a

partir de um olhar superficial e/ou massificado. Ou seja, precisamos

desenvolver práticas reflexivas sobre a produção imagética contemporânea.

Compreendemos que é igualmente fundamental abordar elementos da

composição plástica para provocar um exercício reflexivo sobre linha e cor na

produção das imagens artísticas.

ao mesmo tempo em que discutíamos aspectos teóricos sobre a infância e sua

expressão cultural, colocávamo-nos em diálogo com a arte capixaba, buscando

aproximações entre obras de arte e os eixos temáticos, numa construção que

passava da teoria à empiria e da empiria à teoria em fluxo contínuo. A seleção

das imagens representou um desafio em particular, visto que contamos com

grande produção de artistas em contexto capixaba. Tarefa foi árdua dentro de

um universo tão amplo, mas olhamos para esse universo de imagens possíveis

através de critérios inicialmente estabelecidos no projeto: as imagens deveriam


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ser representativas do contexto capixaba de produção de arte e deveriam ser

apresentadas de forma bidimensional, ou seja, desenho, pintura, gravura,

fotografia e pintura mural. Em seguida, buscamos nos artistas e em suas

produções temáticas modos de produção que de alguma forma dialogassem

com os eixos temáticos citados anteriormente. Assim, construímos um caminho

possível para a estrutura do material que se apresentou a partir desses cinco

eixos temáticos em diálogo com através dos cinco artistas escolhidos: A

Criança e o Imaginário – Eduardo Cozendey; A Criança e a Narrativa – Walter

Assis; A Criança e a Cor – Raphael Samú; A Criança e a Linha – César Cola; A

Criança e a Brincadeira – Ângela Gomes.

3 – A estrutura do material educativo: percursos, criações, histórias, idéias e leituras A pesquisa desenvolveu-se a partir de entrevistas, visitas aos ateliês e

pesquisas bibliográficas. Os dados foram sistematizados em textos, que foram

retomados, transformados; histórias foram inventadas, re-inventadas,

modificadas; propostas interventivas foram elaboradas, discutidas com

professores e alteradas. No percurso de elaboração desse material ainda

surgiram novas idéias.

A primeira se refere à estrutura do trabalho. Não queríamos colocar os artistas

em compartimentos fechados, em fronteiras temáticas que pudessem limitar

sua leitura; por isso pensamos em elaborar propostas de diálogos entre as

obras e as temáticas nas quais se encontram esses artistas pesquisados. Isso

se torna essencial, pois sabemos que a imagem de Ângela Gomes não é feita

só de brincadeira; César Cola não criou suas imagens somente através das

linhas; não enxergamos somente cores na obra de Raphael Samú; o painel de

Assis envolve mais que uma narrativa; e, Eduardo Cozendey não provoca

somente nosso imaginário com suas imagens. Uma segunda idéia diz respeito

à elaboração de textos literários para cada uma das unidades temáticas. Dessa

forma, além de promover o diálogo entre as imagens artísticas e destas com as

crianças, esse material procura também interagir com outras linguagens, no


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caso a literatura. A partir destas idéias e discussões decidimos por uma

estrutura do material que será detalhado a seguir.

Cada capítulo é dedicado a um artista e a um eixo teórico de discussão,

apresentando em seu desenvolvimento os seguintes tópicos:

1) A apresentação inicial do artista para introduzir o capítulo

2) “Uma história de criança” – relato do artista sobre fatos de sua infância

3) O percurso artístico – síntese da trajetória profissional

4) O processo de criação – texto e relatos sobre como ocorre este

processo

5) Identidade e assinatura – texto que apresenta as características do

trabalho do artista

6) A imagem – texto que apresenta uma leitura possível de uma obra do

artista

7) Propostas e idéias – texto que apresenta discussões teóricas sobre a

temática abordada no capítulo, sugestões de projetos para serem

realizados em sala de aula utilizando as obras do artista pesquisado e

textos literários relacionados com as propostas apresentadas.

No capítulo final, denominado “Uma ciranda de imagens: o diálogo entre as

obras” buscamos estabelecer possíveis aproximações entre os trabalhos dos

cinco artistas pesquisados e as diferentes temáticas discutidas. Este diálogo

entre as obras é analisado através da observação de aspectos específicos da

linguagem artística, como por exemplo, a figura humana, o ponto de vista, a

composição, a cor, a linha, bem como aspectos relacionados ao imaginário, à

brincadeira e à narrativa.

Finalmente é importante destacar aqui que o material educativo proposto nesta

pesquisa apresenta um encarte com dez (10) imagens em formato A4 das

obras de arte dos artistas pesquisados, facilitando assim, a utilização do

material em sala de aula e promovendo o contato das crianças e dos

professores com as imagens.


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Duzentos exemplares foram distribuídos entre os 45 (quarenta e cinco) Centros

Municipais de Educação Infantil de Vitória, as 50 (cinqüenta) Escolas

Municipais de Ensino Fundamental de Vitória/ES, bibliotecas públicas e os

cinco artistas abordados neste estudo. Durante o ano de 2008 serão

desenvolvidos estudos coletivos com professores na perspectiva de avaliar

impactos do material nas práticas escolares de educação infantil.

4) Resultados

Levando em consideração resultados pretendidos no projeto, podemos avaliar

que, até o presente momento:

a) O projeto alcançou a meta de elaboração de proposta educativa voltada

aos espaços de educação infantil no município de Vitória, contemplando o uso

de imagens da cultura local.

b) O material destaca a produção de 5 artistas capixabas representativos

na pintura, gravura, fotografia, desenho.

c) O material educativo vem contribuir no planejamento das aulas,

preenchendo uma lacuna apontada pelos professores de educação infantil que

se refere à falta de bibliografia sobre a arte produzida no contexto local,

conforme relataram os professores na avaliação do material no I Seminário de

Educação Física e Artes Visuais nos CMEIS da SEME/PMV, que aconteceu

entre os dias 08 e 11 de novembro de 2007.

d) O trabalho vem fortalecendo parcerias entre professores, pesquisador e

artistas, ao mesmo tempo em que reforça a necessidade de colaboração entre

a Secretaria de Educação de Vitória e a Universidade Federal do Espírito

Santo, na perspectiva de maior articulação entre pesquisa e ensino;

e) Este trabalho reforça a necessidade compreender o ensino da arte como

componente curricular no projeto político pedagógico da educação infantil. Isto

pode ser verificado em processo de formação continuada de professores dos

Centros Municipais de Educação Infantil de Vitória, onde o material vem sendo

discutido, como objeto de estudo e avaliação. Isto nos permite corroborar a

compreensão de que o trabalho se faz em colaboração, ao mesmo tempo em

que exige autonomia dos educadores na construção do conhecimento, na

mediação em sala de aula e re-significação constante de formas e conceitos,


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buscando soluções possíveis a problemas concretos da produção artística e

seu ensino.

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Currículo Resumido Érica Sabino de Macedo, formada em Educação Artística pela Universidade Federal

do Espírito Santo, Mestre em Semiótica pela mesma universidade. Atualmente é

professora de História da Arte, Fotografia e Semiótica na Faculdade do Centro-Leste –

UCL. E-Mail: [email protected]

Gerda Margit Schütz Foerste, licenciada em Artes pela FEEVALE/RS, Mestre

em Educação pela UFG/GO. Doutora em Educação pela UFF/RJ. Professora

na Licenciatura em Artes Visuais e no Programa de Pós-Graduação em

Educação da Universidade Federal do Espírito Santo. Publicou Leitura de

Imagens: um desafio à educação contemporânea. Vitória: EDUFES, 2004. E-

mail: [email protected].


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Priscila de Souza Chisté, formada em Educação Artística pela Universidade

Federal do Espírito Santo. Especialista em Arte-Educação e mestre em

Educação pela mesma universidade. Assessora projetos educativos em

museus e é professora de arte na Educação Infantil na Rede de ensino de

Vitória. É professora no ensino superior na Faculdade Batista de Vitória. E-Mail:

[email protected]

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