n o u v e a u t É le catalogue 2016 - aquitaine culture · elle bénéficie de fait du soutien de...

LE CATALOGUE DE FORMATION

DES PROFESSIONNELS DE LA CULTURE ET DE LA CREATION

EN AQUITAINE

2016

2017

de l’association à l’entreprise culturelle

ÉCONOMIE • CULTURELLE • CRÉATIVE • SOCIALE ET SOLIDAIRE

BORDEAUX

NOUVEAUTÉ 2016/2017

Pass Formations

L’accès à tout le programme

950 € TTC seulement

Possibilités de prise en charge

du financement *

* voir conditions p. 17 et 18

À PROPOS

Aquitaine Culture - Pôle Ressources Cultures & Entreprises est une structure d’intermédiation, l’unique interface territoriale entre l’économie culturelle et les autres économies régionales.

L’association contribue activement à soutenir l’émergence artistique et la création sur le territoire, grâce notamment au développement de l’entrepreneuriat culturel, ainsi que la gestion et l’anima-tion d’un Fonds de dotation culturel régional de redistribution.

Elle est riche d’une gouvernance plurielle, composée de professionnels issus du monde associatif et culturel, de la recherche, de l’ESS, du tissu économique local (TPE-PME) et de grandes entreprises ou de taille intermédiaire.

En 2015, elle a été lauréate de 2 AMI (Appels à Manifestation d’Intérêt) de la région Aquitaine - « Innovation sociale » et « Le Numérique au service de l’Economie collaborative » - et finaliste du Prix national ESS.

Elle bénéficie de fait du soutien de la Région Aquitaine-Limousin-Poitou-Charentes et des Départe-ments de la Gironde et du Lot-et-Garonne.

Quelques chiffres concernant son action de formation - plus de 10 modules de formation à l’entrepreneuriat culturel chaque année - un programme de 19 formations en communication 2016-2017, sur appel d’offres de marché public du Conseil Départemental de la Gironde

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• transmettre des notions clés • fournir des méthodologies de travail • parler développement et pérennité • travailler sur des cas réels et des exercices pratiques dans une logique d’autonomie d’action •

NOTRE PROMESSE aux entrepreneurs, managers, développeurs des secteurs culturels et créatifs

METHODOLOGIQUE CONCRET & PRATIQUE

PARTICIPATIF

NOS EXPERTS FORMATEURS

Sébastien Carnac - Directeur d’AQUITAINE CULTURE Sophie Païta - Responsable de la Communication et du Numérique

Après de nombreuses année passées à la direction des services communication d’institutions culturelles, de compagnies artistiques ou de festivals, ils développent aujourd’hui les activités de l’association Aquitaine Culture et de son Fonds de dotation culturel régional.

Bérengère Tachon - Entraîneur aux techniques de vente à BOOSTER ACADEMY

De formation commerciale et après plus de 12 ans dans le management de diffé-rentes forces de vente, elle a choisi le métier de formateur pour transmettre et transformer des connaissances commerciales en compétences auprès de tout type de professionnels.

Anthony Ribeiro - Directeur associé de l’agence AND

Conseil, conception, ergonomie, design, développement, référencement naturel, gestion de projet... L’agence maîtrise chacun des rouages de la chaîne de création et

de production d’un dispositif web et print. Quelques références : Opéra national de Bordeaux, Kenzo, Maif, Kiri, Fondation Bordeaux Université

Nadine Puyoo-Castaings - Dirigeante de l’agence TWO ON A BENCH

Après 20 ans passés à la CCI de Bordeaux, elle crée son agence pour accompagner les entreprises culturelles dans leur développement en stratégie et en gestion. Son but est de rapprocher durablement l’économie et la culture, et de générer des échanges productifs de valeur et des valeurs, sans altérer le geste artistique et l’acte de création.

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Christophe Lossot - Consultant - Chercheur (Docteur) au sein de ELLYX

Spécialiste en économie créative et innovation sociale, cet ancien Conseiller Culture de la Présidente de la Région Poitou-Charentes a également été Chef du service communication au sein de cette même collectivité territoriale. A ce titre, il est inter-venu sur différents dispositifs portant sur des enjeux tels que le développement de l’emploi culturel, l’accès à la culture en milieu rural et l’émergence de nouvelles formes d’offres artistiques et culturelles.

Brigitte de Boucaud - Fondatrice de L’ATELIER COACHING & CREATIVITE

Coach certifiée en créativité accompagne le changement au sein des organi-sations grâce à des méthodes d’intelligence créative et collective et l’intégration d’u-ne vision prospective. Elle s’appuie sur 20 années d’expérience dans l’accompagne-ment d’équipes et de projets dans des contextes à fort enjeu concurrentiel. Quelques références : Cap Sciences, Conseil régional Aquitaine, CRT Limousin, EDF Sud Ouest, Mairie de Bordeaux, Bordeaux Aquitaine Pionnières, …

Léa Thomassin - Co-fondatrice et Directrice générale de HELLOASSO

Diplômée de l’ESSCA (Ecole de commerce) et titulaire d’un master de sociologie, elle débute sa carrière au sein d’une ONG en Asie. En 2010, elle co-fonde HelloAsso, devenue la première plateforme de crowdfunding dédiée aux associations, et entière-ment gratuite. Elle est également à l’initiative de la Social Good Week, une semaine dédiée au web social et solidaire qui réunit chaque année plus de 2000 personnes.

DIFFUSION Savoir présenter et vendre son projet

DÉVELOPPEMENT & FINANCEMENTS Trouver aujourd’hui de nouvelles ressources financières

PROJET ASSOCIATIF & STRATÉGIE D’ENTREPRISE Questionner, structurer et enrichir son projet d’entreprise culturelle

COMMUNICATION, STRATÉGIE, OUTILS Gagner en visibilité et en image auprès de ses publics et relais

APPRENDRE POUR ENTREPRENDRE DANS LE CHAMP DE L’ÉCONOMIE CRÉATIVE DE L’IDÉE À L’ACTION

PROJET ASSOCIATIF ET STRATÉGIE D’ENTREPRISE

Vous souhaitez questionner votre projet - associatif, culturel, relevant de l’économie sociale et soli-daire - à la fois pour répondre à vos aspirations et trouver votre « terrain de jeu » professionnel ? Cet atelier très opérationnel vous propose d’enrichir rapidement votre réflexion pour aboutir à des pistes de développement à explorer et donner une véritable impulsion, voire réorientation, à votre activité. "Soyez vous-même, tous les autres sont déjà pris." Oscar Wilde (1854-1900)

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PUBLICS

Cette formation s’adresse à tout porteur de projet en phase de création ou de réorientation de son activité, au regard à la fois de son expérience, de ses compétences, de sa gouvernan-ce et de la réalité du terrain.

PRÉ-REQUIS

En amont de cette formation, une réflexion préalable sera requise afin de gagner en efficacité et concrétiser le travail réalisé ensuite en groupe. Un questionnaire sera envoyé, por-tant sur les questions suivantes : Quel est mon problème actuel ? Pourquoi mon activité ne trouve-t-elle pas son(ses) public(s) ? Que me manque-t-il pour avancer ? Suis-je vraiment dans mon cœur d’activité ?

A l’issue de cette journée, il sera possible pour qui le souhaite de prolonger ce travail par une séance individuelle sur son profil créatif (énéagramme, égogramme,...) et de déceler les talents à développer (séance hors Formations Aquitaine Culture - tarif sur demande auprès de la formatrice).

MÉTHODOLOGIE

Pédagogie créative Explications méthodologiques sur les techniques créatives employées (design thinking, creative process, …) Dynamique de confrontation collective bienveillante

DOCUMENTATION

Supports de formation

Vision, innovation et (re)définition de son activité Dynamiser son projet grâce à des techniques de créativité

Formation de 7h (1 jour) 2 sessions Lundi 3 octobre 2016 Lundi 6 février 2017 Intervenante expert Brigitte de Boucaud

L’ESSENTIEL DE CE PROGRAMME

• Revisiter sa vision du projet en intégrant des données

à la fois économique, spécifique et en lien avec les

destinataires de leur projet

• Clarifier une (ou des) problématique(s)

pour en dégager le potentiel de développement

• Utiliser des techniques de créativité pour trouver

des idées et des pistes de solution adéquates

• Formaliser son nouveau projet pour communiquer

et le confronter à ses publics et relais potentiels

• Elaborer une argumentation créative et efficiente

A L’ISSUE DE CE MODULE, LES PARTICIPANTS SERONT EN MESURE DE

• S’appuyer sur leur talent pour avancer avec confiance • Se projeter dans une conception plus ouverte et plus porteuse de leur activité • Explorer de nouvelles idées en phase avec leur aspiration et leur cible • Valider rapidement sur le terrain des solutions potentielles


Est-il choquant de parler de valeur dans la culture ? Pérenniser les activités culturelles passe par l’atteinte d’un équilibre économique. Mais la valeur d’une activité culturelle n’est pas seulement économique. Elle est évaluée autant par ceux qui la produisent que par ceux qui la financent. Que partage-t-on : un espace commun, une même évaluation, un même intérêt général... ? Cette formation a pour but de permettre aux acteurs culturels de comprendre leur propre posture vis-à-vis de l’économie et ainsi de décider à quels types de financeurs ils souhaitent s’adresser.

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PUBLICS

Cette formation s’adresse à • des porteurs de projets artisti-ques • des acteurs culturels • des agents de structures de l’ESS

MÉTHODOLOGIE

Apports théoriques / Notions clés Réflexions collectives / Echanges d’expériences Expérimentation de groupe à partir des cas concrets des participants

DOCUMENTATION


Création de valeur Révéler et partager l’essence et la valeur ajoutée de son activité

Formation de 7h (1 jour) 2 sessions Lundi 10 octobre 2016 Vendredi 17 février 2017 Intervenante expert Nadine Puyot-Castaings


• Comprendre la relation entre économie et culture

dans l’Histoire

• Appréhender la notion d’intérêt général

• Comprendre les a priori respectifs entre le monde

de l’économie et le monde de la culture et de l’art.

• Connaitre quelques théories de la valeur

• Atelier de travail et restitution collective :

S’entraîner à exprimer la valeur d’un projet / d’une

activité (au choix des participants)


• Expliciter et rédiger leurs activités face à tout type de financeur • Entendre et comprendre les attentes d’un financeur • Mesurer la cohérence entre leur projet artistique ou culturel et les attentes d’un financeur • Décider de répondre à un appel à projet / solliciter un financement … ou pas.


Associations et gouvernance Appréhender les règles de la dynamique interne

Plus encore aujourd’hui qu’hier, la Gouvernance d’une association ou d’une coopérative est un élément essentiel au développement et à la réussite du projet de la structure. Elle consiste en un en-semble de bons comportements permettant aux dirigeants de s’appuyer sur des organisations efficaces et lisibles pour exercer sereinement leur fonction. Véritable bras armé de la politique globale d’un développement efficace et cohérent, elle est également le siège des valeurs portées par l’associa-tion. De par sa diversité et son engagement, la Gouvernance apporte une palette de compétences, de qualités et de réseaux, à identifier et valoriser en tant que ressources à court, moyen et long terme.

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PUBLICS Cette formation s’adresse à • des responsables de structures associatives ou coopératives qui souhaite mieux comprendre et maîtriser les enjeux de la gestion des ressources humaines.

MÉTHODOLOGIE Apports théoriques Notions clés / Méthodologies spécifiques Réflexions collectives / Echanges d’expériences Outils et exercices pratiques

DOCUMENTATION Supports de formation

Formation de 7h (1 jour) 2 sessions Lundi 17 octobre 2016 Lundi 6 mars 2017 Intervenant expert

Sébastien Carnac


• Comprendre le rôle, l’utilité et les enjeux liés à la Gouvernance associative ou coopérative

• Comprendre les processus de décision et les enjeux de pouvoir d’une gestion désintéressée

• Mobiliser sa Gouvernance autour d’un objectif commun ou d’un projet d’action spécifique

• Concevoir et rédiger une cartographie des compé-tences des différents membres qui compose la Gouvernance

• Être en capacité d’évaluer sa Gouvernance, construire des indicateurs et des outils d’analyse spécifiques

• Acquérir une pensée positive et des outils de com-munication stratégique afin de diversifier sa Gouver-nance – Régénérescence de la Vie associative, clés de réussite de tout projet associatif ou coopératif


• Comprendre et maîtriser les enjeux d’une Gouvernance efficace au service de la stratégie associative

• Définir les processus de décision, de communication et de partage des valeurs

• Révéler et optimiser les ressources « cachées » de la Gouvernance

DÉVELOPPEMENT ET FINANCEMENTS

Que faites-vous dans votre association ? Quelles sont vos actions et vos activités ? Des questions ré-currentes posées à toute personne travaillant dans le champ de l’intérêt général. La réponse se trouve généralement dans la description détaillée de son offre, démontrant ainsi son utilité sociale et la di-versité de l’ensemble de son activité. Mais quelle est votre offre concrètement? Avez-vous une ou plusieurs offres ? Souhaitez-vous la ou les diversifier ? Correspondent-elles encore aujourd’hui à un marché ou à une réelle utilité sociale ? Il est plus que jamais nécessaire d’élaborer et de diversifier son offre afin faire valoir efficacement son projet associatif.

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PUBLICS

Cette formation s’adresse à • des responsables et gestionnaires de structures de l’économie culturelle et créative • des porteurs de projets • des créateurs d’entreprises.

MÉTHODOLOGIE

Apports théoriques Notions clés / Méthodologies spécifiques Réflexions collectives / Echanges d’expériences Outils et exercices pratiques

DOCUMENTATION


Formulation d’une offre adaptée Comment diversifier son activité en cohérence avec son projet

Formation de 7h (1 jour) 2 sessions Lundi 7 novembre 2016 Lundi 13 mars 2017 Intervenant expert

Sébastien Carnac


• Acquérir une méthodologie d’analyse critique

de sa propre offre de développement

• Maîtriser les outils Marketing pour (re)construire et diversifier son ou ses offres

• Apprendre à défendre et à fédérer autour de son offre face à sa gouvernance ou à ses adhérents

A L’ISSUE DE CETTE FORMATION, LES PARTICIPANTS SERONT EN MESURE DE

• Analyser et contextualiser l’offre liée à leur projet associatif, leur stratégie de développement et leurs actions réalisées ou envisagées

• (Re) Construire et mettre en œuvre une « Marguerite de développement »



Pierre angulaire de tous types d’organisations, la construction du modèle économique est indispen-sable à un développement durable et serein à long terme. L’essor des structures de l’ESS a participé à réinterroger leur business plan, en faisant la part belle à l’autofinancement et à la vente de pro-duits ou de prestations de services innovants. Spécifique dans le secteur culturel, il est de plus en plus souvent hybride, composé à la fois de financements publics et de financements privés (cotisations-usagers, autofinancement, prestations-ventes, dons, etc.), et demande de connaître de vrais outils efficaces pour l’analyser, le (ré) ajuster et le mettre en œuvre.

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PUBLICS

Cette formation s’adresse à • des responsables et gestionnaires de structures de l’économie culturelle et créative • des por-teurs de projets • des créateurs d’entreprises.

MÉTHODOLOGIE

Apports théoriques Notions clés / Méthodologies spécifiques Réflexions collectives / Echanges d’expériences Etudes de cas Validation des apprentissages par des exercices pratiques

DOCUMENTATION

Supports de formation Grilles d’analyse

ESS et modèle économique Comment construire un business plan solide et convaincant

Formation de 7h (1 jour) 2 sessions Lundi 14 novembre 2016 Lundi 20 mars 2017 Intervenant expert

Sébastien Carnac


• Appréhender les enjeux d’aujourd’hui liés aux nouveaux modèles économiques dans l’ESS

• Acquérir une méthodologie d’analyse critique de son propre modèle économique

• Maitriser l’outil du Business Model Canevas pour (re)construire son modèle économique

• Apprendre à défendre son modèle économique face à son banquier ou à sa gouvernance


• Connaitre les enjeux du modèle économique au service d’une stratégie associative • Analyser et contextualiser le modèle économique de sa structure et de son activité • (Re) Construire et mettre en œuvre son modèle économique de développement grâce à l’outil du Business

Model Canevas


Dans un contexte de crise et de contrainte budgétaire, l’enjeu des acteurs de la culture est de montrer qu’ils s’inscrivent pleinement dans les enjeux de la société, et notamment qu’ils contribuent fortement à la dynamique des territoires, à la production des savoirs, au développement d’utilité sociale en réponse à des besoins sociaux. Cette formation aborde de façon très concrète et opérationnelle la manière dont la culture et l’écono-mie créative peuvent s’inscrire comme des réponses nouvelles aux enjeux de territoires et de popula-tions.

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PUBLICS

Cette formation s’adresse notamment à • des chargés de mis-sion ou responsables de structures à vocation culturelle au sein de collectivités territoriales ou de structures publiques (théâtres, écoles de musique, cinéma, bibliothèque et média-thèque, etc.) • des porteurs de projet • des membres de struc-tures privées intervenant dans le domaine culturel, artistique ou de l’économie créative (associations, compagnies…)

MÉTHODOLOGIE

Présentation d’outils et de démarches telles que : la mesure de l’impact social adaptée à la thématique culturelle, la concep-tion de projets innovants, les dynamiques de coopération Clarification de notions clés : création artistique et innovation sociale, utilité sociale et offre culturelle Animation interactive et analyse partagée Travail en groupe et mise en pratique encadrée

DOCUMENTATION


Innovation sociale et culture Comment développer son activité via une stratégie d’innovation sociale

Formation de 7h (1 jour) 2 sessions Lundi 12 décembre 2016 Lundi 27 mars 2017 Intervenant expert Christophe Lossot


• Disposer de repères clés autour de l’innovation sociale : approche globale, éléments de définition

• Clarifier les notions clés dans le champ artistique et culturel : création artistique et innovation sociale, utilité sociale et offre culturelle, économie créative…

• Identifier les leviers d’une démarche socialement innovante

• Repérer un besoin sociétal : distinguer la demande du besoin

• Améliorer le potentiel d’innovation sociale de projets artistique et culturel

• Apporter une réponse innovante à un besoin sociétal dans le champ artistique et culturel : définir son projet dans une dimension stratégique

• Appréhender l’écosystème et mobiliser les parties prenantes dans une dynamique de coopération : cartographie des partenariats, financeurs

• Appréhender le changement d’échelle

• Valoriser la dimension socialement innovante d’un projet : évaluer l’impact social


• De repérer les enjeux et besoins sociétaux inhérents à l’économie créative • De concevoir un projet socialement innovant dans le champ artistique et culturel, avec un objectif à fort

impact sociétal • D’appréhender/mobiliser l’ensemble de l’écosystème dans une dynamique de coopération


COMMUNICATION

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PUBLICS

Cette formation s’adresse à • des personnes en charge de la communication exerçant en particulier dans des structures associatives ou coopératives • des porteurs de projets associa-tifs et culturels.

MÉTHODOLOGIE

Apports théoriques Notions clés / Méthodologies spécifiques Réflexions collectives / Echanges d’expériences Etudes de cas / Exercices pratiques

DOCUMENTATION


Stratégie et outils de communication ESS Comment gagner en visibilité et en image auprès de vos publics

Formation de 14h (2 jours) 2 sessions Lundi 28 et Mardi 29 novembre 2016 Lundi 3 et Mardi 4 avril 2017 Intervenants experts Sophie Païta / Sébastien Carnac

A L’ISSUE DE CETTE FORMATION, LES PARTICIPANTS SERONT CAPABLES DE

• Faire une analyse critique d’un programme culturel ou créatif de leur choix

• Elaborer un plan complet et très opérationnel de leur communication

• Créer un support de communication au choix (affiches, flyer, carte postale,…)


• Comprendre le rôle, l’utilité et les enjeux de la communication culturelle

• Acquérir une pensée communicante stratégique et analytique

• Acquérir une méthodologie d’analyse critique d’un programme culturel

• Concevoir et rédiger un plan de communication global précisant les objectifs, les cibles, le plan d’action (choix des outils et supports), le retro plan-ning, le budget…

• Comprendre pour appliquer les règles fondamentales de la communication visuelle

Expression d’un projet de développement de la communication sur le moyen terme, la stratégie de toute structure vise à lui permettre d’accroitre sa notoriété, de valoriser son image, d’intensifier sa force de mobilisation, de crédibiliser son efficacité et sa transparence, de mobiliser ses acteurs de terrain et ses partenaires, de faire grandir l’importance de sa mission. Concernant les secteurs associatifs et culturels, il existe toutefois un ensemble de spécificités, modes de pensées ou d'action, devant être clairement mesurées et intégrées au processus d’élaboration de la dite stratégie, tant la communication est un art qui exige une vision « tactique » partagée.

COMMUNICATION

Comment faire pour avoir voix au chapitre dans les médias lorsqu'on n’est pas connu ? Comment convaincre les journalistes de parler de sa structure, de sa mission, de ses actions, de ses combats ? De la même façon qu’il existe une spécificité de la communication des associations et des plus gé-néralement des structures de l’Economie sociale et solidaire, il existe une spécificité des relations presse. Cette formation a pour objectif de consolider la fonction en interne ou d’être en capacité d’établir un cahier des charges précis et réfléchi en cas de sous-traitance.

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PUBLICS

Cette formation s’adresse à • des responsables des relations médias, ou plus généralement de la communication, désireux d’approfondir leurs connaissances sur le sujet • des porteurs de projets associatifs et culturels…

MÉTHODOLOGIE

Apports théoriques Notions clés / Méthodologies spécifiques Réflexions collectives / Echanges d’expériences Etudes de cas Validation des apprentissages par des exercices pratiques

DOCUMENTATION


Relations Presse Susciter l’intérêt des médias pour mieux informer vos publics

Formation de 7h (1 jour) 2 sessions Mercredi 30 novembre 2016 Mercredi 5 avril 2017 Intervenants experts Sophie Païta / Sébastien Carnac


• Elaborer une stratégie de relations médias : cibles médias et partenariats

• Etablir le rétro planning des actions

• Créer et développer un fichier presse qualifié et nouer des relations efficaces


• Comprendre le métier de journaliste et le rôle de l’attaché(e) de presse

• Comprendre le fonctionnement des médias : les types de presse, les périodicités et lignes éditoria-les, l’organisation d’une rédaction

• Connaître les caractéristiques d’une information pertinente

• Créer et articuler les différents outils des relations presse : fichier de presse, communiqué et dossier de presse, interview, invitation, déjeuner de presse, conférence de presse… revue de presse et bilan

• Connaître les règles d’élaboration et de rédaction d’un communiqué : type d’information, structure, formulation, mise en page

• Elaborer une campagne de presse : planning, outils, méthodes et partenariats

Validation des apprentissages au travers d’exercices pratiques (atelier de travail)

− rédaction d’un communiqué − canevas d’un dossier de presse

(promotion d’une action ou événement de votre choix)

COMMUNICATION

Aucune structure ne peut aujourd’hui ignorer le monde d’Internet, source d’informations à la fois riche et complexe. Le nombre de personnes connectées est en progression constante. Internet permet la mise en œuvre de solutions utiles pour soutenir et renforcer le développement des ressources d’une organisation, que ce soit pour proposer ses services, recueillir des dons, mobiliser des publics, solliciter des partenaires, etc. Encore faut-il savoir finement utiliser ce formidable réseau et ses multiples outils pour s’assurer de la réussite de ses actions.

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PUBLICS

Cette formation s’adresse à • tout professionnel souhaitant mieux maîtriser les nouveaux usages et outils d’Internet et développer une meilleure visibilité sur le réseau.

MÉTHODOLOGIE

Apports théoriques Réflexions collectives / Echanges d’expériences Exemples Exercices pratiques La formation s’appuiera sur des études de cas concrets de stratégies mises en œuvre, dans une logique d’alternance entre les exposés réalisés par l’intervenant, les réflexions menées collectivement par les participants et les cas réels que chacun pourra soumettre à cette occasion.

DOCUMENTATION

Support de formation

Stratégie et outils de communication digitale Comment maîtriser et optimiser votre présence online

Formation de 7h (1 jour) 2 sessions Lundi 9 janvier 2017 Lundi 10 avril 2017 Intervenant expert

Anthony Ribeiro


• Comprendre et identifier les enjeux d’une stratégie de communication online • Définir des objectifs de communication digitale et des critères d’évaluation des résultats • Définir une stratégie et exploiter les outils à leur disposition dans le cadre de cette stratégie


• Comprendre les ressorts de l’utilisation d’Internet aujourd’hui : chiffres-clés et principales idées reçues

• Appréhender les fondements d’une bonne stratégie de communication : méthodologie en 6 points

• Se poser les bonnes questions avant de démarrer

• Intégrer le digital dans sa stratégie de communication − définition, forces et faiblesses du digital − spécificités et fonctions des outils existants − les grandes étapes de la mise en œuvre des outils

• Mettre en place des outils de pilotage et des indicateurs de performance de sa stratégie digitale

• Focus sur les réseaux sociaux et la nécessité d’une stratégie dédiée


En ces temps de restrictions des financements publics, la question de la diversification des ressources devient cruciale pour les secteurs associatifs et culturels. Ce qui signifie tisser de nouvelles relations au territoire, convaincre, établir de nouveaux partenariats. Cette démarche implique de démontrer le sens et la nécessité d’un projet. Il s’agit de persuader des entreprises mécènes potentiels de sa valeur. La recherche de ressources privées, qu’elles soient financières, matérielles ou de compétences, est l’occasion de renouveler les projets culturels territoriaux. Une relation nouvelle aux entreprises permet enfin de se constituer un nouveau public, de nouveaux ambassadeurs.

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PUBLICS

Cette formation pratique et réflexive s’adresse à • tout profes-sionnel en charge de la gestion d’un projet et de la recherche de financements privés (fonctions d’administration, communi-cation, relations publiques), • exerçant en particulier dans des petites et moyennes structures artistiques et culturelles • ou au sein de collectivités territoriales (procédure d’agrément au CNFEL en cours)

MÉTHODOLOGIE

Apports théoriques Animation interactive Réflexions collectives / Echanges d’expériences Travail d’équipe / Exercices pratiques

DOCUMENTATION

Documents sur le cadre juridique et fiscal et l’état du mécénat en France / Synthèse méthodologique et autres sources d’information

Associations et mécénat d’entreprise Comment optimiser votre recherche de partenaires privés

Formation de 14h (2 jours) 2 sessions Lundi 16 et Mardi 17 janvier 2017 Mardi 2 et Mercredi 3 mai 2017 Intervenant expert

Sébastien Carnac


• Connaitre l’environnement et l’état du mécénat d’entreprise en France : informations économiques, juridiques, administratives et chiffres-clés

• Maîtriser le cadre juridique et fiscal en France : mécénat vs sponsoring, éligibilité au mécénat, législation fiscale

• Identifier les motivations et logiques des entreprises mécènes : image, RSE, communication interne, straté-gie marketing,…

• Appréhender les techniques de recherche d’entrepri-ses mécènes sur son territoire, en adéquation avec toutes les dimensions du projet (positionnement, ana-lyse Swot,...)

• Définir son offre de mécénat et les contreparties associées

• Elaborer ses différents outils de prospection : dossier de mécénat, mails d’approche, contacts téléphoniques, invitations,...

• Assurer un suivi de son action de prospection

• Concrétiser le partenariat et établir un contrat

• Pérenniser ses relations partenariales


• Démontrer une parfaite connaissance de la législation relative au mécénat en France • Identifier des mécènes potentiels adaptés à leur projet • Bâtir une stratégie d’approche et de suivi efficace

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Crowdfunding et culture Développer vos projets grâce au financement participatif

Chaque année, les montants collectés par le biais du financement participatif doublent en France. Pour de nombreux acteurs culturels, ce mode de financement offre désormais la possibilité non seulement de diversifier leurs ressources financières, mais aussi de mettre en lumière et faire connaître leurs projets. A travers la mobilisation de leur communauté, et en encourageant une dif-fusion de réseaux, les acteurs culturels peuvent rassembler une foule de contributeurs qui aura à cœur la réussite de leur projet.


• S’appuyer sur une bonne connaissance des fondamentaux et enjeux du crowdfunding • Définir une stratégie de crowdfunding pour son organisation • Intégrer le crowdfunding dans une stratégie globale de levée de fonds

PUBLICS

Cette formation s’adresse aussi bien à • un public débutant en crowdfunding ou dont la structure débute une campagne, qu’à • des personnes plus expérimentées qui souhaitent mieux animer leur stratégie de collecte de fonds.

MÉTHODOLOGIE

Apports théoriques / Fondamentaux Réflexions collectives / Echanges d’expériences Exemples Validation des apprentissages par des exercices pratiques : construction d’une stratégie de crowdfunding en fonction des enjeux de chacun des participants

DOCUMENTATION



• Comprendre le crowdfunding − définition et typologie − panorama du crowdfunding en France : chiffres, tendances et acteurs − les questions clés à se poser, avant de se lancer

• Mettre en œuvre une campagne − préparer une page de campagne − communiquer et mobiliser autour d’une campagne − suivre et animer une campagne dans la durée − présentation et études de cas

• Validation des apprentissages au travers d’exercices pratiques (atelier de travail) − le canevas de campagne − les actions de communication − présentation et analyse de groupe

Formation de 7h (1 jour) 2 sessions Lundi 21 novembre 2016 Mardi 9 mai 2017 Intervenante expert

Léa Thomassin

DIFFUSION VENTE

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PUBLICS

Cette formation s’adresse à toute personne étant amenée à vendre une offre, un projet : entrepreneurs, dirigeants, com-merciaux, etc.

MÉTHODOLOGIE Diagnostic individuel /Validation des connaissances Apports théoriques Rédaction d’outils personnalisés et opérationnels Mises en situations / Cas pratiques Evaluation des savoir faire et de l’impact sur les performances

DOCUMENTATION


Argumentation d’une offre ou projet Savoir présenter efficacement son projet ou comment pitcher

Formation de 7h (1 jour) 2 sessions Lundi 5 décembre 2016 Lundi 15 mai 2017 Intervenante expert

Bérengère Tachon


• maîtriser la valeur de leur offre et savoir la présenter de manière claire et synthétique

• préparer leurs entretiens de vente.

• faire systématiquement bonne impression dès les premiers instants de la rencontre

• connaitre la structure et la logique d’un entretien de vente réussi


• Identifier sa valeur ajoutée et construire son pitch - Identification des forces et faiblesses de chaque offre - Sélection des mots clés et écriture d’un pitch sexy, punchy, concis

• Développer et maîtriser une posture « conseil » à forte valeur ajoutée - Les règles d’or de la communication : schéma de la communication, - Les facteurs révélateurs d’une approche conseil (vente de solutions) - Diagnostic individuel des points forts et axes de travail - Travail de la posture « conseil » : posture, codes vestimentaires - Travail de renforcement de l’impact du pitch : mise en lumière des mots clés par la maîtrise de l’intonation (rythme, débit, vitesse, volume)

On n’a jamais une deuxième occasion de faire une première bonne impression ! Autant dire qu’il est essentiel de savoir en toutes circonstances se présenter en seulement quelques minutes et réussir à accrocher l’attention, susciter l’intérêt et au final, l’envie d’en savoir plus. Cet atelier animé par une formatrice expérimentée du Premier centre d’entraînement à la vente conseil en France (Prix BFM de l’entreprise la plus innovante en 2009 et Oséo de l’Excellence en 2011) s’adresse à tous ceux qui souhaitent muscler leur impact et s’aguerrir à ’art du pitch, ou comment faire une présentation concise et percutante de son activité ou d’un projet.

INFORMATIONS PRATIQUES

AQUITAINE CULTURE — Organisme de Formation N°72 33 09692 33

PRISE EN CHARGE - FINANCEMENT Intermittent du spectacle, salarié, agent de la fonction publique territoriale,

indépendant, demandeur d’emploi… vous pouvez bénéficier d’une prise en charge du coût de votre formation. Suivant votre situation professionnelle, possibilités de financement par • l’AFDAS • l’OPCA de votre employeur (UNIFORMATION, FAFIEC,…) dans le cadre d’un plan de formation ou d’un CIF (congé individuel de formation) • PÔLE EMPLOI (AIF - aide individuelle à la formation, …) • etc. — NOUS CONSULTER

VOTRE CONTACT • Florian Bessouat, Chargé de la formation A votre disposition pour vous informer sur le programme et vous guider dans les modalités de prise en charge par les différents organismes 09 82 51 00 86 • [email protected]

LIEU DE FORMATION • Bordeaux AQUITAINE CULTURE

50, place des Martyrs de la Résistance - Bordeaux (33)

MÉTHODOLOGIE PÉDAGOGIQUE GÉNÉRALE Apports théoriques / Notions clés / Méthodologies spécifiques de travail Réflexions collectives / Echanges d’expériences Etudes de cas / Exercices pratiques

NOMBRE DE PARTICIPANTS / SESSION 12 personnes maximum

EVALUATION Une attestation de formation est délivrée à l’issue de chaque module.

Conditions générales de vente

Inscription des bénéficiaires par mail à [email protected]

Les prix sont donnés à titre indicatif et l’Association Aquitaine Culture se réserve le droit de les modifier sans préavis. Le prix payé par le(s) bénéficiaire(s) sera celui indiqué sur les tarifs en vigueur au moment de sa candidature. Sauf dispositions particulières, les formations sont payables au comptant lors de l’ins-cription.

• En cas de paiement effectué par un organisme paritaire collecteur agréé (OPCA), il appartient au bénéficiaire de s’assurer de la prise en charge des frais de formation par l’organisme qu’il aura désigné. Dans le cas d’une prise en charge partielle, le participant s’acquittera de la différen-ce et dans le cas de non-prise en charge, il s’acquittera du paiement total.

• Tant que les frais d’inscription n’ont pas été acquittés dans les conditions définies ci-dessus, l’associa-tion Aquitaine Culture se réserve le droit de disposer librement des places retenues par le bénéficiaire.

Propriété intellectuelle - Toute reproduction des outils, même partielle, est interdite.

Documents légaux - La facture est adressée à l’issue de la formation ou de la première partie de la formation. L’attestation de présence peut être fournie sur demande après la formation. Pour chaque inscription à une formation, une convention de formation professionnelle, établie sur demande et selon les textes en vigueur, vous est adressée en 2 exemplaires, dont un est à nous retour-ner signé et revêtu du cachet de votre organisation.

Annulation - Dans le cas où le nombre de participants serait pédagogiquement insuffisant pour le bon déroulement de la session, L’Association Aquitaine Culture se réserve le droit d’annuler ou de reporter la formation au plus tard 8 jours avant la date prévue, et ce, sans que sa responsabilité puisse être mise en cause. En cas d’annulation pure et simple ou de son report à une période supérieure à un mois, le prix versé à l’Association Aquitaine Culture sera remboursé au client. Dans tous les cas, l’annulation ou le report de la manifestation ne pourra donner lieu au versement de dommages et intérêts à quelque titre que ce soit.

Toute annulation du participant doit être notifiée par mail le plus rapidement possible. En cas d’annula-tion de 3 à 15 jours avant la formation, 20% du montant du stage sera facturé pour frais de dossier. En cas d’annulation moins de 3 jours ouvrés avant la formation, la totalité du prix sera facturée, sauf en cas de force majeure dûment constatée.

En cas d’abandon par le stagiaire en cours de formation pour un motif autre que la force majeure dûment reconnue, le montant correspondant aux prestations de formation non exécutées sera facturé par l’Association Aquitaine Culture à titre de dédit.

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Tarifs Adhérents Aquitaine Culture 400 € TTC * par journée de formation Non-adhérents Aquitaine Culture 450 € TTC par journée de formation

NOUVEAUTE 2016/2017 Pass Formations 950 € TTC (accès à l’ensemble des formations) Valable uniquement pour une personne sur une seule des 2 sessions par formation prévues dans ce programme. Une structure pourra, dans ce cadre, être représentée par des personnes différentes selon les formations. En sus du prix du Pass, l’adhésion annuelle à Aquitaine Culture est obligatoire : 20 € minimum pour une personne physique (10 € minimum pour les demandeurs d’emploi, étudiants, bénéficiaires des minima sociaux) - 150 € mini-mum pour une personne morale (associations, coopératives, établissements publics…) * Un adhérent ne peut pas être bénéficiaire du Fonds de dotation Aquitaine Culture la même année.

50, place des Martyrs de la Résistance 33000 BORDEAUX 09 82 51 00 86 [email protected] Siret 790 428 486 00027 - APE 9002Z N° OF - 77 33 09629 33 www.aquitaineculture.org / #AquitaineCultur