las artes plÁsticas del gÓtico: la escultura

8/14/2019 Las Artes PlÁsticas Del gÓtico: La Escultura.

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LAS ARTES PLÁSTICAS DEL

GÓTICO: LA ESCULTURA.



¿Qué ha cambiado?



COMPAREMOSDOS TÍMPANOS



Primeras conclusiones.....

• Se ha producido uncambio en laconcepción de lasformas escultóricas. Elhieratismo geométricode la figura escultóricarománica, que induceuna percepción

atemporal y simbólica,deja paso a unprogresivo naturalismo,en consonancia con unanueva espiritualidadmás humanizada.

Imagenatemporal

Imagen

humanizada



LEAMOS LO QUE DICE UN EXPERTO (E. GOMBRICH):

“Existe un sentimiento

análogo de luminosidad e

ingravidez en las

esculturas que como

huestes celestiales

flanquean los pórticos. Mientras que el maestro

románico (...) hizo figuras

de santos que parecen

sólidos pilares firmemente

encajados en el armazón

arquitectónico, el maestroque trabajó para el

pórtico norte de la

catedral gótica de

Chartres dio vida a cada

una de las suyas.

sigue



Parecen moverse, mirarse entre sí ,solemnes; la disposición de susvestiduras indica nuevamente que hay uncuerpo debajo de ellas. Cada figura estámarcada claramente con un símbolo quedebía ser reconocible para todo el queconociera el Antiguo Testamento. Noresulta difícil reconocer a Abraham, en el viejo que sostiene a su hijo delante de sí dispuesto al sacrificio (...). De este modo,casi cada una de las figuras que llenan los

pórticos de las grandes catedrales góticas

está claramente señalada con unemblema para que su sentido y mensajefuera comprendido y meditado por el creyente. En conjunto forman unacorporeización de las enseñanzas de laIglesia (...) y, sin embargo, advertimos queel escultor ha emprendido su tarea con un

nuevo espíritu. Para él, estas estatuas noson tan sólo símbolos sagrados, solemnesevocaciones de una verdad moral , sinoque cada una de ellas debió de ser unafigura válida en sí misma, distinta de su compañera en su actitud y tipo de belleza e imbuida de una dignidad individual .”

DETALLE DEL PÓRTICO DELCRUCERO NORTE DE

LA CATEDRAL DECHARTRES O DE LA ALIANZA



PLANTEAMIENTO GENERAL

INSPIRACIÓN EN LASFORMAS SENSIBLESDE LA NATURALEZA,

QUE SON COMPRENSIBLESPARA TODOS.

APROXIMACIÓN A LABELLEZA FÍSICA

DESDE LADIMENSIÓN ESPIRITUALDE SU ICONOGRAFÍA

PLANTEAMIENTO DE NUEVOSPROBLEMAS: LA REPRESENTACIÓN

DEL ESPACIO, LA VOLUMETRÍA DE LASFIGURAS (SU ANATOMÍA) Y LARELACIÓN ENTRE

EL COLOR Y LA LUZ.



ALGUNAS CONSIDERACIONES GENERALES....

Mediante el conceptonaturalista de la escultura gótica se pretende representar

el mundo visible tal y como es.Se representa la naturaleza, ypor tanto desaparece el anhelosimbólico, que sólo por laarquitectura permanece en el artegótico.

Se produce una humanización enlos gestos y actitudes de lospersonajes. La atemporalidad y

universalidad del personaje románico,se reduce en el gótico a la coyunturatemporal de un momento concreto deltiempo y del espacio. De ahí que el laescultura del gótico el personajeesculpido refleja las emociones y lasvicisitudes de cualquier mortal.



Este fenómeno dehumanización ylocalización en el tiempo yespacio se percibe en lasdos figuras más

representadas de laescultura gótica. En el casode la Virgen con el Niño, María adopta la forma demadre alegre y cariñosa que atiende a su hijo conamor maternal. Es fácil

encontrar leves e inclusoabiertas sonrisas en surostro.

Por el contrario, Cristo aparece doliente, comoun hombre normal enfrentado a su muerte



Del cristo en majestad (Maiestas Domini) al cristohumanizado y sufriente



Los personajes de laescultura gótica, en esecreciente humanismo,abandonan las posturasverticales, simétricas y

hieráticas para adoptar posturas cada vez másamaneradas y con gransentido del movimiento realista.

Calvario gótico de la iglesiade San Juan del hospital, en

Valencia

También se intenta mostrar las emociones de alegría otristeza de los personajes. Enesta línea son elocuentes los

gestos de pesar en laVirgen y San Juan en losnumerosos Calvariosgóticos que se conservan oen la escenas de la Piedad.



EVOLUCIÓN DE LA ESCULTURA GÓTICA

Clasicismo del siglo XIIIdonde se busca la serena

belleza del naturalismo

idealizado

S. XIII

S. XV

Amaneramiento que seadvierte en la estilización

y alargamiento de las figuras,

en sus posturas en curva S. XIV

Predominan lasesculturas de reyes,

burgueses, y aristócratas



Disposición escultórica en la Fachada:

• En el tímpano de las portadas aparece en tema central. Heredero del mundorománico es muy frecuente el Pantocrátor (Maiestas Domini o Cristo en Majestad)y el Tetramorfos.

• También se esculpe a Cristo como Juez enseñando las llagas o la Muerte de laVirgen.

• Como en el románico, la escena principal suele completarse en las arquivoltas

con los veinticuatro Ancianos del Apocalipsis y el Grupo Apostólico.



• El habitualparteluz de laspuertas góticassuele ser ocupadopor una "figuraamable" que da labienvenida alfeligrés, comoCristo Maestro oLa Virgen enMajestad. Sesimboliza la

entrada al paraíso y por ello es unaentrada amable.

• Como en elrománico, estasfachadas puedenincorporar

elementosprofanos peroocupando lugaressecundarios.



LOS SEPULCROS ECULPIDOS

• Otra manifestaciónescultórica importante es elde los sepulcrosesculpidos que puedenser de dos tipos: - Adosados: de arcos

solio.- Exentos: la cama

funeraria está separadadel muro.

• Se decoran los lados de lacama funeraria, y ésta seapoya en figuras animales.Sobre la cama funerariaser suele representar al

fallecido en posiciónyaciente y orante. Serealizan por encargo deburgueses, reyes ynobles. Se suelenencontrar en las capillas.



• También se decoran lassillerías de coro (madera denogal) con relieves. Tambiénlos púlpitos (plantapoligonal) y los retablos quese sitúan detrás del altar y

que, divididos en calles ynichos, representan diversospasajes de la vida de Jesús ode la Virgen.

Retablo mayor de la

catedral de Toledo

púlpito



TEMÁTICA E ICONOGRAFÍADE LA ESCULTURA GÓTICA

UN NUEVO CONCEPTO DELCRISTIANISMO, MÁS

HUMANO Y SENSIBLE PORLA INFLUENCIA DE SANFRANCISCO DE ASÍS,

“ABLANDARÁ” ELTRATAMIENTO DE LOS

TEMAS TRADICIONALESDE LA RELIGIÓNCRISTIANA

EL JUICIO FINAL

CRISTO TRIUNFANTE

LA VIRGEN MARÍA

VIDAS DE SANTOS

Temática preferentemente religiosa



Iconografía gótica

• Temas de la vida deCristo. Se prefierenescenas de la Pasión,especialmente Cristocrucificado. Se lerepresenta con la corona

de espinas, el paño depureza (con pliegues), unúnico clavo en ambospies que ya están juntos,abundantes heridas (destaca la del costado) Sedestaca el peso del cuerpode Cristo que va desnudo.Nos da imagen de dolor .Se suele disponer,preferentemente, en eltímpano y en el parteluz.



• Temas marianos oescenas de la Virgen.Aunque en el románicotardío, la Virgen Maríacomienza a ser muyrepresentada, es en elgótico donde adquierepleno protagonismo. LaVirgen se esculpe sobretodo con el Niño. Se larepresenta como madre,bella, idealizada. Muestrauna gran humanización.



• Hagiografías oescenas de la vida deSantos. Tomadas casitodas del famoso libro"La leyenda Dorada"

del dominico Vorágine.Casi todas son demartirios.

• Animales fantásticos. Lanovedad de la escultura góticaes la aparición de monstruos

en las gárgolas.



LAS MÁS CÉLEBRES MUESTRASDE ESCULTURAS GÓTICAS

FRANCIA: CHARTRES,REIMS Y AMIENS.

ESPAÑA:TOLEDO, LEÓN YBURGOS



CATEDRAL DE CHARTRES. FACHADA OCCIDENTAL:EL PÓRTICO REAL

Vista general de la portada triple, sus tímpanos

y las estatuas-columnas



Tímpano central

Tímpano de la derecha



Estatuas-columnas: detalles



PORTADA NORTE DEL TRANSEPTO



Portada norte del crucero:tímpano del pórtico central



pórtico central y Jambas de la izquierda



FIGURAS DEL PÓRTICO DE CHARTRES: jamba de la derecha



PORTADA SUR DEL TRANSEPTO: PORTADA DEL JUICIO FINAL



Tímpano del Juicio Final



Puerta Dorada de la Catedral de Amiens.La fachada principal de la Catedral de Amiens es de extraordinaria

belleza gracias a sus tres grandes portadas de arquivoltasabocinadas. La puerta Dorada es, sin duda, una de las más típicasportadas góticas francesas. En el parteluz aparece la estilizada ynaturalista estatua de la Virgen con el Niño. Ambos se miran

directamente el uno al otro.



Pórtico central de Amiens

y Cristo en el parteluz



Tímpano del Juicio final y

jambas del pórticocentral



Cristo Juez,salvados y condenados

en el tímpano central

Resurrección de losmuertos y pesaje

de las almas



Catedral de Reims



Jambas de la derecha de la portada central



Figuras de la jamba derecha:grupo de la Visitación y de la

Anunciación.



Portada del Juicio FinalBeau Dieu del parteluzde la portada del Juicio



Detalle superior del tímpanoBeau Dieu,

detalle del rostro(restaurado )



• Clase Sluter y el patetismo góticofinal

• Slutter fue un gran artista flamenco que trabajó principalmente enBorgoña a finales del siglo XIV.Trabaja para un gran mecenas: ElDuque de Borgoña Felipe "ElAtrevido". Claus Sluter es el mejor representante de la angustia delfinal de una etapa, la del mundogótico al final de la Baja Edad Media.A Sluter se le ha calificado como elgran patético del cristianismo.

CLAUS SLUTER



Sepulcro exento de Felipe "El Atrevido". El duque está en posiciónyaciente. Se representa a plañideras en los lados de la cama sepulcral.



Detalle del Sepulcro exento de Felipe "El Atrevido



El pozo de Moisés. Grupo escultórico realizado por Claus Sluter entre 1396 y

1405 para la Cartuja de Champmol en Dijon.

Su mejor obra es la Cartuja deChampmol. Para esta cartujarealiza retratos del duque y desu esposa en la puerta. En elcementerio esculpió el "Pozo deMoisés", sobre el que se situó aCristo crucificado. Este pozotiene forma cuadrada. A amboslados, se disponen los profetas,donde el más famoso es Moisés.



Tumba de Philippe Pot (finales del siglo XV), procedente de la abadía deCiteaux. París, Museo del Louvre.



Escultura Gótica en España

El siglo XIII

El gótico francés nace en fechastempranas del siglo XII, pero durantemás de un siglo, España vivecómoda y fielmente adscrita altardorrománico y a la arquitectura

cisterciense. Aunque la esculturarománica de la segunda mitad delsiglo XII y comienzos del XIIImuestra un creciente naturalismo,como queda patente en las escenasde la Anunciación de San Vicente deÁvila y Silos, no se pude hablar

todavía de escultura góticapropiamente dicha. Sólo el MaestroMateo, en el Pórtico de la Gloria,muestra apuntes de un mayor goticismo en sus apóstoleslevemente sonrientes y"conversadores".



• Por tanto, la introduccióndel gótico puro francés a

España es un hechopuntual y abrupto,exclusivamente ligado a lallegada de maestrosfranceses contratadospor la monarquía paraacometer tres grandescatedrales (Burgos,León y Toledo) Por ello,la mejor escultura góticaen la España del siglo XIIIhay que buscarlaespecialmente en losprogramasiconográficos de

fachadas y portadas deestas tres fábricascatedralicias.

Burgos

Toledo

León

http://enciclopedia.us.es/images/4/48/Catedral_toledo.jpg



CATEDRAL DE BURGOS: PORTADA SUR DELTRANSEPTO O DEL SARMENTAL

Cristo Juezflanqueado por la Virgen,

San Juan y ángeles



• Decoración delas puertas deltransepto de laCatedral deBurgos.Puerta delSarmental. Esuna portadatípica gótica,aunque notermina dedesprenderse

completamentedel hieratismorománico.

En el tímpano se esculpe a Cristo en Majestad (Pantocrátor) rodeado por un Tetramorfos más naturalista. En este caso Cristo no está rodeado dela Mandarla Mística. En el dintel aparece el Apostolado y en lasarquivoltas: ángeles y reyes músicos. En el parteluz, aparece el ObispoDon Mauricio.



• En el Monasterio de lasHuelgas de Burgos también esmuy interesante el Sepulcro deAlfonso VIII y de su esposainglesa Leonor Plantagenet.Están adosados mutuamente yapoyan sobre animales. Todossus frentes están decorados conrelieves.

Catedral de León



El parteluz de la puerta principal de la Catedral deLeón está la conocidísima Virgen Blanca. Es unatípica Virgen gótica plena de belleza, alegría,armonía, humanización y naturalismo.

Tímpano con el juicio final



Tímpano con el juicio final

Los elegidos



Los elegidos

Los condenados



Portada norte del transepto

Portada lateral derecha

de la fachada occidental




Catedral de Toledo

En la puerta del Juicio Final, laprimera de las tres en ejecutarse

(1300), se representa lo que sunombre indica y en la del Infierno hay decoración vegetal.

La Puerta del Reloj. al norte, en elcrucero, es de principios del siglo

XIV. Aquí destaca un excelentetímpano dividido en cuatro fajaspobladas de figurillas. Su cicloiconográfico comprende laAnunciación, la Natividad, laAdoración de los Reyes, laDegollación de los Inocentes, laHuida a Egipto, la Circuncisión,Jesús entre los doctores, laPresentación, el Bautismo, lasBodas de Caná y en el vértice elTránsito de la Virgen.




El siglo XIVCorona de Castilla• La Puerta del Perdón o

puerta central en la

fachada principal de laCatedral de Toledo esuna típica puerta góticacon arquivoltas apuntadasy gablete. En el tímpano,la única escena esculpidaes la imposición de la

casulla a San Ildefonso.En ella, San Ildefonsorecibe las prendas demanos de la Virgen. En elparteluz se representa aCristo.



• También cabecitar lossepulcros de lacapilla deReyes Viejos,en la catedralde Toledo.

• El sepulcro del



El sepulcro deldoncel de Sigüenza,Contiene los restos dedon Martín Vázquez, el Doncel . Bajo un altoarco de medio punto,

se halla el sepulcro,aparentementeapoyado sobre tresleones y ornamentadoen su frente conmotivos vegetales yescudo en la zona

central, sostenido por dos pajes.

Capilla delos arce, en la Catedral

de Sigüenza



DONCEL DE SIGÜENZA

EL SEPULCRO DEL DONCEL DE SIGÜENZA



EL SEPULCRO DEL DONCEL DE SIGÜENZA

• Contiene los restos de don Martín Vázquez, el Doncel . Bajo un alto arco de mediopunto, se halla el sepulcro, aparentemente apoyado sobre tres leones y ornamentadoen su frente con motivos vegetales y escudo en la zona central, sostenido por dospajes. Encima descansa la estatua de don Martín Vázquez de Arce, recostado sobreun haz de laureles, en donde que apoya el brazo derecho. Tiene las piernasindolentemente cruzadas y un libro abierto entre las manos; brazos y piernas se venprotegidos por una armadura de piezas rígidas, y una doble cota de mallas la inferior, yde tiras de cuero la superior, le defienden el cuerpo. Los hombres y el pecho estáncubiertos por una capellina sencilla, y sobre ella, en medio del pecho, se destaca la cruzde Santiago pintada en rojo. La cabeza se halla cubierta por un casquete, y el cabello,prolongado hasta los hombros por los lados, está recortado en flequillo por delante,según la moda de la época. A los pies del caballero, un pajecillo, sentado a la morisca,

que tiene la mano sobre el rostro, con gesto de pena, y, junto a él, algo empotrado en la jamba del arco, un león, de factura semejante a los de abajo, que quiere ser símbolo dela resurrección en la otra vida.

• El fondo de la hornacina se divide en dos partes: la inferior contiene una inscripciónalusiva que dice así: Aquí yaze Martín Vasques de Arze / cauallero de la Orden deSanctiago / que mataron los moros socor / riendo el muy ilustre señor duque del Infantadgo su señor a / cierta gente de Jahén a la Acequia / Gorda en la vega deGranada / cobró en la hora su cuerpo Fernando de Arce su padre /y sepultólo en esta

su capilla / ano MCCCCLXXXVI. Este ano se tomaron la ciudad de Lora, las / villas deIllora, Moclín y Monte / frio por cercos en que padre y / hijo se hallaron.• La parte superior de este fondo, está decorada con pinturas que representan escenas

de la Pasión, de fines del siglo XV, y buena muestra del arte pictórico castellano de esaépoca.

• El eje visual y anímico de esta capilla lo constituye la estatua alabastrina deMartín Vázquez de Arce, semiyacente. Muerto por los moros en un cerco de lavega de Granada, a los 25 años de su edad, en el verano de 1486.



CLAUSTROS

CLAUSTRO DE SAN JUAN DELOS REYES. TOLEDO.

UNA EXPLORACIÓN DE LA ESCULTURA GÓTICA A



UNA EXPLORACIÓN DE LA ESCULTURA GÓTICA ATRAVÉS DE LA CATEDRAL DE NOTRE DAME DE PARÍS



SE ACENTÚA EL SENTIDO VOLUMÉTRICO DE LAS FIGURAS,

LOS ROPAJES TIENEN TEXTURA…



SE AVANZA EN LA REPRESENTACIÓN DE GESTOS Y

ACTITUDES, AUNQUE LOS ROSTROS SIGUEN SIENDO POCOEXPRESIVOS

LAS SIGURAS SE VAN DESPRENDIENDO DEL MARCOÓ Ó



LAS FIGURASEMPIEZAN A

RELACIONARSEENTRE SÍ,

MEDIANTE UNDIÁLOGO DE

GESTOS Y ACTITUDES QUECONVIERTE LAS

ESCENAS ENALGO PRÓXIMO

ALESPECTADOR,MUCHO MÁS

NATURALISTA…

ARQUITECTÓNICO, BUSCAN SU EMANCIPACIÓN



MOVILIDAD,NATURALISMO EN LOSGESTOS Y ACTITUDES,

VOLUMETRÍA Y REPRESENTACIÓN

ANATÓMICA….

¿HACIA UN NUEVOHUMANISMO?

NOTRE DAME DE PARÍS

Í



ESCENA DELGÉNESIS…EVA

COMIENDO LAMANZANA

¿VUELVE ELDESNUDO?

NOTRE DAME DE PARÍS



…Y SONEXPULSADOS DELPARAISO POR

ELLO….ELCARÁCTER

NARRATIVO Y DIDÁCTICO SECOMÚN A TODA LA

PLÁSTICAMEDIEVAL, PERO

UNA CIERTA IDEA OGUSTO POR LABELLEZA FÍSICA

EMPIEZA A ABRIRSECAMINO…..



EL HORROR AL VACÍO Y LA REPRESENTACIÓN DEANIMALES CON SIGNIFICADO SIMBÓLICO SE

MANTIENE…

LAS FIGURAS SE



LAS FIGURAS SESIGUEN

DISPONIENDO EN ELPÓRTICO OCUPANDO

TODO EL ESPACIOARQUITECTÓNICO,DESPRENDIÉNDOSE

DE ÉL, PEROPROTEGIDAS POR UN

DOSELETE…



TAMBIÉN OCUPANLAS ARQUIVOLTASDEL PÓRTICO…..

las artes plÁsticas del gÓtico: la escultura

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