TEMA 2: LA ARQUITECTURA DEL QUATTROCENTO, BRUNELLESCHI Y LAS ARTES

Filippo Brunelleschi (Florencia, 1377 Florencia, 1446)

Primer artfice de la renovacin arquitectnica renacentista, comenz a trabajar como orfebre y escultorparticipando en el concurso para la segunda puerta del baptisterio florentino (1401). En 1404, entr en el tallerde Santa Maria del Fiore con el cargo de consejero; en estos aos se ubica su supuesto viaje a Roma encompaa de Donatello, al que siguieron otras estancias entre 1430 y 1434. Hasta 1418 trabaj sobre todocomo ingeniero y constructor de fortificaciones para la Signoria de Florencia. Posteriormente se encarg delas obras de la cpula de duomo, que obtuvo por concurso y en las que colabor con Ghiberti. Terminada lacpula en 1436, ese mismo ao gan el concurso para la linterna. En este espacio de tiempo tambin trabajopara el hospital de los Inocentes (proyectado en 1419 y construido entre 1421 y 1444), en la baslica de SanLorenzo (proyectada hacia 1418), en la sacrista vieja de San Lorenzo (ultimada en 1428) y en la capilla Pazzi(1430). En 1434 comenz el oratorio de Santa Maria Delhi Angeli, que dej incompleto, y al mismo tiempo sededic al proyecto de la baslica de Santo Spirito. Como arquitecto civil trabaj en el palacio de Parte Guelfa,resolviendo adems problemas de ingeniera en Luca, Pisa, Mantua y Ferrara.

Santa Mara de las Flores (Santa Mara dei Fiori) 14201436. Florencia

Es una catedral gtica, iniciada en 1296 por el arquitecto Arnolfo di Cambio y continuada desde 1331 porGiotto, quin realiz su bello campanile exento, y posteriormente por otros arquitectos. La catedral tieneplanta de cruz latina con tres naves. Como es tpico en el gtico italiano, tiende a la horizontalidad y a lapolicroma, al intercalar hiladas de piedra y mrmol. En 1418 la Corporacin de la Lana convoc un concursopara elegir el mejor proyecto para construir una cpula sobre el crucero, que an faltaba. La maquetapresentada por el arquitecto Filippo Brunelleschi gan el concurso, al que tambin se haba presentadoGhiberti.

Materiales: Ladrillo, piedra y mrmol

Planta e interior: Brunelleschi gan el concurso gracias a su innovador sistema constructivo: sin cimbras demadera y empleo de un aparejo de ladrillo hueco en forma de espina de pez, utilizado ya por los romanos.Plante la grandiosa cpula de casi 43 m. de dimetro como un doble cascarn con un espacio vaco enmedio: el cascarn interno era de forma semiesfrica, el externo era apuntado, dividido en ocho partestriangulares divididas por nervios exteriores de mrmol. Aligeran el peso en el exterior diversas semicpulasde descarga y, desde el interior, una serie de costillas horizontales concntricas y nervios ocultos.

Exterior: La cpula se alza sobre un tambor octogonal de piedra revestido de placas de mrmol (blanco,verde y rosado), con una gran ventana circular (culo) en cada uno de sus lados . La cpula, cuyas ocho carasestn cubiertas de tejas rojas planas , tiene un aspecto esbelto gracias a su perfil apuntado, debido a lacurvatura de los nervios de mrmol blanco que la recorren ascendiendo hacia la cspide. En la unin de losnervios aparece una estilizada linterna, punto de fuga del sistema, terminada en 1471, ya muerto Brunelleschi.En ella se emplean volutas.

Estilo: esta cpula es la primera obra renacentista. Est inspirada en los sistemas de construccin romanos,especialmente en la cpula del Panten de Agripa, y tambin en la tradicin gtica, pero los supera . Unifica ycentraliza el espacio del edificio.

El autor: Brunelleschi, Filippo (13771446). Genial arquitecto, orfebre, ingeniero y constructor de mquinas,fue el descubridor de la perspectiva moderna. Buen conocedor de matemticas y geometra, invent nuevastcnicas constructivas. Se inspir en modelos arquitectnicos paleocristianos, romanos y gticos, pero

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racionalizndolos. Algunas de sus obras son: las iglesias de San Lorenzo y del Santo Spirito, la capilla Pazzi,la logia del Hospital de los Inocentes, el palacio Pitti, as como la obra estudiada, todas ellas en Florencia.

Significado: La cpula superaba en altura y destacaba del resto de las edificaciones de la ciudad de Florencia.Dominaba la perspectiva y jerarquizaba el espacio urbano. Era el smbolo del orgullo de esta ciudadestado,la ms prestigiosa del siglo XV. La cpula tendr un enorme xito y ser muy imitada durante elRenacimiento, dentro y fuera de Italia. Miguel ngel se inspir en ella para su cpula del Vaticano.Posteriormente, tanto en Europa como en Amrica, se realizarn otras cpulas siguiendo el modelo deBrunelleschi. Ejemplos: la cpula de la catedral de San Pablo en Londres (siglo XVII) y la del Capitolio deWashington (comienzos del XIX)

Hospital de los Inocentes 1418. Florencia

Est al salir de la iglesia de la Santisima Annunziatta, a la izquierda, sobre la plaza de la Inclusa, llamado as,por los nios abandonados que ah venan asilados, curados e instruidos. Encargo a Brunelleschi por el gremiode la seda.

Materiales:

Planta e interior: las disposicin de la totalidad del organismo est regido por la probacin, sus elementosson el cuadrado y el crculo, y su composicin est determinada por un ordenamiento centralizado. Hay unpatio cuadrado que en torno a l se distribuyen todas las dependencias de ese edificio. Hay un patio segundo,lateral y pontificado, menos airoso y con bvedas nervadas en los claustros y techos abovedados o dinteladosen los interiores.

Exterior: Aparecen los nuevos elementos formales a los que se adhiri toda su vida son: fustes sin estras,capiteles compuestos con ocho volutas, perfiles de los arquitrabes, frisos y marcos de puertas y ventanas pocollamativos, pero claramente moldurados, pilastras estriadas para enmarcar rincones, formas circulares en lasenjutas, bvedas vadas en las crujas de las logias.

Estilo: Todos estos elementos reflejan el afan por lograr una especie de orden clsico que mostrase unacentuado contraste con la sintaxis del gtico tardo propio de la poca. Observable en las logias de loshospitales de S. Marco, de Florencia y S. Antonio, de Lastra a Signa.

Significado: Con esta obra Brunelleschi aport una nueva forma en dos aspectos:

1) en la regularidad de la planta, motivos y elementos arquitectnicos

2) en su estructura artstica

Las caractersticas decorativas que emple provenan casi exclusivamente del repertorio fomal de laarquitectura prerromnica y romnica toscaza, especialmente de Florencia. Los inocentes inspiran el prticode los servitas, ejecutado por Antonio da Sangallo el Viejo alrededor de 1518 y la logia de la Annunziattarealizado por Caccini en 1800.

Baslica de San Lorenzo 1423. Florencia

El prior del centro, el padre Dolfini, tena pensado ampliar el antiguo edificio segn el modelo de las grandesiglesias monsticas y con este fin, haba iniciado ya la construccin de un nuevo coro. En 1421, por indicacinde Averardo de Mdici, patrono de la iglesia, se llam a Brunelleschi en calidad de consejero, y en seguida sehizo sentir su autoridad en el proyecto.

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Materiales: en piedra serena.

Planta e interior: presenta una planta de cruz latina muy alargada. El bside es un cuadrado regular de lamisma medida que el crucero. Con un cuadrado en el suelo se construye toda la obra, usando mltiplos ysubmltiplos de ese mdulo. Iglesia de tres naves, con capillas laterales entre los contrafuertes, columnaclsica de orden corintio que aumenta su esbeltez con la adicion de un trozo de entablamento, sobre estas seapoyan arcos de medio punto. En el sistema de cubierta alterna el artesonado clsico para la nave central conlas bvedas de casquete esfrico o badas para los tramos de las naves laterales y dispone una pequea cpulaen el crucero. La sensacin final es de una armona total de todos los elementos.

Todo el conjunto est regido por un sistema de proporciones matemticas basado en el cuadrado y el crculo.Consta de tres naves divididas por dos largas hileras de columnas. Desarrolla simtricamente el tema delprtico del Hospital de los Inocentes: las dos naves laterales repiten la sucesin de arcos y de cubos espacialesproyectados en profundidad, mientras que en la nave central, mucho ms iluminada, equivale al espacioexterior.

Los arcos y el fuste de las columnas estn construidos con la tpica pietra serena para subrayar el papel quejuegan de articulacin esencial en la sucesin de los espacios. La misma graduacin proporcional regula ladistribucin de los valores luminosos: las capillas laterales no tienen aberturas al exterior, las bvedas decuatro puntos de las naves laterales (iguales a las del prtico de los Inocentes) reciben una luz matizadaprocedente de los culos y la nave central est inmersa en una alta luminosidad uniforme que les proporcionanlas anchas ventanas.

Como novedad podemos citar la disposicin de trozos cbicos de entablamento (con arquitrabe, friso ycornisa) encima de cada capitel. Esta disposicin, que recuerda los grandes bacos romnicos y bizantinos,proporciona una gracia area precisamente en el lugar situado entre el capitel y el arco, donde se encuentra lospesos y la resistencia.

Exterior:

Estilo: Es una mezcla de austeridad formal de la arquitectura romnica con la amplitud del gtico. Austerapureza de las formas y sencilla armona de sus proporciones.

Significado: Se corresponde exactamente con la idea que se tena en la poca de lo que deba ser una obracomparable a las de la Antigedad.

La Sacrista Vieja de San Lorenzo 14191428. Florencia

La obra fue promovida por Bici padre de Cosme el Viejo. Se inspira en el baptisterio de Padua.

Como anexo a la Baslica de San Lorenzo, en Florencia. Se la conoce como vieja para distinguirla de la nueva,construida aos ms tarde por Miguel ngel bajo el patrocinio del Papa Len X.

Esta obra ha sido considerada como uno de los ejemplos ms expresivos de la arquitectura de Brunelleschi,con una gran influencia en otros edificios posteriores de planta central. Se trata de un espacio cbico cubiertopor una cpula nervada sobre pechinas, a la cual se une al fondo otro espacio similar de planta cuadrada, queacta a modo de bside. La sacrista queda dividida verticalmente por tres zonas de idntico tamao: la parteinferior de configuracin general rectangular, la intermedia con arcos falsos circunscritos por las pechinas y lacpula esfrica, cuyo radio es igual al tamao de cada una de esas dos zonas sustentantes. Se ha consideradoque tal sacrista es el primer espacio de planta central del Renacimiento.

El arquitecto, una vez ms, concibi su proyecto a base del empleo de dos figuras geomtricas simples: el

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crculo, relacionado con la esfera, y el cuadrado, que se refiere al cubo. Tambin se ha pensado que el diseode esta sacrista tiene su origen en las martyria paleocristianas y, en concreto, en parte de la planta del SantoSepulcro de Jerusaln.

La sacrista est decorada con esculturas en relieve realizadas por Donatello. Ocho ventanas circulares(14351443) con los cuatro evangelistas y escenas de la vida de San Juan son puestas en el penden tibes y ellunettes. Las puertas de bronce y los alivios de estuco sobre las puertas son tambin por Donatello, mientras elmonumento de entierro a Piero y Giovanni de Medici (1472) es por Andrea del Verrochio. Andrea Cavalcantihizo la balaustrada del bside despus de un diseo de Donatello, asi como el sarcfago de Giovanni Bicci deMedici y su esposa.

Recinto funerario con sepulcro de Cosme el Viejo.

Baslica del Santo Espritu 14441487. Florencia

El primer proyecto de Brunelleschi para esta obra data de 1428. Consisti en el diseo de una planta, ladescripcin a viva voz de su alzado y el compromiso de hacer un modelo en madera. Junto a la iglesia de SanLorenzo de 1423 (de la familia Medici), nos muestra el modelo de iglesia que los hombres del primerrenacimiento del s. XV quieren proponer como ejemplo de recuperacin de los valores de la antigedad.

Sigue el modelo de baslica paleocristiana, proponindolo como ruptura consciente frente al gtico.

Planta e interior: Presenta un trazado de cruz latina con naves centrales y transepto rodeado de tantascampatas laterales cuantas admiten los intercolumnios, cada uno de los cuales mide once brazas. La sucesinde las campatas cuadradas, flanqueando la cruz central y repitindose a lo largo del permetro de la iglesia,desempea la funcin de naves laterales o de deambulatorio.

Cada tramo de la nave y del transepto puede considerarse formado por un organismo similar al prtico de laplaza de la Annunziata: una hilera de arcos sobre columnas dominada por un muro plano con ventanas en ejecon los arcos y que tiene en su parte baja su correspondiente serie de campatas cubiertas con bveda vada.

Mientras en la otra baslica cada campata se resuelve en el fondo con una capilla de forma rectangular, a laque se accede a travs de un arco, ms bajo que el que enlaza la campata a la nave, incluido entre dos pilastrasy coronado por un arquitrabe que rompe la unidad de la pared del fondo, aqu el espacio de cada campata secierra tambin con una capilla, pero de forma absidial y encuadrada por un arco de altura parecida al de lanave central; este arco no est comprendido entre dos pilastras, sino entre dos semicolumnas. De este modomirando desde la nave central cada campata lateral, la estructura de estos espacios resulta unitaria: a cadapareja de columnas le corresponde una de semicolumnas, stas y los cuatro arcos tienen la misma altura, labveda vada encuentra su apoyo ms lgico, y la pared del fondo, no atravesada por ningn cornisamento,curvndose, completa tambin sobre el plano aquel ritmo semicircular que define los otros elementos lineales,aquel reiterado juego de arcos sobre columnas.

Cubierta de artesonado de madera (igual que las iglesias paleocristianas) Al igual que en San Lorenzo, colocasobre los capiteles un pequeo trozo de entablamento, para darle mayor altura sin desproporcionar el edificio.La decoracin interior la concibe a base de elementos arquitectnicos, diferenciando los colores de loselementos sustentantes (columnas, arcos,) coloreados de gris, de los sostenidos (muro), de color blanco.

Frescos:

La iglesia cuenta con 38 capillas laterales (dos de las cuales dieron paso a puertas), las que contienen unanotable cantidad de obras de arte. La ms importante es la Capilla BiniCapponi, que alberga la obra tituladaSanta Mnica establece la orden de San Agustn pintada por Francesco Botticini.

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En las capillas del transepto hay frescos de Filippino Lippi. Tambin en el transepto hay un coro desde el cuallos marqueses de Frescobaldi podan participar de los rituales sin ser vistos por la multitud.

La sacrista, a la cual se acceda a travs de una entrada realizada en lo que haba sido la sexta capilla de laizquierda y precedida por un vestbulo monumental de Simone del Pollaiolo, fue diseada por Giuliano daSangallo el ao 1489, y tiene una planta octogonal.

El crucifijo de Miguel ngel:

Miguel ngel fue huesped del convento cuando tena setenta aos de edad, luego de la muerte de Lorenzo deMdici, su protector. Aqu pudo hacer estudios anatmicos de los cadveres provenientes del hospital delconvento; a cambio de esto, esculpi un crucifijo de madera, el que est colocado sobre el altar mayor.

Exterior: La fachada nunca fue realizada y se dej en blanco.

Estilo: En definitiva si se excepta un sentido de mayor verticalidad de la estructura, debido a la presencia decimacios, el modelo del prtico de los Inocentes se vuelve a encontrar en Santo Spirito ms claro y mejorintegrado con el conjunto de lo que estaba en la otra iglesia brunelleschiana.

Significado: El arquitecto ha querido crear el efecto de una vista escenogrfica que no se agota con elespectador desde la entrada sino que se sigue observando desde distintos puntos del edificio. El espacio secomprende por medio de las funciones de los elementos que lo componen, como imagen y como masa. Asi escomo debera entenderse el composto de concepto dell'edifizio de Brunelleschi.

Capilla Pazzi 1445 en Santa Croce. Florencia

Se accede desde el claustro de la baslica de la Santa Croce (Florencia) ya que se encuentra ubicada en eljardn de est. Edificio de pequeas dimensiones y con un prtico cubierto por bveda de can, que seconstruy como recinto funerario de los Pazzi.

Planta e interior: Es una sala rectangular que se ha dividido en tres partes, sobre el cuadrado central se alzala cpula y las crujas laterales se han cubierto con bvedas de can. Se produce la dicotomainterior/exterior (el muro con su anexo es, de hecho, una fachada exterior, y los otros tambin lo son, aunquesea como proyeccin de un plano) en el mismo espacio interno del edificio, de ah el escaso inters por laverdadera fachada exterior y por el prtico, por otro lado, obra de ayudantes y continuadores.

El relieve de las molduras articuladas es mucho ms profundo que en San Lorenzo. El contraste de la armonade colores de las maylicas redondas de los muros y enjutas con el fondo blanco grisceo est muy sutilmentegraduado. Los evangelistas, laboriosas formas calculadas con miras a crear un efecto sotto in su, pudieronhaber sido diseados por el propio Brunelleschi.

En el interior combina un eje longitudinal que marca el camino del altar, con una tendencia a la centralizacinespacial mediante la cpula. Sorprende la euritmia de las lneas arquitectnicas, realzadas con la combinacinde la piedra al descubierto de los elementos constructivos y la superficie blanca de los muros estucados, a lavez que la policroma de la cermica invetriata presta su belleza en frisos y pecinas. El sistema de mdulos yla correspondencia entre las partes tambin se aprecia en el prtico. A la muerte de Brunelleschi intervinieronen la obra Mchelozzo y Giuliano de Maiano.

Exterior: Su fachada es un prtico de cinco tramos entre seis columnas de orden compuesto, los cuatroextremos adintelados y el central en forma de arco de triunfo semicircular muy alto y de doble anchura, que secubre por una bveda de can. Sobre tal prtico se alza un tico decorado con pilastras corintias yseccionado por el gran arco del centro, que se corona en una cornisa muy ornamentada.Combina el adintelado

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griego con el arco central de origen romano, servira para suavizar la luz. Arriba sobresale la cpula con sulinterna. Esta organizacin del prtico en el que combina felizmente la disposicin adintelada con el arcocentral, supone una innovacin que ha de ser modelo o fuente de inspiracin para numerosos arquitectos.

Estilo: Juega con la idea de planta centralizada, con una cpula que domina el espacio, decorada contondos.Una capilla donde se coloca el altar, ornamentada con pilastras adosadas con acanaladuras y bvedasde can con casetones.

El prtico combina arco central con vanos adintelados (serliana) y frisos a base de tondos y estrigilos. Elinterior sirvi de modelo a Miguel Angel para la sacrista de la baslica de San Lorenzo.

Significado: es por diversos aspectos la ms avanzada en las soluciones arquitectnicas de este arquitecto.

Iglesia de Santa Maria delgi Angeli, 14341437. Florencia

Se concibi como oratorio de la orden camdula dedicado a la Virgen y a los doce apstoles. El nicho delcoro, situado frente a la entrada, estara dedicado a la Virgen y a Nuestra Seora, mientras que los altares delos apstoles se distribuiran por parejas en las seis capillas restantes.

Planta e interior: Ahora slo quedan los muros de la planta inferior. Es una iglesia completamentecentralizada. Emple por primera vez el tipo puro de construccin sobre pilares. El espacio central y lascapillas circundantes estn vertebrados por un sencillo anillo de ocho pilares completamente desarrollados.Estos ocho elementos soportan el tambor y la cpula del octgono y forman los muros de las ocho capillas. Elespacio interior quedara oscuro.

Exterior: En el exterior, estn unidos por muros por lo que se crea una figura de diecisis lados consuperficies planas que alternan con nichos. Est concebida en trminos de masa

Estilo: Se nos revela como una solucin madura y muy personal del desarrollo del estilo de Brunelleschi quees a su vez una perfecta sntesis de las tradiciones clsica y medieval. Posiblemente inspirada en el LiceoOrtiz o El templo de Minerva. Aunque qued inacabado el edificio fue un modelo de composicinarquitectnica y tcnica constructiva. Su influencia se percibe en el proyecto de San Pedro, de Bramante, y enobras mas posteriores an.

Significado: La disposicin circular de las capillas no slo estaba justificada, sino que constitua tambin unaventaja. Con la planta centraliza del oratorio no se sacrifican las necesidades de la religin y la liturgia al tipode construccin ideal en su poca, sino todo lo contrario: las estaba teniendo especialmente en cuenta.

Palacio Pitti, 1457. Florencia

Situado en Oltrarno, por cuatro siglos fue el palacio real del Gran Ducado de Toscana. Actualmente, en sussalas hay varios museos. Comisionado por Luca Pitti (13951472). El rico y ambicioso mercader florentino,duro rival de la familia Mdicis, quera un palacio ms lujoso que el que Cosme el Viejo se estabaconstruyendo en calle Larga. Los Pitti contrataron a Filippo Brunelleschi y eligieron, entre los variosproyectos que haba presentado el arquitecto, justo el que los Mdicis no haban querido porque, segn ellos,era demasiado monumental y podra despertar envidias. Tras la muerte de Brunelleschi, las obras pasaron a sualumno, Luca Fancelli. Para erigir el gran palacio, adems, tuvieron que derrumbar edificios ya existentes.

Materiales: piedra como elemento constructivo.

Planta e interior: Bloque compacto con una gran fortaleza.

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Exterior: Est concebido como un bloque horizontal dividido en tres bloques por las lneas de imposta.Sillares con almohadillado rstico que le dan el aspecto de fortaleza, planteado como teln de fondo de unaplaza. Los vanos tienen una simetra. Arcos de medio punto con dovelas. No tiene remates defensivos. Es unedificio atpico. Abierto al paisaje en forma de U. Simetra y proporcionalidad con los vanos y entablamento.

Estilo: Sistema rstico inspirado en palacios toscanos (Vecchio) . El punto de partida de inspiracin est enlos castillos medievales de los que extrae su aspecto rudo, pero se diferencia en el orden, la distribucinregular de los vanos en cada uno de sus cuerpos frente a la anarqua presente en los castillos medievales.

Significado: Es un intento de cambiar los palacios florentinos.

Palacio de Parte Guelfa, 1419

Gran saln de actos, restaurado recientemente, muestra que el canon de sencillez es adecuado para este tipo desalas a las cuales dota de monumentalidad.

Planta e interior: Edificio de planta rectangular y compacto. En su interior hay pilastras, alto zcaloenmarcando vanos, lenguaje limpio, difano y geomtrico. Hay reas rectangulares de piedra serena y lunetosen puertas de acceso cubiertas de casetones cuadrados.

Exterior: Fachada de paramento liso regular, sistemha corrido de platabanda, en el cuerpo inferior slo unosvanos, la planta noble con vanos en arco, culos modulados. Pilastra jnica en las esquinas.

Estilo: Hay total geometra y simetra.

Significado: Ejemplo de arquitectura civil.

Linterna de la cpula de Santa Maria de las Flores, 14451467, Florencia

Presentada en forma de maqueta en 1438 por Brunelleschi.

Exterior: Alrededor de un templete con columnas octogonal y de cubierta cnica, coloc un anillo decontrafuertes ms bajos, rematados por volutas que soportaban la estructura central. La soberbia tensin de losnervios de la cpula alcanza un armonioso final en el movimiento de las volutas que al introducirlas hizo deellas un nuevo elemento arquitectnico consistente en una inspirada inversin de la mnsula clsica, queconstitua en s misma (en calidad de soporte) la transicin entre dos elementos unidos en ngulo recto.

La caracterstica ms notable es la semicolumna germinada, variante de la pilastra pareada utilizada en lacapilla Pazzi para dar mayor efecto escultrico. Parece haber tenido muy en cuenta, a la hora de calcular estoselementos, que iban a colocarse a gran altura y distancia: el alargamiento de la base y los capiteles, as comoel delgado baco, slo se explica si se considera el efecto visual que producen al contemplarlos enperspectiva.

Estilo: La ejecucin detallada de las formas ornamentales de la linterna, en particular de los capiteles, se dejen manos de los sucesores de Brunelleschi, cabe pensar que el maestro haba concebido aqu un estilo dedecoracin ms recargado del que estaba acostumbrado a utilizar.

Significado: Descubri una forma nueva, distinta del edculo columnado corriente y que expresabaclaramente su doble funcin de elemento estructural y rasgo decorativo de la cpula.

TEMA 3: LEONE BASTTISTA ALBERTI, TERICO Y ARQUITECTO

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Alberti, Leon Battista (Gnova, 1404 Roma, 1472)

Escritor y arquitecto, filsofo y tratadista, fue una de las personalidades ms representativas de la culturahumanstica del Quatrochento. Miembro de una familia florentina exiliada, estudi en Papua y en Bolonia yviaj en el squito del cardenal Albergati. Estuvo en Roma en 1432, y por primera vez en Florencia de 1434 a1436; despus vivi nuevamente en Roma, Florencia, Rmini, Mantua y Urbino. Como arquitecto al principiotrabaj en Roma, donde supervis las empresas urbansticas del papa Nicols V y la restauracin demonumentos antiguos. Entre sus obras ms importantes figuran en Florencia el palacio Rucellai (1447) y lafachada de Santa Mara Novella (terminada en 1470), en Rmini la reedificacin del templo Malatestiano(1450), en Mantua las iglesias de San Sebastin (proyectada en 1460) y San Andrs (comenzada en 1470). EnFlorencia complet adems la rotonda dellAnnunziata tras la muerte de Michelozzo. A l se deben tambinnumerosas obras tericas, entre las que destacan los tratados De pintura 81436), De re edificatoria (1452) yDe statua (1464).

Campanile de la catedral de Ferrara,

El ltimo cuerpo de la torre de la campanilla. Construccin en mrmol crema y rosa. Grandes arcos de mediopunto sobre columnas corintias. Un ltimo cuerpo ms esbelto. Columnas pareadas en el exterior y adosadasen la parte interna.

Arco del caballo con la escultura del Gobernante Nicols III,

Arco sobre columnas clsicas corintias, friso clsico con molduras. La escultura tiene como precedente elGatamelata.

Iglesia de San Francisco o Templo de Malatesta, 1450, Rmini

Fue el encargo a Alberti de uno de esos prncipes humanistas que definen toda la poca. Se lo encargSegismundo Malatesta en 1450, las obras fueron lentas por la dificultad de conseguir los materiales y cesaroncuando muri el duque en 1466. As pues, es una obra inacabada, pero en ella se puede apreciar la grandezacon que fue concebida. Se trataba de crear un templo que conmemorara la gloria del duque, sirviendo ademsde panten tanto para l como para su corte. Por ello, en un primer proyecto, aparecan los sepulcros deSegismundo y su amada esposa Isotta en los arcos laterales de la fachada. Aunque esta idea de los sepulcrosen la fachada es medieval, aqu se le dara un nuevo sentido, y los sarcfagos que s se colocaron en losmuros laterales fueron los de los hombres ilustres de esa corte de humanistas.

Materiales: en piedra monumental

Planta e interior: Tipo de iglesia sin naves laterales, dominada por una rotonda en el lado oriental, que seestaba construyendo ya en la S. Annunziata de Florencia, En el interior sucesin de tres capillas con arcosgticos con pilastras clsicas. Capillas dedicadas a los ancestros. Colabora Piero de la Francesca, Matteode'Pasti, Agostino di Duccio y otros. La decoracin interior a base de arcos ojivales, en estuco, mrmol yterracota. En las pilastras: ngeles msicos, actividades ldicas que son del propio gobernante: a caballo,marchando, se toma como smbolo la cabeza de los leones de Malatesta.

En la decoracin de las capillas interiores aparecen signos del zodaco, de la religin semtica, de la teologaegipcia y griega.. hasta culminar, en un programa perfectamente trabado, en la capilla de Segismundo con elsol, smbolo de la luz del cristianismo, y las estatuas de las virtudes en las pilastras laterales. En este interior,y tal como se deca en el tratado, la parte del altar era la menos iluminada. El templo a la antigua, sobre unbasamento, que vemos en el exterior, recupera, para conmemorar la gloria del prncipe, una imagen de laAntigedad basada en el conocimiento de los restos, pero tambin en la originalidad de Alberti para trabajarcon ese vocabulario clsico, tal como podemos comprobar al constatar la existencia de un capitel que mezcla

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los distintos rdenes.

Exterior: Tiene tres arcos, dos laterales ciegos y el central mayor. Arco enmarcado por columnas adosadas.En las enjutas hay tondos. El esquema se parece en algo a lo que son los esquemas romanos. Prtico que estsin terminar. El esquema de la fachada era una gran cpula de una manera mucho ms madura de lo que es laarquitectura antigua. La imagen que hubiera presentado el edificio si esa cpula se hubiera llegado a construirla conocemos por la medalla que Matteo de'Pasti hizo en 1450 con ocasin de la fundacin de este templo delos Malatesta.Especie de arcosolios en la fachada, sistema de urnas bajo los arcos sobre pilares. Los basamentos de lascolumnas podramos decir que estn hechos "a la romana". Bajo el arco central, la puerta es adintelada confrontn. El templo se levanta sobre un podium. En el friso hay inscripciones escritas se entrelazan la S y la I.

Estilo: Proyect una especie de camisa, de vestido, que envolviera all'antico al edificio gtico sin tener queadaptarse a los vanos y ritmos que ya existan, por lo cual se puede decir que es una envoltura separada de losmuros anteriores. La conjuncin de iglesia cristiana y templo pagano resulta armnica, pues si la idea detemplo antiguo est presente en el exterior, el interior gtico expresa, con su luz diferente, un universo en elque smbolos de complejo significado glorifican al duque.

Autor: Alberti era uno de los grandes arquitectos del Renacimiento. Estudi y profundiz la arquitecturaclsica de Roma y, en su arquitectura, lo plasma quiz ms que Brunelleschi. Arquitecto que no slo tienearquitectura como arte liberal, Alberti es el gran creador de obras dibujadas sobre papel. Fue un hombre deletras, terico ms que prctico. Consejero de arquitectos. Modela maquetas en yeso y arcilla. No es unhombre que est dirigiendo sino que proyecta. Enfoca su arte como algo que es til para los ciudadanos, algotil para la antigedad.

Significado: El Papa Po hizo una crtica que era un edificio de adoradores del diablo puesto que est lleno deelementos paganos. Se torn en Rmini en un monumento representativo del poder puramente secular, y estaimpresin se acenta en el interior debido a la decoracin llena de iconografa mstica y secreta utilizada en l.Fue un ejemplo a seguir en la arquitectura que se iba a realizar en el Renacimiento.

Fachada de Santa Mara Novella, 14561470, Florencia

Por encargo de la familia Rucellai Leon Battista Alberti, dise la gran puerta central, los frisos y elcomplemento superior de la fachada.

Materiales: en mrmol blanco y verde oscuro

Planta e interior: La iglesia presenta una planta de cruz latina, con caractersticas tpicas de la arquitecturagtica cisterciense, dividida en tres naves. Contiene numerosas obras de arte, destacando el fresco de LaTrinidad, obra de Masaccio, obra experimental en el uso de la perspectiva. Es de resear as mismo la CapillaTournabuoni, que contiene los frescos de Ghirlandaio, y la capilla Gondi, que alberga la nica obra en maderade Brunelleschi, el famoso Crucifijo

Exterior: La fachada consta de dos volutas que unen el cuerpo central con los laterales, dando as proporciny armona a la obra, que es la caracterstica principal del renacimiento. El empleo de un frontn clsico es otroelemento tomado del repertorio ofrecido por la Antigedad, repertorio que Alberti reelabor siempre con granlibertad. La relacin armnica entre el ancho cuerpo inferior y el, mucho ms estrecho, cuerpo superior de estafachada, la resolvi el arquitecto con las dos volutas ya mencionadas, motivo de gran repercusin en laarquitectura religiosa del siglo XVI. Se puede observar el empleo de muchas formas geomtricas en la obra,como los cuadrados que hay entre las pilastras de la parte superior de la fachada; crculos, como los que hayen las volutas y en el frontn, etc.

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Para Alberti, las formas geomtricas, impulsan a meditar sobre las verdades de la fe, idea que anticipa lascorrientes estticas neoplatnicas que sern dominantes en la cultura florentina, ya que demuestra cmo lasformas visibles son portadores de significaciones ideolgicas precisas y porque la incrustacin geomtricarealiza el ideal de la reduccin de la forma al puro "diseo".

La fachada tiene un arco de medio punto caracterstico de la arquitectura clsica. En el semicrculo delimitadopor los capiteles de las pilastras y el arco de medio punto, hay representada una moldura con una escenareligiosa.

Se puede apreciar la intencin de resaltar el portn de la iglesia por la colocacin de mltiples elementosdecorativos:

Pilastras que dan esttica y proporcin al espacio ocupado por el portn. El arco de medio punto que le da estabilidad y lo dota de armona y belleza. La colocacin de molduras de color marrn oscuro con formas irregulares alrededor del portnconsigue contrastarlo con las otras formas ya mencionadas.

La colocacin final de dos grandes pilastras de mrmol verde de capitel corintio encuadra todo losrecursos decorativos del portn al conjunto de la fachada.

Cerca de la base de la fachada se encuentran diversos arcos apuntados adornados con mrmol blancoy rojo alternativamente. Esto hace a la obra ms proporcionada, ya que si no existieran dichos arcos,la obra quedara similar a un bloque gigantesco de mrmol, de esta forma, se consigue hacer a la obrams proporcional, ms humana.

En la cumbre tenemos una cruz latina hecha de un ncleo de hierro y recubierta de oro puro.

Estilo: Armoniz los elementos previos gticos con los nuevos, puramente renacentistas. Las incrustacionesbicolores se inspiran en el romnico florentino, en concreto en la baslica de San Miniato al Monte. Albertitambin ide las dos volutas que permiten salvar la distancia existente entre la nave central y las laterales.

Significado: Combinacin de rectngulos y los materiales empleados, de acuerdo con la tradicin medievalflorentina, Se recuperan las superficies con incrustaciones geomtricas del romnico florentino, de SanMiniato por ejemplo, pensando quizs que el romnico florentino era la ltima expresin o la primera joyarenacida de lo "clsico". Pero elabora el tema romnico a partir de los principios, deducidos de Vitruvio, de lacomposicin modular, asumiendo como mdulo compositivo el cuadrado.

Palacio Rucellai, 1465, Florencia

El palacio fue construido entre 1446 y 1451 por Bernardo Rossellino, siguiendo un diseo de Leon BattistaAlberti. La fachada se termin cuando ya estaba terminado todo el interior hacia 1465. Fue encargado porGiovanni Rucellai, miembro destacado de la familia Rucellai, ricos tintoreros de tejidos.

Materiales: mampostera de arenisca uniforme y plana,

Planta e interior: En el interior del palacio hay que sealar el patio renacentista, a pesar de que hoy en da lasarcadas de dos de los lados se han tapiado. Unos amplios arcos de medio punto estn sujetos por capitelescorintios muy elaborados, que recuerdan los de las columnas superiores de la puerta del Baptisterio de SanGiovanni.Algunas habitaciones se decoraron con frescos de Gian Domenico Ferretti, de Lorenzo del Moro yde Pietro Anderlini.

Exterior: La fachada est subdividida horizontalmente de modo progresivamente ms complejo y decorada,los motivos decorativos formales de un correcto orden clsico estn sustituidos por las armas de los Rucellai.

En la planta baja lesenas de orden toscano dividen la superficie en espacios en los que se abren las dos

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portadas (originalmente slo haba uno, pero se duplic simtricamente cuando se duplic el palacio y lafachada). Las bvedas en las que se colocan las puertas son ligeramente ms amplias que las otras y estnadems rematadas por los escudos elegantemente esculpidos sobre las ventanas del primer piso. Hay delanteun banco de calle, un elemento que adems de resultar til para los viandantes, creaba una especie de basepara el palacio, como si se tratara de un estilobate. El respaldo del banco reproduce el motivo del opusreticulatum romano.

En el primer piso (piano nobile) lesenas de tipo corintio con rica decoracin, y en el ltimo piso, lesenas detipo corintio ms sencillas y ms correctas, se alternan con ventanas de medio punto, modeladas por arcos ycolumnas biforas. Los tres rdenes hacen pensar de modo bastante claro en la estructura del Coliseo de Roma.Tambin la mampostera con conchas se inspira de la arquitectura romana, como en el motivo de la basaimitando el opus reticulatum. Las lesenas decrecen progresivamente hacia los pisos ms altos, proporcionandoun efecto prospectivo ms lanzado del palacio respecto a su altura real.

La parte superior del palacio est rematada por una cornisa que sobresale poco, sostenida por mnsulas, detrsde las cuales se halla oculta una logetta adornada por pinturas monocromas del Siglo XV, segn algunos obrade Paolo Uccello. El friso de la planta baja contiene las armas de la familia Rucellai: tres plumas en un anillo,las velas infladas por el vento y el escudo familiar, que aparece tambin sobre los blasones encima de laspuertas.

Detrs del palacio se ecuentra la antigua iglesia de San Pancrazio en la que hay otra obra maestra de Alberti,el templete del Santo Sepulcro , en el interior de la antigua nave izquierda, el nico espacio aun consagrado deesa estructura, que hoy alberga el Museo Marino Marini. Delante del palacio Leon Battista Alberti tambinedific la Logia Rucellai. Tambin la fachada de la vecina baslica de Santa Maria Novella fue diseada porAlberti por encargo de Giovanni Rucellai.

Estilo:El estilo del palacio constituy un punto de partida para toda la arquitectura de residencia civil delRenacimiento, imitado por su alumno Bernardo Rossellino con el Palacio Piccolomini en Pienza y sobre todoinspirando a Michelozzo en la realizacin del Palacio Medici Riccardi, que supuso un autntico canon para losotros grandes palacios florentinos como el Palacio Strozzi, el Palacio Antinori o el ncleo antiguo del PalacioPitti.

Significado: obra maestra de estilo y sobriedad, y se dice que proyect este palacio casi como ilustracin desu manual De Re Aedificatoria (Sobre la Arquitectura) de 1452, en donde se explica que la arquitectura debeimponerse ms por el prestigio de las proporciones que por la demostracin de belleza y lujo. Rossellino no selimit a ejecutar los planos, sino que aport un aumento de las dimensiones originales.

Iglesia de San Sebastiano, 1460, Mantua

Es una iglesia votiva que Ludovico empez a toda prisa, obedeciendo instrucciones que recibi en un sueo.Iba a reemplazar un oratorio antiguo que segn documentos databa del siglo X, es decir, que eraprerromnico. Nunca se acab y ha sufrido varias modificaciones por lo que es difcil imaginarla en su estadooriginal. Esta iglesia era privada para los Gonzaga de carcter funerario.

Materiales: la nave cubierta con ladrillo visto, estuvo con maderas preciosas.

Planta e interior: Tiene planta de cruz griega, dividida en dos pisos, uno de ellos enterrado, con tres brazosabsidiados alrededor de un cuerpo cbico. La parte inferior es una cripta de siete naves separadas por pilares.La parte superior una organizacin espacial cruciforme donde se emplean pilastras o mnsulas. Sobre losprincipales compartimentos hay una inmensa bveda, de 17 m., de dimetro, que se vino abajo durante laconstruccin y que por lo que sabemos ya no se levant. La disposicin del interior est en consonancia con laarticulacin exterior en la fachada.

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Exterior: El brazo anterior tiene delante un prtico con cinco aberturas. En la fachada se inscribe en uncuadrado, el arquitrabe con tmpano dividido sobrevolado por un arco siriaco, inspirado en el arco de Orange.

La estructura se alza sobre un cuerpo base cuyas cincos arcadas estaban abiertas originalmente y conducan alvestbulo de la iglesia inferior. Los cinco vanos de la logia colocados muy juntos, pero a intervalos rtmicos,se corresponden con las tres portales centrales que dan acceso a la iglesia con los dos grandes nichosexteriores ubicados en el muro de la torre. A este vestbulo y pasando por l, a la iglesia superior, se llega pordos tramos de escalera, situados a los lados, que con toda probabilidad no formaban parte del proyecto deAlberti, y qued incompleta.

Cuatro pilastras de modelado muy sencillo, soportan el entablamento muy pesado, que queda interrumpido enel centro por un vano cubierto por un arco. Por consiguiente si se incluye la base, hay un curioso eje centralcon cuatro arcadas ciegas o vanos superpuestos, coronados por el arco.Estilo: obra de la arquitectura religiosa italiana ms extraa realizada en el Renacimiento. Espacios amplios yausteros.

Significado: Extrao surgimiento de los ltimos estilos de la antigedad, parece tener reminiscencias demotivos romanos provinciales, corrientes en Spoleto y Orange (tmpano con arco) o Ravenna (palaciomausoleo de Teodorico), es posible que Alberti se inspirase en ruinas romanas desconocidas para nosotros.

Sant Andrea, 14721492, Mantua

Esta obra fue construida por Fancelli sobre un proyecto de Alberti, una vez muerto ste en 1472. Fue erigidapara reemplazar una capilla anterior en la que se veneraba una reliquia de la Sangre de Cristo.

Es un lugar de peregrinacin del cual Ludovico pensaba extraer cantidad importante de dinero. Ludovicohaba recibido un diseo por Antonio Manetti y se lo envi a Alberti para que le diera su opinin. El maestrole mand como respuesta un plano modificado, calificado por l mismo de sacrum etruscum, que el duqueacept.

Materiales: portada terminada en mrmol y laterales en ladrillo.

Planta e interior: La iglesia tiene planta de cruz latina y una nave nica de bveda de can, con capillaslaterales rectangulares, inspirndose en el arco de triunfo clsico, como el arco de Trajano en Ancona.

Exterior: La fachada se puede inscribir en un cuadrado y todas las medidas de la nave, tanto en su plantacomo en su alzado, tienen un preciso mdulo mtrico. La tribuna y la cpula se completaron siguiendo undiseo diferente del de Alberti. Pretende crear un continuo unin exterior e interior.

El alzado de la fachada el conjunto est organizado por cuatro gigantescas pilastras, con altos pedestales, quesoportan la cornisa y el frontn. En la calle central hay un gran hueco abovdado, cuyo intrads presenta unartesonado, y las calles laterales, ms estrechas y con tres vanos superpuestos (puerta, nicho y ventana),podran estar inspiradas en el arco de Tito o en una variante ms lcida del mismo motivo presente en SanSebastiano. Es imposible saber hasta qu punto formaba parte del proyecto del Alberti el hecho de que elmuro de la iglesia sobresalga por encima del frontn de la fachada, aunque es muy probable que el curiosodosel (ombrellone) situado delante de la ventana central si fugurara en l, entre otras razones porquedesempea un papel en la iluminacin direccional. Los muros laterales del exterior con contrafuertes ygrandes arcadas ciegas.

Estilo: Como en S. Francesco, capilla Rucellai, S. Sebastiano y S. Andrea en su uso de la decoracinarquitectnica de pedestales, fustes de columnas y pilares, capiteles, arquitrabes y vanos son siempre degrandes proporciones y estn tratados escultricamente, concebidos con miras a crear un efecto monumental.

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Significado: Es una obra muy influyente. Interesa su proyeccin. La estructura dinmica repercute en elVaticano, Jes de Roma, marca toda la arquitectura barroca. Estable un modelo para la arquitectura occidentalromano a partir del siglo XVI.

Capilla del Santo Sepulcro en San Pancracio, 1467, Florencia

Fue un encargo de Giovanni Rucellai a Jean Battista Alberti como una especio de reproduccin del SantoSepulcro, pero a modo de capilla. Ha sufrido varias alteraciones con el transcurso del tiempo.

Exterior: La capilla de Rucellai se compone mediante un orden columnado adintelado (copia de la forma deconstruccin romana). Las columnas forman tres calles en las que se abren ventanas que iluminan el interiorde la capilla. En la fachada se aprecian claramente dos niveles: el nivel de acceso con tres vanos columnados yel nivel superior de iluminacin.

La capilla es de planta rectangular y se subdivide en 3 tramos.

Planta e interior: En el central, se sita una joya arquitectnica (una rplica del templo de Jerusaln). Es unaespecie de tesoro que rememora el templo donde estaba enterrado Cristo. Este pequeo templo tiene tambinuna planta rectangular, rematada por un cupulino helicoidal que constituye un acercamiento al original deJerusaln. Se utiliza un tema de la antigedad clsica: pequeas proporciones y ejecucin en mrmol. Laspilastras de su alzado presentan estras y capiteles corintios y la entrada es rectangular con una decoracindiseada por el propio Alberti.

Es importante tambin destacar la bicroma de mrmoles existente para aumentar el contraste con la austeraestructura gris y blanca de la capilla.

La inscripcin situada sobre la puerta de sta reza que fue Giovanni Rucellai quien hizo que la obra serealizase a semejanza del Santo Sepulcro de Jerusaln. En la parte alta de este templo puede leerse una alusinal templo de Jerusaln y la cornisa superior presenta flores de lis que hacen tambin referencia a la ciudad deJerusaln.

Estilo: La construccin fue ejecutada por otras manos, pero muchos de los motivos, entre los que figuran laspilastra de siete estras, las gruesas guirnaldas de los marcos de las ventanas y sobre todo la bveda de cande la capilla y la inscripcin de letras romanas del sepulcro son puramente albertinos.

Significado: Constituye la ms perfecta expresin del espritu y el estilo de la arquitectura de Alberti.

TEMA 4: LA ARQUITECTURA FLORENTINA TRAS BRUNELLESCHI Y ALBERTI.MICHELOZZO A GIULIANO DA SANGALLO.

Michelozzo di Bartolomeo (1396 1472 ):

Naci en Florencia en 1936, hijo de un sastre borgon llamado Michelozzo di Gherardo que creci en unambiente humilde, defini lo ms personal de su estilo al combinar el gtico italiano y el estilo clsico.Durante gran parte de su carrera como escultor, Michelozzo estuvo asociado, primero con Ghiberti y luegocon Donatello y finalmente con Lucca della Robbia aunque nunca lleg a tener la madurez de estos. Comenzdesempeando pequeos trabajos de orfebrera. En 1420 entr como aprendiz en el taller del escultor LorenzoGhiberti, y entre 1417 y 1424 intervino en la realizacin en la primera puerta del baptisterio de Florencia, y enla estatua de San Mateo para Or San Michele. Entre 1420 y 1430 trabaj con el escultor Donatello y a partirde mediados de la dcada de 1430, se dedic ms a la arquitectura.

Palacio Medici Riccardi

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El palacio Medici fue la primera mansin privada a gran escala del siglo XV, encargada a Brunelleschi porCosimo de Medici hacia 1434, aunque finalmente fue construido al final por Michelozzo en 1444. Es unedificio muy ampliado por los aadidos de los Riccardi (las venanas del primer piso por Miguel ngel). Sinembargo, si lo comparamos con el ultimo palacio construido durante el siglo anterior, el Davanzati, notamosen seguida la expresin de un modo de vida distinto. Tiene una planta baja, muy reforzada, con un preciosopatio y las habitaciones privadas en las plantas superiores. En su interior alberga el museo de los Medici ydestacan los frescos de su interior, obra de Gozzoli y Fra Angelico.

Planta e interior: Con patio central porticado y escaleras ocultas, distintas de las del Renacimiento Espaol(en la seccin se ve la altura de los forjados) El patio con arcos de medio punto sobre contundentes columnasdricas y capiteles compuestos soberbiamente labrados y los soportales del patio, con sus respectivas entradasasimtricas, situadas en la esquina de la planta baja proceden del prototipo de patio palaciego creado por suilustre maestro, Filippo Brunelleschi, en el siglo XV. Adems de decorarse con escudos encima de la clave delarco (Estilo gentile) repitiendo los alzados de fachada. Durante un tiempo aqu residieron el David y la Judithde bronce de Donatello.

Exterior: Tiene una estructura cuadrangular aunque el eje est desviado, sus muros estn decorados con unalmohadillado rstico de carcter militar medieval que se va degradando desde la planta baja hasta la delltimo piso y que dar paso al estilo de palazzo renacentista; los vanos de las ventanas biformas decoradas conarcos e medio punto estn determinados por la armona de la fachada.

Estilo: Como ya se ha dicho, Michelozzo introduce una nueva tcnica que se desarrollar en el resto de lospalacios renacentistas de manera ms o menos acusada, por ejemplo en el palazzo Rucellai de Alberti. Sualmohadillado por lo tanto es, una invencin muy importante. Tambin podemos comprobar que utilizaelementos medievales en la predisposicin de los muros.

El autor: Michelozzo 13961472; Arquitecto y escultor italiano. Se form con Brunelleschi y fue discpulo ycolaborador de Donatello. Construy, entre otras obras, los claustros, la iglesia y la biblioteca de San Marcos(14371452) y el gran palacio de los Mdicis (1444). Divulg el nuevo estilo renacentista florentino por laLombarda (Banco Mdicis y capilla de los Portinari en San Eustorgio, Miln, 1462).

Significado: Es un palacio novedoso para la poca que marc un estilo.

Biblioteca del convento de San Marcos

Es una de las estancias del convento de San Marcos sufragada por Cosme de Medici y llevada a cabo porMichelozzo con un estilo de lo ms Brunelleschiano, es decir, muy simple y ordenada.

Planta e interior: Tiene una planta basilical cmpuesta por tres naves de igual anchura divididas por columnasjnicas estilizadas, cubierta con una bveda de can y con bveda de arista la de los laterales. No es una salamuy angosta porque las columnas son muy finas. El patio tiene el mismo lenguaje pero menos elegante.

Estilo: Prcticamente Brunelleschiano, simple y ordenada.

Significado: Durante la poca de Lorenzo el Magnfico se convirti en un refugio privilegiado de humanistas,entre los que puede citarse a Angelo Poliziano y Pico della Mirandola, que aqu podan consultar librementetextos en latn y griego, en la primera "biblioteca pblica" que exiti en el mundo occidental.

Linterna de Santa Maria Del Fiore

Es una colaboracin con Bruneleschi (ganador del concurso para realizar la Cupullone). Remata la cpula conuna linterna de 16 metros de altura que constituye el 10 % del peso total de la construccin, tiene un gran

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sentido decorativo aunque quizs resulta excesivo. Hasta aquel momento las linternas eran pequeas oinexistentes. Estbasada en los templos de la roma imperial y abierta a los vientos; est diseada como remateindispensable a una cpula apuntada y es una especie de punto de fuga para la catedral.

Plpito exterior de la catedral de Prato

Entre los aos 20 y 30 colabor con Donatello en este plpito que se tard dos aos en terminar; est decoradocon relieves paganos de hombres danzando desnudos alrededor de la virgen. Estos relieve recuerdan a los dela cantora de Florencia hecha por Lucca della Robbia

La balaustrada est divididan en siete compartimentos divididos`por pilastras pareadas

Tabernculo de la parte guelfa de orsanmichele

SANGALLO (Florencia 1443 1516)

Giuliano Giamberti, llamado Giuliano da Sangallo. (Florencia h. 1445 1516), fue un arquitecto, tallista,ingeniero, militar y escultor italiano, hermano de Antonio da Sangallo el Viejo y to de Antonio da Sangallo elJoven, que encontr en Lorenzo de Mdicis un comprensivo protector. Diriga un taller y tras marchar a Romasiendo muy joven recibi una gran educacin artstica y tcnica.

La residencia de Lorenzo de Mdicis en Poggio de Caiano, fue una de sus primeras obras (14801485); A loscuarenta aos emprende la que se considera como su obra maestra, la Baslica de Santa Maria delle Carceri(148591), en PratoTrabaj tambin en la Baslica de Santa Mara la Mayor por invitacin del Papa,Alejandro VI, adems de un buen nmero de fortificaciones.

Su hijo, Francesco da Sangallo, fue tambin un reputado escultor.

Villa de Poggio a Caiano

Lorenzo de Medici organiz un concurso en 1480 para la construccin de esta villa, en Florencia de la quesali victorioso Giuliano, apenas haba comenzado al momento de la muerte de Lorenzo (1492); los trabajoscontinuaron en fases alternadas y hubo necesidad de esperar hasta Cosimo I (entre 1542 y 1552) para quetambin el ambiente circunstante, es decir los jardines y los baluartes en el ingreso, las caballerizas y eljardn secreto asumieran la disposicin definitiva. Aadiduras sucesivas son luego el portn decorado de la viaPratese (G. Vasari 1562) y la escalinata de acceso a la terraza (18011811, Pasquale Poccianti).

Interior y exterior: Su planta tiene forma de "U", es el primer ejemplo de un nuevo tipo de villa humanistaque iba a experimentar un gran desarrollo. Su decoracin posee arcadas y una maravillosa balautrada en elcuerpo inferior, un prtico clsico con un friso en color y con figuras y un frontn esculpido que refleja lainfluencia romana. Su interior muestra un saln abovedado con decoracin de estuco (con emplemas de LenX).

Estilo: Como ya hemos podido comprobar, tiene influencias del mundo clsico en la disposicin del prticocon columnas balaustradas, friso y frontn de estilo romano.

Sta Maria delle Carceri

Esta iglesia fue construida lejos de la ciudad, dedicada a la virgen y atendiendo totalmente la tradicin deBrunelleschi por el modo en que estn tratadas su estructura y so decoracin. Tiene una planta de cruz griega.

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Planta e interior: Planta de cruz griega, el esquema decorativo de la capilla pazzi es de un acusado relievecon elementos estructurales; uniformes pilastras biseladas en esquinas y rincones, la decoracin de loscapiteles corintios de figuras y del friso maylicas, tambin destacan las proporciones maravillosamenteequilibradas de los tranceptos y el crucero.

Exterior: Tiene tres compuertas con el mismo sistema de plaquetas con doble pilastra, capitel jnico yfrontn clsico que sirven como marco arquitectnico a la vasta y sencilla incrustacin en color que decora losparamentos. Sobresale una cpula sustentada por un falso tambor decorado con culos (ojos) que recuerda alPazzi.

Estilo: Como ya se ha podido leer, Sangallo sigue unas pautas totalmente brunelleschianas para realizar estaobra en su estructura decoracin.

El autor: Giuliano Giamberti, Florencia, c. 1445 id., 1516) Arquitecto y escultor italiano. Trabaj en sujuventud como escultor tallista y complet su formacin en Roma. Como arquitecto militar, trabaj tambinen fortificaciones.

Hacia 1465 emprende un viaje a Roma para conocer y estudiar las ruinas antiguas. En sus cuadernos de dibujoqueda constancia de las impresiones que estas le provocaron. Partcipe de la herencia brunelleschiana, trasladaesta tradicin a la iglesia del Santo Sprito y el Palacio Gondi en Florencia.

Significado: A la vez que tiene una funcin religiosa, tiene tambin una esttica. Dedicado a la virgen comolugar de culto.

Sacrista del santo spirito

La Iglesia de Santa Maria del Santo Spirito , popularmente conocida como Santo Spirito, preside el fondonorte de la hermosa plaza del mismo nombre. En un principio perteneci a la orden agustiniana en el s. XIIIpero la iglesia fue devastada por un incendio y alrededor de 1440, la ilustre familia florentina Frescobaldiencarg su reconstruccin a Filippo Brunelleschi (1377 c.1445) considerado el mximo arquitecto italianodel siglo XV que dise el interior de la Iglesia con las mismas caractersticas utilizadas, en 1419, para lareconstruccin de San Lorenzo, tres naves amplias, milimtricamente proporcionadas entre s, y cuarentacapillas pequeas y semicirculares, que ocupan todos los espacios libres de ambos laterales de la Iglesia.Trassu muerte, las obras se paralizaron hasta 1452. A continuacin, los prestigiosos arquitectos y escultorestoscanos Antonio Manetti, Giovanni da Gaiole y Salvi D'Andrea, seguidores de Brunelleschi, condujeron lasmismas, introduciendo algunas variaciones en el diseo original.

Giuliano da Sangallo se encarg de construir la sacrista.

Planta e interior: Giuliano da Sangallo construy una esplndida sacrista de planta octogonal en la parteexterior de la Iglesia, colindante con el crucero izquierdo, caracterizada por un techo abovedado de maderatallada y delicadas columnas con capiteles corintios, cuya obra se atribuye al eminente arquitecto y escultortoscano Andrea Sansovino

Palazzo Gondi

Este palacio se comenzo a constrir en 1490 introduciendo un nuevo sistema en el tipo tradicional dealmohadillado florentino graduando los sillares segn su disposicin, es el palacio ms perfecto y acabado deest autor. Tambin hizo la maqueta del palaci Strozzi pero la construccin la llev a cabo Benedetto daMaiano. Las alohadillas estn bellamente labradas y con las juntas ocultas en el cuerpo inferior, y la unin enforma de cruz de los arcos de las ventanas superiores muestran hasta qu punto cabra crear nuevas yatractivas formas con una tcnica ya conocida. El tramo de escaleras construido en el patio es otra innovacin

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en el diseo de los palacios florentinos.

Logia para el papa

Prtico de la Anunzziata

Palacio Strozzi

Florencia es uno de los palacios ms bellos del Renacimiento italiano. De tamao imponente (se destruyeron15 edificios para construirlo), se encuentra entre las homnimas Via Strozzi y la Plaza Strozzi, y ViaTornabuoni, con grandiosos portales que hacen de entrada, idnticos todos en cada uno de los tres lados queno estn adosados a otros edificios.

Autntica obra maestra de la arquitectura civil florentina del Renacimiento, fue iniciado por deseo de FilippoStrozzi, un rico mercante perteneciente a una de las familias ms ricas de Florencia y tradicionalmente hostil ala faccin de los Mdici.

Giuliano da Sangallo hizo un modelo de Palacio Strozzi en madera entre 1489 y 1490 (hoy en el Bargello)pero Giorgio Vasari adjudic el proyecto a Benedetto da Maiano, el arquitecto preferido de Lorenzo elMagnfico. Los trabajos comenzaron pues en 1489, pero tan slo dos aos despus mora Filippo Strozzi. Susherederos prosiguieron, aunque con dificultades, la dispendiosa construccin del sueo de Filippo.

A la muerte de Benedetto da Maiano, los trabajos fueron confiados a Simone del Pollaiolo, hasta el 31 deoctubre de 1504

Exterior: Fue construido a posta de un tamao superior al del Palacio Medici, del que copi la forma cbicadesarrollada sobre tres plantas alrededor de un patio central, y la pared revestida con la tpica pietraforteflorentina degradada hacia lo alto. A la altura de la calle se abren ventanas rectangulares, mientras que en lospisos superiores se pueden encontrar dos series de elegantes ventanas bforas sobre cornisas dentadas.

Sobre cada uno de los tres lados que dan a la calle se abren tres portales con arcadas, de solemne clasicismo.Alrededor del palacio corre un zcalo continuo, y el edificio est coronado por una imponente cornisa que seapoya sobre una imposta lisa que se interrumpe sobre Via Strozzi.

TEMA 5: HACIA LA CIUDAD IDEAL. DE ROSSELLINO A FILARETE. PIENZA, URBINO YMILAN.

Bernardo Rossellino (Settignano, 1409 Florencia, 1464)

Arquitecto y escultor, fue discpulo de Leon Battista Alberti y colaborador suyo en Roma y Florencia en lostrabajos del palacio Rucellai. Entre 1446 y 1451 esculpi la tumba de Leonardo Bruni en Santa Croce, con laque fij la tipologa del monumento funerario renacentista. Su fama de arquitecto est sobre todo relacionadacon el proyecto de reestructuracin edilicia de Corsignano, la actual Pienza.

PIENZA

Pienza, 14591461

Es una ciudad y comuna en la provincia de Siena, en la Valle de Orcia en la Toscana (Italia central), entre lasciudades de Montepulciano y Montalcino.

Pienza fue reconstruida a partir de una villa llamada Corsignano, que fue el lugar de nacimiento en 1405 de

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Eneas Silvio Piccolomini, un humanista del renacimiento nacido en el seno de una familia exiliadaproveniente de Siena, que finalmente se convertira en el Papa Po II. Una vez convertido en Papa,Piccolomini se encarg de recosntruir la ciudad de acuerdo a sus ideales renacentistas, en lo que representa laprimera aplicacin del concepto de planificacin urbana humanista, creando un mpetu por la planificacinque fue adoptado por otras ciudades italianas y eventualmente usado en otros centros urbanos europeos. Lareconstruccin fue hecha por el arquitecto florentino Bernardo Gambarelli (conocido como BernardoRossellino). La construccin comenz el ao 1459.

En los Comentarios del pontfice se conserva una viva descripcin de la ejecucin del proyecto, cuyo ncleo,la plaza principal con los edificios circundantes (los palacios episcopal, familiar y comunal) se construy consorprendente rapidez, teniendo en cuenta las enormes dificultades tcnicas que hubo que superar. Pienza fue laprimera ciudad ideal del Renacimiento que tom forma visible. Po II tena ideas muy concretas sobre losedificios que quera construir: la catedral tena que seguir el ejemplo de las Hallenkirche del sur de Alemania,que haba visto y admirado mientras desempeaba misiones diplomticas para la Curia romana, y el palaciode la familia tena que estar orientado de modo que ante la fachada del jardn se desplegara una vista del valledel Orcia y Monte Amiata, que al papa le gustaba mucho y describi en sus Comentarios. El trazado de laplaza tiene por objeto crear un efecto consciente de perspectiva ptica: los muros sesgados de los palacios queflanquean la catedral realzan la monumentalidad general, que est calculada con gran precisin desde unpunto de vista fijo, situndose en el cual se aprecia todo en el conjunto, como si fuera un escenario con alas.Individualmente, los cuatro edificios muestran cierto descuido en el tratamiento. Rosselino slo contaba conartesanos del lugar y estaba presionado, adems, por el papa, que quera que su proyecto tomara forma en elmenor tiempo posible. No obstante, cada uno de ellos es representativo de un modelo particular e importante.

Slo se puede llegar a la plaza a travs de unas calles laterales que armonizan los efectos de la perspectiva enescorzo. Si se mira hacia la catedral, la plaza produce la sensacin de no estar nivelada; al contrario de lo quesucede en una composicin en profundidad, la catedral parece avanzar hacia nosotros, sobre el fondo depaisaje del valle de Orcia.

Esta ordenacin multiplica los efectos de perspectiva y de profundidad que hace que la plaza parezca msgrande de lo que realmente es. La perfeccin del equilibrio y de las relaciones entre los volmenes de losedificios se encuentra subrayada por el pavimento compuesto a base de grandes rectngulos.

La catedral, al ser una Hallenkirche, se aparta bastante de la tradicin italiana, pero es una obra maestra,ejecutada por Rossellino para satisfacer el curioso deseo de su patrn con los medios tcnicos de que dispona.La fachada tambin puede ser considerada como un acertado trmino medio, pues no cabe imaginar mejororganizacin clasicista de la fachada de una Hallenkirche teniendo en cuenta las limitaciones de la poca.

El palacio Piccolomini, resulta algo tosco, pero en general constituye una importante variacin del Ruccelai,de Florencia; es una fusin orgnica del tipo de palazzo urbano (fachada de la plaza) y palazzo ajardinado(logias de la fachada del jardn). El almohadillado de las pilastras inferiores tambin ha de destacarse comoinvento de Rossellino. A diferencia del palacio Piccolomini, de estilo toscazo, el del Vescovile escaractersticamente romano (a la vaticana de Nicols V, palacio Capranica), mientras que el Comunale, consu logia y su torre vuelve a la tradicin de la arquitectura pblica toscana. Por consiguiente, la variet de loscuatro edificios es el resultado de una buena planificacin.

La muerte del papa impidi que se pusiera en prctica la totalidad del proyecto; si se hubieran levantado todoslos palacios que orden construir en Pienza a sus prelados, actualmente tendramos un autntico muestrario deformas arquitectnicas de la poca, como cabe observar en las partes que se interrumpieron (palacios Lolli,AmmnatiNewton y Gonzaga).

Palacio Piccolomini

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Planta e interior: De planta cuadrada, la portada no mira a la plaza sino al lado mayor, para mantener laabsialidad del conjunto. En el otro frente coloca dos puertas que dan a la plaza. Con cortile cuadrado conbvedas de arista, porticado con logia que mira la jardn lo que aligera el edificio a lo que tambin contribuyela luz, importante a travs de esas galeras. El jardn queda colgante. Es un edificio compacto con sistema depilastras a base de suposicin de rdenes, es ms chato que el del Alberti, el entablamento, el arco y el soportees igual que el de Alberti en los vanos superiores. Las pilastras estn integradas en la fachada.

Exterior: Ornamentacin con mucha luz. Las pilastras son de refuerzo a diferencia del palacio de Rucellaique eran ornamentales. Con tres niveles y en dos de ellos con bfora toscaza. Con basamento falso,articulacin ortogonal, con entablamentos e inspirado en el coliseo. Tiene dos puertas.

Estilo: Toscano. Se inspira en el de Rucellai de Alberti, construido un lustro antes.

Significado: Mantiene el sistema del palacio de Rucellai.

El pozo

Tiene una decoracin sinuosa, enmarcado por una columnas con entablamento. Establece una comunicacinentre el resto de los elementos.

Palacio Municipal

Mantiene el carcter militar. Utiliza el sistema de capiteles muy estilizado, la parte superior con ventanas encuatro paos en piedra caliza, tiene un patio interior.

La loggia: superposicin con arqueras, arcos con anomala y planta superior con columnas de orden no muypreciso.

Palacio Episcopal

Catedral de Pienza

Con una orientacin diferente la catedral se encuentra levantada sobre el emplazamiento de la antigua iglesiade Santa Maria. Su disposicin responde a las exigencias escenogrficas de la plaza.

Planta e interior: Cabecera hexagonal con naves a la misma altura y bvedas iguales, no tiene contrafuertes,arcos con gran nervadura, con pilares acodados rematado con columnas dricas, con un trozo de entablamentodesproporcionado no como Brunelleschi que permite proyectar los arcos muy altos. Las bvedas de lascapillas laterales son ms bajas que las de la nave central. Al subir los techos entra ms luz por la ventanaslaterales. En el retablo hay una virgen con cuatro santos.

Exterior: La fachada de travertino, de estructura sencilla, se encuentra dividida mediante cuatro grandespilastras en tres partes diferentes con grandes arcos apoyados sobre columnas que reflejan la evidenteinfluencia de Alberti. Las tres puertas de entrada a la iglesia, encima de las que se encuentran los nichos y unculo (al que Alberti llama el ojo del cclope), se insertan en el interior de los tres grandes arcos. La partesuperior est coronada por un tmpano triangular decorado con dos candelabros y ocupado en su parte centralpor una guirnalda que rodea las armas papales. A la izquierda se levanta el campanile, reconstruido en suforma original despus del terremoto de 1545.

Estilo: La catedral tiene traza gtica, al modo de las Hallekitche alemanas, en el exterior tiene un estilorenacentista. La fachada es muy distinta de las de Alberti.

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Significado: La catedral de Granada y otras siguen este mismo esquema. Los pilares con cuatro columnassemicirculares.

Luciano Laurana (La Vrana, Zara, 1420 Pesaro, 1479)

Arquitecto, presenta una carrera todava oscura en su desarrollo y escasa en documentos. Nada se conoce desu vida en Npoles, donde es posible que participara en la decoracin y tal vez tambin en las variaciones delproyecto inicial del arco de triunfo de Alfonso de Aragn. Tras una estancia en Mantua en la corte de losGonzaga (1465), se traslad a Urbino por invitacin de Federico de Montefeltro que en 1468 le nombrarquitectosuperintendente de la construccin del palacio ducal, cargo que mantuvo hasta 1472 en que fuesustituido por Francesco di Giorgio Martini. Fue en Npoles donde en 1473 era maestro de artillero, y enPsaro, erigi en 1476 la Fortaleza.

Francesco di Giorgio Martini (Siena, 1439 Figline, Siena, 1501)

Pintor, escultor, arquitecto y terico de la arquitectura. Discpulo de Vechietta, hasta 1475 tuvo taller de pintoren Siena. En 1477 se traslad a Urbino a la corte de Federico de Montefeltro, donde trabaj en calidad deingeniero tcnicomilitar y de arquitecto civil. Fortific las fortalezas de San Leo, Sassocorvaro y Cagli, ysucedi a Laurana en la construccin del palacio ducal. En 1487 abandon Urbino para establecerse de nuevoen Siena donde fue nombrado ingeniero de la ciudad y maestro de obras de la Opera del duomo (1498).Tambin trabaj en Cortona (Santa Maria delle Grazie al Calcinaio, 1485), en Miln y en Npoles, comoexperto en ingeniera militar. Como escultor se le debe el bajorrelieve con la Deposicin en la iglesia delCarmine en Venecia (1478). Escribi un tratado de arquitectura civil y militar que tuvo gran influencia sobreel desarrollo de la arquitectura del renacimiento.

URBINO

Palacio ducal, 13751385, Urbino

Construido para el nuevo comitente el duque Federico da Montefeltro. Luciano Laurana, un arquitectooriginario de Dalmacia influido por los monasterios de Brunelleschi en Florencia, dise la fachada, elfamoso patio y las grandes escaleras de la entrada. Despus de la marcha de Laurana de Urbino en 1472, lasobras fueron continuadas por Francesco di Giorgio Martini, que fue el principal responsable de la decoracinde la fachada. Las esculturas fueron ejecutadas por el milans Ambrogio Barocci, que fue tambin eldecorador de las habitaciones interiores.

Despus de la muerte del duque Federico (1482), la construccin se dej parcialmente inacabada. La segundaplanta se aadi en la primera mitad del siglo siguiente por Girolamo Genga.

El palacio continu como edificio gubernamental en el siglo XX, alojando archivos y oficinas municipales, ycolecciones pblicas de inscripciones y esculturas antiguas. Construido por el deseo de competir con obras defamilias rivales, en este caso con el taller del templo Malatestiano de Rmini,

Planta e interior: El palacio supone el desarrollo de un primitivo ncleo situado sobre el perfil de la colina.Se extiende incorporando edificios preexistentes con cuerpos de fbrica a tres planos de diferente anchura y nisiquiera alineados entre ellos. Se habla de un cambio en la direccin del taller de Urbino sucedido entre 1464y 1468, la que desde el ncleo colocado sobre el lmite de la colina se desarrolla en vertical sobre la crestaprolongada de Valbona. De esta forma, el palacio participa tanto del espacio urbano preexistente como delpaisajstico, marcando un punto de bisagra entre una y otra condicin topogrfica. Las dos extensionesencuentran su punto de conexin en el clebre patio, que ejerce la funcin de centro de todo el conjunto, unorganismo articulado que ordena toda la conformacin plsticoespacial. Una nica y gran construccin, nodefinida por una simple estereometra, sino por una rica, compleja y articulada volumetra, se convierte en un

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pedazo de ciudad y en un macroorganismo arquitectnico. Y ello no separndose de la ciudad como lasantiguas fortalezas, sino unindose a ella, condicionando sus direcciones y desarrollos.

El patio o Cortile del Gallo: es lo que ms vincula el palacio con sus precedentes florentinos y romanos.Adems de ser el ms afortunado de todos los realizados en el Quatrochento, es tambin aquel en queencuentran una solucin adecuada a los problemas que quedaron sin resolver en el palacio Mdici y en susrplicas, especialmente la solucin de ngulo, es en definitiva el lugar donde se realiza el mximo deregularidad y simetra, es el lugar que coordina y reanuda unitariamente las lneas que estructuran estecomplejo organismo.

A diferencia de los altos y relativamente cerrados patios de los palacios florentinos, el de Urbino es un espacioamplio rodeado de arcadas; y si en los toscanos hay columnas uniformes de principio a fin, incluso en losrincones, aqu encontramos voluminosos pilares en los ngulos. Da la impresin de espacio que est cerradopor todos los lados, toma forma del encuentro de cuatro fachadas totalmente independientes y desarrolladas.Antes de que se aadiera el tico en el siglo XVI, el patio parecera an ms abierto, espacioso y aireado. Lasencillez de su articulacin le dota de monumental dignidad. Utilizando las ms sutiles tcnicas de laperspectiva, el dibujo del pavimento, la ligera desviacin de las ventanas tras las arcadas del lado sur, opuestoa la entrada, para crear la ilusin ptica de centralidad.

Se consigue ritmo, luminosidad, amplitud y exquisitez. El sistema defensivo se diluye por unos vanos,sucesin de plantas y ventanas acasetonadas. Jug con ladrillo y piedra caliza. Es abierto con 5 arcos,cuadrado, el pavimento es geomtrico, tiene 4 bandas de arquera, con capiteles corintias anlogo a los de laFrancesca de la sala del trono. El cuerpo superior es dintelado, con ventanas cuadradas. La proporcin delcuerpo alto es igual al bajo. Hay una inscripcin conmemorativa que habla del duque, como humanista yfrisos con inscripciones romanas. La rinconada no es frgil, se resuelve por un pilar acodado, flanqueado porpilastras, es ms solida. El entablamento tangencial a los arcos se apoya en pilastras. El elemento estructuralde las pilastras es aadido, con lo que los culos de las esquinas quedan tapadas. Estas pilastras tambinaparecen en el cuerpo alto. Los vasos son muy elaborados. El cuerpo superior con paos murales que guardanproporcin con la parte inferior.

Subiendo la espaciosa y decorada escalera (uno de los primeros ejemplos de escalera monumental) se pasa ala planta principal, donde el tratamiento de las partes nuevas del edificio lleva el mismo sello personal que elexterior (sala del trono, sala de audiencia, antecmara, stanza de Letto, studiolo cappella del peerdono ytemplitto delle Muse) ofrecen un ambiente fuera de lo corriente que slo el propio duque pudo concebir.

Sala del trono: La disposicin de las salas, sus proporciones y sobre todo su abovedamiento son un notablelogro obtenido por Luciano Laurana. El empleo de la tcnica del abovedamiento se manifiesta plenamente enesta sala, su singular combadura en forma de barril de la bveda lo que dota a la inmensa sala de esassublimes proporciones. La decoracin que realza la estructura (capiteles y jambajes de puertas y ventanas) enella, los lenguajes formales de Venecia, Toscaza y el norte de Italia se funden en uno nuevo que es unasntesis de lo mejor que haba entonces en la pennsula itlica. El espritu de Piero de la Francesca semanifiesta aqu, la decoracin se caracteriza por la sobriedad en la profusin y por una sutilsima maestra enel cincelado. Las puertas adornadas al estilo bolos y veneciano. La chimenea con la laurea y ngelesdanzantes.

Capilla del perdn: pequeo recinto con bveda de can. Presidida por una Madonna con el nio.

En la estancia del estudio: de Federico Ducs la pared est revestida, fingiendo una librera con libros deciencia y de autores ms considerados de la poca, aplicando la perspectiva. Aparece un dibujo con diseo enlas rinconadas, taraceas de pinturas muertas, armario que finge estar abierto, jugando con compases ycartabones. Efecto de rincn trampantojo. Diseo de Pontelli y Botticelli.

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A Francesco di Giorgio Martini, lo primero que se le encarg fue terminar las inmensas casamatas de lasubestructura del Giardino Pensile; asmismo, comenz unas enormes cuadras en la fachada occidental que seextendan hasta la denominada Data (Piazzale) y donde su idea de abovedar con ladrillo encontr un ampliocampo de aplicacin. Termin el proyecto del exterior y el interior que Laurana haba iniciado y preparado endibujos, pero el segundo piso del patio (inluida la inscripcin), la disposicin de la Corte del Pasquino, ladecoracin y mobiliario de las salas y, sobre todo, la taracea ornamental son obra suya.

Exterior: La fachada hacia el valle marcada por las torrecillas, el palacio de Urbino determina la direccin yla unin con el camino que viene de Roma. La fachada es una agregacin volumtrica ms que un verdaderoplano bidimensional. Con su rotacin respecto al cuerpo de fbrica al que est unida, determina unaampliacin del espacio interno (desde este lado estn colocados los aposentos del apartamento ducal), unenlace arquitectnico urbanstico entre el palacio y la masiva edificacin de los establos, colocada ms all dela calle, y por ltimo una seal con sus logias y sus torrecillas de acuerdo a las vistas del palacio al sur y aleste de la ciudad. Por esta misma razn, la fachada que mira hacia el valle constituye una de esas imgenesemblemticas que, exhibiendo el palacio principal de un centro urbano, estn destinadas a convertirse ensmbolo de toda una ciudad.

La fachada con torreones en s misma, con su logia repetida en las diversas plantas, es un motivo que, enopinin de muchos especialistas, Federico tom del arco del triunfo del Castel Nuovo de Npoles.

Estilo: Es un edificio civil. Idea del palacio que se identifica con la ciudad y el sentido de composicin porpartes heterogneas.

Aparte de Pienza, la ciudad ideal de Po II, ninguna obra arquitectnica del Quattocento acusa el espritu de supatrn tan claramente como el Palazzo Ducale de Urbino. Adems de un parecido general, ambos proyectostienen ms de un detalle en comn, por ejemplo, la disposicin de la espaciosa escalera y de las habitacionesde la primera planta, con una gran sala, una capilla y un estudio conducentes a la logia que tiene la vista. Todoesto se repite, con algunas modificaciones, en la nueva ala del palacio de Urbino

Significado: .Considerado el foco heredero de Florencia sobre todo en la cultura de la perspectiva, lo quecomienza con Masaccio, Castagno, se contina con Piero de la Francesca, Gante, Giovanni Santi, Melozzo deForli, Pedro Berrugute, Paolo Uccello, Perugino, Botticelli y Bramante entre otros. Los principales arquitectosLuciano Laurana y Francesco di Giorgio Martini. La arquitectura civil asume con esta obra un significadoparticular, desde un punto de vista urbanstico, se distingue de los palacios de ciudades que, como Florencia,Npoles, Miln o Venecia, se introducen en un tejido urbano preexistente con todos los condicionamientospropios de tal conformacin. Otro factor importante es ser la sede del ducado de Montefeltro, uno de losprincipales centros de la cultura renacentista.

Francesco di Giorgio Martini (Siena, 1439 Figline, Siena, 1501)

Su tratado de arquitectura

Arroja mucha luz sobre la transicin de las teoras arquitectnicas del siglo XV a las del XVI. El asuntotratado en l hunde sus races en la tradicin del Quattrocento, como prueba la gran variedad de obras civiles yreligiosas del artista; la fantisticare, por utilizar el pintoresco trmino de la poca, del tema arquitectnicoobservable en Filarete y Luca Fancelli se desarrolla con una abundancia slo superada por Leonardo da Vinci.

Considera la arquitectura militar como ingeniera moderna, importa mucho el diseo y todo tiene que estarestudiado. Tiene que ser una fortaleza adecuada y tiene que dificultar la llegada de dardos y flechas. Suelenser castillo torreados.

Expone una serie de dibujos de ciudades (cruciforme, forma de tortuga), con una articulacin ajedrezada que

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da fcil acceso a los ncleos urbanos, donde siempre hay una plaza central.

Entiende la ciudad como una obra de arte perfecta. Tambin propone estudios de la arquitectura romana ydiseos de ciudades inspiradas en el mundo romano, por ejemplo, una ciudad en disposicin antropomaria, enla que la cabeza es la fortaleza, el ombligo la plaza y los pies y codos seran las torres.

Adems dio soluciones o propuestas geomtrica generales de ciudades. Estas se lucirn en el s. XVI y XVII,como Vauban que har fortificaciones siguiendo esas tipologas.

Aparece el modelo de planta de templo de conformacin mixta, segn las proporciones del cuerpo humano,como la catedral de Urbino, San Bernardino. Por lo que hay un mayor inters en sus propuestas que en susobras.

Santa Maria del Calcinaio, 14851513, Cortona

A finales del siglo XV se decidi la construccin de la iglesia para albergar una imagen milagrosa de laMadonna del Calcinatio, pintada en el muro exterior de una construccin vecina donde se conservaban en unacuba blanca de cal (el Calcinaio) las pieles que se iban a teir. Cuando se traslad al interior de la iglesiaconstruida para ella, se coloc la pintura el fresco en el altar mayor, dentro de un tabernculo diseado porBernadino Covatti en torno al ao 1519.

Luca Signorelli le dio el nombre del arquitecto a los comitentes de la iglesia (el gremio de los zapateros).

Planta e interior: En esta iglesia de planta cruciforme y una sola nave, desarroll un modelo mue importante:los imponentes paramentos con capillas semicirculares casi escavadas en ellos, la bveda de can de la navey la cpula sobre pecinas y un alto tambor del crucero constituyen las principales notas estructurales de unpesado organismo especial que, no obstante, recibe muchsima luz de los ventanales laterales y las ventanascircundantes de la fachada y el bside. Mediante esta iluminacin, los sencillos elementos estructuralesproducen una sensacin de moderacin deliberada. Un motivo caracterstico, que tiene su origen en Siena, esla separacin de los cuerpos con estrechas hiladas voladas. La decoracin se reduce a lo estrictamentenecesario, incluso en los sencillos capiteles de las pilastras.

La planta central (tema muy estudiado por el artista) se encuentra dominada por una elevada cpulooctogonal, volteada en 1513 por Pietro di Domenico Norbo. La nica decoracin consiste en el juego deelementos construidos en pietra serena (piedra gris de la Toscana) que acentan la pureza geomtrica de losvolmenes al resaltar las pilastras, las cornisas y los frontones. El contraste entre el blanco de los muros y elgris de la piedra le otorga al interior del edificio una plasticidad digna de Brunelleschi. Sin embargo, la alturainslita de las bvedas y la elevacin de la cpula sobre unas grandes pecinas le dan al conjunto un acentocasi fantstico, ha introducido un poco de la imaginacin sienes dentro de la armona clsica.

Exterior: Esta iglesia debe adscribirse a la tipologa de lo volumtrico por cuanto concierne a sus volmenesexteriores de sillares a arista viva, horadados en los testeros por culos con un pronunciado derrame yrodeados de afiladas cornisas. Es ms, ya que a cada cuerpo de fbrica corresponde un espacio interior, SantaMara delle Grazie al Calnicaio constituye uno de los casos ms tpicos del modelo que estamos analizando.(volumtrico)

La fachada es sobra, en piedra, con rosetn, cpula octogonal, con paos tipo brunelleschiano, pero el restoes ms albertiano.

Autor: Arquitecto, escultor y pintor italiano. Dirigi importantes obras en el castillo de Urbino por encargo deFederico de Montefeltro y realiz el Ayuntamiento de Ancona, el palacio municipal de Jesi y la iglesia de laMadonna del Calcinaio, cerca de Cortona. Esculpi relieves en bronce: La flagelacin (Perugia), El

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descendimiento (Venecia). Sus pinturas combinan la severidad florentina con la poesa vienesa: Anunciacin yNatividad (c. 1475, Siena).

Estilo: Es uno de los monumentos ms armoniosos del Renacimiento. Mezcla la pietra serena de Bruenlleschiy el estilo fantstico de siena. Considerada de tipologa volumtrica.

Significado: En esta obra lo lineal interviene para aligerar el sentido masivo del volumen y, por el contrario,lo volumtrico lo hace para otorgar un slido apoyo al diseo de las divisiones laterales, todo elloverificndose no slo dentro y fuera del edificio, sino tambin sobre la rstica piedra exterior o sobre labicroma de los materiales del interior. Es el edificio donde mejor se funden las dos tendencias principales dellenguaje arquitectnico quattrocentesco

San Bernardino,14821490, Urbino

Cuesta de atribuir a Giorgio di Martini, muchos historiadores han sealado que Bramante tuvo algo que vercon ella en su juventud. Las ilustraciones del tratado de Francesco, y ms an los dibujos, muestran laprofundidad con la que haba estudiado los monumentos de la Antigedad, incluidos los de finales del perodoclsico y los paleocristianos. Es precisamente en ellos donde se percibe con claridad que se ha querido revurrira elementos formales poderosos, pero sencillos, con miras a aumentar los efectos monumentales. Y son estaclase de elementos (San Salvatore, Spoleto) lo que han empleado en San Bernardino.

Materiales: de ladrillo

Planta e interior: planta pequea, en cruz latina. Probablemente el edificio nace de una planta centralizada,poco evidente por la forma rstica de los volmenes que se extienden desde el centro, y por la afortunadaunin de la iglesia con las construcciones que cobija. En sus partes principales la obra est articulada por unespacio de planta cuadrada cubierto por el cimborio, por la breve nave anterior a l y por el cuerpo de lasacrista alineada con ella. En la direccin normal, el espacio tiene dos hornacinas absidiales que al exteriorocupan slo el primer orden de los dos frentes que culminan con el tmpano. Ya que, tanto el cuerpo defbrica de la nave como el de la sacrista son ms estrechos que el espacio central.

En el interior sistema de particin por medio de la imposta, hay columnas por todas partes: jnicas y parecenexentas. La luz entra por los ventanales cuadrados. Con bveda de can.

Exterior: Paramento desnudo. Las fachadas laterales no son, como parecen, lados contrados de un transepto,sino la envoltura exterior del espacio mismo; entre ste y la sacrista, en el lado derecho de l iglesia, se insertauna torre de campanas. La volumetra general de esta rstica iglesia puede leerse como un organismo que sedesarrolla a base de aadidos. De hecho, volmenes aadidos son tanto el cuerpo de fbrica de la nave comoel de la sacrista, que adems tiene diferente altura, los dos bsides que emergen de los aparentes testeros deltransepto y la torre de campanas. El nico punto fijo y eje de toda la volumetra es el cimborio cilndricocoronado por otro ms pequeo.

Desde fuera domina la albaliera de ladrillos, que es su monocrma exalta los valores plsticos del edificio,las afiladas cornisas que rodean y refuerzn todos los lados de la iglesia y que sobre el cilindro del cimborio setransforman en tres anillos superpuestos (un motivo que volveremos a encontrar en la fortaleza deSassocorvaro) o el corte limpio de las profundas ventanas, en el interior pierde esa rudeza masculina y todo seconfa a los recursos de la plstica menor, al uso de lo rdenes, al contraste de los elementos con el blancoenlucido, en una palabra, al gusto por lo lineal.

Estilo: Tipologa volumtrica. Sobria.

Significado: Iglesia conmemorativa donde la adopcin consciente de formas antiguas resulta evidente, es

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parte orgnica de la obra de Francesco, y posiblemente una conclusin de ella.

Fortaleza Sassocorvaro

Tipologa de tortuga, es una especie de capilla simtrica, siempre aprovecha las condiciones geogrficas, Novemos elementos clsicos, lo renacentista.

MILAN

Lombarda es una amplia regin que se extiende de norte a sur entre los grandes lagos alpinos y las riberas delPo y de oeste a este desde la localidad piamontesa de Novara hasta la frontera veneciana de Verona. La ciudadprincipal es Miln. Tambin pequeas poblaciones como Lodi, Crema y Vigevano y ciudades importantescomo Brescia, Brgamo, Pavia, Cremona y Manta.

Desarroll una importante tradicin arquitectnica propia desde la poca romana:

el uso general del ladrillo como material de construccin

una persistente preferencia por las plantas o los agrupamientos espaciales complejos

especial sensibilidad para el tratamiento del paramento

tendencia a la amplitud que se manifiesta en el realce de la horizontalidad en interiores de abovedamientobastante bajo y en la acentuacin de la anchura en la composicin de las fachadas de iglesias y palacios.

la columna abalaustrada

el Tiburio es como un cimborio que acaba en una torre y arranca desde el suelo. (Cat. Miln)

El gtico tardo desapareci mucho despus que en otras regiones. Como patronos de obras arquitectnicas,los ltimos Visconti (Gianmaria y Filippo