1ª "lição"

Neste "curso" vamos começar do zero, vamos tentar utilizar ao máximo música moderna, e vamos trabalhar com partituras, visto que de tab suponho que já todos sabemos (senão cria-se outro tópico a ensinar a ler tabs). Vamos também admitir que nunca tiveram educação musical no 5º ano.

Bom, quando vocês olham para uma partitura, a primeira coisa que vêm e que não percebem é o que está naqueles 5 tracinhos. Isso é uma pauta. Logo no início vêm, dependendo de várias partituras, os seguintes símbolos, chamados "Claves". Existem apenas três claves, mas surgem em várias posições. Elas são:

Têm sempre este nome, mas de uma forma mais científica deve-se chamar "Clave de sol na 2ª linha", "Clave de dó na 3ª linha", e "Clave de fá na 4ª linha". Isto porque variando a posição da clave, varia TODA a forma de ler a partitura. No entanto não se assustem, porque nunca vão usar mais do que estas três claves em quatro posições, que são relativamente fáceis de ler.

A clave varia conforme o instrumento que vai tocar aquilo. Num registo mais grave utiliza-se a clave de fá (contrabaixos, baixos eléctricos, violoncelos, fagotes, etc). Em alguns instrumentos usa-se a clave de dó na 3ª linha, mas é para coisas MESMO graves (tipo Contrafagotes, Tubas, etc), num registo médio usa-se a clave de dó na 4ª linha (Viola'd'arco, violoncelo), e num registo agudo usa-se a clave de sol (guitarra, flautas,

violino, violoncelo ).

Para ler uma partitura em clave de sol (a mais comum) e clave de fá, temos a escala mais comum:

Isto tudo é feito por relatividade. Ou seja, se a clave se chama "Clave de sol" é porque a sua ponta indica o Sol (na 2ª linha). Por relatividade, o espaço que vem antes é o Fá, e antes o Mi, etc etc etc. Na clave de fá, está a indicar que se lê na 4ª linha um Fá, ou seja, no espaço antes está um Mi, antes um Ré, etc etc etc.

Claro que todos usam um velho "truque" para ler isto mais facilmente. Para ler em clave de fá, vocês dizem a nota como se fosse em clave de sol, e "sobem" dois espaços. Ou seja, olham para a partitura e lêm um Ré na 4ª linha como se fosse em clave de sol. Então imaginam dois espaços acima e lêm Fá. Pronto, isto é um Fá, em clave de fá. Claro que

com o treino isto vai melhorando

Com as outras claves é exactamente a mesma coisa, mas predomina sempre os "truques":

Relativamente à clave de sol:

- A clave de fá lê-se duas acima- A clave de dó na terceira linha lê-se uma acima- A clave de dó na quarta linha lê-se uma abaixo

Claro que isto não interessa para guitarristas, por exemplo, porque vão apenas ler em clave de sol. Mas os baixistas vão ler em clave de fá, e nunca mais é demais aprender. Eu sou

violoncelista e tenho a infelicidade de ter de ler em três claves e nunca me fez mal nenhum ... Os maestros lêm nas claves todas e com transposição, o que é bem pior. Mas

eles também são meios malucos

2ª "lição"

Bom, já passamos a parte das claves, que é o que aparece logo no início de cada pauta da partitura. A seguir vai-nos aparecer a armação de clave

Armação de clave tem em tudo a ver com a harmonia, mas já vamos para aí. Em termos de leitura, que é o que eu estou a explicar de momento, serve apenas para dizer ao executante quantos sustenidos ou bemóis ele vai ter de dar ao longo da música.

Temos a clave de sol e a seguir um sustenido, que está em cima da nota fá (visto que estamos a ler em clave de sol). Ou seja, TODOS os fás que o executante vir na partitura são obrigatoriamente sustenidos, a não ser que apareça um quadro que indique o contrário, ou então que apareça um sustenido antes da nota, o que indica que essa nota, que supostamente era natural, passa a ser sustenido durante aquele compasso.

Temos aqui a clave de sol, seguida da armação de clave (ou seja, todos os fás são sustenidos), e depois temos aquele "C" que explico mais tarde o que é. Temos depois um fá de bequadro, ou seja, não é sustenido (chama-se fá natural). Ou seja, a partir do momento em que aquele bequadro aparecer naquela nota, durante aquele compasso, todos os fás deixam de ser sustenidos e são naturais. Depois temos um fá sustenido, ou seja, a partir daquela nota, durante aquele compasso, todos os fás são sustenidos.

Neste caso específico, o primeiro fá que damos é natural (embora tenha na armação de clave que é sustenido, tem o bequadro antes e por isso é natural) e o segundo volta a ser sustenido (porque tem o sustenido antes).

A estas alterações dadas antes das notas chamam-se acidentes e indicam muitas vezes modelação, que vamos falar mais à frente.

Com os bemóis acontece exactamente a mesma coisa, só muda o símbolo.

Agora imaginemos que vocês querem compôr algo e dava-vos jeito ter todos os Lás sustenidos. Não poderiam colocar apenas um sustenido no Lá, porque isso ia provocar uma música extremamente feia, sem qualquer sentido. Isto tem a ver com as tonalidades, que o Dreamaster vai ter a cortesia de vos ajudar mais tarde. Para a leitura, apenas precisam de saber que a ordem dos sustenidos é algo que têm de decorar (há mnemónicas):

- Fá, Dó, Sol, Ré, Lá, Mi, Si

- A mnemónica é Frade ao sol reza a missinha

Ou seja, se vocês querem ter todos os Lás sustenidos, para a música ficar uma música normal, sem soar mal, têm de colocar também todos os Fás sustenidos, Dós, Sois, Rés, e Lás sustenidos. Só assim a música fica a soar bem.

A ordem dos bemóis é exactamente igual mas ao contrário:

- Si, Mi, Lá, Ré, Sol, Dó, Fá – SiMiLar ReSolve Dor Facil

A representação destas duas ordens é a seguinte:

Para finalizar, preciso de dizer que em qualquer instrumento, um sustenido significa meio tom acima. No piano já é diferente, mas todos os pianistas sabem isto de cor e salteado, de tonalidades percebem eles. Um bemol significa meio tom abaixo, ou seja, um trasto para trás.

Se vocês têm uma nota que segundo a armação de clave é bemol, para a tornarem natural

utilizam exactamente o mesmo símbolo: O bequadro (obrigado Aliceag pela correcção ).

3ª "lição"

Continuando (e enquanto ainda tenho tempo, neste domingo), a seguir à armação de clave aparece-nos uns números, ou então um "C", ou então um "C" cortado ao meio. A isso chama-se marcação de compasso, e dá muita dor de cabeça aos bateristas quando são

complexos. Mas para guitarristas e baixistas, não é nada difícil

Bom, para simplificar, digo que quando aparece "C", é exactamente a mesma coisa que aparecer 4/4. Quando aparece um "C" cortado ao meio, é igual a 2/2.

Mas vamos por partes. Uma música tem de ser dividida em várias partes, obviamente. Quando um maestro quer repetir esta ou aquela parte da música não vai dizer "nota número 564857837", até porque os músicos dos diferentes instrumentos podem não ter o mesmo número de notas. Por isso junta-se vários tempos em cada compasso, e assim em 100 compassos já têm uma música grandita e já ninguém se queixa de orientação.

Mas antes ainda vou ter de explicar o que é um tempo. Um tempo é a unidade rítmica da música. Quando batem com a caneta na mesa (se baterem com a cabeça na parede é mais fácil, experimentem !!) ao mesmo tempo que o segundo do relógio, estão a marcar um tempo no andamento de 60 bpm. A partir dessa unidade podem escrever qualquer ritmo de qualquer música. Fantástico, não? Como devem imaginar, para músicas mais rápidas vamos querer BPMs mais rápidos, para músicas mais lentas vamos querer menos BPMs. BPM é igual a Beats Per Minute (suponho que não necessito de traduzir).

A marcação de compasso junta um determinado número de tempos e forma um compasso. No caso dos compassos complexos (ou compassos mistos), que é o que come a cabeça aos bateristas, chega-se a dividir um tempo em duas partes e utilizar apenas uma dessas partes. Ou dividir em três partes, etc etc etc.

Mas não vamos por aí.

Em relação à marcação de compassos temos dois tipos de compassos:

-Compassos simples-Compassos compostos

A única diferença entre eles é que nos compassos simples, vocês dividem o tempo em duas partes, nos compassos compostos dividem-no em três partes. De uma forma menos científica (ainda), se vocês baterem com a cabeça na parede ao mesmo tempo que o segundo, e se baterem duas vezes com o pé na parede (com força) enquanto dão uma cabeçada, estão a dividir o tempo entre cada cabeçada em duas partes. Ou seja, a partir daí fazem uma música em compasso simples. Se entre cada cabeçada mandarem três pontapés na parede, podem fazer uma música em compasso composto.

A isto que acabei de explicar (esta divisão do tempo em duas ou três partes) chama-se parte.

Vou agora explicar a componente de cada fracção:

O número de cima indica o número de tempos que cada compasso tem. Ou seja, se aparecer um 4/4 significa que esse compasso tem 4 tempos. Se aparecer um 12/8 já é diferente, visto

que o compasso é composto e portanto cada tempo tem três partes, o que se traduz em quatro tempos com três partes cada.

Não há forma de saber se um compasso é simples ou composto, porque tudo depende da forma como a música está escrita, e da forma como vocês querem ler. Isto tem a ver com a unidade de tempo, que vou explicar na próxima lição,

4ª "lição"

Bem, eu decidi criar esta lição já assim de gás porque até parece mal deixar uma explicação a meio por causa de outra matéria. Mas continuando, mesmo que não percebam muito bem tentem ler até ao fim e depois retiram as dúvidas. Isto porque eu próprio me confundo imenso com ritmos e marcações de compassos, e se calhar posso ter explicado melhor as coisas lá para o fim. Fico à espera que algum baterista espectacular ou algum teórico

excelente, como aqui temos, me corrija

Em termos de ritmo, têm vários desenhos de ritmo:

(não liguem às marcações de compasso, esqueçam mesmo, não viram nada ... ainda ficam

com medo e não lêm mais )

Temos

- Semibreves, que duram SEMPRE 4 tempos (primeiro desenho)- Mínimas, que duram 2 tempos- Semínimas - Um tempo- Colcheia - Meio tempo- Semi-Colcheia - Um quarto de tempo- Fusa - Um oitavo de tempo- Semifusa - Um décimo sexto avo de tempo

Esqueçam as fusas e as semifusas, praticamente nunca as vão usar. No entanto ficam a saber da existência delas.

Estas são as figuras rítmicas que vos aparecem.

Claro que há situações em que os compositores precisam, por exemplo, de representar três tempos. Então utiliza-se um ponto a seguir à nota. Esse ponto tem SEMPRE o significado de metade do tempo da nota antes desse ponto. Se vos aparece uma mínima com ponto, significa que essa nota vale 2 tempos, mais metade de dois tempos. Ou seja, vale três tempos. A unidade de tempo dos compassos compostos é sempre uma nota com um ponto,

explico já.

Bom, continuando com a nossa marcação de compasso ... Temos o nosso código:

1 - Semibreve2 - Mínima4 - Semínima8 - Colcheia16 - Semicolcheia32 - Fusa64 - Semifusa

Ou seja, o número de baixo, nos compassos simples (obrigado Aliceag), indica qual é a unidade de tempo. Está na hora de voltar a dar com a cabeça na parede a 60 BPMs. A cada batidela, vocês estão a dar um tempo. Vamos imaginar que em vez de estarem a marcar o tempo com a cabeçada, estão a marcar o compasso. Podem dividir esse compasso em quatro tempos, dois tempos, três tempos, cinco tempos, quatro tempos e meio, o que quiserem. Para este caso imaginem que estão a marcar um 4/4. A cada batidela, estão a acontecer quatro tempos, com unidade de tempo a semínima (de código 4). Pus isto em bold porque em vez de acontecerem quatro tempos podem estar a acontecer apenas dois, de duas formas:

-Ou estão a bater um 2/4-Ou estão a bater um 2/2

No caso do 2/4, significa que entre cada cabeçada estão a acontecer dois tempos com unidade de tempo a semínima (de código 4). No caso do 2/2, significa que estão a acontecer dois tempos com unidade de tempo a mínima (de código 2). Isto é extremamente importante.

Podem bater com a cabeça na parede a indicar o compasso e a imaginar um 3/4. Ou seja, a cada batidela estão a acontecer três tempos, de unidade de tempo a semínima. Ou então um 3/2, a cada batidela estão a acontecer três tempos de unidade de tempo a mínima.

Mas isto é tudo para pensar, é em termos de marcação de tempo, de verem uma orquestra a tocar e descobrir que aquela música é em 2/2.

Em termos práticos, apenas vamos falar nos 2/4, 3/4, e 4/4. Portanto não vale a pena ficarem inconscientes com o que está para trás.

Num compasso 2/4 significa que num compasso têm dois tempos com unidade de tempo a semínima. Num compasso 3/4 têm três tempos. Num compasso 4/4 têm quatro. Basicamente é isto.

Depois usam-se outros denominadores, que implicam outras marcações. Por exemplo, um 3/8. Das duas umas, ou têm um compasso simples e a unidade de tempo é a colcheia (código 8), ou então têm um compasso composto e a parte é a colcheia, logo a unidade de

tempo é 3xColcheia (visto que o tempo composto se sente a três partes), ou seja, a semínima com ponto.

A unidade de tempo num compasso composto é sempre uma figura com ponto. Seja uma colcheia com ponto, semínima com ponto ... Sente-se sempre três partes, seja a parte o que quer que seja.

Nos simples, o numerador indica o tempo. O denominador, nos compassos simples, indica a unidade de tempo, e nos compostos indica a parte.

Por exemplo, numa partitura às vezes aparece, em vez de : Semínima=60 bpms, aparece Mínima=60 bpms. Nesse caso, estamos num C cortado (2/2), e cada mínima vale 60 bpms. Se na partitura vos aparecer uma semínima já sabem que não vale 60 bpms, mas sim 30, ou seja, metade de uma cabeçada.

5ª "lição"

Nesta "lição" vamos concluir a matéria de marcação de ritmos.

Portanto, resumindo tudo o que escrevi para trás acerca da marcação de ritmos, quando vocês olham para uma partitura e vêm um 12/8, têm de fazer uma série de coisas:

1º Antes de mais nada, têm de dar uma olhadela à partitura. Podem ver se há três colcheias juntas, ou se num compasso aparecem três figuras com ponto ... O melhor é mesmo tentar apanhar a melodia e o ritmo daquilo e tentar perceber se sentem o tempo a três ou a dois. Para este exemplo, vamos admitir que a música faz mais sentido se sentirmos o tempo a três. Logo é composto.

2º Ver a unidade de tempo. É um 12/8, logo a parte é 8. Vendo na nossa tabela:

1 - Semibreve2 - Mínima4 - Semínima8 - Colcheia16 - Semicolcheia32 - Fusa64 - Semifusa

Concluimos que temos como unidade de tempo a semínima com ponto. Significa que vocês devem pensar que o tempo é a semínima com ponto, e não a semínima. Pode ajudar pensar em três colcheias.

3º Não esquecer a grande diferença entre os dois tipos de marcação:

- Na simples, se temos um 4 como numerador, significa que temos 4 tempos, e multiplicando por 2 temos o número de partes (ou seja, temos 4x2 partes=8).- Na composta, se temos um 9 como numerador, significa que temos 9 partes. Para

descobrirmos o tempo temos de dividir esse 9 por 3. Ou seja, temos 3 tempos

4º Vou postar agora um vídeo da minha feia pessoa a marcar os compassos. Podem observar os maestros a marcar os tempos assim com a batuta, neste vídeo:

Vídeo

É isto, tudo o que tenho a dizer em relação à marcação de compassos. Alguma dúvida, já sabem, josepedrosousa0@gmail.com, ou então postem aqui.

6ª "lição"

Ora aqui deixo de ser eu a explicar a "matéria" e passa a ser o Mr. Dreamaster. Eu apenas faço a "edição" dos posts dele e se ele me permite, vou alterando e acrescentando o que achar necessário

Nesta lição vamos falar de acordes. Um acorde é basicamente um conjunto de notas dados ao mesmo tempo e que tem uma certa relação entre si. Mas antes de falarmos de acordes temos de falar de intervalos, porque sem intervalos não se pode identificar ou escrever acordes.

Mas ainda antes de falarmos nos intervalos vamos falar na escala de Dó. Experimentem ir ao piano e tocar só nas brancas. Tocam uma escala de dó maior. Uma escala não são apenas notas seguidas, uma escala tem a sua "cor" própria. Podem tocar apenas nas brancas e tocam uma escala, mas se tocarem nas brancas e em duas ou três pretas estão a tocar outra escala que soa evidentemente diferente. Isto porque:

Na música há intervalos de meio tom, um tom, um tom e meio, dois tons, etc etc etc. Meio tom é o intervalo mais pequeno que um piano dá. Corresponde a tocarem um Dó e depois a tecla preta entre o Dó e o Ré. Essas duas notas têm uma relação intervalar de meio tom. Agora toquem um Dó e um Ré. Têm um intervalo de um tom. Toquem um Dó e um Ré sustenido. Têm um intervalo de um tom e meio ... E por aí fora.

Numa escala maior (tocar só as brancas), vocês têm todas as notas separadas entre si por um tom. Dó, Ré, Mi ... Mas o piano está feito para a escala de dó maior, há dois espaços entre duas notas que não têm preta. Porque essas notas já são, só por si, meio tom.

Ou seja, uma escala de Dó maior tem sempre 6 tons, e não 7 (o número de teclas brancas). Porque entre mi e fá e entre si e dó têm apenas meio tom.

Para tocarem uma escala de Sol maior têm de fazer a mesma coisa, mas têm de manter os mesmos meios tons. Ou seja, têm de colocar sustenidos ou bemóis de forma a escala fazer sempre parte da "fórmula" das escalas maiores:

- Os meios tons estão sempre entre a 3ª e a 4ª nota (ou seja, III e IV graus) e entre a 7ª e 8ª nota (VII e I graus)(A oitava nota é um dó por isso podemos dizer que é o I grau) (obrigado Pudim pela correcção)

Se a escala fizer sempre esta regra, é SEMPRE uma escala maior. Sempre. Ou seja, para uma escala de Sol maior temos de alterar o fá para fá sustenido, visto que entre aquele Mi e aquele Fá não pode haver meio tom, porque o mi é o 5º grau e o fá é o 6º grau. Assim, com o fá sustenido passamos a ter meio tom entre o Fá sustenido e o Sol, ou seja, entre o 7º e o 1º grau, o que está correcto. A representação gráfica dos meios tons é esta ligadura, mas evidentemente que apenas se usa para estudo, porque a ligadura numa partitura normal significa outra coisa completamente diferente.

Agora que já sabemos alguma coisa de escalas maiores, já podemos falar de intervalos.

Nos intervalos, temos termos próprios para chamar aos intervalos. Assim:

Intervalo de meio tom - 2ª menorIntervalo de um tom - 2ª maiorUm tom e meio - 3ª menorDois tons - 3ª maiorDois tons e meio - 4ª perfeitaTrês tons - 4ª aumentadaTrês tons e meio - 5ª perfeitaQuatro tons - 6ª menorQuatro tons e meio - 6ª maiorCinco tons - 7ª menorCinco tons e meio - 7ª maiorSeis tons - Oitava

No piano:

Estão por ordem

7ª "lição"

Agora sim, vou falar um pouco acerca de acordes e então podemos entrar na parte em que o Dreamaster explica.

Um acorde é um conjunto de notas dadas ao mesmo tempo com diferentes relações intervalares entre elas. Quando vocês tocam na guitarra um Dó maior, estão a tocar um acorde maior sobre a nota dó. Existem mesmo muitos acordes, mas as suas bases são:

O acorde Perfeito Maior (P.M5) é um acorde que soa bem, normal, e sobre ele assentam quase todas as músicas pimba e músicas para putos que existem. Só para terem uma ideia do quão fraca a música pimba pode ser.

É composto por uma 3º Maior e uma 3º menor (de baixo para cima) (ou uma 3ª Maior e uma quinta perfeita a partir da tónica)ex: DÓ – MI - SOL

Dó a Mi (3º Maior) (2tons) Mi a Sol (3º menor) (1,5 tons)

O acorde Perfeito menor (Pm5) é um acorde que soa mais triste do que o acorde maior. Apenas com uma ligeira alteração, muda-se completamente a "cor" do acorde, e muda-se completamente uma música inteira, se assim for necessário.

É composto por uma 3º menor e outra 3º Maior (de baixo para cima) (ou uma 3ª menor e uma quinta perfeita a partir da tónica)ex: DÓ – MIb - SOL

Dó a Mib (3º menor) (1,5 tons) Mib a Sol (3º Maior) (2 tons)

O acorde de 5º Aumentada (5+) faz parte daqueles acordes que à partida soam mal. Digo à partida porque derivado dele existem acordes simplesmente geniais, e este acorde pode ser inserido em progressões onde ocupa um lugar muito importante. Digamos que não está nas luzes da ribalta. Sem ele não há nada, mas não é ele que "dá a cara" ...

É composto por duas terceiras Maiores (ou uma 3ª Maior e uma quinta aumentada a partir da tónica)ex: DÓ – MI – SOL#

Dó a Mi (3º Maior) (2tons) Mi a Sol# (3º Maior) (2 tons)

Chama-se de 5º Aumentada por ter nos extremos 4,0 tons, sonoramente soa 6ºmenor

O acorde de 5ºDiminuta (5/) é como o de 5ª aumentada ... Não gosta de se armar em bom

É composto por duas terceiras menores (ou uma 3ª menor e uma quinta diminuta a partir da tónica)

ex: DÓ – Mib – Solb

Dó a Mib (3º menor) (1,5 tons) Mib a Solb (3º menor) (1,5 tons)

Chama-se 5º Diminuta porque entre as notas extremas temos 3,0 tons

A partir destas bases podemos construir qualquer acorde, seja de sétima, nona, décima primeira, quinquagésima terceira e mais um quarto de tom ... É SEMPRE com base nestes acordes. Acrescentando algumas coisas ao que o Dreamaster escreveu temos os acordes de sétima (e aqui volto a ser eu a explicar):

Uma sétima dominante é um acorde feito sobre o 5º grau da tonalidade. De uma forma mais simples, se vocês estão a tocar uma escala de dó maior, para este acorde soar bem dentro da melodia que conseguem tocar em dó maior, têm de o fazer em cima do Sol, que é o 5º grau (obrigado Pudim pela correcção). É o acorde mais famoso de todas as sétimas, e faz-nos querer ouvir o acorde da tónica, depois de tocarmos este acorde. Por exemplo, uma sétima em Dó (Do, Mi, Sol, Sib) obriga-nos a tocar Fá maior (porque estamos em Fá maior). É constituído por:

Uma terceira maior + Uma terceira menor + Uma terceira menor (ou uma terceira maior, uma quinta perfeita, e uma sétima menor a partir da tónica)

Isto pode ser decorado com mais facilidade desta forma: M,m,m

Uma sétima maior faz-nos querer ouvir, como o nome indica, a tocar precisamente o acorde

maior sobre a nota que construímos a sétima. Por exemplo, uma sétima maior em Dó maior (Dó, Mi, Sol, Si) obriga-nos a tocar o acorde de Dó maior (Dó, Mi, Sol). É constituída por:

Uma terceira maior + Uma terceira menor + Uma terceira maior (ou uma terceira maior, uma quinta perfeita, e uma sétima maior a partir da tónica)

ou

M,m,M

Uma sétima menor faz-nos querer ouvir o acorde menor. Por exemplo, uma sétima menor sobre dó maior (Dó, Mib, Sol, Sib) obriga-nos a tocar Dó menor:

Uma terceira menor + Uma terceira maior + Uma terceira maior (ou uma terceira menor, uma quinta perfeita, e uma sétima menor a partir da tónica)

ou

m, M, M

Uma sétima diminuta faz-nos querer ouvir o acorde menor da dominante dessa tonalidade. Uma sétima diminuta sobre Dó maior (Dó, Mib, Fá#, Sib) obriga-nos a tocar Sol menor.

Uma terceira menor + Uma terceira menor + Uma terceira menor (ou uma terceira menor, uma quinta diminuta, e uma sétima menor a partir da tónica)

ou

m,m,m

Uma sétima sensível faz-nos querer ouvir o acorde maior da dominante. Em Dó maior, obriga-nos a tocar Sol maior.

Uma terceira menor + Uma terceira menor + Uma terceira maior (ou uma terceira menor, uma quinta diminuta, e uma sétima maior a partir da tónica)

ou

m,m,M

E pronto, para já é o que temos a dizer acerca de acordes. A seguir vamos falar das

inversões dos acordes, e depois das escalas

8ª "lição"

Ora bem, embora algumas pessoas pensem, invertir um acorde não deve ser definido como uma mudança da posição das notas no acorde. Um acorde invertido é a mudança do baixo. Isto é muito importante, como vou explicar a seguir:

Esta parte é matemática: Se vocês têm um acorde com três notas (acorde tríade), podem ter três baixos diferentes, evidentemente. Se têm um acorde de Dó maior: Dó-Mi-Sol, podem invertê-lo para Mi-Sol-Dó, ou para Sol-Dó-Mi. Mais uma vez repito, o baixo é que muda, não muda a posição das notas.

Estes estados que podemos ver na imagem são:

- Estado Fundamental (cifra: 5)- Primeira inversão (cifra: 6)- Segunda inversão (cifra: 6/4)

Agora pensando em intervalos entre as notas. Como o nosso amigo Dreamaster nos disse anteriormente, num acorde maior no seu estado fundamental tem, entre as notas, uma terceira maior, e uma terceira menor (ou uma terceira maior e uma quinta perfeita a partir da tónica). Ao invertir, ficamos com:

- 1ª inversão: Terceira menor+Quarta perfeita (ou Terceira menor + Sexta --> Daí a cifra ser 6)- 2ª inversão: Quarta perfeita+Terceira menor (ou Quarta perfeita + Sexta --> Daí a cifra ser 6/4)

Agora vou explicar porque é que é errado dizer-se que invertir um acorde é mudar a posição das notas. Eu posso escrever um acorde com 4 notas (duplicando a tónica) assim:

Estou a mudar a posição das notas, mas continua a ser o estado fundamental !! É preciso tomar atenção a isso. Enquanto o baixo for Dó, está no estado fundamental. Se o acorde for Dó maior mas o baixo for Mi, então sim, estamos numa primeira inversão ...

As sétimas também têm inversões, obviamente. Neste caso, são quatro notas, logo são três inversões:

- Estado fundamental (cifra: 7+)- Primeira inversão (cifra: 6/5)- Segunda inversão (cifra: 4/3)- Terceira inversão (cifra: 4/2)

As cifras, infelizmente, têm de ser decoradas, mas normalmente nós decoramos como se fosse um número de telefone: (91) 7654342

É isto que tenho a dizer sobre inversões .... A seguir tratamos de escalas

E pronto, espero que colaborem. Não escrevi mais acerca de outras coisas porque depois é muita coisa para corrigir, porque estou mesmo a ver que 99% dos conceitos que aqui escrevi estão errados ....

Peço que se tiverem uma dúvida que seja, adicionem-me ao MSN que eu tenho TODO o prazer em ajudar: josepedrosousa0@gmail.com

Vou fazendo então edit à medida que o pessoal me ajude

Está tudo explicadinho de uma forma leviana e simples, mas para quem é bacalhau basta como se costuma dizer. Quem quiser melhor, que compre o livro do cebolo, ou faça as lições daqueles sites que dei.

Apenas duas correcções fundamentais:

1.Não se diz "quadro" mas sim "Bequadro". Convém depois também explicares os sustenidos duplos e os bemóis duplos, mas mais à frente.

2.Um compasso de 12/8 não tem 12 tempos!! Tem quatro! Os compassos compostos dividem-se por 3 literalmente, na sua acepção mais simples. Isto é:

Um compasso 2/4 tem como unidade de tempo a semínima (duas colcheias, as tais duas batidas). Se o quiseres transformar em compasso composto, a unidade de compasso passa a ser a semínima com ponto (três colcheias as tais três batidas). Ora duas semínimas com ponto, que é o que levará o compasso todo de 2/4 em complexo terá então o equivalente a 6 colcheias daí ser 6/8. O compasso 6/8 tem então DOIS tempos, divididos em trÊs partes cada.

assim sendo pelo mesmo raciocínio:1/4 --> 3/8 UM tempo (ora de 2 partes, ora de 3)2/4 --> 6/8 DOIS tempos (ora de 2 partes ora de 3)3/4 --> 9/8 TrÊs tempos (ora de 2 partes ora de 3)4/4 --> 12/8. Quatro tempos (ora de 2 partes ora de 3).

Também existe efectivamente o compasso 12/8 de 12 tempos. Mas Isso é muito raro. Porque quando esse caso acontece estamos a falar de um compasso SIMPLES (ou seja, com tempos binários), mas em que a unidade de tempo é a colcheia em vez de ser a semínima. Isto é, é na realidade um compasso de 12/4, com a unidade dividida, o que é muito raro de acontecer. O caso "geral" é mesmo o compasso ser quaternário, com 3 batidas cada tempo.

Como conhecer os sustenidos e bemóis da música

Pretendo com este guia rápido explicar como se destacar entre seus amigos músicos, sabendo logo de cara todas as alterações de uma música.Não pretendo me aprofundar na explicação teórica, mas darei alguma noção, para que não achem que eu tirei isso do nada!

O que define a tonalidade de uma música são seus acidentes (sustenidos e bemóis), que são escritos, na partitura, na armadura de clave. Existem tonalidades maiores e menores que são relativas, o tom menor é relativo ao sexto grau da escala do tom maior e o tom maior é relativo ao terceiro grau do tom menor correspondente. Exemplos: Dó Maior é relativo de Lá Menor. (É só contar 1-Dó; 2-Ré; 3-Mi; 4-Fá; 5-Sol; 6-Lá; 7-Si/ 1-Lá; 2-Si; 3-Dó; 4-Ré; 5-Mi; 6-Fá; 7-Sol)Por que saber isso? Porque os tons relativos usam a mesma armadura de clave.

Acontece que a ordem que os sustenidos ou bemóis aparecem na armadura de clave é sempre a mesma, e uma é inversa à outra. O que facilita muito a identificação das alterações:Ordem dos sustenidos: Fá; Dó; Sol; Ré; Lá; Mi; Si.Ordem dos Bemóis: Si; Mi; Lá; Ré; Sol; Dó; Fá.

Vale lembrar que nunca são usados bemóis e sustenidos numa mesma escala, sempre será escolhido um dos dois. E, não sei por qual motivo, o mais comum de ser encontrado em música popular é o sustenido (#).

Mas como isso vai me ajudar?

Quando a tonalidade é formada com sustenidos na armadura de clave, o tom é a próxima nota na ordem que você já conhece (não a ordem das alterações que eu acabei de mostrar):Exemplo 1: Se a música que você vai tocar tem Fá, dó e Sol sustenidos (não necessariamente nesta ordem!), o tom dela é Lá Maior ou Fá menor (depois do sol vem o lá, confere?).Exemplo 2: Se você sabe que o tom da música que você vai tocar é Mi, você saberá de cara que as notas Fá, Dó, Sol e Ré serão alteradas com sustenido.

Agora nem relação aos Bemóis:

O tom na ordem dos bemóis será sempre o penúltimo bemol existente na armadura de clave. O único caso que não cabe nessa dica é o tom de fá maior/ré menor, pois este possui somente um bemol na sua armadura (então decore isto!). Exemplo 1: Se uma música tem como tom Lá Bemol Maior (ou Fá menor), as alterações desta estão em: Si, Mi, Lá e Ré.Exemplo 2: Se as alterações da música são Si, Mi e lá, o tom desta é Mi Bemol maior, ou Dó menor.

Vai aí mais uma dica: Se, lendo uma cifra, você se depara com um Ré sustenido, pode ter certeza que se nesta cifra houver as notas Fá, Dó e Sol, elas também terão esta mesma alteração!

Fascinante, né?

As dificuldades deste método são as seguintes:A maioria das cifras vêm com os tons identificados errados, geralmente dizem que o tom é a nota que a música começa (o que quase sempre não é verdade);e nas músicas mais elaboradas, há modulação (mudança de tonalidade), o que lhe dará algum trabalho, para identificar os tons nas partes das músicas. você poderá encontrar um tom diferente do resto da música na introdução, no acompanhamento de um solo, no refrão ou no fim da música.

Se eu te ajudei, indique esse artigo pra mais alguém, leve pra seus companheiros de banda, etc.. Essas informações valem ouro! É muito difícil encontrá-las assim, quase de graça. Compartilhe!

Que a graça e a paz de Jesus seja com vocês!Abraço.

Escalas MaioresPublicado em 12 de fevereiro de 2010 por Patricia Kawaguchi

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Oi, pessoal!

Depois de um longo tempo, vou continuar os posts de teoria musical. Vou dividir o

conteúdo de escalas em dois posts. Futuramente eu vou falar mais sobre os modos

gregos também, mas acho que tem algumas coisas mais importantes pra falar

primeiro.

Antes de mais nada, talvez primeiro você queira ver os outros tutoriais:

Aprenda a ler partituras – Parte 1

Aprenda a ler partituras – Parte 2

Tipos de compasso, unidades de tempo e de compasso

Este post tem uma introdução sobre escalas e explicação sobre as Escalas

Maiores. Eu prefiro fazer os desenhos à mão, então me desculpem por não

conseguir padronizar o espaço entre as semibreves. Tá esteticamente feio, mas

espero que dê pra entender.

Sem mais demora, vamos lá!

Escalas

Uma escala é uma sucessão ascendente e descendente de notas separadas por

tons e semitons. As escalas podem ser pentatônicas (formadas por cinco notas),

hexafônicas (formadas por seis notas), diatônicas ou heptatônicas (formadas por

sete notas) ou cromáticas (as notas se sucedem apenas por semitons). A escala

diatônica é a mais utilizada na música ocidental, e é ela que possui os modos

maior e menor.

Escalas Maiores

As notas da escala são chamadas de graus e são representadas por números em

algarismos romanos. Cada grau possui um nome.

I – Tônica

II – Supertônica

III – Mediante

IV – Subdominante

V – Dominante

VI – Superdominante

VII – Sensível

VIII – Tônica (repetição do grau I)

Os graus podem ser conjuntos ou disjuntos. Conjuntos quando são vizinhos e

disjuntos quando estão separados por um ou mais graus.

Graus conjuntos

Graus disjuntos

O modo de uma escala é a forma como os tons e semitons estão distribuídos entre

os graus da escala. A escala diatônica possui sete modos, conhecidos como modos

gregos: jônio, dórico, frígio, lítio, mixolídio, eólio e lócrio. O modo maior é o jônio,

e o menor é o eólio.

A disposição dos tons e semitons no modo maior é: tom, tom, semitom, tom, tom,

tom, semitom. A escala modelo do modo maior é a escala de Do Maior. Ela é a

escala mais simples porque todas as suas notas são naturais.

Existem 15 escalas maiores: a escala modelo de Do Maior, 7 escalas maiores com

sustenidos e 7 escalas maiores com bemóis.

Vou ensinar aqui dois jeitos de construir as escalas: o jeito mais didático e o jeito

mais prático.

Escalas maiores com sustenido

Partindo da escala modelo de Do Maior, divida-a em dois grupos de quatro notas

(tetracordes). Transforme o segundo tetracorde em primeiro de uma nova escala.

Complete a escala com o outro tetracorde e adicione os acidentes necessários

para que escala possua a mesma distruibuição de tons e semitons. Basta realizar o

mesmo processo sucessivamente para obter todas as escalas.

Exemplos

Construindo a escala de Sol Maior a partir da escala de Do Maior:

Contruindo a escala de Re Maior a partir da escala de Sol Maior:

Jeito prático:

Decore a ordem dos sustenidos. Como você pôde ver, dá pra construir as

próximas escalas com base na escala anterior. Assim, um sustenido que foi

colocado em uma escala se repetirá em todas as próximas. Por isso, os sustenidos

na armadura de clave sempre seguem a ordem em que foram colocados: fa, do,

sol, re, la, mi, si.

Para construir a próxima escala com base em uma que você já sabe, é só começar

pelo quinto grau (que seria a primeira nota do segundo tetracorde) e adicionar

mais um sustenido aos que já estavam na armadura.

Quer saber facilmente quais sustenidos tem uma escala, ou qual é a escala que

tem tais sustenidos? Tem um jeito simples! É só contar uma nota pra cima do

último sustenido da clave. Por exemplo, a escala que tem só o fa# é a Sol Maior. A

que tem fa#, do#, sol#, re# é a Mi Maior.

No caso de ver uma escala, é só contar uma nota pra baixo e esta será a última

com sustenido na clave. Por exemplo, Re Maior tem fa# e do#. Fa# Maior tem

fa#, do#, sol#, re#, la#, mi#. (note que o fa está sustenido, por isso ela leva o

nome de Fa# Maior!)

Por fim, aqui estão as escalas maiores com sustenido, acompanhadas pelo seu

nome escrito com cifra. (A = la, B = si, C = do, D = re, E = mi, F = fa, G = sol)

Escalas maiores com bemóis

Partindo da escala modelo de Do Maior, divida-a em dois tetracordes novamente.

Transforme o primeiro tetracorde em segundo de uma nova escala. Complete a

escala com o outro tetracorde e adicione os acidentes necessários para que esta

escala possua a mesma distribuição de tons e semitons. Basta realizar o mesmo

processo sucessivamente para obter todas as escalas.

Exemplos

Construindo a escala de Fa Maior a partir da escala de Do Maior:

Construindo a escala de Si♭ Maior a partir da escala de Fa Maior:

Jeito prático:

Decore a ordem dos bemóis: si-mi-la-re-sol-do-fa. (essa é mais fácil, eu decorei

como “similares ao s

ol do fa; não faz sentido mas ajuda) Note que essa ordem é exatamente a inversa

da ordem dos sustenidos.

Para construir a próxima escala com base em uma que você já sabe, é só começar

pelo quarto grau e adicionar mais um bemol aos que já estavam na armadura.

Quer saber facilmente quais bemóis tem uma escala, ou qual é a escala que tem

tais bemóis? A escala que tem apenas o si bemol é a Fa Maior. Depois dela, basta

apenas ver o penúltimo bemol na armadura para saber qual a escala. Por

exemplo, a escala que tem si e mi bemóis é a escala de Si♭Maior (o si está bemol;

não confundir com a escala de Si Maior!) e a que tem si, mi, la e re bemóis é a

escala de La♭ Maior.

É só fazer o processo inverso para descobrir quais bemóis tem uma escala. A

escala de Re♭ Maior vai ter em sua armadura um bemol além do re: si, mi, la, re,

sol. A escala de Do♭Maior vai ter em sua armadura um bemol além do do: si, mi,

la, re, sol, do, fa.

Aqui estão as escalas maiores com bemóis:

Obs.: Se você continuar com o processo de construção de escalas, poderá

encontrar escalas com dobrados sustenidos e dobrados bemóis (por exemplo, Sol

x Maior), mas essas escalas não são usuais.

Exercício:

Sugiro que você construa sozinho todas as escalas, e depois pratique um pouco

identificar qual escala é a partir da clave. Mesmo lendo e entendendo, nós só

aprendemos de verdade quando fazemos nós mesmos. =)

Espero que tenha sido fácil de entender. Qualquer dúvida é só perguntar nos

comentários. Posso demorar uns dias pra responder, mas sempre respondo todos

os comentários.

Até a próxima! o/

A escala maior de Dó e a escala menor natural de Lá, não possuem nenhuma nota

alterada. Mas para se construir estas escalas, começando em quaisquer outras notas, é

necessário que se altere (através do uso de acidentes) uma ou mais notas. Por exemplo, na

escala de Sol Maior é necessário alterarmos a nota Fá com um sustenido. Se quisermos

compor uma melodia em Sol maior, deveremos alterar todas as notas Fá. Para evitar que

tenhamos que escrever tantos acidentes, usamos as armaduras de clave.

A armadura de clave é colocada no início de cada pauta, entre a clave e a fórmula de compasso.

No fragmento melódico acima todas as notas Fá são sustenidos. Se quisermos escrever um fá

natural, devemos colocar o sinal de bequadro antes da nota.

As escalas com sustenidos em sua armadura de clave são as seguintes:

As escalas com bemóis em sua armadura de clave são as seguintes:

Escalas Maiores

Para que possamos construir a armadura de clave de uma tonalidade ou escala maior, é importante que nos lembremos que a escala de Dó maior não possui qualquer acidente fixo, ou seja, não tem armadura de clave. Quando se trata de qualquer outra escala, devemos ver se

ela usa sustenidos ou bemóis.

Todas as escalas maiores baseadas em uma nota bemolizada (por exemplo Sol bemol, Mi bemol, Ré bemol, etc.), usam a armadura de clave com bemóis. A única exceção é o Fá maior. Portanto, quando estamos procurando definir uma armadura de clave, podemos assumir que iremos usar sustenidos se não se trata de Fá maior e a escala maior não começa com uma nota bemolizada:

Uma vez que se conheça quais são os acidentes usados na armadura de clave, o seguinte procedimento pode ser usado para construir a armadura de clave:

Construindo a armadura de clave com sustenidos:

Siga a ordem dos sustenidos até alcançar aquele que é um semitom abaixo da escala

escolhida. Por exemplo, para a escala de Lá maior temos: Fá#, Dó#, Sol#. Sol# é um semitom abaixo de Lá; portanto, os acidentes da armadura de clave de Lá maior são Fá#, Dó# e Sol#.

Construindo a armadura de clave com bemóis

Siga a ordem dos bemóis até alcançar aquele que vem depois do bemol que leva o mesmo

nome da escala maior escolhida. Por exemplo, para Lá bemol maior temos: Sib, Mib, Láb, Réb. O Réb vem logo depois de Láb; portanto, os bemóis para a armadura de clave de Lá bemol maior são: Sib, Mib, Láb e Réb.

Este método não se aplica à escala de Fá maior, que tem apenas um bemol. Desta forma, a armadura de clave para o Fá maior (que é o Sib) deve ser memorizada.

Construindo a armadura de clave das escalas menores

No caso das escalas menores, a relativa maior deve ser identificada. Duas escalas

relativas possuem a mesma armadura de clave.

7- Compassos Simples e Compostos

Compassos Simples e Compostos

Os compassos que vimos até agora são chamados de Compassos Simples. Nos compassos simples, cada unidade de tempo é subdividida em duas metades (por exemplo, uma semínima é dividida em duas colcheias).

Porém, nos Compassos Compostos, a unidade de tempo é dividida em três.

Alguns pontos importantes que devemos considerar com relação a estes compassos são:

1. Reconhecemos os compassos compostos porque o número superior da fórmula de compasso é 6, 9 ou 12.

2. Obtemos quantidade de tempos por compasso dividindo número superior da fórmula de compasso por 3. Por exemplo, em um compasso 6/8 o compasso tem 2 tempos (6 dividido por 3).

3. Precisamos acrescentar um ponto de aumento às figuras que ocupam a unidade de tempo.

4. O número inferior da fórmula de compasso indica a figura que ocupa um terço do tempo. Por exemplo, em um compasso 6/8 a colcheia ocupa um terço do tempo, uma vez que a unidade de tempo é ocupada por três colcheias ou uma semínima pontuada.

A tabela abaixo resume estes pontos:

Um exemplo de compasso composto:

Capítulo 10 – ANÁLISE DE   COMPASSO

ANÁLISE DE COMPASSO

Compasso Simples – Um compasso recebe a denominação de Compasso Simples, quando sua Unidade de Tempo for representada por um Valor Simples, ou seja, notas musicais sem pontuação de aumento. Veja bem, estamos falando de Unidade de Tempo apenas.

Compasso Composto – Um compasso recebe a denominação de Compasso Composto, quando tem sua Unidade de Tempo formada por um Valor Composto, ou seja, por uma nota que possua uma pontuação para aumento do seu valor original.

Note nos exemplos acima, que não importa quantas notas você use em cada tempo do compasso, desde que a soma total dessas mesmas notas seja igual ao valor da Unidade de Tempo. Some os valores das notas de cada tempo de cada compasso e verá que para cada tempo o valor é igual ao da Unidade de Tempo. Se tiver dificuldade na soma dos valores, reveja os capítulos anteriores e confira os valores das notas.

Signos de Compasso – Cada compasso a ser usado é indicado através de uma fórmula que representa uma fração da semibreve. Por quê? Porque por ser o maior valor usado, ela é considerada uma unidade, ou seja, o inteiro. Na escrita musical, estes algarismos que indicam o compasso devem ser colocados logo depois da clave. Estes signos são representados por frações ordinárias, sinais ou apenas por um número. Também é comum colocar-se uma figura no lugar do denominador.

( lê-se C ) representa o compasso 4/4

( lê-se C cortado ) representa o compasso 2/2

A leitura destas fórmulas é: Quatro por quatro, dois por dois, etc.

NUMERADOR E DENOMINADOR

Quando o signo de compasso é representado por uma fração ordinária, o numerador e o denominador determinam o seguinte:

COMPASSO SIMPLES

Numerador – Representa a quantidade de tempos de cada compasso.

Os numeradores dos compassos simples são 2, 3, 4, 5 e 7.

Denominador – Determina a qualidade da figura que preenche cada tempo, no compasso simples.

Estes valores são representados pelos seguintes números:

COMPASSO COMPOSTO

Numerador – Indica o total das notas em que se subdivide a unidade de tempo no compasso.

Os numeradores dos compassos compostos são 6, 9, 12, 15 e 21.

Denominador – Representa a nota em que é subdividida cada Unidade de Tempo, baseado nas figuras musicais que conhecemos e seus valores, a exceção é que terão um ponto de aumento.

Exemplo de divisão:

COMPASSOS CORRESPONDENTES

Ocorrem quando o compasso simples e o compasso composto têm o mesmo número de tempos e a mesma unidade de tempo, senda esta simples no compasso simples, e pontuada no compasso composto.

Exemplo:

Para encontrar o compasso correspondente do compasso que tivermos em mãos, existe uma fórmula muito simples:

Do simples para o Composto – Tendo-se um compasso simples, encontra-se o correspondente composto multiplicando o numerador por 3 e o denominador por 2, como se mostra no exemplo abaixo:

Do composto para o Simples – Tendo-se um compasso composto, encontra-se o correspondente simples dividindo o numerador por 3 e o denominador por 2, como se mostra no exemplo abaixo:

ANALISANDO UM COMPASSO

Tendo-se uma fórmula de compasso, conhece-se o número de tempos e a unidade de tempos da seguinte maneira:

1) Toma-se o número superior: sendo 2, 3, 4, 5 ou 7 o compasso é simples;

Relembrando: Os Compassos cujo denominador é 5 ou 7 são chamados de Compassos Simples Alternativos, pois têm origem na união de compassos simples: 2+3 ou 3+2 no caso do compasso de 5 tempos, 3+4 ou 4+3 no caso do de 7.

sendo 6, 9, 12, 15 ou 21 o compasso é composto.

Se o compasso é simples, o número superior indica o número de tempos e o inferior a unidade de tempo.

5          5 tempos

16        a unidade de tempo é representada pela semicolcheia

Se o compasso é composto, acha-se o correspondente simples: o composto terá o mesmo número de tempos e a mesma unidade de tempo, com a diferença que essa unidade de tempo será pontuada.

MARCAÇÃO DOS TEMPOS

Algo muito importante para quem estuda música, para trabalho ou mesmo lazer, é a marcação dos tempos do compasso. Eles podem ser marcados com a mão, sem necessidade de se utilizar uma batuta ou régua, ou qualquer outra coisa. Os movimentos da mão podem ser batidos na mesa ou no ar, da seguinte maneira:

• A marcação do compasso é usada no estudo de solfejo e na regência de coros, orquestras e bandas. A finalidade é dividir os compassos rigorosamente em tempos iguais.

• Todos os compassos de mesma espécie devem ter a mesma duração, não importando o número de figuras contidas em cada um deles.

• Quando o andamento (velocidade) da música é muito rápido, pode ser necessário juntar os tempos na marcação. Nesse caso, cada movimento valeria dois tempos.

FÓRMULAS DE COMPASSO MAIS USADAS