ESCOLA DE FRANKFURT

Escola de Frankfurt (em alemão: Frankfurter

Schule) refere-se a uma escola de teoria social interdisciplinar neo-

marxista e associada com o Instituto para Pesquisa Social da Universidade

de Frankfurt.

O Instituto de Pesquisa Social foi fundado em 1923 por Carl

Grünberg e tinha como objetivo fazer um levantamento histórico das lutas do movimento operário

alemão.

Em 1929 a direção da escola foi assumida por um jovem filósofo,

Max Horkheiner que alterou a linha de pesquisa para compreender

melhor as relações entre Modernidade e os problemas

sociais.

-Como a influência crescente do nacional socialismo tornou-se cada vez mais

ameaçadora, os fundadores do Instituto prepararam-se para movê-lo para outro país. Seguindo a ascensão de Hitler ao poder, em 1933, o Instituto deixou a Alemanha para

Genebra antes de se mudar para Nova Iorque, em 1935, onde tornou-se afiliado da

Universidade Columbia

Foi neste momento que muitos de seus importantes trabalhos começaram a emergir,

ganhando uma recepção favorável na academia inglesa e estadunidense.

Horkheimer e Adorno voltaram à Alemanha Ocidental no início dos anos 1950, apesar de

alguns terem permanecido nos Estados Unidos. Foi apenas em 1953 que o Instituto foi

formalmente restabelecido em Frankfurt.

• Membros originais da Escola de Frankfurt:• Max Horkheimer• Theodor W. Adorno• Herbert Marcuse• Friedrich Pollock• Erich Fromm

• Otto Kirchheimer• Leo Löwenthal• Max Horkheimer,• Theodor Adorno• Jürgen Habermas• Heidelberg.

• A "Segunda geração" de teóricos da Escola de Frankfurt incluía:• Jürgen Habermas• Franz Neumann• Oskar Negt

• Alfred Schmidt• Albrecht Wellmer• Axel Honneth

• Pessoas que foram temporariamente associadas com o Instituto para Pesquisa Social de Frankfurt e teóricos da Escola de Frankfurt incluem:

• Walter Benjamin• Siegfried Kracauer

• Karl August Wittfogel• Alfred Sohn-Rethel

1-PRINCIPAIS TEÓRICOS DA ESCOLA DE FRANKFURT

Max Horkheimer

Nasceu em Stuttgart(Alemanha) em 14 de fevereiro de 1895 e faleceu em Nuremberg

em 7 de julho de 1973;Era judeu de origem, filho de um industrial -

Moses Horkheimer - e ele próprio estava destinado a dar continuidade aos negócios

paternos;

Teve como importante fonte de inspiração o filósofo alemão Schopenhauer de quem tinha

um retrato no escritório;Suas formulações, sobretudo aquelas acerca da Razão Instrumental, junto com as teorias

de Theodor Adorno e Herbert Marcuse compõem o núcleo fundamental daquilo que

se conhece como Escola de Frankfurt.

Principais obras de Horkheimer• Materialismo e Moral,-fala da necessidade de reunificar ética e política, sentimentos morais e

transformação social;• Teoria Tradicional e Teoria Crítica - mostra a indivisão

entre a teoria conceitual e práxis social;• Eclipse da Razão - faz um diagnóstico da forma de pensar ocidental e suas limitações em face da barbárie

da segunda guerra; • Teoria Crítica Ontem e Hoje - apresenta as

características de sua Teoria Crítica.

Theodor AdornoNasceu em Frankfurt em 11 de setembro de 1903, e também era de origem judaica;

Na Universidade de Frankfurt, estudou Filosofia,

Musicologia, Psicologia e Sociologia.

Entre 1921 e 1932, publicou cerca de cem artigos sobre crítica e estética

musical;

Com o fim da Segunda Guerra, Adorno é um dos que mais desejam o retorno do Instituto de Pesquisa Social a Frankfurt, tornando-se seu diretor-adjunto e

seu co-diretor em 1955. Com a aposentadoria de Horkheimer, Adorno torna-se o novo diretor.

Adorno faleceu por problemas cardíacos no dia 6 de agosto de

1969 na Suíça.

Principais Obras de Adorno:• Kierkegaard: A construção do estético

1933• A idéia de História Natural 1932• Minima Moralia 1945• Dialética do Esclarecimento 1947• Dialética Negativa 1966• Teoria Estética 1968

Walter BenjaminNasceu em Berlim, 15 de julho de 1892 no

seio de uma família judaica;

Foi fortemente inspirado tanto por autores marxistas, como Georg Lukács e Bertolt Brecht, como pelo místico judaico Gershom Scholem;

Em 1925 tem sua tese de livre-docência rejeitada pelo Departamento de

Estética da Universidade de Frankfurt;

O seu trabalho constitui um contributo original para a teoria estética.

Em 1940, ano da sua morte, Benjamin escreve a sua última obra, considerada por alguns como o mais importante texto revolucionário desde Marx; por

outros, como um retrocesso no pensamento benjaminiano: as Teses Sobre o Conceito de

História.

Principais obras de Benjamin • A Obra de Arte na Era de sua

Reprodutibilidade Técnica (1936).• Paris, Capital do século XIX (inacabado).• Teses Sobre o Conceito de História (1940).• A Modernidade e os Modernos;.• "Haxixe“;• Origem do Drama Barroco Alemão;• Reflexões: a criança, o brinquedo, a

educação;• Estéticas do Cinema.

Jürgen HabermasNasceu em Düsseldorf, Alemanha em 18

de Junho 1929;

Licenciou-se em 1954 na Universidade de Bonn, com uma tese sobre Schelling (1775-1854), intitulada O Absoluto e a

História;

De 1956 a 1959, foi assistente de Theodor Adorno na Escola de

Frankfurt.

Em 1968, transferiu-se para Nova York, passando a lecionar na New School for Social Research de Nova York. A partir de

1971, dirigiu o Instituto Max Planck, em Starnberg, na Baviera.

Em 1983, transferiu-se para a Universidade Johann Wolfgang von Goethe, de Frankfurt onde permaneceu até aposentar-se,

em 1994.

Continua, até o presente momento, muito produtivo, publicando novos trabalhos a cada ano.

Frequentemente participa de debates e atua em jornais, como cronista político.

Principais obras de Habermas:• [1968] (1994), Técnica e Ciência como “Ideologia”, • 1976] (1995), Communication and the Evolution of

Society;• (1985a), “A Nova Opacidade: A Crise do Estado-

Providência e o Esgotamento das Energias Utópicas”,

• [1985b] (1990), O Discurso Filosófico da Modernidade,

• (1987), “Tendências de Juridicização”, • (2007) The Dialectics of Secularization.

2-A INDÚSTRIA CULTURALA expressão “indústria cultural” foi usada pela

primeira vez em um ensaio de Horkheimer intitulado “arte e cultura de massa”

O autor indentificava que a cultura era criada conforme as exigências de um modelo empresarial de produção.

Algumas origens do conceito-No livro “Dialética do esclarecimento” Adorno e Horkheimer chegam ao conceito depois de percorrer o caminho das relações

entre arte, cultura e sociedade;

-Raízes no Iluminismo que prometia levar o indivíduo ao esclarecimento, à luz da

razão;

-A Revolução francesa foi o auge do pensamento iluminista e mostrou que algo não estava

muito certo, pois o assassinato em nome da razão mostrou que não era nada racional

guilhotinar pessoas;

-Com a revolução Industrial a “racionalidade” levou a uma selvagem exploração do trabalho, pois há relatos de operários que chegavam a trabalhar até 16 horas por dia;

- Finalmente a Primeira Guerra Mundial e a ascensão do totalitarismo na Europa

dos anos 1920 e 1930 foi a “pá de cal” na ideia de um mundo guiado pela razão.

A dialética da cultura-De acordo com os dois autores a cultura era o lugar de resistência contra a técnica;

-A Modernidade encontraria seu equilíbrio no contraponto entre arte e técnica;

-A partir do final do século 19 os meios de comunicação provocaram uma alteração

sem precedentes no cenário cultural;

-Para Horkheimer e Adorno a cultura tornava-se um produto, onde a

modernidade exergava o conhecimento como liberdade, os dois viam um

instrumento de dominação.

O Conceito

-À primeira vista, Indústria Cultural é o conjunto das instituições sociais vinculadas à produção e distribuição de bens simbólicos.

-Editoras,gravadoras,agências de publicidade, provedores de conteúdo para web,etc.

Atualmente a indústria cultural está presente nos mais diversos momentos de nosso

cotidiano.

-Na Indústria Cultural, o lucro orienta a produção e o espaço da criação individual do artista é eliminado em virtude da lógica

e da produção coletiva;

-A imaginação e o ato criador são adaptados às exigências da produção. Fórmula e modelos substituem a espontaneidade e os padrões tomam o lugar da inovação;

-O campo musical oferece alguns exemplos. A vida útil de um cantor ou artista de televisão

é proporcional ao lucro gerado. Quando o público se cansa o artista desaparece e é

substituído por outro;

-Na “lógica” da indústria a arte é uma mercadoria de circulação rápida e o público

não pode ter tempo de se cansar de um personagem sem estar munido de outra.

Níveis de cultura: alta cultura, midcult e cultura de massa

-Segundo os dois autores até o advento da Indústria cultural havia uma clara separação

entre as formas de cultura;

-De um lado a cultura “letrada”, clássica ou “alta cultura” representada pela produção

intelectual e artística ligada às universidades, academias de letras e Belas-Artes;

-Do outro lado a cultura popular das festas, lendas e narrativas,mitos e interpretações

simbólicas feitos por um povo em sua maioria rural, desprovida de instrução

formal, mas nem por isso menos criativa;

-Na Indústria cultural alta cultura e cultura popular são transformadas em um produto parecido com o original, a cultura de massa.

Adaptação e destruição cultural-Com a indústria cultural cria-se uma

separação cada vez maior entre produção cultural de massa e as vanguardas

artísticas;-Para o público geral é exposto apenas as

criações da cultura de massa em suas eternas repetições de padrões e fórmulas

prontas;

-Os mecanismos de apropriação da indústria cultural procuram adaptar elementos

culturais o quanto for necessário em nome do sucesso.

Ex: livros adaptados ao cinema: “Harry Potter”, “A invenção de Hugo Cabret”,

“Macunaíma”; peças teatrais adaptadas ao cinema: “O auto da Compadecida”,

“Shakespeare”

A Indústria Cultural / Autoironia e autorreferência

-Hollywood, em uma sombria autoironia, demorou a utilizar a dinâmica da produção em massa

como argumento para vários filmes.

-Autorreferência: A divulgação em massa dos produtos se explica pela urgência do tempo, já que é necessário

extrair o máximo de lucro possível antes que o mesmo se torne obsoleto.

-Lembrar ou não deles (produtos) é indiferente. Não são feitos para serem

lembrados, mas consumidos.

-Na indústria cultural o local e o popular são igualmente

utilizados como matéria - prima na criação da cultura de massa.

As culturas locais devem se adaptar às estruturas da

indústria.

Limites e aplicações do conceito

-O conceito de indústria cultural, décadas depois de sua criação, estimula o

pensamento crítico da comunicação e se mantém perturbadoramente atual.

2-WALTER BENJAMIM

-Imprimiu um sentido minimalista à obra, obtendo o efeito intelectual desejado com um mínimo de

recursos e de espaço.

a) As manifestações da Modernidade nas artes, literatura e técnica.

-As linhas de estudo:

b) A preocupação com questões políticas e econômicas do capitalismo em suas questõestécnicas.

Aura, arte e técnica-A obra de arte sempre pôde ser reproduzida, todavia, o número de cópias era limitado. No período anterior à reprodução técnica, ocorrida a partir do século XIX, a obra de arte era algo distante e escondido.

- A aura: É uma sensação, mais do que um conceito, resultado da propriedade da obra de arte ser única - ela só pode ser vista, como original, naquele espaço e tempo.

-E então chega a reprodução técnica... a obra de arte, antes escondida, ganha

popularidade, deixa de ser original e a cópia passa a ter o mesmo valor da obra.

-A noção de "original " na obra de arte se perde com a Modernidade junto com a

perda da aura

Exemplo: Quadro “Monalisa” de Leonardo Da Vinci em diversas versões satirizadas:

Modernidade e cotidiano

A modernidade manifesta - se tanto no cotidiano - medido pela mercadoria -

quanto na literatura e na arte, onde estão, também, as primeira reações.

A mercadoria-imagem-O valor de imagem da mercadoria é o

caminho para sua divulgação em massa pelos de comunicação.

-A consagração da imagem se dá no momento de sua dupla transformação da mercadoria em imagem, a imagem em produto reproduzido pela indústria

cultural.

3-ESFERA PÚBLICA E COMUNICAÇÃO EM HABERMAS

- Para Habermas toda relação comunicativa se insere em um contexto de normas

sociais que interage com a vontade do indivíduo e refere-se a um terceiro

elemento externo.

- A racionalidade da comunicação está na prática e seus efeitos. Comunicar não é apenas trocar informações, mas é agir,

interferir na ação e modificar atitudes em diferentes escalas.

A esfera pública- Esfera pública é o conjunto dos espaços de discussão social onde a partir do livre

debate, procura-se um consenso.

- A expressão “esfera pública” está diretamente ligada a espaço público e

opinião pública e é regida pelo aparecimento da imprensa e

desenvolvimento das mídias a partir do século 18 com a ascensão da burguesia

como classe dominante.

A imprensa e a esfera pública- A invenção da imprensa gerou um fluxo

de ideias em uma velocidade até então inimaginável, elevando as relações do ser

humano com o conhecimento;

-Habermas argumenta que o momento do jornal como meio político e expressão da opinião pública começou a ver seu fim ainda no início do século 19, quando os jornais deixam progressivamente de ser instrumentos políticos e se articulam

como empresas de comunicação.

Do debate político à esfera comercial

A interferência do jornalismo político passa a ser mediado pela ação da

publicidade e da propaganda- de quem os jornais passam a depender

economicamente- e não mais de partidos e grupos políticos para se estabelecer;

-Isso altera o modus-operandi da comunicação, aparece uma classe de técnicos especializados

no tratamento das informações: os publicitários, relações públicas, produtores de

TV,etc;

-Os dados passam a ser organizados na forma de pequenos pacotes de conteúdos- as notícias, as

propagandas, os releases.

-Habermas questiona até que ponto a dependência entre empresas de mídias e os

grupos privados responsáveis pela sua publicidade não destrói as possibilidades

democráticas dessa mídia;

-Submetidos a um modelo industrial de produção, seu aspecto político-estratégico

torna-se parte do interesse econômico.

Os usos da comunicação- A volta de Habermas aos estudos de comunicação é centrada na interação

direta entre os falantes. Segundo ele uma conversa é um “texto” entendida como

um elemento de comunicação;

- Uma ação social é uma interação entre duas pessoas que em determinado

momento, compartilham significados de acordo com uma série de regras aceitas

por ambos como garantia de uma comunicação desprovida de qualquer

significado que não o exposto;

-Exemplo: Quando uma pessoa pergunta o intinerário de um ônibus para o cobrador, está em jogo uma série de regras aceitas e em operação prática naquele momento:

a)Quem pergunta usa uma série de regras fonéticas e linguísticas para indicar que sua frase é uma busca por informações;

b) A pergunta será formulada em termos que permitam uma resposta;

c) A pergunta será feita em um contexto que responde por sua validade;

d) O cobrador presume que a questão tem uma motivação, é séria e vai gerar uma ação;

e) A resposta será dada em termos adequados ao contexto da pergunta.

CONCLUSÃOA escola de Frankfurt representou uma importante revolução no modo de pensar

e desenvolver a comunicação contemporânea. Afinal, por meio dela foram desenvolvidos grandes estudos que possibilitaram uma compreensão

bem abrangente de temas que norteiam a nossa vida social e profissional.