Download - file · Web viewV Festival Palco Giratório Jacarepaguá/Brasil. O projeto Palco Giratório – Rede Sesc de Difusão e Intercâmbio das Artes Cênicas tem como principal

V Festival Palco Giratório Jacarepaguá/Brasil

O projeto Palco Giratório – Rede Sesc de Difusão e Intercâmbio das Artes

Cênicas tem como principal característica a descentralização dos grandes

centros urbanos dessa linguagem artística e as possíveis ações formativas

geradas pelos grupos participantes. O projeto fomenta as artes cênicas por

quase todo o Brasil e cria, por meio do Festival, um panorama de toda a sua

programação, composta por 18 grupos de várias regiões do Brasil, além dos

grupos locais convidados para integrar a programação a fim de criar uma

relação entre os grupos do circuito oficial do Palco Giratório e a produção

artística do Rio de Janeiro.

O V Festival Palco Giratório Jacarepaguá/Brasil acontecerá no Rio de

Janeiro durante o período de 02 de maio a 02 de junho de 2013, com

atividades gratuitas, oferecidas por companhias teatrais de diversas cidades

brasileiras. Nesse ano as atividades do festival estarão espalhadas por alguns

espaços de cultura, escolas públicas e ruas da cidade; além do Espaço Cultural

Escola Sesc. O Teatro Serrador (Centro), O Instituto do Ator (Lapa), também

sede do grupo Studio Stanislavski, a sede da Grande Cia. Brasileira de

Mystérios e Novidades (Gamboa) e do grupo Teatro de Anônimo (Lapa)

realizarão algumas atividades dos festivais. Esse é um esforço do Espaço

Cultural Escola Sesc de se integrar aos outros espaços culturais da cidade e de

se aproximar os grupos de artes cênicas ao festival, além de expandir a

programação para outros pontos da cidade e procurar fazer com que esse

festival tão grandioso em termos de durabilidade e qualidade seja uma oferta

de Jacarepaguá para a cidade do Rio de Janeiro.

Assessoria de Cultura da Escola Sesc de Ensino Médio

Programação

02/05 – 15h – Espetáculo/La Perseguida - Teatro VagaMundo (RS)

02/05 – 19h – Espetáculo/ Boi - SerTão Teatro Infinito Cia (GO)

03/05 – 19h– Espetáculo/La perseguida - Teatro VagaMundo (RS)

04/05 – 19h- Espetáculo/ Insone - Grupo Z de Teatro (ES)

05/05 - 10h30 / 17h30 – Oficina com o Grupo Z de Teatro (ES) das 10h30 às 17h30

06/05 – 19h – Espetáculo/ Caetana- Duas Companhias (PE)

07/05 – 19h - Espetáculo/ O fantástico circo de um homem só - Cia. Rústica (RS)

07/05 – 10h30 / 17h30 Oficina com o grupo Duas Companhias (PE) das 10h30 às 17h30

08/05 – 19h– Espetáculo/ Divinas - Duas Companhias (PE)

09/05 – 19h- Espetáculo / O Salto - Será O Benidito (RJ)

10/05 – 19h - Espetáculo/ Objeto Gritante – Cia. Mauricio de Oliveira & Siameses (SP)

11/05 – das 10h30 às 17h30 - Oficina com a Cia. Mauricio de Oliveira & Siameses (SP) –

11/05 – 16h – Espetáculo / Banda da Muvuca - Circo da Silva (RJ)

12/05 – das 10h30 às 17h30 - Oficina com o Grupo de Teatro Cirquinho do Revirado (SC)

13/05 – 19h – Espetáculo/ Julia - Grupo de Teatro Cirquinho do Revirado (SC)

14/05 – das 10h às 19h - Trocando em miúdos (Intercâmbio) entre o Grupo de Teatro Cirquinho do Revirado (SC) e Banda da Muvuca - Circo da Silva (RJ)

14/05 - das 10h30 às 17h30 - Oficina com a Cia Mungunzá de Teatro (SP)

14/05 – 20h - Espetáculo/ Inaptos - Cia. Teatro de Anônimo

15/05 – 19h – Espetáculo/ Luis Antonio – Gabriela - Cia Mungunzá de Teatro (SP) + Pensamento Giratório (mesa de debate) com a Cia Mungunzá de Teatro (SP) e um mediador local.

16/05 - das 10h30 às 17h30 - Oficina com a Cia. Atores de Laura (RJ) Oficina Filho Eterno -

16/05 – 19h - Espetáculo/ Transchecov - Cia Studio Stanislavski (RJ)

17/05 – 10h às 19h - Trocando em miúdos (Intercâmbio) entre Cia Mungunzá de Teatro (SP) e um grupo local das

17/05 – 19h - Espetáculo/ Filho Eterno – Cia Atores de Laura (RJ)

18/05 – 19h - Espetáculo/ Amor Confesso- Cia. Falácia (RJ)

19/05 – das 10h30 às 17h30 - Oficina com o grupo Trupe de Truões (MG)

20/05 – 15h Espetáculo / Era uma vez, não era uma vez – Grupo Minlongas (RJ)

21/05 - 15h e 17h - Espetáculo / Simbá, o marujo - Trupe de Truões (MG)

21/05 – 19h – As aventuras de uma viúva alucinada - Mamulengo de Cheiroso (SE)

22/05 – das 10h às 19h - Trocando em miúdos (Intercâmbio) entre o grupo Trupe de Truões (MG) e um grupo local

22/05 – 19h – As aventuras de uma viúva alucinada - Mamulengo de Cheiroso (SE)

23/05 - 19h - Espetáculo/ Labirinto (RJ)

24/05 - 19h – Espetáculo/ Negra Felicidade (RJ)

25/05 – 19h - Espetáculo/ Primeiro Amor (RJ)

27/05 – 19h - – Espetáculo/O Malefício da Mariposa - Ave Lola Espaço de Criação (PR)

28/05 – 19h - – Espetáculo/Tombé - Dimenti (BA)

29/05 – 17h – Espetáculo/Souvenir - Dimenti (BA)

30/05 – 19h – Espetáculo/O miolo da estória - Santa Ignorância Cia. de Artes (MA)

31/05 – 19h – Espetáculo/ A Pereira da Tia Miséria - Núcleo Ás de Paus (PR)

01/06 – 18h - Espetáculo / Dança dos Orixás - Mystérios e Novidades (RJ)

02/06 - das 10h às 19h - Trocando em miúdos (Intercâmbio) entre o grupo Núcleo Ás de Paus (PR) e Mystérios e Novidades (RJ)

Conexão com a Revista Eletrônica Questão de Crítica

A Questão de Crítica – Revista eletrônica de críticas e estudos teatrais – foi

lançada no Rio de Janeiro em março de 2008 como um espaço de reflexão

sobre as artes cênicas que tem por objetivo colocar em prática o exercício da

crítica. Com edições mensais e atualização constante, a Questão de Crítica se

apresenta como um mecanismo de fomento à discussão teórica sobre teatro e

como um lugar de intercâmbio entre artistas e espectadores, proporcionando

uma convivência de ideias num espaço de livre acesso.

Durante o festival a equipe da Questão de Crítica realizará resenhas críticas

sobre alguns espetáculos da programação que serão postadas na revista.

Acesse o endereço www.questaodecritica.com.br

e confira!

http://www.questaodecritica.com.br/

Ficha Técnica: Idealizadoras; Daniele Avila Small e Dinah Cesare/ Editora:

Daniele Avila Small sócio-colaborador e editor do Selo Questão de Crítica:

Humberto Giancristofaro / Colaboradores regulares: Dâmaris Grün, Daniel

Schenker, Daniele Avila Small, Dinah Cesare, Humberto Giancristofaro,

Mariana Barcelos e Raphael Cassou.

02/05 – 19h – La Perseguida / Teatro VagaMundo (RS)

Apresentação exclusiva para escolas públicas parceiras do projeto Escola Bairro Criativo

O espetáculo é nutrido pelo improviso, criando armadilhas para o público

aventurar-se em uma vivência intensa e comovedora ao lado do Palhaço

Rabito que revoluciona a vida ao transformar a espera num momento simbólico

e imprevisível.

Ficha Técnica: Direção: Gabriela Amado / Atuação: Daniel Lucas / Produção Artística: Teatro VagaMundo / Iluminação: Gabriela Amado Operador de Luz: Luise Scherer ou Gabriela Amado / Operadora de som e produção: Aline Carvalho

Duração: 60 min | Classificação etária: Livre | Gênero: Clown

02/05 – 19h – Boi – SerTão Teatro Infinito (GO)

Local: Espaço Cultural Escola Sesc

Trata-se da estória de Zé Argemiro, que, entre suas brincadeiras de menino da

roça, tem como favorita a de montar na garupa do boi Dourado. Argemiro

prefere a companhia dos bois, com os quais passa horas conversando. Tal

particularidade começa a preocupar sua mãe, Maria, e, assim que ele cresce,

ela trata logo de arranjar-lhe um casamento. Argemiro decide casar-se com

Das Dores. Logo Das Dores põe-se a reclamar de que o boi Dourado recebe

mais carinho e atenção que ela. Enciumada e cheia de ódio, Das Dores

ameaça matar o boi Dourado. Sua decisão afeta profundamente Argemiro,

desencadeando nele inesperada reação. A trama parte de uma bucólica

situação inicial, para aprofundar-se na relação de amizade entre Zé Argemiro e

o boi.

Ficha Técnica: Texto: Miguel Jorge / Concepção, adaptação e direção: Hugo Rodas / Atuação: Guido Campos Correa / Cenário, Iluminação, Figurino e Trabalho Corporal: Hugo Rodas / Trilha Sonora Original: Victor Pimenta / Coordenador Técnico e Operação de luz: Roosevelt Saavedra / Fotografia: Layza Vasconcelos / Adereço cabeça boi: Marcos Lotufo e Edith Lotufo / Máscara (boi) do Mascarado: Maria Aparecida (Pirenópolis)/ Cenotécnico: Jeová de Lucena / Produção: Lúdica Eventos e Projetos Culturais – Marci Dornelas Realização: SerTão Teatro Infinito Cia.

Duração: 55 min | Classificação etária: 14 anos | Gênero: Drama

03/05 – 19h– La Perseguida / Teatro VagaMundo (RS)


O espetáculo é nutrido pelo improviso, criando armadilhas para o público

aventurar-se em uma vivência intensa e comovedora ao lado do Palhaço

Rabito que revoluciona a vida ao transformar a espera num momento simbólico

e imprevisível.

Ficha Técnica: Direção: Gabriela Amado / Atuação: Daniel Lucas / Produção Artística: Teatro VagaMundo / Iluminação: Gabriela Amado Operador de Luz: Luise Scherer ou Gabriela Amado / Operadora de som e produção: Aline Carvalho

Duração: 60 min | Classificação etária: Livre | Gênero: Clown

04/05 – 19h – Insone / Grupo Z de Teatro (ES)


Qual o lugar do sono de todos os dias, que não está ligado ao consumo e à

produção, que é antagônico à velocidade? De que forma ocupa-se tempo

dedicado ao descanso, com corpos que, muitas vezes, mantêm o ritmo

frenético mesmo quando chega a hora de parar? Insone não tem uma narrativa

linear – debruça-se sobre os estados de sono e vigília, os sonhos, pesadelos e

a insônia, mostrando o homem contemporâneo entre a sua necessidade de

repouso e as exigências de um mundo cada vez mais veloz, vertiginoso.

Ficha Técnica: Dramaturgia: Fernando Marques / Direção: Fernando Marques e Carla van den Bergen / Coreografia, iluminação e direção de produção: Carla van den Bergen/ Figurinos e cenário: Francina Flores / Elenco: Alexsandra Bertoli, Daniel Boone, Ivna Messina, Luciano Rios.

Duração: 35 min | Classificação etária: 12 anos | Gênero: Adulto

05/05 • das 10h30 às 17h30 Oficina de teatro-dança com Grupo Z de Teatro (ES)

Local: Teatro Serrador

Rua Senador Dantas, nº13 - Cinelândia (metrô Cinelândia/estacionamento em frente)

Oficina: Do chão ao voo, da palavra ao corpo

O Grupo Z de Teatro foi criado em 1996 e têm marcado a trajetória do grupo: o

trabalho em espaços diversos; o corpo como ponto de partida para a criação e

o desenvolvimento de dramaturgia própria.

Utilizando o treinamento corporal que gerou o espetáculo Insone, mas tendo

como foco a utilização do mesmo para a criação, trabalharemos com as

peculiaridades de cada corpo – pois não nos interessam corpos uniformes –,

com as possibilidades expressivas e criativas de cada um, realizando

exercícios de criação a partir de textos curtos, dramatúrgicos ou não.

Ministrantes: Integrantes do Grupo Z/ Público Alvo: atores e dançarinos/ Carga

horária: 6h/ Nº máximo de participantes: 15 pessoas

06/05 – 19h – Caetana / Duas Companhias (PE)


Na peça, Benta, uma rezadeira, depois de indicar o caminho do além para

várias almas perdidas, se vê diante de seu próprio encontro com a Caetana, a

morte. Chegando ao Reino do Invisível, Benta reencontra as almas

anteriormente encomendadas por ela que aparecem em forma de bonecos.

Ficha Técnica:

Direção, Concepção, Cenografia e Figurinos: Moncho Rodriguez / Textos: Moncho Rodriguez e Weydson Barros Leal/ Elenco: Lívia Falcão e Fabiana Pirro / Criação e operação de luz: Luciana Raposo/ Trilha sonora: Narciso Fernandes / Sonoplasta: Marcelo Sampaio/ Fotografias: Renata Pires / Produção: Duas Companhias.

Duração: 62 min | Classificação etária: 12 anos | Gênero: Teatro Adulto

07/05 • das 10h30 às 17h30

Oficina de Teatro com o grupo Duas Companhias (Recife/Pernambuco)


Oficina: Despertando Qualidades

A Duas Companhias, nasceu em 2003, das atrizes pernambucanas, Lívia

Falcão e Fabiana Pirro, que tinham vontade de falar do seu lugar de origem,

investigar sua cultura, mergulhar nas suas raízes.

Uma oficina que reúne a experiência de duas atrizes com formações distintas e

que trabalha com aprendizagens que envolvem o universo do brincante

popular. A dinâmica do trabalho passeia pelas danças e ritmos populares do

nordeste brasileiro (como a ciranda, o cavalo marinho, o côco...), pela

brincadeira do mamulengo e das máscaras e finalmente chega ao despertar do

estado do cde cada um.

Ministrantes: Integrantes do Grupo Duas Companhias: Fabiana Pirro e Lívia

Falcão / Carga horária: 6h/ Nº máximo de participantes: 15 pessoas

07/05 – 19h – O fantástico circo de um homem só / Cia Rústica (RS)


O espetáculo tem uma estrutura polifônica circense, combinando o universal

com o pessoal a partir de referências do circo e memórias e experiências do

ator. No palco-picadeiro, o ator transita por vários tipos do imaginário do circo,

como a mulher-barbada, o mágico, a vedete, o cantor, o palhaço; além de

expor sua própria persona.

Ficha Técnica: Direção: Patricia Fagundes / Elenco: Heinz Limaverde / Cenário: Juliano Rossi / Figurino: Daniel Lion / Iluminação: Lucca Simas / Trilha Sonora: Simone Rasslan / Fotografia: Alex Ramirez e Kiran Federico León / Direção de Produção: Patricia Fagundes / Produção executiva: Rochele Beatriz e Priscilla Colombi / Realização: Cia Rústica


08/05 – 19h – Divinas / Duas Companhias (PE)


É uma celebração que se apresenta em clima de brincadeira e poesia três

figuras contadoras de histórias, na pele das palhaças Uruba, Bandeira e

Zanoia, atravessando tempos e geografias diversas numa caminhada sobre a

delicadeza e a força na busca dos sonhos. Tudo em diálogo com a música, a

poesia popular e a arte do palhaço.

Ficha técnica: Direção e concepção: Adelvane Néia e Duas Companhias / Dramaturgia e Colaboração Poética: Marcelo Pelizzoli, Samarone Lima e Silvia Góes / Cenografia, Figurinos e Adereços: Fabiana Pirro, Lívia Falcão e Odília Nunes / Elenco: Lívia Falcão, Fabiana Pirro e Odília Nunes / Criação e operação de luz: Luciana Raposo / Trilha sonora: Narciso Fernandes / Sonoplasta: Marcelo Sampaio / Fotografias: Renata Pires / Produção: Duas Companhias.

Duração: 53 min | Classificação etária: 08 anos | Gênero: Teatro Infantil

09/05 – 19h – Espetáculo Convidado: O Salto / Será O Benidito?! Cia. de Teatro, Circo e Rua (RJ)


O Palhaço Migué Bruguelo Ditoefeito, personagem que tem no seu nome a

síntese do espírito e malemolência do Brasil, entra se apresenta, em seguida

anuncia que vai dar três saltos, de os olhos vendados sem tirar o pé do banco.

Mas até que se prepare, vende os olhos e dê os três saltos tudo pode

acontecer.

Ficha Técnica: Texto/Direção/Encenação: André Garcia Alvez / Assistente de Direção: Márcia Kaskus / Direção Musical: Alessandro Persan / Produção: Será O Benidito?! / Operação de Som: Ludmilla Silva / Figurino: Raquel Theo / Cenário: Violeta Vilas Boas / Fotografia: Francisco Gaspar.

Duração: 60 min | Classificação etária: Livre | Gênero: Teatro de Rua

10/05 – 19h – Objeto gritante / Cia. Mauricio de Oliveira & Siameses (SP)


A Cia. Siameses mergulha com esse trabalho em um diálogo sobre as razões

as quais os artistas insistem em defender o valor de estarem despindo-se

cotidianamente diante de outros indivíduos, em busca de uma razão primordial

de existência.

Ficha Técnica: Concepção e Direção: Mauricio de Oliveira e Duda Paiva / Coreografia: Mauricio de Oliveira / Intérpretes: Ivan Bernardelli e Natalia Fernandes ou Mauricio de Oliveira / Iluminação: Silviane Ticher / Figurino e Cenário: Mauricio de Oliveira e André Mello / Objetos: Duda Paiva e André Mello / Texto: Livre adaptação do texto Carta aos Atores,de Valère Novarina / Direção de Produção: Tanza Produções – Alessandra Herszkowicz.

Duração: 55 min | Classificação etária: Livre | Gênero: Dança

11/05 • das 10h30 às 17h30 Oficina de Dança com Grupo Mauricio de Oliveira & Siameses (SP)


Oficina: Improvisação e composição Sediado na cidade de São Paulo, A Cia.Maurício de Oliveira e Siameses

nasceu em 2005. Desde então, a procura tem sido por uma linguagem que

objetive o absoluto entendimento do funcionamento do aparato físico/mental do

artista, de forma a provocar no espectador, uma reverberação imediata,

fazendo-o repensar a sua própria estrutura, bem como a interação e a

ressonância de seus atos no meio em que vive.

Os participantes dos workshops serão convidados a experimentar técnicas

corporais que favoreçam a apreensão dos mecanismos de funcionamento da

estrutura de integração corpo e mente, assim tendo uma visão mais detalhada

do trabalho de pesquisa da Cia.

Ministrantes: Integrantes do Grupo Mauricio de Oliveira & Siameses: Mauricio

de Oliveira / Carga horária: 6h/ Nº máximo de participantes: 15 pessoas

11/05 – 16h – Espetáculo Convidado: Banda da Muvuca / Circo da Silva (RJ)

Local: SEDE DA COMPANHIA DE MYSTÉRIOS E NOVIDADESRua Pedro Ernesto, casa 21 - Gamboa

O Circo da Silva apresenta o cortejo-cênico-musical “Banda de Muvuca” um

musical às avessas, com coreografias e improvisações totalmente baseadas na

lógica do bufão e suas paródias. O espetáculo é protagonizado pelo maestro-

bufão Jairo da Silva, que rege caoticamente e se relaciona com o público

esbanjando simpatia e comando. A Banda, formada pelos músicos-macacos

invadem o espaço, com suas coreografias hilárias e seus instrumentos,

transformando o local numa festa cheia de sotaques e ritmos diferentes.

Ficha Técnica: Maestro: Jairo da Silva / Atuação: Paula Preiss/ Música Original: Songoro Cosongo / Banda: Arturo Cusen, Alexis Graterol, Victor Giraldo, Pedro Pamplona, Javier Nasceu / Direção: Sérgio Machado / Roteiro: Sérgio Machado e grupo / Coreografia: Ignácio Aldunacho / Figurinos: Patrícia Preiss e Karlla Tavares.

Duração: 50 min | Classificação etária: Livre | Gênero: Cortejo

12/05 • das 10h30 às 17h30 Oficina de teatro com Grupo Cirquinho do Revirado (SC)

Local: Sede da Companhia de Mystérios e NovidadesRua Pedro Ernesto, casa 21 - Gamboa

Oficina de Pernas-de-Pau

O grupo nasceu em 1997, com os principais objetivos: a produção e

representação das mais variadas vertentes do teatro, não se prendendo a um

único estilo, porém, sem jamais perder suas características, seu modo

particular de atuar diante de seu público.

Um dos objetivos desta oficina é desmistificar a perna-de-pau. O aprendizado à

perna de pau é acessível a todos sem distinção de raça, cor ou credo. Não é

um dom divino, nem é milagre andar de pernas-de-pau, é treino. Existem

técnicas que são repassadas na oficina. A didática foi construída em cima das

experiências vividas pelo grupo. Além de trabalhar a parte técnica, o grupo

trabalha muito com a auto-estima e autoconfiança, rompendo ao longo do

processo alguns medos que serão superados. A perna de pau torna-se uma

extensão do próprio corpo, da base, uma nova maneira de perceber o que se

encontra ao redor.

Ministrantes: Integrantes do Grupo de Teatro Cirquinho do Revirado: Reveraldo

Joaquim e Yonara Marques/ Carga horária: 6h/ Nº máximo de participantes: 15

pessoas

13/05 – 19h – Júlia / Grupo de Teatro Cirquinho do Revirado (SC)


Júlia, uma mulher das ruas, vem chegando. Palheta, seu fiel escudeiro, é quem

a conduz. Na bagagem, coisas do mundo, coisas da vida, tantas coisas. Entre

realidade e ilusão há uma linha muito tênue, onde uma mulher sem pernas

seria capaz de rodopiar. Esta dupla errante gira o mundo ou é o mundo quem

os gira? Excluídos pelos excluídos, dizendo-se donos dos restos de um circo

incendiado, Júlia e Palheta “se viram”. Não é fácil ter pernas!

Ficha Técnica: Atuação: Reveraldo Joaquim e Yonara Marques / Direção: Pépe Sedrez / Assistente de Direção: Fabiano Peruchi / Roteiro e dramaturgia: Fabiano Peruchi, Pépe Sedrez, Reveraldo Joaquim e Yonara Marques / Consultoria de Dramaturgia: Gregory Haertel / Direção de Arte e Figurinos : Maíra Coelho / Assistente de Arte e Figurinos: Alexandre Antunes / Cenografia: Luciano Wieser, Maíra Coelho, Reveraldo Joaquim e Yonara Marques / Criação e Estrutura do Cenário: Reveraldo Joaquim / Maquiagem e Caracterização: Carlos Eduardo Silva / Próteses Dentárias: Júlio César Gaffrée Orviedo / Fotos: Beto Bochinno, Emanuelle Weber Mattiello e Rodrigo Silva / Técnicos: Luan Marques Joaquim e Adriano Medeiros / Produção: Cirquinho do Revirado.

Duração: 55 min | Classificação etária: 12 anos | Gênero: Comédia

14/05 • das 10h30 às 17h30 Oficina de teatro com o grupo Mungunzá de Teatro (SP)


Oficina: Corpos Disponíveis

A Cia. Mungunzá de Teatro nasceu em São Paulo no ano de 2006 por meio da

união de atores recém formados, motivados a aprofundar as técnicas

aprendidas na escola e assim, desenvolver um estudo detalhado do teatro

Épico de Brecht e de linguagens estabelecidas na contemporaneidade.

Utilizando exercícios do processo de criação dos seus dois espetáculos,

Porque a Criança Cozinha na Polenta e Luis Antonio - Gabriela, a Cia.

Mungunzá de Teatro irá compor, juntamente com os participantes, a oficina

“Corpos Disponíveis”, onde a potência do indivíduo é responsável pela ativação

do espaço entre arte e vida.

Ministrantes: Integrantes do Grupo de Teatro Mungunzá de Teatro / Carga

horária: 6h/ Nº máximo de participantes: 15 pessoas

14/05 – das 09h às 18h - Trocando em Miúdos entre Circo da Silva (RJ) e Grupo de Teatro Cirquinho do Revirado (SC) – integrante do circuito Palco Giratório 2013


Trocando em Miúdos é uma atividade de intercâmbio entre grupos que estão

circulando nacionalmente pelo projeto Palco Giratório e um grupo local com o

intuito de trocarem experiências, conversarem sobre suas metodologias e

procedimentos criativos. Participação restrita aos integrantes dos grupos, mas

para assistir como ouvinte faça sua inscrição por telefone e/ou email.

14/05 – 20h – Espetáculo convidado: Inaptos? A que se destinam... / Teatro de Anônimo (RJ)

Local: Pavilhão Teatro de AnônimoRua dos Arcos, nº 24 – Lapa (Fundição Progresso)Tel. 2544-8547

Sob atmosfera lúdica e fantástica, “Inaptos?” aborda os vícios, manias e

perversões da sociedade: da compulsão por plástico-bolha aos loucos por

cirurgias plásticas e substâncias químicas, passando pelos viciados em games,

televisão e fanáticos por religião. O espetáculo conversa com a realidade sem

julgamentos morais encarando essas esquisitices como um direito inalienável

do ser humano.

Ficha Técnica: Palhaços: Fábio Freitas, João Carlos Artigos e Shirley Britto / Direção e dramaturgia: Adriana Schneider / Criação e material dramatúrgico: Adriana Schneider, Fábio Freitas, João Carlos Artigos e Shirley Britto / Assessoria técnica em palhaçaria: Ricardo Puccetti / Assessoria técnica em mágica: Mágico Rossini / Figurino: Patrícia Muniz / Consultoria em cenografia: Christiane Caetano e Dodô Giovanetti / Adereços: Dodô Giovannetti / Iluminação: Luiz André Alvim e Guiga Ensa / Direção de produção: Flávia Berton e João Carlos Artigos / Direção musical: Ricardo Cotrim

Duração: 80 min.| Classificação etária: 14 anos | Gênero: Comédia

15/05 – 19h– Luis Antônio – Gabriela / Cia. Mungunzá (SP)


O diretor Nelson Baskerville coloca em cena sua própria história, onde o irmão

mais velho, homossexual, Luis Antonio, desafia as regras de uma família

conservadora dos anos 1960 e parte para a Espanha sob o nome de Gabriela.

O documentário cênico Luis Antonio – Gabriela tem início no ano de 1953, com

o nascimento de Luis Antonio, filho mais velho de cinco irmãos, que passou

infância, adolescência e parte da juventude em Santos até ir embora para

Espanha aos 30 anos. O espetáculo foi construído a partir de documentos e

dos depoimentos do ator e diretor Nelson Baskerville, de sua irmã Maria

Cristina, de Doracy, sua madrasta e de Serginho, cabeleireiro em Santos e

amigo de Luis Antonio, e narra sua história até o ano de 2006, data de sua

morte em Bilbao onde vivera até então como Gabriela.

Ficha Técnica: Texto: Argumento de Nelson Baskerville / Textos de Nelson Baskerville e Veronica Gentilin a partir dos relatos de Doracy Ierardi, Maria Cristina Baskerville, Nelson Baskerville e Serginho / Elenco: Day Porto, Marcos Felipe, Lucas Beda, Sandra Modesto, Verônica Gentilin, Virginia Iglesias / Organização e edição - Cia Mungunzá de Teatro e Nelson Baskerville / Direção: Nelson Baskerville / Diretora Assistente: Ondina Castilho / Assistente de Direção: Camila Murano / Técnico-performer: Pedro Augusto / Direção Musical, Composição e Arranjo: Gustavo Sarzi / Preparador Vocal: Renato Spinosa / Trilha Sonora: Nelson Baskerville / Preparação de Atores: Ondina Castilho / Iluminação: Marcos Felipe e Nelson Baskerville / Cenário: Marcos Felipe e Nelson Baskerville / Figurinos: Camila Murano / Fotos: Bob Sousa / Visagismo: Rapha Henry - Makeup Artist / Vídeos: Patrícia Alegre / Produção Executiva: Sandra Modesto e Marcos Felipe / Produção Geral: Cia Mungunzá de Teatro.


15/05 – 20h45 - PENSAMENTO GIRATÓRIO com a Cia. Mungunzá (SP)

Integrante do projeto Palco Giratório e a diretora Celina Sodré (Studio Stanislavski/RJ) como mediadora local

Tema: O Teatro Documentário como uma tentativa não ficcional de

reaproximação do público ao teatro.

Celina Sodré é diretora do grupo Studio Stanislavski que investiga a narrativa

não aristotélica e o ator como performer, a partir do método das ações físicas

de Stanislavski. O grupo possui uma pesquisa também por roteiros de

espetáculos geralmente inspirados em obras literárias. Além disso, Celina

Sodré desenvolve desde 2008 o trabalho social com o Projeto Damas em

Cena, com a formação de um grupo de atrizes travestis e transexuais.

Duração: 60 min. | Classificação etária: 16 anos | Gênero: mesa de debate

16/05 • das 10h30 às 17h30 Oficina de teatro com Cia. Atores de Laura (RJ)


Oficina: O ator da 1ª e da 3ª pessoa

A Cia Atores de Laura foi criada no Rio de Janeiro em 1992 e tem no seu

repertório 15 montagens teatrais. Os Atores de Laura dedicaram-se desde logo

ao trabalho coletivo, com o objetivo de pensar e realizar o ator como força

principal do jogo cênico, em torno do qual são construídas, paralela e

posteriormente, a direção, a cenografia, a vestimenta e a iluminação.

Nesta oficina vamos compartilhar a singularidade das características da peça O

filho eterno, especialmente o estilo da linguagem, o discurso na terceira pessoa

de uma personagem que está ou estava vivendo o que ele mesmo narra. Como

é possível o ator criar uma aproximação do discurso que se coloca na terceira

pessoa com o arrebatamento das experiências que ele mesmo vive daquilo que

ele narra.

Ministrantes: Integrantes do Grupo de Teatro: Cia. Atores de Laura: Daniel Herz ou pelo ator Charles Fricks / Carga horária: 6h/ Nº máximo de participantes: 15 pessoas

16/05 – 19h – Espetáculo Convidado: Transchecov / Studio Stanislavski (RJ)

Local: Instituto do Ator

IA - Instituto de Pesquisa da Arte do AtorRua da Lapa 161 (Esquina da rua Joaquim Silva / Entrada pela rua Joaquim Silva)Tel. 2224- 8878

Espetáculo criado a partir de dois textos clássicos de Anton Tchecov: A Gaivota e Jardim das Cerejeiras. A particularidade do trabalho está em apresentar uma travesti e uma transexual nos papéis principais, Nina e Liuba, destes dois textos.

Ficha Técnica: Texto/concepção: Texto original de Anton Tchecov / Adaptação e tradução: Celina Sodré / Elenco: Dandara Vital, Vandré Silveira, Mell Brígida e Douglas Resende / Operador de Luz: Jai Gonçalves.

Duração: 25 min | Classificação etária: 18 anos | Gênero: Adulto

17/05 – das 09h às 18h - Trocando em Miúdos entre Studio Stanislavski (RJ)e Cia. Mungunzá (SP) – integrante do circuito Palco Giratório 2013

Local: Instituto do AtorIA - Instituto de Pesquisa da Arte do AtorRua da Lapa 161 (Esquina da rua Joaquim Silva / Entrada pela rua Joaquim Silva)Tel. 2224- 8878






17/05 – 19h – Filho Eterno / Cia. Atores de Laura (RJ)


O Filho Eterno, que já encantou a muitos na forma literária, de Cristovão Tezza,

ganha adaptação teatral de Bruno Lara Resende e traz à tona emoções

inesperadas na versão teatral, proposta pela Cia Atores de Laura. “O Filho

Eterno” mostra a luta diária de um homem que precisa lidar com as decepções

que um filho pode trazer, focando no desafio de nossas limitações, sem perder

o olhar elegante. Frases de impacto e inesperadas dão o tom poético dessa

trama, em que vem a tona muitas questões que pensamos, mas que jamais

teríamos coragem de dizer em voz alta. A chegada do primeiro filho com

síndrome de down é apenas uma das diversas reflexões que envolvem a

paternidade e são abordadas nessa já premiada história.

Ficha Técnica: Texto: Cristovão Tezza / Adaptação: Bruno Lara Resende / Direção: Daniel Herz / Elenco: Charles Fricks / Figurino: Marcelo Pies / Cenário: Aurora dos Campos / Direção Musical: Lucas Marcier / Iluminação: Aurélio de Simoni / Direção de Movimento: Márcia Rubin / Diretora de Produção: Ana Lelis / Assistente de direção: Clarissa Kahane / Consultoria psicanalítica: Evelyn Disitzer

Duração: 80 min | Classificação etária: 12 anos | Gênero: Drama

18/05 – 19h – Amor Confesso / Cia. Falácia (RJ)



Em cena dois atores, duas cadeiras, um autor, oito contos e uma questão:

casar ou não casar? Os atores Claudia Ventura e Alexandre Dantas vão casar

e, para comemorar essa união, resolvem montar uma peça: Amor Confesso.

Para confessar esse amor escolhem os contos de Arthur Azevedo. Mas

durante os ensaios descobrem que a maioria das histórias não tem final feliz.

Agora eles estão no palco, horas antes da cerimônia do seu casamento,

dividindo com o público a dúvida de casar ou não. Mais uma vez a vida e a arte

se misturam.

Ficha Técnica: Autor: Arthur Azevedo / Direção: Inez Viana / Elenco: Claudia Ventura e Alexandre Dantas / Pianista: Roberto Bahal / Direção Musical: Marcelo Alonso Neves / Cenário e Figurino: Carlos Alberto Nunes / Iluminação: Paulo César Medeiros / Produção Executiva/Contrarregra: Christina Carvalho / Realização: Cia. Falácia.

Duração: 80 min | Classificação etária: 10 anos | Gênero: Comédia

19/05 • das 10h30 às 17h30 Oficina de teatro infanto-juvenil com A Trupe de Truões (MG)



Oficina: Teatro infanto-juvenil: elementos melodramáticos

A Trupe de Truões surgiu em 2002 e possui pesquisa no teatro sem barreira

etária e no teatro para adultos com foco no gênero melodramático. A Cia é

Ponto de Cultura desde 2008, com uma sede em Uberlândia/MG.

Jogos teatrais e brincadeiras que enfatizem a linguagem melodramática na

criação de cenas teatrais.

Ministrantes: Amanda Barbosa, Amanda Aloysa, Maria De Maria, Paulo

Merísio, Ricardo Augusto, Ronan Vaz, Welerson Filho e Laís Batista/Publico

Alvo: atores e dançarinos/Carga horária: 6h/ Nº máximo de participantes: 15

pessoas

20/05 – 15h – Espetáculo Convidado: Era uma vez, não era uma vez / Grupo Milongas (RJ)


Essa é a estória de um menino que tinha um avô. Era ele o herói que criava

seu mundo de fantasias, contando-lhe histórias e ensinando-lhe brincadeiras.

Entretanto, a perda do avô fez com que o menino caísse em profundo

desânimo. Desde então o menino se recusa a cultivar seus sonhos e a penetrar

no mundo da imaginação. Esse sentimento de tristeza provoca o surgimento de

quatro criaturas fantásticas que, através de brincadeiras, danças e enigmas o

ajudam a reerguer-se, resgatar sua alegria e a enfrentar seu medo.

Ficha Técnica: Direção: Breno Sanches / Dramaturgia: Breno Sanches e Camile dos Anjos / Elenco: Adriano Pellegrini, Camile dos Anjos, Hugo Souza, Patrícia Ubeda e Roberto Rodrigues / Direção Musical: Beto Lemos / Direção Coreográfica: Paulo Cristo / Músicos: Cláudio Lima, Karina Neves e Matheus Rebelo / Cenografia: Arlete Rua e Thaís Boulanger / Figurinos: Antônio Medeiros / Iluminação: Adriana Milhomem / Adereços e Bonecos: Arlete Rua, Thaís Boulanger e Gabi Windmuller / Visagismo: Isabel Chavarri / Fotografia: Thiago Facina / Produção: Grupo Milongas e Pagu Produções.

Duração: 55 min | Classificação etária: Livre | Gênero: Infantil

21/05 – 15h (1ª sessão) e 17h (2ª sessão) – Simbá, o marujo / Grupo Trupe de Truões (MG)


Simbá é um marujo que se alimenta de aventuras. Sua casa é o mar. Com sua

perspicácia, consegue se safar de diversas situações adversas: explora reinos

fantásticos; enfrenta monstros, ilhas-peixe, aves e serpentes gigantescas,

rituais macabros e elefantes inteligentes; descobre novos horizontes. Sua

paixão pelas peripécias faz com que sua história adquira um tom cíclico num

eterno retorno ao mar.

Ficha Técnica: Texto original: Edson Rocha Braga / Adaptação dramatúrgica: Amanda Aloysa, Getúlio Góis, Juliana Nazar, Maria De Maria, Paulo Merisio, Ricardo Augusto e Ronan Vaz / Direção: Paulo Merisio / Elenco: Amanda Barbosa, Lais Batista, Maria De Maria, Ricardo Augusto, Ronan Vaz e Thiago Xavier /Cenário: Paulo Merisio / Figurino: Getúlio Góis / Maquiagem e trilha sonora: Trupe de Truões / Design de luz: Marcos Prado / Técnico de luz: Ronan Vaz / Operação de som e luz: Wesley Nunes / Produtora: Amanda Aloysa.

Duração: 50 min | Classificação etária: Livre | Gênero: Infanto-juvenil

21/05 – 19h – As aventuras de uma viúva alucinada / Mamulengo de Cheiroso (SE)

Apresentação exclusiva para escolas públicas parceiras do projeto Escola Bairro Criativo

O espetáculo conta a estória de uma viúva que tendo perdido seu marido se

encontra com dificuldade de criar seus três filhos. Recorrendo ao compadre

cheiroso, que promete ajudá-la dando emprego com interesse em conquistá-la.

Nesse interim, surgem vários pretendentes, entre eles o diabo, que no decorrer

da trama leva a viúva e o filho para o inferno. Cheiroso enfrenta o diabo, vence

a batalha e traz de volta os dois. Toda a dramaturgia é floreada com muita

música, dança e sátiras do nosso cotidiano.

Ficha Técnica: Direção: Augusto Barreto / Elenco: Augusto Barreto, Ananda Barreto e Rinaldo Machado / Músicos: Mary Barreto, Betinho Caixa D´água e Alegria / Figurino: Augusto Barreto e Marlene Barreto / Técnico de Luz e som: José Carlos Pereira / Contra-regra: Eluar Melo / Texto: Januário Oliveira/ Maquiagem: Rinaldo Machado.

Duração: 45 min | Classificação etária: Livre | Gênero: Teatro de bonecos

22/05 – das 09h às 18h - Trocando em Miúdos entre Grupo Milongas (RJ)

e Grupo Trupe de Truões (MG) – integrante do circuito Palco Giratório 2013







22/05 – 19h– As aventuras de uma viúva alucinada / Mamulengo de Cheiroso (SE)


O espetáculo conta a estória de uma viúva que tendo perdido seu marido se

encontra com dificuldade de criar seus três filhos. Recorrendo ao compadre

cheiroso, que promete ajudá-la dando emprego com interesse em conquistá-la.

Nesse interim, surgem vários pretendentes, entre eles o diabo, que no decorrer

da trama leva a viúva e o filho para o inferno. Cheiroso enfrenta o diabo, vence

a batalha e traz de volta os dois. Toda a dramaturgia é floreada com muita

música, dança e sátiras do nosso cotidiano.

Ficha Técnica: Direção: Augusto Barreto / Elenco: Augusto Barreto, Ananda Barreto e Rinaldo Machado / Músicos: Mary Barreto, Betinho Caixa D´água e Alegria / Figurino: Augusto Barreto e Marlene Barreto / Técnico de Luz e som: José Carlos Pereira / Contra-regra: Eluar Melo / Texto: Januário Oliveira/ Maquiagem: Rinaldo Machado.

Duração: 45 min | Classificação etária: Livre | Gênero: Teatro de bonecos

23/05 – 19h – Espetáculo Convidado: Labirinto / Cia. Alfândega 88 (RJ)



Composta pelos textos “As relações naturais”, “Hoje sou um e amanhã outro” e “A separação de dois esposos”, a peça retrata situações como a liberdade sexual, o direito ao prazer e a emancipação feminina.

Ficha Técnica: Textos de Qorpo Santo / Direção: Moacir Chaves / Elenco: Adriana Seiffert, Andy Gercker, Danielle Martins de Farias, Denise Pimenta, Diego Molina, Elisa Pinheiro, Fernando Lopes Lima, José Karini, Leonardo Hinckel, Mariana Guimarães, Pâmela Côto, Peter Boos e Rita Fischer/ Cenário: Fernando Mello da Costa / Figurinos: Inês Salgado / IIluminação: Aurélio de Simoni / Direção Musical: Tato Taborda

Duração: 90 min | Classificação etária: 14 anos | Gênero: Tragicomédia

24/05 – 19h – Espetáculo Convidado: Negra Felicidade / Cia. Alfândega 88 (RJ)



O espetáculo mostra o caso verídico da escrava Felicidade, que em 1870

entrou na Justiça para que fosse reconhecido seu direito à liberdade, levando

à cena os autos desse processo, mesclados ao Sermão de Santo Antonio, do

Padre Antônio Vieira.

Ficha Técnica: Direção e dramaturgia : Moacir Chaves / Elenco: Adriana Seiffert, Andy Gercker, Danielle Martins de Farias, Denise Pimenta, Diego Molina, Elisa Pinheiro, Fernando Lopes Lima, José Karini, Leonardo Hinckel, Mariana Guimarães, Pâmela Côto, Peter Boos e Rita Fischer/ Cenário: Fernando Mello da Costa / Figurinos: Inês Salgado / IIluminação: Aurélio de Simoni / Direção Musical: Tato Taborda

Duração: 85 min. | Classificação etária: 14 anos | Gênero: Drama

25/05 – 19h – Espetáculo Convidado: Primeiro Amor / Direção: Antônio Guedes (RJ)



Primeiro amor é um relato de uma história de amor que fala do encontro de

um homem, pela primeira vez, com esse sentimento. O personagem expulso

de casa após a morte do pai, que o protegia, não tem mais nada. Seu único

prazer é caminhar entre túmulos, lendo epitáfios e esperar que seu cadáver

esteja pronto e possa ser entregue à sabedoria da desencarnação. Entretanto,

esse homem encontra uma prostituta. Ele tenta fugir, desaparecer. Mas sente

falta daquela mulher e volta a procurá-la. Ela o leva para sua casa e cuida dele.

Dorme com ele. Engravida. O amor leva o personagem sem nome a perceber

que esse sentimento só existe na ausência da pessoa amada.

Ficha Técnica: Texto: Samuel Beckett / Tradução: Célia Euvaldo / Concepção: Antonio Guedes / Atuação: Ana Kfouri / Vídeos, Identidade Visual e Projeto Gráfico: Helena Trindade / Assistência Técnica de Vídeo: Renato Livera / Fotos de divulgação: Dalton Valerio / Gerente de projeto: Rodrigo Gerstner / Direção de produção: Ana Paula Abreu e Renata Blasi / Produção: Diálogo da Arte Produções Culturais / Realização: Cia. Teatral do Movimento / Idealização: Ana Kfouri

Duração: 60 min. | Classificação etária: 14 anos | Gênero: Drama

27/05 – 19h – O malefício da mariposa / Ave Lola Espaço de Criação (PR)


Em O Malefício da Mariposa, Federico García Lorca utiliza a fábula para

retratar a louca paixão de Curianito por uma misteriosa mariposa com a

originalidade e profundidade de poucos. Em meio à atmosfera poética de um

estranho jardim, ínfimas criaturas da natureza amam e sofrem de maneira

muito parecida à nossa, seres humanos.

Ficha Técnica: Direção: Ana Rosa Genari Tezza / Direção de Arte: Cristine Conde / Composição Musical: JJ Lemêtre / Elenco: Alessandra Flores, Janine de Campos e Val Salles / Atriz aprendiz: Tatiana Dias / Cenários e Figurinos: Cristine Conde / Confecção de Bonecos: Alessandra Flores, Cristine Conde, Janine de Campos e Val Salles / Consultoria de Máscaras: Calu Monteiro / Sonoplastia: Ana Rosa Genari Tezza / Iluminação: Rodrigo Ziolkowski / Assistente de Iluminação: Raul Freitas / Operação de som: Tatiana Dias e Ana

Rosa Genari Tezza / Operação de luz: Raul Freitas / Direção áudio visual: José Tezza / Ilustração: Val Salles / Cenotécnica: Proscenium Cenografia / Costureiras: Sueli Matias e Tissa Muniz / Produção: Ave Lola Espaço de Criação / Texto: Federico García Lorca / Adaptação: Ana Rosa Genari Tezza e grupo / Tradução: Ana Rosa Genari Tezza / Técnicos: Raul Freitas, Ana Rosa Genari Tezza e Tatiana Dias.

Duração: 75 min | Classificação etária: Livre | Gênero: Teatro Adulto

28/05 – 19h – Tombé / Grupo Dimenti (BA)


Você já tentou entender o sentido das coisas? Você já teve que inventar

alguma teoria? Você já teve longas discussões com colegas de trabalho? Você

já teve um chefe? Você já participou de dinâmicas de grupo? Você já perdeu o

controle? Você já dançou alguma vez na vida? Este espetáculo é pra você.

TOMBÉ é uma “coreopalestra” que dubla discursos, movimentos e absurdos da

arte e da vida. E ri de si.

Ficha Técnica: Criação e performance: Daniel Moura, Fábio Osório Monteiro, Jorge Alencar, Márcio Nonato e Neto Machado / Direção Coreográfica: Jorge Alencar / Tema musical original: Osvaldo Ferraz e Tiago Rocha / Projeto de luz: Márcio Nonato / Direção de Produção: Ellen Mello / Produtor Assistente: Fábio Osório Monteiro /


29/05 – 17h – Suvenir / Grupo Dimenti (BA)


Durante o pôr-do-sol e a céu aberto, o trabalho mescla - caseiramente - memórias coreográficas, bagunças de infância, fantasias cinematográficas.

Ficha Técnica: Direção e Concepção: Jorge Alencar / Criação e Performance: Fábio Osório Monteiro, Leonardo França, Neto Machado / Assistente de Direção e Direção de Produção: Ellen Mello / Produtor assistente: Fábio Osório Monteiro / Colaboração Visual: Giorgia Conceição / Colaboração Musical: Pedro Amorim.


30/05 – 19h – O miolo da estória / Santa Ignorância Cia das Artes (MA)


João Miolo é operário da construção civil e brincante de bumba meu boi que

tem uma vida comum a tantos outros operários. Mas João sustenta o desejo de

ser cantador no boi onde brinca e ocupar uma posição de destaque na vida.

Seu drama começa quando, não sendo aceito como cantador, decide não sair

na boiada daquele ano. Revoltado, ele vai trabalhar embriagado e acaba

machucando-se, precisando refazer os votos com o santo para não perder a

perna. O espetáculo apresenta o homem em conflito com a fé e suas relações

sociais.

Ficha Técnica: Realização: Santa Ignorância. Cia de Artes / Texto, direção, atuação: Lauande Aires / Músicas, Figurino e Cenografia: Lauande Aires / Iluminação: Eliomar Cardoso e Júlio Cesar da Hora/ Operação de Luz: Júlio Cesar da Hora / Operação de Sonoplastia: Rosa Ewerton / Treinamento de Brincante/Auxiliar de palco: Léo Alves / Fotografia: Ayrton Valle e Paulo Caruá / Consultoria Artística: Antônio Freire, Léo Alves, Manoel Freitas e César Boaes.

Duração: 55 min | Classificação etária: 12 anos | Gênero: Drama Épico

31/05 – das 14h30 às 18h30 - Oficina sobre crítica teatral com a equipe da Revista Eletrônica Questão de Crítica (RJ)


A Questão de Crítica – Revista eletrônica de críticas e estudos teatrais – foi

lançada no Rio de Janeiro em março de 2008 como um espaço de reflexão

sobre as artes cênicas que tem por objetivo colocar em prática o exercício da

crítica. Com edições mensais e atualização constante, a Questão de Crítica se

apresenta como um mecanismo de fomento à discussão teórica sobre teatro e

como um lugar de intercâmbio entre artistas e espectadores, proporcionando

uma convivência de ideias num espaço de livre acesso.

A oficina será um encontro com a equipe da QDC para uma conversa sobre

crítica, recepção dos espetáculos e o papel do espectador na crítica. O pré-

requisito será ter assistido aos cinco espetáculos da programação do festival

que também terão sido assistidos pela equipe do QDC para a realização de

críticas.

www.questaodecritica.com.br

Ministrantes: Humberto Giancristofaro, Dâmaris Grün, Daniel Schenker,

Daniele Avila Small, Dinah Cesare, Humberto Giancristofaro, Mariana Barcelos

e Raphael Cassou.

31/05 – 19h – A Pereira da Tia Miséria / Núcleo Ás de Paus (PR)


A Fome personificou-se em uma criança nascida da Miséria que todas as

pessoas temem, separou-se de sua mãe e, desde então, percorre o mundo,

trazendo o sofrimento a todos. O ser humano, naturalmente, conhece a Fome,

porém é sempre preferível saciá-la e não imaginar o que pode acontecer se ela

chegar a seu ponto extremo. A Morte tão temida por todos, é naturalmente a

melhor saída para um mundo em que novas possibilidades não param de

nascer. Tia Miséria, no dia em que deveria morrer, engana a Morte, que acaba

ficando presa em sua árvore e, em um acordo feito diante do olhar de todos,

Tia Miséria decide viver, ingenuamente procurando pelo seu filho para, só

então, deixarem este lugar que nunca os quis.

Ficha Técnica: Texto/concepção: Luan Valero./ Trilha sonora: Concepção e Direção Musical: Eric D’Ávila / Cenografia: Rogério Costa e Alex Lima / Figurinos: Alex Lima / Material Gráfico: Arthur C. Duarte / Portfólio e Fotografias: Natália Turini / Elenco: Bruna Stépanhie, Camila Feoli, Guilherme Kirchheim, Luan Valero, Rebeca Oliveira, Rogério Costa e Thunay Tartari / Técnicos: Adalberto Pereira (Contra-regras).

Duração: 50 min | Classificação etária: Livre | Gênero: Teatro de Rua

01/06 – 18h – Espetáculo Convidado: Espetáculo Dança dos Orixás / A Grande Cia. Brasileira de Mystérios e Novidades (RJ)


http://www.questaodecritica.com.br/

Cortejo de rua sobre perna de pau que apresenta os Orixás, divindades do

Candomblé, com suas danças sagradas, cantos e toques vibrantes dos

tambores. Através do chamado da Yalorisha (mãe de santo) os Orixás,

representados por atores-dançarinos sobre pernas de pau, formam uma grande

roda (gira) para apresentar suas danças alegóricas mostrando a força dessas

entidades africanas.

Ficha Técnica: Direção Geral: Ligia Veiga / Figurino: Carlos Veiga / Preparação Corporal: Marilia Felippe / Produção Executiva: Marina França Elenco: Ligia Veiga, Mafalda Pequenino, Fabio de Sousa, Pedro Lima, Aline Figueiredo, Camilla Costa, Dicoklen Brito, Fernanda Lima,Verônica Pereira, Sara Hana, Fábio Costta e Pedro Struchiner

Duração: 45 min | Classificação etária: Livre | Gênero: Cortejo e Dança

02/06 – das 09h às 18h - Trocando em Miúdos entre A Grande Cia. Brasileira de Mystérios e Novidades (RJ) e Núcleo Ás de Paus (PR) – integrante do circuito Palco Giratório 2013







Espaços de realização do V Festival Palco Giratório

Realização: Espaço Cultural Escola Sesc

O Espaço Cultural Escola Sesc, localizado em Jacarepaguá, possui um teatro com capacidade para até 600 pessoas, salão para exposições, banco de

textos, canto poético, sala de música, dança, e ensaio, abertos ao público da cidade do Rio de Janeiro.

Endereço:

Avenida Ayrton Senna, nº 5677 – Jacarepaguá – RJ

Tel.: (21) 3214-7404

Programação completa no espacocultural.escolasesc.com.br

Programação gratuita

APOIO:

TEATRO SERRADORRua Senador Dantas, 13, Cinelândia (metrô Cinelândia / estacionamento em frente) Tel: 2220-5033

Com o apoio do FATE, o Teatro Serrador, fechado há quase dez anos, foi

reinaugurado pela Alfândega 88 e, agora, abriga uma intensa programação artística:

oficinas, leituras dramatizadas e espetáculos a preços populares, de segunda a

segunda, sempre às 19h. O projeto Alfândega 88 – Programa Anual de Atividades -

Residência no Teatro Serrador ganhou o Prêmio Shell na categoria especial.

Toda a programação do V Festival Palco Giratório Jacarepaguá/Brasil realizada no Teatro Serrador será gratuita.

SEDE DA COMPANHIA DE MYSTÉRIOS E NOVIDADESRua Pedro Ernesto, casa 21 - Gamboa

A Companhia de Mystérios e Novidades mantêm em sua sede um trabalho

diário de ensaio, treinamento e pesquisa, além de uma programação de

oficinas e apresentações; acolhe artistas, mestres e professores nacionais e

internacionais para simpósios, encontros e intercâmbios.

Idealizado como espaço aberto à criação, experimentação e investigação

cênica a sede da companhia é hoje uma “escola sem paredes” que acolhe e

irradia diferentes saberes das tradições e da contemporaneide.

http://www.teatroescolasesc.wordpress.com/

Toda a programação do V Festival Palco Giratório Jacarepaguá/Brasil realizada na Sede da Companhia de Mystérios e Novidades será gratuita.

INSTITUTO DO ATORInstituto de Pesquisa da Arte do AtorRua da Lapa, nº 161 - Centro

(Esquina da Rua Joaquim Silva / Entrada pela Rua Joaquim Silva)Tel.:2224-8878

O Instituto do Ator foi criado em 2008. Em setembro de 2013 completará cinco anos de existência. O IA é sede do grupo Studio Stanislavski, e, como tal, funciona como espaço teatral para apresentações de seus espetáculos e estudos cênicos. Abriga também um trabalho de pesquisa artística e formação, teórica e prática, para atores e diretores. Além da sua vertente de trabalho social como o Projeto Damas em Cena, que desenvolve desde 2008, com a formação de um grupo de atrizes travestis e transexuais.

Toda a programação do V Festival Palco Giratório Jacarepaguá/Brasil realizada no Instituto do Ator será gratuita.

PAVILHÃO TEATRO DE ANÔNIMORua dos Arcos, nº 24 – Lapa (Fundição Progresso)

Tel. 2544-8547

Pavilhão Teatro de Anônimo é um versátil galpão de 200m2 situado na

Fundição Progresso, na Lapa. O Pavilhão é um espaço voltado para a criação,

pesquisa e transmissão de saberes, relacionados ao circo e à comicidade.

Nele, o grupo Teatro de Anônimo realiza ensaios, temporadas, oficinas, festas

e cabarés.

Toda a programação do V Festival Palco Giratório Jacarepaguá/Brasil realizada no Pavilhão Teatro de Anônimo será gratuita.

Download - file · Web viewV Festival Palco Giratório Jacarepaguá/Brasil. O projeto Palco Giratório – Rede Sesc de Difusão e Intercâmbio das Artes Cênicas tem como principal

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