cleveland

7
Cleveland (Ohio ), o DJ Alan Freed começou a tocar R&B para uma audiência multirracial. Freed é creditado como o primeiro a utilizar a expressão "rock and roll" para descrever a música. No entanto, o termo já tinha sido introduzido ao público dos Estados Unidos, especialmente nas letras de muitas gravações rhythm and blues. Três diferentes canções com o título "Rock and Roll" foram gravadas no final dos anos 1940: uma em 1947 por Paul Bascomb , outra por Wild Bill Moore em 1948 , e ainda outra em 1949 por Doles Dickens, e a expressão estava em constante uso nas letras de canções R&B da época. Um outro registro onde a frase foi repetida durante toda a canção foi em Rock and Roll Blues, gravado em 1949 por Erline Rock and Roll Harris. A expressão foi também incluída nos anúncios para o filme "Wabash Avenue", estrelado por Betty Grable e Victor Mature. Uma propaganda para o filme que circulou em 12 de abril de 1950 anunciou Ms. Grable como the first lady of rock and rolle Wabash Avenue como the roaring street she rocked to fame. Até então, a frase rocking-and-rolling ("balançando e rolando"), conforme uma gíria laica negra que remete a dançar ou fazer sexo, apareceu em gravações pela primeira vez em 1922 , na canção My Man Rocks Me Com Um Steady Roll de Trixie Smith. Mesmo antes, em 1916 , o termo rocking-and-rolling foi usado com uma conotação religiosa, no registro fonográfico de The Camp Meeting Jubilee, gravado por um quarteto masculino desconhecido. A palavra rock teve uma longa história no idioma inglês como uma metáfora para to shake up, to disturb or to incite(sacudir, perturbar ou incitar). Em 1937 , Chick Webb e Ella Fitzgerald gravaram "Rock It for Me", que incluía na letra o verso So won't you satisfy my soul with the rock and roll. (Então, você não vai satisfazer a minha alma com o rock and roll. ) [9] [10] . Já o termo Rocking era usado por cantores negros gospel no sul dos Estados Unidos para dizer algo semelhante ao êxtase espiritual. Pela década de 1940, no entanto, o termo foi usado como um duplo sentido, referindo-se pretensamente a dançar e ao ato sexual, como em "Good Rocking Tonight", de Roy Brown [11] . O verbo roll era uma metáfora medieval que significava ter relações sexuais [12] . Durante centenas de anos, escritores têm utilizado expressões como They had a roll in the hay (Eles tinham um rolo no feno) ou I rolled her in the clover (Eu transei com ela no trevo). Os termos eram muitas vezes utilizados em conjunto (rocking-and-rolling) para descrever

Upload: aphrodisiastes-le-fay

Post on 12-Jan-2016

221 views

Category:

Documents


0 download

DESCRIPTION

dsfsadas

TRANSCRIPT

Page 1: Cleveland

 Cleveland (Ohio), o DJ Alan Freed começou a tocar R&B para uma audiência multirracial.

Freed é creditado como o primeiro a utilizar a expressão "rock and roll" para descrever a

música. No entanto, o termo já tinha sido introduzido ao público dos Estados Unidos,

especialmente nas letras de muitas gravações rhythm and blues. Três diferentes canções

com o título "Rock and Roll" foram gravadas no final dos anos 1940: uma

em 1947 por Paul Bascomb, outra por Wild Bill Moore em 1948, e ainda outra em 1949 por

Doles Dickens, e a expressão estava em constante uso nas letras de canções R&B da

época. Um outro registro onde a frase foi repetida durante toda a canção foi em Rock and

Roll Blues, gravado em 1949 por Erline Rock and Roll Harris.

A expressão foi também incluída nos anúncios para o filme "Wabash Avenue", estrelado

por Betty Grable e Victor Mature. Uma propaganda para o filme que circulou em 12 de abril

de 1950 anunciou Ms. Grable como the first lady of rock and rolle Wabash

Avenue como the roaring street she rocked to fame.

Até então, a frase rocking-and-rolling ("balançando e rolando"), conforme uma gíria laica

negra que remete a dançar ou fazer sexo, apareceu em gravações pela primeira vez

em 1922, na canção My Man Rocks Me Com Um Steady Roll de Trixie Smith. Mesmo

antes, em 1916, o termo rocking-and-rolling foi usado com uma conotação religiosa, no

registro fonográfico de The Camp Meeting Jubilee, gravado por um quarteto masculino

desconhecido.

A palavra rock teve uma longa história no idioma inglês como uma metáfora para to shake

up, to disturb or to incite(sacudir, perturbar ou incitar). Em 1937, Chick Webb e Ella

Fitzgerald gravaram "Rock It for Me", que incluía na letra o verso So won't you satisfy my

soul with the rock and roll. (Então, você não vai satisfazer a minha alma com o rock and

roll.)[9] [10] . Já o termo Rocking era usado por cantores negros gospel no sul dos Estados

Unidos para dizer algo semelhante ao êxtase espiritual. Pela década de 1940, no entanto,

o termo foi usado como um duplo sentido, referindo-se pretensamente a dançar e ao ato

sexual, como em "Good Rocking Tonight", de Roy Brown[11] .

O verbo roll era uma metáfora medieval que significava ter relações sexuais[12] . Durante

centenas de anos, escritores têm utilizado expressões como They had a roll in the

hay (Eles tinham um rolo no feno) ou I rolled her in the clover (Eu transei com ela no trevo).

Os termos eram muitas vezes utilizados em conjunto (rocking-and-rolling) para descrever o

movimento de um navio no mar, por exemplo, como na canção Rock and Roll, das Irmãs

Boswell, em 1934, que apareceu no filme Transatlantic Merry-Go-Round'

(literalmente, Transatlântico Carrossel), naquele mesmo ano, e na canção "Rockin 'Rollin'

Mama", de Buddy Jones em 1939. O cantor country Tommy Scott se referia ao movimento

de um trem na ferrovia emRockin e Rollin, de 1951.

Uma versão alternativa às origens de rocking-and-rolling pode, ainda, remontar aos

trabalhadores que trabalhavam nas ferrovias Reconstruction South. Esses homens

cantariam canções na batida do martelo para manter o ritmo do seu instrumento de

Page 2: Cleveland

trabalho. Ao final de cada linha em uma canção, os homens balançariam seus martelos

para baixo para furar um buraco na rocha. Os shakers - homens que ocupavam as pontas

de aço perfuradas pelo martelo humano - "balançariam" o prego para frente e para trás

para limpar a pedra ou rolar, girando o prego para melhorar a 'mordida' da broca[13] .

Início e primeiras gravaçõesRockabilly

Ver artigo principal: Rockabilly

"Rockabilly", geralmente (mas não exclusivamente) se refere ao tipo de rock and roll, que

foi tocado e gravado em meados dos anos 1950 por cantores brancos, como Elvis

Presley, Carl Perkins e Jerry Lee Lewis, que tinha bastante influência damúsica country.

Muitos outros cantores populares de rock and roll da época, tais como Fats Domino, Chuck

Berry e Little Richard, vieram da tradição do rhythm and blues negro, faziam músicas que

atraiam a plateias brancas, e normalmente não são classificados como "rockabilly".

Em julho de 1954, Elvis Presley gravou um hit regional: "That's All Right", pela gravadora

de Sam Phillips, a Sun Recordsem Memphis [14]  . Dois meses antes, em Maio de 1954, Bill

Haley e Seus Cometas gravaram "Rock Around the Clock". Embora apenas tenha sido

um hit menor quando lançado, quando usado na sequência de abertura do filme

"Blackboard Jungle", um ano mais tarde, ela realmente passou a definir o auge do rock

and roll em movimento. A canção se tornou um dos maiores sucessos na história, e

frenéticos grupos adolescentes para ver Haley e os Cometas tocar, causavam em algumas

cidades. "Rock Around the Clock" foi um avanço tanto para o grupo e para todas as

músicas de rock and roll. Se tudo que veio antes de lançar as bases, "Clock" introduziu a

música para um público global[15] .

Impacto culturalAlan Freed, também conhecido como "Moondog", é creditado como o primeiro a utilizar a

expressão "rock and roll" para descrever a música rhythm and blues tocada para uma

audiência multirracial. Enquanto trabalhava como DJ na estação de rádio WJW,

em Cleveland, ele também organizou o primeiro grande concerto de rock and roll,

o "Moondog Coronation Ball", em 21 de março de 1952 [16]  . Posteriormente, Freed

organizou muitos concertos de rock and roll marcados pela presença tanto de brancos

quanto de negros, contribuindo ainda mais para introduzir estilos musicais afro-americanos

para um público mais vasto.

Tensões raciais

O rock and roll surgiu em uma época em que as tensões raciais nos Estados Unidos

estavam próximos de vir à tona. Os negros norte-americanos protestavam contra a

segregação de escolas e instalações públicas. A doutrina racista "separate but equal" foi

nominalmente derrubada pela Suprema Corte dos Estados Unidos em 1954, mas a difícil

Page 3: Cleveland

tarefa de fazer respeitar a decisão estava por vir. Este novo gênero musical combinando

elementos das músicas branca e negra inevitavelmente provocou fortes reações.

Depois do "The Moondog Coronation Ball", as gravadoras logo compreenderam que havia

mercado formado pelo público branco para a música negra que estava para além das

fronteiras estilísticas do rhythm and blues. Mesmo o preconceito considerável e as

barreiras raciais não podiam barrar as forças do mercado. O rock and roll tornou-se um

sucesso de um dia para outro nos Estados Unidos, repercutindo no outro lado do Oceano

Atlântico e, talvez, culminando em 1964 com a "Invasão Britânica".

Os efeitos sociais do rock and roll foram massivos mundialmente, influenciando estilos de

vida, moda, atitudes e linguagem. Além disso, pode ter ajudado a causa do movimento dos

direitos civis, porque tanto os jovens norte-americanos brancos como os negros gostavam

do gênero, que ainda derivou muitos estilos musicais: soul

music, funk,progressivo, punk, heavy metal e alternativo.

Cultura teen

Um ídolo teen geralmente é um artista que atrai um grande número de seguidores,

principalmente adolescentes do sexo feminino, devido: sua boa aparência, apelo sexual

além de suas qualidades musicais. Um bom exemplo é Frank Sinatra nadécada de 1940,

embora um exemplo anterior possa ser Rudy Vallée. Com o nascimento do rock and

roll, Elvis Presley se tornou um dos maiores ídolos teen de todos os tempos. Seu sucesso

levou os promotores de eventos à criação deliberada de novos ídolos, tais como Frankie

Avalon e Ricky Nelson. Outros músicos daquela época também atingiram popularidade.

Devido o sucesso de muitos outros artistas, como os Beatles e os Monkees, no meio teen,

foram criadas algumas revistas exclusivamente orientada para o público jovem (por

exemplo 16 Magazine e Tiger Beat). Essas publicações mensais estampavam um

ídolo teen na capa, bem como fotografias atraentes, uma seção de "Perguntas &

Respostas", e uma lista de predileções (ou seja, cor favorita, comida favorita etc).

Os ídolos teen também influenciaram na produção de desenhos animados matutinos a

brinquedos, entre outros produtos. No auge da popularidade dos Beatles, não era

incomum ver perucas inspiradas no corte de cabelo, por exemplo.

Militar

Durante a guerra do Vietnã, o termo "Rock and Roll" se referia ao disparo com uma arma

automática (geralmente o fuzil M-16), empunhando a arma no quadril como uma guitarra.

Era muitas vezes utilizado o termo "Let's Rock and Roll"[17] .

Estilo de dança

Desde o seu início na década de 1950 até o início dos anos 1960, a música rock and

roll gerou novos estilos de danças. Adolescentes encontraram, no ritmo irregular

do Contratempo, a brecha para reavivar a dança jitterbug da era das big bands.

Danças Sock-hops, de ginásio ou de festas em porões residenciais tornaram-se uma

Page 4: Cleveland

mania, e os jovens norte-americanos assistiam ao programa de televisão American Coreto,

apresentado por Dick Clark, para se manter atualizados sobre os mais recentes estilos de

dança e moda. A partir de meados dos anos 1960, quando o rock and roll gradualmente

tornou-se rock, este influenciou danças de gêneros musicais seguintes, começando

pelo twist, e conduziu em direção aofunk, disco, house e techno.

Rock britânicoVer artigo principal: Rock britânico

Com o movimento trad jazz, a vinda de artistas de blues para a Grã-Bretanha e a versão

de Lonnie Donegan para "Rock Island Line" em 1955, a música skiffle passou a inspirar

muitos jovens a terem um caminho musical.[18] Dentre eles, John Lennon e Paul

McCartney, cujo grupo The Quarrymen formado em março de 1957, iria mudar

gradativamente e se transformar em The Beatles [19]  . Este desenvolvimento primário no

Reino Unido era uma resposta criativa ao rock and roll americano, que teve um impacto

global. Na Grã-Bretanha, bandas de skiffle gravaram em pleno florescimento da cultura

entre os jovens antes da era do rock, as barreiras como a "musical racial" foram sendo

ignoradas. Inúmeros jovens britânicos escutavam R&B e os pioneiros do rock e

começaram a formar suas próprias bandas, assim a Grã-Bretanha se tornou rapidamente

um novo centro de rock and roll.

Em 1958, três adolescentes britânicos criaram Cliff Richard e os Drifters (mais tarde

renomeado Cliff Richard e The Shadows). O grupo gravou o hit "Move It", o que viria a ser

o primeiro verdadeiro rock and roll feito na Grã-Bretanha, mas também o início de um som

diferente, o rock britânico. Richard e sua banda introduziu muitas alterações importantes

na Grã-Bretanha, tais como a utilização de uma "guitarra base" (Hank Marvin) e um baixo

elétrico.

A cena britânica se desenvolveu, com outros artistas como: Tommy Steele, Adam Faith e

Billy Fury vying. Alguns shows tiveram bastante popularidade na Grã-Bretanha, um

exemplo os do Gene Vincent. Isto inspirou muitos jovens britânicos a comprar discos cada

vez mais e seguir o cenário musical, lançando assim as bases para a Beatlemania.

No início dos anos 1960, a música instrumental foi muito popular no Reino

Unido. Hits como "Apache" por The Shadows e "Telstar" pelo The Tornados (produzido por

Joe Meek) formam uma filial britânica da música instrumental.

Ao mesmo tempo, no final dos anos 1950 e início dos anos 1960, fãs de R&B, como Alexis

Korner criavam um autênticoblues americano em clubes londrinos, num momento em que

esta música teve um declínio de popularidade nos Estados Unidos. Isto proporcionou

diretamente a formação de grupos como The Beatles, em Liverpool, The Rolling Stones e

TheYardbirds, em Londres, The Animals em Newcastle e Them, em Belfast.[20] Nos Estados Unidos, esses grupos se tornaram conhecidos como parte da Invasão

Britânica.

Page 5: Cleveland

Referências

1. Ir para cima↑ Christopher John Farley, 1946 estilo similar ao Elvis Rocks, mas ele não foi o primeiro,

2. Ir para cima↑ Jim Dawson and Steve Propes, What Was The First Rock'n'Roll Record (1992), ISBN 0-571-12939-0.

3. Ir para cima↑ S. Evans, "The development of the Blues" in A. F. Moore, ed., The Cambridge companion to blues and gospel music (Cambridge: Cambridge University Press, 2002), pp. 40-2.

4. Ir para cima↑ P. Hurry, M. Phillips, and M. Richards, Heinemann advanced music (Heinemann, 2001), pp. 153-4.

5. Ir para cima↑ J. Matheus Schneider Gebhardt, O rock'n'roll como fonte de soft power : análise do papel da música na construção do prestígio externo dos Estados Unidos da América, Universidade Federal do Rio Grande do Sul 2013

6. Ir para cima↑ J. Aline Rochedo, http://www.getempo.org/index.php/revistas/64-n-13-setembro-de-2013/resenhas/194-1-um-olhar-sobre-o-livro-rock-and-roll-uma-historia-social Um olhar sobre o livro, Rock and Roll: Uma História Social, 2013

7. Ir para cima↑ J. Matheus Schneider Gebhardt, http://www.lume.ufrgs.br/handle/10183/96716 O rock'n'roll como fonte de soft power: análise do papel da música na construção do prestígio externo dos Estados Unidos da América, Universidade Federal do Rio Grande do Sul 2013

8. Ir para cima↑ J. pbs.org, http://www.pbs.org/theblues/songsartists/songsbioalpha.html The Songs &The Artists

9. Ir para cima↑ J. Cott, Back to a shadow in the night: music writings and interviews, 1968-2001 (Hal Leonard, 2003), p. 194.

10. Ir para cima↑ Letra da música ROCK IT FOR ME11. Ir para cima↑ V. Bogdanov, C. Woodstra and S. T. Erlewine, All music guide to rock: the

definitive guide to rock, pop, and soul (Backbeat Books, 3rd edn., 2002), p. 507.12. Ir para cima↑ Bill Haley & The Comets13. Ir para cima↑ Scott Reynolds Nelson, Steel Drivin' Man, p. 75.14. Ir para cima↑ Elvis Presley at Sun Studios in 195415. Ir para cima↑ Biografia de Bill Haley, Allmusic16. Ir para cima↑ Bill Brewster, Frank Broughton. Last night a dj saved my life: the history of the

disc jockey. [S.l.]: Grove Press, 2000. 35 p. ISBN 0802136885, ISBN 978080213688617. Ir para cima↑ Marc Olden. Kisaeng. [S.l.]: Kensington Publishing Corporation, 1992.

978082173897918. Ir para cima↑ M. Brocken, The British folk revival, 1944-2002 (Aldershot: Ashgate, 2003), pp.

69-80.19. Ir para cima↑ "British Invasion", All music guides, http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?

p=amg&sql=77:379.20. Ir para cima↑ Artigo da Encyclopedia Britannica

Ver tambémA Wikipédia possui oPortal do Rock.

Rock  brasileiro

Rock  português

Ligações externas

Page 6: Cleveland

O Commons possui imagens e outras mídias sobre Rock and roll

The Camp Meeting Jubilee  (em inglês)

História da guitarra elétrica - The Smithsonian  (em inglês)

História do  rock (em ing