booklet 126 mm_cc corregido

8/11/2019 Booklet 126 Mm_cc Corregido

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David Fernando Sanchez

Manuel Maria Ponce Works for Guitar / Vol 1

David Fernando Snchez was born in 1987 in Colombia. From 2003-2009 he studied in the

Javeriana University of Bogot where he obtained his Bachelor Degree.In 2004 he was awarded with the I.S.S Scholarship for his Bachelor studies.

In 2009 he moved to Germany to study in the Koblenz International Guitar Academy under the

direction of Prof. Hubert Kppel where he obtained his Postgraduate Diploma in performance,

followed by the Colfuturo Scholarship to pursue a Master of Music Degree under the direction

of Roberto Aussel in the Hochschule fr Musik und Tanz in Cologne.


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n Three years ago a friend gave me awonderful book containing the complete

guitar works of Manuel Maria Ponce,restored to the urtext version by themexican guitarist Miguel Alczar. It was dueto his relationship with Andrs Segovia,a spanish guitarist, that Ponce invested alot of his time and energy composing forthe guitar, an instrument which thanks toSegovias eorts had begun to be heard

for the rst time in the big concert halls.

Besides being Ponces good friend andcommissioning most of his guitar works,Segovia was responsible for presenting thepieces to publishers. As his editor Segovia

altered Ponces pieces, changing notesand rhythms, adding repetitions, and evensometimes eliminating variations andmovements. This has meant that, previousto Alcazars publication, all availableversions of Ponces works have been the

Segovia version. The book is the result ofyears of research in order to honor Ponces

original ideas.Although lcazar mentions recordingsof the music in his book, after extensivesearching I was unable to nd any. For

this reason, and in order to spread Ponceswork in its urtext version, I decided torecord the music, the content, coherenceand structure of which, I believe, are all

improved in Alcazars versions comparedto Segovias edition.

Alcazar writes in his book:The tempi asked for by Ponce were not very

fast and so the allegro was mostly shadedby adding indications such as moderato,non troppo, serioso, espressivo, piacevole,semplice, etc. Undoubtedly this was part andparcel of his unobtrusive character in whichintroversion and reection predominated,

Manuel Maria Poncean introverted music


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producing a tranquil and restrainedpersonality that did not need expansive

outbursts to attract attention. Thesequalities are to be found in all his musicwhich shows a perfect balance betweenaection, expression and reection. All

this is evident in his guitar music, in whichhe manages to express what captivated himabout the guitar the rst time he listened

to Segovia in his Mexican debut and thishe shares with us in the review that hewrote for El Universal of 6th May 1923:

Listening to the notes of the guitarplayed by Andrs Segovia is to experiencea sensation of intimacy and homelywellbeing; it is the evoking of remote andsoft emotions wrapped in the mysteriousenchantment of past things; it is opening

the spirit to reverie and living somewonderful moments within an ambianceof pure art that the great Spanish artistknows how to recreate.

The above quote from Alczar, and Poncesown writing about his vision of the guitar,

tell us all we need to know about what Poncewas attempting to express through hismusic. The music shines precisely becauseof the absence of protagonism, and thisappeals to me because such qualities asobservation and contemplation, althoughoften found in the visual arts, are rarelyfound in such a turbulent language asmusic.

The pieces I have chosen are among

Ponces most important works. In "ThemeVari et Finale and the "Prelude Theme,Variations and Fugue the techniquesused by Ponce in the variations, ratherthan being a selection of compositionalprocedures used to modify and present the

theme in dierent ways, are employed toreveal the dierent meanings and hidden

dimensions of the theme, every variationitself representing a transformation of thethemes character.


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According to Alcazar, the "Prelude, Balletand Courante, were part of a suite that

Ponce began to compose as an homage toJ.S Bach. However, Segovia never playedthe whole suite because the manuscriptsof a Fugue and other movements were lostlost during the Spanish civil war. The piecesare more a reection on Bachs style than

an imitation of it.

"Sonata III", composed in three movements,displays another side of the composersstyle. This is especially evident in the moreexperimental rst movement, written in

Sonata form, where Ponces pursuit ofcolour prevails over harmonic direction and

the music of the development appears tohave no connection to the material in theexposition. Due to the number of voicesand their distinct nature throughout thesecond movement, one could imagine thatthe chanson was actually composed for astring trio.

Ponce uses counterpoint anddissonance to create the melancholyatmosphere of this movement.The third movement, a rondo, has four


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dierent sections that, embracing the

same idea as the variations, evoque a

series of images and characters withoutlosing the sense of unity and direction.The spanish sonorities of this movementare evidence of Segovias inuence on

Ponces composition. The end of the piece,slow, heavy, and peaceful, observes onceagain Ponces custom of resolving thedevelopment of his ideas with understatedpleasure rather than with the grandeur orunmeasured tragedy that is often found inlarge-scale works.

Im pleased to present my rst tribute to

this composer and his music, for whom andfor which I feel deep respect and aection.

I hope these words, which represent myunderstanding of the music, help you to

better understand the decisions I madein its interpretation. Lastly, I dont wantto say good bye without expressing howexciting it is for me to see that this booknally sounds. n


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n Vor drei Jahren gab mir ein Freund einwundervolles Buch, das die vollstndigen

Werke fr Gitarre von Manuel MaraPonce enthielt. Es handelte sich um diewiederhergestellte Urtext-Version desmexikanischen Gitarristen Miguel Alczar.Aufgrund seiner Beziehung zu AndrsSegovia, einem spanischen Gitarristen,

investierte Ponce viel Zeit und Energie

darein, fr die Gitarre zu komponieren,ein Instrument, das dank SegoviasBemhungen begonnen hatte zumersten mal in den groen Konzerthuserngehrt zu werden. Abgesehen davon, dasser Ponces Freund war und die meisten

seiner Gitarrenwerke in Auftrag gab, warSegovia dafr verantwortlich, die Stckeden Verlagen zu prsentieren. Als seinHerausgeber nderte Segovia PoncesStcke, wandelte Noten und Rhythmenab, fgte Wiederholungen hinzu und

strich sogar teilweise Variationen undStze. Dies bedeutete, da, vor Alczars

Verentlichung, alle verfgbaren Versi-onen von Ponces Werken die Ausgaben vonSegovia waren. Dieses Buch ist das Ergebnisvon Jahren der Forschung mit der Absicht,Ponces ursprngliche Ideen zu ehren.Obwohl Alczar in seinem Buch Aufnahmen

der Musik erwhnt, war ich nach

ausfhrlicher Suche nicht in der Lage,irgendeine zu nden. Aus diesem Grundund um Ponces Werke in der Urtextfassungzu verbreiten, entschloss ich mich, dieMusik aufzunehmen, die in Inhalt,Kohrenz und Struktur, wie ich glaube, in

Alczars Version der von Segovia berlegenist.

Alczar schreibt in seinem Buch: Dievon Ponce verlangten Tempi waren nichtsehr schnell und so war das allegro oft

Manuel Maria Ponceeine introvertierte Musik


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abschattiert von Hinzufgungen wiemoderato, non troppo, serioso, espressivo,

piacevole, semplice etc. Unzweifelhaftwar dies Teil seines bescheidenenCharakters, in dem Introvertiertheit undReexion vorherrschten, eine ruhige

und beherrschte Persnlichkeit, diekeine ausufernden Ausbrche brauchte,um Aufmerksamkeit zu erreichen. DieseQualitten ndet man in seiner Musik,

die eine perfekte Balance zwischen Aekt,

Ausdruck und Reexion zeigt. All das ist

erkennbar in seiner Gitarrenmusik, in der

er es schat, auszudrcken, was in an derGitarre faszinierte, als er das erste malSegovia bei dessen Debut in Mexico hrte.Seine Eindrcke teilte er mit uns in einerRezension fr El Universal vom 6. Mai1923:

Die Musik von Segovias Gitarrenspielzu hren bedeutet, eine Empndung

von Intimitt und schlichtem Wohl-benden zu erleben; es ist das Hervor-

rufen von entrckten und sanften Emo-tionen, verpackt in den mysterisen

Verzauberungen der vergangenen Dinge;es ist das nen des Geistes fr Trumerei

und einige wundervolle Momente in derAtmosphre reiner Kunst, die der groespanische Knstler zu erzeugen wei.

Das obige Zitat von Alczar und Ponceseigene Worte ber seine Vision derGitarre sagen uns alles, was wir wissenmssen darber, was Ponce in seinerMusik auszudrcken anstrebte. Die Musikstrahlt genau wegen der Abwesenheitvon Protagonismus und das spricht mich

an, weil Qualitten wie Beobachtung undKontemplation, obwohl in der bildendenKunst oft anzutreen, selten in einer so

turbulenten Sprache wie Musik zu nden

sind.

Die Stcke, die ich ausgesucht habe, sindeinige von Ponces wichtigsten Werken.Statt einer Auswahl von kompositorischenVerfahren um das Thema zu modizieren

und in verschiedenen Weisen zu prsen-tieren, werden die in Theme Vari et


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Finale und Prelude Theme, Variationenund Fuge von Ponce verwendeten

Techniken benutzt, um verschiedeneBedeutungen und versteckte Dimensionendes Themas herauszustellen, wobei

jede Variation eine Transformation desThemencharakters darstellt.

Laut Alczar waren Prelude, Ballet undCourante Teil einer Suite, die Ponce als

Hommage an Johann Sebastian Bach zukomponieren begonnen hatte. Wie auch

immer, Segovia spielte nie die ganzeSuite, weil das Manuskript der Fuge undanderer Stze whrend des spanischenBrgerkriegs verloren gingen. Die Stckestellen eher eine Reexion ber Bachs Stil

dar, als seine Imitation.

Sonata IIIin drei Stzen zeigt eine andereSeite des Komponisten. Das wird besonders

deutlich im eher experimentellen erstenSatz in Sonatenhauptsatzform, in demPonces Streben nach Farbigkeit derharmonischen Zielstrebigkeit berwiegtund die Musik der Durchfhrung keineVerbindung zum Material der Expositionzu haben scheint. In Anbetracht derStimmenzahl und ihres ausgeprgten

Wesens im zweiten Satz, knnte man sichvorstellen, da das Chanson eigentlich

als Streichtrio komponiert wurde. Ponceverwendet Kontrapunkt und Dissonanzen,um die melancholische Atmosphre diesesSatzes zu erzeugen. Der dritte Satz, einRondo, hat vier verschiedene Abschnitte,die der gleichen Idee wie die Variationen


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verpichtet sind: eine Reihe von Bildern

und Charakteren hervorzurufen, ohne

Einheitlichkeit und Zielstrebigkeit zuverlieren. Die spanischen Klnge diesesSatzes sind Anzeichen von Segovias Einu

auf Ponces Kompositionen. Das Ende desStckes, langsam, schwer und friedvoll,zeigt einmal mehr Ponces Gewohnheit

die Entwicklung seiner Ideen inzurckhaltendes Wohlgefallen aufzulsen,statt mit der Gre oder improvisativenTragik, die oft in gro angelegten Werkenzu nden ist.

Es ist mir eine Freude, diesem Komponistenund seiner Musik meinen ersten Tribut zuzollen, fr den und fr die ich tiefen Respektund Zuneigung empnde. Ich hoe, diese

Worte, die mein Verstndnis dieser Musikzum Ausdruck bringen, helfen Ihnen,

meine interpretatorischen Entscheidungenbesser zu verstehen. Letztlich mchte ichmich nicht verabschieden, ohne zu sagen,wie aufregend es fr mich ist, zu erleben,da dieses Buch endlich erklingt. n


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n Hace tres aos un amigo me regal unmaravilloso libro de las obras completas

para guitarra del compositor MejicanoManuel Mara Ponce, restauradas a suversin Urtext por el Guitarrista mejicanoMiguel Alczar. Fue debido a su relacincon el guitarrista espaol Andrs Segoviaque Ponce invirti gran parte de su tiempo

y energa componiendo para guitarra, uninstrumento que gracias a los esfuerzos deSegovia haba empezado a ser escuchado

por primera vez en las grandes salas deconciertos del mundo. Adems de sersu buen amigo y de haberle encargadola mayora de sus trabajos, Segovia fue

el responsable de presentarlos a laseditoriales, y como su editor, cambisus piezas, alterando notas y ritmos,aadiendo repeticiones, e inclusiveeliminando variaciones y movimientosde algunas obras. Esto quiere decir que

antes de la publicacin de Alczar todaslas obras de Ponce disponibles haban

pasado por la revisin de Segovia. Estelibro es el resultado y el esfuerzo de aosde investigacin para hacer honor a lasideas originales de Ponce.

Aunque Alczar menciona la publicacin

de las grabaciones en el libro bajo el selloTritonus, despus de hacer una bsquedaextensiva en internet no pude encontrar

ninguna. Por esta razn, y con la ideade ayudar a divulgar la versin Urtextde Ponce, decid grabar esta obras cuyocontenido y estructura y coherencia en mi

opinin han sido mejoradas en esta nuevaversin si son comparadas con la versin deSegovia."Los tiempos anotados por Ponce por logeneral no eran muy rpidos y el allegrocasi siempre estaba matizado por la

Manuel Maria Ponce

una musica introvertida


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caracterstica de moderato o non troppo,ms la indicacin de serioso, espressivo,

piacevole, semplice, etc. Sin duda, estoera un reflejo de su personalidad, en laque predominaba la introversin y lareflexin, que daban lugar a un carctertranquilo y mesurado que no necesitaba demanisfestaciones expansivas para llamar la

atencin, cualidad que podemos encontrar

en toda su msica y que nos muestra unperfecto equilibrio, tanto de los afectos,como de la expresin y de la reflexin.

Todo esto se manifiesta en su msica paraguitarra, en la cul logr expresar lo que lecautiv la primera vez que escuch a Segoviaen su debut en Mxico, y que nos comunicaen la crtica publicada en El universal del 6de Mayo de 1923:

Or las notas de la guitarra tocada por AndrsSegovia es experimentar una sensacin de

intimidad y bienestar hogareo; es evocarremotas y suaves emociones envueltas en elmisterioso encanto de las cosas pretritas;es abrir el espritu al ensueo y vivir unosmomentos deliciosos en un ambiente dearte puro, que el gran artista espaol sabe

crear"

Esta cita de Alczar, y los comentarios dePonce sobre su visin de la guitarra, nosdicen todo lo que necesitamos saber sobre

lo que l quera expresar a travs de lamsica. Su msica brilla precisamente porsu ausencia de protagonismo, y esto mellama la atencin porque cualidades como laobservacin y contemplacin son propias delas artes visuales pero no son tan comunes


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en un lenguaje tan turbulento como lamsica.

Las obras que eleg constituyen varios desus ms importantes trabajos. Ms queuna serie de procedimientos compositivospara presentar el mismo tema de formasdiferentes, las tcnicas empleadas en el"tema variado y final"y el "preludio, temacon variaciones y fuga sobre la Folia de

Espaa" son empleadas para revelar lasdiferentes lecturas y dimensiones ocultas decada tema, haciendo de cada variacin unaevolucin del carcter del mismo mientrasla obra avanza.

Segn Alczar, el "Preludio, Ballet y

Courante" hacan parte de una suite quePonce haba empezado a componer comohomenaje a J.S Bach, pero que Segovianunca lleg a tocar completa debido a quelos manuscritos de la Fuga se perdierondurante la guerra Civil espaola. Bajo su

lupa, estas piezas se convierten, ms en un

ejercicio de contemplacin del Barroco queen una imitacin de este estilo.La "Sonata III", dividida en tres movimientoses una de las obras que muestran unanueva faceta del compositor con un primer


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movimiento ms experimental, dondepredomina el uso del color sobre la direccin

armnica que presenta un desarrollo mslibre. El segundo movimiento, debido alnmero y a la interaccin entre las voces quelo componen, parece haber sido pensadopara un tro de cuerdas. El contrapunto,armona y disonancias resultantes entre

las voces de este movimiento son loselementos encargados de generar ladramtica sensacin de melancola. El tercermovimiento, En forma Rond, se componede episodios radicalmente distintos que

al igual que en las variaciones evocan unaserie de imgenes y carcteres diferentes sinperder la unidad con el tema original. Lassonoridades espaolas de este movimientoevidencian la influencia de Segovia en lacomposicin de Ponce, y el final, lento,

pesado y pacfico, reflejan de nuevo la claraintencin de Ponce de resolver todos los

elementos desarrollados en la obra de unamanera placentera, ms cercana al bienestar

que a la tragedia.Me complace presentarles entoncesmi primer homenaje a esta msica y aeste compositor por los que siento uninmenso cario y respeto, y espero queestas palabras, que tan solo representan

mi sentimiento hacia esta msica lesayuden a comprender mejor mi lecturade la misma. No me despido sin antesexpresar la emocin que me producever que este libro finalmente suena. n

David Fernando SnchezAbril del 2013


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Tema variado y Finale:Andante un po' mosso

Track1 Tema2 Var I Vivo3 Var II Agitato4 Var III Molto piu lento5 Var IV Allegro moderato

6 Var V Allegro apassionato7 Var VI Molto Moderato8 Var VII Vivo con anima9 Var VIII Energico10 Var XIX Piu tosto moderato11 Finale Vivo Scherzando

Sonata III

12 I Allegro moderato13 II Chanson, andantino molto espressivo14 III Allegro non Troppo

Suite Barroca

15 Prelude16 Ballet17 Courante

Preludio, Tema, Variaciones y Fugasobre las Folias de Espaa

Track18 Preludio19 Tema20 Var I Poco vivo21 Var II Allegro moderato22 Var III Lento

23 Var IV un po' agitato24 Var V Andantino25 Var VI Allegreto espressivo26 Var VII Andante27 Var VIII Moderato28 Var IX Andantino affettuoso

29 Var X Presto30 Var XI Andantino31 Var XII Animato32 Var XIII Sostenuto33 Var XIV Allegro non Troppo34 Var XV Allegro moderato, energico35 Var XVI Moderato

36 Var XVII Allegro ma non troppo37 Var XVIII Allegro scherzando38 Var XIX Vivo e Marcato39 Var XX Andante40 Fuga

Design: hilgertmediadesign, Cologne

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