005-009-antônio marcos almeida - usc.br · finalização da peça com a música “canto do povo...

5
Universidade do Sagrado Coração Rua Irmã Arminda, 10-50, Jardim Brasil – CEP: 17011-060 – Bauru-SP – Telefone: +55(14) 2107-7000 www.usc.br 5 “emCENAsom” Antônio Marcos Almeida; Eduardo Almeida; Irandi Fernando Daroz 1 ; Amanda Marar; Rosângela Corrêa Oliveira; Isabel Orefice 2 ; Camila Pergentino; Letícia Ravanini; Lucas Sacomã; Gislaine Santos; Tainara Hubach; Julio Zaicoski. 1 Coordenador do Subprojeto) – USC / [email protected] 2 Coordenadora da EE “Prof. José Viranda” INTRODUÇÃO “Todo conhecimento regido pela lógica do descobrimento é, sobretudo e antes de tudo, uma deriva, uma viagem, um deslocamento, um extravio...” (LARROSA, 1998, p.57) A Arte é fundamental para a constituição do sujeito crítico, autônomo e atuante na sociedade. Especialmente em ambientes formais de ensino, caberia à esta área do conhecimento a função de abrir possibilidades de lazer ativo, pelo exercício das subjetividades expressas nas formas lúdicas e instintivas e nos potenciais de fruição. Csikszentmihalyi (1998:29) comenta que o termo grego que designa o ócio deriva de scholea, que constitui a raiz da palavra "escola", considerando que o estudo é a melhor forma de utilização do tempo livre, no reconhecimento da importância das experiências subjetivas, intuitivas e empíricas, das quais, na atualidade, a escola se destituiu, não fosse a disciplina de Arte. Reportando-nos à realidade escolar, verificamos um período de crise, no entanto, verificamos, também, vestígios de um tempo preocupado em recuperar aspectos de humanidade. Há uma evidente reivindicação da juventude em prol de uma suposta autonomia, que concerne, antes de tudo, a um novo estilo de lazer e suas implicações em todos os domínios da vida social e pessoal, adequado aos processos de fruição, por um modo característico de rearranjar o tempo e o espaço e para melhoria dos referenciais de qualidade de vida. O pensamento deste autor é corroborado por Maffesoli (1998:196) em “Elogio da razão sensível”: “Haveremos de encontrar a ‘fruição pensante’. Essa função cognitiva ligada ao prazer estético é superior à abstração do saber conceitual, que é coisa recente, e cuja modernidade constituiu o fundamento de todo o conhecimento”. Em nosso entendimento, o reconhecimento da função da prática artística nas escolas, como experiência sensível, pode elevar os níveis de participação, disciplina e aquisição de conhecimento por meio do exercício da sensibilidade e aprofundamento das relações humanas, firmando a importância da afetividade no processo de ensino-aprendizagem. O teatro, como síntese das linguagens artísticas, contribui neste âmbito para o desenvolvimento da expressão e da comunicação favorecendo a produção cultural. No espaço escolar, o teatro desenvolve aspectos da cognição, motricidade e afetividade; ao mesmo tempo promove interação com os diversos eixos do conhecimento de modo interdisciplinar. Vale destacar ainda que a prática teatral em ambiente escolar tem seu potencial nos processos de interação, tornando os alunos capazes de qualificar suas relações com o outro e com a sociedade em que vivem.

Upload: vodiep

Post on 10-Feb-2019

213 views

Category:

Documents


0 download

TRANSCRIPT

Page 1: 005-009-Antônio Marcos Almeida - usc.br · finalização da peça com a música “Canto do povo de um lugar” (Caetano Veloso) e oficinas de plástica e confecção dos figurinos

Universidade do Sagrado Coração Rua Irmã Arminda, 10-50, Jardim Brasil – CEP: 17011-060 – Bauru-SP – Telefone: +55(14) 2107-7000

www.usc.br 5

“emCENAsom”

Antônio Marcos Almeida; Eduardo Almeida; Irandi Fernando Daroz1; Amanda Marar; Rosângela Corrêa Oliveira; Isabel Orefice2; Camila Pergentino; Letícia Ravanini; Lucas

Sacomã; Gislaine Santos; Tainara Hubach; Julio Zaicoski.

1Coordenador do Subprojeto) – USC / [email protected] 2Coordenadora da EE “Prof. José Viranda”

INTRODUÇÃO

“Todo conhecimento regido pela lógica do descobrimento é, sobretudo e antes de tudo, uma deriva, uma viagem, um deslocamento, um extravio...” (LARROSA, 1998, p.57)

A Arte é fundamental para a constituição do sujeito crítico, autônomo e atuante na sociedade. Especialmente em ambientes formais de ensino, caberia à esta área do conhecimento a função de abrir possibilidades de lazer ativo, pelo exercício das subjetividades expressas nas formas lúdicas e instintivas e nos potenciais de fruição.

Csikszentmihalyi (1998:29) comenta que o termo grego que designa o ócio deriva de scholea, que constitui a raiz da palavra "escola", considerando que o estudo é a melhor forma de utilização do tempo livre, no reconhecimento da importância das experiências subjetivas, intuitivas e empíricas, das quais, na atualidade, a escola se destituiu, não fosse a disciplina de Arte. Reportando-nos à realidade escolar, verificamos um período de crise, no entanto, verificamos, também, vestígios de um tempo preocupado em recuperar aspectos de humanidade. Há uma evidente reivindicação da juventude em prol de uma suposta autonomia, que concerne, antes de tudo, a um novo estilo de lazer e suas implicações em todos os domínios da vida social e pessoal, adequado aos processos de fruição, por um modo característico de rearranjar o tempo e o espaço e para melhoria dos referenciais de qualidade de vida. O pensamento deste autor é corroborado por Maffesoli (1998:196) em “Elogio da razão sensível”: “Haveremos de encontrar a ‘fruição pensante’. Essa função cognitiva ligada ao prazer estético é superior à abstração do saber conceitual, que é coisa recente, e cuja modernidade constituiu o fundamento de todo o conhecimento”.

Em nosso entendimento, o reconhecimento da função da prática artística nas escolas, como experiência sensível, pode elevar os níveis de participação, disciplina e aquisição de conhecimento por meio do exercício da sensibilidade e aprofundamento das relações humanas, firmando a importância da afetividade no processo de ensino-aprendizagem.

O teatro, como síntese das linguagens artísticas, contribui neste âmbito para o desenvolvimento da expressão e da comunicação favorecendo a produção cultural. No espaço escolar, o teatro desenvolve aspectos da cognição, motricidade e afetividade; ao mesmo tempo promove interação com os diversos eixos do conhecimento de modo interdisciplinar. Vale destacar ainda que a prática teatral em ambiente escolar tem seu potencial nos processos de interação, tornando os alunos capazes de qualificar suas relações com o outro e com a sociedade em que vivem.

Page 2: 005-009-Antônio Marcos Almeida - usc.br · finalização da peça com a música “Canto do povo de um lugar” (Caetano Veloso) e oficinas de plástica e confecção dos figurinos

Universidade do Sagrado Coração Rua Irmã Arminda, 10-50, Jardim Brasil – CEP: 17011-060 – Bauru-SP – Telefone: +55(14) 2107-7000

www.usc.br 6

O Projeto “emCENAsom” partiu dessa consciência da importância da Arte para a sociedade elegendo o teatro a linguagem potencial para o despertar artístico. Partimos da averiguação dos conteúdos textuais contidos no repertório musical quotidiano dos jovens, com vistas expandir essas referências primeiras na composição de exercícios e roteiros cênicos. A peça “Mudanças no galinheiro mudam as coisas por inteiro” (2016) vem coroar esse processo construtivo. As canções de Caetano Veloso serviram de base como proposta de sonoplastia para o roteiro adaptado da obra de mesmo nome de Sylvia Orthof1. Os trabalhos foram realizados na EE “Prof. José Viranda” (Bauru-SP) desde seu início, com participação de 10 bolsistas atuantes e 30 alunos beneficiados. A amostragem deste trabalho deu-se mediante apresentações públicas.

OBJETIVOS a) Gerais:

! Refletir sobre a relação entre a teoria e prática na formação docente, viabilizando um discurso contextualizado e eficaz entre a Universidade e a Escola.

! Discutir um modelo ensino público de qualidade onde a Arte e a Cultura sejam consideradas áreas importantes do conhecimento;

b) Específicos:

! Programar ações didáticas que aliem conhecimento, auto-reflexão e prazer - componentes fundamentais na construção do sujeito autônomo.

! Estimular a prática artística mediante a prática teatral na composição de exercícios cênicos (jogos teatrais) e encenação de roteiros adaptados (criação coletiva) viabilizando apresentações públicas dos resultados.

METODOLOGIA O trabalho iniciou por uma bateria de exercícios corporais e jogos teatrais de modo a

trabalhar a expressão vocal e corporal dos participantes e a criação coletiva de cenas curtas como introdução ao trabalho cênico.

A escolha do texto “Mudanças no galinheiro mudam as coisas por inteiro” de Sylvia Orthof deu margem à participação dos bolsistas e dos alunos na criação de roteiro adaptado para a encenação teatral que sofreu adaptações e ajustes no decorrer do processo. Uma pequena sinopse pode ilustrar o texto de Orthof: “Um dia o Sol ficou doente e não pode sair para trabalhar, então foi pedir ajuda à sua amiga Lua. Estava armada a confusão. Sem a chegada do Sol, o dia estava escuro e o galo não cantou. A                                                                                                                          1  SYLVIA ORTHOF. Dramaturga, atriz, pesquisadora e escritora, nascida no Rio de Janeiro, em 1932. Estudou teatro em Paris. De volta ao Brasil, atuou no Teatro Brasileiro de Comédia (TBC) e em peças para a televisão, escreveu para teatro de bonecos, coordenou o Teatro do Sesi. Fundou a Casa de Ensaios Sylvia Orthof, em 1975, que produzia apenas espetáculos infantis. Tem interesse especial pela literatura infantil. Em 1975, foi convidada a escrever um conto para a revista Recreio — foi o primeiro passo para que a literatura infantil nacional ganhasse uma de suas maiores autoras. Seu primeiro livro foi lançado em 1981: Mudanças no galinheiro mudam as coisas por inteiro. É uma das principais autoras da consagrada coleção Lagarta Pintada, da editora Ática, da qual fazem parte os premiados títulos A vaca mimosa e a mosca Zenilda (que recebeu o Prêmio Jabuti de Melhor Produção Editorial), Maria vai com as outras e Fada Cisco Quase Nada. Sylvia foi dona de um texto ágil, repleto de criatividade e de um riso contagiante. Faleceu em 1997, deixando mais de cem livros publicados aos pequenos leitores. Disponível em: <  http://culturaniteroi.com.br/blog/?id=1601>  

Page 3: 005-009-Antônio Marcos Almeida - usc.br · finalização da peça com a música “Canto do povo de um lugar” (Caetano Veloso) e oficinas de plástica e confecção dos figurinos

Universidade do Sagrado Coração Rua Irmã Arminda, 10-50, Jardim Brasil – CEP: 17011-060 – Bauru-SP – Telefone: +55(14) 2107-7000

www.usc.br 7

partir daí as transformações eram inevitáveis, a exemplo da galinha que tomou fôlego e coragem e se fez cantar de galo alterando a rotina do galinheiro”.

Para facilitar os trabalhos de concepção da obra, optamos em dividir os alunos envolvidos em dois grupos: “Grupo Céu” e “Grupo Terra”, conforme descrição feita pela autora. Os ensaios foram realizados, respectivamente, às terças e quintas-feiras, das 14 às 17h.

Foram realizados trabalhos complementares de voz cantada como preparo para a finalização da peça com a música “Canto do povo de um lugar” (Caetano Veloso) e oficinas de plástica e confecção dos figurinos utilizando em sua maioria materiais recicláveis: jornal, papelão, garrafa pet. Os bolsistas e os alunos participantes de forma integrada responderam pela confecção dos figurinos e adereços, sonoplastia, iluminação e direção teatral.

Foram realizadas três apresentações públicas como mostra dos trabalhos realizados, a primeira foi realizada por ocasião do FETUSC (Festival Estudantil de Teatro da Universidade do Sagrado Coração) – evento de referência para a cidade de Bauru e região, em que o grupo recebeu elogios consideráveis da banca, a segunda foi realizada na EE “Prof José Viranda” para a comunidade local e a terceira por ocasião do Seminário Institucional do PIBID realizado na Universidade do Sagrado Coração.

Figura 1 - Apresentação pública da peça “Mudanças no galinheiro mudam as coisas por

inteiro” no FETUSC

Foto: IFD (2016).

Page 4: 005-009-Antônio Marcos Almeida - usc.br · finalização da peça com a música “Canto do povo de um lugar” (Caetano Veloso) e oficinas de plástica e confecção dos figurinos

Universidade do Sagrado Coração Rua Irmã Arminda, 10-50, Jardim Brasil – CEP: 17011-060 – Bauru-SP – Telefone: +55(14) 2107-7000

www.usc.br 8

Figura 2 - Apresentação pública da peça “Mudanças no galinheiro mudam as coisas por

inteiro” no FETUSC

Foto: IFD (Out.2016) RESULTADOS

Efetivamente, pelo disposto no início deste texto e conforme o descrito nos objetivos

do “emCENAsom”, acreditamos ter alcançado os resultados desejados. Curioso e comprobatório foi o depoimento de Isabel Orefice. Diretora desta unidade escolar, ela afirma que os docentes observaram mudanças significativas no comportamento dos alunos participantes em relação à disciplina, maior rendimento escolar e despertar de lideranças naturais. Esse testemunho vêm reforçar a importância da prática de atividades de natureza artística, notadamente o teatro, para a formação da pessoa humana.

CONSIDERAÇÕES FINAIS

A Arte é imprescindível ao Ser Humano e potencialmente capaz de contribuir com algum tipo de “desnorte” que dinamiza as relações sociais indicando novas articulações do pensamento. Neste sentido a Arte se aproxima da Ciência permitindo a manifestação de outras dualidades: razão e emoção; sensível e inteligível; real e imaginário.

A prática teatral, por sua vez, se faz por processo artesanal de grande potencial criativo que viabiliza a experiência estética ressaltando aspectos de diversidade, de coexistência e alteridade.

Retomando o início deste texto, entendemos que nossa intervenção tenha gerado um tipo de conhecimento pautado pelo descobrimento, pois a prática teatral trouxe o desvelar de

Page 5: 005-009-Antônio Marcos Almeida - usc.br · finalização da peça com a música “Canto do povo de um lugar” (Caetano Veloso) e oficinas de plástica e confecção dos figurinos

Universidade do Sagrado Coração Rua Irmã Arminda, 10-50, Jardim Brasil – CEP: 17011-060 – Bauru-SP – Telefone: +55(14) 2107-7000

www.usc.br 9

um novo mundo, onde a imaginação e a criatividade foram preponderantes. Larrosa nos coloca a aquisição do conhecimento como deriva, viagem, deslocamento e extravio, ou seja, o autor enfatiza que o caminho de mão única para o conhecimento se dá pela experiência sensível e pelos processos de fruição.

AGRADECIMENTO ESPECIAL

À CAPES por viabilizar e incentivar a iniciação à docência, como esperança de que

neste país muito se resume ao acesso à uma Educação de qualidade. À Universidade do Sagrado Coração e à Coordenação Geral do PIBID, Profa. Dra.

Andréia Melanda Chirinéa. À EE “Prof. José Viranda” e sua diretora Profa. Isabel Orefice pela disponibilidade e

incentivo ao Projeto “emCENAsom” executado pelos alunos-bolsistas do Curso de Artes Cênicas USC. “Somos eternamente gratos, pois compartilhamos verdadeiramente a paixão de SER PROFESSOR!” REFERÊNCIAS CSIKSZENTMIHALYI, Mihaly. Aprender a fluir. Tradução de Alfonso Colodrón. Barcelona: Kairós, 1998. DAROZ, Irandi Fernando. A prática coral juvenil transitando em ambientes formais e não formais: perspectivas aplicadas à Educação Musical (Tese de Doutorado). São Paulo: Instituto de Artes da UNESP, 2014. LARROSA, Jorge; LARA, Nuria Pérez de (Org.). Imagens do outro. Trad. Celso Márcio Teixeira. Petrópolis-RJ: Vozes, 1998. MAFFESOLI, Michael. Elogio da Razão Sensível. Petrópolis (RJ): Vozes, 1998. PIBID. Programa Institucional de Bolsa de Iniciação à Docência. Fundação Capes. Ministério da Educação. Capes, c2014. Disponível em: <http://capes.gov.br/educacao-basica/capespibid/pibid>. Acesso em: 16 maio, 2016> SANTOS, Alinne Neyane. O teatro e suas contribuições para educação infantil na escola pública. Disponível em: <http://www.infoteca.inf.br/endipe/smarty/templates/arquivos_template/upload_arquivos/acervo/docs/3252p.pdf>